Stvaranje- proces ljudske djelatnosti koji stvara kvalitativno nove materijalne i duhovne vrijednosti ili rezultat stvaranja subjektivno nove. Glavni kriterij koji razlikuje kreativnost od manufakture (proizvodnje) je jedinstvenost njezinog rezultata. Rezultat kreativnosti ne može se izravno izvesti iz početnih uvjeta. Nitko, osim možda autora, ne može dobiti potpuno isti rezultat ako mu se stvori ista početna situacija. Dakle, u procesu stvaralaštva, autor u materijal unosi određene mogućnosti koje se ne svode na radne operacije ili logički zaključak, te u konačnom rezultatu izražava neke aspekte svoje osobnosti. Upravo ta činjenica kreativnim proizvodima daje dodatnu vrijednost u usporedbi s proizvedenim proizvodima.

Kreativnost je aktivnost koja stvara nešto kvalitativno novo, nešto što nikada prije nije postojalo. Kreativnost je stvaranje nečeg novog, vrijednog ne samo za ovu osobu, već i za druge.

Vrste i funkcije kreativnosti

Istraživač ljudskog stvaralačkog faktora i fenomena inteligencije, Vitalij Tepikin, kao samostalne vrste izdvaja umjetničko, znanstveno, tehničko, sportsko-taktičko, kao i vojno-taktičko stvaralaštvo.S. L. Rubinstein prvi je ispravno ukazao na karakteristične značajke inventivnog stvaralaštva: „Specifičnost izuma, koja ga razlikuje od ostalih oblika stvaralačke intelektualne djelatnosti, jest u tome što mora stvoriti stvar, stvarni predmet, mehanizam ili tehnika koja rješava određeni problem. To određuje jedinstvenost kreativnog rada izumitelja: izumitelj mora uvesti nešto novo u kontekst stvarnosti, u stvarni tijek neke aktivnosti. To je nešto bitno drugačije od rješavanja teorijskog problema u kojem treba uzeti u obzir ograničeni broj apstraktno identificiranih uvjeta. Štoviše, stvarnost je povijesno posredovana ljudskom aktivnošću i tehnologijom: ona utjelovljuje povijesni razvoj znanstvene misli. Stoga se u procesu invencije mora polaziti od konteksta stvarnosti u koji se želi uvesti nešto novo i voditi računa o odgovarajućem kontekstu. To određuje opći smjer i specifičnu prirodu različitih veza u procesu izuma.”

Kreativnost kao sposobnost

Kreativnost(s engleskog stvoriti- stvoriti, engl. kreativan- konstruktivna, kreativna) - kreativne sposobnosti pojedinca, koje karakterizira spremnost na stvaranje temeljno novih ideja koje odstupaju od tradicionalnih ili prihvaćenih obrazaca i uključene su u strukturu darovitosti kao samostalan čimbenik, kao i sposobnost rješavanja problema koji nastaju unutar statičkih sustava. Prema autoritativnom američkom psihologu Abrahamu Maslowu, riječ je o kreativnoj orijentaciji koja je urođena svima, ali je većina gubi pod utjecajem okoline.

Na svakodnevnoj razini kreativnost se očituje kao domišljatost – sposobnost postizanja cilja, pronalaženja izlaza iz naizgled bezizlazne situacije korištenjem okoline, predmeta i okolnosti na neobičan način. Šire je netrivijalno i genijalno rješenje problema. Štoviše, u pravilu, s oskudnim i nespecijaliziranim alatima ili resursima, ako su materijalni. I hrabar, nestandardan, ono što se zove neklišeizirani pristup rješavanju problema ili zadovoljenju potrebe koja se nalazi na nematerijalnom planu.

Kriteriji kreativnosti

Kriteriji kreativnosti:

• fluentnost - broj ideja koje se javljaju u jedinici vremena;
• originalnost - sposobnost stvaranja neobičnih ideja koje se razlikuju od općeprihvaćenih;
• fleksibilnost. Kako Ranko napominje, važnost ovog parametra određuju dvije okolnosti: prvo, ovaj parametar nam omogućuje da razlikujemo pojedince koji pokazuju fleksibilnost u procesu rješavanja problema od onih koji pokazuju rigidnost u rješavanju problema, i drugo, omogućuje nam da razlikovati pojedince koji originalno rješavaju probleme od onih koji pokazuju lažnu originalnost.
• receptivnost - osjetljivost na neobične detalje, proturječja i nesigurnosti, spremnost na brzo prebacivanje s jedne ideje na drugu;
• metaforičnost - spremnost na rad u posve neobičnom kontekstu, sklonost simboličkom, asocijativnom mišljenju, sposobnost da se u jednostavnom vidi složeno, a u složenom jednostavno.
• Zadovoljstvo je rezultat kreativnosti. S negativnim rezultatom gubi se smisao i daljnji razvoj osjećaja.

Prema Torranceu

• Tečnost je sposobnost stvaranja velikog broja ideja;
• Fleksibilnost - sposobnost korištenja različitih strategija pri rješavanju problema;
• Originalnost - sposobnost stvaranja neobičnih, nestandardnih ideja;
• Razrada je sposobnost da se ideje u nastajanju razviju do detalja.
• Otpor zatvaranju je sposobnost da se ne slijede stereotipi i da se dugo "ostane otvoren" za različite dolazne informacije pri rješavanju problema.
• Apstraktnost imena je razumijevanje biti problema onoga što je istinski bitno. Proces imenovanja odražava sposobnost transformacije figurativne informacije u verbalni oblik.

