Родният град на Гьоте. Биография на Йохан Волфганг фон Гьоте

Йохан Волфганг фон Гьоте- немски поет, държавник, мислител.

Гьоте е роден 28 август 1749 години във Франкфурт на Майн в заможно буржоазно семейство. Баща му е императорски съветник, адвокат, майка му е благородничка, дъщеря на франкфуртски старейшина.

Още като дете Йохан започва да проявява удивителни способности за наука. Още на седемгодишна възраст той знае няколко езика, освен това на тази възраст започва да пише първите си стихове и да композира пиеси. Талантливото дете четеше много и се опитваше да попълни знанията си колкото е възможно повече.

IN 1765 Гьоте става студент в университета в Лайпциг, където трябва да учи право. По това време той се влюбва за първи път и това става причина за създаването на стихосбирката „Анет” (1767).

Сериозно заболяване в 1768 година почти сложи край на биографията на Йохан Гьоте, принуждавайки младия мъж да напусне обучението си в университета, което той успя да продължи едва през 1770 г. в Страсбург. Тук, наред с придобиването на юридически знания, той изучава природни науки и медицина.

IN 1771 ж.След защитата на дисертацията си Гьоте става доктор по право.

IN 1772 Гьоте се премества в град Вецлар, за да практикува адвокат. Именно в този град поетът преживява мъките на несподелената любов към годеницата на приятеля си Шарлот Бъф. Гьоте изобразява своите дълбоки преживявания и терзания в произведението си „Скърбите на младия Вертер“ - този роман прави поета известен.

IN 1775 година Йохан Гьоте получава предложение от своя близък приятел принц Карл Август да постъпи на държавна служба. Той се съгласява и се установява във Ваймар. Известният писател и поет, притежаващ широки правомощия, контролираше финансите, състоянието на пътищата и образованието. За успехите си в тази област Гьоте е издигнат в ранг на благородник през 1782 г., а през 1815 г. става първият министър в правителството на Карл Август.1791 г. е белязана от откриването на театър в града, което се случва с прякото участие на писателя.

IN 1784 Гьоте открива човешката междучелюстна кост и през 1790 г. е публикуван трактатът „Опит в метаморфозата на растенията“.

Когато Гьоте е почти на шестдесет години, той сключва граждански брак с Кристиана Вулпиус, негова любовница и майка на децата му, въпреки факта, че тя е обикновена гражданка, което предизвиква обществен протест.

През 1808 г. е публикувана първата част от трагедията „Фауст“. Краят на работата по Фауст настъпва през 1831 г.

Отиде си един брилянтен писател 22 март 1832 г, оставяйки своето блестящо наследство под формата на множество поеми, балади, пиеси, романи, научни трудове в областта на анатомията, геологията, минералогията и физиката.

Йохан Волфганг Гьоте е най-великият немски поет, педагог, държавник, политик, естествен учен, мислител, философ. Родината му е град Франкфурт на Майн, където на 28 август 1749 г. е роден в семейството на императорски съветник и благородничка. С гените на баща си бюргер той наследява скрупулност, постоянство и любопитство, от майка си Йохан Волфганг наследява интереса към писането. Богатите родители не пестиха средства за неговото образование. През 1755 г. домашните учители са поканени при момчето. На седемгодишна възраст способното дете знае няколко езика, на 8 пише първите стихове в живота си, композира пиеси, които се играят в домашния куклен театър. Младият Гьоте разширява знанията си сам, като често разглежда богатата си домашна библиотека.

През 1765 г. 16-годишният Гьоте е студент по право в университета в Лайпциг. През 1767 г. той написва първата си лирическа колекция „Анет“, която е вдъхновена от първата му любов. През 1768 г. Гьоте се разболява толкова много, че трябва да забрави за обучението си. Възобновява образованието си едва през 1770 г., но вече в университета в Страсбург. През този период той не само придобива знания по юриспруденция, но и обръща значително внимание на изучаването на естествените науки и медицината и сериозно се интересува от литература. В Страсбург се среща с Хердер и тази среща революционизира възгледите на Гьоте за творчеството и културата като цяло. Тук, в Страсбург, става формирането му като поет, тук той се превръща в един от най-ярките представители на движението Sturm and Drang.

През 1771 г., след като защитава дисертацията си, Гьоте става доктор по право. За да не разочарова близките си, новоизпеченият адвокат работи като адвокат, премествайки се във Вецлар през 1772 г., но литературната дейност, истинската му страст, е изключително интензивна през този период. Под влияние на нова любов той написва романа „Скърбите на младия Вертер“ (1774), който прави Гьоте известен по целия свят. Лични обстоятелства (влюбване в годеницата на приятел) принуждават писателя да напусне Вецлар. Напускането му слага край на цял един период от биографията му - бурна младост, страстни хобита и сантиментализъм в творчеството.

През есента на 1775 г. Карл Август, херцог на Сакс-Ваймар-Айзенах, кани известния автор на „Скърбите на младия Вертер“ да служи като управител. В тази връзка Гьоте се премества във Ваймар, за да остане тук завинаги. Карл Август го надари с широки правомощия; известният писател трябваше да се занимава с финанси, образование, култура и др., А в областта на обществената служба той се оказа не по-малко талантлив. През 1782 г. херцогът му дава благородническа титла за успешната му работа, а през 1815 г. Гьоте има честта да стане първият министър на правителството, съставено от Карл Август.

Въпреки цялата си заетост, Гьоте намира време за литературна дейност. Така през 1796 г. е завършен романът „Годините на изследването на Вилхелм Майстер“, през 1808 г. - първата част от трагедията „Фауст“, едно от произведенията, които съставляват съкровищницата на световната литература. Идеята за книгата възниква през 1770 г. и работата по нея не спира до смъртта на писателя.

През есента на 1806 г. Гьоте, който вече наближава 60, без да обръща внимание на недоволството на двора, сключва граждански брак с обикновената Кристиана Вулпиус, негова дългогодишна любовница и майка на децата му. През 1826 г. списъкът на регалиите на Гьоте е допълнен с избирането му за почетен член на Петербургската академия на науките. Той беше отлична илюстрация на тезата, че талантливият човек е талантлив във всичко, печелейки слава не само като писател, но и като естествен учен. През целия си живот Гьоте публикува научни трудове по минералогия, геология, сравнителна морфология на флората и фауната, анатомия, акустика и оптика. Трудно е да се намери тема, която той, с присъщата си дълбочина и артистичен талант, да не засегне в литературната си работа: Голямото ваймарско издание на произведенията на Гьоте възлиза на почти сто и половина тома. Великият син на германския народ среща старостта и смъртта в родния си Ваймар и умира на 22 март 1832 г.

Любовници

На 18 ноември 1960 г. Жан-Клод Камий Франсоа ван Варенберг е роден в интелигентно семейство, сега той е известен като Жан-Клод Ван Дам. Екшън героят не проявява никакви спортни наклонности като дете, той учи пиано и класически танци, а също така рисува добре. В младостта му настъпва драматична промяна,...

