Razvijanje kreativnih sposobnosti mlađih školaraca kroz literarno stvaralaštvo. Pisanje bajki sa zadanim likovima

Olga Nikolajevna Danilovskaja
profesorica matematike
najviša kvalifikacijska kategorija
MOU "S (K) OSHI br. 4"
grad Magnitogorsk, regija Čeljabinsk,
2015

Značajke kreativnosti mlađih učenika

U klasičnom sustavu obrazovanja nastavni planovi i programi izgrađeni su, u pravilu, na pamćenju, gomilanju činjenica i drugim nekreativnim oblicima aktivnosti. Stoga većina učenika, osobito oni koji imaju dobar uspjeh u školi, pokazuje ozbiljan otpor ako daljnji studij ili rad od njih zahtijevaju kreativne sposobnosti. Takvi se sukobi mogu izbjeći ako se osposobljavanje i poticanje kreativne aktivnosti započne na samom početku obrazovnog tečaja.
Treba napomenuti da je psihologija kao znanost temeljito proučila što je potrebno dobiti kao rezultat obrazovanja. Ali još uvijek nema odgovora - kako formirati potrebne vještine. I premda već dugo postoje pojedinačni pokušaji, u literaturi još nije opisan jasno razvijen i praktično funkcionalan.
Početno razdoblje školski život zauzima dobni raspon od 6-7 do 10-11 godina (1.-4. razred škole). Kronološki gledano, socio-psihološke granice ove dobi u životu djeteta ne mogu se smatrati nepromijenjenima. Oni ovise o spremnosti djeteta za školovanje, kao io tome kada počinje školovanje i kako se odvija u odgovarajućoj dobi.
Istraživanje provedeno pod vodstvom P.Ya. Galperina, omogućuju nam otkrivanje procesa prijelaza od predškolskog do početaka školskog svjetonazora. Kao što znate, kreativnost predškolskog djeteta karakterizira odsutnost ideje o nepromjenjivosti. Postupno, oko osam godina, ova pojava nestaje.
P.Ya. Galperin je pokazao da se odsutnost invarijantnosti temelji na globalnim idejama o objektu. Da bi se prevladao izravni odnos prema stvarnosti, potrebno je odabrati parametre objekta, a zatim ih međusobno usporediti. U studiji su djecu učili kako primijeniti različite mjere na objekt uz pomoć. kojima bi dijete moglo odabrati parametar i na temelju toga međusobno usporediti objekte.
Do sedme godine djeca mogu pronaći samo reprodukcijske slike-ideje o poznatih predmeta ili događaje koji se ne percipiraju u određenom trenutku, a te su slike uglavnom statične. Djeca predškolske dobi, na primjer, teško mogu zamisliti srednji položaj padajućeg štapa između njegovog okomitog i vodoravnog položaja. Produktivne slike-prikazi rezultata nove kombinacije pojedinih elemenata javljaju se kod djece nakon 7-8 godina, a razvoj tih slika vjerojatno je povezan s početkom školovanja.
Tijekom prve tri ili četiri godine školovanja napredak u mentalnom razvoju djece može biti prilično zamjetan. Od dominacije vizualno efektnog i elementarnog figurativnog stvaralaštva i slabe logičke kreativnosti učenik se uzdiže do verbalno-logičke kreativnosti na razini konkretnih pojmova. Početak ovog doba povezuje se, ako se poslužimo terminologijom J. Piageta i L. S. Vygotskog, s dominacijom predoperacijske kreativnosti, a kraj - s prevlašću operacionalne kreativnosti u pojmovima.
Složeni razvoj dječjeg intelekta u osnovnoškolskoj dobi ide u nekoliko različitih smjerova: asimilacija i aktivna uporaba govora kao sredstva stvaralaštva; povezivanje i međusobno obogaćujući utjecaj svih vrsta stvaralaštva: likovno-efektivnog, likovno-figurativnog i verbalno-logičkog; odvajanje, izolacija i relativno neovisan razvoj u intelektualni proces dvije faze; pripremne i izvedbene. U pripremnoj fazi rješavanja problema provodi se analiza stanja i izrađuje plan, au fazi izvedbe taj se plan provodi u praksi. Dobiveni rezultat zatim se povezuje s uvjetima i problemom. Svemu rečenome treba dodati sposobnost logičkog zaključivanja i korištenja pojmova.
Poteškoće u obrazovanju opći pojmovi kod djece detaljno su opisani u djelu izvanrednog psihologa L. S. Vygotskog "Kreativnost i govor", gdje je došao do zaključka da su u određenoj fazi razvoja takvi opći odnosi između pojmova općenito nedostupni djetetu. “Pojava prvog višeg koncepta, koji stoji iznad reda prije obrazovani koncepti, pojava prve riječi poput "namještaj" ili "odjeća" nije ništa manje važan simptom napretka u razvoju semantičke strane dječjeg govora od pojave prve smislene riječi.
Korištenje govora kao sredstva kreativnosti povezano je s formiranjem govora kod djece, s njegovom aktivnom upotrebom u rješavanju različitih problema. Razvoj u tom smjeru je uspješan ako se dijete uči razmišljati naglas, reproducirati tijek misli riječima i imenovati rezultat.
Povezivanje i međusobno obogaćujući utjecaj svih vrsta stvaralaštva uspješno se ostvaruje ako se djeci daju zadaci koji zahtijevaju razvijenu i praktično djelovanje, i sposobnost rada sa slikama, i sposobnost korištenja pojmova, zaključivanja na razini logičkih apstrakcija.
Ako je bilo koji od ovih aspekata slabo zastupljen, tada se djetetov intelektualni razvoj odvija kao jednosmjeran proces. Uz dominaciju praktičnih radnji, uglavnom se razvija vizualno-djelotvorna kreativnost, ali figurativna i verbalno-logička kreativnost mogu zaostajati. Kada prevladava figurativna kreativnost, mogu se otkriti zastoji u razvoju praktične i teorijske inteligencije. Uz posebnu pozornost samo na sposobnosti glasnog rasuđivanja, djeca često zaostaju u praktičnom stvaralaštvu i siromaštvu svijeta mašte, a sve to u konačnici može kočiti djetetov ukupni intelektualni napredak.
Utvrđeno je da prvašići mogu razumjeti i prihvatiti zadatak koji im je postavljen, ali im je njegova praktična provedba moguća samo na temelju vizualnog primjera. Učenici trećeg razreda već su u stanju sastaviti plan rada na zadatku i slijediti ga, ne oslanjajući se na vizualno prikazan uzorak.
Zbog ovih svojstava obrazovna djelatnost i, što je najvažnije, sam proces ovladavanja znanjem, koji pred učenikovo mišljenje postavlja nove zahtjeve, jednom riječju, obrazovna djelatnost u cjelini postaje vodeća u osnovnoškolskoj dobi, tj. onaj u kojem se formiraju glavne psihološke neoplazme ovog razdoblja: teorijski oblici kreativnosti, kognitivni interesi, sposobnost kontrole vlastitog ponašanja, osjećaj odgovornosti i mnoge druge osobine uma i karaktera učenika koje ga razlikuju od djece. prije školske dobi. Istodobno, glavnu ulogu igra razvoj kreativnosti, koji se javlja tijekom asimilacije znanstvenih znanja.
Bez obzira na to, dolazi do značajnih promjena u načinu razmišljanja. Prije učenja, ono, oslanjajući se na neposredno životno iskustvo, operira ili s određenim slikama i idejama, ili s izvornim ekvivalentima pojmova danih u obliku osjetilnih generalizacija koje dijete nesvjesno daje.
Asimilacija znanja, učenik uči proces formiranja pojmova, tj. ovladava sposobnošću građenja generalizacija ne prema sličnim (ma kakav stupanj općenitosti one imale), nego na temelju apstrahiranja bitnih veza i odnosa. Dakle, ovladavajući pojmom, učenik ne ovladava samo “apstraktnom univerzalnošću”, već i “gromom potvrdnih sudova” koji on sadrži. Ovladava sposobnošću razvijanja tih sudova, prijelaza od pojma do pojma, tj. razmišljati u terminima teorije.

Izvori

1. Markova A.K. "Formiranje motivacije za učenje u školskoj dobi".
2. "Razvoj kreativne aktivnosti učenika." ur. A.N. Matjuškin. M., Pedagogija, 2003
3. "Racionalna kombinacija metoda za razvoj aktivnosti učenika." ur. N.P. Palyanova, Pretraga, 2003
4. Reprodukcijska i kreativna aktivnost učenika u učenju. ur. I.T. Ogorodnikova M., 2002
5. Tregubova G.V. "Razvoj kreativnog mišljenja". (OŠ br. 6 2003).
6. "Formiranje interesa za učenje kod školaraca." ur. Markova O.N. M.: Pedagogija, 2004
7. Krutetsky V.A. „Osnove psihologije obrazovanja“. M., 2001. (monografija).
8. Ponomarev Ya.A. "Psihologija kreativnog mišljenja" M., 2002

Ministarstvo obrazovanja i znanosti Autonomne Republike Krim

RVEI "Krimsko inženjersko i pedagoško sveučilište"

Fakultet umjetnosti

Odsjek za likovnu umjetnost i DPI

Tečajni rad

o metodici nastave likovne kulture i likovne kulture

Tema: Razvoj kreativne aktivnosti i umjetničkih sposobnosti učenika mlađih razreda u nastavi ilustriranja bajke.

Posao završen

student grupe ZIDI-06

Paršina Aleksandra

Nadglednik:

Kerimova S. A.

Simferopolj, 2010.

I. Teorijski dio

Uvod str.2

1. Važnost djetinjstva za razvoj kreativnih sposobnosti 4. str

1.1 Faze razvoja dječjeg crteža stranica 5

1.2 Likovna umjetnost i mlađi učenik str. 5

2. Raspodjela gradiva po godinama studija u osnovna škola stranica 7

3. Aktivnost nastavnika

3.1 Zadaci nastavnika str. 8

3.2 Metode za razvoj kreativnosti kod djece stranica 9

4. Struktura sata i problemske situacije stranica 10

5. Uloga ilustracije u oblikovanju kreativne aktivnosti djece 13. str

5.1 Značajke dječje percepcije ilustracija knjiga. stranica 14

5.2 Metodologija upoznavanja djece s ilustracijom. stranica 17

II. Praktični dio

1. Pregled lekcije na temu "Ilustracija bajke S. Ya. Marshaka "12 mjeseci". stranica 19

2.1. Mjesto dječjeg crteža (od 2 do 11 godina) u likovnoj umjetnosti. stranica 23

2.2. Ocjenjivanje dječjeg crteža (od 2 do 11 godina). stranica 24

Zaključna stranica 25

Dodatak stranica 27

Reference stranica 36

I. Teorijski dio

Uvod

Pod stvaralaštvom se podrazumijeva djelatnost stvaranja novih i originalnih proizvoda od javnog značaja.

Bit kreativnosti je predviđanje rezultata, ispravna postavka eksperimenta, u stvaranju misaonim naporom radne hipoteze bliske stvarnosti, u onome što je Sklodowska nazivala osjećajem prirode.

Ljudi rade puno stvari svaki dan: male i velike, jednostavne i složene. A svaki slučaj je zadatak, nekad teži, nekad manje.

Prilikom rješavanja problema događa se čin kreativnosti, postoji novi put ili stvoriti nešto novo. Tu su potrebne posebne kvalitete uma, kao što su zapažanje, sposobnost usporedbe i analize, pronalaženje veza i ovisnosti – sve to u cjelini čini kreativne sposobnosti.

Normalna djeca imaju različite potencijalne sposobnosti.

Zadaća dodatnog obrazovanja je prepoznati ih i razvijati u aktivnostima koje su djeci pristupačne i zanimljive. U mnogim slučajevima rezultati su bili toliko impresivni da su oni koji su vidjeli radove učenika nehotice uzviknuli: "Pa ovo je sudbina nadarenih, talentiranih, sposobnih!". No, posao vrijedan divljenja u našim uvjetima obavljaju obična djeca, štoviše, svi. Samo mislim da razvijati sposobnosti znači opremiti dijete metodom aktivnosti, dati mu ključ, princip rada, stvoriti uvjete za prepoznavanje i procvat njegove darovitosti.

“Sposobnosti se ne manifestiraju samo u radu, one se formiraju, razvijaju, cvjetaju u radu i nestaju u neaktivnosti.”

Najučinkovitiji način za razvoj individualnih sposobnosti je uvođenje školske djece u produktivnu kreativnu aktivnost od 1. razreda.

Kome treba kreativnost?

Ubrzanje znanstveni i tehnološki napredak ovisit će o količini i kvaliteti kreativno razvijenih umova, o njihovoj sposobnosti da osiguraju brzi razvoj znanosti, tehnologije i proizvodnje, o onome što se danas naziva povećanjem intelektualnog potencijala ljudi.

Ispada da bi svi trebali postati kreatori? Da! Neka neki u manjoj, drugi u većoj mjeri, ali svakako svi. Odakle toliko talentiranih i sposobnih? Priroda, svi znaju, nije velikodušna s talentima. Oni su poput dijamanata, rijetki su….

Predmet proučavanja ovog kolegija je pedagoški proces, odnosno proces razvijanja kreativnih sposobnosti djece tijekom upoznavanja s ilustriranjem bajke.

