Εργασίες μαθητών. Δοκίμιο για τα έργα του Yesenin

Είναι σχεδόν αδύνατο να εκφράσεις σε λίγες γραμμές τη στάση σου απέναντι σε μια τόσο διφορούμενη προσωπικότητα όπως η S.A. Γεσένιν. Δεν μπορεί παρά να προσπαθήσει να μεταφέρει αυτό που γεννιέται ως ηχώ στην ψυχή όταν αναφέρεται το όνομα του ποιητή. Μου φαίνεται ότι κάθε άνθρωπος πρέπει να νιώθει τον κόσμο των συναισθημάτων που βρίσκεται σε κάθε του έργο. Τα ποιήματά του μας επιτρέπουν να ανιχνεύσουμε τα ορόσημα στο έργο του, την ακανθώδη και μακρά πορεία του ποιητή, τη γεμάτη αντιφάσεις. Προσπαθώντας να βρεις τον εαυτό σου, τον σκοπό σου. Έβαλε εμπειρίες και καταιγισμό συναισθημάτων στα ποιήματά του. Μου φαίνεται ότι είναι αδύνατο να προσεγγίσεις τα ποιήματα του S. Yesenin με σαφή διάκριση... Δεν μπορείς να πεις ότι κάποιο ποίημα είναι καλύτερο ή χειρότερο, επιτυχημένο ή όχι. Ίσως απλώς δεν είμαστε ακόμη έτοιμοι να το αντιληφθούμε όπως το ήθελε ο συγγραφέας. Εξάλλου, ακόμη και ο ίδιος, κοιτάζοντας πίσω στην «προηγούμενη δουλειά» του, ήταν διφορούμενος σχετικά με αυτό. Δεν του άρεσαν όλα, ήθελε να ξαναγράψει πολλά πράγματα... Του έλειπε ο ίδιος το νόημά τους! Πέταξαν μακριά από την πένα του σαν πουλιά, ζώντας τη δική τους ξεχωριστή και ανεξάρτητη ζωή. Οι σύγχρονοι επαίνεσαν τον ποιητή, συλλογές ποιημάτων πουλήθηκαν σε τεράστιες εκδόσεις, επειδή ο ποιητής έγραψε σε μια απλή γλώσσα προσβάσιμη στο λαό. Οι άνθρωποι μετέτρεψαν τα ποιήματα σε τραγούδια, τα τραγούδησαν, μετέφεραν λόγια στις μάζες, που ήταν βασικά αναλφάβητες, αλλά δεν είναι αυτό δείκτης δημοτικότητας και επιτυχίας μεταξύ του λαού; Ελαφριά και μαγευτική γλώσσα, λιτό ύφος, χωρίς πομπώδεις φράσεις. Ο κόσμος ερωτεύτηκε αυτόν τον πρωτότυπο και πνευματικό συγγραφέα. Ακόμα και τώρα είναι σχεδόν αδύνατο να βρεις πιο δημοφιλή ποιητή.

Ο Σεργκέι Γιεσένιν είναι ένα από τα πιο διάσημα ποιητικά ονόματα στη ρωσική λογοτεχνία του 20ού αιώνα. Στις σύντομες τρεις δεκαετίες του, ο ποιητής μπόρεσε να αντικατοπτρίσει στα έργα του τις πιο σημαντικές στιγμές στην ιστορία της χώρας, που δεν οδηγούσαν πάντα στο πολυπόθητο «λαμπρό μέλλον». Ίσως για αυτόν τον λόγο, ένα από τα κύρια στην ποίηση του Yesenin είναι μια μοναδική κοσμοθεωρία, γεμάτη τραγωδία και ταυτόχρονα μια λεπτή θεώρηση της γύρω φύσης.

Το νόημα της Πατρίδας για τον ποιητή

Σε ένα δοκίμιο για το έργο του Yesenin, ένας μαθητής μπορεί να τονίσει: αυτό το χαρακτηριστικό του έργου του ποιητή μπορεί να εξηγηθεί από το γεγονός ότι η ζωή του Yesenin πέρασε στη διασταύρωση δύο εποχών - της Ρωσικής Αυτοκρατορίας, η οποία έσβηνε στο παρελθόν και της εμφάνισης του ένα νέο κράτος, όπου η παλιά τάξη πραγμάτων δεν είχε θέση. Το επαναστατικό πραξικόπημα του 1905, ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος, ένας περίπλοκος εμφύλιος πόλεμος - όλα αυτά τα γεγονότα βασάνισαν ατελείωτα την πολύπαθη Ρωσία. Και ο ποιητής, όπως κανείς άλλος, ένιωσε την τραγικότητα αυτής της κατάστασης και μπόρεσε να την αντικατοπτρίσει με τη βοήθεια του λογοτεχνικού του ταλέντου. Έτσι, το θέμα της Πατρίδας στο έργο του Yesenin έχει γίνει ένα από τα κύρια.

Σχεδόν σε κάθε έργο, ο Yesenin περιγράφει την ομορφιά της φυσικής του φύσης. Είναι υπέροχο για έναν ποιητή κάθε στιγμή, ακόμα και σε μια εποχή δυσκολιών που έπληξαν τη χώρα. Ο Yesenin θαύμαζε την Πατρίδα του, αλλά η σκέψη των σοβαρών δεινών που ακολούθησαν την επανάσταση δεν τον εγκατέλειψε. Ως εκ τούτου, τα έργα του ποιητή μπορούν δικαίως να ονομαστούν πατριωτικά.

