"ليلا ونهارا" فيودور تيوتشيف

إلى عالم الأرواح الغامضة،
فوق هذه الهاوية المجهولة،
يتم إلقاء غطاء منسوج بالذهب
بإرادة الآلهة العالية.
اليوم هو هذا الحجاب الرائع
اليوم ، النهضة الأرضية ،
شفاء النفوس المريضة,
صديق الرجال والآلهة!

لكن النهار يتلاشى - لقد جاء الليل؛
لقد جاءت - ومن عالم القدر
نسيج الغطاء المبارك
ومن يمزقها فإنه يرميها بعيدا..
وانكشفت لنا الهاوية
بمخاوفك وظلامك،
وليس بيننا وبينها حواجز..
لهذا السبب الليل مخيف بالنسبة لنا!

تحليل قصيدة تيوتشيف "ليلا ونهارا"

لم يكن فيودور تيوتشيف رومانسيًا في القلب فحسب، بل كان أيضًا فيلسوفًا. له، مثل أي شخص آخر شخص مبدع، كانوا مهتمين بمسائل الكون. لذلك، من خلال مراقبة العالم من حوله، حاول الشاعر فهم قوانينه وتقديم رؤيته لبنية الكون في أعمال أدبية. إحداها قصيدة "ليل ونهار" التي ألفت عام 1839. بحلول وقت كتابتها، كان فيودور تيوتشيف بالفعل شاعرًا بارعًا ولكن لم يُعترف به بعد، ودبلوماسيًا ناجحًا وشاعرًا لامعًا. رجل دولة. ومع ذلك، كلما ارتفع السلم الوظيفيفي كثير من الأحيان يتساءل المرء لماذا يعمل العالم بهذه الطريقة وليس بطريقة أخرى. ويجد تفسيرا رومانسيا وشاعريا للغاية للظاهرة المألوفة لدى الجميع والتي تعرف بتغير الوقت من اليوم.

قصيدة "ليل ونهار" المكتوبة بالرباعي التفاعيل، مقسمة إلى جزأين متطابقين. أولها مخصص لليوم الذي يقارنه الشاعر بـ "الغطاء المنسوج الذهبي" الذي ألقي "بإرادة الآلهة". وبحسب الشاعر فإن هذا الغلاف منسوج من أشعة الشمسوالتي تمنح جميع الكائنات الحية الفرح والسلام. اليوم في تصور فيودور تيوتشيف هو "شفاء الروح المريضة، صديق الإنسان والآلهة". وهكذا فإن الشاعر لا يرفض النظرية الأصل الإلهيالعالم، ومع ذلك، فهو يقوم بإجراء تعديلاته الخاصة عليه، بحجة أن البعض سلطة عليا، في محاولة لحماية كل من يعيش على الأرض، فإنهم يلقون حجابًا لامعًا فوق بطانية منسوجة بمهارة تخفي هاوية السماء وتحمل الدفء والنور والرعاية. لا يحاول المؤلف الإجابة على سؤال لماذا يأتي الليل ليحل محل النهار، وما هو دوره في حياة الإنسان. ومع ذلك، فإنه يؤكد أنه في مرحلة ما، تمزق الآلهة ببساطة الحجاب المنسوج من النور، وتكشف أمام أعين الناس عن هاوية السماء التي لا نهاية لها.

ويشير الشاعر إلى أن "الهاوية تنكشف لنا بمخاوفها وظلامها"، مؤكداً أن الكون من الألغاز التي لم يتمكن الفهم البشري بعد من الوصول إليها. هذا هو السبب في أن الأشخاص الذين لا يعرفون بالضبط كيفية تفسير التغيير في الوقت من اليوم، يشعرون بالرعب المقدس من قبل في ظلمة الليلالأمر الذي، كما يبدو لهم، يشكل تهديدا لسلامهم وأمنهم. "لهذا السبب يخيفنا الليل!"، يلخص الشاعر، مشيرًا إلى أن مثل هذا الخوف يزرع في الإنسان على مستوى اللاوعي، وهو متأصل فيه بطبيعته وينتقل من جيل إلى جيل.

صورة الحجاب الإلهي الذي هو لشخص ما اليد الخفيةيرمي على الأرض بانتظام يحسد عليه، وهو المفتاح في قصيدة "ليل ونهار". لم يستخدم تيوتشيف هذه الاستعارة الحية بالصدفة. وبهذه الطريقة لا يحاول الشاعر تفسير ظاهرة مألوفة فحسب، بل يضفي عليها أيضًا طابعًا رومانسيًا معينًا، مشيرًا إلى أن الليل قد جاء و"ومزق ثوب الحجاب المبارك من العالم القاتل و" ألقيتها بعيدًا."

وفي الوقت نفسه يستخدم الشاعر أسلوب المعارضة، مشيراً إلى أن النهار يجسد النور والسلام والحماية، والليل على العكس من ذلك مصدر اضطرابات ومخاوف وشكوك غير واضحة. وفقط جدا قوي الإرادةيمكن لأي شخص لا يخلو من الرومانسية أن يرى أن الليل مع هاوية السماء المترامية الأطراف والنجوم البعيدة لا يمكن أن يكون أقل جمالًا من النهار، ويمكن أن يمنح الناس ليس فقط القلق، ولكن أيضًا متعة التواصل مع الكون، الذي ينفتح في هذه اللحظات أمام سكان الأرض ويكشف لهم أسرارهم القديمة. ومع ذلك، فإن الناس ليسوا مستعدين بعد لفهمهم بالكامل، لذلك من الأسهل عليهم أن يعترفوا بأن ظلام الليل يخيفهم بدلاً من محاولة فهم الألغاز التي يحتفظ بها بعناية شديدة، في انتظار اللحظة التي يوجد فيها متهور من يستطيع أن يجد لهم الجواب الصحيح.

بالنسبة إلى Tyutchev، فإن الطبيعة ليست مجرد فرحة للروح، ولكنها أيضًا وسيلة يمكنك من خلالها التعرف عليها أسئلة فلسفيةالكون. لاكتشاف وجه آخر لهذا الشاعر، وجه الفيلسوف، يجدر قراءة قصيدة "ليل ونهار" لفيودور إيفانوفيتش تيوتشيف.

قدم الشاعر في العمل تفسيرًا رومانسيًا أصليًا لظاهرة مألوفة لنا مثل تغير النهار والليل. بالفعل في السطور الأولى، يلمح المؤلف إلى المصير الإلهي في وجود العالم. إن الآلهة هي التي تلقي على العالم غطاءً واقيًا يغلف "الهاوية الغامضة" بالدفء والرعاية المباركة. بعد ذلك، يحاول الشاعر أن يشرح لماذا يعتبر النهار صديقًا "للبشر والآلهة"، والليل وقت خوف. يُظهر نص قصيدة تيوتشيف "النهار والليل" النضال الأبدي لأوقات النهار: النهار يغطي العالم بغطاء ذهبي، والليل يمزقه. هذا الصراع يستمر إلى الأبد، ولا يوجد فائزون. يتوافق تكوين الآية مع موضوعها وفكرتها، ويعكس عملية التغيير ليلا ونهارا. صورة الهاوية المذكورة في كلا المقطعين مثيرة للاهتمام. من خلال هذه الصورة نفهم الكون الذي يحتوي على العديد من الألغاز، لذلك وصفه المؤلف بلقب "بلا اسم".

يتم تدريس الآية في دروس الأدب في المدرسة الثانوية مع الاهتمام بها دوافع فلسفية. يمكنكم قراءة نص الآية عبر الإنترنت أو تحميلها كاملة على موقعنا.

إلى عالم الأرواح الغامضة،
فوق هذه الهاوية المجهولة،
يتم إلقاء غطاء منسوج بالذهب
بإرادة الآلهة العالية.
اليوم هو هذا الحجاب الرائع
اليوم ، النهضة الأرضية ،
شفاء النفوس المريضة,
صديق الرجال والآلهة!

لكن النهار يتلاشى - لقد جاء الليل؛
لقد جاءت - ومن عالم القدر
نسيج الغطاء المبارك
ومن يمزقها فإنه يرميها بعيدا..
وانكشفت لنا الهاوية
بمخاوفك وظلامك،
وليس بيننا وبينها حواجز..
لهذا السبب الليل مخيف بالنسبة لنا!

