المفاهيم الأساسية للعصر الفضي. من هو مخترع مصطلح "العصر الفضي"

"العصر الفضي"... لم يخلق جو هذه الفترة الفنانين المبدعين أنفسهم فقط. ولكن أيضًا منظمو الحياة الفنية ورعاة الفنون المشهورين. إذا كنت تصدق الأسطورة، فهذه الصفحة الذهبية للثقافة الروسية كانت تسمى "العصر الفضي" فيلسوف نيكولاي بيرديايف.وقد اتسم شعر "العصر الفضي" بموجة روحية لم يسبق لها مثيل في تاريخ الثقافة. نحن لا نعرف سوى جزء صغير من الثروة الثقافية التي تراكمت لدى البشرية. سعى الشعراء والفلاسفة في "العصر الفضي" إلى إتقان جميع طبقات الثقافة العالمية.

من المعتاد تحديد حدود "العصر الفضي" بربع قرن فقط: 1890-1913. ومع ذلك، فإن هذه الحدود مثيرة للجدل إلى حد كبير على كلا الجانبين. في الأعمال العلمية، عادة ما تكون البداية في منتصف عام 1890 - ميريزكوفسكي وأوائل بريوسوف. المختارات - بدءًا من زمن مختارات Yezhov وShamurin الشهيرة - تبدأ عادةً بـ Vl. سولوفيوف، الذي تشكلت شعريته في سبعينيات القرن التاسع عشر. تبدأ مجموعة "Sonnet of the Silver Age" مع بليشيف. في بداية القرن، كان غوغول، وتوبجينيف، ودوستويفسكي يعتبرون أسلاف الحداثة. وضع الرمزيون في أصول مدرستهم إما سلوتشيفسكي وفوفانوف، أو إسخيلوس - وشعر أتلانتس تقريبًا.

على السؤال: متى انتهى "العصر الفضي"؟ سوف يجيب الشخص العادي ومتوسط ​​الذكاء: "25 أكتوبر 1917". سيتصل الكثيرون بعام 1921 - الذي شهد وفاة بلوك وجوميليف. لكن شعراء "العصر الفضي" هم أخماتوفا، ماندلستام، باسترناك، تسفيتيفا، الذين ألفوا قصائدهم بعد عام 1920 وبعد عام 1930.

إن أعمال بعض الشعراء في عصر ما بعد الثورة لا تتناسب مع إطار الواقعية الاشتراكية. لذلك، سيكون الأصح تحديد نسبة الشاعر إلى "العصر الفضي" ليس بالتواريخ، بل بالشعرية.

كان شعراء "العصر الفضي" مهتمين بالإمكانيات الشعرية للكلمة، والظلال الدقيقة للمعنى في القصائد. الأنواع الملحمية نادرة في هذا العصر: قصيدة "الاثني عشر" بقلم أ. بلوك، "سمك السلمون المرقط يكسر الجليد" بقلم م. كوزمين، لكن هذه الأعمال تفتقر إلى حبكة متماسكة.

يلعب الشكل في "العصر الفضي" دورًا رئيسيًا، حيث يجرب الشعراء الكلمات والقافية. من الواضح أن كل مؤلف فردي: يمكنك على الفور تحديد من يملك سطورًا معينة. لكن الجميع يسعى جاهدين لجعل الآية أكثر واقعية، حتى يشعر الجميع بكل سطر.

ومن السمات الأخرى لشعر "العصر الفضي" استخدام المعاني والرموز الصوفية. التصوف ملون بالمواضيع الأبدية: الحب، الإبداع، الطبيعة، الوطن. حتى التفاصيل الصغيرة في القصائد أعطيت معنى باطني...

شعر "العصر الفضي" مأساوي، مشبع بشعور بالكارثة العالمية، ودوافع الموت، والدمار، والذبول - ومن هنا مصطلح "الانحطاط". لكن النهاية هي دائما البداية، وفي أذهان شعراء "العصر الفضي" هناك هاجس بداية حياة جديدة، عظيمة، مجيدة.

أدى التعقيد والغموض في وجهات النظر العالمية في "العصر الفضي" إلى ظهور العديد من الحركات الشعرية: الرمزية، والذروة، والمستقبلية.

إذا كنت ترغب في الحصول على معلومات أكثر تحديدًا حول حياة وعمل الشعراء والكتاب، أو التعرف على أعمالهم بشكل أفضل، فإن المعلمين عبر الإنترنت يسعدون دائمًا بمساعدتك. سيساعدك المعلمون عبر الإنترنت في تحليل قصيدة أو كتابة مراجعة حول عمل المؤلف المختار. يعتمد التدريب على برامج تم تطويرها خصيصًا. يقدم المعلمون المؤهلون المساعدة في إكمال الواجبات المنزلية وشرح المواد غير المفهومة؛ المساعدة في التحضير لامتحان الدولة وامتحان الدولة الموحدة. يختار الطالب بنفسه ما إذا كان سيجري دروسًا مع المعلم المختار لفترة طويلة، أو يستخدم مساعدة المعلم فقط في مواقف محددة عندما تنشأ صعوبات في مهمة معينة.

موقع الويب، عند نسخ المادة كليًا أو جزئيًا، يلزم وجود رابط للمصدر.

موضوع: "العصر الفضي" للأدب الروسي

الأهداف:

التعرف على خصوصيات تطور الأدب الروسي المتأخرالتاسع عشر- بدأتالعشرينقرون، تظهر علاقة الأدب والفكر الاجتماعي بالعمليات التاريخية؛ إعطاء مفهوم "العصر الفضي"، وإدخال الاتجاهات الحداثية في الأدب الروسيالعشرينقرون، مع أبرز ممثليهم؛

تطوير التفكير التحليلي والمتخيل والذاكرة والكلام.

تعزيز الإنسانية والرحمة واحترام مشاعر الناس وكرامتهم؛ لتكوين الذائقة الجمالية وثقافة القراءة.

خلال الفصول الدراسية

أنا . المرحلة التنظيمية

ثانيا تحديث

1. كلمة المعلم

عند مطلع Xتاسعا- في القرن العشرين، شهدت روسيا تغيرات في جميع مجالات الحياة. يتميز هذا المعلم بالتوتر الشديد ومأساة العصر. كان لتاريخ الانتقال من قرن إلى قرن تأثير سحري على أذهان الناس. سيطرت على المزاج العام مشاعر عدم اليقين وعدم الاستقرار والانحدار ونهاية التاريخ.

دعونا نتذكر ما هي أهم الأحداث التاريخية التي جرت في روسيا في البدايةالعشرينقرن؟

شهدت روسيا ثلاث ثورات (1905، فبراير وأكتوبر 1917)، والحرب الروسية اليابانية 1904-1905، والحرب العالمية الأولى 1914-1918، والحرب الأهلية.

بدلا من بعض الركود في الحياة الاقتصادية والسياسية لروسيا في العقود الأخيرةالتاسع عشرجاء القرن فترة من الاضطرابات الاجتماعية والسياسية.

وقائع الأحداث الرئيسية في العصر.

تسعينيات القرن التاسع عشر - بداية عصر النمو الاقتصادي وإصلاحات ويت.

1894 - بداية عهد نيكولاسثانيا، "الاحد الدموي".

منذ عام 1902 - الإنشاء الهائل للأحزاب السياسية: الاشتراكية، الليبرالية، المحافظة، القومية.

1903 - المؤتمر الثاني لحزب RSDLP.

1904-1905 - الحرب الروسية اليابانية.

1905 - 1907 - الثورة الروسية الأولى.

1906 - الخلقأنامجلس الدوما؛ الإصلاح الزراعي في ستوليبين.

1914 - بداية الحرب العالمية الأولى.

2. رسائل الطلاب

الوضع السياسي الداخلي في البلاد في هذا الوقت

وكانت الحاجة إلى التغيير واضحة. كانت هناك ثلاث قوى سياسية رئيسية في صراع في روسيا:المدافعون عن الملكية، مؤيدو الإصلاحات البرجوازية، أيديولوجيو الثورة البروليتارية.

وفقًا لذلك، تم طرح خيارات مختلفة وبرامج البيريسترويكا: "من الأعلى"، عن طريق "أكثر القوانين استثنائية" التي تؤدي إلى "مثل هذه الثورة الاجتماعية، إلى مثل هذا النقل لجميع القيم، كما لم يشهد التاريخ من قبل" (P. A. Stolypin). ) و "من الأسفل" من خلال "حرب طبقية شرسة ومشتعلة تسمى الثورة" (ف. آي. لينين). كانت وسائل المسار الأول، على سبيل المثال، بيان 17 أكتوبر 1905 وإنشاء مجلس الدوما. أما وسائل الثاني فهي الإعداد النظري للثورة والإرهاب.

أهم الاكتشافات العلمية في مجال العلوم الطبيعية التي تمت في هذا الوقت

اكتشاف الأشعة السينية، تحديد كتلة الإلكترون، دراسة الإشعاع، إنشاء نظرية الكم، النظرية النسبية، اختراع الاتصالات اللاسلكية.

علم الطبيعةالتاسع عشرفي القرن العشرين، بدا أن كل أسرار العالم تقريبًا قد تم فهمها. ومن هنا جاءت الوضعية، وبعض الثقة بالنفس، والإيمان بقوة العقل البشري، بإمكانية وضرورة قهر الطبيعة (تذكر بازاروف: "الطبيعة ليست معبدًا، بل ورشة عمل، والإنسان عامل فيها") .

أحدثت الاكتشافات العلمية في مطلع القرن ثورة في الأفكار حول إمكانية معرفة العالم. تم التعبير عن مشاعر الأزمة في العلوم الطبيعية من خلال صيغة "اختفت المادة". أدى ذلك إلى البحث عن تفسيرات غير عقلانية للظواهر الجديدة والرغبة في التصوف.

وكانت الاكتشافات العلمية الأساس للتحول في الوعي العام. كان عدم الرضا عن الأسس العقلانية الوضعية للحياة الروحية واضحًا. كما قال الفيلسوف ف. Solovyev، تم الانتهاء من كل التاريخ السابق، ولا يتم استبداله بالفترة التالية من التاريخ، ولكن بشيء جديد تماما - إما وقت الوحشية والانخفاض، أو وقت الهمجية الجديدة؛ ولا توجد روابط بين نهاية القديم وبداية الجديد؛ "نهاية التاريخ تزامنت مع بدايته."

كيف تم إدراك هذا الوقت وتقييمه يمكن الحكم عليه من خلال عناوين الكتب الشعبية في ذلك الوقت: "الانحطاط" (1896) بقلم م. نورداو ، "انحدار أوروبا" (1918-1922) بقلم أو. سبنجلر ، من خلال الاهتمام في "فلسفة التشاؤم" التي وقفت أصولها أ. شوبنهاور. كتب نورداو: «من الواضح أن فترة كاملة من التاريخ تقترب من نهايتها وتبدأ فترة جديدة. لقد تم تقويض كل التقاليد، ولم يعد هناك رابط واضح بين الأمس والغد... والآراء التي كانت سائدة حتى الآن اختفت أو طُردت، مثل الملوك المخلوعين...».

الشاعر والفيلسوف د. كتب ميريزكوفسكي في عام 1893 في عمله "حول أسباب التراجع والاتجاهات الجديدة في الأدب الروسي الحديث" عن علامات نقطة تحول وشيكة في جميع مجالات الحياة: "يجب تحديد وقتنا من خلال ميزتين متعارضتين - هذا هو وقت المادية الأكثر تطرفا وفي نفس الوقت الدوافع المثالية الأكثر عاطفية للروح. نحن حاضرون في صراع كبير وهادف بين وجهتي نظر حول الحياة، وجهتي نظر للعالم متعارضتين تمامًا. إن أحدث متطلبات الشعور الديني تتصادم مع أحدث استنتاجات المعرفة التجريبية.

بحثا عن تفسير للعمليات التي تحدث في المجتمع، كانت هناك نداءات متكررة بشكل متزايدالفكر الديني : "كل شيء يعيش الآن مع فكرة الروح، والإله، وآخر أسرار وحقائق الحياة، ولدقائق يبدو أن شخصًا قويًا، قويًا، عبقريًا جديدًا سيأتي ويعطي فكرة بسيطة ومفهومة علميًا. توليف كل ما تم تطويره والشعور به والتفكير فيه من قبلنا جميعًا. سيشكل تخمر نفوسنا وعقولنا، وسيبدد ضبابنا ويفتح أمامنا آفاق جديدة. مهام علمية وفلسفية ودينية" (أ. فولينسكي. كتاب الغضب العظيم، 1904).

ما كان يجمع بين الفنانين والمفكرين هو الشعور ببداية حقبة جديدة في تطور البشرية وعصر جديد في تطور الثقافة والفن. في وقت لاحق (1949)، وصف الفيلسوف ن. بيردييف هذا الوقت من النهضة الثقافية الروسية على النحو التالي: “لقد كان عصر صحوة الفكر الفلسفي المستقل في روسيا، وازدهار الشعر وتكثيف الحساسية الجمالية والقلق الديني والسعي”. الاهتمام بالتصوف والسحر. وظهرت أرواح جديدة، واكتشفت مصادر جديدة للحياة الإبداعية، وشوهدت فجر جديد، وامتزجت مشاعر الانحدار والموت مع الشعور بشروق الشمس والأمل في تحول الحياة.

