Biografi Ciri-ciri Analisis

Mayakovsky sebagai penulis lirik motif cinta, kematian kesepian. Motif kesepian tragis penyair

1. Percubaan tanpa harapan untuk difahami.
2. Kesunyian sebagai teman tetap penyair.
3. Wira lirik Mayakovsky.
4. Rayuan penyair kepada keturunan masa depan.

Dalam malam yang mengigau dan sakit, apa Golgota saya dikandung,
sangat besar dan tidak perlu?
V. V. Mayakovsky

"Tidak, saya semua tidak akan mati ..." - kata-kata abadi A. S. Pushkin ini boleh ditujukan sepenuhnya kepada V. V. Mayakovsky. Masa tidak mempunyai kuasa ke atas penyair. Kadang-kadang seseorang bersetuju dengan Mayakovsky, dan kadang-kadang seseorang berhujah, tetapi tidak seorang pun tetap acuh tak acuh terhadap puisinya - kerana ini mustahil.

Telah lama diketahui bahawa lirik mampu menyampaikan semua pengalaman emosi seseorang, fikiran dan perasaannya, keinginan dan impiannya. Mayakovsky mempunyai kebolehan luar biasa untuk membuat puisi daripada segala-galanya, untuk membuat sesuatu yang kelihatan dan penting daripada sesuatu yang tidak kelihatan. Dia, sebagai seorang penyair dan manusia pada zamannya, sangat bimbang tentang orang-orang yang tidak mampu dan tidak mahu melihat keindahan hidup. Dalam puisinya "Dengar!" penyair menyeru untuk bangkit mengatasi kehidupan yang membosankan dan membosankan dan melihat sekeliling anda bukan "meludah," tetapi bintang. Mayakovsky berusaha untuk menyalakan setiap jiwa manusia, untuk menunjukkan keindahan kehidupan yang luar biasa, untuk memastikan bahawa setiap satu "mesti mempunyai bintang." Penyair bercakap tentang matlamat tertinggi kewujudan manusia, menyeru pembaharuan, transformasi jiwa manusia:

manusia,
bumi itu sendiri
panggil waltz!
Ambil langit lagi,
tampil dengan bintang baharu dan paparkannya...

Tetapi orang ramai tidak mendengar panggilan Mayakovsky; ia adalah buta dan pekak terhadap tangisan jiwa penyair. Dalam kebanyakan puisinya, Mayakovsky bercakap tentang percubaannya yang gagal untuk datang kepada orang ramai dan memberitahu mereka tentang penderitaannya. Ia sentiasa penting baginya untuk didengar dan difahami oleh pembaca. Namun, hanya sedikit orang yang memahaminya. Dan itulah sebabnya penyair merasakan kesepian yang berterusan - “...Ini benar-benar tidak boleh ditanggung! Semua digigit oleh niat jahat. Saya tidak marah seperti yang anda boleh: seperti anjing, wajah bulan telanjang - saya akan mengambilnya dan melolong segala-galanya."

Dalam karya Mayakovsky, daya tarikan penyair terhadap kemesraan, penyertaan dan pemahaman manusia jelas kelihatan:

Dengar:
Segala-galanya milik jiwa saya
- dan kekayaannya, pergi bunuh dia!
kemegahan,
yang akan menghiasi langkahku untuk selamanya,
dan keabadian saya,
yang, bergemuruh sepanjang abad,
perhimpunan dunia akan mengumpulkan orang berlutut, -
awak nak semua ni? —
Sekarang saya akan memberikannya hanya dengan satu perkataan
insan penyayang.

Penyair berusaha untuk memecahkan lingkaran kesepian yang ganas, dia cuba menjerit kepada orang ramai:

Dengar!
Lagipun, jika bintang menyala -
Jadi adakah sesiapa memerlukan ini?

Penyair itu kesepian, dan keadaan fikiran ini adalah tema utama karya awal Mayakovsky:

Malam apa
khayalan,
tidak sihat,
oleh apa Goliat saya dikandung -
begitu besar
dan begitu tidak perlu?

Keadaan tragedi bagi penyair adalah pelbagai. Di satu pihak, Mayakovsky menunjukkan kesunyian raksasa, sejenis manusia super yang naik di atas seluruh orang ramai yang tidak berwajah. Dia menghinanya:

Seperti kedai minuman, saya takut Penghakiman Terakhir anda! Sebaliknya, penyair, sama seperti wira liriknya, adalah seorang yang kesepian, merindui dan menderita akibat ini. Mayakovsky juga berusaha untuk mencari jalan keluar dari situasi ini, tetapi tidak menemuinya:

Masa!
Walaupun engkau, tuhan yang pincang,
lukis muka saya
kepada dewi aneh abad ini!
Saya kesepian seperti mata terakhir
daripada seorang lelaki menjadi buta!

Kedua-dua keadaan fikiran Mayakovsky sendiri dan keseluruhan karyanya dipenuhi dengan pelbagai percanggahan: wira liriknya adalah multidimensi, pelbagai rupa, dia dapat menggunakan dan sentiasa menukar banyak topeng. Dia mengisytiharkan dengan penghinaan, menjerit:

... Saya akan mahu dan dengan gembira meludah,
Saya akan meludah ke muka awak
Saya adalah kata-kata yang tidak ternilai dari seorang yang berbelanja dan boros.

Dan tiba-tiba ia berubah, semua kesedihan hilang, dan orang yang sama sekali berbeza muncul di hadapan pembaca. Dia takut dan kesepian dalam dunia yang gila dan tanpa bintang ini dan dia hanya mengimpikan satu perkara - "supaya setiap petang sekurang-kurangnya satu bintang akan menyala di atas bumbung." Kepelbagaian wira lirik penulis menggabungkan pencarian Tuhan dan perjuangan menentang Tuhan, dorongan untuk kemusnahan dan penderitaan daripada huru-hara, cinta tulen yang tulus dan lagu-lagu pujian kepada keganasan dan kekejaman. Semua ini datang dari dua diri penyair yang bercanggah: syaitan dan jeritan meminta pertolongan. Dalam puisi Mayakovsky, emosi utama watak utama adalah kesakitan. Ungkapan utama karya awal penyair adalah "Seksa telah dipotong." Kesakitan itu sendiri timbul hanya apabila anda cuba menyentuh dunia di sekeliling anda, dan dunia ini mengambil warna yang berbeza, ia dilihat dengan cara yang benar-benar istimewa.

Dalam karyanya, Mayakovsky sentiasa berusaha untuk mencari sekurang-kurangnya satu semangat kerabat di kalangan orang ramai, untuk mencari seseorang yang akan memahaminya. Dan keinginan ini tidak dapat dicapai oleh penyair. Lebih-lebih lagi, dia tidak bermimpi untuk difahami oleh seluruh negara.

Tiada orang.
Awak nampak
tangisan seribu hari siksaan?
Jiwa tidak mahu menjadi bisu,
tapi tak ada orang nak bagitahu.

Penyair sentiasa berusaha untuk mewujudkan hubungan yang paling kecil dan paling halus antara wira liriknya dan rakyat. Dia mahu mendapatkan kepercayaan dan pemahaman orang ramai. Tetapi dari masa ke masa, penyair mula diatasi lebih dan lebih kerap oleh keraguan:

Saya ingin difahami oleh negara saya,
tetapi saya tidak akan difahami - baiklah,
Saya akan melalui negara asal saya,
bagaimana hujan senget berlalu.

Jelas sekali, kata-kata ini tidak merujuk kepada "seorang pengacau, seorang pemimpin yang keras mulut," tetapi kepada seseorang yang sangat meragui dan menderita. Wira lirik Mayakovsky sendiri tidak mahu diasingkan daripada orkestra manusia yang besar. Dalam puisi "The Violin and A Little Nervous" terdapat metafora "orkestra orang", dan di sinilah kedudukan seseorang yang ingin mengatasi pengasingan dari semua orang ditunjukkan. Dia bersedia untuk menjadi saudara kepada orang yang mempercayainya, seorang lelaki dengan biola lembut yang "menjerit" kesepiannya tanpa sebarang kata-kata. Ironinya, dalam dan kadang-kadang tajam, penyair menunjukkan dalam puisinya keputusasaan wira liriknya. Dalam beberapa puisi, ironi bertukar menjadi aneh. Jadi, dalam puisi "Di sini!" bentuk kehidupan yang sangat melucukan itu sendiri dan orang digambarkan: "Anda" bukan orang, tetapi "lemak menggeleber", lelaki mempunyai "kubis di misai mereka", "wanita kelihatan seperti tiram dari cangkang benda." Tetapi perkara utama di sini ialah penyair membandingkan hatinya dengan rama-rama yang lembut dan rapuh - ia adalah "rama-rama hati yang menggeletar," tetapi orang ramai, seperti "kutu berkepala seratus", dengan mudah dapat menghancurkannya.

Pada malam sebelum kematiannya, Mayakovsky menulis "Di bahagian atas suaranya: pengenalan pertama kepada puisi itu." Dengan kata-kata ini penyair berbicara kepada keturunan masa depan. Kepada orang-orang masa depan dia cuba menjelaskan kedudukannya dalam kreativiti dan seni, dan dia bergantung pada pemahaman dan kemurahan hati mereka:

tersekat-sekat
puisi mengalir, saya akan melangkah
melalui jilid lirik, seolah-olah hidup
bercakap dengan yang hidup.

Terdapat baris dalam karya ini yang sangat tepat bercakap tentang drama Mayakovsky yang sangat emosional:

Tetapi saya
diri sendiri
merendah diri
berdiri di kerongkong lagunya sendiri.

Vladimir Mayakovsky sering dipanggil "penyair tribune". Walau bagaimanapun, adalah tidak betul untuk mengurangkan puisi Mayakovsky hanya kepada propaganda dan puisi oratorik, kerana ia juga mengandungi pengakuan cinta intim, tragedi, perasaan sedih dan pemikiran falsafah tentang cinta. Di sebalik kekasaran luaran wira lirik Mayakovsky menyembunyikan hati yang lemah dan lembut.

Dari puisi pertama ("Dari keletihan," kitaran "I" dan lain-lain), Mayakovsky membunyikan motif kesepian tragis manusia di dunia:

Biar saya sembuhkan kepala botak awak

dalam kain buruk

Bibirku dinodai oleh penyepuhan orang lain.

awak! Ada kami berdua

Terluka, dipandu rusa,

Dengungan kuda yang dilanda kematian bangkit.

Saya kesepian seperti mata terakhir

Seorang lelaki pergi kepada orang buta.

Sudah dalam karya awalnya, Mayakovsky sampai pada kesimpulan: seseorang yang mempunyai jiwa yang besar dan terbuka, dengan cinta kepada dunia dan orang ramai ternyata tidak diperlukan oleh masyarakat. Dorongan baiknya akan dianggap tidak masuk akal dan tidak sesuai. Oleh itu, dalam puisi penyair terdapat tangisan kesakitan, keputusasaan, kutukan kerana kebohongan dan kekejaman di mana seseorang harus hidup. Penyair sentiasa mencari orang yang hidup, jiwa yang lemah, orang yang berfikiran sama: "Sekali lagi, didorong oleh kerinduan kepada orang, saya pergi ..." Tetapi bukannya seseorang, ada makhluk aneh di hadapannya. :

Dua arshin doh merah jambu tidak berwajah:

Sekurang-kurangnya tanda itu disulam di sudut.

Tiada lagi orang yang berfikir dan berperasaan:

Sejam dari sini ke lorong yang bersih

Lemak menggeleber anda akan mengalir keluar ke atas orang itu...

Penyair telah berulang kali menyatakan kebenciannya terhadap makhluk "gemuk" yang membentuk sebahagian besar orang di sekelilingnya. Matlamat utama mereka adalah makanan dan pengayaan. Mayakovsky merayu kepada orang ramai, tetapi tidak mendapat pemahaman.

Rasa kesunyian yang memuncak menyeksa penyair. Selalunya dalam lirik awal terdapat motif penjara, "kandang", "tanah yang dirantai", di mana semua orang tanpa pengecualian ditemui. Dalam puisi, tuhan kelihatan ditangkap oleh laso di langit; anggota polis disalib di persimpangan jalan.

Mayakovsky, seorang penyair yang berbakat hebat, dengan skala, perasaan dan tuntutan hidupnya, terlalu hebat untuk masyarakat "Lilliputians" di mana dia tanpa disedari mendapati dirinya. Ini menimbulkan kemurungan yang hebat dan kesunyian yang sangat hebat. Dalam puisi "Untuk Segala-galanya," penyair membawa tema ketidakbebasan kepada perkadaran global:

... seluruh bumi -

Sabit kesalahan

Dengan kepala separuh dicukur oleh matahari!

Separuh nyawa anda telah berlalu, kini anda tidak boleh melarikan diri...

... Saya seorang banduan.

Tiada wang tebusan untuk saya.

Bumi diikat, dilaknat.

Malah imej matahari pada awal Mayakovsky sering muncul dalam cahaya yang suram. Matahari, mengintip melalui celah, "seperti luka kecil yang bernanah," dengan cepat redup dan bersembunyi dari kegelapan yang menghampiri. Matahari penyair dikaburkan oleh kekisi, dan lautan besar terjepit dalam maksiat dan juga tidak bebas.

Dalam puisi "Flute-Spine," penyair, yang bosan bertarung, menyatakan dalam keputusasaan: "Bagaimanapun, saya tahu, saya akan mati tidak lama lagi."

Sebab untuk mencipta puisi "Cloud in Pants" adalah pengalaman peribadi yang tragis. Mayakovsky mentakrifkan makna dan idea utama karyanya dalam kata pengantar kepada edisi pertama buku itu (1918). Penyair, dengan cara khasnya, menyatakan intipati kandungan empat bahagian puisi seperti berikut: "Down with your love!", "Down with your art!", "Down with your system!", "Down." dengan agama kamu!”.

Dalam bahagian pertama puisi itu, banyak tema lirik Mayakovsky awal telah terkandung.

Ini adalah penentangan penyair terhadap psikologi "orang gemuk," dan wira lirik adalah mangsa bandar, dan beberapa imej muzik, dan seorang lelaki dengan "hanya bibir yang kukuh." Dalam bahagian puisi ini, teksnya dipenuhi dengan ironi kaustik terhadap orang biasa dan dunia mereka:

Saya akan dipuji lagi

Lelaki berbaring seperti hospital

Dan wanita, lusuh seperti pepatah.

Penyair membezakan dirinya dan dunianya yang cerah dengan keburukan yang ada:

Saya tidak mempunyai satu rambut uban dalam jiwa saya,

Dan tidak ada kelembutan nyanyuk dalam dirinya!

Saya datang - cantik

Dua puluh dua tahun.

Selanjutnya, sepanjang keseluruhan teks puisi terdapat nada yang bertentangan. Penyair sedang menunggu Maria kekasihnya, yang berjanji untuk datang pada pukul empat, tetapi dia masih tidak ada. Mungkin, dalam semua kesusasteraan Rusia, tiada siapa yang menggambarkan jangkaan seorang kekasih dengan tragedi seperti Mayakovsky. Wira diseksa oleh keraguan yang menyakitkan:

Akan ada cinta atau tidak? yang mana -

Besar atau kecil?

Dari mana datangnya badan seperti ini?

Mesti kecil

Sayang kecil yang tenang.

Wira lirik dan segala-galanya di sekelilingnya digambarkan secara hiperbola: penyair adalah "besar", "hulk berotot". Dia "mengerang dan menggeliat" dalam keputusasaan, sarafnya mula bertindak balas sendiri:

Seperti orang sakit bangun dari katil,

Saraf melonjak.

Mula-mula saya berjalan

Hampir sahaja

Kemudian dia berlari

teruja,

Sekarang dia dan dua orang baru

Mereka bergegas dengan tarian ketuk terdesak.

Hati penyair terbakar, ia mahu "melompat keluar dari hati":

Cahaya seratus mata itu terpancar dari jeti.

Wira itu terkejut dengan mesej dari Maria yang datang bahawa dia akan berkahwin, tetapi tidak bertindak balas secara luaran:

Lihat betapa tenangnya dia!

Seperti nadi

Lelaki mati.

Kekasihnya telah diambil darinya oleh dunia bermusuhan yang tidak mengenal cinta sejati, dunia di mana segala-galanya dibeli dan dijual. Penyair mendakwa bahawa seni tidak berdaya maju kerana ia telah menjadi terasing dalam kekasarannya. Dia bersedia, seperti Danko, untuk meletakkan hatinya di atas mezbah seni baharu.

Dalam bahagian ketiga puisi, penulis menafikan sistem yang dominan di negara ini, dunia "gemuk", kejam dan hodoh. Di bahagian keempat, motif ateistik kedengaran, kerana agama menyucikan sistem busuk borjuasi. Puisi itu berakhir dengan gambaran kosmik Alam Semesta, di mana bintang-bintang yang tidak menyenangkan bersinar.

Penyair dengan bangga bergerak ke arah masa depan, dia tidak patah, dia tidak berputus asa.


(Tiada Penilaian Lagi)


Catatan berkaitan:

  1. Puisi "Cloud in Pants" (1915) adalah karya utama karya pra-revolusi Mayakovsky. Di dalamnya, penyair cuba menunjukkan nasib menyedihkan seseorang dalam masyarakat borjuasi. Wira liriknya tidak mahu bertahan dengan realiti, maka timbul empat protes dalam fikirannya: “Down with your love!”, “Down with your art!”, “Down with your system!”, “Down with your religion! ” Empat "turun dengan!", meliputi semua pangkalan borjuasi [...]
  2. Vladimir Mayakovsky sering dipanggil "penyair tribune". Walau bagaimanapun, adalah tidak betul untuk mengurangkan puisi Mayakovsky hanya kepada propaganda dan puisi oratorik, kerana ia juga mengandungi pengakuan cinta intim, tragedi, perasaan sedih dan pemikiran falsafah tentang cinta. Di sebalik kekasaran luaran wira lirik Mayakovsky menyembunyikan hati yang lemah dan lembut. Dari puisi pertama ("Dari Keletihan", kitaran "I" dan lain-lain) Mayakovsky berbunyi [...]
  3. Adakah anda fikir ia adalah malaria yang meracau? V. Mayakovsky V. Mayakovsky ialah salah seorang penyair terbaik pada awal abad ke-20, satu abad perubahan sosial yang mendalam. Puisi "Cloud in Pants" telah disiapkan pada Julai 1915. Di dalamnya, penyair muncul sebagai "rasul ketiga belas" (tajuk pertama puisi, diharamkan oleh penapisan), mempersonifikasikan revolusi yang akan datang. Revolusi untuk Vladimir Mayakovsky- [...]...
  4. Sudah tentu, puisi Mayakovsky mempunyai kesan keaslian dan tidak dapat difahami oleh ramai hingga ke hari ini. Salah satu karya penyair itu ialah puisi "Awan dalam Seluar". Pertama sekali, pembaca terkejut dengan tajuknya. Atas sebab apa ia dinamakan begini? Penyair merancang untuk memberikan puisi itu tajuk "Rasul Ketiga Belas," tetapi dalam keadaan kritikan yang teruk, Mayakovsky terpaksa mengubahnya. Tiada percubaan […]...
  5. Cinta Mayakovsky adalah kehidupan, ia adalah dunia jiwa manusia yang menarik, ia adalah pelbagai perasaan dan pengalaman. Penyair adalah seorang lelaki muda yang dalam jiwanya "tidak ada rambut uban", iaitu, dia diberi hadiah cinta, dia mampu membimbangkan dengan ikhlas. Malah dalam pengenalan puisi "Cloud in Pants", dia mencabar orang ramai: belia dan cinta berjalan seiring [...]...
  6. Segala-galanya tentang puisi itu menakjubkan: dari tajuk hingga baris terakhir. Ia pada asalnya dipanggil "Rasul Ketiga Belas." Menurut Injil, Kristus mempunyai Dua Belas murid - rasul, pengkhotbah iman. Mayakovsky mengisytiharkan dirinya sebagai rasul ketiga belas, mengisytiharkan kepada dunia kebenaran baru yang menyemak semula idea-idea sedia ada tentang baik dan jahat. "Katekismus" pandangan dunia Mayakovsky dinyatakan dalam "empat seruan empat bahagian": "Turun dengan cintamu", "Turun dengan [...]...
  7. Idea untuk puisi itu berasal dari Mayakovsky pada tahun 1914. Dia menulis puisi di Finland, tempat dia pergi semasa perang, pada malam revolusi. “Saya pergi ke Mustamaki. M. Gorky. Saya membaca bahagian "The Cloud" kepadanya. Gorky yang penuh emosi menangis di sekujur jaket saya. Kesal dengan puisi. Saya menjadi sedikit bangga. Tidak lama kemudian menjadi jelas bahawa Gorky menangis pada setiap rompi puitis. Namun, saya menyimpan rompi itu” (V. Mayakovsky. […]...
  8. Dengan kemunculan "Clouds in Pants" dalam cetakan, satu peristiwa yang tidak biasa berlaku dalam puisi Rusia. Puisi oleh Mayakovsky yang berusia 22 tahun menceroboh asas-asas tatanan dunia borjuasi dan meramalkan ketibaan revolusi yang akan berlaku. Menurut penyair itu sendiri, ia adalah hasil daripada "kesedaran yang diperkukuh tentang revolusi yang akan berlaku." Mayakovsky memulakan puisinya pada separuh pertama tahun 1914, selepas melawat Odessa semasa Laut Hitam [...]
  9. Di antara semua yang dicipta Mayakovsky selama lima tahun kerjaya puitisnya sebelum Oktober, tempat istimewa adalah milik puisi "A Cloud in Pants," yang ditulis pada 1914-1915. Setiap perkataan kerja adalah cabaran berani kepada realiti, subversi asas sosial, moral dan estetika sistem borjuasi dan seruan untuk revolusi. Dalam autobiografinya, Mayakovsky menulis: "Saya mengemukakan persoalan mengenai topik itu. Mengenai revolusioner. Saya sedang memikirkan tentang “A Cloud in [...]
  10. Kebanyakan puisi Vladimir Mayakovsky mengandungi unsur satira dan derhaka. Dia mencemuh orang filistin, birokrat, orang ramai, orang biasa, dia berdiri di sisi orang yang kuat, tidak takut, bersedia untuk mempertahankan idea mereka sehingga nafas terakhir mereka. Tidak dinafikan, Mayakovsky sendiri seperti itu: berani, bertenaga, memberi inspirasi, ingin mencari masa depan yang "ideal" sepanjang hayatnya. Dan dia bukan sahaja mahu, tetapi juga melakukan segala-galanya [...]
  11. "Cloud in Pants" adalah salah satu puisi awal yang paling terkenal oleh V. Mayakovsky. Tema utamanya ialah konflik romantik wira dengan dunia yang memusuhinya, yang undang-undangnya yang tidak adil melanggar semua norma etika dan moral. Sudah pada permulaan puisi V. Mayakovsky, arahan diberikan untuk permainan tertentu dengan pembaca. Wira lirik bercakap tentang dirinya: di hadapan kita adalah seorang lelaki berusia dua puluh dua tahun [...]
  12. Dari karya awalnya, Mayakovsky dicirikan oleh keterbukaan lirik yang berlebihan kepada dunia, keterbukaan dan rasa tidak selamat. Bukan kebetulan bahawa metafora yang paling menarik dalam puisi awalnya boleh dianggap sebagai "rama-rama hati penyair." Dalam setiap wira lirik awal seseorang dapat merasakan "hati yang padu" Vladimir Mayakovsky. Karya utama pertama yang ditulis oleh penyair muda pada tahun 1915 ialah sebuah puisi dengan tajuk yang agak mengejutkan "Awan dalam Seluar", analisis [...]...
  13. Kami tahu kerja Vladimir Mayakovsky dengan sangat baik, kerana kami belajar tentang penyair berbakat ini sangat awal, dari kata-kata ibu bapa kami. Karya beliau dipenuhi dengan banyak karya berbakat yang anda boleh jatuh cinta pada pandangan pertama. Puisi “Cloud in Pants” menarik perhatian kami dengan tajuk yang menarik. Apa yang memberi inspirasi kepada penyair untuk menulis puisi yang luar biasa ini? Cinta. Di Odessa [...]
  14. V. Mayakovsky, dalam puisi "A Cloud in Pants," berusaha dengan semua kandungannya untuk mencapai akar penderitaan manusia dalam struktur masyarakat yang menjadikan peperangan tidak dapat dielakkan. Puisi itu menyatakan simpati kepada orang yang menderita, dan juga menunjukkan pengagungan terhadap aktiviti mereka yang tertindas dan kurang bernasib baik. Puisi V. Mayakovsky mencerminkan mood orang ramai, yang masih jauh dari menghilangkan ketidakpastian tentang [...]...
  15. ULASAN ULASAN PUISI V.V. MAYAKOVSKY "A CLOUD IN PANTS" Puisi itu dicipta pada tahun 1914 - separuh pertama tahun 1915 dan pertama kali dipanggil "The Thirteenth Apostle". Mayakovsky sendiri mendefinisikan komposisi karya itu sebagai empat Shouts atau empat bahagian: "down with your love," "down with your art," "down with your system," dan "down with your religion." Pengenalan itu berbunyi seperti amaran bahawa [...]
  16. Puisi "Cloud in Pants" (1914 - 1915) adalah salah satu karya Mayakovsky yang paling penting dalam tempoh awal karyanya. Adalah penting untuk diperhatikan bahawa puisi itu pada asalnya dipanggil "Rasul Ketiga Belas." Nama itu sememangnya ironis dan, pada masa yang sama, menghujat berkaitan dengan agama Kristian - legenda dua belas rasul. Tetapi di dalamnya, pada pendapat saya, bahawa ciri [...]
  17. Puisi V. V. Mayakovsky "Cloud in Pants" adalah salah satu karya paling penting dalam kreativiti pra-revolusionernya. Dia cuba membentangkan kepada kita nasib menyedihkan manusia dalam masyarakat borjuasi. Tetapi wira puisi itu tidak akan tahan dengan realiti sekeliling, itulah sebabnya empat "down with" muncul dalam fikirannya: "Down with your love!", "Down with your art!", "Down with your love!" sistem!” dan akhirnya, "Jatuh dengan agama kamu!" [...]...
  18. (1914-1915) Bekerja pada drama pertama (pada Mac 1914, tragedi "Vladimir Mayakovsky" diterbitkan sebagai edisi berasingan) mengesahkan keperluan penyair untuk meneruskan pencarian kreatif dalam bidang bentuk puisi yang besar. Dalam autobiografinya "Saya Sendiri," Mayakovsky tarikh kemunculan idea untuk karya baru pada awal tahun 1914: "Saya rasa penguasaan. Saya boleh menguasai topik. tutup. Saya mengemukakan soalan mengenai topik tersebut. Mengenai revolusioner. Saya sedang memikirkan tentang "Awan [...]...
  19. "Cloud in Pants" adalah puncak kreativiti pra-revolusioner Vladimir Mayakovsky. Setelah memulakan puisi sebelum Perang Dunia Pertama, Mayakovsky menyelesaikannya pada musim panas 1915. Peperangan yang mendedahkan masalah sosial dan moral era itu, membuka mata penyair terhadap revolusi yang tidak dapat dielakkan. Puisi itu pertama kali diterbitkan dalam bentuk yang diputarbelitkan, ditapis pada September 1915. Edisi kedua puisi Mayakovsky yang tidak ditapis mempunyai peluang [...]
  20. Bagaimanakah humanisme diwujudkan sebagai prinsip estetika yang paling penting dalam kesusasteraan Rusia dalam petikan yang diberikan dari puisi "A Cloud in Pants" oleh V.V Mayakovsky? Merenungkan soalan yang dikemukakan, nyatakan bahawa wira puisi "Cloud in Pants", seorang penafi, pemberontak dan Protestan, mengatasi tragedi peribadi, pergi ke jalan dan di sini dia mendapati takdirnya yang sebenar: menjadi pewarta "jalan tanpa bahasa", "hari ini [...] ..
  21. Idea untuk puisi "Cloud in Pants" (asalnya bertajuk "The Thirteenth Apostle") timbul daripada Mayakovsky pada tahun 1914. Penyair jatuh cinta dengan Maria Alexandrovna tertentu, kecantikan berusia tujuh belas tahun yang memikatnya bukan sahaja dengan penampilannya, tetapi juga dengan aspirasi intelektualnya untuk segala yang baru dan revolusioner. Tetapi cinta ternyata tidak bahagia. Mayakovsky merangkumi kepahitan pengalamannya dalam puisi. Puisi itu telah siap sepenuhnya pada musim panas tahun 1915. [...]...
  22. Vladimir Mayakovsky membuka seluruh era dalam sejarah puisi Rusia dan dunia. Kerjanya menangkap kemunculan dunia baru, yang dilahirkan dalam pertempuran kelas yang paling kejam. Penyair bertindak sebagai artis inovatif yang mengubah ayat Rusia dan mengemas kini cara bahasa puitis. Pencapaian puitis Mayakovsky menentukan arah utama dalam perkembangan puisi Soviet dan mempunyai pengaruh yang besar pada banyak penyair asing abad ke-20. Puisi […]...
  23. Lirik cinta penyair Vladimir Mayakovsky sangat luar biasa dan luar biasa. Kelembutan dan keghairahan, keghairahan dan pencerobohan, serta kekasaran, kesombongan, kesombongan dan kesombongan mudah wujud dalam dirinya. "Koktel" yang mempesonakan itu boleh membangkitkan pelbagai perasaan pada pembaca, tetapi tidak membuat sesiapa pun acuh tak acuh. Puisi yang sangat asli dan impulsif "A Cloud in Pants" bermula pada tempoh awal karya Mayakovsky. [...]...
  24. Karya V.V Mayakovsky adalah pelbagai secara tema. Pada peringkat awal ia diresapi dengan pengalaman cinta. Dalam usia matangnya, isu sosial mendominasi dalam dirinya. Puisi V. V. Mayakovsky "Cloud in Pants", "Spine Flute", "War and Peace" dan "Man" membawa kemasyhuran yang sewajarnya. Mereka dengan jelas merangkumi ciri-ciri gaya puisi V. V. Mayakovsky: banyak neologisme yang mudah dan secara semula jadi termasuk dalam [...]
  25. Sejarah penciptaan. Hasil perjalanan di seluruh negara pada tahun 1914 bersama-sama dengan futuris (D. Burliuk dan V. Kamensky) adalah puisi "Cloud in Pants"; (1915). Puisi itu pertama kali diterbitkan secara keseluruhannya pada tahun 1918 dalam kata pengantar, V. Mayakovsky menulis: "A awan dalam seluarnya"; (nama pertama ialah "Rasul Ketiga Belas"; dicoret oleh penapisan. Saya tidak memulihkannya. Saya sudah terbiasa dengannya) Saya menganggapnya sebagai katekismus seni hari ini; “Turun dengan cintamu”;, “Turun dengan […]...
  26. V. Mayakovsky adalah salah seorang penyair terbaik pada awal abad kedua puluh, abad perubahan sosial yang mendalam. Puisi "Cloud in Pants" telah disiapkan pada Julai 1915. Di dalamnya, penyair muncul sebagai "rasul ketiga belas" (tajuk pertama puisi, diharamkan oleh penapisan), mempersonifikasikan revolusi yang akan datang. Revolusi untuk Vladimir Mayakovsky adalah pemusnahan dunia lama atas nama mencipta yang baru, kematian atas nama [...]...
  27. Membaca puisi ini, seseorang dapat membayangkan dengan jelas Mayakovsky berjalan di sepanjang pantai teluk dan mengecap baris "Awan dalam seluar" di pantai berpasir di Kuokkala mengikut rentak langkahnya yang kuat. Jejak but besar kekal di pasir basah, dan puisi abadi dilahirkan dalam fikiran penyair. Tidak lama lagi Mayakovsky akan membacakan "potongan program"nya kepada Gorky, dan pengarang drama "At the Lower Depths" [...]...
  28. Menganalisis puisi ini, seseorang boleh membayangkan Mayakovsky berjalan di sepanjang pantai teluk dan mengecap baris "Awan dalam seluar" di pantai berpasir di Kuokkala mengikut rentak langkahnya yang gagah. Jejak kaki but yang besar kekal di atas pasir yang lembap, dan puisi abadi lahir dalam fikiran penyair. Tidak lama kemudian Mayakovsky akan membacakan "sekeping program"nya kepada Gorky, dan pengarang tegar drama "At the Lower Depths" akan mencurahkan [...]
  29. "Cloud in Pants" Karya V. V. Mayakovsky adalah pelbagai secara tema. Pada peringkat awal ia diresapi dengan pengalaman cinta. Dalam usia matangnya, isu sosial mendominasi dalam dirinya. Kemasyhuran V. V. Mayakovsky yang layak dibawa kepadanya oleh puisi "Cloud in Pants", "Spine Flute", "War and Peace" dan "Man". Mereka dengan jelas merangkumi ciri-ciri gaya puisi V. V. Mayakovsky: banyak neologisme yang mudah dan [...]
  30. Walaupun tanpa membaca puisi "Cloud in Pants," hanya mendengar tajuknya, anda boleh merasakan sesuatu yang lembut, lembut, baik, sesuatu yang hebat dan bermakna dalam kehidupan mana-mana orang. Sesungguhnya, imaginasi liar penyair itu berdasarkan peristiwa sebenar, asas fantasi terbesarnya adalah perasaan duniawi, memakan segalanya, tetapi, malangnya, perasaan tidak berbalas. Cinta untuk Maria Alexandrovna Denisova berfungsi sebagai dorongan untuk [...]...
  31. V.V. Mayakovsky Puisi "Cloud in Pants" Idea puisi "Cloud in Pants" (tajuk asal "The Thirteenth Apostle") timbul dari Mayakovsky pada tahun 1914. Penyair jatuh cinta dengan Marya Alexandrovna Denisova. Namun, cinta ternyata tidak bahagia. Mayakovsky merangkumi kepahitan pengalamannya dalam puisi. Puisi itu telah siap sepenuhnya pada musim panas tahun 1915. Genre: sajak. Gubahan Puisi “Awan dalam Seluar” terdiri daripada […]...
  32. Puisi Mayakovsky aktif: "Muliakan saya!", "Tuan-tuan! Berhenti! Kamu bukan pengemis, kamu tidak berani meminta bantuan!" Dia mengubah sepenuhnya stereotaip yang telah ditetapkan dalam mengerjakan perkataan itu, mengemas kini makna perkataan yang telah ditetapkan: "teksi bertulang", "teksi gemuk". Penyair mengendalikan perbendaharaan kata secara kreatif: dia "menapis", "mencampurkan" perkataan, menggabungkannya dalam kombinasi yang paling kontras. Puisi itu menggabungkan gaya "tinggi" dan "rendah": [...]
  33. Keaslian ideologi dan tematik. V. Mayakovsky dalam puisi "Cloud in Pants"; berusaha dengan segala kandungannya untuk mencapai akar penderitaan manusia dalam struktur masyarakat yang menjadikan peperangan tidak dapat dielakkan. Puisi itu menyatakan simpati kepada orang yang menderita, dan juga menunjukkan pengagungan terhadap aktiviti mereka yang tertindas dan kurang bernasib baik. Puisi V. Mayakovsky mencerminkan mood orang ramai, yang masih jauh dari menghilangkan ketidakpastian [...]...
  34. Puisi itu dicipta pada tahun 1914 - separuh pertama tahun 1915 dan pertama kali dipanggil "Rasul Ketiga Belas". Mayakovsky sendiri mendefinisikan komposisi karya itu sebagai empat tangisan atau empat bahagian: "turun dengan cintamu," "turun dengan senimu," "jatuh dengan sistemmu," dan "turun dengan agamamu." Pengenalan berbunyi amaran bahawa penyair akan mengusik pembaca, menyentuh dan menarik "hati yang berdarah [...]...
  35. "Cloud in Pants" ialah puisi revolusioner, dan bukan sahaja dalam tema, tetapi juga dalam sikap revolusioner baharu artis terhadap dunia, manusia dan sejarah. Unsur-unsur tragedi surut di dalamnya sebelum penderitaan yang mengesahkan kehidupan. Konflik penyair dengan realiti kini menemui penyelesaian dalam seruan untuk perjuangan aktif. Ini terutamanya jelas dilihat dalam bab kedua puisi itu. Di dalamnya Mayakovsky memberikan [...]
  36. "At the top of my voice" adalah puisi yang tidak dibenarkan melihat cahaya matahari. Tidak lama sebelum kematiannya, Mayakovsky hanya berjaya menulis pengenalan kepada puisi masa depan tentang rancangan lima tahun Soviet yang pertama. Dicipta pada Disember 1929 - Januari 1930, ia telah ditetapkan untuk bertepatan dengan pameran karya Mayakovsky, yang didedikasikan untuk ulang tahun kedua puluh kerjaya kreatifnya. Pada pameran ini, penyair berkata bahawa pengenalan kepada puisi itu [...]
  37. Bab kedua puisi "Cloud in Pants" bercakap tentang proses kreativiti puisi dan tujuannya, tentang misi penyair dalam masyarakat. Mayakovsky menyangkal kemudahan yang jelas dari kraf puitis, menulis tentang bagaimana pengarang mempertimbangkan idea kreatif dengan teliti. Penyair melihat pengasingan yang jelas dari banyak karya daripada menjalani kehidupan. Dia mengkritik ayat-ayat sentimental dan romantis, yang jauh dari api perasaan sebenar. [...]...
  38. Pada tahun 1929, Mayakovsky mencipta puisi tentang rancangan lima tahun Soviet yang pertama. Tetapi dia tidak mempunyai masa untuk melaksanakan rancangan ini. Hanya pengenalan kepada puisi "At the top of my voice" ditulis. Dicipta pada Disember 1929-Januari 1930, ia telah ditetapkan untuk bertepatan dengan pameran karya Mayakovsky, yang didedikasikan untuk ulang tahun kedua puluh kerjaya kreatifnya. Setelah membaca pengenalan kepada puisi pada pembukaan pameran, Mayakovsky berkata bahawa [...]
  39. Hampir semua penulis utama membincangkan peranan penyair dan tujuan puisi dalam kehidupan. Kesusasteraan Rusia sentiasa berkait rapat dengan pergerakan sosial dan membincangkan masalah yang paling mendesak dalam era tertentu. Tema penyair dan puisi menduduki tempat penting dalam karya V. Mayakovsky. Pengarang menyeru untuk mendekati fenomena seni dari kedudukan kepentingan sosial. Beliau percaya bahawa [...]
Motif kesepian tragis penyair. tema cinta, seni, agama dalam puisi V. V. Mayakovsky "A Cloud in Pants"

Vladimir Mayakovsky sering dipanggil "penyair tribune". Walau bagaimanapun, adalah tidak betul untuk mengurangkan puisi Mayakovsky hanya kepada propaganda dan puisi oratorik, kerana ia juga mengandungi pengakuan cinta intim, tragedi, perasaan sedih dan pemikiran falsafah tentang cinta. Di sebalik kekasaran luaran wira lirik Mayakovsky menyembunyikan hati yang lemah dan lembut.
Dari puisi pertama ("Dari keletihan", kitaran "I" dan lain-lain), Mayakovsky membunyikan motif kesepian tragis manusia di dunia:

Bumi!
Biar saya sembuhkan kepala botak awak
Kotoran bibirku dicemari oleh penyepuhan orang lain.
awak! Ada kami berdua
Terluka, dipandu rusa,
Dengungan kuda yang dilanda kematian bangkit.
Saya kesepian seperti mata terakhir
Seorang lelaki pergi kepada orang buta.

Sudah dalam karya-karya awalnya dia sampai pada kesimpulan: seseorang yang mempunyai jiwa yang besar dan terbuka, dengan cinta kepada dunia dan orang-orang ternyata tidak diperlukan oleh masyarakat. Dorongan baiknya akan dianggap tidak masuk akal dan tidak sesuai. Oleh itu, dalam puisi penyair terdapat tangisan kesakitan, keputusasaan, kutukan kerana kebohongan dan kekejaman di mana seseorang harus hidup. Penyair sentiasa mencari orang yang hidup, jiwa yang lemah, orang yang berfikiran sama: "Sekali lagi, didorong oleh kerinduan kepada orang, saya pergi ..." Tetapi bukannya seseorang, ada makhluk aneh di hadapannya. :

Dua arshin doh merah jambu tidak berwajah:
Sekurang-kurangnya tanda itu disulam di sudut.
Tiada lagi orang yang berfikir dan berperasaan:
Sejam dari sini ke lorong yang bersih
Lemak menggeleber anda akan mengalir keluar ke atas orang itu...

Penyair telah berulang kali menyatakan kebenciannya terhadap makhluk "gemuk" yang membentuk sebahagian besar orang di sekelilingnya. Matlamat utama mereka adalah makanan dan pengayaan. Mayakovsky merayu kepada orang ramai, tetapi tidak mendapat pemahaman. Rasa kesunyian yang memuncak menyeksa penyair. Selalunya dalam lirik awal terdapat motif penjara, "kandang", "tanah yang dirantai", di mana semua orang tanpa pengecualian ditemui. Dalam puisi, tuhan kelihatan ditangkap oleh laso di langit; anggota polis disalib di persimpangan jalan. Mayakovsky, seorang penyair yang berbakat besar, dengan skala, perasaan dan tuntutan hidupnya, terlalu hebat untuk masyarakat "Lilliputians" di mana dia tanpa disedari mendapati dirinya. Ini menimbulkan kemurungan yang hebat dan kesunyian yang sangat hebat. Dalam puisi "Untuk Segala-galanya," penyair membawa tema ketidakbebasan kepada perkadaran global:

... seluruh bumi -
sabit kesalahan
dengan kepala separuh dicukur oleh matahari!

Separuh nyawa anda telah berlalu, kini anda tidak boleh melarikan diri...
... Saya seorang banduan.
Tiada wang tebusan untuk saya.
Bumi diikat, dilaknat.

Malah imej matahari pada awal Mayakovsky sering muncul dalam cahaya yang suram. Matahari, mengintip melalui celah, "seperti luka kecil yang bernanah," dengan cepat redup dan bersembunyi dari kegelapan yang menghampiri. Matahari penyair dikaburkan oleh kekisi, dan lautan besar terjepit dalam maksiat dan juga tidak bebas. Dalam puisi "The Spine Flute," penyair, yang lelah bergelut, menyatakan dalam keputusasaan: "Bagaimanapun, saya tahu, saya akan mati tidak lama lagi."
Sebab untuk mencipta puisi itu adalah pengalaman peribadi yang tragis. Mayakovsky mentakrifkan makna dan idea utama karyanya dalam kata pengantar kepada edisi pertama buku itu (1918). Penyair, dengan cara khasnya, menyatakan intipati kandungan empat bahagian puisi seperti berikut: "Down with your love!", "Down with your art!", "Down with your system!", "Down." dengan agama kamu!”
Dalam bahagian pertama puisi itu, banyak tema lirik Mayakovsky awal telah terkandung.
Ini adalah penentangan penyair terhadap psikologi orang "gemuk", dan wira lirik adalah mangsa bandar, dan beberapa imej muzik, dan seorang lelaki dengan "hanya bibir yang kukuh." Dalam bahagian puisi ini, teksnya dipenuhi dengan ironi kaustik terhadap orang biasa dan dunia mereka:

Saya akan dipuji lagi
lelaki berbaring seperti hospital,
dan wanita, lusuh seperti pepatah.

Penyair membezakan dirinya dan dunianya yang cerah dengan keburukan yang ada:

Saya tidak mempunyai satu rambut uban dalam jiwa saya,
dan tidak ada kelembutan nyanyuk dalam dirinya!
Dunia yang besar dengan kuasa suara,
Saya datang - cantik,
berumur dua puluh dua tahun.

Selanjutnya, sepanjang keseluruhan teks puisi terdapat nada yang bertentangan. Penyair sedang menunggu Maria kekasihnya, yang berjanji untuk datang pada pukul empat, tetapi dia masih tidak ada. Mungkin, dalam semua kesusasteraan Rusia, tiada siapa yang menggambarkan jangkaan seorang kekasih dengan tragedi seperti Mayakovsky. Wira diseksa oleh keraguan yang menyakitkan:

Akan ada cinta atau tidak? yang mana -
Besar atau kecil?
Dari mana datangnya badan seperti ini?
Mesti kecil
Sayang kecil yang tenang.

Wira lirik dan segala-galanya di sekelilingnya diterangkan secara hiperbola: penyair adalah "besar", "hulk wiry". Dia "mengerang dan menggeliat" dalam keputusasaan, sarafnya mula bertindak balas sendiri:

saya dengar:
senyap,
Seperti orang sakit bangun dari katil,
Saraf melonjak.
Dan sebagainya -
Mula-mula saya berjalan
Hampir sahaja
Kemudian dia berlari
teruja,
Jelas.
Sekarang dia dan dua orang baru
Mereka bergegas dengan tarian ketuk terdesak.

Hati penyair terbakar, ia mahu "melompat keluar dari hati":

Cahaya seratus mata itu terpancar dari jeti.

Wira itu terkejut dengan mesej dari Maria yang datang bahawa dia akan berkahwin, tetapi tidak bertindak balas secara luaran:

Lihat betapa tenangnya dia!
Seperti nadi
Lelaki mati.

Kekasihnya telah diambil darinya oleh dunia bermusuhan yang tidak mengenal cinta sejati, dunia di mana segala-galanya dibeli dan dijual. Penyair mendakwa bahawa seni tidak berdaya maju kerana ia telah menjadi terasing dalam kekasarannya. Dia bersedia, seperti Danko, untuk meletakkan hatinya di atas mezbah seni baharu.
Dalam bahagian ketiga puisi, penulis menafikan sistem yang dominan di negara ini, dunia "gemuk", kejam dan hodoh. Di bahagian keempat, motif ateistik kedengaran, kerana agama menyucikan sistem busuk borjuasi. Puisi itu berakhir dengan gambaran kosmik Alam Semesta, di mana bintang-bintang yang tidak menyenangkan bersinar. Penyair dengan bangga bergerak ke arah masa depan, dia tidak patah, dia tidak berputus asa.

Vladimir Mayakovsky sering dipanggil "penyair tribune". Walau bagaimanapun, adalah tidak betul untuk mengurangkan puisi Mayakovsky hanya kepada propaganda dan puisi oratorik, kerana ia juga mengandungi pengakuan cinta intim, tragedi, perasaan sedih dan pemikiran falsafah tentang cinta. Di sebalik kekasaran luaran wira lirik Mayakovsky menyembunyikan hati yang lemah dan lembut.

Dari puisi pertama ("Dari keletihan", kitaran "I" dan lain-lain), Mayakovsky membunyikan motif kesepian tragis manusia di dunia:

Bumi! Izinkan saya menyembuhkan kepala botak awak dengan kain buruk bibir saya yang dicemari dengan emas asing. awak! Kami berdua, Terluka, dipandu rusa, Dengungan kuda yang dibebani maut timbul. Saya sendirian, seperti mata terakhir orang yang pergi kepada orang buta.

Sudah dalam karya awalnya, Mayakovsky sampai pada kesimpulan: seseorang yang mempunyai jiwa yang besar dan terbuka, dengan cinta kepada dunia dan orang ramai ternyata tidak diperlukan oleh masyarakat. Dorongan baiknya akan dianggap tidak masuk akal dan tidak sesuai. Oleh itu, dalam puisi penyair terdapat tangisan kesakitan, keputusasaan, kutukan kerana kebohongan dan kekejaman di mana seseorang harus hidup. Penyair sentiasa mencari orang yang hidup, jiwa yang lemah, orang yang berfikiran sama: "Sekali lagi, didorong oleh kerinduan kepada orang, saya pergi ..." Tetapi bukannya seseorang, ada makhluk aneh di hadapannya. :

Dua arshin doh merah jambu tidak berwajah: Sekurang-kurangnya tanda itu disulam di sudut. Tiada lagi orang yang berfikir dan berperasaan: Dalam sejam dari sini ke lorong yang bersih, lemak lembik anda akan mengalir keluar ke atas seseorang...

Penyair telah berulang kali menyatakan kebenciannya terhadap makhluk "gemuk" yang membentuk sebahagian besar orang di sekelilingnya. Matlamat utama mereka adalah makanan dan pengayaan. Mayakovsky merayu kepada orang ramai, tetapi tidak mendapat pemahaman. Rasa kesunyian yang memuncak menyeksa penyair. Selalunya dalam lirik awal terdapat motif penjara, "kandang", "tanah yang dirantai", di mana semua orang tanpa pengecualian ditemui. Dalam puisi, tuhan kelihatan ditangkap oleh laso di langit; anggota polis disalib di persimpangan jalan. Mayakovsky, seorang penyair berbakat besar, dengan skala, perasaan dan tuntutan hidupnya, terlalu hebat untuk masyarakat "Lilliputians" di mana dia tanpa disedari mendapati dirinya. Ini menimbulkan kemurungan yang hebat dan kesunyian yang sangat hebat. Dalam puisi "Untuk Segala-galanya," penyair membawa tema ketidakbebasan kepada perkadaran global:

... seluruh bumi adalah banduan dengan kepalanya separuh dicukur oleh matahari!

Atau: Bahan dari tapak

Separuh nyawa saya telah berlalu, kini anda tidak boleh melarikan diri... ...Saya dalam kurungan. Tiada wang tebusan untuk saya. Bumi diikat, dilaknat.

Malah imej matahari pada awal Mayakovsky sering muncul dalam cahaya yang suram. Matahari, mengintip melalui celah, "seperti luka kecil yang bernanah," dengan cepat redup dan bersembunyi dari kegelapan yang menghampiri. Matahari penyair dikaburkan oleh kekisi, dan lautan besar terjepit dalam maksiat dan juga tidak bebas. Dalam puisi "The Spine Flute," penyair, yang lelah bergelut, menyatakan dalam keputusasaan: "Bagaimanapun, saya tahu, saya akan mati tidak lama lagi."

Vladimir Mayakovsky sering dipanggil "penyair tribune". Walau bagaimanapun, adalah tidak betul untuk mengurangkan puisi Mayakovsky hanya kepada propaganda dan puisi oratorik, kerana ia juga mengandungi pengakuan cinta intim, tragedi, perasaan sedih dan pemikiran falsafah tentang cinta. Di sebalik kekasaran luaran wira lirik Mayakovsky menyembunyikan hati yang lemah dan lembut.

Dari puisi pertama ("Dari keletihan", kitaran "I" dan lain-lain), Mayakovsky membunyikan motif kesepian tragis manusia di dunia:

Biar saya sembuhkan kepala botak awak

Kotoran bibirku dicemari oleh penyepuhan orang lain.

awak! Ada kami berdua

Terluka, dipandu rusa,

Dengungan kuda yang dilanda kematian bangkit.

Saya kesepian seperti mata terakhir

Seorang lelaki pergi kepada orang buta.

Sudah dalam karya awalnya, Mayakovsky sampai pada kesimpulan: seseorang yang mempunyai jiwa yang besar dan terbuka, dengan cinta kepada dunia dan orang ramai ternyata tidak diperlukan oleh masyarakat. Dorongan baiknya akan dianggap tidak masuk akal dan tidak sesuai. Oleh itu, dalam puisi penyair terdapat tangisan kesakitan, keputusasaan, kutukan kerana kebohongan dan kekejaman di mana seseorang harus hidup. Penyair sentiasa mencari orang yang hidup, jiwa yang lemah, orang yang berfikiran sama: "Sekali lagi, didorong oleh kerinduan kepada orang, saya pergi ..." Tetapi bukannya seseorang, ada makhluk aneh di hadapannya. :

Dua arshin doh merah jambu tidak berwajah:

Sekurang-kurangnya tanda itu disulam di sudut.

Tiada lagi orang yang berfikir dan berperasaan:

Sejam dari sini ke lorong yang bersih

Lemak menggeleber anda akan mengalir keluar ke atas orang itu...

Penyair telah berulang kali menyatakan kebenciannya terhadap makhluk "gemuk" yang membentuk sebahagian besar orang di sekelilingnya. Matlamat utama mereka adalah makanan dan pengayaan. Mayakovsky merayu kepada orang ramai, tetapi tidak mendapat pemahaman. Rasa kesunyian yang memuncak menyeksa penyair. Selalunya dalam lirik awal terdapat motif penjara, "kandang", "tanah yang dirantai", di mana semua orang tanpa pengecualian ditemui. Dalam puisi, tuhan kelihatan ditangkap oleh laso di langit; anggota polis disalib di persimpangan jalan. Mayakovsky, seorang penyair yang berbakat besar, dengan skala, perasaan dan tuntutan hidupnya, terlalu hebat untuk masyarakat "Lilliputians" di mana dia tanpa disedari mendapati dirinya. Ini menimbulkan kemurungan yang hebat dan kesunyian yang sangat hebat. Dalam puisi "Untuk Segala-galanya," penyair membawa tema ketidakbebasan kepada perkadaran global:

... seluruh bumi -

sabit kesalahan

dengan kepala separuh dicukur oleh matahari!

Separuh nyawa anda telah berlalu, kini anda tidak boleh melarikan diri...

... Saya seorang banduan.

Tiada wang tebusan untuk saya.

Bumi diikat, dilaknat.

Malah imej matahari pada awal Mayakovsky sering muncul dalam cahaya yang suram. Matahari, mengintip melalui celah, "seperti luka kecil yang bernanah," dengan cepat redup dan bersembunyi dari kegelapan yang menghampiri. Matahari penyair dikaburkan oleh kekisi, dan lautan besar terjepit dalam maksiat dan juga tidak bebas. Dalam puisi "The Spine Flute," penyair, yang lelah bergelut, menyatakan dalam keputusasaan: "Bagaimanapun, saya tahu, saya akan mati tidak lama lagi."

Sebab untuk mencipta puisi "Cloud in Pants" adalah pengalaman peribadi yang tragis. Mayakovsky mentakrifkan makna dan idea utama karyanya dalam kata pengantar kepada edisi pertama buku itu (1918). Penyair, dengan cara khasnya, menyatakan intipati kandungan empat bahagian puisi seperti berikut: "Down with your love!", "Down with your art!", "Down with your system!", "Down." dengan agama kamu!”

Dalam bahagian pertama puisi itu, banyak tema lirik Mayakovsky awal telah terkandung.

Ini adalah penentangan penyair terhadap psikologi orang "gemuk", dan wira lirik adalah mangsa bandar, dan beberapa imej muzik, dan seorang lelaki dengan "hanya bibir yang kukuh." Dalam bahagian puisi ini, teksnya dipenuhi dengan ironi kaustik terhadap orang biasa dan dunia mereka:

Saya akan dipuji lagi

lelaki berbaring seperti hospital,

dan wanita, lusuh seperti pepatah.

Penyair membezakan dirinya dan dunianya yang cerah dengan keburukan yang ada:

Saya tidak mempunyai satu rambut uban dalam jiwa saya,

dan tidak ada kelembutan nyanyuk dalam dirinya!

Saya datang - cantik,

berumur dua puluh dua tahun.

Selanjutnya, sepanjang keseluruhan teks puisi terdapat nada yang bertentangan. Penyair sedang menunggu Maria kekasihnya, yang berjanji untuk datang pada pukul empat, tetapi dia masih tidak ada. Mungkin, dalam semua kesusasteraan Rusia, tiada siapa yang menggambarkan jangkaan seorang kekasih dengan tragedi seperti Mayakovsky. Wira diseksa oleh keraguan yang menyakitkan:

Akan ada cinta atau tidak? yang mana -

Besar atau kecil?

Dari mana datangnya badan seperti ini?

Mesti kecil

Sayang kecil yang tenang.

Wira lirik dan segala-galanya di sekelilingnya diterangkan secara hiperbola: penyair adalah "besar", "hulk wiry". Dia "mengerang dan menggeliat" dalam keputusasaan, sarafnya mula bertindak balas sendiri:

Seperti orang sakit bangun dari katil,

Saraf melonjak.

Mula-mula saya berjalan

Hampir sahaja

Kemudian dia berlari

teruja,

Sekarang dia dan dua orang baru

Mereka bergegas dengan tarian ketuk terdesak.

Hati penyair terbakar, ia mahu "melompat keluar dari hati":

Cahaya seratus mata itu terpancar dari jeti.

Wira itu terkejut dengan mesej dari Maria yang datang bahawa dia akan berkahwin, tetapi tidak bertindak balas secara luaran:

Lihat betapa tenangnya dia!

Seperti nadi

Lelaki mati.

Kekasihnya telah diambil darinya oleh dunia bermusuhan yang tidak mengenal cinta sejati, dunia di mana segala-galanya dibeli dan dijual. Penyair mendakwa bahawa seni tidak berdaya maju kerana ia telah menjadi terasing dalam kekasarannya. Dia bersedia, seperti Danko, untuk meletakkan hatinya di atas mezbah seni baharu.

Dalam bahagian ketiga puisi, penulis menafikan sistem yang dominan di negara ini, dunia "gemuk", kejam dan hodoh. Di bahagian keempat, motif ateistik kedengaran, kerana agama menyucikan sistem busuk borjuasi. Puisi itu berakhir dengan gambaran kosmik Alam Semesta, di mana bintang-bintang yang tidak menyenangkan bersinar. Penyair dengan bangga bergerak ke arah masa depan, dia tidak patah, dia tidak berputus asa.