Biografije Karakteristike Analiza

Umjetnost tokom Velikog domovinskog rata. Slikarstvo tokom Velikog domovinskog rata

U literaturi je bilo naširoko obrađeno, posebno u sovjetsko vrijeme, jer su mnogi autori podijelili svoja lična iskustva i sami iskusili sve užase opisane zajedno s običnim vojnicima. Stoga ne čudi da su najprije ratne, a potom i poslijeratne godine obilježene pisanjem niza radova posvećenih podvigu sovjetskog naroda u surovoj borbi protiv nacističke Njemačke. Ne možete proći pored takvih knjiga i zaboraviti ih, jer nas tjeraju da razmišljamo o životu i smrti, ratu i miru, prošlosti i sadašnjosti. Predstavljamo vam listu najboljih knjiga o Velikom domovinskom ratu koje vrijedi pročitati i ponovo pročitati.

Vasil Bykov

Vasil Bykov (knjige su predstavljene u nastavku) je izvanredan sovjetski pisac, javna ličnost i učesnik Drugog svjetskog rata. Vjerovatno jedan od najpoznatijih autora vojnih romana. Bykov je pisao uglavnom o osobi tokom najtežih iskušenja koja su mu na sudu i o herojstvu običnih vojnika. Vasil Vladimirovič je u svojim djelima opjevao podvig sovjetskog naroda u Velikom domovinskom ratu. U nastavku ćemo razmotriti najpoznatije romane ovog autora: Sotnikov, Obelisk i Preživjeti do zore.

"Sotnikov"

Priča je napisana 1968. Ovo je još jedan primjer kako je to opisano u fikciji. Prvobitno se samovolja zvala "Likvidacija", a radnja je zasnovana na susretu autora sa bivšim suborcem, kojeg je smatrao mrtvim. Po ovoj knjizi 1976. godine snimljen je film "Uspon".

Priča govori o partizanskom odredu kojem su jako potrebne namirnice i lijekovi. Rybak i intelektualac Sotnikov se šalju po opskrbu, koji je bolestan, ali dobrovoljci da odu, jer dobrovoljaca više nije bilo. Duga lutanja i potrage dovode partizane do sela Ljasinji, gde se malo odmore i primaju ovčiju lešinu. Sada se možete vratiti. Ali na povratku nailaze na odred policajaca. Sotnikov je teško povređen. Sada Rybak mora spasiti život svog druga i donijeti obećane namirnice u logor. Međutim, ne uspijeva i zajedno padaju u ruke Nijemaca.

"obelisk"

Mnoge je napisao Vasil Bikov. Pisčeve knjige su često snimane. Jedna od tih knjiga bila je i priča "Obelisk". Djelo je građeno po tipu “priča u priči” i ima izražen herojski karakter.

Junak priče, čije ime ostaje nepoznato, dolazi na sahranu Pavla Miklaševiča, seoskog učitelja. Na komemoraciji se svi lijepom riječju sećaju pokojnika, ali onda dolazi mraz i svi utihnu. Na putu kući, junak pita svog saputnika kakve veze Moroz ima sa Miklaševičem. Tada mu je rečeno da je Frost bio učitelj pokojnika. Prema djeci se ponašao kao da su njegova, brinuo se o njima, a Miklaševič, kojeg je otac tlačio, uzeo je da živi sa njim. Kada je počeo rat, Frost je pomagao partizane. Selo je zauzela policija. Jednog dana, njegovi učenici, među kojima je bio i Miklaševič, prepilili su nosače mosta, a šef policije je, zajedno sa svojim poslušnicima, završio u vodi. Dečaci su uhvaćeni. Frost, koji je do tada pobjegao u partizane, predao se kako bi oslobodio studente. Ali nacisti su odlučili objesiti i djecu i njihove učitelje. Prije pogubljenja, Moroz je pomogao Miklaševiču da pobjegne. Ostali su obješeni.

"Preživjeti do zore"

Priča iz 1972. Kao što vidite, Veliki domovinski rat u književnosti i nakon decenija ostaje relevantan. To potvrđuje i činjenica da je Bykov za ovu priču dobio Državnu nagradu SSSR-a. Djelo govori o svakodnevnom životu vojnih obavještajaca i diverzanata. U početku je priča bila napisana na bjeloruskom, a tek onda prevedena na ruski.

Novembra 1941., početak Velikog otadžbinskog rata. Poručnik sovjetske vojske Igor Ivanovski, protagonista priče, komanduje diverzantskom grupom. Morat će povesti svoje drugove iza linije fronta - u zemlje Bjelorusije, koje su okupirali njemački osvajači. Njihov zadatak je da dignu u vazduh nemačko skladište municije. Bykov govori o podvigu običnih vojnika. Upravo su oni, a ne štabni oficiri, postali sila koja je pomogla da se dobije rat.

Knjiga je snimljena 1975. Scenario za film napisao je lično Bikov.

“A zore su tihe...”

Djelo sovjetskog i ruskog pisca Borisa Lvoviča Vasiljeva. Jedna od najpoznatijih priča o frontu uvelike je zaslužna za istoimenu filmsku adaptaciju iz 1972. godine. „A ovde su zore tihe…“ napisao je Boris Vasiljev 1969. Radnja je zasnovana na stvarnim događajima: tokom rata, vojnici koji su služili na Kirovskoj pruzi spriječili su njemačke sabotere da dignu željezničku prugu u zrak. Nakon žestoke borbe, ostao je živ samo komandant sovjetske grupe, koji je odlikovan medaljom "Za vojne zasluge".

„Ovde su zore tihe...“ (Boris Vasiljev) - knjiga koja opisuje 171. raskrsnicu u karelskoj divljini. Evo proračuna protivvazdušnih instalacija. Vojnici, ne znajući šta da rade, počinju da se opijaju i zezaju. Tada Fjodor Vaskov, komandant odseka, traži da se „pošalju ljudi koji ne piju“. Komanda mu šalje dva odreda protivavionskih topnika. I nekako jedan od novopridošlih primijeti njemačke sabotere u šumi.

Vaskov shvata da Nemci žele da dođu do strateških ciljeva i shvata da ih ovde treba presresti. Da bi to učinio, on prikuplja odred od 5 protuavionskih topnika i vodi ih do grebena Sinyukhina kroz močvare stazom koju sam poznaje. U pohodu se ispostavlja da je 16 Nijemaca, pa šalje jednu od djevojaka po pojačanje, dok on progoni neprijatelja. Međutim, djevojka ne stiže do svojih i umire u močvarama. Vaskov mora da uđe u neravnopravnu bitku sa Nemcima, a kao rezultat toga, četiri devojke koje su ostale sa njim umiru. Ali komandant ipak uspijeva uhvatiti neprijatelje i odvodi ih na lokaciju sovjetskih trupa.

Priča opisuje podvig čovjeka koji se sam odluči oduprijeti neprijatelju i ne dozvoli mu da nekažnjeno hoda po rodnoj zemlji. Bez naređenja vlasti, sam glavni lik ide u bitku i sa sobom vodi 5 dobrovoljaca - djevojke su se same prijavile.

"Sutra je bio rat"

Knjiga je svojevrsna biografija autora ovog djela Borisa Lvoviča Vasiljeva. Priča počinje činjenicom da pisac priča o svom djetinjstvu, da je rođen u Smolensku, njegov otac je bio komandant Crvene armije. I prije nego što je postao barem neko u ovom životu, odabrao svoju profesiju i odlučio se za mjesto u društvu, Vasiljev je postao vojnik, kao i mnogi njegovi vršnjaci.

"Sutra je bio rat" - djelo o predratnom periodu. Njegovi glavni junaci su još vrlo mali učenici 9. razreda, knjiga govori o njihovom odrastanju, ljubavi i prijateljstvu, idealističkoj mladosti, koja se ispostavila prekratkom zbog izbijanja rata. Rad govori o prvom ozbiljnom sukobu i izboru, o krahu nada, o neizbježnom odrastanju. I sve to u pozadini ozbiljne prijetnje koja se ne može zaustaviti ili izbjeći. A za godinu dana ovi momci i devojke naći će se u žaru žestoke bitke, u kojoj je mnogima od njih suđeno da izgore. Međutim, u svom kratkom životu naučiće šta su čast, dužnost, prijateljstvo i istina.

"vrući snijeg"

Roman frontalnog pisca Jurija Vasiljeviča Bondareva. Veliki Domovinski rat u literaturi ovog pisca predstavljen je posebno široko i postao je glavni motiv cijelog njegovog rada. Ali najpoznatije Bondarevovo djelo je roman "Vrući snijeg", napisan 1970. godine. Radnja djela odvija se u decembru 1942. u blizini Staljingrada. Roman je zasnovan na stvarnim događajima - pokušaju njemačke vojske da oslobodi šestu Paulusovu armiju, opkoljenu kod Staljingrada. Ova bitka je bila odlučujuća u bici za Staljingrad. Knjigu je snimio G. Egiazarov.

Roman počinje činjenicom da će dva artiljerijska voda pod komandom Davlatjana i Kuznjecova morati da se uporište na rijeci Miškovoj, a zatim da zadrže napredovanje njemačkih tenkova koji žure u pomoć Paulusovoj vojsci.

Nakon prvog talasa ofanzive, vod poručnika Kuznjecova ostaje sa jednim topom i tri vojnika. Ipak, vojnici nastavljaju da odbijaju navalu neprijatelja još jedan dan.

"Sudbina čovjeka"

"Sudbina čovjeka" je školsko djelo koje se izučava u okviru teme "Veliki otadžbinski rat u književnosti". Priču je napisao poznati sovjetski pisac Mihail Šolohov 1957. godine.

Djelo opisuje život jednostavnog vozača Andreja Sokolova, koji je morao napustiti svoju porodicu i dom s izbijanjem Drugog svjetskog rata. Međutim, heroj nije stigao na front, jer se odmah povrijeđuje i završava u nacističkom zarobljeništvu, a zatim u koncentracionom logoru. Zahvaljujući svojoj hrabrosti, Sokolov uspijeva preživjeti zarobljeništvo, a na kraju rata uspijeva pobjeći. Kada dođe do svojih, dobija odmor i odlazi u svoju malu domovinu, gdje saznaje da mu je porodica umrla, preživio je samo sin koji je otišao u rat. Andrej se vraća na front i saznaje da je njegovog sina ubio snajperista poslednjeg dana rata. Međutim, tu nije kraj priče o junaku, Šolohov pokazuje da se i izgubivši sve može pronaći novu nadu i steći snagu za život.

"Brestska tvrđava"

Knjiga slavnog i novinara napisana je 1954. godine. Za ovo djelo autor je 1964. godine dobio Lenjinovu nagradu. I to nije iznenađujuće, jer je knjiga rezultat Smirnovljevog desetogodišnjeg rada na istoriji odbrane Brestske tvrđave.

Delo "Brestska tvrđava" (Sergey Smirnov) je deo same istorije. Pisanjem su se bukvalno malo po malo prikupljali podaci o braniocima, sa željom da se njihova dobra imena i čast ne zaborave. Mnogi heroji su zarobljeni, zbog čega su po završetku rata i osuđeni. I Smirnov ih je želio zaštititi. Knjiga sadrži mnoga sjećanja i svjedočanstva učesnika bitaka, što knjigu ispunjava istinskom tragedijom, punom hrabrih i odlučnih akcija.

"živ i mrtav"

Veliki Domovinski rat u literaturi 20. stoljeća opisuje život običnih ljudi koji su se voljom sudbine ispostavili kao heroji i izdajice. Ovo okrutno vrijeme mnoge je slomilo, a samo rijetki uspjeli su se provući između vodeničnog kamena istorije.

"Živi i mrtvi" je prva knjiga čuvene istoimene trilogije Konstantina Mihajloviča Simonova. Druga dva dijela epa zovu se "Vojnici se ne rađaju" i "Prošlo ljeto". Prvi dio trilogije objavljen je 1959. godine.

Mnogi kritičari smatraju ovo djelo jednim od najsjajnijih i najtalentovanijih primjera opisa Velikog domovinskog rata u književnosti 20. Istovremeno, epski roman nije istoriografsko djelo ili hronika rata. Likovi u knjizi su izmišljeni ljudi, iako imaju određene prototipove.

"Rat nema žensko lice"

Literatura posvećena Velikom otadžbinskom ratu obično opisuje podvige muškaraca, ponekad zaboravljajući da su i žene doprinijele zajedničkoj pobjedi. Ali knjiga bjeloruske spisateljice Svetlane Aleksievich, moglo bi se reći, vraća istorijsku pravdu. Pisac je u svom radu sakupio priče onih žena koje su učestvovale u Velikom domovinskom ratu. Naslov knjige je bio prvi red romana "Rat pod krovovima" A. Adamoviča.

"Nije na listi"

Još jedna priča čija je tema bio Veliki Domovinski rat. U sovjetskoj književnosti, Boris Vasiljev, kojeg smo već spomenuli, bio je prilično poznat. Ali tu slavu je stekao upravo zahvaljujući svom vojnom radu, od kojih je jedna priča „Ne pojavljuje se na spiskovima“.

Knjiga je napisana 1974. Radnja se odvija u samoj Brestskoj tvrđavi, koju opsjedaju fašistički osvajači. Poručnik Nikolaj Plužnikov, protagonista dela, završava u ovoj tvrđavi pred početak rata - stigao je u noći sa 21. na 22. jun. A u zoru počinje bitka. Nikolaj ima priliku da ode odavde, jer njegovo ime nije ni na jednom vojnom spisku, ali odlučuje da ostane i brani svoju domovinu do kraja.

