Japanski pjesnik Matsuo Basho. Matsuo Basho

Matsuo Basho

U poeziji do početka 17.st. Dominantan žanr bio je haiku (hoku), tercet od sedamnaest slogova veličine 5-7-5 slogova. Bogata pjesnička tradicija i kultura Japana stvorila je uvjete u kojima je u tako uskom pjesničkom prostoru, što ga pruža haiku (od 5 do 7 riječi u jednoj pjesmi), postalo moguće stvarati pjesnička remek-djela s nekoliko semantičkih linija, natuknica, asocijacije, pa i parodije, s ideološkim opterećenjem, čije objašnjenje u proznom tekstu katkada zauzima nekoliko stranica i izaziva polemike i prijepore brojnih generacija stručnjaka.
Mnogi deseci članaka, eseja i odjeljaka u knjigama posvećeni su samo interpretacijama Bashoova terceta "Stari ribnjak". K. P. Kirkwoodova interpretacija Nitobe Inazo jedna je od njih, ali daleko od toga da je najbolja
uvjerljiv.

U vrijeme opisano u knjizi postojale su tri škole haikua: Taimon (osnivač Matsunaga Teitoku, 1571. -1653.)
Matsunaga Teitoku (1571.-1653.)

Danrin (osnivač Nishiyama Soin, 1605.-1686.)

i Sefu (vodio Matsuo Basho, 1644.-1694.).
U naše vrijeme pojam haiku poezije prvenstveno se vezuje uz ime Bašoa, koji je ostavio bogato pjesničko nasljeđe i razvio poetiku i estetiku žanra. Da bi pojačao izraz, uveo je cezuru nakon drugog stiha, iznio tri temeljna estetska načela pjesničke minijature: dražesnu jednostavnost (sabi),
asocijativna svijest o harmoniji lijepog (shiori) (Koncept shiori sadrži dva aspekta. Shiori (doslovno “savitljivost”) unosi u pjesmu osjećaj tuge i suosjećanja s prikazanim te ujedno određuje lik. izražajna sredstva, njihov fokus na stvaranje potrebnog asocijativnog podteksta...
...Korai je shiori objasnio na sljedeći način: “Shiori je nešto što govori o suosjećanju i sažaljenju, ali ne pribjegava pomoći zapleta, riječi, tehnika. Shiori i pjesma ispunjena suosjećanjem i sažaljenjem nisu isto. Shiori je ukorijenjen unutar pjesme i manifestira se unutar nje. To je nešto što je teško reći riječima i napisati kistom. Shiori je sadržan u podcjenjivanju (yojo) pjesme.” Korai naglašava da se osjećaj koji nosi shiori ne može prenijeti uobičajenim sredstvima – on čini asocijativni podtekst pjesme... Breslavets T.I. Poezija Matsuo Bashoa. M. Znanost. 1981. godine 152 s)

i dubina prodiranja (hosomi).

Breslavets T.I. piše: “Hosomi definira želju pjesnika da shvati unutarnji život svake, pa i najbeznačajnije pojave, da prodre u njezinu bit, da je otkrije. prava ljepota i može se povezati sa zen idejom duhovnog stapanja čovjeka s pojavama i stvarima svijeta. Slijedeći hosomi (doslovno “suptilnost”, “krhkost”), pjesnik u procesu stvaralaštva postiže stanje duhovnog jedinstva s predmetom pjesničkog izražavanja i, kao rezultat toga, shvaća njegovu dušu. Basho je rekao: "Ako su pjesnikove misli neprestano okrenute unutarnjoj biti stvari, njegova pjesma uočava dušu (kokoro) tih stvari."
病雁の 夜さむに落て 旅ね哉
Yamu kari br
Yosamu-ni otite
Tabine Bolesna guska
Pada u hladnoću noći.
Noćenje na putu 1690
Pjesnik čuje krik slabe, bolesne ptice, koja pada negdje u blizini njegovog prenoćišta. On je prožet njezinom samoćom i tugom, živi sjedinjen s njezinim osjećajem i osjeća se kao bolesna guska.
Hosomi je suprotan principu futomi (doslovno, "sočnost", "gustoća"). Prije Bashoa pojavili su se haikui napisani na temelju futomija, posebice pjesama iz škole Danrin. Basho također ima djela koja se mogu okarakterizirati ovim konceptom:
荒海や 佐渡によこたふ 天河
Areumi I
Sado-yai yokotau
Ama no gawa Olujno more!
Proteže se do otoka Sado
Nebeska rijeka 1689
(Mliječni put - 天の河, amanogawa; pribl. Shimizu)
Haiku izražava ogromnost svijeta, univerzalnu beskonačnost. Ako na temelju futomija pjesnik prikazuje veličinu prirode u njezinim snažnim manifestacijama, onda je hosomi suprotne naravi – poziva pjesnika na dubinsko promišljanje prirode, svijest o njezinoj ljepoti u skromnim pojavama. Sljedeći Bashoov haiku može ilustrirati ovo:
よくみれば 薺はなさく 垣ねかな
Yoku mireba
Nazuna hana saku
Kakine kana je pomno pogledala -
Cvijeće pastirske torbice cvjeta
Na ogradi 1686
Pjesma opisuje neuglednu biljku, ali za pjesnika ona sadrži svu ljepotu svijeta. U tom smislu, Hosomi se slaže s tradicionalnom japanskom idejom ljepote kao krhke, male i slabe.
Njegova fascinacija svjetonazorom zen-budizma i tradicionalnom estetikom dovela je pjesnika do usavršavanja načela potcjenjivanja u haikuu: autor koristi minimalna jezična sredstva kako bi istaknuo karakteristična značajka, dajući usmjereni impuls čitateljevoj mašti, dajući mu priliku da uživa u glazbi
stih, i neočekivani spoj slika, i samostalnost trenutnog uvida u bit predmeta (satori).“

U svjetskoj poeziji Matsuo Basho se obično ne uspoređuje s bilo kojim drugim pjesnikom. Poanta je ovdje iu jedinstvenosti žanra, i u ulozi poezije u kulturi i životu Japanaca, te u specifičnostima Bashoova vlastitog stvaralaštva. Analogije s europskim
Pjesnici simbolisti obično se dotiču jedne značajke njegovog rada - sposobnosti generalizacije slike, uspoređujući neusporedivo. Kod Bashoa se činjenica pretvara u simbol, ali u simbolizmu pjesnik pokazuje najviši realizam. U njegovom
Pjesničkom imaginacijom znao je ući u predmet, postati njime, a zatim ga blistavim lakonizmom izraziti u stihovima. “Pjesnik”, rekao je, “mora postati bor u koji ulazi ljudsko srce.” Donoseći ovo
izjavu, portugalski književni učenjak Armando M. Janeira zaključuje:
“Taj proces, ako ne suprotan, onda se razlikuje od onoga koji opisuju zapadni pjesnici. Poezija za Bashoa dolazi iz duhovnog uvida."
Analizirajući sliku "shiratama" ("bijeli jaspis"), A. E. Gluskina primijetila je transformaciju njegovog sadržaja od značenja čistog, skupog i lijepog do značenja krhkog i lomljivog. Takvo shvaćanje ljepote razvijeno je u ideji „tužne draži stvari“, pa nije slučajno što Ota Mizuho kaže da se Hosomi Basho vraća onoj posebnoj suptilnosti osjećaja koja zvuči u pjesmama Kija. nema Tsurayukija. U istom razdoblju, kako je primijetio K. Reho, ideal japanske ljepote u svojim bitnim značajkama izražen je u spomeniku iz 9. stoljeća - "Priči o Taketoriju" ("Taketori monogatari"), koji kaže da je starac Taketori pronašao sićušna djevojka koja je očarala plemenite mladiće - „esteticizam Japanaca temelji se na činjenici da se značaj slabog i malenog suprotstavlja vanjskim znakovima lažnog značaja.“
Japanski istraživači također pokazuju korelaciju između hosomija i ideja Shunzeija, koji je, karakterizirajući tanku, koristio izraz „istančanost duše“ (kokoro hososhi) i posebno naglašavao da suptilnost slike tanke treba kombinirati s njegovu dubinu, s “dubinom duše” (kokoro fukashi). Ove su ideje bile bliske Bashou, koji je učio s oba prethodnika pjesničko umijeće. Pjesnikove pjesme sadrže istu iskrenost i duševnost. Može se smatrati da sam pojam “hosomi” ima svoje izvorište u japanskoj estetskoj tradiciji.”
Također je legitimno, kako smatraju japanski filolozi, usporediti Bashoov hosomi s teorijom o tri vrste wake, koju je iznio car Gotoba (1180. - 1239.). Učio je da treba široko i slobodno pisati o proljeću i ljetu; tanka o zimi i jeseni trebala bi prenijeti atmosferu uvenuća, biti krhka; o ljubavi morate pisati graciozne, lagane tanke. Odredba o zimskoj i jesenskoj tanki doista je u skladu s Hosomi Bashoom, međutim, hosomi nije ograničen tematski ili na neko posebno raspoloženje (tuga, usamljenost), budući da je to estetski stav pjesnika, koji odražava jednu od strana njegove metode. umjetničkog poimanja stvarnosti, a poput sabi, može se očitovati kao u tužna pjesma, i to na zabavan način.
Pjesničini učenici bavili su se pitanjem hosomija u haiku poeziji; posebno je Korai objasnio u svojim bilješkama: “Hosomi nije u slaboj pjesmi... Hosomi je sadržan u sadržaju pjesme (kui). Radi jasnoće, dat ću primjer:
Toridomo mo
Neirite iru ka
Yogo no umi A ptice
Spavaju li i oni?
Jezero Yogo.
Rotsu
Basho je ovaj haiku opisao kao pjesmu koja sadrži hosomi.” Korai naglašava da hosomi, označavajući suptilan, krhki osjećaj, također implicira njegovu emocionalnu snagu.
Rotsu govori o pticama kojima je hladno spavati na jezeru kao i pjesniku koji noć provodi na putu. Rotsu u pjesmi prenosi osjećaj empatije, duhovne stopljenosti pjesnika s pticama. Po svom sadržaju, haiku se može povezati sa sljedećom Bashoovom pjesmom, koja također opisuje lutanikovo noćenje:

Kusamakura
Inu mo sigururu ka
Youru no koe
Biljni jastuk
Mokri li i pas na kiši?
Glas noći 1683
Breslavets T.I. Poezija Matsuo Bashoa, GRVL izdavačka kuća "NAUKA", 1981

Basho (1644.-1694.) bio je sin samuraja iz Uena u provinciji Iga. Basho je puno učio, proučavao kinesku i klasičnu poeziju, poznavao je medicinu. Proučavanje velike kineske poezije vodi Bashoa do ideje o visokoj svrsi pjesnika. Mudrost Konfucija, visoka ljudskost Du Fua, paradoksalna priroda Zhuang Zija utječu na njegovu poeziju.