Ален Делон, известният френски филмов актьор, е роден на 8 ноември 1935 г. в покрайнините на Париж. Родителите на Ален бяха прости хора: баща му беше мениджър на кино, а майка му работеше в аптека. След развода на родителите му, когато Ален е на пет години, той е изпратен да живее в интернат, където...
съветски държавен партиен лидер. Член на комунистическата партия (1917-1953). От 1921 г. на ръководни постове. Народен комисар на вътрешните работи на СССР (1938-1945). Министър на вътрешните работи на СССР (1953 г.), заместник-председател на Съвета на народните комисари (Министерския съвет) на СССР (1941-1953 г.). Депутат на Върховния съвет (1937-1953), член на Президиума на Централния комитет (Политбюро)…
Истинско име - Novykh. Селянин от провинция Тоболск, който стана известен със своите „гадания“ и „изцеления“. Като оказва помощ на болен от хемофилия престолонаследник, той печели неограниченото доверие на императрица Александра Фьодоровна и император Николай II. Убит от заговорници, които смятат влиянието на Распутин за пагубно за монархията. През 1905 г. се появява в...
Наполеон Бонапарт, родом от Корсика от династията Бонапарт, започва военна служба през 1785 г. в артилерията с чин втори лейтенант. По време на Френската революция той вече е в чин бригаден генерал. През 1799 г. той участва в преврата, като заема мястото на първи консул, съсредоточавайки се в...
Най-великият руски поет и писател, основоположник на новата руска литература, създател на руския литературен език. Завършва Царскоселския (Александровския) лицей (1817). Той беше близък до декабристите. През 1820 г. под прикритието на официално преместване е заточен на юг (Екатеринослав, Кавказ, Крим, Кишинев, Одеса). През 1824...
Римски император (от 37 г.) от Юлиево-Клавдиевата династия, най-малкият син на Германик и Агрипина. Той се отличаваше с екстравагантността си (през първата година от управлението си той пропиля цялата хазна). Желанието за неограничена власт и изискването за чест за себе си като бог не харесват Сената и преторианците. Убит от преторианци. човек...
руски поет. Реформатор на поетическия език. Има голямо влияние върху световната поезия на 20 век. Автор на пиесите "Мистерия Баф" (1918), "Дървеница" (1928), "Баня" (1929), поемите "Обичам" (1922), "За това" (1923), "Добре!" (1927) и др.. Владимир Владимирович Маяковски е роден на 19 юли 1893 г. в...
Сценаристът Елия Казан, след излизането на филма „Трамвай, наречен желание“ с участието на Марлон Брандо, каза: „Марлон Брандо е наистина най-добрият актьор в света... Красотата и характерът са мъчителна болка, която постоянно ще го преследва. ." С пристигането на Марлон Брандо се появи в Холивуд...
Джими Хендрикс, с истинско име Джеймс Маршал, е легендарен рок китарист с виртуозен стил на свирене на китара. Той оказва силно влияние върху развитието на рок музиката и джаза с техниката си на свирене на китара. Джими Хендрикс вероятно е първият афроамериканец, придобил статут на секс символ. Сред младите Джими се олицетворяваше с...
Антонио Бандерас е роден на 10 август 1960 г. в малкото градче Малага в Южна Испания. Антонио израства в обикновено семейство, като всички момчета от неговото поколение, прекарвайки цялото си време на улицата: играейки футбол, плувайки в морето. С разпространението на телевизията Антонио започна да се включва...
Елвис Пресли е певец, до когото други поп звезди избледняха. Благодарение на Елвис рок музиката става популярна в света, само шест години по-късно се появяват Бийтълс, които също са наричани идолите на рок музиката. Елвис е роден на 8 януари 1935 г. в религиозно семейство. Въпреки...
американски актьор. Участва във филмите "Easy Rider" (1969), "Five Easy Pieces" (1970), "Comprehension of the Flesh" (1971), "Chinatown" (1974), "One Flew Over the Cuckoo's Nest" (1975, Оскар) награда), „Сиянието“ (1980), „Условия на обич“ (1983, награда „Оскар“), „Вещиците от Истуик“ (1987), „Батман“ (1989), „Вълкът“ (1994), „Това е По-добре не…
Истинско име - Мари Франсоа Аруе. Френски философ-педагог, автор на разказите "Макромегас" (1752), "Кандид или оптимизъм" (1759), "Простодушният" (1767), трагедията в стила на класицизма "Брут" (1730), „Танкред“ (1760), сатирични стихове, включително „Орлеанската дева“ (1735), публицистични, философски и исторически произведения. Изигра значителен...
42-ри президент на САЩ (1993-2001), от Демократическата партия. Завършва Вашингтон, Оксфорд и Йейл. След защита на дисертация става доктор по право. Преподава в Юридическия факултет на Университета на Арканзас (1974-1976 г.). Главен прокурор на щата Арканзас (1976-1978 г.). Губернатор на Арканзас (1978-1992). Уилям Джеферсън Клинтън е роден на 19 август...
Руски цар от 1682 г. (управлявал от 1689 г.), първи руски император (от 1721 г.), най-малкият син на Алексей Михайлович. Провежда реформи в държавната администрация и изгражда нова столица – Санкт Петербург. Ръководи армията в Азовските кампании (1695-1696), Северната война (1700-1721), Прутската кампания (1711), Персийската кампания (1722-1723)…
италиански филмов актьор. Завършва Политехническия институт (1943). Бил е чертожник, счетоводител във филмова компания, след това учи архитектура и играе на студентска сцена. Киноактьор - от 1947г. Става известен с ролята си във филма „Дни на любовта” на Г. де Сантис (1954, награда на италианската кинокритика „Сребърна лента”).…
Любимец на Екатерина II. Благодарение на покровителството на императрицата той получава ранг сенатор и граф (1762 г.). Един от организаторите на дворцовия преврат (1762), главнокомандващ на руската армия (1765-1775). Първият президент на Свободното икономическо дружество. Родоначалникът на линията Орлов се счита за обикновен войник, участвал в бунта на Стрелци през 1689 г. зад…
Франкски крал (от 768 г.), император от династията на Каролингите (от 800 г.). Неговите завоевания (през 773-774 г. на лангобардското кралство в Италия, през 772-804 г. на саксонците и др.) доведоха до образуването на обширна империя. Политиката на Карл Велики (покровителство на църквата, съдебни и военни реформи и...
немски оперен композитор. Автор на оперите "Летящият холандец" (1840-1841), "Танхойзер и Вартбургското пеене" (1843-1845), "Лоенгрин" (1848), "Пръстенът на нибелунга" (1848-1874), " Тристан и Изолда" (1857 -1859), "Парсифал" (1877-1882) и др. Основава операта Festspielhaus. Тетралогията „Пръстенът на нибелунга” (1876) е призната за световен шедьовър. Режисира дрезденския...
Любимец на английската кралица Елизабет. Участва във военни действия срещу Холандия (1585), Португалия (1589), воюва във френската армия на Анри IV (от 1591) и се отличава при превземането на Кадис (1596). През 1599 г. той е назначен от кралицата за вицекрал в Ирландия, където сключва неизгодна за Англия сделка...
Класика на френската литература. Според плана на писателя основната му творба „Човешката комедия“ трябваше да се състои от 143 книги. Завършил е 90 книги. Това е грандиозна по мащаб картина на френското общество. Написал е романите „Шагренева кожа” (1831), „Евгения Гранде” (1833), „Баща...
италиански писател. Автор на исторически произведения, фантастичния роман „Икосамерон“ (1788). Мемоарите „Историята на моя живот“ (т. 1-12, написани през 1791-1798 г., на френски, публикувани 1822-1828 г.) описват многобройните любовни и приключенски приключения на Казанова, характеризират неговите съвременници и социални нрави. Отличаваше се с разностранните си интереси...
Английски философ, логик, математик и пацифист. Той стана широко известен в научните среди след публикуването на труда „Основи на математиката” (1910-1913), написан в сътрудничество с А. Уайтхед. Ръсел също пише „История на западната философия“ (1915), „Брак и морал“ (1929) и „Автобиография“ (1967-1969).…
Френски писател, придобил известност след публикуването на разказа "Тиква" (1880). Служи във Военноморското министерство (1872-1878), работи в Министерството на народното просвещение (1878-1880). От май 1880 г. сътрудничи на вестник Gauloise. Автор на около 300 разказа (първият сборник с разкази „Заведението на Телиер“ е публикуван през май 1881 г.)
36-ти президент на САЩ (1963-1969), от Демократическата партия. През 1961-1963 г. - вицепрезидент на САЩ. Правителството на Джонсън започва агресивна война във Виетнам и се намесва в Доминиканската република (1965 г.). Вътрешната политика доведе до влошаване на социалните и расови конфликти. Линдън Джонсън не е...
Истинско име и фамилия - Иво Ливи. френски актьор и певец. Той е певец в Марсилия, а от 1944 г. свири в Париж във Фоли Бержер и Мулен Руж. От 1945 г. - филмов актьор. Участва във филмите „The Wages of Fear” (1953), „The Witches of Salem”…
американски актьор и продуцент. Той играе ролята на романтични и смели герои. Актьорът стана известен с телевизионния сериал "Улиците на Сан Франциско" (1972-1976). Играл е във филмите „Romancing the Stone” (1984), „The Pearl of the Nile” (1985), „Wall Street” (1987, Оскар), „Fatal Attraction” (1987), „Basic Instinct” (1992). ), „Преодолях го“…
Френски писател, философ, политик. Участник във Френската революция от 1789 г. Той прекарва около тридесет години в затвора. Той прекара последните десет години от живота си в Шарентън, болница за психично болни. Автор на романите „120-те дни на Содом” (1785), „Юстин, или жалката съдба на добродетелта” (1791), „Историята на Жулиет, или ползите от порока”…
Най-поквареният от папите след Отоните. След смъртта на Инокентий VIII получава папската мантия. Талантът, енергията и богатството му позволиха да спечели голямо влияние. Дейността му разкрива някои държавнически способности. Фамилията Борджия е испанската фамилия Борхо, преселила се в Италия през 15...
Испански поет и драматург, един от основоположниците на съвременната испанска драма. Основен представител на Ренесанса. Той е написал епични произведения, пасторали, оди, сонети, романи и вероятно повече от 2000 пиеси, от които 426 са оцелели до днес, предимно трагикомедии. Неговият "Фуенте Овехуна"...
Немски драматург, поет и историк. Хирург по образование. След успеха на пиесата "Разбойниците" (1781) той се отдава изцяло на литературата и завършва трагедиите си "Коварство и любов" (1783) и "Заговорът на Фиеско" (1784). Във Ваймар написва драмата „Дон Карлос” (1988) и одата „Към...
Наследник на Ага Хан III. Постоянният представител на Пакистан в ООН (1958-1962). Награден е с Военен кръст и Бронзова звезда за участието си в разузнавателни операции по време на Втората световна война. Али Хан беше наследник на Ага Хан III, докато той, поради страстен...

Йохан Волфганг фон Гьоте

"Йохан Волфганг фон Гьоте"

Немски поет, писател и драматург, основоположник на немската литература от ново време. Стои начело на романтичното литературно движение "Буря и натиск". Автор на биографичния роман "Тъгата на младия Вертер" (1774). Връх в творчеството на Гьоте е трагедията "Фауст" (1808-1832). Едно посещение в Италия (1786-1788) го вдъхновява да създаде класическите драми „Ифигения в Таврида“ (1787), „Торквато Тасо“ (1790). Първи министър на херцогство Сакс-Ваймар (1775-1785). Автор на автобиографичната книга "Поезия и истина" (изд. 1811-1833), "Годините на изследването на Вилхелм Майстер" (1795-1796), "Годините на скитанията на Вилхелм Майстер" (1821-1829), сборник лир. поеми "Западно-източен диван" (1814-1819) и др.

Гьоте е известен като най-големият почитател на жените в историята на литературата, той е имал много любовници.

Мил, красив, брилянтен... Още повече, че самият той е много влюбчив. И затова слънцето на немската поезия, където и да го отведе съдбата, винаги се появяваше в компанията на красива приятелка. Жената беше неговият идеал, негова пътеводна звезда, негова стихия. И тази звезда грееше за него от младостта му до края на живота му.

Гретхен се смята за първата любов на поета. Някои биографи и коментатори обаче твърдят, че това е само плод на младежкото въображение. Тя преследва Гьоте в дните на младостта му, придружава мечтите му в зряла възраст, служи като негова муза в старостта, в крайна сметка въплътена в образа на очарователната Фаустианка Гретхен, най-добрата и най-привлекателна от героините на Гьоте. Въпреки това майката на поета си спомня Гретхен като първата любов на сина си, а в автобиографията си Гьоте описва любовта му в детайли...

Един ден младият Волфганг срещна компания от весели млади хора. Те получаваха пари за разходките си по много необичайни начини: фалшифицираха менителници, намираха поръчки за стихове за поета за различни специални поводи: сватби, погребения и др.

На едно от тези партита Гьоте се запознава с очарователна блондинка на име Гретхен. Тя беше година или година и половина по-възрастна от него и, щедро приемайки поклонението на младия поет, въпреки това не му позволяваше никакви волности.

На едно угощение веселата компания остана до полунощ. Гьоте, страхувайки се от гнева на баща си, решава да не се връща у дома и остава при приятели. Те прекарваха време в разговори, докато сънят ги настигна един след друг. Гретхен също заспа, отпуснала хубавата си глава на рамото на своя кавалер, който седеше гордо и щастливо, опитвайки се да не мърда. На сутринта Гретхен вече беше по-привързана към поета и дори нежно му стисна ръката. Изглеждаше, че нищо няма да попречи на младите хора да се сближат, когато изведнъж полицията научи за лудориите на веселата компания. Започва разследване и следват разпити.

Гретхен заяви, че наистина се е запознала с Гьоте и не без удоволствие, но винаги е гледала на него като на дете и се е отнасяла с него като сестра с брат. Волфганг беше обиден до дъното на душата си. На петнадесет той се смяташе за истински мъж, а не за момче, на което се гледаше с лошо око! Гьоте плачеше, ядосваше се, възмущаваше се и, разбира се, „изтръгна от сърцето си жената“, която така жестоко се присмиваше на искрените му чувства!

Но колко мимолетни са страстите на младостта! Ако по време на първата си любов на Волфганг Гьоте му бяха казали, че скоро ще забрави своята очарователна Гретхен и ще даде горещото си сърце на друго момиче, също толкова красиво, но още по-близко по дух, той щеше да се възмути. Но две години по-късно, когато Гьоте вече учи в Лайпциг, се случва точно това.

В къщата на ханджията Шенкопф се събрала компания от младежи на маса д'оте, сред които бил и Гьоте. Собственикът и домакинята, много мили хора, седяха точно там, а очарователната им дъщеря беше заета в кухнята и сервираше вино на гостите. Това беше Анна-Катерина, или просто Кетхен, която Гьоте в ранните си колекции нарича Анхен или Анет.

За външния вид на 19-годишното момиче може да се съди по писмо от Хорн, един от приятелите на Гьоте. "Представете си момиче - пише той - с добър, но не много висок ръст, с кръгло, приятно, макар и не особено красиво лице, със спокойни, сладки, очарователни маниери. В нея има много простота и не капка кокетство. Освен това тя е умна, въпреки че не е получила добро възпитание. Той я обича много и я обича с чистата любов на честен човек, въпреки че знае, че тя никога не може да бъде негова жена." Кетчен не остана безразличен към чувствата на младия поет и отвърна със същото.

И изведнъж Волфганг започна да яростно ревнува момичето и напълно безпочвено. В крайна сметка Кетхен се уморява от подозренията, които накърняват нейното достойнство, и тя напуска Гьоте и повече не се връща при него. Поетът се опита да си върне нейното благоразположение, но без успех. Едва след раздялата Гьоте осъзна колко много обича това момиче.

