о да- водещ жанр на висок стил, характерен предимно за поезията на класицизма. Одата се отличава с канонични теми (прослава на Бога, отечеството, мъдростта на живота и др.), Техники („тиха“ или „бърза“ атака, наличие на отклонения, разрешен „лирически безпорядък“) и видове (оди са духовен, тържествен - "пиндарски", морализаторски - "хорациански", любовен - "анакреонтичен").

Химн- тържествена песен към стихове с програмен характер.

Елегия- жанр на лириката, стихотворение със средна дължина, медитативно или емоционално съдържание (обикновено тъжно), най-често в първо лице, без ясно изразена композиция.

Идилия- жанр на лириката, малко произведение, изобразяващо вечно красива природа, понякога в контраст с неспокоен и порочен човек, спокоен добродетелен живот в лоното на природата и др.

Сонет- стихотворение от 14 реда, образуващи 2 четиристишия и 2 терцета или 3 четиристишия и 1 куплет. Известни са следните видове сонети:

"френски" сонет - abba abba ccd eed (или ccd ede);

"италиански" сонет - abab abab cdc dcd (или cde cde);

"Английски сонет" - abab cdcd efef gg.

Венец от сонети- цикъл от 14 сонета, в който първият стих на всеки повтаря последния стих на предходния (образувайки „венец“), а заедно тези първи стихове образуват 15-ия, „основен“ сонет (образувайки глос) .

Романтика- кратко стихотворение, написано за соло пеене с инструментален съпровод, чийто текст се характеризира с мелодична мелодия, синтактична простота и хармония, пълнота на изречението в границите на строфата.

дитирамб- жанр на древна лирика, възникнал като хорова песен, химн в чест на бог Дионис или Бакхус, по-късно - в чест на други богове и герои.

Мадригал- малко стихотворение с предимно любовно-комплементарно (по-рядко абстрактно-медитативно) съдържание, обикновено с парадоксално изостряне в края.

Мисъл- лиро-епическа песен, чийто стил се характеризира със символични картини, отрицателни паралелизми, изостаналост, тавтологични фрази, еднозначност.

Съобщение- жанр на лириката, поетично писане, чиято формална характеристика е наличието на призив към конкретен адресат и съответно такива мотиви като молби, желания, увещание и др. Съдържанието на съобщението според традицията (от Хораций ) е предимно морално-философски и дидактичен, но имаше многобройни послания наративни, панегирични, сатирични, любовни и др.

Епиграма- кратко сатирично стихотворение, обикновено с остър в края.

Балада- стихотворение с драматично развитие на сюжета, което се основава на необикновена история, която отразява съществените моменти от взаимодействията на човек и общество или междуличностните отношения. Характерните черти на баладата са малък обем, напрегнат сюжет, обикновено наситен с трагизъм и мистерия, накъсан разказ, драматичен диалогизъм, мелодичност и музикалност.

Синтезлирика с други видове литература

Лиро-епически жанрове (видове)- литературни и художествени произведения, които съчетават чертите на епоса и лириката; сюжетното повествование за събитията се съчетава в тях с емоционално-медитативните изказвания на повествователя, създавайки образа на лирическия „аз”. Връзката на двата принципа може да действа като единство на темата, като саморефлексия на повествователя, като психологическа и битова мотивация на разказа, като пряко участие на автора в разгръщащия се сюжет, като авторово излагане на собствените му похвати. , което става елемент от художествената концепция. Композиционно тази връзка често се осъществява под формата на лирически отклонения.

Стихотворение в проза- лирическо произведение в прозаична форма, което има такива характеристики на лирическата поема като малък обем, повишена емоционалност, обикновено безсюжетна композиция, обща настройка за изразяване на субективно впечатление или преживяване.

Лирически герой- образът на поета в лириката, един от начините за разкриване на съзнанието на автора. Лирическият герой е художественият „двойник” на автора-поет, израстващ от текста на лирическите композиции (цикъл, стихосбирка, лирическа поема, съвкупност от лирика) като ясно дефинирана фигура или жизнена роля, като човек, надарен със сигурността на индивидуалната съдба, психологическата яснота на вътрешния свят, а понякога дори и чертите на пластичния облик.

Форми на лирическо изразяване:

монолог от първо лице (А. С. Пушкин - „Обичах те ...“);

ролеви текстове - монолог от името на героя, въведен в текста (А.А. Блок - „Аз съм Хамлет, / кръвта изстива ...“);

обръщение към някакво неопределено лице (Ф. И. Тютчев - „Silentium“);

сюжет (М. Ю. Лермонтов - "Три палми").

Лирическите жанрове произхождат от синкретичните форми на изкуството. На преден план са личните преживявания и чувства на човек. Лириката е най-субективният вид литература. Обхватът му е доста широк. Лиричните произведения се характеризират с лаконизъм на изразяване, максимална концентрация на мисли, чувства и преживявания. Чрез различни жанрове лирика поетът въплъщава това, което го вълнува, разстройва или радва.

Особености на лириката

Самият термин идва от гръцката дума лира (вид музикален инструмент). Поетите от античността са изпълнявали произведенията си под акомпанимента на лира. Текстът се основава на преживяванията и мислите на главния герой. Често той е идентифициран с автора, което не е съвсем вярно. Характерът на героя често се разкрива чрез дела и действия. Важна роля играе пряката авторска характеристика. Важно място е отделено на най-често използвания монолог. Диалогът е рядък.

Медитацията е основно изразно средство. В някои творби лириката и драмата се преплитат. В лирическите композиции няма подробен сюжет. В някои има вътрешен конфликт на героя. Има и "ролеви" текстове. В такива творби авторът играе ролите на различни личности.

Жанровете на лириката в литературата са тясно преплетени с други видове изкуство. Особено с рисуване и музика.

Видове лирика

Как се формира лириката в Древна Гърция. Най-големият разцвет се наблюдава в древен Рим. Популярни антични поети: Анакреон, Хораций, Овидий, Пиндар, Сафо. В епохата на Ренесанса се открояват Шекспир и Петрарка. А през 18-19 век светът е шокиран от поезията на Гьоте, Байрон, Пушкин и много други.

Разновидности на лириката като вид: по изразителност - медитативна или сугестивна; по тематика – пейзажна или градска, социална или интимна и др.; по тоналност - минорни или мажорни, комични или героични, идилични или драматични.

Видове лирика: поетична (поезия), драматизирана (ролева), проза.

Тематична класификация

Лирическите жанрове в литературата имат няколко класификации. Най-често такива есета се разпределят по теми.

• Гражданска. На преден план излизат социално-националните проблеми и чувства.
• Интимен. Той предава личните преживявания, преживяни от главния герой. Разделя се на следните видове: любовна, приятелска лирика, семейна, еротична.
• Философски. Въплъщава осъзнаването на смисъла на живота, битието, проблема за доброто и злото.
• Религиозен. Чувства и преживявания за висшето и духовното.
• Пейзаж. Той предава мислите на героя за природните явления.
• сатиричен. Изобличава човешки и социални пороци.

Разнообразие по жанр

Лирическите жанрове са разнообразни. Това:

1. Химн - лирична песен, изразяваща празнично приповдигнато чувство, породено от някакво хубаво събитие или изключително преживяване. Например „Химн на чумата“ от А. С. Пушкин.

2. Инвектива. Означава внезапно изобличение или сатирично осмиване на истински човек. Този жанр се характеризира със семантична и структурна двойственост.

3. Мадригал. Първоначално това са били стихотворения, изобразяващи селския живот. Няколко века по-късно мадригалът е значително трансформиран. През 18-ти и 19-ти век, свободна форма, възхваляваща красотата на жената и съдържаща комплимент. Жанрът на интимната поезия се среща при Пушкин, Лермонтов, Карамзин, Сумароков и др.

4. Ода – хвалебствена песен. Това е поетичен жанр, окончателно формиран в епохата на класицизма. В Русия този термин е въведен от В. Тредиаковски (1734 г.). Сега той вече е отдалечено свързан с класическите традиции. В него има борба на противоречиви стилови тенденции. Известни са тържествените оди на Ломоносов (развиващи метафоричен стил), анакреонтичните оди на Сумароков и синтетичните оди на Державин.

5. Песен (песен) - една от формите на словесното и музикално изкуство. Има лирични, епически, лиро-драматични, лиро-епически. Лирическите песни не се характеризират с разказ, представяне. Характеризират се с идейно-емоционална изява.

6. Послание (писмо в стих). На руски това жанрово разнообразие беше изключително популярно. Посланията са написани от Державин, Кантемир, Костров, Ломоносов, Петров, Сумароков, Тредиаковски, Фонвизин и много други. През първата половина на 19 век също са били използвани. Писани са от Батюшков, Жуковски, Пушкин, Лермонтов.

7. Романтика. Това е името на стихотворение, което има характер на любовна песен.

8. Сонетът е твърда поетична форма. Състои се от четиринадесет реда, които от своя страна се разделят на две четиристишия (четиристишие) и две тристишия (терцет).

9. Стихотворение. Именно през 19-ти и 20-ти век тази структура се превръща в една от лиричните форми.

10. Елегията е друг популярен жанр на меланхоличната лирическа поезия.

11. Епиграма - кратко стихотворение на лирически склад. Характеризира се с голяма свобода на съдържанието.

12. Епитафия (надгробна плоча).

Лирични жанрове на пушкин и лермонтов

А. С. Пушкин пише в различни лирически жанрове. Това:

• О да. Например "Свобода" (1817).
• Елегия - "Денят угасна" (1820).
• Послание - "До Чаадаев" (1818).
• Епиграма - "На Александър!", "На Воронцов" (1824).
• Песен - "За пророческия Олег" (1822).
• Романтика - "Тук съм, Инезила" (1830).
• Сонет, сатира.
• Лирични композиции, които надхвърлят традиционните жанрове - "Към морето", "Село", "Анчар" и много други.

Темите на Пушкин също са многостранни: гражданството, проблемът за свободата на творчеството и много други теми са засегнати в творбите му.

Различните жанрове на лириката на Лермонтов съставляват основната част от литературното му наследство. Той е приемник на традициите на гражданската поезия на декабристите и Александър Сергеевич Пушкин. Първоначално най-любимият жанр беше монолог-изповед. След това - романс, елегия и много други. Но сатирата и епиграмата са изключително редки в творчеството му.

