Ključni koncepti Srebrnog doba. Ko je skovao izraz "srebrno doba"

"srebrno doba"… Atmosferu ovog perioda stvarali su ne samo direktno kreativni umjetnici. Ali i organizatori umjetničkog života, poznati meceni. Prema legendi, ovu zlatnu stranicu ruske kulture nazvao je "srebrnim dobom". filozof Nikolaj Berđajev. Poeziju srebrnog doba obilježio je duhovni ispad bez premca u istoriji kulture. Znamo samo mali dio kulturnog bogatstva koje je akumuliralo čovječanstvo. Pjesnici i filozofi "srebrnog doba" nastojali su ovladati svim slojevima svjetske kulture.

Uobičajeno je da se granice "srebrnog doba" definišu za samo četvrt veka: 1890-1913. Međutim, ove granice su veoma sporne sa obe strane. U naučnim radovima početak se obično uzima kao sredina 1890. godine - Merežkovski i rani Brjusov. Zbornici - počevši od vremena poznatih Ježovljevih i Šamurinovih zbornika - obično počinju Vl. Solovjova, čija se poetika formirala još 1870-ih. Zbirku "Sonet srebrnog doba" otvara Pleshcheev. Početkom veka, Gogolj, Tupgenjev, Dostojevski su pripisivani prethodnicima modernizma. Simbolisti su u ishodište svoje škole postavili ili Slučevskog i Fofanova, ili Eshila - i gotovo poeziju Atlantide.

Na pitanje: „Kada se završilo Srebrno doba? normalna prosečno inteligentna osoba će odgovoriti: "25. oktobar 1917." Mnogi će imenovati 1921. godinu - obilježenu smrću Bloka i Gumiljova. Ali pesnici "srebrnog doba" uključuju Ahmatovu, Mandeljštam, Pasternaka, Cvetaevu, koji su stvarali svoje pesme posle 1920. i posle 1930. godine.

Djelo nekih pjesnika postrevolucionarnog doba ne uklapa se u okvire socijalističkog realizma. Stoga bi se pjesnikovo pozivanje na "srebrno doba" ispravnije odredilo ne datumima, već poetikom.

Pjesnike "srebrnog doba" zanimaju poetske mogućnosti riječi, suptilne nijanse značenja u pjesmama. Epski žanrovi su retki u ovo doba: pesma A. Bloka "Dvanaestorica", M. Kuzmina "Pastrmka probija led", ali ovim delima nedostaje koherentna radnja.

Forma u "Srebrnom dobu" igra glavnu ulogu, pjesnici eksperimentiraju s riječju, rimom. Svaki autor je jarko individualan: odmah možete odrediti tko je vlasnik tih ili drugih redova. Ali svi se trude da stih učine opipljivijim kako bi svi mogli osjetiti svaki red.

Još jedna karakteristika poezije "srebrnog doba" je upotreba mističnih značenja, simbola. Mistika je sama sobom oslikala vječne teme: ljubav, kreativnost, priroda, domovina. Čak i mali detalji u stihovima dobili su mistično značenje...

Poezija "srebrnog doba" je tragična, prožeta osjećajem univerzalne katastrofe, motivima smrti, uništenja, odumiranja - otuda i termin "dekadencija". Ali kraj je uvijek početak, a u svijesti pjesnika "srebrnog doba" postoji predosjećaj početka novog života, grandioznog, slavnog.

Složenost i dvosmislenost pogleda na svijet srebrnog doba dovela je do mnogih poetskih pravaca: simbolizma, akmeizma, futurizma.

Ukoliko želite da se detaljnije informišete o životu i radu pesnika i pisaca, bolje upoznate njihova dela, onlajn tutori će vam uvek rado pomoći. Online nastavnici će vam pomoći da analizirate pjesmu ili napišete recenziju o djelu odabranog autora. Obuka se odvija na bazi posebno razvijenog softvera. Kvalifikovani nastavnici pružaju pomoć u izradi domaćih zadataka, objašnjavanju nerazumljivog materijala; pomozite u pripremi za GIA i ispit. Učenik sam bira da li će dugo izvoditi nastavu sa izabranim tutorom ili će pomoć nastavnika koristiti samo u određenim situacijama kada ima poteškoća sa određenim zadatkom.

stranice, uz potpuno ili djelomično kopiranje materijala, obavezan je link na izvor.

Tema: "Srebrno doba" ruske književnosti

Ciljevi:

Upoznati karakteristike razvoja ruske književnosti krajaXIX- PočniXXstoljeća, da pokaže odnos književnosti i društvene misli sa historijskim procesima; dati koncept "srebrnog doba", upoznati modernističke trendove u ruskoj književnostiXXstoljeća, sa njihovim najistaknutijim predstavnicima;

Razvijati analitičko i maštovito mišljenje, pamćenje, govor;

Negovati humanizam, saosećanje, poštovanje osećanja ljudi i njihovog dostojanstva; formirati estetski ukus, kulturu čitanja.

Tokom nastave

I . Organizaciona faza

II .Ažuriranje

1. učiteljeva riječ

Na prijelazu XIX-XX veka, Rusija je doživela promene u svim oblastima života. Ovu prekretnicu karakteriše ekstremna napetost, tragedija vremena. Datum prelaska iz veka u vek magično je delovao na umove ljudi. Osjećaj neizvjesnosti, nestabilnosti, propadanja, kraja historije prevladao je u javnom raspoloženju.

Prisjetimo se koji su se važni istorijski događaji odigrali u Rusiji na početkuXXveka?

Rusija je preživjela tri revolucije (1905, februar i oktobar 1917), rusko-japanski rat 1904-1905, Prvi svjetski rat 1914-1918 i građanski rat.

Da bi se zamijenila neka stagnacija u ekonomskom i političkom životu Rusije posljednjih decenijaXIXveka nastupio je period društvenih i političkih preokreta.

Hronika ključnih događaja tog doba.

1890-te - početak ere ekonomskog rasta, Viteove reforme.

1894 - početak vladavine NikoleII"Krvava nedelja".

Od 1902. godine - masovno stvaranje političkih partija: socijalističkih, liberalnih, konzervativnih, nacionalističkih.

1903 - Drugi kongres RSDLP.

1904-1905 - Rusko-japanski rat.

1905 - 1907 - prva ruska revolucija.

1906 - stvaranjeIDržavna Duma; Stolypinova agrarna reforma.

1914 - početak Prvog svetskog rata.

2. Poruke učenika

Unutrašnja politička situacija u zemlji u to vrijeme

Potreba za promjenom je bila očigledna. U Rusiji su se borile tri glavne političke snage:branioci monarhizma, pristalice buržoaskih reformi, ideolozi proleterske revolucije.

U skladu s tim, predlagane su različite opcije, programi restrukturiranja: „odozgo“, uz pomoć „najneobičnijih zakona“, koji su doveli „do takvog društvenog prevrata, do takvog pomaka svih vrijednosti koje historija još nije vidjela ” (P.A. Stolypin), i „odozdo”, kroz „žestoki, uzavreli rat klasa, koji se zove revolucija” (V.I. Lenjin). Sredstvo prvog puta bio je, na primjer, manifest od 17. oktobra 1905. godine, osnivanje Dume. Pomoću drugog - teorijska priprema revolucije i terora.

Najvažnija naučna otkrića u oblasti prirodnih nauka ostvarena su u ovom trenutku

Otkriće X-zraka, određivanje mase elektrona, proučavanje zračenja, stvaranje kvantne teorije, teorije relativnosti, pronalazak bežične komunikacije.

prirodna naukaXIXveka, činilo se da su skoro sve tajne sveta shvaćene. Otuda pozitivizam, određeno samopouzdanje, vjera u snagu ljudskog uma, u mogućnost i neophodnost osvajanja prirode (sjetite se Bazarova: „Priroda nije hram, već radionica, a čovjek je u njoj radnik“) .

Naučna otkrića na prijelazu stoljeća preokrenula su pojam spoznatljivosti svijeta. Osjećaji krize prirodnih znanosti izražavali su se formulom "materija je nestala". To je dovelo do potrage za iracionalnim objašnjenjima za nove pojave, žudnje za misticizmom.

Naučna otkrića bila su osnova za promjenu javne svijesti. Nezadovoljstvo racionalno-pozitivističkim osnovama duhovnog života bilo je očigledno. Kako kaže filozof Vl. Solovjov, sva prethodna istorija je završena, nije je zamenjena narednim periodom istorije, već nečim sasvim novim – ili vremenom divljaštva i propadanja, ili vremenom novog varvarstva; ne postoje poveznice između kraja starog i početka novog; "Kraj istorije se poklopio sa njenim početkom."

Kako se ovo vrijeme doživljavalo i vrednovalo može se suditi po naslovima tada popularnih knjiga: "Degeneracija" (1896) M. Nordaua, "Propadanje Evrope" (1918-1922) O. Spenglera, prema interesovanju za "filozofije pesimizma", čiji su izvori A. Schopenhauer. Nordau je napisao: „Čitav period istorije, očigledno, dolazi do kraja i počinje novi. Sve tradicije su potkopane, a između juče i sutra nema vidljive veze... Stavovi koji su do sada prevladavali su nestali ili su protjerani, kao kraljevi svrgnuti s trona...”

Pjesnik i filozof D.S. Davne 1893. godine Merežkovski je u svom delu „O uzrocima opadanja i novim trendovima u modernoj ruskoj književnosti“ pisao o znacima predstojeće promene u svim oblastima života: „Naše vreme moraju da definišu dve suprotne karakteristike - ovo je vrijeme najekstremnijeg materijalizma i, u isto vrijeme, najstrastvenijih idealnih impulsa duha. Prisutni smo u velikoj značajnoj borbi između dva pogleda na život, dva dijametralno suprotna pogleda na svijet. Najnoviji zahtjevi religioznog osjećaja u koliziji su s najnovijim zaključcima empirijskog znanja.

U potrazi za objašnjenjem procesa koji se odvijaju u društvu, sve su češći pozivi nareligiozne misli : “Sve sada živi s mišlju na duh, na božanstvo, na posljednje tajne i istine života, a na minute se čini da će doći neko jak, moćan, neki novi genije i dati jednostavnu i naučno razumljivu svima sinteza sve ono što svi mi razvijamo, osjećamo i smišljamo. On će oblikovati fermentaciju naših duša i umova, rastjerati naše magle i otvoriti pred nama vidike novih naučno-filozofska i religiozna traganja" (A. Volynsky. Knjiga velikog bijesa, 1904).

Ono što je zajedničko umjetnicima i misliocima bilo je osjećaj početka nove ere u razvoju čovječanstva i nove ere u razvoju kulture i umjetnosti. Kasnije (1949.) filozof N. Berdjajev ovako je opisao ovo doba ruske kulturne renesanse: „Bilo je to doba buđenja u Rusiji nezavisne filozofske misli, procvata poezije i izoštravanja estetske osjetljivosti, religiozne tjeskobe i potraga, interesovanje za misticizam i okultizam. Pojavile su se nove duše, otkriveni su novi izvori stvaralačkog života, viđena su nova svitanja, osjećaji zalaska sunca i smrti spojeni su s osjećajem izlaska sunca i s nadom u preobrazbu života.

Vrijeme prijelaza stoljeća bilo je vrijeme uvođenja u svijest ruskog društva raznihfilozofske ideje, pravci, tokovi. Ideje obnove kršćanske svijesti bile su u skladu sa suštinski paganskim idejama F. Nietzschea s njegovim prokazama kršćanstva kao prepreka na putu pojedinca do njegovog nadljudskog stanja, sa „prevrednovanjem vrijednosti“, s njegovim učenjem o „volja i sloboda“, uz odbacivanje morala, Boga („Bog je mrtav!“). Odnosno, po Ničeu, pad je povezan sa krizom hrišćanstva, umesto Bogočoveka potreban je novi, jaki „nadčoveka“, za koji „stari“ moral ne postoji: „a siromašni treba biti potpuno uništen“, „prijekori savjesti uče da grizu druge“, „padanje– guranje."

