Masalah ingatan sejarah dalam puisi oleh Anna Snegina. Analisis "Anna Snegina" Yesenin

Topik pelajaran:"Analisis puisi Sergei Yesenin "Anna Snegina."

Objektif pelajaran: menunjukkan bahawa "Anna Snegina" adalah salah satu karya cemerlang kesusasteraan Rusia; mengajar analisis seni kerja-kerja;

menunjukkan kewarganegaraan kreativiti S.A Yesenin.

Teknik kaedah: syarahan dengan unsur perbualan; bacaan analitikal.

Mari kita fikirkan semua yang kita lihat

Apa yang berlaku, apa yang berlaku dalam negara,

Dan kami akan memaafkan di mana kami tersinggung

Melalui orang lain dan kesalahan kita.

Kemajuan pelajaran.

saya. Ucapan perasmian guru. Nyatakan tajuk dan tujuan pelajaran. (slaid 2, 3)

II. Memeriksa alat kawalan jauh. (ujian, slaid 4, 5)

IV. Kerja kosa kata. (slaid 6)

V. pengenalan.

1. Kata guru.

Puisi "Anna Snegina" telah disiapkan oleh Yesenin pada Januari 1925. Puisi ini mengaitkan semua tema utama lirik Yesenin: tanah air, cinta, "Meninggalkan Rus'" dan "Soviet Rus'". Penyair itu sendiri mendefinisikan karyanya sebagai puisi lirik-epik. Dia menganggapnya sebagai karya terbaik daripada semua yang ditulis sebelum ini.

2. Mesej pelajar.

Bahagian utama puisi itu mengeluarkan semula peristiwa 1917 di tanah Ryazan. Bab kelima mengandungi lakaran Rus' pasca revolusi luar bandar - aksi dalam puisi itu berakhir pada tahun 1923. Puisi itu adalah autobiografi, berdasarkan kenangan cinta masa muda. Tetapi nasib peribadi pahlawan itu difahami berkaitan dengan nasib rakyat. Dalam imej wira - penyair Sergei - kami rasa Yesenin sendiri. Prototaip Anna adalah L.I Kashina, yang bagaimanapun, tidak meninggalkan Rusia. Pada tahun 1917, dia menyerahkan rumahnya di Konstantinov kepada para petani, dan dia sendiri tinggal di ladang di White Yar di Sungai Oka. Yesenin berada di sana. Pada tahun 1918 dia berpindah ke Moscow dan bekerja sebagai jurutaip. Yesenin bertemu dengannya di Moscow. Tetapi prototaip dan imej artistik adalah perkara yang berbeza, dan ia adalah buruk. imej sentiasa lebih kaya.

3. Kata guru. (slaid 7, 8, 9)

Peristiwa dalam puisi itu dibentangkan secara lakaran, dan yang penting bagi kita bukanlah peristiwa itu sendiri, tetapi sikap pengarang terhadapnya. Puisi Yesenin adalah tentang masa dan tentang apa yang tidak berubah pada setiap masa. Inti pantun adalah kisah tentang nasib gagal para pahlawan berlatar belakangkan perjuangan kelas yang berdarah dan tanpa kompromi. Dalam perjalanan analisis, kita akan mengesan bagaimana motif utama puisi berkembang, berkait rapat dengan tema utama: tema kutukan perang dan tema petani. Puisi itu adalah lirik-epik. Pada intinya rancangan lirik pantun terletak nasib watak utama - Anna Snegina dan Penyair. Pada intinya rancangan epik - tema kutukan perang dan tema kaum tani.

VI. Perbualan analitikal.

- Ucapan wira manakah yang membuka sajak? Apa yang dia cakap? (Puisi bermula dengan kisah seorang pemandu yang membawa wira pulang dari perang ke tempat asalnya. Dari kata-katanya kita belajar "berita sedih" tentang apa yang berlaku di belakang: penduduk kampung Radova yang dahulunya kaya bermusuhan dengan jiran-jiran mereka - Kriushan yang miskin dan pencuri ini membawa kepada skandal dan pembunuhan ketua dan kemusnahan Radov secara beransur-ansur.

Kami menghadapi masalah sejak itu.

Kekang berguling kebahagiaan.

Hampir tiga tahun berturut-turut

Kita sama ada mempunyai kematian atau kebakaran.)

- Apakah persamaan hero lirik dan pengarang? Bolehkah mereka dikenal pasti? (Walaupun wira lirik itu mempunyai nama Sergei Yesenin, dia tidak dapat dikenal pasti sepenuhnya dengan pengarangnya. Wira itu, pada masa lalu seorang petani kampung Radova, dan kini seorang penyair terkenal, meninggalkan tentera Kerensky dan kini telah kembali ke tempat asalnya, tentu saja, mempunyai banyak persamaan dengan pengarang dan, pertama sekali, dalam struktur pemikiran, dalam suasana hati, berkaitan dengan peristiwa dan orang yang diterangkan.)

TEMA PERANG.

- Apakah sikap anda terhadap peperangan? (Tindakan ketenteraan tidak diterangkan; seram dan tidak masuk akal, perang yang tidak berperikemanusiaan ditunjukkan melalui sikap wira lirik terhadapnya. Perkataan "deserter" biasanya menimbulkan permusuhan; Mengapa wira itu hampir dengan bangga berkata tentang dirinya: "Saya menunjukkan keberanian lain - saya adalah pembelot pertama di negara ini"?)