كان مطلع القرن هو وقت الدخول في وعي المجتمع الروسي المتنوعالأفكار الفلسفية والاتجاهات والاتجاهات. كانت أفكار تجديد الوعي المسيحي متوافقة مع الأفكار الوثنية الأساسية لـ F. Nietzsche مع إدانته للمسيحية باعتبارها عقبة في طريق الفرد إلى حالته فوق الإنسانية، مع "إعادة تقييم القيم"، مع تعاليمه حول " الإرادة والحرية"، مع رفض الأخلاق، الله ("مات الله!"). أي أن الانحدار، بحسب نيتشه، مرتبط بأزمة المسيحية، فبدلاً من الإنسان الإلهي، هناك حاجة إلى "رجل خارق" جديد وقوي، لا توجد له الأخلاق "القديمة": "ويجب على المتسولين أن يفعلوا ذلك". يهلك تمامًا"، ""تعيير الضمير يعلم الإنسان أن يعض الآخرين"،" "السقوط– يدفع."

تشير محاولات فهم التغييرات الحالية والمستقبلية، "إعادة تقييم القيم"، في المقام الأول، إلى البحث المكثف عن مسارات جديدة في الفن والفكر الاجتماعي، وإحياء الوعي الديني، والاهتمام بالشخصية الإنسانية، ونظرة جديدة نوعياً للعالم. كمجال ثقافي واحد .

ثالثا . تكوين مفاهيم وأساليب عمل جديدة.

1. رسائل من الطلاب المجهزين مسبقاً

"العصر الفضي" نتيجة لتطور الكلاسيكيات الروسية وبداية فترة أدبية جديدة

الأدب من مطلع القرن والبدايةالعشرينتم استدعاء القرن الذي أصبح انعكاسا للتناقضات وعمليات البحث في العصرالعصر الفضي. تم تقديم هذا التعريف في عام 1933 من قبل ن. أوتسوب (المجلة الباريسية للهجرة الروسية "أرقام"). زمن بوشكين ودوستويفسكي وتولستوي أي.التاسع عشرالقرن العشرين، أطلق على "العصر الذهبي" المحلي، والظواهر التي تلته، "كما لو كانت مضغوطة في ثلاثة عقود"، "العصر الفضي".

لقد شهد محتوى هذا التعريف تغييرات كبيرة. في البداية، تميزت بذروة ظواهر الثقافة الشعرية - أعمال بلوك وبريوسوف وأخماتوفا وماندلستام وغيرهم من الفنانين المتميزين. ينطبق تعريف "العصر الفضي" أيضًا على الفن الروسي بشكل عام - على أعمال الرسامين والملحنين والفلاسفة. لقد أصبح مرادفا لهذا المفهوم"ثقافة مطلع القرن". ومع ذلك، في النقد الأدبي، أصبح مصطلح "العصر الفضي" مرتبطًا تدريجيًا بذلك الجزء من الثقافة الفنية الروسية، الذي ارتبط بالحركات الحداثية الجديدة - الرمزية، والذروة، وأدب "الفلاحين الجدد" والمستقبلية.

كان الشعور بأزمة العصر عالميا، لكنه انعكس في الأدب بطرق مختلفة. في البدايهالعشرينلعدة قرون، استمرت تقاليد الأدب الواقعي وتطورت؛ لا يزال إل.ن. يعيش ويعمل. تولستوي وأ.ب. تشيخوف، إنجازاتهم واكتشافاتهم الفنية، التي عكست حقبة تاريخية جديدة، عززت هؤلاء الكتاب إلى مناصب قيادية ليس فقط في اللغة الروسية، ولكن أيضًا في الأدب العالمي. في هذا الوقت، خلق V. G. أعماله. كورولينكو ، ف. فيريسايف، م. غوركي، أ. كوبرين، أ. بونين ، إل.ن. أندريف وغيره من الكتاب الواقعيين.

على عكس الجماليات الواقعيةالتاسع عشرالقرن الذي يمثل في الأدب نموذج المؤلف المثالي المتجسد في بعض الصور، تم التخلي عن الأدب الواقعي الجديد بشكل أساسيسالبطل هو حامل أفكار المؤلف. تحولت وجهة نظر المؤلف إلى الإنسان والعالم ككل، وفقدت توجهها الاجتماعي وتحولت إلى المشاكل الأبدية والرموز والزخارف والصور الكتابية والفولكلور.

فيما يتعلق بتطور الماركسية في روسيا، ظهر اتجاه يتعلق بمهام محددة للنضال الاجتماعي. لفت "الشعراء البروليتاريون" الانتباه إلى محنة العمال ونقلوا صراحة بعض المشاعر الاجتماعية؛ كانت أغانيهم الثورية وقصائدهم الدعائية تهدف إلى المساهمة في قضية الثورة، وتحقيق فوائد ملموسة للحركة البروليتارية، وتكون بمثابة إعداد أيديولوجي للمعارك الطبقية.

يشير مفهوم "العصر الفضي" في المقام الأول إلى شعر الدور التاسع عشر - العشرين قرون. وتتميز هذه المرة بالحياة الأدبية النشطة: الكتب والمجلات، والأمسيات الشعرية والمسابقات، والصالونات الأدبية والمقاهي؛ وفرة وتنوع المواهب الشعرية. اهتمام كبير بالشعر، خاصة في الحركات الحداثية، والتي كان أكثرها تأثيرًا الرمزية والذروة والمستقبلية.

يرتبط مفهوم "العصر الفضي" في المقام الأول بالحركات الحداثية.

عمل المفردات

الحداثة (الاب. com.moderne- الأحدث والحديث) - نظام فني وجمالي تطور في البدايةالعشرينالقرن المتجسد في نظام من الحركات والاتجاهات الفنية المستقلة نسبيًا، والتي تتميز بالشعور بالتنافر في العالم، والانفصال عن تقاليد الواقعية، والنظرة العالمية المتمردة والصادمة، وغلبة دوافع فقدان الاتصال بالواقع، والشعور بالوحدة والحرية الوهمية للفنان المحبوس في فضاء خيالاته وذكرياته وارتباطاته الذاتية.

وحدت الحداثة عددًا من الاتجاهات والاتجاهات وأهمهاالرمزية والذروة والمستقبلية. في كل اتجاه كان هناك نواة من الأساتذة والمشاركين "العاديين"، الذين حددوا إلى حد كبير قوة الاتجاه وعمقه. غطت الحداثة جميع مجالات الفنون الفنية والتطبيقية.

لقد عكست جماليات الحداثة شفقة "نهاية القرن"، والموت الحتمي للعالم، والهلاك، والانحدار. لذلك، لسنوات عديدة تم التعرف على الحداثةالانحطاط (من اللاتينية "الانخفاض").

لقد أدرك رجل هذا العصر المقلق والمتناقض والأزمات أنه يعيش في زمن خاص، وتنبأ بكارثة وشيكة، وكان في حالة من الارتباك والقلق، وأدرك وحدته القاتلة. انتشر الانحطاط في الثقافة الفنية وأصبحت دوافعه ملكًا لعدد من الحركات الفنية للحداثة.

الانحطاط (خط العرض. الانحطاط- الانحطاط) - ظاهرة في ثقافة النهايةالتاسع عشر- بدأتالعشرينقرون تميزت بالتخلي عن المواطنة والانغماس في مجال التجارب الفردية.

الانحطاط كنوع من الوعي يتميز بمزاج السلبية واليأس ورفض الحياة الاجتماعية والرغبة في الانسحاب إلى عالم التجارب الروحية. مثال على التعبير عن مثل هذه المشاعر هو سطور K. Balmont:

أنا أكره الإنسانية

أهرب منه على عجل.

وطني الموحد -

روحي الصحراوية.

تتعارض الرثاء المنحط عمومًا مع الشفقة الحداثية المتمثلة في ولادة الإنسانية من جديد. الشيء الرئيسي الذي وحد حركات الحداثة، التي كانت مختلفة في جمالياتها، هو التركيز على قوة الإبداع التي تغير العالم. كان هذا الموقف غريبًا على الكتاب الواقعيين.

إن الجدل الحاد والصراع الجمالي بين اتجاهين أدبيين رئيسيين - الواقعية والحداثة - هو سمة من سمات الحياة الأدبية في مطلع القرن. على الرغم من أن الرغبة في الانسجام والجمال تعكس الوحدة العميقة للواقعية والحداثة.

بشكل عام، اكتسبت المناقشات حول جوهر الفن ودوره أهمية أوسع خارج نطاق الأدب. إذا كان الحداثيون يؤمنون بالدور الإلهي التحويلي والإبداعي للفن، وتم تحديد الشعراء والفنانين مع الأنبياء، فإن خصومهم انتقدوا هذا الموقف بشدة.في مقال "تنظيم الحزب وأدب الحزب" (1905)، يقدم لينين مبدأ "أدب الحزب".

وقارنت “الفن الخالص” بالفن “المفيد”، حيث يعتبر كل كاتب وأديب فقط ممثلا لطبقة معينة، متمسكا بآراء حزبية معينة، خارج آرائه وتقاليده الجمالية. يُفهم الأدب نفسه على أنه "فعل" (على غرار الديمقراطيين الثوريين)، كشكل من أشكال التحريض والدعاية. لذلك، كان على الأدب أن يصبح ملحقًا للسياسة، وأداة للنضال، يسيطر عليها "ترس" "آلية اشتراكية ديمقراطية واحدة عظيمة، تحركها الطليعة الواعية بأكملها للطبقة العاملة بأكملها".

في الوقت نفسه، في عام 1905، تحدث V. Bryusov و D. Filosofov ضد فكرة "تنظيم الأدب الحزبي"، الذي رأى في مقال لينين "العنف ضد الأفكار، والقمع على الفكر الإنساني"، و "الانتقاص الذي لا يمكن إصلاحه للفكر الإنساني". شخصية الإنسان."

لعبت مقالة لينين دورًا كبيرًا في تاريخ الأدب. لقد أصبح برنامجًا لكل الأدب السوفييتي، وأصبح السبب في أن الكتاب والشعراء الموهوبين وجدوا أنفسهم غير معترف بهم، أو أسيء فهمهم، أو قمعوا، أو قُتلوا، أو طردوا من وطنهم الأصلي. والسبب هو أن الأدب الروسي تم تقسيمه بشكل مصطنع إلى عدة فروع كانت موجودة بشكل مستقل لعدة عقود.

ومع ذلك، فإن العصر الفضي لم "ينقطع" عام 1917، بل عاش بعده بأشكال مخفية في شعر أ. أخماتوفا، م. تسفيتيفا، في أعمال ب. باسترناك، في أدب الهجرة الروسية.

كان مزاج العصر الفضي للثقافة الروسية ينعكس بعمق وروح في عمل الموسيقيين والفنانين.

المحادثة حسب المخطط المرجعي (في مجموعات)

دعونا نلقي نظرة على الاتجاهات الرئيسية للأدب الحداثي في ​​روسيا.

الحداثة في روسيا

1 مجموعة

رمزية - حركة أدبية وفنية اعتبرت أن هدف الفن هو الفهم البديهي لوحدة العالم من خلال الرموز. وكان يُنظر إلى المبدأ الموحد لهذه الوحدة على أنه فن، "الشبه الأرضي للإبداع الإلهي". المفهوم الرئيسي للرمزية هورمز - رمزية متعددة القيم، على عكس الرمزية - رمزية لا لبس فيها.

يحتوي الرمز على احتمال تطور لا حدود له للمعاني. يعكس الرمز في شكل مضغوط فهم وحدة الحياة وجوهرها الحقيقي المخفي.

العديد من الاكتشافات الفنية والأفكار الفلسفيةالعشرينتم التنبؤ بالقرون من قبل فيلسوف وشاعر ومترجم بارزفلاديمير سيرجيفيتش سولوفيوف (1853-1900). كان يؤمن بمهمة إنقاذ الجمال. لقد دُعي الفن ليصبح وسيطًا في تحقيق "الوحدة الشاملة". قصيدة V. Solovyov من عام 1892 هي توضيح حي لهذه الآراء:

صديقي العزيز ألا ترى

أن كل ما نراه هو

مجرد انعكاس، فقط الظلال

من غير المرئي بعينيك؟

صديقي العزيز، ألا تسمع؟

هذا الضجيج اليومي يتطاير -

فقط الرد مشوه

التناغمات المنتصرة؟

صديقي العزيز ألا تسمع

ما هو شيء واحد في العالم كله -

فقط ما هو من القلب إلى القلب

ويقول في مرحبا صامتة؟

ولدت صور سولوفيوف الفلسفية استجابة إبداعية بين أتباعه الرمزيين.

تمت صياغة الأسس النظرية للرمزية بواسطة د.س. ألقى ميريزكوفسكي (1866-1941)، في عام 1892، محاضرة بعنوان "أسباب التراجع والاتجاهات الجديدة في الأدب الروسي الحديث". في عام 1894، نُشرت في موسكو ثلاث مجموعات بعنوان برمجي "الرمزيون الروس"، وكان المؤلف الرئيسي لها هو الشاعر الطموح.فاليري بريوسوف. مواضيع اجتماعية ومدنية تم دفعها جانبا بالرمزية. المواضيع جاءت إلى الواجهةوجودي : الحياة، الموت، الله.

الوجودية (فلسفة الوجود) - وجهة نظر عالمية تثير تساؤلات حول الكيفية التي يجب أن يعيش بها الإنسان في مواجهة الكوارث التاريخية الوشيكة. الإنسان مسؤول عن كل ما فعله، ولا يبرر نفسه بـ"الظروف".

منذ بداية وجودها، تحولت الرمزية إلى حركة غير متجانسة. في تطور الرمزية الروسية، يمكن التمييز بشكل تقليدي بين مجموعتين من الرمزيين:"كبار الرمزيين" - D. Merezhkovsky، V. Bryusov، K. Balmont، F. Sologub و "الأصغر سنا" - A. Blok، A. Bely، S. Solovyov، Vyach. إيفانوف.

