Võrdlus- kõnekujund, milles üht eset või nähtust võrreldakse teisega mõne neile ühise tunnuse järgi. Võrdluse eesmärk on tuvastada võrdlusobjektis uued omadused, mis on väite subjekti jaoks olulised.

Võrdluseks eristatakse: võrreldav objekt (võrdlusobjekt), objekt, millega võrdlus toimub (võrdlusvahend) ja nende ühine tunnus (võrdlusalus, võrdlustunnus, ladina keeles tertium comparationis). Võrdluse üheks eripäraks on mõlema võrreldava objekti mainimine, samas kui ühist tunnust alati ei mainita.

Võrdlust tuleb eristada metafoorist.

Võrdlused on rahvaluulele iseloomulikud.

Võrdluste tüübid:

võrdlused sidesõnade abil moodustatud võrdleva fraasina justkui "täpselt": " Mees on rumal nagu siga, aga kaval nagu kurat."

ametiühinguvälised võrdlused - lause kujul liitnimelise predikaadiga: “Minu kodu on minu kindlus”

võrdlused, moodustatud nimisõnaga instrumentaalkäändes : "ta kõnnib nagu gogol"

negatiivsed võrdlused : "Katse ei ole piinamine"

võrdlused küsimuse vormis

24. Kirjandusteose teema, idee, probleemid.

TEEMA - see on elunähtus, mis on saanud teoses kunstilise kaalutluse objektiks.

Selliste elunähtuste ulatus on TEEMA kirjanduslik töö. Kõik maailma ja inimelu nähtused moodustavad kunstniku huvisfääri: armastus, sõprus, vihkamine, reetmine, ilu, inetus, õiglus, seadusetus, kodu, perekond, õnn, puudus, meeleheide, üksindus, võitlus maailma ja iseendaga, üksindus, anne ja keskpärasus, elurõõmud, raha, suhted ühiskonnas, surm ja sünd, maailma saladused ja saladused jne. ja nii edasi. - need on sõnad, mis nimetavad elunähtusi, millest saavad kunstis teemad.

Kunstniku ülesandeks on elunähtust loovalt uurida autorile huvitavatest külgedest ehk teema kunstiliselt avada. Loomulikult saab seda teha ainult siis, kui esitate vaadeldavale nähtusele küsimuse (või mitu küsimust). See küsimus, mille kunstnik talle olemasolevaid kujundlikke vahendeid kasutades esitab, on probleem kirjanduslik töö.

PROBLEEM on küsimus, millel ei ole selget lahendust või mis sisaldab palju samaväärseid lahendusi. Võimalike lahenduste ebaselgus eristab probleemi ülesandest. Selliste küsimuste kogumit nimetatakse PROBLEMAATIKA.

IDEE(Kreeka idee, kontseptsioon, esitus) - kirjanduses: kunstiteose põhiidee, autori pakutud meetod tema püstitatud probleemide lahendamiseks. Ideede kogum, autori mõtete süsteem maailmast ja inimesest, mis on kehastatud kunstilistesse kujutistesse, nimetatakse IDEAALNE SISU kunstiteos.

25. Žanrite areng ja interaktsioon.

Žanr[prantsuse - žanr, ladina - genus, saksa - Gattung] - üks olulisemaid mõisteid kirjanduskriitikas, mis tähistab kirjanduslikku tüüpi. Poeetilise struktuuri tüüp, mis väljendab sotsiaalse psühhoideoloogia üht või teist külge selle ajaloolise arengu teatud etapis ja hõlmab enam-vähem märkimisväärset hulka kirjandusteoseid. Seetõttu on eluloo jaoks vaja kolme struktuuritunnust: loo kõigi komponentide orgaanilisus, poeetilise ühtsuse moodustamine, selle ühtsuse olemasolu teatud.

Võrdlus on kujundlik väljend, mis on üles ehitatud kahe ühist tunnust omava objekti, mõiste või seisundi võrdlusele, mille tõttu suureneb esimese objekti kunstiline tähendus.

Kirjandusliku võrdluse eesmärk on avada pilt võimalikult täielikult läbi ühiste tunnuste. Võrdluses mainitakse alati mõlemat võrreldavat objekti, kuigi ühise tunnuse võib ära jätta.

Mõnikord piisab ühest võrdlusest, et anda tegelase või nähtuse lühike ja selge kirjeldus.

Peenike nagu Hollandi heeringas, astus ema paksu ja ümara isa kabinetti nagu mardikas ja köhis. (Tšehhov. Isa)

Nagu taevas ujuv kull, olles teinud oma tugevate tiibadega palju ringe, peatub äkitselt ühes kohas laiali ja tulistab sealt noolega tee lähedal karjuva isase vuti pihta – nii lendas Taarase poeg Ostap ootamatult vastu. korneti ja viskas talle kohe nööri kaela. (Gogol. Taras Bulba)

Võrdlus loob visuaalseid kujundeid ja on verbaalse maali tööriist - Katjuša Maslova silmad Tolstoi filmis "Ülestõusmine", "mustad nagu märjad sõstrad" või printsess Marya filmist "Sõda ja rahu", "suured, sügavad ja säravad ( justkui väljuks neist aeg-ajalt vihudes sooja valguse kiired).

