Kiprenski, Orest Adamovitš -Luuletaja portree A.S. Puškin

A.S. Puškin Poltava lahing luuletusest "Poltava"

Poltava on A. S. Puškini 1828. aastal kirjutatud luuletus. Luuletuse pealkiri viitab Poltaava lahingule Luuletus on pühendatud kindral Raevski tütrele Maria Volkonskajale1812. aasta sõja kangelane, kes järgnes oma dekabristist abikaasale Siberi pagulusse. Eraldi väljaandena ilmus see 1829. aasta märtsi lõpus.

Ida põleb uue koidikuga.

Juba tasandikul, üle küngaste

Müravad kahurid. Suitsu karmiinpunane

Tõuseb ringidena taeva poole

Hommikuste kiirte vastu.

Rügemendid sulgesid oma read.

Nooled põõsastesse laiali.

Kahurikuulid veerevad, kuulid vilistavad;

Rippusid külmad täägid.

Armastatud võidu pojad,

Läbi kaevikute tule on rootslased rebitud;

Ärevil ratsavägi lendab;

Jalavägi järgneb talle

Ja oma raske tugevusega

Tema soov tugevneb.

Ja lahinguväli on saatuslik

Müristab, põleb siin ja seal,

Aga ilmselgelt õnnega võitlemine

Serveerimine on meil juba alanud.

tõrjutud salgad,

Segades kukuvad nad tolmuks.

Rosen lehed läbi kurude;

Rendile anda tulihingeline Schlipenbach.

Me surume rootslaste armeed armee järel;

Nende lippude hiilgus tumeneb,

Ja jumal võitleb armuga

Iga meie samm on jäädvustatud.

Siis midagi üle inspireeritud

kõlas kõlav hääl Petra:

"Äri pärast, jumalaga!" Telgist

ümbritsetud lemmikute hulgast,

Peeter tuleb välja. Tema silmad

Sära. Ta nägu on kohutav.

Liigutused on kiired. Ta on ilus,

Ta on kõik nagu jumala äikesetorm.

Läheb. Nad toovad talle hobuse.

Innukas ja alandlik truu hobune.

Saatusliku tulekahju tundmine

Värisemine. Silmad viltu

Ja tormab lahingutolmus,

Uhke võimsa ratturi üle.

Kell on lõuna lähedal. Tuli põleb.

Nagu kündja, lahing puhkab.

Mõnes kohas trügivad kasakad.

Ehitatakse tasandusriiulid.

Võitlusmuusika vaikib.

Püssi küngastel, vaoshoitud

Peatas nende näljase möirgamise.

Ja ennäe – tasandiku kuulutamine

Hurraa kõlas kaugusest:

Rügemendid nägid Peetrit.

Ja ta tormas riiulite ette,

Võimas ja rõõmus, nagu võitlus.

Ta neelas silmadega põldu.

Rahvahulk järgnes talle

Need Petrovi pesa tibud -

Maa osa muutustes,

Omariikluse ja sõja kirjutistes

Tema seltsimehed, pojad:

Ja üllas Šeremetev,

Ja Bruce, Bour ja Repnin,

Ja juurteta õnne minion,

Pooljoonlaud.

Ja siniste ridade ees

Nende sõjakad salgad,

Kannatavad ustavad teenijad,

Kiiktoolis, kahvatuna, liikumatult,

Haava käes, ilmus Karl.

Kangelase juhid järgnesid talle.

Ta vajus vaikselt mõttesse.

Kujutatud segane pilk

Ebatavaline põnevus.

Tundus, et Karla toob

Soovitud lahing hämmelduses ...

Järsku nõrga käeviipega

Ta liigutas rügemente venelaste vastu.

Ja koos nendega kuninglikud salgad

Suitsu sees tasandike vahel koondunud:

Ja lahing puhkes, Poltava lahing!

Tules, kuuma rahe all,

Elav sein peegeldub,

Kukkunud süsteemi kohal värske süsteem

Täägid sulguvad. raske pilv

Lendava ratsaväe salgad,

Ohjad, mõõgad kõlavad,

Koputamine, õlast lõigatud.

Laipade hunnikute viskamine hunnikule,

Malmpallid kõikjal

Nende vahel hüppavad, purustavad,

Nad kaevavad tuhka ja susisevad veres.

rootslane, venelane - torkib, lõikab, lõikab.

Trummilöögid, klõpsud, kõrist,

Suurtükkide kõminat, kolinat, urisemist, oigamist,

Ja surm ja põrgu igal pool.

Keset hirmu ja ärevust

Lahingule inspiratsiooni pilguga

Rahulikud juhid vaatavad

Sõjalised liikumised jälgivad

Näha ette surma ja võitu

Ja nad räägivad vaikides.

Aga Moskva tsaari lähedal

Kes on see sõdalane hallide juuste all?

Kaks, keda toetasid kasakad,

Südamliku armukadedusega,

Ta on kogenud kangelase silm

Vaatab lahingu põnevust.

Ta ei hüppa hobuse selga,

Wither, orb paguluses,

Ja kasakad kutsuvad Paleyt

Ära lenda igalt poolt!

Aga miks ta silmad särasid,

Ja vihaga, justkui ööpimeduses,

Kas vana laup on kaetud?

Mis võiks teda vihastada?

Või nägi ta läbi vanduva suitsu

Vaenlane Mazepa ja sel hetkel

Ma vihkasin oma suvesid

Desarmeeritud vanamees?

Mazepa, sukeldunud mõtetesse,

Vaatas lahingut, ümbritsetud

Mässuliste kasakate hulk,

Sugulased, töödejuhatajad ja Serdjukov.

Järsku lask. Vanamees pöördus.

Voinarovski käes

Musketitünn suitses endiselt.