Zen budizam je imao veliki utjecaj na kulturu svog vremena. Malo o zenu. Zen je budistički put za postizanje izravne duhovne spoznaje, koji vodi izravnoj percepciji stvarnosti. Zen je religiozni put, ali izražava stvarnost u uobičajenim svakodnevnim terminima. Jedan od učitelja zena, Ummon, savjetovao je da se ponašamo u skladu sa stvarnošću: „Kad hodaš, hodaj, kada sjediš, sjedi. I ne sumnjajte da je to upravo tako.” Zen koristi paradokse da nas oslobodi mentalnih kandži. Ali ovo je, naravno, kratka i slabo objašnjiva definicija zena. Teško je to definirati.
Na primjer, majstor Fudaishi je to predstavio ovako:
"Idem praznih ruku,
Međutim, ja imam mač u rukama.
Hodam cestom,
Ali ja jašem bika.
Kad pređem most,
O čudo!
Rijeka se ne miče
Ali most se pomiče.
Zen također negira suprotnosti. To je odbacivanje krajnosti potpune percepcije i potpunog poricanja. Ummon je jednom rekao: "U zenu postoji apsolutna sloboda."
I u Bashoovoj poeziji osjeća se prisutnost zena. Basho piše: "Nauči od bora da budeš bor."

Japanska poezija stalno nastoji osloboditi se svega suvišnog. Pjesnik je u jeku života, ali je usamljen - ovo je "sabi". Stil "sefu", koji se temeljio na principu "sabi", stvorio je pjesničku školu u kojoj su odrasli pjesnici poput Kikakua, Ransetsua i dr. Ali sam Basho otišao je još dalje. On iznosi princip "karumi" - lakoće. Ova se lakoća pretvara u visoku jednostavnost. Poezija se stvara od jednostavnih stvari i sadrži cijeli svijet. Izvorni japanski haiku sastoji se od 17 slogova koji čine jedan stupac znakova. Prilikom prevođenja haikua na zapadni jezici tradicionalno - od samog početka 20. stoljeća, kada se takvo prevođenje počelo pojavljivati ​​- prijelom retka odgovara mjestima gdje se mogu pojaviti kiriji, pa se haikui pišu kao terceti.
Haiku se sastoji od samo tri stiha. Svaka pjesma je mala slika. Basho “crta”, ocrtavajući u nekoliko riječi ono što zamišljamo, odnosno rekreiramo u mašti u obliku slika. Pjesma pokreće mehanizme osjetilnog pamćenja - možete iznenada osjetiti dim zapaljenog sijena i lišća dok čistite vrt u jesen, sjetiti se i osjetiti dodir vlati trave na svojoj koži dok ležite na čistini ili u parku, miris stabla jabuke u posebnom, jedinstvenom proljeću za vas, vlaga kiše na licu i osjećaj svježine.
Basho kao da govori: pogledaj poznato i vidjet ćeš neobično, pogledaj ružno i vidjet ćeš lijepo, pogledaj jednostavno i vidjet ćeš složeno, pogledaj čestice i vidjet ćeš cjelinu, gledaj malo i vidjet ćeš veliko.

Haiku Basho u prijevodima V. Sokolova
x x x

Podijelio šarenicu
Ostavlja tvom bratu.
Ogledalo rijeke.

Snijeg je savio bambus
Kao da je svijet oko njega
Prevrnut.

Snježne pahulje lebde
Debeli veo.
Zimski ukras.

Divlji cvijet
U zrakama zalaska sunca I
Očarao me na trenutak.

Trešnje su procvjetale.
Nemoj mi danas otvarati
Bilježnica s pjesmama.

Zabava posvuda.
Trešnje s planine
Niste pozvani?

Iznad trešnjinih cvjetova
Sakrio se iza oblaka
Sramežljivi mjesec.

Oblaci su prošli
Između prijatelja. Guske
Oprostili smo se na nebu.

Šumski pojas
Na obronku planine, kao
Pojas za mač.

Sve što ste postigli?
Do planinskih vrhova, kapa
Spustio ga je i legao.

Vjetar s padina
Htio bih odvesti Fuji u grad,
Kao neprocjenjiv dar.

Bio je dug put,
Iza dalekog oblaka.
Sjest ću da se odmorim.

Ne skreći pogled -
Mjesec iznad planinskog lanca
Moja domovina.

Nove godine
jeli. Kao kratki san
Prošlo je trideset godina.

"Došla je jesen!" —
Hladan vjetar šapuće
Na prozoru spavaće sobe.

Svibanjske kiše.
Poput morskih svjetala svijetle
Lampioni čuvari.

Vjetar i magla -
Cijeli njegov krevet. Dijete
Bačen u polje.

Na crnoj grani
Gavran se smjestio.
Jesenja večer.

Dodat ću to svojoj riži.
Pregršt mirisne san trave
U novogodišnjoj noći.

Sawed section
Deblo stoljetnog bora
Gori kao mjesec.

Žuti list u potoku.
Probudi se, cikado,
Obala je sve bliža.

Svježi snijeg ujutro.
Samo luk strijele u vrtu
Zapeli su mi za oko.

Proliti se rijekom.
Čak i čaplja u vodi
Kratke noge.

Za grmlje čaja
Berač lišća - poput
Vjetar jeseni.

Gorske ruže,
S tugom gledaju tvoje
Ljepota voluharice.

Ribice u vodi
Igraju se, ali ako ih uhvatiš -
Oni će se rastopiti u vašoj ruci.

Posadio palmu
I prvi put sam uzrujan,
Da je trska iznikla.

Gdje si, kukavica?
Pozdravite proljeće
Procvjetale su šljive.

Zamah vesla, vjetar
I pljuskovi hladnih valova.
Suze na obrazima.

Odjeća u zemlji
Iako je praznik
Hvatači puževa.

Jecaj vjetra u palmama,
Slušam huk kiše
Cijelu noć.

Ja sam jednostavan. Što prije
Cvjetovi se otvaraju,
Jedem rižu za doručak.

Vrba na vjetru.
Slavuj je pjevao u granama,
Kao i njena duša.

Blaguju na odmoru,
Ali vino mi je mutno
A riža mi je crna.

Nakon požara
Samo se ja nisam promijenio
I stoljetni hrast.

Kukavica pjesma!
Bio je to gubitak vremena za prijenos
Pjesnici danas.

Nova godina, a ja
Samo jesenja tuga
Padne na pamet.

Na grobno brdo
Nije sveti lotos donio
Jednostavan cvijet.

Trava je utihnula
Nema tko drugi slušati
Šuštanje perjanice.

Mrazna noć.
Šuštanje bambusa u daljini
Tako me privlači.

Bacit ću ga u more
Tvoj stari šešir.
Kratki odmor.

Mlaćenje riže.
U ovoj kući ne znaju
Gladna zima.

Lažem i šutim
Vrata su bila zaključana.
Ugodan boravak.

Moja koliba
Tako čvrsto da mjesečina
Sve će u njoj biti osvijetljeno.

Vatreni jezik.
Probudi se - ugasilo se, ulje
Smrznuti u noći.

Raven, pogledaj
Gdje ti je gnijezdo? Svuda okolo
Šljive su procvjetale.

Zimska polja,
Luta seljak, traži
Prvi izdanci.

Leptirova krila!
Probudi čistinu
U susret suncu.

Odmori se, brod!
Breskve na obali.
Proljetno sklonište.

Bio zarobljen mjesecom
Ali se oslobodio. Odjednom
Oblak je doplovio.

Kako vjetar zavija!
Samo onaj koji će me razumjeti
Proveo noć u polju.

Na zvono
Hoće li komarac stići do cvijeta?
Zvoni tako tužno.

Pohlepno pije nektar
Jednodnevni leptir.
Jesenja večer.

Cvjetovi su se osušili
Ali sjemenke lete
Kao nečije suze.

Uragan, lišće
Očupano, u šumarku bambusa
Nakratko sam zaspao.

Stari, stari ribnjak.
Odjednom skoči žaba
Glasno pljuskanje vode.

Koliko god snijeg bio bijel,
Ali borove grane ne mare
Gore zeleno.

Budi oprezan!
Cvijeće pastirske torbice
Gledaju te.

Hram Kannon. Lit
Crvene pločice
U trešnjinom cvijetu.

Brzo se probudi
Postani moj drug
Noćni moljac!

Buket cvijeća
Vratio se starim korijenima
Legao je na grob.

Je li zapad ili istok...
Posvuda puše hladan vjetar
Hladno mi je na leđima.

Slab rani snijeg
Narcis ostavlja samo
Malo pognut.

Opet sam pio vino
Ali još ne mogu spavati,
Takav snijeg.

Galeb se ljulja
Nikad te neće uspavati,
Kolijevka vala.

Voda se zaledila
I led je vrč razbio.
Odjednom sam se probudio.

Želim to barem jednom
Idite na tržnicu na odmor
Kupi duhan.

Gledajući mjesec
Život je bio lak i
Ja ću slaviti Novu godinu.

Tko je ovo, odgovori mi
U novogodišnjem ruhu?
Nisam se prepoznala.

Pastiru, odlazi
Ošljivi posljednju granu,
Rezanje bičeva.

Kupus je svjetliji
Ali košare puževa
Stari ga širi.

Zapamti, druže,
Skrivanje u divljini
Cvijet šljive.

Sparrow, ne diraj me
Mirisni cvjetni pupoljak.
Bumbar je unutra zaspao.

Otvoren svim vjetrovima
Roda prenoći. Vjetar,
Trešnje su procvjetale.

Prazno gnijezdo.
Tako je i napuštena kuća -
Susjed je otišao.

Cijev je napukla
Svibanjska kiša sve lije.
Probudio se noću.

Sahranivši majku,
Prijatelj još stoji u kući,
Gleda cvijeće.

Potpuno sam mršava
I kosa je narasla.
Duge kiše.

Idem pogledati:
Gnijezda pataka su poplavljena
Svibanjske kiše.

Kucanje i kucanje
U šumskoj kući
Djetlić - vrijedan radnik,

Vedar je dan, ali odjednom -
Mali oblak, i
Kiša je počela rominjati.

grana bora
Dotaknuo vodu - ovo
Hladan vjetar.

Točno na nogu
Odjednom je iskočio okretni rak.
Prozirni tok.

Seljak na vrućini
Legao je na cvjetove povojca.
Naš svijet je jednako jednostavan.

Htjela bih spavati uz rijeku
Među opojnim cvijećem
Divlji karanfil.

Uzgajao je dinje
U ovom vrtu, i sada -
Hladnoća večeri.

Zapalio si svijeću.
Kao bljesak munje,
Pojavilo se u dlanovima.

Mjesec je prošao
Grane su utrnule
Na kiši svjetluca.

hagi grm,
pas lutalica
Sklonište za noć.

Svježa strništa,
Čaplja poljem šeta,
Kasna jesen.

Vršilica iznenada
Zaustavljen rad.
Tamo je mjesec izašao.