المبدأ الرئيسي لجمالياتهم هو "الفن من أجل الفن". إن قول بريوسوف مميز: "الإبداعات الفنية هي أبواب مواربة إلى الأبد". تم إيلاء الكثير من الاهتمام للتجريب الرسمي وتحسين التقنيات الفنية للتنظيم. يتم التعبير عن التركيز على القيمة الذاتية والاستقلالية للفن في سطور بريوسوف: "ربما يكون كل شيء في الحياة مجرد وسيلة للشعر الرخيم الزاهي". إحدى القصائد الرمزيةبريوسوفا هو "الإبداع" (1895):

ظل المخلوقات غير المخلوقة

يتمايل في نومه،

مثل شفرات الترقيع،

على جدار المينا.

الأيدي الأرجوانية

على جدار المينا

رسم الأصوات نصف نائم

في صمت رنين.

والأكشاك الشفافة

في الصمت الرنين

أنها تنمو مثل البريق

تحت القمر الأزرق.

يطلع القمر عاريا

تحت القمر الأزرق..

الأصوات تزأر نصف نائمة،

الأصوات تداعبني.

أسرار المخلوقات

يداعبونني بكل حنان

ويرتعش ظل الرقع

على جدار المينا.

ما هي مميزات هذه القصيدة؟

ويتميز بمفردات وصور مميزة: الظلال، النوم، الصمت، الليل، الأسرار، القمر؛

اللوحة الملونة: البنفسجي، الأزرق السماوي (أي الأحمر، لا ينبغي الخلط بينه وبين الأزرق السماوي)؛

الكتابة الصوتية: الجناس الواضح - انسجام الحروف الساكنة الرنانة الناعمة "l" و "m" و "n" و "r" ، والتي بفضلها تبدو القصيدة وكأنها تيار ساحر من الأصوات.

ولنتذكر كلمات سلف الرمزيين الروس الفرنسيين، بول فيرلين، «الموسيقى قبل كل شيء». الموسيقى بالنسبة للرمزيين هي أعلى أشكال الإبداع، مما يمنح أقصى قدر من الحرية في التعبير عن الذات والإدراك. حاول الرمزيون الاستفادة القصوى من المبادئ التركيبية الموسيقية في الشعر. دعونا نلاحظ الطريقة الأصلية لربط المقاطع: السطر الأخير يصبح هو الثاني في المقطع التالي.

اعتبر كبار الرموز في جناح سانت بطرسبرغ، بقيادة ميريزكوفسكي، أن عمليات البحث الدينية والفلسفية مهمة. لقد طوروا في شعرهم دوافع الوحدة واليأس والازدواجية القاتلة للإنسان وعجز الفرد والهروب من ملل الحياة اليومية إلى عالم الخيال والهواجس غير العقلانية.

وتتميز الرمزية بما يلي:

شعرية الإشارة والرمزية.

وتجميل الموت كمبدأ وجودي؛

المحتوى الرمزي للكلمات اليومية؛

اعتذار عن اللحظة الزائلة التي ينعكس فيها الخلود.

الرغبة في خلق صورة لعالم مثالي موجود وفقا لقوانين الجمال الأبدي؛

التعامل مع الكلمة كرسالة متعددة المعاني، كرسالة يصعب نقلها لغويًا، كشفرة لنوع من الكتابة السرية الروحية؛

والتاريخية العميقة، التي يُنظر من خلالها إلى الأحداث الحديثة؛

صور رائعة وموسيقى وخفة في الأسلوب.

المجموعة الثانية

مفهوم Acmeism.

الذروة - الحركة الحداثية (من اليونانية.أكمي- الحافة، الذروة، أعلى درجة، جودة واضحة)، إعلان الإدراك الحسي الملموس للعالم الخارجي، وإعادة الكلمة إلى معناها الأصلي غير الرمزي.

في بداية حياتهم المهنية، كان الشعراء الشباب، Acmeists المستقبل، قريبين من الرمزية وحضروا "أربعاء إيفانوفو" - اجتماعات أدبية في شقة في سانت بطرسبرغفياتش. إيفانوفا، يسمى "البرج". في "برج" إيفانوف، أقيمت دروس للشعراء الشباب، حيث تعلموا الشعر. وفي أكتوبر 1911، أسس طلاب "أكاديمية الشعر" هذه جمعية أدبية جديدة، "ورشة الشعراء". يعود هذا الاسم إلى زمن الجمعيات الحرفية في العصور الوسطى وأظهر موقف المشاركين في "النقابة" تجاه الشعر كمجال نشاط احترافي بحت. وكانت «تسيه» مدرسة للتميز المهني، وكان قادتها من الشعراء الشبابN. Gumilev و S. Gorodetsky . في يناير 1913، نشروا إعلانات مجموعة القمة في مجلة أبولو.

كانت جمعية Acmeist نفسها صغيرة وظلت موجودة لمدة عامين تقريبًا (1913-1914). وشملت أيضاأ. أخماتوفا، أو. ماندلستام، م. زينكيفيتش، V. Narbut وآخرون في مقال "تراث الرمزية والذروة"، انتقد جوميلوف رمزية التصوف، لشغفها بـ "منطقة المجهول". أعلنت المقالة "القيمة الجوهرية لكل ظاهرة".

أعطيت الحركة الجديدة تفسيرا آخر - الآدمية، مما يعني ضمنا "نظرة شجاعة حازمة وواضحة للحياة".

تحدث S. Gorodetsky في إعلانه "بعض الاتجاهات في الشعر الروسي الحديث" ضد "ضبابية" الرمزية وتركيزها على عدم إمكانية معرفة العالم: "الصراع بين Acmeism والرمزية ... هو أولاً وقبل كل شيء ، صراع من أجلهذا عالم يبدو ملونًا، له أشكال، ووزن، وزمن..."؛ "إن العالم مقبول بشكل لا رجعة فيه من قبل Acmeism، بكل جماله وقبحه."

يهتم Acmeists بجمال الحياة الحقيقي، وليس بالعالم الآخر، في مظاهره الحسية الملموسة. تناقض الغموض والتلميحات الرمزية مع التصور الرئيسي للواقع، وموثوقية الصورة، ووضوح التكوين. في بعض النواحي، يعتبر شعر Acmeism بمثابة إحياء "للعصر الذهبي"، زمن بوشكين وباراتينسكي. تم مسح زجاج الشعر الغائم بعناية وبدأ يتألق بألوان العالم الحقيقي الزاهية.

بطل جوميلوف، الذي ترأس "ورشة الشعراء"، هو "آدم" في سطوع ونضارة نظرته للعالم، في قوة العاطفة والرغبات. هذا مسافر، فاتح، رجل ذو إرادة قوية. تحتوي قصائد جوميلوف على دوافع رومانسية وغرابة جغرافية وتاريخية. تلعب التفاصيل الغريبة أحيانًا دورًا تصويريًا بحتًا، على سبيل المثال، في قصيدة "الزرافة" عام 1907:

ويمنحه الانسجام والنعيم الجميل ،

وجلده مزين بنمط سحري،

وحده القمر يجرؤ على معادلته،

سحق وتمايل على رطوبة البحيرات الواسعة.

أ. أخماتوفا الغرابة غريبة. معنى الحياة بالنسبة لبطلة كلمات أخماتوف المبكرة هو الحب. تنعكس المشاعر في العالم الموضوعي، في تفاصيل الحياة اليومية، في لفتة ذات أهمية نفسية. العالم المادي، كل يوم أصبحت التفاصيل موضوع الشعر:

الوسادة ساخنة بالفعل

في كلا الجانبين.

وهنا الشمعة الثانية

يخرج والغربان تبكي

لقد أصبح مسموعًا أكثر فأكثر.

لم أنم تلك الليلة

لقد فات الأوان للتفكير في النوم..

كيف الأبيض لا يطاق

ستارة على نافذة بيضاء. مرحبًا! 1909

الحركة الأدبية الجديدة التي وحدت الشعراء الروس العظماء لم تدم طويلا. لقد تجاوزت عمليات البحث الإبداعية لجوميليف وأخماتوفا وماندلستام نطاق Acmeism. لكن المعنى الإنساني لهذه الحركة كان مهما - لإحياء تعطش الإنسان للحياة، واستعادة الشعور بجماله.

المبادئ الرئيسية لل Acmeism:

تحرير الشعر من النداءات الرمزية للمثل الأعلى، والعودة إليه بالوضوح والمادية و"الإعجاب البهيج بالوجود"؛

الرغبة في إعطاء كلمة معنى محددًا ودقيقًا، وتأسيس الأعمال على صور محددة، ومتطلبات "الوضوح الممتاز"؛

مناشدة الإنسان "لصدق" مشاعره ؛

إضفاء الطابع الشعري على عالم العواطف البدائية والمبادئ الطبيعية البيولوجية البدائية وحياة ما قبل التاريخ للأرض والإنسان.

3 مجموعة

مفهوم المستقبل

ودافع الحداثيون عن الموهبة الخاصة للفنان، القادرة على التنبؤ بمسار الثقافة الجديدة، واعتمدوا على توقع المستقبل وحتى تحويل العالم من خلال وسائل الفن. دور خاص في هذا ينتمي إلى المستقبليين. بالفعل باسم الاتجاه هناك رغبة في المستقبل (من اللات.المستقبلمستقبل).

مستقبلية - بدأت الحركة الطليعية في الفن الأوروبي والروسيالعشرينالقرن الذي أنكر التراث الفني والأخلاقي، بشر بتدمير أشكال وأعراف الفن من أجل دمجها مع عملية الحياة المتسارعة.

تعتبر ولادة المستقبل الروسي عام 1910، عندما تم نشر أول مجموعة مستقبلية بعنوان "قضاة صادوق"، وكان مؤلفوهاD. Burliuk، V. Khlebnikov و V. Kamensky. جنبا إلى جنب مع V. Mayakovsky و A. Kruchenykh وسرعان ما شكل هؤلاء الشعراء المجموعة الأكثر تأثيرًا من "المستقبليين المكعيبين" في هذه الحركة، أو شعراء جيليا (جيليا هو الاسم اليوناني القديم لإقليم مقاطعة توريد، حيث كان والد د. بورليوك يدير التركة وحيث كان الشعراء جاء الاتحاد الجديد في عام 1911).

انقسمت المستقبلية إلى عدة مجموعات: “رابطة مستقبلي الأنا”(آي سيفريانين)، "ميزانين الشعر" (V. Lavrenev، R. Ivnev)، "الطرد المركزي" (N. Aseev،ب. باسترناك ) ، "جيليا" (مستقبليون كوبو ، بودوتليان - "أناس من المستقبل" - د. بورليوك ، ف. ماياكوفسكي ، ف. كليبنيكوف).

نُشر أول إعلان مستقبلي بعنوان «صفعة في وجه الذوق العام» في عام 1912. أعلن الشعراء الشباب (بورليوك، كروشينيخ، ماياكوفسكي، كليبنيكوف): “نحن فقط وجه عصرنا… الماضي ضيق؛ "الأكاديمية وبوشكين أكثر غموضا من الهيروغليفية... تخلى عن بوشكين، ودوستويفسكي، وتولستوي، وما إلى ذلك، وما إلى ذلك". من باخرة الحداثة..." هذه الأطروحات، التي صدمت الجمهور، والتعبير عن "كراهية اللغة التي كانت موجودة قبلهم"، وازدراء "الفطرة السليمة" و"الذوق الرفيع" جلبت للشعراء شهرة فاضحة وسمعة سيئة.

في البيان من مجموعة "قضاة صادوق"ثانيا"(1913) تم تجسيد برنامج المستقبليين: إنكار القواعد النحوية، وبناء الجملة، والتهجئة؛ إيقاعات وقوافي وعدادات شعرية جديدة؛ كلمات جديدة ومواضيع جديدة؛ ازدراء المجد: “نحن نعرف مشاعر لم تعش من قبلنا. نحن أناس جدد في حياة جديدة."

من حيث نطاق ادعاءاتها وحدة التعبير عنها، لم يكن للمستقبلية مثيل. ادعى ماياكوفسكي أنه "أصبح خالقًا لحياته ومشرعًا لحياة الآخرين". ادعى المستقبليون مهمة عالمية: كبرنامج فني، طرحوا حلمًا طوباويًا بولادة فن فائق قادر على تحويل العالم. في الوقت نفسه، سعوا إلى تبرير الإبداع بشكل عقلاني على أساس العلوم الأساسية - الفيزياء والرياضيات.

لقد تجاوزت المستقبلية الأدب نفسه وارتبطت ارتباطًا وثيقًا بالمجموعات الطليعية من الفنانين في العقد الأول من القرن العشرين: "جاك الماس" و"ذيل الحمار" و"اتحاد الشباب". جمع معظم المستقبليين دراساتهم في الأدب والرسم. قام الفنان تاتلين بتصميم أجنحة خطيرة للبشر، وطور K. Malevich مشاريع لمدن فضائية تبحر في مدار الأرض، واقترح V. Khlebnikov لغة عالمية جديدة.

كان المستقبليون ينظرون إلى الكون على أنه نظير لمرحلة عظيمة. لقد كانت الثورة القادمة مرغوبة لأنها كانت مفهومة على أنها عرض فني جماهيري يشارك فيه العالم كله في اللعبة. كان المستقبليون من هيلايا، أو البوديون، كما أطلقوا على أنفسهم، واثقين حقًا في القوة التحويلية لفنهم. تجلى شغف المستقبليين بصدمة الشخص العادي في العروض المسرحية الجماعية والسلوك المتحدي والملابس، وتمت زراعة صورة الشاعر المشاغب. بالنسبة للمستقبليين، لم يكن رد الفعل الأمثل للقارئ على عملهم هو الثناء أو التعاطف، بل الرفض والاحتجاج. لقد أثاروا رد الفعل هذا عمدا، على الأقل من خلال تكثيف القبح الصادم في الشعر: "القمر الميت"، "النجوم ديدان، ثملة بالضباب" (بورليوك)، "غرق الشارع مثل أنف مريض الزهري" (ماياكوفسكي).

