Mis on stroof kirjandusnäidetes. Stroof, stroofitüübid

Stropha – kreeka keelest. strof - käive, keerlemine. Selline keeruline luuleteoste rütmiüksus nagu stroof põhineb riimide paigutuse järjekorral värsis. Stanza- on teatud riimipaigutusega luuletuste rühm, mida tavaliselt korratakse teistes võrdsetes rühmades. Enamasti on stroof täielik süntaktiline tervik. Mineviku klassikalises luules olid levinumad stroofitüübid: nelik-, oktaavid, tertsid. Väikseim stroofidest on kuppel. On ka stroofe: - Onegin - ballaad - oodika - sonetid - limericks

nelikrongid Quatrain (katriin) on kõige levinum stroofitüüp, mis on kõigile tuttav juba varasest lapsepõlvest. Populaarne riimisüsteemide rohkuse tõttu. oktaavid Oktav kutsutakse kaheksarealist stroofi, milles esimene salm riimub kolmanda ja viiendaga, teine ​​salm neljanda ja kuuendaga, seitsmes salm kaheksandaga. Oktaavi skeem: abababwww Kuueaastaselt oli ta väga armas laps Ja isegi lapselikult oli ta ulakas; Kaheteistkümneaastaselt võttis ta tuima ilme Ja kuigi ta oli hea, oli ta kuidagi nõrk. Inessa ütles uhkusega, et meetod temas muutis olemust: Noor filosoof oli oma aastatest hoolimata vaikne ja tagasihoidlik, justkui loomu poolest. Tunnistan teile, et siiani ei ole ma kaldunud Inessa teooriaid usaldama. Olime tema abikaasaga sõbrad; Ma tean väga keerulisi liialdusi Ebaõnnestunud pere sünnitab, Kui isa on reha, ja ema on silmakirjatseja. Mitte ilma põhjuseta Isa kalduvustel poeg! Tercynes Tercynes (tercetes) - kolmerealised stroofid väga originaalse riimimisviisiga. Nendes riimub esimese stroofi esimene salm kolmandaga, esimese salmi teine ​​salm - teise stroofi esimese ja kolmandaga, teise salmi teine ​​salm - kolmanda stroofi esimese ja kolmandaga. , jne. Tercina lõppes lisasalmiga, mis riimis viimase kolmerea teise salmiga. Tercea skeem: ababvbvgvydgvanaisaMust maag Kui pimedus su ümber tiheneb, nagu saatuse ori, Tõmba verega ühtlane ring, Heida kõrvale armetuid kahtlusi. Sisened sellesse, unustades hirmu. Teid püüavad pimeduse hoovused. Viska minema keha – surelik tolm. Oled nendega, kes pimedusse astusid! Tuled ta silmades kustusid. Kus on teie vaim, kui mitte põrgus? (Ganger Scowger Alkariot)

Onegini stroof- neljateistkümnerealine stroof, mille lõi A.S. Puškin lüürilises-eepilises poeemis "Jevgeni Onegin". See stroof koosneb kolm katriini ja lõpupakulett. Esimeses katräänis on ristriim ( abab), teises - ring ( abba), kolmandas - külgnev ( aabb), kaks viimast salmi riimuvad üksteisega. Selliste stroofidega on kirjutatud kogu romaan (välja arvatud Tatjana ja Onegini kirjad). Teater on juba täis; öömajad säravad; Parterre ja toolid – kõik on täies hoos; Paradiisis kostab kannatamatut loksumist, ja eesriie kerkib kahisema. Särav, poolõhuline, Kuulekas maagilisele vibule, Ümbritsetud rahvahulgast nümfidest, seisab Istomin; ta, ühe jalaga põrandat puudutades, tiirleb aeglaselt teisega, Ja äkki hüppab ja lendab äkitselt, Lendab nagu kohev Eol suust; Nüüd laager nõuka, siis areneb Ja kiire jalaga lööb jala.

Ballaadi stroof- stroof, milles paaris- ja paarisvärsid koosnevad erinevast arvust jalgadest. Kasutatakse ballaadides. Kõige levinumad stroobid on nelja paarisjalgse ja kolme paaritu jalaga. Suurbritannia kuninganna on raskelt haige, tema päevad ja ööd on loetud. Ja ta palub kutsuda ülestunnistajaid oma sünnimaalt Prantsuse riik. Aga kuni te Pariisist preestreid toote, tuleb kuninganna jaoks lõpp ... Ja kuningas saadab kaksteist aadlikku paleesse kutsuma lordmarssalit.

stroof - stroof kümnest salmist, mis riimuvad skeemi ababvvgddg järgi, mida kasutatakse piduliku oodi žanris. Oo sina, keda Isamaa oma sügavustest ootab Ja selliseid näha ihkab, keda ta võõrast maast kutsub, Oh, õnnistatud on su päevad! Julgege nüüd, oma innukusest innustatuna, näidata, et Vene maa võib sünnitada oma Platosid ja arukad Newtonid.

Sonetjuhtubitaalia keeljaInglise. Itaalia sonett- neljateistkümnerealine luuletus, mis on jagatud kaheks neljarealiseks ja kaheks viimaseks kolmerealiseks salmiks. Nelikvärssides kasutatakse kas rist- või rõngasriimi ja see on mõlema neljavärsi puhul sama. Riimide vaheldumise järjekord kolmes reas on erinev. Itaalia sonettide riimiskeem võib olla näiteks: ababababvvvGBG või abbaabbavgvgvg Näites on kasutatud kolmandat skeemi – proovi seda ise defineerida: Luuletaja! ära hellita rahvaarmastust, Entusiastlikud kiidusõnad mööduvad hetke mürast; Kuuled lolli õukonda ja külma rahva naeru, kuid jääd kindlaks, rahulikuks ja süngeks. Sina oled kuningas: ela üksi. Kõndige mööda vaba teed, kuhu teie vaba mõistus teid juhatab, parandage oma lemmikmõtete vilju, ärge nõudke ülla teo eest tasu. Nad on sinus. Sa oled oma ülemkohus; Oskad oma tööd rangemalt hinnata. Kas oled sellega rahul, nõudlik artist? Rahuldatud? Nii et rahvas nuhelgu teda Ja sülitagu altarile, kus su tuli põleb Ja su statiiv väriseb lapselikus mängulustis. Inglise sonett- neliteist rida on jagatud kolmeks neljaks ja üheks paariks. Mu armuke" silmad pole midagi päikese moodi; Korallid on palju punasemad kui tema huuled" punased, Kui lumi on valge, miks siis ta rinnad on tuhmid; Kui karvad on traadid, kasvavad tema peas mustad juhtmed. Olen näinud damaskiroose "d punast ja valget Aga selliseid roose ei näe ma tema põskedel; Ja mõnes parfüümis on rohkem rõõmu kui see, mis mu armuke lõhnab. Mulle meeldib kuulata teda rääkimas, kuid ma tean hästi, see muusika sellel on palju meeldivam heli; ma annan, et ma pole kunagi näinud jumalannat minemas; mu armuke, kui ta kõnnib; tallab maad. Ja ometi, taevas, ma arvan, et mu armastus on nii haruldane kui iga teine, keda ta valevõrdlusega ümber lükkas.

Limericks (limriki) - viis rida kirjutatud anapaest. Riimiskeemiks on aabba, tavaliselt korratakse esimest ja viimast riimi. Kolmas ja neljas rida koosnevad vähematest peatustest. Limericks on laialt tuntud tänu Edward Lear(1812-1888), kes avaldas mitu mõttetu luule raamatut. Luuletustes kasutati laialdaselt sõnamänge ja neologisme. Näites on M. Freidkini tõlgitud limericks. Jena Babkast pärit üleannetu lapselaps läks põlema nagu puuhalk. Kuid ta märkis peenelt: "Miks mitte kassipoega põletada?" - võimatu lapselaps Jenast. Julgele flöödimängijale Kongost Kord puges anakonda tema saapa sisse. Aga Ta mängis nii vastikult, et tunni aja pärast hiilis anakonda tagasi. Soojavereline vanamees Kobo alt Ta kannatas tohutult külmavärina all Ja tema dohu oli maas, Ja ta kandis lambanahast kasukat karusnahast, et end külmast päästa.

Termini taga akrostilineKoos käsitletakse üsna haruldast, kuid väga huvitavat ja armastatud luuletüüpi. Kõigi selles sisalduvate ridade esimesed tähed moodustavad mingi sõna või fraasi, võimaldades seega sõnumit krüpteerida või anda sellele uue tähenduse. Selliste luuletuste kirjutamine nõuab korralikku oskust ja kõigil see ei õnnestu. See meenutab mõnevõrra burime'i ja seda saab kasutada suurepärase mängu või poeetilise praktikana. Taevasinine päev Pleekinud, tuhmunud. Öövari Ah! Peitis meid. Eraldi on vaja sätestada veel kaks sellist poeetilise loovuse sorti: see on - mesostich(sõnavormi tähed iga rea ​​keskel) ja telestik(kus kasutatakse lõputähti). Näitena ühest akrostiku sordist - nn tähestikulisest akrostikust - kus ridade esimesed tähed moodustavad kogu tähestiku (ilma d, b, b, s) ja telestikust, toome ära kaks teost. ühe meie autori poolt. violetne

Täiesti mahajäetud ala, Nimetud tumedad kaljud... Naabruskond on kaetud igavese varjuga, Seal, kus samblaga kaetud kurud Jah, orgudel on hingus, Selle heli on õhus kergelt hajutatud... Elu on tühi kannatus ilma surmata , Pärast kannatusi - surematus viipab... Ja ei kuule ridagi, sõnagi, Tühjuse ilu meelitab, See ainult tõmbab - viskab minema, ja jälle kutsub vaikselt enda juurde. Kuid kõrbes tajun liikumist, Üksildast, kuid rahutut Vaikst keerlemist läbi oru, Rõõmu millegi muu kasvamisest. Päike paistab eriti eredalt, Nii pidulikult, nii inspireeritult... Mäe lähedal kasvab kannike - Purpurkuninganna. Külm või soe – vahet pole, värv pole oluline, rõõm on tähtsam Kasv, Mis juhtub miljonites vormides ... Väga raske on astuda sammu edasi: Nähtamatu kilp on nagu kivi aias. Oh, võib-olla on see kõik asjata? Vilgas tuul silitas kannikest - ma nägin, et see on nii ilus ... (Selge koit)