Praznici su prošli.
Cikade u zoru
Svi tiše pjevaju.

Ponovno ustajanje sa zemlje
Ispušten kišom
Cvjetovi krizantema.

Oblaci postaju crni,
Uskoro će kiša
Samo je Fuji bijeli.

Moj prijatelj, pokriven snijegom,
Pao s konja - vino
Poskoci su ga srušili.

Sklonište u selu
Sve dobro za skitnicu.
Ozimi usjevi su iznikli.

Vjeruj u bolje dane!
Šljiva vjeruje:
Cvast će u proljeće.

Na vatri od borovih iglica
Ja ću osušiti ručnik.
Snježna oluja je na putu.

Snijeg se kovitla, ali
Ova godina je zadnja
Dan punog mjeseca.
x x x

Breskve cvjetaju
I jedva čekam
Trešnjin cvijet.

U mojoj čaši vina
Laste, ne ispuštaj
Grude zemlje.

Dvadeset dana sreće
Doživio sam kad iznenada
Trešnje su procvjetale.

Zbogom trešnje!
Tvoj cvijet je moj put
Zagrijat će vas toplinom.

Cvijeće drhti
Ali trešnjina grana se ne savija
Ispod vjetra.

Predgovor

Krajem 17. stoljeća, čovjek koji više nije bio mlad i slabog zdravlja, koji je izgledao poput prosjaka, godinama je lutao cestama Japana. Vjerojatno su ga više puta sluge nekog plemenitog feudalca otjerale s ceste, ali niti jedan ugledni princ tog vremena nije dobio posmrtnu slavu koja je zadesila ovog neupadljivog putnika - velikog japanskog pjesnika Bashoa.

Mnogi su umjetnici s ljubavlju slikali lik pjesnika-lutalice, a sam Basho znao je, kao nitko drugi, pogledati sebe oštrim okom, izvana.

Ovdje, oslonjen na svoj štap, hoda planinskom cestom po jesenskom vremenu. Otrcani ogrtač od debelog, lakiranog papira, ogrtač od trske i slamnate sandale slabo štite od hladnoće i kiše. Ali pjesnik ipak smogne snage za osmijeh:

Na putu je krenula hladnoća. Kod strašila, možda? Trebam li posuditi rukave?

Mala putna torba sadrži najnužnije stvari: dvije-tri omiljene knjige poezije, lončić s tintom, flautu. Glavu pokriva veliki šešir, poput kišobrana, ispleten od strugotine čempresa. Poput vitica bršljana, po njegovim poljima viju se šare pisma: putopisne bilješke, pjesme.

Nikakve poteškoće na putu nisu mogle zaustaviti Bashoa: tresao se u sedlu zimi, kada se njegova sjena "smrznula na leđima konja"; hodao od strmine do strmine u jeku ljetne žege; provodio je noć gdje god je morao - “na jastuku od trave,” u planinskom hramu, u neugodnoj gostionici... Desilo se da se odmorio na vrhu planinskog prijevoja, “iza daleke daljine oblaka” .” Ševe su mu lebdjele pod nogama, a do kraja putovanja ostalo je još “pola neba”.

U njegovo su vrijeme bile moderne “estetske šetnje” u krilu prirode. Ali ne možete ih usporediti s Bashoovim lutanjima. Dojmovi s putovanja poslužili su kao građevinski materijal za njegovu kreativnost. Nije štedio truda - pa čak ni svoj život - da ih dobije. Nakon svakog njegovog putovanja izlazila je zbirka pjesama - nova prekretnica u povijesti japanske poezije. Bashoovi putopisni dnevnici u stihu i prozi spadaju u najznačajnije spomenike japanske književnosti.

Godine 1644. u grad dvorac U Uenu, u provinciji Iga, siromašni samuraj Matsuo Yozaemon dobio je treće dijete, sina, budućeg velikog pjesnika Bashoa.

Kada je dječak odrastao, dobio je ime Munefusa kako bi zamijenio svoje prethodne nadimke iz djetinjstva. Basho - književni pseudonim, ali je iz sjećanja potomaka istisnuo sva druga imena i nadimke pjesnika.

Provincija Iga nalazila se u samoj kolijevci stare japanske kulture, u središtu glavnog otoka - Honshua. Mnoga su mjesta u Bašhovoj domovini poznata po svojoj ljepoti, a narodno pamćenje ondje je u izobilju sačuvalo pjesme, legende i drevne običaje. Poznata je bila i narodna umjetnost pokrajine Iga, gdje su znali izrađivati ​​prekrasan porculan. Pjesnik je jako volio svoju domovinu i često ju je posjećivao u svojim godinama.

Gavran lutalica, pogledaj! Gdje je tvoje staro gnijezdo? Svuda cvjetaju šljive.

Tako je dočarao osjećaj koji čovjek doživi kad nakon duge pauze ugleda svoj dom iz djetinjstva. Sve što se prije činilo poznatim odjednom se čudesno preobrazi, poput starog stabla u proljeće. Radost prepoznavanja, iznenadno shvaćanje ljepote, toliko poznate da je više ne primjećujete, jedna je od najznačajnijih tema Bashoove poezije.

Pjesnikovi rođaci bili su obrazovani ljudi, što je prije svega pretpostavljalo poznavanje kineskih klasika. I otac i stariji brat zarađivali su za život podučavajući kaligrafiju. Takve mirne profesije postale su dio mnogih samuraja u to vrijeme.

Završili su srednjovjekovni sukobi i građanski sukobi, kada se ratnik mogao proslaviti podvigom oružja i pobijediti mačem visoki položaj. Polja velikih bitaka zarasla su u travu.

Početkom 17. stoljeća jedan od feudalaca uspio je prevladati nad ostalima i uspostaviti jaku središnja vlast. Dva i pol stoljeća njegovi su potomci - prinčevi iz klana Tokugawa - vladali Japanom (1603.–1867.). Rezidencija vrhovnog vladara bio je grad Edo (danas Tokio). Međutim, prijestolnica se i dalje zvala grad Kyoto, gdje je živio car, lišen svake vlasti. Na njegovom dvoru zvučala je antička glazba, a na pjesničkim turnirima skladane su pjesme klasičnog oblika (tanka).

“Smirenje zemlje” pridonijelo je rastu gradova, razvoju trgovine, obrta i umjetnosti. Službeno prihvaćeni način života u zemlji i dalje se temeljio na prirodnoj poljoprivredi, no krajem 17. stoljeća novac dobiva veću moć. I ta je nova sila imperativno zahvatila ljudske sudbine.

Ogromno bogatstvo bilo je koncentrirano u rukama mjenjača, trgovaca na veliko, lihvara i vinara, dok je u skučenim ulicama predgrađa vladalo neopisivo siromaštvo. No, unatoč teškoćama gradskog života, unatoč siromaštvu i prenapučenosti, privlačna moć grada bila je još uvijek vrlo velika.

Tijekom godina Genrokua (1688. – 1703.), urbana kultura je cvjetala. Jednostavni kućanski predmeti postali su u rukama obrtnika divna djela umjetnost. Rezbareni privjesci za ključeve, netsuke, paravani, lepeze, kutije, štitnici za mačeve, gravure u boji i još mnogo toga stvorenog u to doba sada služi kao ukras za muzeje. Jeftine knjige s izvrsnim ilustracijama, otisnute drvorezom s rezbarenih drvenih ploča, izlazile su u velikim nakladama za ono vrijeme. Trgovci, šegrti i trgovci zavoljeli su romane, pomodnu poeziju i kazalište.

Japanska književnost proizvela je plejadu briljantnih talenata: osim Bashoa, uključivala je romanopisca Iharu Saikakua (1642.–1693.) i dramatičara Chikamatsua Monzaemona (1653.–1724.). Svi oni, tako različiti jedni od drugih - duboki i mudri Basho, ironični, zemaljski Saikaku i Chikamatsu Monzaemon, koji je u svojim dramama dostigao visok intenzitet strasti - imaju nešto zajedničko: srodni su po vremenu. Građani su voljeli život. Od umjetnosti su zahtijevali autentičnost i točna životna zapažanja. Njegova vrlo povijesno nastala konvencija sve je više prožeta realizmom.

Basho je imao dvadeset osam godina kada je 1672. godine, suprotno nagovorima i upozorenjima svoje rodbine, napustio službu u kući lokalnog feudalca i pun ambicioznih nada otišao u Edo sa sveskom svojih pjesama.

U to vrijeme Basho je već stekao slavu kao pjesnik. Pjesme su mu objavljivane u prijestolničkim zbirkama, pozivan je na pjesničke turnire...

Napuštajući domovinu, na kapiju kuće u kojoj je živio njegov prijatelj pričvrstio je papirić sa stihovima:

banka oblaka Leži između prijatelja... Pozdravili smo se Guske selice zauvijek.

Sama u proljeće divlja guska leti na sjever, gdje ga čeka novi život; drugi, rastužen, ostaje na starom mjestu. Pjesma odiše mladenačkim romantizmom, kroz tugu rastanka osjeća se radost leta u nepoznatu daljinu.

U Edu se pjesnik pridružio sljedbenicima škole Danrin. Građu za svoje stvaralaštvo uzimali su iz života građana i, šireći svoj pjesnički vokabular, nisu bježali ni od prozaizama tzv. Ova je škola bila inovativna za svoje vrijeme. Pjesme napisane u Danrin stilu zvučale su svježe i slobodno, ali najčešće su bile samo žanrovske slike. Osjećajući ideološku ograničenost i tematsku skučenost suvremene japanske poezije, Basho se početkom osamdesetih okreće klasičnoj kineskoj poeziji 8.–12. U njemu je pronašao široku koncepciju svemira i mjesta koje čovjek u njemu zauzima kao stvaralac i mislilac, zrelu građansku misao, istinsku snagu osjećaja i shvaćanje visokoga pjesnikova poslanja. Basho je najviše od svega volio pjesme velikog Du Fua. Možemo govoriti o njihovom izravnom utjecaju na Bashoov rad.

Pomno je proučavao filozofiju Zhuangzija (369.–290. pr. Kr.), bogatu pjesničkim slikama, te budističku filozofiju sekte Zen, čije su ideje imale velik utjecaj na japansku srednjovjekovnu umjetnost.

Bashoov život u Edu bio je težak. Uz pomoć nekog dobronamjernika zaposlio se u državnoj službi u odjelu za izgradnju plovnih putova, ali je ubrzo napustio to mjesto. Postao je učitelj poezije, ali njegovi mladi učenici bili su bogati samo talentom. Samo je jedan od njih, Sampu, sin bogatog ribara, pronašao način da istinski pomogne pjesniku: nagovorio je svog oca da Bashou dade malu stražarsku kolibu u blizini malog ribnjaka, koji je nekoć služio kao akvarij. Basho je o tome napisao: “Devet sam godina vodio jadan život u gradu i konačno sam se preselio u predgrađe Fukagawa. Jedna je osoba davnih dana mudro rekla: “Glavni grad Chang'an od davnina je središte slave i bogatstva, ali teško da će netko tko nema novca u njemu živjeti.” I ja tako mislim, jer sam prosjak."