Στάση απέναντι στην επανάσταση

Μια από τις πιο πικρές εξομολογήσεις του βρίσκεται στο έργο «Είμαι ο τελευταίος ποιητής του χωριού». Εκφράζει βαθύ πόνο λόγω του θανάτου της αγροτικής ζωής, τον οποίο δόξασε σε όλα τα στάδια της δουλειάς του. Σε ένα δοκίμιο για το έργο του Yesenin, ένας μαθητής μπορεί να αναφέρει ότι ο Yesenin ήταν υποστηρικτής της Οκτωβριανής Επανάστασης, αλλά αργότερα συνειδητοποίησε ότι δεν έφερε ελευθερία και πλούτο στην καθημερινή ζωή των ανθρώπων. Αντίθετα, τα γεγονότα αυτά επιδείνωσαν ακόμη περισσότερο την κατάσταση των απλών ανθρώπων. Οι αγρότες έγιναν ακόμη πιο άδικοι. Και το πιο σημαντικό, η επανάσταση έφερε ανάπτυξη στις πόλεις, και ως εκ τούτου τον σταδιακό εκφυλισμό της παραδοσιακής αγροτικής ζωής.

Αντίο στο αγαπημένο μου χωριό

Ο ποιητής σε πολλά έργα του αποχαιρετά το χωριό. Νιώθει ότι έχει περάσει η ώρα του. Αυτό μπορεί να ακουστεί ιδιαίτερα καθαρά σε τέτοιες γραμμές γεμάτες πικρία:

«Σύντομα, σύντομα το ξύλινο ρολόι

θα μου σφυρίσουν τη δωδέκατη ώρα!»

Ο Yesenin έγινε στην πραγματικότητα ένας από τους τελευταίους ποιητές που δόξασαν την εποχή που πέρασε. Ο ποιητής έχει μια σύγκρουση με τη νέα χώρα. Το θέμα της Πατρίδας στο έργο του Yesenin - ένα από τα κύρια - γίνεται τώρα ταυτόχρονα το πιο οδυνηρό. Άλλωστε σε αυτό ο ποιητής νιώθει εντελώς ξένος. Επιπλέον, ο Yesenin δεν ήξερε πού οδηγούνταν η Πατρίδα, προς ποια κατεύθυνση λάμβαναν χώρα τα πολιτικά γεγονότα και πώς όλα αυτά θα επηρέαζαν το αγαπημένο του χωριό. Ο Yesenin γράφει με πικρία για το αντίο στην αγροτική Ρωσία: «Ναι! Τώρα αποφασίστηκε! Χωρίς επιστροφή..." Αποχαιρετά τα χωράφια του και περιμένει τον θάνατό του «στους καμπυλωτούς δρόμους της Μόσχας». Στα έργα που έγραψε τα τελευταία χρόνια της δύσκολης επίγειας διαδρομής του, μπορεί κανείς να βρει μια ποιητική γιορτή της φύσης, που ταυτόχρονα εμπεριέχει πίκρα για μια περασμένη ζωή γεμάτη ευτυχία.

Προαίσθηση του θανάτου κάποιου

Ιδιαίτερα τραγικά είναι τα έργα που γράφτηκαν το 1925, τα τελευταία στη ζωή του Yesenin. Φαινόταν να έχει μια εικόνα για τον επικείμενο θάνατό του και αποχαιρέτησε τους στενούς του συγγενείς. Στην ποίηση, ο Σεργκέι Αλεξάντροβιτς παραδέχτηκε ότι ήταν έτοιμος να φύγει για πάντα. Αυτό το συναίσθημα αντικατοπτρίστηκε πιο καθαρά στο ποίημά του «Αντίο, φίλε μου, αντίο». Στις 28 Δεκεμβρίου 1925, ο Yesenin πεθαίνει, αφήνοντας πίσω του ένα ίχνος άλυτων μυστηρίων. Ήταν ο τελευταίος ποιητής που στο έργο του δόξασε τον παραδοσιακό αγροτικό πατριαρχικό τρόπο ζωής και τη φροντίδα προς τη μητέρα φύση. Η αγροτική ζωή που περιγράφεται στα ποιήματα του Yesenin αντικαταστάθηκε από εντελώς νέους κανόνες και νόμους, την καθιέρωση των οποίων ο ίδιος ο ποιητής φοβόταν τόσο πολύ.

Περσικά μοτίβα στα έργα του Yesenin. Συλλογή

Ένα δοκίμιο για το έργο του Yesenin πρέπει επίσης να συμπληρωθεί με πληροφορίες σχετικά με το ρόλο που έπαιξαν τα ανατολίτικα μοτίβα στην ποίηση του Sergei Alexandrovich. Η Περσία έγινε μια πραγματική Μέκκα για τον ποιητή, η οποία τον ενέπνευσε να γράψει έναν κύκλο που ονομάζεται «Περσικά Μοτίβα». Ένας από τους στόχους της ζωής του Yesenin ήταν να προσκυνήσει τους τάφους της Περσίας. Ο ποιητής ονειρευόταν να επισκεφτεί το Σιράζ. Ήταν σίγουρος ότι θα του συνέβαινε ένα πραγματικό θαύμα σε αυτά τα μέρη: η ψυχή του θα μπορούσε να ανταποκριθεί σε όλα όσα έβλεπε και άκουγε σε αυτή τη μοναδική «χώρα των τριαντάφυλλων». Ο Yesenin γνώρισε από πρώτο χέρι τη γοητεία της περσικής ποίησης. Πολλά από τα έργα που έγραψε αντικατοπτρίζουν όνειρα για τη μυστηριώδη ανατολή, με τη βοήθεια των οποίων ο ποιητής θέλησε να αγγίξει έναν εντελώς διαφορετικό, μαγικό κόσμο. Ωστόσο, ακόμη και σε αυτά τα έργα, η γηγενής φύση αναφέρεται περισσότερες από μία φορές. Όσο κι αν ο ποιητής ονειρεύεται εξωτικά ανατολικά εδάφη, η πατρίδα του παραμένει πάντα μια και μοναδική για αυτόν.

