Penerangan terperinci tentang objek dekonstruktivisme Zahi Hadid. seni bina angkasa zahi hadid

Zaha Hadid meninggal dunia pada 31 Mac 2016 di Miami. Dia berumur 65 tahun, dan ramai yang mengatakan bahawa bagi seorang arkitek ini adalah kematian yang sangat awal. Hadid mula menghidupkan projeknya lewat, tetapi segera menerima status salah seorang arkitek utama zaman kita. Projek-projeknya menyimpang dari sejarah seni bina: mereka berpegang kepada sejarah seni moden dan kontemporari dan pada masa yang sama berpura-pura bahawa tiada sejarah seni pernah wujud. The Village memberitahu tentang kerja Zaha Hadid dan sebab kerjanya akan terus hidup.

Belajar dengan Rem Koolhaas

Dilahirkan di Baghdad dalam keluarga kaya, Zaha Hadid mengembara ke luar negara sebagai seorang kanak-kanak, belajar di Universiti Amerika Beirut dan kemudian pergi untuk belajar seni bina di London, di mana dia bertemu dengan Rem Koolhaas. Selepas bekerja untuk pejabat OMAnya di Rotterdam dari 1977 hingga 1980, dia kembali ke London di mana dia memulakan amalan bebas. Pendekatan antara disiplin OMA jelas mempengaruhi Hadid, yang menggabungkan konsep daripada seni visual dan sains semula jadi ke dalam amalannya. Teori berterusan yang Koolhaas lakukan juga penting untuk Hadid, yang baginya pengiktirafan ideanya pada tahun-tahun awal bekerja menggantikan pelaksanaan projek.

Kerja dalam meja

Jika anda melihat senarai projek Zaha Hadid, perkara pertama yang menarik perhatian anda ialah ketiadaan projek yang hampir lengkap pada tahun 1980-an. Pada masa yang sama, terdapat banyak projek yang tinggal dalam bentuk visualisasi dan lukisan - untuk bandar yang berbeza dan skala yang berbeza. Projeknya memenangi pertandingan antarabangsa, tetapi kekal di atas kertas kerana terlalu berani - dari segi teknologi dan konteks. Bangunan pertama yang direka oleh Hadid mula dibina hanya pada tahun 1986 di Berlin. Dia dibantu dalam hal ini oleh feminis Jerman yang cuba meningkatkan kehadiran wanita dalam seni bina Jerman moden. Bangunan kediaman IBA telah siap di Berlin pada tahun 1993.

grafik seni bina

Kemasyhuran dalam kalangan seni bina datang kepada Hadid jauh sebelum pelaksanaan projek pertama. Pada awal 1980-an, dia memenangi pertandingan untuk pembangunan Victoria Peak di Hong Kong. Ini sebahagian besarnya disebabkan oleh kerja grafik Hadid, yang lukisannya secara serentak menyampaikan konsep projek seni binanya, dan boleh berfungsi sebagai karya seni halus yang bebas sepenuhnya. Gambaran indah projeknya boleh dilihat di laman web Zaha Hadid Architects.

Arkitek sebagai artis

Secara umum, keseluruhan pendekatan Hadid terhadap seni bina dan reka bentuk boleh dipanggil artistik. Hadid menolak kedua-dua fungsionalisme moden dan ironi pascamoden. Projek-projeknya seolah-olah muncul dari beberapa dunia selari dengan sejarah seninya sendiri. Fantasinya sendiri adalah yang paling penting baginya, tetapi kerana ini, dia dikritik. Oleh itu, projek Muzium Seni Kontemporari MAXXI di Rom dianggap sama sekali tidak sesuai untuk mempamerkan lukisan dan objek, sehingga dalam banyak cara ia menjadi monumen untuk dirinya sendiri, dan seni binanya diingati lebih baik daripada koleksinya. Objek reka bentuknya - daripada perabot hingga pasu hingga kasut - kelihatan seperti salinan kecil bangunannya, dan tidak kira betapa selesanya ia digunakan.

avant-garde Rusia

Hadid sering berkata bahawa avant-garde Rusia, terutamanya dalam orang Kazimir Malevich, mempunyai pengaruh yang kuat pada karyanya - baik sebagai artis dan sebagai arkitek. Banyak lukisannya mengingatkan gubahan Suprematist beliau, dan tajuknya mengandungi perkataan "tektonik", yang penting untuk konstruktivis. Jika anda meletakkan salah satu projek pertamanya, balai bomba Vitra, di sebelah, katakan, kelab Rusakov Konstantin Melnikov, sambungan Hadid dengan idea avant-garde yang hilang di Rusia menjadi jelas - walaupun bukan tanpa ironi.

Parametrik dan plastik komposit

Biro Zaha Hadid kemudiannya beralih daripada pendekatan manual kepada pendekatan parametrik, iaitu, pengiraan, di mana sejumlah besar data diproses, atas dasar struktur bangunan kemudiannya dibentuk dengan begitu kompleks sehingga selalunya boleh sukar untuk difahami oleh otak manusia. Berkat pendekatan inilah Zaha Hadid dikenali sebagai pengarang projek bentuk pelik - seperti Pusat Heydar Aliyev di Baku. Tetapi pelaksanaannya tidak mungkin dilakukan tanpa penggunaan plastik komposit, yang sifatnya memungkinkan untuk membina bangunan bentuk yang tidak standard.

perempuan

Zaha Hadid, sebenarnya, satu-satunya arkitek bintang wanita, wanita pertama yang memenangi Hadiah Pritzker. Nampaknya dia boleh menjadi contoh kepada ramai wanita yang ingin menceburi kerjaya dalam dunia seni bina, tetapi hidupnya seolah-olah dibina di atas sejenis model lelaki. Walaupun dia dibantu oleh feminis pada peringkat pertama kerjayanya, Hadid sendiri tidak banyak berbuat untuk gerakan untuk emansipasi wanita. Malah jika anda melihat senarai pekerja bironya, terdapat lebih banyak nama lelaki daripada nama perempuan. Terutamanya di peringkat atasan.

