Kuskilt armastusega.
Kodu
Kusagilt armastusega, üheteistkümnendal märtsil,
kallis, lugupeetud, kallis, aga ükskõik
isegi kes, kuradi nägu, kõneleb
Ausalt öeldes ma ei mäleta, see pole enam sinu oma, aga
ja kellegi ustav sõber ei tervita sind ühestki
viielt kontinendilt, mida hoiavad koos kauboid,
Ma armastasin sind rohkem kui ingleid ja iseennast,
ja seetõttu sinust praegu kaugemal kui neist mõlemast,
hilisõhtul magavas orus, päris põhjas,
linnas kuni ukselingini lumega kaetud,
öösiti linadel vingerdades -
nagu allpool pole vähemalt öeldud -
Ajan oma patja kohevaks ümisedes "sina"
mere taga, millel pole lõppu,
pimeduses on kogu su keha nägu,
kordades nagu hull peegel.
Sest kand jätab jäljed - talv.
Põllul puitasjades külmutamine,
Kodus tunnevad nad end möödujate poolt ära.
Mida rääkida õhtul tuleviku kohta, kui
mälestused öövaikuses
sinu soojusest - passist - kui ma magama jäin,
keha viskab hingest minema
seinal, nagu tooli vari
õhtul küünal seinal,
ja laudlina all tõmbas taevas metsa poole
vankri tiivaga hõõrutud silo üle
Torkiva lumega ei saa õhku valgendada.
Vene keelest pärit sõnaga "tulevik".
hiired ja kogu hord saavad otsa
näksima maitsev suutäis
mälestus, et su juust on auke täis.
Pärast nii palju talve pole see enam oluline
mis või kes on eesriide taga,
ja ajus on kuulda ebamaist "teha",
aga selle kahisemine. Elu, mis
nagu kingitus, nad ei vaata suhu,
paljastab hambad igal koosolekul.
Tervest inimesest jääb meile osa
kõne. Osa kõnest üldiselt. Osa kõnest.
Asi pole selles, et ma hulluks lähen, aga ma olen suvega väsinud.
Sirutad käe kummutisse särgi järele ja päev läheb käest.
Soovin, et talv tuleks kiiresti ja võtaks selle kõik ära -
linnad, inimesed, aga esiteks rohelus.
Ma magan ilma lahti riietamata või kelleltki lugemata
asetage kellegi teise raamat, kuni ülejäänud aasta jääb,
nagu koer, kes põgeneb pimeda eest,
õiges kohas üle asfalt. Vabadus
See on siis, kui unustate türanni teise nime,
ja sülg su suus on magusam kui Shirazi halvaa,
ja kuigi su aju on keerdunud nagu jäära sarv,
sinisilmast ei tilgu midagi.
Žukovi surma puhul
Ma näen tardunud helide veerge,
kirst vankril, hobuse laudjas.
Tuul ei too mulle siia hääli
Vene sõjaväelased nutavad trompetid.
Ma näen regalitesse riietatud surnukeha:
Tuline Žukov lahkub surma.
Sõdalane, kelle ees paljud on langenud
seinad, kuigi vaenlase mõõk oli nõmedam,
Hannibali manöövri sära
Ta lõpetas oma päevad häbiväärselt,
nagu Belisarius või Pompeius.
Kui palju sõduriverd ta valas?
võõrale maale! Noh, kas sa kurvastasid?
Kas ta mäletas neid tsiviilriietes suremas?
valge voodi? Täielik ebaõnnestumine.
Mida ta vastab, kui kohtub põrgus?
alad nendega? "Ma võitlesin."
Žukovi paremate käte õiglasele asjale
lahingus enam ei kehti.
Magama! Vene lehe ajalugu
piisavalt neile, kes on jalaväe ridades
sisenes julgelt välismaa pealinnadesse,
kuid nad pöördusid hirmuga tagasi omade juurde.
Marshall! ahne Lethe neelab
need sõnad on teie esivanemad.
Ometi aktsepteerige neid – haletsusväärne panus
sellele, kes päästis oma kodumaa, valjusti kõneledes.
Löö trummi ja sõjaflööti,
vilista valjult nagu härjapoiss.
1974
Sõbra surmani
Nimi, sina, sest ta ei maksa töö eest
et sind kivi alt kätte saada, - minu käest, anonüümne,
nagu samadel juhtudel: kuna need kustutavad kivilt,
ja tänu sellele, et ma olen peal ja peale kivi
liiga kaugel, et hääli eristada -
Esoopia föönil valgepeade isamaas,
kuhu puute ja kuulmise teel oma teibad kinnitasid
kurjade kurjade ja kriiskavate öökullide märjas ruumis;
jõe nimi, sina, dirigendi lese poeg pärit
kas Püha Vaim või tõstetud õuetolm,
raamatuvaras, parimate oodide kirjutaja
A.S. pitsi kukkumise ja Gontšarova jalgade juures,
rääkija, valetaja, väikeste pisarate sööja,
Ingresi armastaja, trammikõned, asfoodel,
valgehambuline madu sandarmipresendi sammaskäigus,
üksildasele südamele ja lugematutele vooditele -
las see lebab sinu peal nagu suures Orenburgi rätikus,
meie pruunil maal kohalikud kelmikad piibud ja suits,
kes mõistis elu nagu mesilane kuumal lillel,
ja külmus surnuks Kolmanda Rooma paraadil.
Võib-olla pole maailmas paremat väravat Mittemillegi juurde.
Sillutise mees, võiks öelda, et parimat pole vaja,
hõljudes mööda tumedat jõge värvitu mantliga,
mille klambrid ainuüksi päästsid teid lagunemast.
Pahune Charon otsib asjata drahmat su suust,
asjata puhub keegi ülalpool oma trompetit pikalt.
Saadan teile nimetu hüvastijätukummarduse
tundmatutelt kaldalt. Sinu jaoks pole see oluline.
1973
Ääremaalt kesklinna
Nii et ma külastasin uuesti
see armastuse piirkond, tehaste poolsaar,
töökodade paradiis ja tehaste arkaadia,
jõeaurikute paradiis,
Sosistasin uuesti:
Siin ma olen jälle beebi laris.
Nii ma siis jooksin uuesti läbi tuhande kaare läbi Malaya Okhta.
Minu ees on jõgi
söesuitsu alla laiali,
taga on tramm
müristas vigastamata sillal,
ja tellistest aiad
süngus muutus järsku heledamaks.
Tere pärastlõunast, siin me oleme, vaesed noored.
Äärelinna jazz tervitab meid
sa kuuled eeslinnade trompeteid,
kuldne dixieland
ilus, võluv mustade mütsidega,
mitte hing ega liha -
kellegi vari emakeelse grammofoni kohal,
nagu oleks su kleidi järsku saksofon üles visanud.
Erkpunases summutis
ja vihmamantlis väravates, välisustes
sa seisad silme ees
sillal pöördumatuse aastate lähedal,
hoides näo küljes pooleliolevat limonaadiklaasi,
ja taga müriseb taime kallis korsten.
Tere pärastlõunast. Noh, meil on koosolek.
Kui ebaoluline sa oled:
lähedal on uus päikeseloojang
ajab tuleplekid kaugusesse.
Kui vaene sa oled? Nii palju aastaid
aga nad tormasid asjata.
Tere pärastlõunast, mu noorus. Issand kui ilus sa oled.
Üle külmunud küngaste
hurtakoerad tormavad vaikselt,
punaste soode vahel
kõlavad rongi viled,
tühjal maanteel
kadumas metsamaa suitsu,
taksod lendavad välja ja haavapuud vaatavad taevasse.
See on meie talv.
Kaasaegne latern vaatab surmasilmaga,
nad põlevad mu ees
pimestavad tuhanded aknad.
Ma tõstan oma nutu,
et ta majadega kokku ei põrkaks:
See on meie talv, mis ei saa enam tagasi tulla.
Mitte kuni surmani, ei,
Me ei leia teda, me ei leia teda.
Sünnist maailmani
Käime iga päev kuskil,
nagu keegi oleks kaugel
mängib uutes hoonetes suurepäraselt.
Me kõik põgeneme. Ainult surm üksi viib meid kokku.
See tähendab, et lahutusi pole.
Toimub suur koosolek.
Niisiis, keegi äkki
pimedas kallistab ta sind õlgadest,
ja täis pimedust,
ja täis pimedust ja rahu,
Seisame kõik koos külma särava jõe kohal.
Kui kerge on meil hingata,
sest see on nagu taim
kellegi teise elus
muutume valguseks ja varjuks
või rohkemgi veel -
sest me kaotame kõik,
igaveseks põgenedes saame surmaks ja paradiisiks.
Siin ma jälle lähen
samas helges paradiisis - peatusest vasakule,
jookseb minu ette,
katmas end peopesadega, uus Eeva,
helepunane Adam
ilmub kaugustesse kaaredesse,
Neeva tuul heliseb leinavalt rippuvates harfides.
Kui kiire on elu
mustvalges uusehitiste paradiisis.
Madu on põimunud
ja kangelaslik taevas vaikib,
jäämägi
liikumatult särab purskkaevu ääres,
Hommikune lumi keerleb ja autod lendavad väsimatult.
