Είσαι το μόνο σύννεφο που ορμάει στο καθαρό γαλάζιο. «Σύννεφο» του Πούσκιν

Το τελευταίο σύννεφο της διάσπαρτης καταιγίδας!
Μόνος σου ορμάς στο καθαρό γαλάζιο,
Μόνος σου ρίχνεις μια θαμπή σκιά,
Μόνο εσύ λυπάσαι τη χαρούμενη μέρα.

Πρόσφατα αγκάλιασες τον ουρανό,
Και ο κεραυνός σε τύλιξε απειλητικά.
Και έκανες μυστηριώδεις βροντές
Και πότισε τη λαίμαργη γη με βροχή.

Αρκετά, κρύψου! Η ώρα πέρασε
Η γη ανανεώθηκε και η καταιγίδα πέρασε,
Και ο άνεμος, χαϊδεύει τα φύλλα των δέντρων,
Σε διώχνει από τον ήρεμο παράδεισο.

Ανάλυση του ποιήματος "Cloud" του Πούσκιν

Το ποίημα «Σύννεφο» (1835) είναι ένα λαμπρό παράδειγμα του λυρισμού του τοπίου του Πούσκιν. Σε αυτό χρησιμοποιεί την τεχνική της προσωποποίησης, απευθυνόμενος στο σύννεφο σαν να ήταν ζωντανό πλάσμα. Χάρη σε αυτό, το ποίημα έχει μεγάλη εκφραστικότητα και καλλιτεχνική ομορφιά.

Υπάρχουν δύο απόψεις σχετικά με το κρυφό νόημα του έργου. Το πρώτο συνδέεται με τη ρομαντική ερμηνεία της εικόνας ενός σύννεφου. Οι ρομαντικοί ποιητές θεωρούσαν τα σύννεφα σύμβολα καθημερινών προβλημάτων και κακοτυχιών που συγκεντρώνονται πάνω από το κεφάλι ενός ανθρώπου. Τα πυκνά σύννεφα σήμαιναν άμεσο κίνδυνο. Μια καταιγίδα με βροντές και κεραυνούς συμβόλιζε τον αγώνα του ρομαντικού ήρωα με εχθρικές δυνάμεις. Η κακοκαιρία συνδέθηκε επίσης με αρνητικά συναισθήματα που κατακλύζουν την ανθρώπινη ψυχή. Όμως ο καιρός είναι ένα φαινόμενο που αλλάζει ταχέως. Η καταιγίδα αντικαθίσταται από μια καθαρή ηλιόλουστη μέρα. Με τον ίδιο τρόπο, ο άνθρωπος βρίσκει τη δύναμη να αντιμετωπίσει τα προβλήματά του. Έχοντας διώξει τον φόβο και το μίσος από την καρδιά του, βιώνει ξανά χαρούμενα και φωτεινά συναισθήματα. Νέες ζωτικές δυνάμεις ξυπνούν μέσα του. Μετά τον περαστικό τυφώνα, όλες οι ανθρώπινες αισθήσεις γεμίζουν με μια ιδιαίτερη φρεσκάδα αντίληψης.

Σύμφωνα με μια άλλη άποψη, το ποίημα είναι αφιερωμένο στη δέκατη επέτειο της εξέγερσης των Δεκεμβριστών («διασπαρμένη καταιγίδα»). Οι Decembrists θεωρούνται απαραίτητο σοκ για την κοινωνία. Ο ποιητής συμμεριζόταν πλήρως τις απόψεις των επαναστατών, έτσι το σύννεφο «παρήγαγε μυστηριώδεις βροντές» και «πότιζε βροχή» στη γη που λαχταρούσε για υγρασία. Η «Μυστηριώδης βροντή» και η «βροχή» είναι οι ιδέες των Δεκεμβριστών για μια δίκαιη κοινωνική τάξη. Υποτίθεται ότι θα επηρεάσουν την ανθρώπινη κοινωνία («η άπληστη γη») και θα την κατευθύνουν στον σωστό δρόμο. Η εξέγερση απέτυχε και οι Δεκεμβριστές, σαν σύννεφα, σκορπίστηκαν. Η κοινωνία ηρέμησε και η φανταστική ευημερία βασίλευσε ξανά. Τα ιδανικά των Decembrists και η εξέγερσή τους καταδικάστηκαν. Ο Πούσκιν παραμένει πιστός σε αυτά τα ιδανικά, επομένως συγκρίνει τον εαυτό του με το τελευταίο σύννεφο. Ένιωθε δυσαρεστημένος, επομένως, ανάμεσα σε μια ανέμελη κοινωνία («μια χαρούμενη μέρα») φαινόταν περίεργα και ύποπτα σκεπτικός («ρίχνοντας μια θλιβερή σκιά»).

Ανεξάρτητα από το νόημα που έθεσε ο ίδιος ο Πούσκιν στο ποίημα, είναι ένα υπέροχο έργο αφιερωμένο στη φύση. Εκτός από την προσωποποίηση, ο ποιητής χρησιμοποιεί με επιτυχία την αντίθεση, αντιπαραβάλλοντας την εικόνα μιας απειλητικής καταιγίδας με μια ήρεμη μέρα. Η εικόνα του τελευταίου σύννεφου, που γίνεται οριακό φαινόμενο ανάμεσα σε δύο αντίθετες καταστάσεις της φύσης, φαίνεται πολύ ζωντανή.

Το ποίημα «Σύννεφο» γράφτηκε στις 13 Απριλίου 1835. Και ένα μήνα αργότερα δημοσιεύτηκε στο Moscow Observer. Αυτό το περιοδικό άρχισε να εκδίδεται το 1835, υπήρχε για 4 χρόνια και ο Πούσκιν ήταν μεταξύ των πρώτων συγγραφέων του.

Μερικοί κριτικοί λογοτεχνίας είδαν στο αριστοτεχνικά γραμμένο, πολύχρωμο ποίημα «Σύννεφο» έναν υπαινιγμό της εξέγερσης των Δεκεμβριστών που έλαβε χώρα πριν από 10 χρόνια. Άλλοι πιστεύουν ότι ο ποιητής συγκρίνει τον εαυτό του με αυτό το σύννεφο, βλέπουν έναν υπαινιγμό ότι πρέπει να φύγει, ανοίγοντας δρόμο για τους νέους.

Την επόμενη μέρα, αφού έγραψε το ποίημα, ο Πούσκιν έπρεπε να συναντηθεί με τον αρχηγό των χωροφυλάκων, Αλεξάντερ Μπένκεντορφ, για να λάβει απάντηση στο αίτημα να εκδώσει τη δική του εφημερίδα. Μερικοί βιογράφοι του Πούσκιν προσπαθούν να συνδέσουν αυτό το γεγονός με ένα ποίημα που γράφτηκε την προηγούμενη μέρα. Αν και είναι δύσκολο να δει κανείς κάποια σχέση σε αυτό.

Είναι αδύνατο να μην συμφωνήσουμε με τον Μπελίνσκι, ο οποίος πίστευε ότι το ποίημα «Σύννεφο» είναι ένα παράδειγμα «του στοχασμού του Πούσκιν για τη φύση». Μια μέρα, μετά από μια καταρρακτώδη, δροσερή βροχή, ο ποιητής είδε ένα σύννεφο να πλανάται στον ουρανό. Αυτός ο πίνακας χρησίμευσε ως θέμα για τη δημιουργία ενός λυρικού σκίτσου.

Το τελευταίο σύννεφο της διάσπαρτης καταιγίδας!
Μόνος σου ορμάς στο καθαρό γαλάζιο.
Μόνος σου ρίχνεις μια θαμπή σκιά,
Μόνο εσύ λυπάσαι την χαρούμενη μέρα.

Πρόσφατα αγκάλιασες τον ουρανό,
Και η αστραπή σε τύλιξε απειλητικά.
Και έκανες μυστηριώδεις βροντές
Και πότισε τη λαίμαργη γη με βροχή.

Αρκετά, κρύψου! Η ώρα πέρασε
Η γη ανανεώθηκε και η καταιγίδα πέρασε,
Και ο άνεμος, χαϊδεύει τα φύλλα των δέντρων,
Σε διώχνει από τον ήρεμο παράδεισο.

Μόνος σου ορμάς στο καθαρό γαλάζιο,

Μόνος σου ρίχνεις μια θαμπή σκιά,

Μόνο εσύ λυπάσαι τη χαρούμενη μέρα.

Πρόσφατα αγκάλιασες τον ουρανό,

Και η αστραπή σε τύλιξε απειλητικά.

Και έκανες μυστηριώδεις βροντές

Και πότισε τη λαίμαργη γη με βροχή.

Αρκετά, κρύψου! Η ώρα πέρασε

Η γη ανανεώθηκε και η καταιγίδα πέρασε,

Και ο άνεμος, χαϊδεύει τα φύλλα των δέντρων,

Σε διώχνει από τον ήρεμο παράδεισο.