Заключение

Такива произведения могат да бъдат написани в различни жанрове. Например сонет, мадригал, епиграма, романс, елегия и т.н. Освен това текстовете често се класифицират по теми. Например граждански, интимни, философски, религиозни и т.н. Струва си да се обърне внимание на факта, че текстовете непрекъснато се актуализират и допълват с нови жанрови формации. В поетическата практика има жанрове лирика, заимствани от сродни форми на изкуството. От музиката: валс, прелюдия, марш, ноктюрно, кантата, реквием и др. От живописта: портрет, натюрморт, скица, барелеф и др. В съвременната литература има синтез на жанрове, така че лирическите произведения са разделени на групи.

Терминът идва от гръцката лира - музикален инструмент, под съпровода на който древните поети са изпълнявали свои стихове. Тези произведения, които се изпълняват в съпровод на лира, се наричат ​​лирични. В основата на лириката - ду. Умки и преживявания на лирическия герой. Въведен е терминът "лирически герой". Ю. Тинянов, лирическият герой не може да бъде идентифициран с автора, въпреки че той е свързан с автора, неговия духовен и биографичен опит, неговата духовност, душевна нагласа. Лирическите преживявания могат да бъдат присъщи не само на поета, но и на други хора, които не приличат на онези, които не са били като преди.

Характерът на лирическия герой често се разкрива чрез действия, дела. В едно стихотворение. В. Симоненко "Не ми вярвай" влюбеният лирически герой характеризира състоянието на душата си по този начин и:

Думите са ясни, само аз ги знам

В мърморене скучно излива

Усмивката ти в студена умора

Безмислено, безглаво се удави

И ще бъда глупав

И е неуместно да хленчиш по някаква причина

Но когато трябва да плачеш

Омиричен съм, глупаво се смея

Важно място в лирическите произведения заема пряката авторова характеристика. В. Симоненко се обръща с думи към мирянина;

Не се събуждате с аларма сутрин

Вашият мозък не се наслаждава на потта

отровни чудодейни завеси

Ти затвори света

Ти си мъдър, знаеш много

Ти знаеш всичко

Прозяваш се с шеги

Когато експлозията разтърси земята

Често се използва в лирически произведения на автохарактеристики:

Дори когато съм сива

и животът ми ще стане мъглив

Ще бъда красива за теб

но за някои може би нито един

И за някой зъл, упорит

за някой друг вещица, кобра

И между другото, ако сме честни

бях аз глупав и мил

(Л. Костенко, "Между другото")

Важна роля в разкриването на характера на лирическия герой играе описанието на външния вид:

Трябва да си богато момиче

крие капризна усмивка в ъгълчетата на устните си

Това, което изглежда като pivzamerzlu калина

(В. Вовк, "Балада за момиче, което беше есен")

Освен лирическия герой, в текста има автор-разказвач и самия автор. С. Бройтман нарича това лирическо "аз", което не съвпада с лирическия герой. В произведенията с автор-разказвач текстовете се характеризират с ценностно изразяване на депресия, което се изразява чрез несубективни форми на авторското съзнание: изявленията принадлежат на трето лице, а предметът на езика не е граматически изразени чрез изрази.

Такива горещи есенни листа. Пече палми

Тъжно скърцат ясените. буден

Дакели горещи листа през есента като сънища, които са били. Но не се сбъдна

(X. Керита, "Толкова горещи листа през есента")

В творби, където лицето на говорещия не се разкрива, в които тя е само глас, се създава илюзията, че говорещият не се разделя на героя и автора, самият автор се разтваря в своето творение.

За разлика от автора-разказвач, самият автор е граматически изразена личност, той присъства в текста като „аз” или „ние” На преден план не е той, а ситуации, обстоятелства, събития. В такива произведения, според Л. Гинсбург, лирическата личност „съществува като форма на авторовото съзнание, в която темите са пречупени, но не съществува като самостоятелна тема“ В стихотворението на X. Керит „Времето забрави за моето съществуване“ нейните преживявания, а не преживяване на самата авторка; нейният опит, а не самият автор:

Времето е забравило съществуването ми. Изчезнаха всички дребни тревоги, които привличат звездите в трепетния здрач, тавана на сините непознати пътища. Голям под мен. Земя,. И аз самият като твърда птица. Дълбоко в небесата съм събрал крилата си, вече пробвам водовъртежа с крилата си.

Можем да говорим за лирическия "аз" в случая, когато носителят на езика става субект сам по себе си, по независим начин. Според. С. Бройтман, "лирическият герой е субект сам по себе си и субект сам по себе си, и за себе си. В текстовете на XIX век нараства броят на такива форми на изразяване, в които този, който говори, вижда себе си отвътре и отстрани, от средата и отстрани."

Лириката произхожда от синкретичното изкуство, където освен историята и драматичното действие имаше чувства и преживявания. Лириката е най-субективният вид литература. Обхватът на текстовете е широк. Предмет на лирическо преживяване може да бъде всичко, което вълнува, радва или разстройва поета. Характерна черта на лирическата творба е лаконизмът. Мислите, чувствата, преживяванията в лирическата творба са компресирани, кондензирани или по-обобщени, отколкото в епическата "Лирика", пише теоретикът на романтизма. Ф. Шлегел, "винаги привлича само състояние на ума в себе си, например импулс, изненада, изблик на гняв, болка, радост и т.н. - тук цялото всъщност не е цяло. Тук е необходимо единството на чувството "1. Лириката не се стреми да създаде цялостен характер на героичния характер на героя.

Лирическите произведения са предимно в поетична форма. Лирическите произведения в проза са редки („Стихове в проза“ от И. Тургенев, „Вашите писма винаги миришат на изсъхнали рози“ от Леся Украинска, поезия в проза. Ю. Защото Оршош-Кумятски .. Боршош-Кум „Яцки“).

често срещана форма на лирическото произведение е монологът, диалозите са рядкост. Основното средство за представяне е отражението. Описанията (на природата, нещата, интериора) често се използват в лирически произведения, те са средство за луксозно затваряне на вътрешния свят на човек. В някои лирически произведения има разкази за събития – епически елементи. Има и драматични елементи (диалози). И така, текстовете използват средствата на други видове литература. Лирическата поезия е близка до музиката, музиката, подобно на текстовете, изразява вътрешния свят на човек. В лирическите произведения няма подробен сюжет, ситуация. В някои лирически произведения има конфликт между лирическия герой и гласа, той изпълва лирическата творба с драма („Слънцето залязва“ от Т. Шевченко, „Зидари“ и .. Франко Каменари „Аз .. Франк).

Има "ролеви" текстове. В такива текстове авторът играе ролята на един или друг човек. Беше интересно да се използва формата на ролеви текстове. П. Тичина в "Писма до поета" Три гледни точки на трима читатели са гледните точки на самия автор и на самия автор.

Лириката като литературен жанр се формира през. Древна. Гърция, достигнала високо ниво на развитие в. Древна. Рим. Известни древни поети са били. Пиндар. Сафо,. Анакреон,. Хорас,. Овидий. В една епоха. От drodzhennya има произведения. Петрарка,. Шекспир от XVIII-XIX век даде на света поезия. Гьоте. Байрон. Шели. Шевченко,. Пушкин. Франко,. Леся украинци.

Украинските текстове се развиват от народни песни. Песни на легендарните. Маруси. Чурай. Завинаги влиза в златния фонд на украинската лирика:. Той беше известен постлирик. Пан. П. Тичина, М. Рилски, В. Сооюра, А. Малишко, Д. Павличко, В. Симоненко, Лина Костенко, П. Скунц П. Скунк.

Видове и жанрове лирика

А. Ткаченко за поетапно разбиране на феномена на лириката предлага следната последователност: „1. Род - лирика 2. Изглед -

а) поетичен или поетичен;

б) драматизирани или ролеви;

в) проза (миниатюри и големи форми)

3. Жанр (песен, ода, елегия, епиграма и др.)

Всяка от тези позиции в тази йерархия може да има своя собствена. Ранов върви. Например:

1 род - лирика; родови сортове:

а) от гледна точка на експресивен (автопсихологичен / ролеви; медитативен / сугестивен);

б) по тематика (пейзажна/градска; интимна/социална; митопоетична/културна и др.);

в) по отношение на тоналността (минорен / мажорен; героичен / комичен; драматичен / идиличен и др.)"

В допълнение към такива разновидности са възможни и други параметри: тенденциозни / нетенденциални, метафорични / автологични. В съответствие с видовете патос са възможни и други разновидности. Вероятни и други йерархични вериги. Да, и интимната лирика може да бъде любовна.

Ода (гръцки дай - лирическо произведение, което възхвалява боговете, видни хора, важни обществени събития, величествени природни явления. В древността хоровата песен се е наричала ода. Пи. Индар (5 в. пр. н. е.) е изключителен класик на одическата поезия , Той пише религиозни химни от митологичен характер в чест на Дионис, тържествени песни в чест на военните победи на гърците и Епиниция - песни в чест на победителите в Олимпийските игри, само Епиниция е оцеляла до наши дни. (522 - 422 пр. н. е.) има тържествен, помпозен стил, изискани методи, строга метрична форма и композиция (строфа - антистрофа - епод).Римският поет Хораций (4 в. пр. н. е.) прославя в своите оди Венера, Бакхус, император Октавиан Август V Ренесансовата ода става популярна в творчеството на поетите на Плеяда, начело с известния френски писател Ронсар, който издава книгата "Оди" (1550).Одата е любим жанр на класиците.Те смятат одата за висок поетичен жанр . N. Boileau в работата си "Изкуството на поезията" очерта правилата за описание. Според него одата трябва да е тържествена и да докосва читателя. Имаше известни оди. Клопщок,. Шилер (Германия). Ломоносов,. Кантемир (Русия),. Байрон (Англия) Ломоносов,. Кантемир (Русия). Байрон (Англия).