Kreativnost kao proces (kreativno mišljenje)

Faze kreativnog mišljenja

G. Wallace

Danas najpoznatiji opis slijeda faza (etapa) dao je Englez Graham Wallace 1926. godine. Identificirao je četiri faze kreativnog mišljenja:

1. Priprema- formulacija problema; pokušava to riješiti.
2. Inkubacija- privremeno odvraćanje pažnje od zadatka.
3. - pojava intuitivnog rješenja.
4. Ispitivanje- testiranje i/ili implementacija rješenja.

Međutim, ovaj opis nije originalan i seže do klasičnog izvješća A. Poincaréa iz 1908. godine.

A. Poincare

Henri Poincaré je u svom izvješću Psihološkom društvu u Parizu (1908.) opisao proces stvaranja nekoliko matematičkih otkrića i identificirao faze ovog kreativnog procesa, koje su kasnije identificirali mnogi psiholozi.

Faze

1. Na početku se postavlja problem i neko vrijeme se pokušava riješiti.

“Dva sam tjedna pokušavao dokazati da ne može postojati nijedna funkcija slična onoj koju sam kasnije nazvao automorfnom. Bio sam, međutim, potpuno u krivu; Svaki dan sam sjedio za svojim stolom, provodio sat ili dva za njim, istražujući veliki broj kombinacija i nisam došao do nikakvog rezultata.”

2. Nakon toga slijedi više ili manje dugo razdoblje tijekom kojeg osoba ne razmišlja o još neriješenom problemu i odvraća se od njega. U to vrijeme, smatra Poincaré, dolazi do nesvjesnog rada na zadatku. 3. I konačno dolazi trenutak kada iznenada, bez neposrednog prethodnog razmišljanja o problemu, u slučajnoj situaciji koja nema nikakve veze s problemom, u umu se javlja ključ rješenja.

“Jedne sam večeri, suprotno svojoj navici, popio crnu kavu; Nisam mogao spavati; ideje su se stisnule, osjećao sam kako se sudaraju sve dok se dvije nisu spojile u stabilnu kombinaciju.”

Za razliku od uobičajenih izvještaja ove vrste, Poincaré ovdje opisuje ne samo trenutak kada se odluka pojavila u svijesti, već i rad nesvjesnog koji joj je neposredno prethodio, kao da je čudesno postalo vidljivo; Jacques Hadamard, oslanjajući se na ovaj opis, ističe njegovu potpunu ekskluzivnost: “Nikada nisam iskusio ovaj prekrasan osjećaj i nikada nisam čuo da ga je itko osim njega [Poincaréa] doživio.” 4. Nakon toga, kada je ključna ideja rješenja već poznata, rješenje se dovršava, testira i razvija.

“Do jutra sam utvrdio postojanje jedne klase ovih funkcija, koja odgovara hipergeometrijskom nizu; Sve što sam trebao napraviti je zapisati rezultate, što je trajalo samo nekoliko sati. Želio sam te funkcije prikazati kao omjer dva niza, a ta je ideja bila posve svjesna i promišljena; Vodio sam se analogijom s eliptičkim funkcijama. Pitao sam se koja bi svojstva ti nizovi trebali imati ako postoje, i lako sam uspio konstruirati te nizove koje sam nazvao theta-automorfnim.”

Teorija

Teoretizirajući, Poincaré kreativni proces (na primjeru matematičke kreativnosti) prikazuje kao slijed dviju faza: 1) kombiniranje čestica – elemenata znanja i 2) naknadni odabir korisnih kombinacija.

Poincaré primjećuje da se kombinacija događa izvan svijesti - gotove "stvarno korisne kombinacije i neke druge koje imaju znakove korisnih, koje će on [izumitelj] zatim odbaciti", pojavljuju se u svijesti. Postavljaju se pitanja: kakve su čestice uključene u nesvjesnu kombinaciju i kako do kombinacije dolazi; kako radi "filtar" i koji su to znakovi pomoću kojih odabire određene kombinacije, propuštajući ih u svijest. Poincaré daje sljedeći odgovor.

Početni svjesni rad na zadatku aktualizira i "pokreće" one elemente budućih kombinacija koji su relevantni za problem koji se rješava. Tada, ako se, naravno, problem odmah ne riješi, počinje razdoblje nesvjesnog rada na problemu. Dok je svijest zaokupljena sasvim drugim stvarima, u podsvijesti gurnute čestice nastavljaju svoj ples, sudarajući se i stvarajući razne kombinacije. Koje od ovih kombinacija dolaze u svijest? To su kombinacije “najljepše, odnosno one koje najviše pogađaju onaj poseban osjećaj za matematičku ljepotu, poznat svim matematičarima, a profanima nedostupan do te mjere da su mu se često skloni nasmijati”. Dakle, biraju se "matematički najljepše" kombinacije i prodiru u svijest. Ali koje su karakteristike ovih prekrasnih matematičkih kombinacija? “To su oni čiji su elementi tako skladno raspoređeni da ih um bez napora može u cijelosti obuhvatiti, pogađajući detalje. Taj sklad služi i za zadovoljenje naših estetskih osjećaja i za pomoć umu, podupire ga i njime se vodi. Ova harmonija nam daje priliku da predvidimo matematički zakon.” “Tako ovaj poseban estetski osjećaj igra ulogu sita, a to objašnjava zašto svatko tko ga je lišen nikada neće postati pravi izumitelj.”

