Problem istorijskog pamćenja u pesmi Ane Snegine. Analiza „Ane Snegine“ Jesenjina

Tema lekcije:„Analiza pesme Sergeja Jesenjina „Ana Snegina“.

Svrha lekcije: pokazati da je „Ana Snegina“ jedno od izuzetnih dela ruske književnosti; podučavati likovnu analizu radovi;

pokazati nacionalnost kreativnosti S.A. Jesenjina.

Metodičke tehnike: predavanje sa elementima konverzacije; analitičko čitanje.

Hajde da shvatimo sve što smo videli

Šta se desilo, šta se desilo u zemlji,

I oprostićemo tamo gde smo se gorko uvredili

Tuđom i našom krivicom.

Tokom nastave.

I. Uvodni govor nastavnika. Navedite temu i svrhu lekcije. (slajdovi 2, 3)

II. Provjera daljinskog upravljača. (test, slajdovi 4, 5)

IV. Rad sa vokabularom. (slajd 6)

V. Uvod.

1. Riječ nastavnika.

Pesmu „Ana Snegina” završio je Jesenjin januara 1925. Ova pjesma prepliće sve glavne teme Jesenjinove lirike: domovinu, ljubav, „Napuštanje Rusije“ i „Sovjetsku Rusiju“. Sam pjesnik je svoje djelo definisao kao lirsko-epsku pjesmu. Smatrao je to najboljim radom od svih ranije napisanih.

2. Studentska poruka.

Glavni dio pjesme reproducira događaje iz 1917. na Rjazanskoj zemlji. Peto poglavlje sadrži skicu ruralne postrevolucionarne Rusije - radnja se u pesmi završava 1923. godine. Pesma je autobiografska, zasnovana na sećanjima na mladalačku ljubav. Ali lična sudbina heroja shvata se u vezi sa sudbinom ljudi. U liku junaka - pjesnika Sergeja - pretpostavljamo samog Jesenjina. Prototip Anne je L.I. Kashina, koji, međutim, nije napustio Rusiju. Svoju kuću u Konstantinovu 1917. godine predala je seljacima, a sama je živela na imanju u Belom Jaru na reci Oki. Jesenjin je bio tamo. Godine 1918. preselila se u Moskvu i radila kao daktilografkinja. Jesenjin se sastao s njom u Moskvi. Ali prototip i umjetnička slika su različite stvari, i loše su. slika je uvek bogatija.

3. Riječ nastavnika. (slajdovi 7, 8, 9)

Događaji u pesmi prikazani su skico, a nama nisu važni sami događaji, već odnos autora prema njima. Jesenjinova pjesma govori i o vremenu i o onome što ostaje nepromijenjeno u svim vremenima. Srž pjesme je priča o promašenoj sudbini junaka u pozadini krvave i beskompromisne klasne borbe. U toku analize pratit ćemo kako se razvija vodeći motiv pjesme, usko povezan s glavnim temama: temom osude rata i temom seljaštva. Pesma je lirsko-epska. U srži lirski plan pesme leži sudbina glavnih likova - Ane Snegine i pesnika. U srži epski plan - tema osude rata i tema seljaštva.

VI. Analitički razgovor.

- Govor kog junaka otvara pesmu? o cemu on prica? (Pesma počinje pričom o vozaču koji vodi junaka koji se vraća iz rata u rodni kraj. Iz njegovih reči saznajemo „tužne vesti“ o tome šta se dešava u pozadini: meštani nekada bogatog sela Radova su u neprijateljstvu sa svojim susedima - jadnim i lopovskim Kriušanima. Ovo neprijateljstvo dovelo je do skandala i ubistva starešine i do postepenog propasti Radova.

Od tada smo u nevolji.

Uzde su se otkotrljale od sreće.

Skoro tri godine zaredom

Imamo ili smrt ili požar.)

- Šta je zajedničko lirskom junaku i autoru? Mogu li se identificirati? (Iako lirski junak nosi ime Sergej Jesenjin, on se ne može u potpunosti poistovetiti sa autorom. Junak, u nedavnoj prošlosti seljak sela Radova, a sada poznati pesnik, dezertirao je iz vojske Kerenskog i sada se vratio u njegovo rodno mjesto, naravno, ima mnogo toga zajedničkog s autorom i prije svega u strukturi misli, u raspoloženjima, u odnosu na događaje i opisane ljude.)

TEMA RATA.

- Kakav je vaš odnos prema ratu? (Vojne akcije nisu opisane; strahote i apsurdnost, nehumanost rata prikazani su kroz odnos lirskog junaka prema njemu. Riječ "dezerter" obično izaziva neprijateljstvo, to je gotovo izdajica) Zašto heroj gotovo ponosno kaže o sebi: "Pokazao sam još jednu hrabrost - bio sam prvi dezerter u zemlji"?)

- Zašto se heroj vraća iz rata bez dozvole?(Boriti se „za tuđi interes“, pucati u drugu osobu, u „brata“ nije herojstvo. Gubitak ljudskog izgleda: „Rat mi je svu dušu pojeo“ nije herojstvo. Biti igračka u ratu dok „trgovci znajte “Oni mirno žive pozadi, a “podlaci i paraziti” tjeraju ljude na front da ginu – također ne junaštvo U ovoj situaciji, ono što je lirski junak zaista učinio bila je hrabrost, dezertirao je iz rata u ljeto 1917. godine. .)

STUDENTSKA PORUKA,

- Jedna od glavnih tema pjesme je osuda imperijalističkog i bratoubilačkog građanskog rata. U ovom trenutku u selu je loše:

Sad nam je nelagodno.

Sve je cvetalo od znoja.

Čvrsti seljački ratovi -

Bore se od sela do sela.

Ovi seljački ratovi su simbolični. Oni su prototip velikog bratoubilačkog rata, nacionalne tragedije, iz koje je, prema riječima mlinareve supruge, Race umalo "nestao". Rat osuđuje i sam autor, koji se ne plaši da sebe nazove „prvim dezerterom u zemlji“. Odbijanje učešća u krvavom masakru nije poza, već duboko, teško stečeno uvjerenje.

ZAKLJUČCI. SNIMANJE TEZE. (slajd 10)

TEMA SELJAŠTVA.

- Kako lirski junak vidi prošlost??(Prošle su tri godine otkako je junak napustio rodni kraj, a mnoge stvari mu se čine dalekim i promijenjenim. Gleda drugim očima: „Tako je draga mojim blještavim pogledima ostarjela živica“, „zarasla bašta“, jorgovan Ovi ljupki znakovi ponovo stvaraju sliku „djevojke u bijelom ogrtaču“ i izazivaju gorku misao:

Svi smo voljeli ove godine,

Ali malo su nas voljeli.)

Tu počinje vodeći motiv pjesme.

-Kakva su raspoloženja pesnikovih sunarodnika?(Ljudi su uznemireni događajima koji su zahvatili njihova sela: „Totalni seljački ratovi“, a razlog je „anarhija. Istjerali su kralja...“ Saznajemo o „nasilniku, svađalu, bezobrazluku“ Pronu Ogloblinu, ogorčeni pijanac, ubica poglavara smrt.)