تحليل القصيدة – ليلا ونهارا

قصيدة F. I. Tyutchev "اليوم و" هي واحدة من أفضل الأعمالالروسية كلمات فلسفية. لقد نالت إشادة كبيرة جدًا من معاصريه: L. N.، الذي كان دائمًا معجبًا بموهبة تيوتشيف، قدم الملاحظة التالية حول هذه القصيدة على هوامش المنشور الذي يملكه: "العمق! جمال!".

لم يتم نشر هذه القصيدة بدأت في وقت لاحق 1839 ونشرت في المجلد الرابع عشر من مجلة سوفريمينيك في نفس العام. في "المعاصرة" عام 1836، نُشرت بالفعل "قصائد مرسلة من ألمانيا" لتيوتشيف، مع التوقيع "ف. ت." نشر هذه القصائد في المجلدين الثالث والرابع من مجلته وتحدث عنها بسرور.

إذن القصيدة التي تم تحليلها:

إلى عالم الأرواح الغامضة،

فوق هذه الهاوية المجهولة

يتم إلقاء غطاء منسوج بالذهب

بإرادة الآلهة العالية.

اليوم هو هذا الغطاء المشرق -

اليوم - النهضة الأرضية

شفاء النفوس المريضة,

صديق الإنسان والآلهة!

لقد جاء من عالم القدر

نسيج الغطاء المبارك،

ومن يمزقها فإنه يرميها بعيدا..

وانكشفت لنا الهاوية

بمخاوفك وظلامك،

وليس بيننا وبينها حواجز..

هذا هو السبب في أن الليل مخيف بالنسبة لنا.

قصيدة "ليل ونهار" مكتوبة بالرباعي التفاعيل - الأكثر حيادية وتقليدية متر شعريالشعر الروسي؛ تمت كتابة معظم الشعر الروسي في القرن التاسع عشر باستخدام رباعي التفاعيل. كلمات Tyutchev، التي يهيمن عليها هذا متر، ليست استثناء. تتكون القصيدة من سطرين من ثمانية أسطر - وهو هيكل شائع جدًا عند تيوتشيف، ويوجد في العديد من قصائده، على سبيل المثال: "النافورة"، "ما الذي تعوي عنه، ريح الليل ..."، "شيشرون"، ""لقد تكاثف النهر وخفت..." و"الظلال" تبدلت الرمادية..." وغيرها. يعكس هذا الهيكل الستروفي بدقة نقيض "النهار" و "الليل" - الصور الرئيسية للقصيدة التي يتحدث عنها الشاعر في المقطعين الأول والثاني على التوالي. يمكن تقسيم كل ثمانية أسطر إلى رباعيتين مع قافية محيطة؛ تمثل كل من الرباعيات الأربع الناتجة جملة كاملة. ومن المثير للاهتمام أن كلا المقطعين ينتهيان بتنغيم تعجبي؛ هذا هو الحال بالنسبة لتيوتشيف (على سبيل المثال، قصائد "شيشرون"، "ما الذي تعويه، ريح الليل ..."). ويفسر ذلك حقيقة أن تيوتشيف في العديد من قصائده كان بمثابة المتحدث الذي يخاطب القارئ خطاب رسمي; لا عجب أن تنتهي القصيدة بخاتمة مأثورة: "لهذا السبب يخيفنا الليل!"

وكما سبق أن ذكرنا فإن للقصيدة قافية محيطية؛ وينتهي السطر الأول والرابع من كل رباعية بنهاية مذكر، والسطرين الثاني والثالث بنهاية أنثوية. تم العثور على بنية مماثلة في قصائد "شيشرون" و "النافورة"، وكذلك في التجويد الخطابي الرسمي. من الضروري الانتباه إلى حقيقة أنه في المقطع الأول جميع النهايات الذكورية (السطر الأول والرابع والخامس والثامن) تتناغم مع بعضها البعض: الأرواح - الآلهة - الغلاف - الآلهة، والسطرين الخامس والثامن مترابطان بواسطة قافية حشو. أما الأسطر الأربعة المتبقية فتتطابق فيها الحروف الساكنة: مجهول - منسوج بالذهب ، وإحياء - شفاء. في المقطع الثاني، في كل من الرباعيات، تتزامن حروف العلة المجهدة: ليلة - بعيدا، غطاء قاتل (حرف علة - o-)؛ عارية - مخيفة، في الظلام - من قبلنا (حرف علة - أ-).

القصيدة لديها تصميم صوتي متطور للغاية، مثل جهاز أدبيينبغي للمرء أن يأخذ في الاعتبار وفرة التكرارات المعجمية والمشابهة: يبدو أن الشاعر يريد التأكيد على الصور الرئيسية للقصيدة، والتي ترتبط مرة أخرى بأسلوب تيوتشيف الخطابي.

إن تعقيد ودقة الشكل الشعري يجعل قصيدة "ليل ونهار" من أفضل القصائد في الشعر الروسي.

موضوع القصيدة - تعارض النهار والليل - تقليدي في الشعر الرومانسي. في هذه القصيدة يطورها تيوتشيف ويعمقها. وإذا قارنت تفسير صور النهار والليل في هذه القصيدة مع الطريقة التي يكشفها بها الشاعر في قصائده الأخرى، تجد أن هذه الصور في هذه القصيدة مجردة وغير مفصلة. على سبيل المثال، في قصيدة "كيف يغلف المحيط الكرة الأرضية..." يتحدث الشاعر عن الأحلام، مقارناً الحلم برحلة عبر محيط غامض:

بالفعل في الرصيف جاء القارب السحري إلى الحياة؛

المد يرتفع ويجرفنا بسرعة

في عدم قياس الأمواج المظلمة.

لا يوجد شيء من هذا في «يوم وليلة»؛ يصف Tyutchev الليلة بإيجاز، دون استخدام استعارات ومقارنات واسعة النطاق.

اليوم في هذه القصيدة عبارة عن غطاء منسوج بالذهب، ألقته إرادة الآلهة العالية فوق الهاوية - تلك الفوضى القديمة التي كتب عنها تيوتشيف في العديد من قصائده: "على ماذا تعوي، ريح الليل... "، ""لقد تحركت الظلال الرمادية ..." ، "كما يحتضن المحيط الكرة الأرضية ..." وغيرها. ومن المميزات أن تيوتشيف في قصيدته "يقلب من الداخل إلى الخارج" الصورة المجازية التقليدية لغلاف الليل، ويحولها إلى غلاف النهار. اليوم هو شيء مصطنع وثانوي خلقته الآلهة (هنا، بالطبع، تظهر هنا الآلهة الوثنية، وليس الإله المسيحي؛ وهذا هو سمة من سمات جميع كلمات تيوتشيف في الثلاثينيات والأربعينيات من القرن التاسع عشر) لصالح أنفسهم و الناس:

اليوم ، النهضة الأرضية ،

شفاء النفوس المريضة,

صديق الرجال والآلهة!

الآلهة والناس في هذه القصيدة ليسوا متعارضين، بل على العكس من ذلك، متحدون في خوفهم من الفوضى البدائية.

وتجدر الإشارة إلى أنه في الأسطر الثمانية الأولى لا يوجد فعل واحد؛ يتم التعبير عن الفعل الوحيد - الآلهة ترمي غطاء النهار فوق الهاوية النعت السلبي: "يتم طرح غطاء منسوج بالذهب." وهكذا يتبين أن اليوم هامد وغير نشط وسلبي تمامًا.

تبدو بداية المقطع الثاني في تناقض حاد:

لكن النهار يتلاشى - لقد جاء الليل؛

لقد جاءت - ومن عالم القدر

نسيج الغطاء المبارك،

ومن يمزقها فإنه يرميها بعيدا..