Pokušaji sagledavanja tekućih i budućih promjena, „prevrednovanja vrijednosti“ svjedoče, prije svega, o intenzivnoj potrazi za novim putevima u umjetnosti i društvenoj misli, o oživljavanju religijske svijesti, pažnje prema ljudskoj ličnosti, kvalitativno novom pogledu na svijet kao jedinstveno kulturno polje.

III . Formiranje novih koncepata i metoda djelovanja.

1. Poruke pripremljenih učenika

"Srebrno doba" kao rezultat razvoja ruske klasike i početka novog književnog perioda

Književnost prijelaza stoljeća i početkaXXvijeka, koji je postao odraz kontradikcija i traganja epohe, tzvSrebrno doba. Ovu definiciju uveo je 1933. godine N.A. Otsup (pariški časopis ruske emigracije "Brojevi"). Vreme Puškina, Dostojevskog, Tolstoja, tj.XIXvijeka, domaće je nazvao "zlatnim dobom", a sljedeće "fenomene, kao stisnute u tri decenije" - "srebrnim dobom".

Sadržaj ove definicije je doživio značajne promjene. U početku je karakterizirao vrhunske fenomene poetske kulture - rad Bloka, Bryusova, Ahmatove, Mandelstama i drugih istaknutih umjetnika. Definicija "srebrnog doba" primijenjena je i na rusku umjetnost općenito - na djela slikara, kompozitora, filozofa. Postalo je sinonim za koncept"kultura na prijelazu stoljeća". Međutim, u književnoj kritici, termin "srebrno doba" postepeno se pripisuje onom dijelu umjetničke kulture Rusije, koji je bio povezan s novim, modernističkim trendovima - simbolizmom, akmeizmom, "neo-seljačkom" i futurističkom književnošću.

Osjećaj krize epohe bio je univerzalan, ali se u literaturi odražavao na različite načine. Na početkuXXstoljeća nastavljale su se i razvijale tradicije realističke književnosti; još je živeo i radio L.N. Tolstoj i A.P. Čehov, njihova umjetnička dostignuća i otkrića, koja su odražavala novu istorijsku eru, postavili su ove pisce na vodeće pozicije ne samo u ruskoj, već i u svjetskoj književnosti. U ovom trenutku, V.G. Korolenko, V.V. Veresajev, M. Gorki, A.I. Kuprin, I.A. Bunin, L.N. Andrejev i drugi pisci realisti.

Za razliku od realistične estetikeXIXstoljeća, koji je u književnosti predstavljao autorov ideal, oličen u bilo kojoj slici, nova realistička književnost suštinski je odbilaot junak - nosilac autorovih ideja. Autorov pogled okrenut je čovjeku i svijetu u cjelini, izgubio je sociološku orijentaciju i okrenuo se vječnim problemima, simbolima, biblijskim motivima i slikama, folkloru.

U vezi s razvojem marksizma u Rusiji, nastao je pravac povezan sa specifičnim zadacima društvene borbe. „Proleterski pesnici“ su skrenuli pažnju na nevolje radnog naroda, ekspresno preneli izvesna javna osećanja; njihove revolucionarne pjesme i propagandne pjesme bile su usmjerene na davanje doprinosa stvari revolucije, donoseći konkretnu korist proleterskom pokretu, služeći kao ideološka priprema za klasne borbe.

Koncept "srebrnog doba" odnosi se prvenstveno na poeziju preokreta XIX - XX vekovima. Ovo vrijeme karakteriše aktivan književni život: knjige i časopisi, večeri poezije i konkursi, književni saloni i kafići; obilje i raznolikost poetskih talenata; ogromno interesovanje za poeziju, pre svega, za modernističke pokrete, od kojih su najuticajniji bili simbolizam, akmeizam i futurizam.

Koncept "srebrnog doba" povezan je prvenstveno sa modernističkim trendovima.

rad na vokabularu

Modernizam (fr. moderne- najnoviji, moderni) - umjetnički i estetski sistem koji se razvio na početkuXXstoljeća, oličena u sistemu relativno nezavisnih umjetničkih tokova i trendova, koju karakterizira osjećaj nesklada svijeta, raskid sa tradicijama realizma, buntovni i šokantni pogled na svijet, prevlast motiva za gubljenje dodira sa stvarnošću, usamljenost i iluzorna sloboda umjetnika, zatvorena u prostor njegovih fantazija, sjećanja i subjektivnih asocijacija.

Modernizam je ujedinio niz trendova, trendova, od kojih su najznačajnijisimbolizam, akmeizam i futurizam. U svakom pravcu bilo je jezgro majstora i "običnih" učesnika, koji su u velikoj meri određivali snagu i dubinu smera. Modernizam je obuhvatio sve sfere umjetničke i primijenjene umjetnosti.

Estetika modernizma odražavala je patos „kraja veka“, neizbežnu smrt sveta, propast, propadanje. Stoga se dugi niz godina poistovjećivao sa modernizmomdekadencija (od lat. "opadanje").

Čovjek ove anksiozne, kontradiktorne, krizne ere shvatio je da živi u posebnom vremenu, predvidio je nadolazeću katastrofu, bio je u stanju zbunjenosti, tjeskobe i bio je svjestan svoje fatalne usamljenosti. U umjetničkoj kulturi se raširila dekadencija čiji su motivi postali vlasništvo brojnih umjetničkih pokreta modernizma.

Dekadencija (lat. dekadencija- pad) - fenomen u kulturi krajaXIX- PočniXXstoljeća, obilježena odbacivanjem državljanstva, uranjanjem u sferu individualnih iskustava.

Dekadencija kao tip svijesti karakteriziraju ga raspoloženja pasivnosti, beznađa, odbacivanja društvenog života, želje za povlačenjem u svijet svojih duhovnih iskustava. Primjer izražavanja takvih osjećaja su stihovi K. Balmonta:

Mrzim ljudskost

Bežim od njega, u žurbi.

Moja ujedinjena domovina -

Moja pustinjska duša

Dekadentni patos u cjelini bio je u suprotnosti s modernističkim patosom ponovnog rađanja čovječanstva. Glavna stvar koja je ujedinila struje modernizma, različite po svojoj estetici, bila je orijentacija na moć kreativnosti koja mijenja svijet. Takav stav bio je stran piscima realistima.

Akutna kontroverza, estetska borba između dva glavna književna pravca - realizma i modernizma - karakteristična je za književni život na prijelazu stoljeća. Iako želja za harmonijom i ljepotom odražava duboko jedinstvo realizma i modernizma.

Općenito, sporovi o suštini i ulozi umjetnosti dobili su širi, već neknjiževni smisao. Ako su modernisti vjerovali u božansku, transformirajuću, stvaralačku ulogu umjetnosti i poistovjećivali pjesnike i umjetnike s prorocima, onda su njihovi protivnici oštro kritizirali ovu poziciju.U članku "Partijska organizacija i partijska književnost" (1905.), Lenjin uvodi princip "partijske književnosti".

“Čista umjetnost” je u njoj bila suprotstavljena “korisnoj” umjetnosti, kada se svaki pisac, pisac smatra samo predstavnikom određene klase, privrženikom jednih ili onih stranačkih pogleda, izvan svojih estetskih pogleda i tradicije. Istovremeno, sama književnost se shvaća kao „uzrok“ (slijedom revolucionarnih demokrata), kao oblik agitacije i propagande. Književnost je, dakle, trebala postati privjesak politike, oruđe borbe, kojim upravlja „zupčanik“ „jednog, velikog socijaldemokratskog mehanizma, kojeg pokreće čitava svjesna avangarda cijele radničke klase“.

U isto vrijeme, 1905., V. Brjusov i D. Filosofov su se izjasnili protiv ideje „partijske organizacije književnosti“, videći u Lenjinovom članku „nasilje nad idejama, ugnjetavanje ljudske misli“, „nepopravljivo omalovažavanje ljudske ličnosti."

Lenjinov članak je odigrao ogromnu ulogu u istoriji književnosti. Postao je program cjelokupne sovjetske književnosti, postao je razlog zašto su talentirani pisci i pjesnici ispali nepriznati, neshvaćeni, potisnuti, ubijeni ili protjerani iz svoje domovine. Razlog je taj što je ruska književnost bila umjetno podijeljena na nekoliko grana koje su postojale autonomno dugi niz decenija.

Međutim, Srebrno doba nije „odsečeno“ 1917. godine, već je posle njega živelo u skrivenim oblicima u poeziji A. Ahmatove, M. Cvetajeve, u delu B. Pasternaka, u književnosti ruske emigracije.

Raspoloženje srebrnog doba ruske kulture našlo je dubok, prodoran odraz u stvaralaštvu muzičara i umjetnika.

Osnovni dijagram razgovor (u grupama)

Pogledajmo glavne trendove u književnosti modernizma u Rusiji.

Modernizam u Rusiji

1 grupa

Simbolizam - književno-umjetnički pravac, koji je smatrao da je cilj umjetnosti intuitivno poimanje jedinstva svijeta kroz simbole. Ujedinjujući princip takvog jedinstva smatran je umjetnošću, "zemaljski lik božanske kreativnosti". Ključni koncept simbolizma jesimbol - polisemantička alegorija, za razliku od alegorije - nedvosmislena alegorija.

Simbol sadrži izglede za neograničeno širenje značenja. Simbol u komprimiranom obliku odražava shvaćanje jedinstva života, njegove istinske, skrivene suštine.

Mnoga umjetnička otkrića i filozofske idejeXXstoljeća predskazao je izvanredni filozof, pjesnik, prevodilacVladimir Sergejevič Solovjov (1853-1900). Vjerovao je u spasonosnu misiju Ljepote. Umjetnost je bila pozvana da postane posrednik u postizanju "sve-jedinstva". Pesma V. Solovjova iz 1892. živopisna je ilustracija ovih pogleda:

Dragi prijatelju, zar ne vidiš

To je sve što vidimo

Samo odrazi, samo senke

Od nevidljivih očiju?

Dragi prijatelju, zar ne čuješ

Da buka života pucketa -

Samo iskrivljen odgovor.

Trijumfalne harmonije?

Dragi prijatelju, zar ne čuješ

Šta je jedna stvar na celom svetu -

Samo šta je srce srcu

Saying hello?

Filozofske slike Solovjova izazvale su kreativan odgovor njegovih simbolističkih sljedbenika.

Teorijske osnove simbolizma formulisao je D.S. Merežkovskog (1866-1941), koji je 1892. održao predavanje "O uzrocima propadanja i novim trendovima u modernoj ruskoj književnosti". Godine 1894. u Moskvi su objavljene tri zbirke s programskim naslovom "Ruski simbolisti", čiji je vodeći autor bio nadobudni pjesnik.Valery Bryusov. Društvene, građanske teme bili gurnuti u stranu simbolikom. Teme dolaze u prvi planegzistencijalni : Život, smrt, Bog.

Egzistencijalizam (filozofija postojanja) - pogled na svijet koji je postavio pitanja o tome kako bi čovjek trebao živjeti suočen s nadolazećim povijesnim katastrofama. Čovek je odgovoran za sve što radi, i ne opravdava se „okolnostima“.

Od samog početka svog postojanja, simbolizam se pokazao kao heterogena struja. U razvoju ruskog simbolizma konvencionalno se razlikuju dvije grupe simbolista:"stari simbolisti" - D. Merezhkovsky, V. Bryusov, K. Balmont, F. Sologub i "mlađi" - A. Blok, A. Bely, S. Solovyov, Vyach. Ivanov.