Svrha ove studije:

1) Proučavanje problema razvoja kreativnih sposobnosti djece, odnosno onih njegovih aspekata čija je važnost neophodna za praktične aktivnosti u ovom smjeru učitelja dodatnog obrazovanja.

2) Identificirati učinkovite metode za razvoj kreativnih sposobnosti u kontekstu ustanove dodatnog obrazovanja.

3) Koristite posebne tehnike za razvoj kreativnih sposobnosti djece.

U toku rada postavili smo si sljedeće zadatke:

1. Identifikacija glavnih sastavnica kreativnih sposobnosti na temelju analize literature.

2. Proučiti i analizirati razrađeni problem u psihološkoj i pedagoškoj literaturi.

3. Otkrijte značajke dječje kreativnosti u procesu ilustriranja svojih omiljenih bajki.

1. Važnost djetinjstva za razvoj kreativnih sposobnosti

Sve sklonosti, prije nego što se pretvore u sposobnosti, moraju proći dug put razvoja.

Prve godine djetetova života najvrjednije su za njegovu budućnost i moramo ih iskoristiti što potpunije. Točnije, prvi poticaji razvoju kreativnih sposobnosti.

To se može objasniti brojem veza "uključenih" između moždanih stanica. Svako se dijete rađa s bogatom fibroznom mrežom koja povezuje moždane stanice, no to su samo potencijalne, moguće veze. One postaju stvarne i djelotvorne tek kada se aktiviraju određene živčane strukture, kada određene sposobnosti počnu funkcionirati, a biostruje počnu teći "komunikacijskim linijama". I što je dijete mlađe, to je stvaranje veza lakše, a s godinama to postaje sve teže.

Uskraćujući djetetu, zbog neznanja i tradicije, pravodoban i puni razvoj u dojenčadi i predškolskom djetinjstvu, time smo ga osudili na niske stope razvoja, na ogroman utrošak vremena i truda, te na nizak krajnji rezultat. I takav razvoj događaja smatramo normalnim!

Treći, izuzetno važan, uvjet za uspješan razvoj kreativnih sposobnosti proizlazi iz same prirode kreativnog procesa koji zahtijeva maksimalan napor.

Paradoksalno, ovo se stanje najlakše ostvaruje kada dijete već puže, ali još nije počelo govoriti.

Proces spoznaje svijeta u ovo doba vrlo je intenzivan. I u ovom trenutku, beba je, više nego ikad, prisiljena baviti se kreativnošću, rješavati mnoge, potpuno nove zadatke za njega.

Zato je potrebno što ranije započeti razvoj, zato su prve godine života najplodnije vrijeme kada će naše blistave brige dati najbogatije plodove, plodove koji će ostati za cijeli život.

Što je dijete pažljivije, što je radoznalije, to će njegov crtež biti uvjerljiviji, čak i uz tehničku nemoć autora. Crtajući, dijete ne samo da prikazuje druge predmete ili pojave, već izražava i svoj stav prema prikazanom sredstvima koja su mu dostupna. Stoga je proces crtanja kod djeteta povezan s procjenom onoga što prikazuje, au toj procjeni djetetovi osjećaji, uključujući i estetski, uvijek igraju važnu ulogu. U nastojanju da prenese taj stav, dijete traži sredstva izražavanja, vlada olovkom i bojama.

Među djecom koja crtaju mogu se naći dvije vrste crtača: promatrač i sanjar. Za kreativnost promatrača karakteristične su slike i zapleti viđeni u životu, za sanjara - slike bajki, slike mašte. Neki crtaju automobile, kuće, događaje iz svojih života, drugi - palme, žirafe, ledene planine i sobove, svemirske letove i prizore iz bajki.

Dijete, crtajući, često mentalno djeluje među predmetima koje prikazuje, samo postupno postaje vanjski promatrač u odnosu na svoj crtež, koji je izvan crteža i gleda ga s određene točke gledišta, kao što ga mi gledamo. .

Kod djece je sfera figurativnog mišljenja vrlo jaka. Oni ne slušaju samo svaku bajku koju ispričamo, oni žive zajedno s njezinim junacima. Uz pomoć igranja, promišljanja bajki, naša djeca shvaćaju zakone svijeta, ljudske odnose, uče živjeti u skladu sa sobom i drugima. Ista bajka različite djece i in različite dobi mogu se drugačije percipirati.

Zakoni po kojima je bajka građena imaju terapeutski učinak na dijete. Poetski govor, ponavljajući obrati, refreni - sve je to vrlo važno.Djeca ih brzo pamte, raduju se svakoj riječi svoje omiljene bajke. Stoga pokušajte izbjegavati pojednostavljene i skraćene tekstove. Kako starije dijete, to bajka može biti duža i složenija.

1.1 Faze razvoja dječjeg crteža

Talijanski psiholog K. Ricci razlikuje dvije etape u evoluciji dječjeg crteža: pretpiktoralnu i pikturalnu. Faze su pak podijeljene u nekoliko faza.

Prva faza predfigurativne faze - faza crtanja, koja počinje u dobi od dvije godine.

Otprilike u dobi od 3-5 godina počinje vidno razdoblje, čija je prva faza faza crtanja predmeta(shematska slika).

Sljedeća faza u razvoju crteža je pozornica uvjerljive slike- karakterizira postupno odbacivanje sheme i pokušaji reproduciranja stvarnog izgleda predmeta.

U dobi od 5-7 godina dolazi i do razvoja figurativnog svijeta u crtežu - od čovjeka do njegove okoline. Proporcije se prvo uspostavljaju u ljudskoj figuri. Karakterističan obrazac ovog razdoblja: visok veliki čovjek pored male višekatnice i malog putničkog automobila. Petogodišnji autor ne razumije našu zbunjenost: "Da, ovaj čovjek je stigao svojim autom, on živi u ovoj kući, da, na trećem katu, vidite, ovdje je njegov prozor i balkon." No čini nam se apsurdnim da veličina prikazane osobe i njezin svijet nisu u skladu: "Kako može ući u kuću i ući u auto?" Zapravo, to je normalna faza u razvoju dječjeg crteža. Sva djeca prolaze kroz njega, a vremenom će se sve "uravnotežiti" na crtežu i uspostaviti točne proporcije u svijetu oko njih.

1.2 Likovna umjetnost i mlađi učenik

Zanimljivo je primijetiti da su školski metodici iskreno govorili o svojim zapažanjima mlađih školaraca, koji, nakon što su dobili zadatak nacrtati vrč iz života, nisu mogli obratiti pozornost na činjenicu da je učitelj iznio vrč iz učionice i nastavio crtati, razmišljajući o nečemu vlastitom, ne brinući se previše o vanjskoj sličnosti s prirodom.

Ne samo učitelji, već i roditelji, ako su pažljivi na proces kreativnosti mlađih učenika, uvjereni su da su djeca u ovoj dobi mnogo više zainteresirana za prikazivanje radnji i događaja nego za crtanje statičnih produkcija iz prirode.

Stručnjaci u području umjetničkog obrazovanja djece objašnjavaju ove osobine mlađih školaraca "motornim" načinom razmišljanja (A. V. Bakushinsky), "učinkovitim" odnosom prema stvarnosti (B. P. Yusov). U adolescenciji će "motorički" stav biti zamijenjen "vizualnim" stavom psihe (A. V. Bakushinsky), započet će razdoblje "predmetne povezanosti". vizualna aktivnost(B.P. Jusov).

Nažalost, ove najvažnije psihofiziološke značajke razvoja mlađih školaraca i adolescenata nisu uzete u obzir pri izradi starih programa crtanja. U određenom krugu metodičara smatra se gotovo aksiomom da je zadatak nastave crtanja svladavanje određenog skupa slikovnih pravila za školarce, a kreativni razvoj ravan je odustajanju od učenja. Štoviše, skup pravila koji se dodjeljuje u takvim slučajevima prije se može pripisati "tehničkom crtežu" nego umjetnosti.

U međuvremenu, značajke umjetničkog jezika određene su specifičnostima umjetnosti, o čemu poznati znanstvenik P. V. Simonov kaže sljedeće: „Najvažnija stvar u modelima znanosti je informacija o tome što je simulirani fenomen. Najvažnija stvar u umjetničkim modelima je informacija o tome što je za nas fenomen koji se modelira. Umjetnost utjelovljuje odnos čovjeka prema reproduktivnim pojavama, ali je kategorija stava moguća samo u koordinatama poželjnog ili nepoželjnog. Izvan tih koordinata psihološka činjenica odnosa je nemoguća, jednostavno ne postoji.

Za predškolce i mlađe školarce vrlo je karakterističan aktivan stav prema prikazanim događajima. Možete čak promatrati kako neki dečki, crtajući, "izgovaraju" prikazane radnje. Entuzijazam mlađih učenika sadržajem njihovih crteža, aktivna manifestacija osobnog odnosa prema prikazanim likovima - sve to pojačava izražajnost dječjih radova. Nije slučajno da se mnogi umjetnici okreću dječjem stvaralaštvu kao neiscrpan izvor iskrenost, neposrednost, likovna izražajnost.

Glavno obilježje umjetnosti je likovna slika. U njemu se tajanstveno spajaju “portret” samog života i “portret” umjetnika-stvaratelja. Figurativnost crteža predškolaca i mlađih školaraca primijetili su ne samo umjetnici. Leo Tolstoj, Janusz Korchak, Vasily Sukhomlinsky i mnogi drugi skrenuli su pozornost na posebnu figurativnost dječje kreativnosti općenito, a posebno crteža.

Upravo u osnovnoškolskoj dobi djeca se prvi put upoznaju sa svojim omiljenim bajkama, s bajkama koje će pamtiti cijeli život, s bajkama koje će pričati svojoj djeci. U dobi od 6-8 godina dijete još ne pridaje veliku pažnju samom sadržaju bajke, za njega su važnije slike izazvane bajkom. Često mlađi učenik percipira tekstualni dio bajke upravo kroz ilustracije koje pomažu učvršćivanju sadržaja bajke.

sociološka istraživanja pokazuju: što se ranije interes djece za likovnu umjetnost formira u ranoj dobi, to se pokazuje upornijim tijekom cijelog života. Stoga je jako važno kod mlađih učenika u školi formirati strastven odnos prema svijetu likovne umjetnosti. Zatim broj djece koja pohađaju slobodno vrijeme umjetnički ateljei i umjetničke škole.

Ericksonov model razvoja predstavlja zrelost kao niz od 8 faza, uključujući i razvojne krize koje se moraju uspješno riješiti.

Faza 4 - marljivost - inferiornost - traje od 6 do 11 godina, samo utječe na dobnu kategoriju mlađih učenika.

Ako se dijete potiče na izradu, ručni rad, kuhanje, dopušta mu se da završi započeto, pohvaljuje se za rezultate, razvija se osjećaj kompetentnosti, „vještine“, povjerenje da može savladati novi posao, razvija sposobnost tehničkom stvaralaštvu.

Ako, s druge strane, roditelji ili učitelji u djetetovoj radnoj aktivnosti vide samo razmaženost i prepreku "ozbiljnom učenju", postoji opasnost da se kod njega razvije osjećaj manje vrijednosti i nedostatnosti.

2. Raspodjela gradiva po godinama studija u osnovnoj školi (teme):

1. razred - "Umijeće gledanja" (učimo prikazivati ​​vidljivo);

2. razred - "Ti i umjetnost" (učimo vidjeti i razumjeti ono što je prikazano, ukrašeno i izgrađeno);

3. razred - "Umjetnost oko vas" (učimo vidjeti umjetnost u okolnom životu);

4. razred - "Svaki je narod umjetnik" (učimo vidjeti bogatstvo, raznolikost ljepote).

Zadatak 1. razreda je povezati dijete sa okolni život kroz formaciju do nje umjetnički interes. Ovdje počinje polaganje glavne sposobnosti koju razvija umjetnost: vidjeti život, zaviriti u njega sa zanimanjem. Ova linija bi trebala postati temelj za razvoj svih ostalih linija u sljedećim razredima. Nadalje, razvoj ideja gradi se od osobnih emocionalnih veza svake osobe s umjetnošću (2. razred) i kroz svijest o svakodnevnoj povezanosti s njim (3. razred) do otkrivanja – kroz umjetnost – ljepote, raznolikosti i bogatstva umjetnički život različitih naroda Zemlje i jedinstvo njihovih osnovnih estetskih ideja o ljepoti i ružnoći ljudskog čina, odnosu čovjeka prema čovjeku, odnosno o ljepoti ili ružnoći duhovnog svijeta čovjeka ( 4. stupanj).

Potrebno je napraviti jednu napomenu o tehnici rada s bojama usvojenoj u programu osnovne škole. Obično se rad s bojama gradi od crtanja konture olovkom i slikanja preko ravnine unutar konture. Ovako su prikazani zastava, osoba i drvo. Prema B. Nemensky i njegovim koautorima, ova metoda malo doprinosi umjetnički razvoj. Rub točke je kontura slike, tako da se i linija i točka nanose kistom. Četkica pruža bogate mogućnosti. Ona ima ravninu, postoji tanak rub, ili kut, ona može slikati preko ravnine različitim tehnikama i mogu se povlačiti tanke linije. Gvaš postaje glavni slikarski materijal. Možete raditi s gvašom na bilo kojem papiru, možete raditi s četkicom, možete se preklapati i stoga ispraviti ono što nije uspjelo. Rad gvašom ne zahtijeva tako dugo vrijeme da bi se pojavio vidljiv rezultat, a to je važno u obrazovne svrhe.