- Mengapa wira pulang dari perang tanpa kebenaran?(Berjuang "untuk kepentingan orang lain", menembak orang lain, pada "saudara" bukanlah kepahlawanan. Kehilangan rupa manusia: "Peperangan telah memakan seluruh jiwa saya" bukanlah kepahlawanan. Menjadi mainan dalam peperangan manakala "pedagang tahu "Mereka hidup dengan tenang di belakang, dan" orang jahat dan parasit "mendorong orang ke hadapan untuk mati - juga bukan kepahlawanan Dalam situasi ini, apa yang sebenarnya dilakukan oleh wira lirik ialah keberanian, dia meninggalkan perang pada musim panas 1917. .)

MESEJ PELAJAR,

- Salah satu tema utama puisi itu ialah kecaman terhadap perang saudara imperialis dan persaudaraan. Perkara yang buruk di kampung pada masa ini:

Kami kini resah.

Semuanya mekar dengan peluh.

Peperangan petani yang padu -

Mereka bergaduh kampung ke kampung.

Peperangan petani ini adalah simbolik. Mereka adalah prototaip perang saudara yang hebat, tragedi negara, yang mana, menurut isteri pengilang, Race hampir "hilang." Peperangan itu juga dikutuk oleh pengarang sendiri, yang tidak takut untuk menyebut dirinya "penghancur pertama di negara ini." Keengganan untuk mengambil bahagian dalam pertumpahan darah bukanlah pose, tetapi keyakinan yang mendalam dan sukar dimenangi.

KESIMPULAN. MERAKAM TESIS. (slaid 10)

TEMA PETANI.

- Bagaimanakah wira lirik melihat masa lalu??(Tiga tahun telah berlalu sejak wira itu meninggalkan tempat asalnya, dan banyak perkara kelihatan jauh dan berubah kepadanya. Dia melihat dengan mata yang berbeza: "Sangat disayangi oleh pandangan saya yang berkelip-kelip adalah pagar lindung nilai," "taman yang terlalu besar," ungu .

Kita semua suka pada tahun-tahun ini,

Tetapi mereka sedikit menyayangi kami.)

Di sinilah bermulanya motif utama pantun.

-Apakah perasaan rakan senegara penyair?(Orang ramai berasa cemas dengan peristiwa yang telah sampai ke kampung mereka: "Peperangan petani total," dan sebabnya adalah "anarki. Mereka menghalau raja ... "Kita belajar tentang "pembuli, petarung, biadap" Pron Ogloblin, seorang pemabuk yang marah, pembunuh ketua itu ternyata bahawa "Sekarang terdapat beribu-ribu daripada mereka / Saya benci untuk mencipta dalam kebebasan Dan sebagai akibat yang mengerikan: "Perlumbaan hilang, pergi ... / Jururawat Rus adalah mati.)

-Soalan apa yang membimbangkan lelaki? (Pertama, ini adalah persoalan abadi tentang tanah: "Katakanlah: / Adakah tanah pertanian tuan akan pergi kepada petani / Tanpa tebusan?" Soalan kedua ialah tentang perang: "Kenapa di hadapan / Adakah kita memusnahkan diri sendiri dan orang lain?" Soalan ketiga: “Beritahu saya/Siapa Lenin?”

-Mengapa wira menjawab: "Dia adalah awak"?(Aforisme tentang Lenin, pemimpin rakyat, adalah penting. Di sini wira bangkit kepada historisisme sebenar dalam menunjukkan peristiwa revolusioner. Pekerja petani, terutamanya golongan miskin luar bandar, sangat mengalu-alukan kuasa Soviet dan mengikuti Lenin, kerana mereka mendengar bahawa dia berjuang untuk , untuk selama-lamanya membebaskan petani daripada penindasan pemilik tanah dan memberi mereka "tanah pertanian tuan tanpa wang tebusan").

-Apakah yang mendorong wira untuk beralih kepada Lenin?(Vera, mungkinlebih tepat lagi -keinginan untuk percaya pada masa depan yang cerah)

-Apakah jenis petani yang muncul di hadapan kita?(Pron ialah pemberontak tradisional Rusia, penjelmaan prinsip Pugachev. Labutya, abangnya, adalah seorang oportunis dan parasit.)

-Adakah terdapat jenis petani yang positif dalam puisi tersebut?(Sudah tentu ada. Pengisar ini adalah perwujudan kebaikan, kemanusiaan, kedekatan dengan alam. Semua ini menjadikan pengisar sebagai salah satu watak utama puisi itu.)

MESEJ.

- Nasib watak-watak utama puisi itu berkait rapat dengan peristiwa revolusioner: pemilik tanah Anna Snegina, yang seluruh ladangnya diambil oleh petani semasa revolusi; petani miskin Ogloblin Pron, berjuang untuk kuasa Soviet; seorang tukang giling tua dan isterinya; narator penyair, terlibat dalam "hal ehwal petani" oleh ribut revolusioner. Sikap Yesenin terhadap pahlawannya dipenuhi dengan keprihatinan terhadap nasib mereka. Tidak seperti karya pertamanya, yang memuliakan petani Rus yang berubah secara keseluruhan, dalam Anna Snegina dia tidak menganggap petani Rusia sebagai ideal.

MESEJ.

Yesenin meramalkan tragedi kaum tani 1929-1933, memerhati dan mengalami asal-usul tragedi ini. Yesenin bimbang bahawa petani Rusia itu tidak lagi menjadi pemilik dan pekerja tanahnya, bahawa dia mencari kehidupan yang mudah, berusaha untuk mendapatkan keuntungan dalam apa jua kos. Bagi Yesenin, perkara utama ialah kualiti moral manusia. Kebebasan revolusioner meracuni petani kampung dengan permisif dan membangkitkan maksiat moral dalam diri mereka.