KIRJANDUSE VÕRDLUSTE LIIGID

Lihtsaim võrdlusvorm väljendatakse tavaliselt abisõnadega:

KUIDAS – tõusis püsti nagu sammas
TÄPSELT – ta lendas mööda nagu kuul
LIKE - nagu oleks rataste alt tornaado välja löönud
LIKE – sina, nagu komandör, teata
LIKE – nagu must välk
KA - ta oli nagu haavatud sõdur
NAGU – nagu oleks see ta ära põletanud...
VÄLJA VÄLJA – sa näed välja nagu karupoeg

Lumega kaetud küngas näeb välja nagu tohutu kook, mis on heldelt tuhksuhkruga üle puistatud.

NEGATIIVNE – üks objekt vastandub teisele – “Katse ei ole piinamine”, “nälg pole tädi”.
Negatiivseid võrdlusi kasutatakse sageli populaarsetes väljendites:
"Mitte tuul ei painuta oksi, see ei ole tamm, mis müra."

GENTIIVI võrdlusi saab teha kasutades nimisõna genitiivi käändes.
"Vanem õde"
"Tagasi enne märtsi"
"Ära tehke teistest halvemini"
"Ta vaatas mind läbi pühaku silmade."
"Harun jooksis kiiremini kui hirv"
Seda tüüpi kasutatakse eelkõige välimuse, sisemise omaduse ja oleku, käitumise jms visuaalseks edasiandmiseks, kirjeldamiseks, iseloomustamiseks. inimene.
Elututes genitiivivõrdlustes leitakse kõige sagedamini väljakujunenud keelelisi konstruktsioone.

Võrrelge nüüd väljendite nüansse: "Jookse tuule kiirusel" ja "Jookseb tuulega samal kiirusel".

LOOV võrdlused moodustatakse nimisõna abil instrumentaalkäändes.
“Tolm seisab nagu sammas”, “Suits nagu jalas”.

Võrdlusi saab luua TEGEVUSNÕUDED – "Ta karjus nagu loom."

On olemas UNIONAL-i võrdlused, mis on moodustatud liitnimelise predikaadi abil.
"Minu suverüü on nii õhuke - tsikaadi tiivad!"

Olemas on niinimetatud INDEFINITE võrdlus, mis väljendab oleku ülivõrdsust:

"Ja kui kuu paistab öösel, kui see paistab - kurat teab, kuidas?"

Mõnikord jäetakse välja objekti või nähtuse tegevus ja väljendis kasutatakse ainult võrdlust - peaksite oletama tegevuse enda kohta.
"Tundus, et vihm oli hulluks läinud: see piitsutas kõiki hoolimatult hõbedase piitsaga, vahutas lompe, lämbus kõige tugevama tuule käes."

ÜKSIKASJALIKUD VÕRDLUSED
Sel juhul juhib autor lugeja tähelepanu mitmele märgile.
See (Puškini salm) on õrn, magus, pehme, nagu laine müra, viskoosne ja paks, nagu vaik, särav, nagu välk, läbipaistev ja puhas, nagu kristall, lõhnav ja lõhnav, nagu kevad, tugev ja võimas, nagu mõõga löök kätte kangelane. (V. Belinsky)

KAETUD VÕRDLUSED

Kunagi ammu – ja need olid õnnistatud ajad – olid kõik võrdlused värsked.
Kui kaamelit esimest korda kõrbelaevaks nimetati, oli see väga poeetiline.
Aja jooksul aga kõik halveneb – ka võrdlused.
Räägime siis LÄBITUD VÕRDLUSTEST - see tähendab igavatest, sagedase kasutamisega vulgariseeritud, hakitud, hakitud.
Rõõmutu elu on kindlasti pikk tume tunnel.
Sinised silmad – kindlasti nagu rukkililled või taevasinised.
Blond tähendab, et juuksed on nagu kuld.
Jne.

Kui võrrelda juukseid valgesuse alusel lumega, siis kõne kujundlikkus nõrgeneb, kuna sellise võrdluse alus on liiga hästi teada. c) A.I. Efimov.

Kunstilise võrdluse kõige olulisem märk on üllatus, uudsus ja leidlikkus.