Силните душевни терзания го принуждават да търси забрава във виното и пиенето, което сериозно подкопава здравето му. За да възвърне силите си, Гьоте се прибира във Франкфурт, но образът на очарователно момиче го преследва и там. Две години след раздялата той научава, че Кетхен ще се омъжва и то за неговия добър приятел д-р Кан, бъдещият вицебургомистър на Лайпциг. Шокът е толкова голям, че поетът получава белодробен кръвоизлив. Волфганг пише трогателни писма до любимата си, в които обещава да отиде далеч и да я забрави завинаги и я предупреждава да не му отговаря. Но в благороден импулс на саможертва в душата му се събуди съжаление за изгубеното щастие и писалката написа тъжни, искрени редове: „Ти си моето щастие! Ти си единствената жена, която не можех да нарека приятел, защото това думата е твърде слаба в сравнение с това, което чувствам."

Плодът на любовта на Гьоте към Кетхен е пасторалът "Капризите на един любовник". В нейните герои, които прекарват времето си в непрекъснати кавги, лесно се разпознават Гьоте и Кетхен. Теми за творбите му често са събития от собствения му живот. Един велик поет веднъж каза: „Всичките ми творби са само фрагменти от голямата изповед на моя живот.“

Когато Гьоте се възстановява, той е изпратен в Страсбург да учи право. Страсбург беше весел град и Гьоте скоро забрави Кьотхен. В този град имаше много танци, дори и на открито, и Гьоте нямаше как да не се поддаде на всеобщата страст. Той започва да взема уроци от местен майстор по танци, който има две дъщери, Лусинда и Емилия. След първия урок се оказа, че Гьоте се е влюбил в Емилия, а Лусинда – в Гьоте.

Уви, Емилия обичаше друг, така че Гьоте не трябваше да разчита на реципрочност.

"Йохан Волфганг фон Гьоте"

Междувременно Лусинда, като истинска французойка, не криеше чувствата си и често упрекваше Гьоте, че сърцето й е пренебрегнато. Един ден тя се обърнала към врачка. Картите показаха, че момичето не се радва на благоволението на човека, към когото не е безразлично. Лусинда пребледня, а гадателката, като се досети какво става, започна да говори за някакво писмо, но момичето я прекъсна с думите: „Не съм получила никакво писмо и ако е вярно, че обичам, тогава вярно е също, че заслужавам реципрочност. Тя избяга разплакана. Гьоте и Емилия се втурнаха след нея, но момичето се заключи и никакви молби не можаха да я накарат да отвори вратите.

Емилия предложила на Гьоте да спре с уроците по танци и откровено му признала, че обича друг и е обвързана с него с дума. Емилия каза още, че Гьоте ще постъпи благородно, ако напусне дома им, тъй като и тя започва да изпитва симпатии към него, а това може да има лоши последици. Подчинявайки се на горчивата нужда, Гьоте се пенсионира.

Сред многото романи, преживени от великия поет, връзката му с дъщерята на пастора от Зозенхайм Брион, Фридерике, заслужава специално внимание.

Двайсетгодишният Гьоте беше четири години по-възрастен от милата, поетична Фридерике. Той дошъл в Зьозенхайм случайно и изпитал чувство на изненада, смесено с възхищение, когато в скромната къща на пастора Зьозенхайм пред него се появила малката Фридерике, сияеща с целомъдрена красота. Беше облечена с къса пола и черна престилка, очите й блестяха, леко вирнатият й нос сякаш питаше кой е този непознат, дошъл от шумен град в тяхното тихо село, където всичко беше спокойно и просто, където хората живееха като са живели техните предци. И непознатият й отговори. Но какъв отговор беше това! От устните му струеше страст, в погледа му блестеше вдъхновение. Момичето прикова очи в красивото му лице, тя алчно улавяше всяка негова дума, опитваше се да запомни всеки жест. Разбира се, говорил й е великият Гьоте!

Още в първия ден той се влюби страстно и сърцето му биеше тревожно при мисълта, че тя може би вече е влюбена, може би дори сгодена. За щастие, Фридерике, като пролетно цвете, едва започваше да живее и нямаше търпение да срещне този, който пръв щеше да й подаде ръка...

На следващия ден младите хора се разхождаха заедно. Колко думи бяха казани в тези минути! След това слушаха проповедта на пастора в църквата. И тогава, следобед, когато гласовете на приятелите им кънтяха във въздуха, колко нетърпеливо беше докосването на устните им по време на игра, но подхранвано от вътрешен пламък! Тайна целувка, истинска... И на следващия ден отпътуване за Франкфурт. Тръгна си едва ли не като младоженец, макар да нямаше годеж, защото между първата среща на Гьоте с любимата му и кулминацията на любовния му възторг изминаха само два дни!

Историята на европейската литература дължи много на едно бедно селско момиче, което вдъхва силни чувства у един от най-великите й представители. За Гьоте след срещата с Фридерике светът започва да блести с нови цветове. Значението на това беше още по-голямо, тъй като след тъжната история с Кетхен той почти се беше разделил с музата си. След срещата с Фридерике желанието му за творчество се пробужда.

За съжаление, краят на аферата с Фридерике почти не приличаше на началото. Гьоте не се жени за нея, въпреки че всъщност той вече е смятан за неин годеник. Дъщерята на беден пастор не можеше да стане съпруга на сина на виден франкфуртски гражданин, който никога не би се съгласил на такъв брак. И самият Гьоте разбра това, когато семейството на пастора пристигна в Страсбург. Ако в селото Фридерике изглеждаше като горско цвете или нимфа, то в града, където трябваше да живее след като се омъжи за Гьоте, тя приличаше на проста селска жена.

Той продължаваше да я обича, липсваше му, но явно осъзнаваше, че раздялата е неизбежна. Фридерике остава вярна на Гьоте до последните дни от живота си. Въпреки многобройните предложения, тя така и не се омъжи. „Който е бил обичан от Гьоте“, каза веднъж Фредерика на сестра си, „не може да обича никой друг“.

Разделил се с нея и искайки да заглуши тежките чувства в душата си, Гьоте се опита да намери утеха в работата, написа много произведения, включително сензационния „Гец фон Берлихинген“, който веднага постави автора си начело на движение, известно в историята на литературата като „буря и стрес““. В същото време той скицира плана за Прометей и Фауст, който обезсмърти името му. За да забрави образа на любимото си момиче, той се задълбочи в изучаването на античността, което също беше отразено в неговите произведения.

От май до септември 1772 г. Гьоте практикува адвокат в Имперския двор във Вецлар. Волфганг веднага става известен като философ и пленява всички с острия си ум. Красиви момичета търсели неговата позната. Във Вецлар 23-годишният поет се запознава с Шарлот Бъф, дъщеря на управителя на имението на Германския рицарски орден. Момичето беше сгодено за Кристиан Кестнер, който служи в Имперския съд като пълномощен секретар на посолството на град Хановер.

Без нещастната любов на Гьоте към Шарлот Буф (той я наричаше Лоте), едно от най-известните произведения на поета, „Скърбите на младия Вертер“, нямаше да бъде създадено. Гьоте се влюбва в 19-годишната Шарлот от пръв поглед, защото нейната нежна красота и весел характер не можеха да не привлекат поета.

В „Тъгата на младия Вертер“ сцената на срещата с Лоте е описана ярко, сцена, която по-късно е увековечена върху платно от Каулбах. "След като преминах през двора към красива сграда и се изкачих по стълбите, отворих вратата и най-приятната гледка, която някога съм виждал, срещна очите ми. В първата стая шест деца от единадесет до две години се въртяха около красиво, средно голямо момиче, облечено в "Проста бяла рокля с розови панделки на гърдите и на ръкавите. Тя държеше черен хляб и нарязваше порции на малките около нея, в съответствие с възрастта и апетита на всеки, и го поднесе с такова приятелство!" Това е картина в духа на онова сантиментално време, а Гьоте среща Лоте през 1772 г.

В живота на Гьоте започва тъжно време. Погълнат от желанието да се доближи до очарователната дъщеря на съветника Бъф, поетът в същото време разбра, че трябва или да унищожи щастието на някой друг, или да потисне чувството, което е пламнало в себе си. Но вторият път означаваше самоубийство.

Изненадващо, поетът не криеше чувствата си към нея от младоженеца, а самият младоженец насърчаваше срещите им, уверен, че Гьоте е твърде честен, а Лоте твърде благородна за долната роля на любовници. И Гьоте решава да напусне града. Той не се сбогува с любимата си и нейния годеник, а им изпрати бележка със страстни излияния, въздишки и сълзи и почти веднага реши да опише душевните си терзания.

"Йохан Волфганг фон Гьоте"

Плодът на неговите преживявания е „Тъгата на младия Вертер”...

Името Лили е познато на всеки, който е чел известната елегия на Гьоте "Парк Лили". Анна-Елизабет Шенеман е годеница на Гьоте и почти става негова съпруга. Поетът й посвещава няколко стихотворения: „Тоска”, „Блаженството на тъгата”, „През есента”, „Лили”, „Нова любов, нов живот”, „Белинда”, „На златното сърце, което той носи в себе си. Гръден кош"...

Богата, весела, лекомислена, винаги живееща в лукс, заобиколена от обществени денди, постоянно движеща се във висшето общество, момичето беше пълната противоположност на великия поет. Дори най-близките им приятели и познати не допускаха мисълта за брак помежду им.

Гьоте среща Елизабет Шенеман в края на 1774 г. в къщата на родителите й във Франкфурт. Шестнадесетгодишната Лили седна на пианото и изсвири соната. Когато тя свърши, Гьоте й се представи. „Погледнахме се“, пише той в автобиографията си, „и, не искам да лъжа, стори ми се, че усещам привлекателна сила с най-приятно качество.“ За пламенния Гьоте една среща беше достатъчна, за да напише веднага стихотворение и да излее чувствата си.

Лили бързо привлече Гьоте към себе си и той беше истински щастлив, когато тя го почете с обич.

Кокетната Лили хареса красивия поет. Тя с ентусиазъм му разказа за живота си, оплака се от неговата празнота, каза, че иска само да изпробва властта си над Гьоте, но самата тя беше уловена в мрежата. Младите хора се обясниха и въпросът вероятно щеше да завърши с брак, ако не беше разликата в социалния статус между семействата. Познавайки придирчивостта на баща си по този въпрос, Корнелия, сестрата на Гьоте, решително се противопостави на този брак. Други също възразиха. Но Гьоте не го послуша.

Едно момиче от Делфи се зае с трудната задача да уреди въпроса. Един ден тя каза на влюбените, че родителите им са се съгласили и им нареди да си стиснат ръцете. Гьоте се приближи до Лили, а тя бавно, но твърдо вдигна своята и я сложи в ръката му, след което и двамата „с дълбока въздишка“ се хвърлиха в обятията си. Тогава стана годежът. Но бракът все пак се провали. Пътуването на Гьоте до Швейцария също изигра роля, по време на което обкръжението на Лили се опита да я увери в студенината на нейния младоженец. В крайна сметка младите трябваше да си тръгнат. Гьоте прие почивката много тежко. Той стоеше с часове под прозореца й, загърнат с наметало, и се връщаше щастлив, когато случайно видя сянката й на прозорците.

Впоследствие Лили се омъжи за банкер от Страсбург и Гьоте, заминавайки за Италия, написа в бележника си: "Лили, сбогом! За втори път, Лили! Разделяйки се за първи път, все още се надявах да обединим съдбата си. Сега е решено: ние трябва да играем ролите си поотделно. Не се страхувам за себе си или за теб. Всичко изглежда толкова объркващо. Довиждане."

Гьоте се запознава с 33-годишната Шарлот фон Щайн през 1775 г. и я обича четиринадесет години, въпреки факта, че тя е омъжена за началника на коня на двора във Ваймар и е заобиколена от седем деца. Вярно, тя беше много образована, тактична, умна, но... поетесата беше само на 26 години! Вероятно тук е изиграл роля фактът, че Гьоте е бил самотен в малкия, весел Ваймар, където се е озовал след родния си Франкфурт и където новите задължения на придворен са му тежали.

