Как лучше начать писать роман. Как написать роман или в помощь зрелому графоману

Роман - это не просто набор из 33 букв и горстки знаков препинания. У него есть назначение - заставить читателя окунуться в мир, созданный автором, почувствовать вещи, места и миры, о которых он не знал. Разжечь в читателе жажду узнать, что же произойдёт дальше, заставить его перевернуть страницу и обнаружить, что чтение романа не только принесло удовольствие, но заставило немножко измениться и открыло для него что-то новое.

Самые популярные жанры литературы

Как начать писать? Прежде чем сесть за написание романа, автор должен определить: для кого он хочет писать? Кто будут его читатели? Что их интересует и что сегодня читают больше всего? Многочисленные опросы показали, что на сегодня самые читаемые жанры - это любовный роман, фантастика, детективы и классика.

Любовные романы

Как правило, читают их в большинстве своём женщины, которые видят в жизни только стирку, уборку, работу, кухню и вечно занятого мужа. Им необходима романтика, красота. Им нужны красивые имена героев, сильные персонажи, запоминающиеся места. Они не будут читать о любви сантехника к кухарке.

Но если автор рискнёт рассказать об этом, то ему необходимо подумать над тем, как увлечь своих читательниц - продумать трогательный сюжет. Понять, как писать любовные сцены в романе так, чтобы самый непривлекательный с первого взгляда герой «заиграл», выделился. На протяжении всего произведения отмечать, как чувства героев изменили их, через какие трудности им пришлось пройти, чтобы доказать или показать свою любовь.

Фантастика

Фантастический жанр предпочитают в основном подростки или компьютерные гении. В плане жанрового разнообразия здесь есть где развернуться. Это может быть приключенческая история с невероятными украшениями: перевоплощения и необычные трюки, необыкновенные места и технические «навороты».

Фантастический жанр и хорош тем, что здесь можно придумать название, которое заинтригует читателя, создать увлекательный сюжет, взяв за основу народную сказку с ее чудовищами, волшебниками и храбрыми рыцарями или киберфантастику с её электронными новшествами.

Фэнтези - довольно популярный жанр потому, что здесь неограниченное «поле деятельности» для автора. И как написать фантастический роман, в каком ключе, зависит только от его воображения. Основной набор фантаста - главный персонаж, предмет его любви, могучие покровители или соратники. И конечно, противоборствующая сторона: главный злодей - коварный и непобедимый.

Детективы

Романы этого жанра всегда читали, читают и будут читать. Почему они популярны? Прежде всего, читатель желает развлечься, убежать от реальности. Ему нравится разгадывать преступление, словно ребус. Начало романа - это головоломка, которая ставит в тупик. А автор играет: скрывает улики, наводит подозрение на совершенно невиновного персонажа, который и ведёт себя так, словно он и есть преступник.

И читатель зачастую идёт неверной дорогой, его догадки ошибочны. Как правило, герой детектива - сыщик - превосходит читателя в сообразительности и изящно раскрывает преступление. Чтобы написать детектив, одной головоломки, конечно, недостаточно. Как научиться писать романы в жанре детектива? Во-первых, читателю интересно следить за ходом мыслей героев, преследовать вместе с сыщиком преступника и обосновывать догадки и подозрения.

Наказание злодея - тоже немаловажная деталь, читатель испытывает удовольствие при виде преступника, получившего по заслугам. Зачастую читатель отождествляет себя с главным героем, вживается в его роль и повышает собственную значимость. Хорошо написанный детектив вызывает у него уверенность в реальности происходящего. И он продолжает снова и снова входить в роль сыщика, читая один роман за другим.

Классика

Великие творения невозможно не знать. Классическая литература актуальна во все времена. Конечно, новую «Войну и мир» создавать не надо. Как написать роман, который покорит не один десяток читателей? Наполнить его глубоким смыслом, поднять глобальные актуальные проблемы, основываясь на вечных ценностях. Такое произведение никого не оставит равнодушным, будет интересно во все времена и станет приносить пользу.

Формула захватывающего произведения

На самом деле того, чего ещё не было написано, довольно много. Важно придумать что-то оригинальное, необычное. Одним словом, своё. Общей схемы написания романа нет. Да и не было никогда. Поэтому не существует универсальной формулы того, как писать романы, пользующиеся спросом. Но изобретать велосипед тоже не нужно. Начинающему мастеру пера достаточно воспользоваться общей структурой: сюжетом и композицией.

В хорошем произведении всё логически связано: одно действие (событие) вытекает из другого, и всё то, что к этому не имеет отношения, убирается. Основной принцип - последовательные, логически построенные действия героев. Это и есть сюжет произведения. Затем необходимо определиться с элементами сюжета. Что нужно тщательно продумать перед тем, как написать роман?

• Экспозиция - персонажи, их взаимоотношения, время и место действия.
• Предзнаменование - намёки, какие-либо знаки или подсказки, приоткрывающие дальнейшее развитие сюжета.
• Завязка - важный элемент любого произведения. Это событие, которое развивает, провоцирует конфликт.
• Конфликт - это основа любого произведения. Что может лечь в основу конфликта? Человек (персонаж) против человека или против самого себя. Герой против общества или природы. Человек против сверхъестественного или техники.
• Нарастающее действие - важное условие того, как написать роман, который держит читателя в постоянном напряжении. Необходимо создать цепь событий, которые берут начало от конфликта. Постепенно действие нарастает и достигает пика.
• Кризис - точка кульминации. Кризис начинается непосредственно перед кульминацией или одновременно с ней. Это именно тот момент, когда противоборствующие стороны сталкиваются, то есть встречаются лицом к лицу.
• Кульминация - это самый значительный момент в романе. Самый интересный, так как герой сжимает зубы и идёт до конца либо ломается и проигрывает.
• Нисходящие действия - это события или действия героев, которые ведут к развязке.
• Развязка - разрешение конфликта. Герой побеждает или достигает поставленной цели, остаётся ни с чем или вовсе гибнет.

Как написать роман

Правила создания сюжета выделяют один элемент - кризис. Как сказано выше, это кульминационная точка в романе. Именно этот момент выделяет произведение, делает его захватывающим. Что характерно для него? Во-первых, кризис отражает жанр произведения.

Во-вторых, он должен буквально перевернуть жизнь героя, нарушить естественное течение его жизни, изменить её в худшую сторону. Этот момент требует особого внимания автора, так на преодоление последствий кризиса должна уйти вся книга, весь запланированный объем произведения. В противном случае получаются короткие романы, не раскрывающие полностью идею произведения.

В-третьих, кризис должен захватить самого автора. Только в этом случае книга будет увлекать и читатель не заснёт на середине романа. После того как автор определился с кризисом, нужно решить, что готов сделать герой для его преодоления, на что он пойдёт для достижения своей цели. Он должен быть уверен, что это единственно возможный путь выхода из создавшейся ситуации. Это и будет главная цель героя.

Четыре составляющие кризиса

Придумывая завязку, подводя персонаж к кризису, ни в коем случае не надо торопиться. Это своего рода фундамент произведения. И автору предстоит на нём строить. Плохо продуманный замысел рухнет, а мастерски созданная, умная завязка только придаст энергии и силы, которые и помогают создать полноценные шедевры, а не наполовину недописанные, короткие романы.

Обладание и избавление

Предметом обладания (избавления) может быть человек, идея, чувство, информация. Пытаясь разрешить кризис, персонаж должен этого добиваться. Например, девушка желает выйти замуж, но родные всячески препятствуют этому. И она пытается избавиться от их гнёта. Или отец ищет похищенного ребёнка. Желание найти своё чадо настолько сильно, что его не остановят никакие препятствия.

Трагические последствия

Герой не смог достичь своей цели, последствия ужасны - они полностью разрушают его жизнь. Не столь важно, как начать писать, а главное - дать понять читателю, что здесь многое поставлено на карту. Дать прочувствовать, пережить с героями всю трагичность сложившейся ситуации, страх. Одним словом, затянуть читателя, наделить персонажей чувствами, присущими каждому человеку. Создать ситуацию, которую просто необходимо разрешить. Девушка, не сумев преодолеть гнёт семьи, останется несчастной. Отец, не сумев спасти ребёнка, потеряет его.

Высокие побуждения

Это то, что всегда притягивает читателя. Если автор произведения наделит своего героя хотя бы одним достойным побуждением для достижения цели, читатели будут сопереживать ему, восхищаться и побуждения героя найдут отклик в их сердце. Какие высокие побуждения достойны внимания читателей? Это может быть чувство долга, любовь, достоинство, честь. Товарищество, справедливость, патриотизм зачастую находят у читателей отклик. Раскаяние и самоуважение - достойные, благородные побуждения.

Важно выделить сильные стороны. Например, следователь, раскрывая преступление, руководствуется чувством долга. Отец, спасающий ребёнка, руководствуется любовью. Более мягкие - великодушие или доброта - не произведут на читателя должного впечатления. Следует отметить негативные стороны - зависть, злобу, ненависть, гордыню, жадность, похоть.

Такими чертами наделяют обычно антигероев. Молодые писатели зачастую упускают этот момент: создать сильный персонаж с негативными побуждениями довольно трудно. Пожалуй, единственное негативное побуждение, которое может привлечь внимание читателя, - это месть. Когда герою не оставили выбора и единственный способ добиться справедливости - это месть.

Преодоление препятствий

И последнее, что должен сделать герой, чтобы добиться своей цели, - преодолеть препятствия. Автору необходимо создать непреодолимые препятствия. Кажется, что цель недостижима. Пересмотреть созданный кризис, насколько он глубок и непреодолим. При необходимости кризис можно усугубить: ухудшить ситуацию, сделать её масштабней, поменять какие-то элементы местами или место действия.

Конфликт разрешается

Почему важно построение сюжета? Потому что за время существования литературы выработана определённая схема воздействия на читателя. Если роман не вписывается в неё, он будет вялым и нелогичным. В объёмных произведениях с несколькими сюжетными линиями все вышеизложенные элементы повторяются неоднократно и подчиняются этим правилам построения сюжета.

Кроме того, построение цепи событий, переход от завязки к конфликту должен быть правдоподобным. Как написать роман, отвечающий этим требованиям? У персонажа должны быть серьёзные причины поступить так или иначе. Развязка, завершение конфликта - это результат действий героя произведения. В каждой сцене необходимы логика и здравый смысл. Читатель будет чувствовать себя обманутым, если персонажу просто везёт. Уважать персонажей он будет только в том случае, если они того заслужили - сделали что-то достойное.

Отступление от правил

Автор хочет отступить от общепринятых правил, но не знает как? Писать романы в стиле трэш - сейчас это довольно модное направление. В таком произведении автор отступает от правил. Он не скован литературными формами. Это просто поток сознания, расслабление, куски мыслей. Но тем не менее здесь должна быть интересная сюжетная линия. Должны присутствовать элементы, цепляющие читателя: юмор, настроение, бесовщинка, безудержное сумасшествие и т. п. То, что встряхнёт читателя.

Написать произведение с захватывающим сюжетом, необычными местами и нехарактерными для современного мира поступками можно, если окунуться в историю. Именно так. История любой страны, города, знаменитого сражения или биография известной личности интересны во все времена. Как писать Создать шедевр, достойный внимания, несущий в себе историческую ценность можно, только досконально изучив факты, свидетельства. Читатели внимательны к мелочам.

Желая воссоздать историю, необходимо изучить тот период времени, в которое автор хочет поместить своих героев. Обратить внимание на одежду, дома, обстановку, утварь, привычки, моральные ценности того периода. Буквально окунуться в то время. Выстроить сюжетную линию, вплести интригующих героев, наделить их высокими целями.

Название

Как придумать название книги - гениальное, запоминающееся? Прочтите книгу и подумайте о ее идее. Продумайте названия, подходящие к основному посылу или к главным эмоциям, которые вызывает ваш роман. Выпишите из книги излюбленные фразы. Может, они станут названием произведения. Подумайте о том, чтобы назвать роман в честь главного героя. Это довольно распространенная практика. Загадочные названия интригуют читателя, который ищет что-то необычное. В то же время название должно давать достаточно информации о предмете книги, но не слишком много, чтобы читатель оставался заинтересован. Будьте оригинальны. Придумайте название, которое будет выделяться из массы подобных.

Самое главное - не пугаться, если окажется, что роман с таким названием уже есть. Читателей всё равно больше. Знаменитыми становятся прежде всего книги, чьи авторы смогли придумать удачное название, собрать в единое целое идеи, мысли, факты и создать захватывающий, логически выстроенный сюжет.

Вы уже давно хотите написать роман , но не знаете, с чего начать? Начало книги - это нередко самая сложная часть работы, и сделать все правильно крайне важно. Начало романа должно задавать тон всей книге и увлекать читателя, однако в нем не должно быть слишком много новой информации, и сюжет не должен развиваться стремительно. В этой статье мы приводим несколько советов, которые помогут вам написать начало вашего следующего романа.

Шаги

Работа над сюжетом

Найдите источник вдохновения. Практически все романы начинаются с вдохновения. Возможно, вы придумали отличного героя, оригинальное место или необычную проблему, о которой вы хотите рассказать в романе. Какой бы ни была идея, роман можно построить вокруг нее.

• Пишите о том, что вы уже знаете, или хотя бы о том, о чем вам интересно узнавать новое. Если вы хотите написать роман об Испании XVII века, но ничего не знаете об этом периоде или испанской культуре, вам, скорее всего, лучше выбрать другую тему.
• Подберите место, тему или культуру, с которой вы знакомы. Книги получаются более реалистичными, если автор знает что-то о теме по своему опыту.

1. Набросайте множество идей. Возьмите блокнот и ручку или же откройте ноутбук и запишите, о чем будет ваш роман. Устройте себе рабочее место там, где вам приятно находиться и легче сосредоточиться, будь то тихий парк, читальный зал библиотеки или ваша собственная комната. Запишите свою изначальную идею (будь то герой, ситуация или место), и пусть она послужит отправной точкой для ваших мыслей. Также для начала можете задать себе несколько ключевых вопросов:

   • В чем суть романа? Вы хотите, чтобы он был чисто развлекательным, или пытаетесь рассказать о какой-либо политической или моральной проблеме?
   • Кто ваша целевая аудитория? К кому вы обращаетесь в своей книге?
   • Каким будет жанр? Это будет любовный роман, семейная драма, научная фантастика, детектив, молодежная литература или книга, в которой будут сочетаться элементы разных жанров?

2. Продумайте героев. Рассказывать все о героях на первых страницах не стоит, однако чтобы лучше понимать действия персонажей, вам нужно продумать их истории. Запишите историю каждого из персонажей. Попробуйте ответить на следующие вопросы:

   • Откуда этот герой?
   • Как его воспитывали?
   • Что он ценит?
   • Что он ненавидит?
   • Как он выглядит? Говорит? Ведет себя?
   • В чем заключается конфликт этого героя? Как он может разрешить эту проблему?

3. Опишите место действия. Описаний может быть много или мало, но они должны присутствовать в любом случае. Прежде чем приступить к работе, задайте себе следующие вопросы:

   • Какое настроение будет задавать место? Как можно добиться нужного эффекта?
   • Реальное ли это место или вымышленное? Это город или сельская местность? Большой ли это город или маленький?
   • Какие города, поселки, дороги и прочие сооружения или природные объекты есть рядом?
   • Нужно ли вам провести некоторое исследование, чтобы больше узнать о месте действия?

4. Составьте план. На этом этапе вам нужно будет объединить все наброски, чтобы получилась связная история. Не все идеи, которые у вас будут изначально, попадут в книгу, поэтому сейчас вам нужно понять, что подходит, а что нет, и какой должна быть структура романа.

   • Можно нарисовать схему на доске или большом листе бумаги, а можно сделать это на компьютере. Если будете писать на доске, не забудьте в конце сделать качественную фотографию доски - вы же не хотите, чтобы все ваши труды были случайно уничтожены.
   • Начните с отбора героев. Все герои, которые несколько раз встречаются в книге, должны быть учтены на плане. Напишите их имена и краткие описания. Например, можно указать возраст, пол, важные физические характеристики и роль в романе.
   • Составьте список всех глав и напишите, что в них происходит. Писать слишком подробно не нужно, однако стоит указать ключевые моменты, которые опираются на события предыдущих глав.

   Начало работы над текстом

   1. Определитесь со стилем. Некоторые авторы начинают со сна, разговора или описания места действия либо героев. Иногда романы начинаются сразу с активных действий. Что бы вы ни выбрали, важно, чтобы стиль, тон и акценты в вводной части соответствовали остальному тексту.

      Начните писать. Приступая к написанию первого черновика, помните, что он не должен быть идеальным. Именно поэтому он называется черновиком!

      Введите несколько важных героев. В начале романа следует рассказать читателю, с какими героями ему предстоит познакомиться, и представить их главному герою. Это позволит читателю сразу понять, на что опирается сюжет.

      • Не тратьте слишком много времени на описание внешности героев. Нескольких деталей будет достаточно, чтобы у читателя сложился образ, и помните, что читатели привязываются к героям, когда представляют их по-своему. К примеру, если вы скажете, что герой красив, читатель представит его таким, каким в его представлении является красивый человек. Если вы напишете, что у героя острый выступающий подбородок, читатель может посчитать это некрасивым, и ему будет сложнее привыкнуть к герою. Если деталей будет слишком много, читателю не удастся сблизиться с персонажем.
      • Не думайте, что вам нужно будет сразу же подробно описать героев. Оставьте интересную информацию на потом. Дайте столько информации о персонажах, сколько потребуется для развития сюжета. Пусть они будут слегка загадочными.
      • Помните, что описывать всех сразу не нужно, иначе читатель запутается в описаниях.

   2. Заинтересуйте читателя проблемой или дилеммой, которая будет прослеживаться до конца книги. Многие начинающие писатели слишком много времени уделяют описанию места действия и героев, что утомляет читателей. Дав читателю представление о месте и нескольких значимых персонажах, переходите к проблеме, дилемме или намеку на то, что вскоре может возникнуть проблема. Это позволит вам удержать внимание читателя.

      • Намекните на возможное направление развитие сюжета. В начале романа должен быть намек (но не прямое указание) на то, как будет развиваться сюжет и что будет ждать читателя, если он решит прочитать весь роман. Вам нужно будет заинтриговать читателя.

   3. Пишите по существу. Вступление должно быть связано с остальным романом, а не просто описывать предысторию и контекст. Пусть вступление будет важным! Каждая глава, включая первую, должна стать элементом картины.

      • Если проблема, о которой вы пишете в первой главе, разрешается довольно быстро, придумайте еще одну более сложную проблему. Можно также сделать вступление более таинственным, чтобы читатель не сразу догадался, что будет дальше.

   Частые ошибки

   1. Не выдавайте слишком много информации сразу. В начале романа должно быть описано место и дана та информация, которая вызовет интерес читателя. Не выдавайте всю важную информацию сейчас - вам нужно просто заинтересовать читателей.

      Избегайте клише. Этот совет может показаться очевидным, однако из-за клише во вступлении и в описаниях героев читатели часто бросают книги. Из всех правил есть исключения, однако чаще всего не следует:

      Сделайте вступление кратким. Вступление должно быть максимально коротким. По возможности начните описывать конфликт уже на первой странице. Не заставляйте читателя преодолевать 50–100 страниц в ожидании, когда же начнутся интересные события.

   Продолжение работы

   Перечитайте и исправьте написанный текст. Написав начало романа, посвятите некоторое время редактированию, чтобы все соответствовало дальнейшему тексту. Выделите несколько дней на перечитывание вступления и проверки текста на связность, понятность и динамичность. Попробуйте задать себе следующие вопросы:

   • Все ли события кажутся понятными? Получился ли текст связным?
   • Есть ли в тексте резкие смены стиля, которые могут запутать читателя? Если да, как это можно исправить?
   • Есть ли в тексте непонятные места? Можно ли пояснить их или исправить?

   1. Отредактируйте начало романа. Исправив содержание первых страниц романа, исправьте затем технические моменты. Вычитайте текст, чтобы найти орфографические, пунктуационные и грамматические ошибки.

   2. • Лучше всего просить прочитать черновик человека, который хорошо владеет языком, любит читать романы и будет готов честно прокомментировать вашу работу.
      • Спросите своего читателя, удалось ли вам увлечь его и какие вопросы у него возникли в конце. Читатель скажет вам, является ли история связной и интересной. Помните, что начало романа - это самая важная его часть. Если читателю станет скучно в начале, он вряд ли захочет читать дальше.
      • Можно попросить прочитать текст несколько человек, чтобы собрать больше мнений. Если вы ходите на занятия в писательский кружок, обратитесь за помощью к людям, с которыми вы учитесь.

Руководство для начинающих писателей

Писательское мастерство востребовано во многих сферах — журналистика, копирайтинг, литература фикшн и нон-фикшн, блогинг. Если вы хотите написать собственный роман, создавать любые тексты творчески и свободно, воспользуйтесь этими десятью советами, которые мы собрали из классных книг о писательском мастерстве.

1. Пишите маленькими порциями (из книги «Птица за птицей»)

Часто бывает так: замышляешь автобиографический роман о собственном детстве, или пьесу из жизни иммигрантов, или трактат о... ну, скажем, роли женщины в истории. Но браться за это сразу — все равно что карабкаться по склону ледника. Ноги скользят, пальцы краснеют, мерзнут, из ран сочится кровь. Затем из глубин подсознания заявляются в гости все твои нервные расстройства и рассаживаются вокруг стола. Не давайте им власти.

«Я дышу медленно и глубоко — и наконец замечаю рамку для фотографии пять на восемь сантиметров, которую специально поставила себе на стол, чтобы помнить про малые дозы. Рамка напоминает мне: нужно написать кусочек. Маленький, как фотография пять на восемь. На сегодня это все. Вот сейчас, например, я напишу только один абзац про место и время действия» Энн Ламотт.

Скажите себе мягко и ласково: « Радость моя, мы сейчас просто напишем про речку на закате или про первое свидание.
Вот и все» .

2.Убедитесь, что ваша тема интересна читателю (из книги «Автор, ножницы, бумага »)

«Что я могу рассказать? Кто я такой? Почему кто-то должен тратить на меня время и тем более деньги?». Эти вопросы задает себе любой автор. Сперва необходимо осознать: каждому человеку есть что рассказать.

Для начала определите, что у вас за тема: популярная или специализированная, для дилетанта или человека в теме. Кому вы хотите рассказать свою историю? Кому она будет полезнее? Вы хотите просвещать широкий круг читателей или улучшить жизнь профессионалов в какой-то сфере? Невозможно угодить тем и другим одновременно.

Классная история всегда рядом. Внутри судьбы, вашей личной истории где-то есть рифма: встреча, событие, которые стоит только вспомнить, — и в вашем воображении запускается процесс создания истории.

И даже не всегда нужен личный опыт. Есть простые критерии отбора и анализа, годится ли ваша тема для появления на публике:

— текст должен сообщать что-то очень важное,

— нетривиально объяснять важные процессы,

— быть остро полезным читателю,

— обосновывать свежую, касающуюся читателя закономерность и давать ей имя,

— рассказывать историю яркого героя.

Читатель ждет, что вы надолго заберете его из рутины в неизведанный мир. Так создайте же этот мир таким, чтобы в нем захотелось остаться.

3. Составьте чек-лист «хороший роман» (из книги «Литературный марафон»)

Если у вас есть желание создать собственный роман, первым делом хорошо было бы понимать, что для вас означает «хороший роман». Ответьте письменно на этот вопрос.

Можно отвечать неопределенно, а можно очень подробно: повествование от первого лица, супергерои, Альпы, массовые вторжения злых эльфов.

Чем полезен этот список? Дело в том, что если что-то входит в ваши читательские предпочтения, то вы, вероятно, сможете в этом преуспеть и как писатель. Эти языковые, цветовые и стилевые решения по некоторым причинам вызывают в вас наибольший отклик. Это вещи, которые вы понимаете.

Такие чек-листы вы можете составить для того, что вам приходится писать чаще всего — статьи, рецензии, отчеты.

4. Используйте «цеплялки» в тексте (из книги «Живой текст»)

Есть много способов начать. Некоторые отлично подходят к одной книге, но совершенно не работают в другой. Нужно выбирать. Уметь выбирать.

Например, приём «Ложный пролог». Здесь кульминационная сцена изымается из середины/конца книги и помещается в начало.

Так читатель сразу «пробует на вкус» главное и драматичное событие всей истории.

Приём популярен у режиссеров: благодаря ему фильм можно начать с напряженной, зрелищной сцены. Примеры книг с «ложным прологом»: Габриэль Гарсия Маркес «Сто лет одиночества», Стефани Майер «Сумерки, сага» (книга 1), Эмили Бронте «Грозовой перевал».

5. Используйте доску с карточками (из книги «Спасите котика!»)

Прием, который использует сценарист Блейк Снайдер, — это пробковая доска и карточки. Повесьте большую пробковую доску на стену, возьмите карточки с эпизодами, блоками, отрывками своего будущего текста (романа, статьи, доклада) и с помощью канцелярских кнопок прикрепите эти карточки на доску куда душе угодно. С карточками вы можете вообще не расставаться. Суете пачку карточек себе в карман, отправляетесь в ближайшую кофейню, достаете пачку и сидите часами, тасуя свою колоду, раскладывая эпизоды, обдумывая последовательность, выискивая удачные и неудачные моменты.

Доска позволяет вам «увидеть» полную картину еще до того, как вы начнете писать.

Это хороший способ проверить разные повороты, идеи, диалоги и ритм истории, а также понять, насколько удачно они сочетаются. Это способ визуализировать текст с хорошей структурой. Это же здорово!

6. Пишите так, как вы думаете (из книги «Гениальность на заказ»)

Фрирайтинг помогает вам раскрыть свою индивидуальность и улучшить писательские способности. Во время сеанса фрирайтинга вам нужно добраться до своих первичных мыслей, прежде чем благонравная сторона разума «очистит» их, сводя на нет их эффективность. Так что пишите не так, как говорите, а так, как мыслите.

Какова лучшая идея, которую вы услышали за последние семьдесят два часа? Напишите о ней за пять минут, включая в свою работу все, что узнали. Когда пять минут закончатся, просмотрите написанное. Если вы можете прочитать это вслух и оно будет понятно другим, вы подавили свое самое искреннее мышление. Выполните еще один пятиминутный сеанс писательства и постарайтесь перенести на бумагу свои первичные мысли.

«Процесс писания приносит удовольствие. Когда создаешь фразу, звучащую именно так, как ты ее задумал, приходит изумительное чувство могущества» Сьюзан Орлин, журналист.

7. Тренируйтесь в жанре короткого рассказа (из книги «642 идеи, о чем написать»)

Жанр короткой истории требует четкости мысли и умения вкладывать много смысла в небольшое количество слов. Это отличный тренажер креативности — брать абсурдную или веселую сценку и описать ее. В общем, потренируйте сестру таланта:

1. Ты строишь замок на песке и вдруг замечаешь, что волны выбросили на берег бутылку с посланием. Там написано...

2. Исследователи высаживаются на далекой планете. Удивительное зрелище открывается перед ними! Расскажи об их приключениях.

3. Ты сидишь в кафе — и вдруг время замирает. Опиши все, что ты видишь.

8. Показывайте, а не рассказывайте (из книги «Литературный мастер-класс»)

Не пишите «это было восхитительно», но заставьте нас самих сказать «восхитительно» после чтения отрывка. Дело в том, что все эти слова (ужасающий, прекрасный, омерзительный, изысканный) говорят читателю только одно: «Сделайте мою работу за меня!» — советовал Клайв Льюис.

Тому же самому учил и Марк Твен: «Не говорите: „Старушка закричала“. Выведите ее на сцену и заставьте кричать».

И еще одно замечание по этому же поводу, от Чехова:

У тебя получится лунная ночь, если ты напишешь, что на мельничной плотине яркой звездочкой мелькало стеклышко от разбитой бутылки...

Нужно показывать, а не рассказывать, отбирая яркие, конкретные детали.

9. Найдите визуальных помощников (из книги «Как написать кино за 21 день»)

Вы когда-нибудь пытались рассказать кому-то о вашем ужасном или, наоборот, потрясающем опыте, но не могли подобрать слов? Все заканчивалось чем-то вроде «я не могу объяснить тебе это» или «окажись ты на моем месте, понял бы». Дело в том, что сперва нужно вновь зажечь это чувство внутри, а потом найти подходящие слова, чтобы описать его.

Найдите предмет, который связан с какими-то вашими переживаниями, вызывает чувства, например счастливая монетка или камень с пляжа.

Если это история про вашего дедушку, можно взять его шляпу из старого сундука. Если вы пишете сюжет о своей бабушке, найдите принадлежавший ей подсвечник. Если придумали свою историю, когда услышали песню в ресторане, возьмите салфетку из этого ресторана и снова послушайте эту мелодию.

Помогите своим чувствам вновь появиться, найдите для этого помощников. Может быть, какой-то цвет зажжет в вас эмоцию.

10. На старт. Внимание. Словесный спринт! (из книги «Начни писать»)

Этот приём учит писать, не дожидаясь вдохновения. Выберете тему, поставьте таймер на 5 или 10 минут и пишите. Если есть проблемы с темой, откройте любую книгу на 17 странице и найдите 6 строчку. Это будет вашей темой.

Пока идет время, важно не колебаться. Позвольте мыслям мчаться со скоростью гончих. Пишите с ощущением срочной необходимости.

Перескочите через запреты, осветите каждую заблудшую, одинокую мысль в голове и позвольте ей вырваться на волю.

Словесный спринт помогает выключить оценочное суждение, вступив в поток интуиции, к которому подключается высокоскоростное письмо.

«У вас такая классная рассылка, даже книгу можно не покупать» — говорят наши подписчики. Хотите и вы узнавать о книгах-новинках про творчество, писательство, дизайн? Тогда оставляйте почту, будем присылать вам полезные вдохновляющие обзоры.

Эту статью я хочу посвятить животрепещущему вопросу, волнующему умы многих людей, в том числе не связанных с литературой, — как написать книгу или как написать роман . Думаю, для вас не станет открытием, что в определенные моменты многим из нас приходит в голову идея написать собственную книгу . Причиной тому могут быть какие-то экстраординарные события или просто сложная, полная невзгод и лишений жизнь. И человек справедливо полагает, что все эти злоключения вполне можно отразить на бумаге, оформив в виде романа или автобиографии. Вообще, в мировом масштабе подобный подход вполне обычен: на западе уже давно в моде автобиографии, написанные самостоятельно или кем-то под заказ. Кроме того, бытует мнение, что любой человек в своей жизни способен написать как минимум одну хорошую книгу - о себе самом. И я считаю, в этом нет ничего невозможного, и если вы всерьез собрались засесть за написание бестселлера, но пока не знаете, с чего начать, прочтите эту статью - уверен, она позволит вам избежать многих ошибок.

Все хорошенько обдумайте.

Итак, вы решили написать книгу, переполнены энтузиазмом, но пока не знаете с какой стороны подступиться. Именно сейчас самое время все хорошенько обдумать.

Во-первых, не советую вам браться за написание романа, если вы еще не написали, по крайней мере, пять-шесть рассказов. Ведь это только на первый взгляд очень просто - садись за компьютер, да строчи главу за главой. На практике же творчество - это тяжелый и утомительный труд, требующий помимо усидчивости еще и специфической подготовки, знания множества тонкостей и закономерностей, которые я стараюсь всесторонне освещать в рамках блога «Литературная мастерская ». Поэтому если вы сядете за написание романа, не имея за плечами опыта работы хотя бы над рассказами, скорее всего вас постигнет неудача, и дело не будет доведено до конца. Поэтому перед написанием романа рекомендую попрактиковаться и набить руку на рассказах. Принципам построения работы над малой прозой на блоге посвящена статья «». Настоятельно рекомендую ознакомиться с этой инструкцией, тем более, что многие ее моменты прекрасно дополняют сегодняшнюю публикацию.

Шаг 1: «Попрактикуйтесь на рассказах».

Во-вторых, если вы все же решили писать роман, необходимо четко определить для себя, о чем он будет, и что вы хотите донести до читателя с его помощью. Пока в голове не возникнет ясного понимания этих вопросов, писать книгу нельзя. Думаю, вы согласитесь со мной, что любое крупное литературное произведение должно нести некую идею, и лучше, конечно, если эта идея будет чем-то выделяться на общем фоне. И даже если вы решили написать книгу на основе событий собственной жизни, в ней все равно должна присутствовать главная идея. Без нее никуда.

Шаг 2: «Определитесь с идеей».

Запаситесь терпением.

После того, как вы укрепились в желании написать книгу и обдумали ее основную идею, приступайте к этапу подготовки. Вполне вероятно, что подготовка растянется на несколько месяцев. Это не должно вас смущать или волновать. Поверьте, так и должно быть. Лично я крайне не рекомендую вам начинать писать текст прежде, чем будет завершен подготовительный этап, иначе вам, скорее всего, придется в последствие полностью или частично переписывать вашу книгу. А резать и перекраивать уже готовый текст психологически очень неприятно.

Итак, этап подготовки заключается в первую очередь в составлении общего плана романа. Этот процесс во многом схож с написанием плана рассказа (который разбирался в статье «»), но намного более глубок и продолжителен. Будьте готовы к тому, что вам придется переработать огромные массивы информации, придумать несколько десятков имен и описаний, подобрать целый список географических названий для вашей истории.

Вкратце обозначим те пункты, которые должен содержать общий план:

• Синопсис романа;
• Карточки основных действующих лиц, включающие имена, описания внешности и одежды, психологические портреты, общие и локальные цели для каждого персонажа. Более подробно о том, как это делается, читайте в статье «»;
• Карточки локаций. Здесь нужно описать основные места, в которых будут происходить события, описать обстановку, выделить главные детали;
• Краткое и последовательное описание всех событий истории с разбивкой на главы.

Помимо вышеназванных в плане могут появиться и другие элементы. Например, если действие книги происходит в некоем фантастическом мире, по которому герои активно перемещаются, то, скорее всего, вам придется нарисовать его карту . Если повествование имеет широкие временные рамки или богатую предысторию, то может понадобиться лента событий . В ней указываются даты и краткие описания важных событий романа, либо произошедшие до начала повествования. В общем, составление плана — это такая же творческая деятельность, зачастую даже более интересная, чем написание или работа с текстом, так что и подходить к ней нужно творчески и с удовольствием. Помните, что время и усилия, затраченные на подготовительном этапе, с лихвой окупятся впоследствии.

Шаг 3: «Составьте общий план романа».

Последовательная работа над каждой главой.

После того, как у вас будет готов общий план книги, начинайте составление планов для каждой главы. Если глав намечается много (более десяти), то разумно после оформления очередного плана приступать непосредственно к написанию - так дело пойдет веселее. Однако не забывайте, что садиться за написание без готового общего плана крайне нежелательно.

В план каждой главы вы заносите:

• Синопсис главы;
• Карточки действующих лиц;
• Карточки локаций главы;
• Краткое и последовательное описание всех событий главы с разбиением на сцены.

Можно добавлять еще какие-то материалы по вкусу. Если вы, к примеру, скрупулезно работаете над психологической составляющей, можно отмечать перепады настроения персонажей по ходу главы, отмечая, каким оно было до, а каким стало после произошедших событий. Также иногда полезно накидать небольшую предысторию главы: обозначить для себя те события, которые не попадут в книгу, но косвенно повлияют на происходящее.

В общем, потренировавшись на нескольких первых главах, вы в дальнейшем уже четко определите для себя круг необходимых элементов плана и будете работать по ним.

Шаг 4: «Составьте подробный план для каждой главы».

Написание.

После завершения подготовительного этапа можно смело приступать к написанию.

Главное в написании романа - последовательность и упорство. Эта работа для усидчивых и целеустремленных. Иногда работа через «не хочу», почти всегда работа без вдохновения. Лично я не знаю, возможно ли, в принципе, написать книгу объемом, скажем, в четыре сотни страниц только на одном вдохновении? Сильно сомневаюсь. Так что соберите волю в кулак и приготовьтесь к настоящему испытанию творчеством. Не хочу пугать, но скорее всего у вас будут такие моменты, когда захочется забросить все и забыть, когда в голове не окажется ни одной свежей мысли... Через все это нужно пройти, все это следует мужественно преодолеть для итогового положительного результата. Не вы один такой, у всех в творчестве случаются сложности.

Замечу, что крайне нежелательно допускать продолжительных пауз в написании (более 4-5 дней). Конечно, иногда короткий отдых необходим, но если перерывы сильно затягиваются, можно утратить интерес к затее. Помните лозунг «Ни дня без строчки » и старайтесь писать ежедневно.

Я выделяю два подхода к написанию текстов :

• Первый заключается в скоростном письме , и цель его - как можно быстрее закончить произведение. Основная работа, таким образом, переносится на следующий этап - редактирование . В нем в текст добавляются необходимые детали, исправляются ошибки, происходит шлифовка. Лично я долгое время использовал в своей практике именно этот метод, так как зачастую внешние факторы (домашние, шум, звонки, телевизор и т.д.) не давали как следует сосредоточиться во время написания. Минус подобного подхода очевиден: отредактировать и выправить текст порой значительно сложнее, чем написать с самого начала «как надо».
• Второй подход делает акцент на вдумчивую работу над каждой фразой , над каждым абзацем. Сам процесс идет в таком случае очень медленно, автор подолгу обдумывает каждое предложение, зачастую правит куски текста прямо во время написания. Это значительно упрощает последующее редактирование, так как текст по сути уже подвергся первичной обработке. Замечу, что подобный подход требует спокойной обстановки и полной сосредоточенности на написании.

Вы вольны использовать любой из этих подходов, либо комбинировать их. Со временем вы выработайте свой собственный ритм письма, удобный именно вам.

Шаг 5: «Пишите настойчиво и упорно. Желательно каждый день».

Редактирование и доводка.

Что для этого необходимо?

Во-первых, нужно знать в лицо те недочеты, которые мы собираемся исправлять. К ним относятся различного рода канцеляризмы, штампы, повторы, тавтологии. Более подробно о каждом из этих недочетов читайте в следующих статьях блога «Литературная мастерская» или в специализированной литературе.

Во-вторых, не лишними будут знания орфографии и пунктуации. Потому как ошибки и неверно расставленные знаки препинания серьезно портят впечатления от текста. В наш век компьютерных технологий и интернета существует масса программ по проверке правописания, однако им не всегда по зубам художественный текст, да и от изучения правил родного языка это не освобождает. Поэтому не лишним будет освежить свои знания русского языка.

В-третьих, важно наметить, каким образом будет проходить процесс редактирования. Основные варианты, которые использую я, следующие:

• Чтение текста про себя с экрана монитора . Самый что ни на есть стандартный способ, заключающийся в многократном прочтении и исправлении текста. Тут действует принцип «чем больше, тем лучше », и в идеале заканчивать редактуру нужно тогда, когда уже нечего больше исправлять. Однако на практике мало у кого хватает терпения сделать больше десятка прочтений, особенно если вещь получилась объемной.
• Чтение текста вслух с экрана монитора . Помогает корректировать ритм и мелодику написанного. Очень часто начинающие писатели не обращают внимания на звучание текста: например, не замечают скопления согласных на стыке двух слов (что-то вроде «магистр в страхе »). А вот когда текст читается вслух, подобные места сразу всплывают – плавность речи на них нарушается. Естественно, такие недочеты надо исправлять. Более подробно о фонетических огрехах я обязательно расскажу в одной из следующих статей.
• Чтение текста про себя с бумаги . Удивительно, но как только текст оказывается на бумаге, он становится совершенно не похож на тот, что мы так долго и упорно правили на экране компьютера. В глаза сразу же бросаются недочеты. Вот их-то нам и надо исправить! Я уже давно открыл для себя этот прием и теперь спорадически пользуюсь им. Рекомендую!
• Проверка на повторы и тавтологии при помощи программы «Новый взгляд» . Это приложение помогает в проверке написанного, когда собственный глаз уже не в силах выловить недочеты. Программа «Новый взгляд» хорошо отыскивает повторы, однокоренные слова и тавтологии, которые сложно найти самостоятельно.
• Исправление ошибок и опечаток, найденных критиками . Обычно после того, как автор прошел все ступени (или, может, круги?) редактирования, следует отдать рукопись знающему человеку, чтобы он, прочитав, мог указать на ошибки. У многих писателей есть так называемый «домашний критик» — близкий родственник или друг, которому доверено право первым прочесть новое произведение. И это тоже, несомненно, часть редактуры, и порой, если критик достаточно грамотен и искушен в литературных вопросах, она способна принести немалую пользу свежему произведению.

Шаг 6: «Редактируйте написанный текст».

Вот вкратце и весь путь написания книги. Конечно, он долог и тернист, но итоговый результат, полагаю, стоит затраченных усилий. Желаю вам удачи в ваших начинаниях и побольше законченных произведений.

Безусловно, в рамках одной статьи невозможно подробно осветить все вопросы, касающиеся работы над романом. Очень важная грамотная проработка сюжета (раздел блога ) и персонажей (начать можно со статьи ). Для авторов более искушенных и опытных на блоге есть статья о . Крайне рекомендую ее для ознакомления.

Если вам понравилась эта статья, подписывайтесь на блог «Литературная мастерская », чтобы всегда быть в курсе новых интересных статей о секретах писательского мастерства. До скорой встречи!

Сегодня мы поговорим с вами о том, что делать для того, чтобы начать писать хорошие тексты, или, хотя бы, начать писать вообще. Существует несколько наиболее важных правил, узнав которые, вы сможете, наконец-то, отбросить все сомнения и начать писать.

1. Как говорит Стивен Кинг в своей книге «Как писать книги»:

Если хотите быть писателем, вам прежде всего нужно делать две вещи: много читать и много писать.

Эту мысль озвучивал не только Кинг, но и другие писатели, такие как Рэй Брэдбери и Джеймс Фрай в своих книгах о писательстве. Но именно у Короля ужасов эта тема занимает довольно большую часть книги.

Конкретно Кинг советует, для начала, писать шесть дней в неделю по одной тысяче слов в день . В дальнейшем, естественно, лучше писать без выходных. А еще лучше - сделать так, чтобы этот выходной не был вам нужен, так как вам не от чего будет отдыхать. Ведь настоящий писатель - это не тот, кто может писать, а тот, кто не может не писать.

2. Второе правило касается того, что стоит читать . Конечно же, лучше читать книги того жанра, в котором вы хотите писать, или же писать в том жанре, книги которого вы читаете. Но важно читать не только хорошие, но и плохие книги. Об этом также говорит в своем произведении Стивен Кинг. Он утверждает, что, читая что-то некачественное, мы сможем понять, как писать не стоит. А это, иногда, еще более важно, чем понимать, как нужно писать. Если вы поймете, каких ошибок стоит избегать - это уже 50 процентов успеха.

3. Рабочее место. Это не обязательно должен быть огромный кабинет с большим деревянным столом посередине. Главное, чтобы это «место» было у вас в голове. То есть, вы должны уметь полностью абстрагироваться от внешнего мира. Пусть это будут два-три часа в сутки, которые вы будете проводить в совершенно другом, созданном вами измерении. Тот же Стивен Кинг дал хороший совет:

Поставьте свой стол в углу комнаты, и постоянно напоминайте себе о том, почему он не посередине.

4. Муза. Бредбери и Кинг. Для многих начинающих и уже практикующих писателей муза является отличной отговоркой. «Нет вдохновения», «Подожду, когда муза придет». Все это - полная чушь. К примеру, Рэй Брэдбери в своей книге «Дзен в написании историй» говорит музе:

Муза - самая боязливая из всех дев. Она вздрагивает, слыша резкий звук, бледнеет, если ты обращаешься к ней с вопросом, и уносится прочь, если ты потревожишь ее одежды.

Стивен Кинг же отзывается о музе немного иначе:

Не ждите прихода муза. Это тупоголовый мужик, не поддающийся творческому трепету. У него не стучащие столы мира спиритов, а обычная работа, как прокладка труб или перегонка тяжелых грузовиков. Ваша работа - довести до его сведения, что вы находитесь там-то и там-то с девяти до полудня или с семи до трех. Если он это будет знать, уверяю вас, он рано или поздно появится, жуя сигару и совершая волшебство.

И хоть видения писателей в чем-то расходятся, однако оба они утверждают, что музу не надо ждать, ее нужно найти и заинтересовывать.

5. Персонажи. Персонажи - это очень значимая составляющая истории, если только не самая важная. Тут вы как раз получите ответ на вопрос: «С чего начинать писать?». Начинать писать нужно с персонажей.

Необходимо создать их образ, описать характер и историю взаимоотношений с другими героями. Также важно описать историю их жизни от рождения и до текущего момента, чтобы понять, как у героя сформировался такой характера, и чем обусловленны его действия.

Джеймс Фрай в своей книге «Как написать гениальный роман» утверждает, что биография главного персонажа должна состоять минимум из 50 страниц А4. Для второстепенных персонажей она может быть немного меньше. После того, как вы опишите эту жизненную историю героя, у вас, безусловно, все равно останется несколько вопросов к нему, ответов на которые вы не знаете. Тогда просто попробуйте представить себе, что вы берете у персонажа интервью. Задайте ему все вопросы, которые вас интересуют. Так как герой - плод вашего воображения, он, несомненно, будет отвечать честно и искренне. Вам нужно будет только внимательно слушать и записывать.

Но создать персонажа - это еще только часть работы. Во время истории он обязательно должен развиваться. К примеру, если ваш герой был трусом - он должен стать храбрецом, если не умел любить - должен влюбиться по уши, если был слабаком - должен стать сильным человеком и так далее. И эти изменения должны сопровождаться соответствующими причинами. Если, скажем, ваш главный герой - трус, и вдруг он узнает, что его отец полицейский был жестоко убит, и существует информация, что убийство совершил его же напарник. но доказательств нет. Тогда, руководствуясь злостью и желанием мести, ваш герой понемногу начнет набираться смелости.

Еще один важный нюанс - читатель должен любить главного героя и сопереживать ему. Чтобы упростить эту задачу, можете приписать вашему персонажу какую-то тяжкую потерю близкого человека, сложное детство и т. д. Если читатель начнет сопереживать герою - это уже первый шаг к тому, чтобы он его полюбил. И, соответственно, какая-то детская травма может стать оправданием жестоких поступков персонажа.

6. Произведение состоит из трех вещей: описание, повествование и диалог.

По сути, литературное произведение состоит из трех вещей: описания, повествования и диалога. Рассмотрим каждое из них более детально:

повествование - это то, что передвигает действие из точки, А в точки В, С и так далее. Тут главное придерживаться структуры, чтобы читателю все было понятно;

описание - это то, что создает чувственно-реальный мир для читателя. Короче говоря это то, что должно заставить вашего читателя чувствовать то, что вы хотите чтобы он чувствовал. Существует такая фраза «Это было так, что я даже описать не могу». Так вот, если вы хотите стать хорошим писателем, то вы должны мочь это описать. Еще и описать красиво. Стивен Кинг говорит, что секрет хорошего описания прост: «Нужно начать с того, чтобы ясно видеть, и закончить тем, чтобы ясно описать»;

диалог - вещь, которая оживляет персонажей, вдыхает в них жизнь. На первый взгляд может показаться, что писать диалоги довольно просто - говорят себе персонажи и говорят. Но например, лично для мене, это самая сложная часть произведения. Ведь именно в диалогах можно показать, какой на самом деле персонаж - глупый или умный, добрый или злой, хитрый или искренний. Для диалогов также будет посвящен отдельный вебинар, так как это очень обширная тема. Самый простой совет - проговаривайте свои диалоги. Тогда вы сможете услышать, звучат они реалистично, или нет.

7. Идея.

Идея - дело довольно спорное. К примеру, Джеймс Фрай утверждает, что без идеи не получиться написать хороший роман. Он всегда задает себе вопрос: «О чем будет моя книга?». К примеру, она может рассказывать о том, что «любовь всегда побеждает», «добро сильнее зла» и т. д. Очень важно не плутать идею с сюжетом. Сюжет рассказывает о том. что будет в произведении, а идея - о том, что автор хочет этим произведением сказать.

Однако Стивен Кинг считает, что наличие идеи абсолютно не обязательно для написания хорошей книги. Писатель думает, что сначала историю нужно написать, а уже потом понять, о чем она говорит, и зачем ей было появляться на свет.

Лично мне больше нравится второй вариант, однако можете выбирать тот, который вам больше по душе.

8. Конфликт.

Джеймс Фрай в своей книге «Как написать гениальный роман» утверждает, что у писателя есть только три золотых правила: Конфликт! Конфликт! Конфликт!

Как описать персонажа мы уже говорили, но как сделать так, чтобы читатель его узнал? Именно для этого и нужен конфликт - столкновение желаний персонажа с противодействием. Противодействия могут появляться откуда угодно - от других персонажей, от сверхъестественных сил, или даже из космоса. Главное, чтобы они были. Ведь именно борьба с противодействием и возникающий в результате конфликт могут пролить свет на сущность персонажа.

Важный момент - противодействие всегда должно быть немного сильнее самого героя. Именно это будет подогревать интерес читателей и создавать интригу.

Существует как внешний , так и внутренний конфликт. Второй возникает в душе героя, когда он не уверен, какое нужно принять решение и т. д.

9. Пишешь, откладываешь, редактируешь, даешь почитать, редактируешь. Идеальный читатель

Это правило уже касается не только того, как правильно писать, но и того, как правильно редактировать. Его в своей книге описывает Стивен Кинг, и я лично сама им пользуюсь, очень помогает. Есть несколько этапов письма-редактирования:

сначала вы какое-то время пишите. Не возвращаетесь назад без особой необходимости, просто записываете ту историю, которую придумали. Главное - делать это систематически. К примеру, как уже говорилось выше, одна тысяча слов в день;

затем, ни кому не показывая свое творение (почему - объясню чуть позже), откладываете его минимум на шесть недель. Именно столько времени вам понадобится для того, чтобы немного забыть детали своей истории, и, после этого, трезво ее оценить;

через шесть недель вы перечитываете свое произведение, взглянув на него свежим взглядом, и редактируете его. Так у вас появляется уже второй черновик истории;

только после этого вы даете почитать кому-то свое произведение. Почему нельзя было сделать этого раньше? Потому что тогда вы не смогли бы трезво мыслить во время первого редактирования. Вы сразу же начали бы учитывать все замечания и претензии, а ваше творение, в то время, еще не было к этому готово. Поэтому давать почитать можно только второй черновик. Важно, чтобы группа ваших «критиков» была не больше 5−6 чеовек;

собрав все рецензии, вы ни в коем случаи не бросаетесь сразу же исправлять все, что посоветовали вам ваши друзья и знакомые. Посмотрите, если трое человек из шести сделали одно и то же замечание - тогда ему действительно следует уделить внимание. Если же кому-то одному не хватило юмора, второму - крови, и т. д. , то это просто дела вкуса каждого. А всем не угодишь.

К чему же мнению прислушиваться в первую очередь? На самом деле, у каждого писателя, или потенциального писателя, есть свой Идеальный Читатель . Именно о его реакциях мы думаем, когда пишем, именно его комментарии мы слышим в голове во время работы. Если вы хорошо подумаете, то обязательно поймете, кто для вас этот ИЧ. И именно к его замечаниям нужно прислушиваться в первую очередь.

10. Что важнее таланта.

Многие талантливые люди часто не достигают успеха, и их, может, не гениальные, но интересные идеи так и не переходят на бумагу. Почему так происходит? Потому что они не уверены в себе, не могут выделить время для писания, или же не уверены в своем успехе, и поэтому не хотят даже пробовать. Именно поэтому, упорство и работа намного важнее таланта. Ведь талантливых людей, на самом деле, довольно много. Мало тех, кто умеет этот талант правильно преподнести.