تهدف المستقبلية إلى تحديث اللغة الشعرية. لم يقوم المستقبليون بتحديث معاني العديد من الكلمات فحسب، بل شاركوا بنشاط في إنشاء الكلمات واستخدموا تأثيرات تركيبية وحتى رسومية جديدة في الشعر. على سبيل المثال، رتب فاسيلي كامينسكي، في "قصائده الخرسانية المسلحة"، الصفحة في مضلعات غير منتظمة وملأها بالكلمات أو أجزاء من الكلمات. تحولت القصيدة إلى صورة مطبعية. بشكل عام، تم إيلاء أهمية كبيرة للتأثير البصري للنص: تم إجراء تجارب على الترتيب المجازي للكلمات، واستخدام الخطوط متعددة الألوان ومتعددة النطاقات، وترتيب الخطوط في نمط "السلم"، وما إلى ذلك .

المستقبليون لم يقيموا احتفالًا بالكلمة، بل تم تجسيدها، ويمكن سحقها، وتغييرها، ويمكن إنشاء مجموعات جديدة من هذه الكلمات المجزأة والمدمرة. أدى الموقف من الكلمة كمادة بناءة إلى ظهور العديد من الألفاظ المستحدثة في الشعر، رغم أن هذه الكلمات لم تخرج عن السياق الشعري: “موغاتير”، “كذب”، “بودرتسي”، “مبدعون”.(خليبنيكوف)، "الحلم"، "صفير الريح"، "الحلم"، "الشاشة المائة" (الشمالي). نفس الشمالي يلعب ببراعة بالكلمات، ويمجد F. Sologub، الذي قدمه إلى الأدب: "إنه ساحر، ساحر، // شارون، إنه ساحر، ساحر ...".

يتم إجراء تجربة مماثلةفي. كليبنيكوف في تعويذة الضحك (1910):

اضحكوا أيها الضاحكون!

اضحكوا أيها الضاحكون!

وأن يضحكوا من الضحك،

أنهم يضحكون مضحكا.

أوه، اضحك بمرح!

أيها الضحكون المستهزئون..

ضحكة الضحكات الأذكياء!

ما هي جذور قصيدة كليبنيكوف "تعويذة الضحك"؟

تعود القصيدة إلى التقليد الفولكلوري وتشبه مؤامرة وثنية.

كانت هناك محاولة لإنشاء لغة خاصة "غامضة": "يحب الرسامون البيوتيليون استخدام أجزاء من الأجساد، والقطع، ويحب صانعو الكلام البيوديليون استخدام الكلمات المقطعة ومجموعاتها الغريبة والماكرة (إعلان المستقبليين "الكلمة" كما"). تم إعطاء دور خاص في هذه اللغة لعلم الصوتيات: كل صوت كلام، وفقًا لـ "منشئي الكلام"، له دلالات (معنى) معينة. قصيدة "غامضة" الشهيرةفي.خليبنيكوفا:

غنت شفاه بوبوبي،

غنت عيون فيومي،

الحاجبين غنى

Lieeey - تم غناء الصورة،

تم غناء السلسلة Gzi-gzi-gzeo.

لذلك هناك بعض المراسلات على القماش

خارج الامتداد عاش وجه.

ما معنى الأصوات في هذه القصيدة؟

لغة القصيدة تشبه لغة الطيور. غالبًا ما استخدم خليبنيكوف رمزًا حيًا - الطيور. (بالمناسبة، كان والد كليبنيكوف عالم طيور.) يعتقد الشاعر أن هذا الرمز يجب أن ينقل حركة الزمن. كانت لغة واحدة "أرضية تمامًا" تشبه الطيور ترمز إلى العلاقة بين الشعوب والقارات. بالنسبة لخليبنيكوف، اللغة "الغامضة" هي لغة المستقبل، القادرة على توحيد الناس.

أو قصيدة مقتبسة كثيرًاأ. كروشينيخ:

دير بول شيل

أوبي شور

سكوم

هل أنت مع بو

رليز.

يتميز النظام الفني للمستقبلية ب

عبادة التكنولوجيا والمدن الصناعية.

إنكار الانسجام كمبدأ فني؛

التشوهات اللفظية، الاهتمام الشديد بـ "الكلمة الخاصة"، في المصطلحات الجديدة، في بداية اللعبة؛

مطلق الديناميكيات والقوة، التعسف الإبداعي للفنان؛

رثاء صادم.

رابعا . طلب. تكوين المهارات والقدرات

1. العمل مع الطاولة

بناءً على المعلومات التي تم تلقيها، يقوم الطلاب بملء جدول يقارن بين البرامج الإبداعية للرمزيين والأعلى والمستقبليين:

- في هذا الاختلاف في المواقف، في تنوع الحركات الفنية، يتم الكشف عن ثراء وعمق وتعدد ألوان العملية الأدبية في بداية القرن.

خاتمة

ما الذي يعطي الأساس لتوحيد شعراء بداية القرن، الذين تختلف مبادئهم الإبداعية، تحت المفهوم العام لـ "مبدعي العصر الفضي"؟

ما الذي وحد هؤلاء الشعراء المختلفين؟

كل هؤلاء الشعراء- المعاصرون متحدون بالزمن والعصر نفسه. إنهم مقتنعون بأنهم يشاركون في التجديد الروحي لروسيا؛

كلهم يتميزون بالشعور بالفوضى الداخلية والارتباك والتنافر العقلي.

لديهم جميعًا موقفًا خاصًا وموقرًا تجاه الكلمات والصور والإيقاع؛ وجميعهم من المبدعين في مجال التنظيم السليم والبنية الإيقاعية التجويدية للعمل الشعري؛

إنهم عرضة للبيانات والبرامج والإعلانات التي تعبر عن الأذواق الجمالية والإعجابات والكراهية؛

كما أنهم يجمعهم أيضًا عبادتهم المتفانية للفن والخدمة المخلصة له.

الخامس . مرحلة معلومات الواجب المنزلي

تعلم قصيدة عن ظهر قلب.

الواجبات الفردية للطلاب. (أ. بلوك)

السادس . مرحلة الانعكاس

"العصر الفضي"

"العصر الفضي"

فترة في تاريخ الثقافة الروسية منذ تسعينيات القرن التاسع عشر. في البداية عشرينيات القرن الماضي كان يُعتقد تقليديًا أن أول من استخدم عبارة "العصر الفضي" كان الشاعر والناقد الأدبي للهجرة الروسية ن.أ.أوتسوب في الثلاثينيات. لكن هذا التعبير أصبح معروفا على نطاق واسع بفضل مذكرات الناقد الفني والشاعر S. K. Makovsky "في Parnassus of the Silver Age" (1962)، الذي عزا إنشاء هذا المفهوم إلى الفيلسوف N. A. Berdyaev. ومع ذلك، لم يكن Otsup ولا Berdyaev هو الأول: لم يتم العثور على هذا التعبير في Berdyaev، وقبل Otsup، تم استخدامه لأول مرة من قبل الكاتب R. V Ivanov-Razumnik في المنتصف. عشرينيات القرن الماضي، ثم الشاعر وكاتب المذكرات في. أ. بياست عام 1929.
مشروعية تسمية يخدع. 19- البداية القرن ال 20 يثير "العصر الفضي" بعض الشكوك بين الباحثين. يتشكل هذا التعبير عن طريق القياس مع "العصر الذهبي" للشعر الروسي الذي وصفه الناقد الأدبي الصديق أ.س. بوشكين، P. A. Pletnev دعا العقود الأولى من القرن التاسع عشر. أشار علماء الأدب الذين لديهم موقف سلبي تجاه مصطلح "العصر الفضي" إلى عدم اليقين بشأن أي الأعمال وعلى أي أساس يجب تصنيفها على أنها أدب "العصر الفضي". بالإضافة إلى ذلك، فإن اسم "العصر الفضي" يوحي بأن أدب هذا العصر، من الناحية الفنية، أدنى مرتبة من أدب عصر بوشكين ("العصر الذهبي").
حدود "العصر الفضي" تعسفية. بدايتها في الأدب تتزامن مع الأصل رمزية، يمكن اعتبار اكتماله عام 1921 - عام وفاة أ.أ. بلوك، أشهر شاعر رمزي، وسنة إعدام ن.س. جوميلوفمؤسس الذروة. ومع ذلك، يمكن تتبع الإشارات إلى شعر "العصر الفضي" في العمل المتأخر لـ A.A. أخماتوفا، أو.إي. ماندلستام، ب.ل. باسترناك، في أعمال شعراء الجماعة أوبيرو. أدب "العصر الفضي" هو الرمزية والحركات التي نشأت في الحوار والنضال ضد الرمزية: Acmeism و مستقبلية. والرمزية والذروة والمستقبلية هي حركات أدبية مرتبطة بها الحداثة.يتم الحصول على الوحدة النسبية لأدب "العصر الفضي" من خلال نظام الصور الذي أنشأه الرمزيون والموروثة من الرمزية.

الأدب واللغة. الموسوعة المصورة الحديثة. - م: روسمان. تم تحريره بواسطة البروفيسور. جوركينا أ.ب. 2006 .

انظر ما هو "العصر الفضي" في القواميس الأخرى:

العصر الفضي، رمز العصر الثقافي في تاريخ روسيا في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. ودخل في النقد والعلوم منذ أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات. سفر التكوين تعود عبارة "العصر الفضي" إلى التقليد القديم (تقسيم التاريخ... ... القاموس الموسوعي

العصر الفضي هي فترة من تاريخ الثقافة الروسية، ترتبط تاريخياً ببداية القرن العشرين، تزامناً مع عصر الحداثة. هذه المرة أيضًا تحمل الاسم الفرنسي fin de siècle ("نهاية القرن"). لمزيد من التفاصيل، راجع العصر الفضي... ... ويكيبيديا

العصر الفضي- (سانت بطرسبرغ، روسيا) فئة الفندق: فندق 3 نجوم العنوان: Vosstaniya str

العصر الفضي- (تاروسا، روسيا) فئة الفندق: فندق 4 نجوم العنوان: شارع ماياكوفسكايا 5، تاروسا ... كتالوج الفندق

العصر الفضي- (سوزدال، روسيا) فئة الفندق: العنوان: شارع غاستيفا 28 ب، سوزدال، روسيا ... كتالوج الفندق

العرض رقم 4، أكتوبر 1956. أول ظهور للنسخة الجديدة من فلاش. يعتبر هذا الفيلم الهزلي بداية العصر الفضي للقصص المصورة. الفنانان كارمين إنفانتينو وجو كوبرت عنوان العصر الفضي للكتب الهزلية ... ويكيبيديا

- ... ويكيبيديا

ذروة الثقافة الروسية في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. (تسعينيات القرن التاسع عشر - 1917)، خليفة "العصر الذهبي" الرائع لبوشكين. مصطلح "العصر الفضي" بحسب من أدخله حيز الاستخدام (الشاعر ن.أ. أوتسوب، الفيلسوف ن.أ. بيرديايف، الناقد... ... موسوعة فنية

العصر الفضي- فترة في تاريخ الثقافة الروسية كرونولوجية. المرتبطة بالبداية القرن العشرين، بالتزامن مع عصر الفن الحديث. تم استخدام التعبير لأول مرة في عام 1928 من قبل N. Otsup، المرتبط بتعبير العصر الذهبي، والذي كان يُطلق عليه غالبًا عصر بوشكين، الثلث الأول من القرن التاسع عشر. في كثير من الأحيان… القاموس الموسوعي الإنساني الروسي

- ... ويكيبيديا

كتب

• العصر الفضي. معرض صور للأبطال الثقافيين في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. في 3 مجلدات. المجلد الأول: A-I، فوكين بافيل إيفجينيفيتش، كنيازيفا سفيتلانا بتروفنا. العصر الفضي. يبدو أنه قد انغمس إلى الأبد في هاوية النسيان. وفي الواقع الاشتراكي الجديد للقرن العشرين، لم يكن له مكان حتى في ذاكرة المؤرخين الثقافيين. عواطفه روحية ...

من أين جاء مصطلح "شعر العصر الفضي"؟ ما هي روائع ولدت في هذا الوقت؟ ما هي التجارب التي لجأ إليها بعض الشعراء؟ كيف حاولت جذب الانتباه؟ لماذا تم نسيان الكثير منهم؟ سوف تتعرف على كل هذا من خلال قراءة هذا المقال.

الانفجار الفكري

يُعرف الشعر الروسي في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين بشعر العصر الفضي. وقد نشأ هذا المصطلح بعد نهاية هذه الفترة، في النصف الثاني من القرن الماضي. تم تشكيل الاسم قياسا على مصطلح العصر الذهبي، أي عصر بوشكين. وهذا رمزي للغاية، لأن العصر الفضي للشعر الروسي أعطى العالم العديد من الأسماء المشرقة. ترتبط أسماء آنا أخماتوفا وأوسيب ماندلستام ونيكولاي جوميليف ومارينا تسفيتيفا وبوريس باسترناك وآخرين بشعر العصر الفضي.

يمكن عمومًا تسمية الحركات الأدبية العديدة والمتنوعة في مطلع القرن بكلمة واحدة - الحداثة (من الكلمة الفرنسية "الأحدث والحديث"). في الواقع، كانت الحداثة متنوعة للغاية، وكانت هناك حركات مختلفة فيها. وأكثرها شهرة هي الرمزية، والذروة، والمستقبلية، والتخيل. وهناك أيضًا الشعر الفلاحي والشعر الساخر وحركات أخرى.