-Koja pitanja muče muškarce? (Prvo, ovo je vječno pitanje o zemlji: „Reci: / Hoće li oranica gospodara pripasti seljacima / Bez otkupa? Drugo pitanje je o ratu: „Zašto onda na frontu / Da li uništavamo sebe i druge?“ Treće pitanje: „Reci mi/ko je Lenjin?“

-Zašto junak odgovara: "On si ti"?(Značajan je ovaj aforizam o Lenjinu, narodnom vođi. Tu se junak uzdiže do pravog istoricizma u prikazivanju revolucionarnih događaja. Seljački radnici, posebno seoska sirotinja, toplo pozdravljaju sovjetsku vlast i slijede Lenjina, jer su čuli da se on bori za ... kako bi zauvijek oslobodio seljake od zuluma zemljoposjednika i dao im „oranicu gospodara bez otkupa“).

-Šta je navelo heroja da se okrene Lenjinu?(Vera, moždapreciznije -želja da verujem u svetlu budućnost)

-Kakvi se seljaci pojavljuju pred nama?(Pron je ruski tradicionalni buntovnik, oličenje principa Pugačova. Labutja, njegov brat, je oportunista i parazit.)

-Da li u pesmi postoji pozitivan tip seljaka?(Naravno da postoji. Ovaj mlinar je oličenje dobrote, humanosti, bliskosti sa prirodom. Sve to čini mlinara jednim od glavnih likova pesme.)

MESSAGE.

- Sudbina glavnih likova pesme usko je povezana sa revolucionarnim događajima: zemljoposednice Ane Snegine, čiju su celu farmu zauzeli seljaci tokom revolucije; siromašni seljak Ogloblin Pron, koji se bori za vlast Sovjeta; stari mlinar i njegova žena; pripovjedač pjesnika, upletenog u „seljačke poslove“ revolucionarnom olujom. Jesenjinov odnos prema svojim junacima prožet je brigom za njihove sudbine. Za razliku od svojih prvih dela, koja veličaju preobraženu seljačku Rusiju kao jedinstvenu celinu, u Ani Sneginoj on ne idealizuje rusko seljaštvo.

MESSAGE.

Jesenjin predviđa tragediju seljaštva 1929-1933, posmatrajući i doživljavajući porijeklo ove tragedije. Jesenjin je zabrinut da ruski seljak prestaje da bude vlasnik i radnik svoje zemlje, da traži lak život, stremi za profitom po svaku cenu. Za Jesenjina, glavna stvar su moralni kvaliteti ljudi. Revolucionarna sloboda zatrovala je seljake popustljivošću i probudila u njima moralne poroke.

ZAKLJUČCI. SNIMANJE TEZE. (slajd 11)

-Okrenimo se sada našim junacima i vidimo kako se razvija vodeći motiv pjesme.

LEITMOTHIO PESME („SVI SMO VOLELI OVIH GODINA...“)

- Kako se pokazuju osećanja likova, Ane i Sergeja, kada se upoznaju?(Dijalog junaka odvija se na dva nivoa: očiglednom i implicitnom (poglavlje 3). Vodi se običan učtiv razgovor ljudi koji su jedni drugima gotovo stranci. Ali pojedinačne primjedbe i gestovi pokazuju da su osjećaji heroja živi .(PROČITAJ) ).

Lajtmotiv pjesme već zvuči optimistično. (“Ljeti ima nečeg lijepog, / A s ljetom ima nečeg lijepog u nama”)

-Šta je razlog nesloge u odnosima junaka?(Pron Ogloblin je planirao da oduzme Sneginove zemlje, a za pregovore je uzeo „važnu” osobu, kako je smatrao, stanovnicu glavnog grada. Stigli su u pogrešno vreme: ispostavilo se da je upravo stigla vest o smrti. Anninog muža U tuzi optužuje Sergeja: „Ti si patetična i niska kukavica./Umro je.../A ti si tu...” Heroji se nisu vidjeli cijelo ljeto).

MESSAGE.

Pesma „Anna Snegina“ je lirsko-epska. Njegova glavna tema je lična, ali se epski događaji otkrivaju kroz sudbinu junaka. Samo ime sugerira da je Ana centralna slika pjesme. Ime heroine zvuči posebno poetično i polisemantično. Ovo ime ima punu zvučnost, ljepotu aliteracije, bogatstvo asocijacija. Snegina je simbol čistoće belog snega, odzvanja prolećnom bojom ptičje trešnje, ovo ime je simbol izgubljene mladosti. Asocijacije nastaju sa Jesenjinovim slikama: djevojka u bijelom, tanka breza, snježna ptičja trešnja.

Lirski zaplet pjesme - priča o propaloj ljubavi junaka - jedva je ocrtan, razvija se kao niz fragmenata. Propala romansa junaka odvija se u pozadini krvavog i beskompromisnog klasnog rata. Odnosi likova su romantični, nejasni, a osjećaji intuitivni. Revolucija je dovela junake do rastanka, junakinja je završila u egzilu - u Engleskoj, odakle piše pismo junaku pjesme. Heroji revolucije nemaju uspomene na ljubav. Činjenica da se Ana našla daleko od Sovjetske Rusije je tužan obrazac, tragedija za mnoge ruske ljude tog vremena. A Jesenjinova zasluga je što je on to prvi pokazao.

-Kako je nova vlast prikazana u pesmi?(Oktobra 1917. junak se sastaje u selu. Za puč saznaje od Prona, koji je „zamalo umro od radosti“, „Sada svi imamo kvas! / Bez ikakvog otkupa od ljeta / Uzimamo oranice i šume“. Pronov san da oduzme zemlju Snjeginima se ostvario, podržan od nove vlasti: „U Rusiji sada postoje Sovjeti / A Lenjin, viši komesar, prikazan je ironično, čak i sarkastično, prvi ljenčari i pijanice su se popeli na vlast, poput Prona Labutijevog brata, koji je „hvalisav i đavolski kukavica“, „Takvi ljudi su uvijek na radaru./Ne žive kao žuljevi na rukama./I evo ga, naravno, na udaru“. Vijeće”).

- Koji se događaji dešavaju prije sljedećeg dolaska junaka u njegovo rodno mjesto?(Prolazi 6 godina: „Teške, strašne godine!“ Roba oduzeta od zemljoposednika nije donela sreću seljacima: zašto su „prljavoj rulji“ bili potrebni „klaviri“ i „gramofon“ da svira „tambovski fokstrot za krave“ ”?Žitarska parcela je izumirala »).

-Kako junak zna za događaje u Kriušu?(O događajima saznaje iz mlinarevog pisma: Prona su upucali Denikovci, Labutja je pobegao - „uvukao se u slamu“, a onda je dugo plakao: „Treba da nosim crveni orden / za svoju hrabrost,“ a sada je građanski rat utihnuo, "oluja je otišla da se smiri").

-I opet je naš heroj u selu. Kakav je utisak na njega ostavilo Annino pismo?(Heroj prima pismo sa „londonskim pečatom“. U pismu nema ni riječi prijekora, žalbe, žaljenja zbog izgubljene imovine, samo svijetla nostalgija.PROČITAJTE .Sergei ostaje hladan i gotovo ciničan kao i prije: „Pismo je kao pismo./Bez razloga. /Za života ne bih tako nešto napisao.”)

-Kako se mijenja lajtmotiv pjesme u njenom završnom dijelu?(Ovde se pojavljuje „sporedni plan“, dubok. Čini se da pismo ne utiče na junaka, kao da radi sve po starom, ali mu se sve čini drugačije.PROČITAJTE. Šta se promijenilo? “Na stari način” zamijenjeno je “kao prije”, “ostarjela” ograda postala je “pogrbljena”.)