Glavni princip njihove estetike je "umetnost radi umetnosti". Karakterističan je Brjusovljev aforizam: "Umjetničke kreacije su otvorena vrata u vječnost." Velika pažnja posvećena je formalnom eksperimentisanju, unapređenju tehnika verifikacije. Stav prema vlastitoj vrijednosti, autonomiji umjetnosti izražen je u redovima Brjusova: "Možda je sve u životu samo sredstvo za blistavo melodične stihove." Jedna od kultnih pesamaBryusova je "Kreativnost" (1895):

Senka nestvorenih stvorenja

Ljuljanje u snu

Kao oštrice krpljenja

Na zidu od emajla.

ljubičaste ruke

Na zidu od emajla

Pospano crtanje zvukova

U zvučnoj tišini.

I prozirne tezge

U zvučnoj tišini

Raste kao sjaj

Pod azurnim mjesecom.

Goli mjesec izlazi

Pod azurnim mjesecom...

Zvukovi su u polusnu

Zvukovi me miluju.

Tajne stvorenih stvorenja

milovati me sa ljubavlju,

I senka krpljenja drhti

Na zidu od emajla.

Koje su karakteristike ove pjesme?

Ima karakterističan rečnik, slike: senke, san, tišina, noć, tajne, mesec;

bojanje boja: ljubičasta, azurna (tj. crvena, ne treba se brkati sa azurno - plavom);

pisanje zvuka: izražena aliteracija - konsonantnost glatkih zvučnih suglasnika "l", "m", "n", "p", zahvaljujući čemu pjesma zvuči kao očaravajući tok zvukova.

Podsjetimo se riječi francuskog prethodnika ruskih simbolista, Paula Verlainea, "Muzika na prvom mjestu". Muzika za simboliste je najviši oblik kreativnosti, koji daje maksimalnu slobodu izražavanja i percepcije. Simbolisti su nastojali da u poeziji maksimalno iskoriste muzička kompoziciona načela. Obratite pažnju na originalni način povezivanja strofa: poslednji red postaje drugi u sledećoj strofi.

Viši simbolisti peterburškog krila, na čelu s Merežkovskim, smatrali su važnim vjerska i filozofska traganja. U svojoj poeziji razvili su motive samoće, beznađa, kobne dvojnosti ličnosti, nemoći pojedinca, bijega od dosade svakodnevice u svijet fantazija i iracionalnih slutnji.

Simbolizam karakteriše:

poetika aluzije i alegorije;

estetizacija smrti kao egzistencijalni princip;

simbolički sadržaj običnih riječi;

izvinjenje za trenutak, prolaznost, u kojoj se ogleda Večnost.

želja za stvaranjem slike idealnog svijeta koji postoji po zakonima vječne Ljepote;

odnos prema riječi kao prema višeznačnoj poruci, kao prema poruci koju je semantički teško prenijeti, kao prema šifri nekakvog duhovnog tajnog spisa;

duboki istoricizam, sa čijih pozicija se sagledavaju događaji sadašnjosti;

izuzetna figurativnost, muzikalnost i lakoća stila.

2 grupa

Koncept akmeizma.

Akmeizam - modernistički trend (od grč.akme- tačka, vrh, najviši stepen, izraženi kvalitet), deklarisanje konkretno-čulnog opažanja spoljašnjeg sveta, vraćanje reči njenom izvornom, nesimboličnom značenju.

Na početku svog stvaralačkog puta, mladi pesnici, budući akmeisti, bili su bliski simbolici, prisustvovali su „ivanovskim sredinama“ – književnim susretima u peterburškom stanu.Vyach. Ivanova, nazvana "kula". U "kuli" Ivanov održavali su se časovi sa mladim pesnicima, gde su učili versifikaciju. U oktobru 1911. godine učenici ove "pjesničke akademije" osnivaju novo književno udruženje, Radionicu pjesnika. Ovaj naziv se odnosio na vremena srednjovjekovnih zanatskih udruženja i pokazivao odnos učesnika "radionice" prema poeziji kao čisto profesionalnoj oblasti djelovanja. „Radionica“ je bila škola profesionalne veštine, a njeni predvodnici postali su mladi pesniciN. Gumilyov i S. Gorodetsky . Januara 1913. objavili su deklaracije akmeističke grupe u časopisu Apolo.

Pravo udruženje akmeista bilo je malo i postojalo je oko dvije godine (1913-1914). To je također uključivaloA. Ahmatova, O. Mandelstam, M. Zenkevič, V. Narbut i dr. U članku „Naslijeđe simbolizma i akmeizma“ Gumiljov je kritizirao simboliku zbog misticizma, zbog toga što je fasciniran „područjem nepoznatog“. Članak je proklamovao "svojstvenu vrijednost svakog fenomena".

Novi trend je dobio još jedno tumačenje - adamizam, koji podrazumijeva "hrabro čvrst i jasan pogled na život".

S. Gorodecki u svojoj deklaraciji „Neki trendovi u modernoj ruskoj poeziji“ progovorio je protiv „zamagljivanja“ simbolizma, njegove instalacije na nespoznatljivost sveta: „Borba između akmeizma i simbolizma... je prvenstveno borba zaovo svijet, zvučan, šaren, koji ima oblike, težinu i vrijeme...”; "Svijet je neopozivo prihvaćen akmeizmom, u ukupnosti ljepote i ružnoće."

Akmeiste zanima stvarni, a ne onaj drugi svijet, ljepota života u njegovim konkretnim čulnim manifestacijama. Maglini i naznakama simbolike suprotstavila se velika percepcija stvarnosti, autentičnost slike i jasnoća kompozicije. Na neki način, poezija akmeizma je oživljavanje "zlatnog doba", vremena Puškina i Baratinskog. Zamagljeno staklo poezije pažljivo je utrljano i zaiskrilo jarkim bojama stvarnog svijeta.

Junak Gumiljova, koji je bio na čelu "Prodavnice pesnika", "Adam" je po svetlini i svežini svog pogleda na svet, po snazi strasti i želja. Ovo je putnik, konkvistador, čovjek snažne volje. Gumiljovljeve pjesme sadrže romantične motive, geografsku i istorijsku egzotiku. Egzotični detalj ponekad igra čisto slikovnu ulogu, na primjer, u pjesmi "Žirafa" iz 1907.:

Darovana mu je dražesna harmonija i blaženstvo,

I njegova koža je ukrašena čarobnim uzorkom,

s kim se samo mjesec usuđuje da se izjednači,

Gnječenje i ljuljanje na vlazi širokih jezera.

A. Akhmatova egzotika je vanzemaljska. Smisao života heroine ranih Ahmatovljevih tekstova je ljubav. Osjećaji se ogledaju u objektivnom svijetu, u svakodnevnim detaljima, u psihološki značajnom gestu. Svijet stvari, domaćinstvo detalji su postali tema poezije:

Jastuk je već vruć

Sa obe strane.

Evo druge svijeće.

Izađe, i plač gavrana

Sve postaje čujnije.

Nisam spavao te noći

Kasno je razmišljati o spavanju...

Kako nepodnošljivo belo

Zavjesa na bijelom prozoru. Zdravo! 1909

Novi književni trend, koji je okupio velike ruske pjesnike, nije dugo trajao. Kreativna traganja Gumiljova, Ahmatove, Mandeljštama izašla su iz okvira akmeizma. Ali humanističko značenje ovog trenda bilo je značajno - oživjeti čovjekovu žeđ za životom, vratiti osjećaj njegove ljepote.

Glavni principi akmeizma:

oslobađanje poezije od simbolističkih pozivanja na ideal, vraćanje njemu jasnoće, materijalnosti, "radosnog divljenja biću";

želja da se riječi da određeno, precizno značenje, da se djela zasnuju na specifičnoj figurativnosti, zahtjev "lijepe jasnoće";

pozivanje na osobu, na "autentičnost" njegovih osjećaja;

poetizacija svijeta iskonskih emocija, primitivnog biološkog prirodnog principa, praistorijskog života Zemlje i čovjeka.

3 grupa

Koncept futurizma

Modernisti su branili poseban dar umjetnika, koji je mogao predvidjeti put nove kulture, oslanjali su se na anticipaciju budućnosti, pa čak i na transformaciju svijeta kroz umjetnost. Posebnu ulogu u tome imaju futuristi. Već u samom nazivu smjera leži želja za budućnošću (od lat.futurumbudućnost).

Futurizam - avangardni trend u evropskoj i ruskoj umetnosti početkaXXstoljeća, negirajući umjetničko i moralno naslijeđe, propovijedajući destrukciju oblika i konvencija umjetnosti zarad njenog spajanja sa ubrzanim životnim procesom.

Vremenom rođenja ruskog futurizma smatra se 1910. godina, kada je objavljena prva futuristička zbirka „Bašta sudija“, čiji su autoriD. Burliuk, V. Khlebnikov i V. Kamensky. Zajedno sa V. Mayakovskym i A. Kruchenykhom ovi pjesnici su ubrzo formirali najutjecajniju grupu “kubofuturista” ili pjesnika Gilee (Gilea je starogrčki naziv za teritoriju pokrajine Tauride, gdje je otac D. Burliuka upravljao imanjem i gdje su došli pjesnici novog udruženja 1911. godine).

Futurizam se razbio u nekoliko grupa: "Udruženje egofuturista"(I. Severjanin), "Mezanin poezije" (V. Lavrenev, R. Ivnev), "Centrifuga" (N. Aseev,B. Pasternak ), "Gilea" (kubofuturisti, buddlyans - "ljudi iz budućnosti" - D. Burliuk, V. Mayakovsky, V. Hlebnikov).

Prva deklaracija futurista, "Šamar javnom ukusu", izašla je 1912. Mladi pjesnici (Burljuk, Kručenih, Majakovski, Hlebnikov) izjavili su: „Samo smo mi lice našeg vremena... Prošlost je prepuna; Akademija i Puškin su neshvatljiviji od hijeroglifa... Ostavite Puškina, Dostojevskog, Tolstoja i tako dalje i tako dalje. iz Parobroda modernosti...". Ove teze koje su šokirale javnost, izraz „mržnje prema jeziku koji je postojao pre njih“, prezir prema „zdravom razumu“ i „dobrom ukusu“ donele su skandaloznu slavu i slavu pesnicima.

U manifestu iz zbirke „Bašta sudijaII» (1913.) program futurista je konkretizovan: poricanje gramatike, sintakse, pravopisa; novi ritmovi, rime, veličine stiha; nove riječi i nove teme; prezir prema slavi: „znamo osećanja koja nisu živela pre nas. Mi smo novi ljudi novog života.”

U smislu obima svojih tvrdnji i grubosti njihovog izraza, futurizam nije imao ravnog. Majakovski je tvrdio da "postaje izvršilac svog života i zakonodavac za živote drugih". Futuristi su tvrdili da imaju univerzalnu misiju: kao umjetnički program iznio je utopijski san o rođenju super-umetnosti sposobne da transformiše svet. Istovremeno, nastojali su racionalno potkrijepiti kreativnost zasnovanu na fundamentalnim naukama - fizici, matematici.

Futurizam je prevazišao okvire same književnosti, bio je usko povezan sa avangardnim grupama umetnika 1910-ih: Džejman od dijamanata, Magareći rep, Unija mladih. Većina futurista je kombinirala književnost i slikarstvo. Umjetnik Tatlin je ozbiljno dizajnirao krila za ljude, K. Malevich je razvio projekte za satelitske gradove koji plove u zemljinoj orbiti, V. Hlebnikov je predložio novi univerzalni jezik.

Univerzum su futuristi doživljavali kao analogiju grandiozne scenske platforme. Nadolazeća revolucija je bila poželjna jer je shvaćena kao masovna umjetnička predstava koja uključuje cijeli svijet u igru. Futuristi Hileje, ili Budti, kako su sebe nazivali, zaista su bili sigurni u transformativnu moć svoje umetnosti. Želja futurista za šokiranjem laika očitovala se u masovnim pozorišnim predstavama, prkosnom ponašanju i odijevanju, a kultivirao se imidž pjesnika huligana. Za futuriste, optimalna reakcija čitaoca na njihov rad nije bila pohvala ili simpatija, već odbijanje, protest. Namjerno su izazvali takvu reakciju, makar samo ubrizgavanjem šokantne sramote u poeziju: „Mrtav mjesec“, „zvijezde su crvi opijeni maglom“ (Burliuk), „ulica je propala kao nos sifilitičaru“ (Majakovski).