تميزت الحداثة في الشعر الأوروبي والروسي بالبحث عن أشكال ووسائل تعبير جديدة. لقد كان وقت البحث الإبداعي، الذي أدى في كثير من الأحيان إلى اكتشافات مشرقة. ولكن ليس كل الشعراء قد اجتازوا اختبار الزمن، وأسماء العديد منهم معروفة اليوم فقط لعلماء اللغة. لقد تجاوز العديد من الشعراء الموهوبين حقًا الحدود الضيقة لحركة أدبية معينة بمرور الوقت.

في مطلع القرن، شهدت روسيا طفرة فكرية قوية، والتي تم التعبير عنها في المقام الأول في الشعر والفلسفة. كتب الفيلسوف الشهير نيكولاي بيردييف عن هذا الوقت على النحو التالي: "دخل الكثير من الطفرة الإبداعية في ذلك الوقت في التطوير الإضافي للثقافة الروسية وهو الآن ملك لجميع المثقفين الروس. ولكن بعد ذلك كان هناك نشوة الحماس الإبداعي، والجدة، والتوتر، والنضال، والتحدي..."

تأثر شعراء العصر الفضي بشكل كبير بالتعاليم الفلسفية لبيرديايف نفسه، وكذلك سولوفيوف وفيدوروف وفلورينسكي بفكرتهم عن الجمال الإلهي الأبدي، روح العالم، التي رأوا من خلالها الخلاص للجميع. الإنسانية، وكذلك الأنوثة الأبدية. دعونا نلقي نظرة على كل من التيارات.

رمزية. تلميحات والنغمات النصفية

كانت هذه أول حركة حداثية مهمة للغاية. نشأت في فرنسا وانتشرت بعد ذلك إلى روسيا. هذا نموذجي ليس فقط للأدب، ولكن أيضا للموسيقى والرسم.

هناك مرحلتان في هذا الاتجاه الأدبي. الأول هو "كبار الرمزيين" (فاليري بريوسوف، زينايدا جيبيوس، ديمتري ميريزكوفسكي، كونستانتين بالمونت وآخرين). تم ظهورهم لأول مرة في تسعينيات القرن التاسع عشر. وبعد سنوات قليلة، تم تجديد الرمزية بقوى جديدة ووجهات نظر جمالية جديدة. أصبح ألكسندر بلوك وفياتشيسلاف إيفانوف وأندريه بيلي "رمزيين أصغر سنا".

يقول فياتشيسلاف إيفانوف إن الشعر هو "الكتابة السرية لما لا يوصف". وظهرت قيمة الإبداع في التقليل والتلميحات، وكان من المفترض أن ينقل الرمز المعنى السري.

هل تتذكر سطور بلوك الشهيرة من سلسلة "قصائد عن سيدة جميلة" المليئة بالرموز؟

أدخل المعابد المظلمة،

أقوم بطقوس سيئة.

هناك أنا في انتظار السيدة الجميلة

في وميض المصابيح الحمراء.

في ظل عمود طويل

أنا أرتجف من صرير الأبواب.

وينظر في وجهي مضاءً،

مجرد صورة، مجرد حلم عنها...

وبالإضافة إلى الرمز الذي ينقل طبيعة الوجود العابرة، أولى الرمزيون أهمية كبيرة للموسيقى، ولهذا يمكن تتبع التناغمات اللفظية والموسيقية في قصائدهم. تتميز الرمزية بارتباطات واسعة بثقافة العصور السابقة.

أثرت الرمزية الشعر الروسي باكتشافات حقيقية: أصبحت الكلمة الشعرية متعددة المعاني، واكتشفت فيها جوانب جديدة وظلال إضافية. استخدم الرمزيون مجموعات من أصوات معينة لإنشاء صورة (ما يسمى الجناس)، بالإضافة إلى مجموعة متنوعة من الإيقاعات. مثال على الجناس في بالمونت هو التكرار المتعمد للصوت "l":

وانزلق المجذاف من القارب،

يذوب البرودة بلطف.

لكن كل ما سبق يشير إلى الشكل الخارجي للآية. والشيء الرئيسي بالطبع هو المحتوى الداخلي. طرح الرمزيون بطريقة جديدة مسألة دور الفنان (بالمعنى الواسع للكلمة) في حياة المجتمع وجعلوا الفن أكثر شخصية.

الذروة. وصل للقمة

يأتي هذا المصطلح من الكلمة اليونانية "akme"، والتي تعني "القمة، أعلى درجة من شيء ما". إذا كان الرمزيون ينجذبون نحو الواقع الفائق، وتعدد معاني الصور، فإن Acmeists انجذبوا نحو الدقة الشعرية، وهي كلمة فنية مسكوكة. كان آل Acmeists غير سياسيين ولم تتغلغل القضايا الموضعية في عملهم.

وكانت القيمة الأساسية لهذه الحركة الأدبية هي الثقافة، التي ربطوها بالذاكرة الإنسانية العالمية. لذلك، غالبا ما يلجأ Acmeists إلى الصور والمؤامرات الأسطورية (على سبيل المثال، Gumilyov - "من باقة من أرجواني كامل ..." والعديد من القصائد الأخرى).

بالإضافة إلى ذلك، لم يركزوا على الموسيقى، مثل الرمزيين، ولكن على الهندسة المعمارية والرسم والنحت - أي ما يعني ثلاثية الأبعاد والمكانية. أحب Acmeists التفاصيل الملونة والخلابة وحتى الغريبة.

ضمت هذه الحركة الأدبية العديد من الأصدقاء الشعراء الموهوبين. وأطلقوا على جمعيتهم اسم "ورشة الشعراء". وقد سبقت ذلك فضيحة. في عام 1911، في صالون فياتشيسلاف إيفانوف، حيث اجتمع الكتاب كالعادة لتقديم قصائدهم ومناقشة الآخرين، حدث صراع. العديد من الشعراء، الذين أساءوا إلى النقد الموجه إليهم، غادروا ببساطة. وكان من بينهم نيكولاي جوميلوف، الذي لم يعجبه النقد الموجه إلى "ابنه الضال". وهكذا، وعلى النقيض من "أكاديمية الشعر"، ولدت "ورشة الشعراء".

القاعدة الأساسية لآل Acmeists هي وضوح الكلمة الشعرية، الخالية من أي شيء غامض. الذروة كحركة أدبية وحدت الشعراء الموهوبين والأصليين - جوميلوف وأخماتوفا وماندلستام. وآخرون من «ورشة الشعراء» لم يصلوا إلى هذا المستوى الرفيع.

دعونا نتذكر كلمات أخماتوفا الأنثوية المفعمة بالحيوية. خذ على سبيل المثال هذه السطور:

حطت يديها تحت حجاب مظلم..

"لماذا أنت شاحب اليوم؟" —

لأنني حزينة للغاية

جعلته في حالة سكر.

كيف يمكنني أن أنسى؟ لقد خرج مذهولاً

الفم ملتوي بشكل مؤلم ...

لقد هربت دون أن ألمس السور،

ركضت خلفه إلى البوابة.

صرخت وأنا لاهث: "إنها مزحة.

كل ذلك قد مضى من قبل. إذا غادرت، سأموت".

ابتسمت بهدوء وخوف

وقال لي: "لا تقف في مهب الريح".

لم يكن مصير العديد من شعراء العصر الفضي، ومن بينهم آنا أخماتوفا، سهلاً. تم إطلاق النار على الزوج الأول نيكولاي جوميلوف عام 1921؛ والثاني نيكولاي بانين توفي عام 1953 في أحد المعسكرات. كما سُجن ابنه ليف جوميلوف لسنوات عديدة.

مستقبلية. في فجر شركات العلاقات العامة

اسم هذه الحركة الأدبية يأتي من الكلمة اللاتينية futurum، والتي تعني "المستقبل".

إذا نشأت Acmeism في روسيا، فإن إيطاليا تعتبر مسقط رأس المستقبل. ورأى منظر المستقبلية مارينيتي أن مهمة المستقبلية هي كما يلي: “البصق اليومي على مذبح الفن”. بيان واو ، أليس كذلك؟ ومع ذلك، أليس هذا ما يفعله اليوم العديد من الكتاب والفنانين المزعومين، الذين يقدمون أشياء مثيرة للاشمئزاز على أنها عمل فني؟

حدد المستقبليون هدفا طموحا - لإنشاء فن المستقبل، وأنكروا كل الخبرة الفنية السابقة. كان الشعراء يكتبون البيانات، ويقرؤونها على المسرح، ثم ينشرونها. في كثير من الأحيان تنتهي اللقاءات مع محبي الشعر بخلافات تحولت إلى معارك. وهكذا اكتسبت هذه الحركة الأدبية شهرة. إنها حيلة علاقات عامة مألوفة، كما يقولون الآن، أليس كذلك؟ خذ على سبيل المثال السياسيين أو ممثلي الأعمال الذين يعرفون بالضبط ما الذي سيجذب انتباه الجمهور...

تم ترتيب كلمات المستقبليين بحرية تامة، وغالبا ما يتم كسر أي روابط منطقية، وكان هناك عموما ليس من الواضح ما الذي نتحدث عنه وما الذي أراد الشاعر قوله.

ولكي نكون منصفين، نلاحظ أن السلوك الصادم قد استخدم من قبل ممثلي جميع الحركات الحداثية. في الوقت نفسه، كان في المقام الأول بين المستقبليين وظهر في كل شيء - من المظهر (تذكر عروض ماياكوفسكي في بلوزته الصفراء الشهيرة) إلى الإبداع نفسه.

ممثلو هذه الحركة الأدبية في روسيا هم فلاديمير ماياكوفسكي وفيليمير كليبنيكوف وديفيد بورليوك وأليكسي كروشينيخ وآخرين. بالمناسبة، كان معظمهم أيضًا فنانين، حيث قاموا بإنشاء ملصقات ورسوم توضيحية للكتب.

السمات الرئيسية للمستقبلية: التمرد، والتجارب الجريئة في الشعر، وظهور مفردات المؤلف الجديدة - أي الكلمات التي لم يستخدمها أحد من قبل، والتجارب اللفظية المختلفة.

إليكم إحدى قصائد كليبنيكوف:

غنت شفاه بوبوبي،

غنت عيون فيومي،

الحاجبين غنى

Lieeey - تم غناء الصورة،

تم غناء السلسلة Gzi-gzi-gzeo.

لذلك هناك بعض المراسلات على القماش

خارج الامتداد عاش وجه.

ومن الواضح أن مثل هذه الخطوط ظلت تجربة. لكن ماياكوفسكي أصبح ظاهرة في الشعر، بما في ذلك الشعر.

لا يزال "سلمه" الشهير، وهو ترتيب خاص للخطوط القصيرة، يحظى بشعبية كبيرة حتى يومنا هذا.

الخيال. شغف الشاب يسينين

هذه الحركة الأدبية، التي ولدت في الغرب، نشأت في روسيا بعد عام 1917. يأتي الاسم من كلمة "صورة" الموجودة باللغتين الإنجليزية والفرنسية وتعني "صورة".

أقيمت الأمسية الإبداعية الأولى للمصورين في 29 يناير 1919. تمت قراءة إعلان بالمبادئ الأساسية للاتجاه الجديد هناك، ووقعه سيرجي يسينين وأناتولي مارينجوف وروريك إيفنيف وفاديم شيرشينيفيتش، بالإضافة إلى فنانين. وشدد الإعلان على أن أداة سيد الفن هي الصورة، والصورة فقط. يقولون أنه، مثل النفتالين، ينقذ العمل من فراشات الزمن.

فيما يلي السطور من Mariengof:

لغة

لا يتناسب مع الآية

اللحية الفضية,

ينكسر القلم – طاقم الشاعر المخلص.

تعال وخذ الألم. سأترك حافي القدمين.

تعال لتأخذني بعيدا.

أعلن Imagists أن المحتوى في العمل الفني هو شيء غير ضروري على الإطلاق، إذا كان من الممكن العثور على الصورة فقط. ولكن مرة أخرى، كانت مثل هذه التصريحات أكثر إثارة للصدمة. بعد كل شيء، أي شاعر، بغض النظر عن الاتجاه الذي يعتبره نفسه، كان لديه وسيظل لديه رغبة في تصوير الكلمة الفنية.

كما قلنا، دخل العديد من الشعراء الموهوبين في البداية فقط في حركة وجمعية أدبية أو أخرى، ثم وجدوا طريقهم وأسلوبهم في الفن. لذلك، على سبيل المثال، أشار سيرجي يسينين في عام 1921 إلى أن الخيال هو تصرفات غريبة من أجل الغريبة، وكسر هذا الاتجاه.

كان أساس شعر يسينين غير المسبوق هو شعر روس ووطنه الصغير والفولكلور ونظرة الفلاحين للعالم.

ويفرد العديد من علماء الأدب الشعر الفلاحي من بين الاتجاهات الأدبية التي يمثلها بالإضافة إلى يسينين وديميان بيدني ونيكولاي كليويف وآخرين.

أحد اتجاهات الشعر في مطلع القرن هو الشعر الساخر (ساشا تشيرني وأركادي أفيرشينكو وآخرون).

كما ترون، كان شعر العصر الفضي متنوعًا جدًا وشمل العديد من الاتجاهات الأدبية. شيء ما أصبح شيئًا من الماضي بشكل لا رجعة فيه - تمامًا مثل تجربة فاشلة. لكن أعمال أخماتوفا، جوميلوف، ماندلستام، تسفيتيفا، باسترناك (الأخيران، بالمناسبة، كانا خارج حركات أدبية محددة) وبعض الشعراء الآخرين أصبحوا حقًا حدثًا مشرقًا في الأدب الروسي، وكان لهم أيضًا تأثير كبير على العديد من الأدب الحديث. الشعراء.