Επιθυμία να επισκεφθείτε την Περσία

Σε ένα δοκίμιο για το έργο του Yesenin, μπορεί κανείς να υποδείξει ότι ο ποιητής περπάτησε για αρκετά χρόνια προς την αγαπημένη του Ανατολή. Πίστευε ότι ένα από τα απαραίτητα συστατικά για την ποιητική μαεστρία ήταν η μαεστρία της αρχαίας ανατολικής κλασικής λογοτεχνίας. Ο Yesenin πέρασε τους χειμερινούς μήνες του 1924-1925 στο Batumi. Εκεί γνώρισε έναν δάσκαλο ονόματι Shagane Talyan, στον οποίο αφιέρωσε αρκετά από τα έργα του. Για παράδειγμα, το ποίημα «You are mine, Shagane» συμπεριλήφθηκε επίσης στον κύκλο «Persian Motifs». Τον Σεπτέμβριο του 1924, ο ποιητής πήγε στον Καύκασο για τέταρτη φορά, ορμώμενος από την επιθυμία να επισκεφθεί επιτέλους τη μυστηριώδη Περσία. Ωστόσο, το όνειρο του Yesenin, δυστυχώς, δεν έγινε ποτέ πραγματικότητα.

Περιοδοποίηση του έργου του ποιητή

Όσον αφορά τα στάδια του έργου του Yesenin, υπάρχουν πολλές διαφορετικές επιλογές για την περιοδικοποίηση της ζωής και του έργου του Ρώσου ποιητή. Μία από τις γενικά αποδεκτές απόψεις είναι η έννοια του B. Rosenfeld, σύμφωνα με την οποία ολόκληρη η ζωή του ποιητή μπορεί να χωριστεί σε πέντε περιόδους:

• Η πρώτη φάση διαρκεί από το 1914 έως το 1919. Αυτό είναι το προεπαναστατικό στάδιο στο έργο του. Αυτό το στάδιο περιλαμβάνει τις ποιητικές συλλογές «Ραντουνίτσα» και «Περιστέρι». Το θέμα της αγάπης στο έργο του Yesenin ουσιαστικά δεν προκύπτει σε αυτό το στάδιο. Ωστόσο, ένα ενδεικτικό έργο έχει εμφανιστεί ήδη το 1916 με τίτλο «Μη περιπλανιέσαι, μη συντρίβεις στους κατακόκκινους θάμνους...». Σε αυτό, η εικόνα του αγαπημένου συγχωνεύεται με την εικόνα της γηγενούς φύσης.
• Το δεύτερο και το τρίτο στάδιο (που διήρκεσαν από το 1919 έως το 1922) αντικατοπτρίζουν την αντίδραση του ποιητή στα γεγονότα της επανάστασης. Το δεύτερο στάδιο χαρακτηρίζεται από μια θετική αντίληψη της αλλαγής, το τρίτο - μια αρνητική. Σε αυτήν την περίοδο ανήκουν οι συλλογές «Μεταμόρφωση», «Τρίπτυχο», και το έργο «Πουγκατσόφ».
• Το τέταρτο στάδιο διαρκεί από το 1922 έως το 1923. Τα έργα σε αυτή τη φάση αφορούν κυρίως στενά προσωπικούς στίχους. Η κύρια συλλογή είναι το "Moscow Tavern". Ωστόσο, ήδη κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων του έργου του Yesenin, γίνεται «ο τελευταίος ποιητής του χωριού», μετατρέποντας σε μάρτυρα του «Φεύγοντας από τη Ρωσία».
• Το τελικό στάδιο διαρκεί από το 1923 έως το 1925. Η κύρια ποιητική συλλογή είναι η «Σοβιετική Ρωσία». Τα έργα του αντικατοπτρίζουν τη στάση του Yesenin στη νέα πραγματικότητα στη χώρα.

Το θέμα της αγάπης στο έργο του ποιητή

Η καλλιτεχνική συνείδηση ​​συνήθως βιώνει συναισθήματα πολύ πιο έντονα. Και η αγάπη για έναν ποιητή μπορεί να γίνει και η μεγαλύτερη ευτυχία και η πηγή του πόνου. Ο λυρικός ήρωας των έργων του Yesenin έχει έναν παθιασμένο και εθιστικό χαρακτήρα. Επιπλέον, ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά των στίχων του ποιητή είναι η αντανάκλαση των εσωτερικών εμπειριών μέσα από μια περιγραφή της φύσης. Για παράδειγμα, αυτό είναι το έργο «Είσαι το πεσμένο μου σφενδάμι, παγωμένο σφενδάμι». Ο ποιητής αφιέρωσε μερικά από τα πιο βαθιά έργα του στον A. Miklashevskaya. Αυτά είναι ποιήματα από τη σειρά "Love of a Hooligan". Το θέμα της αγάπης έχει επίσης διερευνηθεί ευρέως στη συλλογή "Persian Motifs".

Έχω συχνά στιγμές στη ζωή μου που θέλω να ξεχάσω τον εαυτό μου, να ξεφύγω από την επίλυση πολλών προβλημάτων και να βρεθώ σε έναν άλλο, ήρεμο κόσμο - τον κόσμο της ποίησης. Και, έχοντας ανοίξει έναν μικρό τόμο ποιημάτων του αγαπημένου μου ποιητή, αρχίζω σιγά σιγά να βυθίζομαι στον κόσμο του μυστηρίου και της ομορφιάς, να νιώθω σαν συμμετέχων στην άγνωστη ζωή κάποιου. Ο ποιητής γίνεται ο πνευματικός μου μέντορας, του οποίου οι σκέψεις μου είναι πολύ αγαπητές.
Για μένα, αυτός ο μέντορας είναι ο Σεργκέι Αλεξάντροβιτς Γιεσένιν. Αυτός ο εξαιρετικός άνθρωπος, αν κρίνουμε από τα έργα του, ήταν πολύ ειλικρινής και ανοιχτός:

Αυτό είναι αυτό που είναι

Δεν σέβομαι κανέναν για τίποτα.