Futurizam je imao za cilj ažuriranje poetskog jezika. Futuristi su ne samo ažurirali značenja mnogih riječi, već su se aktivno bavili stvaranjem riječi, koristeći nove kompozicione, pa i grafičke efekte u poeziji. Na primjer, Vasilij Kamenski je u svojim "armiranim betonskim pjesmama" ucrtao stranicu u nepravilne poligone i ispunio ih riječima ili komadićima riječi. Pesma se pretvorila u tipografsku sliku. Općenito, velika se važnost pridavala vizualnom utjecaju teksta: eksperimenti su se provodili s kovrčavim rasporedom riječi, korištenjem višebojnih i višesmjernih fontova, rasporedom linija u „ljestve“ itd.

Futuristi nisu se ceremonijalizirali s riječju, ona je bila objektivizirana, mogla se zgnječiti, mijenjati, nove kombinacije su mogle biti stvorene od ovih fragmentiranih, uništenih riječi. Odnos prema riječi kao konstruktivnom materijalu doveo je do pojave mnogih neologizama u poeziji, iako ove riječi nisu izlazile iz poetskog konteksta: „mogatyr“, „lažljiv“, „budretsi“, „stvaraoci“(Hlebnikov), “odsjeći”, “zviždanje vjetra”, “grezerka”, “stotinjak” (Severjanin). Isti Severjanin se vešto igra rečima, veličajući F. Sologuba, koji ga je uveo u književnost: „On je šarmer, šarmer, // Charun, on je šarmer, čarobnjak ...“.

Sličan eksperiment se provodiV. Khlebnikov u "Čaroliji smijeha" (1910):

Oh, smejte se, smejanici!

Koji se smeju od smeha

koji se smeju naglas.

Oh, smej se zlobno!

Oh, ruglo od sprdnje -

smeh pametnih smejaca!

Koji su korijeni Hlebnikove pjesme "Čarolija smijeha"?

Pesma seže u folklornu tradiciju i podseća na pagansku zaveru.

Postojao je pokušaj da se stvori poseban, „smutljiv“ jezik: „Slikari Budtova ne vole da koriste delove tela, rezove, a Budtlyanci su tvorci govora sa iseckanim rečima i njihovim bizarnim lukavim kombinacijama (deklaracija futurista “Riječ kao takva”). Posebna uloga u ovom jeziku pripisana je fonetici: svaki glas govora, prema "tvorcima govora", ima određenu semantiku (značenje). Čuvena "smutljiva" pjesmaV. Hlebnikov:

Bobeobi je pjevao usne

Veomi pjeva oči,

Pieeo obrve pjevale,

Leeeey - pojava je otpjevana,

Gzi-gzi-gzeo lanac se pjevao.

Dakle, na platnu nekih prepiski

Izvan proširenja živjelo je Lice.

Šta znače zvukovi u ovoj pesmi?

Jezik pesme liči na jezik ptica. Hlebnikov je često koristio živi simbol - ptice. (Usput, Hlebnjikov otac je bio ornitolog.) Ovaj simbol, smatra pesnik, treba da prenese kretanje vremena. Jedinstveni, "sve-zemaljski", jezik nalik pticama simbolizirao je vezu između naroda i kontinenata. Za Hlebnjikova „zamućeni“ jezik je jezik budućnosti, sposoban da ujedini ljude.

Ili često citirana pjesmaA. Kruchenykh:

Dyr bul schyl

Ube shur

skoom

ti sa boo

Rlez.

Umjetnički sistem futurizma karakterizira

kult tehnologije, industrijski gradovi;

poricanje harmonije kao principa umjetnosti;

verbalne deformacije, intenzivno interesovanje za „samostvorenu reč“, za neologizam, za princip igre;

apsolutizacija dinamike i snage, stvaralačka proizvoljnost umjetnika;

nečuven patos.

IV . Aplikacija. Formiranje vještina i sposobnosti

1. Radite sa stolom

Na osnovu dobijenih informacija, učenici popunjavaju tabelu u kojoj upoređuju kreativne programe simbolista, akmeista, futurista:

- U toj različitosti pozicija, u samoj raznolikosti umetničkih pokreta, otkriva se bogatstvo, dubina, raznobojnost književnog procesa početka veka.

Zaključak

Šta daje osnovu da se pesnici s početka veka, čiji su stvaralački principi toliko različiti, objedine pod opštim konceptom „kreatora srebrnog doba“?

Šta je ujedinilo tako različite pjesnike?

svi ovi pesnici- savremenici, ujedinjeni su vremenom, samom epohom; uvjereni su da učestvuju u duhovnoj obnovi Rusije;

sve ih karakteriše osećaj unutrašnjeg haosa i zbunjenosti, duhovni nesklad;

svi imaju poseban, pobožan odnos prema riječi, slici, ritmu; svi su inovatori u oblasti zvučne organizacije i ritmičko-intonacione strukture poetskog dela;

skloni su manifestima, programima, deklaracijama kojima se izražavaju estetski ukusi, simpatije i nesklonosti;

spaja ih i nesebično obožavanje umjetnosti, predano služenje njoj.

V . Faza informacija o domaćim zadacima

Naučite pjesmu napamet.

Individualni zadaci za učenike. (A. Blok)

VI . Faza refleksije

"srebrno doba"

Period u istoriji ruske kulture od 1890-ih. na početku 1920-ih Tradicionalno se vjerovalo da je prvi koji je upotrijebio izraz "srebrno doba" pjesnik i književni kritičar ruske emigracije N. A. Otsup 1930-ih. Ali ovaj izraz je stekao široku popularnost zahvaljujući memoarima umjetničkog kritičara i pjesnika S.K. Makovskog „O Parnasu srebrnog doba“ (1962), koji je stvaranje ovog koncepta pripisao filozofu N.A. Berdyajevu. Međutim, ni Otsup ni Berđajev nisu bili prvi: ovaj izraz se ne nalazi kod Berđajeva, a prije Otsupa ga je prvi upotrijebio pisac R.V. Ivanov-Razumnik u sredini. 1920-ih, a zatim pjesnik i memoarist V. A. Pyast 1929. godine.
Valjanost imenovanja kon. 19 - poč. 20ti vijek "Srebrno doba" izaziva određene sumnje među istraživačima. Ovaj izraz formiran je po analogiji sa "zlatnim dobom" ruske poezije, koju je književni kritičar, prijatelj A.S. Pushkin, P. A. Pletnev je nazvao prve decenije 19. veka. Književni kritičari, negativno vezani za izraz „srebrno doba“, ukazivali su na nejasnoću koja dela i na osnovu čega treba pripisati književnosti „srebrnog doba“. Osim toga, naziv "Srebrno doba" sugerira da je u umjetničkom smislu književnost ovog vremena inferiorna u odnosu na književnost Puškinove ere ("zlatno doba").
Granice "srebrnog doba" su uslovne. Njegov početak u književnosti poklapa se sa rođenjem simbolizam, njegovim završetkom se može smatrati 1921. godina - godina smrti A.A. Blok, najpoznatijeg simbolističkog pjesnika, i godina pogubljenja N. S. Gumilyov, osnivač akmeizam. Međutim, pozivanje na poeziju "srebrnog doba" može se pratiti u kasnijim radovima A.A. Akhmatova, O. E. Mandelstam, B. L. Pasternak, u djelima pjesnika grupe OBERIU. Književnost "srebrnog doba" je simbolizam i struje koje su nastale u dijalogu i borbi sa simbolizmom: akmeizam i futurizam. I simbolizam, i akmeizam, i futurizam su književni pokreti vezani za modernizam. Relativno jedinstvo književnosti "srebrnog doba" daje sistem slika koje su stvorili simbolisti i naslijeđeni iz simbolizma.

Književnost i jezik. Moderna ilustrovana enciklopedija. - M.: Rosman. Pod uredništvom prof. Gorkina A.P. 2006 .

Pogledajte šta je "Srebrno doba" u drugim rječnicima:

SREBRNO DOBA, simbol kulturne ere u istoriji Rusije na prelazu iz 19. u 20. vek. i ušao u kritiku i nauku od kasnih 1950-ih - ranih 1960-ih. Postanak Izraz "srebrno doba" seže u drevnu tradiciju (podjela istorije ... ... enciklopedijski rječnik

Srebrno doba je period u istoriji ruske kulture, hronološki povezan sa početkom 20. veka, koji se poklapa sa erom modernizma. Ovo vrijeme ima i francuski naziv fin de siècle ("kraj stoljeća"). Za više detalja pogledajte Srebrno doba ... ... Wikipedia

srebrnog doba- (Sankt Peterburg, Rusija) Kategorija hotela: hotel sa 3 zvjezdice Adresa: Vosstaniya street 13 … Katalog hotela

srebrnog doba- (Tarusa, Rusija) Kategorija hotela: hotel sa 4 zvjezdice Adresa: Mayakovskaya Street 5, Tarusa … Katalog hotela

srebrnog doba- (Suzdal, Rusija) Kategorija hotela: Adresa: Gasteva Street 28 B, Suzdal, Rusija ... Katalog hotela

Izlog #4, oktobar 1956. Prvo pojavljivanje nove verzije Flasha. Ovaj strip se smatra početkom Srebrnog doba stripa. Umetnici Carmine Infantino i Joe Kubert Silver Age of Comic Books naslov ... Wikipedia

- ... Wikipedia

Procvat ruske kulture na prijelazu iz 19. u 20. vijek. (1890-1917), nasljednici Puškinovog briljantnog "zlatnog doba". Termin "srebrno doba", prema onima koji su ga uveli u upotrebu (pjesnik N. A. Otsup, filozof N. A. Berdyaev, kritičar ... ... Art Encyclopedia

Srebrno doba- period u istoriji ruske kulture, hronološki. povezana sa početkom 20. vijek, koji se poklapa sa modernim dobom. Izraz je prvi upotrebio 1928. godine N. Otsup, u korelaciji sa izrazom Zlatno doba, koje se često nazivalo Puškinovom erom, 1. trećinom 19. veka. Češće … Ruski humanitarni enciklopedijski rečnik

- ... Wikipedia

Knjige

Srebrno doba. Galerija portreta kulturnih heroja prijelaza iz 19. u 20. stoljeće. U 3 toma. Tom 1: A-I, Fokin Pavel Evgenievich, Knyazeva Svetlana Petrovna. Srebrno doba. Činilo se da je zauvijek pao u ponor zaborava. U novoj socijalističkoj stvarnosti 20. vijeka nije mu bilo mjesta ni u sjećanju istoričara kulture. Njegove strasti, duhovne...

Odakle je došao termin "poezija srebrnog doba"? Koja su se remek-djela rodila u to vrijeme? Kojim su eksperimentima pribjegli neki pjesnici? Kako ste pokušali da privučete pažnju? Zašto su mnogi od njih zaboravljeni? O svemu ćete saznati čitajući ovaj članak.

Inteligentna eksplozija

Ruska poezija kasnog 19. - ranih decenija 20. veka poznata je kao poezija Srebrnog doba. Pojam kao takav nastao je nakon kraja ovog perioda, u drugoj polovini prošlog stoljeća. Naziv je formiran po analogiji sa terminom Zlatno doba, odnosno Puškinovo doba. I to je duboko simbolično, jer je Srebrno doba ruske poezije dalo svijetu mnoga svijetla imena. Imena Ane Ahmatove, Osipa Mandeljštama, Nikolaja Gumiljova, Marine Cvetajeve, Borisa Pasternaka i drugih povezana su sa poezijom Srebrnog doba.