В украинската литература жанрът ода се формира в началото на 19 век (И. Котляревски "Песен за новата 1805 година на нашия господар и княз. Алексей. Борисович. Куракин"). В епохата на барока одата е известна като paneg girik, украинските поети се отдалечават от високия стил на одата. Гулак-Артемовски направи ревизия в бурлескния стил на од. Хораций ("К. Гараска", "К. Пархом"). В литературата на 20-ти век този жанр е загубил своята популярност, поетите рядко го използват. Известният цикъл от. С. Крижановски ("Ода за човека", "Ода за дървото", "Ода за скоростта", "Ода за библиотеката"). Беше засегнат и жанрът на одата. Муратов, И. Драч. В съветско време социалистическите реалисти възхваляваха в одите лидерите на комунистическата партия;

И. Качуровски нарича одата строфа с жанрова тенденция. Известни са три форми:

1) осемстишна строфа от две четиристишия с кръстосани рими, размер - ямбичен тетраметър;

2) осемстишна строфа от два четиристишия, първият от които има кръстосани рими, вторият - охопни;

3) строфа от десет стиха от четиристишие с кръстосани рими и шест стиха с турнирни рими

Имаше одически строфи от дванадесет стиха

Пеан (гръцки raian, rayeon, raion - лечител, спасител) - химн в чест на бога на поезията и слънцето, защитник от беди. Аполон, по-късно. Пеано започва да се нарича песни-молитви, песни на благодарност в чест на други богове. Оформя се като жанр. Спарта (VII век пр.н.е.). автори. Пеано бяха. Алкман,. Бакхилиди. Пинда. Пиндар.

Химн (от гръцки hymnos) - тържествена песен в чест на забележително събитие или герой. V. Античен. Египет и. Гърция в химни възхвалява боговете (култови химни). Афродита. Артемида и герои (военни химни). В. Киевская. Рус съставя химни в чест на князете. През Средновековието религиозните химни добиват популярност. Древните химни имаха специален състав. Те включват форма на обръщение към обекта на хваление, в химна подвизите се пеят подробно. Творбите завършваха с молитва, заклинание, пожелание, използваха възклицателни, въпросителни фигури и повторения. V. Античен. Гръцките химни бяха подчинени на тях.

В Украйна ролята на националните химни беше изпълнена от "Завет" на Т. Шевченко, "Вечният революционер" и.. Франко. Химнът на независима Украйна е "Ще не умря Украйна" (думи на П. Чубински, музика на М. Вербицки)

канцони (ит. canzone – песен) – жанр на средновековната лирика на трубадурите. Прованс, посветен на любовта към канцоната, имаше строфична структура, чрез рими. Последната строфа беше по-кратка, посветена е на дамата на сърцето. Канцона жанр и използвани. Данте. Петрарка,. Бокачо, украинските поети рядко се обръщат към този жанр. В Украйна канцоните са известни от преводи. И.. Франко и. М. Бажан.. Бажан.

Псалми (гръцки psalmos - песен, свирене на струнен инструмент) - песен с религиозно съдържание. Псалмите са били популярни през епохата на барока. известни псалми. Г. Сковорода ("Градината на божествените песни"). Т. Шевченко ("Давидов и псалми"). С известни промени този жанр беше използван. П. Тичина ("Псалом за желязо"),. Яжте. Маланюк ("Псалми на степта" zu "), Y.. Маланюк ("Псалми на степта").

Мадригал (ит. madrigale - песен на роден език) - кратко есе (2-12 реда) на тема любов. Н. Бойло пише, че мадригалът трябва да диша "нежност, сладост и любов." Мадригалът има формата на обръщение, отличава се с остроумие, съдържа комплименти към лицето, към което е адресирано. Той се появи в епохата. Възраждане. Авторите на мадригали бяха. Петрарка,. Бокачо. Мадригалът е често срещан в салонната и албумната поезия от 16-18 век. Рядко се използва в по-късна поезия. Авторът на украинските мадригали беше. Климент. Зиновиев,. О. Кониски,. М. Старицки,. Олга. Петровна, И. Франко,. Леся украинка. Александър. Олес,. Олег Олжиндр. Олес,. Олег. Олжич.

Дитирамб (на гръцки dithyrambos) е тържествена хорова песен, посветена на Бога. Дионис, по-късно други богове и герои. Дитирамбът с тържествен патос е близък до ода и химн, придружен е от танци. Разцветът на дифи ирамба е свързан с творчеството. Пиндара и. Вакхилид и формирането на жанра с текстовете на древногръцкия поет. Арион. Аристотел вярва, че дитирамбът развива гръцката трагедия от края на 4 век пр. н. е. difi. Рамбам престана да съществува. Сега под похвали разбираме прекомерната похвала на някое лице на индивид.

Строфи (ит. stanza - спиране, стая) - четиристишна строфа, има завършена мисъл и жанра на медитативната лирика. По съдържание строфите са нещо средно между ода и химн. Учебнически пример за строфи е стихотворението. О. Пушкин „Скитам ли се по улиците шумни” Авторите на строфите са. М. Рилски,. Б. Кравцов и. М. Винграновски. в творческото наследство. Б. Кравцива е сборник "Сонети и строфи. Из поетичен дневник (1971-1973) на ученик (1971-1973)".

Алба (Прованс алба - зора) - жанр на придворната лирика от 11-12 век. Това е песен, която е под формата на диалог или монолог, ситуацията на Алба е раздялата на влюбените на разсъмване. Съдържа оплаквания, че зората, пазачът от кулата, първият звук на клаксона прекъснали магията на любовта, датата на рицаря трубадур с героите на "дамата на сърцето" Алба: дама, рицар, ревнив съпруг, другар на рицар, който стои на стража. Създателите на албума бяха талантливи. Укдела. Бакалария,. Бертран де. БорБертран де. Роден.

Рубай е жанр на медитативната лирика, заимстван от фолклора на таджиките и персите. Разцветът на рубаята пада на 11 век, той е свързан с творчеството. Омар. Хайяма и. Абу. Сайида. Rubaiyat включва четири реда, от които първият, вторият и четвъртият се римуват. Първият байт (двуредно стихотворение) е предпоставката, третият е заключението, което е подсилено от афористичния израз в последния ред. Известни са рубаи-драми, рубаи-описания, надписи и панегирици. Наборът от rubaiyat се нарича rubaiyat.

Беше засегнат жанрът рубаят. Д. Павличко,. О. Орач,. Галина. Тарасюк,. В. Базилевски. Изследването е посветено на особеностите на рубаята. Хелена. Семочкин „Рубай в жанрово-стиловата система на украинската поезия от втората половина на XX век“ (2005 p.) (2005 p.).

Епиталама (гръцки epithal се използва през 8-6 век пр. н. е. Авторите на епиталите са Сафо, Теокрит, Катул. В. Тредиаковски и Северянин се занимават с този жанр, намира се в работата на М. РилскоРилски.

Серенада (на френски serenade от италиански sera - вечер) е любовна песен, която се изпълнява под акомпанимент на мандолина или китара. Серенадата прослави девствеността на момичето, покани я на среща. Беше разпространен в Испания и. Италия, в музиката на XVIII-XIX век се превръща в инструментална творба с камерен характер.

В едно стихотворение. Леся украински "Стара приказка" рицар. Бертолдо спечели сърцето на красавицата със серенади. Изидора. Беше засегнат жанрът серенада. М. Вороной,. Яжте. Гребен,. С. Черкасенко

Епитафия (гръцки epitaphios - гробна дума) - стихотворение, което е предназначено за надпис върху надгробен камък. Такъв надпис под формата на епиграма, epinicia (песен за погребаните мъртви) е свързан с култа към мъртвите, той е имал дидактическа функция. V. Античен. Гръцките епитафии прославяха добродетелите на изключителни хора, герои, по-специално защитници. Отечество. Впоследствие се появиха епитафии в чест на несъществуващи хора, в които бяха изложени някои човешки пороци. В Украйна епитафиите са широко разпространени в бароковата литература (Лазар. Баранович, Варлаам. Ясински, Феофай. Прокопович). Епитафиите се появяват в литературата на 20 век. В. Елан-Блу. В. Симоненко,. М. Сома. Този жанр не е загубил своето значение и днес.

Епиграмата (на гръцки epigramma-надпис) е жанр на сатиричната лирика. V. Античен. В Гърция епиграмите са били написани върху олтари, първо под формата на елегичен двустих, по-късно в ямбичен метър. Историята на епиграмата е свързана с имена. Ez zopa. Платон. Сафо,. Симонид. Анакреонт, в римската литература -. Маршал. Ювенал. Епиграмата беше популярна в творчеството. Г. Смотрицки,. А. Римши. Използван е този жанр. И. Франко,. В. Самойленко,. V. Сос ю-ра,. Д. Белоус,. В. Симоненко,. П. Осадчуюо,. П. Осадчук.

Елегия (гръцки elegeia - оплакване) - лирическа творба с меланхолично, тъжно съдържание. Елегията се появи в Древна. Гърция през 7 век пр.н.е Малка форма на елегичен двустих. Архилох. Тиртей,. Солон пише патриотични елегии. Мимнерм - интимен. Римската литература култивира жанра на любовната елегия (Проперций, Тибул, Овидий). Елегията е любим жанр на сантименталистите, украинските романтици (М. Петренко, В. Забелая). Известни елегии-изповеди (С. Рудански), елегии-мисли (Т. Шевченко), елегии-песни (Л. Глебов). В изкуството има елегии. I.. Франко ("Майови елегии"),. Леся Украински („На моето пиано“ („Елегия за пръстена на нощта“, „Елегия за пръстена на любовта“). Съвременните поети се обръщат към този жанр (П. Тичина, А. Малишко и. Драч,. Лина. Костенко). Характеристиките на жанра на елегията са изследвани от такива литературоведи като Г. Сивокон („Отдавна елегията е въплътена от такива литературни учени като Г. Сивокин“ („Отдавна

Украинска поетика"), В. Маслюк ("Латинска поетика и реторика на 17 - първата половина на 18 век и тяхната роля в развитието на литературната теория в Украйна"), Елена Ткаченко ("Украинска класическа елегия")

Съобщения - лирическо произведение, написано под формата на писмо или обръщение към някое лице или човек. В творбите от този жанр са използвани дидактически или морално-философски проблеми, които са съчетани с безсмислени, хумористични или сатирични. Основателят на жанра е римски поет. Хораций, авторът на посланието "К. Писонив" Жанрът на посланието беше адресиран. Т. Шевченко ("Моето приятелско послание към моите мъртви, и живи, и неродени земи в Украйна, а не в Украйна", "Гогол", "Марк. Вовчка", "К. Основяненко"), и. Франко ("Другари от затвора", "Млад приятел"),. Леся украински (от този жанр е в творчеството на П. Тичина, М. Рилски, М. Драй-Хмара, В. Сосюр. Върховият жанр е творческата доробка. П. Тичини, М. Рилски, М. Драй-Хмари, В. Сосюри.