Lööb mõne sammuga

Noor kasakas lamas veres,

Ja hobune, kaetud vahu ja tolmuga,

Tundes tahtmist, metsikult kiirustades,

Peidus tulises kauguses.

Kasakas püüdles hetmani poole

Läbi lahingu, mõõk käes

Meeletu raevuga silmis.

Vanamees sõitis kohale ja pöördus

Talle küsimusega. Aga kasakas

Juba surnud. Väljasurnud kummitus

Ta ähvardas ka Venemaa vaenlast;

Surnud nägu oli sünge,

Ja õrn nimi Maarja

Natuke rohkem keelt lobises.

Aga võiduhetk on lähedal, lähedal.

Hurraa! me murrame; painutada rootslasi.

Oh hiilgav tund! oh uhke vaatepilt!

Rohkem survet – ja vaenlane jookseb.

Ja siis läks ratsavägi teele,

Mõõgad on nüristatud mõrvaga,

Ja kogu stepp oli kaetud langenutega,

Nagu mustade jaaniusside parv.

Peeter pidutseb. Ja uhke ja selge

Ja ta silmad on täis hiilgust.

Ja tema kuninglik pidu on ilus.

Tema vägede hüüete peale,

Oma telgis ta ravib

Nende juhid, teiste juhid,

Ja paitab kuulsusrikkaid vange,

Ja nende õpetajatele

Tõstab tervisekarikat.

Kirjandus ja Poltava lahing:

Nüüd akadeemik, siis kangelane,
Nüüd navigaator, nüüd puusepp,
Ta on kõikehõlmav hing
Troonil oli igavene tööline.

"Stans", autor A.S. Puškin.

Puškin tähendusest Poltava lahing:

«Venemaa sisenes Euroopasse nagu alla lastud laev, kirvemürina ja kahurimürina saatel. Kuid Peeter Suure sõjad olid kasulikud ja viljakad. Rahva ümberkujundamise edu oli Poltava lahingu tagajärg ja Euroopa valgustus maandus vallutatud Neeva kallastele.

Puškini teoste nimekiri:

1826 - luuletus "Stans".

1827 - lõpetamata romaan "Peeter Suure Arap".

1828 - luuletus "Poltava".

1833 - "Pronksist ratsanik"

1835 - luuletus "Peeter Suure püha".

1832-1837 - ajalooteos "Peeter I ajalugu".

Peeter I valitsusajal astus Venemaa tänu erinevatele tsaari poolt ette võetud reformidele oma arengus suure sammu edasi. Peeter I oli pühendunud Venemaale ja uskus selle tugevusse: "ta ei põlganud oma kodumaad, ta teadis selle saatust."

"Suure mehe mõtete järgimine on kõige lõbusam teadus," kirjutas Puškin oma romaanis "Peeter Suure Arap". Ja järgides Peeter I mõtteid, uurides tema tegusid, õnnestus tal õigesti mõista nii selle mehe tegusid kui ka mõtteid. Tsaar-reformaator avanes talle uutmoodi. Puškin ei näinud temas mitte ainult intelligentset, tarka komandöri ja meest, kes tegi kõvasti tööd oma riigi ja rahva heaks, vaid ka julma, autokraatlikku tsaari.

Kuidas see juhtus? 1832. aastal hakkas Puškin Nikolai I nimel kirjutama Peeter I ajalugu, kuigi tuleb märkida, et materjale hakkas ta koguma kümme aastat varem, aastal 1822. Selleks paigutati impeeriumi arhiivi, salajased dokumendid. tema käsutuses. Aga see proosatöö ei olnud määratud lõpetada, töö selle kallal katkestas poeedi surm.

Nikolai I, uurinud Puškini pooleli jäänud ajaloolist tööd, märkis: "Seda käsikirja ei saa avaldada paljude ebameeldivate väljendite tõttu Peeter Suure kohta." Ja käsikiri, mis koosnes 31 vihikust, unustati ja läks kaduma. Alles peaaegu saja aasta pärast leiti need märkmikud kogemata, nende lehed pandi papagoi puuri. Säilinud on vaid 22 märkmikku, ülejäänud on pöördumatult kadunud. Puškini ajalooteos avaldati esmakordselt 1938. aastal.

Mida Nicholas I käsikirjas sündsusetut nägi? Töötan ajalooline töö, Puškin nägi, et Peeter I pole mitte ainult reformaator, patrioot, vaid ka despoot, feodaal.

Peetri kujutis luuletuses "Pronksratsutaja".

Ainult sina püstitasid, Poltava kangelane,
Tohutu monument iseendale

Nii lõpeb tema luuletus "Poltava" A. Puškin. Ühe luuletuse lõpusõnad saavad teise alguseks:

Kõrbelainete kaldal
seisis kas ta on, täis suuri mõtteid,
Ja vaatas kaugusesse...

Poltavas väidab Puškin, et kõik, mis on juhitud kitsastest isiklikest huvidest, kirgedest – kõik möödub, läheb jäljetult kaotsi. Ainult suurte isamaaliste tegudega isamaa ja rahva heaks saab ajalooline tegelane luua endale hävimatu monumendi.

Ida põletab uut koitu (metafoor)

Kas need sõnad tunduvad teile imelikud? Miks kujutab A. S. Puškin päikesetõusu kui tulekahju? Sõna valgustatud joonistab kiirte poolt valgustatud taeva erksaid värve tõusev päike. See pilt põhineb koidu ja tule värvi sarnasusel; taevas on leegi värvi. Sellist nime ülekandmist ühelt objektilt teisele nende sarnasuse alusel nimetatakse metafooriks (alates Kreeka sõna metafoor- "ülekanne"). A. S. Puškini luuletuses "Poltava" on see metafoor eriline sümboolne tähendus: punast koitu tajutakse verise lahingu märgina.