3. Aktivnost nastavnika

3.1 Zadaci nastavnika

Profesionalna podobnost za pedagošku djelatnost prije svega je želja za shvaćanjem njezine mudrosti, to je spremnost na stalno usavršavanje te djelatnosti.

Jedan od najvažnijih zadataka nastave crtanja u školi je osigurati cjelovit i skladan razvoj mlađe generacije.

Glavni smjerovi učitelja općeg obrazovanja i strukovne škole su razvoj osobnosti djeteta. Pedagoški timovi svoje aktivnosti usmjeravaju na unaprjeđenje odgojno-obrazovnog procesa, usavršavanje oblika i metoda izvođenja nastave, radno, moralno i estetsko obrazovanje učenika, njihovu profesionalnu orijentaciju.

U odgoju učenikove osobnosti značajnu ulogu ima duhovna baština našeg društva, a posebice umjetnost. Estetika i pedagogija podrazumijevaju korištenje svih vrsta umjetnosti, uključujući likovnu i dekorativnu, za formiranje duhovnog svijeta učenika.

U odgojno-obrazovnom procesu važno mjesto zauzima nastava likovne kulture kao aktivno sredstvo razvoja likovne kulture učenika.

Tijekom pripreme i izvođenja nastave likovne kulture u osnovnim razredima škole, učitelj mora imati na umu da mora riješiti niz zadataka: obrazovne, obrazovne, umjetničko-odgojne i dr. Pritom se ističe originalnost obrazovnog i obrazovnog sadržaja. Predmet crtanja obvezuje učitelja ne samo da opremi učenike elementarnim znanjem o osnovama pismenosti, već i da u djetetu probudi želju za kreativnim razmišljanjem, da mu pruži priliku da pokaže samostalnost.

3.2 Metode za razvoj kreativnosti kod djece

Postoji sjajna formula "djeda" astronautike K.E. Tsiolkovsky, koji otvara veo nad tajnom rođenja kreativnog uma: “Prvo sam otkrio istine poznate mnogima, zatim sam počeo otkrivati ​​istine poznate nekima, i, na kraju, počeo sam otkrivati ​​istine nepoznate nikome. ”

Očigledno, to je put formiranja kreativnih sposobnosti, put razvoja inventivnog i istraživačkog talenta.

Naša je dužnost pomoći djetetu da krene tim putem.

Metode su tehnike i sredstva kojima se provodi razvoj kreativnih sposobnosti.

Jedno od temeljnih načela nastave je načelo od jednostavnog prema složenijem. Ovo načelo je postupni razvoj kreativnih sposobnosti.

U procesu organiziranja obuke za razvoj kreativnih sposobnosti velika važnost pridaje se općim didaktičkim načelima:

znanstveni

Sustavno

Nizovi

Dostupnost

vidljivost

Aktivnosti

Snaga

Individualni pristup

Sve nastave za razvoj kreativnih sposobnosti održavaju se u igri. Za to su potrebne igre novog tipa: kreativne, edukativne igre, koje su, uza svu svoju različitost, ne slučajno objedinjene pod zajedničkim nazivom, sve proizlaze iz zajedničke ideje i imaju karakteristične kreativne sposobnosti.

1. Svaka igra je skup zadataka.

2. Zadaci se djetetu daju u različitim oblicima, te se tako upoznaje s različitim načinima prenošenja informacija.

3. Zadaci su poredani okvirno prema rastućoj složenosti.

4. Zadaci imaju vrlo širok raspon težine. Stoga igre mogu izazvati interes dugi niz godina.

5. Postupno povećanje težine zadataka – doprinosi razvoju kreativnih sposobnosti.

6. Za učinkovitost razvoja kreativnih sposobnosti kod djece moraju se poštivati ​​sljedeći uvjeti:

Razvoj sposobnosti mora započeti u ranoj dobi;

Zadaci-koraci stvaraju uvjete koji su ispred razvoja sposobnosti;

Kreativne igre trebaju biti sadržajno raznolike, jer stvoriti atmosferu slobodne i radosne kreativnosti.

Uz principe koriste se i metode:

Metode

praktični vizualni

verbalni

Do praktične metode uključuju vježbe, igre, modeliranje.

Vježbe- ponovljeno ponavljanje praktičnih i mentalno određenih radnji od strane djeteta.

Vježbe dijele se na konstruktivne, imitativno-izvedbene, kreativne.

metoda igre uključuje korištenje različitih komponenti igraća aktivnost u kombinaciji s drugim metodama.

Modeliranje je proces stvaranja modela i njihove upotrebe.

Do vizualne metode uključuje promatranje - gledanje crteža, slika, gledanje filmskih vrpci, slušanje ploča.

Verbalne metode su: pričanje, razgovor, čitanje, prepričavanje.

U radu s djecom sve ove metode treba međusobno kombinirati.

4. Struktura sata i problemske situacije

Struktura sata shvaća se kao didaktički određena unutarnja povezanost glavnih sastavnica sata, njihov svrhoviti raspored i međudjelovanje. Struktura tradicionalne lekcije prilično je jednostavna, ima samo četiri glavna elementa: anketu, objašnjenje, potkrepljenje i domaću zadaću. Međutim, takve lekcije ne rješavaju problem razvoja. Nekoliko je struktura suvremenog sata: didaktička (temeljna) struktura te logičko-psihološka, ​​motivacijska i metodička podstruktura. Didaktička struktura se sastoji od tri faze:

1. Aktualizacija temeljnih (dosadašnjih) znanja i načina djelovanja (što znači ne samo reprodukciju prethodno stečenih znanja, već i njihovu primjenu, često u novoj situaciji, te poticanje spoznajne aktivnosti učenika, te kontrolu nastavnika).

2. Formiranje novih pojmova i metoda djelovanja (u specifičnijem smislu od “učenja novog gradiva”).

3. Primjena znanja, formiranje vještina i sposobnosti (uključujući posebno ponavljanje i konsolidaciju).

Aktualizacija, formiranje novih pojmova i načina djelovanja te primjena naučenog djeluju kao stupnjevi u procesu učenja i kao tri generalizirana didaktička zadatka sata koji se u različitoj mjeri rješavaju na svakom satu, neovisno o njegovoj vrsta i vrsta. Stoga je didaktička struktura lekcije opći recept, opći algoritam za organiziranje suvremene lekcije. Ona je prije svega regulator aktivnosti nastavnika.

Obrazovna aktivnost učenika regulirana je logičkom i psihološkom strukturom sata. Psiholozi kažu da proces asimilacije uvijek počinje opažanjem i osvještavanjem neke činjenice, pojave, događaja, pravila itd. Zatim se mentalnim operacijama izdvajanja, uspoređivanja, uspoređivanja, analogije, analize, sinteze dolazi do razumijevanja i shvaćanja biti novo znanje. Slijedi generaliziranje pojedinih činjenica, znakova, podataka opažanja, što dovodi do sistematizacije proučavanog. Time je proces asimilacije takoreći dovršen: novo znanje uključeno je u sustav prethodno stečenog znanja. Posve je jasno da se ti elementi ne mogu uočiti u lekciji; vidljivi su "logičkom oku". M. I. Makhmutov nazvao je ovu strukturu lekcije unutarnjom logičkom i psihološkom podstrukturom lekcije:

1. Reprodukcija i percepcija poznatog znanja.

2. Svijest i razumijevanje znanja u poznatoj situaciji od strane učenika.

3. Percepcija novih znanja i načina djelovanja.

4. Osvješćivanje i shvaćanje kod učenika elemenata novog.

5. Generalizacija elemenata znanja i načina djelovanja.

6. Primjena znanja i novih načina djelovanja u modelnim situacijama i promijenjenim uvjetima.

Funkcionalna povezanost ovih elemenata i njihov slijed strogo su određeni općom logikom asimilacije; oni su nebitni za vrstu mentalna aktivnost učenici – reproduktivni i kreativni.

Budući da je pokazatelj problemske prirode sata prisutnost etapa tragačke aktivnosti u njegovoj strukturi, prirodno je da oni predstavljaju i dio unutarnje podstrukture problemskog sata:

1. Stvaranje problemske situacije i konstatacija problema.

2. Postavljanje pretpostavki, hipoteza i njihovo opravdanje.

3. Dokaz hipoteza.

4. Provjera ispravnosti rješenja zadatka.

5. Formuliranje zaključaka.

6. Primjena znanja u nepoznatoj (nestandardnoj) situaciji.

Ova podstruktura lekcije pridonosi stvaranju produktivne asimilacije znanja i razvoju intelektualnih i drugih područja učenika.

Na suvremenoj nastavi potrebno je voditi računa o interesima i potrebama učenika, razvijati motivacijsku, emocionalnu, voljnu sferu. Stoga učitelj svoje aktivnosti treba strukturirati u skladu s motivacijskom osnovom aktivnosti učenika.

Motivacijska struktura lekcije:

1. Organizacija i upravljanje pozornošću učenika.

2. Objašnjenje značenja aktivnosti.

3. Aktualizacija motivacijskih stanja.

4. Zajedničko postavljanje ciljeva s učenicima.

5. Osiguravanje situacija uspjeha u postizanju cilja.

6. Održavanje pozitivnih emocija i stanja povjerenja učenika u svoje postupke.

7. Evaluacija radnji, procesa i ishoda učenja.

Sastav kontrolnih radnji uključuje: a) kontrolu asimilacije, bistrenja i b) kontrolu odrade. Oni su uključeni kao elementi u izvođenje radnji i uključuju: usporedbu svojih radnji sa svojim modelima; procjena podudarnosti radnji i njihovih rezultata sa zadanim uvjetima; vršenje korekcija radnji kada odstupaju od uzorka. Akcije kontrole postupno prelaze u samokontrolu.

Samoprocjena svojih postupaka (odraz vježbenika o njihovim postupcima). Karakterizira ga svijest učenika o svim sastavnicama obrazovne djelatnosti.

Dakle, gore prikazane strukture lekcije pokrivaju sve njezine vanjske i unutarnje procese, obavljaju regulatorne funkcije aktivnosti nastavnika i (posredno) aktivnosti učenika. Kao rezultat činjenice da te strukture u najvećoj mjeri pokrivaju poznate obrasce učenja, nastaje zajednička jedinstvena struktura sata problemsko-razvijajuće nastave.

Dakle, sve gore navedene strukture lekcije implementiraju se u praktične aktivnosti nastavnika uz pomoć metodološka struktura. Nema određeni uzorak. Metodičku strukturu utvrđuje učitelj, odabire sredstva, tehnike i metode poučavanja. Pritom vodi računa o svim strukturama sata i nastoji ih realizirati uz pomoć metodičke strukture. Svi elementi navedenih struktura djeluju kao praktični zadaci koje nastavnik u jednoj ili drugoj mjeri treba riješiti prilikom pripreme i izvođenja lekcije.

5. Uloga ilustracije u oblikovanju kreativne aktivnosti djece

Kao djeca svi vole slikovnice. Najmlađa djeca, takoreći, čitaju knjigu sa slika, prateći radnju od jedne ilustracije do druge. Posebnu ulogu ima ilustracija u estetskom odgoju djece. Crteži u knjizi među prvim su likovnim djelima s kojima se dijete susreće u predškolskom djetinjstvu.

Rad takvih majstora knjižne grafike kao što je Yu.A. Vasnetsov, V.V. Lebedeva, A.F. Pakhomov i drugi odlikuju se visokim profesionalnim vještinama, poznavanjem dobnih karakteristika djeteta - predškolca. Od vrlo rane dobi djeca se uče da percipiraju svjetlinu slika u boji, da budu svjesni sadržaja crteža, upoznaju se s izražajnim sredstvima knjižne grafike.

Povijest ilustracije dječjih knjiga je kratka - ima oko tri stoljeća. Međutim, tijekom tog vremena, put od jeftinih publikacija knjiga do Narodne priče, početnice i popularne grafike do luksuznih knjiga stvorenih posebno za djecu, osim toga, ilustracija dječjih knjiga postala je neovisna umjetnička forma.

Kao što znate, ilustracija je temelj knjižne grafike. Ilustracija nije samo dodatak tekstu, već umjetničko djelo.

Ilustracije, po definiciji Kurochkina N.A., su crteži koji figurativno otkrivaju tekst, podložan sadržaju i stilu književno djelo, ujedno ukrašavajući knjigu i obogaćujući njezinu dekorativnu strukturu. Uz pomoć grafičkih sredstava otkrivaju i prenose društvenu i umjetničku bit ilustriranog djela (N.M. Sokolnikova).
Knjižna grafika pomaže djeci da dublje i potpunije razumiju tekst, daje znanje o svijetu oko sebe. U isto vrijeme, ilustracija ima jedinstvenu umjetničku vrijednost. samostalne vrste likovna umjetnost, od svih njezinih oblika, prvo je pravo djelo koje ulazi u život djeteta. Ovo je početna faza u razumijevanju djece drugih vrsta likovnih umjetnosti, složenijih u smislu izražajnih sredstava (slikarstvo, kiparstvo, itd.).