"Babi jar"

Dokumentarni roman Babi Jar objavio je Anatolij Kuznjecov 1965. godine. Rad je zasnovan na sjećanjima iz djetinjstva autora, koji je tokom rata završio na teritoriji koju su okupirali Nijemci.

Roman počinje kratkim autorovim predgovorom, kratkim uvodnim poglavljem i nekoliko poglavlja koja su grupirana u tri dijela. Prvi dio govori o povlačenju sovjetskih trupa u povlačenju iz Kijeva, slomu Jugozapadnog fronta i početku okupacije. Ovde su takođe uključene scene pogubljenja Jevreja, eksplozije Kijevo-Pečerske lavre i Hreščatika.

Drugi dio je u potpunosti posvećen okupatorskom životu 1941-1943, deportacijama Rusa i Ukrajinaca kao radnika u Njemačku, o gladi, o podzemnoj proizvodnji, o ukrajinskim nacionalistima. Završni dio romana govori o oslobađanju ukrajinske zemlje od njemačkih osvajača, bijegu policajaca, bici za grad, ustanku u koncentracionom logoru Babi Yar.

"Priča o pravom muškarcu"

U literaturi o Velikom otadžbinskom ratu nalazi se i rad još jednog ruskog pisca koji je rat prošao kao vojni novinar, Borisa Polevoja. Priča je napisana 1946. godine, odnosno skoro odmah nakon završetka ratnih dejstava.

Radnja je zasnovana na događaju iz života vojnog pilota SSSR-a Alekseja Meresjeva. Njegov prototip bio je pravi lik, heroj Sovjetskog Saveza Aleksej Maresjev, koji je, kao i njegov heroj, bio pilot. Priča govori kako je oboren u borbi sa Nemcima i teško ranjen. Usljed nesreće ostao je bez obje noge. Međutim, njegova snaga volje bila je tolika da se uspio vratiti u redove sovjetskih pilota.

Djelo je nagrađeno Staljinovom nagradom. Priča je prožeta humanističkim i patriotskim idejama.

"Madona sa obrokom hleba"

Maria Glushko je krimska sovjetska spisateljica koja je otišla na front početkom Drugog svjetskog rata. Njena knjiga Bogorodica s obročnim kruhom govori o podvigu svih majki koje su morale preživjeti Veliki otadžbinski rat. Junakinja djela je vrlo mlada djevojka Nina, čiji muž odlazi u rat, a na insistiranje oca odlazi u evakuaciju u Taškent, gdje je čekaju maćeha i brat. Junakinja je u posljednjoj fazi trudnoće, ali je to neće zaštititi od toka ljudskih nevolja. I za kratko vreme Nina će morati da otkrije šta se od nje ranije krilo iza blagostanja i spokoja predratne egzistencije: ljudi tako različito žive u zemlji, kakvi su im životni principi, vrednosti, stavovi, po čemu se razlikuju od nje, koja je odrasla u neznanju i bogatstvu. Ali glavna stvar koju heroina mora učiniti je roditi dijete i spasiti ga od svih nedaća rata.

"Vasily Terkin"

Takvi likovi kao što su heroji Velikog domovinskog rata, književnost je naslikala čitatelja na različite načine, ali najupečatljiviji, otporniji i karizmatični, naravno, bio je Vasilij Terkin.

Ova pjesma Aleksandra Tvardovskog, koja je počela objavljivati ​​1942., odmah je dobila popularnu ljubav i priznanje. Djelo je pisano i objavljivano tokom Drugog svjetskog rata, posljednji dio objavljen je 1945. godine. Glavni zadatak pjesme bio je održavanje morala vojnika, a Tvardovsky je uspješno obavio ovaj zadatak, uglavnom zbog slike glavnog junaka. Odvažan i veseo Terkin, koji je uvijek spreman za bitku, osvojio je srca mnogih običnih vojnika. On je duša jedinice, veseljak i šaljivdžija, a u borbi je uzor, snalažljiv ratnik koji uvijek ostvaruje svoj cilj. Čak i kada je na ivici smrti, nastavlja da se bori i već je u borbi sa samom smrću.

Djelo obuhvata prolog, 30 poglavlja glavnog sadržaja, podijeljenih u tri dijela, i epilog. Svako poglavlje je mala frontalna priča iz života glavnog junaka.

Dakle, vidimo da je književnost sovjetskog perioda naširoko pokrivala podvige Velikog domovinskog rata. Možemo reći da je ovo jedna od glavnih tema sredine i druge polovine 20. veka za ruske i sovjetske pisce. To je zbog činjenice da je cijela zemlja bila uključena u bitku s njemačkim osvajačima. Čak i oni koji nisu bili na frontu, neumorno su radili u pozadini, dajući vojnike municiju i namirnice.

Sovjetska umjetnost tokom Velikog Domovinskog rata”

Uvod…………………………………………………………………………………….3

Glavni dio I:

Pozorište………………………………………………………………………………………………………… 5

Slikanje………………………………………………………………………………………………….6

Skulptura…………………………………………………………………………………………………...8

Arhitektura…………………………………………………………………………………………….9

Muzika……………………………………………………………………………………………………………..9

Bioskop……………………………………………………………………………………………………….11

Literatura………………………………………………………………………………………………..15

II dio:

Zaključak……………………………………………………………………………………………….17

Prijava………………………………………………………………………………………………………………18

Reference………………………………………………………………………………………………..19

Uvod

Nema vojske na svetu

nisu imali istu snagu kao naša

umjetnost, naša književnost...

V. I. Chuikov

(maršal Sovjetskog Saveza)

Za većinu sovjetskih ljudi rat je počeo neočekivano. Nekoliko dana i politički vrh je bio u šoku. Rat se morao voditi nakon masovnih represija u vojsci.

Nijemci su zauzeli ogromnu teritoriju, koja je uključivala baltičke države, Ukrajinu, Bjelorusiju, zapadni dio Rusije. Neprijatelj je stigao do Volge i stao pod zidinama Moskve.

Zahvaljujući nevjerovatnim naporima vojnika i komandanata, domobranskih radnika koji su uspjeli uspostaviti proizvodnju oružja u potrebnim količinama, Sovjetski Savez je uspio da preokrene tragični tok događaja u zimu 1942-1943, 1944. godine da oslobodi teritoriju SSSR-a, evropskih zemalja i 8. maja 1945. završiti najrazorniji rat u Berlinu.

Jasno je da je pobeda izvojevana ne samo vojnom veštinom i vojnom opremom, već i visokim moralom naših vojnika. Sovjetska multinacionalna umjetnost i prijateljstvo naroda Sovjetskog Saveza odigrali su važnu ulogu u očuvanju i održavanju ovog duha.

Prilikom odabira teme vodio sam se relevantnošću historijskih istraživanja. Vrijeme nije u stanju da izbriše iz sjećanja ljudi veličinu i značaj sovjetske umjetnosti tokom Velikog Domovinskog rata. Sjećanje na prošlost je neugasiva vatra. To nisu samo svojstva ljudske svijesti, to je veza između prošlosti i budućnosti. Do danas se na Dan pobjede čuju vojničke pjesme, podignuti su spomenici herojima rata koji su sveti i neuništivi.

Svrha mog istraživanja je da dokažem da je tokom Velikog otadžbinskog rata umetnost igrala ogromnu ulogu.

Važnost i značaj predstavljenih materijala povećava se zbog činjenice da je danas važno ne samo sjećati se Velike pobjede i znati o onim poznatim piscima, umjetnicima, muzičarima, čija su djela podigla duh sovjetske vojske.

Sovjetska umjetnost "od prvih dana gorke godine" nije bila samo svjedok - hroničar, već i aktivni učesnik Velikog domovinskog rata. Igrao je važnu ulogu u mobilizaciji duhovnih snaga ljudi za odbijanje neprijatelja.

Posvuda, na frontu, u pozadini, slikari su stvarali umjetničku kroniku Velikog domovinskog rata, naslikanu u vrućoj potjeri bitaka. Skice, skice, grafički listovi napravljeni na ratištima često su utjelovljeni u monumentalnim bojnim platnima.

Rat je imao veliki uticaj na duhovnu klimu sovjetskog društva. Formirala se generacija ljudi, prekaljenih ratom, koja nije poznavala strah od masovnih represija 1930-ih. Pretrpljene nedaće ratnih vremena budile su nadu da će život nakon pobjede biti mnogo bolji. Ljudi imaju povećano samopoštovanje, želju da samostalno shvate iskustvo. Učestvujući u oslobađanju evropskih zemalja od fašizma, sovjetski narod je stranstvo doživljavao onakvim kakav je zaista bio, a ne u slici masovne propagande. Kontrast između razorene otadžbine i poraženih zemalja, relativno dobro uhranjenih i prosperitetnih, naveo je vojnike da razmišljaju o mnogo čemu.

Sve za front, sve za pobedu” - bio je to univerzalni slogan.

Pozorište

U teškoj ratnoj svakodnevici susreti sa glumcima i umjetnošću postali su praznik za borce, pomogli su živjeti, boriti se i vjerovati u pobjedu. Heroj Sovjetskog Saveza, general-pukovnik avijacije M. M. Gromov prisjetio se da su „glumci na frontu uvijek i svuda bili dobrodošli... pojavljivali su se na poljskim aerodromima... čistina je odjednom postala gledalište, a protivavionski topovi i kamuflirani avioni su postali svojevrsni ukrasi” (1.) Početkom rata frontovska pozorišta koja su nastala na liniji fronta, po prirodi svog djelovanja, bila su bliska frontovskim brigadama, poznatim još iz dana građanskog rata. Nastupili su sa repertoarom malih formi – sa raznim koncertnim i estradnim programima. Ali postupno, sa organizacijskim jačanjem, obogaćivao se i produbljivao rad frontovskih pozorišta, širio se njihov repertoar. Sastojao se od sovjetskih vojno-istorijskih i herojsko-patriotskih drama, djela klasične ruske i strane dramaturgije. Uspješno postavljene (ili montaže po dramama): „Vojnik je išao s fronta“ V. P. Kataeva, „Momak iz našeg grada“ K. Simonova, „Čapajev“ D. Furmanova, „Dvadeset godina kasnije“ M. A. Svetlova, „Čovek sa puškom“, „Kremlj zvona“ N. Pogodina, drame K. Goldonija, A. Ostrovskog i dr. Napisano je 700 specijalnih jednočinki za frontovska pozorišta. Tokom ratnih godina povećao se broj frontovskih pozorišta, pa je 1944. godine u aktivnoj vojsci bilo 25 frontovskih pozorišta. Za 4 ratne godine frontovske pozorišne brigade potrošile su 1 mil. 350 hiljada predstava. U takvim brigadama bili su i vodeći moskovski glumci. Tako je, na primjer, A. K. Tarasova pročitala monolog Ane Karenjine naprijed, V. A. Ershov - Sateenov monolog iz Gorkijeve drame "Na dnu". Umetnički direktori programa i koncerata za front bili su izvanredni majstori sovjetskog pozorišta: A. D. Dikiy, Yu. A. Zavadsky, S. M. Mikhoels i drugi. , K. M. Simonova, odlomci iz predstava „Kućnici slave“ A. N. Gladkova, “ Ruski narod” K. Simonova, “Front” Kornejčuka - jednom rečju, sve što je moglo da razveseli borce, pomogne im da prežive i pobede. Šaljivdžija i veseljak, hrabar i mudrac - Vasilij Terkin, bili su posebno popularni među borcima. Terkin - ko je on? Budimo iskreni: „Samo je momak, on je običan... Od prvih dana gorke domovine, U teškom času rodnog kraja, bez šale, Vasilije Terkin, s tobom smo se sprijateljili“ (2 ). Godine 1942., radi bolje i sistematičnije službe na frontu, stvoreno je 5 frontovskih pozorišta Svesaveznog pozorišnog društva. Najveća pozorišta u zemlji: pozorište. Evgenija Vahtangov, Mali teatar, Lenjingradsko akademsko dramsko pozorište. Puškin - organizovao svoje trupe na frontu. Za 40 mjeseci rada, Frontline podružnica Vakhtangov teatra odigrala je 1650 predstava i koncerata. Priznat je kao najbolji, a nakon rata svi učesnici ovog pozorišta odlikovani su ordenima i medaljama.

Solisti Boljšoj teatra SSSR-a stvorili su 7 frontovskih brigada i održali 1140 koncerata za vojnike Crvene armije. Od prvih mjeseci rata na frontu su nastupali glumci pozorišta Kijevskog specijalnog vojnog okruga i pozorišta Zapadnog fronta (ranije Smolensko dramsko pozorište). Moskovsko Malo pozorište svakog ponedeljka je priređivalo predstavu iz koje je kolekcija odlazila u fond fronta. Ovim novcem izgrađena je eskadrila borbenih aviona.

Na lenjingradskom frontu, izvanredni sovjetski glumac N.K. Čerkasov organizovao je pozorište narodne milicije. Prvi koncerti bili su na vojnim aerodromima Ropshinski. Gledaoci su sjedili u kombinezonima na tlu i neprestano se mijenjali: jedni su odletjeli, drugi su se vratili. I koncert se ponavljao tri puta zaredom od početka do kraja.

Pozorište Baltičke flote sa Crvenom zastavom radilo je na brodovima i u pomorskim jedinicama Lenjingradskog fronta. U samom Lenjingradu, tokom blokade, bile su predstave pozorišta muzičke komedije. Nije bilo lako stići: karte su se mijenjale za obroke, za kruh, za karte. U hladnoj zimi opsade, glumci su izašli na scenu u negrejanoj pozorišnoj zgradi, ali su pevali i plesali sa istom veštinom kao i u miru.