Лирическият портрет е стихотворение, в което се дава оценка на определено реално лице (Има. Маланюк - "Към портрета. Мазепа", Д. Павличко - "Александър. Довженко", М. Рилски - "Шевченко"). В лирическите портрети се рисува външният вид и вътрешният свят на лирически герой или персонифициран герой, или конкретен индивид.

Мнението (дума) е лиричен жанр с медитативно-елегичен характер, често срещан в творчеството на украински, полски, беларуски романтични писатели от 19 век. Мислите са дела. Т. Шевченко "Защо ми трябват черни вежди", "Трудно се живее в света", цикъл от стихотворения. М. Петренко "Мисли и песни" Думи и Спиви.

Развива се художествената литература, лириката се обогатява с нови жанрови образувания. В поетичната практика има жанрове, заимствани от музиката (марш, ноктюрно, прелюдия, валс, вариация, сюита, ​​рапсодия, симфония, реквием, оратория, кантата), живопис (етюд, портрет, автопортрет, натюрморт, барелеф) . Понякога поетите наричат ​​произведенията си монолози, репортажи, есета, разкази, разкази, памфлети.

Тъй като е невъзможна фина класификация на лирическите произведения в съвременната литература, чистите жанрове рядко се срещат, те са синтезирани, препоръчително е да се отделят широки жанрови групи от произведения, по-специално философска, медитативна, сугестивна, публицистична, сатирична и научна лирика. Във философската лирика рационалното доминира над емоционалното, предметът е философското развитие на човека и света, общите закони на развитието на обществото и природата, онтологични и екзистенциални проблеми. Във философската лирика се използват жанрове като елегия, етюд, сонет, газел, рубаят. През 50-70-те години на ХХ век в жанра на философските pp. Монетите свършиха работа. М. Рилски,. А. Малишко,. П. Шестов.. Тичина.

Медитацията (лат. meditatio – размисъл) е жанр на лирическата поезия, в който поетът разсъждава върху онтологични, екзистенциални проблеми. В основата на медитативната лирика е анализът на вътрешния свят на човек, който спи и се вижда с околната среда. Авторът на медитация се стреми да опознае себе си и света, определени житейски явления. В украинска поезия са написани медитации. Лазаров ден. Баранович,. Г. Сковорода,. Т. Шевченко,. П. Кулиш и. Франко,. М. Рилски. М. Зеров,. B-I. Антонич,. Лина. Костенко,. П. Мовчан,. Игор. Калинец Игор. Калинец.

Сугестивна лирика (лат. suggestio - намек, внушение) - жанрова група от лирически произведения, овладяващи духовната сфера, вътрешни конфликти от морален и психологически характер. Важна роля в сугестивната лирика играят асоциативните връзки, богатата метафоричност, мелодичността, размазаните образи, разбитите културни и интонационни конструкции и косвените намеци. Сугестивните текстове са по-често поток от чувства, сложни емоционални преживявания без определящи мотиви, причини, неразбираеми, неуловими състояния на лирическия герой, които трудно се възпроизвеждат с реалистични средства. Сугестивните стихове са написани от поети с философски и медитативен начин на мислене. Най-често се обръщат към него художници с интроспективно мислене (Б. Пастернак - "Зимна нощ", Лина. Костенко - "Есенен ден, есенен ден, есен" іний ден, оіній...).

В поетическото внушение доминира импресионистичният стил, в него на преден план е живото впечатление. Пример за такива текстове е стихотворение. Лина. Костенко "Есенен ден, есенен ден, есен"

Есенен ден, есенен ден, есенен ден!

О, син ден, о, син ден, о, син!

Осанна на есента, в скръбта

Есен ли е, есен, о!

Последните астри обратно изпълнени с болка

Ген, килим, изтъкан от птици, лети над полето

Багдадски крадец открадна лятото, багдадски крадец

И конят плаче сред тревите - няма мелодии

Журналистическата лирика е открито тенденциозно произведение, предметът му е социални, политически, идеологически проблеми, задачи: да одобри или отхвърли някаква идея. Журналистическата лирика е адресирана до конкретно лице или широк кръг читатели. Той органично съчетава рационалното и емоционалното, прибягва до такъв начин на изразяване като декларация.

Журналистическата лирика използва жанровете монолог, послание, ода, памфлет, репортаж, отворено писмо

Трудно е да се назове поет, който да не пише журналистически стихове

сатирична лирика. Сатирата (лат. satira от satura - смес, всякакви неща) съчетава произведения от различни жанрове, които изобличават негативни явления в живота на обществото или на човек. В тесен смисъл това са лирически произведения с обвинително съдържание. Първите образци на този жанр се срещат при римския поет. Ювеналнала.

"В епохата на класицизма", отбелязва Т. Вълковая, "сатирата на поезията може да бъде епична и лирична в своята композиционна структура. В някои публикации сатирата има лирико-епичен характер (Кантемир, Державин), а понякога и по-епичен, отколкото лиричен (Кантемир ), в други - лирични (Ломоносов, Сумароков, Державин). Създавайки сатиричен образ, поетът използва хипербола, гротеска, карикатура. Сатирата е представена от такива жанрове като пародия, епиграма, сатирична миниатюра, сатирична авторска песен, сатиричен диалог, микробайк , парадоксален афоризъм, лиричен фейлетон, епитафия, сатиричен памфлет, приятелска карикатура, реплика, естраден стих.

Научна лирика. Това е жанр на лириката, в който съдържанието е научен компонент. Теоретик на научната поезия е френският литературен критик 3. Гил. В"". Трактат за думата "(1869) той пише за необходимостта от комбиниране. Уват в произведение на изкуството наука и изкуство. Пример за научна поезия е произведението. Тит. Лукреций. Кара" За природата на нещата "Хорас (" K. Pisoniv"),. Н. Boileau ("Поетично изкуство") в своите произведения нарушават теорията на изкуството с проблема. Научната поезия придобива особена популярност в литературата на 20 век. Тя е представена от М. Доленго ( "Обективна лирика. Схеми и диагнози", 1923), В. Полищук ( "Блестящи кристали"). Влиянието на научно-техническия прогрес е отразено в текстовете на футуристите, конструктивистите. Научните проблеми са осмислени от И. Драч (" Балада за ДНК", "Чернобил. Мадона"). Образци на научна поезия са отделни произведения от сборника. RCT "В космическия оркестър" П. Тичина, "Номер" М. Желателно. Научната поезия може да има философски (П. Антоколски - "Четвъртото измерение", и. Селвински - "Космическа соната"), медитативна (Л. Вишеславски - "Звездни сонети"), журналистическа (И. Драч - "Балада за ДНК") характеристика - "Космическа соната"), медитативна (Л. Вишеславски - "Зоряни сонети"), публицистичен (И.. Драч - "Балада за. ДНК“).

От казаното за лириката виждаме, че остават открити проблемите на нейната класификация.

При изучаване на лирически произведения често се използва тематична класификация. Разграничават се следните жанрове:

1. Гражданска лирика - разкрива социални и национални проблеми и чувства ("Златен трясък" от П. Тичина, "Любовна Украйна" от В. Сосюра, "До всеки парламент" от П. Скунц)

В гражданската лирика могат да се откроят социално-политически ("Антиглобалистичен" от П. Скунц) и патриотични ("Не ми пука" от Т. Шевченко) теми

2. Интимната лирика отразява преживяванията на героя, свързани с личния живот на неговата разновидност:

а) любов - за любовта като състояние на духа на лирическия герой ("Никой не обичаше така" от В. Сосюра);

б) еротичен - за телесната чувствена любов (сборник "Златна ябълка" на Д. Павличко);

в) семейство („Сивокоса лястовица” Б. Олейник);

г) лирика на приятелството ("Без водачи" от П. Скунтс)

3. Философска лирика - разбиране на смисъла на човешкия живот, проблема за доброто и злото (колекция на Лина Костенко "Над бреговете на вечността")

4. Религиозна лирика - изразява религиозни чувства и преживявания ("Молитва" от Т. Шевченко, "Храм мой" от Зореслав)

5. Пейзажната лирика предава размишленията и преживяванията на лирическия герой, причинени от природни явления („Есен в района на Хуцул” от Й. Боршош-Кумятски, „Отново дъждът под прозорците оплаква” от X. Керита)

6. Сатиричните текстове излагат социални или човешки пороци („Кавказ“ от Т. Шевченко, „От глас до глух“ от П. Скунц)

Лайкина Елизабет

Лириката е вид литература, която формира духовния свят, фино и дълбоко въздейства на човека. Рика е онази литература, която формира духовния свят, въздействайки фино и дълбоко на човека.

Изтегли:

Преглед:

За да използвате визуализацията на презентации, създайте акаунт в Google (акаунт) и влезте: https://accounts.google.com

Надписи на слайдове:

Изследователска работа Лирика и нейните жанрове Изпълнено от ученика от 8 "б" клас Лайкина Елизавета Лектор Ткаченко l.s.

ЛИРИКАТА И НЕЙНИТЕ ЖАНРОВЕ Лириката е вид литература, която формира духовния свят, фино и дълбоко въздейства върху човека. При изучаването на лириката се съчетават логическото и емоционалното начало. За изучаване на лириката е необходимо да се открие художественият образ, най-характерният за лириката - лирическият герой.

Лирическият образ е образ на преживяване, пряко отражение на мисли и чувства. В лириката опитът става самостоятелен обект на наблюдение. В лириката чувството на поета е изразено директно, непосредствено. Художественият образ в лириката, подобно на образа в епоса и драмата, има обобщен, технически характер. Огромна роля в лириката, много по-голяма, отколкото в драмата и дори в епоса, играе личността на поета. „ЛИРИЧЕСКАТА ПОЕМА ИЗРАЗЯВА ПРЯКОТО ЧУВСТВО, ВЪЛНУВАНО У ПОЕТА ОТ ПОЗНАТО ЯВЛЕНИЕ ОТ ПРИРОДАТА ИЛИ ЖИВОТА. Основното тук не е в самото усещане, не в пасивното възприятие, а във вътрешната реакция на впечатлението, получено отвън.