υφαίνω ένα χρυσό τραγούδι,

Και μερικές φορές το πρόσωπό μου καλύπτεται από αιθάλη.

Ο ποιητής πέρασε όλα τα παιδικά και νεανικά του χρόνια στο χωριό, ανάμεσα σε απλούς ανθρώπους. Γι' αυτό πιθανώς ερωτεύτηκε το θέμα της πατρίδας του, της Ρωσίας, της πατρίδας του. Είτε ο Yesenin μιλά για την αγάπη, τη θλίψη, είτε επιδίδεται σε αναμνήσεις, οι εικόνες του αντικατοπτρίζουν πάντα οτιδήποτε ρωσικό. Ο Yesenin είναι ένα κομμάτι της Ρωσίας, της ανήκει:

Αν ο ιερός στρατός φωνάξει:

«Πετάξτε τη Ρωσία, ζήστε στον παράδεισο!» -

Θα πω: «Δεν υπάρχει ανάγκη για παράδεισο,

Δώσε μου την πατρίδα μου».

Ο Yesenin είναι ένας λαϊκός ποιητής, ένας πατριώτης, του οποίου η ψυχή ριζώνει για την πατρίδα του, δηλώνοντας με τόλμη:

Αλλά και τότε

Όταν σε ολόκληρο τον πλανήτη

Η φυλετική κόντρα θα περάσει,

Τα ψέματα και η θλίψη θα εξαφανιστούν, -

θα ψάλλω

Με όλο το είναι στον ποιητή

Έκτο της γης

Με σύντομο όνομα "Rus".

Ήδη στα πρώτα ποιήματα του ποιητή εκφράστηκε η αγάπη του για την πατρίδα και τη φύση. Ως παράδειγμα, μπορεί κανείς να ονομάσει μια από τις πρώτες του δημιουργίες, η οποία συνήθως ανοίγει συλλογές επιλεγμένων ποιημάτων του Yesenin - «Είναι ήδη βράδυ. Δροσιά...» Ο ποιητής κοιτάζει τους οικείους της καθημερινότητας: χωράφια, λιβάδια, σημύδες, καλοκαιρινά και φθινοπωρινά βράδια με ομίχλη και δροσερή δροσιά - με ιδιαίτερο βλέμμα και βλέπει την ποίηση, την ομορφιά εκείνων των τόπων που οι άλλοι περνούν αδιάφορα. Η περιγραφή ξετυλίγεται απλά, χωρίς μεταφορές ή πιασάρικες εικόνες:

Είναι ήδη βράδυ. Δροσιά

Γυαλίζει στις τσουκνίδες

Στέκομαι δίπλα στο δρόμο

Ακουμπώντας στην ιτιά.

Στην ποίησή του, ο Yesenin δοξάζει την ομορφιά της Ρωσίας, το μεγαλείο της. Δεν ξεχνά όμως τις κακουχίες των ανθρώπων στους οποίους ζούσε ο ίδιος. Η σκληρή εργασία των αγροτών, οι αποτυχίες των καλλιεργειών και η συνεχής φτώχεια έφεραν πολλές δυσκολίες στον ρωσικό λαό:

Το χωριό πνίγηκε σε λακκούβες,

Οι καλύβες του δάσους σκοτίστηκαν.

Ορατό μόνο στα εξογκώματα και τις καταθλίψεις,

Πόσο μπλε είναι οι ουρανοί τριγύρω.

Στο ποίημα «Φύγε, αγαπητέ μου Ρωσ», από την πρώτη κιόλας γραμμή ο συγγραφέας εκπλήσσει τον αναγνώστη με τη δύναμη του πάθους για την πατρίδα του. Φαίνεται ότι ανέβηκε τρέχοντας στο λόφο και τον παρέσυρε η μεγαλοπρέπεια του φωτεινού χώρου, και τότε μια κραυγή ξεσπά ακούσια από την καρδιά του:

Γκόι, Ρωσ, αγαπητέ μου,

Οι καλύβες είναι στις ρόμπες της εικόνας...

Ο ήρωας, κοιτάζοντας τις εκτάσεις, προκαλεί ακόμη μεγαλύτερο θαυμασμό:

Δεν φαίνεται τέλος -

Μόνο το μπλε του ρουφάει τα μάτια.

Ο Yesenin συγκρίνει τη Ρωσία με έναν τεράστιο ναό, στον οποίο είναι ένας από τους ενορίτες:

Σαν επισκέπτης προσκυνητής,

Κοιτάζω τα χωράφια σου

Και στα χαμηλά προάστια

Οι λεύκες πεθαίνουν κρυφά.

Για τον ποιητή η ζωή χωρίς αγάπη ισοδυναμούσε με θάνατο, πνευματικό κενό. Η αγάπη τον τάιζε και ήταν η κινητήρια δύναμη πίσω από το ταλέντο του. Ο Yesenin ήξερε πώς να μιλήσει για τα συναισθήματα με τέτοιο τρόπο που ακόμη και η καρδιά μιας μη αγαπημένης γυναίκας θα πονούσε:

Αγάπη μου, ας καθίσουμε ο ένας δίπλα στον άλλο

Ας κοιτάξουμε ο ένας τον άλλον στα μάτια,

Θέλω κάτω από το απαλό βλέμμα

Ακούστε την αισθησιακή χιονοθύελλα.

