Penyair Yakov Polonsky: biografi pendek, kreativiti, puisi dan fakta menarik. Biografi pendek Yakov Polonsky Biografi pendek Yakov Polonsky

Yakov Petrovich Polonsky (1819-1898)

Salah seorang penyair utama Rusia era pasca Pushkin, dilahirkan pada 6 Disember 1820 di Ryazan, anak seorang pegawai; belajar di gimnasium tempatan, kemudian di Universiti Moscow, di mana rakan-rakannya ialah Fet dan S.M. Soloviev. Selepas menamatkan kursus, Polonsky, sebagai guru rumah, menghabiskan beberapa tahun di Caucasus (1846-52), di mana beliau adalah penolong editor Buletin Transcaucasian dan di luar negara. Pada tahun 1857 dia berkahwin, tetapi tidak lama kemudian menjadi duda; buat kali kedua pada tahun 1866 dia berkahwin dengan Josephine Antonovna Rühlmann (seorang pengukir amatur, terkenal dengan patung Turgenevnya, yang didirikan di Odessa).

Pada tahun 1844, koleksi puisi pertama Polonsky, "Gammas," diterbitkan, menarik perhatian pengkritik dan pembaca.

Selepas menamatkan pengajian dari universiti dia tinggal di Odessa. Di sana dia menerbitkan koleksi keduanya, "Puisi 1845."

Pada tahun 1846, Polonsky berpindah ke Tiflis, menyertai pejabat dan pada masa yang sama bekerja sebagai penolong editor akhbar Transcaucasian Vestnik. Semasa di Georgia, Polonsky beralih kepada prosa (artikel dan esei mengenai etnografi), menerbitkannya di akhbar.

Georgia memberi inspirasi kepadanya untuk mencipta buku puisi "Sazandar" (Penyanyi) pada tahun 1849, dan drama sejarah "Darejana of Imereti" pada tahun 1852.

Dari 1851 Polonsky tinggal di St. Petersburg, melancong ke luar negara dari semasa ke semasa. Koleksi puisi penyair (1855 dan 1859) diterima dengan baik oleh pelbagai pengkritik.

Pada tahun 1859 - 60 beliau adalah salah seorang editor majalah "Perkataan Rusia".

Dalam perjuangan sosial dan sastera tahun 1860-an, Polonsky tidak mengambil bahagian di sebelah mana-mana kem. Dia mempertahankan puisi "cinta", membezakannya dengan puisi "benci" ("For the Few," 1860; "To the Citizen Poet," 1864), walaupun dia mengiktiraf kemustahilan cinta "tanpa kesakitan" dan kehidupan di luar masalah kemodenan (“To One of the Weary” , 1863). Pada tahun-tahun ini, puisinya telah dikritik secara tajam oleh demokrat radikal. I. Turgenev dan N. Strakhov mempertahankan bakat asal Polonsky daripada serangan, menekankan "penyembahan segala sesuatu yang indah dan tinggi, perkhidmatan kepada kebenaran, kebaikan dan keindahan, cinta kebebasan dan kebencian terhadap keganasan."

Pada tahun 1880 - 90 Polonsky adalah seorang penyair yang sangat popular. Pada tahun-tahun ini dia kembali kepada tema lirik awalnya. Pelbagai penulis, artis, dan saintis bersatu di sekelilingnya. Dia sangat prihatin terhadap perkembangan kreativiti Nadson dan Fofanov.

Pada tahun 1881 koleksi "At Sunset" diterbitkan, pada tahun 1890 - "Loceng Petang", dipenuhi dengan motif kesedihan dan kematian, refleksi tentang sifat kebahagiaan manusia yang sekejap.

Dari 1860 hingga 1896, Polonsky berkhidmat di Jawatankuasa Penapisan Asing dan di Majlis Direktorat Utama untuk Hal Ehwal Akhbar, yang memberinya cara untuk menyara dirinya.

Dalam keseluruhan puisi Polonsky tidak ada keharmonian yang lengkap antara inspirasi dan refleksi dan keyakinan dalam realiti hidup dan keunggulan kebenaran puitis berbanding dengan refleksi mematikan, yang dibezakan, sebagai contoh, oleh Goethe, Pushkin, Tyutchev. Polonsky juga sangat terpengaruh dengan gerakan pemikiran moden yang bersifat anti-puitis: dalam kebanyakan puisinya, prosaic dan rasionaliti mendominasi; tetapi di mana dia menyerah kepada inspirasi murni kita dapati di dalamnya contoh puisi yang kuat dan asli.

Puisi tipikal oleh Polonsky mempunyai ciri tersendiri bahawa proses inspirasi - peralihan atau dorongan daripada bahan biasa dan persekitaran seharian ke alam kebenaran puitis - kekal jelas. Biasanya dalam karya puitis, hasil akhir inspirasi diberikan, dan bukan peningkatannya, yang tetap tersembunyi, sementara di Polonsky kadang-kadang dirasai dalam bunyi puisinya, sebagai contoh:

Ia bukan angin - keluh Aurora

Kabus laut bergolak...

Karya Polonsky dibezakan oleh "gangguan menawan"; terdapat juga "berkabung" dalam diri mereka untuk kejahatan dan kesedihan duniawi, tetapi kepala musenya bersinar dengan pantulan cahaya syurga; dalam suaranya air mata rahsia kesedihan yang dialami bercampur dengan manis nubuatan harapan terbaik; sensitif - mungkin terlalu banyak - terhadap kesombongan dan niat jahat dalam kehidupan seharian, dia berusaha untuk melarikan diri dari mereka melampaui "puncak cinta yang berduri" "ke dalam awan keemasan" dan di sana dia bercakap dengan bebas dan mudah dengan mudah tertipu seorang kanak-kanak.

Karya terbaik Polonsky termasuk "Cassandra" (dengan pengecualian dua bait penjelasan tambahan - IV dan V, yang melemahkan tanggapan). Dalam puisi besar Polonsky dari kehidupan moden (manusia dan anjing), secara amnya, makna dalaman tidak sesuai dengan kelantangan. Petikan tertentu di sini sangat baik, sebagai contoh: perihalan malam selatan (dalam puisi "Mimi"), terutamanya kesan bunyi laut:

Dan ceteknya berpasir

Seperti mutiara

bergolek; dan nampaknya

Seseorang berjalan dan takut

Menangis hanya membuat anda sedih

Air mata, ada ketukan di pintu seseorang,

Ia berdesir dan menyeret ke belakang

Terdapat jejaknya sendiri melintasi pasir, sekali lagi

Kembali ke tempat yang sama...

Dalam karya Polonsky yang kemudiannya, motif keagamaan jelas berbunyi, jika bukan sebagai keyakinan positif, maka sebagai keinginan dan kesediaan untuk iman: "Berbahagialah orang yang telah diberi dua telinga - yang mendengar kedua-dua loceng gereja dan suara abadi semangat." Koleksi terakhir puisi Polonsky berakhir dengan layak dengan kisah puitis yang benar: "The Dreamer", yang bermaksud bahawa impian puitis seorang pahlawan yang meninggal dunia ternyata menjadi sesuatu yang sangat nyata. Tanpa mengira keinginan untuk agama yang positif, Polonsky dalam karya terbarunya meneliti persoalan kewujudan yang paling asas. Oleh itu, rahsia masa menjadi jelas kepada kesedaran puitisnya - kebenaran bahawa masa bukanlah penciptaan kandungan yang pada dasarnya baru, tetapi hanya penyusunan semula ke dalam kedudukan yang berbeza dari makna penting yang sama dalam kehidupan, yang dengan sendirinya adalah keabadian (puisi "Allegory", lebih jelas - dalam puisi "Sekarang ke dalam jurang yang gelap, kemudian ke dalam jurang yang terang" dan yang paling jelas dan jelas - dalam puisi "Tender, zaman kanak-kanak pemalu").

Sebagai tambahan kepada puisi besar dan kecil, Polonsky menulis beberapa novel yang luas dalam prosa: "Confessions of Sergei Chalygin" (St. Petersburg, 1888), "Steep Hills" (St. Petersburg, 1888), "Cheap City" (St. Petersburg). , 1888), "Secara tidak sengaja" (M., 1844). Puisi lucunya "Anjing" diterbitkan pada tahun 1892 (St. Petersburg). Koleksi puisi Polonsky: "Gammas" (1844), "Puisi 1845." (1846), "Sazandar" (1849), "Beberapa Puisi" (1851), "Puisi" (1855), "Cetak Semula" (1860), "Pemuzik Belalang" (1863), "Discord" (1866), " Sheaves " (1871), "Ozimi" (1876), "At Sunset" (1881), "Puisi 1841-85." (1885), "Loceng Petang" (1890).

Dilahirkan di Ryazan dalam keluarga bangsawan yang miskin. Pada tahun 1838 beliau lulus dari gimnasium Ryazan. Yakov Polonsky menganggap permulaan aktiviti sasteranya adalah pada tahun 1837, apabila dia menyampaikan salah satu puisinya kepada putera mahkota, Tsar Alexander II masa depan, yang mengembara di sekitar Rusia ditemani oleh tutornya.

Pada tahun 1838, Yakov Polonsky memasuki fakulti undang-undang Universiti Moscow (lulus pada tahun 1844). Semasa tahun pelajarnya, dia menjadi rapat dan sangat menghargai bakat penyair muda itu. Saya juga bertemu dengan P. Chaadaev, T. Granovsky. Pada tahun 1840, puisi Polonsky "The Sacred Gospel Sounds Solemnly Sounds" pertama kali diterbitkan dalam jurnal Otechestvennye Zapiski. Ia diterbitkan dalam majalah Moskvityanin dan dalam almanak pelajar Underground Keys.

Pada tahun 1844, koleksi puisi pertama Polonsky, "Gammas," diterbitkan, di mana pengaruhnya ketara. Koleksi itu sudah mengandungi puisi yang ditulis dalam genre percintaan harian (, dll.). Karya lirik Yakov Polonsky ("Apiku bersinar dalam kabut ...", 1853) kemudiannya ditulis dalam genre ini. Pengkritik sastera B. Eikhenbaum kemudiannya memanggil ciri utama percintaan Polonsky sebagai "gabungan lirik dengan narasi." Mereka dicirikan oleh sejumlah besar potret, setiap hari dan butiran lain yang mencerminkan keadaan psikologi wira lirik (dan lain-lain).

Selepas tamat pengajian di universiti Yakov Polonsky berpindah ke Odessa, di mana beliau menerbitkan koleksi kedua puisinya, "Puisi 1845" (1845). Buku itu menyebabkan penilaian negatif oleh V.G. Belinsky, yang melihat dalam pengarang "bakat luar yang tidak berkaitan, semata-mata." Di Odessa, Polonsky menjadi tokoh terkemuka di kalangan penulis yang meneruskan tradisi puisi Pushkin. Kesan kehidupan Odessa kemudiannya membentuk asas untuk novel "Kota Murah" (1879).

Pada tahun 1846, Yakov Polonsky dilantik ke Tiflis, ke pejabat gabenor M. Vorontsov. Pada masa yang sama, beliau menjadi penolong editor akhbar Transcaucasian Vestnik, di mana beliau menerbitkan esei. Koleksi puisi Polonsky "Sazandar" ("Penyanyi") diterbitkan di Tiflis pada tahun 1849. Ia termasuk balada dan puisi, serta puisi dalam semangat "sekolah semula jadi" - i.e. penuh dengan adegan harian (“Walk through Tiflis”) atau ditulis dalam semangat cerita rakyat negara (“Georgian Song”).

Pada tahun 1851 Polonsky berpindah ke St. Petersburg. Dalam diarinya pada tahun 1856 dia menulis: "Saya tidak tahu mengapa saya merasa jijik secara tidak sengaja dari mana-mana puisi politik; Saya rasa dalam puisi politik yang paling ikhlas terdapat banyak pembohongan dan ketidakbenaran seperti dalam politik itu sendiri." Tidak lama kemudian, Yakov Polonsky pasti mengisytiharkan kredo kreatifnya: "Tuhan tidak memberi saya hukuman sindiran... / Dan untuk segelintir saya adalah seorang penyair" ("Untuk beberapa orang," 1860). Kontemporari melihat dalam dirinya "tokoh Pushkin yang sederhana tetapi jujur" (A. Druzhinin) dan menyatakan bahawa "dia tidak pernah menunjukkan atau memainkan apa-apa peranan, tetapi sentiasa kelihatan seperti dia" (E. Stackenschneider).