KESIMPULAN. MERAKAM TESIS. (slaid 11)

-Sekarang mari kita beralih kepada wira kita dan lihat bagaimana motif utama puisi itu berkembang.

LEITMOTHIO OF THE POEM (“KITA SEMUA SUKA DALAM TAHUN-TAHUN INI...”)

- Bagaimanakah perasaan watak, Anna dan Sergei, ditunjukkan apabila mereka bertemu?(Dialog pahlawan berlaku dalam dua peringkat: jelas dan tersirat (bab 3). Terdapat perbualan sopan biasa antara orang yang hampir tidak dikenali antara satu sama lain. Tetapi teguran dan gerak isyarat individu menunjukkan bahawa perasaan wira itu hidup. .(BACA) ).

Leitmotif puisi itu sudah kelihatan optimis. (“Ada sesuatu yang indah pada musim panas, / Dan dengan musim panas ada sesuatu yang indah dalam diri kita”)

-Apakah sebab perselisihan dalam hubungan wira?(Pron Ogloblin merancang untuk mengambil tanah Snegin, dan untuk rundingan dia mengambil orang yang "penting", seperti yang dianggapnya, seorang penduduk ibu kota. Mereka tiba pada masa yang salah: ternyata berita baru sahaja tiba tentang kematian suami Anna dalam kesedihan, dia menuduh Sergei: "Kamu pengecut yang menyedihkan dan rendah diri./Dia meninggal.../Dan kamu di sini ..." Wira tidak bertemu sepanjang musim panas).

MESEJ.

Puisi "Anna Snegina" adalah lirik-epik. Tema utamanya adalah peribadi, tetapi peristiwa epik didedahkan melalui nasib wira. Nama itu sendiri menunjukkan bahawa Anna adalah imej utama puisi itu. Nama heroin kedengaran sangat puitis dan polisemantik. Nama ini mempunyai sonoritas penuh, keindahan aliterasi, kekayaan persatuan. Snegina adalah simbol kesucian salji putih, menggemakan warna musim bunga ceri burung, nama ini adalah simbol keremajaan yang hilang. Persatuan timbul dengan imej Yesenin: seorang gadis berbaju putih, pokok birch nipis, pokok ceri burung bersalji.

Plot lirik puisi - kisah cinta pahlawan yang gagal - hampir tidak digariskan; ia berkembang sebagai satu siri serpihan. Percintaan wira yang gagal berlaku dengan latar belakang perang kelas yang berdarah dan tanpa kompromi. Hubungan watak-watak adalah romantis, tidak jelas, dan perasaan adalah intuitif. Revolusi membawa wira untuk berpisah, heroin berakhir dalam buangan - di England, dari mana dia menulis surat kepada wira puisi itu. Wira revolusi tidak mempunyai kenangan cinta. Fakta bahawa Anna mendapati dirinya jauh dari Soviet Rusia adalah corak yang menyedihkan, satu tragedi bagi ramai orang Rusia pada masa itu. Dan kelebihan Yesenin ialah dia yang pertama menunjukkan perkara ini.

-Bagaimanakah kerajaan baharu digambarkan dalam sajak tersebut?(Oktober 1917, wira bertemu di kampung. Dia belajar tentang rampasan kuasa daripada Pron, yang "hampir mati kegembiraan," "Sekarang kita semua mempunyai kvass! / Tanpa sebarang tebusan dari musim panas / Kami mengambil tanah dan hutan yang boleh ditanam." Impian Pron untuk merampas tanah dari Snegins menjadi kenyataan, disokong oleh kerajaan baru: “Di Rusia kini terdapat Soviet / Dan Lenin, komisar kanan, digambarkan secara ironis, malah secara sarkastik, pemalas dan pemabuk pertama naik ke kuasa, seperti abang Pron Labuti, yang “bermegah-megah dan setan.” “Orang-orang seperti itu sentiasa berada dalam radar./Mereka tidak hidup sebagai kapalan di tangan mereka./Dan ini dia, sudah tentu, di atas Majlis”).

- Apakah peristiwa yang berlaku sebelum ketibaan hero seterusnya ke tempat asalnya?(6 tahun berlalu: "Tahun-tahun yang teruk, menggerunkan!" Barang-barang yang diambil dari pemilik tanah tidak membawa kebahagiaan kepada para petani: mengapa "orang yang kotor" memerlukan "piano" dan "gramofon" untuk memainkan "Tambov foxtrot untuk lembu" ?Tanah penanam bijirin semakin pupus »).

-Bagaimana hero tahu tentang peristiwa di Kriush?(Dia belajar tentang peristiwa dari surat pengilang: Pron ditembak oleh orang Denikov, Labutya melarikan diri - "dia merangkak ke dalam jerami," dan kemudian menangis untuk masa yang lama: "Saya harus memakai pesanan merah / untuk keberanian saya," dan kini perang saudara telah reda, "ribut telah reda").

-Dan sekali lagi hero kita berada di kampung. Apakah kesan yang diberikan oleh surat Anna kepadanya?(Wira menerima surat dengan "meterai London". Dalam surat itu tidak ada kata-kata celaan, tiada aduan, tiada penyesalan tentang kehilangan harta benda, hanya nostalgia yang cerah.BACA .Sergei tetap dingin dan hampir sinis seperti dahulu: “Surat seperti surat./Tanpa sebab. /Seumur hidup saya, saya tidak akan menulis sesuatu seperti itu.”)