Kas see pole mina?
valgustatud kolme laternaga,
nii palju aastaid pimeduses
jooksis kildude vahelt läbi tühermaade,
ja taeva sära
kas kraana juures oli keeris?
Kas see pole mina? Midagi on siin igaveseks muutunud.
Valitseb keegi uus
nimetu, ilus, kõikvõimas,
põleb üle isamaa,
tumesinine valgus valgub välja,
ja hurdade silmis
laternad kahisevad - üks lill korraga,
keegi kõnnib alati uute majade lähedal üksi.
See tähendab, et lahutusi pole.
Nii et me asjata palusime andestust
nende surnutest.
See tähendab, et talveks enam tagasi ei tule.
Jääb vaid üks asi:
kõndige muretult maas.
Võimatu maha jääda. Möödasõit on ainus, mis võimalik.
Kuhu me kiirustame
kas see on põrgu või taevas,
või lihtsalt pimedus,
pimedus, see kõik on teadmata,
kallis riik,
pidev laulmise teema,
Kas ta pole mitte armastus? Ei, sellel pole nime.
See on igavene elu:
hämmastav sild, lakkamatu sõna,
praam möödub,
armastuse taaselustamine, mineviku tapmine,
aurulaeva tuled
ja vaateakende sära, kaugete trammide helin,
külma vee pritsmed teie üha laiade pükste lähedal.
Õnnitlen ennast
selle varajase avastusega, koos sinuga,
õnnitlused iseendale
üllatavalt kibeda saatusega,
selle igavese jõega,
selle taevaga kaunite haavapuude vahel,
kaotuste kirjeldusega vaikse poodide massi taga.
Ei ole nende kohtade elanik,
mitte surnud mees, vaid mingi vahendaja,
täiesti üksi
sa hüüad lõpuks enda peale:
ei tundnud kedagi ära
eksinud, unustanud, petetud,
jumal tänatud, et talv on. Nii et ma pole kuhugi tagasi tulnud.
Jumal tänatud, et see on võõras.
Ma ei süüdista siin kedagi.
Midagi pole teada.
Kõnnin, kiirustan, möödun.
Kui lihtne see mul praegu on
sest ta ei läinud kellegagi lahku.
Jumal tänatud, et jäin maa peale ilma kodumaata.
Õnnitlen ennast!
Pole tähtis, mitu aastat ma elan, ma ei vaja midagi.
Mitu aastat ma elan?
kui palju ma maksan klaasi limonaadi eest?
Mitu korda ma tagasi tulen -
aga ma ei tule tagasi – see on nagu ma lukustaksin maja,
kui palju ma annan telliskorstna kurbuse ja koera haukumise eest.
Rooma eleegia (1981)
Benedette Cravieri
I
Vangistatud mahagon erakorterist Roomas.
Lae all on tolmune kristallsaar.
Rulood päikeseloojangul on nagu kalad,
soomused ja luustik segamini.
Panen oma palja jala punasele marmorile,
keha astub sammu tulevikku – riietuma.
Kui sa karjuksid praegu "külmutage", külmutaksin kohe ära,
nagu see linn lapsepõlves õnnega tegi.
Maailm on tehtud alastusest ja voltidest.
Neis viimastes on rohkem armastust kui nägudes.
Nii nagu ooperis on tenor nii armas,
mis kaob igaveseks stseenidesse.
Öösel vaadates loputab sinine pupill
oma objektiivi pisaraga, pannes selle särama.
Ja kuu meie peas nagu tühi ruut:
pole purskkaevu. Aga samast kivist.
II
Külmunud pendlite kuu (augustis
ainult kärbes kuiva karahvin kurgus).
Numbrid sihverplaadil on risti, nagu
õhutõrje prožektorid seeravi otsimisel.
Kuu aega ette tõmmatud kardinaid ja kaetud toole,
higine topelt kummuti kohal peeglis,
mesilased, kes on tarude asukoha unustanud
ja lendas minema mere äärde, et olla meega kaetud.
Töö, oja, üle lumivalge, lõtv
lihaseid, mängige hallide pruunikate jälgedega.
Kodutu torso ja jõude liikuva reha jaoks
miski pole lähemal kui varemete nägemine.
Jah, ja need on juudi katkises "r"-s
tunnevad ka ennast ära; ainult süljelahus
ja hoia killud koos kuni Ajani
vaatab barbaarse pilguga foorumis ringi.
...............................
XII
Kummarduge, ma sosistan teile midagi kõrva: mina
tänulik kõige eest; kana kõhre jaoks
ja juba lõikavate kääride siristamiseks
Minus on tühjus, sest see on sinu.
Pole hullu, et see on must. Mitte midagi, mis seal sees on
pole kätt, pole nägu ega ovaali.
Mida nähtamatum on asi, seda tõesem see on,
et ta kunagi eksisteeris
maa peal ja seda enam on seda kõikjal.
Sa olid esimene, kellega see juhtus, kas pole?
See on ainus asi, mis küünte küljes ripub,
mis ei jagu kahega ilma jäägita.
Ma olin Roomas. See oli valgusega üle ujutatud. Niisiis,
nagu ainult killuke võib unistada!
Minu võrkkesta peal on kuldsent.
Piisavalt pimedust kogu pikkuses.
Kodu
kallis, lugupeetud, kullake, aga see pole oluline
isegi kes, kuradi nägu, kõneleb
ausalt, ma ei mäleta, mitte sinu, aga
ja kellegi ustav sõber ei tervita sind ühestki
viielt kontinendilt, kauboide toel.
Ma armastasin sind rohkem kui ingleid ja iseennast,
ja nii nüüd edasi
sinult kui mõlemalt.
Kaugel, hilisõhtul, orus, päris põhjas,
linnas kuni ukselingini lumega kaetud,
öösiti linadel siplemine,
nagu allpool pole öeldud, vähemalt
Ajan oma patja kohevaks ümisedes "sina"
mägede taga, millel pole lõppu,
pimedas kogu su kehajooni
kordades nagu hull peegel.
Brodski luuletuse “Armastusega eikusagilt” analüüs
Luuletus “Armastusega eikusagilt” on osa tsüklist “Kõneosad”, mille kallal töötas Joseph Brodsky paguluses aastatel 1975–76. Paljud süüdistasid Brodski armastusluule tahtlikus, isegi eputavas külmuses, kuid vaevalt saab seda teost selliseks nimetada.
Juba esimestest ridadest peale ei muuda autor oma luuletust lihtsalt riimitekstiks, vaid juhib lugejat epistolaarse žanri traditsioonide juurde. See lisab tööle erilise ülevaate. Samas on kirja lõpus tavaliselt märge “armastusega”, Brodskil muutub see omamoodi pealkirjaks. Tekst on eksperiment, väljakutse standarditele. Ja temaga algab kogu poeetiline tsükkel.
Pilt “kusagilt” kõlab kui määratu, kuid samas väga mahukas koht, mis võiks olla kõikjal - “ukselingini lumega kaetud linnas”, “mägede taga, millel pole lõppu. ” Lüüriline kangelane näib olevat reaalsest maailmast ära lõigatud ega suuda täpselt määrata oma positsiooni maailmas.
Luuletuse toon on segane, justkui elevil. Sõnade arv ridades muutub pidevalt. Ent finaalis muutub narratiivi toon taas rahulikuks ja mõõdetuks ning lüürilise kangelase kasvav sensuaalne hullus omandab mõningase terviklikkuse. Kangelane oma meeleheitlikus, ennastsalgavas armuimpulsis jõuab punktini, mida nimetatakse hullumeelsuseks – "...pimeduses kordab kogu su keha su näojooni nagu pöörane peegel."
Lüürilise kangelase emotsionaalsele seisundile viitab ka kohe alguses märgitud kuu nimi - “üheteistkümnes märts”. See on vihje Gogoli "Hullumehe märkmetele", kus üks kirjadest oli väidetavalt kirjutatud 86. märtsil.
Lüüriline kangelane läheb nii sügavale oma tunnetesse, et loobub usust ja leiab end korraga kõigest lahti - nii armastuse objektist kui ka "iseendast" (Jumalast). Selles luuletuses on kõik olemas – valu, võõristus, üksindus ja terve siiraste tunnete sasipundar, ilus ja samas hävitav.
Joseph Aleksandrovitš Brodskit peetakse õigustatult üheks 20. sajandi silmapaistvamaks poeetiliseks tegelaseks. Tema teosed on uuenduslikud nii tähenduse sügavuse kui ka aktsepteeritud värsinormide ja laiemalt keele küsimuses. Mitmekesisus, žanrite segunemine, hingestatud metafoorid - kõik see muudab Brodski luule unustamatuks ja originaalseks.
"Armastusega eikusagilt, üheteistkümnes märts..." Joseph Brodsky
Kodu
kallis, lugupeetud, kullake, aga see pole oluline
isegi kes, kuradi nägu, kõneleb
ausalt, ma ei mäleta, mitte sinu, aga
ja kellegi ustav sõber ei tervita sind ühestki
viielt kontinendilt, kauboide toel.
Ma armastasin sind rohkem kui ingleid ja iseennast,
ja nii nüüd edasi
sinult kui mõlemalt.