U herojskom životu opkoljenog Lenjingrada, pozorište se pokazalo neophodnim kao i fabrika Kirov. „Kada se dogodila nesreća u Lenjingradu, a u gradu nije bilo struje oko mesec dana, pozorište nije moglo da radi, a fabrike su radile sa uljanim lampama, prvi koji su kasnije dobili struju bila je Fabrika Kirov i Pozorište muzičke komedije. ”, rekao je Narodni umjetnik RSFSR-a N. V. Pelzer.

U Moskvi, čak iu najtežim danima, ogranak Boljšoj teatra, Muzičko pozorište. Stanislavski i Nemirovič-Dančenko, Regionalno pozorište za mlade gledaoce.

Mnoge velike pozorišne trupe iz Moskve i Lenjingrada, kao i iz glavnih gradova saveznih republika koje su pale pod okupaciju, evakuisane su u unutrašnjost zemlje. Moskovsko umjetničko pozorište evakuirano je prvo u Saratov, zatim u Sverdlovsk, Mali - u Čeljabinsk, Lenjingradsko akademsko dramsko pozorište. Puškin - u Novosibirsk, Pozorište. Vakhtangov - u Omsku, Pozorište. Moskovsko gradsko vijeće - u Alma-Ati, Boljšoj dramski teatar. Gorki - u Kirovu.

Ova pozorišta su odmah postavila moderne predstave „Rat“ V. P. Stavskog, „Suđenje“ K. A. Fedina, „Invazija“ L. M. Leonova, „Front“ A. E. Kornejčuka, „Ruski ljudi“ K. M. Simonove. Štaviše, ove predstave su se prikazivale iu nacionalnim pozorištima: ukrajinskim njima. I. Franko i oni. T. G. Ševčenko, Bjelorusko pozorište. Y. Kupala, jermensko pozorište nazvano po. G. Sundukyan, Baškirsko dramsko pozorište - ovo je manifestovalo međunarodnu suštinu sovjetskog patriotizma. Predstave i predstave posvećene vojnim događajima nastale su na osnovu nacionalnog materijala: „Počasna straža“ A. Auezova u Kazahstanu, „Majka“ Uygunava u Uzbekistanu, „Jelena klisura“ S. D. Kldiashvilija u Gruziji itd.

U jesen 1942. mnoga moskovska pozorišta su se vratila u glavni grad, lenjingradska su se počela vraćati nakon probijanja blokade u proljeće 1943. Multinacionalno sovjetsko pozorište izdržalo je teška iskušenja ratnih godina i u praksi dokazalo svoju sposobnost da služi svojim ljudi.

Slikarstvo

Tokom ratnih godina došlo je do naglog oživljavanja oštrih političkih plakata, političkih karikatura ("TASS Windows", "Combat Pencil" plakata itd.).

P Lakat I. M. Toidze "Otadžbina zove!" neodvojiv od vojne slike zemlje.
Žene su hodale s lopatama na ramenima
Kopajte rovove ispod grada Moskve.
Država me je gledala sa postera
Sjedeći gole glave.

Koristeći se izražajnim tehnikama propagandnih plakata građanskog rata, kombinujući ih sa kreativnim iskustvom predratne umjetnosti, umjetnik je stvorio opsežnu sliku matice-otadžbine, vlastoručno se obraćajući svim građanima otadžbine.

Drugog dana, istovremeno sa pjesmom „Sveti rat“, pojavio se poster Kukryniksyja „Nemilosrdno ćemo poraziti i uništiti neprijatelja!“. M. V. Kuprijanov, P. N. Krilov, N. A. Sokolov su prikazali dvoboj između vojnika Crvene armije i vođe fašističkog Rajha koji je odbacio krinku mira, ispunili plakat sjajem nepokolebljive volje i povjerenja u nadolazeći rat. To su bili štampani posteri. Ali bilo je i nacrtanih postera.

Umjetnici V. S. Ivanov, A. A. Kokorekin, L. F. Golovanov, V. N. Denis, N. N. Žukov i drugi oživjeli su borbenu tradiciju „ROSTA prozora“ u prvim danima rata. V. A. Serov, V. I. Kudrov, N. A. Tyrsa, G. S. i O. G. Vereisky, G. N. Petrov, I. S. Astapov i drugi lenjingradski umjetnici borili su se alatom satire „Borbena olovka“.

Preko 1500 ručno rađenih plakata kreirali su tokom ratnih godina P. P. Sokolov-Skalya, M. M. Cheremnykh, N. E. Radlov, P. M. Shukhmin, G. K. Savitsky i drugi majstori prozora TASS, koji su imali odeljenja u mnogim velikim gradovima RSFSR-a i nacionalnih republika („Windows UZTAG“, „Windows KIRTAG“ itd. „Windows TASS“ su distribuirani i u inostranstvu (SAD, Švedska, Indija, itd.). Sadržaj „Windows TASS“ je bio raznolik: poziva na budnost, na jačanje jedinstva fronta i pozadi, satirični pamfleti o neprijatelju itd.

Pored aktuelnog plakata tokom ratnih godina, preovladavalo je bojno i žanrovsko slikarstvo. U prvim danima rata, sliku neprijateljske invazije stvorio je u svojim radovima slikar A. A. Plastov: „Nemci dolaze. Suncokreti” (1941), “Fašista je proleteo” (1942). Kompozicije ovih slika izgrađene su na “eksplozivnom” kontrastu slike lijepe, mirne zemlje i zvjerstava fašističkih agresora.

WITH
mnogo godina kasnije, bjeloruski umjetnik M. A. Savitsky, koji je i sam iskusio užase fašističkih koncentracionih logora, prikazao je invaziju neprijatelja na slici "Polje" (1973). Sliku je ispunio fantastično zloslutnom vizijom svijeta koji gori i urušava se, čiji hrabri branitelji, umirući u obilnom zlatnom kruhu, ne povlače ni koraka pred naletom neljudske, crne sile.

X
Umjetnici su istinito prikazali frontovsku i radničku svakodnevicu ratnih vremena, u pozadini strahote fašističke okupacije. T. G. Gaponenko „Nakon proterivanja fašističkih osvajača“ (1943-1946, meštani oplakuju tela obešenih rođaka), S. V. Gerasimov „Majka partizana“ (1943, 1949-1950), B. M. Nemensky „Majka“1991. , K. F. Yuon „Parada na Crvenom trgu 7. novembra 1941. (1949), Ya. D. Romas „Zimski salvi Baltika” (1942), A. A. Deineka „Odbrana Sevastopolja” (1942; komprimovani prostor na slici je ispunjen fizički opipljiv sukob nepomirljivih sila).

Slika velike prošlosti opjevana je na slici Kukryniksyja „Fašistički bijeg iz Novgoroda“ (1944-1946), gdje su varvari koji su se povlačili zapalili Novgorodsku citadelu, a figure spomenika „Milenijum Rusije“ koje je ispilio osvajači su razbacani po snijegu. U strašnoj veličanstvenoj ljepoti monumentalne crkve Svete Sofije, čini se, oličena je ideja o neizbježnoj povijesnoj odmazdi osvajačima. Mnogi umjetnici su i sami bili na frontovima, u okupaciji.

Portretisti su požurili da snime portrete narodnih heroja. Dokumentarac je strogi „Portret heroja Sovjetskog Saveza, general-majora I. V. Panfilova“ (1942), legendarnog komandanta 316. pešadijske divizije koja brani Moskvu. „Portret heroja Sovjetskog Saveza, pilota A. B. Jumaševa“ (1941) P. P. Končalovskog napisan je raspoloženo. Tačan „Portret partizana Vlasova“ (1942) V. A. Serov. Bez pretjeranog patosa, "Portret dvaput heroja Sovjetskog Saveza S. A. Kovpaka" (1945) naslikao je umjetnik A. A. Shovkunenko. Prekrasne portretne radove izradio je Pavel Korin. Okrenuo se slavnoj prošlosti domovine i naslikao triptih "Aleksandar Nevski" (1942-1943). Godine 1945. završio je svečani portret maršala G.K. Žukova.

U ratu je napravljeno dosta crteža olovkom, portreta za novine i časopise. Neke skice su kasnije postale slike, kao što je, na primjer, divna žanrovska slika inspirisana poemom Tvardovskog "Vasily Terkin" "Odmor nakon bitke" Yu. M. Neprintseva.

Zanimljivi, istiniti i emotivni grafički radovi. Niz portreta kreativne inteligencije opkoljenog Lenjingrada kreirao je grafičar G. S. Vereisky. Njegovi portreti se ističu po složenosti i kapacitetu psiholoških karakteristika („Portret akademika Orbelija“, 1942, direktor Državnog Ermitaža, svjetski poznati orijentalista, ostao je u opkoljenom gradu i nastavio sa radom). Dokumentarna serija D. A. Šmarina "Nećemo zaboraviti, nećemo oprostiti!" (1942). A. F. Pakhomov u grafičkoj seriji „Lenjingradci u danima rata i blokade“ (1942-1944) rekonstruiše snimke života opkoljenog Lenjingrada („Za vodu na Nevi“, „U bolnicu“, „U centru poraz”, “Pozdrav u čast uklanjanja blokade” – neljudska suđenja su završena).

Umjetnici su Dan pobjede prikazali na različite načine. Narodno veselje kod P. A. Krivonogova - "Pobjeda" (1945-1947), radosni porodični sastanak nakon duge razdvojenosti kod V. N. Kostetskog - "Povratak" (1945-1947), agonija fašističke jazbine u Kukriniksiju - "Kraj. Poslednji dani Hitlerovog štaba u tamnici kancelarije Rajha” (1947-1948).

Skulptura

Neviđeno junaštvo naših vojnika opjevali su vajari. Kipar A. O. Bembel stvorio je sliku sovjetskog pilota Nikolaja Gastela (1943), koji je petog dana rata napravio prvog „ovna za nabijanje“. Kompozicija portreta je upoređena sa jezikom plamena koji se diže.

Ratu i njegovim herojima posvetili su svoja djela vajari V. I. Mukhina, M. G. Manizer, V. V. Lišev, S. M. Orlov, S. D. Lebedeva, E. F. Belašova, Z. I. Azgur, N. V. Tomsky, V. B. Pinčuk, Z. M. Vilensky, V. M. Vilensky, V. M. Vilenski, L. E. Vilenski, S. M. E. Vilenski i dr. Dmitrievna Lebedeva (1862-1967) nastavila je da stvara odlične psihološke portrete („Portret A. T. Tvardovskog“, 1943).

E. F. Belashova stvorila je hrabru i lirsku sliku "Nepokorene" (1943). V. I. Mukhina je završio generalizirajući portret „Partizana“ (1943), strog i nepopustljiv. Portreti koje je stvorio Mukhina 1942. godine, pukovnik B. A. Yusupov, I. L. Khizhnyak odlikuju se klasičnom strogošću.

Godine 1942. M. G. Manizer stvorio je skulpturalni portret Zoje Kosmodemjanske, djevojčice koja je postala simbol herojstva i odanosti domovini. Ratne godine bile su vrijeme najvećeg patriotskog uspona sovjetske umjetnosti.

Nakon završetka Velikog domovinskog rata, ova tema nije napustila likovnu umjetnost. Umjetnici, vajari, arhitekti u boji, kamenu, betonu, metalu ovjekovječili su sjećanje na istorijske bitke i događaje rata, na podvig sovjetskog naroda, na njegove pojedinačne heroje.

Štaviše, umjetnici koji nisu bili u ratu okrenuli su se ovoj temi (E. E. Moiseenko "Pobjeda", 1970-1972, itd.). Što su događaji dalje odmicali, to je bilo manje razmetljivog patosa u djelima, više ličnog razumijevanja onoga što je doživljeno u ratu.

Arhitektura

Tokom ratnih godina izvođena je gradnja vezana za potrebe ratnog doba - odbrambene i industrijske, kao i manjim količinama na područjima udaljenim od fronta - stambenim.

Od 1944. godine, kada su oslobođene teritorije okupirane od strane neprijatelja, obnavljaju se porušena naselja i industrijska preduzeća.

Glavni zadatak ratne arhitekture i graditeljstva bio je preseljenje preduzeća u unutrašnjost, izgradnja novih i rekonstrukcija postojećih fabrika na Uralu, Sibiru i Centralnoj Aziji; tokom ratnih godina izgrađeno je 3.500 industrijskih preduzeća. Uporedo sa fabrikama nastala su fabrička naselja, koja su tada građena uglavnom niskim kućama baračkog tipa. Rat je donio velika razaranja. Gradovi i sela ležali su u ruševinama. Godine 1943. osnovan je Odbor za arhitekturu za koordinaciju obnove naselja. Mnogi gradovi su toliko stradali tokom rata da su obnovljeni. Među njima je i grad heroj Volgograd. Podvrgnut je potpunom preuređenju, poboljšanom uređenju (arhitekata - autori generalnog plana: K. Alabyan, V. Simbirtsev, N. Polyakov, A. Pozharsky, E. Levitan i drugi). Minsk je praktično obnovljen.

M muzika

"sveti rat"

Muzika i muzički život bili su podređeni ratnom vremenu. U prvim danima rata nastala je pjesma - muzički amblem Velikog domovinskog rata "sveti rat" , muziku za pesme V. I. Lebedeva-Kumača napisao je kompozitor A. V. Aleksandrov. Ova pesma je započela svoje putovanje jednog od junskih dana 1945. godine na trgu Beloruske železničke stanice u Moskvi, kada su se vozovi sa borcima spremali za slanje na front. Izveo ju je Ansambl Crvene zastave Crvene armije pod upravom A. Aleksandrova, autora pesme.