Kraav

Oh inimesed! See pole sugugi tühiasi: aeglaselt, isegi majesteetlik, paberist haagissuvilate laevad, kandke, vähemalt mitte vett, vaid mürki, loodusseadused parandavad kõike, tavaline haisev kraav (Selge koit)

Kuidas vastata küsimusele: Mille poolest luule erineb proosast? Enamik allikaid nõustub, et poeetiline kõne on dimensiooniline kõne, millel on eriline rütmiline korraldus, mis võimaldab seda teistest eristada. Nagu näete, umbes riim nagu kohustuslik element siin pole midagi öeldud. Seetõttu leiame palju näiteid salmidest, mis ei näi täielikult vastavat selles juhendis käsitletavatele süsteemidele ja reeglitele. Need on need, mida arutatakse järgmistes osades. Kogu oma paindlikkusest hoolimata ei suuda poeetilised meetrid alati rahuldada autorit, kes püüab edasi anda lihtsa kõnekeele spetsiifilisi jooni - teda piirab vajadus vaheldumisi rõhutatud ja rõhutuid silpe, taluda peatumiste arvu. Aga ilmselt oleksin pidanud ütlema "aheldatud", sest on olemas selline asi nagu - vabavärss. Sellise värsi eripäraks on see, et stroobid kui sellised võivad puududa, kõik read koosnevad suvalisest arvust jalgadest. Vaatleme näidet: Las... näed... esimene Lilleline heinamaa; ja ma otsisin Some Grass, ma ei mäleta tegelikkuses. Selles näites on kaks esimest rida neli, kolmas on ühe jala pikkune ja viimane on viis jalga. Just see struktuur aitas autoril väljendada: 1, 2 - peegeldus, 3 - meenutamine, 4 - selgitus. Ja see kõik on neljas reas ja, pange tähele, riimis. Riim, muide, on vabavärsis kohustuslik (teada, ta polegi nii vaba). Ja tajumisel võib selline salm tavalisega võrreldes sageli võita. Teine näide on Boris Zakhoder, katkend filmist "Mänguasjade laul" ("Funny Pictures", N5 1986): Lapsed armastavad mänguasju. Seda räägivad kõik! Noh, kas lastele ei meeldi mänguasjad? Nad armastavad seda väga! Hinged neis ei tee teed! Kahju, et MITTE KÕIK seda tähele ei pane!

Vabavärsil on üks eriline variatsioon - segavärss, mis erineb selle poolest, et vaheldub erinevas suuruses ridu: Pikka aega on armastuses vähe rõõmu olnud: Ohked meenutamata, pisarad ilma rõõmuta; See, mis oli magus, muutus kibedaks, roosid langesid, unistused hajusid... Selles näites vahelduvad jaambilised neljajalgsed jooned neljajalgsete amfibrahhiliste jalgadega. Aga kuna üks suurus on kahesilbiline ja teine ​​kolmesilbiline, siis kokku peatus on erinev.

Kui vabavärsist enam ei piisanud, et meister saaks end sõnades täielikult väljendada, selgus, et vabadusastmeid on veel kasutamata – võib ju kõigist reeglitest täielikult murda. traditsioonilised süsteemid versifikatsioon. Ja salm läks lahti. Ta keeldus suurusest, tellis pause, riimi, keeldus stroofideks jagamast - ta sai tõeliselt vabaks (prantsuse vers libre) - vers libre. Sellises värsis on rütmi (mis tekib mõne homogeense elemendi kordumisel) vahel väga raske tabada. Ja kuidas saakski teisiti, kui ainsaks rütmi kujundavaks elemendiks selles on kõne jagamine värssideks ja neid eraldavad reavahepausid. See tähendab, et see põhineb homogeensel süntaktilisel korraldusel, millega hääldatakse iga vabavärsi luulerida-fraasi. Ainult see korduv intonatsioon määrab luuletuse omapärase rütmi. Näitena võib tuua tänapäeva angloameerika (ja teiste välismaiste) autorite venekeelsed tõlked. * * * Unistasin linnast, millest ei saa jagu, isegi kui kõik universumi riigid seda ründaksid.Mulle tundus, et see on Sõprade linn, mida polnud kunagi varem juhtunud. Ja ennekõike selles linnas hinnati tugevat armastust, Ja igal tunnil peegeldus see selle linna elanike igas teos. Igas nende sõnas ja pilgus. (Walt Whitman, tlk K. Tšukovski) Võõrluules on üldiselt teose loomisele lähenemiseks mõnevõrra erinevad kriteeriumid, mis võivad sõltuda igast konkreetsest keelest (kui see ei kehti tahkete vormide kohta: sonettid jne). , sest igal keelel on ainulaadne intonatsioonistruktuur, mille kordamine teises ei õnnestu. Muide, inglise kirjanduses võib olla iidset sorti luuletusi, meie jaoks üsna eksootilisi, kuigi mõneti sarnaseid vers libre’iga (mis andis talle teise elu). Rütmi moodustav element selles on ühe kaashääliku igas reas kolmekordne kordus ja kui esimene rida oli: heli-keskmine tseesura-heli, siis on see nii igas järgmises, ilma permutatsioonideta (kuigi helid võivad olla erinevad). Sellises värsis kirjutati anglosaksi eepos "Beowulf" ja hulk teisi kirjalikke monumente.

Teine värsisort, mis on (kuigi vähemal määral) värsikaanonitest kõrvale kaldunud, on saanud tühi salm. See on kõrvale meeldivam kui vers libre, sest pelgalt pisiasi - riim - jäetakse selles kõrvale. Meetriline korraldus on jäänud muutumatuks - ühemõõtmelisi värsse lugedes koos riimiga ja ilma, ei teki üleminekust ebamugavust. Paljud legendid ja nende jaoks autori stiliseeringud on kirjutatud tühjaks värsiks. Illustreerimiseks on toodud lühike katkend Gennadi Apanovitši muinasjutust:

Punane hommik on saabunud Keset kuskil märtsikuus Ja mööda rada keset metsa Kõnnib hea sell. Ta käis kaugetes maades, Ta nägi palju diivad Ja nüüd on tal kümne aasta pärast majja kiire. Ööbik laulab laulu, Kägu loeb aastaid, aga Jerema kõik mõtted lendavad oma sünnituppa ...

Mõelge lõpupoole vabavärsi ja proosa vahepealsele kunstivormile - luule proosas. See teos on sisult poeetiline ja vormilt proosaline.(20. sajandi alguses omistati see üheselt luulele). Proosaluules on reeglina meeter. Nüüd on sellised salmid mõnevõrra unustatud ja ometi kirjutas M. Yu. Lermontov: "Kaukaasia sinised mäed, ma tervitan teid! Sa pidasid mu lapsepõlve kalliks, kandsid mind oma metsikutel mäeharjadel, riietasid mind pilvedega, harjusid mind taevas, ja mina Sellest ajast olen ma unistanud sinust ja taevast Looduse troonid, kust äikesepilved suitsuna minema lendavad, kes kord ainult sinu tippudel looja poole palvetasid, põlgab ta elu, kuigi sel ajal hetkel oli ta selle üle uhke! .. "

STROFA - helitugevuse, riimisüsteemi (klauslid) ja suuruse (või suuruste suhte) märkide järgi kordav luulerühm. See on korduv. Samuti räägitakse "üksikutest stroofidest", mis on väikestes žanrites sagedased, epigrammid, epitaafid, pühendused, madrigalid, albumisalvestused. Ho ei ole range märge. „Piir vabariimi ja üksiku stroofi vahel on tinglik; suurim pikkus viimased loevad 8-10 rida”.

Värsi lõppu, mis algab viimasest rõhust, nimetatakse klausliteks. Need võivad riimida, aga ei pruugi.

Seda või teist riimide paigutust nimetatakse riimimiseks. Lihtsaim riim on leiliruum. Riimide paari võib pikendada ühe või mitme värsi jaoks, nagu teeb mõnikord Lermontov luuletuses "Mtsyri" (lõpeb kolmereaga); siis nimetatakse riimi kõrvutiseks. Neli värssi saab kombineerida vastavalt skeemidele AAAA, AABB (tinglikult tähistatakse riimi tähega: erinevate kõrvallausetega a on meeslause, A on naislause, A ' on daktüül, A ”on hüperdaktüül), ABAB (rist nelinurk), ABBA (katte nelik). Nelikveere saab pikendada, muutes selle viiekordseks (ABAAB) ja nii edasi.

Romantilises luuletuses domineeris vaba riim: suvaliselt kombineeriti kuplete, erinevaid nelikvärve, viis rida jne. See on astronoomiline salm. See on omane ka faabulatele ja vabavärsile üldiselt. Laulusõnade jaoks on see vähem tüüpiline, kuid seda kasutati ka selles, eriti sõbraliku sõnumi žanris. Nii on Puškini 1818. aasta sõnum “Tšaadajevile” (“Armastus, lootus, vaikne hiilgus...”) kirjutatud mustri AABABVggVVggVde dezhZzhZzh järgi. Võib tekkida küsimus, kas sõnad soov - kutsumine - lootus - hüvasti moodustavad tõesti ühe riimi. Kui see on üks riim, on see esimese ja teise paari suhtes ligikaudne. Puškin 1818. aastal ei ole ligikaudsed riimid üldiselt iseloomulikud. Kui aga mõistate kutsumise ristmikku - loota mitte riimina, saate nais- ja meesriimi (alternantsi) vaheldumise reegli rikkumise, mille kohaselt kahte homogeenset lõppu ei pandud kõrvuti, kui nad seda ei teinud. riimitud. Ütle, et pärast nelikut oleks AbAb pidanud minema B-ks, mitte B-ks. Tõsi, XlX sajandi algusest. seda reeglit rikuti mõnikord, kuid harva. 20. sajandil juhtus seda palju sagedamini.