O. Henry. Redskinsi juht.
Seal on üks linn, lame nagu pannkook, ja loomulikult on selle nimi Vershiny. Selles elab kõige kahjutum ja rahulolevam hillbilly, kes sobib lihtsalt ümber maipuu tantsima.<…>
Poeg oli umbes kümneaastane poiss, kelle näol olid silmatorkavad tedretähnid ja juuksed olid umbes sama värvi kui ajakirja kaas, mida tavaliselt kioskist rongile jõudes ostetakse.<…>
See poiss võitles nagu keskmise kaaluga pruunkaru, aga lõpuks lükkasime ta haagissuvila põhja ja sõitsime minema.<…>
"Ta on nüüd korras," ütleb Bill ja kerib püksid üles, et näha marrastusi säärtel. - Me mängime indiaanlasi. Meiega võrreldes tsirkus on vaid Palestiina vaated võlulaternas.<…>
Koidikul äratas mind Billi kohutav kiljatus. Mitte karjeid, karjeid, ulgumist ega möirgamist, mida võiks oodata mehe häälepaeltelt – ei, lihtsalt sündsusetu, hirmuäratav, alandav kriiksatus, kuidas naised tonti või röövikut nähes karjuvad. Kohutav on kuulda koidikul koobas lakkamatult karjuvat meeleheitliku julgusega paksu, tugevat meest.<…>
Põiklesin kõrvale ja kuulsin nüri tugevat koputust ja midagi sarnast nagu hobuse ohe, kui sadul temalt ära võetakse. Munasuurune must kivi tabas Billi pähe just vasaku kõrva tagant. Ta jäi kohe lonkama ja kukkus pea ees tulle, otse nõudepesuvee keedunõule.<…>
Niipea kui poiss avastas, et jätame ta koju, hakkas ta ulguma nagu aurulaeva sireen ja klammerdus Billi jala külge nagu kaan. Isa tõmbas selle jalast ära nagu kleepuva kipsi.<…>

Kunstiline võrdlus ei pea olema rangelt loogiline, selle materjaliks võivad olla väga erinevad objektid ja nähtused. Peaasi, milline uus kvaliteet tekib, milline kuvand sünnib.

...Liivatee on mustriline lehtedega - Nagu ämblikujalad, nagu jaaguari karv. (Põhja. Kenzeli)

Nii sarnasus kui kontrast on võrdselt olulised ja väärtuslikud uute tähenduste ja tunnete allikana.

Seega
Võrdlus on tavaliselt mõeldud ühe fakti abil teise fakti selgitamiseks. Abstraktne mõte muutub arusaadavaks, kui võrdluseks kasutatakse midagi käegakatsutavat, nähtavat ja ilmset. (c)E. Etkind.

Vene keel on rikas ja mitmekesine, selle abil esitame küsimusi, jagame muljeid, teavet, edastame emotsioone, räägime sellest, mida me mäletame.

Meie keel võimaldab joonistada, näidata ja luua verbaalseid pilte. Kirjanduskõne on nagu maalikunst (joon. 1).

Riis. 1. Maalimine

Luules ja proosas helge, maaliline, kujutlusvõimet ergutav kõne, sellises kõnes kasutatakse kujundlikke keelevahendeid.

Keele visuaalsed vahendid- need on reaalsuse taasloomise viisid ja tehnikad, mis võimaldavad muuta kõne elavaks ja kujutlusvõimeliseks.

Sergei Yeseninil on järgmised read (joonis 2).

Riis. 2. Luuletuse tekst

Epiteedid annavad võimaluse vaadata sügisest loodust. Võrdluse abil annab autor lugejale võimaluse näha, kuidas lehed justkui langevad parv liblikaid(joonis 3).

Riis. 3. Võrdlus

Justkui on võrdlusnäitaja (joonis 4). Seda võrdlust nimetatakse võrdlus.

Riis. 4. Võrdlus

Võrdlus – See on kujutatud objekti või nähtuse võrdlemine teise objektiga ühise tunnuse järgi. Võrdluseks vajate:

• Et kahel nähtusel oleks midagi ühist;
• Eriline sõna võrdluse tähendusega - justkui, täpselt, nagu oleks, nagu oleks

Vaatame rida Sergei Yesenini luuletusest (joon. 5).

Riis. 5. Luuletuse rida

Kõigepealt kingitakse lugejale tuli ja seejärel pihlakapuu. Selle põhjuseks on kahe nähtuse autori võrdsustamine ja tuvastamine. Aluseks on pihlakakimpude sarnasus tulipunase lõkkega. Aga sõnad justkui, nagu oleks, täpselt ei kasutata, sest autor ei võrdle pihlakaid tulega, vaid nimetab seda tuleks, seda metafoor.

Metafoor -ühe objekti või nähtuse omaduste ülekandmine teisele, lähtudes nende sarnasuse põhimõttest.

Metafoor, nagu võrdlus, põhineb sarnasusel, kuid erinevus võrdlusest on see, et see juhtub ilma erisõnu kasutamata (justkui, justkui).