Skandal di Asia

Tahun-tahun terakhir kehidupan Hadid ditandai dengan skandal berkaitan pembinaan kemudahan sukan di Asia. Semasa pembinaan stadiumnya di Qatar, pekerja meninggal dunia - dan media, tentu saja, memberi perhatian pertama sekali kepada arkitek terkenal itu. Hadid meminta wartawan menyemak fakta dengan lebih teliti: reka bentuk bangunan itu sendiri tidak berbahaya untuk pekerja, dan kesalahan terletak pada pihak berkuasa Qatar dan pemaju, yang tidak memastikan keselamatan yang betul di kemudahan itu. Di samping itu, projek stadium di Qatar telah dikritik kerana bentuknya yang mewah: bagi kebanyakan orang ia menyerupai faraj. Walaupun Hadid menafikan sebarang persamaan, ini kelihatan lebih seperti satu kelebihan: beginilah larangan Islam terhadap imej wajah manusia secara ironisnya dipukul dalam reka bentuk stadium. Satu lagi skandal menanti Zaha Hadid di Tokyo: arkitek tempatan terkejut dengan projek besarnya di stadium Olimpik untuk beberapa bilion dolar. Ada yang membandingkannya dengan penyu yang mahu mengheret Jepun ke dasar laut.

Patrick Schumacher

Patrick Schumacher ialah rakan kongsi di Zaha Hadid Architects yang telah bekerja dengan Hadid dalam projek studio utama sejak 1988. Pereka kanan biro, beliau mengambil bahagian dalam pembangunan projek untuk balai bomba Vitra dan muzium MAXXI. 28 tahun kerja bersama tidak boleh sia-sia: Schumacher berkongsi prinsip Zaha Hadid dan bekerja sebagai pemerintah bayangan bironya. Jadi dengan kematian Zaha, kerjanya tidak akan mati: hantunya akan kekal bersama kita.

FOTO: penutup - Kevork Djansezian / AP / TASS, 1, 4 - Christian Richters / Zaha Hadid Architects, 2, 3, 6 - Zaha Hadid Architects, 5 - Helene Binet / Zaha Hadid Architects, 7 - Ivan Anisimov

Zaha Hadid ialah wanita pertama yang menerima Hadiah Seni Bina Pritzker, yang dianggap analogi Hadiah Nobel dalam dunia seni bina (by the way, wanita kedua yang menerima anugerah ini ialah Kazuo Sejima (bersama Ryue Nishizawa), kira-kira dia juga dalam masyarakat).

Di Moscow, anda boleh melihat salah satu bangunan Zaha Hadid, ini adalah pusat perniagaan Dominion Tower. Ia terletak di st. Sharikopodshipnikovskaya, 5, berhampiran stesen metro Dubrovka. Pelanggan bangunan ini ialah syarikat Dominion-M. Pembinaan bermula pada tahun 2008, bagaimanapun, disebabkan oleh krisis, ia dibekukan selama empat tahun, dan akibatnya, ia hanya siap pada tahun 2015. Saya mengambil beberapa gambar Menara Dominion musim bunga ini (awal musim bunga, pada pendapat saya, adalah masa terbaik untuk mengambil gambar seni bina: pertama, dedaun tidak menutupi bangunan, dan kedua, langit tidak lagi suram seperti musim sejuk. Di bawah potongan adalah gambar saya dan catatan pendek tentang Zaha Hadid.

Zaha Hadid adalah salah satu bintang gaya seni bina dekonstruktivis. Ciri ciri gaya ini termasuk lapisan, pemecahan, selekoh licin. Contoh terbaik gaya ini kelihatan seperti hasil seseorang yang cuba melukis pen.

Gaya dekonstruktivisme mendapat namanya daripada pameran "Dekonstruktivisme Senibina", yang diadakan pada tahun 1988 di Muzium Seni Moden New York. Zaha Hadid merupakan antara peserta terpenting dalam pameran ini, walaupun ketika itu dia masih belum menyiapkan projek.

Dekonstruktivisme ialah perkataan dompet: dekonstruksi + konstruktivisme.

Konsep dekonstruksi dibangunkan oleh ahli falsafah Perancis Jacques Derrida. Menurut "The Newest Philosophical Dictionary" A. Gritsanov, dekonstruksi bukan sahaja satu gaya kreativiti falsafah, tetapi juga "satu teknik kerja intelektual dengan binari binari dari sebarang jenis (formal-logik, dialektik, mitologi), yang melibatkan langkah-langkah berikut : a) analisis pembangkang; b) menyamakan kekuatan kedua-dua ahlinya; c) pertimbangan pembangkang pada tahap jarak jauh maksimum, yang memungkinkan untuk menilai kemustahilan atau kemungkinannya "().