-Bagaimanakah leitmotif sajak berubah pada bahagian akhir?(Di sini "pelan sekunder" muncul, yang mendalam. Wira nampaknya tidak terjejas oleh surat itu, seolah-olah dia melakukan segala-galanya seperti sebelum ini, tetapi semuanya kelihatan berbeza kepadanya.BACA. Apa yang telah berubah? "Dalam cara lama" digantikan dengan "seperti dahulu," pagar "tua" menjadi "bongkok.")

MESEJ.

Penyair - wira puisi itu - sentiasa menekankan bahawa jiwanya sudah dalam banyak cara tertutup kepada perasaan terbaik dan impuls yang indah: "Tiada apa-apa yang masuk ke dalam jiwa saya, / Tidak ada yang mengelirukan saya." Dan hanya pada peringkat akhir bunyi kord - kenangan yang paling indah dan selama-lamanya, hilang selama-lamanya. Pemisahan daripada Anna dalam konteks lirik puisi adalah pemisahan dari masa muda, pemisahan daripada perkara yang paling murni dan paling suci yang berlaku kepada seseorang di awal kehidupan. Tetapi - perkara utama dalam puisi - semua manusia yang cantik, cerah dan suci hidup dalam wira, kekal bersamanya selama-lamanya sebagai kenangan, sebagai "kehidupan yang hidup":

Saya berjalan melalui taman yang terlalu besar,

Muka disentuh ungu.

Sangat manis untuk pandangan saya yang berkelip

Pagar bongkok.

Suatu ketika dahulu di pintu pagar sana

Saya berumur enam belas tahun

Dan seorang gadis berkopiah putih

Dia memberitahu saya dengan penuh kasih sayang: "Tidak!"

Mereka jauh dan sayang!..

Imej itu tidak pudar dalam diri saya.

Kita semua suka pada tahun-tahun ini,

Tetapi itu bermakna

Mereka juga menyayangi kita.

MERAKAM SKIM PEMBANGUNAN LEITMOTHIO (slaid 12)

VII. Akhir kata daripada cikgu. Kembali ke epigraf.

- "Jauh." imej manis membuat jiwa meremajakan, tetapi juga menyesali apa yang telah pergi buat selama-lamanya. Di akhir puisi, hanya satu perkataan sahaja yang berubah, tetapi maknanya telah berubah dengan ketara. Alam semula jadi, tanah air, musim bunga, cinta - kata-kata ini adalah susunan yang sama. Dan orang yang memaafkan adalah betul. (Membaca epigraf)

VIII. Ringkasan pelajaran dan kerja rumah.

"Anna Snegina," menurut penyelidik karya penyair, adalah karya Yesenin yang paling matang secara artistik dan dari segi kedalaman pemikiran sejarah. Genre "Anna Snegina" adalah puisi, keaslian genrenya terletak pada gabungan naratif lirik dan epik.

Kisah pembentukan plot adalah kisah hubungan yang sukar antara wira lirik, penyair, yang diberikan Yesenin namanya - Sergei, dan Anna Snegina. Suatu ketika, pada masa muda mereka, mereka jatuh cinta antara satu sama lain, dan narator pahlawan menyimpan kenangan sedih dan cerah tentang ini:

Suatu ketika dahulu di pintu pagar sana
Saya berumur enam belas tahun
Dan seorang gadis berkopiah putih
Dia memberitahu saya dengan penuh kasih sayang: "Tidak!"
Mereka jauh dan manis.
Imej itu tidak pudar dalam diri saya ...
Kita semua suka pada tahun-tahun ini,
Tetapi mereka sedikit menyayangi kami. (1)

Ingatan ini seperti eksposisi puisi. Plot bermula apabila pada musim panas 1917 watak utama datang ke tempat asalnya dan bertemu Anna sekali lagi: dia melawatnya semasa sakitnya. Mereka berdua berubah, seperti yang dinyatakan oleh Anna:

Saya telah menjadi wanita penting
Dan anda seorang penyair terkenal. (3)

Cinta tidak bangkit dalam wira lagi, tetapi dia gembira untuk mengingati masa lalu:

Dan sekurang-kurangnya tiada masa lalu di hati.
Peliknya saya kenyang
Kemasukan enam belas tahun. (3)

Kemuncaknya datang dalam adegan apabila Anna menerima berita dari hadapan tentang kematian suami pegawainya dan, di samping dirinya dengan kesedihan, mencela penyair kerana pengecut. Wira dalam adegan ini berkelakuan sangat bermaruah: dia tidak membantah, tidak membuat alasan, dia hanya meninggalkan rumah Anna. Kemuncak kedua dan pada masa yang sama denouement adalah penjelasan terakhir wira. Pada suatu petang tukang giling membawa Anna dan ibunya, seorang pemilik tanah tempatan, ke rumahnya, kerana para petani telah merampas ladang tuannya dan menendang dua wanita itu ke jalan. Anna meminta maaf kepada Sergei untuk kata-kata menyinggung perasaannya yang dinyatakan pada pertemuan terakhir (dia tidak dapat mengawal tingkah lakunya selepas mengetahui tentang kematian suaminya), dan tiba-tiba mengakui bahawa pada masa mudanya, ketika dia memberitahu penyair masa depan: "Tidak!", Dia mencintainya. Dia, seperti Sergei, mengingati sepanjang hidupnya tentang cintanya yang separuh kebudak-budakan, tetapi puitis:

Ini pada zaman kanak-kanak...
Satu lagi... Bukan subuh musim luruh...
Awak dan saya duduk bersama...
Kami berumur enam belas tahun. (4)

Selepas ini, para pahlawan berpisah selama-lamanya: Anna pergi, tetapi penyair tidak menghalangnya, bahkan tidak bertanya tentang rancangannya untuk masa depan. Dia sendiri juga