Maailma uurides võib nähtuste vahel näha midagi ühist ja see kajastub keeles. Keele visuaalsed vahendid põhinevad objektide ja nähtuste sarnasusel. Tänu võrdlusele ja metafoorile muutub kõne eredamaks, väljendusrikkamaks ning näete verbaalseid pilte, mida luuletajad ja kirjanikud loovad.

Mõnikord luuakse võrdlus ilma erisõnata, teistmoodi. Näiteks nagu S. Yesenini luuletuse “Põllud on kokku surutud, metsatukad paljad...” ridades (joon. 6):

Riis. 6. Read S. Yesenini luuletusest “Põllud on kokku surutud, metsatukad paljad...”

Kuu Võrreldes varss mis kasvab meie silme all. Kuid puuduvad sõnad, mis viitaksid võrdlusele (joonis 7). Sõna varss seisab Instrumental korpuses.

Riis. 7. Instrumentaalkorpuse kasutamine võrdluseks

Vaatleme S. Yesenini luuletuse “Kullasalu heidutatud...” ridu (joon. 8).

Riis. 8. "Kuldne metsatukk veendas mind..."

Lisaks metafoorile (joon. 9) kasutatakse näiteks fraasis isikustamise tehnikat salu heidutas(joonis 10).

Riis. 9. Metafoor luuletuses

Riis. 10. Personifikatsioon luuletuses

Personifikatsioon on metafoori tüüp, milles elutut objekti kirjeldatakse elavana. See on üks iidsemaid kõnetehnikaid, sest meie esivanemad elasid müütides, muinasjuttudes ja rahvaluules elutut.

Harjutus

Leia võrdlusi ja metafoore Sergei Yesenini luuletusest “Kask” (joonis 11).

Riis. 11. Luuletus “Kask”

Vastus

Lumi võrreldakse hõbedane, sest see on välimuselt temaga sarnane. Sõna kasutatakse täpselt(joonis 12).

Riis. 13. Loomingulised võrdlused

Fraasis kasutatakse metafoori lumehelbed põlevad(joonis 14).

Riis. 15. Personifikatsioon

1. vene keel. 4. klass. Õpik 2 osas. Klimanova L.F., Babushkina T.V. M.: Haridus, 2014.
2. vene keel. 4. klass. 1. osa Kanakina V.P., Goretski V.G. M.: Haridus, 2013.
3. vene keel. 4. klass. Õpik 2 osas. Buneev R.N., Buneeva E.V. 5. väljaanne, parandatud. M., 2013.
4. vene keel. 4. klass. Õpik 2 osas. Ramzaeva T.G. M., 2013.
5. vene keel. 4. klass. Õpik 2 osas. Zelenina L.M., Khokhlova T.E. M., 2013.

1. Internetiportaal “Pedagoogiliste ideede festival “Avatud õppetund”” ()
2. Internetiportaal “literatura5.narod.ru” ()

Kodutöö

1. Milleks kasutatakse kujundlikke keelevahendeid?
2. Mida on võrdluseks vaja?
3. Mis vahe on võrdusel ja metafooril?

Võrdlus on troop, milles tekst sisaldab võrdluse alust ja võrdluskujundit, mõnikord võib näidata märki. Nii võrreldakse näites “Jumala nimi on nagu suur lind” (O.E. Mandelstam) Jumala nime (võrdluse alust) linnuga (võrdluse kujutis). Tunnus, mille järgi võrdlus tehakse, on tiivulisus.

Kirjandusteadlased eristavad mitut sorti.

Võrdluste tüübid

1. Võrdlussidesõnade abil väljendatud võrdlus nagu, justkui, justkui, täpselt, nagu ja teised.

Näiteks B.L. Pasternak kasutab järgmist võrdlust: "Suudlus oli nagu suvi."

2. Omadussõnade abil väljendatud võrdlus võrdlevas astmes. Sellistele fraasidele saate sõnu lisada tundub, tundub, näeb välja ja teised.

Näiteks: "Tüdrukute näod on heledamad kui roosid" (A.S. Puškin).

3. Võrdlus, milleks seda kasutatakse. Näiteks: “Haavatud metsaline kannatab pakase käes” (N.N. Aseev).

4. Võrdlus, mida väljendab akusatiiv ilma. Näiteks: "Elutuba oli kaunistatud kalli punase kullaga tapeediga."

5. Võrdlus, mida väljendatakse kirjeldava ametiühinguvälise fraasiga. Näiteks: “Öised õudusunenäod on nii kaugel, et tolmune kiskja päikese käes on ulakas mees ja ei midagi enamat” (I.F. Annensky).

6. On ka negatiivseid võrdlusi. Näiteks: "Punane päike taevas ei paista, sinised pilved seda ei imetle: siis istub võimas tsaar Ivan Vassiljevitš kuldses kroonis söömas" (M. Yu. Lermontov).