Bagi peserta pameran New York, penentangan binari dalam seni bina (yang perlu dikenal pasti, dipertimbangkan dan disamakan oleh kedua-dua konsep yang bertentangan) adalah tentangan struktur dan hiasan, abstraksi dan kiasan, fungsi dan bentuk. Kaedah dekonstruksi digunakan untuk mencipta bentuk baharu dan jenis ruang seni bina baharu. Kunci kedua untuk menemui bentuk dan ruang baharu ialah pemikiran semula kreatif idea-idea konstruktivisme Soviet.

Terima kasih kepada karya pengkritik seni dan pengkritik seni Soviet (pada tahun 1988, sebuah buku oleh Larisa Alekseevna Zhadova mengenai Vladimir Evgrafovich Tatlin, seorang artis Soviet dan pengasas konstruktivisme, baru sahaja diterbitkan di London pada tahun 1988 di London), karya yang kurang dikenali Konstruktivis Soviet ditemui untuk arkitek Barat, dan arkitek dekonstruktivis dalam mencari prinsip falsafah dan idea konstruktivis Soviet menggunakan bentuk mereka sendiri - khususnya, slogan bahawa bahan seni bina adalah ruang, bukan batu.

Konstruktivisme Soviet juga menarik minat arkitek dekonstruktivis sebagai contoh bagaimana mengubah struktur dalaman bangunan secara radikal. Bagi kebanyakan orang, seni bina dekonstruktivis kelihatan "tidak selesa", tetapi selalunya ini adalah niat arkitek (khususnya, Peter Eisenman bercakap tentang salah satu projeknya yang dia mahu menjadikan bangunan itu "tidak selesa"). Ahli dekonstruktivis menilai semula idea rumah sebagai tempat perlindungan, sebaliknya menawarkan ruang dalaman plastik yang sentiasa berubah-ubah yang menghalang penonton daripada berehat dan mata daripada kabur. Perubahan berterusan dalam geometri ruang dalaman menjadikan penonton secara sedar berkaitan dengan seni bina bangunan, memasuki dialog dengannya.

Zaha Hadid telah diilhamkan oleh konstruktivis Soviet apabila mencari bentuk baru, menentang pengkritik, dan memikirkan perkembangan selanjutnya seni bina. Pada awal 80-an. dia menulis: "Kejayaan teknologi pada abad ke-20, "pecutan" kita dan perubahan berterusan dalam cara hidup telah mewujudkan keadaan yang sama sekali baru. Perubahan ini, untuk semua kepelbagaian mereka, menanamkan dalam diri kita sejenis keyakinan, yang sepatutnya membawa semuanya baru selaras dengan seni bina. Semakan diperlukan seni bina, pembangunannya ke arah inventif, imejan, tafsiran untuk meningkatkan nilai aktiviti kami. Kami tidak menjalankan tugas kami jika kami terus mencipta sesuatu seperti kuih-muih. Peranan kami lebih besar . Kami arkitek mesti menetapkan tugas untuk mengkaji semula fenomena modenisme. Seperti dahulu, jadi sekarang, jika sesuatu yang melampau timbul, ia mendapati dirinya dalam suasana permusuhan yang total. Tetapi permusuhan itulah yang menjadikan kami lebih tabah. Dan yakin bahawa kita hanya mempunyai satu cara - untuk pergi ke arah yang dicadangkan oleh modenis awal. Usaha mereka telah dibatalkan. , projek mereka tidak direalisasikan. Tugas kita bukan untuk membangkitkan mereka untuk duduk, tetapi untuk bergerak ke hadapan. Ini adalah satu-satunya tugas yang benar, bukan sahaja dari segi estetika, tetapi juga dari segi program dan strategi. Pelaksanaannya akan membuka wilayah baharu yang belum dipetakan buat masa ini - untuk pencerobohan dan penaklukan projek. Dan ini baru permulaan" (petikan dari buku oleh I.A. Dobrytsina "Dari pascamodenisme kepada seni bina tidak linear: Seni bina dalam konteks falsafah dan sains moden").

Apa lagi yang menjadikan Zaha Hadid dan konstruktivis Soviet berkaitan: banyak projek konstruktivis tidak pernah dilaksanakan kerana keperluan teknikal yang mustahil pada masa itu. Zaha Hadid, seperti yang telah disebutkan, pada masa penyertaan dalam pameran "Dekonstruktivisme Senibina" tidak mempunyai projek yang siap sama sekali. Walau bagaimanapun, masa tidak berhenti, keupayaan bangunan dan komputer semakin berkembang. Pada awal 1990-an, bangunan pertama Zaha Hadid muncul: jabatan bomba syarikat perabot pereka Vitra, yang juga terkenal dengan minatnya dalam seni bina dan penglibatan arkitek terkenal dalam pembinaan bangunan di tapak kilang di Weil am Rhein, Jerman.

Pada awal 2000-an, teknologi dan teknologi digital bertambah baik, perisian bertambah baik. Zaha Hadid dan firma seni binanya Zaha Hadid Architects mula menggunakan teknik pemodelan digital dan teknologi reka bentuk yang dipinjam daripada industri automotif dan penerbangan kepada mereka bentuk bangunan, yang membantu menukar parameter reka bentuk dalam masa nyata. Dalam artikel Rusia, ini dipanggil reka bentuk pengiraan, manakala Patrick Schumacher, rakan kongsi Zaha Hadid di Zaha Hadid Architects, memilih reka bentuk menggunakan teknologi pengiraan terkini sebagai gaya seni bina yang berasingan dan memberikannya nama parametrik.