Η πιο επιτυχημένη ερμηνεία αυτού του ποιήματος έγινε, κατά τη γνώμη μας, από τον L.M. Arinshtein:

«Μια φορά κι έναν καιρό το σύννεφο ήταν μέρος ενός μεγάλου συνόλου. σκέπασε ολόκληρο τον ουρανό και πότιζε γενναιόδωρα τη διψασμένη γη με βροχή. Αλλά "ο καιρός πέρασε" (ο Πούσκιν θα μπορούσε να είχε προσθέσει: σύμφωνα με τον "γενικό νόμο") και τώρα το "σύννεφο" είναι μόνο ένα αβοήθητο ίχνος του παρελθόντος, το τελευταίο του κομμάτι. Μοναχική και περιττή, ορμάει «πέρα από το καθαρό γαλάζιο», έτσι ώστε ο υψηλότερος εγγυητής του «γενικού νόμου» Δίας (στην τελική εκδοχή - ο άνεμος) δικαιολογημένα και δίκαια την διώχνει από τον ουρανό.

Ακριβώς οδηγείΑυτή, αν θέλετε, είναι η αποθέωση της αυτοκαταστροφής...»

Το ποίημα χρονολογείται στις 13 Απριλίου 1835 και δημοσιεύτηκε τον Μάιο του ίδιου έτους στο Moscow Observer.

Το αίσθημα της τραγικής μοναξιάς και της πλήρους απομόνωσης από τη δημόσια ζωή εντείνεται ακόμη περισσότερο από το γεγονός ότι οι κριτικοί λογοτεχνίας δεν χάνουν την ευκαιρία να «τσιμπήσουν» πιο οδυνηρά τον Ποιητή για το γεγονός ότι «εξέγραψε τον εαυτό του» και πώς «πέθανε» ο ποιητής. ” Έχει τον τρόπο του και ο V.G. Ο Μπελίνσκι, έχοντας δημοσιεύσει στο έβδομο τεύχος του Rumor ένα άλλο κριτικό έργο που απευθυνόταν στον Πούσκιν, υπέγραψε το «On-insky» ως κριτική του βιβλίου «Tales που εκδόθηκαν από τον Alexander Pushkin», που δημοσιεύτηκε στην Αγία Πετρούπολη στα τέλη του 1834. Ο συγγραφέας της κριτικής εκπλήσσεται που αποτελείται από τα έργα του Πούσκιν, του δημιουργού των διάσημων ποιημάτων "Eugene Onegin" και "Boris Godunov" και αρνείται εντελώς την καλλιτεχνική αξία των ιστοριών: "Δεν είναι μια καλλιτεχνική δημιουργία, αλλά απλά νεράιδα παραμύθια, μύθοι... Αν αυτές οι ιστορίες ήταν τα πρώτα έργα κάποιου νεαρού - αυτός ο νεαρός θα είχε τραβήξει την προσοχή... Αν το όνομα του Bulgarin είχε γραφτεί στον τίτλο, - και θα ήμουν έτοιμος να σκεφτώ: αλήθεια, δεν είναι ιδιοφυΐα ο Θαδαίος Βενεντίκτοβιτς; Αλλά ο Πούσκιν είναι η θέλησή σου, είναι λυπηρό ακόμα και να το σκέφτεσαι!».

Η επόμενη γέννηση της Natalya Nikolaevna πλησιάζει, όπως γράφει ο N.O. Πούσκιν στην κόρη του O.S. Η Pavlishcheva με ημερομηνία 22 Απριλίου 1835: «Την βλέπω σπάνια, είναι υγιής, σχεδόν κάθε μέρα στην παράσταση, περπατάει. θα γεννήσει στα τέλη Μαΐου». Η πρόβλεψη της μητέρας του Πούσκιν είναι απολύτως σωστή, γιατί θυμάται πολύ καλά ότι ο γιος της έμεινε με τη σύζυγό του στο Linen Plant από τις 21 Αυγούστου έως τις 6 Σεπτεμβρίου 1834 και στη συνέχεια πήγε στο κτήμα του Boldino για δύο μήνες. Έτσι ο Grishka θα πρέπει να γεννηθεί στα τέλη Μαΐου - αρχές Ιουνίου. Όμως ο Πούσκιν ξέρει πολύ καλά ότι αυτό θα συμβεί τουλάχιστον μισό μήνα νωρίτερα και προσπαθεί, όπως πάντα, να το σκάσει για να μην είναι παρών στη γέννα. Υποβάλλει αίτηση «στο ύψιστο όνομα» για άδεια 28 ημερών για να ταξιδέψει στην επαρχία Pskov. Το αίτημά του έγινε δεκτό και απολύθηκε από τις 3 Μαΐου για 28 ημέρες στην επαρχία Pskov και του χορηγήθηκε αντίστοιχη βεβαίωση από το Τμήμα Οικονομικών και Λογιστικών Υποθέσεων με επισυναπτόμενη σφραγίδα.

Οι γονείς του Πούσκιν ήταν εξαιρετικά έκπληκτοι από την απόφασή του να πάει στο Trigorskoye, όπως γράφει ο N.O. Ο Πούσκιν στην κόρη του στις 7 Μαΐου 1835: «Θα σας πω τα νέα, την τρίτη μέρα που ο Αλέξανδρος έφυγε για το Τριγόρσκογιε, πρέπει να επιστρέψει το αργότερο 10 ημέρες, μέχρι την άδεια της Νατάσα. Μείναμε πολύ έκπληκτοι όταν ήρθε να μας αποχαιρετήσει την παραμονή της αναχώρησης. Η γυναίκα του είναι πολύ λυπημένη για αυτό. Πρέπει να παραδεχτώ ότι τα αδέρφια σας είναι αξιοπρεπείς εκκεντρικοί και δεν θα εγκαταλείψουν ποτέ τις εκκεντρικότητες τους». Στην ίδια επιστολή, το πρώτο μήνυμα φέτος για την επιθυμία του Πούσκιν να μετακομίσει στο χωριό: «Ο Αλέξανδρος θέλει επίσης να φύγει από την Αγία Πετρούπολη».

Στις 8 Μαΐου 1835, ο Πούσκιν έφτασε στο Trigorskoye, για το οποίο η Praskovya Aleksandrovna Osipova έκανε αργότερα την ακόλουθη εγγραφή στο ημερολόγιο: «Στις 8 Μαΐου, ο Alexander Sergeich Pushkin έφτασε απροσδόκητα στο Trigorskoye. Έμεινε μέχρι τις 12 και ξαναπήγε στην Πετρούπολη, εν τω μεταξύ ο Ν.Ν. Στις 14 γέννησε έναν γιο, τον Γρηγόριο».

Ο Πούσκιν έμεινε με την P.A Osipova για δύο ημέρες και έφυγε για το Golubovo για να επισκεφθεί τους Vrevskys προκειμένου να επιστρέψει στο Trigorskoye λίγο πριν φύγει για την Αγία Πετρούπολη. Η σύντομη παραμονή του ποιητή στο Golubovo θυμήθηκε αργότερα η κόρη του P.A. Osipova Maria Ivanovna Osipova (όπως καταγράφηκε από τον M.I. Semevsky): «... το 1835 (... ήρθε εδώ μόνο για δύο ημέρες - έμεινε στις 8 και 9 Μαΐου), ήρθε τόσο βαρετός, κουρασμένος: «Κύριε, αυτός λέει πόσο καλά είσαι εδώ! Και εκεί, στην Αγία Πετρούπολη, αυτή η μελαγχολία με πνίγει συχνά». Επισκέφτηκα τον Mikhailovskoye και βρήκα το σπίτι και το κτήμα ερειπωμένα».

Το βράδυ, ο Πούσκιν φτάνει στο κτήμα Vrevsky Golubovo (20 versts από το Trigorskoye) και μένει εδώ για δύο ημέρες. B.A. Ο Vrevsky έκανε μια καταχώριση στην «Καθημερινή Εφημερίδα για το 1835»: «Ηρθε σε εμάς ο A.S. Πούσκιν».

Ο Πούσκιν επέστρεψε στην Αγία Πετρούπολη το πρωί της 15ης Μαΐου 1835, ενώ το προηγούμενο απόγευμα στις 6:37 π.μ., όπως είπε η Ekaterina Nikolaevna Goncharova, η αδερφή της Natalya Nikolaevna, στον αδελφό της Ντμίτρι, γεννήθηκε ο γιος του Πούσκιν, Γρηγόρι. Ο πατέρας του Πούσκιν Σεργκέι Λβόβιτς έγραψε για αυτό το γεγονός στην κόρη του O.S. Pavlishcheva με ημερομηνία 17 Μαΐου 1835: «Στις 14, δηλαδή την Τρίτη, στις 7 ή 8 το βράδυ, η Natalie γέννησε ένα αγόρι, το οποίο ονόμασαν Gregory - δεν είναι απολύτως σαφές για μένα γιατί».

Γράφει και ο Ν.Ο. Η κόρη του Πούσκιν με ημερομηνία 17 Μαΐου 1835: «Η Νάταλι εγκατέλειψε λίγες ώρες πριν από την άφιξη του Αλέξανδρου, τον περίμενε ήδη, αλλά δεν ήξεραν πώς να της το πουν, και είναι αλήθεια, η χαρά που τον έβλεπε την ενθουσίασε. τόσο πολύ που υπέφερε όλη μέρα».