هناك العديد من الأفعال هنا، وهي تشير إلى أفعال حادة: تمزيق، رمي. الليل نشيط، نشيط، النهار يتراجع أمام قوته. ومن المهم الإشارة إلى أنه في قصيدة "ليل ونهار" لا يوجد أي ذكر للشفق على الإطلاق - وهو أهم صورة في الشعر الرومانسي. على سبيل المثال، إذا كان الشاعر في قصيدة "تحولت الظلال الرمادية..." يصور تدفقًا تدريجيًا وغير محسوس تقريبًا من النهار إلى الليل، فإن هذا الانتقال في "النهار والليل" يكون مفاجئًا ولحظيًا وعنيفًا.

في قصيدة "النهار والليل" يتناقض عالمان: عالم النهار، عالم المخلوقات الأرضية والآلهة، العالم الذي يوجد تحت غطاء النهار، وعالم آخر، عالم الأرواح الغامض، العالم الذي يوجد تحت غطاء النهار. عالم قاتل، مخفي خلال النهار بغطاء نعمة منسوج ذهبيًا، وفي الليل ينكشف ويدخل إلى عالمه الخاص. هذا العالم الثاني أقوى و أقدم من العالمالنهار، فهو مليء بالمجهول و أسرار رهيبةالأرواح التي يخافها كل من الناس والآلهة. ومن المثير للاهتمام، الرغبة في التأكيد على الأصالة، وأولوية الهاوية المجهولة، والفوضى، والتي يقول عنها تيوتشيف في قصيدة أخرى: "عزيزي" ("ما الذي تعوي عنه، ريح الليل ...")، الشاعر يسميها العالم فقط. هذا العالم فظيع بسبب عدم فهمه وغموضه الأصلي، وانتصاره الحتمي على المخلوقات الأرضية (ليس من أجل لا شيء أن يطلق عليه اسم قاتل). في النهار، تنفصل الفوضى والغموض عن «الناس» والآلهة بحجاب، أما في الليل «الهاوية... عارية... وليس بيننا وبينها حواجز». روح معذبة، يشفى أثناء النهار، وفي الليل يعاني مرة أخرى من الخوف وعدم اليقين.

إن المعارضة الرومانسية التقليدية ليوم ممل وممل لليلة غامضة تتلقى معنى جديدًا من Tyutchev فيما يتعلق بموضوع الفوضى والهاوية. النهار، بحسب تيوتشيف، جميل ومبارك (هكذا هو الحال في معظم قصائده)، إنه "صديق الرجال والآلهة"، "شفاء للنفس المؤلمة"، لكنه لا حول له ولا قوة أمام الليل بنوره. المخاوف والظلام، التي تجذب الناس في نفس الوقت (تذكر قصيدة تيوتشيف التي سبق ذكرها "لقد تحولت الظلال الرمادية ..."، حيث يقول الشاعر مباشرة: "اسمحوا لي أن أتذوق الدمار"، مدركًا أنه لا توجد طريقة أخرى للانضمام إلى الأسرار الكون) وبث الرعب في نفوسهم.

توجد في القصيدة عبارات قديمة مميزة لتيوتشيف: الأرواح (النطق القديم)، المولودة في الأرض، المؤلمة، هذا، الضباب (كلمة "ضباب" في عصر تيوتشيف لم تكن تستخدم عادة في جمع)بينها وبيننا. كل هذا، بالإضافة إلى المفردات السامية: الغلاف، المنسوج بالذهب، اللامع، المبارك، يؤكد على الأسلوب الخطابي المهيب للقصيدة.

النهار مجرد غطاء، مجرد حجاب رقيق منسوج بالذهب. إن الدقائق التي يذوب فيها ويذوب ويختفي هي وقت بداية الوجود الحقيقي البدائي. إنه مرتبط بالهاوية، واللامحدودية، واللامحدودية، ولا يمكن أبدًا ضغطه في إطار اليوم. الليل هو المبدأ الأساسي لكل شيء موجود، فهو يحتوي على قصة الزمن، ولكن دافعه هو الخلود، فهو يحتوي على صور لكل ما كان، وانعكاس لما هو كائن، وسحر الأحداث غير الحقيقية، والخلق. الفوضى والخوف، والطريق إلى عالم الأحلام، الحد الأروع. الليل مشرق. تُركت وحدها معها ، مثل "يتيم بلا مأوى ، وجهاً لوجه أمام هاوية مظلمة" ، يمكنك للحظة ، للحظة - عابرة للأسف في تيوتشيف ، وبكل سعادة لا نهاية لها في فيت - فقدان العقل. لكن عندما يعود، لن تكون الهاوية السوداء مخيفة وغريبة بعد الآن، لأنه إذا فكرت في الأمر، يرى الجميع شيئًا مختلفًا في الليل، الجميع "يعرفون تراث الأجداد". لكن في الظلام أيضاً هناك الموت، "تتسلل" فيه ساعة الموت المحتوم، والشعور بزوال الحياة والعدم الأبدي الحتمي الذي لا نهاية له الذي ينتظرنا.

رأى تيوتشيف وشعر بأكثر من مجرد أساس إلهي في الطبيعة. لقد شعر أنه في مكان ما هنا، في الهاوية الكامنة وراء حدود الأرض الجميلة، كان هناك تمرد وفوضى، ولم يكن معروفًا ما هي الخطوة الخاطئة، وما هي حركتنا التي يمكن أن توقظه. نحن نعيش كما لو كنا محاطين بالبراكين: الأرض بها غابات وحدائق هادئة، وقد بنيت عليها حضارة، لكن البراكين التي انقرضت منذ ملايين السنين وأصبحت بؤرة الفوضى يمكن أن تنفجر في تيارات لا يمكن السيطرة عليها من الحمم البركانية المدمرة بالكامل. العالم ليس هادئًا، وليس مسالمًا، إنه في جوهره مأساوي، والأفضل أن نعرفه في “اللحظات المصيرية”، في اللحظات التي يسيطر فيها على العالم ظلام الليل، الذي كان قبل خلق النور. والسلام وسيبقى بعد ذلك كيف تموت الشمس وتتلاشى وتنزف بأشعتها الحمراء.

لقد كشف لنا الليل عمق روح العالم؛ لكنها لم تخيفنا فحسب، بل جعلتنا حكماء أيضًا، وأجبرتنا على النظر في أعيننا. في الليل، ليلة غامضة غامضة، يتم الاستيلاء على كل شيء من قبل شخص آخر - أليست هذه هي الليلة الحقيقية؟ - منظر. تُسمع لغة الطبيعة الحية في صمت منتصف الليل. العالم الحقيقي هو عالم الظلام القمري السائد. ولكن هل لأن الناس لم يتمكنوا من اختراق سر الليل بشكل كامل، فإن صورته لا تنفصل بالنسبة لنا عن مفهوم الشر العالمي المرتبط بالازدهار والانتصار قوى الظلام; في الليل يرتكب الناس أفعالًا فظيعة لا يمكن تفسيرها، ولا يمكنهم فهمها مع مرور جنون الليل، وكأن الظلام نفسه، غير المقيد، غير المقيد، ألهمهم أن يفعلوا ما يريد. في الليل، يرسمه القمر، ويمشي الناس أثناء نومهم بعيون مفتوحةلا يرون ولا يتذكرون ولا يدركون، يتبعون صوت الليل الذي يهمس بالكلمة في أغنية أثيرية، وبعد ذلك يصبحون مستعدين لخوض النوم والظلام نفسه، على الجانب الآخر من المرآة.

تعتبر قصيدة "ليل ونهار" من أفضل القصائد في كلمات تيوتشيف. إنه يكشف بوضوح عن تغلغل الشاعر الفيلسوف في أسرار الوجود - وهو ما اعتبره تيوتشيف المهمة الرئيسية للشعر. موضوع رومانسي تقليدي بنهاية الثلاثينيات من القرن التاسع عشر. التي فقدت بالفعل أهميتها إلى حد كبير (في أقل من عشر سنوات كان يكتب محاكاة ساخرة ليرمونتوف وجوكوفسكي)، في قصائد تيوتشيف تكتسب حياة جديدةفي ضوء تطورات الشاعر المشاكل الأبديةكون.

تعكس كلمات F. I. Tyutchev فهمه المزدوج للعالم، وفهمه للكون باعتباره صراعًا بين مبدأين أساسيين يولد فيه الانسجام والتوازن العالميان. يتناسب فهم Tyutchev ليلا ونهارا أيضا مع مفهوم ازدواجية الكون.