Di St. Petersburg, Yakov Polonsky menerbitkan dua koleksi puisi (1856 dan 1859), serta koleksi prosa pertama "Kisah" (1859), di mana dia menyatakan "sensitiviti penyair yang sensitif terhadap kehidupan alam dan dalaman. penggabungan fenomena realiti dengan imej fantasinya dan dengan impuls hatinya " D. Pisarev, sebaliknya, menganggap sifat sedemikian sebagai manifestasi "dunia mental yang sempit" dan mengklasifikasikan Yakov Polonsky di antara "penyair mikroskopik."

Pada tahun 1857 Yakov Polonsky pergi ke Itali, di mana dia belajar melukis. Dia kembali ke St. Petersburg pada tahun 1860. Dia mengalami tragedi peribadi - kematian anak dan isterinya, yang dicerminkan dalam puisi "The Seagull" (1860), "Madness of Grief" (1860), dll. Dalam 1860-an dia menulis novel "Confessions of Sergei Chalygin" (1867) dan "The Marriage of Atuev" (1869), di mana pengaruhnya ketara. Polonsky diterbitkan dalam majalah pelbagai arah, menjelaskan ini dalam salah satu suratnya kepada A. Chekhov: "Saya telah menjadi bukan siapa-siapa sepanjang hidup."

Pada 1858-1860 Yakov Polonsky menyunting majalah "Perkataan Rusia", pada 1860-1896 beliau berkhidmat di Jawatankuasa Penapisan Asing. Secara umum, tahun 1860-1870-an ditandai untuk penyair oleh ketidakpedulian pembaca dan gangguan sehari-hari. Minat terhadap puisi Polonsky timbul semula pada tahun 1880-an, apabila, bersama-sama dengannya, dia adalah sebahagian daripada "trivirate puitis", yang menikmati penghormatan orang ramai membaca. Yakov Polonsky sekali lagi menjadi tokoh ikonik dalam kehidupan sastera St. Petersburg; orang sezaman yang cemerlang berkumpul di "Jumaat Polonsky." Penyair itu berkawan dengan Chekhov, mengikuti karya K. Fofanov, dsb. Dalam puisinya "The Madman" (1859), (1862), dan lain-lain, dia meramalkan beberapa motif puisi abad ke-20.

Pada tahun 1890, Polonsky menulis kepada A. Fet: "Anda boleh mengesan seluruh hidup saya melalui puisi saya." Selaras dengan prinsip mencerminkan biografi dalaman ini, beliau membina "Karya Lengkap" terakhirnya dalam 5 jilid, diterbitkan pada tahun 1896.

Yakov Polonsky ialah seorang penyair dan penulis prosa Rusia. Dilahirkan pada 6 Disember (18), 1819 di Ryazan dalam keluarga bangsawan yang miskin. Pada tahun 1838 beliau lulus dari gimnasium Ryazan. Polonsky menganggap permulaan aktiviti sasteranya adalah pada tahun 1837, apabila dia menyampaikan salah satu puisinya kepada putera mahkota, masa depan Tsar Alexander II, yang mengembara di sekitar Rusia ditemani oleh tutornya V.A. Zhukovsky.

Pada tahun 1838 Polonsky memasuki fakulti undang-undang Universiti Moscow (lulus pada tahun 1844). Semasa tahun pelajarnya, dia menjadi dekat dengan A. Grigoriev dan A. Fet, yang sangat menghargai bakat penyair muda. Saya juga bertemu dengan P. Chaadaev, A. Khomyakov, T. Granovsky. Pada tahun 1840, puisi Polonsky "The Holy Gospel Sounds Solemnly" pertama kali diterbitkan dalam majalah "Otechestvennye zapiski"... Diterbitkan dalam majalah "Moskvityanin" dan dalam almanak pelajar "Kunci Bawah Tanah".

Pada tahun 1844, koleksi puisi pertama oleh Polonsky Gamma telah diterbitkan, di mana pengaruh M. Lermontov ketara. Koleksi itu sudah mengandungi puisi yang ditulis dalam genre percintaan setiap hari (Meeting, Winter Journey, dll.). Karya lirik Polonsky, Song of the Gypsy ("Apiku bersinar dalam kabut...", 1853), kemudiannya ditulis dalam genre ini. Pengkritik sastera B. Eikhenbaum kemudiannya memanggil ciri utama percintaan Polonsky sebagai "gabungan lirik dengan narasi." Mereka dicirikan oleh sejumlah besar potret, setiap hari dan butiran lain yang mencerminkan keadaan psikologi wira lirik ("Bayang-bayang malam datang dan menjadi ...", dll.).

Selepas menamatkan pengajian dari universiti, Polonsky berpindah ke Odessa, di mana beliau menerbitkan koleksi puisi kedua, Puisi 1845 (1845). Buku itu menyebabkan penilaian negatif oleh V.G. Belinsky, yang melihat dalam pengarang "bakat luar yang tidak berkaitan, semata-mata." Di Odessa, Polonsky menjadi tokoh terkemuka di kalangan penulis yang meneruskan tradisi puisi Pushkin. Kesan kehidupan Odessa kemudiannya membentuk asas untuk novel Bandar Murah (1879).

Pada tahun 1846 Polonsky dilantik ke Tiflis, ke pejabat gabenor M. Vorontsov. Pada masa yang sama, beliau menjadi penolong editor akhbar Transcaucasian Vestnik, di mana beliau menerbitkan esei. Koleksi puisi Polonsky Sazandar (Penyanyi) diterbitkan di Tiflis pada tahun 1849. Ia termasuk balada dan puisi, serta puisi dalam semangat "sekolah semula jadi" - i.e. penuh dengan adegan harian (Walk through Tiflis) atau ditulis dalam semangat cerita rakyat negara (lagu Georgia).

Pada tahun 1851 Polonsky berpindah ke St. Petersburg. Dalam diarinya pada tahun 1856 dia menulis: "Saya tidak tahu mengapa saya merasa jijik secara tidak sengaja dari mana-mana puisi politik; nampaknya saya dalam puisi politik yang paling tulus terdapat banyak pembohongan dan ketidakbenaran seperti dalam politik itu sendiri." Tidak lama kemudian Polonsky pasti mengisytiharkan kredo kreatifnya: "Tuhan tidak memberi saya hukuman sindiran... / Dan untuk segelintir saya adalah seorang penyair" (Untuk beberapa orang, 1860). Kontemporari melihat dalam dirinya "tokoh Pushkin yang sederhana tetapi jujur" (A. Druzhinin) dan menyatakan bahawa "dia tidak pernah menunjukkan atau memainkan apa-apa peranan, tetapi sentiasa kelihatan seperti dia" (E. Stackenschneider).

Di St. Petersburg, Polonsky menerbitkan dua koleksi puisi (1856 dan 1859), serta koleksi pertama Cerita prosa (1859), di mana N. Dobrolyubov menyedari "sensitiviti penyair yang sensitif terhadap kehidupan alam dan penggabungan dalaman. fenomena realiti dengan imej fantasinya dan dengan impuls hatinya ". D. Pisarev, sebaliknya, menganggap sifat sedemikian sebagai manifestasi "dunia mental yang sempit" dan mengklasifikasikan Polonsky di kalangan "penyair mikroskopik."

Pada tahun 1857 Polonsky pergi ke Itali, di mana dia belajar melukis. Dia kembali ke St. Petersburg pada tahun 1860. Dia mengalami tragedi peribadi - kematian anak lelaki dan isterinya, yang digambarkan dalam puisi The Seagull (1860), Madness of Grief (1860), dll. Pada tahun 1860-an dia menulis novel Confessions of Sergei Chalygin (1867) dan The Marriage of Atuev (1869), di mana pengaruh I. Turgenev adalah ketara. Polonsky diterbitkan dalam majalah pelbagai arah, menjelaskan ini dalam salah satu suratnya kepada A. Chekhov: "Saya telah menjadi bukan siapa-siapa sepanjang hidup."

Pada 1858-1860 Polonsky menyunting majalah "Perkataan Rusia", pada 1860-1896 beliau berkhidmat di Jawatankuasa Penapisan Asing. Secara umum, tahun 1860-1870-an ditandai untuk penyair oleh ketidakpedulian pembaca dan gangguan sehari-hari. Minat terhadap puisi Polonsky timbul semula pada tahun 1880-an, apabila, bersama-sama dengan A. Fet dan A. Maykov, dia adalah sebahagian daripada "trivirate puitis" yang menikmati penghormatan orang ramai membaca. Polonsky sekali lagi menjadi tokoh ikonik dalam kehidupan sastera St. Petersburg; orang sezaman yang cemerlang berkumpul di "Jumaat Polonsky." Penyair itu berkawan dengan Chekhov dan mengikuti karya K. Fofanov dan S. Nadson dengan teliti. Dalam puisi The Madman (1859), The Double (1862), dan lain-lain, dia meramalkan beberapa motif puisi abad ke-20.

Pada tahun 1890, Polonsky menulis kepada A. Fet: "Anda boleh mengesan seluruh hidup saya melalui puisi saya." Selaras dengan prinsip mencerminkan biografi dalaman ini, beliau membina Karya Lengkap terakhirnya dalam 5 jilid, diterbitkan pada tahun 1896.

Polonsky Yakov Petrovich (1819 - 1898), penyair. Dilahirkan pada 6 Disember (18 NS) di Ryazan dalam keluarga bangsawan yang miskin. Dia belajar di gimnasium Ryazan, selepas itu dia memasuki fakulti undang-undang Universiti Moscow. Semasa tahun pelajarnya, dia mula menulis dan menerbitkan puisinya di

"Nota Tanah Air" (1840), "Moscowite" dan dalam almanak pelajar "Kunci Bawah Tanah" (1842). Dia berkawan dengan A. Grigoriev, A. Fet, P. Chaadaev, T. Granovsky, I. Turgenev.

Pada tahun 1844, koleksi puisi pertama Polonsky, "Gammas," diterbitkan, menarik perhatian pengkritik dan pembaca.

Selepas menamatkan pengajian dari universiti dia tinggal di Odessa. Di sana dia menerbitkan koleksi keduanya, "Puisi 1845."

Georgia memberi inspirasi kepadanya untuk mencipta buku puisi "Sazandar" (Penyanyi) pada tahun 1849, dan drama sejarah "Darejana of Imereti" pada tahun 1852.

Dari 1851 Polonsky tinggal di St. Petersburg, melancong ke luar negara dari semasa ke semasa. Koleksi puisi penyair (1855 dan 1859) diterima dengan baik oleh pelbagai pengkritik.

Pada tahun 1859 - 60 beliau adalah salah seorang editor majalah "Perkataan Rusia".

Pada tahun 1881 koleksi "At Sunset" diterbitkan, pada tahun 1890 - "Loceng Petang", dipenuhi dengan motif kesedihan dan kematian, refleksi tentang sifat kebahagiaan manusia yang sekejap.

Dari 1860 hingga 1896, Polonsky berkhidmat di Jawatankuasa Penapisan Asing dan di Majlis Direktorat Utama untuk Hal Ehwal Akhbar, yang memberinya cara untuk menyara dirinya.