Brojni i raznoliki književni pokreti prijelaza stoljeća u cjelini mogu se nazvati jednom riječju - modernizam (od francuskog "najnoviji, moderni"). Zapravo, modernizam je bio vrlo raznolik, u njemu su postojale razne struje. Najpoznatiji od njih su simbolizam, akmeizam, futurizam, imažizam. Tu su i seljačka poezija, satirična poezija i druge struje.

Secesija se u evropskoj i ruskoj poeziji odlikovala potragom za novim oblicima i sredstvima izražavanja. Bilo je to vrijeme kreativnog traganja, koje je često dovodilo do upečatljivih nalaza. Ali daleko od toga da su svi pjesnici prošli test vremena, imena mnogih od njih danas su poznata samo filolozima. Mnogi istinski talentirani pjesnici na kraju su izašli izvan uskih okvira jednog ili drugog književnog pokreta.

Na prijelazu stoljeća, Rusija je doživjela snažan intelektualni uzlet, koji je izražen prvenstveno u poeziji i filozofiji. Čuveni filozof Nikolaj Berđajev je o ovom vremenu pisao ovako: „Veliki dio kreativnog uspona tog vremena bio je uključen u dalji razvoj ruske kulture i sada je vlasništvo svih ruskih kulturnih ljudi. Ali onda je došlo do opijenosti kreativnim uzletom, novitetom, napetošću, borbom, izazovom..."

Pjesnici Srebrnog doba bili su pod velikim utjecajem filozofskih učenja samog Berdjajeva, kao i Solovjeva, Fedorova, Florenskog sa svojom idejom vječne božanske ljepote, Duše svijeta, u stapanju s kojom su vidio spas za cijelo čovječanstvo, kao i vječnu ženstvenost. Pogledajmo svaki trend.

Simbolizam. Nagoveštaji i polutonovi

Bio je to prvi i veoma značajan modernistički pokret. Nastao je u Francuskoj, a kasnije se proširio u Rusiju. To je tipično ne samo za književnost, već i za muziku i slikarstvo.

U ovom književnom pravcu postoje dvije faze. Prvi su "stariji simbolisti" (Valery Bryusov, Zinaida Gippius, Dmitry Merezhkovsky, Konstantin Balmont i drugi). Njihov debi dogodio se 1890-ih. Nekoliko godina kasnije, simbolika je dopunjena novim snagama i novim estetskim pogledima. "Mlađi simbolisti" bili su Aleksandar Blok, Vjačeslav Ivanov, Andrej Beli.

Prema Vjačeslavu Ivanovu, poezija je "kriptografija neizrecivog". Vrijednost kreativnosti vidjela se u potcjenjivanju, nagoveštajima, a simbol je trebao prenijeti tajno značenje.

Sjećate li se čuvenih blokovskih stihova iz ciklusa "Pesme o lepoj dami", ispunjenih simbolima?

Ulazim u mračne hramove

Izvodim loš ritual.

Tamo čekam prelijepu damu

U treperenju crvenih lampi.

U senci visokog stuba

Drhtim od škripe vrata.

I gleda u moje lice, obasjano,

Samo slika, samo san o Njoj...

Osim simbola, koji prenosi prolaznost bića, simbolisti su veliku važnost pridavali muzici, pa se u njihovim pjesmama mogu pratiti verbalne i muzičke konsonancije. Simbolizam karakteriziraju široke asocijacije na kulturu prethodnih epoha.

Simbolika je rusku poeziju obogatila stvarnim otkrićima: poetska riječ je postala višeznačna, u njoj su se otvorile nove strane i dodatne nijanse. Simbolisti su koristili kombinacije određenih zvukova da bi stvorili sliku (tzv. aliteracija), kao i razne ritmove. Primjer aliteracije u Balmontu je namjerno ponavljanje glasa "l":

Veslo je iskliznulo iz čamca,

Hladnoća je nežna.

Ali sve navedeno se odnosi na vanjski oblik stiha. I što je najvažnije, naravno, unutrašnji sadržaj. Simbolisti su na nov način postavili pitanje uloge umjetnika (u najširem smislu riječi) u životu društva, učinili umjetnost ličnijom.

Akmeizam. Stigao do vrha

Termin dolazi od grčkog akme, što znači "vrh, najviši stepen nečega". Ako su simbolisti gravitirali nadrealnom, dvosmislenosti slika, onda su akmeisti - poetskoj tačnosti, jurenoj umjetničkoj riječi. Akmeisti su bili apolitični, aktuelni problemi nisu prodirali u njihov rad.

Glavna vrijednost za ovaj književni pravac bila je kultura, koju su identificirali sa univerzalnim pamćenjem. Stoga se akmeisti često okreću mitološkim slikama, zapletima (na primjer, Gumilyov - "Iz buketa cijelih jorgovana ..." i mnoge druge pjesme).

Osim toga, oni se nisu vodili muzikom, kao simbolisti, već arhitekturom, slikarstvom, skulpturom – odnosno onim što podrazumijeva trodimenzionalnost, prostornost. Acmeisti su voljeli šarene, slikovite, čak i egzotične detalje.

Ovaj književni trend uključivao je mnoge talentovane pjesnike-prijatelje. Svoju asocijaciju nazvali su "Pesnička radionica". A tome je prethodio skandal. Godine 1911. u salonu Vjačeslava Ivanova, gdje su se, kao i obično, okupljali pisci da izlažu svoje pjesme i raspravljaju o tuđim, izbio je sukob. Nekoliko pjesnika, uvrijeđenih kritikom, jednostavno je otišlo. Među njima je bio i Nikolaj Gumiljov, kome se nisu dopale kritike njegovog "Razgubnog sina". Tako je, za razliku od "Akademije stiha", nastala "Radionica pesnika".

Glavno pravilo akmeista je jasnoća poetske riječi, lišena nečega nejasnog. Akmeizam kao književni pravac okupio je vrlo talentovane i originalne pjesnike - Gumilyova, Ahmatova, Mandelstama. Drugi iz "Pesničke radionice" nisu dostigli tako visok nivo.

Prisjetimo se prodorne ženske lirike Ahmatove. Uzmite barem ove redove:

Sklopila je ruke pod tamnim velom...

"Zašto si bled danas?" —

Od činjenice da sam ljuta tuga

Napio sam ga.

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući

Bolno iskrivljena usta...

Pobjegao sam ne dodirnuvši ogradu

Pratio sam ga do kapije.

Bez daha, viknuo sam: „Šala

Sve što je prošlo. Ako odeš, umrijet ću."

Smješkao se mirno i jezivo

A on mi je rekao: "Nemoj stajati na vjetru."

Sudbina mnogih pjesnika Srebrnog doba, uključujući Anu Ahmatovu, nije bila laka. Prvi muž, Nikolaj Gumiljov, streljan je 1921; drugi, Nikolaj Panin, umro je 1953. u logoru; sin, Lev Gumiljov, takođe je bio u zatvoru dugi niz godina.

Futurizam. U zoru PR kompanija

Naziv ovog književnog pokreta potiče od latinske riječi futurum, što znači "budućnost".

Ako je akmeizam nastao u Rusiji, onda se Italija smatra rodnim mjestom futurizma. Ideolog futurizma Marinetti je u tome vidio zadatak futurizma: „svakodnevno pljuvati na oltar umjetnosti“. Wow izjava, zar ne? Međutim, nije li to ono što danas rade mnogi takozvani pisci i umjetnici, koji otvoreno odvratnost odaju kao umjetničko djelo?

Futuristi su postavili ambiciozan cilj - stvoriti umjetnost budućnosti, a negirali su svo dosadašnje umjetničko iskustvo. Pjesnici su sastavljali manifeste, čitali ih sa pozornice, a zatim objavljivali. Često su se susreti sa ljubiteljima poezije završavali svađama koje su se pretvarale u tuče. Tako je ovaj književni pravac stekao slavu. Poznat, kako se sada kaže, PR potez, zar ne? Uzmite barem političare ili predstavnike estrade koji znaju šta će tačno privući pažnju javnosti...

Riječi futurista bile su locirane potpuno slobodno, bilo kakve logičke veze su često narušene, općenito je bilo nije jasno o čemu je pesnik govorio, šta je pesnik hteo da kaže.

Iskreno, napominjemo da su nečuvenost koristili predstavnici svih modernističkih pokreta. Istovremeno, među futuristima je bio na prvom mjestu i manifestirao se u svemu - od vanjskog izgleda (sjetite se nastupa Majakovskog u njegovoj čuvenoj žutoj bluzi) do same kreativnosti.

Predstavnici ovog književnog pravca u Rusiji su Vladimir Majakovski, Velimir Hlebnikov, David Burliuk, Aleksej Kručenih i drugi. Inače, većina njih su bili i umjetnici, stvarali plakate, ilustracije za knjige.

Glavne karakteristike futurizma: buntovnost, hrabri eksperimenti u versifikaciji, pojava autorskih neologizama - odnosno riječi koje nitko prije nije koristio, razni verbalni eksperimenti.

Evo jedne od Hlebnikovih pjesama:

Bobeobi je pjevao usne

Veomi pjeva oči,

Pieeo obrve pjevale,

Leeeey - pojava je otpjevana,

Gzi-gzi-gzeo lanac se pjevao.

Dakle, na platnu nekih prepiski

Izvan proširenja živjelo je Lice.

Jasno je da su takve linije ostale eksperiment. Ali Majakovski je postao fenomen u poeziji, uključujući i versifikaciju.

Njegove čuvene "merdevine", odnosno poseban raspored kratkih linija, popularne su i danas.

Imagizam. Strast prema mladom Jesenjinu

Ovaj književni trend, rođen na Zapadu, nastao je u Rusiji nakon 1917. Ime dolazi od riječi image, koja je na engleskom i francuskom jeziku i znači "slika".

Prvo stvaralačko veče imažista održano je 29. januara 1919. godine. Tamo je pročitana deklaracija sa osnovnim principima novog pravca, a potpisali su je Sergej Jesenjin, Anatolij Mariengof, Rjurik Ivnev i Vadim Šeršenjevič, kao i dva umetnika. U deklaraciji je naglašeno da je oruđe majstora umjetnosti slika i samo slika. Recimo, on, kao naftalen, čuva rad od moljaca vremena.

Evo redova Mariengofa:

Jezik

Ne plete u stihovima

srebrni limen,

Pero se lomi - pesnikov verni štap.

Dođi i otkloni bol. Ići ću bos.

Dođi da odneseš.

Imažisti su izjavili da je sadržaj u umjetničkom djelu potpuno nepotrebna stvar, samo da se nađe slika. Ali opet, bilo je više nečuvenosti u takvim izjavama. Uostalom, želja za figurativnošću umjetničke riječi bila je, jeste i biće u svakom pjesniku, ma kojim smjerom sebe smatrao.

Kao što smo već rekli, mnogi talentovani pjesnici su tek u početku ulazili u određene književne pokrete i asocijacije, a potom su pronašli svoj put i stil u umjetnosti. Tako je, na primjer, Sergej Jesenjin 1921. primijetio da je imažizam zezancija radi ludorija i prekinuo je s tim trendom.

Rusija, mala domovina, folklor, seljački pogled na svijet postali su osnova nenadmašne Jesenjinove poezije.

Mnogi književnici među književnim pravcima izdvajaju seljačku poeziju, čiji su predstavnici, pored Jesenjina, Demjan Bedni, Nikolaj Kljujev i drugi.

Jedan od pravaca poezije na prelazu vekova je satirična poezija (Saša Černi, Arkadij Averčenko i drugi).

Kao što vidite, poezija srebrnog doba bila je vrlo raznolika, uključujući brojne književne pravce. Nešto je neopozivo prošlost – baš kao neuspjeli eksperiment. Ali rad Ahmatove, Gumiljova, Mandeljštama, Cvetajeve, Pasternaka (posljednja dva, inače, bili su izvan specifičnih književnih trendova) i nekih drugih pjesnika zaista su postali svijetli događaj u ruskoj književnosti, a također su imali značajan utjecaj na mnoge savremenih pesnika.