إن النهار والليل هما، كما كان الحال، "قطبان" مختلفان، وحالتا حياة متناقضتان. في كلمات Tyutchev، يكتسب الليل اتصالا بشيء قديم وغير معروف، فوضوي؛ الليل لغز وميتافيزيقيا ومسكن المعجزات. اليوم هو مستوى أكثر دنيوية من الوجود، على الرغم من أن تيوتشيف يرى في عدد من القصائد وجود التعالي أثناء النهار - ولكن في كثير من الأحيان أقل بكثير مما هو عليه في الليل.

انعكست سمات تصور تيوتشيف ليلا ونهارا في قصيدته "ليل ونهار". من أفضل أعمال الشعر الفلسفي الروسي، وقد نال ثناءً كبيراً جداً من معاصريه. موضوع القصيدة - تعارض النهار والليل - تقليدي في الشعر الرومانسي. في هذه القصيدة يطورها تيوتشيف ويعمقها. وإذا قارنت تفسير صور النهار والليل في هذه القصيدة مع الطريقة التي يكشفها بها الشاعر في قصائده الأخرى، تجد أن هذه الصور في هذه القصيدة مجردة وغير مفصلة.

اليوم في هذه القصيدة عبارة عن غطاء منسوج ذهبي ألقته إرادة الآلهة العالية فوق الهاوية - تلك الفوضى القديمة التي كتب عنها تيوتشيف في كثير من قصائده. في قصيدة "النهار والليل" يتناقض عالمان: عالم النهار، عالم المخلوقات الأرضية والآلهة، العالم الذي يوجد تحت غطاء النهار، وعالم آخر، عالم الأرواح الغامض، العالم الذي يوجد تحت غطاء النهار. عالم قاتل، مخفي خلال النهار بغطاء نعمة منسوج ذهبيًا، وفي الليل ينكشف ويدخل إلى عالمه الخاص.

تحليل القصيدة
1. تاريخ إنشاء العمل.
2. خصائص العمل النوع الغنائي(نوع الكلمات، طريقة فنية، النوع).
3. تحليل محتوى العمل (تحليل الحبكة، التوصيف البطل الغنائيوالدوافع والنغمات).
4. ملامح تكوين العمل.
5. تحليل الأموال تعبير فنيوالشعر (وجود الاستعارات و شخصيات أسلوبية، الإيقاع، الوزن، القافية، المقطع).
6. معنى القصيدة لعمل الشاعر كله.

قصيدة "الصمت!" كتب F. I. تيوتشيف في عام 1830. وكان له ثلاث طبعات. تم نشره لأول مرة في 16 مارس 1833 في صحيفة "مولفا" العدد 33. ثانياً (مع وجود خطأ في الآية السادسة عشرة) تم نشره في "المعاصرة" لعام 1836. ثم تم نشره للمرة الثالثة - مرة أخرى في "المعاصرة" في عامي 1854 و 1868، في ما يسمى "طبعة سوشكوف-تورجينيف". "سيلنتيوم!" كانت قصيدة L. N. المفضلة. تولستوي. وأدرجها في "دائرة القراءة" مصحوبة بالنقش: "كلما كان الإنسان أكثر عزلة، كلما سمع صوت الله يناديه دائمًا". في مجموعته من قصائد تيوتشيف، أشار تولستوي إلى "الصمت!" بالحرف "G" إشارة إلى العمق الفلسفي والغنائي الخاص للعمل. كان د.آي أيضًا مغرمًا جدًا بهذه القصيدة. مندليف، الذي استشهد به في مقدمة كتابه «الأفكار العزيزة».
كلمة "silentium" المترجمة من اللاتينية تعني "الصمت"، "الصمت". إلا أن الباحثين لاحظوا أن هذه الكلمة استخدمت في ألمانيا كنداء للضيوف قبل نخب الخبز، أو نداء للطلاب للصمت في الحضور قبل خطاب المعلم أو قبل خطاب أحد الطلاب. ربما كان هذا المعنى للتعبير مألوفًا أيضًا لدى تيوتشيف، الذي خدم في ميونيخ منذ عام 1822 كلية الدولةالخارجية، وحضر محاضرات في الجامعة المحلية. وهكذا نكتشف معنى جديدًا للعنوان - دعوة للاستماع المركّز، لتركيز الاهتمام الكامل.
ينتمي العمل إلى كلمات فلسفية، أسلوبه رومانسي يكشف غموض المعنى. النوع - قصيدة غنائية. وصف الباحث الشهير يو تينيانوف قصائد تيوتشيف بأنها شظايا غنائية. نلاحظ أيضًا النغمات الخطابية والتعليمية للعمل، والتأثير المحتمل على أسلوب خطاباته من قبل شيشرون والفلاسفة القدامى، الذين كان الشاعر على دراية بأعمالهم جيدًا.
الموضوع الرئيسي هو المواجهة الأبدية بين العالم الخارجي و الحياة العقلية. لاحظ الباحثون مرارًا وتكرارًا أن ازدواجية وقطبية رؤية تيوتشيف للعالم تنعكس في أعماله. عادة ما يتم إعطاء شعور الشاعر وظاهرته جنبًا إلى جنب مع النقيض. قصيدة "Silentium!" مبنية على نفس المخطط. في المقطع الأول، يخاطب الشاعر محاورًا غير مرئي، ربما صديقًا، وربما نفسه. هنا يبدو أن الإجراء من العالم الخارجي قد تم نقله إليه العالم الداخلي. يقنع الشاعر محاوره بإصرار وشغف:

يتم نقل الطاقة وضغط الإرادة القوية في هذا المقطع من خلال أفعال الحالة المزاجية ("اصمت" و"أخفي" و"أخفي") وبناء خاص للعبارة، حيث يتم دمج ثلاث جمل في عبارة واحدة. وهنا بالفعل نرى التناقض بين العالمين الداخلي والخارجي. يربط الشاعر الحياة الداخلية بالليل، ويقارن المشاعر والأحلام بنجوم الليل الصامتة. لذا في هذه المقارنة، بضربات خفيفة، يشير تيوتشيف الرومانسي إلى "علامات" حياة الروح: الدقة والمراوغة والغموض وعدم اليقين وعدم القدرة على التنبؤ برغباتنا وأفكارنا وأحلامنا. في الوقت نفسه، تكتسب "المشاعر والأحلام" هنا بعض الاستقلالية والأهمية - فهي تعيش حياة مستقلة وكاملة: "تنهض" و"تدخل". في بعض الأحيان يكون الشخص نفسه غير قادر على الفهم مشاعرك الخاصة- هذه هي بالضبط النتيجة التي يقودنا إليها المقطع الأول من القصيدة.
يمثل المقطع الثاني نداء من العالم الداخلي إلى العالم الخارجي، ومن ثم، على العكس من ذلك، العودة إلى الداخل. يتم استبدال الضغط النشط والمثابرة بالتفكير والمنطق البارد. أولاً، يطرح الشاعر أسئلة بلاغية تثير الشكوك حول إمكانية الاتصال المثمر بين عالم القلب والعالم. الحياة الخارجية. تم التأكيد على هذا الشك في النص بواسطة الجسيم "li". تلعب هذه الأسئلة دور نوع من الأطروحة في استدلال الشاعر:

ثم يعطي إجابة واضحة على أسئلته:

الحياة العقلية هنا مقارنة بالمفاتيح الصافية. في هذا، تؤكد Tyutchev مرة أخرى على استقلاليتها وغرابتها. أحيانًا تهيمن المشاعر والتجارب تمامًا على الشخص، وتخضع تمامًا لسلوكه الخارجي. ومن الواضح أن هذه كانت نظرة الشاعر للعالم. بالإضافة إلى ذلك، فإن الشخص غير قادر على نقل أفكاره ومشاعره الحقيقية. هناك فجوة لا يمكن التغلب عليها بين الوعي والكلام. وهذا من قوانين المجتمع البشري التي يجب أن نقبلها. وكنتيجة نهائية، يتبع الاستئناف الموجه إلى المحاور مرة أخرى: "تتغذى عليهم - واصمت". وهنا يمكن تخمين فكرة الاكتفاء الذاتي للفرد. الشخص، وفقا ل Tyutchev، هو العالم كلهوأعماق وعيه وروحه لا نهاية لها. يجب أن يجد الانسجام المطلوب في روحه.
وهذا بالضبط ما يتحدث عنه الشاعر في المقطع الثالث:

ويعود فكر الشاعر هنا إلى المقطع الأول. كما أشار ن.ف. الملكة، "الأفكار السحرية الغامضة هي... أحلام رومانسية، وظلال حالات، مثيرة للاهتمام للغاية بالنسبة للخيال الرومانسي الشاب للتنصت عليها في نفسه. في سن النضجقد تجعلك تبتسم، لكنها لن تكون مضحكة إذا كانت صادقة. اتصالات مع الحياه الحقيقيهلا يمكنهم تحمل ذلك." يجب أن يتمتع الإنسان "بدقة السمع" الخاصة من أجل الاستمتاع الكامل بـ "الغناء" السحري الذي يتدفق في روحه في لحظات معينة. الحياة الخارجية هنا مرتبطة النهار: أنها شفافة وبسيطة ومفهومة. بالإضافة إلى ذلك، فهي منزعجة وصاخبة: "سوف يصمهم الضجيج الخارجي".
تعكس فكرة العمل الفكرة الرئيسية للمقطع الذي كتبه V.A. جوكوفسكي "لا يمكن التعبير عنه". هذا الأخير يكتب عنه الإعاقاتالفنان "ليبقي الجميل في حالة طيران":

وفقا لجوكوفسكي، فإن روح الفنان هي المستودع الوحيد للانطباعات المباشرة والمشاعر الحية: "الأسرار المقدسة، القلب وحده يعرفك". يخضع الفنان فقط للتعيين الخارجي للظاهرة ("ما هو مرئي للعين")، ولكن ليس نقل جوهرها العميق ("هذا الصوت الساحر، تسمعه روح واحدة"). يبدو أن تيوتشيف الرومانسي يذهب إلى أبعد من سلفه. الإنسان غير قادر على نقل أفكاره ومشاعره للآخرين، فالروح لا توصف بالكلمات - وهذا رأي هذا الشاعر. وفي هذا الصدد، رأى العديد من النقاد هذا العمل. وهكذا، كتب V. Gippius عن Tyutchev: "في الأساطير التي تمتلئ بها قصائده، تأخذ مكانها أيضًا الإلهة المشرقة الحرية... لكن مظهرها غير واضح، تمامًا كما هو الحال مع الموضوع الشعري بأكمله في شعر تيوتشيف في هذه السنوات. غير واضح - "الشاعر والشعب". وبجانب التحية للحرية العامة هناك عمق قصيدة مظلمة"الصمت!"...، حيث يتم تقديم صيغ حادة تفصل "الأنا" ليس فقط عن حشد بوشكين "غير المبتدئ"، ولكن أيضًا عن أي نوع من التواصل البشري..."
من الناحية التركيبية، ينقسم العمل إلى ثلاثة أجزاء (ما بعد السطرية)، كل جزء “منغلق تمامًا على نفسه – في المعنى، والتنغيم، والتركيب والموسيقي. فالارتباط بين الأجزاء يكمن فقط في تطور الفكر الغنائي الذي… يشكل الحبكة الغنائية…<….>التفصيل الشكلي الوحيد الذي يسمح الشاعر لنفسه من خلاله بتعزيز وحدة الأجزاء الثلاثة والتأكيد عليها هو القوافي المتكررة باستمرار والأبيات الأخيرة..." تبدأ القصيدة وتنتهي بفكرة الصمت: "اصمت، اختبئ و اختبئ" - "استمع إلى غنائهم واصمت". في هذا الصدد، يمكننا أن نتحدث عن تكوين الحلبة.
القصيدة مكتوبة برباعي التفاعيل التفاعيل (مع تضمين الأمفيبراتشيوم)، والسدس، ويتم إقران مخطط القافية. يستخدم الشاعر وسائل متواضعة جداً للتعبير الفني: النعت ("أفكار سحرية غامضة")، والمقارنة والاستعارة ("دعوهم ينهضون ويغربون بصمت في أعماق نفوسهم، مثل النجوم في الليل..."). نجد كلمات ذات أسلوب رفيع ("واحد"، "نجوم")، وأقوال مأثورة ("كيف يمكن لشخص آخر أن يفهمك؟"، "الفكرة المنطوقة كذبة")، والجناس ("سوف يصمهم الضجيج الخارجي"). ).
"سيلنتيوم!" يميز تيوتشيف بوضوح بأنه شاعر فيلسوف وشاعر رومانسي. من حيث عمق محتوى الفكر الفلسفي، فإنه يردد أعماله مثل القصائد "أوه، روحي النبوية!"، "نحن لا نعطي للتنبؤ"، "روحي هي الجنة من الظلال".

كلمات "Silentium!" واو تيوتشيف

اصمت، اختبئ واختبئ
ومشاعرك وأحلامك..
فليكن في أعماق روحك
يستيقظون ويدخلون
بصمت، مثل النجوم في الليل، -
معجب بهم - والتزم الصمت.

كيف يمكن للقلب أن يعبر عن نفسه؟
كيف يمكن لشخص آخر أن يفهمك؟
هل سيفهم ما تعيش من أجله؟
الفكر المنطوق هو كذبة.
انفجار، سوف تزعج المفاتيح، -
تتغذى عليهم - واصمت.

فقط اعرف كيف تعيش داخل نفسك -
هناك عالم كامل في روحك
أفكار سحرية غامضة.
سيصابون بالصمم بسبب الضجيج الخارجي،
سوف تتشتت أشعة النهار ، -
استمع إلى غنائهم - والتزم الصمت.

تحليل قصيدة تيوتشيف "الصمت!" رقم 2

ليس سرا أن لدينا الأعمال المبكرةابتكر فيودور تيوتشيف حصريًا لنفسه، وصياغة أفكاره ومشاعره بطريقة غير عادية. كونه دبلوماسيا ورجل دولة مشهورا إلى حد ما، لم يسعى إلى الشهرة الأدبية. وفقط إقناع أحد زملائه، الذين اعتقدوا أن قصائد تيوتشيف كانت مبهجة حقا، أجبر الشاعر على نشر بعضها.

ومن بين الأعمال الأولى التي نُشرت في المجلات الروسية، تجدر الإشارة إلى قصيدة "Silentium!"، التي يعني اسمها المترجم من اللاتينية "اصمت!". لقد خضع هذا العمل لعدة طبعات، حيث اعتبره المؤلف صريحا للغاية وشخصيا للغاية من أجل تقديمه للقراء. ومع ذلك، فإن هذا العمل هو الذي جلب للشاعر الطموح والدبلوماسي البارع شهرة خفية للغاية ورومانسية ولا تخلو من وجهات النظر الفلسفية العالمية للكاتب.

قصيدة "الصمت!" تم نشره في عام 1830، ولكن من المفترض أنه تم إنشاؤه قبل ذلك بكثير. والسبب في كتابة مثل هذا العمل غير العادي، سواء في الشكل أو في المحتوى، هو زواج تيوتشيف من إليانور بيترسون بعد سنوات قليلة من دخوله الخدمة الدبلوماسية. كان الشاعر يحب زوجته الشابة بجنون وبعد الزفاف اعتبر نفسه حقيقيا رجل سعيد. ومع ذلك، فإن هاجس كارثة وشيكة لا يزال يطارد تيوتشيف. قصيدة "Silentium!" مكرسة لفهم مخاوفه وتجاربه، لمحاولة فهم ما يسبب بالضبط شعور غامض بالقلق. .