Αλλά ο Yesenin ένιωθε ακόμα μια ιδιαίτερη και δυνατή αγάπη για την πατρίδα του. Γι' αυτό ο Γκόρκι έγραψε για τον ποιητή το 1922: «Σ. Ο Yesenin δεν είναι τόσο ένα άτομο όσο ένα όργανο που δημιουργήθηκε από τη φύση αποκλειστικά για ποίηση, για να εκφράσει την ανεξάντλητη «λύπη των χωραφιών», αγάπη για όλα τα ζωντανά πράγματα στον κόσμο και έλεος που αξίζει στον άνθρωπο». Κατά τη γνώμη μου, δεν μπορεί κανείς να μην συμφωνήσει με αυτό.

Πρόσφατα διάβασα για καταπληκτικά λουλούδια. «Τρώνε» έντομα. Θα σας πω για μερικά από αυτά Έτσι, το λουλούδι μυγοπαγίδα έχει ειδικές μυρωδιές παγίδες. Το έντομο προσγειώνεται πάνω τους και κλείνουν αμέσως. Αυτό το λουλούδι έχει γίνει χαρακτήρας σε πολλά παιχνίδια στον υπολογιστή. Και το λουλούδι του ήλιου χρησιμοποιεί μια κολλητική ουσία. Οι σταγόνες του μοιάζουν με πρωινή δροσιά. Το έντομο προσγειώνεται σε ένα τέτοιο φύλλο και κολλάει σφιχτά σε αυτό. Υπάρχουν πολλά τέτοια παράξενα λουλούδια. Αυτό είναι πόσο ενδιαφέρουσα και ποικιλόμορφη είναι η όμορφη φύση μας.(loadposition textmod) Παρόμοια δοκίμια:(ενότητα Σχετικά με τη φύση:)

Η πηγή της ανάπτυξης της κοινωνίας ανά πάσα στιγμή ήταν η δυσαρέσκεια των ανθρώπων με τη ζωή τους και τα κοινωνικά τους θεμέλια. Στο κατώφλι του δέκατου ένατου αιώνα στη Ρωσία, μεταξύ της προοδευτικής ευγενούς νεολαίας, άρχισε σταδιακά να γίνεται αισθητή η δυσαρέσκεια για την περιβάλλουσα πραγματικότητα. Τυπικοί εκπρόσωποι αυτού του κύκλου είναι ο Eugene Onegin και ο Vladimir Lensky - οι ήρωες του μυθιστορήματος του A. S. Pushkin "Eugene Onegin". Το κύριο κοινό χαρακτηριστικό του Onegin και του Lensky είναι η δυσαρέσκειά τους για την ευγενή κοινωνία, αν και έλαβαν μια τυπική εκπαίδευση των ευγενών εκείνης της εποχής. Χωρισμένος από τη ρωσική κουλτούρα, μεγαλωμένος

Υπήρξαν πολλοί διαφορετικοί πόλεμοι στην ιστορία της Ρωσίας και πάντα έφερναν αναπόφευκτα προβλήματα, καταστροφές, βάσανα και ανθρώπινες τραγωδίες, ανεξάρτητα από το αν ανακοινώθηκαν ή ξεκίνησαν πονηρά. Δύο απαραίτητες συνιστώσες οποιουδήποτε πολέμου είναι η τραγωδία και η δόξα Ένας από τους πιο εντυπωσιακούς πολέμους από αυτή την άποψη ήταν ο πόλεμος με τον Ναπολέοντα το 1812. Αποτυπώθηκε πιο πολύχρωμα και ευρέως στο μυθιστόρημά του «Πόλεμος και Ειρήνη» του L.N. Τολστόι. Φαίνεται ότι στο έργο του ο πόλεμος εξετάστηκε και αξιολογήθηκε από όλες τις πλευρές - τους συμμετέχοντες, τα αίτια και την ολοκλήρωσή του. Ο Τολστόι δημιούργησε μια ολόκληρη θεωρία πολέμου και ειρήνης και με το ταλέντο του

Ποτέ δεν λέω ψέματα με την καρδιά μου...

Το έργο του S. A. Yesenin κατέχει τη σημαντικότερη θέση στη λογοτεχνία του 20ού αιώνα. Ο Ρώσος ποιητής, που καταγόταν από μια απλή αγροτική οικογένεια, έγινε διάδοχος του έργου του Πούσκιν και του Γκόγκολ, του Τολστόι και του Τσέχοφ. Ο Yesenin κατάφερε να «σπρώξει τα όρια» της λαϊκής γλώσσας. Και η μυστηριακή του αγάπη για την πατρίδα του καθόρισε την πρωτοτυπία των στίχων.

Το κύριο θέμα των στίχων του Yesenin είναι πάντα η Πατρίδα, η αγάπη για την πατρίδα. Ο ίδιος ο ποιητής χαρακτηρίζει τα ποιήματά του ως εξής: «Οι στίχοι μου είναι ζωντανοί με μια μεγάλη αγάπη, την αγάπη για την πατρίδα μου. Το αίσθημα της πατρίδας είναι κεντρικό στη δουλειά μου». Ό,τι κι αν τραγούδησε ο Yesenin, τα συναισθήματα και τα συναισθήματά του αντανακλώνονταν πάντα μέσα από την αντίληψη της Πατρίδας του.

Πριν από την επανάσταση, ο S. A. Yesenin δημοσίευσε μια συλλογή ποιημάτων "Radunitsa", στην οποία στοχάζεται τη Ρωσία, την πορεία της, την αγάπη και τον σκοπό του ποιητή. Αλλά όλα τα φιλοσοφικά ερωτήματα αντανακλώνται πάντα μέσα από την περιγραφή της πατρίδας:

Γκόι, Ρωσ, αγαπητέ μου,

Οι καλύβες είναι στις ρόμπες της εικόνας...