Sõnakunstnikele meeldib kasutada metafoore, nende kasutamine annab kõnele erilise väljendusrikkuse, emotsionaalsuse.

Metaforiseerimise aluseks võib olla objektide kõige erinevamate tunnuste sarnasus: nende värvus, kuju, maht, otstarve jne. Looduse kirjeldamisel kasutatakse eriti sageli objektide värvisarnasuse alusel üles ehitatud metafoore: karmiinpunase ja kullaga kaetud metsad(A. S. Puškin); AT suitsupilved roosa lilla, merevaigukollane peegeldus(A. A. Fet). Selliste metafooride aluseks oli esemete kuju sarnasus: S. Yesenin nimetas kaseoksi siidist punutised, ja imetledes puu talvist riietust, kirjutas ta: Lumise äärisega kohevatel okstel õitsesid valgete narmaste tutid.

Sageli on metafooris kombineeritud võrreldavate objektide värvi ja kuju lähedus. Niisiis, A. S. Puškin laulis poeetilised pisarad ja hõbedane tolm Bahtšisarai palee purskkaev, F. I. Tjutšev - ^ vihmapärlid pärast kevadine äikesetorm. Võrreldavate objektide eesmärgi sarnasus kajastub sellisel pildil " Pronksist ratsanik»: Siinne loodus on meile määratud raiuma aken Euroopasse(A.S. Puškin).

Ühised tunnused tegevuse olemuses, seisundid loovad suurepäraseid võimalusi tegusõnade metaforiseerimiseks. Näiteks: Torm katab taeva pimedusega, keerutavad lumepöörised; nagu metsalineta hakkab ulguma siisnuta nagu laps (A. S. Puškin).

Nähtuste ajalise jada sarnasus avab tee sellisele metaforiseerimisele: Olen nüüd muutunud ihnemaks soovides, oma elus või unistasin sinust? Nagu oleksin varakult kajav kevadsõitis roosa hobusega. Või ka S. Yeseninilt: Küünal põleb läbi kuldse kehavaha leegiga ja puust kuukellkrooksutage mu kaheteistkümnendat tundi.

Alati ei ole võimalik selgelt määratleda, mis on metafoori aluseks olev sarnasus. Seda seletatakse asjaoluga, et objektid, nähtused, tegevused võivad üksteisele läheneda mitte ainult välise sarnasuse, vaid ka nende poolt tekitatava ühise mulje alusel. Selline on näiteks verbi metafooriline kasutamine K. Paustovski väljavõttes raamatust "Kuldne roos": Kirjanik on sageli üllatunud, kui ootamatult mõni pikalt ja täiesti unustatud juhtum või mõni detailõitsema tema mälestuseks just siis, kui neid tööks vaja läheb. Lilled õitsevad, rõõmustades inimest oma iluga; sama rõõm kunstnikule toob loovuseks vajaliku detaili, mis õigel ajal pähe tuli.

Isegi Aristoteles märkis, et "häid metafoore koostada tähendab sarnasuste märkamist". Sõnaleidude kunstniku tähelepanelik silm ühiseid jooni kõige rohkem erinevaid aineid. Selliste võrdluste ootamatus annab metafoorile erilise väljendusrikkuse. Nii et metafooride kunstiline jõud, võiks öelda, sõltub otseselt nende värskusest, uudsusest.

Mõnda metafoore korratakse kõnes sageli: Öö laskus vaikselt maa peale; Talv mässis kõik valgesse loori ja nii edasi. laialdane kasutamine, sellised metafoorid tuhmuvad, nende kujundlik tähendus kustub. Kõik metafoorid ei ole stiililiselt samaväärsed, mitte iga metafoor ei täida kunstiline roll kõnes.

Kui mees mõtles välja kõverale torule nime - põlv, ta kasutas ka metafoori. Kuid antud juhul tekkinud sõna uus tähendus ei saanud esteetilist funktsiooni, nime ülekandmise eesmärk on siin puhtpraktiline: nimetada objekti. Selleks kasutatakse metafoore, milles puudub kunstiline kujund. Selliseid (“kuiva”) metafoore on keeles palju: peterselli saba, viinamarja vuntsid, laeva vöör, silmamuna, männiokkad, lauajalad. Sellise metaforiseerimise tulemusena kujunenud sõnade uued tähendused fikseeritakse keeles ja antakse seletavad sõnaraamatud. Kuid "kuivad" metafoorid ei tõmba sõna kunstnike tähelepanu, toimides tavaliste objektide, märkide, nähtuste nimedena.

Eriti huvitavad on üksikasjalikud metafoorid. Need tekivad siis, kui üks metafoor toob endaga kaasa uusi tähendusega seotud. Näiteks: Kuldne metsatukk heidutas mind rõõmsa kase keelega. Metafoor heidutatud"tõmbab" metafoorid kuldne ja kase keel; lehed muutuvad alguses kollaseks kuldne, ja siis nad kukuvad, nad surevad; ja kuna tegude kandjaks on metsatukk, siis keel teda kask, rõõmsameelne.

Laiendatud metafoorid on kujundliku kõne eriti ere vahend. Neid armastasid S. Yesenin, V. Majakovski, A. Blok ja teised luuletajad. Siin on mõned näited sellisest metaforiseerimisest: Aias põleb punase pihlaka lõke, kuid see ei suuda kedagi soojendada.(S. Yesenin); Olles oma väed paraadil lahti harutanud, möödun mööda rivirinde; Luuletused on pliirikkad, valmis surmaks ja surematuks hiilguks; Luuletused tardusid, surudes sihitud haigutavate pealkirjade suu tuulutusavasse(V. Majakovski). Mõnikord avavad luuletajad metafoorid terveks luuletuseks. Sellised on näiteks A. S. Puškini luuletused “Kolm võtit”, M. Yu. Lermontovi “Elu karikas” jt.