P Katjuša je stekla gotovo legendarnu popularnost. Napisana još u mirnodopsko doba, tokom ratnih godina pjevala se posvuda, a na njenu melodiju birani su razni stihovi. Nakon rata, "Katyusha" je postala neka vrsta lozinke prijateljstva. Bila je poznata u mnogim zemljama i pjevana na različitim jezicima. Kada je njen autor, kompozitor Blanter, stigao u Italiju, lokalne novine su pisale da je sinjor „Katuša“ stigao u zemlju.

Rat je ušao ne samo u pjesmu, već i u simfoniju. U opkoljenom Lenjingradu, kada je Šostakovič bio na dužnosti u grupi osvetnika protivvazdušne odbrane koja je štitila zgradu konzervatorijuma, pojavila se 7. simfonija, nazvana "Lenjingrad". Ovo je djelo o ratu, o postojanosti i neviđenoj hrabrosti sovjetskog naroda, o njihovoj nepokolebljivoj vjeri u pobjedu. U prvom stavu Šostakovič je dao nemilosrdan portret fašizma: dosadna mehanička tema marša postala je simbol njegove nehumanosti.

1943. Šostakovič je napisao 8. simfoniju. Prenosi tragediju rata sa njegovom patnjom i milionima žrtava, veru u pobedu sovjetskog naroda. "Simfonija veličine ljudskog duha i o rodnoj zemlji" - ovako je S. S. Prokofjev opisao sadržaj svoje 5. simfonije. Odraz rata nosi njegova 6. simfonija.

Mnogi muzičari su se borili sa neprijateljem u redovima Sovjetske armije. Oni koji su ostali u pozadini dali su frontu svoj talenat i svoju umjetnost. 474 hiljade koncerata održali su estradni umjetnici i muzičari na čelu vojske. K. I. Šulženko je pevao preko 500 puta pred vojnicima Lenjingradskog fronta u prvoj godini rata. Pod neprijateljskim mecima zvučale su operske arije, pjesme, djela kamerne i simfonijske muzike.

Na frontu je djelovalo više od 60 brigada estradne fronte. Estradni umjetnici održali su koncerte na svim frontovima Domovinskog rata - događalo se na kopnu i vodi, i pod vodom, na primjer, u kokpitu podmornice, iu zraku, tokom letova na vojno-transportnim avionima. Više od 600 zabavljača je nagrađeno ordenima i medaljama.

Muzika nije inspirisala samo borce i domaće radnike. Kada su mnoga pozorišta i izvođačke grupe Moskve i Lenjingrada i gradova koje su privremeno okupirali neprijatelji evakuisani u unutrašnjost zemlje, radio je postao centar muzičkog života u njima. Na radiju je cijela zemlja slušala glasove A. V. Nezhdanove, N. A. Obuhove, S. Ya. Lemesheva, dramu pijanista Gilela, S. T. Richtera, violiniste Ojstraha i mnogih drugih poznatih i voljenih umjetnika. U opkoljenom Lenjingradu, orkestar Radio komiteta bio je mokar samo u najtežoj zimi za gradove 1941-1942.

Tokom rata nastale su nove grupe - Državni hor ruske pesme pod rukovodstvom A. V. Svešnjikova, Voronješki ruski narodni hor pod rukovodstvom K. I. Massalitinova, otvoreni su konzervatoriji u Alma-Ati, Kazanju, Muzičko-pedagoški institut Gnjesin u Moskvi , itd.

Nastavljena je intenzivna naučna i kritička novinarska aktivnost. Izlazile su novine u kojima su objavljivani članci o muzici, zbornici "Sovjetske muzike". Izvanredni sovjetski muzikolog B. V. Asafiev napisao je svoja djela u Lenjingradu.

Sovjetski narod se borio ne samo za svoju slobodu, već i za spas svjetske kulture. Zanimanje za sovjetsku umjetnost bilo je neobično veliko u svijetu. Izvođenje Šostakovičeve Lenjingradske simfonije bilo je pravi trijumf na Zapadu. Premijera je održana 22. juna 1942. u Londonu, a 19. avgusta ju je dirigovao A. Toscanini u Njujorku. „Nepobjediva je zemlja čiji umjetnici u ovim surovim danima mogu stvoriti djela takve besmrtne ljepote i visokog duha“, iznio je svoje utiske o simfoniji jedan od američkih kritičara.

Film

Filmski film je došao do izražaja kao najefikasniji tip bioskopa. Široki preokret dokumentarnog snimanja, brzo puštanje na ekran do strani časopisi i tematski kratki i cjelovečernji filmovi - filmski dokumenti omogućili su da kronika kao vid informacija i publicistike zauzme svoje mjesto pored naše novinske periodike.

Mnogi specijalni filmovi koje su kreirali majstori popularne kinematografije upoznali su ratne veterane sa raznovrsnom opremom kojom je njihova zemlja naoružana za borbu protiv fašističkih osvajača, brojni filmovi govorili su o taktici moderne borbe; značajan broj poučnih slika pomogao je stanovništvu područja izloženih neprijateljskim vazdušnim napadima da organizuje lokalnu protivvazdušnu odbranu.

Umjetnička kinematografija postala je drugačija nego prije rata, ali i dalje moćno sredstvo ideološkog obrazovanja masa. U nastojanju da odmah odraze događaje iz Drugog svjetskog rata, majstori umjetničke kinematografije okrenuli su se kratkom propagandnom romanu. Ovaj izbor su uglavnom predodredile dvije okolnosti. Prvi je bio da događaji s početka rata umjetnicima nisu pružili dovoljno materijala za generalno prikazivanje neprijateljstava. I u kratkom romanu moglo se ispričati o junacima, ispričati ih na način da će njihovi podvizi inspirisati hiljade i desetine hiljada vojnika, oficira, partizana, domobranaca na nova herojska dela. Herojska i satirična kratka priča u kinematografiji trebala je zauzeti i zaista zauzeti isto mjesto kao što je frontalni esej zauzeo u književnosti.

Teme igranih filmova:
1) Patriotizam.
2) Herojstvo.
3) Mržnja prema fašizmu.
4) Hrabrost žena i djece.
5) Partizanska borba.

Žanrovi su krajem rata postali raznovrsniji: prikazivani su propagandni roman, komedija, istorijska tragedija, istorijsko-revolucionarni i istorijski filmovi, dela klasične književnosti.

Tokom Velikog domovinskog rata došlo je do potpunog restrukturiranja filmske produkcije. Sljedeći zadatak došao je do izražaja u sovjetskoj kinematografiji tokom Drugog svjetskog rata: mobilizacija duhovnih snaga ruskog naroda. Bioskop je ovih godina postao najbolje sredstvo političke agitacije.

Sam film se također promijenio. Posebno je važna mobilnost i ažurnost umjetničkog odgovora na događaje. Stoga su bili rasprostranjeni sljedeći žanrovi: dokumentarno-novinarski filmovi, kratke priče, vojne drame.

Prvih sedam izdanja Zbirke borbenih filmova, koja se sastoji od kratkih filmova, objavljeno je na Mosfilmu i Lenfilmu. Ali u jesen 1941., u opkoljenom Lenjingradu, pa čak i u Moskvi, koja je bombardovana iz zraka i kojoj je nedostajalo struje, nastavak snimanja igranih filmova postao je nesvrsishodan i nemoguć. I vlada je odlučila da evakuiše Studio igranog filma pozadi.

Proces evakuacije i organizacija proizvodnje na novom mjestu nije mogao a da ne utiče na proizvodnju filmova. Međutim, u najtežim uvjetima napete ratne ekonomije, moskovski i lenjingradski filmski radnici uspjeli su u najkraćem mogućem roku savladati bazu u Alma-Ati i započeti kreativne produkcijske aktivnosti.

Tokom rata objavljeno je više od 400 izdanja Soyuzkinozhurnala, 65 izdanja filmske vijesti, 24 frontalna filma, stotinjak dokumentarnih filmova, čiji su zapleti bili glavne prekretnice u borbi Crvene armije. protiv osvajača, najvećih borbi i herojske svakodnevice radničke pozadine. Radnici pozorišne umjetnosti nisu ostali po strani od događaja. Nove predstave koje su kreirali u stvaralačkoj saradnji sa dramskim piscima ("Uoči" A. Afinogenova, "Ruski ljudi" K. Simonova, "Invazija" L. Leonova i dr.) pokazale su herojstvo sovjetskog naroda u rat, njihovu postojanost i patriotizam. Tokom ratnih godina na frontu i pozadi odigrao se veliki broj pozorišnih i umjetničkih predstava koncertnih ekipa i pojedinačnih izvođača. Veliko mjesto u pozorištu tog vremena zauzimala je tema stvaralaštva, otkrivena u dramama N. Pogodina, A. Afinogenova, V. Kataeva i drugih autora. U Pjesmi o sekiri N. Pogodina, koju je 1931. godine u Pozorištu revolucije (sada Teatar Vl. Majakovski) postavio A. D. Popov, slike čeličana Stepana i njegove vjerne pomoćnice Anke stvorio je Dmitrij Nikolajevič Orlov (1892 - 1955) i Marija Ivanovna Babanova (r. 1900). Duh plemenite brige za sudbinu povjerenog mu posla osvijetlio je sliku šefa izgradnje velikog pogona, „komandanta petogodišnjeg plana” Gaja u predstavi „Moj prijatelj”. Momak u izvedbi Mihaila Fedoroviča Astangova (1900 - 1965) pravi je vođa novog tipa. U predstavama na modernu temu s uspjehom

Bilo je i nastupa starijih umjetnika. Godine 1931. Nikolaj Vasiljevič Petrov (1890 - 1964) postavio je dramu A. Afinogenova "Strah" u Lenjingradskom akademskom dramskom pozorištu. Glumac najfinije psihološke tehnike, Ilarion Nikolajevič Pevcov (1879 - 1934) pokazao je prekretnicu u umovima velikog naučnika profesora Borodina, koji shvata da i nauka danas postaje polje intenzivne ideološke i političke borbe. . Ekaterina Pavlovna Korčagina-Aleksandrovskaja (1874 - 1951) igrala je ulogu stare boljševike Klare, koja ulazi u oštru raspravu sa Borodinom u naučnom sporu.

Sovjetsko pozorište ne samo da je uvodilo nove teme i slike na scenu, već je stare forme ispunilo novim sadržajem, posebno je preispitalo tradicionalne žanrovske oblike drame. Godine 1933. A. Ya. Tairov je postavio Optimističku tragediju Vs. Višnjevskog u Moskovskom kamernom teatru. Otkrivajući svoj scenski dizajn, Tairov je naglasio da „...u sukobu dva principa – tragičnog i optimističkog – vidjeli smo sintezu koja je trebala da nas odvede na novi put, na novo razumijevanje tragičnog. " (3). Ovo novo shvatanje tragičnog manifestovalo se u slici Žene komesarke koju je stvorila Alisa Georgievna Koonen (1889 - 1974).

Ulogu Alekseja u ovoj predstavi igrao je Mihail Ivanovič Žarov (r. 1900). Tridesetih godina 20. stoljeća dramaturgija osnivača književnosti socijalističkog realizma, M. Gorkog, naširoko se pojavljuje na pozorišnim pozornicama. Među produkcijama Gorkijevih predstava - "Egor Bulychev i drugi" u Pozorištu po imenu Evg. Vahtangov (1932, režija B. E. Zakhava) i Neprijatelji u Moskovskom umjetničkom pozorištu (1935, režija Vl. I. Nemirovič-Dančenko. Dramaturgijom M. Gorkog, socijalistički realizam je 30-ih godina 1930-ih čvrstim korakom stupio na sovjetsku scenu To je bio potreban život, scenska istina je to zahtijevala, i od sada je socijalistički realizam postao temeljni stvaralački metod sovjetskog pozorišta.

H nepomirljivi sukob dvaju svetova - eksploatatorskog buržuja i radnika - sa neverovatnom životnom istinom i istinskom dramom prikazan je u predstavi "Neprijatelji" na sceni Moskovskog umetničkog pozorišta. Svijet prvih predstavljao je neljudski, okrutni tužilac Nikolaj Skrobotov (N. P. Khmelev), zgodan par zemljoposjednika-proizvođača Bardina. V. I. Kačalov, koji je igrao ulogu Zahara Bardina, i Olga Leonardovna Kniper-Čehova (1868. - 1959.), u ulozi Bardinove supruge, prikrivenom su satirom osuđivali licemjernu podlost buržoaskog liberalizma. Mihail Mihajlovič Tarhanov (1877 - 1948) je prikazao generala Pečenegova kao dosadnog martineta. Njima su se suprotstavili profesionalni boljševički revolucionar Sincov (kojeg glumi M. P. Bolduman) i stari radnik Ljovšin, kojeg je u svoj duhovnoj širini svoje prirode pokazao Aleksej Nikolajevič Gribov (r. 1902). Tridesetih godina 20. stoljeća nastavljeno je društveno dubinsko otkrivanje klasika. Izvanredno postignuće je nova postavka Griboedovljeve komedije Jao od pameti 1938. godine, koju su postavili P. M. Sadovski i I. Ya. Sudakov, u Malom teatru. Vrhunski uigrani ansambl vodećih majstora Malog teatra rekreirao je tadašnju društvenu atmosferu uoči Dekabrističkog ustanka. Chatsky, u izvedbi Mihaila Ivanoviča Careva (r. 1903.), mladić je koji strasno voli i oštro, nepomirljivo odbacuje laži i licemjerje Famus svijeta. Ovaj svijet je personificiran u slikama Famusova (P. M. Sadovsky i M. M. Klimov), despotske imperatorske Hlestove (V. O. Massalitinova), princeze Tugouhovske (E. D. Turčaninova), grofice Hrjumine (V. N. Ryzhova), Zagoreckog, satirično opisane od strane V. Imercija Imercija. drugi likovi.