Волфганг описва чувствата си към Шарлот в известната "Ифигения". Някои биографи на Гьоте смятат, че любовта му към Шарлот е била платонична. Те обмениха страстни признания, писаха пламенни писма един на друг по време на раздялата си, но никога не надхвърляха позволеното, въпреки че съпругът на Шарлот беше у дома само веднъж седмично. В същото време не може да се пренебрегне фактът, че когато Гьоте се сближава с Кристиана Вулпиус, бъдещата му съпруга Шарлот, пламнала от гняв и изисквайки писмата си обратно, ги изгаря и прекратява всички отношения с Гьоте. Сериозността на връзката им се доказва и от драмата, съставена от Шарлот, където Гьоте е изобразен в неестетична форма. Тя представя поета като глупав самохвалко, груб циник, нелепо суетен, коварен лицемер, безбожен предател...

През лятото на 1788 г. Гьоте, частният съветник на херцога, се завръща във Ваймар след година и половина в Италия. Шарлот фон Щайн явно го избягваше. В края на краищата той замина за Италия, без да й каже нито дума, и дълго време не я информира къде се намира. И когато той реши да й разкрие „красивите тайни“ на еротичните си приключения с римска вдовица, тя, със своята скованост, не намери нищо възвишено в неговите истории. Той стана прекалено „чувствен“, пише тя в едно от писмата си.

Не е трудно да си представим, че още след първите дни във Ваймар Гьоте се чувства самотен, много му липсват художествените съкровища на Италия и нейният свободен живот. Той трябваше да се задоволи с походно легло в градинска къща в Илм Парк и римската вдовица, която той наричаше Фаустина, вече не радваше самотните му нощи.

Гьоте беше в зенита на славата си. Той беше най-добрият приятел на херцога на Ваймар, който лично му връчи благородническата титла и в допълнение почти всички най-високи длъжности и награди на малката държава. Гьоте е свързван с гигантите на мисълта на своето време. Беше на тридесет и девет години. Романсите му с благородни и образовани европейски дами не могат да бъдат изброени. Той беше на път към Олимп, национален герой на Ваймар.

Кристиана Вулпиус, малко, незабележимо цветарско момиче на двадесет и три години, имаше скромен доход; тя помагаше на майка си да издържа по-малките си деца, след като баща й изостави семейството. Тя не беше образована, говореше със силен тюрингски акцент, четеше много трудно и пишеше още по-лошо. Но тя беше свежа, с мека кожа, чисти очи и румени бузи, непокорни кестеняви къдрици, падащи на челото. Тя имаше весел нрав и охотно се смееше, шегуваше се и безразсъдно правеше очи. Работила като цветарка във фабрика във Ваймар, където изработвала изкуствени цветя от копринени остатъци, които след това украсявали шапките и деколтетата на красивите ваймарски дами.

Гигант на духа и неучена цветарка – възможно ли е да си представим по-различни хора?

Така двамата се срещнаха в дворцовия парк във Ваймар. И това не е случайно: Кристияна стоеше там дълго време и го чакаше. Тя имаше необичайна работа с него; не се отнасяше лично за нея, а за брат й и следователно за цялото семейство. В ръката си тя държеше писмо, написано от брат й с молба за помощ. Братът правилно изчисли: молбата ще има ефект, ако красивата сестра на поета я предаде.

Братът на Кристияна, Август Кристиан Вулпиус, влиза в литературната история благодарение на срещата на сестра му с Гьоте в Дворцовия парк във Ваймар през онзи юнски ден на 1788 г.

"Йохан Волфганг фон Гьоте"

Ако Гьоте му беше помогнал, той щеше да създаде шедьовър, най-яркият роман от живота на разбойниците - роман за благородния Риналдо Риналдини. Мечтата му се сбъдва: след като се среща със сестра си в Дворцовия парк, Гьоте проявява благоволение към него. Разбира се, не неизвестният Вулпий и не неговият литературен шедьовър, завършен или току-що замислен, интересува Гьоте. Разглезеният дамски мъж беше поразен от момичето.

Всичко подсказва, че Кристиана е станала любима на Гьоте в един и същи ден, тъй като и двамата ежегодно празнуват годишнината от брака си на 12 юли. Някои строфи в "Римската елегия" несъмнено са посветени на християните: "Скъпа, разкайваш ли се, че се отказа толкова скоро? Не се покайвай: с дръзка мисъл, повярвай ми, няма да те унижа", - ето как започва третата елегия.

Скоро Кристиана напуска работата си и се мести при Гьоте, ставайки негова тайна любовница, чието съществуване той крие по всякакъв начин.

Стаята за гости в къщата на Гьоте беше винаги готова да приеме Фриц фон Щайн, най-малкия син на старата приятелка на поета Шарлот фон Щайн. Момчето често живее дълго време със самотния Гьоте, дори след прекъсването на майка му и поета. И сега Фриц разказваше на майка си за новото момиче, което се появи в къщата на Гьоте. Шарлот прие новината болезнено, разбира се. След толкова години любов, духовно общуване като равни, тя се почувства дълбоко обидена, отхвърлена заради едно необразовано, недостойно младо цветарско момиче.

Новината бързо се разпространи из града. Хората клюкарстваха, възмутени от безнравствеността на поета. Гьоте е почитан като едва ли не върховно същество и мълвата не осъжда връзката му с госпожа фон Щайн, която му е равна във всичко. Сега те виждаха в него жесток прелъстител, който знае само какво да угажда на капризите си. През юли 1790 г. той пише: „Ожених се, но без тържествена церемония“. Точно това изглеждаше неприлично за ваймарското общество. Приятелят Шилер, посещавайки къщата на Фрауенплан, просто не забеляза Кристиана. През 1800 г., когато творчеството на Гьоте преживява известен упадък, Шилер е сигурен, че това е следствие от съвместния му живот с Кристиана.

Наистина е трудно да си представим по-неравностойна двойка. Имаше ирационално начало във връзката им от момента, в който се срещнаха: Гьоте се влюби моментално. Но това му се е случвало толкова много пъти в живота му! Съвсем наскоро, в историята на литературата, творчеството на поета беше разделено на периоди, свързани с имената на жените, които го вдъхновяват: Лоте, Фридерике, Мариан, Лили, Шарлот... Но много по-рядко те пишат за християни в това смисъл. Може би защото връзката им беше много дълготрайна, продължила повече от тридесет години, до нейната смърт през 1818 г. Отчасти защото едва ли е възможно да се говори за пряко „вдъхновение“, каквото е имало например Лоте Бъф при появата на „Скърбите на младия Вертер“ или Фредерик Брайън - при спомените от младостта си в романа „Поезия и Истина. От моя живот” .

Преди всичко „Римски елегии“, а може би и няколко стихотворения, написани за случая. Това е може би всичко.

Тя беше просто човекът, от който той толкова много се нуждаеше: проста, весела, забавна, свободна природа, която контрастираше толкова много с неговата изолация, високи изисквания към идеала, интелектуални упражнения, изтънчена комуникация в светски салони, с първокласната атмосфера на двора. . Очевидно Гьоте харесва колко весело бърбори неговото „дете на природата“, неговият „малък еротикон“.

Тя остава негова любовница в продължение на седемнадесет години, преди той да реши да узакони връзката им със скромен граждански брак през 1806 г. по време на френските окупационни власти. Дори когато тя стана майка на сина му Август, роден през коледната седмица 1789 г., той не мислеше за женитба. Но още преди раждането на сина си тя всъщност създава семейство за упорития ерген, което включва нейната полусестра, стара леля и брат - този, който пише за Риналдо Риналдини. Семейството щеше да бъде по-голямо: Кристияна роди още четири деца, но две починаха при раждането, две бяха мъртвородени. Сякаш самата съдба разпери черните си крила над неравноправния съюз, защото дори доживелият до пълнолетие Август беше физически слаб и психически нестабилен човек.

С една дума, техният семеен живот не беше като идилия, те трябваше да преминат през много драми, които, разбира се, не можеха да не оставят своя отпечатък върху характера на най-веселите момичета на цветята.

Така че Кристиана беше противоположността на поета. За нея нямаше трудни проблеми, тя се смееше, шегуваше се и го глезеше. Тя беше въплъщение на чувствена топлина и женствена непосредственост, както пише Гьоте в своите Римски елегии. Тя беше „ein Lieb mit alien seinen Prachten“ („плът в целия й блясък“). Тук говорим за чисто физическа, чувствена любов, която Християна предизвика у него. Без нея той нямаше да създаде толкова цялостна картина на любовта. В края на краищата любовта е не само всепоглъщаща страст на душата, но и „малка еротика“, както красиво пише за това самият Гьоте. Може би тя олицетворява любовта в живота на поета.

Херцогът на Вюртемберг беше съпричастен към ситуацията - който няма любим. Карл Август доброволно се съгласи да стане кръстник на сина на поета, Август; Детето вероятно е кръстено в чест на висок покровител. Кристиана, разбира се, не присъства на кръщенето на сина си. Дори Гьоте не можеше да допусне такава среща - херцогът с любимата си.

Август беше на пет години, когато баба му, която живееше във Франкфурт, най-накрая научи за съществуването на внука си. Кристиана никога не е била виждана с Гьоте. Напротив, тя обичаше да прекарва време с хора от своя кръг, сред които бяха много артисти от малкия придворен театър във Ваймар. С годините тя напълня, натежа и в края на живота си се превърна в пълничка дебеланка.

През 1806 г. Гьоте най-накрая решава да узакони връзката си с Кристиана. На 19 октомври те официално се ожениха. И този път всичко беше скромно: те се ожениха в сакристията на църквата "Свети Яков".

Още на следващия ден след сватбата фрау фон Гьоте се появи в салона на Йохана Шопенхауер, майката на известния философ, която току-що беше овдовяла и реши да се установи във Ваймар. Разсъжденията на тази дама се свеждаха приблизително до следното: след като Гьоте е дал името си на Кристиана, значи тя, г-жа Шопенхауер, ще я почерпи с чаша чай.

Вратите на много къщи се отвориха пред новоизградения таен съветник. Нямаше обаче триумфално шествие през пищните салони.

След нейното „възвисяване“ Кристиана не живее дълго. След като станах ужасно дебел, се влюбих в самотата. Във Ваймар говореха непочтително за „дебелата половина на Гьоте“.

Краят й беше тежък. Тя страдаше от уремия, отиде да се лекува, но водата от извора Егерланд само я подути прекомерно. Гьоте не проявява голям интерес към него. Винаги се страхуваше от болести и смърт, така че дори не можеше да се говори за тези тъжни неща в негово присъствие, той се отвърна от нейното страдание. Подобно на много хипохондрици, той се изолира от собствените си болести. Тя почина сама, той не я държеше за ръката в последните мигове.

В дневника си той пише много кратко: "Жена ми почина. Последната, ужасна борба на тялото й. Тя умря по време на обяд. Има празнота и ужасна тишина в мен и около мен." Но веднага след тези думи той продължи: "Церемониалното влизане на принцеса Ида и принц Бернхард. Придворен съветник Майер-Раймер. Вечерта в града има страхотна илюминация. Жена ми е отведена в моргата през нощта. Аз съм в леглото цял ден."

В живота на Гьоте е имало жени преди и след Кристиана Вулпиус. Жени, които са го вдъхновявали и са повлияли на развитието на поетичния му дар. Но връзките с повечето от тях проблясваха през кратки епизоди от живота му. Той бързаше през цялото време.