U pjesmama napisanim ranih osamdesetih, Basho je volio crtati svoju bijednu kolibu od banana (Basho-an), nazvanu tako jer je kraj nje zasadio sadnice banana palmi. Također je detaljno prikazao cijeli okolni krajolik: močvarnu, trskom prekrivenu obalu rijeke Sumide, grmlje čaja, malo mrtvo jezerce. Koliba je stajala na periferiji grada, u proljeće samo je krik žaba razbijao tišinu. Pjesnik je usvojio novi pseudonim, "Stanovnik banana kolibe", i konačno počeo potpisivati ​​svoje pjesme jednostavno kao Basho (Stablo banane).

Čak smo i zimi morali kupovati vodu: “Voda iz smrznutog vrča je gorka”, napisao je. Basho je snažno osjećao da je urbani siromah. Ali umjesto da skriva svoje siromaštvo, poput drugih, on je o tome govorio s ponosom. Siromaštvo je postalo simbol njegove duhovne neovisnosti.

Među građanima je bio jak duh akviziterstva, malograđanskog tezalura i škrtosti, ali trgovci nisu bili neskloni pružiti pokroviteljstvo onima koji su ih znali zabaviti. Ljudi umjetnosti vrlo su često postajali privjesci bogatih trgovaca. Bilo je pjesnika koji su u jednom danu skladali stotine i tisuće strofa i time sebi stvarali laku slavu. To nije bila svrha pjesnika Bashoa. Uvlači u svoje pjesme savršena slika slobodni pjesnik-filozof, osjetljiv na ljepotu i ravnodušan prema blagodatima života... Ako je tikva, koja je u Bashoovoj kolibi služila kao vrč za zrna riže, prazna do dna, dobro, dobro: ubacit će cvijet u vrat!

No, ravnodušan prema onome što su drugi najviše cijenili, Basho se svom poslu odnosio s najvećim zahtjevima i brigom.

Bashoove pjesme, usprkos krajnjem lakonizmu njihova oblika, ne mogu se ni na koji način smatrati tečnim improviziranim pjesmama. Ovo su plodovi ne samo inspiracije, već i puno truda. “Čovjek koji je napisao samo tri do pet izvrsnih pjesama u svom životu pravi je pjesnik”, rekao je Basho jednom od svojih učenika. "Onaj koji je stvorio deset je divan majstor."

Mnogi su pjesnici, Bashoovi suvremenici, svoj rad doživljavali kao igru. Bashoova filozofska poezija bila je novi fenomen, bez presedana i po ozbiljnosti tona i po dubini svojih ideja. Morao je stvarati u okvirima tradicionalnih pjesničkih oblika (njihova je inertnost bila vrlo velika), ali je uspio udahnuti tim oblicima novi život. U svoje doba bio je cijenjen kao majstor renkua i terceta bez premca, ali samo su potonji u potpunosti izdržali test vremena.

Forma lirske minijature zahtijevala je od pjesnika okrutnu samosuzdržanost, a istovremeno mu je, dajući težinu svakoj riječi, omogućila da puno kaže i još više sugerira čitatelju, budeći njegovu stvaralačku maštu. Japanska poetika vodila je računa o protudjelu čitateljeve misli. Dakle, udarac gudala i odziv strune koja drhti zajedno rađaju glazbu.

Tanka je vrlo drevni oblik japanske poezije. Basho, koji sam nije napisao tanku, bio je veliki poznavatelj antičkih antologija. Posebno je volio pjesnika Saigea, koji je živio kao pustinjak tijekom mračnih godina međusobni ratovi XII stoljeće. Njegove su pjesme iznenađujuće jednostavne i kao da dolaze iz srca. Priroda je za Saigea bila posljednje utočište, gdje je u planinskoj kolibi mogao oplakivati ​​smrt prijatelja i nesreću zemlje. Tragična slika Saigea uvijek se pojavljuje u Bashoovoj poeziji i čini se da ga prati u njegovim lutanjima, iako su razdoblja u kojima su ti pjesnici živjeli i njihovo društveno postojanje bili vrlo različiti.

S vremenom se papuča počela jasno dijeliti na dvije strofe. Ponekad su ih komponirala dva različita pjesnika. Ispao je to svojevrsni poetski dijalog. Može se nastaviti koliko god se želi, s neograničenim brojem sudionika. Tako su rođene "povezane strofe" - pjesnički oblik vrlo popularan u srednjem vijeku.

U “povezanim strofama” izmjenjivali su se terceti i dvostihi. Spajajući ih po dvije, mogla se dobiti složena strofa - peterostih (tanka). Nije bilo jedinstvene radnje u ovom dugom nizu pjesama. Cijenjena je sposobnost da se napravi neočekivani zaokret na temi; u isto vrijeme, svaka strofa na najkompliciraniji način odjeknuo je sa susjedima. Tako je kamen izvađen iz ogrlice dobar sam po sebi, ali u kombinaciji s drugima dobiva novi, dodatni šarm.

Prva strofa zvala se haiku. Postupno je haiku postao samostalna pjesnička forma, odvojivši se od „vezanih strofa“, te stekao ogromnu popularnost među građanima.

Uglavnom hokej lirska pjesma o prirodi, što svakako ukazuje na doba godine.

U Bashoovoj poeziji, ciklus godišnjih doba je promjenjiva, pokretna pozadina, naspram koje složeno duševni životčovjek i nepostojanost ljudske sudbine.

“Idealan” krajolik, oslobođen svake grubosti - tako je stara klasična poezija slikala prirodu. U haikuu je poezija ponovno dobila vid. Čovjek u haikuu nije statičan, on je u pokretu: ovdje je ulični trgovac koji luta kroz snježni vihor, a ovdje je radnik koji okreće mlin. Zaljev koji je već u 10. st. ležao između književna poezija i narodnih pjesama, postalo je manje rašireno. Gavran koji nosom kljuca puža u rižinom polju slika je koja se nalazi i u haikuu i u narodnim pjesmama. Mnogi ruralni znanstvenici, kako svjedoči Basho, zavoljeli su haiku.

Godine 1680. Basho je stvorio originalnu verziju pjesme poznate u povijesti japanske poezije:

Na goloj grani Gavran sjedi sam. Jesenja večer.

Pjesnik se vratio radu na ovoj pjesmi nekoliko godina dok nije stvorio konačni tekst. Samo ovo dovoljno govori o tome koliko je Basho teško radio na svakoj riječi. Ovdje napušta artificijelnost, poigravanje formalnim tehnikama, koje su toliko cijenili mnogi suvremeni majstori poezije, koji su svoju slavu stekli upravo time. Duge godine naukovanja su završene. Basho je konačno pronašao svoj put u umjetnosti.

Pjesma izgleda kao jednobojni crtež tušem. Ništa ekstra, sve je krajnje jednostavno. Uz pomoć nekoliko vješto odabranih detalja nastaje slika kasna jesen. Osjeća se odsustvo vjetra, priroda kao da je zaleđena u tužnoj tišini. Pjesnička slika, čini se, malo je ocrtan, ali ima veliki kapacitet i, očaravajuće, vodi vas. Čini se da gledate u vode rijeke čije je dno vrlo duboko. A pritom je izuzetno specifičan. Pjesnik je u blizini svoje kolibe prikazao stvarni krajolik i kroz njega – svoj stanje uma. Ne govori o gavranovoj usamljenosti, nego o svojoj.

Mnogo je prostora ostavljeno mašti čitatelja. Zajedno s pjesnikom može doživjeti osjećaj tuge nadahnut jesenskom prirodom ili s njim podijeliti melankoliju rođenu iz duboko osobnih iskustava. Ako je upoznat s kineskim klasicima, možda će se sjetiti Du Fuovih "Jesenjih pjesama" i cijeniti jedinstvenu vještinu japanskog pjesnika. Osoba upućena u drevnu kinesku filozofiju (učenja Lao Tzua i Zhuang Tzua) mogla bi biti prožeta kontemplativnim raspoloženjem i osjećati se prožetom najskrovitijim tajnama prirode. Vidjeti veliko u malom jedna je od glavnih ideja Bashoove poezije.

Basho je poetiku koju je stvorio temeljio na estetskom principu “sabi”. Ova se riječ ne može doslovno prevesti. Njegovo izvorno značenje je "tuga usamljenosti". "Sabi", kao poseban pojam ljepote, definirao je cjelokupni stil japanske umjetnosti u srednjem vijeku. Ljepota je, prema tom principu, morala izraziti složeni sadržaj u jednostavnim, strogim oblicima koji su bili pogodni za kontemplaciju. Mir, prigušene boje, elegična tuga, oskudnim sredstvima postignuta harmonija – to je umjetnost “sabi” koja je pozivala na koncentriranu kontemplaciju, na odmak od svakodnevne taštine.

"Sabi", kako je Basho naširoko tumačio, apsorbirao je suštinu klasične japanske estetike i filozofije i za njega je značio ono što je "idealna ljubav" značila za Dantea i Petrarku! Dajući uzvišeni red mislima i osjećajima, "sabi" je postao izvor poezije.

Poetika zasnovana na principu “sabi” našla je svoje najcjelovitije utjelovljenje u pet zbirki poezije koje su stvorili Basho i njegovi učenici 1684.-1691.: “Zimski dani”, “ Proljetni dani"Zaustavljeno polje", "Tikva" i "Majmunov slamnati ogrtač" (prva knjiga).

Unatoč ideološkoj dubini, načelo "sabi" nije dopuštalo da se živa ljepota svijeta prikaže u cijelosti. Tako veliki umjetnik kao što je Basho morao je to neizbježno osjetiti.potraga za skrivenom biti svakoga zaseban fenomen postalo monotono zamorno. Osim toga, filozofska lirika prirode, prema principu “sabi”, čovjeku je dodijelila samo ulogu pasivnog kontemplatora.

U posljednjim godinama svog života, Basho je proglasio novu nit vodilju poetike - “karumi” (lakoća). Rekao je svojim učenicima: “Od sada težim pjesmama koje su plitke poput rijeke Sunagawa (pješčana rijeka).”

Pjesnikove riječi ne treba shvatiti previše doslovno, nego zvuče kao izazov imitatorima koji su, slijepo slijedeći gotove modele, počeli u izobilju stvarati pjesme s pretenzijama na dubokoumnost. Bashoove kasne pjesme nisu nimalo sitne; odlikuju se visokom jednostavnošću, jer govore o jednostavnim ljudskim stvarima i osjećajima. Pjesme postaju lagane, prozirne, fluidne. Pokazuju suptilan, ljubazan humor, toplu simpatiju prema ljudima koji su puno vidjeli i iskusili. Veliki humanistički pjesnik nije se mogao izolirati u konvencionalni svijet uzvišene poezije prirode. Evo slike iz seljački život:

Dječak se smjestio Na sedlu, a konj čeka. Sakupite rotkvice.