Metaforiseerimist kuritarvitavad sageli algajad kirjanikud ja siis saab troobihunnik kõne stiililise ebatäiuslikkuse põhjuseks. Noorte autorite käsikirju toimetades juhtis M. Gorki sageli tähelepanu nende ebaõnnestumistele. kunstilised pildid: "Hummik tähti, pimestavad ja põlevad, nagu sajad päikesed";“Pärast päevapõrgut oli maa sama kuum kui pott, just praegu ahjus osav pottsepp. Aga siin taevases ahjus viimased palgid põlesid ära. Taevas oli külm ja põlenud helises savipott– Maa". Gorki märgib: "See on halb sõnapaar." M. Gorki toimetuse märkuste hulgas, mis on tehtud algajate kirjanike käsikirjade äärel, on huvitavad järgmised: fraasi vastu: "Meie komandör hüppab sageli ette, tulistab silmi külgedel ja vaatab pikka aega kortsunud kaarti ”Aleksei Maksimovitš kirjutas:„ Seda teevad noored daamid, mitte komandörid ”; rõhutades pilti “Taevas väriseb pisarsilmi”, küsib ta: “Kas te kujutate seda ette? Kas poleks parem öelda midagi tähtede kohta?

Metafooride kasutamine "dekoratiivse", "ornamentaalse" vahendina viitab tavaliselt kirjutaja kogenematusest ja abitusest. Loomingulise küpsuse perioodi sisenedes hindavad kirjanikud väga sageli kriitiliselt oma endisi hobisid pretensioonikate piltide jaoks. K. Paustovsky kirjutas näiteks oma varastest, gümnaasiumi luuletustest.

Salmid olid kehvad – uhked, elegantsed ja nagu mulle siis tundus, päris ilusad. Nüüd olen need salmid unustanud. mäletan ainult üksikud stroofid. Näiteks need:

Oh, nopi lilli rippuvatele vartele!

Vihma sajab vaikselt põldudele.

Ja servani, kus põleb suitsune helepunane sügispäikeseloojang,

Ja opaalid säravad kurbusest kallima pärast

Saadi Aeglaste päevade lehtedel...

Miks kurbus “sädeleb opaalidega” - ma ei oska seda seletada ei siis ega praegu. Mind võlus lihtsalt sõnade kõla. Ma ei mõelnud tähendusele.

Parimad vene kirjanikud nägid kõrgeimat väärikust kunstiline kõneüllas lihtsuses, siiruses ja kirjelduste tõepärasuses. A. S. Puškin, M. Ju. Lermontov, N. V. Gogol, N. A. Nekrasov, V. G. Korolenko, A. P. Tšehhov jt pidasid vajalikuks vältida valepaatost ja maneeri. "Lihtsus," kirjutas V. G. Belinsky, "on vajalik tingimus kunstiteos, mis oma olemuselt eitab igasugust välist kaunistust, igasugust viimistlemist.

Ometi takistab tige soov mõnikord ja meie ajal mõnel autoril lihtsalt ja selgelt oma mõtteid väljendada. Piisab stiili analüüsimisest õpilaste tööd kirjanduses, et olla veendunud sellise etteheite paikapidavuses. Noormees kirjutab: "Pole sellist maanurka, kus Puškini nime ei teaks, mida antakse edasi põlvest põlve. Teisest esseest loeme: „Tema teosed hinga reaalsust, mis on nii täielikult avalikustatud, et lugemise ajal sukelduda sellesse perioodi. Püüdes end piltlikult väljendada, nendib üks autor: „Elu jätkub läbima oma rada, ja veel "veel ilmekamalt> märkused: "Ma läksin rongi ja läbinud elu raske tee.

Metafooride oskamatu kasutamine muudab väite mitmetähenduslikuks, annab kõnele kohatu koomika. Niisiis kirjutavad nad: “Kuigi Kabanikh ja ei seedinud Katerina, see habras lill, mis on kasvanud kurjuse "pimedas riigis", aga söö ära päev ja öö"; "Turgenev tapab tema kangelane romaani lõpus andes talle infektsiooni sõrme peal"; „Maidannikovi kolhoosi astumise teel pullid seisid. Selline “metafoorne” sõnakasutus tekitab korvamatut stiilikahju, sest romantiline kuvand rikutakse, kõne tõsine ja kohati traagiline kõla asendub koomilise kõlaga. Seega olgu teie kõne metafoorid vaid selle erksa kujundlikkuse, emotsionaalsuse allikaks ega põhjusta kunagi teie kirjutiste stiili hinde langetamist!

Kõik lipud tulevad meile külla (metonüümia)

Ühest A. N. Tolstoi loost saate lugeda: Viimased paleemuuseumi külastajad kõndisid ühes failis– lühikesed kasukad, chuyki, vatiga jakid . Teine lugeja mõtleb: “Mis juhtub: lühikestel kasukatel, vatijakkidel on jalad kasvanud ja nad kõnnivad? Mida kirjanikud välja ei mõtle!” Ja tõepoolest, sisse ilukirjandus võite leida ka midagi sellist: "See on tõsi, et see on kallis"– punased püksid ohkavad (A.P. Tšehhov); Enamikpleekinud kasukas koera kaelarihmaga kakleb: "Ta hõõrus ennast sisse, kuid ta ei lase teisi sisse"(A. Gladilin).

Kui mõistaksime selliseid lauseid sõna-sõnalt, siis peaksime ette kujutama kummalist pilti: riided ärkavad ellu ja mitte ainult ei kõnni, vaid ka ohkavad ja isegi skandaal... me räägime mitte lambanahksete mantlite ja mantlite, vaid nende omanike kohta ning rõivanimede kasutamine sobivalt riietunud inimeste tähistamiseks on eriline stiilivõte, mida autorid kasutavad kõne väljendusrikkuse tõstmiseks. Sellise nimede ülekandmise keskmes on assotsiatsioonid külgnevuse järgi.