Възприемането на лирическата творба е сложен творчески процес. Нито един от видовете литературно творчество не се възприема така конкретно, индивидуално, както лириката, тъй като лириката е най-субективният вид творчество. Характеристики на силата на въздействието на лириката е, че тя винаги изразява живо пряко чувство, преживяване. Лирическите произведения са многотъмни, тъй като в едно преживяване на поета могат да бъдат отразени различни мотиви: любов, приятелство, граждански чувства. Художественият образ на всяко произведение, включително лирически, обобщава явленията от живота чрез индивидуален личен опит, изразява мисли и чувства. Тематиката на литературната лирика е най-разнообразна. Поетичните чувства могат да предизвикат различни явления от околния живот, спомени, сънища, предмети, отражения. Въпреки че е много трудно да се разделят стихотворенията по ранг, в текстовете могат да се разграничат видове.

Видове лирика Философска (медитативна). Философията е любов към мъдростта. Размишления за живота и смъртта, за съдбата на човека, смисъла на живота, за доброто и злото, безсмъртието, мира и войната, за творчеството, за следата, която човек ще остави на земята - човек мисли за много и тези размишления предизвикват определени емоции, които поетът, заедно с мислите си, изразява в стихотворение. Например стихотворението на Пушкин „Птица“ В чужда земя аз свято спазвам родния обичай на древността: Пускам птица в дивата природа на светъл празник на пролетта. Станах достъпен за утеха; Защо да роптая на Бога, като можех да дам свобода поне на едно същество!

Граждански (политически). Човек е свързан с чувства не само с близки, приятели, врагове, но е и гражданин, член на обществото, единица на държавата. Отношението към обществото, родината, страната, отношението към политическите събития са отразени в гражданската лирика. Стихотворение от Н.А. Некрасов е ярък пример за гражданска лирика. Вчера в шест часа отидох в Сеная; Там бият една жена с камшик, млада селянка. Нито звук от гърдите й, Само камшикът свиреше, свиреше... И рекох на музата: „Виж! Собствената ти сестра!"

Интимен (приятелски и любящ). Интимно е безразлична, тясна връзка на един човек с друг, преди всичко чувство на любов. Любовта отличава човека, тя има много нюанси и изрази. Това е едно от основните чувства в живота на всеки човек. Тя определя степента на неговото щастие. Всеки иска да обича и да бъде обичан. По всяко време поетите са създавали стихове за любовта, но тази тема няма край. Освен любов, двама души могат да бъдат свързани от отношения на приятелство, уважение, благодарност. Всичко това е разказано от интимна лирика. Стихотворението на Пушкин, аз те обичах, може да служи като пример за интимна лирика: любовта, може би, не е напълно умряла в моята душа; Но не позволявайте да ви безпокои повече; Не искам да те натъжавам с нищо. Обичах те мълчаливо, безнадеждно, Ту с плах, ту с ревност; Обичах те толкова искрено, тъй нежно, Как не дай Боже да те обичат другите.

Пейзаж. Всеки човек има свое специално отношение към природата. Нейното възприятие зависи от настроението, от състоянието. И понякога самата природа променя човека, дава му нова представа за законите на живота, изпълва го с нови сили и чувства. Поетите са особено възприемчиви към картините на природата, така че пейзажната лирика заема голямо място в творчеството им. Стихове от А.А. Feta често заснема изключителни снимки на природата. Тази сутрин, тази радост, Тази сила и ден и светлина, Този син свод, Този вик и струни, Тези ята, тези птици, Този диалект на водите, Тези върби и брези, Тези капки са сълзи, Този пух не е лист, Тези планини Тези долини, Тези мушици, тези пчели, Този език и свирка, Тези зори без затъмнение, Тази въздишка на нощното село, Тази нощ без сън, Тази мъгла и топлина на леглото, Тази част и тези трели, Това е всичко - пролет.

Лирически жанрове. Според жанра текстовете се разделят на: 1. Лирическа поема 11. Ода 2. Песен или песен 12. Пасторал 3. Елегия 13. Послание 4. Балада 14. Романс 5. Буриме 15. Рондо 6. Бурлеска 16. Рубан 7 Стихове 17. Сонет 8. Свободен стих 18. Строфи 9. Дитирамб 19. Еклога 10. Мадригал 20. Елегия

Характеристики на текста Особеността на текста е, че основното в него е лирическият герой. Лирическият герой е образ на този герой в лирическо произведение, чиито преживявания, мисли и чувства са отразени в него. Тя в никакъв случай не е идентична с образа на автора, но отразява личните му преживявания, свързани с определени събития от живота му, това отношение към природата, социалния живот и хората. Особеността на мирогледа на поета, мирогледа, неговите интереси, черти на характера намират съответен израз във формата, в стила на неговите творби.

Лириката се отличава от прозата по ритъм и рима. Версификацията се основава на правилното редуване на ударени и неударени срички, общо за всички редове-стихове. Ритъмът е повторението в поетичната реч на еднородни звукови характеристики. Римата е съвпадение, повторение на звуци, които свързват отделни думи или редове. Всяка комбинация от ударени и неударени срички, които се повтарят в определен ред, се нарича крак. Когато се комбинират няколко поетични реда, възниква поетичен метър. Ходилата са двукомпонентни и трикомплексни. Двусрични: трохей (роза), ямб (ре-ка). Wa-nya I-van. Тресилабичен: дактил), амфибрах, анапест (де-ре-во (бе-ре-за) (би-рю-за) Ва-неч-ка Ва-ну-ша И-ва-нов

По броя на краката има двоен (три, четири, пет, шест крака) трохей или ямб, двукрак (три, четири крака) дактил, амфибрах, анапест. Ходилото помага за улавяне на ритъма. Комбинацията от два или повече поетични реда, обединени чрез система от рими или интонация, се нарича строфа. Строфите варират от прости до сложни.

Един стих: О, покрий бледите си нозе! (В. Брюсов) Куплет (дистих): Поезията е в теб. Вие знаете как да издигнете прости чувства до изкуство (У. Шекспир) Три реда (терцина): Те са в самия вас. Вие сте своя собствена най-висша инстанция; Ще можете да оцените по-строго работата си. Доволен ли си от него, взискателен художник? Удовлетворен? Та нека тълпата да го псува И да плюе върху олтара, където твоят огън гори, И триножникът ти да се люлее в детска игривост? (А. С. Пушкин.)

Четиристишие (четиристишие) Даже в нивите снегът се белее, И водите вече шумят през пролетта - Те бягат и събуждат сънния бряг, Те бягат и блестят и казват ... F.I. Тютчев Пентистиш (квинтет) Благоуханното блаженство на пролетта не е успяло да се спусне до нас, Деретата са още пълни със сняг, Каруцата още дрънчи в зори По замръзналата пътека. А.А. Fet Shestistishie (sextina) Мамо, погледни през прозореца - Не напразно котката си изми носа вчера: Няма мръсотия, целият двор е облечен, Посвети, побеля - Вижда се, че има слана. А.А. Фет

Semitishie (sentima) - Кажи ми, чичо, не напразно Москва, изгорена от огън, беше дадена на французина? В крайна сметка имаше бойни битки, Да, казват те, още малко! Нищо чудно, че цяла Русия помни за деня на Бородин! М. Лермонтов Осем реда (октава) Терек вие, див и яростен, Сред скалистите маси, Викът му е като буря, Сълзите летят в пръски, Но, разпръсквайки се по степта, Той прие лукавия вид И, галейки приветливо, Мърмори към Каспийско море...

Деветте линии (nona) се използват по-рядко. Дайте веднъж в живота и свобода, Като дял, чужд за мен, За да ме погледнете по-отблизо. Десетобой (decima) Науките подхранват младите мъже, Дават радост на младите, Украсяват в щастлив живот, Защитават при злополука, В домашни трудности, радостта И в далечните скитания не е пречка. Науката се използва навсякъде, Сред народите и в пустинята, В градския шум и сам, Сладък в мира и работата. М. Ломоносов

Единадесет реда Разрешени са както дванадесет, така и тринадесет реда. Специални форми: триолет (октетен ред, в който редовете се повтарят в определен ред), рондо (две петредови реда и три реда между тях), сонет (две четиристишия, два тертета) и строфа на Онегин (четиринадесет реда, специално организиран). Строфата е организирана чрез рима. Има рими: кръстосани (ab ab), съседни или сдвоени (aa bb), пръстени или обграждащи (ab ba).

Римите са мъжки - с ударение на последната сричка на реда (прозорец - за дълго), женски - с ударение на втората сричка от края на реда (за нищо - от огън), дактилни - с ударение върху третата сричка от края на реда (разпростира се - разлива), хипердактилно с ударение върху четвъртата и следващите срички от края (виси - смесване). Точните рими се различават (повтарящите се звуци са еднакви: планини - боклук, той е мечта), неточни (с несъответстващи звуци: история - копнеж, разпнат - паспорт)

Основното в лириката е художественият образ, който се създава с помощта на разнообразни образно-изразителни средства. Най-често срещаните тропи са метафори, епитети, персонификации, сравнения. Метафора - използването на дума в преносен смисъл, основано на сходството във всяко отношение на два обекта или явления: диамантена роса (блести като диамант), зората на нов живот (начало, пробуждане). Персонификацията е преносно средство, което се състои в приписване на свойствата на живи същества на неодушевени предмети: Какво виеш, нощни ветре, от какво се оплакваш безумно. Епитетът е поетично, образно определение, изразено обикновено с прилагателно, понякога съществително, наречие, причастие: кадифени очи, скитник, гледащ лакомо, бързащ искрящ. Сравнение - образно съпоставяне на две явления: Долу, като стоманено огледало, синеят езерата на струята.

РАЗГЪННА МЕТАФОРА - комбинация от няколко метафори, когато свързващата връзка между тях не е назована и съществува в отворена форма. Гората се преобърна във водата, удави се във вода с назъбени върхове, между две извити небеса. Мислено рисувайки картина, ще възстановим липсващото изображение в текста: огледало на водата. Възстановяването на липсващия образ създава разширена метафора. В версификацията се използват и различни други тропи и фигури на речта.

Заключение. Успях да разгледам само някои особености на лириката и нейните жанрове. Може да се заключи, че текстовете са цял огромен свят от литература, който живее според собствените си закони, знаейки които не само можем да разберем стиховете, но и да обогатим духовния си свят и да развием творческите си способности.