يبدأ الأمر بشكل غير معتاد بالنسبة للشاعر الذي كان مقدرًا له فيما بعد أن يصبح مؤسس الرومانسية الروسية. السطور الأولى هي دعوة لالتزام الصمت وإخفاء مشاعرك وأفكارك، وهو ما يمكن تفسيره بنوع نشاط الدبلوماسي تيوتشيف. إلا أن الشاعر يطور فكره أكثر، فيشير إلى أن الأحلام تذكره بنجوم الليل، وهي أيضًا سريعة الزوال وبعيدة. لذلك ينادي المؤلف مخاطباً محاوراً مجهولاً: "أعجب بهم - واصمت!" يقصد العديد من الباحثين في أعمال تيوتشيف بالمشارك الثاني في هذا الحوار الغريب زوجته إليانور. ومع ذلك، فإن نداءات الشاعر ليست موجهة إلى المرأة، بل إلى الرجل. مع الأخذ في الاعتبار حقيقة أن Tyutchev لم يخطط لإظهار قصائده الأولى لأي شخص على الإطلاق، ليس من الصعب تخمين أن المؤلف يجري هذه المحادثة غير العادية مع نفسه. وهو الذي يأمر نفسه بالتزام الصمت، معتقدًا أنه بهذه الطريقة فقط يمكنه حماية سعادته الشخصية وآماله وأحلامه من الهجمات. وفي الوقت نفسه، يشير الشاعر إلى أن "الفكر المعبر عنه هو كذبة"، وهذه العبارة تحتوي على تلميح من الحقائق الكتابية، التي تقول إن أفكار الإنسان تخضع لله وحده، ويمكن للشيطان أن يسمع الكلمات. على ما يبدو، يخشى Tyutchev بشدة من شيء ما، وهذا الخوف يجبره على الانسحاب إلى نفسه، ليكون أكثر تقييدا ​​\u200b\u200bفي المحادثات والإجراءات والأحكام.

إذا قارنا الحقائق، يتبين أنه في هذا الوقت التقى الشاعر بزوجته المستقبلية وعرض عليها الزواج. إنه لا يعزّي نفسه على أمل أن توافق الكونتيسة بوتمر على أن تصبح زوجته. ومع ذلك، خلافًا للتوقعات، حصل على إذن بالزواج من أقارب إليانور ولم يستطع تصديق سعادته لفترة طويلة. Tyutchev ممتن جدًا لمصيره على هذه الهدية غير المتوقعة لدرجة أنه يخشى تخويف رفاهية عائلته بكلمة أو فكرة غير ضرورية. لهذا السبب، يبتعد الشاعر أحيانًا عن "أفكاره السحرية الغامضة"، ويأمر نفسه: "استمع إلى غنائهم - واصمت!" . يبدو أن المؤلف لديه شعور بأن سعادته الشخصية لن تدوم إلى الأبد. وبالفعل، في عام 1838، بعد عودة غير ناجحة إلى روسيا، مصحوبة بحطام سفينة، ماتت إليانور تيوتشيفا بين ذراعي الشاعر. وهكذا تصبح مخاوفه حقيقة. وبحسب شهود عيان، بعد وفاة زوجته، أصبح فيودور تيوتشيف رماديًا تمامًا في غضون ساعات قليلة. و - لقد تخليت تماماً عن أوهامى بأننى يمكن أن أكون سعيداً.

تنقل القصيدة أفكار ف. تيوتشيف أن العالم الداخلي للإنسان لا يفهمه إلا نفسه ولا يمكن للآخرين رؤيته بالكامل. لا يمكن للكلمات أن تعبر عن كل الأحلام والرؤى التي نعيشها. يكتب الشاعر: "الفكرة المعبر عنها كذبة".

كل مقطع في العمل هو جزء دلالي منفصل، مغلق تماما في حد ذاته. هم متحدون فقط الفكرة الرئيسيةقصائد عن اغتراب عالم الإنسان الداخلي والخارجي، وكذلك تكرار الكلمات الأخيرة في السطور الأخيرة. (الزفاف)

يحتوي المقطع الأول على قناعة حيوية ("اصمت، اختبئ، اختبئ")، كلمات مرشد غير مرئي للقارئ، يسعى لمساعدة الباحث على فهم وجهة نظره. العالم الروحي، تعلم أن ترى كل أصالتها الفريدة.

في المقطع الثاني، تتحول الإدانة المستمرة إلى تفكير منطقي. تتغير نغمة المونولوج العقلي للبطل الغنائي، فهو الآن لا يحاول إخبار شخص ما بوجهة نظره، لتعليم الحياة لشخص جاهل يحتاج إلى المساعدة. يستخدم المؤلف هذا جهاز شعريمثل السلسلة أسئلة بلاغيةوالذي يخاطب به نفسه: “كيف يمكن للقلب أن يعبر عن نفسه؟ كيف يمكن لشخص آخر أن يفهمك؟ هل سيفهم ما تعيش من أجله؟ ويختتم على الفور: "الفكرة المعبر عنها كذبة". هكذا يعبر الشاعر عن فكرته بأنه من الصعب أن ينقل بالكلمات كل الثراء والكمال النفس البشرية.
وفي المقطع الثالث يسمع المرء مرة أخرى تحذير رجل حكيم موجه إلى الحالمين الشباب. ويقدم نصائح حول كيفية الحفاظ على صمت وسحر العقل البسيط:

فقط اعرف كيف تعيش داخل نفسك -
هناك عالم كامل في روحك
أفكار سحرية غامضة.

هناك عدد قليل من المجازات في العمل: ثلاثة مقاطع تحتوي على ثلاث صور: مقارنة "صامت كالنجوم في الليل" في الأولى، وتوازي الحياة العقلية مع مفاتيح صافية في الثانية، وتباين أشعة ضوء النهار مع الضوء الخفي. عالم "الأفكار السحرية الغامضة" في الثالث. في رأيي، عدد قليل من الاستعارات مجتمعة مع العناصر الكلام العامي, فعل أمرالأفعال تجعل النص يبدو وكأنه تعويذة. وعلى إيقاع القصيدة، ينغمس القارئ في حالة من الصمت الداخلي، وهو الطريق الذي يحاول المؤلف أن يرشدنا إليه. هكذا يحاول الشاعر مساعدة من لا يسمع صوت روحه ويضيع في صخب الحياة اليومية.

بدت لي القصيدة غامضة وصعبة الفهم. لكن بعد قراءته رأيت فيه معنى يتوافق مع معتقداتي: إلى شخص استطاع أن يفهم نفسه حقًا، وتعلم أن يقدر نفسه. الثروة الداخلية، صخب العالم الخارجي لا يمكن أن يتداخل مع كونك كاملاً و شخص مكتفي ذاتيا. فقط من خلال الانسجام مع نفسك يمكنك أن تعيش الحياة على أكمل وجهولا تعتمد على أحد.

تحليل قصيدة "Silentium!" تيوتشيفا.

لم يكتب تيوتشيف للجمهور بشكل رئيسي، بل كتب لنفسه، ووضع أفكاره على الورق. في كل قصيدة يبحث عن الحقيقة، الحقيقة.
قصيدة تيوتشيف "الصمت!" كتب في عام 1830 في رباعي التفاعيل. يتم تفسير التركيز غير الصحيح لبعض الكلمات في القصيدة من خلال حقيقة أنه بالنسبة لتيوتشيف كان من المهم إظهار المشاعر الحقيقية بدلاً من الأكاذيب. يجيب على أسئلة الحياة:

كيف يعبر القلب عن نفسه؟
كيف يمكن لشخص آخر أن يفهمك؟
هل يعرف ما الذي تعيش عليه؟

يبحث عن إجابات لهم أو يشك أو على العكس من ذلك يقتنع بصحة أفكاره. يجادل Tyutchev أنه حتى القلب يصعب في بعض الأحيان الاعتراف بأفكاره وافتراضاته، ولكن ما إذا كان شخص آخر سوف يفهمك هو السؤال الأبديلأن أفكار كل الناس عن الحياة وأفكارهم ومشاعرهم مختلفة ومتناقضة. ينصح تيوتشيف:

اصمت، اختبئ واختبئ
كل من مشاعرك وأحلامك.

وكأن الخوف يولد في الإنسان: هل سيفهمونني؟ ماذا سيقولون ردا على ذلك؟ لكن تيوتشيف يعتقد أن الإنسانية ستفهمه.
لكن تيوتشيف يدعو أيضًا إلى الاستماع إلى آراء الآخرين:

انفجار، سوف تزعج المفاتيح، -
تتغذى عليهم - واصمت.