B. V. Schukin u ulozi V. I. Lenjina. Predstava "Čovjek s puškom" N. Pogodina. Pozorište nazvano po Evg. Vakhtangov. Moskva. 1937.

Zanimljivo iskustvo bila je scenska izvedba djela L. N. Tolstoja koju je poduzeo Vl. I. Nemirovič-Dančenko u dramatizacijama romana "Uskrsnuće" i "Ana Karenjina" 1930. i 1937. godine. u Moskovskom umetničkom pozorištu. Odbacivši filozofiju „neotpora zlu“, pozorište je u „Uskrsnuću“ pokazalo veliku moć Tolstoja realiste. V. I. Kačalov u posebnoj ulozi "Od autora" dao je savremenu ocjenu događaja koji se odvijaju na sceni. U "Ani Karenjini", drama Anine sudbine, koju je iskreno prenela Alla Konstantinovna Tarasova (1898 - 1973), bila je rezultat sudara njenih živahnih, ustreptalog osećanja sa hladnim, neljudskim moralom briljantnog carskog Peterburga. (4 ).

U 1930-im, sovjetska pozorišta su se također okrenula stranoj klasičnoj drami. Među najboljim predstavama je Šekspirov Otelo (Mali teatar, 1935). Glavni glumac bio je izuzetan predstavnik romantične tradicije ruske scene - Aleksandar Aleksejevič Ostužev (1874 - 1953). Humanistički sadržaj djela velikog engleskog dramskog pisca duboko je otkriven u predstavi "Romeo i Julija" u Pozorištu revolucije (režija A. D. Popov). Briljantan duet u predstavi "Mnogo buke oko ničega" u Evg. Vahtangov je bio Benedikt - Ruben Nikolajevič Simonov (1899 - 1968) i Beatris - Cecilija Lvovna Mansurova (1897 - 1976).

Na nov način, prikazujući žive ljude sa njihovim osećanjima i strastima, a ne uslovnim maskama, K. S. Stanislavski je postavio Molijerovog Tartufa. Ovu predstavu je 1939. godine, nakon smrti Stanislavskog, završio njegov učenik, izvođač naslovne uloge, Mihail Nikolajevič Kedrov (1894 - 1972). Ulogu Orgona, "opsjednutog Tartuffeom", igrao je Vasilij Osipovič Toporkov (1889 - 1970).

Uspjesi u razvoju sovjetskog pozorišta, koji je u svojoj umjetničkoj praksi usvojio metodu socijalističkog realizma, omogućili su rješavanje najozbiljnijeg zadatka - ponovno stvaranje slike V. I. Lenjina na sceni (vidi članak „Filmovi o Lenjinu” ).

Ovaj zadatak najuvjerljivije je riješen u predstavama “Čovjek s puškom” N. Pogodina u Evg. Vahtangova i Pravda A. Kornejčuka u Pozorištu revolucije. Ove predstave su prikazane za 20. godišnjicu oktobra. Postavili su ih R. N. Simonov i N. V. Petrov, a sliku V. I. Lenjina u prvom je stvorio B. V. Ščukin, u drugom - M. M. Shtraukh, koji je uspio prikazati, prije svega, Lenjina - tribinu. B.V. Shchukin je potpunije utjelovio sliku vođe, prenoseći Lenjinovu duševnost, razmjer Lenjinove briljantne misli i lakoću ophođenja s ljudima. Lenjinovu vezu sa narodom, sa masom, sposobnost da sluša njihov glas i vodi ih za sobom, Ščukin je dosledno otkrivao u svakoj sceni, a posebno impresivno u sceni susreta Vladimira Iljiča i vojnika Šadrina (njegova uloga igrao je I. M. Tolčanov).

Predstave posvećene V. I. Lenjinu s posebnom snagom i uvjerljivošću pokazale su plodnost temeljnih načela socijalističkog realizma. Pobjeda ove kreativne metode bila je zakonitost razvoja sovjetske scenske umjetnosti, usmjerene na komunističko obrazovanje najširih narodnih masa, na formiranje visokih moralnih, humanističkih ideala sovjetske omladine.

Herojska orijentacija sovjetskog pozorišta pokazala se novom snagom tokom Velikog domovinskog rata. Tri predstave postale su odlučujuće na repertoaru pozorišta u ovo teško vreme. To su "Front" A. Kornejčuka, "Ruski narod" K. Simonova i "Invazija" L. Leonova.

A nakon velike pobjede, na pozorišnim scenama s velikim uspjehom postavljene su predstave uživo o podvizima sovjetskog naroda u Velikom domovinskom ratu. Jedna od najboljih je Mlada garda (prema istoimenom romanu A. Fadejeva), koju je N. P. Okhlopkov postavio 1947. godine na sceni pozorišta, koje danas nosi ime Vl. Majakovski, Razvijajući vojno-patriotsku temu, pozorišta su se okrenula djelu savremenih pisaca. Autor | Djela V. Bykova “Posljednja šansa” (Bjelorusko pozorište nazvana po Y. Kupali), B. Vasiljeva “Zore su ovdje tihe...” (Moskovsko pozorište drame i komedije na Taganki) postavljaju predstave koje gledaocu daju razmišljanje o društvenom i moralni problemi savremenosti. Tema pripadnosti herojskoj prošlosti određuje građanski patos modernih produkcija na vojnu temu. To su predstave "Bili su glumci" V. Orlova i G. Natansona (Krimsko državno rusko dramsko pozorište po imenu M. Gorkog), "Eho Brjanske šume" S. Šarova (Brjansko dramsko pozorište), "Deveti Talas" A. Sofronova o bitkama na Maloj Zemlji (Uzbekistansko dramsko pozorište po imenu Khamza) itd.

Književnost

Nikad komunikacija pisaca sa narodom

nije bilo toliko gužve kao tokom ratnih godina.

A. Prokofjev

Ruska književnost perioda Drugog svetskog rata postala je književnost jedne teme - tema rata, tema domovine. Pisci su se osećali kao rovovski pesnici (A. Surkov), a sva književnost u celini, kako je to zgodno rekao A. Tolstov, bila je glas herojske duše naroda.

U prvim danima rata, list Pravda objavio je pesme A. Surkova "Pesma hrabrih", a zatim - "Sveti rat" V. Lebedeva-Kumača; Dnevno su objavljivane novinarske pjesme i članci, eseji i priče raznih sovjetskih pisaca. U to vrijeme, "riječ umjetnika bila je u službi vojske i naroda", pisao je A. Šolohov (5 ).

Frontu je bila potrebna "duhovna municija", ljude je trebalo inspirisati, ojačati veru u pobedu. Propaganda i novinarske vještine ovdje su dobro došle, što je pomoglo piscima da brzo reaguju na okruženje koje se brzo mijenja. Mnogi sovjetski pisci otišli su na front kao ratni dopisnici centralnih novina, radija, Sovjetskog informativnog biroa (K. Simonov, A. Tvardovski, B. Gorbatov, B. Polevoj, V. Grosman, M. Šolohov, A. Surkov, S. Mihalkov, A. Gajdar, N. Tihonov, Vs. Višnevski), mnogi kao vojnici (P. Tičina, P. Antokolski, M. Rilski i mnogi drugi). Trećina Saveza književnika SSSR-a u prvim danima rata stupila je u vojsku kao dobrovoljci. Mnogi mladi pesnici su poginuli u ratu, među njima Nikolaj Majorov, Georgij Suvorov, Nikolaj Ovsjanikov, Pavel Kogan, Boris Kostrov i mnogi drugi.

Pjesme N. N. Asejeva, M. V. Isakovskog, O. F. Bergoltsa, A. A. Surkova, novinarski članci A. N. Tolstoja, A. A. Fadejeva, M. A. Šolohova i drugih.

Od 27. juna u Moskvi, a potom i u drugim gradovima, kačili su „Prozori TASS-a“ – propagandni i politički plakati kako bi stanovništvo upoznalo situaciju na frontu i u pozadini zemlje. U njihovom stvaranju aktivno su učestvovali pjesnici A. A. Aduev, D. Bedny, S. I. Kirsanov, A. A. Zharov i drugi. bio je popraćen sljedećim stihovima D. Bednyja:

Gebels želi da sakrije svoju zabrinutost:
On krivi Ruse
šta su oni, bogami,
Ne po ratnim pravilima!
Šta reći sovjetskim vojnicima?
“Pobijedimo kopilad, ne krijemo se,
Ne po nemačkim pravilima,
I to po sopstvenim pravilima!
Evo natpisa na posteru S. Marshaka:
- Moj generale, kroz dvogled
Gledate: je li front daleko?
- On je tako blizu, avaj,
Da sam već bez glave!..

U novinama su se pojavila djela poput “Nauka mržnje” M. Šolohova, “Narod je besmrtan” V. Grossmana, “Front” A. Korneychuka, “Vasily Terkin” A. T. Tvardovskog. Novinarske priče ponekad su se pretvarale u čitave cikluse: „Priče o Ivanu Sudarevu” A. N. Tolstoja i dr. U ratnoj književnosti, reči „Rusija”, „Rus” započele su svoj drugi život, što je govorilo o rastu samosvesti („ Mi smo Rusi“ Višnjevskog, „Slava Rusiji“ L. Leonova, „Rusija“ A. Prokofjeva, „Ruski narod“ K. Simonova itd.).

Pisci su velika djela posvetili problemima hrabrosti vojnika u bitkama (A. A. Bek. Priča „Volokolamska magistrala“, 1943-1944). Podvizima sovjetskog naroda na frontovima rata i iza neprijateljskih linija posvećeni su romani M. Šolohova „Borili su se za domovinu“ i A. Fadejeva „Mlada garda“. U danima rata bila su nadaleko poznata djela pisaca sindikalnih republika: “Sveta krv” Aibeka, “Car je pao” S. Zoriana i drugi.

Razvijala se i epska pjesma. Tokom ratnih godina pojavile su se poema „Kirov s nama” N. S. Tihonova, „Zoja” M. I. Aligera, „Lenjingradska pesma” O. F. Bergoltsa, „Pulkovski meridijan” V. Inbera i druge.

Tokom ratnih godina, glasno su zvučale patriotske linije Puškina, Ljermontova, Jesenjina, Bloka, Rustavelija, Ševčenka. Dugotrajni „spor oko klasike“ je završen. Klasici su ušli u borbene formacije. Tokom ratnih godina, potražnja za istorijskom literaturom naglo je porasla. Pojavili su se veliki romani: "Bagration" S. N. Gorbatova, "Port Arthur" A. N. Stepanova, "Emelyan Pugachev" V. Ya. Shishkova, itd.

Zaključak

Sovjetska umjetnost tokom Velikog domovinskog rata izdržala je okrutan test ratnih godina. Nastavio je najbolje tradicije. To se, prije svega, izražavalo u činjenici da se veza sa životom naroda u ratnim godinama pokazala izuzetno bliskom i snažnom. Sva umjetnost i književnost u cjelini težili su dubokom razumijevanju radnog naroda, stvaranju nacionalnih karaktera, širini prikaza stvarnosti. Uspjesi sovjetske umjetnosti i književnosti, drugo, bili su posljedica njihove visoke ideologije i svrhovitosti. Širina istorijskog razmišljanja, razumevanje svetsko-istorijske uloge sovjetskog naroda takođe je sastavna karakteristika tog perioda u sovjetskoj umetnosti i književnosti. Humanizam svojstven našem narodu manifestirao se tokom godina Velikog domovinskog rata i na slikama umjetnika, i u tekstovima naših pisaca, i u djelima velikih kipara sa posebnom snagom.

Veliko građansko iskustvo celokupne umetnosti i književnosti perioda Velikog otadžbinskog rata imalo je primetan uticaj na sav kasniji kulturni razvoj. To nije bilo izraženo samo u činjenici da su se umjetnici stalno okretali i okreću se temi Velikog domovinskog rata, otkrivajući sve više njegovih aspekata, prozivajući imena nepoznatih heroja iz zaborava, ističući mnoge herojske događaje koji su sačuvani. u pamćenju ljudi, ali i šire. Ali najvažnije je fiksirana pažnja umjetnosti na narodni život, razumijevanje njegovog istorijskog značaja, blisko zanimanje za život pojedinca, njegov duhovni svijet, i konačno, sposobnost i sposobnost povezivanja konkretnih događaja i iskustava sa velikim svet ljudskog života.

Tokom Velikog domovinskog rata, borba za slobodu i nezavisnost
Domovina je postala glavni sadržaj života sovjetskog naroda. Ova borba
zahtijevao od njih najveći napor duhovne i fizičke snage. I
naime mobilizacija duhovnih snaga sovjetskog naroda tokom Velikog
Domovinski rat glavni zadatak naše književnosti i naše umjetnosti,
koji je postao moćno sredstvo patriotske agitacije.

Aplikacija

    Istorija sovjetske umetnosti. - M., 1957. S.56.

    Opća istorija umjetnosti. U 6 tomova - M., 1966. T. 6.S.103.

    Istorija Velikog domovinskog rata Sovjetskog Saveza. 1941–1945 T. 1. M., Vojna izdavačka kuća, 1960. str. 45.

    Istorija Velikog domovinskog rata Sovjetskog Saveza. 1941–1945 T. 1. M., Vojna izdavačka kuća, 1960. Od 50 ..

    Zhuravleva A. A., Pisci - prozni pisci tokom Velikog domovinskog rata (Herojski patos proze ratnih godina). - M., 1978. P.31.

Poster I. M. Toidzea

"Otadžbina zove!",



A. A. Deineka "Odbrana Sevastopolja", 1942

Bibliografija

    Abramov A., Lirika i epopeja Velikog domovinskog rata. - M., 1972.