Единствената жена, с която се задържаше, беше Кристияна, въпреки че я изостави за дълго време. Никой друг не му беше дарявал такава проста, непретенциозна любов. Благодарение на тази любов той може би е познал мира, тъй като тя беше цяла постоянство, докато той беше изцяло движение.

Бракът обаче не спаси Гьоте от стрелите на Купидон. Той продължи да обича и да бъде обичан.

Бетина. Странната личност, по-късно съпруга на писателя на научна фантастика Арним, беше, както се изрази Луис, повече демон, отколкото жена. Млада, пламенна, ексцентрична, причудлива, тя се влюбва задочно в поета и започва да го бомбардира с писма, пълни с наслада. Тогава тя внезапно пристигна във Ваймар, хвърли се в обятията на поета и, както самата тя казва, на първата им среща заспа на гърдите му. След това тя го преследва с любов, клетви и ревност, въпреки факта, че обектът на страстта й вече беше на петдесет и осем. И Гьоте отново оживя, неволно се поддаде на нейния чар. Но скоро екстравагантните лудории на Бетина и бурната й страст започват да изморяват Гьоте. Раздялата беше неизбежна.

Тогава на жизнения път на 60-годишния поет се появява млада, страстно влюбена Мина Херцлиб, осиновената дъщеря на книжаря Фроман, момиче, което се влюбва с цялото си сърце в стария поет и го вдъхновява написва редица сонети и романа „Сродство на душите“, който описва чувствата му към любимата. Страстта на Мина и Гьоте вдъхна голям страх у приятелите им и те се опитаха да избегнат сериозни последствия, като изпратиха момичето в интернат, което наистина се оказа спасение.

Пет години по-късно, тоест когато поетът беше на шестдесет и пет, той срещна очарователната съпруга на банкера Вилемер, Мариан, и двамата веднага се влюбиха един в друг с такава страст, че четейки сега, много години по-късно, излиянията на Гьоте и същите отговори от приятелката му, напълно забравяш разликата в годините на влюбените. Изглежда, че пред нас са две напълно млади създания, които тепърва научават за всепоглъщащата страст и бързат да се насладят на непознато досега чувство.

Влюбените се разделиха, но до смъртта на поета - 17 години - си кореспондираха. Месец преди смъртта си Гьоте връща на Мариан нейните писма и стихотворението й „Към западния вятър“.

И накрая, последната любов на Гьоте. На седемдесет и пет години, като младеж, той се влюбва в 18-годишната Улрика Левецова. Улрика се влюби в поета с искрена, пламенна любов, която не пресъхна в душата й до смъртта й.

Улрика умира през 1898 г., оставяйки след себе си спомени за гениалния мъж, който почти става неин съпруг. Тя така и не се омъжи, защото не срещна мъж, който да заеме мястото в сърцето й, което принадлежеше на Гьоте. Беше стар, но все още строен и стегнат, нямаше нито една бръчка на челото, а очите му блестяха с ослепителен блясък на красота и сила...

Тогава защо жените го обичаха толкова много? Несъмнено беше умен, но интелигентността не винаги е аргумент за женското сърце; той беше красив, но красотата също не винаги е привлекателна. Може би най-доброто обяснение е дадено от Хайнрих Хайне: "В Гьоте откриваме в своята цялост онази хармония на външния вид и духа, която се забелязва във всички необикновени хора. Неговият външен вид беше толкова значим, колкото думите на неговите творения; неговият образ беше пълен с хармония , ясен, благороден и човек можеше да изучава гръцкото изкуство върху него, както върху древна скулптура.Тази горда фигура никога не се превиваше в християнското смирение на червей: тези очи не гледаха греховно уплашени, благочестиви или с благочестива нежност: те бяха спокойни, като тези на някои тогавашни божества.Твърдият и дързък поглед като цяло е признак на боговете.Очите на Наполеон също са притежавали това свойство;затова съм сигурен,че той е бил бог.Погледът на Гьоте е останал толкова божествен в напреднала възраст,както и в младостта му.Времето покри главата му със сняг,но не можа да я огъне.Той все още я носеше гордо и високо и когато говореше сякаш растеше,а когато протягаше ръце сякаш можеше да покаже звездите пътеките им в небето Те направиха забележката, че устата му изразява егоистични наклонности; но тази черта е присъща и на вечните богове и точно на бащата на боговете - великия Юпитер, с когото вече сравних Гьоте. Всъщност, когато го посетих във Ваймар, застанах пред него, неволно погледнах настрани, за да видя дали близо до него има орел със светкавици. Почти го заговорих на гръцки, но като забелязах, че разбира немски, му казах на немски, че сливите по пътя от Йена за Ваймар са много вкусни. През дългите зимни нощи толкова често се чудех колко възвишено и дълбоко бих предал на Гьоте, когато го видя. И когато най-накрая го видях, му казах, че саксонските сливи са много вкусни. И Гьоте се усмихна. Усмихваше се със същите устни, с които някога беше целувал Леда, Европа, Даная, Семела... Фридерике, Лили, Лоте, Улрика - не бяха ли същите Семела, Европа, Леда, Даная?

18+, 2015, уебсайт, „Seventh Ocean Team“. Координатор на екипа:

Предоставяме безплатна публикация на сайта.
Публикациите в сайта са собственост на съответните им собственици и автори.

Гьоте Йохан Волфганг е велик немски писател. Роден в стария търговски град Франкфурт на Майн в семейството на богат бюргер. Баща му, императорски съветник, бивш адвокат, майка му е дъщеря на градски началник. Гьоте получава добро образование у дома.

През 1765 г. заминава за Лайпцигския университет и завършва висшето си образование в Страсбург, където защитава дисертация за докторска степен по право. Практикуването на юриспруденция не привличаше много Г., който се интересуваше много повече от медицина (този интерес по-късно го накара да учи анатомия и остеология) и литература. Гьоте започва да пише рано. Стихотворението „Höllenfahrt Christi“ е в съседство с духовните поеми на Крамер (кръгът на Клопщок). Комедията "Die Mitschuldigen" (Совите), особено пасторалът "Die Laune des Verliebten" (Капризът на любовника), поемите "Към луната", "Невинност" и др., се включват в кръга на рококо литературата. Подобно на рококо поетите, любовта му е чувствено забавление, олицетворено в игрив купидон, природата е майсторски изпълнена украса; той талантливо си играе с поетическите формули, присъщи на поезията на рококо, владее свободно александрийски стихове и др.

В Страсбург Гьоте среща Хердер, който го запознава със своите възгледи за поезията и културата. Тук Гьоте открива себе си като поет. Установява връзки с редица млади писатели, които по-късно стават видни фигури в епохата на „Буря и натиск” (Ленц, Вагнер). Интересува се от народна поезия, в подражание на която пише поемата „Heidenröslein“ (Степна роза) и др., Осиан, Омир, Шекспир (говорейки за Шекспир - 1772 г.), намира ентусиазирани думи за оценка на готически паметници - „Von deutscher Baukunst D. M. Erwini a Steinbach” (За немската архитектура от Ервин от Щайнбах, 1771 г.). От уважение към баща си Гьоте е принуден да практикува право по това време.

Първата значима творба на Гьоте от тази нова ера е "Гьоц фон Берлихинген"– първоначално „Gottfried von Berlichingen mit der eisernen Hand“ – драма, направила огромно впечатление на своите съвременници. Тя поставя Гьоте в челните редици на немската литература, поставяйки го начело на писателите от периода на „Буря и натиск“. „Götz” е написан в проза по стила на историческите хроники на Шекспир. Образът на бореца за социална справедливост - най-типичният образ на литературата на Просвещението - получава необичайна интерпретация от Гьоте. Рицарят Гьоц фон Берлихинген, тъжен от състоянието на нещата в страната, повежда селско въстание, но когато последното придобива остри форми, той го напуска, проклинайки движението, което го е надраснало. Установеният правен ред тържествува: пред него са еднакво безсилни: революционното движение на масите, тълкувано в драмата като отприщен хаос, и индивидът, опитващ се да му противопостави „своеволието“. Гец намира свободата не в света на хората, а в смъртта, в сливането „с майката природа“. Значението на символа е последната сцена на пиесата: Гец напуска затвора в градината, вижда безбрежното небе, заобиколен е от възраждаща се природа: „Господи Всемогъщи, колко е хубаво под твоето небе, колко е добра свободата! Дърветата напъпяват, целият свят е пълен с надежда. Довиждане, мили! Корените ми се отрязаха, силата ми ме напуска.” Последните думи на Гец са „О, какъв райски въздух! Свобода, свобода! (умира)".

В съзнанието на Гьоте борбата на една буржоазна личност с враждебна към нея социална реалност често приема формата на борба на човек с ограничаващи сили, които се стремят да погълнат неговото „аз“. Конфликтът: буржоазен - феодален строй прераства в конфликт между човек - общество, човек - пространство, "аз" - "не-аз". От една страна, неговите герои от периода „Sturm und Drang“ са вдъхновени от патоса на борбата, от друга страна, те са запознати с чувството за безсилие: Гьоте често съчетава гигант и пигмей в един образ. В пасажа „Прометей“ (Prometheus, 1773–1774) титанът, който се стреми да намери себе си в създаването на нови свободни същества, среща Зевс, който знае, че Прометей е обречен да действа в света на крайното, че хората той създаде, са роби на Олимп („Аз съм господарят на Земята. „Расата на червеите ще увеличи броя на моите роби. Ще бъде добре за тях, ако следват бащината ми дума, но горко, ако противоречат на моето кралско право ръка."

Човек винаги стои на линия, отвъд която не му е позволено да премине. Той може да се излее в красив импулс, но този импулс ще го изпепели. Гьоте. с любов рисува фигурите на бунтовници, посягащи на установения закон и ред. Тяхната страст е великолепна (например монологът на Прометей в III действие: „Близо, Зевс, ти си небесата си...“), речите им са ярки и смели, бюргерското съзнание на Гьоте е впечатлено от техния борбен темперамент.

Но с не по-малка любов той възпроизвежда образи на хора слаби, крехки, нерешителни, неспособни на голяма борба. "Тъгата на младия Вертер"(Die Leiden des jungen Werther, 1774) - роман в писма, най-съвършеното творение на Г. от периода на „буря и стрес“ - и те изобразяват такъв крехък човек. "Вертер" даде на автора световна слава. Романът изобразява конфликт между човека и света, приемащ формата на любовна история. Вертер е слаб човек, неспособен да защити своето „аз“ пред лицето на враждебната реалност. Той е пасивна натура, не толкова действа, колкото преживява. Той е антиподът на Прометей и въпреки това Вертер - Прометей са последните връзки на една верига от образи на Гьоте от периода на „буря и стрес“. Съществуването им еднакво се разгръща под знака на гибелта. Вертер се изпразва в опитите си да защити реалността на своя измислен свят, Прометей се стреми да се увековечи в създаването на „свободни“ същества, независими от силата на Олимп, създава роби на Зевс, хора, подчинени на по-висши, трансцендентни сили.