Δηλαδή, ο Πούσκιν «μάντεψε» τη γέννηση του κοκκινομάλλης Grishka με ακρίβεια μιας ημέρας, ενώ οι γονείς του «περίμεναν» την εμφάνισή του στα τέλη Μαΐου - αρχές Ιουνίου. Ο Πούσκιν, έχοντας πάρει άδεια από τις 3 Μαΐου για 28 ημέρες, φαινόταν ότι περίμενε ταυτόχρονα τη γέννηση του γιου του, «νουρίζοντας» έτσι την επαγρύπνηση των αγαπημένων του, που σε καμία περίπτωση δεν έπρεπε να μαντέψουν για το οικογενειακό μυστικό του Πούσκιν. ζευγάρι. Για όλους, επομένως, η γέννηση του Grishka αποδείχθηκε «πρώιμη». Είναι σαφές με ποια «χαρά» η Νατάλια Νικολάεβνα ήθελε να δει τον σύζυγό της.

Ταυτόχρονα, ο Πούσκιν, εν αναμονή αυτού του γεγονότος, βίωσε ένα άλλο ψυχολογικό στρες, που συνελήφθη σε μια από τις πιο τρομερές προφητείες του - στο ποίημα "Ο Θεός μου έστειλε ένα υπέροχο όνειρο..."

Ο Θεός μου έστειλε ένα υπέροχο όνειρο -

Με μακριά λευκή γενειάδα

Με μια λευκή ρόμπα μπροστά μου

Ένας συγκεκριμένος γέρος στάθηκε

Και με ευλόγησε.

Μου είπε: «Να είσαι ήρεμος,

Σύντομα, σύντομα βραβευμένο

Θα είσαι η βασιλεία των ουρανών.

Σύντομα το επίγειο ταξίδι

Το δικό σου θα φτάσει στο τέλος του.

Ο άγγελος του θανάτου ετοιμάζεται ήδη

Ιερό στεφάνι για σένα...

Ταξιδιώτης - θα ξαπλώσεις για τη νύχτα,

Θα μπεις στο λιμάνι, κολυμβητής.

Καημένος κουρασμένος οργός

Θα χωρίσεις τα βόδια από το άροτρο

Στο τελευταίο αυλάκι.

Τώρα εκείνος ο μεγάλος αμαρτωλός

Σχετικά με το οποίο η προαναγγελία

Έχετε ακούσει εδώ και πολύ καιρό -

Ο αναμενόμενος αμαρτωλός

Επιτέλους θα σου έρθει

Ομολόγησε τον εαυτό σου

Και πάρε άδεια

Και θα αποκοιμηθείς στον αιώνιο ύπνο».

Ένα χαρούμενο, αναγγελτικό όνειρο -

Μια λαίμαργη καρδιά δεν τολμά

Και να πιστεύεις και να μην πιστεύεις.

Αλήθεια;

Είμαι κοντά στον χαμό μου;

Και φοβάμαι και ελπίζω

Φοβάμαι τις αιώνιες εκτελέσεις,

Ελπίζω σε έλεος:

Ηρέμησέ με, δημιουργό.

Αλλά το θέλημά σου να γίνει

Δεν είναι δικό μου. -Ποιος έρχεται εκεί;

Οι μελετητές του Πούσκιν υποστηρίζουν μέχρι σήμερα εάν αυτό το ποίημα είναι ανεξάρτητο έργο του Πούσκιν ή είναι μέρος κάποιου ημιτελούς σχεδίου. Υπάρχουν αρκετοί λόγοι για τέτοιες αμφιβολίες, ειδικά αφού φαίνεται ότι ο ίδιος ο Πούσκιν "είχε ένα χέρι" σε αυτό. Πρώτον, δεν έχουν βρεθεί εύλογα στοιχεία για το πότε γράφτηκε αυτή η προφητεία, η οποία παρέμεινε άγνωστη για μεγάλο χρονικό διάστημα και δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά μόλις το 1881.

L.M. Ο Arinshtein, χωρίς καμία εξήγηση, πιστεύει ότι το ποίημα γράφτηκε «Στα τέλη Μαρτίου, ή ίσως τον Απρίλιο του 1835...» Ωστόσο, οι περισσότεροι μελετητές του Πούσκιν πιστεύουν ότι το ποίημα γράφτηκε ταυτόχρονα με το ποίημα «Rodrigue» («To native Ισπανία...») , ειδικά επειδή κάτω από το κείμενο στο χειρόγραφο του «Θαυμάσιου ονείρου» ο Πούσκιν έβαλε σε αγκύλες: («Ροντρίγκ»). Αυτή η σημείωση φαίνεται να υποδηλώνει τη σύνδεση του ποιήματος με μια μετάφραση από το ποίημα του Άγγλου ποιητή Robert Southey (1774–1843) «Rodrigue, the Last of the Goths» (1814).

Δεδομένου ότι η ημερομηνία γραφής του «Rodrigue» είναι περίπου καθιερωμένη (16 Μαΐου – 25 Ιουνίου 1835), προκύπτει ότι το «Υπέροχο όνειρο...» γράφτηκε την ίδια εποχή. Δηλαδή, η διαμάχη είναι ουσιαστικά για το αν το ποίημα γράφτηκε πριν ή μετά τη γέννηση του δεύτερου γιου του, Γρηγόρη, γεγονός που συγκλόνισε για άλλη μια φορά τον Πούσκιν.

Αυτή η εκδοχή της «πνευματικής συγγένειας» αυτών των δύο ποιημάτων προτάθηκε από τον T.G. Η Tsyavlovskaya, η οποία πίστευε ότι το "A Wonderful Dream..." "είναι ένα ελεύθερο σκίτσο πριν από το επόμενο επεισόδιο του ποιήματος: ο ετοιμοθάνατος κόμης Julian εξομολογείται από έναν ιερέα, στον οποίο αναγνωρίζει τον βασιλιά Rodrigue, τον σαγηνευτή της κόρης του. Ο Τζούλιαν τον συγχωρεί για τις ενοχές του και πεθαίνει. Πράγματι, τέτοιες ομοιότητες μπορούν να φανούν. Στο «Ένα υπέροχο όνειρο...» ο ήρωας, στην προκειμένη περίπτωση ο ετοιμοθάνατος κόμης Τζούλιαν, πατέρας μιας άτιμης κόρης, εμφανίζεται ως γέρος. Φυσικά, πρόκειται για τον ίδιο ερημίτη που ο βασιλιάς Rodrik έθαψε με σεβασμό και επιμέλεια. Ο κόμης Ιουλιανός λαχταρά επίσης τη λύτρωση, γιατί για εκδίκηση του βασιλιά έφερε εχθρούς στην πατρίδα του. Σκέφτεται έντονα τον θάνατο, και τι χαρά είναι γι' αυτόν το όραμα του γέρου, όχι λιγότερο από τον βασιλιά Rodrik, τον εχθρό του:

Ένα χαρούμενο, αναγγελτικό όνειρο -

Μια λαίμαργη καρδιά δεν τολμά

Και να πιστεύεις και να μην πιστεύεις.

Αλήθεια;

Είμαι κοντά στον χαμό μου;

Κάποιο είδος θριάμβου ξεχύνεται σε αυτούς τους φωτεινούς στίχους, ο μεγάλος θρίαμβος του καλού θανάτου που πλησιάζει. Και τότε ακούγεται αυτό το χαρούμενο προμήνυμα, που ο ίδιος ο Πούσκιν μάλλον τόσο λαχταρούσε να ακούσει:

...Ηρέμησε,

Σύντομα, σύντομα βραβευμένο

Θα είσαι η βασιλεία των ουρανών.

Σύντομα το επίγειο ταξίδι

Το δικό σου θα φτάσει στο τέλος του.

Ο άγγελος του θανάτου ετοιμάζεται ήδη

Ένα άγιο στεφάνι για σένα...»