През хилядолетията на културно развитие човечеството е създало безброй литературни произведения, сред които има някои основни типове, които са сходни по начина и формата на отразяване на човешките представи за света. Това са три вида (или видове) литература: епос, драма, поезия.

По какво се различава всеки тип литература?

Епосът като вид литература

епичен(epos - гръцки, разказ, история) е изображение на събития, явления, процеси, които са външни за автора. Епическите произведения отразяват обективния ход на живота, човешкото съществуване като цяло. Използвайки различни художествени средства, авторите на епически произведения изразяват своето разбиране за историческите, социално-политическите, моралните, психологическите и много други проблеми, с които живее човешкото общество като цяло и всеки негов представител в частност. Епичните произведения имат значителни изобразителни възможности, като по този начин помагат на читателя да научи за света около себе си, да разбере дълбоките проблеми на човешкото съществуване.

Драмата като вид литература

Драма(драма - гръцки, действие, действие) е вид литература, чиято основна характеристика е сценичният характер на произведенията. Играе, т.е. драматичните произведения се създават специално за театъра, за поставяне на сцена, което, разбира се, не изключва съществуването им под формата на самостоятелни литературни текстове, предназначени за четене. Подобно на епоса, драмата възпроизвежда отношенията между хората, техните действия, конфликтите, които възникват между тях. Но за разлика от епоса, който има повествователен характер, драмата има диалогична форма.

Свързано с това характеристики на драматичните произведения :

2) текстът на пиесата се състои от разговори на героите: техните монолози (речта на един герой), диалози (разговор на двама герои), полилози (едновременна размяна на реплики от няколко участници в действието). Ето защо речевата характеристика се оказва едно от най-важните средства за създаване на запомнящ се характер на героя;

3) действието на пиесата като правило се развива доста динамично, интензивно, като правило се отделят 2-3 часа сценично време.

Лириката като вид литература

Текстове на песни(лира - гръцки, музикален инструмент, под съпровода на който са изпълнявани поетични произведения, песни) се отличава с особен тип изграждане на художествения образ - това е образ-преживяване, в който индивидуалното емоционално и духовно преживяване на авторът е въплътен. Лириката може да се нарече най-мистериозният вид литература, защото е насочена към вътрешния свят на човек, неговите субективни чувства, идеи, идеи. С други думи, лирическото произведение служи преди всичко на индивидуалното себеизразяване на автора. Възниква въпросът защо читателите, т.е. други хора се позовават на такива произведения? Работата е там, че лирикът, говорейки от свое име и за себе си, изненадващо въплъщава универсални човешки емоции, идеи, надежди и колкото по-значима е личността на автора, толкова по-важен е неговият индивидуален опит за читателя.

Всеки вид литература има и своя система от жанрове.

Жанр(жанр - фр. род, вид) - исторически установен вид литературно произведение, което има сходни типологични черти. Имената на жанровете помагат на читателя да се ориентира в безкрайното море от литература: някой обича детективските истории, друг предпочита фентъзито, а третият е фен на мемоарите.

Как да определим Към кой жанр принадлежи конкретното произведение?Най-често самите автори ни помагат в това, наричайки своето творение роман, разказ, стихотворение и т.н. Въпреки това, някои авторски определения ни изглеждат неочаквани: не забравяйте, че A.P. Чехов подчерта, че „Вишнева градина“ е комедия, а не драма, а А.И. Солженицин смята "Един ден от живота на Иван Денисович" за разказ, а не за разказ. Някои литературоведи наричат ​​руската литература съвкупност от жанрови парадокси: романът в стихове „Евгений Онегин“, поемата в проза „Мъртви души“, сатиричната хроника „Историята на един град“. Имаше много спорове относно "Война и мир" от L.N. Толстой. Самият писател каза само за това, което книгата му не е: „Какво е война и мир? Това не е роман, още по-малко поема, още по-малко историческа хроника. „Война и мир” е това, което авторът иска и може да изрази във формата, в която е изразено. И едва през 20-ти век литературните критици се съгласиха да нарекат блестящото творение на Л.Н. Епопеята на Толстой.

Всеки литературен жанр има редица стабилни черти, познаването на които ни позволява да причислим определено произведение към една или друга група. Жанровете се развиват, променят, умират и се раждат, например, буквално пред очите ни, възникна нов жанр на блога (web loq англ. мрежово списание) - личен интернет дневник.

Но от няколко века съществуват стабилни (наричани още канонични) жанрове.

Литература на литературните произведения - виж таблица 1).

Маса 1.

Жанрове на литературните произведения

Епически жанрове на литературата

Епичните жанрове се различават предимно по обем, на тази основа те се разделят на малки ( есе, разказ, новела, приказка, притча ), средно аритметично ( история ), голям ( роман, епичен роман ).

Тематична статия- малък етюд от природата, жанрът е както описателен, така и разказ. Много есета са създадени на документална, житейска основа, често се обединяват в цикли: класически пример е „Сантиментално пътуване през Франция и Италия“ (1768) на английския писател Лорънс Стърн, в руската литература това е „Пътуване от Св. Петербург до Москва” (1790) А. Радищева, „Фрегата Палада” (1858) И. Гончаров „Италия” (1922) Б. Зайцев и др.

История- малък разказен жанр, който обикновено изобразява един епизод, инцидент, човешки характер или важен инцидент от живота на герой, който е повлиял на бъдещата му съдба („След бала“ от Л. Толстой). Разказите са създадени както на документална, често автобиографична основа („Матрьонин двор” от А. Солженицин), така и благодарение на чистата фантастика („Господинът от Сан Франциско” от И. Бунин).

Интонацията и съдържанието на историите са много различни - от комични, любопитни (ранните разкази на А. П. Чехов) до дълбоко трагични (Колимски разкази на В. Шаламов). Разказите, подобно на есетата, често се комбинират в цикли („Бележки на ловец“ от И. Тургенев).

Новела(новела итал. новини) в много отношения е подобна на историята и се счита за нейна разновидност, но се отличава със специална динамика на разказа, остри и често неочаквани обрати в развитието на събитията. Доста често повествованието в новелата започва с финала, изгражда се по закона на инверсията, т.е. в обратен ред, когато развръзката предшества основните събития („Страшно отмъщение” от Н. Гогол). Тази особеност на конструкцията на новелата по-късно ще бъде заимствана от детективския жанр.

Думата "новела" има и друго значение, което бъдещите юристи трябва да знаят. В древен Рим изразът „novellae leges“ (нови закони) се използва за обозначаване на закони, въведени след официалната кодификация на закона (след издаването на Кодекса на Теодосий II през 438 г.). Разказите на Юстиниан и неговите наследници, публикувани след второто издание на Кодекса на Юстиниан, по-късно са част от кодекса на римските закони (Corpus iuris civillis). В съвременната епоха роман се нарича закон, представен за разглеждане от парламента (с други думи, проект на закон).

Приказка- най-древният от малките епични жанрове, един от основните в устното изкуство на всеки народ. Това е малка творба с магически, приключенски или ежедневен характер, където фантастиката е ясно подчертана. Друга важна особеност на фолклорната приказка е нейният поучителен характер: „Приказката е лъжа, но в нея има намек, поука за добри хора“. Народните приказки обикновено се разделят на магически („Приказката за принцесата жаба“), битови („Овесена каша от брадва“) и приказки за животни („Хижата на Заюшкина“).

С развитието на писмената литература възникват литературни приказки, в които се използват традиционни мотиви и символичните възможности на народната приказка. Датският писател Ханс Кристиан Андерсен (1805-1875) с право се счита за класик на жанра на литературната приказка, неговите прекрасни "Малката русалка", "Принцесата и граховото зърно", "Снежната кралица", "Устойчивият олавен войник" “, „Сянка”, „Палечка” са обичани от много поколения читатели, както много млади, така и доста зрели. И това далеч не е случайно, защото приказките на Андерсен са не само необикновени, а понякога и странни приключения на герои, те съдържат дълбок философски и морален смисъл, съдържащ се в красиви символични образи.

От европейските литературни приказки на 20-ти век, Малкият принц (1942) от френския писател Антоан дьо Сент-Екзюпери се превърна в класика. И известните „Хрониките на Нарния“ (1950 – 1956) на английския писател Кл. Луис и Властелинът на пръстените (1954-1955), също от англичанина Дж. Р. Толкин, са написани в жанра фентъзи, което може да се нарече съвременна трансформация на древна народна приказка.

В руската литература ненадминати, разбира се, са приказките на А.С. Пушкин: „За мъртвата принцеса и седем герои“, „За рибаря и рибата“, „За цар Салтан ...“, „За златния петел“, „За свещеника и неговия работник Балда“. Заместващ разказвач беше П. Ершов, авторът на Малкото гърбаво конче. Е. Шварц през 20-ти век създава формата на приказка, една от тях „Мечката“ (друго име е „Обикновено чудо“) е добре позната на мнозина благодарение на прекрасния филм, режисиран от М. Захаров.

Притча- също много древен фолклорен жанр, но за разлика от приказката, притчите съдържаха писмени паметници: Талмуд, Библия, Коран, паметник на сирийската литература "Преподаване на Акахара". Притчата е произведение с поучителен, символичен характер, отличаващо се с възвишеност и сериозност на съдържанието. Древните притчи, като правило, са малки по обем, те не съдържат подробно описание на събитията или психологическите характеристики на характера на героя.

Целта на притчата е назидание или, както някога са казали, учение на мъдрост. В европейската култура най-известни са притчите от Евангелието: за блудния син, за богаташа и Лазар, за неправедния съдия, за лудия богаташ и др. Христос често говореше с учениците алегорично и ако те не разбираха смисъла на притчата, той ги обясняваше.

Много писатели се обърнаха към жанра на притчата, не винаги, разбира се, влагайки в него висок религиозен смисъл, а по-скоро се опитваха да изразят някакво моралистично назидание в алегорична форма, като например Л. Толстой в късната си работа. Носи го. В. Распутин - Сбогом на Матера "може да се нарече и подробна притча, в която писателят говори с тревога и скръб за разрушаването на" екологията на съвестта "на човек. Историята "Старецът и морето" от Е. Хемингуей също се смята от много критици за традиция на литературна притча. Известният съвременен бразилски писател Паулу Коелю също използва формата на притчата в своите романи и разкази (романът „Алхимикът“).