Mnoge pjesme pjesnika Srebrnog doba i danas su svima na usnama. Uzmite barem neriješeno remek-djelo Cvetajeve , što je teško objasniti sa stanovišta logike,"Sviđa mi se što ti nisam muka od mene ..." - romansa poznata svima iz filma "Uživaj u kupanju ...".

Sudbina brojnih pesnika Srebrnog doba bila je tragična. Razlozi su i lični i društveni. Ovi pjesnici su prošli revolucije, ratove, represije, emigraciju, čuvajući visoki duh istinske poezije. Rad mnogih od njih postao je poznat širokom krugu čitalaca tek 90-ih godina prošlog stoljeća, jer su dugo vremena smatrani zabranjenim.

"SREBRNO DOBA" RUSKE KULTURE

Obrazovanje. Proces modernizacije uključivao je ne samo fundamentalne promjene u društveno-ekonomskoj i političkoj sferi, već i značajno povećanje pismenosti i obrazovnog nivoa stanovništva. Za čast vlade, ova potreba je uzeta u obzir. Državna potrošnja na javno obrazovanje od 1900. do 1915. porasla je za više od 5 puta.

Fokus je bio na osnovnoj školi. Vlada je namjeravala uvesti univerzalno osnovno obrazovanje u zemlji. Međutim, reforma školstva je sprovedena nedosljedno. Sačuvano je nekoliko tipova osnovnih škola, a najčešće su parohijske škole (1905. godine ih je bilo oko 43.000). Povećao se broj zemskih osnovnih škola. Godine 1904. bilo ih je 20,7 hiljada, a 1914. - 28,2 hiljade. Godine 1900. u osnovnim školama Ministarstva narodnog obrazovanja studiralo je više od 2,5 miliona učenika, a 1914. godine - već 6 miliona.

Započelo je restrukturiranje sistema srednjeg obrazovanja. Porastao je broj gimnazija i realnih škola. U gimnazijama se povećao broj sati posvećenih proučavanju predmeta prirodno-matematičkog ciklusa. Diplomci realnih škola dobili su pravo da uđu u više tehničke obrazovne ustanove, a nakon položenog ispita na latinskom - na odsjeke za fiziku i matematiku univerziteta.

Na inicijativu preduzetnika stvorene su komercijalne 7-8-godišnje škole koje su pružale opšte obrazovanje i specijalnu obuku. U njima je, za razliku od gimnazija i realnih škola, uvedeno zajedničko obrazovanje dječaka i djevojčica. Godine 1913. 55.000 ljudi, uključujući 10.000 djevojaka, studiralo je u 250 trgovačkih škola pod okriljem trgovačkog i industrijskog kapitala. Porastao je broj srednjih specijalizovanih obrazovnih institucija: industrijskih, tehničkih, željezničkih, rudarskih, geodetskih, poljoprivrednih itd.

Mreža visokoškolskih ustanova se proširila: novi tehnički univerziteti pojavili su se u Sankt Peterburgu, Novočerkasku i Tomsku. Otvoren je univerzitet u Saratovu. Da bi se osigurala reforma osnovne škole, otvoreni su pedagoški instituti u Moskvi i Sankt Peterburgu, kao i više od 30 viših kurseva za žene, što je označilo početak masovnog pristupa žena visokom obrazovanju. Do 1914. postojalo je oko 100 visokoškolskih ustanova sa oko 130.000 studenata. Istovremeno, preko 60% studenata nije pripadalo plemstvu.

Međutim, uprkos napretku u obrazovanju, 3/4 stanovništva zemlje ostalo je nepismeno. Zbog visokih školarina, srednje i više škole bile su nedostupne značajnom dijelu stanovništva Rusije. Na obrazovanje je potrošeno 43 kopejke. po glavi stanovnika, dok u Engleskoj i Njemačkoj - oko 4 rublje, u SAD - 7 rubalja. (u smislu našeg novca).

Nauka. Ulazak Rusije u eru industrijalizacije obilježen je uspjesima u razvoju nauke. Početkom XX veka. zemlja je dala značajan doprinos svjetskom naučnom i tehnološkom napretku, koji je nazvan "revolucijom u prirodnim naukama", jer su otkrića napravljena u ovom periodu dovela do revizije ustaljenih ideja o svijetu oko sebe.

Fizičar P. N. Lebedev je prvi u svetu uspostavio opšte obrasce svojstvene talasnim procesima različite prirode (zvučni, elektromagnetni, hidraulični, itd.) „napravio je druga otkrića u oblasti fizike talasa. On je stvorio prvu fizičku školu u Rusija.

N. E. Žukovski je napravio niz izvanrednih otkrića u teoriji i praksi konstrukcije aviona. Izvanredni mehaničar i matematičar S. A. Čapligin bio je učenik i kolega Žukovskog.

U počecima moderne astronautike bio je grumen, učitelj gimnazije u Kalugi K. E. Tsiolkovsky. Godine 1903. objavio je niz briljantnih radova koji su potkrijepili mogućnost svemirskih letova i odredili načine za postizanje tog cilja.

Izvanredni naučnik V. I. Vernadsky stekao je svjetsku slavu zahvaljujući svojim enciklopedijskim radovima, koji su poslužili kao osnova za nastanak novih naučnih pravaca u geohemiji, biohemiji i radiologiji. Njegova učenja o biosferi i noosferi postavila su temelje moderne ekologije. Inovacija ideja koje je izrazio u potpunosti se ostvaruje tek sada, kada je svijet na rubu ekološke katastrofe.

Neviđen nalet obilježila su istraživanja u oblasti biologije, psihologije i ljudske fiziologije. IP Pavlov je stvorio doktrinu o višoj nervnoj aktivnosti, o uslovnim refleksima. Godine 1904. dobio je Nobelovu nagradu za istraživanje fiziologije probave. Godine 1908. Nobelovu nagradu dobio je biolog I. I. Mečnikov za njegov rad na imunologiji i zaraznim bolestima.

Početak 20. veka je period procvata ruske istorijske nauke. V. O. Ključevski, A. A. Kornilov, N. P. Pavlov-Silvanski i S. F. Platonov bili su istaknuti stručnjaci u oblasti nacionalne istorije. P. G. Vinogradov, R. Yu. Vipper i E. V. Tarle bavili su se problemima svjetske istorije. Ruska škola orijentalnih studija stekla je svjetsku slavu.

Početak stoljeća obilježila je pojava djela predstavnika izvorne ruske vjerske i filozofske misli (N. A. Berdjajev, S. N. Bulgakov, V. S. Solovjov, P. A. Florenski i drugi). Veliko mjesto u djelima filozofa zauzimala je takozvana ruska ideja - problem originalnosti istorijskog puta Rusije, originalnosti njenog duhovnog života, posebne svrhe Rusije u svijetu.

Početkom XX veka. naučna i tehnička društva su bila popularna. Ujedinjavali su naučnike, praktičare, amatere entuzijaste i postojali na prilozima svojih članova, privatnim donacijama. Neki su dobili male državne subvencije. Najpoznatije su bile: Slobodno ekonomsko društvo (osnovano 1765.), Društvo istorije i starina (1804.), Društvo ljubitelja ruske književnosti (1811.), Geografsko, tehničko, fizičko-hemijsko, botaničko, metalurško , nekoliko medicinskih, poljoprivrednih itd. Ova društva nisu bila samo centri istraživačkog rada, već su i široko promovisala naučna i tehnička znanja među stanovništvom. Karakteristična karakteristika naučnog života tog vremena bili su kongresi prirodnih naučnika, doktora, inženjera, pravnika, arheologa itd.

Književnost. Prva decenija 20. veka ušao u istoriju ruske kulture pod nazivom "Srebrno doba". Bilo je to vrijeme neviđenog procvata svih vrsta kreativnih aktivnosti, rađanja novih trendova u umjetnosti, pojave galaksije briljantnih imena koja su postala ponos ne samo ruske, već i svjetske kulture. U literaturi se pojavila najotkrivenija slika "srebrnog doba".

S jedne strane, u djelima pisaca očuvane su stabilne tradicije kritičkog realizma. Tolstoj je u svojim najnovijim književnim delima pokrenuo problem otpora pojedinca krutim životnim normama ("Živi leš", "Otac Sergije", "Posle bala"). Njegova pisma apela Nikoli II, novinarski članci prožeti su bolom i tjeskobom za sudbinu zemlje, željom da se utječe na vlasti, blokira put zlu i zaštiti sve potlačene. Glavna ideja Tolstojevog novinarstva je nemogućnost otklanjanja zla nasiljem.

A.P. Čehov je ovih godina stvorio drame "Tri sestre" i "Višnjik", u kojima je reflektovao važne promene koje se dešavaju u društvu.

Društveno naglašeni zapleti bili su na čast i među mladim piscima. I. A. Bunin je istraživao ne samo vanjsku stranu procesa koji su se odvijali na selu (raslojavanje seljaštva, postepeno odumiranje plemstva), već i psihološke posljedice ovih pojava, kako su one uticale na duše ruskog naroda. („Selo“, „Suhodol“, ciklus „seljačkih“ priča). A. I. Kuprin je pokazao neprivlačnu stranu vojnog života: obespravljenost vojnika, prazninu i nedostatak duhovnosti „oficirne gospode“ („Dvoboj“). Jedan od novih fenomena u književnosti bio je odraz života i borbe proletarijata u njoj. Inicijator ove teme bio je A. M. Gorki ("Neprijatelji", "Majka").

U prvoj deceniji XX veka. čitava plejada talentovanih "seljačkih" pjesnika došla je u rusku poeziju - S. A. Jesenjin, N. A. Klyuev, S. A. Klychkov.

U isto vrijeme počeo je zvučati glas nove generacije realista koji su svoj račun predstavili predstavnicima realizma, protestirajući protiv glavnog principa realističke umjetnosti - direktnog prikaza svijeta koji ga okružuje. Prema ideolozima ove generacije, umjetnost, kao sinteza dvaju suprotnih principa - materije i duha, sposobna je ne samo da "prikaže", već i "transformiše" postojeći svijet, stvarajući novu stvarnost.

Pokretači novog trenda u umjetnosti bili su pjesnici simbolisti koji su objavili rat materijalističkom svjetonazoru, tvrdeći da su vjera i religija kamen temeljac ljudskog postojanja i umjetnosti. Vjerovali su da su pjesnici obdareni sposobnošću da se pridruže onostranom svijetu kroz umjetničke simbole. Simbolika je u početku imala oblik dekadencije. Ovaj pojam je podrazumijevao raspoloženje dekadencije, melanholije i beznađa, naglašeni individualizam. Ove karakteristike bile su karakteristične za ranu poeziju K. D. Balmonta, A. A. Bloka, V. Ya. Bryusova.

Nakon 1909. godine počinje nova etapa u razvoju simbolizma. Oslikana je slavenofilskim tonovima, pokazuje prezir prema "racionalističkom" Zapadu, nagoveštava smrt zapadne civilizacije koju, između ostalog, predstavlja zvanična Rusija. Istovremeno, on se okreće elementarnim silama naroda, slovenskom paganstvu, pokušava da prodre u dubinu ruske duše i u ruskom narodnom životu vidi korijene "drugog rođenja" zemlje. Ovi motivi su posebno živo zvučali u delima Bloka (poetski ciklusi „Na Kulikovom polju“, „Otadžbina“) i A. Belog („Srebrni golub“, „Peterburg“). Ruski simbolizam je postao globalni fenomen. S njim je prvenstveno povezan koncept "srebrnog doba".

Protivnici simbolista bili su akmeisti (od grčkog "acme" - najviši stepen nečega, cvjetajuća moć). Negirali su mistične težnje simbolista, proglašavali inherentnu vrijednost stvarnog života, pozivali na vraćanje riječi na njihovo izvorno značenje, oslobađajući ih od simboličkih tumačenja. Glavni kriterij za procjenu kreativnosti za akmeiste (N. S. Gumilyov, A. A. Ahmatova, O. E. Mandelstam) bio je besprijekoran estetski ukus, ljepota i profinjenost umjetničke riječi.