5.1 Značajke dječje percepcije ilustracija knjiga.

Likovna ilustracija najvažniji je element dječje knjige koji uvelike određuje njezinu umjetničku vrijednost, prirodu emocionalnog djelovanja i mogućnost korištenja u procesu estetskog odgoja čitatelja. Knjižna ilustracija pomaže djetetu u razumijevanju svijeta, svladavanju moralnih vrijednosti, estetskih ideala, produbljuje percepciju književnog djela. Ilustracijom započinje proces odabira knjige koju će dijete čitati. Ilustracija pridonosi djetetovom razumijevanju književnog teksta, stvara predodžbu o njegovoj temi, ideji, likovima, sadrži procjenu događaja i junaka književne radnje. Ilustracija pomaže djeci ući u književni svijet, osjetiti ga, upoznati i sprijateljiti se s likovima koji u njemu žive, zavoljeti ih. Budući da je djetetovo životno iskustvo malo, teže mu je u mašti dočarati ono o čemu pisac govori. Treba vidjeti, vjerovati. Ovdje umjetnik stupa na scenu.

Ilustracija knjiga posebno je važna za mlađe učenike. Knjiga za dijete počinje ilustracijama koje djetetu služe kao poticaj da savlada prve vještine čitanja, a zatim ih i usavršava. Zahvaljujući visoko profesionalnoj ilustraciji, uzimajući u obzir osobitosti dječje percepcije, postoji interes za knjigu i čitanje. Knjižničar-učitelj koji radi s dječjim knjigama treba ih koristiti kao sredstvo za estetski i moralni odgoj djece čitatelja. Nije dopušteno fokusirati se samo na tekstualne informacije.

Likovno izvedena ilustracija djeluje na dijete prije svega estetski, daje mu spoznaju života i spoznaju umjetnosti. Knjiga je poseban svijet u kojem umjetnička ilustracija i književni tekst funkcioniraju u jedinstvenom sklopu, pomažući mladom čitatelju da knjigu doživljava kao višestruko umjetničko djelo. Zato se, radeći s knjigom u knjižnici, ne treba ograničavati samo na analizu književnog djela, ostavljajući po strani tako važan element knjige kao što je ilustracija. Na temelju psihološke karakteristike Za mlađe učenike dječja je knjiga uvijek ilustrirana, pa stoga nije moguće usmjeravati njezino čitanje bez razumijevanja specifičnosti ilustracije, bez poznavanja njezinih glavnih funkcija i mogućnosti utjecaja na mlade čitatelje.

Proučavanje ilustracija knjiga široko je korištena metoda u podučavanju likovne umjetnosti kod djece.

Ilustracija je crtež koji figurativno otkriva književni tekst, podređen sadržaju i stilu književnog djela, ujedno ukrašava knjigu, obogaćuje njezinu dekorativnu strukturu.

Glavno umjetničko sredstvo umjetnosti ilustracije za djecu je figurativno realistično otkrivanje ideja književnosti i fenomena života, značenja svega što nas okružuje. Temelji se na slikama dječjeg razmišljanja.

S dječjom knjigom beba se susreće već u prvim godinama svog života. Knjiga je jedno od prvih umjetničkih djela s kojima se susreće.

Umjetnik dolazi djetetu kada ono još ne može govoriti, te uz njegove roditelje, uz autora dječje knjige, postaje prvi odgajatelj i učitelj. Formira kod djece ljubav prema ljepoti, visoke estetske osjećaje, umjetnički ukus. E. A. Flerina je zapisao da je slika, posebno za malu djecu, iznimno važan pedagoški materijal, uvjerljiviji i oštriji od riječi, zbog svoje stvarne vidljivosti.

U nizu radova psihologa i pedagoga analiziraju se značajke percepcije ilustracija u dječjoj knjizi od strane djece različitih dobnih skupina. Kako bi djeca uživala u svijetloj, šarenoj slici, nastoje imati efektan, razigran stav prema slici. Međutim, oni jedva razlikuju glavnu stvar na slici, češće navode detalje i ne mogu percipirano podrediti zadatku.

Neke tehnike umjetničke ekspresivnosti uzrokuju nerazumijevanje prikazanog (nepotpunost, nedorečenost, prijenos volumena tamnom točkom, složeni kutovi, oštra deformacija subjekta, složene perspektive). Shematske slike ne zadovoljavaju ni mlađu ni stariju djecu: djeca žele na slici vidjeti sve bitne značajke predmeta.

Istraživač I. Kotova utvrdio je neke značajke dječjeg prepoznavanja prikazane slike. Dakle, za djecu od 3-4 godine glavni znak prepoznavanja prikazane slike je oblik, dok je boja od sekundarne važnosti. Za djecu pete godine života glavnu ulogu u prepoznavanju počinje igrati boja, a za djecu šeste godine života boja je jednako važna značajka prepoznavanja prikazane slike kao i oblik.

Proučavanje ilustracija knjiga omogućuje obogaćivanje vizualnog iskustva djece novim grafičkim slikama i načinima prikazivanja. U slučajevima kada je nemoguće upoznati djecu s predmetom ili pojavom u procesu neposredne percepcije, koriste se slike ili ilustracije. Mogu se koristiti i nakon promatranja kako bi se oživjele, razjasnile, obogatile ideje. Fiksni način prikazivanja slike omogućuje da se vide detalji koji su teško uočljivi u prirodnom objektu.

Djeca teško uče kako crtežom prenijeti pokret. Postoje slike, ilustracije, u kojima možete vidjeti vrlo jednostavne načine prikazivanja pokreta, koje djeca lako razumiju i prihvaćaju. Slika također može pokazati pristupačan način prikazivanja prostora, zemlje i neba, način prenošenja trodimenzionalnog prostora na dvodimenzionalnoj ravnini lista; elementarna konstrukcija crteža s odabirom središta kompozicije (glavna stvar je prikazana veća, ono što je bliže prikazano je na dnu lista, a dalje - na vrhu).

Na ilustracijama možete vidjeti različiti putevi slike kuća, drveća, prostora zemlje, životinja u pokretu itd. Međutim, preporučuje se koristiti ih nakon promatranja kao dodatnu tehniku ​​koja pomaže prevesti vizualne slike koje su se razvile tijekom izravne percepcije u grafičke ili kao tehniku ​​koja obogaćuje zalihu grafičkih slika, uništavajući stereotipe i obrasce. Ilustraciju ne treba nuditi djeci za izravno oponašanje. Najživlje ideje nastale u promatranju bivaju zamijenjene najnovijom, novijom percepcijom gotove slike. Stoga je ovu tehniku ​​potrebno primijeniti u pripremnim radovima.

Dakle, knjižna grafika jedna je od vrsta likovne umjetnosti, čija su izražajna sredstva (linija, oblik, boja, kompozicija) dostupna djeci predškolske dobi.

Upoznavanje djece s ilustracijom knjiga razvija estetske osjećaje, formira umjetnički ukus, daje prostor mašti i vlastitoj kreativnosti djece.

Ispitivanje ilustracija neizravna je metoda poučavanja vizualne aktivnosti djece koja vam omogućuje obogaćivanje vizualnog iskustva djece novim grafičkim slikama i načinima prikazivanja, pomaže u prevladavanju stereotipa u crtanju.

Značenje ilustracije u estetskom razvoju djeteta čitatelja temelji se na činjenici da je ilustracija ujedno grafičko djelo koje ima samostalnu likovnu vrijednost i ključ za otkrivanje i razumijevanje idejne i umjetničke originalnosti samog književnog djela. . Dakle, utjecaj ilustracije na estetske osjećaje mladog čitatelja odvija se na dva međusobno povezana načina, što značajno povećava snagu njezina emocionalnog i estetskog djelovanja.

Estetska funkcija ilustracije je zbog njezine vrijednosti kao samostalan rad umjetnost i temeljna je. Ilustracija je prije svega likovno, a zatim književno djelo. Punopravnim se može priznati samo ono ilustracijsko umjetničko djelo u kojem književna slika određuje, ali ne potiskuje sustav slika svojstven likovnoj umjetnosti. Zadaća je ilustratora u najopćenitijem smislu prenijeti idejni i figurativno-estetski sadržaj jedne vrste umjetnosti (književnosti) sredstvima i tehnikama druge (grafike).

U uskoj je vezi s otkrivanjem ideološkog značenja književnog djela karakterizacija slika junaka - zadatak koji ilustrator rješava u gotovo svakoj knjizi. Sredstva figurativnih karakteristika uključuju: grafička slika heroj, prijenos psihološkog stanja junaka kroz izraze lica, držanje, gestu, kao i uz pomoć krajolika, interijera, pa čak i boje. Sve te umjetničke karakteristike usmjerene su na otkrivanje idejnog i figurativnog sadržaja književnog djela, po njihovom shvaćanju – velika rezerva za odgoj kreativnog čitatelja, estetski razvoj djece.

I, naposljetku, posljednji izbor je refleksija jezika književnog djela ilustracijom. Jezik je najvažnije sredstvo izražavanja. Jezik ilustracije je jezik likovne umjetnosti. Stoga je tako važno naučiti dijete osjetiti jezik umjetnosti, korespondenciju između stila (jezika) ilustracije i stila (jezika) književnog djela.

Dakle, ilustracija knjiga, kao posebna vrsta likovne umjetnosti, ima ogroman utjecaj na formiranje osjetilne percepcije svijeta, razvija estetsku osjetljivost djeteta, koja se izražava prvenstveno u težnji za ljepotom u svim njezinim pojavnim oblicima. Ilustracija u knjizi prvi je susret djece sa svijetom likovne umjetnosti. Nadopunjavajući i produbljujući sadržaj knjige, budeći u djetetu one osjećaje i emocije koje u nama pobuđuje istinsko umjetničko djelo te, konačno, obogaćujući i razvijajući njegovu vizualnu percepciju, knjižna ilustracija ima estetsku funkciju.

5.2 Metode upoznavanja djece s ilustracijom. Formiranje ideja o likovnim sredstvima ilustracije.

Prije svega, učitelj ulijeva djeci interes za umjetnička djela, privlači im pozornost. Postupno se formira sposobnost estetske percepcije. Gledajući slike ili skulpture, djeca se zanimaju za ono što je prikazano, prepoznaju poznate predmete i pojave, upoznaju se s onima koje prije nisu poznavali. Razvijajući estetsku percepciju kod djece, treba njihovu pozornost usmjeriti ne samo na sadržaj slike, već i na oblik izražavanja slike, na sredstva slike koja sliku čine izražajnom.

Usmjerenost na ekspresivnost u prikazivanju događaja, slika ljudi, životinja, na bogatstvo karakterističnih detalja, stranu boja u umjetničkim djelima omogućuje djeci da ih dovedu do sposobnosti jednostavnog procjenjivanja. Vrednovateljski stav djece izražava se prije svega u davanju prednosti nekim radovima drugima: djeca često traže da još nekoliko puta pokažu ono što im se svidjelo i što su zapamtili; pojavljuju se omiljeni radovi, razvija se svjesni osjećaj radosti, užitka od gledanja.

U radu s djecom važno je prije svega skrenuti im pažnju na sliku. Stariji predškolci stječu sposobnost percipiranja djela različitog sadržaja, a ne samo onih u kojima postoji zabavan zaplet, prikazana je neka vrsta radnje. U isto vrijeme, sada su u mogućnosti percipirati sliku radnje drugačije nego u više mlađa dob, - mogu mnogo nagađati, mnogo toga zamisliti; znanja koja djeca stječu i nove ideje o fenomenima života pomažu. Djeca ove dobi imaju dobro razvijenu ljubav prema prirodi, zanima ih krajolik, određuju koje je godišnje doba prikazano, što je tipično za jesen i proljeće, koje je boje umjetnik odabrao da ih prenese, koliko je zima hladno, mećava, prikazan je jesenji vjetar.

Vrlo je važno vježbati preispitivanje slika: poznato djelo izaziva živahne izjave; označava one strane i detalje koji nisu prvi put uočeni. Razgovori s djecom usmjereni su na dublje razumijevanje događaja prikazanih na slici: djeca ne govore samo o tome što je prikazano, već i kako je prikazano. Ovaj učitelj podučava djecu uz pomoć primjera priče.

Priča o učitelju na slici trebala bi biti što figurativnija i izražajnija kako bi pobudila interes kod djece, stvorila određeno raspoloženje. Kad je moguće, učitelj koristi fikciju (čita stihove pjesme, ulomak iz bajke, priču).

Učitelj vodi djecu do sposobnosti usporedbe jedne slike s drugom. Djeca starije predškolske dobi sposobna su za komparativnu analizu. Na primjer, nakon pokazivanja djeci slika I. Levitana "Ožujak" i A. Savrasova "Gradovi su stigli", učitelj pita gdje je, po njihovom mišljenju, prikazano rano, a gdje kasno proljeće. “Ovdje vrevi već prave gnijezda”, kaže jedan dječak, pokazujući na sliku A. Savrasova, “a ovdje”, pokazuje na sliku “Ožujak”, “još se ne vidi ni jedna ptica, a postoji puno snijega, ali tamo je sve potamnilo, otopilo se, na krovovima ga uopće nema.