Nime kandmist ühelt objektilt teisele külgnevuse alusel nimetatakse metonüümiaks (kreeka sõnast metonüümia, mis tähendab "ümber nimetada").

Metonüümia võimaldab näiteks konstrueerida sellise fraasi: "Mis loll sa oled, vend?"– ütles torutoru etteheitvalt (V. Kozlov). Saame aru, et märkus kuulub telefoniga rääkijale, kuigi feuilletonile ütles toru.

Metonüümsed asendused võimaldavad mõtet lühidalt sõnastada. Näiteks tegusõna väljajätmine haigestuma, sageli küsitakse: Mis su kurgust läbi käis?(A.P. Tšehhov); Pea kadunud?(M, Gorki). Või nad ütlevad seda: Raisa süda on kadunud(A. N. Tolstoi). Jne.

Aja määramisel võimaldavad metonüümilised asendused ka ideed võimalikult lühidalt väljendada: Nad pole näinudMoskva (I. S. Turgenev); Emapeale teed jätkas kudumist(I. Bunin). Kui sellistel juhtudel autor metonüümiat ei kasutanud, peaks ta kirjutama: pärast kohtumist Moskvas, pärast tee joomist.

Metonüümia toimib kujundite allikana. Meenutagem Puškini ridu: Kõik lipud tuleb meile külla. Peeter I suu läbi ennustas luuletaja, et Soome lahe kaldale rajatud sadamalinn saab laevad kõigi maailma riikide lippudega. Ja siin on veel üks lai kuulus näide metonüümia A. S. Puškinis: Merevaik Tsaregradi torudel,portselan ja pronks laual ja, hellitatud rõõmu tundeid, parfüümilõigatud kristallist... Siin kasutab luuletaja materjalide nimetusi, viidates nendest valmistatud esemetele, kirjeldades Oneginit ümbritsenud luksust.

Muidugi ei ammenda need õpikuread kaugeltki A. S. Puškini metonüümiajuhtumeid. See troop on paljude tema tähelepanuväärsete piltide aluseks. Näiteks A. S. Puškin kasutas metonüümiat, joonistades "võlumaa" teatrielu: Teater on juba täis;öömajad säravad; kioskid ja tugitoolid – kõik keeb; piltide loomine vene elust: ... Ja vana naise talvest on kahju ja,pärast seda, kui oleme teda pannkookide ja veiniga ära saatnud, äratame teda jäätise ja jääga . Sarnaseid näiteid Troobi tõeliselt kunstilisest kasutamisest Puškini poolt on palju.

Stiililise vahendina tuleks metonüümiat eristada metafoorist. Nime ülekandmiseks metafooris peavad võrreldavad objektid olema tingimata sarnased, kuid metonüümiaga sellist sarnasust pole, sõna kunstnik tugineb ainult objektide kõrvutusele. Teine erinevus: metafoori saab sõnade abil hõlpsasti võrdluseks teisendada. meeldib, meeldib, meeldib. Näiteks, härmatis– härmatis, nagu ääris, sosistavad männid– männid kahisevad nagu sosistades. Metonüümia sellist transformatsiooni ei võimalda.

Metonüümiaga seovad objektid, nähtused, mis saavad sama nime, külgnevuse kaudu mitmesuguseid assotsiatsioone. Koha nime kasutatakse seal viibivatele inimestele viitamiseks: ülevoolav ülevoolavRooma (M. Yu. Lermontov). Laeva nime kasutatakse sisu väärtuses: MA OLENsõi kolm kaussi (I. A. Krylov). Autori nimi asendab tema teose pealkirja: LeinChopin müristas päikeseloojangul(M. Svetlov). Pealkirjad tunnusmärgid inimesi või asju kasutatakse nende tavapäraste nimede asemel: must frakid tormas laiali ja hunnikutes siia-sinna(N.V. Gogol).

Eriti huvitav on omadussõnade metonüümia. Näiteks A. S. Puškin nimetas ühte ilmalikku dändit: üle tärganud pätt. Muidugi saab tähenduse poolest definitsiooni omistada ainult nimisõnadele, mis nimetavad mõnda moeka dändi tualeti detaili, kuid kujundlik kõne selline nime ülekandmine on võimalik. Ilukirjanduses on omadussõnade sellise metonüümia kohta palju näiteid: Valge nartsisside lõhnrõõmus, valge, kevadine lõhn (L. N. Tolstoi); Siis tuli lühike vanameesüllatunud prillides (I. Bunin).

Metonüümiat võib leida mitte ainult Kunstiteosed, aga ka meie igapäevane kõne. Me räägime: klass kuulab, vaske pole, ma armastan Yeseninit, kuulasin Oneginit. Kas pole mõnikord vaja vastata "kärbitud" küsimustele: Kas olete Jermolovas käinud?(tähendab Jermolova teatrit); Kas ta õpib Frunzes?(see tähendab Frunze koolis); Kas kassapidaja töötab? Ja siin on samad "kärbitud" sõnumid: Kohtusime kartulite peal; Terve laev jooksis; Fantaasiavalssi esitab kultuurimaja. Sellised metonüümsed ülekanded on võimalikud ainult riigis suuline kõne. Kompositsioonides tekitavad aga ebaõnnestunud metonüümilised nimeülekanded tüütuid kõnevigu: “Sel ajal lõi kirjanik oma “Ema”; "Kangelane otsustas lennata karkudel." Selline "lakonism" mõtteväljenduses viib kohatute sõnamängudeni ja lugeja ei suuda naeratada seal, kus tekst nõuab hoopis teistsugust reaktsiooni ...