Kaugel, hilisõhtul, orus, päris põhjas,
linnas kuni ukselingini lumega kaetud,
öösiti linadel siplemine,
nagu allpool pole öeldud, vähemalt
Ajan oma patja kohevaks ümisedes "sina"
mägede taga, millel pole lõppu,
pimedas kogu su kehajooni
Brodski luuletuse “Armastusega eikusagilt, üheteistkümnendal märtsil...” analüüs.
Brodsky töötas tsükli "Kõneosa" kallal aastatel 1975–1976, olles paguluses USA-s. Selles arendas poeet oma Nobeli loengu raames väljendatud mõtet - inimene ei ole eluvõimeline väljaspool oma emakeele elemente.
Brodski loomingu uurija Jekaterina Semenova sõnul on "Kõne osa" näide "kahekümnenda sajandi vene luuletuse uuest sordist". Tsüklil on pühendus, sissejuhatus ja järelsõna, kuigi need pole formaalselt esile tõstetud. Kõik luuletused on kirjutatud ühesuuruses, neil on kaksteist rida (v.a esimene). Pühendus on “Armastusega eikusagilt, üheteistkümnendal märtsil...”. Teos räägib lüürilise kangelase armastatust. Esimene rida on epistolaarse žanri klišeede ümbertöötamine. Mis tavaliselt ilmub tähtede lõpus, paneb Joseph Aleksandrovitš algusesse. Kohe näidatakse ruumiline koordinaat - "ei kusagilt". Luuletaja annab talle mitmeid iseloomuomadusi, sealhulgas "linnas, mis on kaetud lumega kuni ukselingini", "uinavas orus, päris põhjas", "tagapool meresid, millel pole lõppu". Koht, kus lüüriline kangelane asub, on reaalsest maailmast eemaldatud. Pange tähele, et Brodsky räägib viiest kontinendist, kuigi neid on Maal kuus. On selge, et kauboide toetatud kontinendi all peab ta silmas Põhja-Ameerikat. Luuletuse kangelane ei saa kiidelda oma lähedusega Jumala maailmale: "ja seetõttu on ta praegu teist kaugemal kui neist mõlemast [inglid ja Issand]." Ta aetakse igalt poolt välja, igal pool, kus ta tunneb end võõrana. Tõenäoliselt on “ei-kusagilt” väga reaalne koht, kuid lüüriline kangelane ei suuda seda täielikult omaks võtta. Tema jaoks kehastavad reaalsust vaid padi ja lina. Brodsky määras ka aja koordinaadi - "üheteistkümnes märts". Joseph Aleksandrovitš viitab lugejatele Gogoli loole “Hullumehe märkmed” (1834). Selles on Peterburi alaealise ametniku Poprištšini üks kirjadest dateeritud 86. märtsiga.
Lüüriline kangelane alustab lugu üleval, erutatud toonil, justkui üritaks ta väljendada korraga kõiki teda valdavaid emotsioone. Lugeja läheb sellisest infoküllusest pisut eksi ja läheb segadusse. Seejärel antakse talle väike paus. Jooned pikenevad, justkui oleks homogeensed elemendid niidile helmestega kokku nööritud. Toon muutub rahulikumaks ja mõõdetumaks. Finaalis taastub kõik normaalseks. Nelja viimast rida iseloomustab sama kõrgendatud emotsionaalsus kui esimest. Peamine emotsioon, mida luuletus väljendab, on üksindusest ja õnnetust armastusest tulenev meeleheide. See ajab lüürilise kangelase hullumeelsusse. Pole asjata, et seal on vihje "Hullumeelemärkmetele". Lõpusõnad viitavad ka vaimuhaigusele:
...pimeduses paistab kogu su keha,
kordades nagu hull peegel.
Kirjanduskriitikud süüdistasid Brodski laulusõnu sageli külmuses, monotoonsuses ja ebainimlikkuses. Isegi Joseph Aleksandrovitši tulihingelisem vastane ei suudaks luuletust “Armastusega eikusagilt, üheteistkümnendal märtsil...” sarnaste sõnadega kirjeldada. See teos sisaldab valu, elavaid emotsioone ja siiraid tundeid.
... ja kui te vaatate meie tüdrukuid või noori, nende riietumisstiili ja see pole isegi kaltsukas, siis see on süsteemi kuritegu – ja mitte poliitiline, vaid antropoloogiline kuritegu, kuritegu selle vastu. liik. Ja see jätab väga tugeva mulje. Noh, pole midagi, ära räägi sellest.
- Miks? Millest muust saame rääkida, kui mitte sellest?
- Sellest ei tasu rääkida ja kas teate, miks? Siis saabus mu sõber, kohtusin temaga lennujaamas ja ta hakkas mulle kohe rääkima viimastest ülekohtutest, mis talle Kirjanike Liidus osaks said. Ma selgitasin seda lennujaamas iga detailiga. Ma ütlen talle, kuulake, see näeb parimal juhul välja nagu memuaar, see ei tundu lugu. Ta ütleb: "Miks?" "Jah, see on väga lihtne," ütlen ma, "rääkides näib, et pikendate teiega juhtunu tegelikkust ja seda ei tohiks teha. Kui see juhtub ja seda ei saa vältida, okei, seda saab kogeda, kuid samal ajal ei tohiks seda mingil juhul hoida sõnastikus, vestluses. See tähendab, et te ei saa sellele lisamõõdet lisada. Ta ütleb: "Ma ei saa seda teha. Ma ei saa jätta inimestele tähelepanu pööramata, isegi kui nad on halvad. Ma ütlen: "Oi-oi-oi, see on kodune koolitus, mille me kõik läbisime." Ta ütleb: "Mida te välja pakute?" Ma ütlen: "Aga on veel üks võimalus. Tähelepanuta läbi tormata ehk kohe unustada.» Ta ütleb: "Ma ei saa seda teha, ma ei saa seda ignoreerida."
"Võib-olla sa ei mäleta hästi." Ta tõesti ei saa.
- Ma tean, et ta ei saa. Ma ütlen talle: "Ma tean, et sa ei saa, aga võib-olla, kui te ei pööra tähelepanu, ei räägi sellest ja käitute nii, et te sellest hiljem ei räägi, siis teete endale rohkem head. ka nemad. Sest kui inimene teab, et ta on lurjus, ja teab, et piinab sind, ja teab, et see jätab sulle mulje, et see jääb sinusse kauaks alles ja kandub edasi kellelegi teisele - see , justkui tugevdab teda tema positsioonis. Kui aga vaatate teda sunniviisiliselt ja ta teab, et unustate ta viie minuti pärast, võib see teda kuidagi teises suunas liigutada. Igal juhul on tal siin võimalus muutusteks, kuid esimesel juhul mitte. Ta ütleb: "Sa õppisid seda Ameerikas." Ma ütlen: "Ma ei õppinud seda Ameerikas, see on alati nii olnud." Seetõttu sattusin teatud määral Ameerikasse. Kuid teisest küljest mõistsin, et selles on oma tõde. Sest see on tõepoolest teatud määral kohalik vaade asjadele, see tähendab Ameerika vaade asjadele.
"Kuid see pole absoluutselt vene omadus."
- Jah, täiesti tõsi, kuid see on tõenäolisemalt inimlik omadus, võib-olla ei peaks me siin jagunema venelasteks ja mittevenelasteks, aga võib-olla peaksime. Aga minu kaasmaalastele oleks hea, kui seda õpiksid. See on äärmiselt oluline teadmine.
— Kas see ei vasta oludele, ümbritsevale tegelikkusele?
- Jah... Ära pööra neile seda tähelepanu, mida nad ootavad.
— Meie tekstides on sõna “privaatsus” enamasti antud ilma tõlketa, sest vastet on võimatu leida. Igapäevane mõiste “eraelu” muutub meie riigis eetika ja peaaegu kangelaslikkuse kategooriateks.
"Ja ometi õppisin ma seda seal, mitte Ameerikas." Ma mõtlen, et mis mu häda seal oli, miks mul kõik nii läks ja minu armuga nii läks - see on mina, kes vaatan tagasi. Sest ilmselt ma tõesti ei pööranud sellele tähelepanu. mis juhtus uurimisega, mida uurija ütles jne jne ja see ajas nad muidugi tohutult vihale. Ma arvan, et see ei olnud valiku ratsionaalne määratlus. Samuti ei usu ma, et see on puhtalt temperamendi küsimus.
See on siis, kui loed raamatuid ja olles lugenud, ei suuda sa täielikult tajuda seda pealesurutud reaalsust ja tajuda seda madalama järgu reaalsusena. Miks siis mitte lugeda raamatuid? Ja kui see juba juhtus, siis mida olete juba lugenud? Haha. Ja see on ainus võimalus neid ümber kasvatada. Kui üldse sellise eesmärgi seada. Ma käitusin nii mitte sugugi ümberkasvatamise kaalutlustest lähtuvalt. Selleks polnud lihtsalt aega, haha. Esitage oma rasked küsimused.
— Mul ei ole raskeid küsimusi.