Φυσικά, μια τέτοια έκδοση έχει δικαίωμα ύπαρξης, όπως έδειξε ο V.A. Σαϊτάνοφ, αν αφαιρέσουμε τη σημείωση του Πούσκιν στο κείμενο του χειρόγραφου ποιήματος («Ροντρίγκ»), τότε θα δούμε δύο εντελώς διαφορετικά έργα, τα στυλιστικά των οποίων είναι εντελώς διαφορετικά. Το «Ένα υπέροχο όνειρο...» γράφεται χωρίς χωρισμό σε στροφές, σε άλλα σημεία τα ποιήματα έχουν ομοιοκαταληξία, σε άλλα όχι. το ποίημα είναι ημιτελές, παρορμητικά, σαν να βιαζόταν υπερβολικά ο Πούσκιν όταν το έγραφε. Όπως γράφει ο V.A Σαϊτάνοφ, «υπάρχει κάτι εξαιρετικό σε αυτές τις γραμμές. Δεν βρίσκουμε τέτοιο τονισμό - ανυπεράσπιστα ειλικρινή και φωτεινή προσευχή - πουθενά αλλού στον Πούσκιν. Και σε τι είναι αφιερωμένη η προσευχή – η χαρά του θανάτου που πλησιάζει! Η ασυνέπεια των συναισθημάτων που αντικατοπτρίζονται στο ποίημα μας ωθεί επίσης στην ιδέα ότι πρόκειται για μια ποιητική επεξεργασία ενός πραγματικού ονείρου. Από τη μια, ένθερμη χαρά: «Ω, είμαι πραγματικά/Είμαι κοντά στον [σ.σ. μου];» Το προφητικό όνειρο, που ονομάζεται στην πρώτη εκδοχή «Το μεγάλο, ευλογημένο όνειρο», μοιάζει με διακοπές. Από την άλλη πλευρά, υπάρχει ένας ειλικρινής φόβος για το θάνατο και το αιώνιο μαρτύριο. Η δύναμη αυτού του συναισθήματος μπορεί να κριθεί από το ποίημα «The Wanderer», όπου αυτός ο φόβος γίνεται μια παγκόσμια εμπειρία. Μια τέτοια απόκλιση υποδηλώνει ότι έχουμε μπροστά μας ένα κείμενο με γενικό νόημα που μόλις αναδύεται, όπως ένα ημερολόγιο, αμέσως μετά από ένα γεγονός, όταν η στάση απέναντι σε αυτό δεν έχει ακόμη καθοριστεί πλήρως. Αυτό είναι ένα άλλο αξιοσημείωτο πράγμα για το χειρόγραφο του "Ένα υπέροχο όνειρο..." - φαίνεται ότι ποτέ δεν βιαζόταν τόσο, δεν θυμόμαστε άλλα τέτοια παραδείγματα." Ο ερευνητής συνεχίζει: «Άλλη μια ενδιαφέρουσα λεπτομέρεια. Σε γενικές γραμμές, το τρίτο μέρος του ποιήματος "Στην πατρίδα μου την Ισπανία..." συγκεντρώθηκε αμέσως, δεν υπάρχουν σχεδόν καθόλου κηλίδες σε αυτό. Επομένως, το έργο του Πούσκιν στη γραμμή: «Είμαι κοντά στο [το άλογό μου]». Ο Πούσκιν έγραψε: «Είμαι κοντά» - μετά σταμάτησε και επέστρεψε σε αυτό που είχε γράψει: διέγραψε το «να» με δύο πινελιές. Μετά συνέχισε τη σκέψη του. Το χέρι, έχοντας φτάσει στη λέξη «θάνατος», δεν τόλμησε να το φέρει στο τέλος και πάγωσε: «στο τέλος μου». Ωστόσο, ακόμη και ημιτελής, αυτή η μισή φράση ήταν προφανώς τρομακτική - σε κάθε περίπτωση, ο Πούσκιν τη διέσυρε. Αυτό που μένει είναι το εύγλωττο νόημα: «Είμαι κοντά». Πρέπει να ειπωθεί ότι πριν, η απομάκρυνση από τη ζωή και οι διάφοροι προσδιορισμοί της δεν προκάλεσαν ποτέ τόσο έντονη αντίδραση στον ποιητή, αν και συχνά σκεφτόταν το τέλος του μονοπατιού: «... η σκέψη του αναπόφευκτου θανάτου είναι πάντα μαζί μου». .. Αυτή είναι η πρώτη περίπτωση δυσανεξίας του ίδιου του λεκτικού σημείου τέλος ζωής... Πώς να εξηγήσετε ένα τόσο ξαφνικό ιδυοσυγκρασία;Γιατί η συνηθισμένη φράση «είμαι κοντά στον θάνατό μου» ήταν για πρώτη φορά γεμάτη με όλο το άπειρο υπερ-σημαστήριό της για τον συγγραφέα;»

Έτσι, έχει κανείς την εντύπωση ότι το «Υπέροχο Όνειρο...» γράφτηκε βιαστικά, σαν στο φρέσκο ​​απόηχο κάποιου γεγονότος, πραγματικής εντύπωσης, εμπειρίας. Είναι πολύ πιθανό να υπήρχε έκφραση και ταυτόχρονα απόκρυψη προσωπικής εμπειρίας, ότι το ποίημα «Υπέροχο Όνειρο...» μιλά για ένα εξαιρετικό γεγονός στην πνευματική ζωή του ποιητή - ένα καταπληκτικό όνειρο με όραμα και προφητεία. Σε αυτήν την περίπτωση, το "Wonderful Dream..." είναι ένα ανεξάρτητο έργο, το οποίο για κάποιο λόγο ο Πούσκιν αποφάσισε να συμπεριλάβει στη μετάφραση του ποιήματος του Southie. Γεγονός είναι ότι ο Southie δεν έχει τίποτα σαν το θαυματουργό όραμα του γέρου. Γενικά, αυτή η μετάφραση του Πούσκιν είναι ασυνήθιστα συντομευμένη και δωρεάν - ο Πούσκιν δεν προσπάθησε καθόλου να δώσει καμία ακριβή μετάφραση του ποιήματος του Σάουθι, αλλά σαν να έκανε μια σύντομη επανάληψη των πρώτων κεφαλαίων για να φτάσει γρήγορα στο μέρος που χρειάζεται - η σκηνή με το όραμα του βασιλιά. Ωστόσο, στη σκηνή του οράματος ο Πούσκιν αλλάζει εντελώς το πρωτότυπο. Στη Σούτη, μια μητέρα με δεσμά στα χέρια εμφανίζεται στον βασιλιά σε όνειρο (σύμβολο της σκλαβωμένης πατρίδας), ο οποίος προβλέπει, ή μάλλον δείχνει, μια μελλοντική μάχη και νίκη επί των εχθρών. Το ποίημα τελειώνει με την ίδια τη μάχη που είχε προβλεφθεί για τον βασιλιά στο όνειρο. Ο Πούσκιν διασκευάζει πλήρως αυτό το επεισόδιο. Αφαιρεί τη μητέρα από τη μετάφρασή του και την αντικαθιστά με έναν ηλικιωμένο άνδρα με λευκή ρόμπα. Ο γέροντας προβλέπει τη νίκη του βασιλιά έναντι των εχθρών του, αλλά ταυτόχρονα υπόσχεται ειρήνη στην ψυχή του. Η νίκη μοιάζει λιγότερο με στρατιωτική - επί των Μαυριτανών, και περισσότερο με πνευματική - στα πάθη κάποιου: «Θα δώσει τη νίκη στο χέρι σου, και την ειρήνη στην ψυχή σου...» Δεν υπάρχει τίποτα τέτοιο στο ποίημα, η μητέρα του Rodrik δεν του λέει λέξη - ούτε για την ειρήνη, ούτε για την ψυχή. Το ποίημα μιλάει μόνο για νίκη. Αλλά στο «Υπέροχο Όνειρο...» ο γέροντας προφητεύει περίπου το ίδιο με το συμπέρασμα «Στην μητρική Ισπανία...», σαν να παίζει με τη σημασία της λέξης «ειρήνη»: «...Να είσαι ήσυχος, / Σύντομα, σύντομα θα σου απονεμηθεί η βασιλεία των ουρανών... / Ταξιδιώτη - θα ξαπλώσεις στο ξενύχτι... / Και θα κοιμηθείς στον αιώνιο ύπνο...» Είναι ντυμένος με τον ίδιο τρόπο. ως ο πρεσβύτερος της μετάφρασης, με λευκή ρόμπα. Έτσι, είναι προφανές ότι ο Πούσκιν έφερε το κείμενο του Southie πιο κοντά στο «A Wonderful Dream...», αλλάζοντας το περιεχόμενο του οράματος για αυτόν τον σκοπό. Έχοντας γράψει αυτή τη σκηνή, ο Πούσκιν ολοκληρώνει τη μετάφραση του ποιήματος. Αυτό υποδηλώνει ότι το νόημα της μετάφρασης του Πούσκιν για το ποίημα του Σάουτι ήταν να δείξει μια σκηνή οράματος, ίδια ή παρόμοια με αυτό που περιγράφει στο «Ένα υπέροχο όνειρο...».