    Buznik V. V., Bushmin A. S. et al., Ruska sovjetska književnost: udžbenik za 11. razred - M.: Obrazovanje, 1989.

    Opšta istorija arhitekture. U 12 tomova - M., 1975. T. 12.

    Opća istorija umjetnosti. U 6 tomova - M., 1966. T. 6.

    Zhuravleva A. A., Pisci - prozni pisci tokom Velikog domovinskog rata (Herojski patos proze ratnih godina). - M., 1978

    Zimenko V. Sovjetsko istorijsko slikarstvo. - M., 1970

    Istorija Velikog domovinskog rata Sovjetskog Saveza. 1941–1945 T. 1. M., Vojno izdavaštvo, 1960

    Istorija sovjetske umetnosti. - M., 1957.

    Lebedev P. Rusko sovjetsko slikarstvo. - M., 1963

    Sovjetska likovna umjetnost. Slikarstvo, skulptura. - M., 1962

    Chereyskaya M. Sovjetsko istorijsko slikarstvo. - M., 1969.

Tokom Domovinskog rata, umjetnici, grafičari, vajari, kao i cijeli sovjetski narod, borili su se bajonetom i perom. Od prvih dana objave rata, karikature i plakati pojavljivali su se u novinama, časopisima, kampanjama i lecima koji pozivaju na borbu protiv nacista. I umjetnici i vajari su činili sve što su mogli za front i pobjedu. Tokom rata nastala su likovna djela, svijetla u umjetničkom i emotivnom smislu percepcije, koja i danas apeluju na patriotizam, ne ostavljajući publiku ravnodušnom.

Prodorni jezik vojnog plakata

Patriotski plakat je postao efikasno ideološko oružje. Živopisne umjetničke slike stvorene su s minimalnim skupom grafičkih alata za kratko vrijeme. Slike na plakatu bile su dostupne i razumljive svim građanima. Junaci plakata izazivali su empatiju, mržnju prema neprijatelju i ljubav prema domovini, žarku želju da se zauzme za otadžbinu.

Kreatori plakata i njihovih radova postali su klasici sovjetske patriotske grafike. Primjeri iz udžbenika:

  • umjetnik I. Toidze i njegovi "Motherland calls";
  • D. Šmarinov zahtijeva "Osvetu";
  • V. Koretsky, pozivajući "Ratnik Crvene armije, spasi!".

V. Ivanov, V. Kasiyan, A. Kokorekin, L. Golovanov i drugi nazivaju se klasicima sovjetskog patriotskog plakata.

oštro pero crtani film

Za vrijeme Domovinskog rata umjetnička grafika je najjasnije predstavljena satiričnom karikaturom. Klasici sovjetskih karikatura Kukryniksy rade u novinama Pravda i drugim štampanim publikacijama. Zajedljive karikature nacista pojavljuju se gotovo svakodnevno, pozivajući građane na otpor, govoreći koliko je neprijatelj okrutan i podmukao i kako se protiv njega boriti.

U opkoljenom Lenjingradu, karikaturisti održavaju moral izdavanjem časopisa Fighting Pencil. U Gruziji karikaturisti objavljuju almanah "Bajonet i pero", u kojem je majstor L.D. Gudiashvili. Karikaturisti Boris Efimov, M. Cheremnykh su sarađivali sa TASS Windows, brzo reagujući na svakodnevne događaje na frontovima. Humor i satira inspirisali su borce, usmerili pravedni gnev naroda na svetu borbu.

Vojna štafelajna grafika

Tokom ratnog perioda aktivno se razvijala štafelajna grafika. Ova vrsta likovne umjetnosti, dinamična i sažeta u likovnim sredstvima i tehnikama, nije zahtijevala posebne likovne materijale. Olovka i ugalj su uvijek bili pri ruci i omogućavali su umjetniku da pravi crteže, dokumentirajući ono što je vidio i svoje utiske na papiru.

Skice M. Saryana, litografije Vereiskog, crteži akvarela A. Fonvizina, gravure S. Kobuladzea postali su klasici žanra. Život opkoljenog Lenjingrada ogleda se u gvašima umjetnika Y. Nikolaeva i M. Platunova, u crtežima akvarela i pastela E. Beluhe i S. Boyma. Serija grafičkih skica Dm. Šmarinov "Nećemo zaboraviti, nećemo oprostiti!" pokrenut je 1942. godine u gradovima oslobođenim od nacista. Napravljen od ugljena i crnog akvarela.

Vojna svakodnevica i život uhvatili su crteže L.V. Soyfertis u crnom akvarelu. Serije "Sevastopolj", "Krim", "Kavkaz" nastale su od 1941. do 1944. godine. Žanrovske slike su ispunjene ponosom za sovjetski narod, optimizmom, veličaju borbeni duh naroda.

Otadžbinski rat i njegovi junaci na slikama

Vojno slikarstvo, uključujući i bojna platna, u početnoj fazi rata nije se razlikovalo po dubini detalja. Međutim, ova platna plene dubinom osjećaja, živosti utisaka koje je umjetnik želio prenijeti. Posebno je razvijen portretni žanr. Umetnici su, inspirisani herojskim delima boraca, nastojali da uhvate produhovljena i izražajna lica heroja.

Jedna od tih slika bila je "Portret partizanskog komandanta" F. Modorova, 1942. Umjetnik je naslikao čitavu galeriju portreta običnih partizana i vojnih komandanata. U borbenoj situaciji i u kancelariji, heroji rata su koncentrisani i odlučni, sigurni su u sebe i u buduću pobjedu. Takođe 1942. godine, portret general-majora Panfilova naslikao je umetnik V. Jakovljev. Na ramenima komandanta je kamperska kratka bunda, u rukama - dvogled. Čini se da je tek s prve linije, ali je već spreman da ponovo krene u bitku.

Scene bitaka, herojski otpor neprijatelju prikazani su na monumentalnom platnu A.A. Deineka "Odbrana Sevastopolja" 1942. Na trenutak su se smrzli figure mornara, koji su odbijali neprijateljske napade. Sada će snopovi granata letjeti na naciste, neki od neprijatelja su već ubijeni. Intenzitet bitke je pojačan crvenim zalaskom sunca koji služi kao kulisa. Sunčeva svjetlost se bori sa crnim oblacima dima na isti način kao mornari u bijelim haljinama sa fašistima u tamnozelenim uniformama. Kontrast pokreta - zamahnog mornara i ležećeg fašiste, te kontrast boja - crveno-crnog zalaska sunca i jarko bijele uniforme mornara daju platnu poseban likovni izraz. Ona takođe inspiriše gledaoca, koji je siguran u pobedu nad neprijateljem.

Domaćinstvo i žanrovsko slikarstvo perioda Velikog domovinskog rata

Slikari iz opkoljenog Lenjingrada V. Raevski, V. Pakulin, N. Rutkovski, N. Timkov uspeli su da dokumentarno zabeleže život sovjetskih ljudi u opkoljenom gradu. Sa slike Y. Nikolaeva "Linija za hleb", 1943. hladnoća i mraz duvaju gledaoca, uz nadu da će čekati porcije hleba. Nada nije napustila gradjane, a uspjeli su preživjeti!

Kuryniksy M.V. Kuprijanov, P.N. Krylov, N.A. Sokolov je, saznavši za pogubljenje partizanke Zoje Kosmodemjanske, stigao na mjesto njene pogibije. Na osnovu svježih utisaka, naslikali su platno “Tanja”. Iscrpljena djevojka, trenutak prije smrti, buntovno i s mržnjom gleda u oči dželata. Zoja nije slomljena, drži glavu uspravno, čini se da će djevojčica progovoriti. Njeno samopouzdanje i snaga uma prenosi se na publiku.

Monumentalna umjetnost u Domovinskom ratu

U teškom periodu rata bila je tražena i monumentalna umjetnost. Skulptori su otišli na front, stvarajući skice i portrete iz prirode u teškim borbenim uslovima. Sovjetski muralisti su nastojali prikazati patriotski uspon naroda: vojne scene i herojski rad u pozadini. To je dalo novi podsticaj razvoju žanrovske i monumentalne skulpture.

Bronzana bista generala Černjahovskog 1945-1946, koju je izradio E. V. Vuchetich, postala je kanonska. Statuu "Politruk" izradio je 1942. godine. Politički instruktor diže borce u napad, njegov herojski impuls prenosi se na sve prisutne. Mnogi kipari koji su posjetili front stvarali su biste i portrete običnih vojnika i vojnih komandanata. Među njima:

  • djela L. E. Kerbela - portreti heroja-pilota;
  • I. G. Pershudchev - portret generala Kovpaka, medicinskog instruktora Maše Ščerbačenko, vojnika sa zastavom pobjedničkog narednika M. A. Egorova i narednika M. V. Kantarije;
  • V. i Mukhina - portreti pukovnika B. A. Yusupova, I. Ya. Khizhnyaka;
  • N. V. Tomsky - portret dvaput heroja Sovjetskog Saveza M. T. Goreeva.

Tokom Domovinskog rata umjetnici nisu samo odražavali vojnu stvarnost i borbu sovjetskog naroda, već su razvijali i unapređivali umjetničku kulturu, podržavali borbenost naroda, vjeru u pobjedu i inspirisali ga na podvige.

Ljudi će uvijek pamtiti rat i podvige heroja. Rat je uticao na svaku porodicu, ispitujući ih duhovno i fizički. Potpuni očaj od gubitaka, glad i istovremeno borbenost, patriotizam, bjesomučna radost pobjede - sve se to, naravno, nije moglo odraziti na tadašnje djelo. Međutim, i sada se prošlost odražava u umjetnosti, iako ne tako sjajno. Tokom rata, istaknuti umjetnici stvarali su remek djela koja su ih kasnije proslavila širom svijeta.

Slike tog vremena odražavaju ideje i duhovno raspoloženje ljudi koji su živjeli u tom dramatičnom vremenu. Umjetnici su na svojim platnima istovremeno prikazali tragediju okrutnog rata i herojski podvig naroda koji je ustao u odbranu rodne zemlje. Stvoreni u različitim pravcima, oni ujedinjuju želju umjetnika da odražavaju emocionalnu pozadinu, čija je osnova bila pojačani osjećaj patriotizma. Autori su koristili različite stilove: domaćinstvo, žanr, pejzaž, portretno slikarstvo, istorijski realizam.

Slikarstvo ovog perioda

Svaka slika o Velikom domovinskom ratu istovremeno je simbol, privlačnost i odraz emocija. Mnoga platna su nastala direktno tokom ratnih godina. Prenijeli su publici snažnu patriotsku poruku.

Na primjer, slika A. A. Plastova "Nacist je proletio" (1942). Na platnu - fašistički avion, iz kojeg pilot gađa poljem sa stadom i čobanom. Slika izražava ljutnju, razumljivu svakoj sovjetskoj osobi, mržnju prema besmislenoj okrutnosti neprijatelja.

Mnoga platna su inspirisala poziv, inspirisala ljude na samopožrtvovanje u ime rodne zemlje. Takav je rad A. A. Deineke "Odbrana Sevastopolja". Napisana direktno tokom vojnih događaja, ova slika Velikog domovinskog rata prikazuje uličnu bitku u Sevastopolju. Sukob između crnomorskih boraca i nacista na platnu simbol je očajničke hrabrosti sovjetskog naroda.

Čuveno platno „Tanja“, koje su Kukriniksi stvorili 1942. godine, prikazuje podvig mlade partizanke Zoje Kosmodemjanske, koju su mučili nacisti. Slika prikazuje nepokolebljivu hrabrost heroine, očaj seljaka, ciničnu okrutnost Nemaca.

Žanrovsko slikarstvo tog doba

Veliki Domovinski rat na slikama nije predstavljen samo scenama bitaka. Mnoga platna prikazuju kratke, ali potresne priče iz života ljudi u vrijeme teških iskušenja.

Na primjer, platno "Bjekstvo nacista iz Novgoroda" (Kukryniksy, 1944) prikazuje scene nacističkog vandalizma u drevnom Novgorodskom Kremlju. Dok su bježali, pljačkaši su zapalili neprocjenjive istorijske građevine.

Još jedna o Velikom otadžbinskom ratu - „Lenjingrad. Zima 1941-1942. Linija za kruh ”(Y. Nikolaev, 1942).


Izgladnjeli ljudi koji čekaju kruh, mrtvo tijelo u snijegu - to su bile strašne stvarnosti opkoljenog grada heroja.

Čuvena slika "Majka partizana" (M. Gerasimov, 1943) prikazuje ponos i dostojanstvo Ruskinje, njenu moralnu superiornost nad fašističkim oficirom.

Slikarstvo portreta

Tema portreta četrdesetih nosi ideju zajedničku za umjetnost tih godina. Umjetnici su slikali pobjedničke komandante, herojske radnike, vojnike i partizane. Obični ljudi slikani su sredstvima realizma i simbolizma. Portreti vojskovođa bili su svečani, na primjer, portret maršala G.K. Žukova (P. Korin, 1945). F. Modorov je naslikao čitav niz portreta partizana, a V. Yakovlev - slike običnih vojnika.

Ukratko, slika Velikog domovinskog rata u određenoj mjeri odražava sovjetsku ideologiju karakterističnu za to vrijeme. Ali njihova glavna misao je ponos na vojnike i radnike koji su po cijenu ogromnih žrtava uspjeli izboriti i sačuvati ljudske osobine: humanizam, vjeru, nacionalno dostojanstvo.