Конфликтът “аз” - “не-аз” не може да бъде разрешен чрез подчиняване на втория член на дилемата на първия. Човекът е само капка в големия вселенски поток. Той ще преодолее своите ограничения, своята обреченост, като се разтвори в „универсалността“, която го е родила (Allheit е любимата дума на младия Гьоте), но актът на разпадането е в същото време моментът на най-висшето откровение на всички оригиналността на творческите сили на „аз”: разтваряйки се в пространството, личността в същото време се разширява до границите на последното. Конфликтът „аз” – „не-аз” е елиминиран [Прометей: „Този миг, който изпълва всичко... и всичко кънти в теб, и всичко трепти, и чувствата стават мрачни, и ти се струва, че идваш. навън и надолу, и всичко около Теб се върти в нощта, и във все по-присъщо чувство ти прегръщаш целия свят: тогава човек умира.” ср. стихотворение “Heilige Sehnsucht” (Свят копнеж) от “Западно-източен диван”: “... Искам да прославя живите, които копнеят за огнена смърт... И докато нямаш този зов: умри и стани различен, дотогава ти само тъжен гост на тъмна земя”, което сякаш връща стария Г. към мотивите от епохата на „бурята и напрежението”]. Гец намира свободата в смъртта. Вертер доброволно разрушава телесната си обвивка.

Насладата на индивида, радостно отдаващ се на космоса, е темата на поемата „Ганимед“, а в поемата „Песента на Мохамед“ е изобразен триумфът на планински поток, който намира вечен живот във вълните на океана. Потокът не е случаен образ, който се появява в текстовете на Гьоте. Мотивът за природата играе много важна роля в творчеството на младия Гьоте, но за него природата вече не е елегантна украса (Рококо), не е точка на приложение на човешките творчески способности (Просвещение), а символ на земния живот която е преодоляла гибелта си чрез разтваряне в пространството. Гьоте, подобно на езичник, пада на колене пред природата, пеейки химни на природата, което показва пътя към „истинската свобода“. Отделен от природата, презрял „майката природа” („Die Mutter Erde”), човекът става безпомощен и сам. Но пътят на обединението с природата, а оттам и с космоса, води до унищожаване на човека като член на обществото, като социална единица. Само на тази цена Вертер, Гец, Ганимед могат да си купят свободата.

Излизането в смъртта е равносилно на отказ от трансформиране на несъвършените социални отношения. Това добре разбират просветителите, идеолозите на най-активните слоеве на буржоазията, които атакуват развръзката на „Вертер” и изискват различен, по-оптимистичен край. Техният гняв беше основателен - бюргерската публика възприема "Вертер" като апотеоза на самоубийството, така че когато Гьоте, надживял чувствата си на Sturmer, в края на 70-те години. реши да преиздаде романа си, той счете за необходимо да го предшества с поетичен призив към читателя, завършващ с думите: „бъди мъж и не следвай примера ми“. През 1774 г. Гьоте пише драмите „Клавиго“ (Clavigo) и „Стела, пиеса за влюбени“ (Stella, ein Schauspiel für Liebende), в които отново се появяват нерешителни хора, донякъде напомнящи на Вертер (Клавиго, Фердинанд).

Последната пиеса в оригиналния си вид предизвика много шум, тъй като повдигна проблема за брака с остротата, характерна за „буря и натиск“; съвременниците виждат в него апология на полигамията.

В текстовете на Гьоте Глейма предпочита екстатичната поезия на Клопщок и народните песни, които го омагьосват със своята спонтанност, пред „изкуствената” анакреонтика. Той не се стреми към баланс между частите, възникващите неочаквани настроения определят по-нататъшния ход на творбата. Неговите лирически стихотворения не са старателно нарисувана миниатюра (Рококо), не е разширен афоризъм (Просвещение), внушаващ остро мислещ автор, а порив на развълнувана душа, намерила словесна форма [стихотворението „Willkommen und Abschied” (Дат. and Separation) е едно от най-забележителните произведения на европейската лирика, „Jägers Abendlied“ (Evensong of the Hunter), „Wandrers Nachtlied“ (Night Song of the Wanderer) и др.].

Използвайки широко „свободните ритми“ (Freie Rhythmen) и празния стих, които рококо поетите пренебрегват, Гьоте се стреми да създаде стихотворение, напълно освободено от правилата на класическата поетика, стихотворение, което да се доближава до ритмичната проза (пример за последното е прозата на “Вертер”, разкриваща изключителна гъвкавост и мелодичност), би отбелязала преодоляването на обособеността (изолацията) на видовете литературна реч. Оспорвайки рационалистичната поетика на писателите от Просвещението и Рококо, младият Гьоте смесва не само видове реч, но и различни литературни жанрове, които дотогава са били строго разграничени един от друг.

Някак отделно място в творчеството му от 70-те години заемат редица сатирични творби на Гьоте, повечето от които са написани от любимите му хора през 16 век. размер: – Knittelvers, под формата на маслени фарсове (Fastnachtspiele) от Ханс Сакс. Това са: „Prolog zu den neuesten Offenbarungen Gottes“ (Пролог към най-новите Божии откровения, 1774), „Neu eröffnetes moralisch-politisches Puppenspiel“ (Новооткрита морална и политическа куклена комедия, 1774), завършваща „Des Künstlers Erdewallen“ ( Земният път на художника) , „Jahrmarktsfest zu Plundersweilen“ (Панаир в Плундерсвайлен), „Pater Brey“ (Патер Брей). „Панаирът” е посветен и на явленията от съвременния литературен живот: в колоритните фигури на редовните посетители на панаира критиците разпознават тогавашните писатели и поети (продавачът на играчки – Виланд и др.). Но под маската на безгрижното веселие се крие и друг по-дълбок смисъл, който придобива изключителна острота от сблъсъка с хумористичния начин на представяне. В пролога на „Куклената комедия” се появява образът на обречен титан, типичен за епохата на „бурята и натиск”, титан, посягащ на властта на Олимп, но хвърлен в прахта от Зевс. Думите от пролога звучат горчиво иронично, напомняйки Vanitas mundi от епохата на барока: „Така стоят нещата с амбицията на света. Нито едно царство не е твърде силно, никоя земна сила не е твърде могъща, всичко предусеща окончателната си съдба.” Всичко минава, всичко е просто игра на сенки (спектакъл на китайския театър на сенките на Панаира). Животът тук е трагичен фарс. Подзаглавието на циничната „Сватбата на Хансвурст” е типично: „Световни дела, микрокосмическа драма”.

1775 г. - началото на нова ера в живота на Гьоте. Възползвайки се от поканата на ваймарския принц, по-късно херцог Карл Август, той се премества във Ваймар, където прекарва остатъка от живота си, става довереник на херцога, получава титлата таен съветник и правото да гласува в тайния съвет; Под негова юрисдикция постепенно преминават делата на железопътната и военната комисии, строителния отдел, управлението на минното дело и горите. През 1782 г. е назначен за председател на съда и е издигнат в благороднически ранг. От 1790 г. Гьоте е министър на народното образование, а от 1791 г. е директор на театъра във Ваймар.

Младият адвокат се превръща във всевластен сановник. Пламенният млад мъж, който по време на престоя си във Франкфурт провъзгласява тост за смъртта на тираните (в компанията на поетите Столберг), започва да играе ролята на първи министър в двора на неограничен монарх. Във Ваймар Гьоте се сближава с г-жа фон Щайн, която играе значителна роля в духовния живот на поета (кореспонденцията с нея е ценен документ за историята на Гьоте като поет, политик и личност). Щюрмерските настроения на Гьоте постепенно започват да се разсейват. Литературното му творчество е обагрено в нови тонове, понякога противоположни на характерните за епохата на „Гец”, „Прометей” и „Вертер”.

Първите години от престоя на Гьоте. във Ваймар имаше малко насърчение за сериозно изучаване на художествена литература. Службата, на която Гьоте се посвети с цялата си присъща страст, отнема много време. В допълнение, неговият непрекъснато нарастващ интерес към природните науки го тласка да изучава внимателно минералогията, геологията, ботаниката, анатомията, остеологията, теорията на цвета, оптиката (работи: „Метаморфоза на растенията“, „Изследване на цветята“, зоологически статии, и много други). През 1784 г. Гьоте открива премаксилата, обосновавайки теорията за единството на животинския тип, което го прави предшественик на еволюционистите. Пътешествията му от това време (Харц, Швейцария) са значително свързани с неговите изследвания по геология. Като царедворец той пише различни неща за случая, музикални комедии, текстове за карнавални шествия, поеми („Lila“, „Jery und Bäteley“, „Die Fischerin“, „Scherz, List und Rache“ и др.), предимно струва далеч от основния си творчески път. Една такава комедия е „Der Triumph der Empfindsamkeit“. (Триумфът на чувствителността, 1778 г.) - интересен е, защото в него вертерианският комплекс неочаквано получава иронично покритие.

През 1786 г. Гьоте пътува до Италия. Годините, прекарани в тази страна, се характеризират с окончателното премахване на чувствата на Sturmer. От вожд на „бурята и напрежението” Гьоте се превръща във вожд на немския класицизъм. Готиката, която някога е радвала Гьоте, сега започва да му се струва чудовищна. Той бяга от Миланската катедрала и се изпълва с голяма радост при вида на сградите на Паладио. Той е очарован от античността, която интерпретира в духа на Винкелман („благородна простота и мирно величие“). Рафаел е по-близък до него от бароковия Мишел Анджело. В Италия той създава план за трагедията „Наузикая“ и дава окончателното издание на „Ифигения“ (Iphigenie, 1786) - първото голямо произведение Класическият период на Гьоте, с което започва нов етап в развитието на немската буржоазна литература.

Сега Гьоте търси друго, по-благоприятно решение на конфликта за индивида като социална единица. В творбите на Гьоте, класикът, бунтовникът се успокоява, признава ненарушимостта на установения ред, той вече не се стреми към непостижима победа, не надживява себе си в обречен, макар и ярък, бунт. Основата на този нов комплекс е принудителният отказ на германската буржоазия да се бори с феодализма. Докато във Франция буржоазията вървеше към Великата революция, в Германия, поради своята слабост, тя беше принудена стъпка по стъпка да изостави своя радикализъм, да търси място за себе си в рамките на „стария ред“. Гьоте, класикът, изразява тези чувства на своята класа с рядка художествена сила.

Дръзкият Прометей е заменен от тихия брат Марк („Тайните“), който е предопределен да постигне високо положение, пред което ще бъдат разкрити много тайни, тъй като той е заслужил всичко това със своето смирение и факта, че „никога не се е стремял към недостижимото” (от коментарите на Г. към „Тайните”, 1816). Известният стих на Гьоте „Erkenne dich, leb mit der Welt in Frieden“ (Опознай себе си, живей в мир със света) датира от класическия период. Ифигения- героинята на едноименната драма - спасява брат си Орест и неговия приятел Пилад, които като непознати чакат смъртта на бреговете на Таврида, като предава своята и своята съдба в ръцете на Тоант - царя на Таврида , отхвърляйки други начини за спасение, предложени от Пилад. С този акт тя премахва проклятието, което тегне над семейство Тантал. Своеволието на Тантал е изкупено от Ифигения, която се отказва от своеволието.

Наред с Ифигения, Орест е дълбоко значима фигура. В началото на драмата той, воден от фуриите, е обхванат от зловеща тревога. Цялото му същество е обзето от объркване, ярост, краят на драмата му носи изцеление. В душата му цари мир, обновен от Ифигения. Орест е стърмер, възстановяващ се от стърмеризъм. Подобно на Гец и Вертер, той се надяваше да намери освобождение в смъртта, като Прометей, и той видя в олимпийците същества, враждебни към човека, като много герои от епохата на „буря и натиск“, и не можа да намери „покой и мир ” навсякъде [ ср стихотворение „Jägers Nachtlied“ - „Нощна песен на ловеца“ („никога, нито у дома, нито на полето, не намира нито почивка, нито мир ...“)]. Ифигения го лекува. В края на пиесата той се държи като един от нейния вид. Орест е двойникът на Гьоте, преодолял „бурята и напрежението“.