Το συμπέρασμα που προκύπτει είναι ότι αυτά τα δύο έργα, όντας εντελώς ανεξάρτητα, εντούτοις συνδέονται μεταξύ τους με κάποιο πραγματικό γεγονός που συνέβη στη ζωή του Πούσκιν, το οποίο επιτάχυνε την απόφασή του να πεθάνει. Σύμφωνα με την παραπάνω λογική, ο V.A. Το ποίημα του Σαϊτάνοφ «Ένα υπέροχο όνειρο...» προηγήθηκε της μετάφρασης από τον Ρ. Σούτι, και αφού το ποίημα «Στην πατρίδα μου την Ισπανία...» γράφτηκε το δεύτερο μισό του Μαΐου - Ιουνίου 1835, τότε κάπου έχει δίκιο ο Λ.Μ. Arinshtein, χρονολογώντας το στα τέλη Μαρτίου-Απριλίου 1835. Αφού δεν βρήκε κανένα πραγματικό λόγο για να γράψει μια τόσο τραγική προφητεία, ο V.A. Ο Σαϊτάνοφ ανάγει το θέμα στο γεγονός ότι ο Πούσκιν είδε πραγματικά την πλοκή του ποιήματος «Υπέροχο όνειρο...» σε όνειρο (όπως στην εποχή του ο μεγάλος χημικός D.I. Mendeleev (1834–1907) φέρεται να είδε έναν πίνακα του περιοδικού πίνακα του χημικά στοιχεία σε ένα όνειρο): «Όλες αυτές οι λογοτεχνικές συνθήκες μας επιτρέπουν να σκεφτούμε ότι αυτή είναι μια καταγραφή του πραγματικού ονείρου του Πούσκιν, ότι ο Πούσκιν είχε ένα άγριο όραμα, το οποίο μετέφρασε σε ποίηση αυτής της περιόδου, καλύπτοντάς το με μεταφράσεις. Αυτή η υπόθεση επιβεβαιώνεται από τις εξωτερικές συνθήκες του ποιητή κατά την περίοδο αυτή. «Ο περιπλανώμενος» μιλά για την απόδραση που κάνει ο λυρικός ήρωας και που προκάλεσε μεγάλη αγωνία στην οικογένειά του. Ωστόσο, κάτι παρόμοιο συνέβη στην πραγματικότητα. Στις 5 Μαΐου 1835, ο Πούσκιν έκανε ένα απροσδόκητο βήμα. παρά το γεγονός ότι η γυναίκα του ήταν έγκυος, έφυγε ξαφνικά για το Mikhailovskoye. Αυτή η ξαφνική πράξη εξέπληξε τους συγγενείς του και προσέβαλε τη γυναίκα του. Η εμφάνιση του Πούσκιν δεν ήταν λιγότερο εκπληκτική μεταξύ των κατοίκων του γειτονικού Trigorskoye - τελικά, ο Πούσκιν δεν είχε εμφανιστεί σε αυτά τα μέρη για 8 χρόνια πριν. Επέστρεψε μόνο δύο εβδομάδες αργότερα, στις 15 Μαΐου, την επόμενη μέρα που η Natalya Nikolaevna γέννησε τον γιο της Grigory. Μια πιθανή εξήγηση για τη δράση είναι ότι ο Πούσκιν βίωσε ένα όραμα, ένα υπέροχο όνειρο που έπρεπε να σκεφτεί μακριά από τη συνηθισμένη ζωή. Η συνείδηση ​​του επικείμενου θανάτου, και το ίδιο το γεγονός του οράματος, προφανώς έκανε μια εκπληκτική εντύπωση στον ποιητή. η οικογένεια δεν μπορούσε να μην παρατηρήσει ότι είχε συμβεί κάτι εξαιρετικό. Οι συγγενείς και οι φίλοι του εξεπλάγησαν ιδιαίτερα από το απροσδόκητο ταξίδι στο Mikhailovskoye για τρεις ημέρες (το ταξίδι εκεί και πίσω κράτησε μια εβδομάδα), για το οποίο άφησε την άρρωστη μητέρα και τη γυναίκα του λίγο πριν γεννήσει. Από την άποψη της κοινής λογικής, αυτό το απολύτως παράλογο ταξίδι είναι πραγματικά εκπληκτικό, δεν γνωρίζουμε άλλες τέτοιες παράλογες ενέργειες του ποιητή.

Γιατί δεν ξέρουμε; Θα μπορούσε η «απόδραση» του Πούσκιν πριν από σχεδόν δύο χρόνια μακριά από το σπίτι μετά τη γέννηση της «κοκκινομάλλης» Σάσκα να χαρακτηριστεί «ορθολογική πράξη». Έχοντας μόλις προλάβει να βαφτίσει τον γιο του δύο εβδομάδες μετά τη γέννησή του, είναι απασχολημένος ζητώντας διακοπές για 1-3 μήνες και ένα μήνα μετά αφήνει ουσιαστικά τη γυναίκα του, που είναι άρρωστη μετά τον τοκετό, για τρεις ολόκληρους μήνες. Τι διώχνει τον ποιητή από το σπίτι την παραμονή ή μετά τη γέννηση των γιων του, κάτι που δεν ήταν καν κοντά στη γέννηση της μεγαλύτερης κόρης του Μαρίας το 1932; Χωρίς να απαντήσουμε σε αυτήν την ερώτηση, όχι μόνο δεν θα μπορέσουμε να απαντήσουμε στο ερώτημα πότε γράφτηκε το ποίημα «Υπέροχο όνειρο...», αλλά και να προσδιορίσουμε αν όντως προηγήθηκε της μετάφρασης του Πούσκιν από το Southie.

Χρονολόγηση του ποιήματος «Υπέροχο Όνειρο...», που προτείνει ο Λ.Μ. Arinshtein και στην πραγματικότητα υποστηρίζεται από τον V.A. Ο Σαϊτάνοφ είναι αμφίβολος, κατά τη γνώμη μας, για τους εξής δύο λόγους:

Πρώτον, το να βλέπει κανείς σε ένα όνειρο την πλοκή του επικείμενου θανάτου του ενάμιση χρόνο πριν από τα κύρια γεγονότα που προηγήθηκαν του θανάτου του ποιητή είναι οδυνηρά μη ρεαλιστικό ακόμη και για έναν τέτοιο «προφήτη», που, σύμφωνα με πολλούς ερευνητές, ήταν ο Πούσκιν.

Δεύτερον, οι υπερφυσικές ικανότητες του Πούσκιν ως προφήτη είναι πιθανότατα ένας όμορφος μύθος, που επινοήθηκε από ερευνητές λόγω της αδυναμίας «αποκρυπτογράφησης» μερικών από τις φάρσες του Πούσκιν, στη δημιουργία των οποίων ήταν ένας αξεπέραστος δάσκαλος, αλλά η δεισιδαιμονία του ποιητή απλώς προεξέχει. την άκρη, η οποία είναι εντελώς ασύμβατη με την «καθεστώς» του ως προφήτη. Με κάποιου είδους δεισιδαιμονικό φόβο, περιμένει την έναρξη του ορόσημου θανάτου του 37 ετών, που είχε προβλεφθεί πριν από περίπου 20 χρόνια από έναν μάντη και επιβεβαιώθηκε στις διαλέξεις του Δρ. Χάτσινσον.

Άρα η ημερομηνία γραφής του ποιήματος «Υπέροχο όνειρο...» πρέπει να αναζητηθεί κάπου στην περιοχή κοντά στην ημερομηνία γραφής του ποιήματος «Ο περιπλανώμενος», η σχέση του οποίου με το «Υπέροχο Όνειρο» είναι πολύ πιο στενή. παρά το τελευταίο με τη μετάφραση από το Southie. Για το σκοπό αυτό, ας «κοιτάξουμε» το τέλος του καλοκαιριού του 1836, κάπως πριν από τα γεγονότα του δεύτερου μισού του 1835 και του πρώτου μισού του 1836, που «ενθάρρυναν» τη συγγραφή τόσο του ποιήματος «Ο περιπλανώμενος» όσο και Ο «γενετικός συγγενής» του «Ο Θεός μου έστειλε ένα υπέροχο όνειρο...»

Η πρόχειρη έκδοση του ποιήματος "The Wanderer" γράφτηκε στα τέλη Ιουνίου 1835, αλλά ο Πούσκιν επέστρεψε στο τελικό του φινίρισμα μόνο το φθινόπωρο του 1836 και η ακριβής ημερομηνία εμφάνισης του λευκού αυτόγραφου δεν προσδιορίστηκε: από τον Αύγουστο 14 έως Δεκεμβρίου 1836. Εξετάζουμε το χρονικό της ζωής του Α.Σ. Πούσκιν, που συντάχθηκε από τον N.A. Tarkhova, για το 1836: «Αύγουστος, μετά τις 14... Δεκεμβρίου.Ένα ποίημα έχει ξαναγραφτεί πλήρως Περιπλανώμενος(“Once Wandering in the Wild Valley”) και συνέταξε μια λίστα με εννέα ποιήματα στο πίσω μέρος του αυτόγραφου του: «Από τη Vipuap(Bunyan) / Νεκροταφείο / Δεν μπορώ να κοιμηθώ / Προσευχή / πεύκα / Φθινόπωρο στο χωριό/ Δεν το εκτιμώ πολύ / Γιατί είσαι, θυελλώδη Ακβ / [Το τελευταίο σύννεφο](διαγράφεται γιατί αυτό είναι το μόνο ποίημα που έχει ήδη δημοσιευτεί, τα υπόλοιπα όχι).

Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι από τη λίστα των εννέα ποιημάτων που τοποθετούνται στο πίσω μέρος του βιβλίου «Ο περιπλανώμενος», λείπει το «Υπέροχο όνειρο», αν και ως προς το περιεχόμενό τους είναι δίδυμα αδέρφια. Αυτό το ποίημα λείπει επίσης από τη λίστα ποιημάτων του Πούσκιν από τον «κύκλο Kamennoostrovsky», δηλαδή ο Πούσκιν σκόπιμα «κρύβει» την ημερομηνία σύνθεσής του. Επιπλέον, βάζει το σήμα "Rodrigue" σε αυτό, παραπλανώντας έτσι περισσότερες από μία γενιά μελετητών Πούσκιν σχετικά με την ακριβή ημερομηνία σύνθεσής του. Ας στραφούμε, ωστόσο, στο ποίημα «Ο περιπλανώμενος», το οποίο είναι κυριολεκτικά συγκλονιστικό στην ειλικρίνεια του αναγνωρίζοντας τον επικείμενο θάνατο του συγγραφέα του:

Πρόσφατα αγκάλιασες τον ουρανό,
Και η αστραπή σε τύλιξε απειλητικά.
Και έκανες μυστηριώδεις βροντές
Και πότισε τη λαίμαργη γη με βροχή.

Αρκετά, κρύψου! Η ώρα πέρασε
Η γη ανανεώθηκε και η καταιγίδα πέρασε,
Και ο άνεμος, χαϊδεύει τα φύλλα των δέντρων,
Σε διώχνει από τον ήρεμο παράδεισο.

1835

«Το σύννεφο» του Alexander Sergeevich Pushkin γράφτηκε το 1835.
« Ο αείμνηστος Πούσκιν επιτυγχάνει εκπληκτική πνευματική φώτιση στην πεζογραφία και τη λυρική δημιουργικότητα. Η απόλαυση πριν εξαφανιστεί η επαναστατική ομορφιά των αισθησιακών παθών, εξαφανίζονται τα σκοτεινά σύννεφα και οι χιονοθύελλες των μάταιων γήινων αγωνιών και εμφανίζεται μια τρυφερή ενατένιση της πνευματικής ομορφιάς στη φύση και στον άνθρωπο.
Όπως η φύση καθαρίζεται και ανανεώνεται σε θυελλώδεις καιρούς, έτσι και η ψυχή (στο ποίημα συμβολίζεται με την εικόνα ενός σύννεφου), περνώντας από θυελλώδεις αισθητηριακούς πειρασμούς, ανανεώνεται και ξαναγεννιέται, ενώνοντας την αρμονία και την ομορφιά του γύρω κόσμου. Στο ποίημα "Σύννεφο" ο Πούσκιν χαιρετίζει με χαρά αυτή την αρμονία, αυτήν την πνευματική φώτιση» .
« Ο μεγάλος ποιητής χρησιμοποίησε εικόνες καταιγίδας με την κυριολεκτική και μεταφορική έννοια περισσότερες από μία φορές στα έργα του, για παράδειγμα, στο ποίημα «Θύελλα», «Χειμωνιάτικο βράδυ», «Σύννεφο» και άλλα... Η φιλοσοφική σημασία του ποιήματος από τον Α.Σ. Το «Σύννεφο» του Πούσκιν είναι ότι ο συγγραφέας δείχνει ότι η φύση και ο άνθρωπος είναι άρρηκτα συνδεδεμένοι... Στο ποίημα «Σύννεφο» (1835) ο Πούσκιν καλωσορίζει με χαρά αυτή την αρμονία, αυτήν την πνευματική φώτιση» .
Ποίημα του Α.Σ. Το «Σύννεφο» του Πούσκιν μπορεί να θεωρηθεί όχι μόνο ως ένα σκίτσο της φύσης, ως ένας φιλοσοφικός προβληματισμός, αλλά και ως απάντηση στη δεκαετία της εξέγερσης των Δεκεμβριστών. Από ιστορικής σκοπιάς, ο ποιητής αναπολεί τα γεγονότα του πρόσφατου παρελθόντος (η εξέγερση των Δεκεμβριστών, εξορία), βλέπει απόηχους αυτών των γεγονότων στο παρόν (την απαγόρευση της δημοσίευσης των έργων του). Από αυτή την άποψη, η εικόνα μιας καταιγίδας είναι το σημασιολογικό κέντρο του ποιήματος, αφού οι εικόνες από σύννεφα, καταιγίδες, καταιγίδες είναι συμβολικές. Η καταιγίδα είναι η δίωξη στην οποία υποβλήθηκε ο ποιητής για τα φιλελεύθερα ποιήματά του.
Από τα παραπάνω προκύπτει ότι το θέμα του ποιήματος «Σύννεφο» είναι η ενατένιση της φύσης από τον λυρικό ήρωα και η ιδέα είναι μια αντανάκλαση των κοινωνικών ανατροπών και κακουχιών που έπρεπε να υπομείνει ο ποιητής μέσα από μια άρρηκτη σύνδεση και ενότητα με τη φύση. . Η φύση καθαρίζεται και ανανεώνεται σε θυελλώδεις καιρικές συνθήκες - έτσι η ψυχή ενός ανθρώπου (του λυρικού ήρωα) ανασταίνεται θαυμάζοντας την ομορφιά και την αρμονία του γύρω κόσμου.
Ας δούμε αναλυτικότερα το κείμενο του ποιήματος.
Η σύνθεση του ποιήματος είναι μοναδική. Μπροστά μας υπάρχουν τρεις πίνακες, τρία μέρη, που συνδέονται μεταξύ τους με νόημα. Συμβατικά, μπορούν να χαρακτηριστούν ως εξής:
1. Η παρούσα(ένα μοναχικό σύννεφο ορμάει στον ουρανό / απαγόρευση έκδοσης έργων)
2. Το παρελθόν(πρόσφατη καταιγίδα / εξέγερση Decembrist)
3. Ειρήνευση(το τελευταίο ίχνος ενός σύννεφου στους ήρεμους ουρανούς / η ψυχή του λυρικού ήρωα αναζητά γαλήνη, εξοικείωση με την αρμονία και την ομορφιά του γύρω κόσμου).
Κάθε μέρος έχει τις δικές του λέξεις-κλειδιά και ένα συγκεκριμένο στυλ.
Έτσι το πρώτο τετράστιχο χαρακτηρίζεται από απελπισία. Λέξεις όπως αυτή μας βοηθούν να καταλάβουμε «είσαι μόνος», «θλιμμένη σκιά», «λυπημένη... μέρα».
Το δεύτερο τετράστιχο είναι επιθετικό. Αυτό αποδεικνύεται από τη χρήση φράσεων όπως π.χ «Τυλίχτηκε γύρω σου απειλητικά», «έκανε μυστηριώδεις βροντές», «η άπληστη γη». Επιπλέον, η επιθετικότητα δημιουργείται από επαναλαμβανόμενες "γρυλίσματα" συμφώνων στις λέξεις "γύρω", "απειλητικά", "βροντή".
Υπάρχει μια αίσθηση γαλήνης στην τελευταία στροφή με λέξεις όπως «πέρασε», «φρεσκάρισε», «όρμησε», «οδηγεί από τον ήρεμο ουρανό».
Το ποίημα είναι γραμμένο σε αμφιβραχικό τετράμετρο με περικοπή (στην προκειμένη περίπτωση, με ένα ημιτελές πόδι στο τέλος των δύο τελευταίων γραμμών κάθε στροφής), χάρη στο οποίο το ποίημα μοιάζει με τη φιλοσοφική αντανάκλαση του λυρικού ήρωα. Από την άλλη πλευρά, οι ομαλά ηχητικές γραμμές φαίνεται να ηρεμούν τα μανιασμένα στοιχεία.
Ας προσέξουμε το λεξιλόγιο. Με την πρώτη ματιά, όλες οι λέξεις του κειμένου είναι απλές και κατανοητές, αλλά αν διαβάσουμε πιο προσεκτικά, θα παρατηρήσουμε λέξεις όπως π.χ. «γαλάζιο», «κρύβω», «πέρασε», «δέντρα».
« Γαλανός"Είναι μια από τις αποχρώσεις του μπλε, το χρώμα του ουρανού σε μια καθαρή μέρα. Σύμφωνα με ορισμένους επιστήμονες, αυτή η λέξη είναι δανεισμένη από τα πολωνικά ή τα τσέχικα.
Οι απαρχαιωμένοι τύποι των λέξεων «κρύβομαι» και «πέρασε» δίνουν έναν εκφραστικό τόνο στο κείμενο του ποιήματος.
« Ντιβές" - δηλ. δέντρα, αυτή η λέξη δεν χρησιμοποιείται στα σύγχρονα ρωσικά.
Αυτά τα λόγια δημιουργούν στον αναγνώστη μια πανηγυρική διάθεση και χρησιμεύουν στην πληρέστερη αποκάλυψη του νοήματος του ποιήματος.
Για να δώσει στο κείμενο ιδιαίτερη κομψότητα, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί σημασιολογικές επαναλήψεις: ακριβείς λεξιλογικές επαναλήψεις ( "είσαι ο μόνος", "και"), συνώνυμες επαναλήψεις ( "κλειστό" - "τυλιγμένο", "πέρασε" - "όρμησε"), επαναλήψεις ρίζας ( "ουρανός" - "ουρανός", "γη" - "γη", "θύελλα" - "καταιγίδες").
Ιδιαίτερη σημασία έχει η αντωνυμία « Εσείς"και οι μορφές του" εσείς», που είναι το κέντρο περιεχομένου του ποιήματος. Αυτή η λέξη-κλειδί εμφανίζεται έξι φορές στο κείμενο. συμπυκνώνει το ιδεολογικό περιεχόμενο του κειμένου του ποιήματος.
Το μεγαλύτερο μέρος του κειμένου αποτελείται από ρήματα. Ο πλούτος των ρημάτων (συν ένα γερούνδιο) δίνει στο ποίημα δυναμισμό, ενέργεια και ρυθμό έντασης, υποδηλώνοντας μια γρήγορη αλλαγή δράσης: ορμώντας, προκαλώντας, θλίψη, αγκάλιασμα, περιπλέκοντας, δημοσίευση, πόσιμο, απόκρυψη, πέρασμα, αναζωογονητικό, ορμητικό, κυνηγητό, χάδι.Ενδιαφέρον παρουσιάζει ο χρόνος και το είδος των ρημάτων. Στην πρώτη στροφή υπάρχουν ρήματα του ενεστώτα, στη δεύτερη - του παρελθόντος. Έτσι, βλέπουμε μια απάντηση στα γεγονότα του παρελθόντος και μια αντανάκλαση των φαινομένων της πραγματικότητας.
Το ποίημα χαρακτηρίζεται από παράλληλη ομοιοκαταληξία. Οι ανδρικές και οι γυναικείες ρίμες εναλλάσσονται με επιτυχία: οι δύο πρώτες γραμμές κάθε στροφής είναι γυναικείες - οι δύο τελευταίες στροφές είναι ανδρική ομοιοκαταληξία. Χάρη στη γυναικεία ομοιοκαταληξία ψάλλεται το ποίημα. Η συμπλήρωση κάθε στροφής με μια αρσενική ομοιοκαταληξία, αφενός, δίνει πληρότητα σε κάθε παράγραφο, αφετέρου, κάνει το ποίημα πιο σοβαρό και ηχηρό.
Ας προσέξουμε τη φωνητική πλευρά του κειμένου. Δεν είναι δύσκολο να παρατηρήσετε την αλλοίωση σε ηχητικά σύμφωνα r, l, m, n:

Pos μεγάλομονάδες nΕίμαι σύννεφο R asseya nnω μπου RΚαι!
Od nΚαι εσύ nτρως σαν τρελός nΩχ μεγάλοβασικά RΚαι,
Od nΚαι εσύ nοδηγώντας τριγύρω nμικρό μεγάλοουάου αυτά nσι,
Od nκαι ψήνεις μεγάλοΚοίτα μεγάλολόξιγκας de nσι.

Εσείς nγαμώ nτρώει n o κύκλος Μσχετικά με μεγάλοναι μεγάλοΕΝΑ,
ΚΑΙ Μ ol n Ia g Rουγκιά nτυλιγμένο γύρω σου μεγάλοΕΝΑ;
Και δημοσιεύσατε μεγάλοκαι ταϊλανδός nποιότητα nn y g RΟ Μ
Και ένα μεγάλοη nγιου ζε Μ liu poi μεγάλοκαι στη βροχή Μ.

Dovo μεγάλοσι nω χυμό RΩχ! Με RΕΝΑ ΜΚαι nώα μεγάλοαχ,
Ze mlΘα ανανεώσω μεγάλοκώλο και μπού R I σελ RΟ Μ cha μεγάλοαχ,
Και εσύ R, μεγάλο askaya μεγάλοπηγές δ Rπαραμονές,
Ηρέμησε nnω ου nτο nγαμώ

Ο συνδυασμός αυτών των συμφώνων είναι πολύ επιτυχημένος. Χάρη σε αυτή την τεχνική, φαίνεται στον αναγνώστη ότι ο λυρικός ήρωας προφέρει αυτές τις λέξεις εύκολα, με μια τραγουδιστική φωνή. ρέουν σαν μουσική από την καρδιά του.
Η σύνταξη του ποιήματος είναι ιδιόμορφη. Στις δύο πρώτες παραγράφους παρατηρούμε αναφορικά:

Είσαι ο μοναδικόςορμώντας πέρα ​​από το καθαρό γαλάζιο,
Είσαι ο μοναδικόςρίχνεις μια θαμπή σκιά,
Είσαι ο μοναδικόςλυπημένος η χαρούμενη μέρα...
ΚΑΙΚεραυνός τυλιγμένος γύρω σου απειλητικά.
ΚΑΙέκανες μυστηριώδεις βροντές
ΚΑΙπότισε τη λαίμαργη γη με βροχή.

Αναφορά" είσαι ο μοναδικός «βάζει έναν ορισμένο ρυθμό στο ποίημα. Πίσω από την τριπλή επανάληψη των λέξεων ακούγεται η μομφή και η αγανάκτηση. Αναφορά στο " ΚΑΙ "εμφανίζει τη συμβολοσειρά απλών προτάσεων μέσα σε μια σύνθετη πρόταση. Αυτή η στυλιστική φιγούρα ονομάζεται polyunion. Η τριπλή χρήση του συνδέσμου εδώ δεν είναι τυχαία, αλλά σκόπιμη. Χάρη σε αυτή την τεχνική, η ομιλία επιβραδύνεται με αναγκαστικές παύσεις, η πολυσύνδεση τονίζει τον ρόλο κάθε λέξης, δημιουργώντας ενότητα απαρίθμησης και ενισχύοντας την εκφραστικότητα του λόγου.
Το κείμενο περιέχει δύο θαυμαστικά, εκ των οποίων η πρώτη είναι ονομαστική. Αυτή είναι μια πρόταση-έκκληση» Το τελευταίο σύννεφο της διάσπαρτης καταιγίδας!" Το δεύτερο είναι η θαυμαστική κίνητρο " Αρκετά, κρύψου!" Η ρητορική έκκληση και το ρητορικό επιφώνημα δημιουργούν το ουσιαστικό κέντρο του έργου, μεταφέροντας τη διάθεση του ποιητή, που νιώθει αγανάκτηση απέναντι σε όσους του στερούν την ευκαιρία να δημιουργήσει ελεύθερα.
Οι προτάσεις της πρώτης παραγράφου κατασκευάζονται καθαρά και συνοπτικά, σύμφωνα με ένα συγκεκριμένο σχήμα: υποκείμενο - κατηγόρημα - δευτερεύοντα μέλη (ορισμός - προσθήκη).

Μόνος σου ορμάς στο καθαρό γαλάζιο,
Μόνος σου ρίχνεις μια θαμπή σκιά,
Μόνο εσύ λυπάσαι την χαρούμενη μέρα.

Η ίδια αυστηρότητα στην κατασκευή των προτάσεων παρατηρείται και στην τελευταία στροφή: υποκείμενο-κατηγόρημα:

...Πέρασε ο καιρός,
Η γη ανανεώθηκε και η καταιγίδα πέρασε...

Η ακεραιότητα του κειμένου επιτυγχάνεται μέσω συντονιστικών συνδέσμων " Και», καθώς και μη συνδικαλιστικές προτάσεις που συνδέονται ως προς το νόημα.
Το κείμενο περιέχει επιθέματα που δηλώνουν την εσωτερική κατάσταση: "θέσ μεγάλομονάδες nΕίμαι ένα σύννεφο", " R asseya nnω μπου Rκαι», «ναι nΩχ μεγάλοβασικά Rκαι", "υ nμικρό μεγάλοουάου αυτά nβ", " μεγάλολόξιγκας de nβ», «ταϊλανδ nποιότητα nn y gro Μ", "ΕΝΑ μεγάλοη nγιου ζε ml yu», «ηρέμησε nnμικρό nγαμώ". Ένα περίεργο επίθετο " άπληστη γη" Για να ενισχύσει την εντύπωση του αναγνώστη, ο ποιητής χρησιμοποιεί την υπερβολική λέξη " άπληστος" Βλέπουμε υπερβολική απληστία, την επιθυμία να απορροφήσουμε κάτι. Απροσδόκητη συμβατότητα λεξιλογικών-σημασιολογικών λέξεων καθαρό γαλάζιο, ήρεμος ουρανός, διάσπαρτη καταιγίδα, μυστηριώδεις βροντέςτα γεμίζει με νέο περιεχόμενο.
Η κινούμενη εικόνα του σύννεφου εμφανίζεται όχι μόνο στον καθαρό τοπίο-συμβολικό χαρακτήρα του ποιήματος, αλλά και με την παρουσία προσωποποιήσεων «ορμάς», «οδηγείς», «είσαι στεναχωρημένος», «αγκαλιάστηκες», «αστραπή... τυλίχθηκε», «κάνατε... πότισμα», «ο άνεμος... οδηγεί», «η γη έχει ανανεωθεί», «ο καιρός έχει περάσει». Το σύννεφο είναι ένα ζωντανό πλάσμα, που συμβολίζει την ψυχή του λυρικού ήρωα, που περνά από βίαιους αισθησιακούς πειρασμούς, ανανεώνεται και ξαναγεννιέται και ενώνεται με την αρμονία και την ομορφιά του γύρω κόσμου.
Έτσι, αυτή η λυρική μινιατούρα είναι μια ευκαιρία να μιλήσουμε για τον ανθρώπινο κόσμο, την ψυχή του. Έχοντας αναλύσει το κείμενο, είναι εύκολο να παρατηρήσετε ότι η βάση του ποιήματος είναι η τεχνική της αλληγορίας - αλληγορίας. Οι εικόνες από σύννεφα και καταιγίδες αντικατοπτρίζουν τις κοινωνικές ανατροπές και κακουχίες που έπρεπε να υπομείνει ο ποιητής. Σε αυτό συμβάλλουν λεξικά μέσα, συντακτικές δομές, μορφολογικά χαρακτηριστικά, μέσα εκφραστικότητας, κάνοντας το κείμενο πιο πλούσιο και μοναδικό. Η μετρική, η ομοιοκαταληξία και το είδος της ομοιοκαταληξίας εισάγουν ένα στοιχείο φιλοσοφικού προβληματισμού στο ποίημα.