Iz povijesti pitanja

Hermann Helmholtz je još u 19. stoljeću na sličan način, iako s manje detalja, opisao proces stvaranja znanstvenih otkrića “iznutra”. U tim njegovim introspekcijama već se ocrtavaju faze pripreme, inkubacije i uvida. Helmholtz je napisao kako su se u njemu rodile znanstvene ideje:

Ova radosna nadahnuća često upadaju u glavu tako tiho da ne primijetite odmah njihovo značenje, ponekad će tek kasnije pokazati kada su i pod kojim okolnostima došli: misao se pojavi u glavi, ali ne znate odakle dolazi.

Ali u drugim slučajevima, misao nam naiđe iznenada, bez napora, poput nadahnuća.

Koliko mogu procijeniti iz osobnog iskustva, ona se nikad ne rađa umorna i nikad za stolom. Svaki sam put prvo morao svoj problem preokrenuti na sve moguće načine, kako bi sve njegove zavrzlame i zavrzlame čvrsto legle u moju glavu i mogle se ponovno naučiti napamet, bez pomoći pisanja.

Obično je nemoguće doći do ove točke bez kontinuiranog rada. Zatim, kada je napad umora prošao, bio je potreban sat vremena potpune tjelesne svježine i osjećaja smirenog blagostanja - i tek tada su dolazile dobre ideje. Često... pojavljivali su se ujutro, nakon buđenja, što je primijetio i Gauss.

Došli su posebno rado... u satima laganog penjanja kroz šumovite planine, po sunčanom danu. Činilo se da ih i najmanja količina alkohola plaši.

Zanimljivo je da je faze slične onima koje opisuje Poincaré u procesu umjetničkog stvaralaštva uočio B. A. Lezin početkom 20. stoljeća.

1. Raditi ispunjava sferu svijesti sadržajem, koji će zatim biti procesuiran od strane nesvjesne sfere.
2. Nesvjestan rad predstavlja izbor tipičnog; “Ali kako se taj posao obavlja, naravno, ne može se suditi, to je misterij, jedan od sedam svjetskih misterija.”
3. Inspiracija dolazi do “transfera” gotovog zaključka iz nesvjesne sfere u svijest.

Faze inventivnog procesa

P. K. Engelmeyer (1910) je smatrao da se rad izumitelja sastoji od tri čina: želje, znanja, vještine.

1. Želja i porijeklo ideje. Ova faza počinje intuitivnim uvidom u ideju i završava njezinim razumijevanjem od strane izumitelja. Pojavljuje se vjerojatni princip izuma. U znanstvenom stvaralaštvu ova faza odgovara hipotezi, u umjetničkom stvaralaštvu odgovara planu.
2. Znanje i zaključivanje, shema ili plan. Razvijanje cjelovite, detaljne ideje o izumu. Izrada pokusa - misaonih i stvarnih.
3. Vještina, konstruktivna izvedba izuma. Sastavljanje izuma. Ne zahtijeva kreativnost.

„Sve dok postoji samo ideja iz izuma (I. čin), još nema izuma: zajedno sa shemom (II. čin) izum je dan kao prikaz, a III. čin daje mu stvarno postojanje. U prvom činu izum se pretpostavlja, u drugom se dokazuje, u trećem se provodi. Na kraju prvog čina je hipoteza, na kraju drugog je izvedba; na kraju trećeg – fenomen. Prvi čin ga definira teleološki, drugi – logički, treći – faktografski. Prvi čin daje ideju, drugi plan, treći radnju.”

P. M. Yakobson (1934) identificirao je sljedeće faze:

1. Razdoblje intelektualne spremnosti.
2. Diskrecija problema.
3. Podrijetlo ideje je formulacija problema.
4. Pronalaženje rješenja.
5. Dobivanje principa izuma.
6. Transformacija principa u shemu.
7. Tehnički dizajn i primjena izuma.

Čimbenici koji ometaju kreativno razmišljanje

• nekritičko prihvaćanje tuđeg mišljenja (konformizam, slaganje)
• vanjska i unutarnja cenzura
• krutost (uključujući prijenos uzoraka, algoritama u rješavanju problema)
• želja da se odmah pronađe odgovor

Kreativnost i osobnost

Kreativnost se može smatrati ne samo procesom stvaranja nečeg novog, već i procesom koji se odvija kroz interakciju osobnosti (ili unutarnjeg svijeta osobe) i stvarnosti. Istovremeno, promjene se događaju ne samo u stvarnosti, već iu osobnosti.

Priroda povezanosti kreativnosti i osobnosti

„Osobnost karakterizira aktivnost, želja subjekta da proširi opseg svojih aktivnosti, da djeluje izvan granica zahtjeva situacije i propisa uloge; orijentacija - stabilan dominantan sustav motiva - interesa, uvjerenja itd.." Radnje koje nadilaze zahtjeve situacije su kreativne radnje.