Polonsky Yakov Petrovich (12/06/1820) - salah seorang penyair Rusia utama era pasca Pushkin, dilahirkan di Ryazan, anak seorang pegawai; Dia belajar di gimnasium tempatan, kemudian di Universiti Moscow, di mana rakan-rakannya adalah Fet dan S. M. Solovyov. Pada akhir kursus P.; sebagai guru rumah, menghabiskan beberapa tahun di Caucasus (1846 - 52), di mana beliau adalah penolong editor. "Transcaucasus Vestn." dan luar negara. Pada tahun 1857 dia berkahwin, tetapi tidak lama kemudian menjadi duda; buat kali kedua pada tahun 1866 dia berkahwin dengan Josephine Antonovna Rühlmann (seorang pengukir amatur, yang dikenali, antara lain, untuk patung Turgenev yang didirikan di Odessa). Apabila kembali ke Rusia, beliau berkhidmat untuk masa yang lama sebagai penapis dalam Jawatankuasa Penapisan Asing; Sejak 1896 beliau telah menjadi ahli majlis Direktorat Utama untuk Hal Ehwal Akhbar. - Dalam keseluruhan puisi P., tidak ada keharmonian yang lengkap antara inspirasi dan refleksi dan keyakinan dalam realiti hidup dan keunggulan kebenaran puisi berbanding dengan refleksi mematikan, yang berbeza, sebagai contoh. Goethe, Pushkin, Tyutchev. P. juga sangat terpengaruh dengan gerakan pemikiran moden yang bersifat anti-puitis: dalam kebanyakan puisinya, prosaik dan rasionaliti mendominasi; tetapi di mana dia menyerah kepada inspirasi murni, kita dapati di dalamnya contoh puisi yang kuat dan asli. Puisi tipikal oleh P. mempunyai ciri tersendiri iaitu proses inspirasi - peralihan atau dorongan daripada bahan biasa dan persekitaran seharian ke alam kebenaran puitis - tetap dapat dirasai. Biasanya dalam karya puisi hasil akhir inspirasi diberikan, dan bukan kebangkitannya, yang tetap tersembunyi, manakala dengan P. kadang-kadang dirasai dalam bunyi puisinya, misalnya. Bukan angin - Esakan Aurora mengacaukan kabus laut... Dalam salah satu puisi terawal P., kawasan dan watak puisinya seolah-olah telah digariskan lebih awal: Sudah di atas hutan cemara dari belakang puncak berduri. emas awan petang bersinar, Ketika saya mencarik melalui jaring tebal dengan dayung terapung Rumput paya dan bunga air Dari fitnah terbiar dan niat jahat gerombolan sekular Petang itu, akhirnya, kami jauh Dan anda boleh berani, dengan mudah tertipu seorang kanak-kanak, luahkan diri anda dengan bebas dan mudah. Dan suara kenabian anda adalah manis, Begitu banyak air mata rahsia menggeletar di dalamnya, Dan gangguan pakaian berkabung dan tocang coklat muda kelihatan menawan kepada saya. Tetapi dada saya secara tidak sengaja menguncup sayu, saya melihat ke dalam, di mana beribu-ribu akar rumput paya tidak dapat dilihat seperti seribu ular hijau yang hidup. Dan dunia lain muncul di hadapan saya, Bukan dunia yang indah di mana anda tinggal... Dan kehidupan seolah-olah saya kedalaman yang keras Dengan permukaan yang ringan. Karya P. dibezakan oleh "gangguan menawan"; terdapat juga "berkabung" dalam diri mereka untuk kejahatan dan kesedihan duniawi, tetapi kepala musenya bersinar dengan pantulan cahaya syurga; dalam suaranya air mata rahsia kesedihan yang dialami bercampur dengan manis nubuatan harapan terbaik; sensitif - mungkin terlalu banyak - terhadap kesombongan dan niat jahat dalam kehidupan seharian, dia berusaha untuk menjauhi mereka "di luar puncak berduri bumi" "ke dalam awan emas" dan di sana "dia bercakap dengan bebas dan mudah, dengan mudah tertipu daripada seorang kanak-kanak.” Berdasarkan perbezaan antara dunia yang indah dan terang tempat musenya tinggal, dan "kedalaman yang keras" kehidupan sebenar, di mana tumbuhan paya jahat berjalin dengan mereka sendiri, ia telah ditulis. pada tahun 1856). Penyair tidak memisahkan harapan untuk menyelamatkan "kapal induk" daripada kepercayaan kepada kebaikan sejagat bersama. Semangat luas semua manusia, tidak termasuk permusuhan nasional, adalah ciri lebih kurang semua penyair sejati; Daripada semua orang Rusia, dia menyatakan dirinya dengan paling tegas dan sedar, selepas A. Tolstoy, dalam P., terutamanya dalam dua puisi yang didedikasikan untuk Schiller (1859) dan Shakespeare (1864). Tidak menyertai gerakan sosial radikal pada zamannya, P. memperlakukan mereka dengan kemanusiaan yang tulus, terutama mangsa keghairahan yang tulus (contohnya, puisi "Bahawa dia bukan kakak saya, bukan kekasih saya"). Secara umum, menuruti perintah terbaik Pushkin, P. "membangkitkan perasaan yang baik dengan kecapi" dan "menyeru belas kasihan untuk yang jatuh." - Pada tahun-tahun awal, harapan penyair untuk masa depan yang lebih baik untuk umat manusia dikaitkan dengan kepercayaan mudanya yang tidak dapat dipertanggungjawabkan pada kemahakuasaan. sains: Kerajaan sains tidak mengenal batas, Di mana-mana jejak kemenangan abadinya - Akal, perkataan dan perbuatan, Kekuatan dan cahaya. Cahaya Sains menyinari dunia seperti matahari baru, dan hanya dengannya Muse menghiasi dahi dengan karangan bunga yang segar. Tetapi tidak lama kemudian penyair meninggalkan kultus sains, yang tahu apa yang berlaku, dan tidak mencipta apa yang sepatutnya; musenya mengilhaminya bahawa dunia dengan kebohongan yang kuat dan dengan cinta yang tidak berkuasa boleh dilahirkan semula hanya oleh "kuasa lain yang memberi inspirasi" - kuasa kerja moral, dengan iman "dalam penghakiman Tuhan, atau dalam Mesias": Sejak itu, dengan keberanian dalam hati, Untuk memahami saya telah menjadi, wahai Muse, Apa salahmu tanpa iman ini? Tidak ada kesatuan yang sah. Pada masa yang sama, P. lebih tegas daripada sebelumnya menyatakan keyakinan bahawa sumber sebenar puisi adalah keindahan objektif, di mana “Tuhan bersinar” (ayat “Tsar Maiden”). dan puisi pendek P. yang paling tipikal ("Winter Way", "Rocking in a Storm", "Loceng". "Kembali dari Caucasus ", "Bayang-bayang malam datang dan menjadi", "Api saya bersinar dalam kabut", "Pada waktu malam dalam buaian bayi" dan lain-lain) dibezakan tidak begitu banyak oleh kandungan ideologi mereka tetapi oleh kekuatan segera mereka, lirik yang menyentuh hati. Keanehan individu lirik ini tidak boleh ditakrifkan dalam konsep; Adalah mungkin untuk menunjukkan hanya beberapa ciri umum, seperti (kecuali untuk apa yang disebutkan pada mulanya) gabungan imej dan bunyi yang elegan dengan idea yang paling nyata, kemudian kesederhanaan ekspresi yang berani, dan akhirnya pemindahan separuh tidur , senja, sensasi sedikit mengigau. Dalam karya P. yang lebih besar (dengan pengecualian yang sempurna dalam semua aspek "The Musician's Grasshopper") seni binanya sangat lemah: beberapa puisinya tidak disiapkan, yang lain dipenuhi dengan sambungan dan struktur super. Terdapat juga agak sedikit keplastikan dalam karya-karyanya. sifat-sifat kemuzikan dan keindahan, yang terakhir - terutamanya dalam gambar kehidupan Kaukasia (dahulu dan sekarang), yang dalam P. adalah lebih cerah dan lebih meriah daripada di Pushkin dan Lermontov. Selain lukisan sejarah dan deskriptif , puisi lirik itu sendiri, yang diilhamkan oleh Caucasus, kaya dengan P. ... dalam warna tempatan yang sebenar (contohnya, "Selepas cuti"). Circassians yang mulia, tetapi tanpa nama romantisisme purba pucat di hadapan yang kurang mulia. , tetapi pada masa yang sama hidup orang asli di P., seperti Tatar Agbar atau perompak heroik Tamur Hassan. Wanita Oriental di Pushkin dan Lermontov tidak berwarna dan bercakap dalam bahasa sastera mati; dalam P. ucapan mereka bernafas kebenaran artistik hidup: Dia berdiri di tepi menara batu di bawah dinding, Dan saya ingat: dia memakai kaftan yang mahal, Dan baju biru berkelip di bawah kain merah. Jerman... Bom tangan emas tumbuh di bawah dinding; Tiada tangan boleh mencapai semua buah; Mengapa saya mula menyihir semua lelaki cantik!... Pergunungan, bukit Erivan, memisahkan kami dan memusnahkan kami! Musim sejuk yang sejuk abadi Mereka dilitupi salji yang kekal!... Tentang saya Di negara itu, sayangku, tidakkah kamu lupa? Walaupun pengakuan peribadi penyair juga terpakai untuk kehidupan Kaukasia: "Anda, dengan siapa saya telah menjalani begitu banyak penderitaan sabar dalam jiwa saya," dan lain-lain," tetapi, sebagai hasil masa mudanya, dia mengalami perasaan rohani yang ceria dan jelas. kebebasan: Saya bersedia untuk pertempuran hidup Saya membawa pas bersalji... Segala-galanya penipuan, pengkhianatan, Yang terletak pada saya seperti rantai, - Semuanya hilang dari ingatan - dengan buih sungai gunung mengalir ke padang rumput. Perasaan perdamaian yang tulus ini, menghilangkan "pertempuran setiap hari" watak tajam dan suram mereka kekal bersama P. sepanjang hidupnya dan membentuk nada utama puisinya. Sangat sensitif terhadap sisi negatif kehidupan, dia tidak, bagaimanapun, menjadi pesimis. Dalam saat-saat yang paling sukar dalam kesedihan peribadi dan umum, "retak dari kegelapan kepada cahaya" tidak menutup baginya "Walaupun melalui mereka kadang-kadang saya melihat begitu sedikit, sedikit sinar cinta di atas jurang kejahatan," tetapi sinar ini tidak pernah keluar untuknya dan, menghilangkan niat jahat dari sindirannya, membenarkannya mencipta karya paling aslinya: "Pemuzik Belalang." Untuk lebih jelas menyampaikan intipati kehidupan, penyair kadang-kadang meneruskan barisnya ke satu arah atau yang lain. Oleh itu, Dante meletihkan semua kejahatan manusia dalam sembilan lingkaran besar nerakanya; P., sebaliknya, menarik dan memampatkan kandungan biasa kewujudan manusia ke dalam dunia serangga yang sempit. Dante terpaksa mendirikan dua lagi dunia besar di atas kegelapan nerakanya - api yang membersihkan dan cahaya kemenangan; P. boleh meletakkan detik-detik pembersihan dan pencerahan di sudut padang dan taman yang sama. Kewujudan kosong, di mana segala yang nyata adalah kecil, dan segala yang tinggi adalah ilusi - dunia serangga humanoid atau manusia seperti serangga - diubah dan dicerahkan oleh kuasa cinta murni dan kesedihan tanpa pamrih. Makna ini tertumpu dalam adegan terakhir (pengebumian rama-rama), yang menghasilkan, walaupun garis besar mikroskopik keseluruhan cerita, kesan pembersihan jiwa yang dianggap Aristotle sebagai tujuan tragedi. Antara karya terbaik P. ialah "Cassandra" (kecuali dua bait penjelasan tambahan - IV dan V, yang melemahkan tanggapan). Dalam puisi besar P. dari kehidupan moden (manusia dan anjing), secara amnya, makna dalaman tidak sepadan dengan kelantangan. Petikan tertentu di sini sangat baik, contohnya. perihalan malam selatan (dalam puisi "Mimi"), terutamanya kesan bunyi laut: Dan di cetek berpasir nampaknya bertaburan dengan mutiara yang bergulung; dan nampaknya, Seseorang berjalan dan takut menangis, hanya menitiskan Air Mata, mengetuk pintu seseorang, Kini berdesir, menyeret keretanya ke belakang di sepanjang pasir, kemudian Kembali ke sana lagi... Dalam karya P. kemudian, seorang motif keagamaan jelas didengar, jika bukan sebagai keyakinan positif, maka sebagai keinginan dan kesediaan untuk iman: "Berbahagialah orang yang telah diberi dua telinga - yang mendengar kedua-dua loceng gereja dan suara nubuatan Roh." Koleksi puisi terakhir P. patut diakhiri dengan kisah puitis yang benar: “The Dreamer,” yang bermaksud; bahawa impian puitis seorang hero yang meninggal awal ternyata sesuatu yang sangat nyata. Tanpa mengira keinginan untuk agama yang positif, P. dalam karya terbarunya meneliti persoalan kewujudan yang paling asas. Oleh itu, rahsia masa menjadi jelas kepada kesedaran puitisnya - kebenaran bahawa masa bukanlah penciptaan kandungan yang pada dasarnya baru, tetapi hanya penyusunan semula ke dalam kedudukan yang berbeza dari makna penting yang sama dalam kehidupan, yang dengan sendirinya adalah keabadian (ayat.

Dan kehidupan seolah-olah saya kedalaman yang keras.

Dengan permukaan yang ringan.

Yakov Polonsky

Polonsky Yakov Petrovich dilahirkan 18 Disember 1819di Ryazan dalam keluarga bangsawan yang miskin. Beliau lulus dari gimnasium Ryazan (1831-38). Pada 1838-44 beliau belajar di Fakulti Undang-undang Universiti Moscow.

Percubaan puitis pertama pelajar sekolah menengah Polonsky diperhatikan oleh pengasas romantisme Rusia, Vasily Zhukovsky.

Dia mula menerbitkan pada tahun 1840. Semasa tahun pelajarnya dia bekerjasama dalam "Moskvityanin" dan dalam almanak "Kunci Bawah Tanah" (1842). Koleksi puisi pertama ialah "Gammas" (1844). Selepas menamatkan pengajian dari universiti, Polonsky tinggal di Odessa, di mana dia menerbitkan "Puisi 1845", yang menerima ulasan negatif daripada Belinsky.