MESSAGE.

Pjesnik - junak pjesme - stalno naglašava da je njegova duša već na mnogo načina zatvorena za najbolje osjećaje i divne impulse: "Ništa mi nije ušlo u dušu, / Ništa me nije zbunilo." I tek u finalu zvuči akord - sjećanje na najljepše i zauvijek, zauvijek izgubljeno. Odvajanje od Ane u lirskom kontekstu pjesme je odvajanje od mladosti, odvajanje od najčistijeg i najsvetijeg što se čovjeku događa u zoru života. Ali - ono glavno u pesmi - sve ljudsko što je lepo, svetlo i sveto živi u junaku, ostaje s njim zauvek kao sećanje, kao "živi život":

Šetam kroz zaraslu baštu,

Lice je dodirnuto lila.

Tako slatko mojim blještavim pogledima

Pogrbljena ograda.

Jednom davno na onoj kapiji tamo

Imao sam šesnaest godina

I djevojka u bijelom ogrtaču

S ljubavlju mi ​​je rekla: “Ne!”

Bili su daleki i dragi!..

Ta slika nije nestala u meni.

Svi smo voljeli ove godine,

Ali to znači

I oni su nas voljeli.

SNIMANJE RAZVOJNE ŠEME LEITMOTHIO (slajd 12)

VII. Završne riječi nastavnika. Vratite se na epigraf.

- "Udaljeno." slatke slike podmladile su dušu, ali i žalile za onim što je zauvijek nestalo. Na kraju pjesme samo je jedna riječ promijenjena, ali se značajno promijenilo značenje. Priroda, zavičaj, proljeće, ljubav - ove riječi su istog reda. I osoba koja oprašta je u pravu. (Čitanje epigrafa)

VIII. Sažetak lekcije i domaći zadatak.

„Ana Snegina“, prema istraživačima pesnikovog stvaralaštva, Jesenjinovo je najzrelije delo i umetnički i po dubini istorijskog mišljenja. Žanr „Ane Snegine” je pesma, njena žanrovska originalnost je u kombinaciji lirskog i epskog narativa.

Priča koja formira radnju je priča o teškom odnosu između lirskog junaka, pesnika, kome je Jesenjin dao ime - Sergej, i Ane Snegine. Nekada davno, u mladosti, bili su zaljubljeni jedno u drugo, a junak-pripovedač na to čuva tužno i svetlo sećanje:

Jednom davno na onoj kapiji tamo
Imao sam šesnaest godina
I djevojka u bijelom ogrtaču
S ljubavlju mi ​​je rekla: “Ne!”
Bili su daleki i slatki.
Ta slika nije izbledela u meni...
Svi smo voljeli ove godine,
Ali malo su nas voleli. (1)

Ovo sjećanje je poput izlaganja pjesme. Radnja počinje kada u ljeto 1917. glavni lik dolazi u svoje rodno mjesto i ponovo susreće Anu: ona ga posjećuje za vrijeme njegove bolesti. Oboje su se promenili, kako Ana primećuje:

Postala sam važna dama
A vi ste poznati pesnik. (3)

U junaku se ljubav ponovo ne budi, ali se rado prisjeća prošlosti:

I barem nema prošlosti u srcu.
Čudno, bila sam puna
Priliv od šesnaest godina. (3)

Vrhunac dolazi u sceni kada Ana sa fronta prima vesti o smrti muža oficira i van sebe od tuge zamera pesniku za kukavičluk. Junak u ovoj sceni ponaša se vrlo dostojanstveno: ne raspravlja se, ne opravdava se, jednostavno napušta Anninu kuću. Druga kulminacija i istovremeno rasplet je konačno objašnjenje junaka. Jedne večeri mlinar dovodi Anu i njenu majku, lokalnu zemljoposednicu, u svoju kuću, pošto su seljaci zauzeli gospodarevu farmu i izbacili dve žene na ulicu. Ana traži od Sergeja oproštenje za njene uvredljive riječi izrečene na posljednjem sastanku (nije mogla da kontroliše svoje ponašanje nakon što je saznala za muževljevu smrt), i odjednom priznaje da je u mladosti, kada je budućem pjesniku rekla: "Ne!" voljela sam ga. Ona se, kao i Sergej, čitavog života sjeća svoje poludjetinjaste, ali takve poetske ljubavi:

Ovo je bilo u detinjstvu...
Još jedna... Nije jesenja zora...
ti i ja smo sjedili zajedno...
Imamo šesnaest godina. (4)

Nakon toga, heroji se zauvek rastaju: Ana odlazi, ali je pesnik ne zaustavlja, čak ni ne pita za njene planove za budućnost. I on sam

Brzo odjurio u Sankt Peterburg
Rastjerajte melanholiju i spavajte. (4)

Epilog ljubavne priče je Annino pismo iz Londona, u kojem govori o svojoj dalekoj domovini i svojoj ljubavi:

Moj put je jasan...
Ali ti si mi i dalje drag
Kao kod kuće i kao proleće. (5)

Slika heroine stvorena u pjesmi privlačna je ne samo zbog njene vanjske ljepote - "vitkog lica" (3), "lijepa i senzualna usta" (4), labudovih ruku (4), već i zbog njenog duhovnog šarma. Posjećuje bolesnog heroja, traži oprost za uvredu, ne žali se na sudbinu kada je izbačena iz kuće. Njeno pismo iz Engleske dokazuje da se ne radi o razmaženoj, hirovitoj dami, već o inteligentnoj i snažnoj ženi koja dostojanstveno podnosi svoje nedaće: na kraju krajeva, izgubila je muža, očevu kuću, domovinu. U egzilu, ona razmišlja o Rusiji bez zlobe i s nježnošću se prisjeća Radova omiljenog okruženja:

Sada sam daleko od tebe...
U Rusiji je sada april.
I plava zavjesa
Breza i smreka su pokrivene. (5)

Dakle, lirski sadržaj pjesme je ljubavna priča dvoje dobrih, ali nesretnih ljudi. Istovremeno, junak shvaća svoju prednost u odnosu na Anu: živi u svojoj domovini, njegovo lično nemire izglađuje potpuno svjesni osjećaj radosti što može doći u svoje rodno selo, vidjeti mjesta poznata iz djetinjstva, komunicirati s prijateljima i rodbine. Drugim riječima, problem ljudske sreće riješen je u pjesmi u širem društvenom smislu:

Kako lijepo
zemlja
I na njemu je čovjek. (2)

U pjesmi lirski junak ne samo da doživljava ljubavno sjećanje, već i sa zanimanjem zaviruje u događaje koji se dešavaju oko njega, izražava svoj odnos prema njima. Vrijeme koje je opisano u pjesmi je doba društvenih prevrata: Prvi svjetski rat je u toku, dvije ruske revolucije se dešavaju 1917. Stoga se sadržaj djela ne može ograničiti na ljubavnu priču. U pjesmi je važan i odnos junaka-naratora prema širem društvenom svijetu. Lirski junak vrlo emotivno izražava svoju ocjenu „svjetskog pokolja“ i namjerno dezertira:

Ne ne!
Neću ići zauvijek
Zato što si nekakav ološ
Baci ga sakatom vojniku
Komad od nikla ili deset kopejki u prljavštini. (2)

Veliki društveni svijet je također narod. Junak rado priča o svojim susretima sa seljacima: oni otvoreno govore o seoskim problemima, pjesnik sa zanimanjem prati njihove sudbine. Tako su epske slike seoskog života prožete iskrenom autorovom simpatijom (lirskim osjećajem) i pokazuju neposredno sudjelovanje glavnog junaka u seoskim događajima.

