Mikhail Lozinsky όπου δημοσίευσε. Μιχαήλ Λοζίνσκι

Απόσπασμα από την Άννα Αχμάτοβα: «Στη δύσκολη και ευγενή τέχνη της μετάφρασης, ο Λοζίνσκι ήταν για τον 20ό αιώνα ό,τι ο Ζουκόφσκι για τον 19ο αιώνα».

Ιβάν Τολστόι: Αυτά τα λόγια της Άννας Αχμάτοβα τα πήραμε ως επίγραφο για το πρόγραμμά μας. Ο Λοζίνσκι αφιέρωσε 40 χρόνια στο έργο της μετάφρασης, μετατρέποντας το λογοτεχνικό έργο στο κύριο επάγγελμά του και περιστασιακές παραγγελίες έκδοσης σε ένα συνεκτικό σύστημα μετάφρασης στα ρωσικά των κύριων μνημείων της ευρωπαϊκής λογοτεχνίας. Στη μετάφρασή του, ο ρωσικός πολιτισμός γνωρίζει μια ολόκληρη βιβλιοθήκη παγκόσμιων κλασικών. «Η θεϊκή κωμωδία» του Δάντη, «Άμλετ», «Οθέλλος» του Σαίξπηρ, «Μάκβεθ», «Δωδέκατη νύχτα» και «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας», «Ταρτούφ» του Μολιέρου, «The Cid» του Κορνέιγ, «Το Σχολείο του Σκανδάλου» του Σέρινταν, «Ο Ισπανός ιερέας» του Τζον Φλέτσερ, «Η χήρα της Βαλένθια» και «Ο σκύλος στη φάτνη» του Λόπε ντε Βέγκα, «Σαχ-Νάμε» του Φερντόζι, καθώς και πολλοί τόμοι πεζογραφίας: « The Life of Benvenuto Cellini», «Cola Brugnon» του Romain Roland, τα μυθιστορήματα του Henri de Regnier και ιστορικό δοκίμιο του Stefan Zweig. Και εξάλλου, ο Μποκάτσιο, ο Γκόζι, ο Ουγκώ, ο Χερέντια, ο Αντρέ Ζιντ, ο Ζυλ Ρομέν... Υπό την επιμέλεια και με τη στενή συμμετοχή του Μιχαήλ Λοζίνσκι, εκδόθηκαν ο Φάουστ του Γκαίτε, η Παναγία της Ορλεάνης του Βολταίρου και δεκάδες, δεκάδες βιβλία. Στο μεταξύ, στη δεκαετία του '20, χωρίς να γίνει ακόμη ο Ζουκόφσκι του 20ού αιώνα, έγραψε τέτοια επιγράμματα για τον εαυτό του.

Τριών ετών, εγγονός του Τρεντιακόφσκι,

Μεταφράζω τόμο μετά τόμο

Και από το να το κάνεις αυτό

Βγαίνω από τις ράγες και τρελαίνομαι.

Ρομάντζο... ρομάντζο... ρομάντζο... κωμωδία...

Και μάλιστα... ακόμα και... που λέω!

Ω ραδιοφωνική εγκυκλοπαίδεια,

Σας εξυπηρετώ ανήκουστο!

Πότε, Μούσα, θα επιβεβαιώσω

Εσείς σε δικαιώματα άμεσης κληρονομιάς

Και στο γενεαλογικό αντί για "Tredia"

Θα επαναφέρω το πρώην "Zhu";

Ο Mikhail Leonidovich Lozinsky γεννήθηκε στις 21 Ιουλίου 1886 στην οικογένεια ενός πολιτικού δικηγόρου της Αγίας Πετρούπολης. Αποφοίτησε από τη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου και λίγα χρόνια αργότερα από την Ιστορική και Φιλολογική Σχολή. Το 1914 ξεκίνησε την πολυετή υπηρεσία του στη Δημόσια Βιβλιοθήκη, όπου διηύθυνε το Τμήμα Τεχνών. Το 1616 δημοσίευσε ένα βιβλίο με τα ποιήματά του, «Ορεινή πηγή». «Ξεκίνησα τη λογοτεχνική μου δραστηριότητα», θυμάται ο Λοζίνσκι, «ως λυρικός ποιητής. Έγραψα αρχι-υποκειμενική ποίηση. Αυτοί ήταν γλυκοί γρίφοι, το νόημα των οποίων έγινε σύντομα σκοτεινό για μένα».

Αγαπάμε τις μέρες και τα φαράγγια τους,

Και το μεθυστικό τους βρυχηθμό,

Πού είμαστε αόρατοι από την άβυσσο

Το τύλιξε σε ένα μαγικό δαχτυλίδι.

Ρώτησα τον ιστορικό της ρωσικής λογοτεχνίας, τον καθηγητή Roman Timenchik, ποια θέση δίνεται στον Μιχαήλ Λοζίνσκι στην Εποχή του Αργυρού;

Roman Timenchik: Ξέρετε, ο φακός των ιστορικών της λογοτεχνίας είναι σχεδιασμένος με τέτοιο τρόπο ώστε να διακρίνει κυρίως τους συγγραφείς κειμένων με επιρροή. Επομένως, άνθρωποι που είναι η ίδια η λογοτεχνία μένουν στη σκιά - αναγνώστες, εκδότες, συνομιλητές, ερωτηματολόγια. Και για διαφορετικές εποχές αλλάζει η ίδια η έννοια της λογοτεχνίας, αλλάζει τον όγκο της, το περιεχόμενό της. Ο Boris Eikhenbaum, σύγχρονος του Mikhail Lozinsky, όρισε κάποτε την έννοια της σχολής του Acmeism, της οποίας ο Lozinsky ήταν λογοτεχνικός γείτονας, ως την επιθυμία για οικιακή σχέση. Ο Λοζίνσκι ήταν μέλος της λογοτεχνικής οικογένειας, όπως αποκαλούσε ο Μάντελσταμ τέτοιους ανθρώπους. Ακόμα κι αν δεν ήταν ο εξαιρετικός μεταφραστής, ο Ζουκόφσκι του εικοστού αιώνα, όπως ήθελε να είναι, όπως τον θεωρούσαν ορισμένοι σύγχρονοί του, ακόμα κι αν δεν ήταν ένας ενδιαφέροντα ποιητής που έγραψε, όπως είπε η Αχμάτοβα, «αυστηρά ποιήματα, πάντα ψηλά, μαρτυρώντας για μια έντονη πνευματική ζωή», θα του άξιζε ακόμα μια θέση στην ιστορία της λογοτεχνίας όχι καν ως μέρος του περιβάλλοντος, αλλά ως το ίδιο το περιβάλλον. Το ίδιο το περιβάλλον που περιέβαλλε το πρώτο Εργαστήρι Ποιητών, το περιοδικό «Υπερβορέα», το μεταεπαναστατικό μεταφραστικό στούντιο και, ό,τι πιο ενδιαφέρον και ελάχιστα μελετημένο, τους ανεπίσημους φιλοσοφικούς κύκλους του Λένινγκραντ στα τέλη της δεκαετίας του '20 - αρχές της δεκαετίας του '30. Γνωρίζουμε ακόμα λίγα, για προφανείς λόγους, για αυτό το φαινόμενο, για τις δραστηριότητες αυτών των κατεστραμμένων κοινοτήτων, αλλά γνωρίζουμε ότι σε σχέση με αυτές ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς συνελήφθη δύο φορές στα τέλη της δεκαετίας του '20 - αρχές της δεκαετίας του '30 και πότε θα γραφτεί η πλήρης ιστορία Η ρωσική λογοτεχνία του εικοστού αιώνα, ο Μιχαήλ Λοζίνσκι θα συμπεριληφθεί επίσης εκεί ως φιγούρα στη λογοτεχνία των κατακομβών της σοβιετικής εποχής.

Ιβάν Τολστόι: Όταν ο εκδοτικός οίκος World Literature εμφανίστηκε στην Πετρούπολη το 1918, ο Λοζίνσκι συμμετείχε με ενθουσιασμό στις δραστηριότητές του. Μαζί του, το εκδοτικό συμβούλιο περιλάμβανε τους Alexander Blok (μακρινό συγγενή του Lozinsky), Viktor Zhirmunsky, Sergei Oldenburg, Korney Chukovsky και άλλους. Ο εκδοτικός οίκος έχει θέσει ως στόχο να μεταφράσει εκ νέου πολλά μνημεία της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Μαζί με τον Μιχαήλ Λοζίνσκι, ο μικρότερος αδελφός του Γκριγκόρι μετέφρασε επίσης για την Παγκόσμια Λογοτεχνία. Ο Chukovsky διατύπωσε μια νέα προσέγγιση στις αρχές της μετάφρασης του Koney ως εξής: «Το ιδανικό της εποχής μας είναι η επιστημονική, αντικειμενικά καθορισμένη ακρίβεια σε όλα, ακόμη και στις πιο μικρές λεπτομέρειες, και οι κατά προσέγγιση μεταφράσεις μας φαίνονται παράνομες». Αυτή η αρχή ήταν πολύ κοντά στον Λοζίνσκι.

Στις αρχές της δεκαετίας του '20, η Πετρούπολη ήταν σε μεγάλο βαθμό έρημη: οι γνωστοί και οι φίλοι του Λοζίνσκι μετανάστευσαν, τόσο ο αδελφός του Γκριγκόρι Λεονίντοβιτς όσο και η μητέρα του διέφυγαν στο εξωτερικό, ανίκανοι να αντέξουν τη δοκιμασία της πείνας, των αναζητήσεων, των συλλήψεων και των κατασχέσεων. Ο Λοζίνσκι προσφέρθηκε ως καθηγητής στο Πανεπιστήμιο του Στρασβούργου. Αρνήθηκε. Έγραψε ως αστείο. Ότι δεν αντάλλαξε «ξινή κατσαρίδα με πατέ Στρασβούργου», αλλά, σκεπτόμενος σοβαρά αυτό το θέμα, έγραψε στον αδερφό του στο Παρίσι:

«Ατομικά, η επιρροή κάθε καλλιεργημένου ανθρώπου στη ζωή γύρω του μπορεί να φαίνεται πολύ μέτρια και να μην δικαιολογεί τη θυσία που κάνει. Αλλά μόλις ένας από αυτούς τους λίγους φεύγει από τη Ρωσία, βλέπετε τι τεράστια ζημιά της κάνει: όλοι όσοι φεύγουν υπονομεύουν την υπόθεση της διατήρησης του πολιτισμού. και πρέπει να διατηρηθεί πάση θυσία. Αν φύγουν όλοι, θα πέσει το σκοτάδι στη Ρωσία και θα πρέπει να δεχτεί ξανά τον πολιτισμό από τα χέρια των ξένων. Δεν μπορείτε να φύγετε και να προσέχετε τον φράχτη καθώς μεγαλώνει άγριο και άδειο. Πρέπει να παραμείνουμε στη θέση μας. Αυτή είναι η ιστορική μας αποστολή».

Στα πρώτα μετα-επαναστατικά χρόνια, ο Λοζίνσκι οδήγησε έναν πολύ δραστήριο τρόπο ζωής. Στο Ινστιτούτο Ιστορίας της Τέχνης διδάσκει ένα μάθημα για τη ρωσική ποίηση από την αρχαιότητα. Στο Ινστιτούτο του Ζωντανού Λόγου, μαζί με τον Νικολάι Γκουμίλεφ, ηγείται ενός σεμιναρίου για την ποιητική δημιουργικότητα, κάθεται στο διοικητικό συμβούλιο της Ένωσης Συγγραφέων, στο διοικητικό συμβούλιο της Δημόσιας Βιβλιοθήκης, εκλέγεται πανεπιστημιακός δάσκαλος στο τμήμα θεωρίας της ποίησης («αλλά αφού με παντρεύτηκαν χωρίς εμένα, δεν δέχτηκε αυτόν τον αρραβώνα»), στο Σπίτι των Τεχνών διευθύνει το δικό του ποιητικό σεμινάριο, όπου τα σονέτα του Heredia μεταφράζονται συλλογικά και συλλογικά.

Αλλά η ζωή του Λοζίνσκι δεν περιοριζόταν στη λογοτεχνία, ή μάλλον, η λογοτεχνία εκείνα τα χρόνια μερικές φορές τον πήγαινε μακριά. Στις 21 Αυγούστου, ο Mikhail Leonidovich συνελήφθη για πρώτη φορά. Εκείνος, όπως συμφωνήθηκε, ήρθε στο Σπίτι των Τεχνών για να δει τον φίλο του Νικολάι Γκουμίλεφ. Χτύπησα την πόρτα, κανείς δεν απάντησε, αλλά η πόρτα ήταν μισάνοιχτη. Έκπληκτος μπήκε μέσα. Και συνελήφθη αμέσως. Ο Τσέκα έστησε μια ενέδρα: όλοι όσοι πήγαιναν στον Γκουμιλιόφ συλλαμβάνονταν.

Με πήγαν στο Gorokhovaya και με ανέκριναν. Όπως θυμήθηκε αργότερα ο Λοζίνσκι, «πέρασε τρεις μέρες στη βιεννέζικη καρέκλα». Στα 29, συνελήφθη για δεύτερη φορά. Υπήρχαν ακόμη εποχές, όπως είπε η Αχμάτοβα, «χορτοφάγοι». Ο Λοζίνσκι, συμπληρώνοντας τη φόρμα, έγραψε: «Ξένος στην πολιτική». Θα το δοκίμαζε πέντε χρόνια αργότερα. Ο ερευνητής, κοιτάζοντας ψαχτικά απέναντι από το τραπέζι, ρώτησε: «Μιχαήλ Λεονίντοβιτς, αλλά αν, ας πούμε, επέστρεφαν οι λευκοί, σε ποια πλευρά θα ήσασταν;» Χωρίς να σηκώσει το φρύδι, ο κατηγορούμενος απάντησε: «Πιστεύω, στην Petrogradskaya». Και τίποτα, δεν χτυπήθηκε. Ήμουν στην απομόνωση. Στη συνέχεια, όταν ρωτήθηκε από το νοικοκυριό του αν ξέρει να διαβάζει, είπε ότι είχε διαβάσει Πούσκιν και Λέρμοντοφ. Είναι αλήθεια ότι δεν μου έδωσαν βιβλία, οπότε το διάβασα από καρδιάς - πρώτα ποίηση, μετά πεζογραφία.

Οι αδερφοί Lozinsky είχαν μια εκπληκτική μνήμη. Ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς γνώριζε 9 γλώσσες - Γαλλικά, Αγγλικά, Ιταλικά, Ισπανικά, Γερμανικά, Λατινικά και Ελληνικά, Πολωνικά. Και όταν χρειάστηκε να μεταφράσω το «Shah-Name» του Ferdowsi, έμαθα περσικά για αυτήν την περίσταση. Ο αδελφός του Γκριγκόρι Λεονίντοβιτς, που εγκαταστάθηκε στο Παρίσι, γνώριζε 28 γλώσσες και, για παράδειγμα, δίδασκε παλιά γαλλικά στους ίδιους τους Γάλλους στη Σορβόννη. Και το τελευταίο βιβλίο που βρισκόταν στα χέρια του, ήδη στο νεκροκρέβατό του, ήταν ένα βιβλίο φινλανδικής γλώσσας.