Malam kelihatan dengan beribu-ribu mata,
Dan hari itu kelihatan satu;
Tetapi tidak ada matahari - dan di atas tanah
Kegelapan menyebar seperti asap.

Fikiran melihat dengan beribu-ribu mata,
Cinta kelihatan bersendirian;
Tetapi tidak ada cinta - dan kehidupan padam,
Dan hari-hari melayang seperti asap.

Pada tahun empat puluhan, Polonsky menjadi tokoh terkemuka di kalangan penulis yang meneruskan tradisi puisi Pushkin. Beberapa puisi Yakov Petrovich, yang penuh dengan lirik, telah dilagukan oleh Tchaikovsky dan komposer terkenal Rusia yang lain. Dan karya agung karya penyair - "Song of the Gypsy" - menjadi lagu rakyat.

Pada tahun 1846, Polonsky berkhidmat di Tiflis, di mana dia menjadi dekat dengan Shcherbina dan Akhundov. Berdasarkan tanggapan Georgia, sebuah buku puisi "Sazandar" (1849) telah ditulis. Di Georgia, Polonsky mula menulis prosa (artikel dan esei kandungan etnografi, dekat dengan sekolah semula jadi) dan karya dramatik ("Darejana Imereti", 1852). Dari 1851 Polonsky tinggal di St. Petersburg, kadang-kadang melancong ke luar negara.

Hipotesis

Muzik tiba-tiba berbunyi dari keabadian,
Dan ia mengalir ke tak terhingga,
Dan dia menangkap kekacauan di sepanjang jalan, -
Dan di dalam jurang, seperti angin puyuh, para peneraju berputar:
Setiap sinar bergetar seperti tali nyanyian,
Dan kehidupan, dibangunkan oleh gementar ini,
Selagi ia tidak kelihatan seperti pembohongan,
Yang kadang-kadang mendengar muzik Tuhan ini,
Siapa yang cerah fikiran, di dalamnya hati terbakar.

"Anda terutamanya seorang penulis lirik, dengan coretan yang tulen, lebih hebat daripada yang hebat."- Turgenev menulis kepada Polonsky. Selepas mendengar puisi "Nafas Terakhir", terkejut dengan kuasa lirik karya kecil penyair ini, Afanasy Fet menulis kepada rakan: "Baru-baru ini, pada suatu petang, saya mendengar bacaan dengan hati... puisi yang telah lama saya kenali:

"Cium Saya,

Dada saya terbakar.."

dan tiba-tiba ia tiba-tiba menyedarkan saya dengan semua pesona lapang dan penderitaan yang tidak terhingga puisi ini. Sepanjang malam itu tidak membiarkan saya tidur, dan saya sentiasa tergoda... untuk menulis surat kesat kepada anda: "Beraninya anda, manusia yang tidak penting, menyatakan dengan pasti perasaan yang timbul di sempadan hidup dan mati. ... awak... penyair sejati, lahir, berdarah hati."

Laluan di taman. Lakaran oleh J.P. Polonsky (minyak), 1881

Novel psikologi "The Bell" tidak meninggalkan mana-mana orang sezamannya acuh tak acuh, dan F.M. Dostoevsky memperkenalkan baris daripadanya ke dalam novelnya "The Humiliated and Insulted." Kata-kata heroin Natasha Ikhmeneva meluahkan perasaan penulis sendiri: "Puisi-puisi yang menyakitkan ini... dan gambaran yang hebat dan menggema. Hanya ada satu kanvas, dan hanya corak yang digariskan - sulam apa yang anda mahukan. ”

"Anda boleh mengesan seluruh hidup saya melalui puisi saya".

Inilah yang dikatakan penyair Rusia Yakov Polonsky mengenai karyanya.

KEPADA PENYAIR WARGANEGARA

Wahai warga yang berjiwa naif!
Saya takut ayat yang menggerunkan anda tidak akan menggoncang nasib anda.
Orang ramai suram, suara anda memanggil
Tanpa menjawab, dia pergi

Walaupun anda mengutuknya, ia tidak akan berbalik...
Dan percayalah, letih, dalam waktu terbiar anda, dengan cepat
Akan membalas sepenuh hati untuk lagu cinta,
Daripada muse merungut anda.

Walaupun anda menangis, dia mempunyai tugasnya sendiri:
Orang ramai yang bekerja mengira setiap sen;
Berikan dia tangan anda, berikan dia kepala anda, tetapi menangis
Anda tidak akan dapat mendekatinya.

Kusam, kuat, tidak akan dapat
Dalam kata-kata yang anda suka memukau,
Dan dia tidak akan terbiasa dengan penderitaan puitis,
Terbiasa menderita sebaliknya.

Tinggalkan rayuan yang sia-sia!
Jangan merengek! Biarkan suara anda mengalir keluar dari dada saya,
Ketika muzik mengalir, ke dalam bunga terdapat deretan penderitaan,
Pimpin kami kepada kebenaran dengan cinta!

Tiada kebenaran tanpa cinta kepada alam,
Tiada cinta kepada alam tanpa rasa keindahan,
Tiada jalan untuk kita menuju ilmu tanpa jalan menuju kebebasan,
Buruh - tanpa impian kreatif...

I. N. Kramskoy. Potret penyair Polonsky. 1875

Biarlah mereka berkata bahawa masa muda kita
Dia tidak tahu puisi - dia tidak mahu tahu -
Dan apa yang akan melemahkan dia?
Pembohongan praktikal hingga ke akarnya, -
Biarkan mereka mengatakan apa yang dinubuatkan ini untuknya
Satu jalan sia-sia untuk memalukan bahawa dia
Tanpa kreativiti, seperti rai tanpa hari yang hangat dan cerah
Bukan untuk matang...
Saya keluar seorang diri ke padang terbuka
Dan saya berasa sedih! dan saya akan menggeletar tanpa sengaja.
Ia sangat lembap, ia mengerikan!..

Dan jenis rai apakah ini!
Di sesetengah tempat ia berwarna hijau, di tempat lain ia cerun rendah
Telinga jagung mereka ke tanah gembur
Dan ia seolah-olah semuanya renyuk; dan dalam jerebu kelabu pucat
Angin meniupkan awan di atasnya...
Bilakah saya akhirnya akan menunggu hari yang cerah!
Adakah telinga yang dihujani akan bangkit semula?
Atau tidak pernah dalam bidang asal saya
Suara penuai yang bersemangat tidak akan menjawab saya,
Dan karangan bunga liar tidak akan berkelip
Atas emas berdebu berkas berat?!.
1875

Repin I. E. Potret Polonsky. 1896

Abad kesembilan belas adalah abad yang memberontak dan ketat -
Dia pergi dan berkata: “Orang malang!
Apa yang anda fikirkan? ambil pen dan tulis:
Tiada pencipta dalam ciptaan, tiada jiwa di alam...

Tempoh terakhir karya Polonsky ditandai dengan pencarian intensif dalam pelbagai genre prosa. Ini adalah bentuk novel besar "Kota Murah" (1879), "Bukit Curam", "Downhill" (1881), "Remaja Hilang" (1890), mengembangkan tema tradisional Polonsky tentang pembentukan keperibadian seseorang dalam keadaan kehidupan yang sukar, cerita "Secara Tidak Sengaja" (1878) dan "Vadim Goletaev" (1884), didedikasikan untuk mendedahkan psikologi lelaki Rusia di jalanan, cerita-cerita "Di Puncak Spiritualisme", "Pokok Krismas Sayang", "Halusinasi" (1883). ), menyentuh masalah alam bawah sedar dalam jiwa manusia, cerita dongeng "Tentang bagaimana fros memerintah pondok", "Lilin menyala tiga kali semalam" (1885), memoir kronik "I.S. Turgenev di rumah" (1884), "Masa lama dan zaman kanak-kanak saya", "Tahun sekolah" (1890), menggambarkan kehidupan Ryazan wilayah pada tahun 30-an abad ke-19, "Kenangan pelajar saya" (1898), mencipta suasana rohani Universiti Moscow pada tahun empat puluhan.

"Satu kawasan lapang di taman." Lakaran oleh J.P. Polonsky (minyak), 1881

Dari buaian kita seperti kanak-kanak,
Sehingga kematian saya,
Kami sedang menunggu cinta, kebebasan, kemuliaan,
Kebahagiaan, kebenaran dan kebaikan.
Tetapi dalam cinta kita minum racun,
Tetapi kami menjual kebebasan...
Fitnah kemuliaan dengan fitnah,
Kami memahkotai kebaikan dengan kejahatan! -
Kegembiraan sentiasa tidak berpuas hati
Sentiasa keliru dengan kebenaran
Dalam keheningan kami meminta ribut,
Dalam badai kita meminta diam.

Polonsky bertindak sebagai pengkritik publisiti dan sastera, berpolemik dengan L.N. Tolstoy dalam artikel "Nota tentang Edisi Asing dan Idea Baru L.N. Tolstoy" (1895), bercakap dengan menarik tentang hubungan antara kesusasteraan dan kritikan dalam esei "Zoil dan Pengkritik ", "Mengenai undang-undang kreativiti" (1877), menganalisis karya Fet, Grigoriev, Zhemchuzhnikov.

Potret I. S. Turgenev oleh Ya. P. Polonsky (minyak), 1881

Warisan memoir penyair terkenal Ryazan Yakov Polonsky adalah halaman yang cerah dalam budaya Rusia. Tempat istimewa dalam memoir Polonsky diduduki oleh kenangan Turgenev. Esei "I.S. Turgenev di rumah pada lawatan terakhirnya ke tanah airnya" mengandungi bahan paling berharga yang diperlukan untuk pemahaman yang lebih lengkap tentang keperibadian novelis Rusia yang hebat. Keaslian memoir Polonsky adalah bahawa memoir tidak berusaha untuk kemegahan dan monumentaliti dalam mencipta imej Turgenev.
Memoir Polonsky "I.S. Turgenev di rumah pada lawatan terakhirnya ke tanah airnya" menjadi penghormatan dan kasih sayang yang sewajarnya kepada penulis Rusia yang hebat dan rakan terdekatnya.

KEPADA YAKOV POLONSKY

Apa sahaja yang Allah hantar,
Itulah sebabnya penyair gembira,
Mati dalam kekaburan selama bertahun-tahun,
Pergi ke keabadian,
Dan kemudian, dari situ, menunjuk dengan jari.
Polonsky, anda benar-benar seorang penyair yang hebat!
Anda sepatutnya telah mengarang ayat selama bertahun-tahun,
Anda harus hidup di luar masa, ruang -
Dan bercakap dari mimbar tentang keteguhan Rusia...
Begitu banyak masa telah berlalu, tetapi wajah tidak berubah,
Wajah kesedihan dan kesedihan,
Wajah Rus' - negaraku!

Polonsky Yakov Petrovich
Dilahirkan: 6 Disember (18), 1819.
Meninggal dunia: 18 (30 Oktober), 1898.

Biografi

Yakov Petrovich Polonsky (6 Disember 1819, Ryazan - 18 Oktober 1898, St. Petersburg) - Penulis Rusia, dikenali terutamanya sebagai penyair.

Dilahirkan dalam keluarga seorang pegawai miskin pada tahun 1819. Selepas menamatkan pengajian dari sekolah menengah di Ryazan (1838), beliau memasuki fakulti undang-undang Universiti Moscow. Dia menjadi dekat dengan A. A. Grigoriev dan A. A. Fet, dan juga bertemu dengan P. Ya. Chadaev, A. S. Khomyakov, T. N. Granovsky.

Beliau menerbitkan puisi pertamanya dalam jurnal Otechestvennye zapiski pada tahun 1840. Mengambil bahagian dalam almanak pelajar "Kunci Bawah Tanah". Pada masa ini saya bertemu dengan I. S. Turgenev, yang persahabatannya berterusan sehingga kematiannya.

Selepas menamatkan pengajian dari universiti (1844), dia tinggal di Odessa, kemudian ditugaskan ke Tiflis (1846), di mana dia berkhidmat sehingga 1851; Kesan Kaukasia mengilhami puisi terbaiknya, yang membawa kemasyhuran rasmi muda semua-Rusia.

Dari 1851 dia tinggal di St. Petersburg, menyunting majalah "Perkataan Rusia" pada 1859-1860. Beliau berkhidmat dalam Jawatankuasa Penapisan Asing dan Majlis Direktorat Utama untuk Hal Ehwal Akhbar (1860-96). Alamat Polonsky yang berikut:

Polonsky meninggal dunia di St. Petersburg pada tahun 1898 dan dikebumikan di Biara Olgov berhampiran Ryazan; pada tahun 1958 dia dikebumikan semula di wilayah Ryazan Kremlin (foto kubur).