- Kas ma peaksin kassi äratama? Imeline lugu ärganud kassist. Kuskil kuuekümnendatel Jugoslaavias tuli mõni daam, kas leiborist või konservatiiv, põhiliselt parlamendist, mu sõbra juurde. Ta oli tohutult inspireeritud. See juhtus talvel. Ta ei teadnud, kuidas talle oma tundeid näidata. Tal oli saarel, kus ta elas, oma loomaaed ja seetõttu ütles ta, et näidata talle oma kirge: "Kas soovite, et ma ärataksin teie jaoks karu?" Oli talv. Ja karu äratati üles. Haha. Kas soovite, et ma kassi teie eest ärataksin?
Miks sa vaikid? ma kuulen. Ma saan kõigest suurepäraselt aru, kuid kuulen selles järgmist. Me räägime teiega ja ma kuulen inimese hirme, muresid, lootusi ja ebakindlust, kes kasvas üles nagu minagi totalitaarses riigis. See on riik, mis üldiselt... Miks ma rääkisin antropoloogilisest kuriteost... Mis selles süsteemis toimub... See tähendab siis, kui sa sellesse sünnid, kui sa elad selles ja isegi praegu, kui on mingisugused vabadused... see on ikkagi hüpnotiseerimise teadvus olemasolev reaalsus. Ta hakkab sinu silme all muutuma ja need muutused hüpnotiseerivad sind veelgi. Sest see on ainus reaalsus, mis teie jaoks eksisteerib. Ja mis toimub, kas õige või vale, te arvate... Miks ma räägin hüpnotiseerimisest, sest see orjastab teie teadvuse... See tähendab, et iga hinnangu, mida saate selle suhtes arendada, annate selle süsteemi seest. See on ikkagi hinnang autoritaarse süsteemi sees. See tähendab, et selle olukorra koletisus seisneb selles, et... Kuigi võib-olla on see täna teie jaoks, Lyuba, isiklikult veidi teistmoodi, aga põhimõtteliselt, ükskõik mida sa teed, kuidas sa keerled, ükskõik milliste arusaamadega külastanud või vastupidi, ükskõik millisesse kuristikku sa laskud, on need ikkagi arusaamad ja kuristikud teatud piiratud süsteemi sees. Nii et te ei saa seda väljastpoolt vaadata, eks? Ehk siis sellise kauge ja metsiku pilguga. See tähendab, et see toimub ja võib-olla seda kõike teatud määral ei eksisteeri? Jah? Jah? Ja selle "ei" puudumise astmed on erinevad. Need võivad olla erinevad. See võib olla see metsik pilk seestpoolt. Või äkki see, millest ma räägin. Kui see pole "nagu", aga seda tegelikult pole. Minu jaoks see nii ei ole. Tänaseks, sest elan väljas. Aga seda, et ma eksisteerin väljaspool seda kuutteist aastat, ei tohiks nii mõista ehk ei ole... ehk peale selle, et tegemist on puhtfüüsilise luksusega, aga peale füüsilise luksuse tuleneb see jätk sellest, see metsik pilk sellele kõigele, mis mõnel minu põlvkonnast oli. Ja mis mind tohutult kurvastab... Sa ütled: "Mälu!" Hoidku jumal, et see juhtuks, see juhtuks, ja ma saan aru, et me elame selles ja sellest on võimatu vabaneda, kuid kogu nipp on vabaneda seda. Ma isegi mõtlesin üsna hiljuti, et ka kõige püham olend, kujutage kasvõi mõnd tänapäeva Zosima ette, isegi kui ilmutused teda külastavad, tuleb mingisugune taipamine. Mis selle ülevaate tulemusena juhtub? Ta hakkab mõtlema maailmale, kõrgemale olendile... Ja seda kõrgemat olendit ja seda maailma, ja seda alternatiivset hierarhiat, alternatiivset väärtuste süsteemi, ehitab ta ikkagi uuesti üles vastavalt sellele hierarhilisele võrgustikule, milles ta on üles kasvanud. mis ta olemas on. See tähendab, et kui ta räägib Jumalast, siis ta räägib temast kui ülimast olendist, kui olendist, kes on ülemusest kõrgem. See tähendab, mis on peal. Ta ei mõtle sellele, et see võib olla kusagil kõrval. See ei tule talle pähe. Ja see on katastroof. Kuna see süsteem konstrueerib inimese oma näo järgi. Või kujundab inimene end tema sarnaseks. Ma ei tea, kus on muna, kus on kana.
"Sellest on võimatu aru saada, kui tegemist on süsteemiga, mis on omal moel geniaalne – ideaaljuhul taastoodab see ennast isegi nende seas, kes on sellele teadlikult vastu." Vahepeal vajab Isamaa, nagu alati, prohveteid. Ja nagu alati, teisi pole ja need on kaugel.
- Jah, jah... enesepaljundamine. Aga miks nad on alati survestanud kõikvõimalikke teispoolsuse tajusüsteeme – budismi, ütleme, indoloogiat? Kuigi nad ei teadnud sellest midagi, tundsid nad neis süsteemides, nendes maailmavaate versioonides teistsugust hierarhiat, teistsugust, hierarhilist struktuuri. Seetõttu kiusati seda taga ja võrdsustati vastuseisuga. Selles peitubki kurbus. Asi pole selles, et inimesel ei ole lubatud sellest võrgust välja hüpata. Ja tõsiasi on see, et pärast välja hüppamist hakkab see kohe sama võrku ehitama. Üldiselt tuleb kogu meie kurjus ühest lihtsast asjast: kui üks inimene hakkab arvama, et ta on teisest parem. "Ma olen temast parem" on kõige kurja juur. Kui inimene seab end eakaaslastest kõrgemale.
- Kuid see on kosmopoliitne süžee ja absoluutselt sõltumatu sotsiaalsest reaalsusest.
- Täiesti õige. Kuid seda saab vormistada või mitte.
"Ja see probleem ei puuduta ainult inimkonda. Darrellilt on imeline lugu sellest, kuidas ta loomad loomaaiast välja lasi ja nad kõik tagasi tulid.
- Noh, jah, täiesti õige. Teate, ainus asi, mida ma lootsin, oli see, et vähemalt seda minu kirjutistes ei olnud. See on see, mida peate endas konsolideerima.
- Sul on omad hirmud...
- Hirmud? Millised on minu hirmud? Kus te Leningradis elate?
— Vassiljevski saarel.
- Kus täpselt?
— 19. liinil.
- Kus 19. kuupäeval?
— 19. ja Schmidti muldkeha nurk.
- Kuhu aknad lähevad?
— 19. reale. Aknast paistab punane kolmekordne maja ja puu. Esitasite selle küsimuse akende kohta. Ja ma kunagi mõtlesin: see on muidugi naljakas, aga ma kardan mõelda, et pean ühiskorterist lahkuma ja selle punase maja ja aknast puu maha jätma.
- Sa võid kõigest keelduda. Sa võid kõigest keelduda.
- Ei. Tõenäoliselt oled sa väga vaba inimene. Mul pole millegi üle uhkust tunda. Kui mõistame kiindumusi orjuse all, pean nõustuma, et minu olemus on ori. Kui aga hirmu all mõeldakse ka orjust.
- Tead, lisaks sellele, mida me rääkisime, lisaks poliitiline süsteem... Arvasin, et vene rahvaga juhtus mingi veider lugu. Kindlasti on minu arvamused sellel teemal amatöörlikud... Ja siiski. Mäletate, kuidas meid koolis õpetati... Psühholoogia, teadvuse kujunemisega... Kuidas meid õpetati? Et see kõik niimoodi arenes - algul olid nomaadid, siis istuvad... Et liik (inimesed) arenes rändava eluviisiga paikseks. Ma arvan, et see ajalooversioon, et see on istuvate inimeste koostatud ja seetõttu juba teatud toonides maalitud... Aga ma arvan, et kõik võiks olla ka vastupidi. Seal olid istuvad inimesed ja siis ilmuvad nomaadid ja sa pead põgenema. No ütleme, et sul on punane maja ja puu, elad ja siis ilmub keegi teine, kellele samuti siin meeldis. Ja ta on sinust noorem, tervem ja rikub su kodu ära ja võtab su koha endale. Ja sa pead lahkuma. Niisiis. Ma arvan, et venelased läksid istuvale eluviisile üle suhteliselt hiljuti, võib-olla aastatuhandel. Ja seepärast hoiavad nad kinni oma väljakujunenud eluviisist. Miks kardab istuv inimene nomaadi? Mitte sellepärast, et nomaad võib oma kodu hävitada. Aga sellepärast, et nomaad seab ohtu istuva inimese jaoks eksisteeriva horisondi idee. Jah? Ja see pole võib-olla mitte niivõrd vene kui mandri, see tähendab euroopa, omadus. See tähendab, et mingil moel ajalooline. Sest kõik, mis mandril eksisteerib, ehk siis vähemalt kuni Uuraliteni, on rangelt piiritletud... Ruudustik on sama. See tähendab, hüppa, ära hüppa, sa hüppad järgmise piirini. Ja mis, ütleme, oli minu jaoks teatud spekulatiivsel moel imeline – siia kolimine. Sest siin, iga põõsa taga, on ookean ja see hiiglaslik ookean ohkab - "Mis siis?" Ookean, mis kahjustab kogu seda ruutudeks ja rakkudeks jagunemist.
Miks ma ütlen, et võite kõigest loobuda? Sest mingis mõttes on siin maailmas rohkem ookeani ja tühjust kui detailidega täidetud ruumi ja nii edasi.