وبالتالي تعميق معرفتك وفهمك للعالم.
لا يمكنك إظهار كل أفكارك للعالم، ما عليك سوى الاستمتاع بها بنفسك، وكذلك إخفاء مشاعرك وكبح جماح العواطف التي تطغى على روحك.
يجب على الإنسان أن يعيش في عالمه الخاص، في روحه، بحيث يكون سرًا للجميع، لأنه بعد الكشف عنه، قد لا يفهمه الآخرون ويكون غريبًا عن أولئك الذين لا يأخذون في الاعتبار رأيه وافتراضه. يكون صحيحا.

تحليل القصيدة رقم 5

يعرف أي شخص على الأقل على دراية بعمل فيودور إيفانوفيتش تيوتشيف أنه في بداية "تطوره الإبداعي" كانت قصائد المؤلف عبارة عن إبداعات شخصية حصرية. لم يكن Tyutchev يتوق إلى الشهرة الوطنية، لأنه في ذلك الوقت كان شخصًا معروفًا إلى حد ما في دوائر واسعة، لأنه احتل المكانة المشرفة للدبلوماسي.

ومع ذلك، فقد أعد له القدر مهنة جيدة ككاتب، وكل ذلك حدث بسبب حادثة واحدة. قرأ أحد زملائي بالصدفة بعض مسودات القصائد، وقد أعجبته حقًا. هذا هو السبب الوحيد الذي جعل فيودور تيوتشيف يحاول نشر روائعه الأولى.

من بين للغاية أعمال مثيرة للاهتمامالتي نشرها المؤلف، كانت قصيدة "Silentium!"، فريدة من نوعها وفريدة من نوعها؛ عدد قليل من الشعراء في ذلك الوقت يمكنهم نشر مثل هذا العمل الصغير، ولكنه مهم للغاية في جوهره.

عند تحليل القصيدة، لنبدأ بالعنوان. الكلمة نفسها: "Silentium" تعني "اصمت" (مترجمة من اللاتينية). ماذا يعني هذا "الصمت"؟ كان تيوتشيف فيلسوفًا مثيرًا للاهتمام إلى حد ما، وهذا العمل له معنى واضح المعنى الفلسفيومع ذلك، كان فيودور إيفانوفيتش متحفظًا إلى حد ما ولم يرغب في مشاركة أفكاره. حتى هذا العمل نُشر بعد سلسلة كاملة من التحرير، إلا أن المؤلف اعتبره شخصيًا للغاية.

معنى عميق هذه القصيدةهو أنه في بعض الأحيان يكون من الصعب جدًا على الشخص أن يخبر شخصًا آخر عن أفكاره وتجاربه ومشاعره، وأن الشخص يخاف من السخرية.

كيف يعبر القلب عن نفسه؟

كيف يمكن لشخص آخر أن يفهمك؟

هل يعرف ما الذي تعيش عليه؟

تعني كلمة "اصمت" أنك بحاجة إلى الوثوق بتفكيرك حصريًا لنفسك، ولا تحتاج إلى التحدث عن موضوع شخصي مع شخص آخر - فلن يفهمك. من الأفضل أن تناقش المشكلة مع نفسك وعندها فقط ستجد الحل.

فقط اعرف كيف تعيش داخل نفسك

هناك عالم كامل في روحك

سوف يصمون آذانهم بسبب الضوضاء الخارجية

عليك أن تتعلم كيف تعيش مع نفسك، وتفهم كل أفكارك، ولا تناقشها مع أي شخص، وإلا فسوف يتم السخرية من أفكارك، وسوف تقضي حياتك كلها في الشك: "هل أفكر بشكل صحيح، لأنهم يخبرونني بشيء آخر" ". استمع لنفسك، أنظر إلى عالمك، ابحث عن إجابات لكل أسئلتك هناك، ابحث عن طريقك هناك ولا تتركه. لا تدع آراء الآخرين تغير عالمك الفردي!

تحليل قصيدة ف. تيوتشيف "الصمتيوم!"

من غير المرجح أن يكون أي عمل آخر لفيودور إيفانوفيتش تيوتشيف (1803-1873) قد تعرض للعديد من التفسيرات المتناقضة مثل قصيدته الرائعة "الصمت!" ("الصمت!") (في موعد لا يتجاوز عام 1830). تتكون القصيدة من 18 سطرًا، مقسمة إلى ثلاثة أسطر من ستة أسطر، كل منها مستقل نسبيًا من حيث الدلالة والتنغيم والتركيب. العلاقة بين هذه الأجزاء الثلاثة هي فقط في تطور الغنائي المواضيع.

من بين الوسائل الشكلية، كبداية تجمع هذه الأجزاء الثلاثة معًا، يمكن للمرء أن يلاحظ قوافي النهاية المتجانسة - دقيقة، قوية، ذكورية، إيقاعية - والقوافي الأخيرة التي يقفونها في كل من الأسطر الثلاثة المكونة من ستة أسطر. الشيء الرئيسي الذي يربط الأجزاء الثلاثة في كل فني هو التنغيم والخطابة والتعليمية والمقنعة والجذابة والآمرة. "اصمت، اختبئ، اختبئ"، يتكرر الأمر الذي لا جدال فيه في السطر الأول ثلاث مرات أخرى، في جميع الأسطر الثلاثة المكونة من ستة أسطر. المقطع الأول هو قناعة حيوية، أمر، قوة الإرادة القوية.

وفي المقطع الثاني تضعف طاقة الضغط والدكتاتورية، ويفسح المجال لتنغيم الإدانة، ومعنى ذلك توضيح التعليمات الحاسمة للمقطع الأول: لماذا يجب إخفاء المشاعر والأحلام في أعماق الروح ؟ هناك سلسلة من الأدلة: “كيف يمكن للقلب أن يعبر عن نفسه؟ / كيف يمكن لشخص آخر أن يفهمك؟ / هل سيفهم ما تعيش من أجله؟ / الفكرة المعبر عنها هي كذبة. إنه على وشكحول التواصل الاجتماعي، حول قدرة شخص ما على نقل أفكاره إلى شخص آخر - وهذا أسهل - ولكن حياة روحه، وعيه وعقله الباطن، روحه - ما لا يمكن اختزاله في العقل، ولكنه أوسع بكثير وأكثر دقة . من الواضح أن الشعور الذي يتحول إلى فكرة بواسطة كلمة سيكون غير مكتمل، وبالتالي كاذبًا. إن فهم الآخرين لك سيكون أيضًا غير كافٍ وخاطئًا. محاولتك إخبار حياة روحك، مشاعرك، لن تؤدي إلا إلى تدمير كل شيء، وليس تحقيق هدفك؛ سوف تنبه نفسك فقط، وتعطل سلامة وسلامك الحياة الداخلية: "بالانفجار سوف تزعج الينابيع - / تتغذى عليها - وتصمت."

يحتوي السطر الأول من المقطع الثالث على تحذير بشأن الخطر الذي تشكله إمكانية الاتصال بين مجالين غير متوافقين - الحياة الداخلية والخارجية: "فقط اعرف كيف تعيش داخل نفسك. " هذا ممكن: “هناك عالم كامل في روحك / من الأفكار السحرية الغامضة؛ / سوف يصمهم الضجيج من الخارج / سوف تفرقهم أشعة النهار. تعيد "الأفكار السحرية الغامضة" الفكرة إلى المقطع الأول، لأنها تشبه "المشاعر والأحلام"، والتي، مثل الكائنات الحية، "تنهض وتذهب" - أي أنها ليست أفكارًا، إنها أحلام، الأحاسيس والظلال حالات العقل، في مجموع مكوناتها الحياة المعيشةالقلوب والأرواح. إنهم هم الذين يمكن أن "يصموا آذانهم" بسبب "الضوضاء الخارجية" التي تتبدد بواسطة "أشعة" "النهار" - كل ارتباك صخب الحياة "النهاري". لذلك علينا أن نحميهم في أعماق نفوسنا؛ هناك فقط يحتفظون بتناغمهم وبنيتهم ​​و"غناءهم" الساكن: "استمع إلى غنائهم - واصمت!"