Ja ometi ei kipu riimimine olema astrofiline, vaid enam-vähem range järjestus. XVIII sajandil. ‘’Suured žanrid – eepos, tragöödia, aga ka didaktiline sõnum, eleegia, ekloogia jm – kasutasid mõne erandiga “Aleksandri värsi” klassitsismi süsteemis – 6. st. jambiline riim koos kupletidega. Kvadrääne ja eriti pikki stroofe kasutatakse ainult lüürilistes žanrites.

Kui värsirühmi ei korrata kõigis kolmes parameetris, on meil mitteidentsed stroofid. Niisiis, Lermontovi filmis “Kui kollaseks muutuv väli on ärevil ...” ei ole neljas, viimane, nelikvärss risti, nagu eelmised, vaid on kaasav ja sisaldab ühte 4-jalast (viimast) salmi eelmise 6 taustal. - ja 5-jalaseid (juhuslikult paigutatud: mõnel oli ka ebakõla). "Stroofide vaheldumine erinev summa värsid: 4-salmi 5-salmiga, 6-värsiga jne. Selliseid mitteidentseid stroofe nimetatakse mõnikord strofoide, s.t. strofolaadne; strofoide ühtsust säilitab valdavalt süntaktiline täielikkus; see on üleminekuvorm mittestroofilisele värsile...”. Aga raske öelda, kas näiteks Puškini luuletust “Merre” peetakse strofoide kirjutatuks: selles on 12 nelikhäält ja kolm viiendikku (kaks AoAAo ja üks aBaBa) ning ühel neljavärsil on hoopis kõikehõlmav riim. ristist üks. Piirid stroofide ja strofoide vahel on tõepoolest liikuvad.

Tavaliselt lisavad poeetikateadlased stroofi determinantide hulka süntaktilise ja semantilise täielikkuse. Selle põhjal keelatakse Aleksandria värsil õigust nimetada stroofiks ja Ahmatovi "Reekviemi" "Epiloogi" teise osa paaride taga, mis on eraldatud ainult lünkadega (isegi mitte alati süntaktiliselt), on selline õigus. ei vaielda. Kuid keegi ei eita "stroofiliste ülekannete" fakti, mõnede stroofide, sealhulgas "Onegini" süntaktilist ebatäielikkust. Loogiline on järeldada: vormiliste tunnuste järgi on nii Aleksandria värss kui ka näiteks eleegiline distiš stroofideks ning külgnevad riimid “Mtsyri” on mitteidentsed stroofi või strofoide, funktsionaalselt on strofid täielikud ja korrelatsioonis. üksteist, mängivad stroofi rolli.

Juba nelikvärsused hõlmavad paljusid stroofivariante. Lisaks neljale riimimisviisile lubavad need erinevaid klausleid ja jõudevärsse ning mis kõige tähtsam, igasuguseid meetreid ja nende vahekordi erineva jalaga ehk segavärssides. Erinevalt vabadest nimetatakse mitmekülgseteks salme, mis varieeruvad ühe meetri, harvemini - erinevad meetrid teatud järjekorras. Näiteks “Sosin, arglik hingamine...” Feta: AbAb neljavärsked, korrapäraselt vahelduvad 4- ja 3-jalane trohhee; Lermontovi "Ingel": nelikvärsid, mis koosnevad paaridest aabb, millest igaüks ühendab endas 4- ja 3-jalaseid amfibrahi värsse.

Paarisarvulised stroobid on palju levinumad kui paaritu numbriga stroobid. Võib öelda, et vene luule viiest reast kasutatakse peamiselt ühte - AbAAb, justkui laiendatud nelikvärss, millega Puškin kirjutas “I.I. Puštšin” (“Minu esimene sõber, mu hindamatu sõber!..”). Seitsmest reast on teada Lermontovi “Borodini” stroof (AAbVVVb, salmid bb - 3-jala jaambi, ülejäänud - 4-jala), kuid see on seotud ainult selle luuletusega. See on üksiku autori stroof. Fet leiutas palju üksikuid autori stroofe.

Stroofi vaieldamatu liider on nelikliin AbAb. 20. sajandil, eriti nõukogude ajal, mil stroof oli ülimalt lihtsustatud (luuletajate seas on vähe erandeid: stroofirikkad on vaid laulud).

B.C. Võssotski ja luuletused I.A. Brodsky), valdav enamus poeetilistest teostest on kirjutatud AbAb skeemi järgi. Isegi sellele skeemile kõige lähemal olev nelikvärss aBaB jääb juhtivast stroofist kaugele maha, ilmselt ei paista naisvärss lõpus stroofi piisavalt kindlalt lõpetavat. Rõhutatult eraldatud, tähenduselt terviklikke nelikvärve nimetatakse mõnikord stroofideks. Mõnele luuletajale, nagu Tjutševile, meeldis kombineerida nelikvärve oktettideks. Algset kaheksanurka kasutas Lermontov “Testamendis”: skeem on ababvvGG, ristkvadrään vaheldub 4- ja 3-jalase jaambiga, siis on 4- ja 3-jalase jaambiku paarid mees- ja naislõpudega. Euroopa kirjanduses kuulsatest kaheksavärsistest väärib märkimist oktav (AbAbAbVV ja gDgDgDee), mida Puškin kasutas mängulises luuletuses “Maja Kolomnas” (1830) ja seejärel tõsises “Sügises” (1833). Kuuerealine näide on Lermontovi “Kui sageli ümbritseb teda kirev rahvamass ...”: skeem aaBvvB, 6-jala jaambik salmides aa ja cc, 4-jala - salmides BB. Ristneljane ja seesama kuuerealine, kuid täielikult 4 jala pikkune jambik – see on oodiline stroof, kõige populaarsem kümnerealine. Oodid kirjutati neile (variatsioonidega) 18. sajandil, kuid Puškin eelistas oodis “Vabadus” lihtsamat stroofi - kaheksarealist aBaBvGGv, kombineeritud rist- ja kaasavaid nelikvärve. Ja "Jevgeni Onegini" jaoks leiutas ta 14-realise stroofi, universaalse ja oma lihtsuses geniaalse, ühendades kõik peamised riimimise viisid: nelikvärsid AC-AC), VVgg, DeeD ja viimane, sageli aforistlik paar LJ. See on ainulaadne näide rangest korrastatusest, harmooniast ja mitmekesisusest, kõrgema kunsti ja loomulikkuse süntees. On püütud luua pikemaid stroofe, kuid mitte kõige edukamad.

Lisaks tegelikele stroofidele on olemas ahelstoorid. Iga stroof siin ei ole täiesti iseseisev, riim kandub üle järgmisele. Näiteks Lermontovi “Metsikus põhjas seisab üksi...” – need on kaks 4- ja 3-jalase amfibrahi stroofi, mis on omavahel ühendatud skeemiga AbVb AgBrg. Ainulaadne stroofide pärg - "Shagane, sa oled minu, Shagane! .." Yesenin. Esimene viisik on ümbritsev nelikvärss pluss sõna otseses mõttes korduv algussalm. Teine viisik algab esimese stroofi teise reaga, mida korratakse viisiku lõpus. Kolmas viisik algab esimese stroofi kolmanda salmiga, mida korratakse ka lõpus jne. Seega kordus kogu esimene stroof järgmises neljas stroofis.

Enne seda teati vaid sonettidest pärgi. Sonet on tahketest vormidest kõige populaarsem ja täiuslikum. Tahke vorm, erinevalt stroofist, ei tähenda kogu värsirühma tsüklilist kordamist teose raames. See on traditsioonidega fikseeritud stabiilne värsikonstruktsioon, mis hõlmab kogu teksti mahtu. Õiges sonetis on tingimata 14 rida, kuid selle kanoonilisi variante on teada kolm. Itaalia sonett koosneb kahest nelikvärsist (quatroins) ja kahest kolmerealisest ahelvärsist (tercetes). Katriinid on riimitud risti ja mõlemad üheks riimipaariks: ABAB ABAB. Kolmes reas on välistatud paarisriimimine, BGB GVG variandid (st poolteist kaaträäni kaheks riimiks, mis erinevad katriimides sisalduvatest riimidest) ja VGD VGD (kaashäälikud läbi kahe mitteriimiva värsi, igas tertsetis read riimuvad üksteisega) Ei). Prantsuse sonetis on eelistatud nelikvärsside haarav (“suletud”) riim: ABBA ABBA. Selle juurde peaks kuuluma rist, "lahtine" tertseetide riim: VVGDGD (erinevalt itaalia sonetist pole tertseedid konfiguratsioonilt identsed). Harvemini ristati nelikvärve, “avatud” (ABAB ABAB) ja nende külge pidi olema kinnitatud “suletud” tertseedid (VVG DDG, s.o. tegelikult ümbrise nelikvärsiga kuppel, kuid kirjutatud kahe kujul kolmerealised read). Lõpetuseks, kõige lihtsam inglise ehk Shakespeare’i (ehkki see ilmus enne Shakespeare’i) sonett on kolm ristatud nelikvärve erinevatel riimidel ja lõpupale: ABAB VGVG DEDE LJ. Prantslased järgisid vahelduse reeglit, itaallased mitte, nende riim on tavaliselt naiselik. Brittidel ei olnud selles osas kindlat reeglit. Venemaal fikseeriti soneti kanoonilisteks suurusteks 6- ja 5-jalased iambid analoogselt prantsuse traditsioonilise 12-13-silbilise ja itaalia 11-silbilise silbiga.

Itaalia ja Prantsuse mudelite tingimusi täielikult säilitavad sonetid on aga vähemuses. Soneti modifikatsioone on igasuguseid (ümberpööratud sonett, peata sonett, kodaga sonett jne), kuid peamine on see, et olenemata nime saanud modifikatsioonidest kipuvad luuletajad harjutama erinevaid variatsioone sonetipõhiselt, luues mõnikord oma individuaalseid mudeleid. Põhimõtteliselt pakuvad kanoonilised sonetitüübid suurepäraseid võimalusi loomingulise oskuse avaldumiseks, kuid valed sonetid ei pruugi olla ebaõnnestunud. Puškini 6-jalases jambilises sonetis “Luuletajale” (“Luuletaja! Ära hellita rahvaarmastust...”) on üks nelinurk ristatud, teine ​​embab. “Primorski sonett” (1958) A.A. Ahmatova on kirjutatud jaambis 4-foot ja riimis on see “kontamineeritud”, s.t. konsolideeritud, prantsuse sonett “suletud” (hõlmavate) nelikhäälikute ja “suletud” tertseetidega.