Cepat-cepat bergegas ke St. Petersburg
Menghilangkan sayu dan tidur. (4)

Epilog kepada kisah cinta ialah surat Anna dari London, di mana dia bercakap tentang tanah airnya yang jauh dan cintanya:

jalan saya jelas...
Tapi awak tetap sayang saya
Seperti rumah dan seperti musim bunga. (5)

Imej heroin yang dicipta dalam puisi itu menarik bukan sahaja kerana kecantikan luarannya - "wajah langsing" (3), "mulut yang cantik dan sensual" (4), tangan angsa (4), tetapi juga pesona rohaninya. Dia melawat wira yang sakit, meminta ampun atas kesalahan itu, dia tidak mengeluh tentang nasib apabila dia ditendang keluar dari rumahnya. Suratnya dari England membuktikan bahawa ini bukan seorang wanita yang manja, berubah-ubah, tetapi seorang wanita yang bijak dan kuat yang menanggung nasib malangnya dengan bermaruah: lagipun, dia kehilangan suaminya, rumah bapanya, tanah airnya. Dalam buangan, dia memikirkan Rusia tanpa niat jahat, dan mengingati persekitaran kegemaran Radov dengan kelembutan:

Sekarang saya jauh dari awak...
Sekarang bulan April di Rusia.
Dan tirai biru
Birch dan cemara dilindungi. (5)

Justeru, kandungan lirik pantun tersebut adalah kisah cinta dua insan yang baik tetapi tidak bahagia. Pada masa yang sama, wira itu memahami kelebihannya terhadap Anna: dia tinggal di tanah airnya, kegelisahan peribadinya dihilangkan oleh perasaan gembira yang sedar sepenuhnya bahawa dia boleh datang ke kampung asalnya, melihat tempat yang biasa sejak kecil, berkomunikasi dengan rakan-rakan dan saudara mara. Dengan kata lain, masalah kebahagiaan manusia diselesaikan dalam puisi dalam pengertian sosial yang luas:

Alangkah indahnya
Bumi
Dan ada seorang lelaki di atasnya. (2)

Dalam puisi itu, wira lirik bukan sahaja mengalami ingatan cinta, tetapi juga rakan sebaya dengan minat pada peristiwa yang berlaku di sekelilingnya, menyatakan sikapnya terhadap mereka. Masa yang diterangkan dalam puisi itu adalah era pergolakan sosial: Perang Dunia Pertama sedang berlangsung, dua revolusi Rusia sedang berlaku pada tahun 1917. Oleh itu, kandungan karya tidak boleh terhad kepada kisah cinta. Hubungan wira-pencerita dengan dunia sosial yang lebih besar juga penting dalam puisi. Wira lirik dengan sangat emosional menyatakan penilaiannya tentang "pembunuhan beramai-ramai dunia" dan dengan sengaja meninggalkan:

Tidak tidak!
Saya tidak akan pergi selama-lamanya
Kerana menjadi sejenis sampah
Melemparkannya kepada askar yang lumpuh
Sekeping nikel atau sepuluh kopeck di dalam kotoran. (2)

Dunia sosial yang besar juga adalah rakyat. Wira dengan rela hati bercakap tentang pertemuannya dengan petani: mereka secara terbuka bercakap tentang masalah luar bandar, penyair mengikuti nasib mereka dengan penuh minat. Oleh itu, gambar-gambar epik kehidupan kampung disemai dengan simpati terus terang pengarang (perasaan lirik) dan menunjukkan penyertaan langsung watak utama dalam acara kampung.

Puisi itu menggambarkan sentimen revolusioner kaum tani, perjuangan kelas di luar bandar, yang mengakibatkan pemansuhan pemilikan tanah. Oleh itu, karya itu mengandungi banyak watak yang dilukis secara realistik: seorang pemandu yang cerewet yang dengan licik memeras wang tambahan daripada penyair wira yang sibuk dan bijak, isterinya yang suka berniaga; Pron Ogloblin dan abangnya Labutya; ramai lelaki tanpa nama. Di antara orang ramai kampung yang beraneka ragam, pencerita wira itu sendiri ditunjukkan: dia tidak dapat dipisahkan daripada rakyat, dari kebimbangan dan harapan rakyat. Tidak hairanlah, setelah tiba di kampung, dia segera

Saya pergi untuk tunduk kepada lelaki,
Seperti kawan dan tetamu lama. (2)

Imej petani yang paling menarik dalam puisi itu, sudah tentu, imej Pron Ogloblin, seorang lelaki miskin dari kampung Kriushi. Ini adalah seorang yang tegas, berani, berani yang tidak takut untuk datang kepada pemilik tanah dan menuntut tanah. Setelah mendengar bahawa "Kini terdapat Soviet di Rusia" (4), dia segera mengisytiharkan bahawa dia akan menganjurkan komune di kampungnya. Apabila orang-orang Denikin menyerang Kriusha, dia tidak bersembunyi di dalam jerami, seperti Labute, dan dibunuh sebagai penyokong aktif kuasa Soviet. Pron dalam puisi itu bersumpah dengan kata-kata terakhir, minum, membunuh mandor dalam kemarahan, isteri pengilang memanggilnya "pembuli, pejuang, biadab" (2), tetapi narator wira melihat di sebalik kekasaran luaran ini. petani kehangatannya, watak yang kuat, keinginan untuk berkhidmat kepada rakyat. Kesungguhan keperibadian Pron ditekankan dengan membandingkannya dengan abangnya Labutey - seorang bangang kosong yang, selepas revolusi, cepat-cepat menyertai majlis kampung untuk tidak berbuat apa-apa dan hidup bahagia selama-lamanya.