Pada tahun 2008, Schumacher menulis artikelnya "Parametrism as a Style - Parametric Manifesto", di mana beliau mula-mula memperkenalkan konsep "parametrism" dan terkenal mengisytiharkan parametrikisme sebagai gaya utama pertama sejak modenisme.

Kemajuan dalam reka bentuk pengiraan / reka bentuk parametrik telah memungkinkan bentuk bendalir dan isipadu gila ruang dalaman yang tidak mungkin berlaku dua puluh atau tiga puluh tahun yang lalu. Tetapi, sudah tentu, pembinaan bangunan sedemikian adalah sukar dan mahal (di sini, projek asal Dominion Tower ternyata terlalu mahal untuk pelanggan dan memerlukan penambahbaikan dan penyesuaian lanjut dengan keadaan Moscow). Zaha Hadid telah berulang kali dikritik kerana meletakkan borang melebihi bajet, kemudahan pelaksanaan dan penyelenggaraan selanjutnya bangunan, dan kerana menjalankan projek di negara autoritarian (kononnya dia tidak mengambil berat tentang nasib pekerja yang diambil bekerja dalam projeknya). Pada tahun 2014, Zaha Hadid menyaman seorang pengkritik yang sangat bersemangat (Martin Filler), tetapi kemudiannya pihak-pihak memeterai perjanjian penyelesaian: Zaha Hadid menarik balik tuntutan mahkamah dan menerima permohonan maaf rasmi, di mana Martin Filler mengakui bahawa fakta itu direka, dan petikan Hadid yang dipetiknya diambil di luar konteks, yang menyelewengkan maksudnya. Namun begitu, ramai yang memberi perhatian kepada fakta bahawa ramai arkitek bekerja di Timur Tengah, tetapi atas sebab tertentu hanya Hadid yang dikritik kerana bekerjasama dengan rejim autoritarian dan tidak menghiraukan nasib pekerja.

Terdapat banyak arkitek di dunia moden, tetapi hanya beberapa daripada mereka yang benar-benar cemerlang. Salah seorang pakar terbaik dalam bidang ini ialah Zaha Hadid. Biografi wanita ini penuh dengan peringkat kehidupan yang memeningkan. Projek berskala besar, ciri-ciri megah, keupayaan untuk mempersembahkan diri dan kerja - ini semua yang menjadi ciri Zaha Hadid.

Siapa Zaha Hadid?

Biografi arkitek hebat sebahagian besarnya berkaitan dengan Baghdad. Di sini, pada tahun 1950, dia dilahirkan dalam keluarga kaya yang tergolong dalam kelas borjuasi. Nama bapanya ialah Muhammad al Haj Hussain dan ibunya ialah Wajiha al Sabunji. Zaha menerima pendidikan pertamanya di Universiti Amerika, yang terletak di Beirut, dalam kelas matematik. Dia kemudian menghabiskan lima tahun belajar di Persatuan Arkitek London. Selepas menerima pendidikan ini, dia mula bekerja di pejabat seni bina yang dimiliki oleh guru dan mentornya Rem Koolhaas. Setelah menerima pakai semua kualiti dan kemahiran terbaik daripada arkitek Belanda yang hebat, Zaha memutuskan untuk mencipta firmanya sendiri, Zaha Hadid Architects.

Walaupun sebagai seorang remaja, dia terkenal dengan imaginasinya yang tidak terbatas. Pada masa itu, arkitek kecil Zaha Hadid melakukan pelbagai kerja untuk dipesan atau atas kehendaknya sendiri. Antara cadangannya ialah projek seperti jambatan yang boleh dihuni di atas Sungai Thames atau bangunan pencakar langit terbalik di Leicester. Seni bina Zaha Hadid sentiasa dibezakan oleh keaslian tertentu. Contohnya adalah projek kelab itu, yang lokasinya sepatutnya gunung tinggi. Kemudian projek Zaha Hadid menerima pelbagai anugerah seni bina, tetapi tidak menemui jalan untuk dilaksanakan. Sebab utama untuk ini adalah keengganan pelanggan untuk menerima projek yang tidak standard, baru, inovatif. Tetapi semua projek Zaha Hadid adalah asli.

Lama kelamaan, di Zaha, mereka tetap menganggap arkitek sejati. Selepas pengiktirafan, projek menarik mula datang kepadanya. Yang pertama ialah bangunan Zaha Hadid untuk syarikat perabot Vitra. Dengan mereka, dia mereka bentuk jabatan bomba berbentuk pengebom. Kemudian semakin banyak projek mula diberikan kepadanya, dan akibatnya, bangunan dari arkitek kini berada di berpuluh-puluh bandar.

Kehidupan peribadi Zaha Hadid, walaupun tidak semua kejayaan dan penampilan yang menarik, tidak dapat diselaraskan. Dia menyedari sepenuhnya dirinya sebagai seorang arkitek, tetapi dia tidak pernah dapat menyedari dirinya sebagai seorang wanita.