Koleksi puisi pertama ialah "Gammas" (1844). Dikeluarkan di Odessa, koleksi kedua "Puisi 1845" menyebabkan penilaian negatif oleh V. G. Belinsky. Dalam koleksi "Sazandar" (1849), dia mencipta semula semangat dan kehidupan orang-orang Caucasus. Sebahagian kecil puisi Polonsky merujuk kepada apa yang dipanggil lirik sivil ("Saya mesti mengakui, saya terlupa, tuan-tuan," "Miasm" dan lain-lain). Dia mendedikasikan puisi "Banduan" (1878) kepada Vera Zasulich. Pada tahun-tahun kemudiannya dia beralih kepada tema usia tua dan kematian (koleksi "Loceng Petang", 1890). Antara puisi Polonsky, yang paling penting ialah puisi dongeng "The Grasshopper the Musician" (1859).

Puisi Georgia Polonsky menonjol kerana muzikalnya yang jarang berlaku pada zaman mereka. D. Mirsky memanggilnya "ahli eklektik yang paling romantis pada pertengahan abad," walaupun dia tidak pernah berhenti melawan romantismenya:

Kemahiran puisinya adalah romantik semata-mata, tetapi dia takut untuk memberikan dirinya sepenuhnya kepadanya dan menganggap tugasnya untuk menulis puisi yang berniat baik tentang suar kemajuan, kebebasan bersuara dan subjek moden yang lain. Polonsky juga menulis prosa. Koleksi prosa pertama, "Kisah," diterbitkan sebagai edisi berasingan pada tahun 1859. Dalam novel "Confessions of Sergei Chalygin" (1867) dan "The Marriage of Atuev" (1869) dia mengikuti I. S. Turgenev. Novel "Kota Murah" (1879) didasarkan pada tanggapan kehidupan Odessa. Pengarang eksperimen dalam genre memoir (“Paman Saya dan Beberapa Kisahnya”).

Banyak puisi Polonsky telah ditetapkan kepada muzik oleh A. S. Dargomyzhsky, P. I. Tchaikovsky, S. V. Rachmaninov, S. I. Taneyev, A. G. Rubinstein, M. M. Ivanov dan menjadi percintaan dan lagu popular. "Lagu Gypsy" ("Api saya bersinar dalam kabut"), yang ditulis pada tahun 1853, menjadi lagu rakyat.

Kewartawanan

Dari 1860 hingga akhir hayatnya, saintis, tokoh budaya dan seni berkumpul di apartmen penyair pada hari Jumaat pada mesyuarat yang dipanggil "Jumaat" oleh Ya. P. Polonsky.

Polonsky menulis surat untuk mempertahankan Doukhobors kepada Pobedonostsev, dan juga merancang untuk menulis memoir tentang mereka.

Konservatif dan Ortodoks, pada akhir hayatnya Ya. P. Polonsky menentang kritikan terhadap gereja dan negara oleh Leo Tolstoy. Pada tahun 1895, mengenai karya Tolstoy "The Kingdom of God is Within You," yang diterbitkan di luar negara, Polonsky menerbitkan artikel polemik dalam "Russian Review" (No. 4-6) "Nota mengenai satu penerbitan asing dan idea baru Count L.N. Tolstoy.” Selepas kemunculan artikel Tolstoy "Apa itu seni?" Polonsky juga menulis artikel yang kasar. Ini mendorong surat daripada L.N. Tolstoy dengan cadangan untuk perdamaian: Tolstoy menyedari sikap mesra Polonsky terhadap Doukhobor yang teraniaya.

Keluarga

Isteri pertama sejak Julai 1858 ialah Elena Vasilievna Ustyuzhskaya (1840-1860), anak perempuan ketua gereja Rusia di Paris, Vasily Kuzmich Ustyuzhsky (Ukhtyuzhsky), dan seorang wanita Perancis. Perkahwinan itu dibuat untuk cinta, walaupun pengantin perempuan hampir tidak tahu bahasa Rusia, dan Polonsky tidak tahu bahasa Perancis. Dia meninggal dunia di St. Petersburg akibat akibat tifus yang digabungkan dengan keguguran. Anak lelaki mereka Andrei yang berusia enam bulan meninggal dunia pada Januari 1860.

Isteri kedua sejak 1866 ialah Josephine Antonovna Ryulman (1844-1920), seorang pengukir amatur, kakak kepada doktor terkenal A. A. Ryulman. Menurut seorang kontemporari, "Polonsky mengahwininya kerana dia jatuh cinta dengan kecantikannya, tetapi dia berkahwin dengannya kerana dia tidak mempunyai tempat untuk meletakkan kepalanya." Perkahwinan itu mempunyai dua anak lelaki, Alexander (1868-1934) dan Boris (1875-1923), dan seorang anak perempuan Natalya (1870-1929), berkahwin dengan N. A. Jelacich.

kesusasteraan

Ya. P. Polonsky. Kehidupan dan tulisannya. Sab. artikel sejarah dan sastera / Komp. V. Pokrovsky. - M, 1906.
Sobolev L. I. Polonsky Yakov Petrovich
penulis Rusia. abad XIX. : Biobibliogr. perkataan Pada pukul 2 / Dewan Editorial B. F. Egorov dan lain-lain; Ed. P. A. Nikolaeva. - ed ke-2. dimuktamadkan.. - M.: Pendidikan, 1996. - T. 2. M-Ya. - ms 165-168.

Di kalangan penulis Rusia abad ke-19 terdapat penyair dan penulis prosa yang karyanya tidak sepenting sumbangan kepada kesusasteraan Rusia raksasa seperti Pushkin, Gogol atau Nekrasov. Tetapi tanpa mereka, kesusasteraan kita akan kehilangan warna-warni dan serba boleh, keluasan dan kedalaman pantulan dunia Rusia, ketelitian dan kesempurnaan kajian tentang jiwa kompleks rakyat kita.

Tempat istimewa di kalangan ahli kata-kata ini diduduki oleh penyair dan novelis Petrovich, yang menjadi simbol hubungan antara penulis besar Rusia yang hidup pada awal dan akhir abad kesembilan belas.

Berasal dari Ryazan

Apiku bersinar dalam kabut,

Percikan api padam dengan cepat...

Pengarang baris ini dari lagu yang telah lama dianggap sebagai rakyat dilahirkan di tengah-tengah Rusia, di wilayah Ryazan. Ibu kepada penyair masa depan, Natalya Yakovlevna, berasal dari keluarga lama Kaftyrev, dan bapanya adalah seorang bangsawan yang miskin yang berkhidmat di pejabat Gabenor Jeneral Ryazan Pyotr Grigorievich Polonsky. Yakov Petrovich, dilahirkan pada awal Disember 1819, adalah anak sulung daripada tujuh anak mereka.

Apabila Yakov berumur 13 tahun, ibunya meninggal dunia, dan bapanya, setelah menerima temu janji untuk jawatan kerajaan, pergi ke Yerivan, meninggalkan anak-anak dalam jagaan saudara-mara isterinya. Pada masa itu, Yakov Petrovich Polonsky telah pun diterima masuk ke Gimnasium Lelaki Pertama Ryazan, yang merupakan salah satu pusat kehidupan budaya kota wilayah.

Bertemu dengan Zhukovsky

Terlibat dalam berima pada tahun-tahun ketika kejeniusan Pushkin berada di puncak kemasyhurannya adalah perkara biasa. Di antara mereka yang dibezakan oleh kegemaran yang jelas untuk kreativiti puitis, sambil menunjukkan kebolehan yang luar biasa, adalah pelajar sekolah menengah muda Polonsky. Yakov Petrovich, yang biografinya penuh dengan pertemuan penting dan kenalan dengan penulis terbaik Rusia pada abad ke-19, sering mengingati pertemuan itu, yang mempunyai pengaruh besar pada pilihan bidang penulisannya.

Pada tahun 1837, Maharaja Alexander II yang akan datang melawat Ryazan. Untuk pertemuan Tsarevich di dalam dinding gimnasium, Polonsky, bagi pihak pengarah, menulis ucapan puitis dalam dua ayat, salah satunya akan dinyanyikan oleh koir dengan melodi "God Save the Tsar!" , yang menjadi lagu rasmi Empayar Rusia hanya 4 tahun lebih awal. Pada sebelah petang, selepas acara yang berjaya dengan penyertaan pewaris takhta, pengarah gimnasium menganjurkan resepsi di mana penyair muda bertemu dengan pengarang teks lagu baru, Vasily Andreevich Zhukovsky.

Penyair terkenal, mentor dan kawan rapat Pushkin yang hebat sangat menghargai puisi Polonsky. Sehari selepas pemergian Alexander, Yakov Petrovich bahkan dianugerahkan jam tangan emas bagi pihak tsar masa depan. Pujian Zhukovsky menguatkan keinginan Polonsky untuk menumpukan hidupnya kepada kesusasteraan.

Universiti Moscow

Pada tahun 1838 beliau menjadi pelajar di Fakulti Undang-undang Universiti Moscow. Kontemporari sentiasa mencatatkan keramahan yang menakjubkan, daya tarikan dalaman dan luaran yang membezakan Polonsky. Yakov Petrovich dengan cepat berkenalan antara tokoh paling maju dalam sains, budaya dan seni. Ramai kenalan Moscow dari zaman universiti menjadi kawan sejati untuknya. Antaranya ialah penyair Afanasy Fet dan ahli sejarah dan Konstantin Kavelin, penulis Alexei Pisemsky dan Mikhail Pogodin, Decembrist Nikolai Orlov, ahli falsafah dan publisiti, pelakon hebat Mikhail Shchepkin.

Pada tahun-tahun itu, persahabatan rapat timbul antara Polonsky dan Ivan Turgenev, yang sangat menghargai bakat masing-masing selama bertahun-tahun. Dengan bantuan rakan-rakan, penerbitan pertama Polonsky berlaku - dalam majalah "Otechestvennye zapiski" (1840) dan dalam bentuk koleksi puisi "Gamma" (1844).

Walaupun fakta bahawa percubaan pertama penyair muda itu diterima secara positif oleh pengkritik, khususnya oleh Belinsky, harapannya untuk hidup melalui karya sastera ternyata menjadi mimpi naif. Tahun-tahun pelajar Polonsky dihabiskan dalam kemiskinan dan keperluan; dia dipaksa untuk sentiasa mendapatkan wang tambahan dengan memberikan pelajaran dan tunjuk ajar persendirian. Oleh itu, apabila peluang muncul untuk mendapatkan tempat di pejabat gabenor Kaukasia, Polonsky meninggalkan Moscow, hampir tidak menamatkan kursus universitinya.

Dalam perjalanan

Sejak 1844, dia mula-mula tinggal di Odessa, kemudian berpindah ke Tiflis. Pada masa ini, dia bertemu abangnya dan bekerjasama dengan akhbar Transcaucasian Vestnik. Koleksi puisinya diterbitkan - "Sazandar" (1849) dan "Beberapa Puisi" (1851). Puisi-puisi pada masa itu mempunyai rasa istimewa, yang diilhamkan oleh kenalan penyair dengan adat orang-orang dataran tinggi, dengan sejarah perjuangan Rusia untuk mewujudkan dirinya di sempadan selatan.

Kebolehan Polonsky yang benar-benar luar biasa untuk seni halus telah diperhatikan walaupun semasa belajar di gimnasium Ryazan, oleh itu, diilhamkan oleh landskap unik Caucasus dan kawasan sekitarnya, dia melakukan banyak lukisan dan lukisan. Semangat ini mengiringi penyair sepanjang hidupnya.

Pada tahun 1851, Yakov Petrovich mengembara ke ibu negara, St. Petersburg, di mana dia mengembangkan lingkaran kenalan sasteranya dan bekerja keras pada puisi baru. Pada tahun 1855, koleksi lain diterbitkan, puisinya telah diterbitkan dengan mudah oleh majalah sastera terbaik - Sovremennik dan Otechestvennye zapiski, tetapi bayarannya tidak dapat memberikan kewujudan yang sederhana. Dia menjadi guru rumah anak kepada gabenor St. Petersburg Smirnov. Pada tahun 1857, keluarga seorang pegawai tinggi pergi ke Baden-Baden, dan Polonsky pergi ke luar negara bersama mereka. Yakov Petrovich banyak mengembara ke seluruh Eropah, mengambil pelajaran melukis daripada banyak penulis dan artis Rusia dan asing - khususnya, Alexandre Dumas yang terkenal.