Wira lirik puisi itu bersimpati dengan "kebenaran petani" dan menganggap tindakan Pron adil, tetapi ada sesuatu yang membuatnya "di atas pergaduhan." Penyair tetap menjadi pemerhati dan bukan peserta aktif dalam acara. Anna adalah padanan untuknya. Mereka berdua mempunyai masa yang sukar dengan kekejaman masa mereka dan tidak dapat menerimanya. Wira lirik menganggap transformasi Bolshevik di kampung itu perlu, tetapi pada masa yang sama dia berfikir dengan kesedihan dan kelembutan tentang wanita muda kampung, anak perempuan pemilik tanah, yang meninggalkan revolusi untuk England. Dia menilai orang di sekelilingnya bukan dari kedudukan kelas, tetapi dari sudut kebaikan, responsif, kesopanan, iaitu dari sudut kriteria moral sejagat.

Struktur gubahan mengesahkan definisi keaslian genre puisi yang diberikan pada permulaan. Pertama, dalam "Anna Snegina" naratif lirik dan epik berkembang selari: mereka hanya kadang-kadang menyentuh, tetapi tidak bertembung. Hubungan ini diperhatikan apabila wira itu berada dalam kesibukan kehidupan kampung (contohnya, perbualannya dengan petani tentang Lenin pada perhimpunan itu). Tetapi terdapat sangat sedikit adegan seperti itu dalam puisi itu.

Kedua, ciri puisi ialah komposisi cincinnya, yang menekankan kepentingan utama kandungan lirik berbanding dengan epik (sosial). Dalam bab pertama dan kelima terdapat bait-bait yang hampir bertepatan sepenuhnya. Mereka berbeza hanya pada baris terakhir: pertama - "Kami semua suka pada tahun-tahun ini, Tetapi mereka sedikit menyayangi kami," pada akhirnya - "Kami semua suka pada tahun-tahun ini, Tetapi, itu bermakna, Mereka juga menyayangi kami." Perbezaan ini penting: pada permulaan puisi, pahlawan itu mengingati dengan kepahitan penolakan gadis berjubah putih itu, dan pada akhirnya, selepas surat "tidak munasabah" (5) dari England, dia mengalami "kesedihan yang terang, ” kerana dia tahu bahawa pada masa mudanya yang jauh dan sekarang dia disayangi.

Jadi, dalam "Anna Snegina" dua jenis naratif digabungkan, membentuk kesatuan yang kompleks. Apakah yang lebih penting dalam puisi - epik atau lirik?

Adalah diketahui bahawa pada mulanya Yesenin bertujuan tajuk puisi - "Radovtsy" - untuk menekankan kandungan epik, tetapi pada akhirnya penulis menetap pada versi lirik tajuk - "Anna Snegina", dengan itu menekankan kepentingan yang paling penting pengalaman lirik wira dalam karyanya. Dalam erti kata lain, asas plot puisi bukanlah perkembangan peristiwa, tetapi perasaan wira lirik yang disebabkan oleh peristiwa ini, serta komunikasi dengan alam semula jadi, dan kenangan masa muda. Adegan epik dalam puisi adalah latar belakang kehidupan yang penting untuk mendedahkan pengalaman emosi protagonis, walaupun harus diakui bahawa perkembangan plot lirik didorong dengan tepat oleh peristiwa epik: dua revolusi 1917 mengubah situasi sosial di Rusia dan membuat pemisahan penyair dan Anna tidak dapat dielakkan. Titik perubahan dalam sejarah memberi sinar dramatik pada kisah cinta para pahlawan.

Plot dan ciri komposisi "Anna Snegina" ditentukan oleh keaslian genre karya itu. Gubahan puisi adalah montaj berurutan secara logik bagi adegan individu yang telah siap yang menunjukkan tanda-tanda masa sejarah, hubungan watak-watak, dan pengalaman dalaman mereka. Lirik karya itu ditekankan oleh struktur cincin.

Secara ringkas:

Pada tahun 1925, puisi "Anna Snegina" telah ditulis. Ia mencerminkan kesan daripada perjalanan ke kampung asalnya Konstantinovo pada 1917 - 1918.

Dalam Anna Snegina, elemen epik, lirik dan dramatik digabungkan menjadi satu keseluruhan. Tema epik dibentangkan dalam puisi dalam tradisi realistik. Tindakan puisi itu berlaku terhadap latar belakang sosio-sejarah yang luas: revolusi, perang saudara, stratifikasi kampung, perampasan, hukuman mati, kematian sarang bangsawan, penghijrahan cerdik pandai Rusia ke luar negara. Bidang pandangan pengarang termasuk bencana rakyat - pra-revolusioner dan pasca-revolusioner ("perang petani", kebencian kelas, serbuan Denikin, cukai yang terlalu tinggi), nasib rakyat (Radovites, yang "kebahagiaan diberikan", dan Kriushans, yang mempunyai satu bajak dan "sepasang cerewet"), watak-watak rakyat (Pron Ogloblin, Ogloblin Labutya, pengisar, isteri pengilang dan lain-lain).