لا يزال الجميع يسمعون العديد من قصائد شعراء العصر الفضي. خذ على سبيل المثال تحفة تسفيتيفا التي لم يتم حلها ، وهو أمر يصعب تفسيره منطقيا،"يعجبني أنك لست مريضًا معي..." - قصة حب معروفة للجميع من فيلم "استمتع بحمامك...".

كانت مصائر عدد من شعراء العصر الفضي مأساوية. الأسباب شخصية واجتماعية. لقد مر هؤلاء الشعراء بالثورات والحروب والقمع والهجرة وحافظوا على الروح العالية للشعر الحقيقي. أصبحت أعمال العديد منهم معروفة لدائرة واسعة من القراء فقط في التسعينيات من القرن الماضي، لأنها كانت تعتبر محظورة لفترة طويلة.

"العصر الفضي" للثقافة الروسية

تعليم.لم تتضمن عملية التحديث تغييرات جوهرية في المجالات الاجتماعية والاقتصادية والسياسية فحسب، بل شملت أيضًا زيادة كبيرة في معرفة القراءة والكتابة والمستوى التعليمي للسكان. ويُحسب للحكومة أنهم أخذوا هذه الحاجة في الاعتبار. زاد الإنفاق الحكومي على التعليم العام أكثر من خمسة أضعاف من عام 1900 إلى عام 1915.

وكان التركيز الرئيسي على المدارس الابتدائية. تعتزم الحكومة إدخال التعليم الابتدائي الشامل في البلاد. ومع ذلك، تم تنفيذ الإصلاح المدرسي بشكل غير متسق. وقد نجت عدة أنواع من المدارس الابتدائية، وأكثرها شيوعًا هي مدارس الرعية (في عام 1905 كان هناك حوالي 43 ألفًا منها). زاد عدد مدارس زيمستفو الابتدائية. في عام 1904 كان هناك 20.7 ألف، وفي عام 1914 - 28.2 ألف. في عام 1900، درس أكثر من 2.5 مليون طالب في المدارس الابتدائية التابعة لوزارة التعليم العام، وفي عام 1914 - بالفعل حوالي 6 ملايين.

بدأت إعادة هيكلة نظام التعليم الثانوي. زاد عدد صالات الألعاب الرياضية والمدارس الثانوية. وفي صالات الألعاب الرياضية زاد عدد الساعات المخصصة لدراسة المواد الطبيعية والرياضية. تم منح خريجي المدارس الحقيقية الحق في الالتحاق بمؤسسات التعليم الفني العالي، وبعد اجتياز امتحان اللغة اللاتينية - إلى كليات الفيزياء والرياضيات بالجامعات.

بمبادرة من رواد الأعمال، تم إنشاء مدارس تجارية لمدة 7-8 سنوات، والتي توفر التعليم العام والتدريب الخاص. فيها، على عكس صالات الألعاب الرياضية والمدارس الحقيقية، تم تقديم التعليم المشترك للبنين والبنات. وفي عام 1913، درس 55 ألف شخص، بينهم 10 آلاف فتاة، في 250 مدرسة تجارية، كانت تحت رعاية رأس المال التجاري والصناعي. زاد عدد المؤسسات التعليمية الثانوية المتخصصة: الصناعية والتقنية والسكك الحديدية والتعدين ومسح الأراضي والزراعة وغيرها.

توسعت شبكة مؤسسات التعليم العالي: ظهرت جامعات تقنية جديدة في سانت بطرسبرغ ونوفوتشركاسك وتومسك. تم افتتاح جامعة في ساراتوف. ولضمان إصلاح المدارس الابتدائية، تم افتتاح المعاهد التربوية في موسكو وسانت بطرسبرغ، بالإضافة إلى أكثر من 30 دورة عليا للنساء، مما أرسى الأساس لوصول النساء إلى التعليم العالي على نطاق واسع. وبحلول عام 1914، كان هناك حوالي 100 مؤسسة للتعليم العالي، تضم حوالي 130 ألف طالب. علاوة على ذلك، فإن أكثر من 60% من الطلاب لا ينتمون إلى طبقة النبلاء.

ومع ذلك، على الرغم من التقدم في التعليم، ظل 3/4 من سكان البلاد أميين. بسبب ارتفاع الرسوم الدراسية، لم يكن من الممكن الوصول إلى المدارس الثانوية والعليا لجزء كبير من السكان الروس. تم إنفاق 43 كوبيل على التعليم. نصيب الفرد، بينما في إنجلترا وألمانيا - حوالي 4 روبل، في الولايات المتحدة - 7 روبل. (من حيث أموالنا).

العلم.تميز دخول روسيا إلى عصر التصنيع بالنجاحات في تطور العلوم. في بداية القرن العشرين. قدمت البلاد مساهمة كبيرة في التقدم العلمي والتكنولوجي العالمي، والذي أطلق عليه "ثورة العلوم الطبيعية"، لأن الاكتشافات التي تمت خلال هذه الفترة أدت إلى مراجعة الأفكار الراسخة حول العالم من حولنا.

كان الفيزيائي بي إن ليبيديف أول من وضع القوانين العامة المتأصلة في العمليات الموجية ذات الطبيعة المختلفة (الصوت والكهرومغناطيسي والهيدروليكي وما إلى ذلك)" وقام باكتشافات أخرى في مجال فيزياء الموجات. أنشأ أول مدرسة للفيزياء في روسيا.

تم إجراء عدد من الاكتشافات البارزة في نظرية وممارسة بناء الطائرات بواسطة N. E. Zhukovsky. كان طالب وزميل جوكوفسكي هو الميكانيكي وعالم الرياضيات المتميز S. A. Chaplygin.

في أصول رواد الفضاء الحديثين وقفت كتلة صلبة، مدرس في صالة كالوغا للألعاب الرياضية، K. E. Tsiolkovsky. في عام 1903، نشر عددًا من الأعمال الرائعة التي أثبتت إمكانية الرحلات الفضائية وتحديد الطرق لتحقيق هذا الهدف.

اكتسب العالم المتميز V. I. Vernadsky شهرة عالمية بفضل أعماله الموسوعية التي كانت بمثابة الأساس لظهور اتجاهات علمية جديدة في الكيمياء الجيولوجية والكيمياء الحيوية والأشعة. وضعت تعاليمه حول المحيط الحيوي والغلاف النووي الأساس لعلم البيئة الحديث. إن ابتكار الأفكار التي عبر عنها لا يتحقق بالكامل إلا الآن، عندما يجد العالم نفسه على شفا كارثة بيئية.

تميزت الأبحاث في مجال علم الأحياء وعلم النفس وعلم وظائف الأعضاء البشرية بطفرة غير مسبوقة. ابتكر آي بي بافلوف عقيدة النشاط العصبي العالي وردود الفعل المشروطة. وفي عام 1904 حصل على جائزة نوبل لأبحاثه في فسيولوجيا الهضم. في عام 1908، منحت جائزة نوبل لعالم الأحياء I. I. Mechnikov لعمله في علم المناعة والأمراض المعدية.

كانت بداية القرن العشرين ذروة العلوم التاريخية الروسية. أكبر المتخصصين في مجال التاريخ الروسي هم V. O. Klyuchevsky، A. A. Kornilov، N. P. Pavlov-Silvansky، S. F Platonov. تم التعامل مع مشاكل التاريخ العام بواسطة P. G. Vinogradov، R. Yu Vipper، E. V. Tarle. اكتسبت المدرسة الروسية للدراسات الشرقية شهرة عالمية.

تميزت بداية القرن بظهور أعمال ممثلي الفكر الديني والفلسفي الروسي الأصلي (N. A. Berdyaev، S. N. Bulgakov، V. S. Solovyov، P. A. Florensky، إلخ). احتلت ما يسمى بالفكرة الروسية مكانًا كبيرًا في أعمال الفلاسفة - مشكلة أصالة المسار التاريخي لروسيا، وتفرد حياتها الروحية، والغرض الخاص لروسيا في العالم.

في بداية القرن العشرين. كانت الجمعيات العلمية والتقنية شائعة. لقد وحدوا العلماء والممارسين والمتحمسين للهواة وكانوا موجودين على مساهمات أعضائهم والتبرعات الخاصة. تلقى البعض إعانات حكومية صغيرة. أشهرها: الجمعية الاقتصادية الحرة (تأسست عام 1765)، جمعية التاريخ والآثار (1804)، جمعية محبي الأدب الروسي (1811)، الجمعية الجغرافية والتقنية والفيزيائية والكيميائية والنباتية والمعدنية والعديد من الطبية والزراعية وغيرها. لم تكن هذه المجتمعات بمثابة مراكز للبحث العلمي فحسب، بل قامت أيضًا بنشر المعرفة العلمية والتقنية على نطاق واسع بين السكان. من السمات المميزة للحياة العلمية في ذلك الوقت مؤتمرات علماء الطبيعة والأطباء والمهندسين والمحامين وعلماء الآثار وما إلى ذلك.

الأدب.العقد الأول من القرن العشرين. دخل تاريخ الثقافة الروسية تحت اسم "العصر الفضي". لقد كان وقت ازدهار غير مسبوق لجميع أنواع النشاط الإبداعي، ولادة اتجاهات جديدة في الفن، وظهور مجرة ​​من الأسماء الرائعة التي أصبحت فخر ليس فقط الثقافة الروسية ولكن الثقافة العالمية. ظهرت الصورة الأكثر دلالة عن "العصر الفضي" في الأدب.

فمن ناحية، حافظت أعمال الكتاب على تقاليد ثابتة من الواقعية النقدية. أثار تولستوي في أعماله الفنية الأخيرة مشكلة المقاومة الفردية لمعايير الحياة المتحجرة ("الجثة الحية"، "الأب سرجيوس"، "بعد الكرة"). رسائل الاستئناف التي أرسلها إلى نيكولاس الثاني والمقالات الصحفية مشبعة بالألم والقلق على مصير البلاد، والرغبة في التأثير على السلطات، وقطع الطريق على الشر وحماية جميع المضطهدين. الفكرة الرئيسية لصحافة تولستوي هي استحالة القضاء على الشر بالعنف.

خلال هذه السنوات، أنشأ A. P. Chekhov مسرحيات "الأخوات الثلاثة" و "حديقة الكرز"، والتي تعكس التغييرات المهمة التي تحدث في المجتمع.

كما تم تفضيل المواضيع الحساسة اجتماعيًا من قبل الكتاب الشباب. I. A. Bunin لم يدرس فقط الجانب الخارجي للعمليات التي تجري في القرية (التقسيم الطبقي للفلاحين، والاضمحلال التدريجي للنبلاء)، ولكن أيضًا العواقب النفسية لهذه الظواهر، وكيف أثرت على أرواح الشعب الروسي ( "القرية"، "سوخودول"، دورة قصص "الفلاحين"). أظهر A. I. كوبرين الجانب القبيح من حياة الجيش: الافتقار إلى حقوق الجنود، والفراغ والافتقار إلى الروحانية لدى "السادة الضباط" ("المبارزة"). ومن الظواهر الجديدة في الأدب انعكاس حياة البروليتاريا ونضالها. البادئ بهذا الموضوع كان A. M. Gorky ("الأعداء"، "الأم").

في العقد الأول من القرن العشرين. جاءت مجموعة كاملة من الشعراء "الفلاحين" الموهوبين إلى الشعر الروسي - S. A. Yesenin، N. A. Klyuev، S. A. Klychkov.

في الوقت نفسه، بدأ صوت ممثلي الواقعية للجيل الجديد، احتجاجا على المبدأ الرئيسي للفن الواقعي - الصورة المباشرة للعالم المحيط. وفقا لأيديولوجيي هذا الجيل، فإن الفن، كونه توليفة من مبدأين متعارضين - المادة والروح، قادر ليس فقط على "عرض"، ولكن أيضا "تحويل" العالم الحالي، وخلق واقع جديد.

كان مؤسسو الاتجاه الجديد في الفن هم الشعراء الرمزيون الذين أعلنوا الحرب على النظرة المادية للعالم، بحجة أن الإيمان والدين هما حجر الزاوية في الوجود الإنساني والفن. لقد اعتقدوا أن الشعراء يتمتعون بالقدرة على التواصل مع العالم التجاوزي من خلال الرموز الفنية. في البداية، اتخذت الرمزية شكل الانحطاط. كان هذا المصطلح يعني مزاجًا من الانحطاط والكآبة واليأس والفردية الواضحة. كانت هذه السمات مميزة للشعر المبكر لـ K. D. Balmont، A. A. Blok، V. Ya.

بعد عام 1909، بدأت مرحلة جديدة في تطور الرمزية. لقد تم رسمها بألوان سلافية، وتظهر الازدراء للغرب "العقلاني"، وتنذر بموت الحضارة الغربية، بما في ذلك روسيا الرسمية. في الوقت نفسه، يلجأ إلى القوى الشعبية العفوية، إلى الوثنية السلافية، يحاول اختراق أعماق الروح الروسية ويرى في الحياة الشعبية الروسية جذور "إحياء" البلاد. بدت هذه الدوافع بشكل واضح في أعمال بلوك (الدورات الشعرية "في حقل كوليكوفو"، "الوطن الأم") و أ. بيلي ("الحمامة الفضية"، "بطرسبرغ"). أصبحت الرمزية الروسية ظاهرة عالمية. معه يرتبط في المقام الأول مفهوم "العصر الفضي".