Η κόρη του Mikhail Leonidovich, Natalya, θυμάται:

Natalya Lozinskaya: Ο μπαμπάς είχε μια ιδιαίτερη, ευλαβική στάση απέναντι στα βιβλία. Τα βιβλία που του ήρθαν από τον πατέρα του έδιναν την εντύπωση ότι μόλις είχαν έρθει από το τυπογραφείο. Ήταν σαν καινούργια, παρόλο που τα είχε χρησιμοποιήσει. Μας έμαθε πώς να σεβόμαστε και πώς να χειριζόμαστε ένα βιβλίο. Πρώτα, πρέπει να πάρετε το βιβλίο με καθαρά χέρια και να ξεφυλλίσετε το βιβλίο από την επάνω δεξιά γωνία. Δεν άφηνε κανέναν να βγάλει το βιβλίο από το σπίτι, πρόσεχε πολύ να μην χαθούν, να μην συμβεί τίποτα. Έχουν συμβεί τέτοιες περιπτώσεις, όπως με τον Dzhivelegov.

Ιβάν Τολστόι: Θα διακόψω την ιστορία της κόρης μου και θα εξηγήσω για τι πράγμα μιλάω. Ο ιστορικός τέχνης Dzhivelegov πήρε έναν τόμο του Ιταλού συγγραφέα Michele Barbi από τον Lozinsky και τον επέστρεψε με μια τολμηρή κηλίδα στη σελίδα τίτλου. Ο Λοζίνσκι του έστειλε αυτό το κωμικό γράμμα σε στίχους:

Πως είναι δυνατόν φίλε μου μαθημένο,

Μην ανησυχείτε λοιπόν για τα βιβλία!

Τι είναι αυτός ο τρομερός κύκλος

Στον τίτλο είναι η Michele Barbie;

Οι φάρσες των άτακτων νεράιδων;

Θλιβερή εκτύπωση σάντουιτς;

Ή λάδι μεταμεσονυκτίου

Οι λάμπες της ευγενούς κυρίας σας;

ηλιακή κηλίδα

Κρατάει μια μυστηριώδη ιστορία,

Και πόσο χαίρομαι που είναι

Δεν είναι η συνείδησή μου που με βαραίνει.

Natalya Lozinskaya: Αυτό που έκανε εντύπωση όταν μπήκατε στο δωμάτιο ήταν το γραφείο του. Το γραφείο καταλάμβανε το ένα τρίτο του δωματίου. Ήταν τεράστιο, από σκούρο ξύλο δρυός, τα συρτάρια ήταν διακοσμημένα με κάποιο είδος σκαλίσματος. Πάνω στο τραπέζι ήταν στρωμένα τα χειρόγραφά του, τα μεγάλα λεξικά και τα απαραίτητα χαρτικά. Το μεγάλο μελανοδοχείο του πατέρα του δέσποζε. Δεν χρησιμοποίησε στυλό ή μολύβια, παρά μόνο στυλό. Πίστευε ότι όσο βυθίζεις το στυλό σου στο μελάνι, κρατάει η σκέψη. Είχε πολύ καθαρό και όμορφο χειρόγραφο. Κοιμόταν στον καναπέ σε αυτό το γραφείο και από πάνω του κρέμασε τον αγαπημένο του πίνακα του Ακίμοφ, που απεικόνιζε την ηθοποιό του θεάτρου Κωμωδίας Γκόσεβα στον ρόλο της Νταϊάνα από το «Σκύλος στη φάτνη». Γενικά, ήταν απίστευτα τακτοποιημένος, σχολαστικός και σχολαστικός από όλες τις απόψεις. Και σε σχέση με τους ανθρώπους. Ήταν πολύ προσεκτικός και αφοσιωμένος στη μνήμη των ζωντανών και των νεκρών. Βοηθούσε πολύ κόσμο χωρίς να το διαφημίζει. Και η βοήθεια ερχόταν από εμένα πολύ συχνά. Θυμάμαι πώς πήγαινα περιοδικά στο Συντριβάνι στην Άννα Αντρέεβνα Αχμάτοβα, από την πίσω πόρτα, φέρνοντας ένα φάκελο βοήθειας σε μια εποχή που της ήταν δύσκολο να ζήσει.

Ιβάν Τολστόι: Η Natalya Mikhailovna θυμάται μια από τις έρευνες στο σπίτι του Lozinsky.

Natalya Lozinskaya: Ήρθαν με αναζήτηση. Πηγαίνετε κατευθείαν στο γραφείο - ένα ή δύο! Όλα τα βιβλία πετάχτηκαν από τα ράφια στο πάτωμα. Προς φρίκη του πατέρα, που ήταν τόσο προστατευτικός με τα βιβλία, όλα τα βιβλία πετάχτηκαν στο πάτωμα. Ακριβώς για να πέσει κάτι από μέσα τους. Το ίδιο με το γραφείο. Έβγαλαν όλα τα συρτάρια του γραφείου, έβγαλαν όλα τα χαρτιά, τα ξεχώρισαν και άφησαν στην άκρη ό,τι τους ενδιέφερε. Αλλά υπήρχε ένα μικρό μυστικό σε αυτό το τραπέζι, για το οποίο έμαθα αρκετά αργά. Το τραπέζι ήταν τόσο βαθύ που τα συρτάρια στο πλάι της καρέκλας που καθόταν ο πατέρας μου έβγαιναν αρκετά βαθιά, περίπου 60 εκατοστά και από την άλλη πλευρά του τραπεζιού, που έμοιαζε με διακόσμηση, υπήρχαν και συρτάρια που έβγαιναν προς την άλλη κατεύθυνση, αλλά κανείς δεν ήταν πάνω τους δεν τους έδωσε σημασία. Εκεί κρατήθηκαν πράγματα που θα ενδιέφεραν τους αναζητητές.

Ιβάν Τολστόι: Η δουλειά του Λοζίνσκι για τις μεταφράσεις δεν διακόπηκε με τίποτα - ούτε καν από τον πόλεμο. Στα τέλη του 1941, αυτός και η σύζυγός του εκκενώθηκαν από το Λένινγκραντ στο Βόλγα, στην Ελαμπούγκα. Επιτρεπόταν να πάρεις ένα ελάχιστο από τα πράγματα. Ο Λοζίνσκι έραψε τα πολύτιμα λεξικά στο γούνινο παλτό του. Λόγω του βάρους, μετά βίας μπορούσα να ανέβω τα σκαλιά του αεροπλάνου. Τότε ακριβώς έπρεπε να μεταφράσει το τρίτο μέρος της Θείας Κωμωδίας του Δάντη. Το «Hell» και το «Purgatory» έχουν ήδη μεταφραστεί. Ήταν ο «Παράδεισος» που μετέφρασε, ζώντας στο Yelabuga στο ίδιο δωμάτιο με την κόρη του, τα τρία εγγόνια του, μαγειρεύοντας, πλένοντας και μια κατσίκα.

Το 1946, ο Λοζίνσκι τιμήθηκε με το Βραβείο Στάλιν για τη μετάφρασή του της Θείας Κωμωδίας.

Ο μαθητής του Mikhail Leonidovich, μεταφραστής Ignatius Ivanovsky, θυμάται:

Ιγνάτιος Ιβανόφσκι: Σε σύγκριση με το γεωγραφικό τοπίο, ήταν μια ορεινή χώρα. Πολύ υψηλό επίπεδο ακρίβειας απέναντι στις δικές του και τις μεταφράσεις άλλων ανθρώπων. Και η λάμπα φθορισμού φώτιζε αλύπητα το γραφείο του. Δεν μπορείτε να κρύψετε κανένα μειονέκτημα της μετάφρασης. Και στο σημειωματάριο του Μπλοκ λέγεται για μια από τις πρώιμες μεταφράσεις του Λοζίνσκι: «Κόγκοι ποίησης υψηλών προδιαγραφών».

Οι μεταφραστές είναι ελάχιστα γνωστοί και, φυσικά, ελάχιστα ενδιαφέρονται για το αποτέλεσμα της δουλειάς του κάθε μεταφραστή. Τουλάχιστον ποσοτικά. Ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς μετέφρασε 80.000 σειρές ποίησης. Και σε αυτό πρέπει να προσθέσουμε 500 τυπωμένα φύλλα πεζογραφίας. Δηλαδή, το 500 πρέπει να πολλαπλασιαστεί με το 16. Μετάφρασα το ποίημα του Λονγκφέλο «Μικελάντζελο». Υπήρχε μια επιγραφή από τη Θεία Κωμωδία του Δάντη. Και ο Λοζίνσκι κοίταξε τη μετάφραση στην υποσημείωση και είπε: «Καλή μετάφραση, με ακρίβεια ποιος τη μετέφρασε;» Ήταν σαν να είχε καταρρεύσει ολόκληρη η βιβλιοθήκη του πάνω μου και είπα πανικόβλητος: «Μιχαήλ Λεονίντοβιτς, το μετέφρασες αυτό». Έκανε μια παύση και μετά έγνεψε καταφατικά: «Δεν πειράζει, όταν ξεπεράσεις τις 10.000 γραμμές, ούτε θα θυμάσαι κάθε γραμμή».

Τον γνώριζα τα τελευταία δυόμισι χρόνια της ζωής του. Ήταν ένας ψηλός άντρας, μιλούσε με βαθιά φωνή. Υπάρχουν δύο γκρίζοι σκοτεινοί τύμβοι στα πλάγια ενός μεγάλου κρανίου. Μίλησε για τη μετάφραση: «Έχεις ταξιδέψει ποτέ σε γιοτ, μπορείς να βάλεις τον άνεμο από τη μια ή την άλλη πλευρά. Είναι πολύ εντυπωσιακό, αλλά είναι πολύ μακριά ο τρόπος «Όταν πας σχεδόν κόντρα στον άνεμο, είναι πολύ πιο δύσκολο, αλλά η πορεία διατηρείται με ακρίβεια.» Εάν βάλετε το πρωτότυπο δίπλα στη μετάφραση του Άμλετ του Λοζίνσκι και δείτε πώς μεταφέρεται κάθε τονική κίνηση γραμμή σε γραμμή, απλά δεν θα πιστεύετε στα μάτια σας - είναι αδύνατο! Όχι, είναι δυνατόν.

Ιβάν Τολστόι: Δεν είναι όλα ρόδινα στον κόσμο της μετάφρασης. Και εδώ συγκρούονται οι φιλοδοξίες, τα γούστα και το προσωπικό τους ποιητικό ύφος. Η ιστορία των μεταφράσεων του Άμλετ του Σαίξπηρ στα ρωσικά γνωρίζει πολλά δράματα. Ένα από αυτά συνδέεται με τα ονόματα των Lozinsky και Pasternak. Συχνά ακούμε σήμερα συζητήσεις σχετικά με το ποιανού η μετάφραση είναι καλύτερη. Ο Λοζίνσκι κυκλοφόρησε την έκδοσή του το 1933, στη συνέχεια η μετάφρασή του δημοσιεύτηκε σε δίγλωσση έκδοση: το πρωτότυπο του Σαίξπηρ δόθηκε στα αριστερά και το ρωσικό κείμενο στα δεξιά. Η έκδοση του Λοζίνσκι συμπεριλήφθηκε επανειλημμένα σε διάφορα σαιξπηρικά μονότομα, δίτομα έργα και προπολεμικά συγκεντρωμένα έργα. Το 1940 εμφανίστηκε μια μετάφραση του Άμλετ από τον Μπόρις Παστερνάκ. Έχει πολλούς θαυμαστές, σχεδόν όλοι αναγνωρίζουν ότι ο «Άμλετ» του Πάστερνακ είναι πιο εύκολος για τη σκηνή, τον αντιλαμβάνεται καλύτερα ο θεατής και ο αναγνώστης και ότι γενικά είναι μια μετάφραση ενός ΠΟΙΗΤΗ. Αλλά η εκδοχή του Lozinsky προτιμάται από ιστορικούς λογοτεχνίας, ειδικούς και εκδότες. Ο Λοζίνσκι έκανε μια ακριβή μετάφραση.

Τι σκέφτονταν οι ίδιοι οι μεταφραστές για το έργο του άλλου; Μέχρι πολύ πρόσφατα, δεν είχαμε αποδεικτικά στοιχεία. Είπαν ότι στο αρχείο του Λοζίνσκι υπήρχε κάποιο είδος επιστολής μετάνοιας από τον Παστερνάκ. Άλλοι απάντησαν: μύθος, δεν υπάρχει γράμμα. Αλλά μια φορά (σχεδόν πριν από 30 χρόνια) εκδόθηκε στο Παρίσι από τον ερευνητή της μεταφραστικής τέχνης Efim Etkind - σε έναν τόμο μικρής κυκλοφορίας με υλικά από το συνέδριο του Pasternak, τη δεύτερη φορά μόλις δημοσιεύτηκε ως μέρος του Complete Works of Pasternak. Ας παρουσιάσουμε τα πιο σημαντικά αποσπάσματα από αυτό. 1η Μαρτίου 40ου έτους.

Ομιλητής: Αγαπητέ Mikhail Leonidovich!

Είμαι βαθιά, παρά τη θέλησή μου και ενάντια στη φύση, ένοχος ενώπιόν σας. Τώρα όμως η πρώτη μου ενοχή έχει προστεθεί και άλλη. Η μετανοημένη, απολογητική επιστολή μου, που σας γράφω νοερά εδώ και τρεις μήνες, είναι τόσο καθυστερημένη που, μάλλον, η ίδια η προσφώνησή μου σε εσάς θα σας κάνει να γελάσετε και καλύτερα να μην γράψετε καθόλου τώρα.

Μάλλον γνωρίζετε ότι η μετάφραση δεν έγινε με δική μου πρωτοβουλία. Η έμπνευση προήλθε από τα θέατρα, μεταξύ άλλων από τον Meyerhold. Αναφερόμουν πάντα σε υπάρχουσες μεταφράσεις, από τις οποίες γνώριζα μερικές από τις παλιές, προφανώς του Kroneberg, και ίσως K.R., δηλ. κάτι ενδιάμεσο, τροποποιημένο στη λήθη.

Όταν άνοιξα 5 ή 6 από αυτά τα βιβλία, η καρδιά μου βούλιαξε: η φιλολογική συγγένεια, η λογοτεχνική χάρη και η σκηνική ζωντάνια ξεπέρασαν τους φόβους μου. Και συμπτώσεις, συμπτώσεις!! Σε παρένθεση: σύντομα όλοι, διατηρώντας τα ατομικά τους πλεονεκτήματα, εγκαταστάθηκαν στη θέση τους. Ο Κρόνεμπεργκ μου φάνηκε ο καλύτερος από τους παλιούς και ο δικός σου καλύτερος από όλους.

Υπήρξε μια στιγμή, αργά το φθινόπωρο, που, υπό την επίδραση των συμπτώσεων που ανακάλυψα μαζί σου, επρόκειτο: να αναγνωρίσω την απόπειρα ως αποτυχία, να καταθέσω τα όπλα και να σε συγχαρώ γραπτώς για την ήττα μου. Πρώτον, αφού διάβασα τη μετάφρασή σου, ένιωσα γενικά ένα αίσθημα έντονης ντροπής από το γεγονός ότι δεν είχα μπει στον κόπο να εξοικειωθώ με αυτήν νωρίτερα, δηλ. από το γεγονός ότι με μια τέτοια μετάφραση, έστω και με τίμημα πειθούς, αποφάσισα σε ένα νέο. Ένιωσα ντροπή που, από άποψη συνείδησης και γούστου, είχα ενεργήσει από άγνοια ενάντια στο καθήκον μου.

Επιπλέον, με εντυπωσίασε η πληθώρα των συμπτώσεων με εσάς και τον χαρακτήρα τους. Όλες αυτές ήταν φράσεις που ταιριάζουν φυσικά σε μια ιαμβική γραμμή, εκείνες για τις οποίες, εκτός από τη χαρά μου για τη φυσικότητά τους (ενώ έκανα σκληρή δουλειά), ανακατευόμουν πάντα με τον φόβο ότι, στην κανονικότητά τους, μάλλον δεν ήταν το πρώτο που μου ήρθε στο μυαλό.