Pesma je odražavala revolucionarna osećanja seljaštva, klasnu borbu na selu, koja je rezultirala ukidanjem zemljoposeda. Dakle, djelo sadrži mnogo realistično nacrtanih likova: pričljivog vozača koji od junaka-pjesnika lukavo iznuđuje rublju viška; Pron Ogloblin i njegov brat Labutya; mnogo bezimenih ljudi. Među šarolikom seoskom gomilom prikazan je i sam junak-pripovedač: on je neodvojiv od naroda, od narodnih briga i nada. Nije ni čudo što je odmah stigao u selo

otišao sam da se poklonim muškarcima,
Kao stari prijatelj i gost. (2)

Najupečatljivija slika seljaka u pjesmi je, naravno, slika Prona Ogloblina, siromaha iz sela Kriushi. Ovo je odlučan, hrabar, hrabar čovjek koji se ne boji doći kod zemljoposjednika i zahtijevati zemlju. Nakon što je čuo da „Sada ima Sovjeta u Rusiji“ (4), odmah izjavljuje da će u svom selu organizovati komunu. Kada su Denikinovi ljudi napali Kriušu, on se nije sakrio u slamu, kao Labute, i ubijen je kao aktivni pristalica sovjetske vlasti. Pron u pesmi psuje poslednjim rečima, pije, ubija predradnika u besu, mlinareva žena ga naziva „nasilnikom, kavgadžijom, zverkom“ (2), ali junak-pripovedač vidi iza spoljašnje grubosti ovoga seljak svoju srdačnost, snažan karakter, želju da služi narodu. Ozbiljnost Pronove ličnosti naglašava se poređenjem sa njegovim bratom Labutejem - praznim hvalisavcem koji se nakon revolucije brzo učlanio u seosko vijeće da ništa ne radi i živi sretno do kraja života.

Lirski junak pjesme suosjeća sa „seljačkom istinom“ i smatra Pronove postupke pravednim, ali ga nešto drži „iznad borbe“. Pesnik ostaje posmatrač, a ne aktivni učesnik događaja. Anna mu odgovara. Oboje teško podnose okrutnost svog vremena i ne mogu da se pomire sa tim. Lirski junak smatra da su boljševičke transformacije u selu neophodne, ali istovremeno sa tugom i nježnošću razmišlja o seoskoj gospođici, kćeri veleposjednika, koja je iz revolucije otišla u Englesku. Ljude oko sebe ne ocjenjuje sa klasnih pozicija, već sa stanovišta ljubaznosti, odzivnosti, pristojnosti, odnosno sa stanovišta univerzalnih moralnih kriterija.

Kompoziciona struktura potvrđuje definiciju žanrovske originalnosti pjesme datu na početku. Prvo, u „Ani Snegini“ lirski i epski narativi razvijaju se paralelno: samo se ponekad dodiruju, ali se ne sudaraju. Ovaj kontakt se uočava kada je junak usred seoskog života (na primjer, njegov razgovor sa seljacima o Lenjinu na skupu). Ali takvih scena u pjesmi ima vrlo malo.

Drugo, karakteristika pjesme je njena prstenasta kompozicija, koja naglašava primarni značaj lirskog sadržaja u odnosu na epski (društveni). U prvom i petom poglavlju nalaze se strofe koje se gotovo potpuno poklapaju. Razlikuju se samo u posljednjoj liniji: prvo - "Svi smo voljeli ovih godina, Ali oni su nas malo voljeli", na kraju - "Svi smo voljeli ovih godina, Ali, to znači, i oni su nas voljeli." Ova razlika je značajna: na početku pjesme, junak se s gorčinom prisjeća odbijanja djevojke u bijelom ogrtaču, a na kraju, nakon „bezrazložnog“ (5) pisma iz Engleske, doživljava „svjetlu tugu, ” jer zna da je i u dalekoj mladosti i sada voljen.

Dakle, u „Ani Snegini” su kombinovane dve vrste narativa, koje čine složeno jedinstvo. Šta je važnije u pesmi - ep ili lirska?

Poznato je da je Jesenjin isprva nameravao da naslov pesme - "Radovci" - naglasi epski sadržaj, ali se na kraju autor zaustavio na lirskoj verziji naslova - "Anna Snegina", ističući time izuzetnu važnost lirski doživljaji junaka u njegovom stvaralaštvu. Drugim riječima, osnova radnje pjesme nije razvoj događaja, već osjećaji lirskog junaka uzrokovani tim događajima, kao i komunikacija s prirodom, te sjećanja na mladost. Epske scene u pjesmi su važna životna podloga za otkrivanje emotivnih doživljaja glavnog junaka, iako treba priznati da je razvoj lirske radnje potaknut upravo epskim događajima: dvije revolucije 1917. promijenile su društvenu situaciju u Rusiji i učinile razdvajanje pesnika i Ane je neizbežno. Prekretnica u istoriji baca dramatično svetlo na ljubavnu priču heroja.

Zaplet i kompozicione karakteristike „Ane Snegine“ određene su žanrovskom originalnošću dela. Kompozicija pjesme je logički sekvencijalna montaža pojedinačnih dovršenih scena koje pokazuju znakove istorijskog vremena, odnose likova i njihova unutrašnja iskustva. Lirizam djela naglašen je prstenastom strukturom.

ukratko:

Godine 1925. napisana je pesma „Ana Snegina”. Oslikavao je utiske sa putovanja u njegovo rodno selo Konstantinovo 1917-1918.

„Anna Snegina“ spaja epske, lirske i dramske elemente u jedinstvenu celinu. Epska tema je u pesmi predstavljena u realističkim tradicijama. Radnja pjesme odvija se u širokoj društveno-istorijskoj pozadini: revolucija, građanski rat, raslojavanje sela, oduzimanje posjeda, linč, smrt plemićkih gnijezda, emigracija ruske inteligencije u inostranstvo. Vidno polje autora obuhvata ljudske katastrofe - predrevolucionarne i postrevolucionarne („seljački ratovi“, klasna mržnja, Denjikinovi pohodi, previsoki porezi), sudbine ljudi (Radovi, kojima je „sreća data“, i Kriušani, koji imaju jedan plug i „par ošišanih nagova"), narodni likovi (Pron Ogloblin, Ogloblin Labutya, mlinar, mlinareva žena i drugi).

Lirski početak - propala ljubav junaka - određen je ovim epskim događajima. Ana Snegina je plemkinja, aristokrata. Sergej je seljački sin. Obojica, na različite načine, ali podjednako dobro, poznaju život Rusije i nesebično ga vole. I klasni neprijatelji i ljudi povezani duhovnim srodstvom, oboje su Rusi. Njihova romansa odvija se u pozadini revolucionarnih kataklizmi i društvenih prevrata, što u konačnici određuje razdvajanje junaka. Ana odlazi u London, preživjevši sve udarce sudbine (uništenje imanja, odmazda seljaka, smrt muža, raskid sa Sergejem), ali u stranoj zemlji zadržava nježnost prema heroju i ljubav prema Rusiji. Sergej, kovitlajući se u revolucionarnom vrtlogu, živi sa problemima današnjice, a „devojka u belom ogrtaču“ postaje mu samo draga uspomena.