Δεν φαίνεται τέλος -

Μόνο το μπλε του ρουφάει τα μάτια.

Τραγουδά τα «γαλάζια της λίμνης», «μπλε αποστάσεις», «άσπρα βλέφαρα της Σελήνης», «κίτρινα ηνία του μήνα». Γενικά, τα χρωματικά επίθετα είναι ένα άλλο χαρακτηριστικό γνώρισμα των στίχων του Yesenin. Ο ποιητής ξέρει να μεταδίδει τόνο και διάθεση μέσα από τη βαφή.

Για παράδειγμα,

Μαύρο και μετά μυρωδάτο ουρλιαχτό!

Πώς να μη σε χαϊδέψω, να μην σε αγαπήσω;

Το μαύρο είναι το χρώμα της θλίψης και της θλίψης, αλλά στο Yesenin άστραφτε με νέες αποχρώσεις. Το μαύρο είναι σαν το χρώμα της εύφορης γης. Και πώς να μην αγαπήσει κανείς αυτή τη γη που τρέφεται!

Η αγάπη του ποιητή για την πατρίδα είναι αμέτρητη, καθορίζει τα κύρια κίνητρα της συμπεριφοράς. Για παράδειγμα, ο Yesenin γράφει:

Και ο μήνας θα επιπλέει και θα επιπλέει,

Ρίχνοντας κουπιά στις λίμνες...

Και η Ρωσία θα ζήσει ακόμα,

Χορέψτε και κλάψτε στο φράχτη.

Το ποίημα γράφτηκε το 1916. Το πνεύμα της επανάστασης ήταν ήδη στον αέρα. Και ο Yesenin θα δεχτεί την επανάσταση με χαρά, με ανακούφιση. Όμως ο ποιητής έκανε λάθος. Σκέφτηκε ότι η επανάσταση θα έφερνε ανακούφιση στο χωριό, θα ερχόταν ένα είδος «αγροτικού παραδείσου». Αλλά δεν έγινε καθόλου έτσι. Αυτή η παρανόηση των ιδεών της επανάστασης τον έκανε ξένος στην πατρίδα του. Στη συνέχεια, το μοτίβο της θλίψης και της καταστροφής εμφανίζεται στους στίχους του Yesenin, το οποίο θα γίνει το κύριο για τους μετέπειτα στίχους του. Γράφει:

Ανθίστε, νέοι! Και να έχετε ένα υγιές σώμα!
Έχεις άλλη ζωή, έχεις άλλη μελωδία.
Και θα πάω μόνος σε άγνωστα όρια,
Η επαναστατική ψυχή έχει ειρηνεύσει για πάντα.

Στις αρχές της δεκαετίας του '20, ο Yesenin ήταν ακόμη πιο απογοητευμένος από την επανάσταση. Εμφανίζονται θυμωμένες γραμμές:

"Κενή διασκέδαση! Απλά μιλήστε!

Και λοιπόν; Λοιπόν, τι πήραμε σε αντάλλαγμα;

Ήρθαν οι ίδιοι απατεώνες, οι ίδιοι κλέφτες

Και μαζί με την επανάσταση πιάστηκαν όλοι αιχμάλωτοι...»

Αλλά μέχρι το τέλος ο Yesenin παραμένει πιστός στο πιστεύω του: «Είμαι ο τελευταίος ποιητής του χωριού». Δοξάζει το χωριό, απλή ζωή. Ναι, πονάει η ψυχή μου που δεν έγινε ανανέωση. Εξαιτίας αυτού, η αγάπη για την Πατρίδα έγινε οδυνηρή και θλιβερή. Ο ποιητής δεν καταλαβαίνει τους νέους ανθρώπους, δεν αποδέχεται αυτή την ενημέρωση, αλλά ευλογεί την πατρίδα του, την αγαπά το ίδιο δυνατά και ανιδιοτελώς. Μπορεί να είναι «ξένος» τώρα, αλλά η αγάπη για την Πατρίδα εξακολουθεί να είναι το πιο σημαντικό θέμα.

(Το σπίτι των γονιών του Yesenin)

Η ιδιαιτερότητα των στίχων του Yesenin είναι επίσης ότι όλα τα ποιήματα του ποιητή είναι πολύ συναισθηματικά. Έχει πολλά πρόσωπα στα έργα του: είτε ένας σεμνός ρομαντικός, είτε ένας απερίσκεπτος γλεντζής, είτε ένας λυπημένος πλανόδιος, που τα τραγούδια του ακούγονται με πόνο και αγωνία. Αυτά τα ζωηρά συναισθήματα είναι που εξακολουθούν να κάνουν κάποιον να θαυμάζει την ποίηση του Yesenin και να μην αφήνει κανέναν αδιάφορο.

Είμαι περήφανος για τον Yesenin γιατί ποτέ δεν χώρισε τη μοίρα του από τη μοίρα της πατρίδας του. Αλλά θα μπορούσε, όπως πολλοί άλλοι, να πάει σε άλλη χώρα, να ζήσει άνετα, να αποκτήσει θαυμαστές και - «αντίο, άπλυτη Ρωσία». Αλλά όχι! Αυτό δεν συνέβη με τον «τελευταίο ποιητή του χωριού». Και η θέση ζωής του μεγάλου Δασκάλου εκφράζεται καλύτερα, κατά τη γνώμη μου, στις ακόλουθες γραμμές:

Αν ο ιερός στρατός φωνάξει:

"Πετάξτε τη Ρωσία, ζήστε στον παράδεισο!" -

Θα πω: «Δεν υπάρχει ανάγκη για παράδεισο,

Δώσε μου την πατρίδα μου».