За Гьоте, който се „отказва“ от чувствата на Щурмер, „бурята и напрежението“ започват да изглеждат като царство на хаоса, „мъглата“ (поема „Илменау“, 1783), царство на готика, своеволие. Той търси нови – „спокойни”, балансирани – форми и ги намира във формите на античното, класическо изкуство. „Ифигения” се разгръща на основата на аристотелевите единства, изхвърлени по негово време от Г. Всички части на драмата са приведени в състояние на перфектен баланс. Авторът избягва всичко ненужно, неясно и крещящо. Той съзнателно си поставя граници навсякъде, ограничава действията си в строго определени граници. Класикът Гьоте е пълен с любов към всичко затворено и рязко дефинирано. Оттук и неговата склонност към строфичния принцип, към твърдите поетични форми [сонет (сонети, 1799–1808), елегия, газела и др.], интересът към теорията на литературните жанрове и видове [статия 1797: „Ueber epische und dramatische Dichtkunst” (За епическата и драматическата поезия), в която се опитва да установи точните граници на разглежданите жанрове. Живописното, плавно в творчеството на Гьоте (периодът на „буря и стрес“) отстъпва място на графичното, скулптурното. Художникът-творец, който винаги е бил представян за него в епохата на „буря и стрес“ под формата или на художник („Kenner und Künstler“, 1774), или на певец, сега се появява в творбите му под формата на скулптор (“Римски елегии”, XI).

Гьоте започва да оценява античното (общо елинското) като единственото съвършено, в доближаването до което съвременният художник трябва да види целта на своите творчески начинания. Гьоте планира да напише епос по модела на „Илиада“ на Омир (фрагмент „Ахилида“ - „Ахилида“, 1799 г.), създава цикъл от стихотворения под характерното заглавие „Antiker Form sich näherend“ (Приближаване към античната форма, 80–90-те) , обръща се към хекзаметър, елегичен дистик (“Vier Jahreszeiten” и др.), ямбичен триметър (“Пандора”), в “Елена” съживява припевите на гръцката трагедия, обръща специално внимание на античните сюжети и герои (Наусикая, Елена, Ахил, Ифигения, Пандора и др.) и др.

Фон за трагедия "Егмонт"(„Егмонт“, 1787) служи като борбата на Холандия срещу испанското господство. Егмонт обаче, поставен в позицията на борец за национална независимост, не се характеризира като борец, любовникът в него е засенчен от политиката. Живеейки в момента, той се отказва от посегателството върху волята на съдбата, върху волята на историята. Това е еволюцията на образа на борец за по-добра реалност в творчеството на Гьоте. Гьоцу, който умее да се бори и мрази, е заменен от Егмонт, който позволява на живота да поеме по установения си път и умира в резултат на небрежността си. Еволюцията на образа на бореца отразява с особена яснота промените, настъпили в съзнанието на германската буржоазия, които Гьоте успя да схване - преходът от войнственото настроение на Просвещението към „умиротворения“ класицизъм.

През 1789 г. избухва Великата френска революция, която привлича вниманието на Гьоте за дълго време. Като приближен на херцог Карл Август той участва в кампания във Франция, която завършва с артилерийски бой при Валми и отстъплението на германските войски. През 1793 г. Гьоте присъства при обсадата на Майнц. Поетът отговаря на революционните събития, разтърсили Европа, с редица творби: „Венециански епиграми“ (1790 г.), комедията „Голямото сако“ (1791 г.) и др. Гьоте не приема революция, въпреки че беше в Германия, един от първите, които разбраха огромното историческо и световно значение на това събитие. „Не подобава на германците“, казва Херман („Херман и Доротея“), „да допринасят за развитието на едно ужасно движение“ (революция); тяхната добродетел е лоялност към съществуващия ред на нещата. Подобни мисли срещаме и в "Райнеке Лиза", история от края на 15 век, която Гьоте преразказва в хекзаметри на съвременен немски език. Гьоте използва маските на животинския епос, за да осмее водачите на революционното движение, за да покаже как „лъжливите пророци и мошеници жестоко мамят хората“. Стихотворението съдържа морал: нека всеки се грижи за себе си, семейството си, домакинството си, да се научи на умереност и търпение, а не да се стреми да преобразява света, да налага насила система, която му се струва разумна.

В края на 18 и началото на 19в. Г. създава редица изключителни произведения на изкуството. Това е романът „Wilhelm Meisters Lehrjahre“ (Години на обучение на Вилхелм Майстер, т. I–II, 1795, III и IV, 1796), стихотворения: „Der Zauberlehrling“ (Чиракът на магьосника), „Die Braut von Korinth“ (Коринтската булка), „Der Gott und die Bajadere” (Бог и баядерката), „Der Schatzgräber” (Ловецът на съкровища, 1797), „Ефросиния” и др., драматичната постановка „Пандора” (Pandora, 1807) , романът „Die Wahlverwandschaften” (Избирателен афинитет, публикуван през 1809 г.), стихосбирка „West-östlicher Divan” (Западно-източен диван, 1814–1819), роман – „Wilhelm Meisters Wanderjahre” (Скитащи години на Вилхелм Майстер , 1821–1829), „Елегия от Мариенбад“ (Мариенбадска елегия, 1823). В центъра на значителна част от тези творби е образът на човек, отказал се от борбата със света, със съществуващия строй. Син на богати бюргери, Вилхелм Майстер ("Години на обучение")отказва актьорската кариера, която е избрал като единствената, която би позволила на бюргера да развие всичките си физически и духовни таланти, да стане независим във феодална среда, дори да играе забележима роля в живота на страната [„На етап, образован човек (бюргер) е същата блестяща личност, както и представител на висшата класа" (благородство)]. Той се отказва от мечтата си и в крайна сметка преодолява бюргерската си гордост и се поставя изцяло на разположение на някакъв таен благороднически съюз, който се стреми да обедини около себе си хора, които имат причина да се страхуват от революционен катаклизъм (Ярно: „Нашата стара кула ще се издигне към общество, което може да се разпространи във всички части на света... Ние взаимно си гарантираме съществуването в единствения случай, ако държавен преврат окончателно лиши един от нас от неговите притежания”). Вилхелм Майстер не само не посяга на феодалната реалност, но дори е готов да приеме сценичния си път като някакво „своеволие” по отношение на нея, тъй като той идва в театъра, вдъхновен от желанието да се издигне над тази реалност, да се развива в себе си бюргер, който иска господство.

Мотивът за отречението се превръща в основен мотив в творчеството на зрелия и стария Гьоте.Гьоте и неговите герои гледат на отречението, способността да се ограничават стремежите, като най-висша добродетел, почти като закон на природата. Характерно е подзаглавието на романа „Годините на скитанията на Вилхелм Майстер“ – „Отречените“, което загатва за „съюза на отречените“, към който принадлежат по-голямата част от героите в романа (Майстер, Ленардо, Ярно- Монтан и други). В творбите си от Ваймарския период Гьоте точно се стреми да изчерпи всички възможни видове човешко отречение: той показва религиозно отречение („Изповеди на една красива душа“, глава VI от „Години на обучение“), любящо отречение („Избирателен афинитет“). - роман, в който атмосферата на жертвеното отречение достига високо напрежение, „Мариенбадска елегия“) и др.

Героите на класическия Гьоте, които се отказаха да противопоставят своето „Аз“ на света и обществото, не само действат плодотворно в социалната среда, но и действат по отношение на нея като ученици. Вилхелм Майстер (толкова противоположен на егоцентричния Вертер), преди да се озове като член на благородническия съюз на старата кула, прекарва своите „години на обучение“ във взаимодействие с различни кръгове от обществото [бюргери, декласирани бохеми (актьори), благородници, високо благородство: дворът на херцога] . Типична фигура е Вилхелм Майстер от „Годините на странстване“, въоръжен с тетрадка, в която записва всички поучителни, обогатяващи знания, които среща по пътя на своите странствания. Средата, която подхранва индивида, се превръща в постоянен обект на изобразяване през епохата на Ваймар. Героите на Гьоте внимателно изучават заобикалящия ги свят, подхождайки към последния като към обективно съществуваща даденост (срв. Вертер, за когото реалността е само проекция на неговите субективни чувства и настроения), изучават социалната среда не за да я взривят, а но за да откриете най-добрите начини да й служите. Знаменателни са думите на Ленардо („Години на скитане“, книга III): „Нека всеки навсякъде се стреми да облагодетелства себе си и другите“, които са програмни за съюза на отречените. Вилхелм Майстер става лекар, Ярно става миньорски работник, лекомислената Филина развива способността на резачка и т.н. При стария Гьоте примирението с феодалната действителност приема формата на активно врастване в нея. Речта и мисленето на героите стават методични, ясни, действията им са обмислени и те все повече подчиняват „сърцата” си на разума. Откриваме тезата за разума, разума, ясно формулиран в стихотворението на Гьоте „Vermächtnis“ (Завет, предадено на Г. Екерман през 1829 г.): „Нека разумът винаги бъде там, където живият се радва на живия“.

Постоянното преследване на изкуството, особено на класическото изкуство, кара Гьоте да издава списания, посветени предимно на изобразителното изкуство: „Пропилеи“ и „Изкуство и античност“, както и създаването на монографии и статии.

През 1811 г. започва да излиза известната автобиография на Гьоте „Dichtung und Wahrheit“. Aus meinem Leben“ (Поезия и истина. Из моя живот, 1811–1831), обхващаща детството и младостта на поета (публикувана до есента на 1775 г.). Заедно с „Италианско пътуване от 1786–1788 г.“, „Пътуване до Швейцария“, „Кампания във Франция“, „Обсадата на Майнц“, „Анали“, той образува огромен автобиографичен цикъл, който трябва да включва и грандиозните творби на Г. кореспонденция (50 тома Ваймарско издание).

Най-грандиозното творение на Гьоте е неговата трагедия "Фауст" ( Фауст ), върху които работи през целия си живот. Основните дати от творческата история на "Фауст": 1774–1775 - "Урфауст" (Prafaust), 1790 - публикуване на "Фауст" под формата на "откъс", 1806 - завършване на първата част, 1808 - публикация на първата част, 1825 - начало на работата по втората част, 1826 - краят на "Елена" (първа чернова - 1799), 1830 - "Класическа Валпургиева нощ", 1831 - "Филимон и Бавкида", краят на " Фауст". В „Прафауст” Фауст е обречен бунтовник, напразно устремен да проникне в тайните на природата, да утвърди властта на своето „Аз” над заобикалящия го свят. Едва с появата на пролога в небето трагедията придобива очертанията, в които съвременният читател е свикнал да я вижда. Дързостта на Фауст получава нова мотивация (заимствана от Библията – Книгата на Йов). Заради него Бог и Сатана (Мефистофел) спорят и Бог предрича спасение за Фауст, който, като всеки търсещ човек, е обречен да греши, защото „честният човек в сляпо търсене все още твърдо разпознава къде е правилният път“ : този път е път на безмилостно преследване за откриване на истински значимия смисъл на живота. Подобно на Вилхелм Майстер, Фауст преминава през поредица от „образователни етапи“, преди да открие крайната цел на своето съществуване. Първият етап е любовта му към наивната буржоа Гретхен, която завършва трагично. Фауст напуска Гретхен, а тя в отчаяние убива роденото дете и умира. Но Фауст не може да постъпи иначе, не може да се затвори в тесните рамки на семейното, домашното щастие, не може да пожелае съдбата на Герман („Херман и Доротея”). Той несъзнателно се стреми към по-големи хоризонти. Вторият етап е съюзът му с древната Елена, което трябва да символизира живот, отдаден на изкуството. Фауст, заобиколен от аркадски горички, временно намира мир в съюз с красива гъркиня. Но не му е позволено да спре и на този етап; той се изкачва до третия и последен етап. Накрая изоставяйки всички импулси към другия свят, той, подобно на „отречените” от „Годините на скитане”, решава да посвети силите си в служба на обществото. Решил да създаде държава на щастливи, свободни хора, той започва гигантски строителен проект върху земя, отвоювана от морето. Но силите, които той съживи, показват тенденция към еманципация от неговото ръководство. Мефистофел, като командир на търговския флот и ръководител на строителните работи, противно на заповедите на Фауст, унищожава двама стари фермери - Филимон и Бавкис, живеещи в имението си близо до древния параклис. Фауст е шокиран, но той, продължавайки да вярва в триумфа на своите идеали, ръководи работата до смъртта си. В края на трагедията ангелите отнасят душата на починалия Фауст на небето. Последните сцени на трагедията, в много по-голяма степен от другите произведения на Гьоте, са наситени с патоса на нарастващата буржоазна култура, патоса на творчеството, творчеството, толкова характерно за епохата на Сен-Симон (въпреки че в тази творба Гьоте с известно предубеждение, както в „Годините на скитания“, се отнася до буржоазната култура, която той изобразява растяща върху костите на Филимон и Бавкида).