كان معارضو الرمزيين هم Acmeists (من الكلمة اليونانية "acme" - أعلى درجة من شيء ما، القوة المتفتحة). لقد أنكروا التطلعات الغامضة للرمزيين، وأعلنوا القيمة الجوهرية للحياة الحقيقية، ودعوا إلى إعادة الكلمات إلى معناها الأصلي، وتحريرها من التفسيرات الرمزية. كان المعيار الرئيسي لتقييم إبداع Acmeists (N. S. Gumilev، A. A. Akhmatova، O. E. Mandelstam) هو الذوق الجمالي الذي لا تشوبه شائبة والجمال وصقل الكلمة الفنية.

الثقافة الفنية الروسية في أوائل القرن العشرين. شهدت تأثير الطليعة التي نشأت في الغرب واحتضنت جميع أنواع الفن. استوعبت هذه الحركة مختلف الحركات الفنية التي أعلنت انفصالها عن القيم الثقافية التقليدية، وأعلنت فكرة خلق “فن جديد”. كان الممثلون البارزون للطليعة الروسية هم المستقبليون (من الكلمة اللاتينية "futurum" - المستقبل). تميز شعرهم بزيادة الاهتمام ليس بالمحتوى، بل بشكل البناء الشعري. كانت الإعدادات البرنامجية للمستقبليين موجهة نحو مناهضة الجمالية المتحدية. استخدموا في أعمالهم المفردات المبتذلة والمصطلحات المهنية ولغة المستندات والملصقات والملصقات. وحملت مجموعات القصائد المستقبلية عناوين مميزة: «صفعة في وجه الذوق العام»، و«القمر الميت»، وما إلى ذلك. وقد مثلت المستقبلية الروسية عدة مجموعات شعرية. تم جمع أبرز الأسماء من قبل مجموعة سانت بطرسبرغ "جيليا" - V. Khlebnikov، D. D. Burlyuk، V. V. Mayakovsky، A. E. Kruchenykh، V. V Kamensky. حققت مجموعات القصائد والخطب العامة التي كتبها I. Severyanin نجاحًا مذهلاً.

تلوين.حدثت عمليات مماثلة في الرسم الروسي. احتل ممثلو المدرسة الواقعية مناصب قوية، وعملت جمعية المتجولين. أكمل I. E. Repin اللوحة الفخمة "اجتماع مجلس الدولة" في عام 1906. في الكشف عن أحداث الماضي، كان V. I. Surikov مهتما في المقام الأول بالناس كقوة تاريخية، بداية إبداعية في الإنسان. تم الحفاظ على الأسس الواقعية للإبداع أيضًا بواسطة M. V. Nesterov.

ومع ذلك، كان الاتجاه المسمى هو الأسلوب المسمى "الحديث". أثرت المهام الحداثية على عمل كبار الفنانين الواقعيين مثل K. A. Korovin، V. A. Serov. أنصار هذا الاتجاه متحدون في مجتمع عالم الفن. اتخذ "Miriskusniki" موقفا حاسما تجاه Peredvizhniki، معتقدا أن الأخير، الذي يؤدي وظيفة غير معهود من الفن، أضر بالرسم الروسي. والفن في نظرهم مجال مستقل للنشاط الإنساني، ولا ينبغي أن يعتمد على المؤثرات السياسية والاجتماعية. على مدى فترة طويلة (نشأت الجمعية في عام 1898 وظلت موجودة بشكل متقطع حتى عام 1924)، ضم "عالم الفن" تقريبًا جميع الفنانين الروس الرئيسيين - A. N. Benois، L. S. Bakst، B. M. Kustodiev، E. E. Lansere، F. A. Malyavin، N. K. روريش، K. A. سوموف. ترك "عالم الفن" علامة عميقة على تطور ليس فقط الرسم، ولكن أيضًا الأوبرا والباليه والفن الزخرفي والنقد الفني وأعمال المعارض.

في عام 1907، تم افتتاح معرض يسمى "الوردة الزرقاء" في موسكو، حيث شارك 16 فنانا (P. V. Kuznetsov، N. N. Sapunov، M. S. Saryan، إلخ). كان هؤلاء هم الشباب الباحثين الذين سعوا إلى إيجاد شخصيتهم الفردية في توليف التجربة الغربية والتقاليد الوطنية. ارتبط ممثلو "الوردة الزرقاء" ارتباطًا وثيقًا بالشعراء الرمزيين، الذين كانت عروضهم سمة لا غنى عنها في أيام الافتتاح. لكن الرمزية في الرسم الروسي لم تكن أبدا اتجاها أسلوبيا واحدا. وشملت، على سبيل المثال، فنانين مختلفين في أسلوبهم مثل M. A. Vrubel، K. S. Petrov-Vodkin وغيرها.

دخل عدد من أعظم الأساتذة - V. V. Kandinsky، A. V. Lentulov، M. Z. Chagall، P. N. Filonov وغيرها - تاريخ الثقافة العالمية كممثلين للأنماط الفريدة التي تجمع بين الاتجاهات الطليعية والتقاليد الوطنية الروسية.

النحت.شهد النحت أيضًا طفرة إبداعية خلال هذه الفترة. كانت صحوتها إلى حد كبير بسبب الميول الانطباعية. حقق P. P. Trubetskoy نجاحًا كبيرًا في طريق التجديد هذا. أصبحت صوره النحتية لـ L. N. Tolstoy، S. Yu. Witte، F. I. Chaliapin وآخرين معروفة على نطاق واسع. كان النصب التذكاري للإسكندر الثالث، الذي تم افتتاحه في سانت بطرسبرغ في أكتوبر 1909، علامة فارقة مهمة في تاريخ النحت الضخم الروسي. كنوع من النقيض لنصب تذكاري عظيم آخر - "الفارس البرونزي" للمخرج إي فالكونيت.

مزيج من الانطباعية والاتجاهات الحداثية يميز عمل A. S. Golubkina. في الوقت نفسه، السمة الرئيسية لأعمالها ليست عرض صورة محددة أو حقيقة من حقائق الحياة، ولكن خلق ظاهرة معممة: "الشيخوخة" (1898)، "الرجل المشي" (1903)، "الجندي" " (1907)، "النوم" (1912)، الخ.

ترك S. T. Konenkov علامة مهمة على الفن الروسي في "العصر الفضي". يجسد منحوتاته استمرارية تقاليد الواقعية في اتجاهات جديدة. لقد كان شغوفًا بأعمال مايكل أنجلو ("شمشون يكسر السلاسل")، والنحت الخشبي الشعبي الروسي ("ليسوفيك"، و"الإخوة المتسولون")، والتقاليد المتجولة ("كسارة الحجارة")، والصور الواقعية التقليدية ("أ.ب. تشيخوف") . ومع كل هذا، ظل كونينكوف سيد الفردية الإبداعية المشرقة.

بشكل عام، لم تتأثر مدرسة النحت الروسية قليلا بالاتجاهات الطليعية ولم تطور مثل هذه المجموعة المعقدة من التطلعات المبتكرة المميزة للرسم.

بنيان.في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. فتحت فرص جديدة للهندسة المعمارية. وكان هذا بسبب التقدم التكنولوجي. النمو السريع للمدن، ومعداتها الصناعية، وتطوير وسائل النقل، والتغيرات في الحياة العامة تتطلب حلولاً معمارية جديدة؛ ليس فقط في العواصم، ولكن أيضًا في مدن المقاطعات، تم بناء محطات القطار والمطاعم والمحلات التجارية والأسواق والمسارح ومباني البنوك. وفي الوقت نفسه، استمر البناء التقليدي للقصور والقصور والعقارات. كانت المشكلة الرئيسية للهندسة المعمارية هي البحث عن أسلوب جديد. وكما هو الحال في الرسم، كان الاتجاه الجديد في الهندسة المعمارية يسمى "الحديث". ومن سمات هذا الاتجاه أسلوب الزخارف المعمارية الروسية - ما يسمى بالأسلوب الروسي الجديد.

المهندس المعماري الأكثر شهرة، الذي حدد عمله إلى حد كبير تطور اللغة الروسية، وخاصة موسكو آرت نوفو، كان F. O. Shekhtel. في بداية عمله، لم يعتمد على النماذج الروسية، بل على النماذج القوطية في العصور الوسطى. قصر الشركة المصنعة S. P. تم بناء Ryabushinsky (1900-1902) على هذا النمط. بعد ذلك، تحول شيختيل أكثر من مرة إلى تقاليد الهندسة المعمارية الخشبية الروسية. وفي هذا الصدد، يعد بناء محطة ياروسلافل في موسكو (1902-1904) مؤشرا للغاية. وفي أنشطته اللاحقة، اقترب المهندس المعماري أكثر من أي وقت مضى من الاتجاه المسمى "الحداثة العقلانية"، والذي يتميز بتبسيط كبير للأشكال والهياكل المعمارية. ومن أهم المباني التي تعكس هذا الاتجاه بنك ريابوشينسكي (1903) ومطبعة صحيفة "صباح روسيا" (1907).

في الوقت نفسه، إلى جانب مهندسي "الموجة الجديدة"، احتل عشاق الكلاسيكية الجديدة (I. V. Zholtovsky)، وكذلك الماجستير الذين استخدموا تقنية خلط الأساليب المعمارية المختلفة (الانتقائية) مناصب مهمة. والأكثر دلالة في هذا الصدد هو التصميم المعماري لمبنى فندق متروبول في موسكو (1900) والذي تم بناؤه وفقًا لتصميم V. F. Walcott.

الموسيقى والباليه والمسرح والسينما.بداية القرن العشرين - هذا هو وقت الصعود الإبداعي للملحنين والمبدعين الروس العظماء A. N. Scriabin، I. F. Stravinsky، S. I. Taneyev، S. V. Rachmaninov. لقد حاولوا في عملهم تجاوز الموسيقى الكلاسيكية التقليدية وإنشاء أشكال وصور موسيقية جديدة. كما حققت ثقافة الأداء الموسيقي ازدهارًا كبيرًا. تم تمثيل المدرسة الصوتية الروسية بأسماء مطربي الأوبرا المتميزين F. I. Chaliapin، A. V. Nezhdanova، L. V. Sobinov، I. V. Ershov.

مع بداية القرن العشرين. احتل الباليه الروسي مناصب قيادية في فن الرقص العالمي. اعتمدت مدرسة الباليه الروسية على التقاليد الأكاديمية في أواخر القرن التاسع عشر والعروض المسرحية لمصمم الرقصات المتميز إم آي بيتيبا، والتي أصبحت كلاسيكية. في الوقت نفسه، لم يفلت الباليه الروسي من الاتجاهات الجديدة. طرح المخرجون الشباب A. A. Gorsky و M. I. Fokin، على عكس جماليات الأكاديمية، مبدأ الروعة، والذي بموجبه أصبح ليس فقط مصمم الرقصات والملحن، ولكن أيضًا الفنان مؤلفين كاملين للأداء. عُرضت عروض باليه جورسكي وفوكيني في مشهد K. A. Korovin، A. N. Benois، L. S. Bakst، N. K. Roerich. أعطت مدرسة الباليه الروسية في "العصر الفضي" للعالم مجرة ​​من الراقصين اللامعين - A. T. Pavlov، T. T. Karsavin، V. F. Nijinsky وآخرين.

سمة ملحوظة لثقافة أوائل القرن العشرين. أصبحت أعمال مخرجي المسرح المتميزين. يعتقد K. S. Stanislavsky، مؤسس مدرسة التمثيل النفسي، أن مستقبل المسرح يكمن في الواقعية النفسية المتعمقة، في حل أهم مهام التحول التمثيلي. أجرى V. E. Meyerhold عمليات بحث في مجال الاتفاقية المسرحية والتعميم واستخدام عناصر المهزلة الشعبية ومسرح الأقنعة. فضل E. B. Vakhtangov العروض التعبيرية والمذهلة والمبهجة.

في بداية القرن العشرين. أصبح الاتجاه نحو الجمع بين أنواع مختلفة من النشاط الإبداعي واضحًا بشكل متزايد. وعلى رأس هذه العملية كان "عالم الفن"، الذي لم يوحد الفنانين فحسب، بل أيضا الشعراء والفلاسفة والموسيقيين. في 1908-1913. قام S. P. Diaghilev بتنظيم "المواسم الروسية" في باريس ولندن وروما وعواصم أخرى في أوروبا الغربية، والتي قدمتها عروض الباليه والأوبرا والرسم المسرحي والموسيقى وما إلى ذلك.

في العقد الأول من القرن العشرين. في روسيا، بعد فرنسا، ظهر شكل فني جديد - السينما. في عام 1903، ظهرت أول "المسارح الكهربائية" و"الأوهام"، وبحلول عام 1914 تم بالفعل بناء حوالي 4 آلاف دار سينما. في عام 1908، تم تصوير أول فيلم روائي روسي طويل "ستينكا رازين والأميرة"، وفي عام 1911، تم تصوير أول فيلم روائي طويل "الدفاع عن سيفاستوبول". تطورت صناعة السينما بسرعة وأصبحت ذات شعبية كبيرة. في عام 1914، كان هناك حوالي 30 شركة أفلام محلية في روسيا. وعلى الرغم من أن الجزء الأكبر من إنتاج الأفلام يتألف من أفلام ذات حبكات ميلودرامية بدائية، إلا أن صانعي الأفلام المشهورين عالميًا ظهروا: المخرج يا. كانت الميزة التي لا شك فيها للسينما هي إمكانية الوصول إلى جميع شرائح السكان. أصبحت الأفلام الروسية، التي تم إنشاؤها بشكل أساسي كأفلام مقتبسة من الأعمال الكلاسيكية، العلامة الأولى في تشكيل "الثقافة الجماهيرية" - وهي سمة لا غنى عنها للمجتمع البرجوازي.