Pitanje učitelja "Koja slika prikazuje sunčan dan?" - usmjerava pažnju djece na kolorit slike - kombinaciju boja karakterističnu za proljetni dan. Zatim učitelj traži od djece da razgovaraju o kombinacijama boja koje prenose oblačan dan na slici "Grapovi su stigli"

Razgovor može započeti pričom samog učitelja o slici. Zatim, postavljanjem pitanja uključuje i djecu u aktivno izražavanje dojmova. U drugim slučajevima, kada su djeca razvila sposobnost gledanja slika i razvila interes za njih, razgovor počinje izravno postavljanjem pitanja djeci. Nakon razgovora o slici učitelj zaključuje svoje mišljenje o slici u djeci razumljivom i zanimljivom obliku, sažimajući njihove izjave.

Ilustracija knjige omogućuje vam da djecu dovedete do dublje percepcije sadržaja teksta. U ovom slučaju važnu ulogu imaju pitanja odgajatelja koja uspostavljaju vezu između sadržaja slike i slušanog teksta.

Tako, na primjer, pri analizi slike heroja ("Ujak Styopa", S. Mikhalkov), učitelj, pokazujući ilustracije, skreće pozornost djece na prijenos karakterističnog izgleda heroja, a također postavlja pitanja koja otkrivaju individualna svojstva karaktera ujaka Styope, njegove postupke. Učitelj pomaže djeci da izvuku jednostavne zaključke, generalizacije, skreće im pozornost na glavnu stvar.

Kao rezultat takvih aktivnosti, djeca razvijaju interes za gledanje slika. Počinju primjećivati ​​slike izvana Dječji vrtić, ispričati njihov sadržaj odgajatelju

Dakle, koriste se sljedeći oblici, metode i tehnike upoznavanja djece s umjetnošću: Razmatranje pojedinačnih radova ili posebno odabranih serija slika, skulptura, ilustracija, djela umjetničkog obrta. Za nastavu se obično biraju djela jedne vrste umjetnosti - bilo reprodukcije slika, bilo skulptura, bilo djela umjetničkog obrta.

Ispitivanje je popraćeno pitanjima djeci, razgovorom, samostalnim izjavama djece, pričom učitelja, čitanjem poezije i ulomaka iz proznih djela.

Priređuju se izložbe likovnih radova na određenu temu ili iz djela bilo koje vrste umjetnosti: grafika, ilustracija, skulptura i dr.

Učitelj pažljivo sluša priče djece o onome što su vidjeli. Prije svega, učitelj ulijeva djeci interes za umjetnička djela, privlači im pozornost. Postupno se formira sposobnost estetske percepcije. Gledajući slike ili skulpture, djeca se zanimaju za ono što je prikazano, prepoznaju poznate predmete i pojave, upoznaju se s onima koje prije nisu poznavali. Razvijajući estetsku percepciju kod djece, treba njihovu pozornost usmjeriti ne samo na sadržaj slike, već i na oblik izražavanja slike, na sredstva slike koja sliku čine izražajnom.

II. Praktični dio

1. Nacrt sata likovne umjetnosti

Vrsta sata: sat-razgovor.

Vrsta zanimanja: Ilustriranje bajke u 3. razredu.

Tema lekcije: Bajka S. Marshaka "Dvanaest mjeseci"

Svrha lekcije: Razvoj mašte i sposobnost oblikovanja vizualnih slika tijekom čitanja. Odgoj osjećaja, emocionalne reakcije. Uvedite vizualne materijale kao što su papir, vodene boje, olovke u boji ili bojice. Sastati se opća razina priprema razreda za likovnu aktivnost.

Cilj lekcije: Na temelju emocionalne i estetske percepcije bajke "Dvanaest mjeseci", nacrtajte svakog junaka koji vam se sviđa sami, ističući njegove inherentne kvalitete, odabirom odgovarajuće sheme boja.

Oprema lekcije: tekst bajke, reprodukcije slika:

V. Vasnetsov "Snježna djevojka", M. Vrubel "Snježna djevojka", reprodukcije I. Bilibina, E. Polenova, Y. Vasnetsova.

Glazbena serija: glazba iz crtića "12 mjeseci" (1956.)

Oprema učenika: album, olovke u boji, vodene boje, kistovi, čaša vode, bojice u boji.

Dizajn ploče: S desne i lijeve strane - reprodukcije slika umjetnika. Sredina ostaje čista tako da na kraju lekcije iz najbolja djela učenici će postaviti zajedničku "Livadu bajki"

Plan učenja:

1. Organizacijski dio. – 2-3 min.

2. Uvod u temu lekcije. - 10 min.

3. Percepcija umjetničkih djela 5 min. I apel na okolnu stvarnost.

4. Kreativna kreativna praktična aktivnost učenika na temu lekcije.

5. Generalizacija i rasprava o rezultatima lekcije.

6. Čišćenje radnog mjesta. - 2 minute.

Tijekom nastave:

Za lekciju učenici pripremaju potrebne materijale: album, akvarel, čaše s vodom, olovke u boji (prikladnije je staviti u lijepu staklenku ili čašu.

Učitelj: Dečki, sada počinje lekcija magije Ljepota!

Danas ćemo se u lekciji upoznati s načinom na koji su knjige ilustrirane.

Umjetnik koji radi na knjizi zove se ilustrator!

(Učitelj zapisuje ovu riječ na ploču.)

Zamislite da knjiga nema ilustracija? Sve je to čvrsti tekst, nema se što oko zadržati.

Djeca su uključena u aktivan razgovor. Prisjetite se kad su bili vrlo mladi. Svatko od njih iskusio je čarobni učinak ilustracija, ali nikada o tome nije razmišljao.

Crteži u knjizi pomažu boljem razumijevanju sadržaja djela, boljem domišljanju slike i karaktera likova u knjizi.

Naravno, sva djeca znaju i vole bajke i njihovi heroji. Pogledajte ploču, na njoj ćete vidjeti ilustracije za bajke koje već znate. A tko zna za koje su bajke ove ilustracije?

Djeca odgovaraju. Razmatramo junake ilustracija, obraćajući pozornost na prirodu likova iz bajke.

Prije nego što se pojavi gotova ilustracija, umjetnik intenzivno radi na njenoj izražajnosti. Što znači ekspresivnost? To znači crtati tako da se na prvi pogled vidi tko je prikazan na ilustraciji, što radi te kakvog je karaktera i raspoloženja. Umjetnici prvo crtaju stvarne ljude, životinje, a zatim ih prepravljaju onako kako to bajka zahtijeva. Odnosno, oblače se u odgovarajuće kostime i oko sebe prikazuju predmete koji su opisani u bajci.

Viktor Vasnetsov radio je na "Bogatyrsima" oko dvadeset godina.

Slika ponovno stvara slike triju junaka epskog epa, koje su ljudi voljeli: Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich i Alyosha Popovich. Svaki od njih ima individualne karakteristike.

Ilya Muromets na crnom konju je središnja figura. Postupno, bez žurbe, ispod ruke viri u daljinu. U tamnim očima - čvrstina, samopouzdanje. Ljubazno lice je strogo.

Dobrynya Nikitich je staložen i čvrst. Uzalud mač iz korica neće istrgnuti. Lice je strogo, plemenito. Da bi prikazao Dobrynyu, umjetnik je više puta slikao portrete rođaka.

Alyosha Popovich je mlađi od svojih drugova. Oči su sanjive i lukave. On je i pjesnik i harfist.

Rječnik. Bogatyr je visok, krupan, stasit i istaknut čovjek, izvanredno snažan čovjek, hrabar i sretan, hrabar i sretan ratnik, vitez. (Dal's Explanatory Dictionary, Large sovjetska enciklopedija)

Bogatiri (od drugog turskog Bagatur - hrabri ratnik), junaci ruskih epova, branitelji ruske zemlje, vojni podvizi, odlikuju se posebnom snagom, odvažnošću, inteligencijom, samokontrolom. U staroruskom je riječ “B. ” odgovaralo je “hrabar”, “hrabar”, “odvažan”.

Što mislite, kakvo je raspoloženje Snježne djevojke?

- (Zamišljeno, tužno).

Kako ste utvrdili da je Snježna djevojka tužna, tužna?

(Glava i ruke su spuštene, boje suzdržane, prigušene).

Umjetnik pažljivo odabire prave geste, izraze lica i boje kako bi uvjerljivo dočarao karakter ili raspoloženje svojih likova, danas ćemo tome posvetiti posebnu pozornost. Različiti umjetnici prikazuju iste likove na različite načine. Usporedimo različite slike Snow Maidens, koje su na našoj ploči. Koji vam se više svidio? Zašto?

Kako biste nacrtali Snježnu djevojku?

Djeca odgovaraju.

Dečki, koje bajke volite?

Djeca imenuju svoje omiljene bajke.

Kojih se likova iz ovih bajki sjećate i zašto? Kakve su bile njihove osobnosti? Kako bi ih se moglo prikazati?

Djeca odgovaraju.

Imate li neku knjigu koju volite zbog slika?

Nedavno ste na satu ruske književnosti čitali bajku Samuila Yakovlevicha Marshaka "12 mjeseci". Svidjela vam se bajka?

O čemu se radi?

Djeca odgovaraju.

Koji su vam se trenuci najviše svidjeli? Učitelj pomaže reproducirati scene iz bajke u memoriji, čita fragmente.

Tko bi mogao nacrtati likove koje voli i kako bi ih prikazao?

Postoji usmena prezentacija njihove fantazije, kako bi je htjeli prikazati na papiru.

Djeca grade logičke lance: radnja bajke zimi znači zimsku odjeću, vrlo hladno - snijeg, šuma - snijegom prekriveno drveće, vrane, koliba - toplo; šuma - koristit ćemo boje koje podsjećaju na hladnoću, boje leda, vode, snijega; akcija u kolibi ili u palači - boje povezane s vatrom.

Redoslijed izvršenja:

Izbor fabule književnog djela.

Smišljanje kompozicija ilustracija (epoha, način života, nošnje).

Ilustracije skica.

Izrada ilustracije linearne kompozicije.

Provode se kompozicijska traženja na malim formatima, izrađuju se skice. Najuspješnija verzija skice prenosi se na A3 format. Učenici obrađuju likove, slike likova iz bajke, boju i shemu boja buduće kompozicije.

Pa, neka svaki lik ili epizoda bajke koji vam se više svidio, a na kraju lekcije izmislit ćemo vaše crteže

velika izložba ilustratora knjiga.

Imate olovke, vodene boje u rukama,

bojice. Znate li ih već koristiti?

- Što vam je potrebno da počnete crtati?

– S igrališta.

- Što to znači temeljni ton ?

- Ovo je ton neba, šume, zemlje, vode.

Kako ćete završiti svoj posao?

- Rad na detaljima crteža.

Onda - na posao! A ja ću čekati tvoje crteže, a ako ikome treba pomoć, spreman sam ti pomoći (uključuje se glazbena podloga). Djeca počinju sama crtati po albumima.

Tijekom rada - morate osigurati da nitko ne ometa drugoga u crtanju. Ako primijetim da netko crta premalu sliku, uzmem njegov album, prinesem ga na ploču na daljinu, skrenem pozornost djeci da se mala ne vidi iz daljine. Ako je nekome teško krenuti s crtanjem, pomažem napraviti prvu točku u kojoj dijete počinje “vidjeti” kompoziciju. Potičem one koji rade hrabro, "sočno", točno.

Dok dovršavate samostalan rad, dečki naizmjence donose i pričvršćuju svoje crteže na pripremljeno mjesto na ploči (u sredini).

Za 7-10 min. prije kraja sata možete započeti s rezimiranjem i raspravom o rezultatima rada na satu.

Učitelj: Dakle, djeco, da vidimo tko je prikazan na slikama. Kako ste pogodili da je ovo heroj?

Koji su crteži najbolji?

Saslušam mišljenja djece, osmislim i istaknem najuspješniji crtež.

Vrlo izražajni crteži

svijetao, neobičan, nevjerojatan. I ovaj, još jedan crtež

uspješan; Ovdje sam odmah prepoznao princezu. Crtano vrlo slično.

Ali gledajući ove crteže, ne možete odmah reći tko je na njima prikazan. I zašto? Kako je to trebalo učiniti?

Djeca pričaju.

Dinamička pauza

Sada svi stojimo zajedno,

Trebam malo odmora.

Da odmorite prste

Morate njima mahati.

Da se noge ne umore,

Malo ćemo skakutati.

Dakle, jesmo li danas kreatori ljepote?

Jeste li uživali u ovoj aktivnosti?

Onda imate domaću zadaću. Kod kuće pitajte mamu i tatu koje su im bile najdraže bajke u djetinjstvu i nacrtajte jednog od junaka tih bajki.

A sada – stavite sav pribor u torbu. Poziv. Lekcija je gotova.

Za prve crteže ne daju se ocjene, a ohrabrenje se izražava u činjenici da

da se crteži ostavljaju u učionici na izložbi časopisa.