Τι συνέβη; Ως αποτέλεσμα αυτών των κραδασμών και μετατοπίσεων, έπρεπε να φτάσω σε αυτό στο οποίο με καλούσε το θέατρο και σε αυτό που θα μπορούσε να είχε προβλεφθεί την πρώτη φορά. Όλα τα έργα έμειναν στη θέση τους, ούτε ένα δεν ξεπεράστηκε, ούτε ένα δεν αποζημιώθηκε από το δικό μου. Μαζί με τις μεταφράσεις με την αυστηρότερη έννοια, προέκυψε μια πιο ελεύθερη, απλούστερη και ελαφρύτερη σκηνική ερμηνεία του ίδιου κειμένου, αφού η προσπάθεια να δοθεί μια νέα εκδοχή της ίδιας βαριάς κυριολεξίας δεν δικαιολογήθηκε, επαναλαμβάνοντας κατά κάποιο τρόπο τους προκατόχους της.

Ήσουν στη γλώσσα μου όλο το χρόνο, αυτό μάλλον το ξέρεις από άλλους. Πώς είναι η υγεία σου; Γράψε ότι με συγχώρεσες. Το B.P.

Ιβάν Τολστόι: Η Άννα Αχμάτοβα, ακούγοντας συζητήσεις για την ορθότητα της μετάφρασης, είπε κάποτε: δύο «Άμλετ» ταυτόχρονα είναι μια γιορτή του ρωσικού πολιτισμού. Απευθυνθήκαμε στον κριτικό θεάτρου της Μόσχας Αλεξέι Μπαρτοσέβιτς με το ερώτημα ποιες από τις μεταφράσεις του Λοζίνσκι εκτιμά πάνω απ' όλα;

Alexey Bartoshevich: Λοιπόν, θα έλεγα, όχι μόνο από τα αγγλικά και όχι μόνο από τον Σαίξπηρ, γιατί, για παράδειγμα, προτιμώ τις μεταφράσεις του από τα ισπανικά, τις λαμπρές μεταφράσεις του για τις κωμωδίες του Λόπε ντε Βέγκα - «The Dog in the Manger», «The Valencian Widow» , πρόκειται για μια φανταστική αριστουργηματική μεταφραστική τέχνη, και μάλιστα ποιητική τέχνη γενικότερα. Όσο για τη θέση που κατέχει ο Λοζίνσκι, θα έλεγα το εξής: για μένα, αυτό είναι ένα παράδειγμα μεταφραστικής κουλτούρας, ένα παράδειγμα του τι είναι ένας μεταφραστής με την καθαρή και πιο ολοκληρωμένη έννοια αυτής της έννοιας. Ας πούμε, υπάρχουν μεταφραστές εντελώς διαφορετικής φύσης και υπάρχουν μεταφραστές των οποίων το νόημα της δουλειάς έγκειται στην υγιή αυτο-ανακάλυψη και ο Λοζίνσκι έχει μια αξιοσημείωτη ικανότητα αυτοδιάλυσης - μια τόσο ενθουσιώδη ταπεινή στάση απέναντι στο πρωτότυπο που δεν δίνει σκλαβιά, αλλά ο υψηλότερος βαθμός ελευθερίας. Από την άλλη, σε ποια εποχή έκανε τις μεταφράσεις του ο Λοζίνσκι; Δεν μιλώ καν για την πολιτική, αλλά για τον πολιτισμό γενικά, για το τι φαινόταν σωστό και λάθος στην ίδια τη γλώσσα του πολιτισμού. Για να διατηρήσει κανείς μια τέτοια χρυσή γλώσσα της ρωσικής αργυρής εποχής με τόσο υπέροχο τρόπο απαιτεί αξιοσημείωτη προσωπική συνέπεια και πίστη στον εαυτό του και επαγγελματικό θάρρος. Μου αρέσουν πολύ οι μεταφράσεις του.

Ιβάν Τολστόι: Ο Λοζίνσκι κατηγορήθηκε συχνά επειδή ακολούθησε το πρωτότυπο πολύ κυριολεκτικά. Του άρεσε πολύ να μεταφράζει δέκα σειρές σε δέκα γραμμές. Ήμουν λάτρης της ισοτιμίας.

Alexey Bartoshevich: Όσο για την ισότητα, στη δεκαετία του 1930 όχι μόνο ο Λοζίνσκι, αλλά και πολλοί άλλοι, αμάρτησαν για αυτό το θέμα. Αυτό θεωρήθηκε καλή μορφή από τους μεταφραστές. Στην πρόβα του Άμλετ, ο Νεμίροβιτς-Νταντσένκο έκανε φιλίππους, ολόκληρες φλογερές ομιλίες για την ισότητα. Αλλά από την άλλη, δεν υπάρχει τόσο ξεκάθαρη απάντηση σε αυτό το ερώτημα, αφού η πραγματική ισογραμμία δεν είναι απλώς μια τυπική προσπάθεια για μια αριθμητική εξίσωση. Αυτή είναι ακόμα μια προσπάθεια να μεταφέρουμε, όσο το δυνατόν περισσότερο, τον εσωτερικό ρυθμό της αγγλικής γλώσσας και να προσπαθήσουμε να απαλλαγούμε από την υπερβολική ρωσική ευρυχωρία του λόγου, από τον βερμπαλισμό, αυτό έχει νόημα. Είναι διαφορετικό το θέμα όταν η ισότητα δεσμεύει τους μεταφραστές σε κάποιο είδος τυπικού πλαισίου και αυτό τους παρεμβαίνει. Έχω την εντύπωση ότι αυτό δεν ενόχλησε τον Λοζίνσκι.

Όσο για την κυριολεξία, αυτή είναι μια πολύ ενδιαφέρουσα ερώτηση. Στην πραγματικότητα, τι είδους κυριολεξία; Η απάντηση σε αυτό το ερώτημα εξαρτάται από το ποιον εργάζεται ο μεταφραστής και ποιον βλέπει μπροστά του όταν κάνει αυτή τη μετάφραση; Υπάρχουν διαφορετικές επιλογές, αλλά εδώ είναι οι δύο πιο συνηθισμένες. Ο πρώτος βλέπει μπροστά του έναν σύγχρονο του έργου που μεταφράζει (σχετικά μιλώντας, έναν Άγγλο της εποχής του Σαίξπηρ). Ο δεύτερος βλέπει μπροστά του έναν σύγχρονο Άγγλο. Για έναν σύγχρονο, η ανάγνωση του Σαίξπηρ δεν ήταν ιδιαίτερα δύσκολη, αλλά για έναν σύγχρονο Άγγλο είναι πολλή δουλειά, και οι Άγγλοι θέλουν πάντα να μας λένε: «Εσείς οι Ρώσοι είστε τυχεροί: δεν χρειάζεται να περπατήσετε μέσα στην αρχαϊκή ζούγκλα. . Δεν χρειάζεται να μαντέψετε τι σημαίνει μια λέξη, δεν χρειάζεστε σχόλια ή λεξικά».

Αυτό βέβαια είναι καλό, αλλά αυτή η πατίνα που περιβάλλει τα παλιά κείμενα στην αντίληψη του σύγχρονου ανθρώπου περιέχει σημαντικές αισθητικές ιδιότητες; Το πιο απλό πράγμα είναι να καθαρίσετε την Παναγία των Παρισίων από αιθάλη και να την αποκαταστήσετε όπως την είδαν οι άνθρωποι στην εποχή των οποίων χτίστηκε. Από την άλλη, αυτή η πατίνα είναι απλώς βρωμιά και βρωμιά, αλλά δίνει μια αίσθηση απόστασης στο χρόνο, αυθεντικότητας.

Γιατί το λέω αυτό; Ας πούμε ότι ο Λοζίνσκι μεταφράζει τον Άμλετ και, σε αντίθεση με την εκδοχή του Παστερνάκ, δημιουργεί μια θεωρητικά υπέροχη εκδοχή που στυλίζει ελαφρώς, αρχαϊζεύει ελαφρώς έναν μικρό Σαίξπηρ στο πνεύμα της ρωσικής ποίησης προ-Πούσκιν. Θα ήταν αστείο αν μετέφραζε με το στυλ του Φεοφάν Προκόποβιτς. Αλλά μερικά, πολύ ελαφριά - σαν δαντελένιο κάλυμμα - και πάλι δεν παρεμβαίνει και δίνει την ίδια αίσθηση ευγενούς πατίνας και κάποια απόσταση στο χρόνο. Αυτή είναι η σωστή και ευγενική απόφαση.

Ιβάν Τολστόι: Αλλά ο Mikhail Leonidovich επιδόθηκε όχι μόνο σε σοβαρή δουλειά. Στον ποιητή σχεδόν πάντα περισσεύει κάτι που έγραψε για τους φίλους του. Ο Λοζίνσκι έχει αρκετά φιλικά μηνύματα για να γεμίσει ένα βιβλίο με ποιήματα. Το πορτρέτο του χωρίς την εγχώρια ποίηση θα ήταν ημιτελές.

Εδώ είναι μια αφιερωτική επιγραφή στον σκηνοθέτη Νικολάι Ακίμοφ στην ταινία του Λόπε ντε Βέγκα Η Χήρα της Βαλένθια.

Ποιος ήταν ο πρώτος που έδωσε ζωή στις κρύες στάχτες της «Χήρας»;

Μόνο για σένα το έγραψε τότε ο Ντε Βέγκα;

Είσαι πιο ταλαντούχος, ξανθιά ή μελαχρινή;

Ποιος χαίρεται να σου πάρει δηλητήριο και δόρυ;

Αλλά στον ίδιο Ακίμοφ, που ανέβασε τον Άμλετ κατά τη διάρκεια μιας περιοδείας στη Μόσχα. Γνήσιος γιος του στυλ Art Deco, ο Νικολάι Ακίμοφ διακόσμησε τη σκηνή με φαρδιά μαύρα σκαλοπάτια κατά μήκος των οποίων κατεβαίνει ο κύριος χαρακτήρας με κόκκινο μανδύα. Στη Μόσχα, όμως, αυτή η παραγωγή δεν άρεσε στις αρχές. Εδώ είναι τα ποιήματα του Lozinsky:

Στη λέξη Άμλετ ακόμα

Βλέπω απειλητικά ακτινοβόλο,

Μέσα στα τείχη της αχάριστης Μόσχας

Η Ελσινόρ εμφανίστηκε για μια στιγμή,

Όπου, σαν πορφυρό φίδι,

Γλείφοντας τα μαύρα μαρμάρινα σκαλιά,

Η θαυματουργή ιδιοφυΐα σου άστραψε

Μπροστά σε ένα μαγεμένο πλήθος.

Τα κωμικά ποιήματα του Μιχαήλ Λεονίντοβιτς ήταν ένα απλό παιχνίδι συνεννόησης. Σε μια από τις φιλικές προπολεμικές παρέες συναγωνίζονταν σε ποιητική δεξιοτεχνία. Ο Λοζίνσκι βγήκε νικητής με αυτό το δίστιχο:

Φρενίτιδα και αναθυμιάσεις. Ένας κουβάς της Μαδέρα καίγεται.

«Ε-α!» - οι δρομάδες γρυλίζουν από θυμό -

με πλήρη σύμπτωση γραμμάτων και ήχων. Μια άλλη φορά άρχισαν να διαγωνίζονται για να δουν ποιος θα μπορούσε να βρει τις περισσότερες συμφωνίες με το επώνυμο της συγγραφέα Όλγα Φορς. Αυτό σκέφτηκε ο Λοζίνσκι.

Ένας συνταγματάρχης που ζούσε στην Orsha

Και από μικρός έφερε το όνομα Georges,

Ρομαντικός στην καρδιά και θαλάσσιος θαλάσσιος ίππος,

Έχω γευτεί έναν βράχο που δεν είναι χειρότερος.

Την Κυριακή, τετ α τετ με τον ταγματάρχη,

Ήξερε πώς να κάνει ένα εξαιρετικό ρουφ,

Είχε την τάση προς τους πιο υπέροχους συνεργάτες,

Επιστροφή αγκαλιές από την απλωμένη.

Αλλά χωρίς να ολοκληρώσω το παθιασμένο φιλί,

Ίσως - υπό την επίδραση του ρουφ,

που μαγειρεύτηκε σε κιρς,

Ξαναβρήχτηκε κιμάς ορτύκια

Και, όπως θα δούμε στον επόμενο στίχο,

Χωρίς άλλα λόγια - μια πορεία στον τάφο.

Ίσως, για να ολοκληρώσουμε την εικόνα, αξίζει να δώσουμε ένα παράδειγμα της εκλεπτυσμένης ποιητικής μαεστρίας που διέθετε ο Λοζίνσκι - αυτό είναι το μήνυμά του στον ποιητή Konstantin Lipskerov (στο ποίημα, ο Konstantin Abramovich εμφανίζεται ως ένας συγκεκριμένος ποιητής Constabre). Ο Lipskerov έστειλε στον Lozinsky τα ποιήματά του με μια ακροστιχίδα, στην οποία τα πρώτα γράμματα κάθε γραμμής - από πάνω προς τα κάτω - σχηματίζουν κάποια λέξη με νόημα. Στο μήνυμά του απάντησής του, ο Λοζίνσκι όχι μόνο τακτοποιεί τα πρώτα γράμματα με ένα συγκεκριμένο νόημα, αλλά συνεχίζει τη φράση του σε όλα τα τρίτα γράμματα κάθετα, και στη συνέχεια σε όλα τα πέμπτα γράμματα. Και βγαίνει η φράση: «Μια επιστολή στον M.L Lozinsky προς τον Μάγο Lipskerov».

Πολύ αγαπητός φίλος, μάγος και ποιητής:

Αχ, Αυτός είναι μεγάλος στους αιώνες, που η λύρα του χτυπά γενναία

Ύμνος, ψάλλοντας την ακροστιχίδα της Constabra,

Κόμποι του «KL» και του σοφού αξιώματος Του!

Πέτρες LaL και Topaz. Poussin - αυτοπροσωπογραφία.

Καμπυλωτό psi τριπλό καντήλι.

Στο Sounding Blade υπάρχει ένα σκάλισμα: "Abracadabra".

Το Tintoret είναι δίπλα-δίπλα με τον Θιβετιανό Βούδα.

Τα χείλη του λυράρη KanoP είναι ήρεμα σαν τη νύχτα,

Ονειρεύεται τον αρχαίο παφλασμό, ονειρεύεται την αποπνικτική ακτή

Ο ποταμός που κυλάει σαν αιωνιότητα είναι κάπου εκεί έξω.

Η φωτιά ουσιαστικά ανάβει στο κάτω μέρος της σόμπας.

Στα μυστηριώδη χρώματα του που τρεμοπαίζουν

Οι φλούδες της πατάτας επεξεργάζονται.

Το πρόγραμμά μας έχει ήδη παρουσιάσει το όνομα της Αχμάτοβα, με την οποία ο Λοζίνσκι είχε μακροχρόνια φιλία, περισσότερες από μία φορές. Ποια ήταν η βάση του; Έκανα αυτή την ερώτηση στη Nina Ivanovna Popova, διευθύντρια του Μουσείου Anna Akhmatova στην Αγία Πετρούπολη.