Paljud hõbeajastu luuletajad ja meie kaasaegsed koostasid oma oskusi viimistledes sonetipärgi – viieteistkümnest sonetist koosnevaid tsükleid, milles iga järgneva soneti esimese reana korrati iga eelmise soneti viimast rida. Neljateistkümnenda viimane rida kohtub esimese esimese reaga. Kõik esimesed read on ühendatud soneti tüveks, mis peaks olema üks tekst.

Selline keeruline luuleteoste rütmiüksus kui stroof põhineb riimide paigutusel värssides (värsside all mõeldakse siin eraldi ridu).

Stroof on kindla riimide paigutusega salmide rühm, mida tavaliselt korratakse teistes võrdsetes rühmades. Enamasti on stroof täielik süntaktiline ja semantiline tervik – see sisaldab endas oma eriline teema, mis muutub üleminekuga teisele stroofile.

Väikseim stroofidest on kuppel. Mineviku klassikalises luules olid kõige levinumad stroofitüübid nelik-, oktaavid ja tercina.

Paar on mittestroofsed (ei moodusta eraldi stroofi) ja stroofilised (eraldatud teistest tühikutega).

Mittestroofne kohtumine:

Vaba riimiga luuletustes - nad kasutavad segu erinevatest riimiskeemidest (kõrvuti, rõngas, rist) ja stroofideks jaotust pole. Kõrvuti asetsevate riimide abil loodud paarid on meie mittestroofilised paarid.

Isa nuhtleb, oo mu kassid! Sa ei ole kullaga rikas, Aga armasta oma urgusid ja tumedaid rakke, Kuhu kodumajapidamiseks alandlikult pani sind siia-sinna nurkadesse; Kus olen kodutu hulkur, Ihades alati tagasihoidlik, Endale peavarju leidnud. K.N. Batjuškov, Minu penaadid (katkend)

Aleksandria salmis- tahke vorm, mis on kirjutatud jaambis 6-suu külgneva riimiga ning mees- ja naisriimide paaride korrapärase vaheldumisega. See värss esineb kahes põhivormis, mille vahel, nagu tavaliselt, on üleminekuvormid.

Esimest, vaba, 18. sajandil kasutati peamiselt dramaturgias: tegelaste koopiad võivad sisaldada mitte ainult poolikuid, vaid isegi ühe värsi osi. See on tõepoolest mittestroofiline salm. Kuid näidendite pikkades monoloogides, eriti luuletustes ja pikkades luuletustes, on kalduvus kupellede semantilisele isolatsioonile ja mõnikord isegi mees- ja naispaaride liitumisele. Kuid suurtes teostes loob kuppelte paljusus teatud monotoonsuse. Seetõttu kasutati juba 19. sajandil sageli Aleksandria värsi vaba, selgelt mittestroofilise vormi kasutamist, kas siis fraasi sulgemisega riimipaari lõpus või selle ülekandmisega järgmisse.

Mu hääl on sinu jaoks leebe ja loid Pimeda öö hiline vaikus muretseb. Minu voodi lähedal põleb kurb küünal; minu luuletused, sulanduvad ja pomisevad, Voolu, armastuse vood; vool sind täis. Pimeduses säravad mu ees su silmad, Nad naeratavad mulle - ja ma kuulen helisid: Mu sõber, mu hell sõber... Ma armastan... sinu... sinu oma!.. A.S. Puškin, öö

Stroofiline- temaatiliselt selgelt suletud, tühikutega eraldatud. Paaristroof nõuab kokkuvõtlikkust, sest 2 salmi sisse on vaja panna terviklik mõte.

Reetmise teel tappis paladiini sulane: palgamõrvar kadestas rüütli auastet.

Mõrv juhtus mõnikord öösel - Ja surnukeha neelas sügav jõgi.

Ja mõrvar pani kannused ja raudrüü ning istus neis paladiini hobuse selga.

Ja tal on kiire silda oma hobuse selga hüppama, aga hobune tõusis püsti ja norskab.

Ta uputab kannused järskudele külgedele – Hullunud hobune viskas ratsaniku jõkke.

Ta ujub välja kõigist pingutatud jõududest, kuid raske kest uputas ta. V.A. Žukovski, Kättemaks

Omapärane kuppelvorm on riim-kaja: pikale värsile järgneb lühike, enamasti üks sõna. Selliseid kuppelte leidub tavaliselt humoorikates ja satiirilistes luuletustes, kuigi mitte ainult neis. Näiteks Majakovski luuletuses "Tubli!": "Lõpetage sõda!| Aitab!| Küll saab!| Sel| näljasel aastal - || väljakannatamatu.|| Nad valetasid: | "inimesed -| vabadus,| edasi,| epohh,| koit,..." - | ja asjata.||"

Ma ei ole luuletaja – ega seotud sidemetega muusadega, mind ei peta ei vale ega õige Auhiilgus. Tundmatu armastusega kodumaale pühendunud, Aus, Laulmata koos žürii lauljatega, Tähtis kuri ja hea, võrdsete võimalustega, Stans, panin oma pojatunde Kõike sinna sisse. V.S. Kurochkin, fragment.

Quatrain (quatrain)- kõige levinum stroof, mis on kõigile tuttav juba varasest lapsepõlvest. Populaarne riimisüsteemide rohkuse tõttu:

Kõrvuti - külgnevate salmide riimimine: esimene teisega, kolmas neljandaga (aabb) (samad tähed tähistavad omavahel riimuvaid värssilõppe).

Järvele koidupunase valguse välja kudunud metsised nutavad helisedes metsas. Kuskil nutab oriool, kes peidab end lohku. Ainult ma ei nuta - mu süda on kerge.

Rist - esimese salmi riimimine kolmandaga, teise - neljandaga (abab)

Ma armastan äikest mai alguses, Kui esimene kevadine äike, Justkui hullaks ja mängiks, Müristab sinises taevas.

Rõngas (vööga, kallistades) - esimene salm - neljandaga ja teine ​​- kolmandaga. (abba)

Vaatasin, seistes Neeva kohal, Nagu hiiglane Iisak Härmas udu pimeduses Kuldne kuppel säras.

Oktaav on kaheksarealine stroof, mille esimene salm riimub kolmanda ja viiendaga, teine ​​salm neljanda ja kuuendaga ning seitsmes salm kaheksandaga.

Oktaavi muster: abababww

Kuueaastaselt oli ta väga armas laps Ja isegi lapselikult oli ta ulakas; Kaheteistkümneaastaselt võttis ta tuima ilme Ja kuigi ta oli hea, oli ta kuidagi nõrk. Inessa ütles uhkusega, et meetod temas muutis olemust: Noor filosoof oli oma aastatest hoolimata vaikne ja tagasihoidlik, justkui loomu poolest.

Tunnistan teile, et siiani ei ole ma kaldunud Inessa teooriaid usaldama. Olime tema abikaasaga sõbrad; Ma tean väga keerulisi liialdusi Ebaõnnestunud pere sünnitab, Kui isa on reha, ja ema on silmakirjatseja. Mitte ilma põhjuseta Isa kalduvustel poeg!

Tertsy (tertsy) - kolmerealised stroofid, millel on väga originaalne riimimine. Nendes riimub esimese stroofi esimene salm kolmandaga, esimese salmi teine ​​salm - teise stroofi esimese ja kolmandaga, teise salmi teine ​​salm - kolmanda stroofi esimese ja kolmandaga. , jne. Tercina lõppes lisasalmiga, mis riimis viimase kolmerea teise salmiga.

Tercea skeem:

ababvbvgvydgvanaisajne.

Tertsinat ei saa nimetada stroofideks selle sõna täpses tähenduses: neis pole ei intonatsiooni ega semantilist täielikkust, kuid nende struktuur on siiski rangelt korratud, mis on siiski stroofi tunnus.

Luuletused kombineeritakse sageli kombinatsioonideks, mida luuletuses mitu korda korratakse. Rütmilis-süntaktilist tervikut esindavat värssikombinatsiooni, mida ühendab ühine riim, nimetatakse KUMMALISTEKS, st stroof on kindla riimipaigutusega värsirühm. Stroofi põhitunnuseks on selle elementide kordamine: peatused, suurused, riimid, salmide arv jne.

Väga raske on minevikust eemalduda
Kuidas me kunagi lähedased olime
Ja täna nägime üksteist uuesti -
Ja ei armastuse ega igatsuse silmis.
G. Uzhegov

PAAR – lihtsaim vorm stroofid kahest värsist: muinasluules - DISTICH, silbis - VIRSH.

Poiss Ljova nuttis kibedalt
Sest lahedat pole

Mis sinuga juhtus? - küsis kodus
Hirmunud rohkem kui äike,

Ta vastas ilma naeratuseta:
Kala täna ei hammusta.
N.Rubtsov

KOLM RIDA (tertset) – lihtne stroof kolmest salmist.

Muretutes rõõmudes, elavas võlus,
Oh, mu kevade päevad, sa voolasid varsti minema.
Voolu aeglasem minu mälus.
A. S. Puškin

Klassikalise luule kõige levinumad stroofitüübid olid

Kvadräänid (neljad), oktavid, tertsid. Palju suuri luuletajaid
kasutas neid oma teoste loomisel.

Kas sa oled veel elus, mu vanaproua?
Ma olen ka elus. Tere, tere!
Las see voolab üle oma onni
See õhtu kirjeldamatu valgus.
S. Yesenin

PENTISTISH – kvintett.