Mõned teised troopid on metonüümiale väga lähedased. Selle omapärane variant on sünekdohh, mis seisneb mitmuse asendamises ainsusega, osa nime kasutamises terviku asemel, partikulaarse üldise asemel ja vastupidi. Näiteks A. T. Tvardovski luuletuse "Vasili Terkin" katkendi ilmekus põhineb sünekdohhi kasutamisel:

Ida poole, läbi suitsu ja tahma,

Ühest vanglast kurt

Läheb koju Euroopa.

Sulepeenarde kohev tema kohal nagu lumetorm.

Ja edasi Vene sõdur

Prantsuse vend, Briti vend.

Vend poolakas ja kõik

Kui sõprus on justkui süüdi,

Aga nad vaatavad südamega...

Siin on üldnimi Euroopa kasutatakse elavate rahvaste nimede asemel Euroopa riigid; ainsus nimisõnad Vene sõdur, prantsuse vend ja teised asendavad neid mitmuses. Sünekdohhe võimendab kõne väljendust ja annab sellele sügava üldistava tähenduse.

See tee võib aga ka põhjustada kõnevead. Kuidas mõista näiteks sellist väidet: “Meie ringis on käimas tõsine otsing: poisid loovad huvitavaid modelle. Aga töölisi napib: neid on meil seni vaid seitse”?

Tärnist tärnini räägib (isikustamine)

Kirjanike sule all ärkavad meid ümbritsevad objektid ellu: meri hingab täis rind; lained jooksevad, paitavad kaldale; mets on ettevaatlikult vaikne; kõrrelised sosistavad tuulega; järved vaatavad lõpututesse kaugustesse... Ja ühest laulust isegi lauldakse torkav kuused ripsmed üle sinised silmad järved! Selles maagiline maailm poeetilised kujundid, F. I. Tyutchevi sõnul on "kõigil on naeratus, elu on kõiges"! Ja oleme valmis luuletajat uskuma, et sel tunnil, mil maa magab sinise säras(nagu kirjutas M. Yu. Lermontov), ​​omandavad tähed kõne jõu ...

Kõik need muutused kunstiteostes on tingitud tähelepanuväärsest stiililisest vahendist - personifikatsioonist. Personifikatsioon on elutute objektide andmine mitmesuguste tunnete, mõtete, tegude, kõnega. Siin on, kuidas näiteks A. Gaidar kasutab seda troobi loos "Sinine tass": põgenes kõikjal pilved.Ümbritsetud nad,püütud jasuletud päike. Agaseda kangekaelseltpuhkes kõigepealt üks auk, siis teine. Lõpukspuhkes ja sädeles üle tohutu maa veelgi kuumemalt ja heledamalt.

Isikupärastatuna võib kirjeldatud objekt väliselt sarnaneda inimesega: Roheline soeng, tütarlapselikud rinnad, oh peenike kask, mida sa tiiki vaatasid?(S. Yesenin). Isegi sagedamini elutud objektid toimingud, mis on saadaval ainult inimestele, on omistatud: puhkes sügisöö jäised pisarad(A. A. Fet); Kodupilv venib, nii et ainultnutma tema kohal(A. A. Fet); Ja õitsevad linnukirsside pestud lehtede harjadahtri raamid (B. Pasternak).

Eriti sageli pöörduvad kirjanikud looduspiltide kirjeldamisel personifikatsiooni poole. S. Yesenin kasutas seda troobi osavalt. Luuletaja pöördus vahtra poole kui vana hea sõbra poole: Kas sa oled mu mahakukkunud vaher, jäine vaher, miks sa seisad, kummardades, valge lumetormi all? Või mida sa nägid? Või mida sa kuulsid? Nagu oleksite külast väljas jalutamas käinud ... Tema luules Koit hüüab teisele; Pajud nutavad, paplid sosistavad; Uinuv linnukirss valges keebis; Tuul oigab, sirutatud ja kurt; Lilled jätavad minuga hüvasti, pead madalamale kummardades; Pärnad kutsuvad meid asjata, uputades meie jalad lumehangedesse; Üleujutus lakkus muda suitsuga. Kuu langetas kollased ohjad; Metsa kohal on kootud pits kollastes vahupilvedes. Vaikses uinakul varikatuse all kuulen männimetsa sosinat. Armunud oma sünnipärasesse vene loodusesse, kirjutas luuletaja erilise hellusega kaskedest:

rohelised juuksed,

tüdruku rind,

Oh õhuke kask,

Mida sa tiiki vaatasid?

Mida tuul sulle sosistab?

Mis on liiva hääl?

Või tahad punuda-oksi

Kas sa oled kuu kamm?

Just personifikatsioon loob paljude S. Yesenini poeetiliste kujundite võlu, mille järgi tunneme eksimatult ära tema stiili.

V. Majakovski kehastused on väga originaalsed. Kuidas mitte meenutada tema "kohtumist" ja "vestlust" päikesega: Mida ma olen teinud? Ma olen surnud! Mulle kõnnib oma vabast tahtest oma kiirte-sammud laiali päike põllul! V. Majakovski loomingus oli see stiilivõte emotsionaalselt intensiivse ja sageli dramaatilise kõla vahendiks. poeetiline kõne: Ja hallidel ripsmetel– Jah!– härmas jääpurikate ripsmetel pisarad silmadest– Jah!– äravoolutorude langetatud silmadest; Telegraaf oli leinast suminast kähe. Lumepisarad lipupunastest silmalaugudest. Kui tugev kujundlik meedium personifikatsioon esineb ka kunstilises proosas. Näiteks K. Paustovsky:

Ma arvasin sellest [vanast külaaiast] kui elusolendist. Ta oli vait ja ootas kannatlikult aega, mil lähen hilisõhtul kaevu äärde veekeetja jaoks vett tooma. Võib-olla oli tal kergem taluda seda lõputut ööd, kui ta kuulis ämbri põrinat ja mehe samme.