Приказка- среден литературен жанр, широко застъпен в световната литература. Историята изобразява няколко важни епизода от живота на героя, като правило, една сюжетна линия и малък брой герои. Разказите се отличават с голяма психологическа наситеност, авторът акцентира върху преживяванията и промените в настроенията на героите. Много често основната тема на историята е любовта на главния герой, например "Бели нощи" от Ф. Достоевски, "Ася" от И. Тургенев, "Любовта на Митина" от И. Бунин. Разказите също могат да бъдат обединени в цикли, особено тези, написани върху автобиографичен материал: "Детство", "Юношество", "Младост" на Л. Толстой, "Детство", "В хората", "Моите университети" на А. Горки. Интонациите и темите на разказите са много разнообразни: трагични, насочени към остри социални и морални проблеми („Всичко тече” от В. Гросман, „Къща на насипа” от Ю. Трифонов), романтични, героични („Тарас Булба” от Н. Гогол), философски, притча ("Яма" от А. Платонов), пакостлив, комичен ("Трима в лодка, без да се брои кучето" от английския писател Джеръм К. Джеръм).

Роман(Готап френски първоначално, в късното Средновековие, всяко произведение, написано на романски език, за разлика от тези, написани на латински) е основно епично произведение, в което разказът е фокусиран върху съдбата на индивид. Романът е най-сложният епичен жанр, който се отличава с невероятен брой теми и сюжети: любовни, исторически, детективски, психологически, фантастични, исторически, автобиографични, социални, философски, сатирични и др. Всички тези форми и видове на романа са обединени от централната му идея - идеята за личността, индивидуалността на човека.

Романът се нарича епос на личния живот, защото изобразява многообразните връзки между света и човека, обществото и индивида. Реалността около човек е представена в романа в различни контексти: исторически, политически, социален, културен, национален и др. Авторът на романа се интересува от това как средата влияе на характера на човек, как се формира, как се развива животът му, дали е успял да намери съдбата си и да се реализира.

Мнозина приписват появата на жанра на античността, това са Дафнис и Хлоя на Лонг, Златният задник на Апулей, рицарският роман Тристан и Изолда.

В творчеството на класиците на световната литература романът е представен от множество шедьоври:

Таблица 2. Примери за класически роман от чуждестранни и руски писатели (XIX, XX век)

Известни романи на руски писатели от XIX век .:

През 20 век руските писатели развиват и умножават традициите на своите велики предшественици и създават не по-малко забележителни романи:

Разбира се, нито едно от тези изброявания не може да претендира за пълнота и изчерпателна обективност, особено в съвременната проза. В този случай са посочени най-известните произведения, които прославят както литературата на страната, така и името на писателя.

епичен роман. В древни времена е имало форми на героичния епос: фолклорни саги, руни, епоси, песни. Това са индийските "Рамаяна" и "Махабхарата", англосаксонският "Беоулф", френската "Песен на Роланд", немската "Песен за нибелунгите" и др. В тези произведения подвизите на героя бяха възхвалявани в идеализирана, често преувеличена форма. По-късните епични поеми "Илиада" и "Одисея" на Омир, "Шах-наме" на Фирдоуси, въпреки че запазват митологичния характер на ранния епос, въпреки това имат подчертана връзка с реалната история и темата за преплитането на човешките съдбата и животът на хората става един от тях.основен. Опитът на древните ще бъде търсен през 19-20 век, когато писателите ще се опитат да разберат драматичната връзка между епохата и индивидуалната личност, да разкажат за изпитанията, на които е подложен моралът, а понякога и човешката психика. времето на най-големите исторически катаклизми. Да си припомним редовете на Ф. Тютчев: „Блажен е този, който посети този свят в неговите фатални мигове“. Романтичната формула на поета в действителност означава унищожаване на всички обичайни форми на живот, трагични загуби и несбъднати мечти.

Сложната форма на епичния роман позволява на писателите художествено да изследват тези проблеми в цялата им пълнота и непоследователност.

Когато говорим за жанра на епичния роман, разбира се, веднага си спомняме „Война и мир“ на Лев Толстой. Могат да се посочат и други примери: „Тих тече Дон“ от М. Шолохов, „Живот и съдба“ от В. Гросман, „Сага за Форсайтовите“ от английския писател Голсуърти; книгата на американската писателка Маргарет Мичъл "Отнесени от вихъра" също може да се причисли към този жанр.

Самото име на жанра показва синтез, съчетание на две основни начала в него: романа и епоса, т.е. свързани с темата за живота на индивида и темата за историята на народа. С други думи, епичният роман разказва за съдбите на героите (по правило самите герои и техните съдби са измислени, измислени от автора) на фона и в тясна връзка с епохални исторически събития. И така, във "Война и мир" - това са съдбите на отделни семейства (Ростови, Болконски), любими герои (княз Андрей, Пиер Безухов, Наташа и княгиня Мария) в преломния за Русия и цяла Европа исторически период от началото на 19 век, Отечествената война от 1812 г. В книгата на Шолохов събитията от Първата световна война, две революции и кървава гражданска война трагично се намесват в живота на казашката ферма, семейство Мелехов, съдбата на главните герои: Григорий, Аксиния, Наталия. В. Гросман говори за Великата отечествена война и нейното основно събитие - битката при Сталинград, за трагедията на Холокоста. В "Живот и съдба" историческата и семейната тема също са преплетени: авторът проследява историята на Шапошникови, опитвайки се да разбере защо съдбата на членовете на това семейство се развива толкова различно. Голсуърти описва живота на семейство Форсайт през легендарната викторианска епоха в Англия. Маргарет Мичъл е централно събитие в историята на САЩ, Гражданската война между Севера и Юга, променила драматично живота на много семейства и съдбата на най-известната героиня на американската литература - Скарлет О'Хара.

Драматични жанрове на литературата

Трагедия(tragodia гръцка козя песен) е драматичен жанр, възникнал в древна Гърция. Възникването на античния театър и трагедия се свързва с поклонението на бога на плодородието и виното Дионис. На него са посветени редица празници, по време на които се играят ритуални магически игри с кукери, сатири, които древните гърци са представяли като двукраки кози. Предполага се, че именно тази поява на сатирите, които пеят химни в славата на Дионис, е дала такова странно име в превод на този сериозен жанр. Театралното действие в Древна Гърция е получило магическо религиозно значение, а театрите, построени под формата на големи открити арени, винаги са били разположени в самия център на градовете и са били едно от основните обществени места. Зрителите понякога прекарваха тук цял ден: ядяха, пиеха, шумно изразяваха одобрението или осъждането на представения спектакъл. Разцветът на старогръцката трагедия се свързва с имената на трима велики трагици: Есхил (525-456 г. пр. н. е.) – автор на трагедиите „Окованият Прометей“, „Орестия“ и др.; Софокъл (496-406 г. пр. н. е.) - авторът на "Едип цар", "Антигона" и др.; и Еврипид (480-406 г. пр. н. е.) - създателят на Медея, Троя Нок и др. Техните творения ще останат образци на жанра векове наред, ще се опитват да им подражават, но ще останат ненадминати. Някои от тях ("Антигона", "Медея") се поставят и до днес.

Какви са основните характеристики на трагедията? Основното е наличието на неразрешим глобален конфликт: в античната трагедия това е конфронтацията между съдбата, съдбата, от една страна, и човека, неговата воля, свободен избор, от друга. В трагедиите на по-късните епохи този конфликт придоби морален и философски характер, като конфронтация между доброто и злото, лоялността и предателството, любовта и омразата. Има абсолютен характер, героите, олицетворяващи противоположните сили, не са готови за помирение, компромис и затова в края на трагедията често има много смъртни случаи. Така са построени трагедиите на великия английски драматург Уилям Шекспир (1564-1616), нека си припомним най-известните от тях: Хамлет, Ромео и Жулиета, Отело, Крал Лир, Макбет, Юлий Цезар и др.

В трагедиите на френските драматурзи от 17 век Корней ("Хораций", "Полиевкт") и Расин ("Андромаха", "Британик") този конфликт получава различна интерпретация - като конфликт на дълг и чувства, рационално и емоционално. в душите на главните герои, т.е. получи психологическа интерпретация.

Най-известната в руската литература е романтичната трагедия "Борис Годунов" от А.С. Пушкин, създаден върху исторически материал. В една от най-добрите си творби поетът остро постави проблема за „истинското нещастие“ на Московската държава - верижна реакция от самозванци и „ужасни зверства“, на които хората са готови в името на властта. Друг проблем е отношението на хората към всичко, което се случва в държавата. Образът на „мълчаливите“ хора във финала на „Борис Годунов“ е символичен и до днес продължават дискусиите какво е искал да каже Пушкин с това. Въз основа на трагедията е написана едноименна опера от М. П. Мусоргски, която се превръща в шедьовър на руската оперна класика.

Комедия(гръцки komos - весела тълпа, oda - песен) - жанр, възникнал в древна Гърция малко по-късно от трагедията (5 век пр. н. е.). Най-известният комик от това време е Аристофан („Облаци“, „Жаби“ и др.).

В комедията с помощта на сатирата и хумора, т.е. комично, осмиват се моралните пороци: лицемерието, глупостта, алчността, завистта, страхливостта, самодоволството. Комедиите обикновено са актуални; насочени към социални въпроси, изобличаващи недостатъците на властта. Правете разлика между ситкоми и комедии с герои. В първия са важни хитрата интрига, веригата от събития (Комедия на грешките на Шекспир), във втория - характерите на героите, тяхната абсурдност, едностранчивост, както в комедиите "Подрастът" на Д. Фонвизин , „Търговецът в благородството“, „Тартюф“, написан от класическия жанр, френски комик от 17-ти век Жан-Батист Молиер. В руската драматургия сатиричната комедия с нейната остра социална критика, като "Ревизор" на Н. Гогол, "Алавен остров" на М. Булгаков, се оказа особено търсена. Много прекрасни комедии са създадени от А. Островски (“Вълци и овце”, “Гора”, “Луди пари” и др.).

Комедийният жанр неизменно се радва на успех сред публиката, може би защото утвърждава триумфа на справедливостта: във финала порокът със сигурност трябва да бъде наказан и добродетелта трябва да тържествува.