Ja maailma valitsevad valed ja raev
Nutt ei lõpe kunagi.
Ja mu südames oli kõik segamini:
See sisaldab pühakut inimestel on kahju,
Ja viha nende vastu ja häbi nende pärast.
N. Zinovjev

HEXISTIC – sekstiin. Kuuest salmist koosnev stroof.

Pakane ja päike; imeline päev!
Sa oled ikka veel uinumas, mu armas sõber, -
On aeg, iludus, ärka üles:
Avatud silmad, mis on õndsusest suletud
suunas põhjapoolne aurora,
Ole põhjamaa täht.
A.S. Puškin

SEMISTISHIE – sentima. Seitsmest salmist koosnev keeruline stroof.

Jah! Meie ajal oli inimesi
Mitte nagu praegune hõim:
Bogatyrs - mitte teie!
Nad said halva osa:
Põllult palju tagasi ei tulnud...
Ära ole Issanda tahe,
Nad ei loobuks Moskvast!
M.Yu. Lermontov

Oktav (oktaav) - kaheksarealine rida, milles esimene salm riimub kolmanda ja viiendaga, teine ​​- neljanda ja kuuendaga, seitsmes - kaheksandaga. Oktaavi aluseks on kolmikkordus (refrään).

kurb aeg! Oh võlu!
Sinu kurb ilu on mulle meeldiv -
Mulle meeldib närbumise suurepärane olemus,
Karmiinpunasesse ja kullasse riietatud metsad,
Nende tuulemüra ja värske hingeõhu võras,
Ja taevad on kaetud uduga,
Ja haruldane päike tala ja esimesed külmad,
Ja kauged hallid talveohud.
A.S. Puškin

Oktaavi muster: ABABABBB.

Üheksarealine – nona. Keeruline riim, mis koosneb üheksast salmist.

Andke mulle kõrge palee
Ja ümber rohelise aia,
Nii et selle laias varjus
Küpsed merevaigu viinamarjad;
Et purskkaev ei peatuks
Marmorsaalis pomises
Ja ma oleksin paradiisi unistustes,
külma tolmu niisutamine,
Magasin ja ärkasin...
M.Ju.Lermontov

TEN - kümnend. Sageli leitud M. Lomonosovi, Deržavini töödest. Hetkel peaaegu kasutamata. Skeem ABABVVGDDG. Kümnerealine variatsioon on ODIC STROPHE, mida kasutatakse pidulike oodide kirjutamiseks, õnnitlused.

ONEGINI RIIM - stroofi vorm, milles on kirjutatud A. S. Puškini romaan "Jevgeni Onegin". Stroof koosneb 14 reast
Neli ristriimiga, kaks paari külgnevate riimidega, neli rõngaga ja kaks viimast rida on jällegi külgnevad riimid. Stroof algab alati naiseliku lõpuga reaga ja lõpeb meheliku lõpuga.

Ta asus sellesse rahusse,
Kus külavaht
Nelikümmend aastat tülitsesin majahoidjaga,
Ta vaatas aknast välja ja purustas kärbseid.
Kõik oli lihtne: põrand on tamm,
Kaks riidekappi, laud, udusulgedega diivan,
Mitte kuskil tindipiisku.
Onegin avas kapid:
Ühest leidsin kulumärkmiku,
Teises alkoholis on terve süsteem,
Kannud õunaveega,
Ja kaheksanda aasta kalender;
Vana mees, kellel on palju tegemist
Teisi raamatuid pole vaadanud.

Skeem AABABVGGDEEJJ.

BALLAADI stoori – stroof, milles paarisvärsid koosnevad rohkematest jalgadest kui paaritutest.

Kord kolmekuningapäeva õhtul
Tüdrukud arvasid:
Kinga värava taga
Jalast eemaldanud nad viskasid;
Rohige lund; akna all
Kuulas; toidetud
Loendatud kana tera;
Põlevat vaha kuumutati...
V. Žukovski

SONNET. Teatud arv värsse ja riimide paigutus on iseloomulik mitte ainult stroofidele, vaid ka teatud tüüpi värssidele. Kõige tavalisem on SONET. Shakespeare'i, Dante, Petrarchi sonetid said ülemaailmse kuulsuse. Sonett on luuletus, mis koosneb neljateistkümnest salmist, mis on tavaliselt jagatud neljaks stroofiks: kaheks nelikvärsiks ja kaheks kolmevärsiks. Nelikvärssides kasutatakse kas rõngas- või ristriimi ja see on mõlema neljavärsi puhul sama. Riimide vaheldumine kolmes reas on erinev.

Luuletaja! Ärge väärtustage inimeste armastust
vaimustav kiitus tekib hetkeline müra.
Kuulake lolli kohtuotsust ja külma rahva naeru,
Aga sa jääd uhkeks, rahulikuks ja süngeks.
Sina oled kuningas: ela üksi. Vabade tee ääres
Mine sinna, kuhu su vaba mõistus sind viib.
Vabade mõtete innukad viljad,
Ei nõua ülla teo eest tasu,
Nad on sinus. Sa oled iseenda kõrgeim kohus;
Oskad oma tööd rangemalt hinnata.
Kas oled sellega rahul, nõudlik artist?
Rahuldatud? Nii et las rahvas teda noomib
Ja sülitab altarile, kus su tuli põleb
Ja lapselikus mängulisuses väriseb su statiiv.
A.S. Puškin

Sonetiskeem: ABABABABVVGDDDG, kuid riimide paigutuses on võimalikud mõned variatsioonid.

TERCINES - kolmerealised stroofid originaalse riimimisviisiga. Nendes riimub esimese stroofi esimene salm kolmandaga, esimese salmi teine ​​salm - teise stroofi esimese ja kolmandaga, teise salmi teine ​​salm - kolmanda stroofi esimese ja kolmandaga. , jne.

Mulle meeldisid kerged veed ja lehtede müra,
Ja valged ebajumalad puude varjus,
Ja nende nägudel on liikumatute mõtete pitser.
Kõik on marmorist kompassid ja lüürad,
Mõõgad ja kirjarullid marmorist kätes
Loorberite peadel, porfüüri õlgadel -
Kõik inspireeris magusat hirmu
minu südames; ja inspiratsioonipisarad
Neid nähes sündisid nad meie silme all.
A.S. Puškin

Kirjutatud terzines " Jumalik komöödia"Dante. Aga vene luules kasutatakse neid harva.
Tercine skeem: ABA, BVB, VGV, GDG, DED ... KLKL.

TRIOLET – leitud meie ajal. Seda tüüpi riimimise korral korratakse A- ja B-salme refräänidena.

Isegi kevadel on aed lõhnav,
Ikka hing vetrub ja usub
Et kohutavad kaotused on parandatavad, -
Isegi kevadel lõhnab aed...
Oh, õrn õde ja kallis vend!
Mu maja ei maga, uksed on sulle avatud...
Isegi kevadel on aed lõhnav,
Ikka hing vetrub ja usub.
I. Severjanin (Loparev)

Trioleti skeem: ABAAABAB.

RONDO - 15 rida sisaldav luuletus riimiga AABBA, ABBC, AAVBAS (C - mitteriimiv refrään, rea kordamine).
Rondo kui versifikatsioonistiil oli populaarne 18. ja 19. sajandi prantsuse luules.
Teistest (nüüd peaaegu kasutamata) stroofitüüpidest tasub mainida järgmist:

SICILIANA – kaheksa rida ristriimiga ABABABABAB.
SAPPHIRE STROFHE. See leiutati Vana-Kreekas 6.-7.sajandil. enne uus ajastu.

ROYAL STROPHE – seitse rida koos ABBAAVV riimisüsteemiga.

ASTROFISMID - luuletus, milles puudub jaotus stroofideks, mis annab luuletajale rohkem kompositsioonivabadust. Seda kasutatakse tänapäeval ka lasteluuletustes, muinasjuttudes ja luuletustes, mis on küllastunud kõnekeelne kõne.

lahke arst Aibolit
Ta istub puu all.
Tulge tema juurde ravile.
Nii lehm kui hunt
Ja putukas ja ämblik
Ja karu!
Tervendage kõiki, paranege
Hea arst Aibolit.
K. Tšukovski

Stanza- luuletuse ridade kombinatsioon, millel on teatud meetriline, rütmiline, intonatsioonilis-süntaktiline struktuur ja mida ühendab riim. Esialgu tragöödias laulukoori laul, mida esitati vasakult paremale liikudes kuni ümber pööramiseni; seejärel kahe või enama poeetilise tekstirea süsteem (“luuletused”), milles värsid asuvad antud järjestus; iga sellise jada kordus on uus stroof.

stroofiline- värsistamise haru, mis uurib luule kompositsiooniliselt terviklikuks tervikuks ühendamise vorme.

M. L. Gasparov andis tuntud värsimääratluse: „Värs on kõne, milles lisaks üldisele keelelisele jaotusele lauseteks ... ja nii edasi on ka teine ​​jaotus – proportsionaalseteks segmentideks, millest igaüks on nimetatakse ka "värsiks". Nende segmentide piirid on kõigile lugejatele (kuulajatele) kohustuslikult paika pandud ekstralingvistiliste vahenditega: kirjalikus luules - tavaliselt graafika (ridadeks murdmise) abil, suulises luules - tavaliselt laulu või ühtse meloodialähedase intonatsiooniga. Teadvus võtab teksti tajumisel arvesse segmentide mahtu ja näeb ette nende piire; selle esituse kinnitamist või mittekinnitamist tunnetatakse kunstilise efektina.

Mõiste "Strophe" pärineb Vana-Kreeka koorilauludest, kus see tähendas teksti lõiku, mida koor esitas pidustuste kahe pöörde vahel. rongkäigud. AT erinevad süsteemid versifikatsioonis on stroof üles ehitatud erinevatele alustele, näiteks iidsetes laulusõnades - rangelt meetrilisel alusel; kui riim võitis keskaegses luules Zap. Euroopa, riimiskeemist sai stroofiraam, kuid arvamus stroofi kui riimiskeemi kohta, mis on vaid üks stroofi moodustavatest komponentidest, on ekslik.