Kehidupan peribadi

Pada tahun 1858, Polonsky kembali ke St. Petersburg bersama isteri mudanya, Elena Vasilyevna Ustyuzhskaya, yang ditemuinya di Paris. Dua tahun berikutnya ternyata menjadi antara yang paling tragis dalam hidup Yakov Petrovich. Pertama, dia menerima kecederaan serius, akibatnya dia tidak akan dapat menyingkirkannya sepanjang hayatnya, bergerak hanya dengan bantuan tongkat. Kemudian isteri Polonsky jatuh sakit dengan tipus dan meninggal dunia, dan beberapa bulan kemudian anak lelaki mereka yang baru lahir juga meninggal dunia.

Walaupun drama peribadi, penulis bekerja dengan sangat keras dan membuahkan hasil; dalam semua genre - dari puisi lirik kecil, libretto opera hingga buku prosa besar kandungan artistik - eksperimennya yang paling menarik kekal dalam memoir dan kewartawanan.

Dalam perkahwinan keduanya pada tahun 1866, Polonsky berkahwin dengan Josephine Antonovna Rühlmann, yang menjadi ibu kepada tiga anak mereka. Dia menemui kebolehannya sebagai pengukir dan secara aktif mengambil bahagian dalam kehidupan artistik ibu kota Rusia. Malam sastera dan kreatif mula diadakan di rumah Polonsky, di mana artis paling terkenal pada masa itu mengambil bahagian. Malam-malam ini berterusan untuk beberapa lama selepas kematian penyair pada 30 Oktober 1898.

Warisan

Legasi Yakov Petrovich adalah hebat dan dinilai sebagai tidak sama rata. Harta utama puisi Polonsky dianggap sebagai lirik halusnya, yang berasal dari romantisme, diperkaya oleh genius Pushkin. Bukan kebetulan bahawa dia dianggap sebagai pengganti setia kepada tradisi penyair yang hebat; bukan tanpa alasan bahawa komposer paling terkenal - Tchaikovsky, Mussorgsky, Rachmaninov dan banyak lagi - sering menggunakan puisi Yakov Petrovich dalam percintaan mereka. Pada masa yang sama, walaupun ahli setia hadiah puitis Polonsky percaya bahawa tidak banyak pencapaian puncak dalam karyanya.

Pada sepertiga terakhir abad ke-19, pemikir Rusia dibahagikan kepada dua kem - "Barat" dan "Slavophiles". Salah seorang daripada mereka yang tidak berusaha untuk menyatakan komitmen yang jelas kepada salah satu pihak ialah Polonsky. Yakov Petrovich (terdapat fakta menarik tentang pertikaian teorinya dengan Tolstoy dalam memoir sezamannya) menyatakan idea yang lebih konservatif mengenai integrasi Rusia ke dalam budaya Eropah, sementara sebahagian besarnya bersetuju dengan rakannya, "Westernizer" yang jelas Ivan Turgenev.

Mesej tentang Yakov Polonsky akan memberitahu anda secara ringkas banyak maklumat berguna tentang kehidupan dan karya penyair Rusia.

Biografi pendek Yakov Polonsky

Polonsky Yakov Petrovich dilahirkan pada 6 Disember 1819 di kota Ryazan dalam keluarga besar bangsawan yang miskin. Bapanya berkhidmat sebagai gabenor jeneral bandar. Budak itu mendapat pendidikan rendah di rumah. Pada usia 13 tahun, dia kehilangan ibunya, dan bapanya dipindahkan ke bandar lain untuk jawatan kerajaan. Saudara-mara ibu, yang tinggal untuk menjaga anak-anak, menghantar Yakov ke Gimnasium Lelaki Ryazan Pertama. Sebagai seorang remaja, lelaki muda itu membaca puisi Pushkin dan Benediktov. Terpengaruh dengan apa yang dibaca, dia cuba menulis sendiri. Pertemuan Polonsky dengan Vasily Andreevich Zhukovsky, pengasas romantisme dalam puisi Rusia, yang mempunyai pengaruh yang menentukan pada laluan sastera masa depannya, ternyata menjadi nasib.

Pada tahun 1837, Alexander II melawat Ryazan dan Yakov diarahkan untuk mengarang puisi alu-aluan untuk maharaja masa depan. Majlis resepsi berjaya. Pengarah gimnasium menghadiahkan Polonsky dengan jam tangan emas dari tetamu yang hadir (termasuk Vasily Andreevich Zhukovsky) sebagai hadiah untuk ciptaan puitisnya. Jadi Polonsky memutuskan untuk mengaitkan dirinya dengan kesusasteraan.

Pada tahun 1838, penyair memasuki Universiti Moscow di Fakulti Undang-undang. Pada masa yang sama, beban itu tidak berhenti menulis puisi dan diterbitkan dalam antologi "Kunci Bawah Tanah." Semasa pengajiannya, dia berkawan dengan pelakon Mikhail Shchepkin, ahli falsafah Pyotr Chaadaev, penyair Afanasy Fet dan Apollo Grigoriev, penulis Alexei Pisemsky dan Mikhail Pogodin, ahli sejarah Sergei Solovyov dan Konstantin Kavelin. Dengan bantuan rakan-rakannya, dia berjaya menerbitkan puisinya dalam penerbitan "Nota Tanah Air" pada tahun 1840.

Selepas menamatkan pengajian dari universiti, keadaan kewangan "memaksa" Yakov Polonsky meninggalkan Moscow pada tahun 1844. Dia mendapat pekerjaan di jabatan kastam Odessa. Walau bagaimanapun, gaji yang diterimanya tidak mencukupi untuk hidup dan pada musim bunga tahun 1846 Yakov pergi ke Tiflis. Dia ditawarkan jawatan canselor kepada gabenor Count Vorontsov. Beliau berkhidmat sehingga 1851. Adat dan tradisi tempatan membentuk asas puisi yang ditulis, yang membawanya pengiktirafan semua-Rusia.

Semasa berada di Tiflis, beliau secara aktif bekerjasama dengan akhbar Transcaucasian Vestnik. Beliau juga menerbitkan 2 koleksi puisi: "Beberapa Puisi" dan "Sazandar", menerbitkan esei, cerita, artikel kewartawanan dan saintifik. Pada masa yang sama, Polonsky mula berminat untuk melukis, melakar landskap tempatan dan kawasan sekitarnya.

Pada tahun 1851, tokoh sastera itu berpindah ke ibu negara, St. Petersburg, meneruskan kerja-kerjanya. Empat tahun kemudian, koleksi seterusnya diterbitkan, yang diterbitkan pada halaman Sovremennik dan Otechestvennye Zapiski, popular di Rusia. Yuran yang diterima hampir tidak mencukupi untuk kehidupan yang sederhana, dan penyair mendapat pekerjaan sebagai guru di rumah untuk anak-anak gabenor St. Petersburg Smirnov.

Pada tahun 1858 dia bertemu dengan dermawan sastera, Count Kushelev-Bezborodko. Dia menjemput Yakov Polonsky untuk mengambil jawatan editor majalah barunya "Perkataan Rusia". Selepas 2 tahun, beliau telah diupah sebagai setiausaha dalam Jawatankuasa Penapisan Asing. Pada tahun 1863 beliau mengambil jawatan penapis di sana, bekerja di satu tempat sehingga tahun 1896. Pada tahun 1897, penyair telah dilantik sebagai ahli Majlis Direktorat Utama untuk Hal Ehwal Akhbar. Dalam karyanya dia mula semakin beralih kepada tema mistisisme agama. Koleksi terakhir Yakov Petrovich diterbitkan pada tahun 1890. Penyair meninggal dunia pada 18 Oktober (30), 1898.

Yakov Polonsky, bukannya 4 tahun belajar di universiti, belajar selama 5 tahun, kerana dia tidak dapat lulus peperiksaan dalam undang-undang Rom kepada Nikita Ivanovich Krylov, dekan Fakulti Undang-undang.
Pada tahun 1857, dia mengembara ke seluruh Eropah bersama keluarga gabenor St. Petersburg, di mana dia bekerja sebagai guru rumah. Pada masa ini saya bertemu dengan penulis terkenal Alexandre Dumas.
Telah berkahwin dua kali. Isteri pertama penyair itu ialah Elena Ustyuzhskaya, anak perempuan ketua gereja Rusia di Paris dan seorang wanita Perancis. Elena tidak tahu bahasa Rusia, sama seperti Yakov tidak bercakap Perancis. Pada tahun 1858, dia membawa isteri mudanya ke St. Petersburg. Dia dilahirkan dalam perkahwinan dan meninggal dunia pada usia 6 bulan akibat tipus. Dua bulan sebelum itu, Elena juga meninggal dunia akibat penyakit ini. Dia berkahwin buat kali kedua pada tahun 1866 dengan Rühlmann Josephine Antonovna. Perkahwinan itu menghasilkan 3 orang anak - Boris, Alexander dan Natalya.
Selepas kecederaan yang diterima akibat kejatuhan, penyair berjalan di atas tongkat hingga akhir zamannya.

Kami berharap laporan mengenai topik "Yakov Polonsky" membantu mempelajari banyak perkara baru tentang penyair Rusia yang hebat. Anda boleh menambah cerita pendek tentang Yakov Polonsky menggunakan borang komen di bawah.

Polonsky Yakov Petrovich (1819–1898) - penyair, novelis, publisiti Rusia. Karya-karyanya tidak mempunyai kepentingan berskala besar seperti atau, tetapi tanpa puisi Polonsky, kesusasteraan Rusia tidak akan begitu pelbagai warna dan pelbagai rupa. Puisinya sangat mencerminkan dunia Rusia, kedalaman dan kerumitan jiwa rakyat Rusia.

Biografi ringkas - Polonsky Ya. P.

Pilihan 1

Polonsky Yakov Petrovich (1819–1898) penyair Rusia

Dilahirkan di Ryazan, dalam keluarga seorang pegawai. Dia lulus dari gimnasium tempatan dan memasuki Universiti Moscow di Fakulti Undang-undang. Di sini dia berkawan dengan Fet dan Solovyov. Dia hidup dengan wang yang dibayar untuk pelajarannya.

Koleksi puisi pertama Polonsky, "Gammas," diterbitkan pada tahun 1844 dan diterima dengan baik oleh pengkritik dan pembaca. Namun, kerana ketiadaan wang yang berterusan, dia terpaksa mencari kerja. Dari Moscow Polonsky pergi ke Odessa, dan kemudian ke Tiflis, di mana dia menerima tempat di pejabat gabenor Georgia, Count Vorontsov. Eksotisme motley Caucasus, warna tempatan, alam semula jadi yang indah - semua ini tercermin dalam koleksi puisi baru penyair "Sazandar".

Polonsky terpaksa menjadi guru rumah dalam keluarga A.O. Smirnova-Rosset. Keadaan ini membebankan Polonsky, dan, setelah pergi ke luar negara dengan Smirnov, dia berpisah dengan mereka, berniat untuk melukis, yang mana dia mempunyai kebolehan yang hebat.

Pada penghujung tahun 1858, Polonsky kembali ke St. Petersburg, di mana dia berjaya mengambil jawatan setiausaha jawatankuasa penapisan asing, yang menjamin kesejahteraan materialnya.

Dia berkahwin pada tahun 1857, tetapi tidak lama kemudian menjadi balu. Buat kali kedua dia berkahwin dengan pengukir terkenal ketika itu Josephine Antonovna Rühlmann.

Dari tahun 1896 beliau adalah ahli majlis Direktorat Utama untuk Hal Ehwal Akhbar. Tidak menyertai gerakan sosial radikal pada zamannya, Polonsky memperlakukan mereka dengan kemanusiaan yang tulus.

Pilihan 2

"Nota Tanah Air" (1840), "Moskvitian" dan dalam almanak pelajar "Kunci Bawah Tanah" (1842). Dia berkawan dengan A. Grigoriev, A. Fet, P. Chaadaev, T. Granovsky, I. Turgenev.

Pada tahun 1844, koleksi puisi pertama Polonsky, "Gamma," diterbitkan, menarik perhatian pengkritik dan pembaca.

Selepas menamatkan pengajian dari universiti dia tinggal di Odessa. Di sana dia menerbitkan koleksi keduanya, "Puisi 1845."

Georgia memberi inspirasi kepadanya untuk mencipta buku puisi "Sazandar" (Penyanyi) pada tahun 1849, dan drama sejarah "Darejana of Imereti" pada tahun 1852.

Dari 1851 Polonsky tinggal di St. Petersburg, melancong ke luar negara dari semasa ke semasa. Koleksi puisi penyair (1855 dan 1859) diterima dengan baik oleh pelbagai pengkritik.