U skladu s načelima koje je opisao S. L. Rubinstein, mijenjajući svijet oko sebe, čovjek mijenja sebe. Dakle, čovjek se mijenja kreativnom djelatnošću.

B. G. Ananyev smatra da je kreativnost proces objektivizacije unutarnjeg svijeta osobe. Stvaralačko izražavanje je izraz cjelovitog rada svih oblika ljudskog života, manifestacija njegove individualnosti.

U najoštrijem obliku vezu između osobnog i kreativnog otkriva N. A. Berdjajev. On piše:

Osobnost nije supstanca, već stvaralački čin.

Motivacija za kreativnost

V. N. Družinin piše:

Osnova kreativnosti je globalna iracionalna otuđenost čovjeka od svijeta; usmjerena je tendencijom prevladavanja i funkcionira kao “pozitivna povratna informacija”; kreativni proizvod samo potiče proces, pretvarajući ga u potragu za horizontom.

Tako se kroz kreativnost ostvaruje čovjekova veza sa svijetom. Kreativnost potiče samu sebe.

Mentalno zdravlje, sloboda i kreativnost

Predstavnik psihoanalitičke škole, D. W. Winnicott, iznosi sljedeću pretpostavku:

U igri, a možda samo u igri, dijete ili odrasla osoba ima slobodu kreativnosti.

Kreativnost je igra. Igra je mehanizam koji omogućuje osobi da bude kreativna. Čovjek stvaralačkim djelovanjem nastoji pronaći sebe (sebe, srž osobnosti, najdublju bit). Prema D. W. Winnicottu kreativna aktivnost je ono što osigurava zdravo stanje čovjeka. Potvrdu povezanosti igre i kreativnosti nalazimo i kod C. G. Junga. On piše:

Stvaranje nečeg novog nije stvar aktivnosti, već želje za igrom, djelovanjem iz unutarnje prisile. Kreativni duh igra se predmetima koje voli.

R. May (predstavnik egzistencijalno-humanističkog pokreta) ističe da se u procesu stvaralaštva čovjek susreće sa svijetom. On piše:

...Ono što se manifestira kao kreativnost uvijek je proces... u kojem se odvija odnos pojedinca i svijeta...

N.A. Berdjajev se pridržava sljedeće točke:

Stvaralački čin je uvijek oslobađanje i prevladavanje. U njemu postoji iskustvo moći.

Dakle, kreativnost je nešto u čemu čovjek može ostvariti svoju slobodu, povezanost sa svijetom, povezanost sa svojom najdubljom biti.

Osim osjećaja koji potiču kreativnu aktivnost, postoje osjećaji koji koče kreativne napore. Najopasniji neprijatelj kreativnosti je strah.. To je posebno vidljivo kod ljudi s krutim razmišljanjem o uspjehu. Strah od neuspjeha guši maštu i inicijativu.

Drugi neprijatelj kreativnosti je pretjerana samokritičnost.. Precizna mjerenja u tom području još nisu moguća, ali neka “ravnoteža” između darovitosti i samokritičnosti mora postojati kako preizbirljivo samopoštovanje ne bi dovelo do kreativne paralize.

A. Osborne je vjerovao da sposobnost stvaranja ideja i sposobnost njihovog samokritičkog vrednovanja mogu dobro koegzistirati. Ali ne bi se trebali "uključiti" u isto vrijeme. U trenutku kad se ideje rađaju, sposobnost njihovog vrednovanja treba biti inhibirana. "Odgođena evaluacija" glavno je načelo brainstorminga.

Treći neprijatelj kreativnosti je lijenost. No, takvo razmišljanje je i ovdje moguće. Ljudi nastoje poboljšati proizvodnju kako bi povećali njezinu produktivnost i smanjili troškove. Vođeni su željom da imaju maksimalnu korist uz minimalan napor, drugim riječima, raditi manje - dobiti više. Ispostavilo se da lijenost služi kao poticaj za sve inovacije koje olakšavaju rad, te je stoga “prava majka izuma”, kako to kaže Norbert Wiener. Primjer koji se obično navodi je engleski dječak Humphrey Potter, koji je dodijeljen Newcomenovom stroju da prati tlak pare. Bio je umoran od dosadnog zadatka i jednog je dana spojio uže od slavine za ispuštanje pare na balanser, stvarajući tako prvi automatski ventil.

Unatoč svoj zavodljivosti takvog razmišljanja, ipak moramo priznati da lijenost nimalo ne pridonosi kreativnoj aktivnosti. Ali prvo morate definirati što je lijenost? Koje su njegove psihofiziološke osnove? Kakav je ovo osjećaj? Ili crta osobnosti uzrokovana slabošću nekih subkortikalnih funkcija? Je li to uvijek posljedica lošeg odgoja? Možemo li smatrati da je lijenost fiksni stav usmjeren na izbjegavanje neugodnih osjeta povezanih s umorom?

Lijenost se manifestira na različite načine. Neki ljudi bježe od posla, ali kad ga počnu, nastavljaju sa zanimanjem, pa čak i zadovoljstvom. Drugi pokazuju "marljivost odustajača": žure se prihvatiti dodijeljenog zadatka, samo da ga se što prije riješe. Ne privlači ih niti sam proces rada niti dobiveni rezultat. Ali neispunjena zadaća ih tišti. Ponekad su to ljudi s razvijenim osjećajem dužnosti, ponekad se jednostavno boje prijekora, ponekad je to psihastenična crta ličnosti. Drugi s entuzijazmom preuzimaju sve novo, ali onda se ohlade i ne dovrše ništa.