Το τελευταίο σύννεφο της διάσπαρτης καταιγίδας!
Μόνος σου ορμάς στο καθαρό γαλάζιο.
Μόνος σου ρίχνεις μια θαμπή σκιά,
Μόνο εσύ λυπάσαι τη χαρούμενη μέρα.

Πρόσφατα αγκάλιασες τον ουρανό,
Και η αστραπή σε τύλιξε απειλητικά.
Και έκανες μυστηριώδεις βροντές
Και πότισε τη λαίμαργη γη με βροχή.

Αρκετά, κρύψου! Η ώρα πέρασε
Η γη ανανεώθηκε και η καταιγίδα πέρασε,
Και ο άνεμος, χαϊδεύει τα φύλλα των δέντρων,
Σε διώχνει από τον ήρεμο παράδεισο.

Ανάλυση του ποιήματος του A. S. Pushkin "Cloud"

Η έννοια του Α.Σ. Είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί ο Πούσκιν για τη ρωσική κουλτούρα. Ποιητής, πεζογράφος, θεατρικός συγγραφέας, θεμελιωτής της σύγχρονης λογοτεχνικής γλώσσας. Άρχισε να γράφει ποιήματα το 1814, όταν ήταν 12 ετών. Τα πρώτα ποιήματα γράφτηκαν στο ύφος του γαλλικού κλασικισμού και του συναισθηματισμού. Έγραψε ανάλαφρες, ηδονικές μινιατούρες, επεισοδιακά έργα και επιγράμματα.

Ο ποιητής ήταν από τους πρώτους στη ρωσική λογοτεχνία που χρησιμοποίησε την τεχνική της ταύτισης της φύσης με ένα ζωντανό ον, καθιστώντας την πλήρη ηρωίδα των έργων του. Στην αρχή, εμπνευσμένος από ένα ταξίδι στο νότο, όπου η ομορφιά του Καυκάσου τον κυρίευσε, βλέπει ελευθερία, ανοιχτούς χώρους, απόκρημνα βουνά. Αργότερα, θυμάται παιχνιδιάρικα ποτάμια, χαμηλά σύννεφα, ασημένιες βουνοκορφές.

Ο Πούσκιν αγαπούσε πολύ τη φύση της πατρίδας του. Του άρεσε ιδιαίτερα τα ταξίδια στο χωριό. Παγωμένες μέρες, χειμωνιάτικα έλκηθρα, ποτάμια δεμένα με πάγο, η χρυσή φωτιά των χρωμάτων του φθινοπώρου, η μυρωδιά των σάπιων φύλλων, η πρώτη ανάσα της άνοιξης, τα ρυάκια που βουίζουν, τα πρώτα φύλλα - όλα αυτά τα τραγούδησε ο μεγάλος ποιητής στα έργα του.

Το ποίημα «Σύννεφο» ανήκει στην ύστερη λυρική ποίηση του συγγραφέα. Εμφανίστηκε το 1835. Εκείνη την εποχή, ο Alexander Sergeevich είχε ήδη απομακρυνθεί από τις ρομαντικές παραδόσεις και τους ενθουσιώδεις στίχους του τοπίου. Αλλά αυτό το έργο είναι σχεδιασμένο στο στυλ του ρομαντισμού.

Αυτή είναι μια ωδή στην καλοκαιρινή καταιγίδα, δυνατή, συναρπαστική, αλλά βραχύβια. Από την πρώτη γραμμή υπάρχει μια συναισθηματική έκκληση προς το σύννεφο ως ζωντανό πλάσμα. Η ποιήτρια φαίνεται να επιπλήττει, κατηγορώντας την ότι χάλασε και «λυπήθηκε» την ηλιόλουστη μέρα. Έμεινε ως υπενθύμιση της περαστικής, συγκλονιστικής καταιγίδας. Η κακοκαιρία έδωσε τη θέση της στον καλό καιρό. Τώρα ο ουρανός είναι καθαρός και γαλάζιος, αλλά πριν από λίγα λεπτά έγινε καταιγίδα, έλαμψε θυμωμένος κεραυνός, ακούστηκε βροντή και έβρεχε.

Αλλά το σύννεφο όχι μόνο εξέπεμπε «μυστηριώδεις βροντές», αλλά τροφοδότησε νερό στην ακόρεστη, «άπληστη» γη. Προφανώς, πριν από αυτή τη βροχόπτωση υπήρχε μια μακρά περίοδος ξηρασίας. Το ποίημα είναι χτισμένο πάνω σε μια αντίθεση. Υπάρχει μια αντίθεση σε κάθε στροφή. Φωτεινά, εύστοχα επίθετα και μεταφορές χρησιμοποιούνται για την απεικόνιση φυσικών φαινομένων.

Η εικόνα γίνεται ζωντανή, πλούσια, συναισθηματικά πλούσια. Το ίδιο το σύννεφο προσωποποιείται με ένα ζωντανό ον, δυνατό, ισχυρό, μυστηριώδες. Μπορεί κανείς να νιώσει τον αρχαίο, παγανιστικό φόβο της κακοκαιρίας και της βροντής, ανάμεικτος με θαυμασμό.

Η στάση του συγγραφέα απέναντι σε αυτή την ιδιόμορφη ηρωίδα είναι αντιφατική. Στο πρώτο τετράστιχο αγανακτεί κατηγορώντας το σύννεφο που δεν εξαφανίστηκε εγκαίρως από τον ουρανό, όπως οι φίλες της. Η ποιήτρια εξοργίζεται που καταστρέφει μια ωραία μέρα. Στο δεύτερο τετράστιχο, ο Πούσκιν είναι πιο επιεικής. Θυμάται την απειλητική καταιγίδα και το γεγονός ότι το σύννεφο δρόσισε τη φύση και γέμισε την ξηρή γη με υγρασία. Εκείνη τη στιγμή, από ένα αθώο σύννεφο, μετατράπηκε σε μια τρομερή, μεγαλειώδη ερωμένη του ουρανού.

Στο τρίτο, ο στιχουργός ζητά από τον σιωπηλό συνομιλητή του να εξαφανιστεί. Ολοκλήρωσε την αποστολή της. Όλα έχουν ανανεωθεί, πλυθεί από τη βροχή, και τώρα χαίρεται στον ήλιο. Υπήρχε αρμονία και ειρήνη. Επομένως, ο αιώνιος ουράνιος περιπλανώμενος πρέπει να προχωρήσει παραπέρα.

Το λυρικό έργο αποτελείται από τρία τετράστιχα που συνθέτουν τη σύνθεση του στίχου. Το πρώτο δίνει τον τόνο για ολόκληρο το έργο. Ο ρυθμός είναι ήρεμος, αρμονικός, ομαλός. Γραμμένο σε αμφιβραχικό τετραμέτρο.

Ένα φωτεινό σκίτσο τοπίου θυμίζει στον αναγνώστη τον κύκλο των συνεχιζόμενων γεγονότων και φαινομένων. Και αυτό δεν ισχύει μόνο για τη φύση. Όλα στη ζωή είναι κυκλικά. Ο κακός καιρός αντικαθίσταται από τον ήλιο και τη ζεστασιά και η θλίψη αντικαθίσταται από τη χαρά και την ευημερία. Και όσο πιο θυμωμένη ήταν η καταιγίδα, τόσο πιο βαθιά, πιο αρμονική, πιο ισχυρή θα την αντικαθιστούσε. Άλλωστε, χωρίς να γνωρίζεις το κακό, είναι αδύνατο να εκτιμήσεις το καλό. Και η πιο κρύα, η πιο σκοτεινή ώρα είναι πριν την αυγή. Στο ποίημα λοιπόν, η κακοκαιρία ανανέωσε τη φύση, έπλυνε την πρασινάδα του χόρτου και των φύλλων, εμπόρευσε το χώμα με υγρασία και έδωσε νερό στα ζώα. Όλα έχουν τον χρόνο τους, τη δική τους αποστολή, οπότε ο Α.Σ. Ο Πούσκιν ζητά από το σύννεφο να φύγει.