Νίνα Πόποβα:

Αυτή είναι μια δύσκολη ερώτηση στην οποία δεν γνωρίζω πλήρως την απάντηση. Απλώς καταλαβαίνω ότι πρόκειται για ένα είδος πολύ δυνατής, φιλικής σύνδεσης, η οποία, παρεμπιπτόντως, γίνεται 95 φέτος. Να σας θυμίσω ότι γνωρίστηκαν το 1911. Νομίζω ότι ήταν σε σχέση με την κυκλοφορία του «Evening», στη Liza Kuzmina-Karavaeva, στην πλατεία Manezhnaya, κοντά στον Καθεδρικό Ναό της Μεταμόρφωσης, όπου τελικά ανεγέρθηκε μια αναμνηστική πλάκα. Αυτό έγινε πριν από 95 χρόνια, και αν κοιτάξετε όλες τις ποιητικές πλοκές, το υπέροχο πεζογραφικό κείμενο για τον Λοζίνσκι, μπορείτε να δείτε ότι ήταν μια πολύ εξαιρετική και διαρκής φιλία - ακόμη και αν κρίνουμε από τη χρήση της λέξης, συνήθως σπάνια στην Αχμάτοβα - " αγαπητέ μου», «αξέχαστος», «υπόδειγμα θάρρους και αρχοντιάς». Γενικά, αυτό που ειπώθηκε είναι η πεμπτουσία των ανθρώπινων ιδιοτήτων που εκτιμούσε περισσότερο στους ανθρώπους. Νομίζω ότι ήταν μια αντρική φιλία μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας. Από την πλευρά του Mikhail Leonidovich, προφανώς, αυτό το στυλ είναι ένας θαυμασμός για την Akhmatova. Παρεμπιπτόντως, στη συλλογή μας υπάρχουν δύο αυτόγραφα του Mikhail Leonidovich. Και οι δύο χρονολογούνται από τα μέσα της δεκαετίας του '40. Αυτή είναι η πρώτη έκδοση της «Θείας Κωμωδίας» - που σημαίνει «Καθαρτήριο», που δημοσιεύτηκε το 1944. Και το κείμενο είναι: «Η Άννα Αχμάτοβα παραδίδει ταπεινά το πρώτο αντίγραφο από τον παλιό της φίλο Λοζίνσκι». Ακόμη και από αυτό το στυλ είναι ξεκάθαρο ότι υπάρχει κάτι μοναδικό στον Λοζίνσκι εδώ. Παραθέτω ξανά την Αχμάτοβα, γιατί όταν τον θυμήθηκε στην ποίηση -ακόμα και στην πρώτη δεκαετία του 1910- «Ψηλός, που μαρτυρεί μια πνευματικά έντονη ζωή». Το επόμενο αυτόγραφο είναι του 1945, όταν κυκλοφόρησε ο «Παράδεισος» του Δάντη και ο Λοζίνσκι γράφει στην Αχμάτοβα: «Ο Λοζίνσκι φέρνει σκληρή δουλειά στη μούσα του αιώνα μας». Και εδώ πάλι το ίδιο στυλ - γονατιστή προσφορά. Αυτό, προφανώς, είναι το ιδιαίτερο στυλ της σχέσης τους - δύο μεγάλοι ποιητές, δύο συγγραφείς, και μου φαίνεται ότι αυτή είναι η ποιότητα της αξιοπιστίας και της βαθιάς ανθρώπινης αφοσίωσης που η Αχμάτοβα εκτιμούσε πολύ. Από όσο καταλαβαίνω, τίποτα δεν επισκίασε εκείνα τα χρόνια που ήταν φίλοι -και ήταν φίλοι σχεδόν 44 χρόνια- καμία σκιά, καμία γάτα δεν διέσχισε το μονοπάτι της σχέσης τους.

Ιβάν Τολστόι: Ποια υλικά για τον Μιχαήλ Λεονίντοβιτς είναι πλούσια στο Μουσείο Αχμάτοφ;

Νίνα Πόποβα: Στην πραγματικότητα, δεν είναι πολλοί από αυτούς. Υπάρχουν έξι αυτόγραφα ποιημάτων και μεταφράσεων. Ήρθαν στο μουσείο από τον διάσημο συλλέκτη Moisei Semenovich Lesman. Αν μιλάμε για αυτόγραφα, αυτό είναι το πιο ενδιαφέρον. Υπάρχουν βιβλία από τη βιβλιοθήκη της Akhmatova, από την οικογένεια Tomashevsky (αυτά είναι επίσης αυτόγραφα σε μεταφράσεις του "Purgatory" και του "Paradise" που απευθύνονται στο ζεύγος Tomashevsky). Ένα ενδιαφέρον έκθεμα είναι μια μικρή τσάντα που ανήκε στην Αχμάτοβα και με κάποιο τρόπο κατέληξε στην κατοχή του Μιχαήλ Λεονίντοβιτς. Η τσάντα ονομαζόταν «Mythka». Νομίζω ότι το όνομα οφείλεται στο γεγονός ότι δεν είναι καν τσάντα, αλλά κάτι μυθικό. Είναι τόσο επίπεδο και μικρό που μπορείς να βάλεις τίποτα πιο χοντρό από ένα εισιτήριο θεάτρου εκεί. Υπό αυτή την έννοια, είναι μυθικό γιατί δεν μπορείς να φορέσεις τίποτα σε αυτό. Αυτή είναι μια λεπτομέρεια μιας γυναικείας τουαλέτας από την εποχή της δεκαετίας του 1910, όταν η Αχμάτοβα ταξίδεψε στο Παρίσι και έφερε πίσω τέτοια εκλεκτά αντικείμενα. Ήρθε στο μουσείο μας από την Irina Vitalievna Lozinskaya. Και από αυτήν λάβαμε επίσης ένα πορτρέτο της Αχμάτοβα, το οποίο κρεμόταν στο γραφείο του Λοζίνσκι. Πορτρέτο της Τύρσας, 1928. Ανέπτυξε μια ολόκληρη σειρά, ένα σύστημα πορτρέτων, κινηματογραφικά, τακτοποιημένα καρέ-καρέ. Η Αχμάτοβα έδωσε τότε το πορτρέτο στον Λοζίνσκι και τώρα επέστρεψε σε εμάς.

Ιβάν Τολστόι: Μιλάνε για τον Λοζίνσκι στο Μουσείο Αχμάτοφ;

Νίνα Πόποβα: Δεν μπορώ να πω ότι αυτό είναι υποχρεωτικό μέρος της ιστορίας της εκδρομής σήμερα, αφού το σενάριο της τρέχουσας έκθεσης είναι τέτοιο που δεν υπάρχει σχεδόν καθόλου χώρος για μια ιστορία για τον Λοζίνσκι. Το μόνο που κάνουμε είναι να προσπαθούμε να του επιστήσουμε την προσοχή σε ειδικές ημερομηνίες, για παράδειγμα, στην επέτειο του θανάτου του στις 31 Ιανουαρίου 1955, μιλήσαμε για την ήδη αναφερθείσα σχέση μεταξύ Λοζίνσκι και Αχμάτοβα. Για παράδειγμα, δείξαμε την τραπεζαρία στο σπίτι της Akhmatova στο Fountain House, όπου επισκέφτηκε ο Lozinsky στα τέλη της δεκαετίας του '20, όταν την επισκέφτηκε για να επεξεργαστεί τις μεταφράσεις της για τις επιστολές του Rubens. Όταν μιλάμε για τον κύκλο των ανθρώπων που αποτελούσαν την εταιρεία της Akhmatova, ένα από τα πρώτα ονόματα είναι πάντα ο Lozinsky. Πέρυσι υπήρχε μια τέτοια έκθεση, και μια βραδιά μνήμης.

Ιβάν Τολστόι: Στη δεκαετία του '60, η Άννα Αχμάτοβα μίλησε στην τηλεόραση του Λένινγκραντ με τα απομνημονεύματά της. Τους έδωσε τον τίτλο «Η ιστορία του Λοζίνσκι».

Παραθέτω, αναφορά: Γνώρισα τον Mikhail Leonidovich Lozinsky το 1911, όταν ήρθε σε μια από τις πρώτες συναντήσεις του Εργαστηρίου των Ποιητών. Τότε ήταν που άκουσα για πρώτη φορά τα ποιήματα που διάβασε. Είμαι περήφανος που είχα την πικρή χαρά να φέρω τη συμβολή μου στη μνήμη αυτού του μοναδικού, καταπληκτικού ανθρώπου, που συνδύαζε την υπέροχη αντοχή, την πιο χαριτωμένη εξυπνάδα, την αρχοντιά και την πίστη στη φιλία.

Ο Λοζίνσκι ήταν ακούραστος στη δουλειά του. Πληγωμένος από μια σοβαρή ασθένεια που αναπόφευκτα θα έσπαγε οποιονδήποτε, συνέχισε να εργάζεται και να βοηθάει τους άλλους. Όταν τον επισκέφτηκα στο νοσοκομείο τη δεκαετία του '30, μου έδειξε μια φωτογραφία της διευρυμένης υπόφυσής του και μου είπε πολύ ήρεμα: «Εδώ, θα μου πουν όταν πεθάνω». Δεν πέθανε τότε και η τρομερή ασθένεια που τον βασάνιζε αποδείχθηκε ανίσχυρος μπροστά στην υπεράνθρωπη θέλησή του. Είναι τρομακτικό να πιστεύει κανείς ότι τότε ήταν που πέτυχε το κατόρθωμα της ζωής του - μεταφράζοντας τη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη. Ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς μου είπε: «Θα ήθελα να δω τη Θεία Κωμωδία με πολύ ιδιαίτερες εικονογραφήσεις - έτσι ώστε να απεικονίζονται οι περίφημες εκτεταμένες συγκρίσεις του Δάντη - για παράδειγμα, την επιστροφή ενός χαρούμενου τζογαδόρου που περιβάλλεται από ένα πλήθος κολακευτών». Μάλλον, όταν μετέφραζε, όλες αυτές οι σκηνές περνούσαν μπροστά από το νοερό βλέμμα του, συνεπαίρνοντας με την αθάνατη ζωντάνια και τη λαμπρότητά τους. Λυπήθηκε που δεν έφτασαν πλήρως στον αναγνώστη.

Νομίζω ότι δεν γνωρίζουν όλοι οι παρευρισκόμενοι εδώ τι σημαίνει να μεταφράζεις terzas. Αυτή μπορεί να είναι η πιο δύσκολη δουλειά της μετάφρασης. Όταν είπα στον Λοζίνσκι για αυτό, απάντησε: «Πρέπει να καταλάβετε αμέσως, κοιτάζοντας τη σελίδα, πώς θα γίνει η μετάφραση. Αυτός είναι ο μόνος τρόπος να ξεπεραστούν τα terzas, και η μετάφραση γραμμή προς γραμμή είναι απλά αδύνατη».

Από τη συμβουλή του Λοζίνσκι του μεταφραστή, θα ήθελα να δώσω ένα ακόμη, πολύ χαρακτηριστικό του. Μου είπε: «Αν δεν είσαι ο πρώτος που μεταφράζει κάτι, μην διαβάζεις το έργο του προκατόχου σου μέχρι να τελειώσεις το δικό σου, αλλιώς η μνήμη σου μπορεί να σου κάνει ένα σκληρό αστείο».

Μόνο άνθρωποι που δεν καταλαβαίνουν καθόλου τον Λοζίνσκι μπορούν να επαναλάβουν ότι η μετάφραση του «Άμλετ» είναι σκοτεινή, δύσκολη και ακατανόητη. Το καθήκον του Mikhail Leonidovich σε αυτή την περίπτωση ήταν η επιθυμία να μεταφέρει την εποχή της γλώσσας του Σαίξπηρ, την πολυπλοκότητά της, για την οποία διαμαρτύρονται οι ίδιοι οι Άγγλοι. Ταυτόχρονα με τον «Άμλετ» και τον «Μάκβεθ», ο Λοζίνσκι μεταφράζει τους Ισπανούς και η μετάφρασή του είναι εύκολη και καθαρή. Όταν παρακολουθήσαμε μαζί τη «Χήρα της Βαλένθια», μόλις λαχάνιασα: «Μιχαήλ Λεονίντοβιτς! Αυτό είναι ένα θαύμα - ούτε μια συνηθισμένη ομοιοκαταληξία!». Απλώς χαμογέλασε και είπε: «Νομίζω ότι ναι». Και είναι αδύνατο να απαλλαγούμε από την αίσθηση ότι υπάρχουν περισσότερες ομοιοκαταληξίες στη ρωσική γλώσσα από ό, τι φαινόταν πριν.

Στη δύσκολη και ευγενή τέχνη της μετάφρασης, ο Λοζίνσκι ήταν για τον 20ό αιώνα ό,τι ο Ζουκόφσκι για τον 19ο αιώνα. Ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς ήταν ατελείωτα αφοσιωμένος στους φίλους του όλη του τη ζωή. Ήταν πάντα έτοιμος να βοηθήσει τους ανθρώπους σε όλα. Η πίστη ήταν το πιο χαρακτηριστικό γνώρισμα του Λοζίνσκι.

Όταν γεννήθηκε ο ακμεϊσμός και δεν είχαμε κανέναν πιο κοντά στον Μιχαήλ Λεονίντοβιτς, δεν ήθελε να αποκηρύξει τον συμβολισμό, παραμένοντας ο εκδότης του περιοδικού μας «Υπερβορέας», ένα από τα κύρια μέλη του Εργαστηρίου Ποιητών και φίλος μας. όλα.

Ολοκληρώνοντας, εκφράζω την ελπίδα ότι αυτή η βραδιά θα γίνει ένα στάδιο στη μελέτη της μεγάλης κληρονομιάς - για την οποία έχουμε το δικαίωμα να είμαστε περήφανοι ως άνθρωπο, φίλο, δάσκαλο, βοηθό και ασύγκριτο ποιητή-μεταφραστή.

Είναι δύσκολο να είσαι μεταφραστής; Είναι, φυσικά, δύσκολο να πιάσεις τη λέξη κάποιου άλλου εν όψει και να μεταφράσεις ταυτόχρονα.

Αλλά σκεφτείτε το: είναι εύκολο να μεταφράσετε την ποίηση σε άλλη γλώσσα, να μεταφέρετε όλες τις αποχρώσεις της σκέψης, τα χαρακτηριστικά του χιούμορ, το ύφος, το φιλοσοφικό και πολιτιστικό υποκείμενο.

Η Νόρα Γκαλ, η οποία δίδαξε στον Μικρό Πρίγκιπα να μιλάει ρωσικά, πίστευε ότι ο μεταφραστής είναι ένας «εργάτης και φίλος», με έναν καλό τρόπο με εμμονή με την επιθυμία να μεταφέρει το κείμενο κάποιου άλλου όσο το δυνατόν ακριβέστερα, για να επιτύχει την τελειότητα, κάτι που, όπως εμείς ξέρεις, δεν έχει όρια.

Μια τέτοια αφοσίωση χαρακτήρισε το έργο του ποιητή-μεταφραστή Μιχαήλ Λοζίνσκι. Το φθινόπωρο του 1941, ο Λένινγκραιντερ πήγε στο μέτωπο και πήγε στην εκκένωση για να συνεχίσει να εργάζεται στη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη και οι στίχοι του αθάνατου ποιήματος ήρθαν στο μυαλό του:

Εδώ χρειάζεσαι μια δυνατή ψυχή,
Εδώ ο φόβος δεν πρέπει να δίνει συμβουλές...