Od raznih metoda poticanja marljivosti, najjalova su usmena ohrabrivanja. “Glupa osoba koja je svjesna svoje gluposti više nije toliko glupa, ali ljenjivac može biti svjestan svoje lijenosti, žaliti se na nju i ostati pri tome”, rekao je Jules Renard.

Možda će evolucijski biološki pristup pomoći boljem razumijevanju suštine lijenosti. Nakon stresa povezanog s dobivanjem hrane, životinji je potreban odmor i oporavak. Mir i opuštanje su mu povremeno potrebni i stoga mu donose zadovoljstvo. Dakle, "zadovoljstvo lijenog mira", kako je rekao François de La Rochefoucauld, ima biološko značenje. No, kao i svaki "užitak", može se otrgnuti od svoje biološke funkcije i pretvoriti u samu sebe svrhu. Kao što prirodno uživanje u hrani za čovjeka može dovesti do proždrljivosti i proždrljivosti, kao što uživanje u odmoru i miru može dobiti samodostatan smisao. “Gozba lijenosti” postaje visoko cijenjeno zadovoljstvo. Očito je više od jednog talenta uništila lijenost.

Kreativno rješavanje problema [Kako razviti kreativno mišljenje] Lemberg Boris

Što koči kreativnost?

Što koči kreativnost?

Prepreke kreativnosti mogu nas spriječiti da ostvarimo kreativni potencijal kojim smo svi obdareni i za koji smo svi sposobni. Poznavanje ovih prepreka trebalo bi vas pripremiti da ih prepoznate kada vam se nađu na putu i opremiti vas sposobnošću da ih prevladate.

Funkcionalna fiksacija znači sklonost da se vide samo očiti načini gledanja na problem. To su situacije u kojima osoba ne napušta svoju zonu udobnosti dok razmišlja o rješenjima problema.

Ova sklonost ima mnogo veze s prošlim iskustvima osobe. Kad ste zatvoreni u određenu, strogo ograničenu percepciju, to vas sprječava da problem sagledate s različitih stajališta. Ako ste ograničeni na tradicionalni način obavljanja određenih stvari, zapravo ćete vrlo teško doći do novih i kreativnih rješenja.

Autocenzura je unutarnji glas koji vas sputava i pokušava spriječiti da napravite budalu od sebe ili da ispadnete glupi. To su negativne misli koje se vrte u vašem mozgu, poput "ovo nikad neće uspjeti", "ovako ništa neće uspjeti", "ispadat ću glupo" itd.

Čini se da vas autocenzura štiti od pogreške. Problem je u tome što s takvim tvrdoglavim unutarnjim ograničavačem uskraćujete sebi mogućnost eksperimentiranja i blokirate svoju maštu. Osim toga, sebi oduzimate pravo na pogreške, što ne samo da vam uvelike sužava vidike, već vas i drži u stanju kontinuiranog emocionalnog stresa, a stres, kao što znamo, ne vodi dobrim stvarima.

Mikrokontrola guši sposobnost osobe da bude kreativna, budući da ovaj način ponašanja specificira previše detalja vezanih uz to kako točno treba riješiti određeni problem. Fokusiranjem na male stvari smanjujete svoju sposobnost razmišljanja o sebi, o svom zadovoljstvu, oduzimate si pravo na korištenje kreativnog talenta, a opet, održavate se pod stresom prigovaranjem o tome koliko malih stvari morate misliti oko.

Racionalizacija znači da kada razmišljate o određenoj stvari, problemu ili zadatku, koristite samo logičnu stranu svijesti. I vrlo često nam kreativna rješenja ne dolaze iz logičkih struktura, već iz podsvijesti. Upravo iz tog razloga ponekad, da biste pronašli idealno rješenje, ne trebate razbijati glavu, već otići u šetnju ili čak samo sanjati.

Mitovi o kreativnosti djeluju kao barijere zbog svoje moći oblikovanja svakodnevnog ponašanja. Razgovarat ćemo o tim mitovima zasebno kako biste shvatili koliko učinkovito mogu uništiti žudnju za kreativnim rješenjima.

Vizualizacija rizika znači da osoba, prije nego što predloži ideju, do detalja zamisli u svojoj mašti kako će doživjeti neuspjeh i kako će drugi ljudi loše misliti o njoj. Drugim riječima, on se ne koncentrira na ideju, već na dojam koji će ostaviti. Napominjem da, osim neurotičnosti koju takav odnos prema vlastitim idejama stvara i održava, on postavlja prepreku u donošenju i provođenju odluke koja bi se mogla pokazati istinski kreativnom, te ubija ideju koja je imala svaku priliku. biti živ i svjež. Osoba je posebno sklona ovakvom ponašanju kada njena uobičajena uloga - na primjer, na poslu - ne privlači kreativnost ili kada vjeruje da će kolege ili voljeni imati loše mišljenje o njoj ako pokuša smisliti bolje načine za obavljanje uobičajenih akcije i rješavanje nadolazećih problema. Vizualizacija rizika je, opet, strah od nekoga naljutiti pokretanjem promjene koja remeti konvencionalnu mudrost.