Pada tahun 1859 - 60 beliau adalah salah seorang editor majalah "Perkataan Rusia".

Dalam perjuangan sosial dan sastera tahun 1860-an, Polonsky tidak mengambil bahagian di sebelah mana-mana kem. Dia mempertahankan puisi "cinta", membezakannya dengan puisi "benci" ("For the Few," 1860; "To the Citizen Poet," 1864), walaupun dia mengiktiraf kemustahilan cinta "tanpa kesakitan" dan kehidupan. di luar masalah masa kita (“To One of the Weary” , 1863). Pada tahun-tahun ini, puisinya telah dikritik secara tajam oleh demokrat radikal. I. Turgenev dan N. Strakhov mempertahankan bakat asal Polonsky daripada serangan, menekankan "penyembahan segala sesuatu yang indah dan tinggi, perkhidmatan kepada kebenaran, kebaikan dan keindahan, cinta kebebasan dan kebencian terhadap keganasan."

Pada tahun 1881 koleksi "At Sunset" diterbitkan, pada tahun 1890 - "Loceng Petang", dipenuhi dengan motif kesedihan dan kematian, refleksi tentang sifat kebahagiaan manusia yang sekejap.

Dari 1860 hingga 1896, Polonsky berkhidmat di Jawatankuasa Penapisan Asing dan di Majlis Direktorat Utama untuk Hal Ehwal Akhbar, yang memberinya cara untuk menyara dirinya.

Pilihan 3

Dilahirkan pada 18 Disember 1819 Ibu bapa Polonsky adalah bangsawan yang miskin. Dari 1831 dia belajar di gimnasium Ryazan, dari mana dia lulus pada tahun 1838. Dia mula menulis puisi ketika masih belajar di gimnasium.

Dari 1838 hingga 1844 beliau belajar di Fakulti Undang-undang Universiti Moscow. Puisi pertama Polonsky yang diterbitkan ialah "Injil suci berbunyi sungguh-sungguh ..." Koleksi puisi pertama penyair itu diterbitkan pada tahun 1844 dan dipanggil "Gammas."

Pada tahun 1844, Polonsky berpindah ke Odessa, dan kemudian pada tahun 1846 ke Tiflis. Di Tiflis, dia memasuki perkhidmatan canselori dan menjadi editor akhbar Transcaucasian Vestnik. Pada masa yang sama, dia aktif menulis puisi; genre kegemarannya adalah balada dan puisi.

Pada tahun 50-an, koleksi puisi Polonsky diterbitkan dalam majalah Sovremennik. Walaupun begitu, penyair mengembangkan penolakan tema politik dalam puisi; liriknya adalah peribadi dan subjektif. Sejak 1855 Polonsky adalah seorang guru rumah. Pada tahun 1857, Yakov Petrovich mengembara ke luar negara bersama keluarga yang dia ajar. Dia melawat Itali, dan sejak 1858 dia telah tinggal di Paris. Di Perancis, Polonsky berkahwin dengan E.V. Ustyuzhskaya.

Pada tahun 1860, Polonsky kembali ke Rusia dan tinggal di St. Petersburg. Di sini dia mengalami tragedi peribadi: kematian seorang kanak-kanak dan kematian isterinya. Sejak 1858, Polonsky bekerja sebagai editor majalah "Perkataan Rusia", dan pada tahun 1860 beliau menyertai Jawatankuasa Penapisan Asing, di mana beliau bekerja sehingga 1896.

Kritikan adalah ambivalen tentang kerja Polonsky. Di Rusia terdapat kecenderungan kuat untuk melibatkan penulis dalam kehidupan awam, dan Polonsky percaya bahawa seorang penyair tidak sepatutnya dan tidak mempunyai hak untuk terlibat dalam politik. Ini menjadi alasan untuk Pisarev dan Saltykov-Shchedrin mengutuk secara tajam karya Olonsky, tetapi penyair tetap setia pada prinsipnya.

Isteri kedua Polonsky ialah Josephine Rühlmann, yang menjadi sekutu dan kawan setia penyair itu.
Polonsky meninggal dunia pada 30 Oktober 1898 di St. Petersburg, dan dikebumikan di tanah airnya di Ryazan.

Biografi penuh - Polonsky Ya. P.

Pilihan 1

Penulis prosa Rusia dan penyair Yakov Polonsky dilahirkan di Ryazan pada 6 Disember (mengikut gaya baru - 18) Disember 1819 dalam keluarga bangsawan. Dia belajar di gimnasium Ryazan, menamatkan pengajian pada tahun 1838 dan memulakan aktiviti sastera agak awal. Pada tahun 1837, beliau menyampaikan puisinya kepada Maharaja Alexander II yang akan datang.

Biografi Ya. Polonsky adalah biografi seorang pengarang yang hidupnya mengalami kesulitan, tetapi tidak ada pasang surut yang tajam. Dia memilih jalan seorang peguam dan memasuki Universiti Moscow, dari mana dia berjaya menamatkan pengajian pada tahun 1844. Semasa pengajiannya, dia menjadi dekat dengan A. Fet dan A. Grigoriev, yang sangat menghargai bakat sasteranya. Dia juga bertemu T. Granovsky, A. Khomyakov dan. Pada tahun 1840, puisinya yang bertajuk "The Sacred Gospel Sounds Solemnly Sounds" pertama kali diterbitkan dalam Otechestvennye Zapiski. Polonsky juga mula bekerja dalam almanak pelajar yang dipanggil "Kunci Bawah Tanah" dan dalam majalah "Moskvityanin".

Koleksi puisi pertama Polonsky, "Gammas", diterbitkan pada tahun 1844. Pengaruh kreativiti jelas kelihatan di dalamnya. Ini sudah termasuk puisi dalam genre percintaan setiap hari (seperti "Jalan Musim Sejuk" atau "Pertemuan"), yang dikembangkan oleh Polonsky. Ia mengandungi karya Polonsky 1853 bertajuk "Song of the Gypsy". Selepas itu, B. Eikhenbaum, seorang pengkritik sastera, menyatakan gabungan narasi dan lirik sebagai ciri utama percintaan Polonsky. Sebilangan besar butiran harian, potret dan lain-lain memungkinkan untuk mencerminkan keadaan dalaman wira lirik.

Selepas menamatkan pengajian dari Universiti Moscow, Polonsky berpindah ke Odessa, di mana pada tahun 1845 koleksi keduanya, "Puisi," diterbitkan. V. G. Belinsky menilai buku itu secara negatif, tidak melihat kandungan mendalam di sebalik "bakat luar." Polonsky menjadi tokoh terkemuka di Odessa di kalangan penulis tempatan yang setia kepada tradisi puisi Pushkin. Selepas itu, dia menulis novel "Kota Murah" (1879), yang berdasarkan kenangannya semasa tinggal di Odessa.

Pada tahun 1846, Polonsky ditugaskan ke Tiflis, di mana dia ditugaskan ke pejabat gabenor M. Vorontsov. Di sana dia mula bekerja di akhbar Transcaucasian Vestnik sebagai penolong editor dan mula menerbitkan eseinya di dalamnya. Pada tahun 1849, beliau menerbitkan koleksi puisi seterusnya di Tiflis - "Sazandar", yang termasuk puisi, balada, serta puisi yang ditulis dalam semangat "sekolah semula jadi". Mereka banyak dalam adegan harian dan unsur-unsur cerita rakyat negara.

Pada tahun 1851, Polonsky berpindah ke St. Petersburg. Pada tahun 1856, dia menulis dalam diarinya bahawa dia merasa "jijik" dengan puisi yang berunsur politik, yang, walaupun yang paling tulus, pada pendapat penyair, penuh dengan "pembohongan dan ketidakbenaran" sama seperti politik itu sendiri. Menilai hadiahnya sendiri, Polonsky menyatakan bahawa dia tidak dikurniakan "bencana satira," dan hanya sedikit yang menganggapnya seorang penyair (puisi "Untuk Segelintir Orang" 1860). Orang sezaman menilai dia sebagai tokoh pergerakan Pushkin dan mencatatkan kejujuran, keikhlasan dan keengganannya untuk kelihatan seperti orang lain (A. Druzhinin dan E. Stackenschneider).

Di St. Petersburg, pada tahun 1856 dan 1859, dua koleksi puisi Polonsky diterbitkan, serta koleksi karya prosa pertama, "Cerita," pada tahun 1859. Dalam prosa Polonsky, N. Dobrolyubov mencatatkan sensitiviti penyair terhadap kehidupan dan jalinan rapat fenomena realiti dengan persepsi dan perasaan pengarang. D. Pisarev mengambil kedudukan yang bertentangan dan menilai ciri-ciri karya Polonsky ini sebagai ciri-ciri "dunia mental yang sempit."

Pada tahun 1857, Polonsky melakukan perjalanan ke Itali, di mana dia mula belajar melukis. Dia kembali ke St. Petersburg pada tahun 1860, dan pada masa yang sama mengalami tragedi - kematian isteri dan anak lelakinya - tentang yang dia tulis dalam puisinya "The Madness of Grief" dan "The Seagull" (kedua-duanya 1860). Pada tahun 1860-an, beliau menulis novel "Confessions of Sergei Chalygin" (1867) dan "Marrying Atuev" (1869), di mana pengaruh I. Turgenev adalah ketara. Polonsky terus menerbitkan dalam pelbagai majalah, yang sesuai dengan perasaan dirinya - sepanjang hidupnya dia menganggap dirinya "tiada sesiapa", yang dia tulis dalam surat kepada A. Chekhov.

Pada 1858-1860, beliau bertindak sebagai editor dalam majalah "Perkataan Rusia", dan pada 1860-1896 beliau bekerja di Jawatankuasa Penapisan Asing, di mana beliau mencari rezeki. Pada tahun 1860-1870-an, penyair mengalami kesusahan gangguan harian dan ketidakpedulian pembaca. Minatnya dalam puisi bangkit semula hanya pada tahun 1880-an, apabila dia, bersama-sama dengan A. Maikov dan A. Fet, menjadi sebahagian daripada "trivirate puitis", yang dihormati oleh orang ramai membaca.

Setelah sekali lagi menjadi tokoh ikonik dalam kehidupan sastera St. Petersburg, dia mengumpulkan rakan-rakan sezamannya yang cemerlang pada apa yang dipanggil "Jumaat Polonsky". Polonsky mengekalkan persahabatan dengan Chekhov dan mengikuti kerja S. Nadson dan K. Fofanov. Dalam puisinya "The Madman" (1859) dan "The Double" (1862), dia meramalkan motif puisi abad ke-20.

Dalam surat kepada A. Fet, Polonsky menyatakan bahawa melalui puisi seseorang dapat mengesan "seluruh hidup saya," dan, dipandu oleh ciri kreativitinya sendiri, dia membina "Karya Lengkap" dalam 5 jilid, yang diterbitkan pada tahun 1896.

Pilihan 2

Yakov dilahirkan pada 6 (18) Disember 1819 di bahagian tengah Rusia - bandar Ryazan. Dalam sebuah keluarga besar dia adalah anak sulung.

Bapanya, Polonsky Pyotr Grigorievich, berasal dari keluarga bangsawan yang miskin, adalah seorang intendant rasmi, dan berada dalam perkhidmatan perkeranian gabenor jeneral bandar.

Ibu, Natalya Yakovlevna, tergolong dalam keluarga bangsawan Rusia kuno Kaftyrev, terlibat dalam pengemasan dan membesarkan tujuh anak. Dia seorang wanita yang sangat berpendidikan, dia suka membaca dan menulis percintaan, lagu dan puisi dalam buku nota.

Gimnasium

Pada mulanya budak itu dididik di rumah. Tetapi ketika dia berumur tiga belas tahun, ibunya meninggal dunia. Ayah saya dilantik ke jawatan kerajaan di bandar lain. Dia berpindah, dan anak-anak kekal dalam jagaan saudara-mara Natalya Yakovlevna. Mereka menugaskan Yakov untuk belajar di Gimnasium Lelaki Ryazan Pertama. Di sebuah bandar wilayah, institusi pendidikan ini dianggap pada masa itu sebagai pusat kehidupan budaya.

Pada masa itu, penyair Rusia Alexander Pushkin dan Vladimir Benediktov berada di puncak kemasyhuran mereka. Polonsky remaja menjadi asyik dengan puisi mereka dan sedikit demi sedikit mula menyusun dirinya, terutama sejak berima telah menjadi bergaya. Guru-guru menyatakan bahawa pelajar sekolah menengah muda itu mempunyai bakat puisi yang jelas dan menunjukkan kebolehan yang sangat baik dalam hal ini.