Ruska umetnička kultura ranog XX veka. bio pod uticajem avangarde koja je nastala na Zapadu i koja je obuhvatila sve vrste umetnosti. Ovaj trend je apsorbirao različite umjetničke pokrete koji su najavljivali raskid s tradicionalnim kulturnim vrijednostima i proklamirali ideje stvaranja „nove umjetnosti“. Futuristi (od latinskog "futurum" - budućnost) bili su istaknuti predstavnici ruske avangarde. Njihovu poeziju odlikovala je povećana pažnja ne na sadržaj, već na formu poetske konstrukcije. Softverske instalacije Futurista bile su orijentirane na prkosni antiestetizam. U svojim radovima koristili su vulgarni vokabular, stručni žargon, jezik dokumenata, plakata i plakata. Zbirke pjesama futurista nosile su karakteristične naslove: "Šamar javnom ukusu", "Mrtvi mjesec" i dr. Ruski futurizam predstavljalo je nekoliko poetskih grupa. Najsjajnija imena prikupila je peterburška grupa "Gileya" - V. Khlebnikov, D. D. Burlyuk, V. V. Mayakovsky, A. E. Kruchenykh, V. V. Kamensky. Zbirke pjesama i javnih govora I. Severyanina postigle su zapanjujući uspjeh.

Slikarstvo. Slični procesi odvijali su se u ruskom slikarstvu. Jake pozicije su imali predstavnici realističke škole, aktivno je djelovalo Društvo lutalica. I. E. Repin završio je 1906. grandiozno platno "Sastanak Državnog vijeća". U otkrivanju događaja iz prošlosti, V. I. Surikova je prvenstveno zanimao narod kao istorijska sila, stvaralački princip u čovjeku. Realističke osnove stvaralaštva sačuvao je i M. V. Nesterov.

Međutim, pokretač trendova bio je stil koji se zove "moderno". Modernistička traženja utjecala su na rad velikih umjetnika realista kao što su K. A. Korovin, V. A. Serov. Pristalice ovog pravca ujedinile su se u društvo "Svijet umjetnosti". "Miriskusniki" su zauzeli kritičan stav prema Lutalicama, smatrajući da su potonji, obavljajući funkciju koja nije svojstvena umjetnosti, štetila ruskom slikarstvu. Umjetnost je, po njihovom mišljenju, samostalna sfera ljudskog djelovanja i ne bi trebala ovisiti o političkim i društvenim utjecajima. Tokom dugog perioda (udruženje je nastalo 1898. i postojalo je s prekidima do 1924.), svijet umjetnosti uključivao je gotovo sve glavne ruske umjetnike - A. N. Benois, L. S. Bakst, B. M. Kustodiev, E E. Lansere, F. A. Malyavin, N. K. Roerich, K. A. Somov. "Svijet umjetnosti" ostavio je dubok trag u razvoju ne samo slikarstva, već i opere, baleta, dekorativne umjetnosti, likovne kritike, izložbenog poslovanja.

Godine 1907. u Moskvi je otvorena izložba pod nazivom "Plava ruža" na kojoj je učestvovalo 16 umjetnika (P. V. Kuznjecov, N. N. Sapunov, M. S. Saryan i drugi). Bila je to mlada osoba koja traži svoju individualnost u sintezi zapadnog iskustva i nacionalnih tradicija. Predstavnici "Plave ruže" bili su blisko povezani sa pjesnicima simbolističkim, čiji je nastup bio neizostavan atribut otvaranja. Ali simbolizam u ruskom slikarstvu nikada nije bio jedinstven stilski trend. Uključivao je, na primjer, umjetnike toliko različite u svom stilu kao što su M. A. Vrubel, K. S. Pet-rov-Vodkin i drugi.

Niz velikih majstora - V. V. Kandinski, A. V. Lentulov, M. Z. Chagall, P. N. Filonov i drugi - ušli su u povijest svjetske kulture kao predstavnici jedinstvenih stilova koji su kombinirali avangardne trendove s ruskim nacionalnim tradicijama.

Skulptura. Skulptura je takođe doživjela kreativni uzlet u ovom periodu. Njeno buđenje je u velikoj mjeri bilo posljedica trendova impresionizma. Značajan napredak na ovom putu obnove postigao je P. P. Trubetskoy. Nadaleko su postali poznati njegovi skulpturalni portreti L. N. Tolstoja, S. Yu. Wittea, F. I. Chaliapina i dr. Važna prekretnica u istoriji ruske monumentalne skulpture bio je spomenik Aleksandru III, otvoren u St., svojevrsni antipod još jednom velikom spomeniku. - "Bronzani konjanik" E. Falconea.

Kombinacija impresionističkih i modernih tendencija karakterizira rad A. S. Golubkine. Pri tome, glavna odlika njenih radova nije prikaz određene slike ili životne činjenice, već stvaranje generalizovanog fenomena: „Starost“ (1898), „Čovek koji hoda“ (1903), „Vojnik“ (1907), "Spavači" (1912) itd.

S. T. Konenkov ostavio je značajan trag u ruskoj umjetnosti "srebrnog doba". Njegova skulptura postala je oličenje kontinuiteta tradicija realizma u novim pravcima. Prošao je kroz strast prema Mikelanđelovom delu ("Samson kida okove"), ruskoj narodnoj drvenoj skulpturi ("Šumar", "Prosjačko bratstvo"), putujućim tradicijama ("Kameni borac"), tradicionalnom realističkom portretu ("A. P. Čehov"). I uz sve to, Konenkov je ostao majstor svijetle kreativne individualnosti.

U cjelini, ruska kiparska škola bila je malo zahvaćena avangardnim tendencijama i nije razvila tako složen spektar inovativnih težnji, svojstvenih slikarstvu.

Arhitektura. U drugoj polovini XIX veka. otvorile su se nove mogućnosti za arhitekturu. To je bilo zbog tehnološkog napretka. Brzi rast gradova, njihova industrijska opremljenost, razvoj saobraćaja, promjene u javnom životu zahtijevale su nova arhitektonska rješenja; Stanice, restorani, prodavnice, pijace, pozorišta i zgrade banaka građene su ne samo u glavnim gradovima, već iu provincijskim gradovima. Istovremeno, nastavljena je tradicionalna gradnja palača, vila i imanja. Glavni problem arhitekture bila je potraga za novim stilom. I baš kao i u slikarstvu, novi pravac u arhitekturi nazvan je "modernim". Jedna od karakteristika ovog trenda bila je stilizacija ruskih arhitektonskih motiva - takozvani neoruski stil.

Najpoznatiji arhitekta, čiji je rad u velikoj mjeri odredio razvoj ruskog, posebno moskovskog secesije, bio je F. O. Shekhtel. Na početku svog rada nije se oslanjao na ruske, već na srednjovjekovne gotičke uzore. U ovom stilu izgrađena je vila proizvođača S.P. Ryabushinsky (1900-1902). U budućnosti, Shekhtel se više puta okrenuo tradiciji ruske drvene arhitekture. U tom smislu, veoma je indikativna zgrada Jaroslavske železničke stanice u Moskvi (1902-1904). U narednim aktivnostima, arhitekt se sve više približava pravcu zvanom „racionalistička moderna“, koju karakteriše značajno pojednostavljenje arhitektonskih oblika i struktura. Najznačajnije zgrade koje odražavaju ovaj trend bile su Rjabušinski banka (1903), štamparija Jutro Rusije (1907).

Istovremeno, pored arhitekata "novog talasa", značajne pozicije zauzimali su poštovaoci neoklasicizma (I. V. Zholtovsky), kao i majstori koji su koristili tehniku mešanja različitih arhitektonskih stilova (eklekticizam). Najindikativniji u tom pogledu bio je arhitektonski projekat zgrade hotela Metropol u Moskvi (1900.), izgrađenog prema projektu V. F. Walcotta.

Muzika, balet, pozorište, bioskop. Početkom 20. vijeka - ovo je vrijeme kreativnog uzleta velikih ruskih kompozitora-inovatora A. N. Skrjabina, I. F. Stravinskog, S. I. Tanejeva, S. V. Rahmanjinova. U svom radu nastojali su da izađu iz okvira tradicionalne klasične muzike, da stvore nove muzičke forme i slike. Muzičko izvođačka kultura također je značajno procvjetala. Rusku vokalnu školu predstavljala su imena izuzetnih operskih pjevača F. I. Chaliapin, A. V. Nezhdanova, L. V. Sobinov, I. V. Ershov.

Do početka XX veka. Ruski balet je zauzeo vodeću poziciju u svijetu koreografske umjetnosti. Ruska baletska škola oslanjala se na akademske tradicije s kraja 19. vijeka, na scenske predstave istaknutog koreografa M. I. Petipa koje su postale klasika. Istovremeno, ruski balet nije zaobišao nove trendove. Mladi reditelji A. A. Gorsky i M. I. Fokin, nasuprot estetici akademizma, postavili su princip slikovitosti, prema kojem su ne samo koreograf i kompozitor, već i umjetnik postali punopravni autori predstave. Balete Gorskog i Fokina postavili su u scenografiji K. A. Korovin, A. N. Benois, L. S. Bakst, N. K. Rerich. Ruska baletska škola "srebrnog doba" dala je svetu plejadu briljantnih igrača - A. T. Pavlova, T. T. Karsavina, V. F. Nižinskog i drugih.

Značajna karakteristika kulture ranog XX veka. bila su djela istaknutih pozorišnih reditelja. K. S. Stanislavsky, osnivač škole psihološke glume, smatrao je da je budućnost pozorišta u dubokom psihološkom realizmu, u rešavanju najvažnijih zadataka glumačke transformacije. V. E. Meyerhold je tragao na polju pozorišne konvencionalnosti, generalizacije, upotrebe elemenata narodne predstave i teatra maski. E. B. Vakhtangov preferirao je izražajne, spektakularne, radosne predstave.

Početkom XX veka. sve se jasnije ispoljavala tendencija kombinovanja različitih vrsta kreativnih aktivnosti. Na čelu ovog procesa bio je "Svijet umjetnosti", koji u svojim redovima objedinjuje ne samo umjetnike, već i pjesnike, filozofe, muzičare. Godine 1908-1913. S. P. Djagiljev je organizovao u Parizu, Londonu, Rimu i drugim prestonicama Zapadne Evrope "Ruska godišnja doba", predstavljena baletskim i operskim predstavama, pozorišnim slikarstvom, muzikom itd.

U prvoj deceniji XX veka. u Rusiji se, nakon Francuske, pojavila nova umjetnička forma - kinematografija. Godine 1903. pojavila su se prva "elektropozorišta" i "iluzije", a do 1914. već je izgrađeno oko 4.000 bioskopa. Godine 1908. snimljen je prvi ruski dugometražni film "Stenka Razin i princeza", a 1911. godine snimljen je i prvi cjelovečernji film "Odbrana Sevastopolja". Kinematografija se brzo razvijala i postala veoma popularna. Godine 1914. u Rusiji je bilo oko 30 domaćih filmskih kompanija. I iako su najveći dio filmske produkcije činili filmovi s primitivnim melodramatskim zapletima, pojavile su se svjetski poznate kinematografske ličnosti: režiser Ya. A. Protazanov, glumci I. I. Mozhukhin, V. V. Kholodnaya, A. G. Koonen. Nesumnjiva zasluga filma bila je njegova dostupnost svim segmentima stanovništva. Ruski filmski filmovi, koji su nastali uglavnom kao adaptacije klasičnih djela, postali su prvi znakovi u formiranju "masovne kulture" - neizostavnog atributa buržoaskog društva.