Međutim, dramatičnost situacije nije ograničena na činjenicu da je revolucija uništila ličnu sreću heroja, ona je radikalno potkopala tradicionalni način života čitavog ruskog života koji se razvijao vekovima. Moralno osakaćeno, selo umire, jaki ekonomski radovci i siromašni Kriušani se bore među sobom, dugo očekivana sloboda pretvara se u permisivnost: ubistva, linčovi, dominacija „zlikovaca... potresa“. U selu se pojavljuje novi tip vođe:

Nasilnik, kavgadžija, zver.

Uvek je ljut na sve

Pijan svakog jutra nedeljama.

Pronicljivi Jesenjin je u „Ani Snegini” gorko izjavio u šta se pretvorio njegov plavi san o drugoj zemlji i drugoj zemlji boljševičke države.

Izvor: Priručnik za učenike: 5-11. razredi. - M.: AST-PRESS, 2000

Više detalja:

Problematika pesme „Anna Snegina” neraskidivo je povezana sa semantičkim volumenom koji nosi Jesenjinova lirika. Jedan od središnjih aspekata problema njegove poezije u cjelini određen je rješenjem pitanja odnosa privatnog vremena pojedinca i istorijskog vremena nacionalnog života. Da li osoba ima određeni suverenitet u odnosu na historiju, da li se može suprotstaviti destruktivnom i pogubnom utjecaju historijskog procesa (ako ga tako doživljava) svojim pravom da ostane privatna osoba, odbacujući zadiranje istorijskog vremena na svoje lični život i sudbina?

Ovaj problem je unaprijed određen dvama objektima slike, od kojih svaki odgovara dvije priče koje se paralelno razvijaju u pjesmi. S jedne strane, ovo je privatni zaplet koji govori o odnosu lirskog heroja i Ane Snegine, govoreći o propaloj ljubavi. S druge strane, usko je isprepleten sa konkretnim istorijskim zapletom, upućenim događajima revolucije i građanskog rata, koji obuhvataju živote seljaka, stanovnika sela i salaša gde se Jesenjinov junak sklonio od vihora istorijskog vremena. , i sebe. Istorijski nesklad obuzima život svake osobe bez izuzetka i razara ljubavne veze koje nastaju u privatnoj parceli.

Ekspozicija nacionalnog istorijskog zapleta je priča o vozaču koji otvara pesmu o iznenadnom neprijateljstvu između dva sela: Radova i Kriušija. U strašnoj borbi za šumu između ljudi dva sela, vidi se prolog građanskog rata, kada seme gneva raste među ljudima koji pripadaju istoj kulturi, istom narodu, koji govore istim jezikom: „Oni su sjekirani , i mi smo. / Od zvonjave i brušenja čelika / Drhtaj se kotrlja tijelom.” Zašto nakon ove borbe život u nekada bogatom selu Radovo, bez ikakvog vidljivog razloga, opada? Kako vozač objašnjava ovu situaciju: „Od tada smo u nevolji. / Uzde su se otkotrljale od sreće. / Skoro tri godine zaredom / Imamo ili smrt ili požar”?

Vozačeva priča, koja služi kao prolog nacionalno-istorijskom zapletu pesme, zamenjena je izlaganjem privatnog zapleta vezanog za sudbinu lirskog junaka, sa izborom koji on čini kada dezertira sa prednje strane. imperijalistički rat. Šta je razlog za ovu akciju? Da li ga motivira kukavičluk lirskog junaka, želja da spasi svoj život ili otkriva čvrstu životnu poziciju, nespremnost da učestvuje u suludim i razornim povijesnim okolnostima imperijalističkog rata, čiji su ciljevi nepoznati? i strano lirskom junaku?

Dezertiranje je svestan izbor heroja koji ne želi da bude učesnik besmislenog masakra stranog interesima naroda: „Rat mi je pojeo celu dušu. /Radi tuđeg interesa /Pucao sam u tijelo blizu sebe /I popeo se na brata grudima.” Februarska revolucija 1917., kada je „Kerenski vladao zemljom na belom konju“, nije promenila ni samu istorijsku situaciju ni stav lirskog heroja prema ratu i njegovom učešću u njemu:

Ali ipak nisam uzeo mač...

Pod tutnjavom i hukom minobacača

Pokazao sam još jednu hrabrost -

Bio je prvi dezerter u zemlji.

Pokažite da takav izbor nije lak za lirskog junaka, da se stalno vraća svojoj akciji, pronalazi sve nova emotivna opravdanja: „Ne, ne! / Neću ići zauvek. / Zato što neki ološ / Baci sakatenog vojnika / novčić ili novčić u zemlju.” Pronađite druge primjere sličnog samoopravdanja.

Dakle, dve priče analizirane pesme „Ana Snegina” Jesenjina korespondiraju sa dve ekspozicije, čija korelacija čini problematiku pesme: da li je moguće, u uslovima istorijske stvarnosti 20. veka, sakriti se od žestoki i razorni uragani ratova i revolucija, nacionalni razdor, čiji prolog zvuči u priči vozač, u svom privatnom svetu, u skloništu, na mlinarevoj farmi, kuda ide lirski junak? Da li je moguće da će istorijski vetar proći i ne uticati? Zapravo, pokušaj pronalaženja takvog skloništa se ispostavlja kao radnja pjesme.

Međutim, takvi pokušaji otkrivaju njihovu potpunu iluzornost. Unutrašnja nesloga seljačkog sveta sa samim sobom, čija se slika daje u neprijateljstvu sela Radovo i Kriuši, postaje sve očiglednija i uključuje sve više ljudi. Pogledajte razgovor junaka sa staricom, mlinarevom ženom. Pokažite kako ona doživljava sadašnje stanje seljačkog svijeta, koje nove aspekte njena priča dodaje istoriji neprijateljstva između Radovita i Kriušana. Gdje ona vidi razlog nesloge među ljudima?

Starica priču o neprijateljstvu između dva sela („Radovi tuku Kriušane, / Radovčani tuku Kriušane“) stavlja u širi nacionalno-istorijski kontekst.

Prvi susret sa Anom Sneginom primorava autorku da se okrene tradicionalnom zapletu ljubavne lirike o susretu posle mnogo godina dvoje ljudi koji su se nekada voleli, a zatim razvedeni sudbinom i vremenom. Sjetite se koje su pjesme Puškina, Tjučeva, Feta, Bloka upućene sličnoj radnji. Ovaj susret omogućava Ani Sneginoj i lirskom junaku da se vrate u pređašnje emotivno stanje, da prebrode vreme razdvojenosti i preokrete sudbine koje su ih razdvojile: „A u mom srcu bar nema bivšeg, / U na čudan način, bio sam pun / Sa prilivom od šesnaest godina.”

Privatni zaplet odnosa Ane Snegine i lirskog junaka razvija se paralelno sa drugom pričom, čija je osnova priča o prijateljstvu lirskog junaka sa Pronom Ogloblinom. Upravo ti odnosi otkrivaju prirodu istorijskog procesa koji se odvija u ruskom selu, koji se razvija pred očima pjesnika i zahtijeva njegovo direktno sudjelovanje. Pron Ogloblin je upravo onaj junak koji ga tjera da izađe iz skrovišta kod mlina, ne dozvoljava mu da sjedi na mlinarevom sjeniku i na sve načine pokazuje lirskom junaku njegovu potrebu za seljačkim svijetom.