Η βιογραφία του Ρώσου ποιητή Σεργκέι Γιεσένιν είναι σύντομη και φωτεινή, σαν αστραπή. Εμφανιζόμενος στη λογοτεχνική σκηνή ως ποιητής του χωριού, κέρδισε αμέσως πολλούς θαυμαστές και μέχρι την ηλικία των είκοσι πέντε ετών είχε γράψει τα περισσότερα από τα έργα που περιλαμβάνονται στο σχολικό πρόγραμμα. Όμως, όπως πολλά μεγάλα ταλέντα, ο ποιητής πέθανε πολύ νωρίς. Ένα δοκίμιο για το έργο του Yesenin είναι ένα έργο που μπορεί να καλύψει μόνο ένα μικρό κλάσμα από όσα αξίζει να πούμε για αυτόν τον άνθρωπο. Η ζωή του ήταν φευγαλέα, αλλά για την ιδιοφυΐα του μπορεί κανείς να μιλά για πάντα.

Προερχόμενος από χωριό

Ο μεγάλος ποιητής γεννήθηκε στο χωριό και απορρόφησε τα κύρια στοιχεία της λαϊκής τέχνης, όπως λένε, με το γάλα της μητέρας του. Η γιαγιά ήξερε πολλά παραμύθια, η μητέρα τραγουδούσε υπέροχα. Ο Σεργκέι ήταν από μικρός στο στοιχείο της δημοτικής ποίησης. Ένα δοκίμιο για το έργο του Yesenin μπορεί να αγγίξει διάφορα θέματα. Όμως, όπως γνωρίζετε, τα λαογραφικά μοτίβα κατέχουν ιδιαίτερη θέση στο έργο του. Πολλά από τα πρώτα έργα του ποιητή βασίζονται σε υλικό παραδοσιακού τραγουδιού. Συνιστάται να ξεκινήσετε ένα δοκίμιο σχετικά με την επιρροή της προφορικής δημιουργικότητας με μια ανάλυση της επεξεργασίας της ρωσικής λαογραφίας από τον συγγραφέα.

Το «Κάτω από το στεφάνι των μαργαριτών του δάσους...» είναι ένα έργο που βασίζεται σε δημοτικό τραγούδι. Τα λαογραφικά μοτίβα είναι αρκετά ευδιάκριτα σε αυτό. Αργότερα, ο ποιητής άρχισε να απομακρύνεται όλο και περισσότερο από τη χρήση της προφορικής δημιουργικότητας. Μοναδικές εικόνες και μεταφορές εμφανίστηκαν στα ποιήματά του. Δανειζόμενος τη μελωδικότητα και την εξαιρετική ομορφιά από τα δημοτικά τραγούδια, δημιούργησε το δικό του στυλ, για το οποίο οι σύγχρονοί του τον αποκαλούσαν «ο τραγουδιστή της ρωσικής γης».

Χωρικός

Σε ένα δοκίμιο για το έργο του Yesenin, είναι επιτακτική ανάγκη να συμπεριληφθούν ορισμένες βιογραφικές πληροφορίες, επειδή η προσωπική ζωή του καλλιτέχνη και τα έργα του είναι άρρηκτα συνδεδεμένα. Πρέπει να ειπωθεί ότι ο ποιητής δεν ξέχασε ποτέ τις ρίζες του, υποδεικνύοντας σε ερωτηματολόγια και υπενθυμίζοντας συνεχώς στους συνομιλητές του σε προσωπικές επικοινωνίες ότι ανήκει στην τάξη των αγροτών. Ίσως ήταν καιρός που το απαιτούσε. Ίσως όμως με αυτόν τον τρόπο ο Yesenin προσπάθησε να τονίσει την αγάπη του για τη ρωσική γη. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, άνθρωποι που γνώριζαν από κοντά τον ποιητή δήλωσαν πολλές φορές ότι έζησε μόνο από τα ποιήματά του και την αγάπη για την πατρίδα του. Ένα δοκίμιο για το έργο του Yesenin θα πρέπει να περιέχει μια σύντομη ανάλυση ενός από τα έργα. Διαβάζοντας τις γραμμές που δημιουργήθηκαν σε ένα ή άλλο στάδιο, μπορείτε να νιώσετε πώς έζησε ο συγγραφέας, τι τον βασάνιζε.

Φύση

Το ρωσικό τοπίο είναι παρόν στο έργο του Yesenin σε φωτεινές, φωτεινές εικόνες. Ο ποιητής χρησιμοποίησε φυσικά φαινόμενα για να ενισχύσει την αισθητική αντίληψη τόσο στην πρώιμη όσο και στη μεταγενέστερη ποίηση. Αν και, αξίζει να πούμε, το έκανε τόσο ασυνείδητα που έγινε γνωστός ως ένας αξεπέραστος αυτοσχεδιαστής. Το έργο του Yesenin έχει γίνει μια ανεξάντλητη πηγή έρευνας από Ρώσους λογοτεχνικούς μελετητές. Ένα δοκίμιο με θέμα «Η φύση στους ρωσικούς στίχους», το οποίο συχνά ανατίθεται σε μαθήματα λογοτεχνίας στο σχολείο, αφορά, πρώτα απ 'όλα, την καλλιτεχνική ικανότητα αυτού του ποιητή. «Μια ταραχή ματιών και μια πλημμύρα χειλιών...» - εικόνες που μπορεί, ίσως, να γεννηθούν μόνο από το στυλό μιας ιδιοφυΐας, ξαφνικά και απροσδόκητα.

Σκέψεις για το θάνατο

«Είμαι κουρασμένος να ζω στην πατρίδα μου...» είναι ένα ποίημα που γράφτηκε δέκα χρόνια πριν από το θάνατο του ποιητή.