Impresionizam- pravac u umjetnosti, čiji predstavnici nastoje uhvatiti stvarni svijet u njegovoj pokretljivosti i promjenjivosti, da prenesu svoje prolazne utiske.
nobelova nagrada- nagrada za izuzetna dostignuća u oblasti nauke, tehnologije, književnosti koju svake godine dodeljuje Švedska akademija nauka na račun sredstava koja je ostavio pronalazač i industrijalac A. Nobel.
Noosfera- novo, evolutivno stanje biosfere, u kojem racionalna aktivnost čovjeka postaje odlučujući faktor razvoja.
Futurizam- pravac u umjetnosti koji negira umjetničko i moralno naslijeđe, propovijeda raskid s tradicionalnom kulturom i stvaranje nove.

Šta trebate znati o ovoj temi:

Društveno-ekonomski i politički razvoj Rusije početkom 20. veka. Nikola II.

Unutrašnja politika carizma. Nikola II. Jačanje represije. "policijski socijalizam".

Rusko-japanski rat. Razlozi, kurs, rezultati.

Revolucija 1905-1907 Priroda, pokretačke snage i karakteristike ruske revolucije 1905-1907. faze revolucije. Razlozi poraza i značaj revolucije.

Izbori za Državnu Dumu. I Državna Duma. Agrarno pitanje u Dumi. Raspuštanje Dume. II Državna Duma. Državni udar 3. juna 1907

Treći junski politički sistem. Izborni zakon 3. juna 1907. III Državna duma. Poravnanje političkih snaga u Dumi. aktivnosti Dume. vladin teror. Pad radničkog pokreta 1907-1910

Stolypin agrarna reforma.

IV Državna Duma. Partijski sastav i frakcije Dume. aktivnosti Dume.

Politička kriza u Rusiji uoči rata. Radnički pokret u ljeto 1914. Kriza vrha.

Međunarodni položaj Rusije na početku 20. veka.

Početak Prvog svjetskog rata. Poreklo i priroda rata. Ulazak Rusije u rat. Odnos prema ratu partija i klasa.

Tok neprijateljstava. Strateške snage i planovi stranaka. Rezultati rata. Uloga Istočnog fronta u Prvom svjetskom ratu.

Ruska ekonomija tokom Prvog svetskog rata.

Radnički i seljački pokret 1915-1916. Revolucionarni pokret u vojsci i mornarici. Rastuće antiratno raspoloženje. Formiranje buržoaske opozicije.

Ruska kultura 19. - ranog 20. vijeka.

Zaoštravanje društveno-političkih suprotnosti u zemlji u januaru-februaru 1917. Početak, preduslovi i priroda revolucije. Ustanak u Petrogradu. Formiranje Petrogradskog sovjeta. Privremeni komitet Državne Dume. Naredba N I. Formiranje privremene vlade. Abdikacija Nikole II. Uzroci dvojne moći i njena suština. Februarski puč u Moskvi, na frontu, u provinciji.

Od februara do oktobra. Politika Privremene vlade u pogledu rata i mira, o agrarnim, nacionalnim, radničkim pitanjima. Odnosi između Privremene vlade i Sovjeta. Dolazak V. I. Lenjina u Petrograd.

Političke partije (kadeti, socijal-revolucionari, menjševici, boljševici): politički programi, uticaj među masama.

Krize privremene vlade. Pokušaj vojnog udara u zemlji. Rast revolucionarnog raspoloženja među masama. Boljševizacija glavnog grada Sovjeta.

Priprema i vođenje oružanog ustanka u Petrogradu.

II Sveruski kongres Sovjeta. Odluke o moći, miru, zemlji. Formiranje organa javne vlasti i upravljanja. Sastav prve sovjetske vlade.

Pobjeda oružanog ustanka u Moskvi. Sporazum vlade sa levim eserima. Izbori za Ustavotvornu skupštinu, njeno sazivanje i raspuštanje.

Prve društveno-ekonomske transformacije u oblasti industrije, poljoprivrede, finansija, rada i pitanja žena. Crkva i država.

Brest-Litovsk ugovor, njegovi uslovi i značaj.

Ekonomski zadaci sovjetske vlade u proljeće 1918. Zaoštravanje pitanja hrane. Uvođenje prehrambene diktature. Radni odredi. Komedija.

Pobuna levih esera i raspad dvopartijskog sistema u Rusiji.

Prvi sovjetski ustav.

Uzroci intervencije i građanskog rata. Tok neprijateljstava. Ljudski i materijalni gubici u periodu građanskog rata i vojne intervencije.

Unutrašnja politika sovjetskog rukovodstva tokom rata. "Ratni komunizam". GOELRO plan.

Politika nove vlasti u odnosu na kulturu.

Spoljna politika. Ugovori sa pograničnim zemljama. Učešće Rusije na konferencijama u Đenovi, Hagu, Moskvi i Lozani. Diplomatsko priznanje SSSR-a od strane glavnih kapitalističkih zemalja.

Domaća politika. Društveno-ekonomska i politička kriza ranih 20-ih godina. Glad 1921-1922 Prelazak na novu ekonomsku politiku. Suština NEP-a. NEP u oblasti poljoprivrede, trgovine, industrije. finansijska reforma. Ekonomski oporavak. Krize tokom NEP-a i njegovo sužavanje.

Projekti za stvaranje SSSR-a. I Kongres Sovjeta SSSR-a. Prva vlada i Ustav SSSR-a.

Bolest i smrt V. I. Lenjina. Unutarstranačka borba. Početak formiranja Staljinovog režima vlasti.

Industrijalizacija i kolektivizacija. Izrada i realizacija prvih petogodišnjih planova. Socijalističko takmičenje - svrha, oblici, vođe.

Formiranje i jačanje državnog sistema upravljanja privredom.

Kurs ka potpunoj kolektivizaciji. Oduzimanje posjeda.

Rezultati industrijalizacije i kolektivizacije.

Politički, nacionalno-državni razvoj 30-ih godina. Unutarstranačka borba. političke represije. Formiranje nomenklature kao sloja menadžera. Staljinistički režim i ustav SSSR-a 1936

Sovjetska kultura 20-30-ih godina.

Vanjska politika druge polovine 20-ih - sredine 30-ih.

Domaća politika. Rast vojne proizvodnje. Vanredne mjere u oblasti radnog zakonodavstva. Mjere za rješavanje problema žitarica. Oružane snage. Rast Crvene armije. vojnu reformu. Represije nad komandnim kadrom Crvene armije i Crvene armije.

Spoljna politika. Pakt o nenapadanju i ugovor o prijateljstvu i granicama između SSSR-a i Njemačke. Ulazak Zapadne Ukrajine i Zapadne Bjelorusije u sastav SSSR-a. Sovjetsko-finski rat. Uključivanje baltičkih republika i drugih teritorija u SSSR.

Periodizacija Velikog domovinskog rata. Početna faza rata. Pretvaranje zemlje u vojni logor. Vojni porazi 1941-1942 i njihove razloge. Veliki vojni događaji Kapitulacija nacističke Nemačke. Učešće SSSR-a u ratu sa Japanom.

Sovjetska pozadina tokom rata.

Deportacija naroda.

Partizanska borba.

Ljudski i materijalni gubici tokom rata.

Stvaranje antihitlerovske koalicije. Deklaracija Ujedinjenih nacija. Problem drugog fronta. Konferencije "velike trojke". Problemi poslijeratnog mirovnog rješavanja i svestrane saradnje. SSSR i UN.

Početak Hladnog rata. Doprinos SSSR-a stvaranju "socijalističkog logora". Formiranje CMEA.

Unutrašnja politika SSSR-a sredinom 1940-ih - početkom 1950-ih. Obnova nacionalne ekonomije.

Društveno-politički život. Politika u oblasti nauke i kulture. Nastavak represije. "Lenjingradski posao". Kampanja protiv kosmopolitizma. "Slučaj doktora".

Društveno-ekonomski razvoj sovjetskog društva sredinom 50-ih - prvoj polovini 60-ih.

Društveno-politički razvoj: XX kongres KPSS i osuda Staljinovog kulta ličnosti. Rehabilitacija žrtava represija i deportacija. Unutarstranačka borba u drugoj polovini 1950-ih.

Vanjska politika: stvaranje ATS-a. Ulazak sovjetskih trupa u Mađarsku. Pogoršanje sovjetsko-kineskih odnosa. Rascjep "socijalističkog tabora". Sovjetsko-američki odnosi i Karipska kriza. SSSR i zemlje trećeg svijeta. Smanjenje snage oružanih snaga SSSR-a. Moskovski ugovor o ograničenju nuklearnih testova.

SSSR sredinom 60-ih - prva polovina 80-ih.

Društveno-ekonomski razvoj: ekonomska reforma 1965

Sve veće poteškoće ekonomskog razvoja. Pad stope socio-ekonomskog rasta.

Ustav SSSR-a iz 1977

Društveno-politički život SSSR-a 1970-ih - ranih 1980-ih.

Vanjska politika: Ugovor o neširenju nuklearnog oružja. Učvršćivanje poslijeratnih granica u Evropi. Ugovor Moskve sa Nemačkom. Konferencija o evropskoj bezbednosti i saradnji (KEBS). Sovjetsko-američki ugovori 70-ih godina. Sovjetsko-kineski odnosi. Ulazak sovjetskih trupa u Čehoslovačku i Avganistan. Pogoršanje međunarodnih tenzija i SSSR. Jačanje sovjetsko-američke konfrontacije početkom 80-ih.

SSSR 1985-1991

Unutrašnja politika: pokušaj ubrzanja društveno-ekonomskog razvoja zemlje. Pokušaj reforme političkog sistema sovjetskog društva. Kongresi narodnih poslanika. Izbor predsjednika SSSR-a. Višepartijski sistem. Pogoršanje političke krize.

Zaoštravanje nacionalnog pitanja. Pokušaji reforme nacionalno-državne strukture SSSR-a. Deklaracija o državnom suverenitetu RSFSR. "Novogarevsky proces". Raspad SSSR-a.

Vanjska politika: sovjetsko-američki odnosi i problem razoružanja. Ugovori sa vodećim kapitalističkim zemljama. Povlačenje sovjetskih trupa iz Avganistana. Promjena odnosa sa zemljama socijalističke zajednice. Raspad Savjeta za međusobnu ekonomsku pomoć i Varšavskog pakta.

Ruska Federacija 1992-2000

Domaća politika: "Šok terapija" u privredi: liberalizacija cijena, faze privatizacije komercijalnih i industrijskih preduzeća. Pad proizvodnje. Povećana socijalna napetost. Rast i usporavanje finansijske inflacije. Zaoštravanje borbe između izvršne i zakonodavne vlasti. Raspuštanje Vrhovnog sovjeta i Kongresa narodnih poslanika. Oktobarski događaji 1993. Ukidanje lokalnih organa sovjetske vlasti. Izbori za Saveznu skupštinu. Ustav Ruske Federacije iz 1993. Formiranje predsjedničke republike. Zaoštravanje i prevazilaženje nacionalnih sukoba na Sjevernom Kavkazu.

Parlamentarni izbori 1995. Predsjednički izbori 1996. Vlast i opozicija. Pokušaj povratka na kurs liberalnih reformi (proljeće 1997.) i njegov neuspjeh. Finansijska kriza avgusta 1998.: uzroci, ekonomske i političke posljedice. "Drugi čečenski rat". Parlamentarni izbori 1999. i prijevremeni predsjednički izbori 2000. Vanjska politika: Rusija u ZND. Učešće ruskih trupa u "vrućim tačkama" bliskog inostranstva: Moldavija, Gruzija, Tadžikistan. Odnosi Rusije sa inostranstvom. Povlačenje ruskih trupa iz Evrope i susjednih zemalja. Rusko-američki sporazumi. Rusija i NATO. Rusija i Vijeće Evrope. Jugoslovenska kriza (1999-2000) i pozicija Rusije.

Danilov A.A., Kosulina L.G. Istorija države i naroda Rusije. XX vijek.