Sadržaj
1. Uvod. 4
2. Umjetnost za vrijeme Velikog otadžbinskog rata.
2.1. Bioskop. 5
2.1.1. Vojna hronika i filmski romani.
2.1.2. Umjetnički filmovi.
2.2. Art. 10
2.2.1. Propagandni plakat kao glavni vid likovne umjetnosti u ratnim godinama.
2.2.2. Slikarstvo, skulptura, grafika.
2.3. Muzika vojnog perioda. 16
3. Zaključak. 19
Bibliografija. 20

1. Uvod
Veliki Domovinski rat jedna je od najsvjetlijih i najtragičnijih stranica u istoriji naše zemlje. Rat je postao užasan test za čitav sovjetski narod. Test hrabrosti, otpornosti, jedinstva i herojstva. Opstati u sukobu s najmoćnijom od razvijenih zemalja tog vremena - fašističkom Njemačkom - postalo je moguće samo po cijenu ogromnog naprezanja snaga i najvećih žrtava.
Tokom rata jasno se pokazala sposobnost našeg naroda da izdrži najteža društvena preopterećenja, razvijena hiljadama godina ruskog iskustva. Rat je još jednom pokazao nevjerovatan "talenat" ruskog naroda da otkrije sve svoje najbolje kvalitete, sposobnosti, svoj potencijal upravo u ekstremnim uvjetima.
Sva ova narodna osjećanja i raspoloženja očitovala su se ne samo u masovnom herojstvu sovjetskih vojnika na frontu, već iu pozadini. Dotok dobrovoljaca na front nije prestao. Desetine hiljada žena, tinejdžera, staraca stajale su za mašinama, savladavale traktore, kombajne, automobile kako bi zamijenile muževe, očeve i sinove koji su otišli u borbu.
Rat sa svojom tugom, gubitkom najmilijih, stradanjem, ogromnim naprezanjem svih duhovnih i fizičkih snaga naroda, a ujedno i izuzetnim duhovnim uzletom, odrazio se i na sadržaj književnih i umjetničkih djela. tokom ratnih godina. Moj sažetak govori o ogromnom doprinosu velikom cilju Pobjede, koji je dala umjetnička inteligencija, koja je dijelila sudbinu zemlje zajedno sa cijelim narodom. Radeći na sažetku, proučavao sam niz članaka i publikacija. Puno zanimljivih stvari sam naučio za sebe u knjizi P. Topera "Zbog života na zemlji..." Knjiga je široka studija svjetske književnosti posvećena vojnoj temi, govori o djelima ovog perioda , njihovo ideološko opredjeljenje i heroji. Od velikog interesovanja bile su zbirke Drugi svetski rat: kinematografija i plakat, kao i Istorija Moskve tokom Velikog otadžbinskog rata i posleratnog perioda, koje su me upoznale sa poznatim filmskim stvaraocima, umetnicima, muzičarima i njihovim radom. Udžbenik za pripremu ispita „Ruska književnost 20. veka“ dao mi je neophodnu teorijsku osnovu. Također, internet resursi su doprinijeli uspješnom radu na sažetku.


2. Umjetnost za vrijeme Velikog otadžbinskog rata

Veliki Domovinski rat otvorio je umjetnikov pogled na rasuti materijal koji je krio ogromno moralno i estetsko bogatstvo. Masovno herojstvo ljudi dalo je umjetnosti kao humanoj nauci toliko da se galerija narodnih likova započeta tih godina neprestano popunjava novim i novim figurama. Najakutniji životni sukobi, tokom kojih su se ideje odanosti otadžbini, hrabrosti i dužnosti, ljubavi i drugarstva manifestovale s posebnom sjajem, u stanju su da pothranjuju planove gospodara sadašnjosti i budućnosti.

2.1. Bioskop
Hroniku rata za nas su snimila 243 snimatelja dokumentarca. Zvali su ih "vojnici sa dva mitraljeza", jer je u njihovom arsenalu, osim vojnog, ostalo glavno oružje - filmska kamera.
U prvi plan je doveden filmski film u svim oblicima. Rad frontalnih snimatelja je stalna kreativna potraga, odabir iz ogromne količine snimaka najvažnije stvari u surovoj svakodnevici Velikog domovinskog rata.
U prvim mjesecima rata Lenjingradski, Kijevski, Minski filmski studiji su isključeni. Ostao je Moskovski filmski studio, koji je postao organizacioni centar, uspio je brzo popuniti prvenstvene filmske grupe i poslati ih u vojsku na terenu. A već 25. juna 1941. prvo snimanje s fronta uvršteno je u 70. broj Soyuzkinozhurnala, a od početka jula 1941. već je imao stalni naslov "Filmsko izvještavanje sa frontova Domovinskog rata". Objedinjavanje filmskih materijala u filmske filmove i žurnale obavljeno je u glavnom sjedištu - Centralnom studiju kinopisa u Moskvi.
Za potrebe filmskih ekipa koje snimaju borbe naših pilota, komanda Ratnog vazduhoplovstva dodelila je veliki broj specijalnih uskofilmskih kamera. Zajedno s konstruktorima aviona pronađena su najbolja mjesta za njihovu ugradnju na avione: uređaji su upareni s avijacijskim malim oružjem i uključeni istovremeno s pucnjem.
Na frontovima Velikog otadžbinskog rata radilo je oko 250 snimatelja. Glavno jezgro filmskih žurnala bili su operateri prekaljeni na radnim frontovima prvih petogodišnjih planova - R. Karmen, M. Tronevsky, M. Oshurkov, P. Paley. Ali bilo je mnogo talentovanih mladih ljudi koji su kasnije postali dio zlatnog fonda ruske kinematografije - V. Sushchinski, Y. Leibov, S. Stoyanovskiy, I. Belyakov, G. Bobrov, P. Kasatkin, B. Nebylitsky ... Ona snimao je oko šest meseci u partizanskoj jedinici koja je delovala iza neprijateljskih linija u moskovskoj oblasti, snimatelj M. Sukhova. Snimatelj B. Pumpyansky snimio je bitku za oslobođenje stanice Čop od strane sovjetskih trupa, koja je trajala 5 sati, ne odvajajući ni na minutu od objektiva kamere...
Svaka velika bitka, koja je imala prekretnicu u toku Velikog domovinskog rata, bila je posvećena zasebnom dugometražnom dokumentarcu, a posebno važnim događajima - kratkim filmovima ili frontalnim izdanjima.
Dakle, dani i noći herojske odbrane Moskve snimani su na film od strane operatera Centralnog studija vesti. Od novembra 1941. studio je počeo da izdaje filmski časopis "U odbranu rodne Moskve". Prve borbe sa fašističkim avionima na nebu glavnog grada iz dana u dan snimala je grupa snimatelja predvođena rediteljem M. Slutskim. Rezultat je bio film "Naša Moskva", nastao u ljeto 1941. godine. Isti reditelj je ponovio tehniku ​​koju je predložio M. Gorki za predratni film "Dan novog svijeta". Dana 23. juna 1942. godine 160 operatera je evidentiralo glavne događaje 356. dana rata na svim frontovima, kao i rad pozadine. Snimljeni snimci spojeni su u film "Dan rata".
Prvi publicistički film o ratu bio je film "Poraz nemačkih trupa kod Moskve" reditelja I. Kopalina i L. Varlamova, koji je imao trijumfalni uspeh na ekranima celog sveta (gledalo ga je više od 7 miliona gledalaca u samo u SAD) i nagrađen je najvišom nagradom Američke filmske akademije - nagradom Oscar za najbolji strani dokumentarac 1942.
Posljednji dokumentarni film ratnih godina bio je film "Berlin" reditelja Y. Railmana, nastao 1945. godine. Njegovom demonstracijom otvoren je prvi poslijeratni međunarodni filmski festival u Cannesu. Francuski list "Patriot de Nisdu Sud Est" tada je pisao: "Realizam "Berlina" graniči se sa halucinacijom. Slike iz prirode montirane su neverovatnom jednostavnošću i odaju utisak stvarnosti koju je postigla samo sovjetska kinematografija... U " Berlin“ pobjeda je ostvarena uglavnom zahvaljujući „Berlinu“ nam daje divnu lekciju iz kinematografije, a neprekidni aplauzi kritičara i javnosti najbolji su o tome.“
Ukupno su tokom ratnih godina objavljena 34 cjelovečernja dokumentarna filma, 67 kratkih filmova, 24 front-line izdanja i više od 460 brojeva Soyuzkinozhurnala i časopisa News of the Day. 14 dokumentarnih filmova - među njima "Poraz njemačkih trupa kod Moskve", "Lenjingrad u borbi", "Berlin" - nagrađeno je Državnom nagradom SSSR-a.
Za izradu filmske hronike Velikog domovinskog rata, Centralni filmski studio je 1944. odlikovan Ordenom Crvenog barjaka. Za dokumentarno-novinarski ep "Veliki domovinski rat", koji se sastojao od 20 cjelovečernjih filmova, veliki tim njegovih kreatora, na čelu sa umjetničkim direktorom i glavnim rediteljem R. Karmen, kasnije Herojem socijalističkog rada, narodnim umjetnikom SSSR, dobio je Lenjinovu nagradu 1980.
Preko 40 frontalnih dokumentarista poginulo je herojskom smrću u proteklom ratu... Njihova imena su ispisana na spomen-pločama na zgradama Centralne kuće kina, Centralnog studija dokumentarnih filmova, Centralnog studija dječijeg i omladinskog filma nazvan po M. Gorkom. Na teritoriji studija uzdiže se mermerni stub sa imenima poginulih dokumentarista filmskog studija Mosfilm. A pored nje je skulpturalna kompozicija, koja je pocijepani betonski blok sa visokoreljefnim slikama herojskih epizoda rata, koju su izradili kipar L. Berlin, arhitekte E. Stamo i M. Shapiro i postavili ovdje u maju 1965. godine.
Umjetnička kinematografija postala je drugačija nego prije rata, ali i dalje moćno sredstvo ideološkog obrazovanja masa. Majstori umjetničke kinematografije nastojali su da o junacima fronta i pozadi pričaju tako da svojim podvizima inspirišu hiljade i desetine hiljada vojnika, oficira, partizana i domobranaca na nova herojska djela.
Rat je postavio teške zadatke za sovjetsku kinematografiju. Rešavajući ih, filmski radnici pokazali su veliku hrabrost i vojničku hrabrost. Već 22. juna 1941. snimatelji dokumentarnih filmova napravili su prve borbene snimke, a 25. juna Soyuzkinozhurnal br. 70 uključio je prvu vojnu epizodu.
Filmski studio Moskovska hronika odigrao je izuzetnu ulogu u dokumentovanju ratnih događaja, u stvaranju operativnih vojnih filmskih izveštaja i velikih dokumentarnih filmova o bitkama i kampanjama. Studio je ujedinio mnoge kreativne radnike igranih filmova. Stvorivši svojevrsno sjedište u Moskvi - Central Chronicle Studio, dokumentaristi su organizirali filmske grupe na svakom frontu.
Istaknuto mjesto u radu dokumentarista zauzimala je tema odbrane Moskve, herojskih djela Moskovljana. Već u ljeto 1941. redatelj M. Slutsky objavio je film Naša Moskva. U jesen je snimljen film o svečanoj paradi na Crvenom trgu i specijalno izdanje „Za zaštitu rodne Moskve“. Cjelovečernji novinarski film „Poraz njemačkih trupa kod Moskve“, koji su montirali reditelji I. Kopalin i L. Varlamov iz snimanja desetina snimatelja, postao je etapa u razvoju dokumentarnog filma. Ovaj film pratili su radovi o odbrani Lenjingrada, o epu na Volgi, o partizanima, o bici za Ukrajinu, a kasnije, 1944-1945, o oslobodilačkom pohodu Sovjetske armije, o zauzimanju Berlina. i o porazu imperijalističkog Japana. Ove i mnoge druge filmove u velikoj većini su kreirali moskovski režiseri i snimatelji. Mnogi slavni "borci sa filmskim kamerama" poginuli su na frontu.
Moskovski filmski studio naučnopopularnih filmova takođe je uradio veliki plodan rad. Ispunjavajući visoku misiju promocije naučnih i društveno-političkih znanja, filmski studio je tokom ratnih godina reorganiziran na vojni način, preimenovan u Voentekhfilm. Redatelji V. Suteev, V. Shneiderov i drugi kreirali su filmove "Njemačka odbrana i njeno savladavanje", "Pešadija u borbi", "Uništite neprijateljske tenkove!"; reditelji P. Mosyagin, I. Svistunov snimili su mnogo korisnih vojnomedicinskih filmova. Za stanovništvo su snimljeni poučni filmovi o gašenju požara, ponašanju prilikom neprijateljskih naleta i pružanju prve pomoći žrtvama bombardovanja.
Već u prvim danima rata, studio Mosfilm u Moskvi počeo je snimati kratke filmske romane, originalne filmske plakate o ratu. Među njima su bili i satirični (Hitlerov san o poraženim psima vitezovima, Napoleonu, osvajačima iz 1918. i drugim nesretnim osvajačima) i herojski (o podvizima sovjetskih obavještajaca, graničara, tankera). Junaci nekih kratkih priča bili su poznati filmski junaci koje narod voli: Maksim, poštar Strelka, tri tankera; u drugima su se pojavili novi likovi koji su bili predodređeni za dug život na ekranu: hrabri vojnik Švejk, spretni i neustrašivi vojnik - kuvar Antosha Rybkin - "brat" Vasilija Terkina. Filmske novele naširoko su koristile materijal iz predratnih filmova o Aleksandru Nevskom, Petru I i V. I. Čapajevu. Ovi filmski romani, snimljeni u prvim mjesecima rata u moskovskom filmskom studiju Mosfilm i njima. A. M. Gorkog, kao i na Lenfilmu, tada su objedinjeni u celovečernje „Zbirke borbenih filmova” pod opštim naslovom „Pobeda je naša!”
Umjetnička kinematografija se suočila i sa drugim, ne manje važnim zadatkom - da, uprkos ratu, završi sve vrijedne igrane filmove koji su započeti u proizvodnji prije napada nacista na SSSR. I ove slike su bile gotove. To su "Svinja i pastir", "Mašenka", "Romantičari" i drugi filmovi.
Svi ovi filmovi podsjetili su gledatelja na miran rad, na tekovine nacionalne kulture, koje se sada moraju braniti s oružjem u ruci.
Burna kinematografska aktivnost u Moskvi nije prestala ni na minut. Međutim, u najtežim danima, kada su borbe trajale nekoliko desetina kilometara od našeg glavnog grada, odlučeno je da se studiji umjetničkog filma evakuišu iz Moskve. U Alma-Ati su moskovski filmaši stvarali svoja glavna ratna djela.
Prvi dugometražni film o Velikom otadžbinskom ratu bio je "Sekretar Okružnog komiteta", u režiji I. Pyryeva prema scenariju I. Pruta. U centru je stajao lik vođe stranke. Autori filma, sa velikom propagandnom snagom i umjetničkim umijećem, otkrili su na ekranu narodno porijeklo lika komuniste koji je podigao ljude u smrtonosnu borbu s neprijateljem. Sekretar Okružnog komiteta Stepan Kochet, kojeg igra divni glumac V. Vanin, s pravom je otvorio galeriju velikih, živopisnih likova sovjetske kinematografije ratnih godina.
Novi korak ka razumijevanju ratne istine napravio je igrani film u filmu Ona brani domovinu (1943). Značaj ove slike, koju je snimio reditelj F. Ermler prema scenariju A. Kaplera, prvenstveno je bio u stvaranju herojskog, istinski narodnog lika Ruskinje - Praskovje Lukjanove - koju je utjelovila V. Maretskaya.
Intenzivna potraga za novim likovima, novim načinima za njihovo rješavanje okrunjena je uspjehom u filmu "Duga" (1943) s glumicom N. Uzhviy u naslovnoj ulozi, koju je po scenariju Vande Vasilevskaje postavio M. Donskoy i snimljen. u kijevskom filmskom studiju. U ovom djelu prikazana je tragedija i podvig naroda, u njemu se pojavio kolektivni heroj - cijelo selo, njegova sudbina postala je tema filma. Nakon toga, ovaj film dobiva svjetsko priznanje i postaje prvi sovjetski film koji je dobio Oskara. Natalya Gebdovskaya, glumica filmskog studija. Dovženko je u svojim memoarima rekla da je “plakala dok je slušala ovu priču na radiju” i da su glumci rado nekako učestvovali u produkciji ovog filma. Nekoliko mjeseci nakon izlaska filma, američki diplomata Charles Bohlen prevodio je "Dugu" za Ruzvelta u Bijeloj kući. Ruzvelt je bio izuzetno uzbuđen. Njegove riječi nakon gledanja filma bile su: "Film će biti prikazan američkom narodu u svojoj pravoj veličini, popraćen komentarima Reynoldsa i Thomasa." Nakon toga je upitao: “Kako da im sada pomognemo, odmah?”
Najbolji filmovi Centralnog ujedinjenog filmskog studija posvećeni su partizanskoj borbi, hrabrom i ponosnom sovjetskom narodu koji se nije savio pred fašizmom, koji nije zaustavio borbu za slobodu i nezavisnost: „Ona brani domovinu“, „Zoja “, “Invazija”, “Čovjek br. 217”, “U ime domovine”.
Značajnu ulogu u mobilizaciji duhovnih snaga naroda za borbu protiv fašizma odigrala je filmska adaptacija djela K. Simonova, koju je izveo reditelj A. Stolper (film "Momak iz našeg grada"), A. Kornejčukov komad "Front" (režija G. i S. Vasiljev).
Filmovi „Velika zemlja“ reditelja S. Gerasimova, „Rodna polja“ reditelja B. Babočkina po scenariju M. Padave, „Bila jednom jedna devojka» reditelja V. Eisymonta.
Godine 1943. studiji su počeli da se postepeno vraćaju u svoje moskovske paviljone. Prvi veliki igrani film snimljen na Mosfilmu tokom ratnih godina bio je Kutuzov (režija V. Petrov) sa A. Dikijem u naslovnoj ulozi.
Da bi se jedinice vojske upoznale sa najnovijim dostignućima u scenskoj umjetnosti, razvijen je i postao popularan žanr koncertnog filma u kojem su muzički, pozorišni, baletski i estradni brojevi kombinovani po tematskom, nacionalnom ili drugom principu. Nastavljen je i rad na filmskoj adaptaciji književnih djela ("Vjenčanje" i "Jubilej" A.P. Čehova, "Kriv bez krivice" A.N. Ostrovskog). Postavljeno je nekoliko istorijsko-revolucionarnih filmova.
Dakle, rat je bio težak, ali plodonosan period u životu filmskih stvaralaca. Majstori Mosfilma i Soyuzdetfilma brzo su odgovorili na zahtjeve svojih gledatelja, istinito i strastveno odražavali u svojim filmovima slike heroja Velikog rata, nastavili i razvili tradiciju sovjetske kinematografije. Široki razvoj hronično-dokumentarne kinematografije, sa svojim istinitim, tačnim, a istovremeno istinski umjetničkim prikazom svih najvažnijih vojnih događaja, pomogao je da posebna vrsta kinematografije, figurativnog novinarstva, zauzme mjesto u sovjetskoj kulturi.