Personifikatsiooni kasutatakse laialdaselt mitte ainult kirjanduslikud tekstid. Tasub avada suvaline ajalehenumber ja seal on näha naljakaid kehastustele üles ehitatud pealkirju: “Päike süütab majakad”, “Jäärada ootab”, “Titš tõi rekordeid”, “Kaevandustesse laskus raudbetoon ” ... Publitsistid pöörduvad sageli tema poole, et luua emotsionaalselt väljendusrikkaid kujundeid. Niisiis, Suure aastail Isamaasõda A. N. Tolstoi kirjutas artiklis “Moskvat ähvardab vaenlane”, viidates Venemaale: Mu isamaa, sul on olnud raske katsumus, aga tuled sellest võiduga välja, sest oled tugev, oled noor, lahke, kannad headust ja ilu oma südames. Olete kõik helge tuleviku lootuses, ehitate seda oma suurte kätega, teie parimad pojad surevad selle nimel. Personifikatsioonimeetod aitas kirjanikul luua majesteetliku kuvandi Venemaast, mis kandis kõik sõja raskused enda õlgadele ning avas rahvastele tee rahu ja õnne poole.

Saja neljakümne päikese käes lõõskas päikeseloojang (hüperbool)

Muidugi ei võta keegi neid V. Majakovski sõnu tõsiselt, mõistes, et see on liialdus, kuid see pilt aitab meil ette kujutada ebatavaliselt heledat taevast, mida valgustab loojuv päike.

Kujundlikku väljendit, mis liialdab kirjeldatava suurust, tugevust, ilu, nimetatakse hüperbooliks. Hüperboliseerimine on V. Majakovski lemmikstiiliseade. Mõelge näiteks järgmistele ridadele: Mõned majad on tähe pikkused, teised– nii kaua kui kuu; taevani baobabid; Valgem kui karja pilved, suhkrukuningatest majesteetlikum; Willy sai oma ellu palju– terve mets tolmuosakesi... Hüperbooli põhjal ehitab Majakovski satiiriliste teoste „Argpüks“, „Sammas“, „Salakas“, „Jumala lind“ kujundlikkust. Hüperboliseerimisel leidis luuletaja huumoriallika, näiteks siin on üks tema naljad: Haigutus rebib ta suu laiemaks kui Mehhiko laht ...

“Hüperbooli kuningas” vene proosas oli N. V. Gogol. Kas mäletate tema kirjeldust Dnepri kohta? haruldane lind lennata Dnepri keskele; Imeline õhk .., liigutab lõhnaookeani. Ja kui palju koomikat Gogoli igapäevases hüperboolis! Kell Ivan Nikiforovitš ... püksid nii kõrgetes voltides, et kui need täis puhuda, siis saaks terve õue aitade ja hoonetega sisse panna ...,

Vene kirjanikele meeldis naeruvääristamise vahendina kasutada hüperbooli. Näiteks F. M. Dostojevski, parodeerides erutatud kõnet, rivistab hüperboole: Sellise juhtumi ühe eelduse kohaselt peaksite seda tegemajuurivad juuksed peast välja ja lasevad välja ... mis ma räägin!jõed, järved, mered, pisarate ookeanid !

Selle kohta ei saa öelda stilistiline seade vastupidine hüperboolile.

Kujundlikku väljendit, mis alahindab kirjeldatava suurust, tugevust ja olulisust, nimetatakse littaks. Näiteks: Tom pöial. Litotat nimetatakse ka pöördhüperbooliks.

Hüperboolil ja litotel on ühisosa- kõrvalekalle ühes või teises suunas objekti, nähtuse, kvaliteedi objektiivsest kvantitatiivsest hinnangust. Seetõttu saab neid kahte teed kõnes ühendada, põimuda. Näiteks nendele radadele on ehitatud koomilise venekeelse laulu “Dunya the Thin Spinner” sisu, milles lauldakse, et Dunya ketras kudelyushkat kolm tundi, ketras kolme niiti ja need niidid on palgist peenemad, põlvest jämedamad ...

Nagu teisedki troobid, võivad hüperboolid ja litoodid olla üldkeele ja üksikautori omad. Igapäevakõnes kasutame palju üldkeelelisi hüperboole: oota igavik, maa serval, unista terve elu, kõrgelt taevani, karda surmani, kägista süles, armasta hullumiseni. Levinud keeled on tuntud ka: mitte tilkagi, meri on põlvini, piisk ookeanis, käeulatuses, lonks vett, kass nuttis jne. Need hüperboolid ja litoodid kuuluvad keele emotsionaalselt ekspressiivsete vahendite hulka ja neid kasutatakse kunstilises kõnes. reisimine: Teekond sisse riik Loogika. Reisimemo: 1. Kaardi uurimine...