Dyakova K.V.,
nimelise TSU Filoloogia Instituudi 4. kursuse üliõpilane. G.R. Deržavina.

Keskaegne võrdlus E.I.-i proosa helipiltide süsteemis. Zamjatiin
(D.S. Likhachevi raamatu "Vanavene kirjanduse poeetika" materjalide põhjal)

D. S. Lihhatšovi panuse kirjanduskriitika arendamisse määrab suuresti asjaolu, et ta lähenes kroonikale mitte ainult ajaloolasena, vaid ka kirjanduskriitikuna ise. Ta uuris kroonikakirjutamise meetodite enda kasvu ja muutumist, nende sõltuvust Venemaa ajalooprotsessi ainulaadsusest. See näitas sügavat huvi iidse vene kirjanduse kunstilise meisterlikkuse probleemi vastu, mis on iseloomulik kogu Lihhatšovi loomingule, ja ta peab kirjandusstiili rahva kunstiteadvuse ilminguks.

D. S. Likhatšovi tähelepanekute üldistus iidse vene kirjanduse kunstilise eripära kohta oli tema artikkel “XI–XVII sajandi vene kirjanduse kunstimeetodite uurimisest”. (1964) ja loomulikult NSVL riikliku preemia (1969) pälvinud raamat “Vanavene kirjanduse poeetika” (1967). D. S. Likhachevi monograafiat eristab vaadeldavate nähtuste ulatuse laius ja kompositsiooni harmoonia, mis võimaldab ühendada näiliselt kõige kaugemad kunstielu nähtused - stiililise sümmeetria tunnustest tõlkekirjanduse monumentides. Kiievi-Vene aja poeetika probleemideni Gontšarovi või Dostojevski loomingus. Raamatu selline keerukas kompositsioon on tingitud D. S. Lihhatšovi pidevalt arendatud vene kirjanduse ühtsuse kontseptsioonist; põhimõte analüüsida poeetika nähtusi nende arengus määrab monograafia kõigi osade ülesehituse. Seetõttu on katse analüüsida kaasaegset kunstitroobi vene keskaegse poeetilise süsteemi positsioonilt igati õigustatud ja sobitub kergesti kogu Lihhatšovi teadusliku töö konteksti.

Vanavene kirjanduse poeetikat arendades D.S. Lihhatšov pöördub võrdluse poole kui ühe kirjandusliku vahendina, mis on eriti oluline vanavene teksti jaoks. Uurimusele eelnevas osas "Autorilt" määratleb Lihhatšov raamatu keskse ülesande: "süvendada teavet kirjandusnähtuste muutlikkuse kohta". See tähistab omamoodi uurimisteed: „selles raamatus on põhitähelepanu pööratud neile aspektidele, mis vene kirjandust eristavad uuest. Erinevused võimaldavad paljastada antiikkirjanduse individuaalsuse." Pöördudes Lihhatšovi monograafias kirjeldatud iidse vene võrdluste süsteemi poole ja "läbides" selle süsteemi "uue" aja (XX sajandi) kirjaniku kirjandusliku teksti, saame teha järeldusi individuaalsuse kohta. tema autori kirjutistest ja samal ajal nendes tekstides ilmnenud järjepidevuse tugevusest, kunstniku külgetõmbest vene kultuuri juurte poole.

E.I loovuse arvestamine. Zamjatin läbi muistse vene kirjanduse prisma ja meie puhul - teoses kõlapiltide konstrueerimiseks kasutatud võrdluste (vene keskaegne ja tänapäeva kirjandusse kuuluv) tüüpiliste tunnuste analüüs - saab võimalikuks ennekõike tänu kirjaniku korduv pöördumine vanavene kirjanduse stiililiste teoste poole (“Neitsi Zenitsa pühast patust” (1916), “Kuidas munk Erasmus terveks sai” (1920)); teiseks tänu karakteri omadustele, õigemini vanavene võrdluse “sisemisele olemusele” (Lihhatšovi termin) ja võrdlusel põhinevale helipildile.

Kaasaegses terminite ja kontseptsioonide kirjandusentsüklopeedias on võrdlus määratletud kui "troopitüüp, mis põhineb seotud nähtuste võrdlemisel". Selline on võrdluste olemus üldistatud kujul ja see on vaieldamatu. Vanavene võrdluse ja “uue” aja võrdluse vahel on aga sajanditevanune barjäär, mis võimaldab rääkida selleks ajaks välja kujunenud erinevatest võrdlustüüpidest ja ajaloolisest olukorrast, mil need teed toimisid. Lihhatšov rõhutab, et "võrdlused vanavene kirjanduses erinevad oma olemuselt ja sisemiselt järsult uue kirjanduse võrdlustest."