Ali grad se priprema za novogodišnji praznik:

Pomesti čađu. Ovaj put za sebe Stolar se dobro snalazi.

Podtekst ovih pjesama je sućutni osmijeh, a ne poruga, kao što je to bio slučaj kod drugih pjesnika. Basho si ne dopušta nikakve grotesknosti koje iskrivljuju sliku.

Dva su spomenika Bashoova novog stila zbirka poezije: “Vreća ugljena” (1694.) i “Majmunov plašt od slame” (druga knjiga), objavljeno nakon Bashoove smrti, 1698. godine.

Pjesnikov stvaralački stil nije bio stalan, više se puta mijenjao u skladu s njegovim duhovnim rastom. Bashoova poezija kronika je njegova života. Pažljiv čitatelj, ponovno čitajući Bashoove pjesme, svaki put otkriva nešto novo za sebe.

Ovo je jedno od prekrasnih svojstava istinski velike poezije.

Značajan dio Bashoovih pjesama plodovi su njegovih putopisnih misli. Mnoge pjesme, pune prodorne snage, posvećene su umrlim prijateljima. Tu su prigodne pjesme (a neke su izvrsne): u slavu gostoljubivog domaćina, u znak zahvalnosti za poslani dar, pozivnice prijateljima, natpisi za slike. Mali madrigali, sićušne elegije, ali koliko je u njima rečeno! Kako možete čuti žeđ za ljudskim sudjelovanjem u njima, molimo ne zaboravite, ne povrijedite uvredljivom ravnodušnošću! Ne jednom je pjesnik napuštao svoje previše zaboravne prijatelje i zaključavao vrata kolibe da bi ih brzo opet otvorio.

"Haiku se ne može sastaviti od različitih dijelova, kao što si ti napravio", rekao je Basho svom učeniku. "Mora biti iskovan kao zlato." Svaka Bashoova pjesma je skladna cjelina čiji su svi elementi podređeni pojedinačni zadatak: najpotpunije izraziti pjesničku misao.

Basho je stvorio pet putopisnih dnevnika, napisanih lirskom prozom prožetom poezijom: “Kosti koje se bjelile u polju”, “Putovanje u Kashimu”, “Pisma pjesnika lutalice”, “Dnevnik Sarasinovih putovanja” i najpoznatiji, “Na the Paths of the North.” Lirska proza ​​Obilježena je obilježjima istog stila kao i haiku: spaja ljupkost s “prozaizmom” pa čak i običnih ljudi mnogih izraza, izrazito je lakonska i bogata skrivenim emocionalnim prizvucima. I u njoj je, kao iu poeziji, Basho spojio odanost drevne tradicije sa sposobnošću sagledavanja života na nov način.

U zimi 1682. požar je uništio velik dio Eda, a izgorjela je i Bashoova koliba od banana. To je, kako sam kaže, dalo konačni poticaj odluci koja je u njemu dugo sazrijevala da krene u skitnju. U jesen 1684. napustio je Edo u pratnji jednog od svojih učenika. Deset godina s kratkim prekidima. Basho je putovao po Japanu. Ponekad se vraćao u Edo, gdje su mu prijatelji obnovili kolibu od banana. Ali uskoro ga opet, "kao poslušni oblak", odnese vjetar lutanja. Umro je u gradu Osaki, okružen svojim studentima.

Basho je hodao cestama Japana kao ambasador same poezije, rasplamsavao u ljudima ljubav prema njoj i upoznavao ih s istinskom umjetnošću. I u profesionalnom prosjaku znao je pronaći i probuditi kreativni dar. Basho je ponekad prodirao u same planinske dubine, gdje "nitko neće pokupiti otpao plod divljeg kestena sa zemlje", ali, cijeneći samoću, nikada nije bio pustinjak. Na svojim putovanjima nije bježao od ljudi, već im se zbližavao. U njegovim pjesmama seljaci prolaze u dugom redu iza terenski rad, vozači konja, ribari, berači lišća čaja.

Basho je uhvatio njihovu osjetljivu ljubav prema ljepoti. Seljak na trenutak ispravi leđa kako bi se divio punom mjesecu ili slušao zov kukavice u prolazu, tako omiljene u Japanu. Ponekad Basho prikazuje prirodu kako je doživljava seljak, kao da se poistovjećuje s njim. Raduje se debelom klasju u polju ili se brine da će rane kiše pokvariti slamu. Duboka briga za ljude, suptilno razumijevanje njihovog duhovnog svijeta jedna je od Bashoovih najboljih osobina kao humanističkog pjesnika. Zato su u različitim dijelovima zemlje njegov dolazak čekali kao praznik.

S nevjerojatnom snagom Basho je težio velikom cilju koji si je postavio. Poezija je u njegovo vrijeme pala u opadanje, a on se osjetio pozvanim da je podigne na razinu visoka umjetnost. Put lutanja postao je Bashoova kreativna radionica. Nova poezija ne bi se moglo stvoriti zatvaranjem u četiri zida.

« Sjajan učitelj s Južne planine" jednom je zapovjedio: "Ne idite stopama starih, nego tražite ono što su oni tražili." To vrijedi i za poeziju”, izrekao je ovu misao Basho na rastanku jednom od svojih učenika. Drugim riječima, da bismo postali poput pjesnika antike, bilo je potrebno ne samo oponašati ih, već i vratiti se njihovim putem, vidjeti što su vidjeli, zaraziti se njihovim stvaralačkim uzbuđenjem, ali pisati na svoj način .

Japanska lirska poezija tradicionalno slavi prirodu, kao što je ljepota hagi grma. U jesen se njegove tanke savitljive grane prekrivaju bijelim i ružičastim cvjetovima. Divljenje hagi cvijeću - to je bila jedina tema pjesme u stara vremena. Ali poslušajte što Basho kaže o usamljenom putniku u polju:

Mokar, hodanje po kiši... Ali i ovaj je putnik vrijedan pjesme, Ne cvjetaju samo hagi.

Slike prirode u Bashoovoj poeziji vrlo često imaju sekundarno značenje, alegorijski govoreći o čovjeku i njegovom životu. Mahuna grimizne paprike, zelena ljuska kestena u jesen, stablo šljive zimi simboli su nepobjedivosti ljudskog duha. Hobotnica u zamci, usnula cikada na lišću, nošena mlazom vode - u tim slikama pjesnik je izrazio svoj osjećaj krhkosti postojanja, svoje misli o tragediji ljudske sudbine.

Mnoge Bashoove pjesme inspirirane su pričama, legendama i bajkama. Njegovo shvaćanje ljepote imalo je duboke pučke korijene.

Bashoa je karakterizirao osjećaj neraskidivog jedinstva prirode i čovjeka, a iza ramena ljudi svoga vremena uvijek je osjećao dah ogromne povijesti koja se proteže stoljećima unatrag. U njemu je našao čvrsto tlo za umjetnost.

Tijekom Bashoove ere obični ljudiŽivot je bio jako težak i u gradu i na selu. Pjesnik je bio svjedok mnogih nesreća. Vidio je djecu koju su osiromašeni roditelji napustili u sigurnu smrt. Na samom početku dnevnika “Bijeljenje kostiju na terenu” nalazi se sljedeći zapis:

“U blizini rijeke Fuji čuo sam napušteno dijete staro oko tri godine kako žalosno plače. Odnijela ga je brza struja, i nije imao snage izdržati nalet valova našeg žalosnog svijeta. Napušten, on tuguje za svojim najmilijima, a život u njemu još tinja, nestalan poput kapi rose. O mali grmu, hoćeš li noćas letjeti okolo ili ćeš sutra uvenuti? Dok sam prolazio, bacio sam malo hrane iz rukava djetetu.

Tužan si kad slušaš krik majmuna, Znate li kako dijete plače? Ostavljen na jesenskom vjetru?

Sin svog vremena, Basho, međutim, nastavlja kako nitko nije kriv za smrt djeteta, to je bila odluka neba. “Čovjek je prepušten na milost i nemilost strašnoj sudbini” - takav koncept ljudskog života neizbježno je rađao osjećaj nesigurnosti, usamljenosti i tuge. Moderni napredni pisac i književni kritičar Takakura Teru primjećuje:

"Po mom mišljenju, nova književnost Japan počinje s Bashoom. Upravo je on najekutniji i s najvećom boli izrazio patnju japanskog naroda koja ga je zadesila na prijelazu iz srednjeg vijeka u moderno doba.”

Tuga koja zvuči u mnogim Bashoovim pjesmama nije imala samo filozofske i vjerske korijene i nije bila samo odjek njegove osobne sudbine. Bashoova poezija izražavala je tragediju prijelaznog doba, jednog od najznačajnijih u povijesti Japana, te je stoga bila bliska i razumljiva njegovim suvremenicima.

Bashoovo djelo toliko je višestruko da ga je teško svesti pod jedan nazivnik. Sebe je nazivao “žalosnom osobom”, ali je bio i veliki ljubitelj života. Radost iznenadnog susreta s lijepim, zabavne igre s djecom, živopisne crtice svakidašnjice i morala - s kakvom duhovnom velikodušnošću pjesnik rasipa sve više i više novih boja da oslika svijet! Na kraju života Basho je došao do one mudre i prosvijetljene ljepote koja je dostupna samo velikom majstoru.

Pjesnička baština, koju je ostavio Matsuo Basho, uključuje haiku i "povezane strofe". Njegova prozna djela su dnevnici, predgovori knjigama i pojedinačnim pjesmama te pisma. Oni sadrže mnoge Bashoove misli o umjetnosti. Osim toga, učenici su snimali njegove razgovore s njima. U tim razgovorima Basho se pojavljuje kao jedinstven i dubok mislilac.

Osnovao je školu koja je revolucionarizirala japansku poeziju. Među njegovim učenicima bili su vrlo nadareni pjesnici kao što su Kikaku, Ransetsu, Joso, Kyosai, Sampu, Shiko.

Nema Japanca koji ne zna napamet barem nekoliko Bashoovih pjesama. Pojavljuju se nova izdanja njegovih pjesama i nove knjige o njegovu stvaralaštvu. S godinama se veliki pjesnik ne udaljava od svojih potomaka, već im se približava.

Još uvijek voljen, popularan i nastavlja se razvijati lirska poezija haiku (ili haiku), čiji je stvarni tvorac bio Basho.

Čitajući Bashoove pjesme treba imati na umu jednu stvar: sve su kratke, ali u svakoj od njih pjesnik je tražio put od srca do srca.

- (pseudonim; drugi pseudonim - Munefusa; pravo ime - Jinsichiro) (1644., Ueno, provincija Iga, - 12.10.1694., Osaka), japanski pjesnik, teoretičar stiha. Rođen u samurajskoj obitelji. Od 1664. studirao je poeziju u Kyotu. Bio je u javnoj službi od 1672. u... ...