Το 1936, ο Λοζίνσκι είχε μόλις αρχίσει να εργάζεται για τη μετάφραση. Με την έναρξη του πολέμου, τα λόγια του Βιργίλιου -οδηγού του Δάντη στους κύκλους της κόλασης- ακούγονταν διαφορετικά: σκληρά, μεγαλειώδη και τραγικά. Ο πόλεμος απαιτούσε σταθερότητα ψυχής από όλους.

Ο Μιχαήλ Λοζίνσκι γεννήθηκε τον 19ο αιώνα: το 1908 αποφοίτησε από τη νομική σχολή του πανεπιστημίου, πέντε χρόνια αργότερα - από τη φιλολογία. Το 1914 εργάστηκε στη Δημόσια Βιβλιοθήκη, δημοσίευσε τη συλλογή ποιημάτων του «Βουνό κλειδί» και το αλμανάκ «Υπερβορέα». Η αγάπη του για την ποίηση παρέμεινε σε όλη του τη ζωή.

Το 1918, μετά από μια από τις βραδιές κατά τις οποίες ο Λοζίνσκι μίλησε διαβάζοντας τα ποιήματά του, ο Αλεξάντερ Μπλοκ έγραψε στο ημερολόγιό του: "... μπλοκ ποίησης υψηλών προδιαγραφών..." Αλλά ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς ήταν τότε τριάντα δύο ετών παλαιός! Μόλις είχε ξεκινήσει να εργάζεται στη συντακτική επιτροπή της Παγκόσμιας Λογοτεχνίας, την πρωτοβουλία της οποίας είχε ο Μ. Γκόρκι. Εκείνη την εποχή, η λογοτεχνική μετάφραση απέκτησε τεράστια σημασία για τον ρωσικό πολιτισμό.

Ήχος, γραμμή, στροφή είναι τα δομικά στοιχεία ενός ποιητικού έργου που ο μεταφραστής συντήρησε και αναδημιούργησε. «Για να πλησιάσεις τα μελωδικά νερά που αναβλύζουν από μια ξένη γη, και να τα μαζέψεις με τους χρυσούς κουβάδες της τέχνης σου, να τα φέρεις στην πατρίδα σου», έγραψε ο Λοζίνσκι για την τέχνη της μετάφρασης. Ονομάζει τη λογοτεχνία άλλων χωρών «μελωδικά νερά από μια ξένη γη». Και η ικανότητα του μεσάζοντα μεταξύ χωρών και λογοτεχνιών είναι ο «χρυσός κουβάς της τέχνης».

Ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς μετέφρασε από ισπανικά, γαλλικά, αγγλικά, έμαθε περσικά για να μεταφράσει την ποίηση του Φερντόσι. Από τα γερμανικά, που ο Λοζίνσκι ήξερε καλά, μετέφρασε ελάχιστα: μόνο ποιήματα του Γκαίτε και του Σίλερ. Θεώρησε ότι το κύριο έργο του ήταν η μετάφραση της Θείας Κωμωδίας. Εξιμισι χρόνια της ζωής του αφιερώθηκαν σε αυτόν. Έχουν διατηρηθεί δεκάδες φάκελοι με έρευνες για τη μεσαιωνική Ιταλία, με ερμηνεία του έργου και δηλώσεις συγχρόνων. Η μεγαλύτερη δυσκολία ήταν να μεταφράσουμε στα ρωσικά την ποιητική μορφή του ποιήματος (terzina), κάτι που είναι εντελώς ασυνήθιστο για τη στιχουργική μας.

Όταν ο Λοζίνσκι μετέφραζε τη Θεία Κωμωδία, τα σύννεφα μαζεύονταν στον κόσμο: άρχισε ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος και μετά ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος. Οι εικόνες της «Κόλασης» ξεθωριάζουν σε σύγκριση με την καθημερινή ζωή του πολέμου και η φωνή του πολέμου πνίγει τους στεναγμούς των μαρτύρων του Δάντη.

Έχοντας ολοκληρώσει τη μισή μου επίγεια ζωή,
Βρέθηκα σε ένα σκοτεινό δάσος,
Έχοντας χάσει το σωστό μονοπάτι στο σκοτάδι της κοιλάδας.

Πώς ήταν, ω, όπως λέω,
Αυτό το άγριο δάσος, πυκνό και απειλητικό,
Του οποίου την παλιά φρίκη κουβαλάω στη μνήμη μου!

Είναι τόσο πικρός που ο θάνατος δεν είναι πιο γλυκός,
Αλλά, έχοντας βρει το καλό μέσα του για πάντα,
Θα σας πω για όλα όσα είδα σε αυτό το μέρος...

Το πρώτο μέρος του ποιήματος "Hell" δημοσιεύτηκε στο Λένινγκραντ το 1939. Η σκηνή της δράσης είναι ολόκληρο το Σύμπαν. Μαζί με τον ήρωα, ο αναγνώστης μπαίνει σε ένα σκοτεινό δάσος, μετά βρίσκεται σε άλλους κόσμους, στον κάτω κόσμο, ανεβαίνει στο βουνό του καθαρτηρίου, ανεβαίνει στον επίγειο παράδεισο και καταλήγει στις αίθουσες της θεότητας.

Ο Λοζίνσκι άρχισε να μεταφράζει τον «Παράδεισο» όταν το Λένινγκραντ είχε ήδη στριμωχτεί από την πολιορκία. Το βιβλίο ήταν το έργο και το όπλο του μεταφραστή. Και δεν άφησε τα όπλα μπροστά στον εχθρό. Στο σπίτι του στο Λένινγκραντ, βιβλία κάλυψαν όλους τους τοίχους στη Γιελαμπούγκα, όπου εκκενώθηκε με την οικογένειά του, δεν υπήρχε χαρτί και έπρεπε να γράψει τις γραμμές της μετάφρασης του «Παράδεισου» σε λευκά εξώφυλλα.

Ο Λοζίνσκι ήταν άρρωστος: η πνευμονία, που ξεκίνησε στο δρόμο, έγινε χρόνια. Μετά τον πόλεμο, επιστρέφοντας στη γενέτειρά του, δεν θα μπορέσει να φύγει από το διαμέρισμά του. Τα βιβλία και ένα τηλέφωνο θα γίνουν η μοναδική του σχέση με τον κόσμο.

Αλλά αυτό είναι μέρος της χαράς μας, ότι η δωροδοκία
Ανταμείβουμε ανάλογα με τις ερήμους μας,
Ούτε λιγότερο και ποτέ περισσότερο.

Και σε αυτό είναι τόσο ευχάριστο να γνωρίζουμε
Ζωντανή Αλήθεια που αιώνια ματιά
Δεν θα οδηγήσει σε κανένα κακό...

Η «Ζωντανή Αλήθεια» για την οποία γίνεται λόγος στον «Παράδεισο» είναι η δικαιοσύνη. Για να θριαμβεύσει, ο Λοζίνσκι εργάστηκε επίσης για τη μετάφρασή του. Το κατόρθωμα του ποιητή, που μετέφρασε τη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη κατά τη διάρκεια του πολέμου, μοιάζει με το κατόρθωμα των επιστημόνων που διατήρησαν μια συλλογή από σπόρους σιταριού κατά τη διάρκεια της πείνας, των βιβλιοθηκονόμων της Δημόσιας Βιβλιοθήκης που έσωσαν βιβλία στο κρύο του πολιορκία και την καθημερινή δουλειά των εργατών του Ερμιτάζ για να σώσουν το μουσείο από τους βομβαρδισμούς. Όλοι αυτοί διατήρησαν όχι μόνο τους ανθρώπους τους, αλλά και όλη την ανθρωπιά, τη γνώση, τον πολιτισμό, τον ανθρωπισμό και τον σεβασμό προς τον δημιουργό.

Η Άννα Αχμάτοβα, με την οποία ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς ήταν φίλοι στο «Εργαστήρι των Ποιητών», θυμήθηκε ότι το πιο χαρακτηριστικό γνώρισμά του ήταν η πίστη. Η αληθινή πίστη είναι η σταθερότητα στα συναισθήματα, στις σχέσεις, στις ηθικές επιλογές, στην κατανόηση του καθήκοντος, στην εκπλήρωση υποχρεώσεων. Ο Λοζίνσκι δεν εγκατέλειψε τους φίλους του, τις πεποιθήσεις του, τις αρχές της ζωής.

Η πίστη είναι ένα χαρακτηριστικό του ανθρώπινου χαρακτήρα. Η πίστη στο πρωτότυπο είναι ο υψηλότερος έπαινος για έναν ποιητή-μεταφραστή.

Βιβλιογραφία

1. Kustova O. Loyalty / Sparkle. - 1986. - Νο. 8.

2. Τολστόι Ι. Μιχαήλ Λοζίνσκι: στην 120η επέτειο από τη γέννησή του / http://www.svoboda.org/content/transcript/165625.html

Μιχαήλ Λεονίντοβιτς Λοζίνσκι(1886-1955) - Ρώσος σοβιετικός ποιητής, μεταφραστής, ένας από τους ιδρυτές της σοβιετικής σχολής ποιητικής μετάφρασης. Νικητής του Βραβείου Στάλιν, πρώτου βαθμού (1946).

Βιογραφία

Ο Μιχαήλ Λοζίνσκι γεννήθηκε στις 8 Ιουλίου 1886 στην Γκάτσινα (τώρα περιοχή Λένινγκραντ) στην οικογένεια ενός ορκωτού δικηγόρου και βιβλιόφιλου Λ. Λοζίνσκι. Αποφοίτησε από το 1ο κλασικό γυμνάσιο της Αγίας Πετρούπολης με χρυσό μετάλλιο. Άκουσε διαλέξεις στο Πανεπιστήμιο του Βερολίνου. Στη συνέχεια σπούδασε στο Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης: Το 1909 πήρε πτυχίο νομικής και στη συνέχεια σπούδασε για πέντε χρόνια στην Ιστορική και Φιλολογική Σχολή.

Ήταν κοντά στους ποιητές της «Ασημένιας Εποχής», ιδιαίτερα με τους Ακμεϊστές, ήταν φίλος με τους Ο. Ε. Μάντελσταμ, Α. Α. Αχμάτοβα και ήταν ο πιο στενός φίλος του Ν. Σ. Γκουμίλιοφ. Το 1912, ο Lozinsky οργάνωσε τον εκδοτικό οίκο Hyperborey, όπου εκδόθηκαν οι Acmeists, και ήταν μέρος του «Εργαστηρίου Ποιητών» που δημιούργησε ο Gumilyov.

Το 1913-1917, ο Μιχαήλ Λοζίνσκι ήταν ο εκδότης του περιοδικού Apollo. Το 1914 άρχισε να εργάζεται στη Δημόσια Βιβλιοθήκη ως βιβλιοθηκάριος και σύμβουλος (η εργασία στη βιβλιοθήκη συνεχίστηκε μέχρι το 1937).

Ήταν παντρεμένος με την T. B. Shapirova, κόρη ενός στρατιωτικού γιατρού και ακτιβιστή του Ερυθρού Σταυρού B. M. Shapirov. Η κόρη τους παντρεύτηκε τον γιο του Α. Ν. Τολστόι, Νικήτα. Η συγγραφέας και μεταφράστρια Natalia Tolstaya θυμάται τον παππού της:

«Οι οικογένειες του πατέρα μου και της μητέρας μου δεν ήταν ίδιες, αν και οι αρχηγοί των οικογενειών ήταν συγγραφείς: ο συγγραφέας Alexei Nikolaevich Tolstoy και ο Mikhail Leonidovich Lozinsky, ένας πολύ διάσημος μεταφραστής. Οι Λοζίνσκι ζούσαν σεμνά και ασχολούνταν με επιστημονικό έργο. Στη δεκαετία του τριάντα του περασμένου αιώνα, ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς ήταν υπεύθυνος της Βιβλιοθήκης Βολταίρου, η οποία αγοράστηκε στη δεκαετία του εβδομήντα του 18ου αιώνα από την Αικατερίνη Β' και είναι το μαργαριτάρι της Δημόσιας Βιβλιοθήκης της Αγίας Πετρούπολης.

Και η οικογένεια Τολστόι θεωρούνταν μποέμ, υπήρχαν πάντα πολλοί καλεσμένοι στο σπίτι και συχνά γίνονταν διακοπές.

Η μητέρα και ο πατέρας σπούδασαν μαζί στο τμήμα φυσικής του Πανεπιστημίου του Λένινγκραντ. Στο πρώτο μάθημα, κατά λάθος κάθισαν ο ένας δίπλα στον άλλον και από εκεί ξεκίνησαν όλα. Οι γονείς έζησαν μαζί για 55 χρόνια. Η μητέρα μου κάποτε μου εξομολογήθηκε: «Όταν είδα τον πατέρα σου, δεν έδωσα σημασία σε κανέναν άλλον».

Όταν ο Κίροφ σκοτώθηκε, ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς Λοζίνσκι συνελήφθη επειδή ήταν από ευγενή οικογένεια. Και σύμφωνα με μια εκδοχή, ο Κίροφ σκοτώθηκε από ευγενείς. Ως εκ τούτου, ο παππούς απειλήθηκε με εξορία στη Σιβηρία. Η μαμά είπε στον πατέρα ότι αναγκάστηκαν να χωρίσουν επειδή η οικογένειά τους πήγαινε στην εξορία. Ο πατέρας στράφηκε στον Αλεξέι Τολστόι με αίτημα να σώσει τους Λοζίνσκι. Ρώτησε τον Γκόρκι, ο οποίος ήταν ο επίσημος συγγραφέας Νο. 1, ρωτά για αυτό ο Alexey Maksimovich: ποιοι είναι οι Lozinsky; Ποιοι είναι αυτοί για εσάς; Όπως, πώς μπορώ να το εξηγήσω στην κορυφή; Και τότε ο 17χρονος πατέρας μου και η 18χρονη μητέρα μου έγραψαν τον γάμο τους. Ο Λοζίνσκι αφέθηκε ελεύθερος. Στην αρχή ο γάμος ήταν πλασματικός. Ο καθένας έζησε με την οικογένειά του για αρκετά χρόνια ακόμα, αφού και οι δύο ήταν πολύ νέοι. Και τότε σε αυτόν τον ευτυχισμένο γάμο υπήρχαν επτά παιδιά» (βλέπε Ναταλία Τολστάγια, συγγραφέας).

Το 1921 κρατήθηκε για την υπόθεση του Ν. Γκουμιλιόφ και τέθηκε υπό κράτηση για δύο εβδομάδες το 1927 με υπαλλήλους της Δημόσιας Βιβλιοθήκης. Στις 20 Μαρτίου 1932 συνελήφθη και, με Ψήφισμα του Συλλογίου του OGPU της 17ης Ιουνίου 1932, καταδικάστηκε με το άρθ. 58-10 του Ποινικού Κώδικα της RSFSR (αντισοβιετική κινητοποίηση και προπαγάνδα) για 3 χρόνια φυλάκιση με αναστολή. Αποκαταστάθηκε μόλις τον Σεπτέμβριο του 1989.

Μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση, ο Μ. Γκόρκι προσέλκυσε τον Λοζίνσκι να εργαστεί στον εκδοτικό οίκο World Literature, όπου ασχολήθηκε με τη μετάφραση και την επιμέλεια.