Oluline on, et teadlane ei püüaks luua selget terviklikku erinevuste süsteemi, vaid teeb hulga kommentaare, mis iseloomustavad vanavene võrdlust just selle individuaalsuse ja originaalsuse seisukohalt.

Püüame visandada selged piirid iidse vene ja tänapäevaste võrdlustüüpide vahel, võttes nii kokku Lihhatšovi uurimistöö. Põhiline erinevus seisneb teadlase sõnul iidse vene ja tänapäevaste võrdluste mitmesuunalises orientatsioonis. Seega on võrdlus uusaja kirjanduses maksimaalselt visualiseeritud, eesmärgiga edastada visuaalseid sarnasusi objektide ja olemite vahel. Just tänu sellele omadusele saab võimalikuks lugemisel tekkiv “äratundmisrõõm” ja vahetu selguse rõõm. See on nn impressionistlik võrdlustüüp, mis on iseloomulik just „uuele” kirjandusele. Vanavene võrdlus puudutab peamiselt "võrreldatavate objektide sisemist olemust". Lihhatšov selgitab: „Meile tundub kummaline võrrelda Jumalaema „rõõmsa kambriga”. Selle võrdluse kummalisus ei seisne mitte ainult selles, et Jumalaema võrreldakse arhitektuurse ehitisega - kivimajaga, vaid ka selle "kambri" epiteedis - "rõõmus". See epiteet näitab selgelt, et kirjanik ei taju “kambrit” mitte materiaalses mõttes, vaid puhta sümbolina. Kirjanik ei püüa võrdlusobjekte konkreetselt ette kujutada. Ta võrdleb „olemusi“ ja peab seetõttu võimalikuks anda materiaalsele objektile „vaimne“ epiteet ja vastupidi.“

Seega on kahe erineva võrdlustüübi olemasolu tingitud ennekõike näivuse antiteesist - hetkeaistingutel põhinev visuaalne sarnasus või autori kujutlusvõime mäng - olemus - asja teatud sisemist olemust iseloomustav põhitunnus. võrreldakse.

Zamjatini proosaga seoses kerkib esile kaks keskset küsimust: 1) kas kirjanik kasutab vanavene tekstiks stiliseeritud teostes keskaegsetele mudelitele üles ehitatud võrdlusi kirjandusliku etiketi formaalse järgimisega? 2) saab vormiliselt tänapäevase võrdluse, s.o. mis on praegusel ajal stiililiselt neutraalne, lähtuma põhimõtetest, mis olid aluseks vene keskaegsele võrdlusele, nimelt eksisteerimise ühissusele, vaatamata välise sarnasuse hävitamisele?

Meenutagem ka seda, et meie uurimistöö materjaliks ei ole mitte mingi kunstiline kujund, vaid pigem helipilt. Artiklis on helikujutise (helipildi) all mõistetud kunstilisi kujundeid, mis jäädvustavad inim- ja looduseksistentsi heliilminguid, mis on ühtse kunstilise terviku orgaanilised elemendid.

Tekib küsimus: mida peetakse tänapäeva tüübi võrdluseks ja mida vanavene tüübi võrdluseks helipildi suhtes? Omal moel vastab tänapäevane, impressionistlik võrdlustüüp sel juhul sellisele kõlapildile, kus heli on nii võrdluse kui ka (võrdluse) subjekt. Moodsa aja võrdlus koosneb reeglina kahest elemendist, mis tinglikult paiknevad ühel tasapinnal – need on sisuliselt üksteisega samaväärsed. Seega võrreldakse kujutist kujutisega – objekti kirjeldatakse objekti kaudu. Kaasaegse tüübi võrdlusel põhinevat helipilti loeme sama skeemi järgi „heli-heli“ mudelil põhinevaks helipildiks. Selguse huvides toon siinkohal mõned näited Zamjatini teostest: „Hüüdja ​​hüüdis metsikult ja ta suu jäi kinni ja justkui hüüaks kellegi ebainimlik hääl võlvide all“ („Maamõõtja“); “kõrtsis lööb vana inglise kella aeglaselt, Kostroma katedraali kella bassihelinaga” (“Õnnetu”); "... ta ulgus mitte oma naise, vaid looma häälega" ("Emakas"). Kommenteerime viimast näidet. See kujutab endast klassikalist negatiivset võrdlust. Kujutise keskmes on ühine olemus – hääl. Seetõttu ei korda kirjanik isegi "häält" kaks korda, vaid muudab ainult epiteete. Heli taasluuakse lugeja kujutluses läbi teise heli – see vastab tänapäevasele, mõnevõrra lihtsustatud võrdlustüübile.