- (1644 94), japanski pjesnik. Vrhunski primjeri filozofske lirike u haiku žanru, pune elegantne jednostavnosti i skladnog poimanja svijeta; komična renga (lančane pjesme). Ostavština Matsuo Bashoa i njegovih učenika iznosila je 7 antologija, uključujući... ... Moderna enciklopedija

- (1644. 1694.), japanski pjesnik. Filozofski tekstovi u žanru haiku (oko 2 tisuće), puni elegantne jednostavnosti i skladne percepcije svijeta; komična renga (lančane pjesme). Ostavština Matsua i njegovih učenika iznosila je 7 antologija, uključujući... ... enciklopedijski rječnik

MATSUO Basho- (drugi pseudonim Munefusa; pravo ime Jinsichiro) (164494), japanski pjesnik, teoretičar poezije. Pjesme: ok. 2000 haiku; komična renga. Poetičan ostavština M. i njegovih učenika sastojala se od 7 antologija: “Zimski dani” (1684), “Proljetni dani” (1686), “Mrtvi ... ... Književni enciklopedijski rječnik

- (pravim imenom Munefusa, 1644.–1694.) veliki japanski pjesnik koji je odigrao veliku ulogu u razvoju pjesničkog žanra haikai. Basho je rođen u pokrajini Iga, u središnjem dijelu otoka Honshu, u siromašnoj samurajskoj obitelji, a kao dijete dobio je dobro... ... Cijeli Japan

Basho (pseudonim; drugi pseudonim za Munefusa; pravo ime Jinsichiro) (1644., Ueno, provincija Iga, 12.10.1694., Osaka), japanski pjesnik, teoretičar stiha. Rođen u samurajskoj obitelji. Od 1664. studirao je poeziju u Kyotu. U javnoj službi od ... ... Velika sovjetska enciklopedija

Vidi Matsuo Basho. * * * BAZA BAZA, vidi Matsuo baza (vidi MATSUO baza) ... enciklopedijski rječnik

Profesionalni sumo turnir Matsuo Basho (1644. 1694.) japanski pjesnik Popis značenja riječi ili fraze s poveznicama na odgovarajuća... Wikipedia

Basho- BASHO, vidi Matsuo Basho... Biografski rječnik

Buson: Portret Baša Matsuo Basho (japanski 松尾芭蕉 (pseudonim); po rođenju nazvan Kinzaku, nakon odrastanja Munefusa (japanski 宗房); drugo ime Jinsichiro (japanski 甚七郎)) je veliki japanski pjesnik, teoretičar stiha. Rođen 1644. u Uenu, ... ... Wikipedia

knjige

• Pjesme (izdanje 2012.), Matsuo Basho. Matsuo Basho je veliki japanski pjesnik i teoretičar stiha. Rođen 1644. u gradiću s dvorcem Ueno, provincija Iga (otok Honshu). Umro 12. listopada 1694. u Osaki. Osjećaj ideološke...
• Bašo, Bašo Matsuo. Ova će knjiga biti proizvedena u skladu s vašom narudžbom korištenjem tehnologije Print-on-Demand. Matsuo Basho je veliki japanski pjesnik i teoretičar stiha. Rođen 1644. godine u malom dvorcu...

Matsuo Basho

Pjesme. Proza

Basho je naše sve

Ne bi bilo pretjerano reći da je Basho za nas najpoznatiji japanski pjesnik. Naravno, ne jedini. Domaća lektira poznaje Issu s njegovim pužem koji gmiže po padini; Fuji (ovo je, inače, nagađanje o prijevodu), i on to zna, možda zahvaljujući Strugackim. Zahvaljujući njima, čuli smo ime japanske pjesnikinje Yosano Akiko,1 no to uopće nisu tercine, već najnovija japanska poezija s početka dvadesetog stoljeća. Tko drugi? otvaram školski plan i program u književnosti i otkrijte da se suvremenom učeniku sedmog razreda prikazuju terceti Tanede Santoke (opet, suvremenika Esana Akika) u prijevodima A.A. Dolina. Nema škole do škole, ali sama činjenica je izvanredna. Sjećam se da sam Bashoa, naime njegovu udžbeničku žabu i gavrana, jednom upoznao već u petom razredu sasvim obične perestrojke.

Pa ipak Basho. Kako se to dogodilo? Pitanje se odmah rastavlja na dva druga - kako nam se to dogodilo, ali prvo - kako se to dogodilo? oni imaju. U znanstvenoj povijesnoj i književnoj tradiciji u takvim slučajevima pišu otprilike ovako: Odgovori na ova pitanja zaslužuju posebnu studiju, au okviru ovog predgovora nema prilike otkrivati, pokazati, otkriti i sl. Pa ipak, ukratko, barem par riječi.

Svaka se zemlja prije ili kasnije suoči s problemom formiranja nacionalne književnosti. U najboljem slučaju, najbolje je odabrano iz onoga što je već dostupno, napisano u prošlosti i postulirano kao takvo; u najgorem slučaju, to se događa umjetna tvorevina, pišući upravo ovu literaturu na ravnom (neravnom) terenu. Primjer ove druge vrste su sve vrste "male" literature na "malim" jezicima. Japanski primjer srećom spada u prvu kategoriju slučajeva. Formiranje (ali ne i nastanak!) japanske nacionalne književnosti, kao i svega „japanskog“, čime se s pravom možemo ponositi i pokazivati ​​Zapadu, događa se za vladavine cara Meijija (1868.–1912.), prije Isti problem nečeg “nacionalnog” se nije pojavio, nije se postavilo pitanje. I čim je ustao, u narodnom i državnom pamćenju odmah su isplivali književni spomenici prošlosti, počevši od polumitskih kronika, pa sve do višetomnog dvorskog "Genjija" iz razdoblja Heian, brojnih pjesničkih antologija, vojnih i povijesne kronike itd. Jasno je da je Bashou, za života priznatog genija terceta iz razdoblja Edo (1603. – 1868.), bilo predodređeno počasno mjesto u japanskom književnom panteonu.

Vrijeme je pokazalo da nije samo u japanskom. U poslijeratnim godinama u Europi i Americi počele su izlaziti jedna za drugom antologije japanske kratke haiku poezije. Među prevedenim autorima, naravno, bio je i Basho. Popularnost haikua na Zapadu promicali su, među ostalima, prevoditelji i kulturolozi poput Engleza B.H. Chamberlain (1850–1935) i R.H. Bliss (1898–1964), kao i Amerikanac H.G. Henderson (1889–1974). Suvremeni istraživač japanske poezije Mark Jewel primjećuje da je haiku jedna od najuspješnije izvoznih roba Japanaca na zapadno tržište. Popularnost haikua na Zapadu je iznenađujuća: postoje zajednice entuzijasta koji pokušavaju pisati haiku na engleskom. Posljednjih godina stigla je do nas moda pisanja "japanskih terceta". Neki su primjeri na rubu remek-djela. Citat:

“Na natječaju kratkih japanskih haiku pjesama u organizaciji JAL airlines, koji je održan uzimajući u obzir nacionalne specifičnosti i stoga je nazvan “Hljeb naš svagdašnji daj nam danas”, među obraćanjima zahvalnosti Bogu i Ruskoj pravoslavnoj crkvi bilo je ovaj:

Vrijeme za večeru.
Ovdje su donijeli kotlete,
Ali lekcija se nastavlja.”2

Ipak, vratimo se uskim japanskim stazama. Ostaje činjenica: Basho je izvrstan majstor haiku žanra, njegov reformator, a prema nekim kritičarima gotovo i njegov utemeljitelj. No, ne smijemo zaboraviti da je za života bio poznat i po svojim pjesmama i esejima napisanim u kineski, koji je imao ulogu jezika književnosti i kulture slično kao i latinski u srednjovjekovna Europa. Pisanje pjesama na klasičnom kineskom Wenyang je status quo za sve obrazovane, književno orijentirane Japance od razdoblja Nara (710. – 794.). Veliku ulogu u razvoju ove tradicije odigrao je Sugawara Michizane (845.–903.), možda najistaknutiji stručnjak, pisac, prevoditelj i komentator kineskih klasika, konfucijanski učenjak, kao i državnik, koji je živio tijekom Heian ere (794.-1185.), koji je posthumno priznat kao šinto božanstvo i još se dan danas poštuje kao zaštitnik svih vrsta učenih zanimanja. Kineski klasični kanon, uključujući poeziju, oduvijek je bio visoko cijenjen u Japanu. Sve do 20. stoljeća svaki pisac koji drži do sebe smatrao je svojom dužnošću ne samo duboko proniknuti u kinesku književnu tradiciju, nego i okušati se u njoj. Postoje primjeri pjesama u kineskom stilu koje su napisali poznati japanski pisci 20. stoljeća kao što su Akutagawa, Tanizaki, Natsume Soseki.

Basho u tom smislu nije iznimka. Koliko se može suditi, budući je pjesnik stekao razumijevanje kineskih klasika iz ranih godina. Njegovi roditelji (o ocu se može suditi s većom sigurnošću) potječu iz siromašnih samuraja bez zemlje, otac je primao plaću u obliku obroka riže. U pravilu su takvi ljudi bili prisiljeni reći zbogom svom uobičajenom zanimanju i tražiti drugo načina da zaradite novac. Uglavnom su postali liječnici ili učitelji. Tako su pjesnikov otac i stariji brat podučavali kaligrafiju, što samo po sebi govori o kulturnom stupnju obitelji. Iako od svih “intelektualnih” aktivnosti Basho naposljetku odabire poeziju kao svoju glavnu aktivnost, njegova strast prema umjetnosti pisanja iz djetinjstva ostat će s njim. Tako u proznoj minijaturi “Natpis na stolu” pjesnik svjedoči: “U svojim mirnim satima uzimam svoj kist i ulazim u najskrivenije granice Wanga i Sua.” Ovdje se misli na slavne kineske kaligrafe Wang Xizhija (321.–379.) i Huai Sua (725.–785.), a pod „ulaskom u najdublje granice“ najvjerojatnije moramo shvatiti proučavanje kaligrafske baštine dvojice klasika prepisivanjem njihovih djela u stilu koji je najbliži izvorniku, glavni je način shvaćanja umjetnosti kaligrafije, visokog i plemenitog zanimanja.

Osim upoznavanja s kaligrafijom, Basho se od djetinjstva upoznao s djelima kineskih pjesnika dinastije Tang, kao što su Du Fu, Li Bo, Bo Juyi i drugi. Takva “kulturna pozadina” mogla bi poslužiti kao dostojna osnova za daljnje usavršavanje na odabranom putu.

Glup čovjek ima mnogo stvari o kojima mora brinuti. Oni koji umjetnost čine izvorom obogaćivanja... ne mogu svoju umjetnost održati na životu. --- Matsuo Basho

MATSUO BASHO (1644. - 1694.) - najpoznatiji japanski pjesnik i teoretičar stiha rođen je u siromašnoj, ali obrazovanoj samurajskoj obitelji Matsuo Yozaemona. Dobivši dobro obrazovanje kod kuće, budući pjesnik je neko vrijeme bio službenik, ali suha službena služba nije bila za njega. Morao sam živjeti od skromnih sredstava koje su dobivali satovi poezije.