Ο Μιχαήλ Λοζίνσκι εργάστηκε πολύ σε μεταφράσεις δυτικών κλασικών, έλκοντας προς την ποίηση και το δράμα μεγάλου σχήματος, καθώς και μεταφράζοντας πεζογραφία. Οι μεταφράσεις του στην ΕΣΣΔ περιελάμβαναν έργα κλασικών όπως οι William Shakespeare, Richard Sheridan, Pierre Corneille, Jean Baptiste Moliere, Lope de Vega, Miguel Cervantes, Carlo Gozzi, Prosper Merimee, Romain Rolland. Κύριο έργο του ήταν η μετάφραση της Θείας Κωμωδίας του Dante Alighieri. Επίσης μετέφρασε ανατολικούς ποιητές, όπως ο Φιρντούσι, ο Σαγιάτ-Νόβα και ο Γεωργιανός ρομαντικός ποιητής Νικολόζ Μπαρατασβίλι.

Μιχαήλ Λεονίντοβιτς Λοζίνσκι- Ρώσος και σοβιετικός ποιητής, μεταφραστής, ένας από τους ιδρυτές της σοβιετικής σχολής ποιητικής μετάφρασης. Νικητής του Βραβείου Στάλιν, πρώτου βαθμού (1946).

Γεννήθηκε στην Γκάτσινα, κοντά στην Αγία Πετρούπολη. Ο πατέρας του, L.Ya. Ο Λοζίνσκι, απόγονος των ευγενών, ορκωτός δικηγόρος και συνιδιοκτήτης του CER, ήταν παθιασμένος συλλέκτης βιβλίων, μιλούσε ιταλικά και του άρεσε να λέει λόγια του Δάντη. Οι γονείς του M. Lozinsky ήταν φίλοι με τον καθηγητή και πρύτανη του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης A.N. Ο Μπεκέτοφ και οι κόρες του.

Αφού αποφοίτησε με χρυσό μετάλλιο από το 1ο Γυμνάσιο της Αγίας Πετρούπολης, ο Λοζίνσκι το 1905 παρακολούθησε διαλέξεις στο Πανεπιστήμιο του Βερολίνου. Μετά την επιστροφή του στη Ρωσία, εισήλθε στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης, από το οποίο αποφοίτησε το 1909 με δίπλωμα 1ου βαθμού. Αμέσως μετά, το 1909-1914, παρακολούθησε μαθήματα στο σλαβορωσικό τμήμα της ιστορικής και φιλολογικής σχολής του πανεπιστημίου.

Από τα νιάτα του ο Μ.Λ. Ο Λοζίνσκι γνώριζε στενά τον πολιτισμό της Δυτικής Ευρώπης. Το 1911, μιλώντας άπταιστα ιταλικά, επισκέφτηκε για πρώτη φορά την Ιταλία. Πριν από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, ο Λοζίνσκι επισκέφτηκε ξανά την Ιταλία και επισκέφτηκε τη Γερμανία και τη Γαλλία.

M.L. Ο Λοζίνσκι άρχισε να γράφει ποίηση σε ηλικία 9 ετών. Τα πρώτα του έργα, άψογα στη μορφή και κοντά στην ποίηση του συμβολισμού, θύμιζαν τονικά τα έργα του Α. Μπλοκ. Σύντομα αναπτύχθηκε το δικό του στυλ του M.L. Λοζίνσκι, ο οποίος αργότερα διέκρινε τις ποιητικές του μεταφράσεις. Το 1911, ο Λοζίνσκι εντάχθηκε στους Acmeists, εντάχθηκε στο «Εργαστήρι των Ποιητών» που δημιούργησε ο N. Gumilev, και επιδότησε τις εκδόσεις τους, ωστόσο, από σεμνότητα μπροστά στη λέξη «acme» (αιχμή), δεν θεωρούσε τον εαυτό του Acmeist. . Κάποιες συναντήσεις του «Εργαστηρίου Ποιητών» πραγματοποιήθηκαν στο διαμέρισμά του (πλατεία Rumyantsevskaya, τώρα πλατεία Shevchenko, 1). Η Α. Αχμάτοβα υπενθύμισε: «Όταν γεννήθηκε ο ακμεϊσμός και δεν είχαμε κανέναν πιο κοντά στον Μιχαήλ Λεονίντοβιτς, δεν ήθελε ακόμα να απαρνηθεί τον συμβολισμό, παραμένοντας ο εκδότης του περιοδικού μας και φίλος όλων μας»..

Μεταξύ των μεταφράσεων του από τα ιταλικά είναι το παραμύθι του Gozzi «The Green Bird» (1922), διάφορα διηγήματα του Boccaccio από το «The Decameron» (1927), η αυτοβιογραφία του Cellini «The Life of Benvenuto Cellini, Written by Hemself» (1931). Το μεγαλύτερο έργο του Λοζίνσκι είναι η μετάφραση της «Θείας Κωμωδίας» του Δάντη (1939–1945), στην οποία συνέχισε να εργάζεται αφότου άφησε το πολιορκημένο Λένινγκραντ, ενώ εκκενώθηκε στη Γελαμπούγκα. Τον Αύγουστο του 1944 στη Μόσχα, ο Μ. Λοζίνσκι μίλησε για το έργο του στον κριτικό λογοτεχνίας και μεταφραστή G.P. ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ: «Έδωσα επτά χρόνια από τη ζωή μου για να τιμήσω τη μνήμη του Δάντη και είμαι χαρούμενος που το κατάφερα μέχρι το τέλος».. Το έργο αυτό τιμήθηκε με το Βραβείο Στάλιν (Κρατικό) 1ου βαθμού (1946). Ο Ακαδημαϊκός Ι.Ι. Ο Τολστόι, φιλόλογος, ειδικός στην αρχαία γραμματεία, σε επιστολή του προς τον Μ.Λ. Ο Λοζίνσκι έκανε μια λαμπρή κριτική για το τεράστιο έργο του: «Διαβάζω την υπέροχη μετάφρασή σας της Θείας Κωμωδίας, διαβάζοντάς την συνεχώς και με ευλάβεια. Φυσικά, δεν είμαι ο πρώτος και ούτε ο τελευταίος που θα σας εκφράσει ή σας έχει ήδη εκφράσει συναισθήματα γνήσιου θαυμασμού για τη μετάφρασή σας... Τι υπέροχος μεταφραστής που είστε! Για να μεταφέρεις το κείμενο του Δάντη με τον τρόπο που το μετέφερες, πρέπει όχι μόνο να έχεις τέλεια γνώση της ιταλικής γλώσσας, που είναι σύγχρονη σε αυτόν, και του ιστορικού σκηνικού, αλλά πρέπει επίσης να έχεις τις χορδές της υψηλότερης και καθαρότερης, πιο αυθεντικής ποίησης. αντηχώντας σε ένα άτομο. Η μετάφρασή σας ακούγεται αξεπέραστα ψηλά και αληθινά στο αυτί που είναι ικανό να ακούσει την αθάνατη φωνή των καθαρών ήχων. Παρεμπιπτόντως, διάβασα προσεκτικά τις «σημειώσεις» σας και παρόλο που είναι, όπως είναι αμέσως προφανές, κομμένες, εξακολουθούν να είναι δικές σας, δηλαδή φτιαγμένες με μεράκι και κατανόηση του θέματος..

M.L. Ο Λοζίνσκι είναι ένας από τους ιδρυτές της σοβιετικής σχολής ποιητικής μετάφρασης. Ο Μ. Γκόρκι τον προσέλκυσε να εργαστεί στον εκδοτικό οίκο «World Literature» ως μεταφραστής και επιμελητής μεταφράσεων μυθοπλασίας. Έτσι, επιμελήθηκε τη μετάφραση της «Παναγίας της Ορλεάνης» του Βολταίρου, που έγινε από τους N. Gumilyov, G. Adamovich και G. Ivanov. Το 1921-1924 Υπήρξε μέλος της συντακτικής επιτροπής ειδικών του εκδοτικού οίκου. (Στη συνέχεια, ήταν η έκκληση του Μ. Γκόρκι στον Ι. Β. Στάλιν που έσωσε τον Μ.Λ. Λοζίνσκι από την καταστολή.) Στα πρώτα χρόνια της σοβιετικής εξουσίας, ο Λοζίνσκι διεξήγαγε ποικίλες διδακτικές δραστηριότητες: το 1920–1921. δίδαξε στο Ρωσικό Ινστιτούτο Ιστορίας της Τέχνης και στο Ινστιτούτο του Ζωντανού Λόγου, το 1919-1923. διηύθυνε ένα στούντιο μετάφρασης ποίησης στο Σπίτι των Τεχνών.

Εκτίμησε ιδιαίτερα τα πλεονεκτήματα του M.L. Ο Λοζίνσκι ως μεταφραστής του ποιητή Γκεόργκι Ιβάνοφ. Το 1930, στην παρισινή εφημερίδα Latest News, έγραψε: «Η εξαιρετική ικανότητα του Lozinsky είναι ένα εντελώς εξαιρετικό φαινόμενο. Αξίζει να συγκρίνουμε τις μεταφράσεις του με τέτοια γενικά αναγνωρισμένα αριστουργήματα όπως αυτά του Bryusov ή του Vyacheslav Ivanov. Είναι παιδική φλυαρία και αξιολύπητη φίμωση δίπλα στις μεταφράσεις του Λοζίνσκι. Δεν έχω καμία αμφιβολία ότι αργά ή γρήγορα θα εκτιμηθούν όπως θα έπρεπε, όπως ακριβώς αυτός ο ασυνήθιστα λεπτός, έξυπνος, λαμπρός άνθρωπος, που βρισκόταν πάντα στο κέντρο της «ελίτ» και πάντα, σκόπιμα, παρέμενε στη σκιά. , θα εκτιμηθεί.”. Και ο συνάδελφός του, ποιητής και μεταφραστής Ι.Μ. Ο Ιβανόφσκι σημείωσε: «Όταν παίρνω ένα βιβλίο που έχει μεταφραστεί από τον Λοζίνσκι, με κυριεύει η αίσθηση των επερχόμενων διακοπών και ταυτόχρονα η αξιοπιστία. Μπορώ να εμπιστευτώ απόλυτα τον μεταφραστή. Ό,τι μπορεί να κάνει το ταλέντο, η σκληρή δουλειά και η ιπποτικά ειλικρινής στάση στη δουλειά έχουν γίνει. Η ανθρώπινη κοινωνία, ο πολιτισμός βασίζεται σε τόσο υψηλό επαγγελματισμό»..

Ο M.L είχε μια μακροχρόνια φιλία. Lozinsky και A.A. Αχμάτοφ. Του ανήκει οι τίτλοι ορισμένων ποιητικών της συλλογών. Η Αχμάτοβα θεωρούσε τον Λοζίνσκι «έναν ασύγκριτο ποιητή-μεταφραστή».

Πολλά χρόνια από τη ζωή του M.L Ο Λοζίνσκι (1914–1938) συνδέονται με την υπηρεσία στη Δημόσια Βιβλιοθήκη, την οποία ξεκίνησε ως εθελοντικό νομικό τμήμα στις 18 Μαρτίου 1914. Στις 19 Οκτωβρίου 1917 εξελέγη εκπρόσωπος στο Συμβούλιο της Βιβλιοθήκης (ήταν εκτελών χρέη γραμματέα ), από 15 Ιουνίου 1918 - Προϊστάμενος του Τμήματος Καλών Τεχνών και Τεχνολογίας. Το 1918 στάλθηκε στη Μόσχα για συνεδριάσεις της 2ης συνόδου της Κεντρικής Επιτροπής Κρατικών Βιβλιοθηκών και το 1919 συμμετείχε στο συνέδριο για τη μεταρρύθμιση των ακαδημαϊκών βιβλιοθηκών. Από το φθινόπωρο του 1930, ηγήθηκε της ομάδας συστηματοποίησης της Δημόσιας Βιβλιοθήκης (μέχρι τις 11 Ιανουαρίου 1932, διορίστηκε επικεφαλής της Βιβλιοθήκης Βολταίρου). Στις 20 Μαρτίου του ίδιου έτους, ο Μ.Λ. Ο Λοζίνσκι συνελήφθη από την OGPU και στις 17 Ιουνίου καταδικάστηκε σε 3 χρόνια αναστολή με την κατηγορία της αντισοβιετικής κινητοποίησης και προπαγάνδας (αποκαταστάθηκε μετά θάνατον το 1989). Απολύθηκε με διάταξη της 21ης Μαΐου 1932, ο Λοζίνσκι στρατολογήθηκε εκ νέου την 1η Ιουλίου 1932 ως σύμβουλος στον τομέα της μεταποίησης. Αργότερα, από το 1933, ετοίμαζε για δημοσίευση μια επιστημονική περιγραφή της βιβλιοθήκης του Βολταίρου. Στις 16 Μαρτίου 1937 μετατέθηκε για εργασία με σύμβαση. Σε μια κλειστή συνάντηση των ακτιβιστών της βιβλιοθήκης στις 23 Οκτωβρίου 1937, σε σχέση με τη συζήτηση ενός άρθρου στην εφημερίδα τοίχου «Οργανιστές δολιοφθοράς στο GPB», ο Λοζίνσκι, μαζί με τον V.E. Τράπεζα, Ι.Α. Bychkov, V.V. Maikov, V.I. Saitov, D.D. Shamraem, In.I. Γιακόβκιν, εξοστρακίστηκε για την «κατάρρευση του επιστημονικού έργου». Με διαταγή της 2ας Φεβρουαρίου 1938, ο Λοζίνσκι απολύθηκε από τη Δημόσια Βιβλιοθήκη «καθώς δεν εργαζόταν βάσει σύμβασης».

Στη συνέχεια, ασχολήθηκε αποκλειστικά με το λογοτεχνικό έργο. Ως μέλος της Ένωσης Συγγραφέων (από το 1934) ο Μ.Λ. Ο Λοζίνσκι συμμετείχε στην Πανενωσιακή Συνδιάσκεψη Συγγραφέων στη Μόσχα (3–9 Ιανουαρίου 1936).

Απονεμήθηκε το παράσημο του Σήματος της Τιμής και μετάλλια.

M.L. Ο Λοζίνσκι είναι θαμμένος στη γέφυρα Literatorskie του νεκροταφείου Volkovsky.

Διευθύνσεις Μ.Λ. Lozinsky στο Petrograd-Leningrad:

1913–1915 - πολυκατοικία Μ.Δ. Kornilova - Maly Prospekt Petrogradskaya Side, 26-28;

1915 - 31/01/1955 - οικιστικό συνεταιριστικό κτίριο της Τρίτης Ένωσης Ιδιοκτητών Διαμερισμάτων Πετρούπολης - Kamennoostrovsky Prospekt, 73.

Στο σπίτι 73/75 στην Kamennostrovsky Prospekt, όπου (στο διαμέρισμα Νο. 26) ο M.L. Ο Λοζίνσκι έζησε από το 1915 και στη Γκάτσινα τοποθετήθηκαν αναμνηστικές πλάκες.

Οικογένεια M.L. Ο Λοζίνσκι συνδέεται επίσης στενά με το Πανεπιστήμιο Λένινγκραντ-Πετρούπολης. Ο γαμπρός του ήταν καθηγητής της Φυσικής Σχολής Νικήτα Αλεξέεβιτς Τολστόι (1917–1994). Εγγονές του Μ.Λ. Lozinsky: Natalia Nikitichna Tolstaya (1943–2010), μεταφράστρια, Σκανδιναβή φιλόλογος, ειδικός στη σουηδική γλώσσα και λογοτεχνία, και η Tatyana Nikitichna Tolstaya (γεννημένη το 1951), διάσημη συγγραφέας, αποφοίτησε από τη Φιλολογική Σχολή του Κρατικού Πανεπιστημίου του Λένινγκραντ.