Permulaan lirik - cinta pahlawan yang gagal - ditentukan oleh peristiwa epik ini. Anna Snegina adalah seorang wanita bangsawan, seorang bangsawan. Sergei adalah seorang anak petani. Kedua-duanya, dalam cara yang berbeza, tetapi sama-sama baik, mengetahui kehidupan Rusia dan tanpa mementingkan diri sendiri menyukainya. Mereka berdua adalah musuh kelas dan orang yang dihubungkan oleh persaudaraan rohani, mereka berdua adalah orang Rusia. Percintaan mereka berlaku dengan latar belakang bencana revolusioner dan pergolakan sosial, yang akhirnya menentukan pemisahan wira. Anna pergi ke London, setelah terselamat dari semua pukulan nasib (kehancuran harta pusaka, pembalasan petani, kematian suaminya, perpisahan dengan Sergei), tetapi di negara asing dia mengekalkan kelembutan untuk pahlawan dan cinta untuk Rusia. Sergei, berpusing dalam pusaran air revolusioner, hidup dengan masalah hari ini, dan "gadis berjubah putih" menjadi kenangan tersayang baginya.

Walau bagaimanapun, drama situasi itu tidak terhad kepada fakta bahawa revolusi memusnahkan kebahagiaan peribadi para pahlawan; ia secara radikal menjejaskan cara hidup tradisional semua kehidupan Rusia yang telah berkembang selama berabad-abad. Lumpuh dari segi moral, kampung itu sedang tenat, Radovites ekonomi yang kuat dan Kriushan yang miskin berperang sesama mereka, kebebasan yang lama ditunggu-tunggu bertukar menjadi permisif: pembunuhan, hukuman mati, penguasaan "penjahat... gagah". Jenis pemimpin baru muncul di kampung:

Seorang pembuli, seorang pergaduhan, seorang yang kejam.

Dia sentiasa marah dengan semua orang

Diminum setiap pagi selama berminggu-minggu.

Yesenin yang pelik dengan pahit menyatakan dalam "Anna Snegina" apa impian birunya tentang tanah lain dan negara lain di negara Bolshevik telah berubah menjadi.

Sumber: Buku Panduan Murid: darjah 5-11. - M.: AST-PRESS, 2000

Butiran lanjut:

Masalah puisi "Anna Snegina" berkait rapat dengan volum semantik yang dibawa oleh lirik Yesenin. Salah satu aspek utama masalah puisinya secara keseluruhan ditentukan oleh penyelesaian kepada persoalan hubungan antara masa peribadi individu dan masa sejarah kehidupan negara. Adakah seseorang mempunyai kedaulatan tertentu berhubung dengan sejarah, bolehkah dia menentang pengaruh proses sejarah yang merosakkan dan merosakkan (jika ini adalah bagaimana dia menganggapnya) dengan haknya untuk kekal sebagai orang peribadi, menolak pencerobohan masa sejarah ke atas dirinya. kehidupan peribadi dan takdir?

Masalah ini ditentukan terlebih dahulu oleh dua objek imej, yang masing-masing sepadan dengan dua jalan cerita yang berkembang selari dalam puisi. Di satu pihak, ini adalah plot peribadi yang menceritakan kisah hubungan antara wira lirik dan Anna Snegina, menceritakan tentang cinta yang gagal. Sebaliknya, ia berkait rapat dengan plot sejarah yang konkrit, yang ditujukan kepada peristiwa revolusi dan perang saudara, yang menangkap kehidupan petani, penduduk kampung dan ladang di mana wira Yesenin berlindung dari pusaran masa sejarah. , dan dirinya sendiri. Perselisihan sejarah mengambil alih kehidupan setiap orang tanpa pengecualian dan memusnahkan hubungan cinta yang muncul dalam plot peribadi.

Eksposisi plot sejarah negara adalah kisah pemandu yang membuka puisi tentang permusuhan secara tiba-tiba antara dua kampung: Radovo dan Kriushi. Dalam pertarungan dahsyat untuk hutan antara lelaki dua kampung, prolog perang saudara dilihat, apabila benih kemarahan tumbuh di kalangan orang yang mempunyai budaya yang sama, bangsa yang sama, bercakap bahasa yang sama: "Mereka berada dalam kapak, begitu juga kita. / Dari deringan dan pengisaran keluli / Menggigil bergolek di seluruh badan." Mengapa, selepas pergaduhan ini, kehidupan di kampung Radovo yang dahulunya kaya, tanpa sebab yang jelas, merosot? Semasa pemandu menjelaskan situasi ini: “Sejak itu, kami menghadapi masalah. / Kekang itu melancarkan kebahagiaan. / Selama hampir tiga tahun berturut-turut / Kami mempunyai sama ada kematian atau kebakaran”?

Kisah pemandu, yang berfungsi sebagai prolog kepada plot sejarah nasional puisi itu, digantikan dengan eksposisi plot peribadi yang berkaitan dengan nasib wira lirik, dengan pilihan yang dibuatnya apabila meninggalkan bahagian depan. perang imperialis. Apakah sebab tindakan ini? Adakah dia didorong oleh pengecut wira lirik, keinginan untuk menyelamatkan nyawanya, atau adakah dia menemui kedudukan yang kuat dalam hidup, keengganan untuk mengambil bahagian dalam keadaan sejarah yang gila dan merosakkan perang imperialis, yang matlamatnya tidak diketahui dan asing kepada wira lirik?

Desertion adalah pilihan sedar seorang wira yang tidak mahu menjadi peserta dalam pembunuhan beramai-ramai asing yang tidak masuk akal untuk kepentingan rakyat: “Perang telah memakan seluruh jiwa saya. /Untuk kepentingan orang lain /Saya menembak badan yang dekat dengan saya /Dan naik ke atas abang saya dengan dada saya." Revolusi Februari 1917, ketika "Kerensky memerintah negara dengan kuda putih," tidak mengubah sama ada situasi sejarah itu sendiri atau sikap wira lirik terhadap perang dan penyertaannya di dalamnya:

Tetapi saya masih tidak mengambil pedang ...