Bertemu Zhukovsky

Pengaruh yang menentukan pada pilihan jalan sastera lanjutan Polonsky dalam kehidupan adalah pertemuannya dengan penyair, salah seorang pengasas romantisme dalam puisi Rusia, Vasily Andreevich Zhukovsky.

Pada tahun 1837, Tsarevich Alexander II tiba di Ryazan, dan maharaja masa depan telah diterima di gimnasium lelaki. Ketua institusi pendidikan mengarahkan Yakov untuk mengarang dua bait puisi alu-aluan. Koir sekolah menyanyikan satu ayat untuk melodi "God Save the Tsar!", yang telah menjadi lagu kebangsaan Rusia empat tahun sebelumnya.

Penerimaan pewaris takhta berjaya, dan pada sebelah malam ketua gimnasium menganjurkan perayaan pada kesempatan ini. Pada acara itu, Yakov bertemu dengan pengarang kata-kata lagu kebangsaan, Zhukovsky, yang mengiringi Tsarevich dalam perjalanan itu. Penyair yang dihormati bercakap dengan baik tentang karya puitis Polonsky. Dan apabila tetamu pergi, pengarah gimnasium memberikan Yakov jam tangan emas daripada mereka. Hadiah dan pujian seperti Vasily Andreevich mengukuhkan impian Polonsky untuk menghubungkan hidupnya dengan kesusasteraan.

Tahun pengajian universiti

Pada tahun 1838, Yakov memasuki Universiti Moscow. Dia menjadi pelajar undang-undang, tetapi masih menulis puisi dan mengambil bahagian dalam almanak universiti "Kunci Bawah Tanah." Polonsky sangat dikagumi oleh syarahan dekan Fakulti Sejarah dan Filologi, Timofey Nikolaevich Granovsky, yang sangat mempengaruhi pembentukan pandangan dunia pelajar.

Semasa pengajiannya, Yakov yang suka bergaul dan menarik dengan cepat menemui bahasa yang sama dengan rakan-rakan pelajarnya. Dia menjadi sangat dekat dengan Nikolai Orlov, anak Mejar Jeneral, peserta dalam Perang Napoleon, Mikhail Fedorovich Orlov. Wakil sains, seni dan budaya Rusia yang paling terkenal berkumpul di rumah mereka pada waktu petang. Polonsky menjalin persahabatan jangka panjang dengan beberapa daripada mereka - pelakon Mikhail Shchepkin, penyair Apollo Grigoriev dan ahli falsafah Pyotr Chaadaev, sejarawan Konstantin Kavelin dan Sergei Solovyov, penulis Mikhail Pogodin dan Alexei Pisemsky.

Yakov membaca karyanya pada waktu petang, dan rakan barunya membantunya dengan penerbitan mereka. Jadi, dengan bantuan kenalan, pada tahun 1840 puisinya diterbitkan dalam penerbitan Otechestvennye zapiski. Pengkritik sastera (termasuk Belinsky) sangat menghargai karya puitis pertama penyair muda, tetapi mustahil untuk hidup hanya dengan menulis. Tahun-tahun pelajar Polonsky dihabiskan dalam keperluan dan kemiskinan yang berterusan. Dia terpaksa mendapatkan wang tambahan dengan memberi pelajaran peribadi dan tunjuk ajar.

Daripada empat tahun yang diperlukan, Yakov belajar di universiti setahun lebih lama, kerana pada tahun ketiga dia tidak dapat lulus peperiksaan dalam undang-undang Rom kepada dekan fakulti undang-undang, Nikita Ivanovich Krylov.

Semasa tempoh pengajian universiti, terutamanya hubungan persahabatan yang rapat timbul antara Yakov dan Ivan Turgenev. Selama bertahun-tahun mereka sangat menghargai bakat sastera masing-masing.

Tempoh Kaukasia

Nasib itu adalah sebab utama bahawa, selepas menamatkan pengajian dari universiti pada musim gugur 1844, Yakov meninggalkan Moscow. Walaupun koleksi pertama puisinya, "Gamma," diterbitkan dalam Otechestvennye Zapiski, masih tiada wang. Polonsky mempunyai peluang untuk mendapatkan pekerjaan di jabatan kastam di Odessa, dan dia mengambil kesempatan daripadanya. Di sana Yakov tinggal bersama saudara lelaki ahli teori anarkis terkenal Bakunin dan sering melawat rumah gabenor Vorontsov. Gaji tidak mencukupi, dan sekali lagi saya terpaksa memberikan pelajaran persendirian.

Pada musim bunga tahun 1846, beliau ditawarkan jawatan perkeranian dengan gabenor Kaukasia, Count Vorontsov, dan Yakov pergi ke Tiflis. Di sini dia berkhidmat sehingga 1851. Tanggapan yang diterimanya di Caucasus, sejarah perjuangan Rusia untuk mengukuhkan sempadan selatannya, dan perkenalannya dengan adat dan tradisi penduduk dataran tinggi memberi inspirasi kepada penyair untuk menulis puisi terbaiknya, yang membawanya kemasyhuran seluruh Rusia.

Di Tiflis, Polonsky bekerjasama dengan akhbar Transcaucasian Messenger dan menerbitkan koleksi puisi Sazandar (1849) dan Beberapa Puisi (1851). Di sini beliau menerbitkan cerita, esei, artikel ilmiah dan kewartawanan.

Semasa tinggal di Caucasus, Yakov mula berminat dengan lukisan. Kebolehannya untuk seni jenis ini diperhatikan semasa masih belajar di gimnasium Ryazan. Tetapi persekitaran dan landskap Kaukasia yang memberi inspirasi kepada Polonsky; dia banyak melukis dan mengekalkan hobi ini sehingga akhir zamannya.

Eropah

Pada tahun 1851, penyair berpindah ke ibu kota. Di St. Petersburg, dia mengembangkan lingkaran kenalannya dalam komuniti sastera dan bekerja keras dalam karya baru.

Pada tahun 1855, beliau menerbitkan koleksi puisi seterusnya, yang diterbitkan dengan penuh semangat oleh penerbitan sastera paling popular di Rusia - Otechestvennye zapiski dan Sovremennik. Tetapi penyair tidak dapat memimpin kewujudan yang paling sederhana dengan bayaran yang diterimanya. Polonsky mendapat pekerjaan sebagai guru di rumah untuk anak-anak gabenor St. Petersburg N.M. Smirnov.

Pada tahun 1857, keluarga gabenor pergi ke Baden-Baden, dan Yakub pergi bersama mereka. Dia mengembara ke negara-negara Eropah, belajar melukis dengan pelukis Perancis, dan berkenalan dengan wakil kesusasteraan asing dan Rusia (kalangan kenalan barunya termasuk yang terkenal).

Pada tahun 1858, Yakov menolak jawatan guru anak-anak gabenor, kerana dia tidak dapat lagi bergaul dengan ibu mereka, Alexandra Osipovna Smirnova-Rosset yang suka bertengkar dan fanatik agama. Dia cuba tinggal di Geneva dan melukis. Tetapi dia tidak lama kemudian bertemu dengan dermawan sastera terkenal Count Kushelev-Bezborodko, yang baru sahaja hendak menganjurkan majalah baharu "Perkataan Rusia" di St. Petersburg. Kiraan itu menjemput Yakov Petrovich untuk mengambil jawatan editor.

Kehidupan dan kerja di St. Petersburg

Pada penghujung tahun 1858, Polonsky kembali ke St. Petersburg dan mula bekerja di Russkoye Slovo.

Pada tahun 1860 beliau menyertai Jawatankuasa Penapisan Asing sebagai setiausaha. Sejak 1863, beliau mengambil jawatan penapis rendah dalam jawatankuasa yang sama, bekerja di satu tempat sehingga 1896.

Pada tahun 1897, Yakov Petrovich telah dilantik sebagai ahli Majlis Direktorat Utama untuk Hal Ehwal Akhbar.

Pada akhir hayatnya, dalam karyanya, penyair semakin beralih kepada tema keagamaan dan mistik (usia tua, kematian, kebahagiaan manusia yang sekejap). Pada tahun 1890, koleksi puisi terakhirnya, "Eternal Ringing," telah diterbitkan. Karya Polonsky yang paling penting dianggap sebagai puisi dongeng komik "The Grasshopper the Musician."

Kehidupan peribadi

Penyair bertemu isteri pertamanya Elena Ustyuzhskaya (lahir pada tahun 1840) semasa mengembara di seluruh Eropah. Dia adalah anak perempuan seorang wanita Perancis dan ketua gereja Rusia di Paris, Vasily Kuzmich Ustyugsky. Elena tidak tahu bahasa Rusia sama sekali, dan Yakov tidak tahu bahasa Perancis, tetapi perkahwinan itu disimpulkan kerana cinta yang besar. Pada tahun 1858, Polonsky membawa isteri mudanya ke St. Petersburg.

Tetapi dua tahun berikutnya menjadi yang paling sukar dalam kehidupan penyair. Dia jatuh dan mengalami kecederaan serius; dia tidak dapat menyingkirkan akibatnya sehingga akhir zamannya dan bergerak hanya dengan bantuan tongkat. Tidak lama kemudian isterinya jatuh sakit dengan tipus dan meninggal dunia. Beberapa bulan kemudian, anak lelaki mereka Andrei yang berusia enam bulan meninggal dunia.

Selama bertahun-tahun dia tidak dapat pulih dari kesedihan; hanya kreativiti menyelamatkannya. Pada tahun 1866, Jacob berkahwin untuk kali kedua dengan Josephine Antonovna Rühlmann (lahir pada tahun 1844). Perkahwinan ini menghasilkan tiga anak - anak lelaki Alexander (1868) dan Boris (1875) dan anak perempuan Natalya (1870). Josephine mempunyai bakat sebagai pengukir dan secara aktif mengambil bahagian dalam kehidupan seni St. Petersburg. Malam kreatif sering diadakan di rumah mereka, di mana penulis dan artis terkenal di Rusia datang.

Kematian

Yakov Petrovich meninggal dunia pada 18 Oktober (30), 1898. Dia dikebumikan di kampung Lgovo, wilayah Ryazan, di Biara Assumption Olga. Pada tahun 1958, jenazah penyair dikebumikan semula di wilayah Ryazan Kremlin.

Yakov Petrovich Polonsky (1819 - 1898) - Penulis Rusia. Dikenali terutamanya sebagai penyair.

Polonsky belajar membaca awal. Seperti yang ditulis oleh Yakov Petrovich dalam memoir zaman kanak-kanaknya, "Ketika saya berumur tujuh tahun, saya sudah tahu membaca dan menulis dan membaca segala yang datang ke tangan."
Di gimnasium, Yakov belajar tidak sekata. Walaupun dia sentiasa mendapat A dalam sastera (sebagaimana dipanggil sastera ketika itu), dia mempunyai dua dan satu dalam mata pelajaran lain.
Walaupun dalam tahun-tahun gimnasiumnya, Yakov menulis puisi dengan baik sehingga pada bulan Ogos 1837, pengarah gimnasium, N. Semenov, mengarahkannya, seorang pelajar kelas 6, untuk menulis ucapan puitis kepada pewaris takhta. Kemudian gimnasium Ryazan, tempat Polonsky belajar, akan dikunjungi oleh Tsarevich Alexander (masa depan Tsar Alexander II) dengan penyair terkenal Vasily Zhukovsky, yang merupakan gurunya. Ucapan itu ditulis, tetapi tidak dibaca. Pengarah menjemput Yakov Polonsky ke apartmennya, di mana V. Zhukovsky bertemu dengannya. Penyair terkenal memuji penyair pemula dan mengatakan bahawa Tsarevich menyukainya selama berjam-jam. Kes dengan jam tangan emas itu disampaikan dengan sungguh-sungguh kepada Yakov pada hari berikutnya di dewan perhimpunan gimnasium, di hadapan semua guru dan pelajar.
Selepas menamatkan pengajian dari sekolah menengah, Polonsky menunggang ke Moscow dengan kereta Yamsk dan memasuki Fakulti Undang-undang Universiti Moscow.
Semasa tahun pelajarnya, Polonsky hidup sangat miskin. Dia juga terpaksa menjual jam tangan emas yang diberikan oleh Tsarevich untuk membeli pakaian.
Polonsky melukis dengan sangat baik. Polonsky tinggal di Spassky-Lutovinovo, sebuah ladang yang merupakan kawannya, selama dua musim panas. Kebanyakannya Yakov melukis gambar. Mereka masih menghiasi dinding muzium estet Turgenev.
Bahagian atas cerdik pandai St. Petersburg berkumpul pada hari Jumaat di rumah Polonsky di St. Petersburg. Ramai penulis, pemuzik dan artis berbakat gembira menerima jemputan ke "Jumaat" sasteranya.