2.2 Vizuelne umetnosti

2.2.1. Propagandni plakat kao glavni oblik likovne umjetnosti tokom Velikog domovinskog rata

Tokom Velikog domovinskog rata došlo je do visokog nacionalnog uspona, jedinstva naroda SSSR-a. U svim sektorima privrede i kulture, kao i u vojnoj industriji, postignuti su visoki rezultati, društvo se mobilisalo i radilo na pobedi. Umjetnici su zajedno sa svim narodom stajali u vojnoj formaciji. Mladi majstori išli su u vojnu registraciju i upisnike da se prijave kao dobrovoljci u Crvenu armiju. 900 ljudi - članova Unije umjetnika borilo se na frontovima, bili su vojnici. Petorica od njih su postali Heroji Sovjetskog Saveza.
U dvadesetom veku političkim plakatima se nigde u svetu nije pridavao tako veliki značaj kao u SSSR-u. Situacija je zahtijevala plakat: revolucija, građanski rat, kolosalna gradnja, rat protiv fašizma. Vlast je pred narod postavljala velike zadatke. Potreba za direktnom i brzom komunikacijom - sve je to poslužilo kao osnova za razvoj sovjetskog plakata. Razgovarao je sa milionima, često s njima rješavajući probleme života i smrti.
Plakat je tokom Velikog Domovinskog rata postigao veliki uspjeh. Ovaj period je po veličini uporediv sa razvojem plakata tokom Oktobarske revolucije i građanskog rata, ali stvoreno je stotine puta više plakata, mnogi plakati su postali klasici sovjetske umetnosti. Po svom duhu, po svojoj sposobnosti da mobilno odgovori na današnje događaje, plakat se pokazao kao jedno od najefikasnijih sredstava za izražavanje osjećaja cjelokupnog stanovništva, za poziv na akciju, za odbranu Otadžbine, za uzbunjivanje. hitne vesti sa prednje i zadnje strane. Najvažnije informacije morale su se prenijeti na najjednostavniji i najefikasniji način iu isto vrijeme u najkraćem mogućem roku.
Svaki period rata imao je svoje zadatke, koji su zahtijevali hitno rješenje. Plakat je služio kao sredstvo za prenošenje informacija do onih područja u kojima nije bilo komunikacijskih linija koja su bila okupirana, ali gdje su djelovali sovjetski partizani. Plakati su postali izuzetno popularni. Njihov sadržaj se prepričavao od usta do usta, postao je popularan glas.
„...Noć. Lokalno stanovništvo dolazi u pomoć izviđačima. Tiho, šunjajući se u mraku seoskim ulicama i uličicama, pažljivo izbjegavajući njemačke straže i patrole, neustrašivi patrioti se zalijepe, a u slučaju da to ne uspije, po tlu postavljaju obojene panoe sovjetskih plakata i prozora TASS-a. Plakati se lijepe na ograde, šupe, kuće u kojima su Nijemci.
Plakati raspoređeni u dubokoj pozadini Nemaca su vesti o velikoj Otadžbini, podsetnik da su prijatelji bliski. Stanovništvo, lišeno sovjetskog radija, sovjetske štampe, vrlo često saznaje istinu o ratu iz ovih plakata koji su se pojavili niotkuda ... ”, - ovako o plakatu govori veteran Velikog domovinskog rata.
Zbog nedostatka vremena svi plakati nisu kvalitetno urađeni, ali su uprkos svemu nosili veliki i iskreni osjećaj, jer pred smrću i patnjom nije bilo moguće lagati.
Najveći centri za masovno izdavanje plakata 1941-1945 bili su moskovski i lenjingradski ogranci državne izdavačke kuće Art. Plakati su štampani i u velikim gradovima Sibira, Dalekog istoka, Volge, Centralne Azije, Zakavkazja, objavljivale su političke agencije Crvene armije i Ratne mornarice i redakcije novina. Jednako često, plakati su rađeni ručno i šablonizirani, što je ubrzalo njihovo objavljivanje, ali onemogućavalo distribuciju u hiljadama primjeraka.
U žanru plakata radili su mnogi umjetnici tokom Velikog otadžbinskog rata, koji se ni prije rata ni poslije rata nisu bavili plakatom.
Plakati su odmah reagirali na događaje prvih dana rata. U roku od nedelju dana izdato je pet plakatnih listova u masovnim izdanjima, a pripremalo se još više od pedeset za štampu u izdavačkim kućama. Do večeri 22. juna 1941. Kukriniksi (M. Kuprijanov, P. Krilov, N. Sokolov) su napravili skicu postera „Nemilosrdno ćemo poraziti i uništiti neprijatelja“. Kasnije je prvi poster Velikog domovinskog rata više puta reproduciran u štampi, objavljen u Engleskoj, Americi, Kini, Iranu, Meksiku i drugim zemljama.
„U originalnoj verziji“, kaže knjiga „Drugi svetski rat: bioskop i umetnost plakata“, „bajonet vojnika Crvene armije probio je Hitlerovu ruku, pa je plakat više zvučao kao upozorenje. Ali već je bila štampana sa drugačijim zapletom. Bajonet se zabio pravo u Hitlerovu glavu, što je u potpunosti odgovaralo konačnom cilju događaja koji su se odvijali. Uspješna kombinacija herojskih i satiričnih slika u radnji plakata također je odgovarala duhu vremena. Sličnu kombinaciju često su koristili Kukryniksy i drugi umjetnici.
Treba napomenuti da se na desnoj strani postera nalazi vojnik Sovjetske armije, a na lijevoj Hitler. Zanimljivo je da mnogi sovjetski vojni plakati prikazuju suprotstavljene snage na sličan način. Rezultati psiholoških eksperimenata pokazuju da gledalac, gledajući sliku, novinsku stranicu ili poster, u prvom trenutku uočava gornji desni kvadrat, a odatle njegov pogled prelazi na ostatak slike. Dakle, gornji desni kvadrat, i općenito desna strana slike ili postera, sa stanovišta psihologije vizualne percepcije, zauzima posebno mjesto. Na mnogim vojnim plakatima, upravo na ovom mjestu su prikazani vojnici Crvene armije koji jure u napad na naciste, čije su figure postavljene na lijevoj strani postera, u donjem dijelu. Takva odluka pomaže da se sadržaj otkrije na dublji način, povećava ekspresivnost djela.
Pored navedenog, od 22. do 29. juna 1941., plakati N. Dolgorukova „Tako je bilo... Tako će biti!“, „Pometemo fašističke varvare sa lica zemlje“, Kukriniksi “Napoleon je poražen, biće i sa arogantnim Hitlerom”, A Kokorekin “Smrt fašističkom reptilu!”.
Satirični plakat je bio veoma popularan tokom rata. Kombinovao je tradiciju plakata građanskog rata sa dostignućima političkih novinskih i časopisnih karikatura 30-ih godina. Umjetnici su se vješto služili jezikom metafore, satirične alegorije, ravninom bijelog čaršava, na kojem se jasno nazirala silueta figura, a slogan dobro čitan. Popularne su bile zaplete sukoba snaga: zli agresivni i pravedni koji se brane.
Posebno mnogo satiričnih plakata nastalo je tokom 1941. godine. Među njima se može navesti niz zanimljivih postera: Kukryniksy “Vegetarijanski kanibal, ili dvije strane istog novčića”; B. Efimov, N. Dolgorukov „Nastupio - zabavio se, povukao se - pustio suze"; N. Dolgorukov "Tako je bilo... Tako će biti!"; Kukryniksy "Presjeći ćemo puteve zlog neprijatelja, iz petlje, on neće pobjeći od ovoga!". Satirični plakat prikazao je neprijatelja u komičnom svjetlu i kada je bio strašan i opasan na početku rata, i u vrijeme kada je njemačka vojska počela da trpi prve poraze. Na plakatu "Đavo nije tako strašan kao što je naslikan", Kukriniksi su predstavili scenu iz berlinskog dvorskog života. U stvarnosti, Firer je bio mršav, ali na platnu je snažan čovjek sa velikim bicepsima.
Svijetle postere kreirali su I. Serebryany „Nakosya, grize!”, N. Dolgorukov „On čuje prijeteće melodije”, V. Denis „U Moskvu! Hoh! Iz Moskve: o”, „Lice hitlerizma” i dr. Većinu satiričnih plakata proizvela je Okna TASS.
itd...................