I, naravno, ovo je opet faktor neuroticizma. Općenito, kao što ste možda već primijetili, prepreke za ispoljavanje kreativnog potencijala ujedno su izravni putevi do kroničnog stresa, neuroze ili depresije. Prepreke koje ćemo sljedeće razmotriti dodatno će ojačati vašu pretpostavku.

Manjak vremena. Nedostatak vremena i/ili prilike... Ljudima se često čini da su prezauzeti svakodnevnim aktivnostima da bi imali vremena za kreativnost, a stalno zahtjevni zadaci sprječavaju ih da se usredotoče na kreativnost. “Gdje je tu kreativan pristup?! Hajdemo barem nekako riješiti ovaj nered!” Tvoj izbor. Nađite vremena za kreativnost, ili još bolje, ostvarite svoje pravo na kreativnost! Kreativan pristup rješavanju istih svakodnevnih problema ne znači da problemi neće biti riješeni. Ali činjenica da će njihovo rješavanje od vas zahtijevati manje truda je sigurno. Štoviše, postoji šansa da ćete čak uživati ​​u ovoj rutini. Budite uvjereni da su ljudi dajući si pravo na kreativnost uspjeli unijeti kreativni element u sve što ih je prije samo ljutilo - bilo da je riječ o jutarnjem ustajanju na posao ili peglanju košulja. I nisu gubili vrijeme.

Nedostatak sna. Nedostatak sna stvara prepreke ne samo kreativnosti, već i mnogim drugim stvarima. Razmišljajte o nedostatku sna jednako kreativno kao što razmišljate o nedostatku vremena. Organizirajte si dan, steknite naviku odlaska na spavanje u točno određeno vrijeme, a tijekom dana ne zanemarujte fizičku aktivnost i zdravu prehranu. Čak i ako tjelovježba i zdrava prehrana nisu tvoja stvar, barem počni ići spavati u određeno vrijeme. Vrlo brzo ćete ući u ritam, tijelo će shvatiti koliko mu vremena treba za normalan san, zaspat ćete na vrijeme, naspavati se i ujutro ustati bez pomoći budilice. Neka vas motivira činjenica da je veća vjerojatnost da ćete generirati ideje ako se dobro naspavate i osjećate budno i odmorno.

Kritika. Kritika drugih ljudi može nadugo obeshrabriti kreativnost. Kako se nositi s onima koji vas bezrazložno kritiziraju? Štoviše, upravo je neutemeljeno zašto se barijera zove “kritika”, a ne “kritika”, što može biti vrlo konstruktivno. Kritika podrazumijeva neadekvatnu ocjenu, kada ste unaprijed u krivu, kada vas i vašu ideju osuđuju i prije nego što ste je proveli. Osobito napredni kritičari će vas osuđivati ​​i prije nego što izrazite svoju ideju. Jer pretpostavljaju da nemate ništa vrijedno za ponuditi.

Mnogi od nas susreli su se s takvim kritičarima – na poslu, u vlastitom domu ili ranije, tijekom učenja u školi. Sjetite li se samo jednog primjera kritike upućene vama, sjetit ćete se i koliko vam je to prigušilo vatru - a ako ste redovito bili izloženi kritikama, možda ste i sami počeli sumnjati u svoj kreativni potencijal. Pa, shvatite jedno: kad je kritičar osudio vas i vašu ideju, kad vas je na sve načine nagovarao na vaš stvaralački pothvat, nije govorio o vama, nego o sebi. On je bio taj koji nije vjerovao sebi, on je bio taj koji nije vidio kreativni potencijal u sebi. Zašto? Jer samo ograničeni ljudi vide ograničenja u drugima. Svakako preporučujem da takve kritičare izbacite iz glave: neka se ograniče. A vi – probudite i razvijte svoj kreativni potencijal.

Pravila i procedure. Ako organizacija u kojoj radite ima puno pravila i jasno definiranih uputa i procedura, ona ponekad mogu gušiti kreativnost zbog birokracije koju stvaraju. Ako ne možete promovirati svoj projekt bez gomile potpisa, bit će vam prilično teško održati zamah.

Sada se zapitajte – koja se od gore navedenih prepreka odnosi na vas osobno? Prepoznavanje vlastitih barijera pola je uspjeha, jer time ćete postati svjesni onoga što blokira vašu kreativnu iskru. A kada to shvatite, možete početi djelovati kako biste prevladali prepreke. Sretno!

Iz knjige Darovito dijete [iluzije i stvarnost] Autor Yurkevich Victoria Solomonovna

5. O naivnom i kulturnom stvaralaštvu, Marina Isaevna Fidelman, koja je nedavno obranila disertaciju pod mojim mentorstvom, provela je vrlo zanimljiv eksperiment Ispitanici (tako zovu one koji su pristali - samo svojom voljom, drugačije ne može biti).