هذا هو محتوى هذا الإبداع الأكثر مثالية للكلمات الفلسفية لتيوتشيف. إنها شمولية ومتناغمة. يجدر التركيز فقط على القول المأثور "الفكر المعبر عنه هو كذبة"، وستتحدث القصيدة عن الانقسام الأبدي بين الناس، وعلى هذا النحو ستكون حية وذات صلة بالناس في جميع العصور، لأنها ستخبرنا عما متجذرة في طبيعة الإنسان ذاتها.

استمع إلى قصيدة تيوتشيف Silentium

المشكلة: العلاقة بين العالم الداخلي والعالم الخارجي

الفكرة الرئيسية: من الأفضل أن تحتفظ بأسرارك وأحلامك ومشاكلك وتجاربك لنفسك، لأنك لا تعرف أبدًا كيف سيكون رد فعل الناس تجاهها. الإنسان بطبيعته محكوم عليه بالوحدة، لذا من الأفضل أن يولي المزيد من الاهتمام لعالمه الداخلي، فهو أوسع وأكثر ثراءً وإشراقاً من العالم الخارجي.

عدد من المشاكل: أولا، في ثلاثة مقاطع، يعكس Tyutchev ثلاث مشاكل: في الأول - الرجل والعالم من حوله، في موقف الناس الثاني تجاه أحلام الآخرين، وأسرارهم، ومعتقداتهم، ومشاكلهم، وما إلى ذلك، في الثالث - الإنسان وعالمه الداخلي.

ثانيًا، يمكن تتبع موضوع عزلة الإنسان بين الناس، وكذلك المواجهة بين العالمين الخارجي والداخلي، في جميع أنحاء القصيدة.

مميزات التركيب: تنقسم القصيدة حسب معناها إلى ثلاثة أجزاء يمثل كل منها مقطع منفصل. يحتوي كل جزء على موضوعه الخاص والمشكلة الناشئة عن الجزء الرئيسي، ولكل منها بدايته وتطوره ونهايته المنطقية. إنهم متحدون موضوع مشترك، نفس مبدأ البناء، لكل منها، على الرغم من استقلالها، أيضا السمات المشتركةمع غيره فيما انتهى إلى عبارة "واصمتوا" وقبلها يذهب الفعلفعل أمر.

النوع : قصيدة

الوظيفة: التأثير

النوع: الاستدلال

النمط: فني

الصور الرئيسية:

بمقارنة العالم الداخلي والخارجي، ينشئ المؤلف صورًا للنجوم والليل - العالم الداخلي ("صامت مثل النجوم في الليل")، ضخم و عالم مشرقفي روح الإنسان ("هناك عالم كامل في روحك")، صورة لعالم خارجي صاخب وصاخب ("سوف تصمهم الضوضاء الخارجية").

الحجم: التفاعيل مع عناصر باهظة الثمن

قافية : زوج

التحضير الفعال لامتحان الدولة الموحدة (جميع المواد) - ابدأ التحضير

تاريخ الخلق و الخصائص العامةقصائد "ليلة ونهارا"

قصيدة ف. يعد كتاب "ليل ونهار" لتيوتشيف أحد أفضل أعمال الشعر الفلسفي الروسي. لقد نالت إشادة كبيرة جدًا من معاصريه: L. N. تولستوي، الذي كان دائمًا معجبًا بموهبة تيوتشيف، كتب الملاحظة التالية حول هذه القصيدة على هوامش المنشور الذي يملكه: "العمق! جمال!".

طُبعت هذه القصيدة في موعد لا يتجاوز بداية عام 1839 ونُشرت في المجلد الرابع عشر من مجلة سوفريمينيك في نفس العام. في عام 1836، نشر سوفريمينيك بالفعل كتاب تيوتشيف "قصائد مرسلة من ألمانيا" مع التوقيع "ف. ت." بوشكين، الذي نشر هذه القصائد في المجلدين الثالث والرابع من يومياته، تحدث عنها بسرور.

إذن القصيدة التي تم تحليلها:

إلى عالم الأرواح الغامضة،

فوق هذه الهاوية المجهولة

يتم إلقاء غطاء منسوج بالذهب

بإرادة الآلهة العالية.

النهار - هذا الغطاء المشرق -

اليوم - النهضة الأرضية

شفاء النفوس المريضة,

صديق الإنسان والآلهة!

لكن النهار يتلاشى - لقد جاء الليل؛

لقد جاء من عالم القدر

نسيج الغطاء المبارك،

ومن يمزقها فإنه يرميها بعيدا..

وانكشفت لنا الهاوية

بمخاوفك وظلامك،

وليس بيننا وبينها حواجز..

هذا هو السبب في أن الليل مخيف بالنسبة لنا.

قصيدة "ليل ونهار" مكتوبة برباعي التفاعيل التفاعيل - وهو المقياس الشعري الأكثر حيادية وتقليدية في الشعر الروسي. تمت كتابة معظم الشعر الروسي في القرن التاسع عشر باستخدام رباعي التفاعيل. كلمات Tyutchev، التي يهيمن عليها هذا متر، ليست استثناء. تتكون القصيدة من سطرين من ثمانية أسطر - وهي بنية شائعة جدًا عند تيوتشيف، وجدت في العديد من قصائده، على سبيل المثال: "النافورة"، "ما الذي تعوي عنه، ريح الليل..."، "شيشرون"، ""لقد تكاثف النهر وخفت..."، ""وتحركت الظلال الرمادية..." وغيرها. يعكس هذا الهيكل الستروفي بدقة نقيض "النهار" و "الليل" - الصور الرئيسية للقصيدة التي يتحدث عنها الشاعر في المقطعين الأول والثاني على التوالي. يمكن تقسيم كل ثمانية أسطر إلى رباعيتين مع قافية محيطة؛ تمثل كل من الرباعيات الأربع الناتجة جملة كاملة. ومن المثير للاهتمام أن كلا المقطعين ينتهيان بتنغيم تعجبي؛ هذا هو الحال بالنسبة لتيوتشيف (على سبيل المثال، قصائد "شيشرون"، "ما الذي تعويه، ريح الليل ..."). يتم تفسير ذلك من خلال حقيقة أن Tyutchev في العديد من قصائده كان بمثابة المتحدث الذي يخاطب القارئ بخطاب رسمي؛ لا عجب أن تنتهي القصيدة بخاتمة مأثورة: "لهذا السبب يخيفنا الليل!"

وكما سبق أن ذكرنا فإن للقصيدة قافية محيطية؛ وينتهي السطر الأول والرابع من كل رباعية بنهاية مذكر، والسطرين الثاني والثالث بنهاية أنثوية. تم العثور على بنية مماثلة في قصائد "شيشرون" و "النافورة"، وكذلك في التجويد الخطابي الرسمي. من الضروري الانتباه إلى حقيقة أنه في المقطع الأول جميع النهايات الذكورية (السطر الأول والرابع والخامس والثامن) تتناغم مع بعضها البعض: الأرواح - الآلهة - الغلاف - الآلهة، والسطرين الخامس والثامن مترابطان بواسطة قافية حشو. أما الأسطر الأربعة المتبقية فتتطابق فيها الحروف الساكنة: مجهول - منسوج بالذهب ، وإحياء - شفاء. في المقطع الثاني، في كل من الرباعيات، تتزامن حروف العلة المشددة: ليلة - بعيدا، غطاء قاتل (حرف علة -o-)؛ عارية - مخيفة، في الظلام - من قبلنا (حرف العلة -أ-).

تتمتع القصيدة بتصميم صوتي متطور للغاية، وكأداة أدبية، ينبغي للمرء أن يأخذ في الاعتبار وفرة التكرارات المعجمية والكلمات المشتركة: يبدو أن الشاعر يريد التأكيد على الصور الرئيسية للقصيدة، والتي ترتبط مرة أخرى بأسلوب تيوتشيف الخطابي.

إن تعقيد ودقة الشكل الشعري يجعل قصيدة "ليل ونهار" من أفضل القصائد في الشعر الروسي.