Трагедията, писана в продължение на почти 60 години (с прекъсвания), е започната през периода на „буря и напрежение“, но завършва в епоха, когато романтичната школа доминира в немската литература. Естествено „Фауст“ отразява всички етапи, през които е преминало творчеството на поета.

Първата част е в тясна връзка с периода на Щюрмер от творчеството на Гьоте. Темата за момиче, изоставено от любовника си, което в пристъп на отчаяние се превръща в детеубийца (Гретхен), е много разпространена в литературата за „буря и дрънг“ (срв. „Убиецът на деца“ от Вагнер, „Убийството на свещеника“ Дъщеря от Таубенхайм” от Бюргер и др.). Обръщение към епохата на пламенна готика, Knittelvers, език, наситен с вулгаризми, жажда за монодрама - всичко това говори за близост до „бурята и стреса“. Втората част, която постига особена художествена изразителност в „Елена“, е включена в кръга на литературата от класическия период. Готическите контури отстъпват на древногръцките. Сцена на действие става Елада. Речникът е изчистен. Knittelvers отстъпва място на стихове в античен стил. Образите придобиват някаква особена скулптурна плътност (пристрастието на стария Гьоте към декоративната интерпретация на митологични мотиви, към чисто зрелищни ефекти: маскарад - сцена 3 от I действие, класическата Валпургиева нощ и други подобни). Във финалната сцена на Фауст Гьоте вече отдава почит на романтизма, въвеждайки мистичен хор, разкриващ пред Фауст католическото небе.

Подобно на „Години на скитане“ на Вилхелм Майстер, втората част на „Фауст“ до голяма степен е компилация от мислите на Гьоте върху природните науки, политиката, естетиката и философията. Някои епизоди намират своето оправдание единствено в желанието на автора да даде художествен израз на някакъв научен или философски проблем (срв. поетичните текстове на „Метаморфози на растенията“). Всичко това прави втората част на "Фауст" тромава и тъй като Гьоте охотно прибягва до алегорично маскиране на мислите си, това я прави много трудна за разбиране.

Отношението на съвременниците към Гьоте беше неравномерно. Най-големият успех сполетя "Вертер", въпреки че възпитателите в лицето на Лесинг, отдавайки почит на таланта на автора, приеха романа със забележима сдържаност като произведение, проповядващо липса на воля и песимизъм. „Ифигения” не достига до Стърмърс, които я провъзгласяват през 70-те години. Гьоте като ваш лидер. А. В. Шлегел пише за приказките на Гьоте като за „най-привлекателните от всички, които някога са слизали от небесата на фантазията на нашата нещастна земя“. Във Вилхелм Майстер романтиците виждат прототип на романтичния роман. Техниката на мистерията, мистериозните образи на Миньон и арфистката, Вилхелм Майстер, живеещи в атмосферата на театралното изкуство, опитът от въвеждането на стихове в прозаичната тъкан на романа, романът като колекция от изказвания на автора за различни въпроси - всичко това намираше в тяхно лице ентусиазирани ценители.“Вилхелм Майстер” служи като отправна точка за „Щернбалд” на Тик, „Лусинда” на Фридрих Шлегел, „Хайнрих фон Офтердинген” на Новалис. Романтиците са впечатлени от отказа на Гьоте да се бори с феодалната действителност. Стогодишнината на Гьоте през 1849 г. минава много бледо в сравнение с тази на Шилер. Интересът към Гьоте се възражда едва в края на 19 век. Неоромантиците възобновяват култа, поставят основата на ново изследване на Гьоте (Зимел, Бурдах, Гундолф и др.), „откриват“ късния Гьоте, към когото литературоведите от миналия век почти не се интересуват.

В Русия интересът към Гьоте се появява още в края на 18 век. Започнаха да говорят за него като за автор на „Вертер“ (преведен на руски през 1781 г.), който също намери ентусиазирани читатели в Русия. Радищев в своето „Пътуване“ признава, че четенето на „Вертер“ му донесе радостни сълзи. Новиков, говорейки в „Драматичния речник“ за най-големите драматурзи на Запада, включва сред тях Гьоте, когото между другото характеризира като „славен немски автор, който написа отлична книга, възхвалявана навсякъде - „Скърбите на младия Вертер“. ” През 1802 г. се появява имитация на романа на Гьоте „Руският Вертер“. Руските сантименталисти (Карамзин и други) изпитват забележимо влияние в творчеството си от младия Г. В епохата на Пушкин интересът към Г. се задълбочава и работата на зрелия Г. също започва да се оценява („Фауст“, „ Вилхелм Майстер” и др.).

Романтиците (Веневитинов и др.), групирани около "Московский вестник", поставят изданието си под покровителството на великия немски поет (който дори им изпраща съчувствено писмо) и виждат в Гьоте учител, създател на романтичната поетика. Пушкин се съгласи с кръга на Веневитинов в поклонението на Гьоте, говорейки благоговейно за автора на „Фауст“ (виж книгата на В. Розов, Гьоте и Пушкин, Киев, 1908 г.).

Споровете, повдигнати от младогерманците около името на Гьоте, не останаха незабелязани в Русия. В края на 30-те години. се появява на руски език. Книгата на Менцел "Немска литература", в която се дава негативна оценка на литературната дейност на Гьоте. През 1840 г. Белински, който по това време, в периода на своето хегелианство, под влияние на тезите за примирение с реалността, публикува статията „Менцел, критик на Гьоте“, в която характеризира нападките на Менцел срещу Гьоте като „нагли“. и арогантен.” Той обявява за абсурдна изходната точка на Менцеловата критика – изискването поетът да бъде борец за по-добра действителност, пропагандатор на освободителните идеи. По-късно, когато страстта му към хегелианството премина, той вече признава, че „в Гьоте, не без основание, обвиняват липсата на исторически и социални елементи, спокойното задоволство с реалността такава, каквато е“ („Стихотворения на М. Лермонтов“, 1841 г. ), въпреки че продължава да смята Гьоте за „велик поет“, „блестяща личност“, „Римски елегии“ - „велико творение на великия поет на Германия“ („Римски елегии на Гьоте, превод на Струговщиков“, 1841 г.) , „Фауст“ - „голяма поема“ и др. Буржоазната интелигенция от 60-те години, която излезе да се бори срещу благородна Русия, не изпитваше специални симпатии към Гьоте. Хората от 60-те разбираха неприязънта на младогерманците към Гьоте, който се отказа от борбата срещу феодализма. Характерно е изявлението на Чернишевски: „Лесинг е по-близо до нашия век от Гьоте“ („Лесинг“, 1856 г.). За буржоазните писатели от 19 век. Гьоте не е актуална фигура. Но, в допълнение към вече споменатите благородни поети от времето на Пушкин, Гьоте харесва: Фет (който превежда „Фауст“, „Херман и Доротея“, „Римски елегии“ и др.), Алексей Толстой (превежда „Коринтската невеста“ ”, „Бог и Баядера” ) и особено Тютчев (превод на стихотворения от Вилхелм Майстер, баладата „Певец” и др.), който изпита много забележимо влияние на Гьоте в творчеството си. Символистите възраждат култа към Гьоте, провъзгласявайки го за един от своите учители-предшественици. В същото време Гьоте мислителят получава не по-малко внимание от Гьоте художника. В. Иванов заявява: „В областта на поезията принципът на символизма, утвърден някога от Гьоте, след дълги отклонения и лутания, отново се разбира от нас в смисъла, който Гьоте му е вложил, а неговата поетика се оказва, в обща, нашата поетика от последните години” (Вяч. Иванов, Гьоте на границата на два века). В първите години на революцията интересът към Гьоте намалява.

На 28 август 1749 г. във Франкфурт на Майн е роден Йохан Волфганг Гьоте, философ, мислител, естествен учен, педагог и най-вече велик и брилянтен немски поет. Родителите му бяха богати и уважавани хора: баща му беше императорски съветник, адвокат, майка му беше благородничка, дъщеря на франкфуртски старейшина.

През 1765 г. Гьоте става студент в университета в Лайпциг, където трябва да учи юриспруденция. Озовавайки се свободен от родителски грижи и морализиране, Гьоте смело нахлува в литературния живот на града и през 1767 г. написва стихосбирка - „Анет“, произведенията на която са пълни с лиризъм и предават преживяванията му от първата любов.

Обучението му в университета е прекъснато от тежко заболяване, поради което Гьоте се прибира у дома за година и половина. Бащата беше против литературната дейност на сина си и настоя да продължи обучението си в университета, в резултат на което през 1770 г. Джон се премества в Страсбург. Освен юриспруденция, Гьоте учи химия, медицина, филология, продължавайки да се интересува от литература.

След среща и запознанство с критика и мислителя Готфрид Хердер мирогледът на Гьоте коренно се променя и той става активен член на литературната група „Sturm und Drang“, чиито членове се противопоставят на конвенциите и феодалните порядки.

По време на завършването на университета е създадена първата историческа драма - "Götz von Berlichingen", чийто главен герой влиза в борбата срещу феодалния ред.

През 1772 г. Гьоте се премества в град Вецлар, за да практикува адвокат. Именно в този град поетът преживява мъките на несподелената любов към годеницата на приятеля си Шарлот Бъф. Гьоте изобразява своите дълбоки преживявания и терзания в произведението си „Скърбите на младия Вертер“ - този роман прави поета известен.

През 1775 г. Гьоте по покана на херцог Карл Август се премества в град Ваймар, където става управител. Заемайки позицията на таен съветник и изпълнявайки редица разнообразни задължения, Гьоте скоро става министър в правителството. Успешната обществена служба не пречи на литературната му дейност. През този период той работи върху драмите „Егмонт“ и „Ифигения в Таврида“, започва работа върху „Фауст“, пише поезия и балади. Не пренебрегва и изучаването на физика, ботаника и природни науки. През 1784 г. Гьоте открива човешката междучелюстна кост, а през 1790 г. е публикуван трактатът „Опит в метаморфозата на растенията“.

Творчеството на Гьоте е повлияно и от сътрудничеството му с Фридрих Шилер. Следвайки неговия съвет, писателят подновява работата върху „Фауст“ и през 1808 г. излиза първата част от тази трагедия. Краят на работата по Фауст настъпва през 1831 г.

Гениалният писател си отива от този свят на 22 март 1832 г., оставяйки своето блестящо наследство под формата на множество поеми, балади, пиеси, романи, научни трудове в областта на анатомията, геологията, минералогията и физиката.