Teine näide: "Oli vaikne, ainult kuskil kaugel, nagu vahtkonnad, kuked hüüdsid pimeduses üksteist" ("Jumala nuhtlus") - kukke võrreldakse valvuritega, jällegi heli olemuse järgi. nad tegid. "Roll call" on ainus essents, mis hoiab pilti koos. “Hüüdke sama häälega nagu kingsepp viimse kohtupäeva kohta” ("Ujutus"); "vesi kahises ümberringi nagu tuhandeid jardeid siidi" ("Yola"); "keegi laulis aeglaselt, kähedalt, ulgus nagu koer kuu kõleda hõbeda peale" ("Alatyr") - kõik need on helipildid-võrdlused, mis põhinevad ühel põhimõttel; heli” mudel. Seetõttu omistame need kaasaegsele võrdlustüübile, mis põhineb otsestel sarnasustel samalaadsete objektide või nähtuste vahel.

Helipildi eripära, selle erinevus mis tahes muust kunstilisest kujutisest seisneb selle algselt mittemateriaalses olemuses. Meie ees ei ole objekt, mitte tegelane, vaid heli, mille kirjutaja loob sageli just läbi võrdluse mõne teise objekti või mõistega. Pildi realistlikkus sõltub siin võrdluseks leitud pildi täpsusest. Seega, kui keskaegses võrdluses on võrdlusobjektiks enamasti visuaalset sarnasust hävitav sümbol, nagu ülaltoodud näites “Jumalaema – rõõmus kamber”, siis kõlapildis on võrdlusobjektiks tihtipeale sümbol just materjali enda eripära tõttu.

Pöördume konkreetse näite juurde: "Andrei Ivanovitš hakkas värisema õhukese, väga terava värinaga ja kuulis seda nagu nööri, kuskil klaviatuuri lõpus paremal - see muudkui helises ja helises..." (" Eikuskil”). Värisemine kui inimkeha füüsiline omadus üldiselt, nagu teada, ei ole heli ja sellega ei kaasne heli. Olles aga “seletatud” üksikasjalikult kirjeldatud heliga – “keel, ... klaviatuuri päris otsas paremal”, millel on värisemise enda suhtes sekundaarne tähendus, meelitati just “abielemendina” ” värisemise heli selgitamiseks - värin omandab helipildi staatuse. Selle võrdluse elemendid on seega üksteisest täiesti erineva iseloomuga: värisemine on sel juhul teatud olek, keele helisemine on heli. Autor asetab need aga justkui samale tasapinnale ja leiab midagi ühist, mis ületab “üldise” piiri. See üldine asi on seesama "sisemine olemus", millest Lihhatšov rääkis seoses võrdlusega vanavene kirjanduses. Keskaegsele võrdlustüübile iseloomulikult toimub tavapärase välise sarnasuse hävitamine, et paljastada sisemise, “vaimse” tähenduse sarnasus.

Väärib märkimist, et “kõlav värisemine” pole Zamjatini proosas juhuslik, isoleeritud kujund, vaid korduv. Teises palju hiljem kirjutatud teoses, romaanis “Meie” (1921), kõlavad järgmised sõnad: “... Ma kuulasin muusikat: mu vaevukuuldav värisemine.” Värisemine helina muutub kirjaniku loomingus ikooniks, teatud määral sümboolseks.

Toome võrdluse põhjal veel ühe näite pildist: “... peaaegu paindumatu – nagu puust joonlaud – Yu hääl” (“Meie”). Siin on olukord paljuski vastupidine: heli ennast “seletatakse” esemega võrdlemise kaudu - hääl ja puidust joonlaud võrdsustatakse üksteisega teatud tähenduslävel. Nii nagu iidne vene kirjanik annab kambri kujutisele epiteedi "rõõmus", ei karda Zamjatin määratleda algselt immateriaalset "nähtust" - häält ainult materiaalsele objektile omase füüsilise omaduse abil - "paindumatu ” ignoreerides ja hävitades sellega igasugust visuaalset sarnasust.

Tähelepanuväärne on järgmine võrdluskasutus: "Vaikuses kostab selgelt rataste sumin, nagu põletikulise vere müra" ("Meie"). Ühest küljest on "heli-heli" mudel ilmne: suminat võrreldakse müraga. Teisest küljest pole "põletikulise vere hääl" loomulikult heli selle otseses tähenduses. See on pigem teatud psühholoogilisest või füüsilisest seisundist põhjustatud tunne. Kangelane seostab teatud olukorras vaikusega "eraldatud rataste suminat" ja kutsub esile just selle tunde, mida ta kirjeldab kui "põletikulise vere häält". Järelikult pole see võrdlus iseenesestmõistetav, selle aluseks saab taas vanavene võrdlustüübile omane sisemise olemuse ühtsus.