• انطباعية- اتجاه في الفن يسعى ممثلوه إلى التقاط العالم الحقيقي في حركته وتنوعه، لنقل انطباعاتهم العابرة.
• جائزة نوبل- جائزة الإنجازات المتميزة في مجال العلوم والتكنولوجيا والأدب، تمنح سنويا من قبل الأكاديمية السويدية للعلوم على حساب الأموال التي تركها المخترع والصناعي أ. نوبل.
• مجال نو- حالة تطورية جديدة للمحيط الحيوي، حيث يصبح النشاط البشري الذكي عاملاً حاسماً في التنمية.
• مستقبلية- اتجاه في الفن ينكر التراث الفني والأخلاقي ويبشر بالانفصال عن الثقافة التقليدية وإنشاء ثقافة جديدة.

ما تحتاج لمعرفته حول هذا الموضوع:

التطور الاجتماعي والاقتصادي والسياسي لروسيا في بداية القرن العشرين. نيكولاس الثاني.

السياسة الداخلية للقيصرية. نيكولاس الثاني. زيادة القمع. "الاشتراكية البوليسية"

الحرب الروسية اليابانية. الأسباب، التقدم، النتائج.

ثورة 1905 - 1907 الشخصية والقوى الدافعة وملامح الثورة الروسية 1905-1907. مراحل الثورة. أسباب الهزيمة وأهمية الثورة.

انتخابات مجلس الدوما. أنا مجلس الدوما. المسألة الزراعية في الدوما. فض مجلس الدوما. مجلس الدوما الثاني. انقلاب 3 يونيو 1907

النظام السياسي في الثالث من يونيو. قانون الانتخابات 3 يونيو 1907 ثالثا مجلس الدوما. اصطفاف القوى السياسية في الدوما. أنشطة الدوما. إرهاب الحكومة. تراجع الحركة العمالية في 1907-1910.

ستوليبين الإصلاح الزراعي.

مجلس الدوما الرابع. تكوين الحزب وفصائل الدوما. أنشطة الدوما.

الأزمة السياسية في روسيا عشية الحرب. الحركة العمالية في صيف عام 1914. الأزمة في القمة.

الموقف الدولي لروسيا في بداية القرن العشرين.

بداية الحرب العالمية الأولى. أصل وطبيعة الحرب. دخول روسيا في الحرب. الموقف من حرب الأحزاب والطبقات.

سير العمليات العسكرية. القوى الاستراتيجية وخطط الأطراف. نتائج الحرب. دور الجبهة الشرقية في الحرب العالمية الأولى.

الاقتصاد الروسي خلال الحرب العالمية الأولى.

حركة العمال والفلاحين في 1915-1916. الحركة الثورية في الجيش والبحرية. نمو المشاعر المناهضة للحرب. تشكيل المعارضة البرجوازية.

الثقافة الروسية في القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين.

تفاقم التناقضات الاجتماعية والسياسية في البلاد في يناير وفبراير 1917. بداية الثورة ومتطلباتها وطبيعتها. الانتفاضة في بتروغراد. تشكيل سوفييت بتروغراد. اللجنة المؤقتة لمجلس الدوما. الأمر رقم 1. تشكيل الحكومة المؤقتة. التنازل عن نيكولاس الثاني. أسباب ظهور ازدواجية السلطة وجوهرها. ثورة فبراير في موسكو على الجبهة في المحافظات.

من فبراير إلى أكتوبر. سياسة الحكومة المؤقتة فيما يتعلق بالحرب والسلام، فيما يتعلق بالقضايا الزراعية والوطنية والعملية. العلاقات بين الحكومة المؤقتة والسوفييت. وصول ف.آي لينين إلى بتروغراد.

الأحزاب السياسية (الكاديت، الاشتراكيون الثوريون، المناشفة، البلاشفة): البرامج السياسية، التأثير بين الجماهير.

أزمات الحكومة المؤقتة. محاولة انقلاب عسكري في البلاد. نمو المشاعر الثورية بين الجماهير. بلشفية سوفييتات العاصمة.

التحضير وإجراء انتفاضة مسلحة في بتروغراد.

المؤتمر السوفييتي لعموم روسيا الثاني. قرارات بشأن السلطة والسلام والأرض. تشكيل الهيئات الحكومية والإدارية. تكوين الحكومة السوفيتية الأولى.

انتصار الانتفاضة المسلحة في موسكو. اتفاق الحكومة مع الثوار الاشتراكيين اليساريين. انتخابات المجلس التأسيسي ودعوته وانعقاده.

التحولات الاجتماعية والاقتصادية الأولى في مجالات الصناعة والزراعة والمالية والعمل وقضايا المرأة. الكنيسة والدولة.

معاهدة بريست ليتوفسك شروطها وأهميتها.

المهام الاقتصادية للحكومة السوفيتية في ربيع عام 1918. تفاقم قضية الغذاء. مقدمة للديكتاتورية الغذائية. عمل مفارز غذائية . أمشاط.

ثورة اليسار الاشتراكي الثوري وانهيار نظام الحزبين في روسيا.

أول دستور سوفياتي.

أسباب التدخل والحرب الأهلية. سير العمليات العسكرية. الخسائر البشرية والمادية خلال الحرب الأهلية والتدخل العسكري.

السياسة الداخلية للقيادة السوفيتية خلال الحرب. “شيوعية الحرب”. خطة جويرو.

سياسة الحكومة الجديدة فيما يتعلق بالثقافة.

السياسة الخارجية. المعاهدات مع الدول الحدودية مشاركة روسيا في مؤتمرات جنوة ولاهاي وموسكو ولوزان. الاعتراف الدبلوماسي بالاتحاد السوفييتي من قبل الدول الرأسمالية الرئيسية.

سياسة محلية. الأزمة الاجتماعية والاقتصادية والسياسية في أوائل العشرينات. المجاعة 1921-1922 الانتقال إلى سياسة اقتصادية جديدة. جوهر السياسة الاقتصادية الجديدة. NEP في مجال الزراعة والتجارة والصناعة. الإصلاح المالي. الانتعاش الاقتصادي. الأزمات خلال فترة السياسة الاقتصادية الجديدة وانهيارها.

مشاريع لإنشاء اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. أنا كونغرس السوفييت في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. الحكومة الأولى ودستور اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.

مرض ووفاة ف.آي لينين. الصراع داخل الحزب. بداية تشكيل نظام ستالين.

التصنيع والجماعية. تطوير وتنفيذ الخطط الخمسية الأولى. المنافسة الاشتراكية - الهدف، الأشكال، القادة.

تشكيل وتعزيز نظام الدولة للإدارة الاقتصادية.

الدورة نحو الجماعية الكاملة. نزع الملكية.

نتائج التصنيع والتجميع.

التنمية السياسية والوطنية للدولة في الثلاثينيات. الصراع داخل الحزب. القمع السياسي. تشكيل nomenklatura كطبقة من المديرين. نظام ستالين ودستور الاتحاد السوفييتي لعام 1936

الثقافة السوفيتية في العشرينات والثلاثينات.

السياسة الخارجية في النصف الثاني من العشرينات - منتصف الثلاثينيات.

سياسة محلية. نمو الإنتاج الحربي. تدابير الطوارئ في مجال تشريعات العمل. تدابير لحل مشكلة الحبوب. القوات المسلحة. نمو الجيش الأحمر. الإصلاح العسكري. القمع ضد كوادر قيادة الجيش الأحمر والجيش الأحمر.

السياسة الخارجية. ميثاق عدم الاعتداء ومعاهدة الصداقة والحدود بين الاتحاد السوفييتي وألمانيا. دخول غرب أوكرانيا وغرب بيلاروسيا إلى الاتحاد السوفييتي. الحرب السوفيتية الفنلندية. ضم جمهوريات البلطيق والأقاليم الأخرى إلى الاتحاد السوفييتي.

فترة الحرب الوطنية العظمى. المرحلة الأولى من الحرب. تحويل البلاد إلى معسكر للجيش. الهزائم العسكرية 1941-1942 وأسبابهم. الأحداث العسكرية الكبرى. استسلام ألمانيا النازية. مشاركة اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في الحرب مع اليابان.

الخلفية السوفيتية خلال الحرب.

ترحيل الشعوب.

حرب العصابات.

الخسائر البشرية والمادية خلال الحرب.

إنشاء تحالف مناهض لهتلر. إعلان الأمم المتحدة. مشكلة الجبهة الثانية. مؤتمرات "الثلاثة الكبار". مشاكل التسوية السلمية بعد الحرب والتعاون الشامل. اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية والأمم المتحدة.

بداية الحرب الباردة. مساهمة اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في إنشاء "المعسكر الاشتراكي". التعليم CMEA.

السياسة الداخلية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في منتصف الأربعينيات - أوائل الخمسينيات. استعادة الاقتصاد الوطني.

الحياة الاجتماعية والسياسية. السياسة في مجال العلم والثقافة. استمرار القمع. "قضية لينينغراد". حملة ضد العالمية. "قضية الأطباء"

التنمية الاجتماعية والاقتصادية للمجتمع السوفيتي في منتصف الخمسينيات - النصف الأول من الستينيات.

التطور الاجتماعي والسياسي: المؤتمر العشرون للحزب الشيوعي وإدانة عبادة شخصية ستالين. - إعادة تأهيل ضحايا القمع والترحيل. الصراع الحزبي الداخلي في النصف الثاني من الخمسينيات.

السياسة الخارجية: إنشاء وزارة الشؤون الداخلية. دخول القوات السوفيتية إلى المجر. تفاقم العلاقات السوفيتية الصينية. انقسام "المعسكر الاشتراكي". العلاقات السوفيتية الأمريكية وأزمة الصواريخ الكوبية. اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ودول "العالم الثالث". تخفيض حجم القوات المسلحة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. معاهدة موسكو للحد من التجارب النووية.

اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في منتصف الستينيات - النصف الأول من الثمانينيات.

التنمية الاجتماعية والاقتصادية: الإصلاح الاقتصادي لعام 1965

تزايد الصعوبات في التنمية الاقتصادية. انخفاض معدلات النمو الاجتماعي والاقتصادي.

دستور اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية 1977

الحياة الاجتماعية والسياسية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في السبعينيات - أوائل الثمانينيات.

السياسة الخارجية: معاهدة عدم انتشار الأسلحة النووية. توحيد حدود ما بعد الحرب في أوروبا. معاهدة موسكو مع ألمانيا. مؤتمر الأمن والتعاون في أوروبا. المعاهدات السوفيتية الأمريكية في السبعينيات. العلاقات السوفيتية الصينية. دخول القوات السوفيتية إلى تشيكوسلوفاكيا وأفغانستان. تفاقم التوتر الدولي والاتحاد السوفياتي. تعزيز المواجهة السوفيتية الأمريكية في أوائل الثمانينات.

اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في 1985-1991

السياسة الداخلية: محاولة لتسريع التنمية الاجتماعية والاقتصادية للبلاد. محاولة لإصلاح النظام السياسي للمجتمع السوفيتي. مؤتمرات نواب الشعب. انتخاب رئيس اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. نظام متعدد الأحزاب. تفاقم الأزمة السياسية.

تفاقم المسألة الوطنية. محاولات لإصلاح هيكل الدولة الوطنية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. إعلان سيادة الدولة في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية. "محاكمة نوفوجاريوفسكي". انهيار الاتحاد السوفييتي.

السياسة الخارجية: العلاقات السوفيتية الأمريكية ومشكلة نزع السلاح. اتفاقيات مع الدول الرأسمالية الرائدة. انسحاب القوات السوفيتية من أفغانستان. تغيير العلاقات مع دول المجتمع الاشتراكي. انهيار مجلس المساعدة الاقتصادية المتبادلة ومنظمة حلف وارسو.

الاتحاد الروسي في 1992-2000.

السياسة الداخلية: "العلاج بالصدمة" في الاقتصاد: تحرير الأسعار، مراحل خصخصة المؤسسات التجارية والصناعية. سقوط في الإنتاج. زيادة التوتر الاجتماعي. نمو وتباطؤ التضخم المالي. احتدام الصراع بين السلطتين التنفيذية والتشريعية. حل المجلس الأعلى ومجلس نواب الشعب. أحداث أكتوبر 1993. إلغاء الهيئات المحلية للسلطة السوفيتية. انتخابات الجمعية الاتحادية. دستور الاتحاد الروسي 1993 تشكيل جمهورية رئاسية. تفاقم الصراعات الوطنية والتغلب عليها في شمال القوقاز.

الانتخابات البرلمانية لعام 1995. الانتخابات الرئاسية لعام 1996. السلطة والمعارضة. محاولة العودة إلى مسار الإصلاحات الليبرالية (ربيع 1997) وفشلها. الأزمة المالية في أغسطس 1998: الأسباب والعواقب الاقتصادية والسياسية. “حرب الشيشان الثانية”. الانتخابات البرلمانية لعام 1999 والانتخابات الرئاسية المبكرة لعام 2000. السياسة الخارجية: روسيا في رابطة الدول المستقلة. مشاركة القوات الروسية في "المناطق الساخنة" في الدول المجاورة: مولدوفا، جورجيا، طاجيكستان. العلاقات بين روسيا والدول الأجنبية. انسحاب القوات الروسية من أوروبا والدول المجاورة. الاتفاقيات الروسية الأمريكية. روسيا وحلف شمال الأطلسي. روسيا ومجلس أوروبا. الأزمات اليوغوسلافية (1999-2000) وموقف روسيا.

• دانيلوف أ.أ.، كوسولينا إل.جي. تاريخ دولة وشعوب روسيا. القرن العشرين.