«Οι οικογένειες του πατέρα μου και της μητέρας μου δεν ήταν ίδιες, αν και οι αρχηγοί των οικογενειών ήταν συγγραφείς: ο συγγραφέας Alexei Nikolaevich Tolstoy και ο Mikhail Leonidovich Lozinsky, ένας πολύ διάσημος μεταφραστής. Οι Λοζίνσκι ζούσαν σεμνά και ασχολούνταν με επιστημονικό έργο. Στη δεκαετία του τριάντα του περασμένου αιώνα, ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς ήταν υπεύθυνος της Βιβλιοθήκης Βολταίρου, η οποία αγοράστηκε στη δεκαετία του εβδομήντα του 18ου αιώνα από την Αικατερίνη Β' και είναι το μαργαριτάρι της Δημόσιας Βιβλιοθήκης της Αγίας Πετρούπολης.
Και η οικογένεια Τολστόι θεωρούνταν μποέμ, υπήρχαν πάντα πολλοί καλεσμένοι στο σπίτι και συχνά γίνονταν διακοπές.
Η μητέρα και ο πατέρας σπούδασαν μαζί στο τμήμα φυσικής του Πανεπιστημίου του Λένινγκραντ. Στο πρώτο μάθημα, κατά λάθος κάθισαν ο ένας δίπλα στον άλλον και από εκεί ξεκίνησαν όλα. Οι γονείς έζησαν μαζί για 55 χρόνια. Η μητέρα μου κάποτε μου εξομολογήθηκε: «Όταν είδα τον πατέρα σου, δεν έδωσα σημασία σε κανέναν άλλον».
Όταν ο Κίροφ σκοτώθηκε, ο Μιχαήλ Λεονίντοβιτς Λοζίνσκι συνελήφθη επειδή ήταν από ευγενή οικογένεια. Και σύμφωνα με μια εκδοχή, ο Κίροφ σκοτώθηκε από ευγενείς. Ως εκ τούτου, ο παππούς απειλήθηκε με εξορία στη Σιβηρία. Η μαμά είπε στον πατέρα ότι αναγκάστηκαν να χωρίσουν επειδή η οικογένειά τους πήγαινε στην εξορία. Ο πατέρας στράφηκε στον Αλεξέι Τολστόι με αίτημα να σώσει τους Λοζίνσκι. Ρώτησε τον Γκόρκι, ο οποίος ήταν ο επίσημος συγγραφέας Νο. 1, ρωτά για αυτό ο Alexey Maksimovich: ποιοι είναι οι Lozinsky; Ποιοι είναι αυτοί για εσάς; Όπως, πώς μπορώ να το εξηγήσω στην κορυφή; Και τότε ο 17χρονος πατέρας μου και η 18χρονη μητέρα μου έγραψαν τον γάμο τους. Ο Λοζίνσκι αφέθηκε ελεύθερος. Στην αρχή ο γάμος ήταν πλασματικός. Ο καθένας έζησε με την οικογένειά του για αρκετά χρόνια ακόμα, αφού και οι δύο ήταν πολύ νέοι. Και τότε σε αυτόν τον ευτυχισμένο γάμο υπήρχαν επτά παιδιά» (βλ.).

Ο Μιχαήλ Λοζίνσκι εργάστηκε πολύ σε μεταφράσεις δυτικών κλασικών, έλκοντας προς την ποίηση και το δράμα μεγάλου σχήματος, καθώς και μεταφράζοντας πεζογραφία. Η μετάφρασή του στην ΕΣΣΔ δημοσίευσε έργα κλασικών όπως οι William Shakespeare, Richard Brinsley Sheridan, Pierre Corneille, Jean Baptiste Moliere, Lope de Vega, Miguel Cervantes, Carlo Gozzi, Prosper Merimee, Romain Rolland. Κύριο έργο του ήταν η μετάφραση της Θείας Κωμωδίας του Dante Alighieri. Επίσης μετέφρασε ανατολικούς ποιητές, όπως ο Φιρντούσι, ο Σαγιάτ-Νόβα και ο Γεωργιανός ρομαντικός ποιητής Νικολόζ Μπαρατασβίλι.

Ο μαθητής του Λοζίνσκι και στη συνέχεια ο σύζυγος της εγγονής του Ναταλίας Τολστόι, Ιγνάτιος Ιβανόφσκι, θυμήθηκε τα απροσδόκητα λόγια του δασκάλου:

Μερικές φορές μου αρέσει να καμαρώνω μια φράση που μοιάζει να βρίσκεται στα όρια δύο γλωσσών, στα όρια του δυνατού στα ρωσικά... Αλλά φαίνεται μόνο έτσι. Ελέγξτε οποιαδήποτε από τις γραμμές μου από την άποψη της ιστορίας της ρωσικής γλώσσας, σκάψτε τις ρίζες της και θα δείτε ότι αυτή η φράση είναι αρκετά στο πνεύμα της γλώσσας.

Ειλικρινά, διαβάζω πολύ λίγες μεταφράσεις άλλων ανθρώπων. Κάπως πάντα ήθελα να το διαβάσω στο πρωτότυπο. Γι' αυτό συναντώ πολύ σημαντικά κενά στις γνώσεις μου για την παγκόσμια λογοτεχνία: μερικές φορές δεν είχα χρόνο να τη διαβάσω, μερικές φορές είχα μόνο μια μετάφραση στο χέρι.

Ο Ιβανόφσκι έγραψε επίσης ότι «στο σπίτι του Λοζίνσκι δεν ήταν συνηθισμένο να διαβάζουμε μεταφράσεις. Αν θέλετε να διαβάσετε Λόπε ντε Βέγκα, μάθετε Ισπανικά».

Ο Μιχαήλ Λοζίνσκι πέθανε στις 31 Ιανουαρίου 1955 στο Λένινγκραντ. Τάφηκε στο Literatorskie Mostki. «Στη δύσκολη και ευγενή τέχνη της μετάφρασης, ο Λοζίνσκι ήταν για τον 20ο αιώνα ό,τι ο Ζουκόφσκι για τον 19ο αιώνα», είπε η Άννα Αχμάτοβα στην κηδεία του.

Μια αναμνηστική πλάκα τοποθετήθηκε στο σπίτι 73/75 στη λεωφόρο Kamennoostrovsky, όπου ο ποιητής ζούσε από το 1915.

Βραβεία και βραβεία

Βραβείο Στάλιν, πρώτος βαθμός (1946) - για μια υποδειγματική μετάφραση της Θείας Κωμωδίας του Dante Alighieri

Διευθύνσεις σε Petrograd - Leningrad

Μνήμη

Μεταφράσεις

από τα Αγγλικά:
- Francis Beaumont, John Fletcher: "The Spanish Priest" (1932);
- Ουίλιαμ Σαίξπηρ: Άμλετ, Πρίγκιπας της Δανίας (1933); "Twelfth Night, or Whatever" (1953); "Μάκβεθ"? "Οθέλλος"; "Richard III"; "A Midsummer Night's Dream" (1954);
- Richard Brinsley Sheridan: "The School for Scandal" (1941);
- Samuel Coleridge: ;
- Rudyard Kipling: "The Commandment";
από ισπανικά:
- Lope de Vega Carpio: "The Valencian Widow" (1939); "Dog in the Manger" (1938); "Clever Little Fool" (1944); "Fuente Ovejuna" (1951);
- Juan Ruiz de Alarcon: "Dubious Truth" (1941);
- Tirso de Molina: "Don Gil Green Pants" (1944);
- Miguel de Cervantes Saavedra: «Ο πονηρός ιδάλγος Δον Κιχώτης της Λα Μάντσα» - ποίηση.
από ιταλικά:
- Dante Alighieri: The Divine Comedy (1939-1945);
- Benvenuto Cellini: "The Life of Benvenuto Cellini, Written by Himself" (1931);
- Gabriele d'Annunzio: «Pisanella, or Fragrant Death» (1922);
από τα γερμανικά
- Johann Wolfgang Goethe: «To Lili Schönemann» και άλλα ποιήματα.
από τα γαλλικά:
- Μολιέρος: "Ταρτούφ, ή ο απατεώνας" (1940);
- Βολταίρος: «Η Παναγία της Ορλεάνης» (επιμέλεια μετάφρασης από τους N. S. Gumilyov, G. V. Adamovich και G. V. Ivanov· τη δεκαετία 1920-1980 τα ονόματα των μεταφραστών δεν κατονομάζονταν).
- Pierre Corneille: "Cid" (1938);
- Charles Leconte de Lisle: "Erinnyes";
- Henri de Regnier: The Sinner, Romaina Mirmo (1926);
- André Gide: The Vatican Dungeons (1927);
- Prosper Mérimée: "Abbé Aubin", "Carmen";
- Romain Rolland: "Cola Brugnon" (1934);
- Victor Hugo "Angelo, Tyrant of Padova";
από αρμενικά:
- Sayat-Nova: "Ήμουν στην Abasha, πέρασα από όλο τον κόσμο...", "Η φωνή σου είναι χαρούμενη και η ομιλία σου ευχάριστη...", "Ο κόσμος μας είναι ένα ανοιχτό παράθυρο...";
από τα Φαρσί:
- Ferdowsi: “Shahname” (θραύσματα) (1934).

Εκδόσεις

Λοζίνσκι Μ.Κατακόκκινο φωτιστικό. - Μ.: Πρόοδος, 1974. (Masters of Poetic Translation. Τεύχος 17).
Lozinsky M. Mountain Key. Ποίηση. - Σελ.-Μ.: Αλκυώνα, 1916. 2η έκδ. Σελ.: Mysl, 1922.

Βιβλιογραφία

Τομασέφσκι Β. Master of Translation // «Τέχνη και Ζωή». - 1940. - Νο. 8.
Etkind E.Η τέχνη του μεταφραστή // «Ξένη Λογοτεχνία». - 1956. - Νο. 3.
Καρπ Ι.Μεταμόρφωση. Σχετικά με τη μετάφραση της ποίησης // "Αστέρι". - 1966. - Νο. 4.
Ivanovsky Ign.Σχετικά με δύο πλοιάρχους // "North". - 1969. - Νο. 6.
Βαντίμ Νικολάεφ. Μιχαήλ Λοζίνσκι. Στα 120 χρόνια από τη γέννησή του. // «Κόσμος της μετάφρασης». - Αρ. 1(15), 2006.
Είμαι Πετρούπολη. Αλληλογραφία μεταξύ A. A. Blok και M. L. Lozinsky. Πρόλογος, δημοσίευση και σχόλια των A. Lavrov και R. Timenchik // «Λογοτεχνική Επιθεώρηση». - 1986. - Νο. 7.

Γράψτε μια κριτική για το άρθρο "Lozinsky, Mikhail Leonidovich"

Σημειώσεις

δείτε επίσης

στο «Ροδοβόδε». Δέντρο προγόνων και απογόνων

Συνδέσεις

Ένα απόσπασμα που χαρακτηρίζει τον Lozinsky, Mikhail Leonidovich

Ο εκδότης του Ρωσικού Δελτίου, Γκλίνκα, ο οποίος αναγνωρίστηκε («ένας συγγραφέας, ένας συγγραφέας!» ακούστηκε στο πλήθος), είπε ότι η κόλαση πρέπει να αντανακλά την κόλαση, ότι είδε ένα παιδί να χαμογελά στη λάμψη του κεραυνού και στο βουητό του βροντή, αλλά ότι δεν θα είμαστε αυτό το παιδί.
- Ναι, ναι, με βροντές! – επανέλαβαν επιδοκιμαστικά στις πίσω σειρές.
Το πλήθος πλησίασε ένα μεγάλο τραπέζι, στο οποίο, με στολές, με κορδέλες, κάθονταν γκριζομάλληδες, φαλακροί, εβδομήντα χρονών ευγενείς, τους οποίους ο Πιέρ είχε δει σχεδόν όλους στα σπίτια τους με γελωτοποιούς και σε κλαμπ έξω από τη Βοστώνη. Το πλήθος πλησίασε το τραπέζι, εξακολουθώντας να βουίζει. Το ένα μετά το άλλο, και μερικές φορές δύο μαζί, πιεσμένα από πίσω στις ψηλές πλάτες των καρεκλών από το επικαλυπτόμενο πλήθος, μιλούσαν τα ηχεία. Όσοι στέκονταν πίσω παρατήρησαν όσα δεν είχε πει ο ομιλητής και βιάζονταν να πουν ό,τι έλειπε. Άλλοι, μέσα σε αυτή τη ζέστη και τον στενό χώρο, έψαχναν στο κεφάλι τους να δουν αν υπήρχε καμιά σκέψη και έσπευσαν να το πουν. Οι παλιοί ευγενείς που ήταν γνωστοί στον Πιέρ κάθισαν και κοίταξαν τριγύρω πρώτα σε αυτό, μετά στο άλλο, και η έκφραση των περισσότερων από αυτούς έλεγε μόνο ότι ήταν πολύ ζεστοί. Ο Πιερ, ωστόσο, ένιωσε ενθουσιασμένος και του μεταδόθηκε το γενικό αίσθημα της επιθυμίας να δείξουμε ότι δεν μας ένοιαζε, που εκφραζόταν περισσότερο στους ήχους και τις εκφράσεις του προσώπου παρά στο νόημα των ομιλιών. Δεν απαρνήθηκε τις σκέψεις του, αλλά ένιωθε ένοχος για κάτι και ήθελε να δικαιολογηθεί.
«Είπα μόνο ότι θα ήταν πιο βολικό για εμάς να κάνουμε δωρεές όταν ξέρουμε ποια είναι η ανάγκη», είπε, προσπαθώντας να φωνάξει με άλλες φωνές.
Ένας από τους πιο κοντινούς ηλικιωμένους κοίταξε πίσω του, αλλά αποσπάστηκε αμέσως από μια κραυγή που άρχισε από την άλλη πλευρά του τραπεζιού.
- Ναι, η Μόσχα θα παραδοθεί! Αυτή θα είναι ο λυτρωτής! - φώναξε ο ένας.
- Είναι εχθρός της ανθρωπότητας! - φώναξε ένας άλλος. - Αφήστε με να μιλήσω... Κύριοι, με σπρώχνετε...