Vrhunac pesme, koja povezuje dve priče, je trenutak kada se lirski junak pojavljuje sa Pronom na imanju Snegin, kada Ogloblin, glasnogovornik interesa seljaštva, traži zemlju od zemljoposednika: „Daješ, kažu, svoju zemlju / Bez ikakve naše otkupnine.” Lirski junak se nalazi zajedno sa seljačkim vođom. Kada dođe do direktnog klasnog sukoba, on, nesposoban više da ignoriše izazov istorije, pravi izbor i staje na stranu seljaštva. Razvoj radnje otkriva nemogućnost da se sakrijete od istorijskog vremena, od klasnih suprotnosti u selu, tako što ćete se naći sa strane, sedeći na mlinarevoj farmi. Ako je mogao da dezertira s fronta njemačkog rata, birajući život privatnog lica, onda junak ne može napustiti seljačku sredinu s kojom je genetski povezan: ostati po strani značilo bi izdati selo. Dakle, izbor je napravljen: stojeći pored Prona, lirski junak gubi novopronađenu ljubav prema Ani Sneginoj.

Razvoj ljubavnog sukoba se završava i zato što Snegina, šokirana smrću svog muža oficira na frontu, baca strašnu optužbu u lice pesnika: „Ubili su... Ubili su Borju... / Ostavi to! /Odlazi! /Ti si patetična i niska kukavica. /Umro je... /A ti si tu..."

Pjesma „Anna Snegina“ s pravom se smatra jednim od najvećih Jesenjinovih kreacija po značaju i obimu, završno djelo u kojem se lična sudbina pjesnika sagledava u vezi sa sudbinom naroda.

Pesma je nastala u Batumiju u jesen i zimu 1924-1925, a Jesenjin je u pismima G. Benislavskoj i P. Čaginu govorio o njoj kao o najboljoj od svih što je napisao i definisao njen žanr kao Lisičansku. Ali pitanje žanra pjesme u sovjetskoj književnoj kritici postalo je kontroverzno. V. I. Khazan u knjizi „Problemi poetike S. A. Jesenjina“ (Moskva - Grozni, 1988) predstavlja niz istraživača koji se drže ideje da u pesmi preovladava epski sadržaj (A. Z. Zhavoronkov, A. T. Vasilkovsky - gledište potonjeg evoluira). vremenom ka svrstavanju pjesme u lirsko-narativni žanr), i njihovih protivnika, koji prepoznaju lirski princip kao dominantan u pjesmi (E. B. Meksh, E. Naumov). Naučnici V. I. Khazan su takođe suprotstavljeni po drugom osnovu: oni koji veruju da se epske i lirske teme u pesmi razvijaju jedna pored druge, sudarajući se samo povremeno (E. Naumov, F. N. Pitskel), i oni koji vide „organičnost“ i fuziju. oba stiha pesme (P.F. Yushin, A. Volkov). I sam se autor slaže s A. T. Vasilkovskim, koji na primjeru specifične analize teksta pokazuje kako se u njemu organski izmjenjuju lirske i epske slike umjetničkog prikaza života, lirske nastaju “motivi” i “slike” koje su, pak, iznutra pripremljene emocionalno-lirskim stanjem autora-junaka, te međusobnim prelaskom epskog u lirsko i obrnuto, duboko motivisan opštim poetskim sadržajem. pjesme, predstavlja njen glavni idejni i kompozicioni princip” (35; 162).

Pesma je zasnovana na događajima pre i posle revolucije u Rusiji, što je delu dalo epski obim, a priča o odnosu lirskog junaka i „devojke u beloj kapi” daje pesmi iskrenu liričnost. Ova dva međusobno prožimajuća principa postaju odlučujuća u radnji pjesme, shodno tome utječući na stil i intonaciju djela:

“Prenijevši osjećaj nježnosti koji je autor stavio na kušnju prema osobi koju nikada nije volio, govoreći o svemu što je doživio “pod naletom šesnaest godina”, dao je objektivno i logično rješenje lirskoj temi. Ana Snegina“ je i „objašnjenje sa ženom“ i „objašnjenje sa erom“, a prvo je jasno podređeno drugom, jer je u srcu pesme, suprotno njenom lokalnom, ličnom naslovu, priča. o revolucionarnom raspadu u selu Neumoljivim zvukom lirske teme postiže se široka skala oslikavanja narodne borbe i dubokog prodora u nju“ (41; 93).

Ali u današnjoj polemici o "Ani Sneginoj" ne dolaze do izražaja teorijski problemi, već pitanje moderne interpretacije likova. I tu je klatno procjena zamahnulo u drugu krajnost: od seoskog aktiviste Pron se pretvara u kriminalca i ubicu:

„... Pron je zločinac i ubica u očima ne samo vodeničareve žene, već i, kako mi se čini, svake moralno zdrave osobe. On, lišen žaljenja za starom Sneginom, koja je izgubila sina... tazbina u ratu, nepoštovano je prema svojim sumještanima, smatrajući ga "bubašvabe" ali na njegovu beznačajnost, što su braća, koja su iznenađujuće prijateljski raspoložena, izgubila elementarni ponos, dozvoljava mu da uđe u Radu da li je to princip „vođe masa“, posebno na selu, gde je svaki korak vidljiv? (18; 32)

Polazna osnova za ovakva tumačenja slike Prona Ogloblina je nepristrani odgovor mlinareve žene o njemu kao nasilniku, svađalu, grubijanu, a zatim se subjektivna misao starice svodi na rang objektivne istine. Mlinareva žena se često smatra „oličenjem zdravog seljačkog duha, s kojim je nemoguće raspravljati“ (16; 8, 138). Međutim, to nije sasvim tačno. Uostalom, ako je vjerovati njenim riječima, onda su svi Kriušani, bez izuzetka, „duše lopova“ i „treba ih poslati u zatvor za zatvorom“. Očigledno je pretjerivanje u njenim procjenama, pogotovo što najčešće ne sudi po onome što je svojim očima vidjela, već prema riječima “župljana”.

Što se tiče Pronovog ubistva nadzornika, očigledno su za to postojali dobri razlozi. Autor ne razmješta epizodu u detaljan prizor i ne objašnjava motive Pronovog izvršenja, ali svjedok koji se dogodio - taksista - napominje: "Skandal miriše na ubistvo, i naše i njihovo." A, govoreći o Pronu kao ubici, verovatno ne treba zaboraviti da su i njega samog ubili Denikinovi ljudi „1920. godine“, što njegovoj slici daje dramatičnu nijansu. A izjava o „čudnoj dobroj volji“ prema bratu Labuteu mora se prepoznati kao potpuni nesporazum, jer je Pron iskušavao potpuno drugačija osjećanja prema njemu, a to je jasno rečeno u pjesmi: „Izvukao je Pronove živce, a Pron nije psovao osuda." A u pjesmi se ne pominje nijedan „primljeni“ Labuti u Radu

Valja reći da je nova interpretacija Pronove slike neovisna o stereotipima, sadrži neosporna i nepobitna zapažanja, ali nepotrebna polemična grubost nas onemogućuje da trezveno i smireno sudimo o liku, kako on zaslužuje. To posebno dolazi do izražaja u generalizacijama, koje se takođe teško mogu smatrati opravdanim: „... Pobjeda revolucije privlači Prona perspektivom novih represalija, ali ne protiv jednog nadzornika, već protiv „svih“ (18; 32).