Iz knjige Motivacija i osobnost Autor Maslow Abraham Harold

Razine kreativnosti Freudova klasična teorija nije prikladna za naše svrhe, a podaci kojima raspolažemo djelomično nisu u skladu s njom. U velikoj mjeri ova teorija predstavlja psihologiju ida, koja je proučavala instinktivne nagone i

Iz knjige Razvojni trening s tinejdžerima: kreativnost, komunikacija, samospoznaja Autor Grecov Andrej Genadijevič

Dio 4 Trening kreativnosti

Iz knjige Psihologija općih sposobnosti Autor Družinin Vladimir Nikolajevič (doktor psihologije)

Program treninga kreativnosti Kreativnost znači kopati dublje, izgledati bolje, ispravljati greške, razgovarati s mačkom, roniti u dubine, hodati kroz zidove, osvijetliti sunce, graditi dvorac od pijeska, poželjeti dobrodošlicu budućnosti. E. Torrance Predloženo

Iz knjige NLP: Upravljanje kreativnošću autora Diltsa Roberta

Psihogenetika kreativnosti Podsjetimo, psihogenetika rješava problem odnosa determinanti fenotipske varijabilnosti neke osobine, odnosno uzroka individualnih razlika među ljudima, pa tako i razlika u sposobnostima, kako smo već napomenuli, u psihologiji

Iz knjige Kreativno samopouzdanje. Kako osloboditi i ostvariti svoje kreativne moći autora Kelly Tom

Formiranje kreativnosti i sposobnosti učenja Pretpostavimo uvjetno da je hipoteza o pozitivnom utjecaju okoline na formiranje kreativnosti točna. Razvoj kreativnosti prolazi kroz najmanje dvije faze: 1. Razvoj „primarne“ kreativnosti kao opće kreativne sposobnosti,

Iz knjige Kreativno rješavanje problema [Kako razviti kreativno mišljenje] autor Lemberg Boris

Odjeljak 1.1. Osnove kreativnosti Problematična oblast kreativnosti (prema: Alati za sanjare, str. XIII–XV) Mašta je važnija od znanja. Albert Einstein Tragovi bilo koje životinje govore nam što je bila; samo tragovi čovjeka govore o onome što je on stvorio. J. Bronowski, Uspon čovjeka Pogledaj oko sebe

Iz autorove knjige

Odjeljak 2.4. Vrste kreativnosti Jedna od odredbi NLP-a kaže da određene vrste strategija mogu doprinijeti učinkovitosti osobe u nekim vrstama konteksta, ali biti manje učinkovite u drugim kontekstima. Može se pretpostaviti da je Mozartova strategija bila drugačija

Iz autorove knjige

Odjeljak 2.5. Povećanje kreativnosti Ideja o kognitivnoj strukturi kreativnosti otvara mogućnost intenziviranja i upravljanja kreativnim procesom kako bi ga učinili učinkovitijim. Tri ključna procesa mogu poslužiti ovoj svrsi: Prvo

Iz autorove knjige

Odjeljak 4.4. Sažetak: Načela kreativnosti NLP se temelji na sljedećoj pretpostavci: karta nije teritorij. Dio I krenuo je u istraživanje brojnih načela i obrazaca povezanih s načinom na koji stvaramo mape stvarnosti, posebno u odnosu na

Iz autorove knjige

Odjeljak 5.6. Procjena napretka u kreativnosti Procjena napretka u kreativnosti je funkcija procjene u kojoj je mjeri osoba uspjela proširiti svoju percepciju problematičnog prostora. Kada procjenjujete napredak u vezi s rješavanjem problema, važno je to zapamtiti

Iz autorove knjige

Odjeljak 7.2. Procesi koji potiču kreativnost Nakon što je prostor problema definiran, prostor rješenja može se istražiti dodavanjem novih elemenata na postojeću mapu prostora problema ili mijenjanjem karte na neki način.

Iz autorove knjige

Povezivanje s kreativnošću U svijetu punom kreativnog potencijala, opasno je pretpostaviti da su sve dobre ideje na površini. Međutim, vidjeli smo da se ovaj osjećaj izražava u mnogim međunarodnim korporacijama: menadžeri 5. razine planiraju svoje

Iz autorove knjige

Formula kreativnosti: c = me2 Formula kreativnosti će vam djelovati kada shvatite što je to i doslovno osjetite njezine sastavnice. Ali nisu komplicirane Formula kreativnosti: c = me2; gdjec – kreativnost;m – masa onoga što znate (masa);e –

Iz autorove knjige

Mitovi o kreativnosti Mitovi o kreativnosti, kao što sam već mnogo puta rekao, mogu djelovati kao prepreka kreativnosti zbog svoje moći da oblikuju svakodnevno ponašanje.? Kreativni potencijal je mistična, magična i neshvatljiva pojava.? Samo one prave

Iz autorove knjige

5. dio Tehnike kreativnosti Stalno govorimo o tome da se kreativnost može razviti, kreativnost naučiti, a rezultati kreativnosti su prilično opipljivi u našem materijalnom svijetu. Sve to pretpostavlja postojanje tehnika koje pridonose razvoju

S Ozbiljne pokušaje pronaći odgovor na pitanje što ometa manifestaciju kreativnih sposobnosti napravili su G. Lindsay, K. Hull i R. Thompson. Otkrili su da kreativnost koči ne samo nedostatak razvoja određenih sposobnosti, već i prisutnost određenih osobina ličnosti. Dakle, jedna od upečatljivih osobina ličnosti koja ometa manifestaciju kreativnih sposobnosti je sklonost konformizmu. Ova osobina ličnosti izražava se u želji da se bude poput drugih, dominira nad kreativnim tendencijama, da se ne razlikuje od većine ljudi u svojim prosudbama i postupcima.