Leides nüüdisaegses kirjanduses võrdlusi vanavene võrdluse jaoks määrava põhimõtte alusel, ei püüa me kuidagi tõestada, et antud kaasaegsed võrdlused on mingid jäljed vanavene võrdlustest, vaid nendime vaid tõsiasja, et see põhimõte tinglikult sisemise olemuse printsiibiks nimetatud ja visuaalse sarnasuse printsiibile vastanduv , ei ole elimineeritud, vaid ainult veidi erinevates variatsioonides on uusaja kirjanduse poolt omaks võetud, selle poolt töödeldud ja säilitatud.

Pöördugem nüüd Zamjatini loomingu poole, mis on stilistiliselt otseselt orienteeritud iidsetele vene kirikulegendidele. See on näiteks lugu “Munk Erasmuse paranemisest” (1920) sarjast “Imed”. Teose kui muinasvene allika üldise stiliseerimise tõttu on kõige loogilisem otsida siit kõlapilte keskaegse tüübi võrdluse põhjal. Toome hulga näiteid helipiltidest-võrdlustest, mida loost võib leida: “terve öö oli kuulda valgust, justkui kõditavat, naeru ja teatud kriginat ning kohutavat kastet, nagu musta tõrva, tilkus alla. ”; “õnnistatud Pamva... jäi imestunult seisma, kui kuulis akna taga raskeid ohkeid ja oigamisi, justkui tohutult metsaliselt”; "ta kuulis valgushelinat, justkui lõhkevast anumast"; "Katuste kõrguselt oli kuulda naeru, nagu kõdimisest, ja kriuksumist ja sosinat." Kõik need helipildid on loodud sama mudeli järgi: üht heli “seletatakse” teise kaudu, ühendades sidesõna “nagu”. Vaatamata stilistilisele kujundusele pole vanavene tüübile vastavaid võrdlusi. Ükskõik millises toodud näites on vanavene võrdlusest säilinud vaid välimine kest: inversioonid, omavahel ühendava sidemega homogeensete liikmete stringimine, stiililiselt markeeritud sõnad... Loos on kõlapilte-võrdlusi, väliskujunduses veelgi sarnasem vanavene originaaliga, nagu näiteks nii: "noorel mungal oli puhtuse hääl, nagu kõrgusest helisev mäekrün." Kuid ka siin pole sisemise olemuse ühtsusest lähtuvat võrdlust.

Ainsa võrdluse teoses, mis nii vormiliselt kui tähenduslikult näeb välja tõeliselt muinasvenelik, leiab järgmisest kõlapildist: "tema hääl läbistas Erasmuse südame nagu mingi magus mõõk." Sellise võrdlusega püüab autor paljastada hääle “sisemised omadused”. Epiteet "magus", mida kasutatakse antud juhul ülekantud tähenduses ja on seotud materiaalse objektiga, rõhutab, et mõõk on kirjaniku jaoks vaid sümbol. Lihhatšov kirjutab oma monograafias “Vanavene kirjanduse poeetika” selle kohta: “Sellises epiteedi ümberpaigutamises ühelt võrdlusobjektilt teisele hävib sõnade spetsiifiline tähendus, esiplaanile tuleb kujundlik tähendus. ”

Zamyatin loob oma teostes helipilte, kasutades võrdlusi eri tüüpidest, nii kaasaegsest, impressionistlikust kui ka vene keskaegsest. Veelgi enam, vanavene võrdluse jaoks määravat võrreldavate objektide sisemise olemuse printsiipi kasutab kirjanik sageli vormiliselt kaasaegsetes, stiililiselt markeerimata võrdlustes. Stiililiselt vanavene tekstile orienteeritud teostes on seevastu ülekaalus võrdlushelipildid, mis vastavad vanavene mudelitele ainult väliselt, kuid sisemiselt küllastuselt üldse mitte.

Nii iseloomustavad Lihhatšovi loetletud muistsete vene võrdluste tunnused oma erinevuses tänapäevastest võrdlustest sageli Zamjatini poolt helipildi loomiseks kasutatud võrdlusi, mis annavad põhjust mõelda sügavale, juure, mõnikord, võib-olla isegi teadvustamata, kuid siiski tugevad seosed “uue” aja kirjaniku proosa ja Vana-Vene traditsioonide vahel.

Kirjandus
1. Zamyatin E.I. Kollektsioon tsit.: 5 köites - M., 2004.
2. Zamyatin E.I. Valitud teosed / eessõna. V.B. Shklovsky, sissejuhatav artikkel V.A. Keldysh. - M., 1989.
3. Zamyatin E.I. Valitud teosed. - M., 1990.
4. Lihhatšov D.S. Vanavene kirjanduse poeetika. - L., 1971.
5. Mõistete ja mõistete kirjandusentsüklopeedia / toim. A.N. Nikolyukina. - M, 2003.

Noorteadlaste piirkondliku konverentsi “Dmitri Sergejevitš Lihhatšovi õppetunnid” materjalid. Tambov, 28. november 2006