2. Neki kriteriji za vrednovanje dječjeg stvaralaštva

2.1. Mjesto dječjeg crteža (od 2 do 11 godina) u likovnoj umjetnosti.

Takozvanom "dječjem crtežu" najviše se dive profesionalni umjetnici. To proizlazi iz činjenice da umjetnik, koji je prošao težak put stvaranja svoje slike, može bolje od drugih cijeniti stupanj slobode misli i osjećaja, emancipaciju ruke i shemu boja, spontano rođenu u djetetu, ali tako lijepo usklađeno. To je ono što privlači profesionalca dječjoj kreativnosti.

Ovaj tip Uobičajeno je dječju likovnu aktivnost nazivati ​​"dječji crtež", što nije točno, budući da ovaj pojam uključuje i dječje slikanje i dječje kompozicije. Primjerenije je upotrijebiti drugi naziv - "dječja slika", a brojne izložbe i natječaje preciznije nazvati: izložba (natječaj) dječje slike ili izložba (natječaj) dječjeg crteža.

Dječja likovna galerija predlaže da se dječja slika smatra likovnim djelom jer nema potrebe diskriminirati osobu prema dobi. Infantilnost odraslog primitivnog umjetnika prihvaćamo kao likovnu umjetnost.

2.2. Ocjenjivanje dječjeg crteža (od 2 do 11 godina).

Kriteriji za ocjenjivanje:

Slika je tako složena, da pogled gledatelja ne ostavlja s nje, nego se vraća na ono glavno u njoj;

Mase prikazanog usklađene su i veličine tako da djelo ne izgleda kao fragment, skica;

Mrlje u boji povezane su jedna s drugom, privlače pozornost i stvaraju sklad unutar gledatelja;

Dekorativnost ili kolorit slike je jedinstven i stilski nije pobrkan;

Postoji originalnost, originalnost autora;

Dijete ne oponaša crtani film ili neki drugi stil koji su nametnuli odrasli, već je moguća spontana sekundarnost kada fenomen genetike izbaci iz djeteta “a la Modigliani, Picasso” (ta je pojava primijećena ne samo u Galeriji dječje umjetnosti u Samari, ali i djelatnici Tretjakovske galerije);

Slika ima dvije ili tri dimenzije (s prijenosom prostora, volumena);

Cjelovitost u prijenosu raspoloženja, senzualnost slike. Mladi umjetnik je, takoreći, u okruženju koje prenosi, dobro zna što prikazuje, voli;

Slikanje se vrši svim dostupnim bojama (gvaš, akril, itd.). Dječji crtež izvedeno bilo kojim grafičkim materijalom (flomasterom, tušem itd.). Kao i kod odraslih umjetnika, akvarel može biti i dječja slika i dječji crtež. Radovi koji se rade kao umjetnost i obrt, kao i oni za odrasle, mogu se nazvati tapiserijom, decoupageom, aplikacijom, keramikom itd.

Nije potrebno formirati tematske izložbe na unaprijed najavljene teme, jer to najčešće dovodi do bezličnih dječjih radova.

Zaključak

Likovna umjetnost jedno je od najvažnijih sredstava u odgoju mlade generacije. Posebnu ulogu u tome imaju djela knjižne grafike, koja su stvorena posebno za djecu. Knjiga ulazi u djetetov život i prije nego ono nauči čitati i pisati. Dječja knjiga je skup umjetnosti - riječi, tiskarskih tehnika i slika (ilustracija). Slika je ono što u njoj privlači djecu. Bit dječje knjige, njezina svrha uključuje korištenje uvjetnih likovnih rješenja u radu na ilustracijama. Slikovna paralela treba odgovarati sadržaju bajkovite književnosti, njezinim stilskim značajkama, koje se očituju prvenstveno u zapletu i njegovoj organizaciji, usmjerenoj na stvaranje nevjerojatnog, nevjerojatnog i fantastičnog.

Grafika je vrsta likovne umjetnosti koja uključuje crtež i tiskana umjetnička djela koja se temelje na umjetnosti crtanja, ali s vlastitim vizualna sredstva i izražajne mogućnosti. Likovna umjetnost ne samo da prikazuje okolnu stvarnost, već izražava i osjećaje i misli umjetnika, njegov stav prema događajima i prikazanim predmetima.

Značajke žanra ogledaju se u prirodi vizualnih i izražajnih sredstava. Oni prenose estetsku prirodu bajkovite književnosti, utjecaj vrsta umjetnosti ilustracije koje sadržajno odgovaraju radnji bajke, zagonetke i sl. po izboru učenika, a poetici dječje književnosti daju i fantastičnost, konvencionalnost i dekorativnost, efektan početak. Proučavajući iskustva sveučilišta u ovom području, usredotočili smo se na neka pitanja koja su od najveće važnosti za utvrđivanje optimalnih, po našem mišljenju, metoda poučavanja u kontekstu stručno-pedagoške orijentacije obrazovanja.

Univerzalne kreativne sposobnosti su individualne karakteristike, kvalitete osobe koje određuju uspješnost kreativnih aktivnosti različitih vrsta.

Djetinjstvo ima najbogatije mogućnosti za razvoj kreativnih sposobnosti. Nažalost, te se mogućnosti s vremenom nepovratno gube, pa ih je potrebno što učinkovitije koristiti u osnovnoškolskom djetinjstvu.

Uspješan razvoj stvaralačke sposobnosti moguće je samo kada se stvore određeni uvjeti koji pogoduju njihovom formiranju. Ovi uvjeti su:

1. Rani tjelesni i intelektualni razvoj djece.

2. Stvaranje okruženja koje određuje razvoj djeteta.

3. Djetetovo samostalno rješavanje zadataka koji zahtijevaju maksimalan stres, kada dijete dosegne "plafon" svojih sposobnosti.

4. Dati djetetu slobodu u izboru aktivnosti, izmjenjivanju slučajeva, trajanju jedne stvari i sl.

5. Pametna prijateljska pomoć (ne nagovještaj) odraslih.

6. Udobno psihološko okruženje, poticanje od strane odraslih djetetove želje za kreativnošću.

Ali stvaranje povoljnih uvjeta nije dovoljno za odgoj djeteta s visoko razvijenim kreativnim sposobnostima. Potrebno je pojačati rad na razvoju kreativnih potencijala djece. Nažalost, tradicionalni sustav obrazovanja koji postoji u našoj zemlji ne sadrži gotovo nikakve mjere usmjerene na dosljedan sustavni razvoj kreativnih sposobnosti djece. Stoga se one (sposobnosti) uglavnom razvijaju spontano i kao rezultat toga ne dosežu visoku razinu razvoja.

Za razvoj kreativnih sposobnosti mogu se predložiti sljedeće mjere usmjerene na učinkovit razvoj kreativne sposobnosti učenika:

1. Uvod u program školsko obrazovanje posebne nastave usmjerene na razvoj kreativnih sposobnosti.

2. U posebnim razredima crtanja, glazbe, modeliranja dajte djeci kreativne zadatke.

3. Upravljanje dječjim predmetom i igranjem uloga od strane odraslih, igrom kako bi se razvila djetetova mašta u njoj.

4. Korištenje posebnih igara koje razvijaju kreativne sposobnosti djece.

5. Rad s roditeljima.

Primjena

V. Vasnetsov, Snježna djevojka, skica za operu Rimskog-Korsakova.

M. Vrubel, "Snježna djevojka".

Il. na bajku "Snježna djevojka"

V. Vasnetsov, "Snježna djevojka"

Ju. Vasnjecov, ilustr.

I. Bilibin, ilustr. na bajku „Bijelo pače“.

Y. Vasnetsov

V. Vasnetsov, "Tri heroja".

E. Polenova, "Zmija", ilustr. na bajku.

Polenova E., ilustr. na bajku.

Popis korištene literature:

1. Anna B., učitelj u mom životu. M., 1977.

2. Astahov A.I. Obrazovanje kreativnosti. - M., 1986.

3. Brushlinsky A.V. Maštovitost i kreativnost. - M., 1969.

4. Dob i pedagoške psihologije: Proc. dodatak za učenike ped. in-t na spec. br. 2121 “Pedagogija i metodika poč. učenje" / M. V. Matyukhina, T. S. Mikhalchuk, N. F. Prokina i drugi; ur. M. V. Gamezo i drugi - M .: Obrazovanje, 1984.-256s.

5. Razvojna i obrazovna psihologija: Udžbenik / V.V.Davydov, T.V.Dragunov, L.B.Itelson i drugi; Pod, ispod. Uredio A.V. Petrovsky - M .: Obrazovanje, 1979.

6. Vygotsky L.S. Psihologija umjetnosti. Nakladna kuća 3, I.; Moskva; 1986. godine.

7. Vygotsky L.S. Mašta i kreativnost u djetinjstvo. -M., 1991. – 93 str.

8. Gankina E.Z. Ruski umjetnici dječjih knjiga. - M.: Sovjetski umjetnik, 1963. - 278 str.

9. Internet časopis "Slavenski forum", MOU srednje škole br. 132, broj br. 3 (2009).

10. Umjetnost u životu djece: Iskustvo umjetnička bavljenja s mlađim učenicima / A.P. Ershova, E.A. Zakharova, T.G. Penya i drugi - M .: Obrazovanje, 1991 (str. 24-25, 26-29)

11. Umjetnost oko nas: Zbornik. Za 3 ćelije. četiri godine. Početak škola / Ed. Nemensky B.M., - M .: Obrazovanje, 2000.

12. Kuzin V.S. Likovna umjetnost i metodika njezine nastave u školi: Zbornik. džeparac. – M.: AGAR, 1998. – 334 str.

13. Levin V.A. Obrazovanje kreativnosti. - Tomsk: Peleng, 1993. 56 str.

14. Luk A.N. Psihologija kreativnosti. - Nauka, 1978. 125 str.

15. Markova A.K. Formiranje motivacije za učenje u školskoj dobi M., 1983.

16. Mukhina V. S. Razvojna psihologija: 4. izd., M., ACADEMIA, 1999. 160 str.

17. Nelinsky B.M., Fomina N.N. i dr. Likovna umjetnost i likovno stvaralaštvo: knjiga za učitelja. - M., 1991.

18. Poluyanov D. Mašta i sposobnost. - M.: 3nanie, 1985. 50-ih.

19. Programi za srednje škole, liceje, gimnazije. Umjetnost. - M.: Prosvjetljenje, 2000. - 282 str.

20. Rostovcev N.N. - 3. izdanje, dod. i prerađeno. – M.: AGAR, 1998. – 256 str.

21. Sokolnikova N.M. Likovna umjetnost i metodika njezine nastave u osnovnoj školi: Zbornik. dodatak za stud. pedagoških sveučilišta. – M.: Akademija, 1999.

22. čl. Tema "Bogatyr" u umjetnosti, Shikhova E. M., na stranici "Festival pedagoške ideje"Otvorena lekcija" http://festival.1september.ru/articles/561752/.

23. Stepanov E.N., Gorelik I.F. i dr. Stvaranje sustava diferenciranog obrazovanja i odgoja učenika: Znanstveno-metodički priručnik. - Pskov, 1998.

24. Volkelt G.. “ eksperimentalna psihologija predškolac." M.-L.: Država. naklada, 1930. (str. 8-10)

25. Elkonin D. B. Psihologija poučavanja mlađih učenika. M., 1974.

26. Elkonin D. B. Psihologija igre. M., 1978.

27. Yakobson P.M. Psihologija umjetničkog stvaralaštva. - M., 1971.

Orijentacija moderna škola o humanizaciji odgojno-obrazovnog procesa i svestranom razvoju djetetove osobnosti podrazumijeva, posebice, potrebu skladnog spajanja odgojno-obrazovnih aktivnosti s stvaralačkim aktivnostima koje se odnose na razvoj individualnih sklonosti učenika, njihove kognitivne aktivnosti i sposobnosti da samostalno rješavati nestandardne zadatke. U tom smislu sve je veća uloga škole u obrazovanju aktivnih, poduzetnih, kreativno mislećih ljudi. Razvoj kreativnih sposobnosti učenika važan je u svim fazama školovanja, ali je posebno važno formiranje kreativnog mišljenja u osnovnoškolskoj dobi. P. Blonsky je rekao: “Jednom u životu smo kreatori, to je u djetinjstvu i mladosti.”

Glavna stvar u pedagogiji je ne dopustiti da Božji dar nestane, ne spriječiti da „tajanstveni cvijet poezije“ (L.N. Tolstoj) procvjeta u duši djeteta, školarca. Sposobnost i spremnost za stvaralaštvo postaje osobina čovjekove ličnosti, kreativnost.

Ona djeca koja zadovoljavaju ove kriterije najspremnija su za kreativnost, a to su:

• mentalni razvoj: spoznajni interesi, zapažanje, govor, domišljatost, originalnost u rješavanju problema;
• specijalizacija interesa, intelekta, emocija;
• aktivnost, inicijativa, težnja za vodstvom, ustrajnost i sposobnost postizanja ciljeva;
• dobro pamćenje razvijene kognitivne vještine;
• spremnost i sposobnost za obavljanje djelatnosti.

Kreativnost je dostupna djeci, štoviše, oživljava kognitivni interes, aktivira spoznatnu osobnost, oblikuje je.