Još jedna osobina ličnosti bliska konformizmu koja ometa kreativnost je strah da ne ispadnete glupi ili smiješni u svojim prosudbama. Ove dvije karakteristike odražavaju pretjeranu ovisnost osobe o mišljenjima drugih.

S Sljedeći razlog koji koči manifestaciju kreativnosti je postojanje dva konkurentska tipa mišljenja: kritičkog i kreativnog. Kritičko mišljenje ima za cilj identificirati nedostatke u prosudbama drugih ljudi. Osoba koja je u većoj mjeri razvila ovakav način razmišljanja vidi samo nedostatke, ali ne nudi svoje konstruktivne ideje, jer se opet fokusira na traženje nedostataka, ali u vlastitim prosudbama. S S druge strane, osoba kod koje prevladava kreativno mišljenje nastoji razviti konstruktivne ideje, ali pritom ne obraća dužnu pozornost na nedostatke koje one sadrže, što također negativno utječe na razvoj originalnih ideja.

No, ako se uklone negativni aspekti koji ometaju kreativni proces, tada suvremeni koncepti kreativnog mišljenja zahtijevaju prolazak nekoliko neovisnih faza.

Faze kreativnog procesa

1. Svijest o problemu. U procesu prepoznavanja problema ističe se trenutak kada problemska situacija nastaje. Ako zadatak nije dan u gotovom obliku, njegovo formiranje povezano je sa sposobnošću "vidjeti pitanja". U razmatranje problematike obično se navodi na temelju prisutnosti popratne emocionalne reakcije (iznenađenje, poteškoća), koja se zatim karakterizira kao neposredni uzrok, tjerajući na pažljivo razmatranje situacije, što dovodi do razumijevanja dostupnih podataka .

2. Razvoj hipoteze. Ovdje počinje rješavanje problema. Ova se etapa najčešće kvalificira kao vrhunac odluke, kao njezina središnja karika, kao svojevrsni skok, tj. odlučujući prijelaz od onoga što je vidljivo do onoga što je odsutno. Kao iu prethodnoj fazi, ovdje se najveća važnost pridaje prošlom iskustvu, korištenju teorijskih načela, čiji generalizirani sadržaj odvodi onoga koji odlučuje daleko izvan granica postojećeg znanja. Korištenje prethodno stečenog znanja kao sredstva rješenja njegovim razumijevanjem i prijenosom u nove uvjete omogućuje usporedbu dijela uvjeta na temelju kojih se gradi nagađanje ili hipoteza (pretpostavka, ideja, koncept uzet na probu) , konjekturalni princip rješenja itd.).

3. Provjera rješenja. Završna faza je logički dokaz istinitosti ovog suda i provjera rješenja praksom. Pod povoljnim uvjetima, uspješno postavljena hipoteza pretvara se u teoriju.

Pače zamjenjuje svaki pokretni predmet za svoju majku, slijedi ga i pokušava ponoviti njegove radnje. Dakle, početnik u umjetnosti slijepo oponaša idola i boji se formulirati osobno stajalište.

Normalno je voditi se autoritetima, ali za razvoj stila korisnije je analizirati djela, ističući u njima najviše i najmanje uspješne osobine. Kako umjetnost ne bismo sudili jednostrano, vrijedi se usredotočiti ne na jednog majstora, već na nekoliko. Neka se stavovi proturječe! Proučavajući suprotnosti, brzo ćete doći do vlastite vizije.

Previše informacija

Dramski klub, foto klub... Pretplaćeni ste na stotinu javnih stranica o umjetnosti, svaka od njih ima 50 postova dnevno, ukupno ćete morati pogledati 5000 fotografija dnevno. Ne radi se o tome da se nešto nauči.

Nemojte se bojati propustiti važan post! Ugušite informacijsku buku i ograničite se na količinu informacija koju možete obraditi.

Nesigurnost

Svaki dan fascinira nečim novim: slikanjem, fotografijom, filcanjem, vezom, dizajnom interijera. Materijala ima dovoljno, a trud se isplati. Zašto?

Normalno je imati mnogo hobija. Takvi ljudi renesanse nazivaju se skenerima. Vjerojatno ste pametni i načitani, širokih pogleda i sposobni za štošta. Pitanje je jeste li zadovoljni sobom? Ako želite postići više, morat ćete odrediti prioritete i fokusirati se na ono što je trenutno važno.

Nedjelovanje

Čuvate prekrasne slike za budućnost. Preglednik puca od oznaka, a VK albumi pucaju od brojnih spremanja. Gdje su rezultati?

Što čekaš? Što prije počnete raditi, prije ćete uživati ​​u rezultatu. Bojite li se grešaka? Ispravljaj dok učiš. Vježbajte svaki dan kako biste postigli rezultate.

Izgorjeti

Osoba ne može biti produktivna 24/7. Ako ste umorni od učenja i vježbanja, potreban vam je odmor. Radite nekreativne stvari: čistite, posjećujte rodbinu, plaćajte račune, idite u kupovinu ili ljenčarite. Dajte svom mozgu vremena da se odmori i vratite se na posao kada osjetite energiju.