—Kas ookeani nägemine tekitab sinus rõõmu või õudust?
- Mõlemad. Mõlemad. Jah. See on ikka parem kui kõik muu. Ma ei räägi mitte kui istuv inimene, vaid kui nomaad. Juhtus nii, et 32-aastaselt tabas mind Mongoolia saatus. Ja hülja see... ja pöördu tagasi selle juurde... See tähendab, et ma kuulan... aga kuulan nagu sadulast. Sellest, millele asunud inimesed on end hukule määranud ja kuidas nad kannatavad, eks? See juhtus ilmselt varem.
See kõik lõppeb muidugi halvasti. See lõpeb mõnes suures hotellis. Teenindajate suureks meelehärmiks. Haha... Aga need on juba sellised... lisamured.
Just siis, kui see kõik juhtus... Aastal 1972, 10. mail... Või õigemini siis, kui leidsin end 4. juunil Viinist ja mu sõber tuli mulle USAst vastu. Ta küsis minult: "Kuhu sa lähed?" Ma ütlen: "Mul pole õrna aimugi." See juhtus lennujaamas. Ta ütleb: "Kuidas te suhtute Michigani osariiki minekusse, me pakume seda teile." Ma ütlen: "Imeline, olen nõus."
Sain just aru, et... Muidugi võiksin veel proovida... Püsida Euroopas, Inglismaal, Prantsusmaal või, mis kõige parem, Itaalias. Kus oli ikka mingi jätkumise tunne... Aga sain aru, et jätk ei saa olla, et kui peaksime kaotama, siis lõpuni. Kaotada kõik ja loobuda kõigest. Võib-olla kaasneb sellise lõpliku lõpuga lõpmatuse tunne.
„Ma saan aru, et sul ei paistnud valikut olevat, aga sellise hinnaga – isegi millegi hindamatu, aga... spekulatiivse... või spekulatiivse – minu jaoks? Ja minu jaoks oli ookean siin suurim šokk, kuigi enne tundus, et ookean on sama, mis meri: vesi, taevas ja horisondijoon... Aga sellest sensoorsest šokist, ka kõige ootamatumast ja tugevamast, sa ikka mine sellesse, mis on lähedane ja arusaadav, päriselu harjumuste soojusesse. Kui sa ütled “lõpmatuse tunne”, siis see on mulle pigem jube kui... arusaadav. Ja see on jube, sest sa ei taha tunda, mida räägid. See tähendab, et ma tahan mõista, aga ma kardan tunda.
- Näete, ilma ajaloota saab inimene ikkagi eksisteerida, aga ilma geograafiata... Ma ütlen teile, et te ei tohiks lasta end hüpnotiseerida... sellel, mis toimub otse teie nina all... ütleb ülemus kõnepuldist või mõni Rumjantsevski lasteaia kaabakas See kõik toimub selles ruumipunktis. Teises seda enam ei juhtu. Paljud inimesed ei saa sellest aru. Mäletan, et kunagi Hegelit lugedes mõtlesin, milline imeline, harmooniline süsteem, siin ta istub, vaidleb ja seal, üle Pas-de-Calais', La Manche'i väina, toimuvad seal hoopis teistsugused asjad ja keegi ei tea, et Hegel mõtles selle välja ja läheb veel 100-200 aastat, enne kui ta tõlgitakse ja see hakkab neid lollima...
— Kas sa tuled meile külla?
- Ma ei tea, ma ei saa visiidile minna. Turist. Haha.
— Miks turist?
- Noh, ja kelle poolt? Külaline-turist. Seekord. Ja... mina, Lyuba, ei ole pendel. Rock edasi-tagasi. Tõenäoliselt ma seda ei tee. See on lihtsalt see, et inimene liigub ainult ühes suunas, Lyuba. Ja ongi kõik. Ja ainult - alates. Alates kohad, alates mõte, mis talle pähe tuleb, alates ise. Sa ei saa kaks korda samasse jõkke minna. Ja samale asfaldile ei saa kaks korda astuda. Iga uue autolainega on see erinev. Minu vana nali ütleb, et kurjategijal on ikka mõtet kuriteopaigale naasta, kuid armastuse kohale pole mõtet naasta. Sinna pole maetud midagi peale koera. Kuid see pole ainult see. Kuigi selles ja teises ja kolmandas. Aga fakt on see, et kas lihtsalt minu isikliku füüsilise liikumisega või lihtsalt aja liikumisega - muutute üha autonoomsemaks kehaks, muutute kapsliks, mis saadetakse tundmatusse sihtkohta. Ja kuni teatud ajani mõjuvad gravitatsioonijõud ikka, aga kui teatud piiri ületad, tekib teistsugune gravitatsioonisüsteem – väljapoole. Ja seal, nagu Baikonuris, pole kedagi. Kas saate aru?
- Vabandust, te ei saanud loota võrdsele vestluskaaslasele ja tunnistasin ausalt kõike, selgitades orjust, ookeani, punase maja akna all puuga. Selles tavalises gravitatsioonisüsteemis, mida te vähemalt mäletate, võivad olla suhtelised väärtused, kuid gravitatsioonijõud ei vähene nende relatiivsuse teadvustamisest.
- Aga muul viisil... Mandelstam kirjeldab ühes suurepärases artiklis minu arvates tsaar Aleksei Mihhailovitši valitsusaja esimese Venemaa saatkonna lugu. Sellest, kuidas nad lahkusid ja enam tagasi ei tulnud. Mandelstam kirjutab: "Eksistendist olematuse juurde tagasipöördumist ei ole."
- Nii et teile meenus Mandelstam ja ma arvan... Kas see on tõesti see omandamine, teie kirjeldatav olek, mida ma nimetan "vabaduseks", ja te kortsutate kulmu ja parandate - "lõpmatuse tunne", see on "see", mis on sinu jaoks täpselt sama konkreetne nagu armastus või meeleheide, aga minu jaoks sama paeluv ja abstraktne nagu näiteks mõiste “Universum”... Aga ühesõnaga, see on eksistents väljaspool võrgustikku ja hierarhiat, ja isegi hierarhia eitamine ja see on sinu “väljaspool”, ja isegi mitte “anti”... kas see on tõesti nii spetsiifiliselt seotud geograafilise asukohaga? Mitte keegi, Mandelstam, kelle ruum mitte ainult kongideks jaotatud, vaid ka punalippudega tarastatud ja füüsiliselt ligipääsetavate kongide arv mõlemas keelatud pealinnas mitme varjupaiga traagilise miinimumini kahandatud... Kuidas oli võimalik loobuda ja hõljuda seal, ja nad ei päästetud ei teinud ühtegi liigutust alates. Nadežda Jakovlevna mälestuste järgi - tundide, päevade, nädalate jooksul - kuidas ametnik välja nägi ja mida ta ütles ja mida see tähendaks... Ja õhtu Kirjanike Liidus ja kogumine oli oluline, eluliselt tähtis, see oli iga päev ülimalt oluline ja kulutas hinge ning võttis vääramatult poeetilisest inspiratsioonist.
“Te pole kunagi vangis olnud ja kui jumal tahab, siis ei hakka te kunagi olema, kuid vanglas viibiv ja eriti uurimise all olev inimene muutub äärmiselt ebausklikuks. Ta püüab kõike tõlgendada, kõige tähtsusetumatest detailidest saavad märgid, ended. Kellukese näoilme, kuidas kelluke teda tõukas, et talle midagi süüa toodi jne jne. Unistused on äärmiselt olulised. Ja väga sageli kõik langeb kokku. Miks see juhtub? Tõenäoliselt, kui sa ei oleks vanglas, pööraksid vähem tähelepanu oma unistustele ja üldiselt sellele, mis su vaatevälja satub. See, et nad sellest rääkisid, et see oli neile oluline, räägib ainult ühest – millises kohas nad olid. Ja ainuke asi, mis võib sellele lisada mingi pehmendava kristliku noodi, on see, et aeg läheb ikka nii või teisiti – olenemata sellest, millest me räägime: Hegelist, papagoidest või uurija näoilmest. Möödub ikka. Kõik oleneb sellest, kuidas sa... noh, ise korraldad. Kui teil on valida. Kui valikut pole... Aga siis ei tasu unustada, kus sa oled. Ja kui ainult sellest, siis vallutab teid kolossaalne põlgus tegelikkuse vastu. Ma arvan endiselt, et Marina Tsvetaeva, ta ei laskunud nendesse analüüsidesse. Tal oli selline imeline joon: "Teie hullumeelsele maailmale on ainult üks vastus - keeldumine."
... Vaata, seal on kass. Kassi ei huvita üldse, kas Mälu ühiskond on olemas. Või Keskkomitee alla kuuluv ideoloogiaosakond. Samuti on ta aga ükskõikne Ameerika Ühendriikide presidendi, tema kohaloleku või puudumise suhtes. Kuidas ma olen sellest kassist hullem?
Kodu
isegi kes, kuradi nägu, kõneleb
Ausalt öeldes ma ei mäleta, see pole enam sinu oma, aga
viielt kontinendilt, kauboide toel;
Ma armastasin sind rohkem kui ingleid ja iseennast,
hilisõhtul magavas orus, päris põhjas,
öösiti linadel vingerdades -
nagu allpool pole vähemalt öeldud -
mere taga, millel pole lõppu,
kordades nagu hull peegel.