Stroofi "meetriline" skeem määrab stroofi koostise meetriliselt erinevatest värssidest (näiteks Vana-Kreeka laulusõnades safi stroof, Alkaia stroof jne). Lääne-Euroopa ja vene luules jäävad erinevaid poeetilisi meetreid ühendavad stroofid vormieksperimentideks, kui üksikud õnnestumised välja arvata (F. Schiller "Ootel"). Sagedamini moodustab stroofi meetrilise mustri sama suurusega kirjude värsside kombinatsioon (18. sajandi prantsuse luules on sagedased kombinatsioonid 12- ja 8-kompleksist, vene luules vastavalt kombinatsioonid 6-jala ja 4-jala jaambiga, näiteks A. S. Puškin ) ja eriti sageli - vahelduvate klauslitega, st mehe-, naise-, daktüül- ja muude lõppudega: näiteks zhmzhm tüüpi nelikvärss, mis valitseb Vene luule.

Stroof kui poeetilise kõne organiseerimise vorm

Stroofi roll teksti rütmilises struktuuris on sarnane lause rolliga teksti süntaktilises struktuuris; teksti jagamine stroofideks hõlmab loogilisi pause, seega langevad teksti stroofiline ja süntaktiline liigendus tavaliselt kokku. Ent kuigi stroof kipub olema süntaktiliselt terviklik, on fraasi eri stroofideks lagunemisel sageli eriline väljendusjõud; nt. Informis hiemes reducit // Jupiter, idem /// summovet (Horatius, Carmina II 10, 15-17), kus on eraldatud Juppiter, idem ja summovet jne. rõhutatakse (tänapäevases versifikatsioonis nimetatakse nähtust "stroofseks enjambementiks").

Riimilises värsimises on kõige lihtsam ja levinum viis salmide stroofi ühendamiseks riimiga, mis oma kaashäälikutega korrastab värsid stroofilistesse rühmadesse. Seetõttu on elementaarsed riimiskeemid samal ajal ka kõige lihtsamad stroofitüübid. Niisiis, paarisriim (AA BB CC jne) annab lühima võimaliku stroofi - kupleti. Naise- ja meheliku riimi õige vaheldumisega paarist võib saada nelikvärss. Rist (ABAB CDCD jne) ja ümbritsev (ABBA CDDC jne) on neli peamist tüüpi.

Seos kõige lihtsamate stroofitüüpide erinevates kombinatsioonides annab palju keerulisi stroofe. Näiteks kupleti ühendamisel nelikvärsiga moodustub stroof kuuest salmist: CC ABAB või ABAB CC või CC ABBA või ABBA CC. Kahe nelikveo kombinatsioonidest erinevat tüüpi tuleb välja kaheksanurk jne.

Salmide ühendamine riimide kaudu on kõige levinum, kuid kaugeltki mitte ainus viis stroofi koostamiseks. Valges (mitteriimivas) värsis luuakse stroof, kombineerides kindlas järjekorras salme erinevate klauslitega (lõpudega) - enamasti naissoost meessoost. Stroofseid tüüpe võib saada ka lühendatud ja pikendatud värsside sissetoomisega stroofi. Stroofi ülesehituse põhimõtteid saab omavahel kombineerida; paljud stroobid võimaldavad näiteks kahekordistamist, lisades vastupidise ("peegel") riimistruktuuriga stroofi.

Laulužanrites, peamiselt rahvasõnades, tekib stroofi konstruktsioon muude väliste struktuuritunnuste puudumisel mõnikord ainult läbi süntaktiline paralleelsus. Selline stroofi konstruktsioon on seda tähelepanuväärsem, et reeglina on „kirjanduslikes” värsivormides süntaks teatud määral stroofist sõltumatu (esineb stroofi piiride lahknevus stroofi süntaktilisest artikulatsioonist). tekst, nn stroofiline enjambement).

Maailmaluule on kogunenud suur summa tahked stroofilised vormid. Euroopa rahvaste laulusõnades hiljem pidevalt arenenud stroofiliste vormide rikkaim allikas on muinasluule. Siit on laialdaselt tuntud antiikluule stroofide nimed, mis on seotud neid esimestena kasutanud poeetide nimedega (näiteks Alcaeuse stroof, Safi stroof, Asklepiadese stroof) või värsside nimedega. millest stroof koosneb (näiteks joonia stroof, iambelegic stroof).

Stroofi liigid ja riimimisviisid

Riimide paigutus võib olla külgnev (aabbvv), rist (abab), ümbritsev (abba). Kõige iidne vorm stroobid – kuppel (araabia, iraani ja türgi luules – beyt). Kahe riimiga viiereas on võimalik 10 riimiskeemi, millest sageli - abaab, harvem - ababa. Kolme riimi kuuest reast on levinumad aabvvb, ababvv, abavvb on huvitav. Riimiskeemid hoiavad stroofi koos ja muudavad selle samal ajal paindlikuks. Neid eesmärke täidab riimiseeriate (abab ...) oskuslik kombineerimine, nende lõpetamine koodiga (ababvv), kinnipidamine (kohustusliku riimi ootust pikendavate värsside kaasamine: abaab, abavvb). Riimiskeem on seotud lauseskeemiga. Mõned riimiseaded on kinnistunud "solid stroofidena", mis kannavad oma nimesid: siciliana – kaheksarealine kahe läbiriimiga (abababab); oktaav - kaheksa rida kolme riimiga, millest viimane on kõrvuti, moodustades lõpukoodi (abababvv); Spenceri stroof (ababbabaa); oodiline stroof (ababvvgddg), Onegini stroof (ababvvggdeejzh).

Suuremaid stroofe on kõrvaga raskem tajuda, kuigi igas oli isegi 40 värssi (tavaliselt on need keerulised stroobid, mis jagunevad omakorda väiksema mahuga stroofideks). Minimaalne stroof- kuppel; osa värsiuurijaid ei tundnud ära üle 12 värsi stroofe (O. Dorshen), teised lubasid ühe värsi stroofi (S. Furmanik).

Peale nende suletud riimiahelatega stroofi arenes keskaja luules välja ka "lõpmatu" riimide seos. Näiteks üks riimidest läbib kõiki stroofe, mis on eriti levinud idamaade luules: ghazali paarilised, kus kõik paarisvärsid kordavad esimese salmi riimi, paaritutel aga pole riimi (v.a esimene). ); musammat (skeemi järgi: aaaaab vvvvb yyyyy jne). Teine tüüp – iga järgmine salm võtab üles ühe eelmise stroofi riimi ja läheb omakorda edasi järgmisele oma riimile; sellesse tüüpi kuuluvad näiteks tercina (aba bvb vgv ...), millega on kirjutatud Dante jumalik komöödia; kõige keerulisem sama tüübi näide on Toulouse'i Pierre Raymondi trubaduuri stroofid: igas stroofis 11 salmi kolme riimiga, millest kahe "korjamine" järgmises stroofis nii, et lõpustoori. kordab algusstoori riime vastupidises järjekorras.

Teoseid, milles kõik stroobid on üles ehitatud sama skeemi järgi, nimetatakse ekvistroofilisteks.

Antiikluules peeti stroofi meetrilisi skeeme ja keskaegsete trubaduuride seas riimiskeemi nende looja omandiks. Kuid edaspidi läksid need teiste omandisse ja mõned isegi omandasid žanriga stabiilse sideme (näiteks jambiline kümnerealine sai klassikalise oodi kohustuslikuks stroofiks).

Stroof on rütmiline tervik, milles iga salmi rütm on allutatud kogu stroofi rütmilisele liikumisele, nagu on näidanud B. V. Tomaševski, G. A. Šengeli, L. I. Timofejev. Jambilise 4-jalase neljajalgsete neljajalgsete Puškini pingete keskmine arv esimesel real on 3,33 ja viimasel 3,05; V. Majakovski luuletuses „V. I. Lenin ”1. real 3.96 ja 4. 3.55: kogu stroofi jooksul on selgelt näha tendents rõhu vähenemisele (ümbrisriimi puhul väljendub see tendents teisiti kui ristiga). Iga konkreetse stroofi ehitus erineb keskmisest statistilisest, kuid iga rea ​​rütm sõltub alati meistri kohast stroofis. Stroofi intonatsioonilis-süntaktiline konstruktsioon on äärmiselt oluline. Selle piirid on peaaegu alati kohustuslikud ka lausepiiride jaoks; interstroofse enjambementi juhtumid on haruldased, stroofi piiri ja lause piiri mittevastavus on tugev kunstiline võte (klassikaline näide "Jevgeni Onegini" 3. peatükis, mis annab edasi Tatjana ülimat elevust enne kohtingut Oneginiga) . Keskaegse luule suurtes stroofides eristati Aufgesang - "tõus" ja Abgesang - "laskumine". Väikeste stroofide kokkusurutud alal on veelgi olulisem lausete ja nende osade arvestuslik paigutus, sõltuvalt nende kohast stroofis.

Stroofi intonatsioonilis-süntaktilised tüübid on äärmiselt mitmekesised. Kaks "äärmuslikku" tüüpi eristuvad kõige paremini: 1. - põhilause subjekt ja predikaat stroofi alguses ning selle teises pooles - põhilause kõrvallaused või alluvad liikmed (valitseb Puškini katräänides); 2. - vastupidine järjekord (valitseb Majakovski nelikvärssides).

Meetrilise skeemi, riimiskeemi, rütmivoolu ja intonatsioonilis-süntaktilise struktuuri korrelatsioonid avavad piiramatud kombinatsioonivõimalused stroofi kui terviku mitmekesisuseks ja viimistlemiseks, mille määravad teose stiil ja ülesanne. Stroofiline meisterlikkus seisneb nende joonte oskuslikus kombineerimises, nende paralleelsuse või kontrastsuse kasutamises ( hea näide kahe riimilise värsi täielik süntaktiline paralleelsus: "Sinises taevas säravad tähed, // Sinises meres piitsutavad lained", - Puškini "Tsaar Saltani lugu"). Kuuerealise aabvvb jagab süntaktiliselt Schiller peamiselt sümmeetriliselt aab / vvb ja V. Hugo - peamiselt asümmeetriliselt (näiteks aa / bvvb). Klassikaline näide keeruka stroofi kõigi vormiliste võimaluste tõhusast kasutamisest on Puškini "Jevgeni Onegin".