U radu definiram glavne ciljeve vlastitog i studentskog djelovanja za cijelo razdoblje studija. U prvi plan stavljam formiranje osobnosti svakog djeteta, oboružavajući ga dubokim i čvrstim znanjem. U središtu uspješne asimilacije znanja je kognitivni interes. Djeci se pruža mogućnost samostalnog djelovanja, učinkovitog korištenja i razvoja intelektualnog potencijala te povećanja kreativne i tragačke aktivnosti. Nastojim zainteresirati učenike za nove aktivnosti, pobuditi pozitivnu motivaciju za učenje.

Za formiranje osobnih kvaliteta učenika - kreativnost, spremnost na nestandardna rješenja - potreban je sustav.

Postoje tri koraka u mom radu:

I - Pripremni: elementi kreativnosti u redovnim izvedbenim aktivnostima.

II - Istraživanje: kreativnost u učenju jezika.

III - Samoizražavanje kroz razne aktivnosti vezane uz jezik.

Koji su uvjeti?

A. Slobodno ozračje u školi, u razredu: bez mentorstva, bez autoritarnosti, mogućnost izbora vrste aktivnosti.

B. Povjerenje i poštovanje učenika, stalno osiguravanje samostalnosti i spoznajne aktivnosti učenika; pomoć djeci je, ako je moguće, implicitna, sugestivna, a ne sugestivna.

B. Visoka razina kognitivnih interesa kod učenika, pozornost nastavnika na motivaciju za učenje. Igrovni momenti (metode), rješavanje subjektivnih i kreativnih problema.

D. Briga za interese svakog djeteta, njegove sklonosti, zdravlje, svestrani razvoj i njegove sposobnosti.

D. Atmosfera zajednička kultura u školi. Postizanje rezultata samo ako učitelju nije strana kreativnost, stalna potraga, stvaranje.

Glavni cilj mog rada s djecom je naučiti učenike razmišljati. Djeca uvijek trebaju biti u potrazi, svaki put otkrivajući nešto novo. U kreativnom okruženju uvijek se rađaju nove ideje i ideje, nastaje atmosfera suradnje, koja zauzvrat rađa ukus za kreativnost, čini je privlačnom svima.

Maternji je jezik uvijek bio i ostao glavni predmet u osnovnoj školi, igra odlučujuću ulogu u duhovnom životu djeteta. U učenju zavičajnog jezika razvijam kreativnost djece u percepciji umjetničkog djela, prepričavanju, osobito u dramatizaciji, u raznim vrstama zapisa, u jezičnim igrama, u modeliranju jezičnih pojava, u sastavljanju rječnika, stranica knjiga, algoritama. , u proučavanju riječi.

Glavna stvar je vjera u dijete, poštovanje prema njemu kao osobi i želja da mu se pomogne da postigne uspjeh. Svakom djetetu provodim individualan pristup.

U I. razredu djeca otkrivaju jednu od tajni čarobnice govora - rimu. Rad na razvoju kreativnosti usmjeren je na vježbe rimovanja.

1. Zagonetke za pregovaranje.

2. Smisli rimu za riječi "Tko je više?", "Uhvati rimu."

3. Sastav tongue twisters.

4. Riješi zagonetku i sastavi rimu.

5. Igra „Burime“.

6. Opišite subjekt pridjevima.

7. Napiši retke na početku ("Kako je lijepa zimska šuma!").

Vježbe koje treniraju pamćenje, pažnju, maštu, čistoću govora, kontrolu glasa, podižu dječju hrabrost, samopouzdanje. Rezultat rada su poetske stranice djece s kojima se roditelji i učenici upoznaju na roditeljskim sastancima, praznicima. Dječja kreativnost nikoga ne ostavlja ravnodušnim. Pjesničke stranice prvi su koraci malih pjesnika. Nemoguće je ne primijetiti određenu iskrenost pjesnika početnika, njihov entuzijazam i istinsku želju da izraze osjećaje koji ih posjeduju.

U suradnji s roditeljima izradili su samostalne knjige na temu „Usmena narodna umjetnost“, ilustrirali pjesme vlastitog sastava o godišnjim dobima. Djeca aktivno koriste svoju kreativnost u nastavi. Tijekom igre uče samostalno donositi odluke, pokazati originalne misli, što je olakšano korištenjem kreativnih tehnologija (metoda žarišnog objekta, metoda „Brainstorming“).

Djetetu se daje prilika da se osjeća kao kreator, kreator, obavljajući kreativne zadatke.

Kreativni zadaci.

1. Usmeni opis književnih i bajkovitih likova.
2. Natjecanje dječjih crteža "Moj omiljeni junak". Razmišljam o nastavku priče.
3. Pismo književni junak. Pisma omiljenim temama.
4. Napišite priču na temelju prvog stiha pjesme.
5. Nastavite pjesmu redak po redak.
6. Esej o poslovici, uključivanje poslovica u esej.
7. Pisanje napomena za rad. Pregled proizvoda.
8. Igra riječi. Sastavite rečenice s bilo koje tri riječi, na primjer, klizaljke, jezero, lisica.
9. Fantomi: “Što bi se dogodilo da se cesta digne u nebo?”, “Što bi se dogodilo da se u razredu pojavi krokodil koji govori?”.
10. Sastavljanje fantagrama.
11. Kompilacija tekstova - monologa "O sreći", "Treba li čovjeku prijatelja?", "Je li dobro biti majstor svih zanata?".
12. Pisanje mini-eseja “Što vidim s prozora”, “O čemu sanja kap rose?”.
13. Igra "Arhimed". Djecu se potiče da pronađu što više rješenja za svoje probleme. Problem može biti sljedeći: kako pomoći heroju da prevlada poteškoće? Izmišljanje problema.
14. Igra "Smisli ime" Djeca slušaju priču, bajku i smišljaju naziv. Za imena možete koristiti poslovice, izreke, popularne izraze.

Pokušavam naučiti djecu da vide neobično u običnom. Za kreativnost odabirem teme koje su djeci zanimljive i razumljive. Poznato je da djeca vole bajke. Mnogi moji učenici ne samo da ih čitaju, već i sami sastavljaju “Pustolovinu jedne pahuljice”, “Putovanje jednog lista”, “Priču o vitezu, zlom zmaju i princezi”. U svojim bajkovitim sastavcima učenici se vode narodnom bajkom, slijedeći njezinu tradiciju.

Jedno od najvažnijih sredstava kreativnog mišljenja, govora učenika, savladavanja gradiva, konsolidacije i provjere znanja, stvaranja temelja za razvoj interesa je samostalan rad na nastavi ruskog jezika. Korištenje različitih vrsta kreativni radovi: kreativno varanje, kreativni diktati, eseji, prezentacije razvijaju kreativne sposobnosti djece, odgajaju volju, pažnju, ustrajnost u postizanju cilja, usađuju ukus za traženje, za samostalna otkrića. Samostalni rad planiram po razinama: 1. razina - osnovna znanja, 2. razina - zadaci povećane težine, 3. razina - kreativno. Svrhovitost postupnog obrazovanja proizlazi iz želje za stvaranjem povoljnijih uvjeta za kreativni razvoj svakog djeteta, uzimajući u obzir njegove individualne karakteristike i interese. Potičem vlastito gledište, originalnu ideju, netradicionalno izvođenje zadatka.

Kreativno djelovanje u razredu nastavlja se iu izvannastavnim aktivnostima. Djeca aktivno sudjeluju u praznicima, druženjima, satima nastave. Znaju organizirati i održati natjecanja, kvizove, igre.

Dječja kreativnost je neiscrpna. Njegov hranjivi medij je žurba za dobrotom i ljepotom, kao i osjećaj misterija koji se zaista želi razotkriti. “Misterij pobuđuje kreativnost,” rekao je A. Einstein. Kreativnost je uvijek spontana, uspjeh se postiže na temelju strasti. Glavni poticaj kreativnosti je velika radost koju ona pruža i učitelju i učeniku. Vrlo je važno da se korištenje različitih kreativnih tehnologija u osnovnoj školi nastavi iu srednjoj školi. Uostalom, svaka kreativnost potiče nestandardno razmišljanje djeteta.

Jedna od društveno značajnih zadaća suvremene škole je razvoj kreativne osobnosti u procesu obrazovanja i odgoja. Kreativni rad u nastavi u osnovnoj školi svojevrsna je poveznica između djeteta i odrasle osobe. Aktivnost kreativne mašte gotovo nikada ne nastaje bez pomoći i sudjelovanja učitelja. Međutim, uloga učitelja nije poučavati, već da zajednički s djecom izgraditi lekciju kako bi djeca mogla stvarati i realizirati ideje svojih kreativnih radova.

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Nurullina T.P., učiteljica razredne nastave

MAOU srednja škola br. 42, Ufa

Razvoj kreativne aktivnosti mlađih školaraca korištenjem računalne tehnologije.

Jedan od glavnih ciljeva suvremenog ruskog obrazovanja, koji osigurava prirodnu i učinkovitu integraciju djeteta u društvo, je formiranje načina razmišljanja za kreativnu aktivnost. Samo ta osoba može uspješno živjeti i u potpunosti funkcionirati moderno društvo koji je sposoban samostalno izaći iz okvira standardnog skupa znanja, vještina i sposobnosti, napraviti samostalan izbor, donijeti samostalnu odluku. Stoga je jedan od društveno značajnih zadataka suvremene škole razvoj kreativne osobnosti u procesu obrazovanja i odgoja. U školi je potrebno učiti kreativnost, tj. „kultivirati“ sposobnost i potrebu učenika za samostalnim pronalaženjem rješenja za dosad neviđene obrazovne i izvannastavne zadatke, raskovati učenikovu misao, učiti ga težiti stvaranju novoga, usmjeriti se na samoodređenje i samoostvarenje.

Rješavanje ovog zadatka zahtijeva uvođenje novih odgojno-obrazovnih programa u odgojno-obrazovni proces, čija metodička načela uključuju uključivanje djeteta u aktivan stvaralački proces.

Kreativnost je stvaranje objektivno ili subjektivno novih stvari. Za djecu je važna subjektivna novost njihove kreativne aktivnosti. Ta subjektivna novost, koju dijete stvara i doživljava, ima važnu razvojnu i odgojnu vrijednost - kroz nju dijete uči socijalno iskustvo prethodnih generacija. To je smisao kreativnosti za formiranje osobnosti.

Danas se pitanjima razvoja i modernizacije sfere općeg obrazovanja, prema riječima predsjednika Rusije, treba posvetiti posebna pozornost. Njegov glavni rezultat trebala bi biti usklađenost školsko obrazovanje ciljeve naprednog razvoja. Na temelju ovih prijedlogaNacionalna obrazovna inicijativa „Naša nova škola“.

Prva zadaća koju treba riješiti općeobrazovni sustav je stvoriti takve uvjete za učenje u kojima bi djeca već u školi mogla otkriti svoje sposobnosti, pripremiti se za život u visokotehnološkom konkurentnom svijetu, naglasila je predsjednica.

To podrazumijeva prijelaz masovne osnovne škole sa vještinsko-znanjskog na osobno orijentirani razvojni model obrazovanja.

Drugim riječima, učitelj mora biti vješt u razvoju obrazovnih tehnologija usmjerenih na učenika koje uzimaju u obzir različite razine spremnosti za učenje u školi, nejednako socijalno iskustvo, razlike u psihofizički razvoj djece.

Posebna pažnjatreba posvetiti prepoznavanju i razvoju kreativnog potencijala svakog učenika. Ova ideja bi trebala postati jedna od glavnih u osnovnoj školi.

Formiranje kreativne osobnosti težak je zadatak. Mnoge učitelje suočava s potrebom radikalnog preustroja rada, promjene pristupa nastavi i aktivne primjene suvremenih pedagoških tehnologija.

Jedan od ključnih problema svakog treninga je problem zadržavanja pažnje učenika. Računalo, zahvaljujući promjeni živopisnih dojmova iz onoga što se vidi na ekranu monitora, omogućuje vam da zadržite pozornost učenika tijekom lekcije. Pritom pažnja nije kontemplativne prirode, već mobilizirajuće, jer ono što se događa na ekranu zahtijeva odgovor. Osim toga, prezentacije pripremljene za nastavu značajno štede vrijeme nastavnika, povećavaju kulturu lekcije, omogućuju vam da razlikujete pristup učenicima, pridonosite stvaranju interesa za predmet i, prema tome, pozitivno utječu na kvalitetu obrazovanja učenika mlađih razreda.

Kreativni rad u nastavi u osnovnoj školi svojevrsna je poveznica između djeteta i odrasle osobe. Aktivnost kreativne mašte gotovo nikada ne nastaje bez pomoći i sudjelovanja učitelja. Međutim, uloga učitelja nije poučavati, već da zajednički s djecom izgraditi lekciju kako bi djeca mogla stvarati i realizirati ideje svojih kreativnih radova.

Razmotrimo neke načine i učinkovitost korištenja informacijskih i računalnih tehnologija u radu s učenicima osnovnih škola.

Prvi način je rad učenika s računalnim programima na CD-u.

Iskustvo je pokazalo da se korištenjem multimedijskih i hipermedijskih tehnologija, računalni programi na CD-ima, uglavnom su univerzalne prirode (enciklopedije, priručnici) i dobro su prilagođeni za samostalan rad učenika (pod vodstvom nastavnika) tijekom priprema za predmetne olimpijade.