Autor - Joseph Aleksandrovitš Brodski(1940-1996), Nobeli kirjanduspreemia laureaat (1987) - kuulub "Peterburi luulekoolkonda", mis kuulub kolmanda väljarände laine luulesse. Luuletaja individuaalne loomelaad kujunes välja 60. aastate keskpaigaks nii vene kui inglise eri perioodide luule (E. Baratynsky, M. Tsvetajeva, B. Slutski, D. Donna, W. H. Auden) mõjul. Kakskeelsuse poole püüdledes kirjutas Brodsky ka inglise keeles esseesid, kirjanduskriitikat ja luulet. Brodskil õnnestus vene poeetilise keele võimalusi laiendada. Tema stiili on mõjutanud barokk, neoklassitsism, akmeism, inglise metafüüsiline poeesia, underground ja postmodernism.
Brodski maailmavaade on lähedane iidsele stoitsismile. Luuletaja temaatika on tema loomingus kesksel kohal. Tema jaoks on luuletaja "keele tööriist". Brodski stiili määravad jooned: ülikontsentreeritud sisu täiuslikus poeetilises vormis; traagiline tunnetusmeetod ja kunstiline refleksioon; uuenduslikud metafoorid; luule intellektualism, filosoofia, viited kirjandusele ja sellega seotud kunstidele (kino, arhitektuur, maal, muusika).
Loomingulise karjääri alguses sai Brodskist "parasiitliku" kohtuprotsessi tõttu omamoodi iseseisva kunstniku majapidamistegelane, kes seisis vastu üldtunnustatud silmakirjalikkusele ja vägivallale - nii kodumaal kui ka väljaspool seda. Kuni 1987. aastani NSV Liidus oli ta tegelikult "initsiatiivide" luuletaja: luuletuste kodus hoidmine oli karistatav, kuid tema luuletusi levitati Samizdati kaudu. Rahvusvaheline kuulsus saavutas poeedi pärast tema esimese kogumiku avaldamist läänes 1965. aastal.
Pärast emigreerumist 1972. aastal muutub Brodski kui luuletaja jaoks elu väljaspool tema emakeele elemente tragöödiaks. Uued omadused söövitavad ja samal ajal rikastavad Brodski viisi: see on kontsentreeritud kujundlik embleem, kompleks, mis avaldub peamiselt tsüklis "Kõneosa".
Avaneb luuletus "Armastusega eikusagilt". sari "Kõne osa", loodud paguluses USA-s. Tsükli loomise aeg langes kokku traagilise sündmusega Brodski elus: NSV Liidus surid tema vanemad, kes ei saanud oma poega enne surma kunagi näha. Luuletaja jaoks oli see tohutu šokk, mida süvendas suutmatus kodumaale naasta.
Tsükli põhiküsimus– inimese isoleerimine tema keelekeskkonnast, inimese ja keele vahekorrast. I. Brodsky tõi oma Nobeli loengus välja põhiteesi, et inimene ei saa eksisteerida väljaspool oma emakeele elemente. Tsükkel on selle idee poeetiline põhjendus.
Teksti semantilise ruumi analüüs
Võtmesõnad: eikusagilt, armastus (armastusega, armastatud), näojooned (näojooned, sinu näojooned), öö (öösel). Tekst sisaldab sõnu ühest temaatilisest rühmast: eikusagilt, mitte kellegi; öö, pimedus; samuti epistolaarse stiili klišeelikud sõnad: kallis, lugupeetud, kullake, sinu ustav sõber, seda öeldakse allpool.
Põhikontseptsioon on mõiste "eikusagilt". Esimese rea struktuur, mis sisaldab kontseptsiooni nominatsiooni, on epistolaarse stiili klišee, kuid viidud absurdsuseni. Luuletuse algus on rohkem nagu kirja lõpp. (Tüüpsignatuur on näiteks: „Ivanov Ivan Ivanovitš, Neftekamskist armastusega / lugupidamisega / aukartusega. 13. veebruar 2010.) Luuletuse lüüriline kangelane pöördub adressaadi poole „eikusagilt“. Sellel “ei-kusagil” on väga konkreetne, kuid abstraktne ja piirini kitsendatud ruum. "Mitte kusagil" on koht ühel "viiest kontinendist, mida toetavad kauboid", "tagantpool merd, millel pole lõppu ega lõppu", "uinuvas orus, päris põhjas", linnas "üles lumega kaetud". ukselingile” – ja nimelt: lina. See “eikusagilt” asub abstraktses kohas, eemal reaalsusest (Maa pärismaailmas on kuus kontinenti, mitte viis, kuigi autor peab selle mandri all selgelt silmas Põhja-Ameerikat) ja Jumala maailmast: lüüriline kangelane on "nüüd sinust kaugemal kui neist mõlemast" ["inglid ja ta ise", s.o. Jumal]. “Ei millestki” – s.t. hämarusest, tühjusest, millestki, mida lüüriline kangelane ei taju füüsilise ruumina; laiem: see, mille lüüriline kangelane tõsiasjadest hoolimata tagasi lükkab (topograafilised koordinaadid). Seega võime eeldada, et “ei-kusagilt” on vägagi reaalne koht, kuid lüüriline kangelane seda sellisena ei taju, ta ei aktsepteeri seda täielikult. Ainsad tõelised asjad (lüürilise kangelase jaoks) on tema ümbruses lina ja padi.
Antud teksti mõisteruum on konkreetne, objektiivne; aga lüürilise kangelase seisukohalt - abstraktne, eksistentsiaalne.
Kontseptuaalvälja struktuur “ei kusagilt” on korrastatud tuum- ja perifeersete komponentide kaupa.
Põhikomponendid hõlmavad mõiste "ei kusagilt" leksikaal-semantiliste variantide süsteemi, mille moodustab hüperseem "suund": "ühelt / viiest kontinendist", "nüüd sinust kaugemal", "tagapool meresid". Sõnamoodustuspesa mõiste algse nimetusega ja etümoloogilisi teadmisi mõiste nimetuse kohta tekstis ei täheldata.
Põhimõiste mõistesfääri kujutamine on antud topograafiliste andmete loetlemise kaudu (loendamine kui “suurte” luuletuste põhitunnus – Brodski leiutatud erižanr – on iseloomulik olulisele osale tema laulusõnadest; vrd aadresside loetlemine teises reas: kallis, lugupeetud, kallis). Kuid topograafia on vastuoluline: kuigi sellel on reaalsus, ei tajuta seda samal ajal reaalsena (täpsemalt lükkab lüüriline kangelane selle teadlikult tagasi, s.t. lüürilist kangelast iseloomustab ambivalentsus).
Kontseptuaalse ruumi perifeeria
Olemise ruumilised ja ajalised märgid mõistet "ei kusagilt" saab väljendada süntagmaatilisi suhteid kasutades erinevate keeleliste vahenditega, näiteks ruumiliselt: “ühelt / viiest kontinendist”, “magamisorus, päris põhjas / linnas”, “padjal”, “tagapool meresid”, “pimedas”; ajutine: "üheteistkümnes märts", "hiline", "öösel"" Lisaks on ruumilised tunnused paradigmaatilises seoses: top ("Ma armastasin sind rohkem kui ingleid ja iseennast") – alt ("magavas orus, päris põhjas"); mandrid – mered.
Sünonüümia asub ka kontseptsiooni perifeerses ruumis. Seda väljendavad sõnavormid “pimedus”, “öö”, “hiline”, mis iseloomustavad mõiste ruumilisi ja ajalisi omadusi.
Antonüümia esindab mõistevälja erinevaid osi ja on meie poolt juba eespool nimetatud (vt paradigmaatilised seosed). Tekstis on ka kontekstuaalne antonüümia: adressaadi näojooned, mida keegi ei mäleta (“pole vahet / isegi kes, sest näojooni... ei mäleta enam”) ja näojooni. kirja adressaadi tunnused, mida lüüriline kangelane kordab, “öösel linal vingerdades” (“pimedas näoilmed kogu su keha, / nagu hull peegel kordamas”). Lisaks kontekstuaalselt "pimedusele" vastanduv "peegli" motiiv ("peegel" on ennekõike peegeldus, mida füüsikaseaduste järgi pimedas näha ei saa, kuid tekstiliselt rõhutatakse pimedust ja ööd , tuues esile peegelduse), võib liigitada antonüümseteks suheteks.
Niisiis võimaldas kontseptuaalse välja analüüs tuvastada tuum- ja perifeerset tsooni. Valdkonna struktuuriühtsust toetavad süntagmaatilised ja paradigmaatilised suhted selle elementide vahel. Tuumvööndisse kuuluvad mõiste võtmelekseemi leksikaal-semantilised variandid, perifeersesse tsooni kuuluvad lekseemid, mis on omavahel seotud erinevate suhetega ja väljendavad mõiste olemuse märke.
Teksti denotatiivse ruumi analüüs
Globaalne olukord: kangelase üksindus. Tekstuaalne makropropositsioon on lüürilise kangelase tinglik viibimine “eikusagil” ja tema käitumine. Mikropropositsioonid realiseerivad lüürilise kangelase ettekujutust ümbritsevast maailmast ja vastavad teatud määral epistolaarse klišee elementidele:
1) Armastusega tühja koha pealt, üheteistkümnes märts.