Εκείνη την ώρα, με γρήγορα βήματα μπροστά στο χωρίζον πλήθος των ευγενών, με στολή στρατηγού, με μια κορδέλα στον ώμο, με το πηγούνι που προεξέχει και τα γρήγορα μάτια, μπήκε ο κόμης Ροστόπτσιν.
«Ο Αυτοκράτορας θα είναι εδώ τώρα», είπε ο Ροστόπτσιν, «μόλις ήρθα από εκεί». Πιστεύω ότι στη θέση που βρισκόμαστε δεν υπάρχουν πολλά να κρίνουμε. Ο Αυτοκράτορας δέχθηκε να μαζέψει εμάς και τους εμπόρους», είπε ο κόμης Ραστόπτσιν. «Εκατομμύρια θα ρέουν από εκεί (έδειξε προς την αίθουσα των εμπόρων) και η δουλειά μας είναι να βάλουμε μια πολιτοφυλακή και να μην γλυτώσουμε τον εαυτό μας... Αυτό είναι το λιγότερο που μπορούμε να κάνουμε!»
Άρχισαν οι συναντήσεις μεταξύ μερικών ευγενών που κάθονταν στο τραπέζι. Όλη η συνάντηση ήταν κάτι παραπάνω από ήσυχη. Έμοιαζε ακόμη και λυπηρό όταν, μετά από όλο τον προηγούμενο θόρυβο, ακούστηκαν παλιές φωνές μία-μία, που έλεγαν η μία: «Συμφωνώ», η άλλη, για ποικιλία, «Είμαι της ίδιας γνώμης» κ.λπ.
Ο γραμματέας διατάχθηκε να γράψει ένα διάταγμα των ευγενών της Μόσχας που δηλώνει ότι οι Μοσχοβίτες, όπως και οι κάτοικοι του Σμολένσκ, δωρίζουν δέκα άτομα ανά χίλια και πλήρεις στολές. Οι κύριοι που καθόντουσαν σηκώθηκαν όρθιοι, σαν ανακουφισμένοι, κροτάλησαν τις καρέκλες τους και περπάτησαν στο χολ για να τεντώσουν τα πόδια τους, παίρνοντας κάποιον από το χέρι και μιλώντας.
- Κυρίαρχος! Κυρίαρχος! - ξαφνικά αντήχησε στις αίθουσες και όλο το πλήθος όρμησε προς την έξοδο.
Σε ένα φαρδύ πέρασμα, ανάμεσα στον τοίχο των ευγενών, ο κυρίαρχος μπήκε στην αίθουσα. Όλα τα πρόσωπα εξέφραζαν σεβασμό και φοβισμένη περιέργεια. Ο Πιέρ στεκόταν πολύ μακριά και δεν μπορούσε να ακούσει πλήρως τις ομιλίες του κυρίαρχου. Κατάλαβε μόνο από αυτά που άκουσε ότι ο κυρίαρχος μιλούσε για τον κίνδυνο στον οποίο βρισκόταν το κράτος και για τις ελπίδες που έθεσε στους ευγενείς της Μόσχας. Μια άλλη φωνή απάντησε στον κυρίαρχο, αναφέροντας για το διάταγμα των ευγενών που μόλις είχε λάβει χώρα.
- Κύριοι! - είπε η τρεμάμενη φωνή του κυρίαρχου. το πλήθος θρόισε και σιώπησε ξανά, και ο Πιέρ άκουσε ξεκάθαρα την τόσο ευχάριστα ανθρώπινη και συγκινητική φωνή του κυρίαρχου, που έλεγε: «Ποτέ δεν αμφισβήτησα τον ζήλο της ρωσικής αριστοκρατίας». Αλλά αυτή τη μέρα ξεπέρασε τις προσδοκίες μου. Σας ευχαριστώ εκ μέρους της πατρίδας. Κύριοι, ας δράσουμε - ο χρόνος είναι πολύτιμος...
Ο Αυτοκράτορας σώπασε, το πλήθος άρχισε να συνωστίζεται γύρω του, και ενθουσιώδη επιφωνήματα ακούστηκαν από όλες τις πλευρές.
«Ναι, το πιο πολύτιμο πράγμα είναι... ο βασιλικός λόγος», είπε η λυγισμένη φωνή του Ίλια Αντρέιτς από πίσω, που δεν άκουγε τίποτα, αλλά τα κατάλαβε όλα με τον δικό του τρόπο.
Από την αίθουσα των ευγενών ο κυρίαρχος πήγε στην αίθουσα των εμπόρων. Έμεινε εκεί για περίπου δέκα λεπτά. Ο Πιέρ, μεταξύ άλλων, είδε τον κυρίαρχο να φεύγει από την αίθουσα των εμπόρων με δάκρυα τρυφερότητας στα μάτια. Όπως έμαθαν αργότερα, ο κυρίαρχος μόλις είχε αρχίσει την ομιλία του στους εμπόρους όταν δάκρυα κύλησαν από τα μάτια του και το τελείωσε με τρεμάμενη φωνή. Όταν ο Πιέρ είδε τον κυρίαρχο, βγήκε έξω, συνοδευόμενος από δύο εμπόρους. Ο ένας ήταν οικείος στον Πιέρ, έναν χοντρό φορολογικό αγρότη, ο άλλος ήταν ένα κεφάλι, με λεπτή, στενή γενειάδα, κίτρινο πρόσωπο. Έκλαψαν και οι δύο. Ο αδύνατος άνδρας είχε δάκρυα στα μάτια του, αλλά ο χοντρός αγρότης έκλαιγε σαν παιδί και συνέχιζε να επαναλαμβάνει:
- Πάρε ζωή και περιουσία, Μεγαλειότατε!
Ο Πιερ δεν ένιωθε πια τίποτα εκείνη τη στιγμή εκτός από την επιθυμία να δείξει ότι δεν τον ενδιέφερε τίποτα και ότι ήταν έτοιμος να θυσιάσει τα πάντα. Ο λόγος του με συνταγματική κατεύθυνση του φάνηκε ως μομφή. έψαχνε μια ευκαιρία να επανορθώσει γι' αυτό. Έχοντας μάθει ότι ο Κόμης Μαμόνοφ δώριζε το σύνταγμα, ο Μπεζούχοφ ανακοίνωσε αμέσως στον κόμη Ροστόπτσιν ότι παρατούσε χίλια άτομα και το περιεχόμενό τους.
Ο γέρος Ροστόφ δεν μπορούσε να πει στη γυναίκα του τι είχε συμβεί χωρίς δάκρυα, και αμέσως συμφώνησε με το αίτημα της Πέτυα και πήγε να το ηχογραφήσει ο ίδιος.
Την επόμενη μέρα ο κυρίαρχος έφυγε. Όλοι οι συγκεντρωμένοι ευγενείς έβγαλαν τις στολές τους, εγκαταστάθηκαν ξανά στα σπίτια και στα κλαμπ και, γκρινιάζοντας, έδιναν εντολές στους διοικούντες για την πολιτοφυλακή και έμειναν έκπληκτοι με αυτό που είχαν κάνει.

Ο Ναπολέων ξεκίνησε τον πόλεμο με τη Ρωσία γιατί δεν μπορούσε παρά να έρθει στη Δρέσδη, δεν μπορούσε παρά να κατακλυστεί από τιμές, δεν μπορούσε παρά να φορέσει μια πολωνική στολή, δεν μπορούσε να υποκύψει στην εντυπωσιακή εντύπωση ενός πρωινού Ιουνίου, δεν μπορούσε να συγκρατηθεί από ένα ξέσπασμα θυμού παρουσία του Κουρακίν και μετά του Μπαλάσεφ.
Ο Αλέξανδρος αρνήθηκε όλες τις διαπραγματεύσεις επειδή ένιωθε προσωπικά προσβεβλημένος. Ο Barclay de Tolly προσπάθησε να διαχειριστεί τον στρατό με τον καλύτερο δυνατό τρόπο προκειμένου να εκπληρώσει το καθήκον του και να κερδίσει τη δόξα ενός μεγάλου διοικητή. Ο Ροστόφ κάλπασε για να επιτεθεί στους Γάλλους επειδή δεν μπορούσε να αντισταθεί στην επιθυμία να καλπάσει σε ένα επίπεδο χωράφι. Και έτσι ακριβώς, λόγω των προσωπικών τους ιδιοτήτων, συνηθειών, συνθηκών και στόχων έδρασαν όλα εκείνα τα αναρίθμητα πρόσωπα που συμμετείχαν σε αυτόν τον πόλεμο. Φοβήθηκαν, έπαιρναν, χάρηκαν, αγανακτούσαν, συλλογίζονταν, πιστεύοντας ότι ήξεραν τι έκαναν και ότι το έκαναν για τον εαυτό τους, και όλοι ήταν ακούσια όργανα της ιστορίας και έκαναν δουλειά κρυμμένη από αυτούς. αλλά κατανοητό για εμάς. Αυτή είναι η αμετάβλητη μοίρα όλων των πρακτικών μορφών και όσο πιο ψηλά βρίσκονται στην ανθρώπινη ιεραρχία, τόσο πιο ελεύθερες είναι.
Τώρα οι μορφές του 1812 έχουν εγκαταλείψει προ πολλού τις θέσεις τους, τα προσωπικά τους ενδιαφέροντα έχουν εξαφανιστεί χωρίς ίχνος και μόνο τα ιστορικά αποτελέσματα εκείνης της εποχής είναι μπροστά μας.
Αλλά ας υποθέσουμε ότι οι λαοί της Ευρώπης, υπό την ηγεσία του Ναπολέοντα, έπρεπε να μπουν βαθιά στη Ρωσία και να πεθάνουν εκεί, και όλες οι αυτοαντιφατικές, παράλογες, σκληρές δραστηριότητες των ανθρώπων που συμμετείχαν σε αυτόν τον πόλεμο έγιναν σαφείς.
Η πρόνοια ανάγκασε όλους αυτούς τους ανθρώπους, προσπαθώντας να επιτύχουν τους προσωπικούς τους στόχους, να συνεισφέρουν στην εκπλήρωση ενός τεράστιου αποτελέσματος, για το οποίο ούτε ένας άνθρωπος (ούτε ο Ναπολέων, ούτε ο Αλέξανδρος, ούτε ακόμη λιγότερος από τους συμμετέχοντες στον πόλεμο) δεν είχε το παραμικρό φιλοδοξία.
Τώρα μας είναι ξεκάθαρο ποια ήταν η αιτία του θανάτου του γαλλικού στρατού το 1812. Κανείς δεν θα υποστηρίξει ότι ο λόγος για τον θάνατο των γαλλικών στρατευμάτων του Ναπολέοντα ήταν, αφενός, η είσοδός τους αργά χωρίς προετοιμασία για μια χειμερινή εκστρατεία βαθιά στη Ρωσία και, αφετέρου, η φύση που πήρε ο πόλεμος. από το κάψιμο των ρωσικών πόλεων και την υποκίνηση μίσους προς τον εχθρό στον ρωσικό λαό. Αλλά τότε όχι μόνο κανείς δεν προέβλεψε ότι (που τώρα φαίνεται προφανές) ότι μόνο έτσι θα μπορούσε ο στρατός των οκτακοσίων χιλιάδων, ο καλύτερος στον κόσμο και με επικεφαλής τον καλύτερο διοικητή, να πεθάνει σε μια σύγκρουση με τον ρωσικό στρατό, ο οποίος ήταν δύο φορές πιο αδύναμος, άπειρος και οδηγήθηκε από άπειρους διοικητές. όχι μόνο κανείς δεν το προέβλεψε, αλλά όλες οι προσπάθειες εκ μέρους των Ρώσων στόχευαν συνεχώς στο να αποτρέψουν το γεγονός ότι μόνο ένας θα μπορούσε να σώσει τη Ρωσία, και από την πλευρά των Γάλλων, παρά την εμπειρία και τη λεγόμενη στρατιωτική ιδιοφυΐα του Ναπολέοντα , όλες οι προσπάθειες κατευθύνθηκαν προς αυτό να απλωθούν στη Μόσχα στο τέλος του καλοκαιριού, δηλαδή να κάνουν αυτό ακριβώς που έπρεπε να τους είχε καταστρέψει.
Στα ιστορικά έργα του 1812, οι Γάλλοι συγγραφείς λατρεύουν να μιλούν για το πώς ο Ναπολέων ένιωθε τον κίνδυνο να τεντώσει τη γραμμή του, πώς έψαχνε για μάχη, πώς οι στρατάρχες του τον συμβούλεψαν να σταματήσει στο Σμολένσκ και να δώσουν άλλα παρόμοια επιχειρήματα που αποδεικνύουν ότι ήταν ήδη κατανοητό ότι υπήρχε ο κίνδυνος της εκστρατείας. και οι Ρώσοι συγγραφείς λατρεύουν ακόμη περισσότερο να μιλούν για το πώς από την αρχή της εκστρατείας υπήρχε ένα σχέδιο για τον Σκυθικό πόλεμο για να παρασύρει τον Ναπολέοντα στα βάθη της Ρωσίας, και αποδίδουν αυτό το σχέδιο σε κάποιον Pfuel, άλλους σε κάποιον Γάλλο, άλλους σε Tolya, μερικοί στον ίδιο τον αυτοκράτορα Αλέξανδρο, δείχνοντας σημειώσεις, έργα και επιστολές που στην πραγματικότητα περιέχουν υπαινιγμούς αυτής της πορείας δράσης. Όμως, όλες αυτές οι υποδείξεις πρόγνωσης του τι συνέβη, τόσο από την πλευρά των Γάλλων όσο και από την πλευρά των Ρώσων, εκτίθενται τώρα μόνο επειδή το γεγονός τους δικαίωσε. Εάν δεν είχε συμβεί το γεγονός, τότε αυτές οι υποδείξεις θα είχαν ξεχαστεί, όπως χιλιάδες και εκατομμύρια αντίθετες υποδείξεις και υποθέσεις που χρησιμοποιήθηκαν τότε, αλλά αποδείχθηκαν άδικες και ως εκ τούτου ξεχασμένες, έχουν ξεχαστεί τώρα. Υπάρχουν πάντα τόσες πολλές υποθέσεις για την έκβαση κάθε γεγονότος που λαμβάνει χώρα που, ανεξάρτητα από το πώς τελειώνει, πάντα θα υπάρχουν άνθρωποι που θα λένε: «Είπα τότε ότι θα ήταν έτσι», ξεχνώντας εντελώς ότι ανάμεσα στα αμέτρητα υποθέσεις, εντελώς αντίθετες.
Οι υποθέσεις σχετικά με την επίγνωση του Ναπολέοντα για τον κίνδυνο της επέκτασης της γραμμής και από την πλευρά των Ρώσων -σχετικά με την προσέλκυση του εχθρού στα βάθη της Ρωσίας- ανήκουν προφανώς σε αυτήν την κατηγορία, και οι ιστορικοί μπορούν να αποδώσουν τέτοιες σκέψεις μόνο στον Ναπολέοντα και τους στρατάρχες του και τέτοια σχέδια στους Ρώσους στρατιωτικούς ηγέτες μόνο με μεγάλη επιφύλαξη. Όλα τα γεγονότα έρχονται σε πλήρη αντίθεση με τέτοιες υποθέσεις. Όχι μόνο καθ' όλη τη διάρκεια του πολέμου δεν υπήρχε καμία επιθυμία από την πλευρά των Ρώσων να παρασύρουν τους Γάλλους στα βάθη της Ρωσίας, αλλά έγιναν τα πάντα για να τους σταματήσουν από την πρώτη τους είσοδο στη Ρωσία, και όχι μόνο ο Ναπολέων δεν φοβόταν να τεντώσει τη γραμμή του. , αλλά χάρηκε για το πόσο θρίαμβος, κάθε βήμα μπροστά, και πολύ νωχελικά, σε αντίθεση με τις προηγούμενες εκστρατείες του, έψαχνε για μάχη.
Στην αρχή της εκστρατείας, οι στρατοί μας κόβονται και ο μόνος στόχος στον οποίο αγωνιζόμαστε είναι να τους ενώσουμε, αν και για να υποχωρήσουμε και να δελεάσουμε τον εχθρό στο εσωτερικό της χώρας, δεν φαίνεται να υπάρχει πλεονέκτημα στην ένωση των στρατών. Ο αυτοκράτορας είναι με τον στρατό για να τον εμπνεύσει να υπερασπιστεί κάθε βήμα της ρωσικής γης και όχι να υποχωρήσει. Το τεράστιο στρατόπεδο Dries χτίζεται σύμφωνα με το σχέδιο του Pfuel και δεν προτίθεται να υποχωρήσει περαιτέρω. Ο Αυτοκράτορας κατηγορεί τον αρχιστράτηγο για κάθε βήμα υποχώρησης. Όχι μόνο το κάψιμο της Μόσχας, αλλά η είσοδος του εχθρού στο Σμολένσκ δεν μπορεί καν να φανταστεί ο αυτοκράτορας, και όταν οι στρατοί ενώνονται, ο κυρίαρχος αγανακτεί επειδή το Σμολένσκ καταλήφθηκε και κάηκε και δεν του δόθηκε γενική μάχη μπροστά στα τείχη του το.