Драма- сравнително "млад" жанр, който се появява в Германия през 18 век като леседрама (на немски) - пиеса за четене. Драмата е насочена към ежедневието на човек и общество, ежедневието, семейните отношения. Драмата се интересува преди всичко от вътрешния свят на човек, тя е най-психологичният от всички драматични жанрове. В същото време това е и най-литературният от сценичните жанрове, например пиесите на А. Чехов до голяма степен се възприемат повече като текстове за четене, а не като театрални представления.

Лирически жанрове на литературата

Разделението на жанрове в лириката не е абсолютно, т.к. различията между жанровете в този случай са условни и не са толкова очевидни, колкото в епоса и драмата. По-често разграничаваме лирическите произведения по техните тематични характеристики: пейзажна, любовна, философска, приятелска, интимна лирика и др. Въпреки това можем да посочим някои жанрове, които имат изразени индивидуални характеристики: елегия, сонет, епиграма, послание, епитафия.

Елегия(elegos гръцка тъжна песен) - стихотворение със средна дължина, като правило, морално-философско, любовно, изповедално съдържание.

Жанрът възниква в древността, а елегичният дистих се смята за основна негова характеристика, т.е. разделяне на стихотворението на куплети, например:

Желаният миг настъпи: моята дългогодишна работа свърши, Защо непонятна тъга ме тревожи тайно?

А. Пушкин

В поезията на 19-20 век разделянето на куплети вече не е толкова строго изискване, сега семантичните характеристики, които се свързват с произхода на жанра, са по-значими. По съдържание елегията се връща към формата на древни погребални „плачове“, в които, докато оплакват починалия, те едновременно припомнят неговите необикновени добродетели. Този произход предопредели основната черта на елегията - съчетаването на скръб с вяра, съжаление с надежда, приемане на битието чрез тъга. Лирическият герой на елегията осъзнава несъвършенството на света и хората, собствената си греховност и слабост, но не отхвърля живота, а го приема в цялата му трагична красота. Ярък пример е "Елегия" на А.С. Пушкин:

Луди години избледнели забавление

Тежко ми е, като неясен махмурлук.

Но като виното - тъгата по отминалите дни

В душата ми колкото по-стар, толкова по-силен.

Моят път е тъжен. Обещава ми труд и скръб

Предстоящото бурно море.

Но аз не искам, о, приятели, да умра;

Искам да живея, за да мисля и страдам;

И знам, че ще се радвам

Между тъгата, тревогите и безпокойството:

Понякога пак ще се напия с хармония,

Ще пролея сълзи над измислицата,

И може би – при моя тъжен залез

Любовта ще грее с прощална усмивка.

Сонет(сонет, итал. песен) - така наречената "твърда" поетична форма, която има строги правила за изграждане. Сонетът има 14 стиха, разделени на две четиристишия (четиристишия) и два тристишия (терцет). В четиристишията се повтарят само две рими, в терцетите две или три. Методите на римуване също имаха свои собствени изисквания, които обаче варираха.

Родното място на сонета е Италия, този жанр е представен и в английската и френската поезия. Петрарка, италианският поет от 14-ти век, се смята за светилото на жанра. Той посвещава всичките си сонети на своята любима Дона Лаура.

В руската литература сонетите на А. С. Пушкин остават ненадминати, красиви сонети са създадени и от поетите на Сребърния век.

Епиграма(гръцки epigramma, надпис) е кратко, подигравателно стихотворение, обикновено адресирано до конкретно лице. Много поети пишат епиграми, понякога увеличавайки броя на своите недоброжелатели и дори врагове. Епиграмата за граф Воронцов се обърна за A.S. Пушкин от омразата към този благородник и в крайна сметка изгонването от Одеса в Михайловское:

Попу-милорд, полутърговец,

Наполовина мъдър, наполовина невеж,

Полу-подлец, но има надежда

Какво ще бъде пълно най-накрая.

Подигравателните стихове могат да бъдат посветени не само на конкретен човек, но и на обобщен адресат, както например в епиграмата на А. Ахматова:

Може ли Bice да създава като Данте,

Дали Лора трябваше да възхвали любовта?

Научих жените да говорят...

Но, Боже, как да ги накарам да млъкнат!

Има дори случаи на своеобразен дуел на епиграми. Когато известният руски адвокат А.Ф. Конете бяха назначени в Сената, недоброжелателите му разпространиха зла епиграма:

Калигула доведе коня в Сената,

Той стои облечен едновременно в кадифе и злато.

Но ще кажа, че имаме същия произвол:

Прочетох във вестниците, че Кони е в Сената.

Какво A.F. Кони, който се отличаваше с изключителния си литературен талант, отговори:

(гръцки epitafia, надгробен камък) - прощално стихотворение за починал човек, предназначено за надгробен камък. Първоначално тази дума се използва в буквален смисъл, но по-късно тя придобива по-фигуративно значение. Например, И. Бунин има лирическа миниатюра в проза „Епитафия“, посветена на сбогуването със скъпото, но завинаги отдалечено руско имение на писателя. Постепенно епитафията се трансформира в стихотворение-посвещение, прощално стихотворение („Венец на мъртвите” от А. Ахматова). Може би най-известното стихотворение от този вид в руската поезия е „Смъртта на поета“ от М. Лермонтов. Друг пример е "Епитафията" на М. Лермонтов, посветена на паметта на Дмитрий Веневитинов, поет и философ, починал на двадесет и две години.

Лиро-епически жанрове на литературата

Има произведения, които съчетават някои характеристики на лириката и епоса, както се вижда от самото име на тази група жанрове. Основната им характеристика е съчетаването на повествование, т.е. разказ за събития, с предаване на чувствата и преживяванията на автора. Обичайно е да се говори за лиро-епически жанрове поема, ода, балада, басня .

стихотворение(poeo гръцки създавам създавам) е много известен литературен жанр. Думата "поема" има много значения, както преки, така и преносни. В древни времена големи епични произведения, които днес се считат за епоси (поемите на Омир, които вече споменахме по-горе), се наричаха поеми.

В литературата от 19-20 век поемата е голямо поетично произведение с подробен сюжет, за което понякога се нарича поетична история. Стихотворението има герои, сюжет, но целта им е малко по-различна от тази в прозата: в стихотворението те помагат на лиричното самоизразяване на автора. Може би затова романтичните поети обичаха толкова много този жанр („Руслан и Людмила“ от ранния Пушкин, „Мцири“ и „Демон“ от М. Лермонтов, „Облак в панталони“ от В. Маяковски).

о да(ода гръцка песен) - жанр, представен главно в литературата на 18 век, въпреки че има и древен произход. Одата се връща към древния жанр на дитирамба - химн, прославящ народен герой или победителя в олимпийските игри, т.е. изключителна личност.

Поетите от 18-19 век създават оди по различни поводи. Това може да бъде обръщение към монарха: М. Ломоносов посвещава своите оди на императрица Елизабет, Г. Державин на Екатерина П. Прославяйки делата им, поетите в същото време учат императриците, вдъхновяват ги с важни политически и граждански идеи.

Значими исторически събития също могат да станат обект на прослава и възхищение в одата. Г. Державин след залавянето от руската армия под командването на А.В. Суворов от турската крепост Измаил написа одата „Гръм на победата, звучи!“, която известно време беше неофициалният химн на Руската империя. Имаше своеобразна духовна ода: „Утринно размишление за Божието величие” от М. Ломоносов, „Бог” от Г. Державин. Гражданските, политическите идеи също могат да станат основата на ода („Свобода“ от А. Пушкин).

Този жанр има подчертан дидактичен характер, може да се нарече поетична проповед. Следователно, той се отличава с тържествеността на стила и речта, непринуденото повествование.Пример е известният откъс от „Одата на М. Ломоносов в деня на възкачването на всеруския престол на нейно величество императрица Елисавета Петровна през 1747 г.“, написана в годината, когато Елизабет одобри новия устав на Академията на науките, значително увеличавайки средствата за нейната поддръжка. Основното за великия руски енциклопедист е просвещението на по-младото поколение, развитието на науката и образованието, което според поета ще стане ключът към просперитета на Русия.

Балада(balare provence - да танцуваш) е особено популярен в началото на 19 век в сантименталната и романтична поезия. Този жанр възниква във френския Прованс като народен танц с любовно съдържание със задължителни рефрени-повторения. След това баладата мигрира в Англия и Шотландия, където придобива нови характеристики: сега това е героична песен с легендарен сюжет и герои, например известните балади за Робин Худ. Единствената постоянна характеристика е наличието на рефрени (повторения), което ще бъде важно за баладите, написани по-късно.

Поетите от 18-ти и началото на 19-ти век се влюбиха в баладата заради нейната специална изразителност. Ако използваме аналогия с епичните жанрове, баладата може да се нарече поетичен роман: тя трябва да има необичаен любовен, легендарен, героичен сюжет, който завладява въображението. Доста често в баладите се използват фантастични, дори мистични образи и мотиви: нека си припомним известните "Людмила" и "Светлана" на В. Жуковски. Не по-малко известни са "Песента на пророческия Олег" от А. Пушкин, "Бородино" от М. Лермонтов.

В руската лирика на 20-ти век баладата е любовна романтична поема, често придружена от музикален съпровод. Баладите са особено популярни в "бардическата" поезия, чийто химн може да се нарече любимата на мнозина балада на Юрий Визбор.

басня(basnia лат. история) - разказ в стихове или проза с дидактичен, сатиричен характер. Елементи от този жанр от древни времена присъстват във фолклора на всички народи като приказки за животни, а след това се трансформират в анекдоти. Литературната басня се оформя в Древна Гърция, неин основател е Езоп (V в. пр. н. е.), след името му алегоричната реч започва да се нарича "Езопов език". В баснята, като правило, има две части: сюжет и морализиране. Първата съдържа история за някаква смешна или абсурдна случка, втората - морал, учение. Героите на басните често са животни, под маските на които се крият доста разпознаваеми морални и социални пороци, които се осмиват. Големите баснописци са Лафонтен (Франция, 17 век), Лесинг (Германия, 18 век).В Русия И.А. Крилов (1769-1844). Основното предимство на неговите басни е живият, народен език, комбинация от хитрост и мъдрост в интонацията на автора. Сюжетите и образите на много от басните на И. Крилов изглеждат доста разпознаваеми и днес.