2) ...ma armastasin sind rohkem kui ingleid ja iseennast...
3) ...Hilisõhtul, magavas orus, päris põhjas...
4) ..puhun patja ümisedes “sina”...
Globaalne olukord määrab kogu luuletuse tooni ja meeleolu. Lugeja arusaam olukorrast tekib järk-järgult, uute nominatsioonide ilmnemise tõttu: topograafilised ja emotsionaalsed. Esiteks, absurdse aja abil "nähtamatu" (selles mõttes meeldejääv) portree lüürilisest kangelasest - kirja adressaadist, võimatust, ebareaalsest ruumist ("ühelt viiest kontinendist"), autor. tutvustab meile pilti, mida peaksime juba mõistma kui tahtlikult valet, kehatut, maailmas olematut. Seejärel nimetab lüüriline kangelane oma “kusagil” viibimise põhjust - see on armastus kirja adressaadi vastu (“Ma armastasin sind rohkem ... seega sinust nüüd kaugemal”). Seejärel naaseb autor meid taas aegruumi ja kitsendab kronotoobi lehe suuruseks. Finaalis domineerib taas emotsioon (“Ma puhkan padja müriseva “sina”), kuid lüürilise kangelase sensuaalne maailm väljendub objektisümbolite: padi, peegel, mered.
Leksiko-semantilised esitused viitavad teksti segastiilile: sagedamini kasutatavate sõnade hulgas on kõrgstiilis sõna "for" ja rahvakeel: "mooing", samuti laenatud N.V. "Notes of a Madman". Gogoli neologism on selgelt redutseeritud iseloomuga: üheteistkümnes märts. Aga teksti kõrge dramaturgiline pinge annab õiguse liigitada luuletus kõrgstiili alla.
Kunstiruumi analüüs
Kosmose kõige olulisem omadus on selle võõrandumine inimesest. Ruumi tunneb lüüriline subjekt omamoodi abstraktse kategooriana, mis eksisteerib iseseisvalt, väljaspool subjekti vaatevälja ja mida ta vajab lihtsalt kui "täiust", konteinerit kõigele muule, mis ei ole subjekti objektiivne maailm.
Ruum luuletuses:
1) Avatud, praktiliselt ilma ruumiliste piirideta: lõpmatust, mõõtmatust iseloomustab suurte ja avatud ruumide mainimine: mandrid, mered; samuti nimetades assotsiatsioone teoloogiliste ruumidega: Taevas ja maailm (“Ma armastasin sind rohkem kui ingleid ja iseennast, / ja seetõttu [olen] sinust praegu kaugemal kui neist mõlemast” – tähendab nii Jumalat kui Saatanat).
2) Ebareaalne - viie mandri mainimine tegeliku kuue kontinendi asemel, isegi kui see on selgelt korrelatsioonis tegelikega (kontinendi "kauboide toetatud" all mõeldakse selgelt Põhja-Ameerikat, millel on tugev assotsiatiivne ja kultuuriline seos "kauboide" mõistega ), hävitab usaldusväärsuse ja süvendab teemat lüürilise kangelase hullumeelsus, mille esimeses reas annab ebareaalne aeg: "üheteistkümnes märts".
3) Tulnukas: kangelane on välisvaatleja, võõral maal hüljatud, ei leia ennast.
4) Täidetud: ruumis on palju objekte: mandrid, kauboid, inglid, jumal, saatan, org, linn, ukselink, lina, padi, mered, peegel.
Kosmosel on ülaosa ("inglid ja mina") ja põhi ("orus, päris põhjas"). Sellel on ka ruumilised läheduse ("lina", "padi") ja kauguse koordinaadid ("tagapool meresid, millel pole lõppu"), st. vertikaalselt ehitatud ruum asendub horisontaalselt ehitatud ruumiga. Ruumi keskel on lina, padi ja lüüriline kangelane. Kõik muu – kogu tohutu maailm, kõik mainitud geograafilised objektid ja kõik ruumilised maamärgid – on äärealal.
Ruumilised koordinaadid määratakse märksõnaga “leht”. Sedamööda, kuidas tee “lehe” punktini edeneb, autor järk-järgult ahendab ja seejärel laiendab nägemiseks saadaolevat ruumi. Ruum finaalis on punktitaoline, äärmiselt kitsendatud ja täpsustatud.
Ruum on monotoopiline, suletud, lokaliseerimise põhipunktiks on lina ja padi (s.o voodi), millel tegevus toimub; see on psühholoogiliselt suletud, keskendudes lüürilise kangelase sisemistele kogemustele.
Kunstilise aja analüüs
Kunstiline aeg saab iseloomustada järgmiselt:
1) staatiline: luuletuses pole sündmusi, selles ei toimu midagi, välja arvatud lüürilise kangelase liigutuste tsükliline kordumine; autor loob suurejoonelise pildi kosmilisest avarast ruumist, milles aeg on tardunud; korduvalt korratud lekseemid “öö” ja “pimedus” konkretiseerivad kunstilist aega ja toimivad sümbolitena;
2) ebareaalne: kunstiline aeg on fantastiline, sest tekstis on element, mis seda sarnaselt iseloomustab: absurdne kuupäev “üheteistkümnes märts”;
3) tsüklilisus: sündmuse perioodilisust ja kordumist rõhutab oleviku kasutamine lüürilise kangelase tegude suhtes (“peksmine”), peegli kujutise kasutamine (see pilt sisaldab juba duaalsust: tegelik pilt ja selle illusioon - peegeldus), samuti lekseem "korduv" , mis määrab tegevuse sageduse.
4) kasutatakse kahte ajavormi: olevik pidev ja minevik. Pealegi katkestab oleviku voolu punktmälestus (“Ma armastasin sind...”) lüürilise kangelase eluloo üksiku fakti kohta.
Niisiis näitab autor lugejale väljakujunenud pilti “eikusagil”, milles midagi ei juhtu, kus ka aeg on kitsendatud ühele hetkele - lüüriline kangelane ajab tukkunud öös “sinu möirgades” padja üles. See salvestati fotona. Luuletuse organiseeritus epistolaarse sõnumina rõhutab staatilise aja mõju.
Teksti emotsionaalse ruumi analüüs
Domineeriv emotsioon tekstis on meeleheidet, mis viib hulluseni. Emotsionaalsed markerid: neologismi „üheteistkümnes märts” kasutamine, mis kutsub esile vihje N.V. „Hullumeelemärkmetele”. Gogol; definitsioonide paradoksaalne kuhjumine ("kallis kallis kallis"); hüpnotiseeriv ruumi järkjärguline ahenemine. Domineeriva emotsiooni kõrgeim intensiivsus on luuletuse finaal, kus emotsionaalseteks markeriteks on fraasid: “mooing you” kui piina väljendus; “Kordamine nagu hullumeelne peegel” on võtmefraas kogu luuletuse olemuse mõistmiseks – piiritu meeleheite ja ilmse hulluse väljendusena.
Emotsiooni kujutamine – sisemonoloog.
Teksti jaotatavuse analüüs
Teksti süntaktilise ja semantilise struktuuri iseärasuste ning väikese mahu tõttu on parem tekst jaotada teksti struktuurse ja semantilise jaotuse seisukohalt. Ruumilis-pragmaatiline jaotus on ebaoluline, sest Peatükke, lõike ja üksikuid lauseid on tekstis võimatu esile tõsta. Teksti kontekstuaalse ja muutuva jaotuse analüüs ei ole võimalik teksti väikese mahu ja kellegi teise kõne esitamise viiside puudumise tõttu, samuti tekstis ainult ühe kompositsioonilise kõnevormi olemasolu tõttu. autori kõne: jutustamine.
Kompositsioonilisest ja temaatilisest vaatenurgast vaadatuna võib luuletuses eristada kahte SSC-d, mis on graafiliselt eraldatud semikooloniga.
Esimene SSC on kombinatsioon kahest mikroteemast: alguse tervitusest ja üksinduse põhjuse selgitamisest. Luuletuse alguses kirjeldab autor ennast üksikasjalikult, õigemini kirjeldab kirja adressaadi mälukaotuse olukorda; ta siis põhjendab, miks ta on üksildane ja miks ta kirja kirjutab.
Teine SSC, mis on kombinatsioon kahest teisest mikroteemast: kord ahenevast, kord avarduvast ruumist ja tundeavalduse kirjeldusest, on luuletuse ja selle finaali kulminatsioon.
Teksti sidusus
Tekstimoodustavate loogilis-semantiliste seoste tunnused. Teksti sidusus tuvastatakse teksti organiseerimise semantilisel tasandil. Seda väljendatakse:
1) identses korduses (neetud-pagan, öö-öö);
2) osalises leksikaal-semantilises korduses (armastusega - armastatud);
3) antonüümses korduses (mandri - meri);
3) sõnade temaatilises kordamises, millel on ühised sememid (üks - viis - mõlemad, manner - org, põhi - meri, lina - padi, kallis - lugupeetud - armas kui klišee, öö - pimedus);
4) deiktilises korduses (inglitest ja iseendast - mõlemalt).