Pemergian yang tidak dijangka dari kehidupan

Pada 31 Mac 2016, arkitek terhebat pada zaman kita, Zaha Hadid, meninggal dunia. Punca kematian seorang wanita yang hebat dan berbakat adalah sangat penting dan biasa. Zakha yang berusia 65 tahun maut akibat serangan jantung. Ia berlaku kepadanya di Miami. Dia terbang ke sini hanya untuk merawat bronkitisnya. Jadi, dalam sekejap, seorang yang cemerlang, asli dan sangat ceria telah hilang. Malangnya, Zaha Hadid tidak dikurniakan zuriat, maka selepas kematiannya hanya tinggal kerja dan perniagaan yang menjadi ingatan wanita ini.

cara kreatif

Karya Zaha Hadid menarik minat orang ramai dan pelanggan selepas dunia mengenali ciptaan yang mengagumkan - Muzium Guggenheim, yang dibina di Bilbao. Seni bina Zaha Hadid menerima permintaan yang menakjubkan selepas dia mengambil bahagian dalam pembinaan Pusat Seni Kontemporari Rosenthal. Idea seni binanya sentiasa bercanggah dengan kanun yang diterima umum. Dalam semua karyanya, Zaha Hadid cuba melampaui dan memberi ruang dorongan kuat baharu. Jadi, dalam projeknya, seseorang boleh mengesan perspektif yang herot yang membantu mengenal pasti sudut tajam dan kelengkungan.

Arkitek wanita Zaha Hadid melakukan kerja yang hebat dengan bentuk yang besar. Tetapi sebagai tambahan kepada bakat seni binanya, dia juga mempunyai keupayaan yang luar biasa untuk mencipta pemasangan, pemandangan teater, dalaman, lukisan dan juga kasut. Melakukan kerja-kerja kecil, Zaha mengasah bentuk baru. Seni bina Zaha Hadid menghiasi banyak bandar, dan karya kecilnya disimpan di muzium seperti MoMa, Architecture dan lain-lain. Selain mencipta bentuk dan objek baharu, Zaha juga gembira untuk berkongsi pengetahuannya. Dia sering memberi kelas induk dan memberi syarahan di pelbagai negara di dunia.

Antara karya Zaha Hadid - sejumlah koleksi perabot. Salah satu perabot yang paling tidak dapat dilupakan yang dicipta oleh Zaha ialah lampu Chandler Vortex dan kerusi berlengan Kristal. Projek kreatif yang unik membawa Zaha ke pertunjukan reka bentuk pertama di Miami, di mana dia telah dianugerahkan gelaran "Pereka Tahun Ini".

Jejak Zaha di Rusia

Zaha melawat Rusia lebih daripada sekali. Dalam hal ini, memenuhi seni bina Zaha Hadid telah menjadi agak mudah. Pada tahun 2004 dia telah dijemput ke Teater Hermitage, di mana dia dianugerahkan Hadiah Pitzker. Pada tahun yang sama, Zaha Hadid memberikan kuliah menarik di Central House of Architects. Setahun kemudian, dia kembali ke Rusia dengan kelas induk, yang diadakan berdasarkan pameran ARCH-Moscow. Pada tahun yang sama membawa Zakha projek di Moscow. Syarikat "Capital Group" menawarkan seorang arkitek yang luar biasa untuk mereka bentuk kompleks kediaman "Picturesque Tower". Ini adalah bagaimana bangunan pertama Zaha Hadid muncul di Moscow. Alamat bangunan ini: Moscow, st. Cantik. Tujuh tahun kemudian, pada tahun 2012, Zaha Hadid memulakan pembinaan rumah agam futuristik Vladislav Doronin di Lebuhraya Rublevo-Uspenskoye.

Pada tahun 2015, pusat perniagaan Peresvet-Plaza baharu telah didirikan di Moscow, arkiteknya ialah Zaha Hadid. Moscow, jalan Sharikopodshipnikovskaya, 5 - alamat bangunan baru arkitek hebat di Rusia. Bangunan ini dibuat dalam gaya avant-garde, dan pada pandangan pertama nampaknya ini adalah sejenis objek kosmik yang telah turun dari langit ke bumi.

Bangunan legenda Zaha Hadid

Setiap bangunan yang direka oleh Zaki Hadid menjadi lagenda. Anda boleh mengambil mana-mana kerjanya, dan setiap daripada mereka boleh dipanggil yang terbaik dengan yakin. Antara projek hebat Zaha Hadid:

Menara di Beijing adalah objek yang mengagumkan bukan sahaja dengan skalanya, tetapi juga dengan inovasinya. Semasa pembinaan, pencipta beralih kepada teknologi yang mengurangkan jumlah tenaga yang digunakan dan meminimumkan pelepasan bahan pencemar.
Pusat Seni Kontemporari Rosenthal di Amerika - projek ini memenangi Hadiah Pritzker Zaha Hadid.
Papan anjal di Innsbruck.
Ibu pejabat BMW di Leipzig adalah hasil daripada pemikiran semula fungsi pejabat tradisional.
Muzium Seni Negara Abad Kedua Puluh Satu di Rom.
Pusat Akuatik London - bangunan itu dicipta untuk Sukan Olimpik 2012.
Pusat Heyder Aliyev di Baku didirikan sebagai penghormatan kepada presiden ketiga Azerbaijan.
Rumah agam futuristik di Rublevka di Moscow ialah rumah desa Vladislav Doronin, secara visual menyerupai kapal angkasa.
Bank Pusat Iraq adalah bangunan yang sangat penting bagi Zaha, kerana ia dibina di tanah airnya. Malangnya, pada masa pembinaan itu siap, arkitek hebat itu tidak lagi bernyawa.
Universiti Politeknik Hong Kong - apabila anda melihatnya, Titanic yang lagenda terus diingati.