Ocena A. Karpova je uravnoteženija i ne kosi se sa tekstom: Pronova pojava u pesmi „nije tako redukovana, već, da tako kažem, malo naseljena , zver. Uvek je ogorčen zbog svega, pije se svakog jutra nedeljama." Ali pesnik takođe više voli neukrašenu istinu od ikonopisa: Pron je "pijan u jetru i kosti osiromašenog naroda u duši", govori, ne krijući svoje " mrzovoljna spretnost“, njegovi govori su susreću riječi i izrazi koji mogu začuditi uho – on je majstor da se „ne zaklinje s osudom...“ (14; 79).

Lenjinovi stihovi iz pesme takođe su postali kontroverzni. Zbog svoje inherentne imperantne prirode, očevi i sinovi Kunjaeva optužuju književne nauke za nedostatak uvida u dešifrovanje sadržaja seljačkog pitanja „Ko je Lenjin?“ i odgovor lirskih junaka “On si ti”. Autori biografije S. Jesenjina prebacuju pitanje u drugu ravan: „Pesnik priznaje da je Lenjin vođa masa, meso od njihovog mesa, ali ono što jesu, ove mase u pesmi - nikome nije palo na pamet : jadnici, pijanice, lumpeni, učesnici kolektivnog ubojstva predradnika, „lukovi zlikovci“, „lopovske duše“ „Treba ih poslati u zatvor za zatvorom“ i ponavlja se oštro negativna karakterizacija Prona i Labutija izvlači se zaključak: „Ovo je slika koja nam se pojavljuje nakon pažljivog čitanja, a ako se sjetimo one tihe fraze junaka pjesme o Lenjinu: „On si ti!”, onda postaje jasno da mi , kako kažu, jednostavno nije sagledao svu dubinu i svu dramu koja je u njoj svojstvena” (16; 8, 137).

Ne može se reći da se takvo rješenje problema (bukvalno čitanje metafore) odlikuje dubinom, naprotiv, previše je ravno i primitivno da bi ličilo na istinu; Kunyaevi namjerno ili nesvjesno zamjenjuje znak "-" u odgovoru junaka znakom "=", a sve ispada vrlo jednostavno: pošto postoji znak jednakosti između Lenjina i seljaka, to znači da su svi negativni epiteti upućeni seljaci se mehanički prenose na sliku vođe. Ali ova “jednostavnost” je “gora od krađe”. Podsećamo da je pesma nastala od novembra 1924. do januara 1925. Jesenjin, kao što znate, nije bio naveden među „državnim“ pesnicima i, naravno, niko ga nije mogao naterati, pošto je posebno napustio bolnicu, da provede nekoliko sati. u Lenjinovim kovčezima, ali onda u nedovršenoj pesmi „Guljaj-Pole“ napišite iskrene stihove:

I tako je umro...

Od bakrenih kora

Posljednji pozdrav je dat, dat.

Onog koji nas je spasio više nema.

U istom odlomku iz pjesme „Guljaj-Polje“ Jesenjin opisuje Lenjina kao „ozbiljnog genija“, što se opet ne uklapa u tumačenje slike vođe koju su predložili Kunjajevi. Štaviše, 17. januara 1925. godine, odnosno u vreme završetka „Ane Snegine“, Jesenjin stvara „Kapetana Zemlje“, u kojem opisuje: „Kako je skromni dečak iz Simbirska postao kormilar svoje zemlje .” Pesnik, sa svom iskrenošću koja je nesumnjiva, priznaje da je srećan jer je „sa istim osećanjima“ „disao i živeo“ sa njim.

A sada, ako pretpostavimo da je Kunjaevi u pravu kada je tumačio sliku Lenjina u Ani Sneginoj, to znači da je u Guljaj-Polje Jesenjin iskreno lagao čitaoca, u Ani Snegini je rekao kamufliranu istinu (jednostavno rečeno, pokazao je kvrga u džepu), a u “Kapetanu Zemlje” ponovo je prevario u štampi. Kome vjerovati: Jesenjinu ili Kunjajevu? Priznajemo da Jesenjin uliva mnogo više poverenja i, čini se, nije bio neiskren ni u jednom od tri dela o Lenjinu. A junakov odgovor seljacima "On si ti!" ne znači ništa više od Lenjina - personifikacija vaših nada i očekivanja. Upravo ovo čitanje diktira, po našem mišljenju, poetika: detaljan prikaz okolnosti razgovora („opterećeni mislima“, „pod zvonjavom glave“, „tiho odgovoreno“) ukazuju na iskren i dobronamjeran odgovor. I općenito, nemoguće je zamisliti da bi junak pjesme mogao pogledati u lica seljaka („I svi su mi s tmurnim osmijehom pogledali u lice i oči“) i reći da je Lenjin isti nitkov kao i oni sami , kako se ispostavilo u Kunyaevi. Deceniju kasnije može se doći do zaključka da Jesenjinov Lenjin nosi pečat tog doba, ali je nemoguće iskriviti izgled autora i njegovog lirskog junaka da bi se zadovoljila politička aktuelnost.

Neke moderne interpretacije slike Ane Snegine ne izdržavaju nikakvu kritiku: „Devojka u belom topu” (...) se menja nagore, ekspresivno flertuje sa njim” „Žena, ne prihvatajući njegova osećanja,; izgleda da se opravdava što nije otišla tako daleko, kako bismo hteli..."; "Kao da konačno shvati da govore različitim jezicima, da žive u različitim vremenima i različitim osećanjima, junakinja se ponaša onako kako dolikuje ženi razočaranoj u nju očekivanja..." (16; 8, 139).

Pridružujemo se stavu onih koji smatraju da je lik Ane naslikao Jesenjin u najboljim tradicijama ruskih klasika; ona je duboka, lišena šematizma i jednoznačnosti. “Junakinja se pred nama pojavljuje kao zemaljska žena, lijepa, na svoj način kontradiktorna, dobrodušna čak i u trenutku kada je izgubila svoje zemlje (...)

Udovica, lišena hipoteke, primorana da napusti domovinu, Ana ne iskušava seljake koji su je upropastili, ni ljutnju ni mržnju. Emigracija je takođe ne ogorčava: ume da se raduje uspesima svoje daleke domovine i sa osećajem lake tuge spominje pesnika i čitavu nepovratnu prošlost. Annino "nerazumno" pismo puno je čežnje usamljene osobe za izgubljenom domovinom. To je „iznad klase“, a iza uzbuđenih reči greh je pokušati razaznati samo „kćer veleposednika“ (18; 33).

Ne možemo a da se ne složimo sa onim književnicima koji „Anu Sneginu“ smatraju jednom od Jesenjinovih najdubljih kreacija. Obilježava ga monumentalnost, epska veličanstvenost i lirska pronicljivost. Lajtmotiv se provlači kroz cijelu pjesmu lirskim stihovima o mladosti, proljetnoj zori, koja ostaje zauvijek u sjećanju čovjeka; Roman s Anom napisan je na Jesenjinov suptilan i blag način, a priče teku voljom koja je svojstvena epu, koja ništa ne stvara u toku koji je sabijen životom (14; 76-90).

„Ana Snegina“ je autobiografska pesma Sergeja Jesenjina, koju je završio pre svoje smrti - krajem januara 1925. Ona nije samo plod autorovog promišljanja Oktobarske revolucije i njenih posljedica po narod, već i demonstracija pjesnikovog odnosa prema revolucionarnim događajima. On ih ne samo ocjenjuje, već i doživljava iz pozicije umjetnika i male osobe koja se nađe kao talac okolnosti.