Tekstimoodustavad grammatilised suhtlusvahendid:
1) gerundide ja osalausete kasutamine: ausalt rääkimine, öösiti linal vingerdamine, pöörase peegli kombel kordamine;
2) süntaktiline parallelism: ma armastasin sind rohkem kui ingleid ja iseennast, / ja seetõttu nüüd sinust kaugemal kui neist mõlemast;
3) süntaktiliste konstruktsioonide ebatäielikkus: kärpimine: kui inglid ja [Jumal] ise; mere taga, millel pole lõppu.
Tekstis on ka päris palju teksti moodustavad pragmaatilised seosed:
1) assotsiatiivsed seosed: ennekõike viide Gogoli "Hullumehe märkmetele"; sotsiaal-kultuuriline assotsiatsioon: “kauboide toetatud kontinent”, mis tähendab Põhja-Ameerikat (kauboid on tugevalt seotud Metsiku Lääne ja indiaanlastega); kärbitud vene fraseoloogiline üksus: mered ilma lõpu ja servata (“mere, millel pole otsa ega serva”);
2) kujundlikud seosed: näojoonte ja kehakumeruste ilmekas võrdlus; metafoorid.
Teksti kommunikatiivse korralduse analüüs
Tekstis võib eristada mitmeid registreid: reproduktiivne (objektiivse maailma kujutamine) ja informatiivne-vabatahtlik (kuna luuletus on konstrueeritud kirja kujul).
Domineeriv teema-remaatiline struktuur on kanooniline astmeline struktuur.
Remaatiline dominant: staatiline-dünaamiline (lüürilise kangelase oleku kirjeldus, mida väljendatakse varjatud psühholoogia abil dünaamiliste muutuste kaudu: “muigades padja kohevaks”, st lüürilise kangelase üksindustunne on üsna suur, kuid tema, nagu tõeline mees, ohjeldab oma tundeid ja laseb neil ainult mõnikord välja paisata).
Tähenduse värskendamise tehnikad.
Tekstis domineerivad süntaktilised ja leksikaalsed aktualiseerimisvahendid.
Luuletuse süntaks on äärmiselt keeruline ja originaalne. See kannab inglise poeetilise traditsiooni jälje, mida iseloomustab keerukate süntaktiliste struktuuride kasutamine.
Luuletuse süntaksi eripära on see, et see koosneb ühest keerulisest süntaktilisest struktuurist. Ühendus keeruka süntaktilise struktuuri kolme ploki vahel on mitteliitumine, koordineeriv. Graafiliselt on plokid eraldatud semikooloniga.
(1-1) Armastusega tühja koha pealt, üheteistkümnes märts,
kallis kallis kallis, aga see pole oluline
isegi kes (1-1’), (1-2) näojoonte jaoks, öeldes
ausalt öeldes ma ei mäleta (1-2'), (1-3) mitte sinu oma (1-3'), (1-4) aga
ja kellegi ustav sõber ei tervita sind ühestki
viielt kontinendilt, kauboidel ratsutamine (1-4’);
(2-1) Ma armastasin sind rohkem (2-1'), (2-2) kui ingleid ja iseennast, (2-2')
(3-1) hilisõhtul magavas orus, päris põhjas,
linnas kuni ukselingini lumega kaetud,
öösiti linadel vingerdades -
(3-2) nagu allpool ei ole märgitud vähemalt (3-2') –
Ajan oma patja kohevaks ümisedes "sina"
mere taga, (3-3), mille otsad ja servad (3-3'),
pimeduses on kogu su keha nägu,
kordamine nagu pöörane peegel (3-1’).
(Esimene number tähistab ploki numbrit, teine – lause numbrit, märk ’ tähendab lause lõppu).
Esimene plokk koosneb 4 lihtlausest, mida ühendavad koordineerivad (1 ja 3, 3 ja 4) ning alluvad (1 ja 2) seosed.
1-1: kaheosaline (subjekt, kes, predikaat ebaoluline), ühine, täielik, homogeensete asjaolude tõttu keeruline;
1-2: üheosaline – infinitiiv (predikaati ei mäleta), ühine, täielik, määrsõnafraasiga keeruline;
1-3: üheosaline – nominaalne (teie) aeg-ajalt, mittetäielik, tüsistusteta;
1-4: kaheosaline (subjekti sõber, predikaat tervitab), ühine, täielik, osalausega keeruline;
Esimene plokk koosneb 4 lihtlausest, mida ühendavad koordineerivad (1 ja 3) ja alluvad (1 ja 2, 3 ja 4) seosed.
2-1: kaheosaline (subjekt I, predikaat armastatud), tavaline, täielik, tüsistusteta;
2-2: kaheosaline subjekti ja predikaadi väljendamata verbaalse positsiooniga (grammatiline alus "ma armastasin" on kontekstuaalselt vihjatud), ühine, mittetäielik, homogeensete lisanditega keeruline;
2-3: kaheosaline subjekti ja predikaadi väljendamata verbaalse positsiooniga (grammatiline alus "mina olen" on kontekstuaalselt viidatud), ühine, mittetäielik, komplitseerimata;
2-4: kaheosaline subjekti ja predikaadi väljendamata verbaalse positsiooniga (grammatiline alus “mina olen” on kontekstuaalselt vihjatud), ühine, mittetäielik, komplitseerimata.
Kolmas plokk koosneb 3 lihtlausest, mida ühendavad koordineerivad (1 ja 2) ja alluvad (1 ja 3) seosed.
3-1: kaheosaline (subjekt I, predikaat löök), ühine, täielik, homogeensete asjaolude poolt komplitseeritud, osa- ja kõrvallaused;
3-2: üheosaline – määramatu-isiklik (öeldakse predikaat), ühine, täielik, tüsistusteta;
3-3: üheosaline (mille alusel), tavaline, mittetäielik, tüsistusteta.
Niisiis, süntaksi keerukus Selle määrab suure hulga keeruliste süntaktiliste struktuuride, sissejuhatavate lausete, alluvate struktuuride, osalausete ja ka temaatiliste loendusridade olemasolu. Lisaks kasutab autor enjambmenti (fraasi ülekandmine järgmisele reale), present: Brodsky jätab rea lõppu sidesõna “aga” ja riimib selle määrsõnaga “(pole) oluline”. Lisaks kaldub Brodski selles luuletuses kõrvale ja kasutab dolniku-vormi, mis annab tugeva efekti, võimaldades autoril tegutseda süntaksi muutmise raames vastavalt loomingulisele kavatsusele.
Sõnavara on äärmiselt rikkalik. Autor seob omavahel erinevaid keelelisi kihte. Ta kasutab redutseeritud sõnavara (kõnekeel – mooing), aga ka arhailist sõnavara (ibo), mis koos kõrge metafüüsilise problemaatikaga annab elava efekti. Tekst sisaldab piisavalt, (hullu peegel). Lisaks kasutab autor vaikimise kujundit, vähendades väljakujunenud fraase (“enamik”; “meri, mis on ots ja serv”). Stilistiliste vahendite hulgas: inversioon, süntaktiline paralleelsus, gradatsioon (“hilisõhtul, magamisorus, päris põhjas, / kuni ukselingini lumega kaetud linnas, /<…>lehel), antitees (“mitte sinu, / aga mitte kellegi oma”).
Niisiis, meie analüüsitud tekst kuulub kunstistiili, žanr on luuletus, mis avab tsükli ja väljendab peamine idee hulk muid tekste. peamine idee– ideed täisväärtusliku isiksuse eksisteerimise võimatusest väljaspool loomulikku, emakeelset keskkonda. Põhikontseptsioon– mõiste "eikusagilt". Lüüriline kangelane on paigutatud "ei kuhugi" ("nowhere"), kuid see "ei kusagilt" eksisteerib ainult tema individuaalses tajus, tema maailmavaate raamides emajuurte ja emakeele kadumise tõttu. Kontseptsiooni esindab meetod "vastuoluliselt" - objektiivse, materiaalse maailma kaudu, mis asub väljaspool lüürilise kangelase taju. Domineeriv emotsioon- meeleheite tunne, mis viib hullumiseni. Luuletuse vorm on kiri, mis mängib epistolaarse stiili standardklišeedel, mis omandavad kunstiteose kontekstis teise tähenduse. Domineeriv teema-remaatiline struktuur on kanooniline astmeline struktuur. Tekstis domineerivad tähenduse aktualiseerimise süntaktilised ja leksikaalsed vahendid. Kompleksne süntaks rõhutab kõige toimuva globaalset mõju ja võimaldab ka kõige täielikumalt väljendada emotsioone kasutamise kaudu tekstikorralduse kõigil tasanditel.
Kasutatud raamatumaterjal:
Brodsky, I.A. Kõneosa: Luuletused 1972-1976. / I.A. Brodski. – Peterburi. : Kirjastus “Azbuka-klassika”, 2007. – 144 lk.
Volkov, S. Dialoogid Jossif Brodskiga. / S. Volkov. – M.: Nezavisimaya Gazeta, 1998. – 328 lk.
Tänapäeva vene luuletajad: Antoloogia / Koost. : V.V. Agenosov, K.N. Ankudinov. – M.: Verbum-M, 2006. – 495 lk.