Ini hanyalah sebahagian daripada karya indah Zaha Hadid. Tidak kurang projek yang memberi inspirasi dan megah ialah bangunan Muzium Pengangkutan di Glasgow, Muzium Perlombongan di Itali, pusat membeli-belah dan hiburan di Beijing, dan lain-lain. Beberapa karya yang sangat keterlaluan oleh Zaha Hadit diterangkan dengan lebih terperinci di bawah.

Galaxy SOHO (Beijing)

Bangunan megah itu terletak di sebidang tanah seluas 47 ribu meter persegi. Pembinaan objek seni bina ini berlangsung selama 30 bulan dari tahun 2009 hingga 2012. Kompleks ini merupakan bangunan pertama dibina di China yang direka oleh Zaha Hadid. Pakar dan pakar percaya bahawa SOHO adalah ciptaan terbaik Hadid di seluruh Asia. Menurut agensi Zaha Hadid, bangunan ini dibuat tanpa bucu tajam. Bagi nama, ia pada asalnya dipanggil "tiada sudut". Patrick Schumacher, rakan sekerja Zaha, memutuskan bahawa ini adalah nama yang terlalu kasar untuk konsep itu dan mencadangkan ia dinamakan semula sebagai "seni bina panorama".

Keluasan kompleks adalah 330 ribu meter persegi. Ia terdiri daripada lima objek tiga dimensi. Setiap daripadanya mempunyai bentuk bulat dan mencapai ketinggian sehingga 67 meter. Di antara mereka sendiri, setiap elemen disambungkan oleh platform pelbagai peringkat lantai dan terowong berbumbung. Disebabkan oleh pembulatan siling antara lantai, secara visual kompleks menjadi serupa dengan objek yang bergerak secara dinamik. Bangunan ini mempunyai ketinggian siling pejabat tiga setengah meter. Di lantai perdagangan, siling meningkat kepada ketinggian lebih daripada lima meter. Secara keseluruhan, kompleks ini mempunyai 18 tingkat, tiga daripadanya adalah di bawah tanah. Berhampiran bangunan terdapat tempat letak kereta untuk 1250 kereta.

Pusat Kebudayaan Heydar Aliyev

Bangunan ini sangat menarik dalam skalanya. Jumlah kawasan wilayah yang didudukinya melebihi 111 ribu meter persegi. Di dalam dinding pusat kebudayaan terdapat premis penting seperti muzium, dewan persidangan, perpustakaan. Terdapat juga kawasan khas untuk pelbagai acara. Dinding kaca yang benar-benar lutsinar mendominasi bangunan. Dalam format ini, bukan sahaja dinding luaran dibuat, tetapi juga dalaman. Ini membolehkan anda meminimumkan penggunaan tenaga dan menggunakan cahaya semula jadi yang maksimum. Seperti hampir semua projek oleh Zaha Hadid, seni bina Pusat Kebudayaan Heydar Aliyev terdiri daripada garisan bulat. Bangunan ini secara harmoni menggabungkan aspirasi seperti gelombang ke langit dan pendekatan yang lancar ke bumi. Yang ini tidak dipilih secara kebetulan. Menurut idea pengarang, pertama sekali, pusat itu harus merangkumi infiniti dan tempoh. Warna bangunan adalah putih, yang merupakan simbol masa depan yang lebih cerah.

Menara CMA CGM (Marseille, Perancis)

Pasukan yang berasal dari Arab pada tahun 2011 menyelesaikan pembinaan bangunan pencakar langit yang mengagumkan. Secara keseluruhan, ia mempunyai 37 tingkat penuh. Jumlah ketinggian bangunan ialah 147 meter. Lokasinya adalah daerah perniagaan satu kilometer dari bahagian tengah Marseille. Di sini, bangunan pencakar langit ini adalah bangunan tertinggi. Tujuan bangunan ini adalah ibu pejabat syarikat tempatan CMA CGM. Ibu pejabat mempunyai lokasi yang sangat berfaedah berbanding dengan garis pantai, dari situ ke bangunan terdapat hanya seratus meter. Agensi seni bina Zaha Hadid memenangi hak untuk mencipta projek untuk bangunan ini dengan memenangi pertandingan khas yang dianjurkan pada tahun 2004. Pembinaan bermula pada tahun yang sama. Tujuh tahun kemudian, ia telah pun mula beroperasi. Dari segi kapasitinya, bangunan ini dengan mudah boleh memuatkan 2,700 orang. Menurut projek itu, tempat letak kereta untuk 700 kereta dan 200 motosikal dibina berhampiran bangunan pencakar langit itu. Pengunjung juga boleh mengunjungi restoran, yang direka untuk 800 orang, atau gim. Dari segi keluasannya, bangunan ini menempati lebih kurang 94 ribu meter persegi. Dari segi kepentingannya, pencakar langit itu termasuk dalam TOP-10 pencakar langit 2011.