Jaotises Koolid küsimus vajab väljavõtet Puškini luuletusest "Poltava", hetkel, mil Poltaava lahing algas, autori antud Jorega Kireev parim vastus on ja; Rippusid külmad täägid. Armastatud võidu pojad, läbi kaevikute tule, on rootslased rebitud; Ärevil ratsavägi lendab; Jalavägi järgneb talle raske kõvadus tugevdab tema soovi koos temaga. Ja saatuslik lahinguväli müriseb, leegitseb siin-seal; Kuid ilmselgelt on meie jaoks juba algamas õnn võitluses teenida. Tulistavad tõrjutud salgad, segavad, kukuvad tolmu sisse. Rosen lehed läbi kurude; Kirglik Schlipenbach alistub. Me surume rootslaste armeed armee järel; Nende lipukite hiilgus tumeneb ja Jumala sõjaarm. Meie iga samm on pitseeritud. Siis kostis ülalt inspireerituna Peetruse kõlav hääl: „Jumalaga asja nimel! » Telgist, mida ümbritseb lemmikute hulk, väljub Peeter. Ta silmad säravad. Ta nägu on kohutav. Liigutused on kiired. Ta on ilus, Ta on kõik, nagu jumala äikesetorm. Läheb. Nad toovad talle hobuse. Innukas ja alandlik truu hobune. Saatusliku tulekahju tunnetamine, värisemine. Ta juhib pilguga viltu Ja tormab lahingutolmus, Uhke oma võimsa ratturi üle. Kell on lõuna lähedal. Tuli põleb. Nagu kündja, lahing puhkab. Mõnes kohas trügivad kasakad. Tasakaalustades ehitatakse riiuleid. Võitlusmuusika vaikib. Mägedel, relvad, vaoshoitud, peatasid nende näljase mürina. Ja nüüd, teatades tasandikust, kostis kaugusest rõõmuhõiske: rügemendid nägid Peetrust. Ja ta tormas rügementide ette, Võimas ja rõõmus, nagu lahing. Ta neelas silmadega põldu. Tema selja taga tormasid need Petrovi pesa tibud rahvamassis - Maa muutustes, Omariikluse ja sõja töös, Tema seltsimehed, pojad: Ja üllas Šeremetev, Bruce, Bour ja Repnin, Ja õnn, juurteta kallis, poolvõimas valitseja. Ja Tema võitlevate salkade siniste ridade ette, mida kandsid ustavad sulased, Kiiktoolis, kahvatuna, liikumatult, Haava käes kannatades, ilmus Karl. Kangelase juhid järgnesid talle. Ta vajus vaikselt mõttesse. Piinlik pilk kujutas ebatavalist elevust. Tundus, et Carla oli soovitud võitlusest segaduses ... Järsku, nõrga käeviipega, liigutas ta rügemente venelaste vastu. Ja nendega tulid kuninglikud salgad kokku suitsu sees tasandike vahel: Ja lahing puhkes, Poltaava lahing! Tules, punakuuma rahe all, Elav müür peegeldub, Üle langenud formatsiooni sulgub tääkide värske moodustis. Raske pilv Lendava ratsaväe salgad, Ohjadega, helisevate mõõkadega, põrkuvad, lõigati üle õla. Laibahunnikuid kuhjade otsa viskamas, Malmkuulid hüppavad kõikjal nende vahel, löövad puruks, Kaevavad tuhka ja susisevad veres. rootslane, venelane - torkib, lõikab, lõikab. Trummipõrin, klõbisemine, põrisemine, Suurtükkide äike, trampimine, ägamine, oigamine ja surm ja põrgu igalt poolt. Aga võiduhetk on lähedal, lähedal. Hurraa! me murrame; painutada rootslasi. Oh hiilgav tund! oh uhke vaatepilt! Veel üks surve - ja vaenlane jookseb: Ja siis asus ratsavägi teele, Mõõgad muutuvad mõrvaga nüriks, Ja kogu stepp on langenutega kaetud, Nagu mustade jaaniusside parv. Peeter pidutseb. Ja uhke ja selge, ja tema silmad on au täis. Ja tema kuninglik pidu on ilus. Oma vägede kisa peale, oma telgis kohtleb ta oma juhte, võõraste juhte, ja paitab hiilgavaid vange, ja tõstab oma õpetajate eest terve karika.

Ida põleb nagu uus koit. Juba tasandikul, üle küngaste mürisevad kahurid. Karmiinpunane suits Ringides tõuseb taeva poole Hommikuste kiirte poole. Rügemendid sulgesid oma read. Nooled põõsastesse laiali. Pallid veerevad, bassein vilistab

Ida põleb nagu uus koit. Juba tasandikul, üle küngaste mürisevad kahurid. Karmiinpunane suits Ringides tõuseb taeva poole Hommikuste kiirte poole. Rügemendid sulgesid oma read. Nooled põõsastesse laiali. Pallid veerevad, bassein vilistab

Ida põleb nagu uus koit. Juba tasandikul, üle küngaste mürisevad kahurid. Karmiinpunane suits Ringides tõuseb taeva poole Hommikuste kiirte poole. Rügemendid sulgesid oma read. Nooled põõsastesse laiali. Katia

Puškin, Aleksandr Sergejevitš
"Poltava"

Ida põleb nagu uus koit.
Juba tasandikul, üle küngaste
Müravad kahurid. Suitsu karmiinpunane
Tõuseb ringidena taeva poole
Hommikuste kiirte vastu.
Rügemendid sulgesid oma read.
Nooled põõsastesse laiali.
Kahurikuulid veerevad, kuulid vilistavad;
Rippusid külmad täägid.
Armastatud võidu pojad,
Läbi kaevikute tule on rootslased rebitud;
Ärevil ratsavägi lendab;
Jalavägi järgneb talle
Ja oma raske tugevusega
Tema soov tugevneb.
Ja lahinguväli on saatuslik
Müristab, põleb siin ja seal,
Aga ilmselgelt õnnega võitlemine
Serveerimine on meil juba alanud.
tõrjutud salgad,
Segades kukuvad nad tolmuks.
Rosen lehed läbi kurude;
Annab end tulihingelisele Schlipenbachile.
Me surume rootslaste armeed armee järel;
Nende lippude hiilgus tumeneb,
Ja jumal võitleb armuga
Iga meie samm on jäädvustatud.

Siis midagi üle inspireeritud
Peetri kõlav hääl kõlas:
"Äri pärast, jumalaga!" Telgist
ümbritsetud lemmikute hulgast,
Peeter tuleb välja. Tema silmad
Sära. Ta nägu on kohutav.
Liigutused on kiired. Ta on ilus,
Ta on kõik nagu jumala äikesetorm.
Läheb. Nad toovad talle hobuse.
Innukas