To je sve čime sam bogat!
Lako, kao moj život,
Tikva bundeva. (Prevela Vera Markova - dalje V.M.)
* * *
Plodan pjesnik, Basho je ostavio 7 antologija: “Zimski dani”, “Proljetni dani”, “Mrtvo polje”, “Tikva bundeva”, “Majmunov slamnati ogrtač” (1. i 2. knjiga), “Vreća ugljena””, lirska dnevnici s putovanja, predgovori, pisma o umjetnosti i biti stvaralaštva.. Prije Bashoa, za razliku od visokoestetiziranog “tanka”, “haiku” je bio bliži svakodnevnom epigramu koji sadrži bilo kakvu emociju (nepotpisani haikui dani su u prijevodu autor ovog članka - S. Sangye):

Kaša sama s vodom - apsolutno
Crvena mačka je smršavila. ...Ali ljubav!
Slatka je pjesma krova!
* * *
Jesen. Dosada su uzdasi kiše.
Pa što? Čežnja za kišom, -
Brzo letimo k ljepoticama! (Svetlana Sangye - S.S. dalje)
* * *

Ovdje treba napraviti rezervu: x o k y je definicija strofične forme, bez obzira na žanr - sadržaj stiha, tj. Krajolik lirski rod x o k k y zove se - h a y k y. Japanska pjesnička satira kolektivno se definira kao - k yo k u. Kod Bashoa se lirski i filozofski podtekst hai kua često spaja s komikom situacije, što pjesmama daje posebnu čar. Ali također ih čini vrlo, vrlo teškima za prevođenje.

Različiti jezici imaju različite mogućnosti poetskog izražavanja. Dakle, postoje dvije vrste prijevoda: u nekima se pokušava održati tri retka i fiksni broj slogova: 1. redak - 5 slogova; 2. - 7; 3. - 5 ili manje. Štoviše, striktno pridržavanje ovog pravila u našem je jeziku ograničeno: općenito je ruska riječ duža, plus sintaktički veznici potrebni u rečenici. Prijevodi koje je ovdje dao G.O. Monzellerov oblik je najispravniji i bliži strofama izvornika.

Transferi druge vrste tijekom povlačenja vanjski oblik h o k k u teže, prije svega, prenošenju filozofskih sadržaja – i izvantekstualnih nijansi. Put je primamljiv i opasan, beznadno mami autora ovog članka. Je li to sasvim moguće – i u emotivnom, i u ritmičkom, i u figurativnom smislu? --- adekvatan prijevod s istočnjačkog jezika na europski uz očuvanje svih nijansi izvornika?.. Često su vrsni prevoditelji ostavljali po vještini ekvivalentne prijevode obiju vrsta: ni tada sadržaj tri retka teksta nije do kraja izražen.
* * *

Mjesec se kroz prozor smije – ona
zaspao u mojoj jadnoj kolibi
zlato na sva četiri ugla.
* * *
Mjesec je otišao i odnio zlato.
Stol je prazan, četiri kuta su tamna.
...Oh, prolazan okus! (S.S.)

Posadio sam bananu -
a sad su mi postale odvratne
klice korova... (V.M.)
* * *
Zasadio sam bananu blizu svoje kuće i korov
Ne da mi mira. A ti korovi bili su vjerni
Saputnik mojih dugih lutanja (S.S.)
* * *

Sam pjesnik posadio je bananu u blizini skromne kolibe koju mu je poklonio jedan od njegovih učenika. Vjeruje se da je on pjesniku dao pseudonim: "banana" - japanski. "basho". Od 1884., tijekom posljednjeg desetljeća svog života, Basho je puno putovao pješice, sam ili s jednim od svojih učenika.

Idemo na put! pokazat ću ti
Kako cvate trešnja u dalekom Esinu,
Moj stari šešir. (V.M.)
* * *
Kako zviždi jesenji vjetar!
Tada ćeš samo ti razumjeti moje pjesme,
Kad noćiš u polju. (V.M.)
* * *

Pleteni šešir (kakav obično nose redovnici), jednostavan smeđi ogrtač, torba oko vrata, kao kod svih hodočasnika i prosjaka; u ruci je imao štap i budističku krunicu - to je bila njegova jednostavna putna odjeća. U torbi su bile dvije-tri knjige poezije, flauta i maleni drveni gong.

Putem sam se razboljela.
I sve trči, moj san kruži
preko spaljenih polja. (V.M.)
* * *

Razbolio se na putu.
Sanjati: spaljeno polje
Vrtim se u nedogled. (G.O. Monzeller)
* * *

Razbolio se na putu. Čini se -
Kružim spaljenom stazom
u beskraju. (S.S.)

Jedva sam stigao do toga
Iscrpljen do noći...
I odjednom - cvjetovi glicinije! (V.M.)
* * *

Iscrpljen, idem prespavati
Jedva dosegnut... Oh, snijeg glicinije je ovdje, -
Sve je velikodušno prekriveno cvjetnom kišom! (S.S.)
* * *

Obični ljubitelji poezije i aristokrati - svi su htjeli posjetiti već poznatog lutalicu, koji se nigdje nije dugo zadržavao. Izvor poezije - putovanja služila su jačanju slave, ali teško da su bila korisna za krhko pjesnikovo zdravlje. No, lutanja su pridonijela principu "vječne samoće" ili "tuge pjesničke samoće" (wabi), izvučenom iz zen filozofije. Oslobađajući čovjeka od svjetske vreve, prosjačka su lutanja služila samo višoj svetoj svrsi: “Wabi i poezija (fuga) daleko su od svakodnevnih potreba...” (Bashoov pogovor njegovoj zbirci “Prazni kesteni”).

Sveto značenje mora se osloboditi svakodnevice kako bi se preobrazilo – kroz njegovu prizmu, otkrilo sjaj vječnosti:

Lebdeće ševe iznad
Sjela sam na nebo da se odmorim -
Na samom grebenu prijevoja. (V.M.)
* * *
sjeo da se odmori
Viši sam od ševa;
Planinski prijevoj... (G.O. Monzeller)
* * *

U plavetnilu ševa gore
Odmaram. Umoran sam. Nebeska planina
Proći. A posljednja stepenica je još viša. (S.S.)
________________________

Gore paučina.
Ponovno vidim sliku Bude
U podnožju praznog. (V.M.)
* * *
Cobwebs - u visini niti
Raznobojno čudo. Slika Bude -
Svuda, svuda: svijet mu je podnožje. (S.S.)

Basho nastoji reflektirati svijet i osobu uključenu u njega minimalnim sredstvima: što je moguće upečatljivije kratko - nezaboravno kratko. I kada ga tek pročitate, nemoguće je zaboraviti Bashoov haiku! Uistinu, ovo je "tužno prosvjetljenje nevezanosti" (sabi):

U jesenji sumrak
Slobodno vrijeme traje dugo
Kratak život. (V.M.)
* * *
Mjesec ili jutarnji snijeg...
Diveći se ljepoti, živio sam kako sam htio.
Ovako završavam godinu. (V.M.)

Umjetnost i estetika ne služe izravnom moraliziranju, ali nose višu moralnost – princip “instant uvida”:

Na Buddhin rođendan
Rodio se
Mali jelen. (V.M.)
* * *
Tužan si slušajući krik majmuna!
Znate li kako dijete plače?
Ostavljen na jesenskom vjetru? (V.M.)
_______________________

Stari ribnjak je zamro.
Žaba je skočila... trenutak -
Tihi pljusak vode. (G.O. Monzeller)
* * *
Stari ribnjak.
Žaba je skočila u vodu.
Pljusak u tišini. (V.M.)
* * *
Ribnjak umire... Oni spavaju
U vodi godine. Pljusak žabe -
Mreškanje - voda zatvorena. (S.S.)

Iznenađujuće je da je vizija svijeta japanskog pjesnika 17. stoljeća ponekad vrlo bliska onom ruskih pjesnika 19. stoljeća, koji jedva da su poznavali japansku poeziju. Suzvučja s Bashoom posebno su upečatljiva u pjesmama Afanasija Feta. Naravno, specifične stvarnosti - cvijeće, životinje, elementi pejzaža - razlikuju se u različitim zemljama. Ali uglavnom, kao očima viđeno.

Naravno, ruski prevoditelji Bashoa, koji su poznavali Feta od djetinjstva, mogli su dodati slučajnosti: prevoditelj oslobođen utjecaja je iz područja fantazije (jer je prevoditelj rođen u određenoj zemlji i obrazovan na određeni način). Pa ipak, takve podudarnosti mogu se pojaviti samo ako postoje suzvučja u japanskim i ruskim izvornicima. Usporedimo Bashoove stihove s odlomcima iz Fetovih pjesama danih u donjem stupcu:

B A S E
Ševa pjeva
Odjekujućim udarcem u gustiš
Odjekuje mu fazan.
* * *
Iz srca božura
Pčela polako izlazi...
Oh, s kakvom nevoljkošću!
* * *
Kako brzo mjesec leti!
Na nepomičnim granama
Kapi kiše su padale...
* * *
Ima tu neke posebne čari
U ovim, zgužvanim olujom,
Slomljene krizanteme.
* * *
Oh ovo dugo putovanje!
Jesenji suton se zgušnjava,
I – ni žive duše u blizini.
* * *
Lišće je opalo.
Cijeli svijet je jedna boja.
Samo vjetar bruji.
* * *
Tanak plameni jezik, -
Ulje u svjetiljci se smrznulo.
Probudi se...
Kakva tuga! - Per. Vera Markova
__________________________________

A F A N A S I Y F E T

...Buba poleti i ljutito zazuji,
Sada je eja doplivala ne pomaknuvši krilo. (Stepa uvečer)
* * *
Nestat ću od melankolije i lijenosti...
U svakom karanfilu mirisnog jorgovana,
Pčela gmiže pjevajući. (Pčele)
* * *
Zrcalni mjesec plovi azurnom pustinjom,
Stepske trave prekrivene su večernjom vlagom...
Duge sjene u daljini tonule su u šupljinu.
* * *
Šuma je srušila svoje vrhove.
Vrt je otkrio čelo.
Rujan je umro, a dalije
Pekao je dah noći.
* * *
Čupave grane borova oluja je pohabala,
Jesenja noć briznula u suze ledene suze,
Nema vatre na zemlji...
Nitko! Ništa!...
* * *
Kakva tuga! Kraj uličice
Opet je ujutro nestao u prašini,
Opet srebrne zmije
Puzali su kroz snježne nanose. (Afanasy Fet)
__________________________________

Zašto prevoditi Bashoa kad njegovih prijevoda nema manjka? Zašto samo profesionalci ne prevode? Neiscrpnost unutarnjeg – iza riječi – značenja same Bashoove poezije ostavlja za sobom mogućnost različitih, različitih pogleda. Razmišljajući - kao da "prilagođavate" retke velikog majstora sebi, prije svega, nastojite razumjeti sebe - sjetiti se nečega danog odozgo, ali zaboravljenog.

Prevođenje je neizmjerno zadovoljstvo i podjednako golem posao: slova vam već lebde pred očima, a vi stalno preslagujete riječi! Zakonski slobodan dan prođe bez šetnje. Jeste li ručali ili niste?! I dalje se ne možete otrgnuti od svoje bilježnice - nešto poput svjetlosne magije!

Prevodiš, a s pjesnikom lutaš po cestama srednjovjekovnog Japana ili po cestama svoje zemlje?! Glavno: vidiš sve iznova - kao prvog dana stvaranja: sebe kao prvog dana stvaranja!

Bashoa sam prvi put upoznao u prijevodu G. O. Monzelera (2). Iako mu se sada mnogo toga zamjera, po mom mišljenju, prevoditelj je prenio šarm – “miris” poezije japanskog majstora. Jako mi se sviđaju prijevodi Vere Markove; također joj se nejasno zamjera "nedostatak cjelovitosti kompozicije i glatke intonacije izvornika". Ali prevoditeljica je pronašla ravnotežu između europske racionalnosti i „raščupane“ slike tankua i haikua, koja je za Europljanina vezana tradicijom japanske kulture! Uostalom, ako čitatelj nije impresioniran, koja je svrha prijevoda?

“Riječi ne bi trebale odvlačiti pažnju na sebe, jer istina je izvan riječi”, uvjeravao je Basho. Vrlo slično tome Afanasy Fet (inače, veličanstven i pedantan prevoditelj s njemačkog, latinskog i grčkog!) govorio je da poezija nisu stvari, već samo miris stvari - njihov emocionalni odraz. Kakav je onda prijevod: miris mirisa poezije?..

Općenito, ne bismo li problemu prijevoda trebali pristupiti iz drugog kuta?! Što više prijevoda, to je čitateljev izbor bogatiji: uspoređivanje nijansi značenja estetski obogaćuje čitatelja! Smatrajući se jednim od neprofesionalnih ljubitelja prevođenja (u dušu dirne - ne dirne...), tu se ni s kim ne natječem niti polemiziram.

Ponovo tiskam poznati prijevod Georgija Oskaroviča Monzelera (na vrhu stranice) u znak svoje zahvalnosti i poštovanja za ovo - jao! – osoba koju nikad u životu nisam upoznao; Ispod je vaš prijevod. ...Čak i ne prijevod u doslovnom smislu, nego ponavljanje teme - osobno iskustvo sudjelovanja u “instant uvidu” velikog japanskog pjesnika.
____________________________________________

MATSUO BASHO. V E S N A. - PRIJEVOD G. O. MONZELER (1)

Ah, slavuj!
A iza vrbe pjevaš,
I ispred grma. (G.O.M.)
* * * * *

Slavuj je pjevač! I za šljive
Ti pjevaš, a na grani vrbe, -
Vijesti o proljeću su posvuda!
_____________________

Šljive sam već ubrao...
Želim kameliju
Stavi u rukav! (G.O.M.)
* * * * *

Dočekajmo proljeće! Boja šljive -
već u rukavu. I ja također želim kameliju, -
Šteta je ubrati cvijet.
________________________________

Netko će reći:
– Dosta mi je djece! -
Cvijeće nije za takve! (G.O.M.)
* * * * *

“Kako su djeca dosadna
Ja!" - ako netko kaže, -
Zar je cvijeće za njega?!
______________________

Mjesec srama
Potpuno nestao u oblacima -
Tako lijep cvijet! (G.O.M.)
* * * * *

Cvijet je tako opijan ljepotom, -
Ne skidaj oči! Mjesec srama
otišao u oblak.
_________________________

Ljeto dolazi...
Trebao bi zatvoriti usta
Vjetar na cvijeću! (G.O.M.)
* * * * *

Vjetar kida boju - čar proljeća.
Oh, vjetar, vjetar! Trebao bi ga vezati
dah na tvojim usnama!
____________________________

Pao list...
Još jedan list je pao...
Povjetarac je. (G.O.M.)
* * *

Cvijet odbacuje latice...
List... Još jedan... Ah, vjetar -
zločesti gospodin!
_______________________________

Pa, vruće je!
Čak i sve školjke
Otvorenih usta lažu... (G.O.M.)
* * * * *

Vruće je – nema mokraće!
U nesvjestici su im se otvorila usta - usta
Čak su se i umivaonici zalupili.
________________________

Azalea stijene
Grimizno od kukavica
Suza boje. (G.O.M.)
* * * * *

Kukavica plače i pjeva, -
a suze su joj bile crvene. I briznuše u plač
cvjetovi azaleje i stijene. (3)
_________________________

O kamelije!
"Hoku" napiši mi misao
Palo mi je na pamet. (G.O.M.)
* * * * *

O kamelije! Sada je vrijeme za vas...
Rima je procvjetala - "haiku"
Opet pišem!
______________________

Noć je potpuno mračna...
I ne nalazeći gnijezdo,
Ptičica plače. (G.O.M.)
* * * * *

Noć je tako mračna...
Ne nalazeći gnijezdo, ptica plače -
maleni stenje.
__________________________

Kako je noć svježa!
Jasan mlad mjesec
Vidljivo iza planina. (G.O.M.)
* * * * *

Kako hladno diše noć!
Vedar mjesec - zgodan mladić -
gleda iza planina.
_________________________

U ljetnoj noći ti
Kad jednom udariš u dlan -
I već je svjetlo! (G.O.M.)
* * * * *

Tako je ljeti noć plaha!
Kad pljesneš dlanom, jeka zvoni.
Mjesec blijedi - već je zora.
______________________

Stalno pada kiša!
Prošlo je toliko vremena otkako se nisam vidio
Lice mjeseca... (G.O.M.)
* * * * *

Kiša. Kiša... Do viđenja
Čisto lice mjeseca više se ne vidi.
I radost je nestala. (4)
_______________________

U svibnju nije padala kiša
Evo, vjerojatno nikad...
Ovako hram svijetli! (G.O.M.)
* * * * *

Kako je sjajno zlatan krov hrama!
Ovdje uopće nije padala kiša, - ili
Budistički redovnici su tako sveti?!
* * *

Pao je list... Još jedan
Nepozvan. Oh, blijedi gospodine -
O, vjetru jeseni!
________________________

JESEN

Jesen je počela...
Evo leptira
Piće od krizanteme. (G.O.M.)
* * * * *

Početak jeseni. I leptir
zaboravljena, zadnja rosa
pije iz krizanteme tako pohlepno!
_________________________

OKO! kamelija
Padajuća šupa
Voda iz cvijeta... (G.O.M.)
* * * * *

Odjurilo je! Ispraćaj ljeta
Kamelija je tužna, sa suzom
ispuštajući rosu i latice.
______________________

Voda je visoka!
A putem ćete morati spavati
Do zvijezda uz stijene... (G.O.M.)
* * * * *

Nebo je palo na zemlju, -
Voda je porasla. Danas na stijenama
neka zvijezde prenoće!
_______________________

Noću pod mjesecom
U podnožju planina je magla,
Oblačna polja... (G.O.M.)
* * * * *

Planine su oblačne. U mlijeku polja
u podnožju. Noću pod mjesecom
magla se uvlači...
___________________

kako govoriš
U jesen, na vjetru, ti
Hladne usne... (G.O.M.)
* * * * *

Požurite reći! u jesen
Usne su hladne na vjetru, -
srce mi je bilo hladno.
________________

Skreni ovdje!
Sumrak u jesen
I meni je dosadno... (G.O.M.)
* * * * *

Okreni se prema meni! U tmurnom
sumrak stare jeseni
Tako sam tužan!
_________________

Ovako u jesen
Kako živjeti u oblacima
Ptice na hladnoći? (G.O.M.)
* * * * *

Jesen, jesen... Hladno vrijeme se povećava.
Kako živi život u smrznutim oblacima?
ptice - kako mogu?!
_______________________

Mislim:
Pakao je poput sumraka
Kasna jesen... (G.O.M.)
* * * * *

Zamišljam - vidim: Pakao -
kao sumrak u kasnu jesen...
Gore nego ikad!
______________________

Smiješno je kako
Hoće li se pretvoriti u snijeg?
Ova zimska kiša? (G.O.M.)

* * * * *
Ledena kišica: kap, kap, - drhtanje.
Hoćeš li se pretvoriti u snijeg, -
dosadna zimska kiša?!
__________________________________

Ipak nisu umrli
Letargičan pod snijegom
Cvijeće od trske? (G.O.M.)
* * * * *

Cvjetovi trske potpuno su uvenuli, -
umrli ili o proljeću u snijegu
Imaju li snove?
____________________

Samo će padati snijeg, -
Grede se savijaju u stropu
Moja koliba... (G.O.M.)
* * * * *

Snijeg pada – trska puca
na krovu. U kolibi je hladno, -
letite svojim mislima više!
____________________

Iako je hladno, -
Ali na putu oboje zaspimo
Vrlo dobro! (G.O.M.)
* * * * *

Tako je hladno! Vjetar je žestok.
Oh, nas dvoje smo usput zaspali -
bilo bi tako slatko!
______________________

Vidjeti snijeg -
Do te mjere da padnem s nogu, -
Svuda lutam. (G.O.M.)
* * * * *

1. Snijeg je prvim ruhom pokrio polja.
Padam s nogu, ali i dalje lutam, lutam
Daleko sam od gužve i buke...

2. Gledam snijeg. Već smrznuto, smrznuto, -
Ali još uvijek ne mogu disati u snijegu.
...Kako sačuvati sjaj čistoće?!

1. Georgy Oskarovich Monzeler (1900. – 1959.) - japanski i sinolog. U 1930-1931 - nastavnik na Lenjingradskom državnom sveučilištu. Godine 1934. protjeran je (možda je sam otišao kako bi izbjegao uhićenje) na Sjever, gdje je radio "u ekspediciji za istraživanje resursa poluotoka Kola". Nakon povratka radio je u LVI (do 1938.) i drugim ustanovama Akademije znanosti SSSR-a. Prevodio je poeziju (Li Bo, Basho), a češće je djelovao kao autor međurednih prijevoda (za Gitovicha, Ahmatovu i druge).

2. Gornji prijevod Monzelera “Iz Bashoovih pjesničkih ciklusa” objavljen je u zbirci koju je uredio Conrad N.I. Japanska književnost u uzorcima i esejima. Svezak 1. str. 463-465. Lenjingrad. Izdao Institut živih istočnjačkih jezika nazvan po A. S. Enukidzeu, 1927.

3. Prema japanskom vjerovanju, kukavica plače crvenim suzama

4. Ljeto u Japanu je dosadna kišna sezona.