Menara Muzium Seribu (Miami, Amerika Syarikat)

Pencakar langit enam puluh tingkat itu direka oleh Zaha Hadid di tengah-tengah Miami, di Biscay Boulevard. Bangunan ini termasuk 83 pangsapuri mewah. Luas setiap apartmen adalah berbeza, serta kosnya. Harga minimum satu premis ialah $5 juta. Maksimum mencecah lima belas juta. Menurut Zaha Hadid, bangunan ini sepatutnya mempengaruhi latar langit bandar. Sebagai sebahagian daripada projek itu, arkitek mencadangkan untuk membuat podium di dasar bangunan, dari mana menara itu akan berbaris. Dalam bentuknya, menara itu akan berbeza daripada yang berdiri di sebelahnya dengan reka bentuknya yang tidak standard. Seolah-olah dijalin dari luar dengan rangka konkrit. Maka bahagian luar bangunan itu menjadi seperti pokok, dijalin dengan dahan. Balkoni dan loggia pangsapuri nampaknya tertimbus di dalam satah umum fasad. Tujuan podium adalah untuk mewujudkan kawasan awam pelbagai guna. Terdapat kedai, pawagam, pusat kecergasan. Panel logam berlubang mengelilingi blok bawah bangunan. Mereka memberikan podium gaya futuristik.

Muzium abad ke-21 (Rom)

Muzium Seni Negara, yang direka oleh Zaha Hadid, telah menjadi koleksi besar budaya yang berbeza. Sebagai asas bangunan ini, ia telah memutuskan untuk mengambil kompleks di mana berek Montello terletak. Ia adalah sangat simbolik bagi Rom bahawa objek budaya baru dibina di atas bangunan lama. Ruang dalaman muzium abad ke-21 ini adalah 21,000 meter persegi. Secara visual, ia serupa dengan aliran lava gunung berapi yang membeku selama-lamanya. Kesan ini tercipta kerana struktur konkrit isipadu melepasi satu sama lain. Permukaan kaca memainkan peranan penting dalam objek budaya ini. Hampir keseluruhan tingkat pertama, serta bumbung, diperbuat daripada kaca lutsinar. Oleh itu, semua nilai budaya yang tersimpan di muzium boleh dilihat di bawah cahaya matahari. Di dalam bangunan terdapat atrium, dipasang dari dua tingkat. Ia menghubungkan semua bilik muzium antara satu sama lain. Peralihan dan bukaan asthenik di dalam bangunan adalah seperti reben hitam yang menjalin dinding konkrit putih salji bangunan. Hiasan seni bina muzium pada tahun 2010 telah dianugerahkan Hadiah Stirling di UK. Jadi, dengan satu gerakan tangannya, Zaha Hadid mengubah berek yang tidak rumit itu menjadi harta negara yang sangat luar biasa.

Kediaman Capital Hill (Moscow)

Vladislav Doronin tidak pernah kedekut mencipta keselesaannya sendiri. Ini juga berlaku untuk rumahnya. Jadi, pada tahun 2015, Zaha Hadid membangunkan projek untuk rumah agam futuristiknya, yang dibina oleh oligarki di Lebuhraya Rublevo-Uspenskoye. Jumlah kawasan bangunan bergaya dan luar biasa adalah dua setengah ribu meter persegi. Gaya eko menjadi asas kepada konsep Zaha Hadid. Semasa mereka bentuk rumah Doronin, dia cuba menggabungkan teknologi moden secara harmoni dengan ciri semula jadi. Apabila anda melihat rumah agam ini, anda serta-merta mendapat perasaan bahawa sebuah kapal angkasa telah tiba dari planet lain dan menetap di Barvikha. Bilik-bilik di dalam bangunan diagihkan ke atas empat tingkat. Di tingkat bawah terdapat ruang tamu, gimnasium, sauna, rumah mandian, hammam dan bilik urut. Seterusnya adalah penerimaan tetamu, dapur dengan ruang makan dan kolam renang. Di tingkat atas terdapat perpustakaan, taska, ruang tamu dan dewan yang besar. Tingkat akhir termasuk bilik-bilik utama dan teres yang mewah.

Perlu diingat bahawa reka bentuk rumah persendirian tidak termasuk dalam pengkhususan utama Zaha Hadid. Menurut pakar, untuk kerja ini dia menerima bayaran dengan enam sifar. Akibatnya, kesatuan perniagaan Zaha Hadid dan Vladislav Doronin menunjukkan kepada dunia projek mewah dan rumah persendirian bertaraf dunia. Satu-satunya perkara yang masih tidak dapat difahami oleh ramai orang ialah siapa yang akan tinggal di sana. Adalah dipercayai bahawa rumah ini, seperti kebanyakan orang lain, jutawan Moscow akan memberikan hadiah kepada Naomi Campbell yang dicintainya.

Arkitek wanita, yang namanya Zaha Hadid, dianggap sebagai salah seorang arkitek kontemporari yang paling asli, luar biasa dan paling berjaya di dunia. Kita boleh mengatakan bahawa Zaha Hadid ialah seorang Gaudí moden. Pengarang ini dipanggil genius sebenar, dan bangunan dan strukturnya dalam bentuk yang paling luar biasa terletak di banyak negara di dunia dan masih terus dibina mengikut rancangan gila pencipta yang berbakat.