Ένα δοκίμιο με θέμα "Βιογραφία και δημιουργικότητα του Yesenin" είναι ένα ενδιαφέρον δημιουργικό έργο. Πάντα υπήρχαν πολλές φήμες και σκάνδαλα γύρω από αυτό το άτομο. Δεν σταματούν να μιλάνε ούτε τώρα, τόσα χρόνια μετά τον θάνατο του λαμπρού ποιητή. Το ποίημα που αναφέρεται παραπάνω αξίζει να αναφερθεί κατά τη δημιουργία ενός δοκιμίου με θέμα "Η ζωή και το έργο του Yesenin". Γράφτηκε όταν το αστέρι του μεγάλου Ρώσου ποιητή δεν είχε λάμψει ακόμη στον ποιητικό Όλυμπο, αλλά ήδη σε αυτές τις γραμμές υπάρχει ένα θέμα αυτοκαταστροφής, πιο χαρακτηριστικό της ύστερης περιόδου της δημιουργικότητας.

Στίχοι

Ένα δοκίμιο με θέμα «Η δημιουργικότητα του Yesenin» μπορεί να καλύψει διάφορα στάδια της ζωής. Σε καθένα από αυτά εμφανίστηκαν νέα θέματα και εικόνες.

Ο ποιητής δεν αγάπησε αμέσως τους στίχους. Θα πρέπει να ειπωθεί ότι, σύμφωνα με τα απομνημονεύματα των φίλων του ποιητή, δεν τον ενδιέφερε απολύτως τίποτα εκτός από το έργο του και τη Ρωσία. Άρχισε να αφιερώνει τα έργα του στις γυναίκες μόλις τα τελευταία χρόνια της ζωής του.

Μετά την επιστροφή από την Αμερική, ο Yesenin επισκέφτηκε τον Καύκασο. Εδώ πέρασε λίγο χρόνο και έλαβε πολλές νέες εντυπώσεις. Ως αποτέλεσμα, κυκλοφόρησε η σειρά "Persian Motifs". Γιατί περσικά; Ο ποιητής ονειρευόταν να επισκεφθεί την Ανατολή για αρκετά χρόνια. Δεν κατάφερε ποτέ να το κάνει αυτό. Αφού πέρασε ένα χρόνο στη Γεωργία και παρατήρησε τα ηλιόλουστα τοπία αυτής της περιοχής, ο Sergei Yesenin εμπνεύστηκε απίστευτα και δημιούργησε έργα μυστηριώδη και ασυνήθιστα ρομαντικά. Το ταξίδι είχε θετικό αντίκτυπο στη δουλειά του Yesenin. Σε αυτήν την αρκετά ώριμη περίοδο μπορεί να αφιερωθεί ένα δοκίμιο για τη λυρική ποίηση.

Φιλοσοφικοί στίχοι

Τα τελευταία τρία χρόνια της ζωής του, η ποίηση του Yesenin άρχισε να δείχνει όλο και περισσότερο προβληματισμούς για τα χρόνια που είχε ζήσει. Ένα δοκίμιο με θέμα «Το έργο του Yesenin και τα τελευταία ποιήματα» πρέπει οπωσδήποτε να περιέχει την ιστορία της συγγραφής «Γράμματα σε μια γυναίκα». Υπάρχει κάποια συζήτηση σχετικά με το σε ποιον είναι αφιερωμένο. Πιο κοντά στην αλήθεια είναι η εκδοχή ότι προοριζόταν για τη Zinaida Reich.

Ο Yesenin ήταν μια από τις μεγαλύτερες μορφές της ρωσικής λογοτεχνίας, αλλά όχι ο καλύτερος οικογενειάρχης. Θα ήταν πιο σωστό να πούμε ότι δεν ήταν καθόλου. Τα παιδιά του μεγάλωσαν από τον νέο του σύζυγο Ράιχ. Μόνο αφού επέστρεψε από το εξωτερικό, νιώθοντας άδειος και λυπημένος, συνειδητοποίησε τι είχε χάσει στη ζωή του. «Τα μεγάλα πράγματα φαίνονται από απόσταση», έγραψε ο Yesenin, υπονοώντας ότι ο πόνος της απώλειας μερικές φορές έρχεται πολύ αργά.

Ένα δοκίμιο με θέμα "Βιογραφία και δημιουργικότητα του Yesenin" δεν είναι εύκολη δουλειά. Σχεδόν κάθε ένα από τα μεταγενέστερα ποιήματα του ποιητή περιέχει μια ολόκληρη ιστορία. Η συγγραφή ποίησης συνοδευόταν από μαρτύριο και μαρτύριο. Ο Yesenin ήταν ένας εξαιρετικά ανήσυχος άνθρωπος. Το «The Black Man» μιλά για αυτό με τον καλύτερο δυνατό τρόπο - ένα έργο που είναι απίθανο να συμπεριληφθεί ποτέ στο σχολικό πρόγραμμα. Το περιεχόμενο αυτού του ποιήματος γίνεται αντιληπτό διφορούμενα. Όμως η απελπισία και η φρίκη μιας ακατανόητης πραγματικότητας που μεταφέρει ο συγγραφέας σε αυτές τις γραμμές δημιουργεί μια ασυνήθιστα δυνατή, αλλά κάπως καταθλιπτική εντύπωση.

Ένα δοκίμιο με θέμα "Η ζωή και το έργο του Yesenin" δεν μπορεί να καλύψει ολόκληρη τη βιογραφία του ποιητή. Έζησε μόνο τριάντα χρόνια, αλλά κατάφερε να πει τόσα πολλά που αφιερώνοντας ένα δοκίμιο σε αυτόν, μπορεί κανείς να εξετάσει μόνο ένα από τα θέματα που έθιξε στα έργα του.