Rusija je u prvoj polovini dvadesetog veka ostala zemlja sa niskom stopom pismenosti, koja je ubrzo pretrpela značajne promene. Kao rezultat niza revolucionarnih ustanaka, nastale su prve političke stranke, tako da je narod postao punopravni dio javnog života. Osim toga, na razvoj otadžbine uticali su globalni prevrati: 1914-1918. Rusko carstvo je bilo uključeno u Prvi svjetski rat, a od 1918. do 1921. bilo je razoreno građanskim ratom. Stoga se doba tokom kojeg je pjesma napisana već naziva erom „Sovjetske Republike“. Jesenjin je pokazao ovu prekretnicu u istoriji na primjeru sudbine malog čovjeka - sebe u lirskoj slici. Drama epohe se ogleda čak i u veličini stiha: trimetarski amfibrah, koji je Nekrasov toliko voleo i koristio ga kao univerzalni oblik za svoju optužujuću građansku liriku. Ova veličina je više u skladu s epom nego s laganim pjesmama Sergeja Aleksandroviča.

Radnja se odvija na Rjazanjskom tlu tokom prolećnog perioda od 1917. do 1923. godine. Autor prikazuje stvarni prostor, opisuje pravi ruski teren: „Selo je, dakle, naše Radovo...“. Upotreba toponima u knjizi nije slučajna. Oni su važni za stvaranje metaforičkog prostora. Radovo je književni prototip Konstantinova, mesta gde je rođen i odrastao Sergej Aleksandrovič. Specifičan umjetnički prostor ne samo da „vezuje“ prikazani svijet za određene topografske realnosti, već i aktivno utječe na suštinu prikazanog. I selo Kriusha (Jesenjin u pesmi naziva Kriushi) zaista postoji u Klepikovskom okrugu Rjazanske oblasti, koji se nalazi u blizini okruga Ribnovski, gde se nalazi selo Konstantinovo.

„Ana Snegina“ je napisao S. Jesenjin tokom svog drugog putovanja na Kavkaz 1924-1925. To je bio pjesnikov najintenzivniji stvaralački period, kada je pisao lakše nego ikada prije. I napisao je ovo obimno djelo u jednom gutljaju; Rezultat je autobiografska lirsko-epska pjesma. Sadrži originalnost knjige, jer sadrži dvije vrste književnosti odjednom: epsku i lirsku poeziju. Istorijski događaji su epski početak; ljubav junaka je lirska.

O čemu je pjesma?

Jesenjinovo djelo se sastoji od 5 poglavlja, od kojih svako otkriva određenu fazu u životu zemlje. Kompozicija u pesmi „Ana Snegina” je ciklična: počinje i završava se Sergejevim dolaskom u rodno selo.

Jesenjin je, pre svega, sebi postavio prioritete: šta mu je na putu? Analizirajući situaciju koja se razvila pod uticajem društvenih kataklizmi, on za sebe bira staru dobru prošlost, u kojoj nije bilo tako žestokog neprijateljstva između porodice i prijatelja. Dakle, glavna ideja djela "Anna Snegina" je da pjesnikinja ne nalazi mjesto za čovjeka u novoj agresivnoj i okrutnoj stvarnosti. Borba je zatrovala umove i duše, brat ide protiv brata, a život se meri snagom pritiska ili udarca. Koji god ideali stoje iza ove transformacije, oni nisu vrijedni toga - ovo je autorova presuda postrevolucionarnoj Rusiji. Pjesma je jasno ukazivala na nesklad između zvanične partijske ideologije i filozofije tvorca, a Sergeju Aleksandroviču nikada nije oprošteno to neslaganje.

Međutim, autor se nije našao na emigrantskoj parceli. Pokazujući prezir prema Aninom pismu, on označava jaz između njih, jer ne može prihvatiti njen moralni izbor. Jesenjin voli svoju domovinu i ne može je napustiti, posebno u ovoj državi. Snegina je otišla zauvek, kao prošlost, a za Rusiju je nestanak plemstva istorijska činjenica. Čak i ako se pjesnik novim ljudima učini kao relikt prošlosti sa svojim šmrkavim humanizmom, ostaće u rodnom kraju sam sa svojom nostalgijom za jučerašnjim danom, kojoj je toliko odan. Ovo samopožrtvovanje izražava ideju pesme „Ana Snegina“, a u liku devojke u belom ogrtaču pred naratorovim umom se pojavljuje mirna patrijarhalna Rusija u koju je još uvek zaljubljen.

Kritika

Prvi put su fragmenti iz dela „Ana Snegina” objavljeni 1925. godine u časopisu „Grad i selo”, ali je u punom obimu objavljen tek krajem proleća ove godine u listu „Baku Worker”. Sam Jesenjin je veoma visoko ocenio knjigu i rekao o njoj ovako: „Po mom mišljenju, ovo je bolje od svega što sam napisao. Pjesnik V.F. Nasedkin to potvrđuje u svojim memoarima: „Ovu pjesmu je tada najradije čitao svojim književnim prijateljima. Bilo je jasno da mu se sviđa više od drugih pjesama.”

Kritičari su se plašili da istaknu ovako elokventan prigovor novoj vlasti. Mnogi su izbjegavali da govore u štampi o novoj knjizi ili su odgovarali ravnodušno. No, sudeći po tiražu novina, pjesma je izazvala istinsko interesovanje prosječnog čitaoca.

Prema novinama Izvestija od 14. marta 1925. godine, broj 60, možemo utvrditi da je u kući Hercen, na skupu grupe pisaca pod nazivom „Prolaz“, održano prvo javno čitanje pesme „Anna Snegina“. Reakcija slušalaca bila je negativna ili ravnodušna tokom pesnikove emotivne izjave, oni su ćutali i nisu pokazivali interesovanje. Neki su čak pokušali da pozovu autora da razgovaraju o djelu, ali je on takve zahtjeve oštro odbio i uznemiren napustio salu. Pitao je samo Aleksandra Konstantinoviča Voronskog (književnog kritičara, urednika časopisa Krasnaya Nov) za mišljenje o delu. „Da, sviđa mi se“, odgovorio je on, možda je zato knjiga posvećena njemu. Voronsky je bio istaknuti član partije, ali se borio za slobodu umjetnosti od državne ideologije. Zbog toga je streljan pod Staljinom.

Naravno, Nekrasovljeva direktnost, jednostavnost stila i kitnjast sadržaj, toliko neobični za Jesenjina, naveli su sovjetske kritičare da pretpostave da se pjesnik „ispisao“. Radije su ocjenjivali samo formu i stil skandaloznog djela „Anna Snegina“, ne ulazeći u detalje u obliku detalja i slika. Moderni publicista, Alexander Tenenbaum, ironično primjećuje da su "Sergeja osudili kritičari, čija su imena sada potpuno zaboravljena."

Postoji određena teorija da su čikisti shvatili antivladin podtekst pjesme i bavili se Jesenjinom, inscenirajući samoubistvo kreativne osobe dovedene do očaja. Fraza koju neki ljudi tumače kao pohvalu Lenjinu: „Reci mi, ko je Lenjin? Tiho sam odgovorio: On si ti”, što zapravo znači da je vođa naroda vođa razbojnika i pijanica, kao Pron Ogloblin, i kukavica-prevratnik, kao njegov brat. Uostalom, pjesnik uopće ne hvali revolucionare, već ih predstavlja kao karikature.

Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu!