Laut biru dan kabus petang telah turun. A.S. Pushkin - Siang sudah padam

keluar siang hari; Kabus petang jatuh ke laut biru. Buat bising, buat bising, layar patuh, Bimbang di bawah saya, lautan yang suram. Saya melihat pantai yang jauh, tanah ajaib pada tengah hari; Dengan keterujaan dan kerinduan saya bergegas ke sana, mabuk dengan kenangan... Dan saya rasa: air mata lahir di mata saya semula; Jiwa mendidih dan membeku; Mimpi biasa terbang di sekeliling saya; Saya teringat cinta gila tahun-tahun sebelumnya, Dan semua yang saya derita, dan segala yang disayangi di hati saya, Tipuan hambar keinginan dan harapan... Buat bising, buat bising, belayar patuh, Risau di bawah saya, lautan yang suram. Terbang, kapal, bawa saya ke batas yang jauh Dengan keinginan mengancam laut yang menipu, Tetapi tidak ke pantai sedih tanah air saya yang berkabus, Negara di mana api nafsu mula-mula menyalakan perasaan, Di mana musafir lembut diam-diam tersenyum kepada saya, Di mana pada awal ribut masa mudaku yang hilang memudar, Di mana yang bersayap ringan mengkhianati kegembiraanku dan mengkhianati hatiku yang dingin kepada penderitaan. Pencari kesan baru, saya lari darimu, tanah ayah; Saya melarikan diri dari anda, haiwan peliharaan keseronokan, kawan sekejap masa muda; Dan anda, kepercayaan khayalan ganas, Kepada siapa saya mengorbankan diri saya tanpa cinta, Kedamaian, kemuliaan, kebebasan dan jiwa, Dan anda dilupakan oleh saya, pengkhianat muda, Rakan rahsia mata air emas saya, Dan anda dilupakan oleh saya ... Tapi hati yang dulu luka, Luka yang dalam mengasihi, tiada yang sembuh... Riuh, bising, belayar patuh, Risau di bawahku, lautan yang suram...

Berapa kerap ia berlaku apabila kita ingat masa lalu dan perasaan dari dulu lagi mereka cuba menembusi jiwa. Kenangan kadang-kadang membawa kepada kita fikiran yang menyedihkan, penyesalan bahawa masa lalu tidak dapat ditarik balik, keinginan untuk kembali kepada apa yang ada, dan juga berlaku bahawa kita menerima masa lalu yang tidak dapat ditarik balik, mengubah diri kita, menerima tahap kehidupan baru, menerima kerana kita menjadi. berbeza dan mampu melepaskan masa lalu, tidak kira betapa teruknya emosi yang ditimbulkannya, seperti yang berlaku wira lirik Elegi Pushkin "The Sun of Day Has Gone Out," yang ditulis pada tahun 1820, semasa penyair tinggal di pengasingan selatan. Wira lirik, semasa perjalanan bot, tenggelam dalam kenangan yang membangkitkan perasaan bercampur-campur dalam dirinya - dia sekali lagi mengalami semua yang dia rasakan ketika itu, tetapi pada masa yang sama dia tidak mahu kembali atau mengubah apa-apa pada masa lalu, dia sudah bersedia untuk meneruskan dan menjadi lebih bijak dengan pengalaman kenangan ini. Maka bunyi motif dalam puisi jalan, jalan hidup, nasib, motif pihak sendiri-asing (pantai), dan pihak sendiri ternyata asing sedikit sebanyak, kerana di situlah "remaja sekejap" berlalu, ada masa lalu yang tidak diingini. untuk kembali "Tetapi bukan ke pantai berkabus yang menyedihkan tanah airku."Dalam puisi itu, imej laut dan angin juga muncul, imej ribut, yang dibandingkan dengan keadaan pahlawan lirik - dia juga muram dan gelisah, seperti lautan dan juga patuh kepada kehendak takdir, seperti layar." lautan yang suram" - baris ini diulang tiga kali sepanjang keseluruhan puisi, menandakan penghujung bersyarat setiap tiga bahagian di mana liriknya berfungsi boleh dibahagikan Bahagian pertama membentangkan landskap, gambar senja, petang di laut, yang sekali lagi dibandingkan dengan keadaan wira lirik, tetapi di sini bukan sahaja keadaan fikiran tercermin dalam baris berulang, tetapi juga beliau. kemasukan ke peringkat baru kehidupan, kehilangan masa lalu dalam dua baris pertama - "siang hari padam" (metafora) melambangkan pemergian remaja, "kabus petang jatuh di laut biru" - satu lagi tempoh bermula dalam kehidupan wira lirik, lebih bermakna, ia dilambangkan dengan "kabus petang", dan jiwanya (wira lirik) sebagai percintaan dibandingkan dengan laut biru Teknik lukisan warna digunakan: biru, seperti yang diketahui, melambangkan kedalaman, kerohanian, ketenangan dan kebijaksanaan - ini menjadi begitu pada yang lain peringkat kehidupan wira lirik sajak Dalam bahagian kedua karya lirik perasaan dari masa lalu dibentangkan, yang menghidupkan semula kenangan dalam jiwa subjek lirik "Air mata lahir lagi di mata, jiwa mendidih dan membeku" - metafora ini menyampaikan suasana nostalgia, emosi dalam bahagian puisi ini. sangat tinggi dalam bahagian ketiga puisi kepada wira lirik selepas perasaan dari masa lalu datang pemahaman yang tidak boleh ditarik balik dan realiti, kesedaran bahawa dia sudah berbeza dan bersedia untuk sesuatu yang lebih daripada "keseronokan haiwan peliharaan" - "kegembiraan seketika" , "rakan sesaat", "percaya diri dari khayalan ganas", kerana sekarang semua ini nampaknya dia tidak stabil dan tidak setia, bukan itu yang dikorbankan oleh wira lirik pada masa mudanya, penyair menggunakan teknik klimaks (penggredan menaik): ". Kedamaian, kemuliaan, kebebasan dan jiwa.” Kebebasan dan jiwa adalah apa yang seseorang boleh wujud tanpa pada dasarnya ia tidak boleh, tetapi atas sebab tertentu pada masa mudanya wira lirik tidak menghargainya seperti yang dia lakukan sekarang.

Puisi itu ditulis dalam perbendaharaan kata puitis tradisional yang tinggi Bentuk perkataan "berlayar" "brega", "zlaty", "mladost" - Konsonan lama, bukan konsonan puitis tradisional digunakan: "mabuk", " lesu!", "ghairah", "keseronokan", "bersayap ringan" yang memberikan puisi itu nada yang luhur Simbolisme dan psikologi landskap, yang sangat berkait rapat. pengalaman emosi wira lirik, pantulan ekspresifnya di bahagian kedua, pantulan falsafahnya yang mendalam di bahagian kedua, bunyi terukur dan perlahan yang diberikan oleh iambik bebas dalam kombinasi dengan sama ada sajak silang, cincin atau bersebelahan, dengan dominasi sajak wanita menunjukkan keterkaitan puisi dengan lirik meditatif Perasaan meditasi tertentu, kedalaman renungan juga disampaikan oleh asonansi bunyi U E O. Semua ini juga menunjukkan bahawa kita mempunyai genre elegi ” adalah salah satu elegi pertama Pushkin adalah salah satu daripada genre romantisisme tradisional , ke arah inilah puisi ini ditulis dalam kunci romantis, seperti yang ditunjukkan oleh genre yang sesuai dengan arahan, romantis simbol (jiwa laut wira lirik, nasib kapal, dll.), kesunyian wira romantis, kontrasnya dengan masyarakat dari masa lalu Pencarian ideal dalam kebijaksanaan, keamanan, kebebasan secara umum adalah ciri lirik Pushkin - ciri puisi ini tercermin dalam puisi ini: wira-romantik lirik melihat ideal pada masa kini dan masa depan, di mana dia, bersama-sama dengan pengalaman "remaja seketika", menjadi sangat rohani, bijak. seorang yang tenang.

Siang telah padam;
Kabus petang jatuh ke laut biru.

Saya melihat pantai yang jauh
Negeri-negeri tengah hari adalah tanah ajaib;
Saya bergegas ke sana dengan kegembiraan dan kerinduan,
Mabuk dengan kenangan...
Dan saya rasa: air mata lahir di mata saya semula;
Jiwa mendidih dan membeku;
Mimpi biasa terbang di sekeliling saya;
Saya teringat cinta gila tahun-tahun sebelumnya,
Dan semua yang saya derita, dan semua yang saya sayangi,
Keinginan dan harapan adalah penipuan yang menyakitkan...
Buat bising, buat bising, belayar patuh,
Bimbang di bawah saya, lautan yang merajuk.
Terbang, kapal, bawa saya ke had yang jauh
Dengan kehendak dahsyat laut yang menipu,
Tetapi tidak ke pantai yang menyedihkan
Tanah airku yang berkabus,
Negara di mana api keghairahan
Buat pertama kalinya perasaan berkobar-kobar,
Di mana muse lembut diam-diam tersenyum kepada saya,
Di mana ia mekar pada awal ribut
Masa muda saya yang hilang
Di mana si bersayap ringan mengubah kegembiraan saya
Dan mengkhianati hatiku yang dingin kepada penderitaan.
Pencari pengalaman baru,
Aku melarikan diri darimu, tanah ayah;
Saya membawa anda, haiwan kesayangan keseronokan,
Minit masa muda, minit kawan;
Dan kamu, orang kepercayaan khayalan yang jahat,
Kepada siapa saya mengorbankan diri saya tanpa cinta,
Keamanan, kemuliaan, kebebasan dan jiwa,
Dan kamu dilupakan oleh saya, pengkhianat muda,
Rakan-rakan emas rahsia musim bunga saya,
Dan awak dilupakan oleh saya ... Tetapi luka hati yang dahulu,
Tiada apa yang dapat menyembuhkan luka cinta yang mendalam...
Buat bising, buat bising, belayar patuh,
Bimbang di bawahku, lautan yang suram...

Analisis puisi "The Daylight Has Gone Out" oleh Pushkin

Pada tahun 1820, A. S. Pushkin dihantar ke pengasingan selatan untuk puisinya yang mencintai kebebasan. Tempoh ini menjadi istimewa sepenuhnya dalam karya penyair. Lukisan yang tidak diketahui olehnya alam selatan berkait rapat dengan pemikiran dan pengalaman mereka sendiri. Pushkin memberitahu abangnya bahawa dia menulis puisi "The Daylight Has Gone Out" semasa di atas kapal menuju dari Feodosia ke Gurzuf (Ogos 1820).

Pushkin terpesona dengan pemandangan indah laut malam yang luas. Tetapi dia berasa jauh dari gembira, yang menjejaskan moodnya ("lautan suram"). Penyair itu sama sekali tidak tahu apa yang menantinya di hadapan. Pengasingan itu tidak pasti, jadi dia terpaksa membiasakan diri dengan tempat yang tidak dikenali. Pushkin "dengan keterujaan dan kerinduan" mengingati "tanah ajaib" yang terpaksa dia tinggalkan. Kenangan ini membawa sebak dan kesedihan kepadanya. Imej cinta lama lampau, bekas harapan dan keinginan terlintas di jiwa.

Penyair tunduk kepada fakta bahawa dia secara paksa dibawa pergi "ke sempadan yang jauh." Kerendahan hati ini dilambangkan dengan "layar yang patuh." "The terrible whim... of the seas" secara kiasan merujuk kepada kuasa diraja dan menekankan kekuatannya yang tidak dapat dilawan. Malah alam tidak dapat menentang kezaliman. Dan penyair itu sendiri di laut yang luas hanyalah sebutir pasir, tidak patut diberi perhatian. Penulis sendiri menggesa kapal itu untuk tidak kembali ke "pantai sedih" tanah airnya, kerana hanya kenangan sedih "kehilangan belia" yang dikaitkan dengannya.

Pushkin malah gembira dengan pengasingannya. Idea naifnya tentang kebebasan dan keadilan telah dimusnahkan dengan kejam. Penyair merasakan apa yang dimaksudkan untuk jatuh ke dalam ketidaksenangan diraja. Ramai wakil masyarakat tinggi ("haiwan peliharaan kesenangan") membelakanginya. Ini membuatkan dia memandang baru pada rakan seangkatannya dan merasa hina terhadap mereka. Keruntuhan cita-cita telah menjejaskan pandangan Pushkin dengan serius; ia memaksanya untuk membesar lebih awal dan menilai semula hidupnya. Penyair menyedari bahawa dia menghabiskan masanya dalam hiburan yang tidak bermakna. Dia meninggalkan kawan khayalan dan "pengkhianat muda." Pada masa yang sama, dia mengakui kepada dirinya sendiri bahawa dia masih mengalami perasaan sebenar yang meninggalkan "luka yang mendalam" di hatinya. Mereka adalah punca utama penderitaan yang menghantui penulis.

Secara umum, karya "The Daylight Has Gone Out" menggambarkan imej romantik tradisional seorang yang kesepian pengembara laut. Nilai istimewanya terletak pada fakta bahawa Pushkin menulis secara langsung di atas kapal dan secara amnya melihat laut untuk kali pertama. Oleh itu, puisi itu dibezakan oleh sikap peribadi pengarang yang sangat mendalam, yang juga orang buangan sebenar yang diusir dari tanah airnya.

"Bintang hari telah hilang" Alexander Pushkin

Kabus petang jatuh ke laut biru.

Saya melihat pantai yang jauh
Negeri-negeri tengah hari adalah tanah ajaib;
Saya bergegas ke sana dengan kegembiraan dan kerinduan,
Mabuk dengan kenangan...
Dan saya rasa: air mata lahir di mata saya semula;
Jiwa mendidih dan membeku;
Mimpi biasa terbang di sekeliling saya;
Saya teringat cinta gila tahun-tahun sebelumnya,
Dan semua yang saya derita, dan semua yang saya sayangi,
Keinginan dan harapan adalah penipuan yang menyakitkan...
Buat bising, buat bising, belayar patuh,
Bimbang di bawah saya, lautan yang merajuk.
Terbang, kapal, bawa saya ke had yang jauh
Dengan kehendak dahsyat laut yang menipu,
Tetapi tidak ke pantai yang menyedihkan
Tanah airku yang berkabus,
Negara di mana api keghairahan
Buat pertama kalinya perasaan berkobar-kobar,
Di mana muse lembut diam-diam tersenyum kepada saya,
Di mana ia mekar pada awal ribut
Masa muda saya yang hilang
Di mana si bersayap ringan mengubah kegembiraan saya
Dan mengkhianati hatiku yang dingin kepada penderitaan.
Pencari pengalaman baru,
Aku melarikan diri darimu, tanah ayah;
Saya membawa anda, haiwan kesayangan keseronokan,
Minit masa muda, minit kawan;
Dan kamu, orang kepercayaan khayalan yang jahat,
Kepada siapa saya mengorbankan diri saya tanpa cinta,
Keamanan, kemuliaan, kebebasan dan jiwa,
Dan kamu dilupakan oleh saya, pengkhianat muda,
Rakan-rakan emas rahsia musim bunga saya,
Dan awak dilupakan oleh saya ... Tetapi luka hati yang dahulu,
Tiada apa yang dapat menyembuhkan luka cinta yang mendalam...
Buat bising, buat bising, belayar patuh,
Bimbang di bawahku, lautan yang suram...

Analisis puisi Pushkin "The Sun of Day Has Gone Out"

Epigram mengenai pegawai dan Maharaja Alexander I sendiri, yang ditulis oleh Pushkin, mempunyai akibat yang sangat menyedihkan bagi penyair. Pada tahun 1820 dia dihantar ke pengasingan selatan, dan destinasi terakhirnya ialah Bessarabia. Sepanjang perjalanan, penyair berhenti selama beberapa hari untuk tinggal bersama rakan-rakannya pelbagai bandar, termasuk Feodosia. Di sana, sambil memerhatikan laut yang bergelora, dia menulis puisi yang mencerminkan, "Matahari Hari Telah Padam."

Pushkin melihat laut buat kali pertama dalam hidupnya dan terpesona dengan kekuatan, kekuatan dan keindahannya. Tetapi, kerana jauh dari berada dalam mood yang terbaik, penyair menganugerahkannya dengan ciri-ciri yang suram dan suram. Di samping itu, dalam puisi, seperti pantang, frasa yang sama diulang beberapa kali: "Bunyi, bunyi bising, berputar patuh." Ia boleh ditafsirkan dengan cara yang berbeza. Pertama sekali, penyair cuba menunjukkan bahawa unsur laut sama sekali tidak menghiraukan siksaan mentalnya, yang dialami pengarang akibat pemisahan paksa dari tanah airnya. Kedua, Pushkin menggunakan julukan "putaran patuh" kepada dirinya sendiri, percaya bahawa dia tidak berjuang sepenuhnya untuk kebebasannya dan terpaksa tunduk kepada kehendak orang lain, pergi ke pengasingan.

berdiri di atas tepi laut, penyair menikmati kenangan masa mudanya yang bahagia dan agak tenang, dipenuhi dengan cinta gila, pendedahan dengan rakan-rakan dan, yang paling penting, harapan. Sekarang semua ini adalah masa lalu, dan Pushkin melihat masa depan sebagai suram dan tidak menarik sama sekali. Secara mental, dia pulang ke rumah setiap kali, menekankan bahawa dia sentiasa berusaha di sana "dengan keterujaan dan kerinduan." Tetapi dari impian yang dihargai dia dipisahkan bukan sahaja oleh beribu-ribu kilometer, tetapi juga oleh beberapa tahun kehidupan. Masih tidak mengetahui berapa lama pengasingannya, Pushkin secara mental mengucapkan selamat tinggal kepada semua kegembiraan hidup, percaya bahawa mulai sekarang hidupnya berakhir. Maximalisme muda ini, masih hidup dalam jiwa penyair, memaksanya untuk berfikir secara kategori dan menolak sebarang kemungkinan penyelesaian. masalah hidup yang kebetulan dia temui. Ia kelihatan seperti kapal karam yang dihanyutkan oleh ribut di pantai asing, di mana, menurut penulis, tidak ada sesiapa yang mengharapkan bantuan. Masa akan berlalu, dan penyair akan memahami bahawa walaupun dalam buangan selatan yang jauh dia dikelilingi oleh orang yang setia dan sahabat setia, yang peranannya dalam hidupnya masih belum difikirkan semula. Sementara itu, penyair berusia 20 tahun itu sedang memadamkan dari hati kawan-kawan dan kekasih masa mudanya, sambil menyatakan bahawa "tidak ada yang menyembuhkan luka hati yang dahulu, luka cinta yang mendalam."

Elegi itu ditulis pada tahun 1820, ketika Pushkin berusia 21 tahun. Ini adalah tempoh beliau aktiviti kreatif, pemikiran bebas dan pemborosan. Tidak menghairankan bahawa dengan kreativitinya Alexander Sergeevich menarik pandangan dari pihak kerajaan. Penyair muda dihantar ke dalam buangan ke selatan.

Puisi sedang ditulis malam yang gelap, dalam kabus yang dalam, di atas kapal yang bergerak dari Kerch ke Gurzuf. Tidak ada ribut pada masa itu. Oleh itu, lautan yang mengamuk, dalam dalam kes ini, sebaliknya renungan keadaan fikiran penyair kecewa.

Puisi itu dipenuhi dengan pemikiran falsafah penyair yang dibuang negeri. Di sini terdapat kerinduan untuk tempat asli yang ditinggalkan, dan refleksi tentang harapan yang hilang dan masa muda yang cepat berlalu.

“Siang sudah padam...” romantis dan pada masa yang sama lirik landskap. Pushkin, yang berminat dengan Byron pada masa itu, cuba menirunya. Oleh itu, walaupun dalam sari kata dia menunjukkan nama penulis kegemarannya.

Ayat itu ditulis dalam meter iambik. Sajak lelaki dan perempuan bergantian digunakan. Ini membolehkan anda melakukannya kerja itu mudah persepsi mana-mana orang.

Siang telah padam;
Kabus petang jatuh ke laut biru.

Saya melihat pantai yang jauh
Negeri-negeri tengah hari adalah tanah ajaib;
Saya bergegas ke sana dengan kegembiraan dan kerinduan,
Mabuk dengan kenangan...
Dan saya rasa: air mata lahir di mata saya semula;
Jiwa mendidih dan membeku;
Mimpi biasa terbang di sekeliling saya;
Saya teringat cinta gila tahun-tahun sebelumnya,
Dan semua yang saya derita, dan semua yang saya sayangi,
Keinginan dan harapan adalah penipuan yang menyakitkan...
Buat bising, buat bising, belayar patuh,
Bimbang di bawah saya, lautan yang merajuk.
Terbang, kapal, bawa saya ke had yang jauh
Dengan kehendak dahsyat laut yang menipu,
Tetapi tidak ke pantai yang menyedihkan
Tanah airku yang berkabus,
Negara di mana api keghairahan
Buat pertama kalinya perasaan berkobar-kobar,
Di mana muse lembut diam-diam tersenyum kepada saya,
Di mana ia mekar pada awal ribut
Masa muda saya yang hilang
117
Di mana si bersayap ringan mengubah kegembiraan saya
Dan mengkhianati hatiku yang dingin kepada penderitaan.
Pencari pengalaman baru,
Aku melarikan diri darimu, tanah ayah;
Saya membawa anda, haiwan kesayangan keseronokan,
Minit masa muda, minit kawan;
Dan kamu, orang kepercayaan khayalan yang jahat,
Kepada siapa saya mengorbankan diri saya tanpa cinta,
Keamanan, kemuliaan, kebebasan dan jiwa,
Dan kamu dilupakan oleh saya, pengkhianat muda,
Rakan-rakan emas rahsia musim bunga saya,
Dan awak dilupakan oleh saya... Tetapi luka hati yang dahulu,
Tiada apa yang dapat menyembuhkan luka cinta yang mendalam...
Buat bising, buat bising, belayar patuh,
Bimbang di bawahku, lautan yang suram...

-
-
-
Epigram mengenai pegawai dan Maharaja Alexander I sendiri, yang ditulis oleh Pushkin, mempunyai akibat yang sangat menyedihkan bagi penyair. Pada tahun 1820 dia dihantar ke pengasingan selatan, dan destinasi terakhirnya ialah Bessarabia. Sepanjang perjalanan, penyair berhenti selama beberapa hari untuk tinggal bersama rakan-rakannya di pelbagai bandar, termasuk Feodosia. Di sana, sambil memerhatikan laut yang bergelora, dia menulis puisi yang mencerminkan, "Matahari Hari Telah Padam."

Pushkin melihat laut buat kali pertama dalam hidupnya dan terpesona dengan kekuatan, kekuatan dan keindahannya. Tetapi, kerana jauh dari berada dalam mood yang terbaik, penyair memberikannya ciri-ciri yang suram dan suram. Di samping itu, dalam puisi, seperti pantang, frasa yang sama diulang beberapa kali: "Bunyi, bunyi, berputar patuh." Ia boleh ditafsirkan dengan cara yang berbeza. Pertama sekali, penyair cuba menunjukkan bahawa unsur laut sama sekali tidak menghiraukan siksaan mentalnya, yang dialami pengarang akibat pemisahan paksa dari tanah airnya. Kedua, Pushkin menggunakan julukan "putaran patuh" kepada dirinya sendiri, percaya bahawa dia tidak berjuang sepenuhnya untuk kebebasannya dan terpaksa tunduk kepada kehendak orang lain, pergi ke pengasingan.

Berdiri di tepi pantai, penyair menikmati kenangan masa mudanya yang bahagia dan agak tenang, dipenuhi dengan cinta gila, wahyu dengan rakan-rakan dan, yang paling penting, harapan. Sekarang semua ini adalah masa lalu, dan Pushkin melihat masa depan sebagai suram dan tidak menarik sama sekali. Secara mental, dia pulang ke rumah setiap kali, menekankan bahawa dia sentiasa berusaha di sana "dengan keterujaan dan kerinduan." Tetapi dia dipisahkan dari impian yang dihargai bukan sahaja oleh beribu-ribu kilometer, tetapi juga oleh beberapa tahun hidupnya. Masih tidak mengetahui berapa lama pengasingannya, Pushkin secara mental mengucapkan selamat tinggal kepada semua kegembiraan hidup, percaya bahawa mulai sekarang hidupnya berakhir. Maximalisme muda ini, masih hidup dalam jiwa penyair, memaksanya untuk berfikir secara kategori dan menolak sebarang kemungkinan untuk menyelesaikan masalah hidup yang dihadapinya. Ia kelihatan seperti kapal karam yang dihanyutkan oleh ribut di pantai asing, di mana, menurut penulis, tidak ada sesiapa yang mengharapkan bantuan. Masa akan berlalu, dan penyair akan memahami bahawa walaupun dalam buangan jauh di selatan dia dikelilingi oleh kawan-kawan yang setia dan setia, yang peranannya dalam hidupnya masih belum dia fikirkan semula. Sementara itu, penyair berusia 20 tahun itu sedang memadamkan dari hati kawan-kawan dan kekasih masa mudanya, sambil menyatakan bahawa "tidak ada yang menyembuhkan luka hati yang dahulu, luka cinta yang mendalam."