Stroofid:

Paar(distich) - kahe värsi lihtsaim stroofi tüüp: iidses luules - distich, idapoolses luules - beit, silbis - värss. Kui paar moodustab iseseisva stroofi, on see stroofiline paar. Graafiliselt on sellised kuplid üksteisest eraldatud.

Mulle anti keha - mida ma peaksin sellega tegema,
Nii vallaline ja nii minu oma?

Et vaikne rõõm hingata ja elada
Keda, öelge, ma peaksin tänama?
(Osip Mandelstam)

Mittestroofilised paarid kuuluvad keerukamatesse stroofidesse ja määratakse külgneva riimimeetodi abil.

Maailmas nagu meres: kalurid ei maga,
Võrgud valmistuvad ja saavad konksudega hakkama.
Kas öö võrgus, päeva õnge
Kas aeg tabab mind varsti?
(Rasul Gamzatov)

Tercet(tertset) - kolmest salmist koosnev lihtne stroof.

Muretutes rõõmudes, elavas võlus,
Oo mu kevade päevad, sa voolasid varsti minema.
Voolu aeglasem minu mälus.
(A.S. Puškin)

Quatrain(neljand) - lihtne stroof, mis koosneb 4 salmist, Euroopa luules kõige levinum.

Dragonfly hüppaja
Suvi laulis punaselt;
Ei olnud aega tagasi vaadata
Kuidas talv silma paistab.
(I.A. Krylov)

pentastich(kvintett) - viiest salmist koosnev stroof.

Kuigi ma olen saatus oma päevade koidikul,
Oo lõunapoolsed mäed, teist ära lõigatud,
Et neid igavesti meeles pidada, pead sa kord kohal olema;
Nagu mu kodumaa armas laul,
Ma armastan Kaukaasiat.
(M. Yu. Lermontov)

kuuerealine- kuuest salmist koosnev stroof.

Pakane ja päike; imeline päev!
Sa oled ikka veel uinumas, mu armas sõber, -
On aeg, iludus, ärka üles:
Avatud silmad, mis on õndsusest suletud
Põhja-Aurora poole,
Ole põhjamaa täht.
(A.S. Puškin)

kuuerealine riimiga ABABAB - SEXTINE.

Jälle kõlab mu hinges tuimalt
Tuttav hääl ja neitsi vari
Jälle minu ees vastupandamatu jõuga
Mineviku pimedusest tõuseb nagu selge päev;
Aga asjata kutsutakse sind mälu järgi, kallis tont!
Ma olen aegunud: ja elada ja tunda - ma olen liiga laisk.
(LA mai)

Seitse rida(septima) - seitsmest salmist koosnev keeruline stroof.

Ütle mulle, onu, see pole asjata
Moskva põles tules
prantslastele antud?
Lõppude lõpuks olid lahingud,
Jah, nad ütlevad, mis muud!
Pole ime, et kogu Venemaa mäletab
Borodini päevast!
(M. Yu. Lermontov)

Oktav(oktaav) - 8 salmist koosnev stroof riimiga abababcc. See arenes välja "strambottost" - itaalia rahvalaulude stroofist, mis oli lõuna-Itaalia stroofi "siciliana" (ababababi riimiga) variatsioon. Giovanni Boccaccio oli esimene, kes kasutas oktaavi eepilise poeemi stroofina (Tezeid, Fiesolani nümfid); pärast seda sai oktav Itaalia ja Hispaania renessansi poeetilise eepose (Ariosto, Tasso, Ersilia, Camões jt) traditsiooniliseks stroofiks. Teistes kirjandustes kasutati oktaavi pikka aega ainult tõlgetes ja stilisatsioonides. Alles 19. sajandil George Byron kasutas edukalt oktaavi lüürilis-satiirilise poeemi jaoks ("Beppo", "Don Juan"). Byroni eeskuju järgis A. S. Puškin "Majas Kolomnas"; see luuletus sai eeskujuks hilisematele katsetele vene oktaviga (A. K. Tolstoi “Riiginõunik Popovi unenägu”, A. A. Feti “Kaks pärna” jne). Venekeelses versifikatsioonis kirjutatakse oktav tavaliselt 5- või 6-jalase jaambiga, mees- ja naisriimid vahelduvad. Näide:

Kurb aeg! Oh võlu!
Teie hüvastijätu ilu on mulle meeldiv -
Mulle meeldib närbumise suurepärane olemus,
Karmiinpunasesse ja kullasse riietatud metsad,
Nende tuulemüra ja värske hingeõhu võras,
Ja taevad on kaetud uduga,
Ja haruldane päikesekiir ja esimesed külmad,
Ja kauged hallid talveohud.
(A.S. Puškin)

Üheksa rida(nona) - keeruline stroof, mis koosneb 9 salmist.

Ava mulle koopas
Anna mulle päeva sära
Mustade silmadega tüdruk.
Musta mantliga hobune.
Anna mulle sinine väli
Ratsutage sellel hobusel;
Anna üks kord elu ja vabaduse eest,
Mis puutub minu jaoks võõrasse aktsiasse,
Vaata mulle lähemalt...
(M.V. Lermontov)

Kümnevõistleja(decima) - 10 salmi keeruline stroof.

Oh teid, kes ootate
Isamaa oma sisikonnast
Ja tahab neid näha
Mis helistab välisriikidest,
Oh õnnistatud on teie päevad!
Olge nüüd julgustatud
Näidake oma hoolega
Mis võib Platose omada
Ja kiired mõistused Nevtonov
Vene maa sünnitama
(M.V. Lomonosov)

odic stroof- kümme rida riimiga ABAB CC DEED. Pidulik ood on kirjutatud odilises stroofis. See tekkis luules 16.-17. sajandi vahetusel. Prantsusmaal; seejärel liikus see Saksamaale ja Venemaale, kus seda kasutati traditsiooniliselt 18. sajandil. pidulikes oodides. Odic stroof on AbAb CCdEEd skeemi järgi kuuerealine neljarea kombinatsioon (suurtähed tähistavad naisriimi, väikesed tähed meesriimi). Selle skeemi variatsioonid (riimide järjekorra muutmine) 18. sajandi luules. haruldane. Odilised stroobid kirjutati jambilises tetrameetris, järgides vaheldumise ehk riimide vaheldumise reeglit.

Tule, Felicia! juhendamine:
Kui suurejooneliselt ja tõetruult elada,
Kuidas taltsutada kirgede põnevust
Ja olla maailmas õnnelik?
Sinu hääl erutab mind
Sinu poeg saadab mind;
Aga ma olen nõrk neid järgima.
Elu saginast kerides,
Täna valitsen ennast
Ja homme olen kapriiside ori.
(G. Deržavin)

Onegini stroof- 14 salmiline stroof jambilises tetrameetris, riimiga AbAb CCdd EffE gg (suurtähed on naisriimid, väiketähed on meessoost riimid); loodud A. S. Puškini romaani jaoks värsis "Jevgeni Onegin". Rütmiliselt ja intonatsiooniliselt jaguneb see kolmeks neljaks (rist-, paaris- ja kaarriimidega) ja lõpupaleeks. Kompositsiooniliselt kaldub see järgmisele konstruktsioonile: 1. nelikvärss annab stroofi teema, 2. - arengu, 3. - kulminatsioon, kuppel - aforistliku lõpu. seda keeruline struktuur muudab Onegini stroofi nagu luuletus luuletuses; seetõttu kasutatakse Onegini stroofi peaaegu eranditult suurtes poeetilised žanrid mitmetahulise süžeearendusega ja kõrvalepõikeid. Seda kasutati korduvalt ka hilisemas vene luules (M. Yu. Lermontovi “Laekur”, V. Ivanovi “Imikuaeg” jne), kuid iga kord – assotsiatsioonidega, mis olid mõeldud Puškini traditsioon, Puškini salm. Onegini stroofi näide:

Nii et teda kutsuti Tatjanaks.
ega tema õe ilu,
Ega tema punaka värskust
Ta ei tõmbaks silmi.
Dika, kurb, vaikne,
Nagu metskits on pelglik,
Ta on oma peres
Tundus nagu võõras tüdruk.
Ta ei saanud pai teha
Isale, mitte emale;
Laps omaette, laste hulgas
Ei tahtnud mängida ja hüpata
Ja sageli terve päeva üksi
Ta istus vaikselt akna ääres.
(A.S. Puškin)

Ballaadi stroof- stroof, milles paarisvärsid koosnevad reeglina rohkem peatustest kui paaritutest.

Naerata mu kaunitar
Minu ballaadile
Sellel on suuri imesid.
Väga vähe varusid.
Oma rõõmsate silmadega
ma ei taha kuulsust;
Au – meile õpetati – suitsu;
Valgus on kuri kohtunik.
Siin on minu ballaadid:
"Meie parim sõber siin elus
Usk ettehooldusesse.
Seadusetegija õnnistus:
Siin on ebaõnn vale unenägu;
Õnn on ärkamine.
(V.A. Žukovski)

Ballaad[ladina keelest "ballare" - "tantsima"] - üldine tähistus mitu erinevat lüürikažanri, ainult kuni mingi piirini esindavad teatud etappe ajalooline areng sama kunstiliik.