Drugi način je izrada studentskih projekata, prezentacija, zaštita portfolija i sl.

Djeca prvo proučavaju izvore informacija koji su im dostupni o temi. Zatim se ističu detalji koji su zanimali učenike, određuje se tehnika u kojoj će se raditi. Pronađeni materijali i ilustracije odražavaju se u prezentaciji. Naravno, cijeli kreativni proces potpuno je nemoguće prikazati u prezentaciji. No, s druge strane, u njemu ima mjesta za opis materijala od kojih je rad izrađen, alata, kao i fotografije međufaza izrade proizvoda. U tom procesu djeca uče raditi s kamerom i programom Microsoft Office upravitelj slika. Na posljednjim slajdovima multimedijske prezentacije prikazana je fotografija gotovog proizvoda, kao i zaključci koje su učenici donijeli na temelju rezultata kreativnog rada.

Stvaranje multimedijske prezentacije omogućuje djeci da publici predstave ne samo rezultat svoje kreativnosti, već cijeli proces u dinamici, pomaže analizirati pogreške i pozitivne aspekte, ocijeniti svoj kreativni rad. Korištenje informatičkih alata u nastavi služi ne samo formiranju elementarne računalne pismenosti učenika, već pridonosi i razvoju pažnje, pamćenja učenika, informacijske i komunikacijske kompetencije, mašte i kreativnog mišljenja.

Treći način je korištenje internetskih materijala.

Internetski resursi učinkovit su alat za povećanje motivacije učenika za rješavanje kreativnih i istraživačkih problema. Najspremniji polaznici (1-2 osobe) dobivaju napredni zadatak da samostalno pretraže izvore na Internetu o ovoj temi i potom naprave kratko izvješće.

Pri korištenju internetskih izvora učenici imaju elektroničku mapu dokumenata u kojoj su prikazani rezultati pretraživanja (mini-katalog izvora) i tablice.

Četvrti način je godišnje sudjelovanje školaraca na daljinu predmetne olimpijade, natjecanja itd.

Dakle, može se zaključiti da suvremene informacijske tehnologije studentima omogućuju pristup netradicionalnim izvorima informacija, povećavaju učinkovitost samostalnog rada, pružaju potpuno nove mogućnosti za kreativnost, stjecanje i učvršćivanje različitih vještina te omogućuju implementaciju temeljno novih oblici i metode nastave. Učitelj dobiva dodatne mogućnosti podrške i usmjeravanja osobnosti učenika, kreativnog traženja i organizacije njihovog zajedničkog rada.

Zaključno napominjem da će samo integrirana primjena svih metoda i oblika rada s računalom stvoriti optimalne uvjete za učenje usmjereno na učenika, razvoj kritičko razmišljanješkolaraca, njihovu samoostvarenje i javno priznanje.

Među prioritetnim strategijama modernizacije suvremenog obrazovanja je usmjerenost na razvoj kreativnog potencijala učenika kao uvjeta za fleksibilnu prilagodbu društvenoj stvarnosti. Poznato je da je osnovnoškolska dob najosjetljivije razdoblje za razvoj mnogih osobnih sposobnosti, uključujući opća sposobnost na kreativnost - kreativnost.

Kreativnost se u psihološkim istraživanjima shvaća kao skup intelektualnih i osobnih svojstava pojedinca koji pridonosi samostalnom napredovanju problema, stvaranju velikog broja originalnih ideja i njihovom nekonvencionalnom rješavanju. Koncept kreativnosti kao univerzalne kognitivne kreativnosti stekao je popularnost nakon rada J. Gilforda. On navodi šest dimenzija kreativnosti:

1. Sposobnost otkrivanja i formuliranja problema.
2. Sposobnost generiranja više ideje.
3. Fleksibilnost je sposobnost stvaranja različitih ideja.
4. Originalnost - sposobnost reagiranja na podražaje na nestandardan način.
5. Sposobnost poboljšanja objekta dodavanjem detalja.
6. Sposobnost rješavanja problema, tj. sposobnost analize i sinteze.

E.P. Torrens kreativnost definira kao proces ispoljavanja osjetljivosti na probleme, nedostatak znanja, njihov nesklad, nedosljednost i sl.; rješavanje tih problema, traženje njihovih rješenja, postavljanje hipoteza; testiranje, mijenjanje i ponovno testiranje hipoteza; i konačno, formulacija i priopćavanje rezultata odluke. Prema E.P. Torrens, kreativnost - prirodni proces, koji je generiran snažnom ljudskom potrebom za oslobađanjem od napetosti koja se javlja u situaciji neizvjesnosti ili nepotpunosti. Kreativnost se može očitovati u razmišljanju, komunikaciji, određenim aktivnostima. Može karakterizirati osobnost u cjelini i (ili) njezine pojedinačne sposobnosti.

Kreativni potencijal postoji u svakom djetetu, a potrebno je razviti takve kvalitete kreativne osobe kao što su aktivnost, znatiželja, fantazija, budnost, optimizam, tečnost i fleksibilnost mišljenja. Na temelju kreativnog potencijala razvijaju se kreativne sposobnosti: kompleks individualnih psiholoških sposobnosti osobe koje joj omogućuju uspješno rješavanje problema, kreativni zadaci u nestandardnim situacijama, sposobnost i spremnost za kreativnu kreativnu aktivnost. Stvaralačka aktivnost čovjeka čini bićem okrenutim budućnosti, stvarajući i mijenjajući svoju sadašnjost.

Prema L.S. Vygotsky, to je lako vidjeti kreativni procesi manifestiraju se u punoj snazi ​​već u ranom djetinjstvu. Jedno od vrlo važnih pitanja dječje psihologije i pedagogije je pitanje kreativnosti kod djece, razvoja te kreativnosti i značaja kreativnog rada za djecu. opći razvoj i sazrijevanje djeteta. “Nemoguće je poučavati stvaralački čin umjetnosti, ali to uopće ne znači da odgajatelj ne može pridonijeti njegovom oblikovanju i očitovanju.” Najvažniji uvjet za ispoljavanje kreativnosti, L.S. Vygotsky, da aktivnost dječje mašte gotovo nikada ne nastaje bez pomoći i sudjelovanja odraslih. Mlađi učenik ne uči toliko od učitelja koliko s njim. Zajedno prolaze kroz dugu povijest trudnoće i razvoja načina aktivnosti, što kulminira činom kreativnosti.

Yu.A. Polujanov u zajedničkom usponu prema stvaralaštvu učitelja i učenika vrlo uvjetno razlikuje tri etape: pripremnu, inscenacijsku i završnu, koje najčešće nisu vremenski i prostorno lokalizirane. Svaki, međutim, ima svoj sadržaj i svaki odgovara posebnom obliku interakcije između nastavnika i učenika.

Do sedme godine života djeca mogu pronaći samo reproduktivne slike-predstave njima poznatih predmeta, događaja koji se ne percipiraju u određenom trenutku vremena, a te su slike uglavnom statične. Produktivne slike - prikazi rezultata nove kombinacije nekih elemenata pojavljuju se kod djece u procesu posebnih kreativnih zadataka.

U osnovnoškolskoj dobi djeca imaju značajne rezerve razvoja. Polaskom djeteta u školu, pod utjecajem obrazovanja, počinje restrukturiranje svih njegovih svjesnih procesa, stjecanje novih kvaliteta kod njega. dijete uči svijet i ne čini to apstraktno i nepristrano, već doživljava ono što mu se događa, oblikuje svoje vlastiti stav onome što ga okružuje, bira neke aktivnosti, a odbacuje druge. Korištenje tehnika likovne terapije u “sati kreativnosti” u osnovnoj školi pridonosi razvoju kreativnog mišljenja, kreativne mašte, estetskog doživljaja, praktičnih vještina likovne umjetnosti, likovnih sposobnosti, komunikacijskih vještina, a također vam omogućuje izgradnju pozitivan odnos s bebom. Za učitelja ono što je važno u ovim satima nije estetska strana dječjeg rada, već odnosi koji se pojavljuju. To je ono što čini nastavu kreativnosti toliko vrijednom: na toj nastavi nema sposobnih i nesposobnih, svi su zadaci dostupni svoj djeci, a ne samo umjetnički nadarenoj.

Učitelj ne može i ne treba psihološka analiza rezultate zajedničke aktivnosti njihovi učenici. Lekcije kreativnosti za učitelja vrijedne su jer vam omogućuju uklanjanje emocionalne napetosti koja postoji u razredu u cjelini ili za pojedine učenike, izražavanje potisnutih emocija i pronalaženje novog pristupa rješavanju problema. Kreativni učitelj, koristeći tehnike likovne terapije u svom radu, razvija djetetovu maštu i maštu.

Rad tehnikama likovne terapije u školi može se provoditi različitim strategijama i organizacijskim oblicima. U osnovnoj školi pogodno je održavati tjedno četrdesetominutnu nastavu uključenu u sustav redovne nastave. Nastava je kombiniranog karaktera, objedinjuje različite vrste aktivnosti, metode koje su usmjerene na razvoj kreativnosti učenika osnovne škole.

Svrha nastave je pružiti studentima psihološke alate koji im pružaju osobni samorazvoj razumijevanje sebe i svog mjesta u svijetu, drugih ljudi, kao i zakonitosti svijeta u kojem žive, razumijevanje izgleda za budućnost.

Uzimajući u obzir karakteristike djece osnovnoškolske dobi, sastavili smo sustav nastave koristeći tehnike likovne terapije, usmjeren na razvoj kreativnog potencijala djece.

Glavni uvjeti za realizaciju kreativnosti smatramo organizaciju interakcije između djece i odraslih u skladu s načelima humanističke psihologije (neocjenjivanje, prihvaćanje drugih, sigurnost, podrška). Drugi važan uvjet za razvoj kreativnosti je sadržaj gradiva.

Kao dodatak članku navest ćemo primjer korištenja art terapijskih tehnika u nastavi.

Lekcija "Kuća u kojoj živimo"

Ova lekcija pridonosi razvoju spontanosti, omogućuje vam da razjasnite osobne karakteristike, vrijednosti, prirodu problema svakog sudionika, njegov položaj u grupi, ima potencijal za razvoj kreativnih sposobnosti učenika.

Nastava se održava u učionici. Učenici su podijeljeni u grupe jednakog broja, po 5-6 osoba. S obzirom na broj grupa, stolove treba povezati tako da djeca mogu raditi zajedno.

Materijali:

Veliki listovi papira, po jedan za svaku skupinu djece; bojice u boji, voštane pastele, flomasteri; uređaji koji vam omogućuju pričvršćivanje završenih crteža na ploču ili zid.

Faze

1. raspoloženje

Vježba "Ogledalo".

Jedan sudionik igra ulogu vođe, drugi - sljedbenika. Zadatak voditelja je voditi, pratitelja pratiti vođu u pokretima, nastojeći ih ponoviti što točnije, istim tempom. Zatim dolazi do zamjene uloga. Na kraju vježbe važno je saznati u kojoj se ulozi svaki od sudionika osjeća sigurnije, ugodnije, sigurnije.

2. Rad u skupinama

Djeca se po želji ili proizvoljno dijele u jednake skupine. Svaka grupa dobiva veliki list papira, materijale u boji za rad.

Uputa:

• Zajedno osmislite dom za svoju grupu. Nacrtaj.
• Odaberite po jednu osobu iz svake grupe koja bi mogla ispričati tko je izumio kuću, tko je što obojio i tko bi gdje želio živjeti.

3. Faza verbalizacije

Djeca redom predstavljaju svoje „arhitektonske projekte“ i pričaju o tome kako je tekao rad u grupi. I sam proces rada i priča o njemu omogućava nam da vidimo djecu u kolektivnom stvaralaštvu: “generatore ideja”, “izvođače”, debatante i one koji su spremni na kompromise. Vrijedno je obratiti pozornost na mjesto koje dijete odabere za sebe zajednička kuća: je li unutar ili izvan njega. Ako unutar kuće, onda zajedno, pored drugih, ili povučeno i odvojeno od ostalih "stanovnika" kuće? Ako se tijekom razgovora o radu iznenada ispostavi da neko dijete nije našlo svoje mjesto u kući skupine kojoj pripada, možete ga pozvati da izabere drugu kuću (drugu grupu učenika) i zamoliti djecu da pozvati novog stanara ili gosta.

4. Završna faza

Dobivene slike kuća možete priložiti na list papira za crtanje, stvoriti pozadinu kako biste napravili neku vrstu grada u kojem su svi sretni i ugodni; nacrtajte svaku kuću njezinih stanovnika, napišite dobre želje.

Književnost:

1. Vigotski, L.S. Mašta i kreativnost u djetinjstvu. St. Petersburg: SOYUZ, 1997. - 96 str.
2. Lebedeva, L.D. Praksa art terapije: pristupi, dijagnostika, sustav obuke. - St. Petersburg: Govor, 2003. - 256 str.
3. Prokhorova, L.N. Priprema učitelja za rad na razvoju kreativnosti mlađih školaraca / L.N. Prokhorova // Osnovna škola. - 2003. - br. 2. - S. 38 - 42.