Zaha Hadid - arkitek Arab, dilahirkan pada tahun 1950 di Baghdad. Beliau kini menetap di Britain dan dianggap sebagai arkitek Arab dan British. Dia mempunyai gelaran Dame Commander of the Order of the British Empire. Gaya kerjanya merujuk kepada dekonstruktivisme. Dekonstruktivisme adalah kontras yang ketara dengan konstruktivisme yang digilap dan dirancang dengan teliti. Kita boleh mengatakan bahawa dekonstruktivisme adalah surealisme dalam seni bina. Selalunya ini adalah bentuk objek yang sangat kompleks dengan garisan patah dan tidak teratur. Juga, gaya ini dicirikan oleh pencerobohan kawasan bandar dengan cara yang paling agresif, iaitu, di kalangan bangunan kediaman biasa, bangunan kaca meningkat, atau di antara rumah yang rendah dan bengkok tiba-tiba muncul, yang kelihatan seperti gumpalan kertas renyuk, dan sebagainya, dan ia terletak di tempat yang tidak dijangka. , yang nampaknya bukan rancangan pembina, tetapi bangunan itu jatuh di sini secara tidak sengaja dan secara tidak sengaja. Zaha Hadid memang berbakat. Dia menjadi salah satu tokoh paling terang dalam gaya yang diterangkan di atas. Rumah dan bangunannya sangat dihargai sehingga pada tahun 2004 dia menerima Hadiah Pritzker, yang sama nilainya dengan Hadiah Nobel atau Hadiah Pulitzer. Zaha Hadid telah dianugerahkan di St. Petersburg, dalam bangunan Hermitage.

Seperti yang telah disebutkan, bangunan dan strukturnya terletak di negara yang berbeza di dunia, termasuk di Rusia: rumah agam futuristik di Lebuhraya Rublyovo-Uspenskoye di Moscow, pusat perniagaan Menara Dominion di Moscow di kawasan Dubrovka dan lain-lain. Di samping itu, karya kecilnya adalah di muzium seperti Muzium DAM Jerman, dll. Zaha Hadid terlibat dalam pemasangan, mencipta pemandangan teater, perabot eksperimen, reka bentuk kasut, melukis lukisan, dan terlibat dalam reka bentuk dalaman.

Zaha Hadid

Hotel 40 tingkat di Macau, China

Menara Pejabat Opus di Abu Dhabi, UAE

Bangunan kediaman di Manhattan, Amerika Syarikat

Stesen metro emas di Riyadh

Pusat Seni dan Budaya Antarabangsa Changsha di China

Kompleks serbaguna Pelan Induk Beko di Belgrade

Muzium Pengangkutan Tepi Sungai di Glasgow

Menara Signature Skyscrapers di Dubai, UAE

Stadium Olimpik Tokyo 2020, Jepun

Burnham Pavilions di Chicago, Amerika Syarikat

Semalam, 31 Mac 2016, Zaha Hadid, arkitek dan pereka Iraq-British yang menjadi arkitek wanita pertama memenangi Hadiah Pritzker, meninggal dunia akibat serangan jantung. Karya beliau bukan sahaja menonjol dalam keanggunan dan inovasinya, ia memberi inspirasi kepada beribu-ribu orang kreatif yang lain - dan ini, mungkin, sumbangan paling penting Zaha Hadid. Di tangannya adalah peluang untuk mengubah dunia - dan dia tidak melepaskan peluang ini.

Zaha Hadid(Zaha Mohammad Hadid) bukan peminat piawaian, dia sentiasa mahu memusnahkan kanun yang sedia ada. Jika bangunan, maka tiada sudut. Jika kasut - maka biarkan ada lebih banyak sudut! Biarkan hiasan seperti seni bina, dan seni bina akan menjadi hiasan sebenar mana-mana bandar. Reka bentuk Zaha Hadid menonjol kerana perspektifnya yang terherot, geometri pecah; bangunannya tidak cuba menyesuaikan diri dengan angkasa - mereka mencipta dunia baharu mereka sendiri.

Pusat Heydar Aliyev, Baku, Azerbaijan

Bangunan ini adalah pusat kebudayaan yang dibina di ibu kota Azerbaijan di Heydar Aliyev Avenue. Di dalam premis yang luas itu terdapat sebuah pusat kongres, beberapa dewan pameran, sebuah muzium tetap dan pejabat. Kini bangunan anggun ini, serupa dengan gelombang putih, dianggap sebagai salah satu simbol Baku moden. Pada tahun 2014, Pusat ini diiktiraf sebagai bangunan dengan reka bentuk terbaik tahun ini.

Muzium Perlombongan Messner Corones, gunung Kronplatz di utara Itali

Muzium ini terletak pada ketinggian 2 km dari aras laut dan menempati satu kilometer persegi. Reka bentuk Hadid menawarkan pemandangan kawasan yang menakjubkan terus dari muzium.

Bangunan pejabat 21 tingkat Opus di Dubai

ialah kiub besar terapung di udara. Perhatian khusus diberikan kepada reka bentuk cahaya - pada waktu siang dan pada waktu malam bangunan itu kelihatan sama sekali berbeza.

Ibu Pejabat Bee'ah UAE

Bee'ah pakar dalam kitar semula mesra alam. Ibu pejabat baharu mereka akan terletak di UAE tidak jauh dari pusat pemprosesan sisa yang telah berfungsi, yang sebenarnya akan membekalkan tenaga sepenuhnya kepada ibu pejabat. Bangunan itu kelihatan seperti bukit pasir yang terletak di dalam sebuah oasis. Takungan membenarkan bangunan menyejuk pada bulan-bulan panas, dan bahan fasad yang ringan akan mengurangkan pemanasan bangunan di padang pasir yang panas.