1. Feodaalkultuuri õitseajal tähistab Provence'i "balada", Põhja-Prantsusmaa "balete" tuntud kujul kindla teemaga tantsulaul (kevade ja armastuse kiitmine, "armukadede" abikaasade naeruvääristamine jne) ja nõrgalt väljendunud vormijoontega [refrääni olemasolu, mis on ühendatud ühe ühise riimiga stroofi viimase reaga, mitu põhilist stroofi tüübid]. Üks iseloomulikke juhtumeid assimilatsiooniks rahvaluule vormide õukondlike sõnadega, aastal sel juhul- kevadrituaalidega seotud ümartantsu tantsulaulu vormid.
2. Prantsusmaalt ja Provence'ist liigub ballaad Itaaliasse (itaalia "ballata"), vabastades end sidemest tantsuga. rahvalaul ja mõningate uute vormijoonte omandamine kansooni mõjul (stroofi struktuuri muutmine, refrääni kaotamine); seda vormi kasutasid Dante ja Petrarch; seda leidub ka teistel 13. ja 14. sajandi luuletajatel.
3. Ballaadi vorm muutus oluliselt (Prantsusmaa lõunast Põhja-Prantsusmaale üle kantud nimetus "ballaad" sai tunnistust alates 14. sajandi esimesest poolest) 14.-15. sajandi prantsuse kirjanduses, ajaloo murdmise perioodil. feodalismi kultuurilised vormid. Eelkõige on iseloomulik vormi tardumine. Ballaadi kohustuslikud vormitunnused on: kolm stroofi, millega kaasneb pöördumine inimese poole, kellele ballaadi pühendatud; stroofi salmide arvu kokkulangevus värsi silpide arvuga; samade riimide hoidmine kogu luuletuses; tavapärane riimide paigutus skeemi avab | järgi vsvs, kus C tähistab refrääni. See raske, suuremaid oskusi nõudva vormi kanoniseerimine pärineb õukonnaluuletajate aristokraatlikest ringkondadest – suletud, tervikliku ja niigi loomingulise impulsita kultuuri kandjatelt. Vormiline täiuslikkus on siin ühendatud lüürilise emotsiooni külmutamisega, õukondliku laulusõnade temaatika vahetus asendub kuiva allegorismiga. Kuid koos aristokraatlike poeetide ja neid jäljendajatega teistest klassidest valdavad kolmanda seisuse ideoloogia kandjad ka B graatsilist vormi, pannes sellesse hoopis teistsuguse teema - õukondlike eluvormide ja suhete naeruvääristamise. sood, ebaviisakas ja primitiivne hedonism, poliitiline ja sotsiaalne satiir, lähedane rahvadidaktikale (F. Villon). 16. sajandi keskpaigani ebatavaliselt populaarne ballaadi vorm sureb 16. sajandi teisel poolel, Plejaadid võitlevad sellega, seda naeruvääristavad hilisema aja teoreetikud.
4. Prantsuse 15. sajandi "ballaad". tungib jäljendava vormina inglise kirjandusse, kuid ei juurdu seal. Inglise keeles on aga termin "ballaad". laialt levinud, mis tähistab inglise ja šoti rahvakeele vormi
   luule - lüüriline-eepiline laul koori refrääniga. Formaalsed märgid on refrääni olemasolu (ei ole kohustuslik), mis ei ole stroofiga temaatiliselt seotud.
   Kompositsioonilisest küljest iseloomustab selle žanri narratiivi killustatud, vaid tegevuse arengu kõrgeimaid momente fikseeriv ja vahelülide väljajätmine, ning lugu dramatiseeriva dialoogi ülekaal. Teema poolelt - õnnetu armastuse, verise kättemaksu, reetmise, mõrvaga seotud traagiliste lugude ülekaal ning tegevuse kandmine tavaliselt poolhaldjalikku keskaega. Emotsionaalse poole pealt – loo sünge, melanhoolne või kurjakuulutav lüüriline toon. Kangelaste valik - lihtsa auastmega inimesed, linlased, mõnikord "heade" röövlite käsitöölised - võimaldab kindlaks teha need suhtlusringkonnad, kelle esteetilisi vajadusi seda tüüpi B. rahuldas.
5. Temaatiline ja emotsionaalsed omadused Inglise-Šoti ballaad oli põhjuseks selle laialdasele tungimisele peaaegu kõigi Euroopa rahvaste kirjalikku kirjandusse alates teisest. pool XVIII sisse. B. "rahvalik" ja keskaegne teema rahuldas nende voolude rahvuslikke ja "arhailisi" suundumusi, selle lüürilist tooni - vajadust kohutava fantaasia järele. Eriti eredalt oli tunda kompositsiooni üldist killustatust, hüperbolismi, lüürikat ja traagikat kontrastina „harmoonilise klassitsismi“ teemadele ja vormidele. B. levik toob kaasa žanri tunnuste järkjärgulise kustutamise.

Vene kirjanduses seostatakse ballaadide ilmumist XVIII lõpu sentimentalismi ja romantismi traditsiooniga - XIX algus sisse. G. P. Kamenevi Gromvalit peetakse esimeseks vene ballaadiks, kuid erilise populaarsuse saavutab see tänu V. A. Žukovskile, kes tegi parimad B. Goethe, Uhlandi, Southey, Schilleri, Walter-Scotti vene lugeja omandiks, ballaaditraditsioon ei külmu. kogu 19. sajandi jätkuna: Puškin (“Prohvetliku Olegi laul”, “Uppunud mees”, “Deemonid”), Lermontov (“Õhulaev”, “Merineitsi”), kuid pärast populistliku realismi kehtestamist a. Vene kirjandust säilitatakse peamiselt "puhta kunsti" meistrite hulgas [Al. K. Tolstoi], uusajal - sümbolistide hulgas [Brjusov].

Sonet

Sonet - 14-realine luuletus, mis on jagatud kaheks 4-salmiliseks (neljavärsiks) ja kaheks 3-salmiliseks (tertseetiks) neljavärsis korratakse ainult 2 riimi, tertsetides - 2 või 3. Riimide paigutus võimaldab palju võimalusi, kõige rohkem stabiilne on kahte tüüpi:

1. "Prantsuse" - neliktraadid abba abba skeemi järgi, tertsetid ccd eed või ccd ede skeemi järgi.

Sonetiteoreetikute väljatöötatud paljudest konventsioonidest on kaks kõige üldisemalt tunnustatud:

Inglise sonett on ehitatud skeemi "4+4+4+2" järgi.

Kas ma võrdlen teid kevadpäevaga?
Oled rahulikum, õrnem ja armsam.
Mai lille aga tõmbab tuul surnuks
Ja meie suvi pole hetkegi pikem.

Taevasilm särab siis häbenemata.
See peidab end tagasihoidlikult pilve taha
Ilus on igaveseks kadunud
Nagu loodus teda hindas.

Kuid teie selge päev ei lõpe,
Ta ei karda mingeid tähtaegu
Sa ei taandu surmavarju,
Minu surematutesse näitlejajoontesse.

Niikaua kui saame hingata ja näha,
Minu salm elab – ja sina oled sellega samal ajal.

Terza rima(lat. terza rima – kolmas riim) – 3-realine stroof kolmekordsete riimide pidevast ahelast ABA BCB CDC (Dante "Jumalik komöödia").

Mäletan kooli oma elu algusest
Meid oli palju hooletuid lapsi
Ebaühtlane ja karm perekond.

alandlik, halvasti riietatud,
Aga väärika naise välimus
Jälgis kooli rangelt...

Triolet- kaheksa rida riimiga ABAA ABAB, kus värsid A ja B korduvad refräänidena. Seda kasutati 15.–18. sajandi kerges luules.

Sa välgatasid nagu nägemus, Oh, noorus, mu paast, Üks puhas pettekujutelm! Sa välgatasid kui nägemus, Ja jäin kahetsusega, Ja mao hiline tarkus. Sa välgatasid nagu nägemus – Oh, mu kiire noorus! (K. Balmont)

Rondo- 15-realine luuletus riimiga AABBA, ABBC, AABBAC (C on mitteriimiline refrään, mis kordab 1. rea esimesi sõnu). Populaarne barokk- ja rokokooluules.

Suve alguses nooruslikult riietatud,
Maa ei oota kevadist tervitust,
Kuid see kaitseb häid, sooje päevi,

Aga raiskav, aina uhkem
Ta õitseb, soojendatuna suudlusest.

Ja ta ei karda seda kuskil kaugel
Lõpp varitseb rõõmsaid kiireid,
Ja et ööbik ei nutnud asjata
Suve alguses.

Mitte nii sügisese helluse märk:
Nagu usk ihnus, valguse naeratused
Ta kogub ahnelt, tema ees

Tee toavalgustiteni pole pikk,
Ja mitte leida kõige kindlamat lubadust
Suve alguses.

Sitsiilia- kaheksa rida ristriimiga ABABABABAB.

-----
-----
-----
--

Levinuim stroof muinasluules. Imiteeritud toonilises versioonis.

Alkey stroof - stoori iidsest 4 logaedist koos erinevate meetrite stabiilse vaheldusega.

Kuninglik stroof- seitse rida koos ABBAAVV riimisüsteemiga.

Mitteidentsed stroofid- stroofe, kus on juhuslikult vahelduvad nelikvärsid erinevate riimide, klauslitega jne.

Strofoidid- erineva arvu salmidega stroofe. Näiteks 4-salmi vaheldumine 5-, 6-salmiga jne.

astrofüüsika- luuletus, milles puudub sümmeetriline jaotus stroofideks, mis laiendab luuletuse intonatsioonilist süntaktilist kõla ja annab luuletajale rohkem kompositsioonivabadust. Astrofismi kasutatakse muinasjuttudes, lastelauludes, jutustavas luules. Astroofilised värsid - värsid ilma korrapärase jaotuseta stroofideks.

Hea doktor Aibolit!

Ta istub puu all.

Tulge tema juurde ravile.
Nii lehm kui hunt
Ja putukas ja ämblik
Ja karu!

Tervendage kõiki, paranege

Hea doktor Aibolit!

Stroofi süntaktilis-intonatsiooniline terviklikkus

Alates keskajast on Euroopa luules stroofi määratletud kui värsside rühma, mis on antud poeetilise teksti jaotusühik. Graafilises väljenduses täidab stroof poeetilises tekstis lõigu funktsiooni.

Stroofil on esmased ja sekundaarsed tunnused.

Stroofi põhijooned:

• graafiline isolatsioon
• konstantne arv salme (kui see nii ei ole, siis saate rääkida ainult poeetilisest lõigust)
• semantiline täielikkus
• süntaktiline täielikkus
• intonatsiooniline täielikkus

Kui intonatsiooni ja süntaktilist täielikkust rikutakse, nimetatakse seda interstroofseks engenbemaniks.