Di bawah deruan dan deruan mortar

Saya menunjukkan satu lagi keberanian -

Terdapat pembelot pertama di negara ini.

Tunjukkan bahawa pilihan sedemikian tidak mudah untuk wira lirik, bahawa dia sentiasa kembali ke aksinya, mencari lebih banyak justifikasi emosi: "Tidak, tidak! / Saya tidak akan pergi selama-lamanya. / Kerana ada najis / Melemparkan askar yang lumpuh / Nikel atau sepeser pun ke dalam tanah.” Cari contoh lain pembenaran diri yang serupa.

Oleh itu, dua jalan cerita puisi yang dianalisis "Anna Snegina" oleh Yesenin sesuai dengan dua eksposisi, korelasi yang membentuk masalah puisi: adakah mungkin, dalam keadaan realiti sejarah abad ke-20, untuk bersembunyi dari taufan perang dan revolusi yang ganas dan memusnahkan, perselisihan negara, yang prolognya berbunyi dalam cerita seorang pemandu, di dunia peribadinya, di tempat perlindungan, di ladang pengilang, di mana wira lirik sedang menuju? Mungkinkah angin sejarah akan berlalu dan tidak menjejaskan? Sebenarnya, cubaan mencari tempat berteduh sebegitu rupanya adalah plot puisi tersebut.

Walau bagaimanapun, percubaan sedemikian mendedahkan sifat ilusi mereka yang lengkap. Perselisihan dalaman dunia petani dengan dirinya sendiri, yang imejnya diberikan dalam permusuhan kampung Radovo dan Kriushi, semakin jelas, melibatkan lebih banyak orang. Rujuk perbualan wira dengan wanita tua, isteri pengilang. Tunjukkan bagaimana dia melihat keadaan semasa dunia petani, aspek baru yang ditambahkan oleh kisahnya kepada sejarah permusuhan antara Radovites dan Kriushans. Di manakah dia melihat sebab perselisihan di antara manusia?

Wanita tua itu meletakkan kisah permusuhan antara dua kampung (“The Radovites mengalahkan Kriushans, / The Radovians mengalahkan Kriushans”) dalam konteks sejarah kebangsaan yang lebih luas.

Pertemuan pertama dengan Anna Snegina memaksa pengarang beralih kepada plot lirik cinta tradisional pertemuan selepas bertahun-tahun dua orang yang pernah saling mencintai, kemudian bercerai oleh nasib dan masa. Ingat puisi mana Pushkin, Tyutchev, Fet, Blok ditujukan kepada plot yang sama. Pertemuan ini memungkinkan Anna Snegina dan wira lirik untuk kembali ke keadaan emosi mereka sebelum ini, untuk mengatasi masa perpisahan dan liku nasib yang memisahkan mereka: "Dan sekurang-kurangnya dalam hati saya tidak ada bekas, / Dalam cara yang pelik, saya kenyang / Dengan kemasukan enam belas tahun.”

Plot peribadi hubungan antara Anna Snegina dan wira lirik berkembang selari dengan jalan cerita lain, yang asasnya adalah kisah persahabatan wira lirik dengan Pron Ogloblin. Hubungan inilah yang mendedahkan sifat proses sejarah yang berlaku di kampung Rusia, berkembang di hadapan mata penyair dan memerlukan penyertaan langsungnya. Pron Ogloblin adalah betul-betul wira yang memaksanya keluar dari persembunyian di kilang, tidak membenarkannya duduk di loteng jerami pengilang, dan dalam setiap cara yang mungkin menunjukkan wira lirik keperluannya untuk dunia petani.

Kemuncak puisi, yang menghubungkan dua jalan cerita, adalah saat wira lirik muncul dengan Pron di ladang Snegin, apabila Ogloblin, jurucakap untuk kepentingan petani, menuntut tanah daripada pemilik tanah: "Anda memberi, mereka berkata, tanahmu / Tanpa sebarang tebusan daripada kami.” Wira lirik mendapati dirinya bersama dengan pemimpin petani. Apabila konflik kelas langsung timbul, dia, tidak lagi dapat mengabaikan cabaran sejarah, membuat pilihan dan berpihak kepada kaum tani. Perkembangan plot mendedahkan kemustahilan untuk bersembunyi dari masa sejarah, dari percanggahan kelas di kampung, dengan mencari diri anda di sisi, duduk di ladang pengilang. Sekiranya dia dapat pergi dari hadapan perang Jerman, memilih kehidupan orang persendirian, maka wira itu tidak boleh meninggalkan persekitaran petani yang berkaitan dengannya secara genetik: tinggal di tepi akan bermakna mengkhianati kampung. Jadi pilihan dibuat: berdiri di sebelah Pron, wira lirik kehilangan cintanya yang baru untuk Anna Snegina.

Perkembangan konflik cinta juga berakhir kerana Snegina, terkejut dengan kematian pegawai suaminya di hadapan, melemparkan tuduhan yang mengerikan di muka penyair: "Mereka membunuh... Mereka membunuh Borya... / Biarkan! /Pergi! /Anda seorang pengecut yang menyedihkan dan rendah diri. /Dia meninggal... /Dan awak di sini..."

Puisi "Anna Snegina" dianggap sebagai salah satu yang terbesar dalam kepentingan dan skala ciptaan Yesenin, sebuah karya terakhir di mana nasib peribadi penyair difahami berkaitan dengan nasib rakyat.

Puisi itu ditulis di Batumi pada musim luruh dan musim sejuk 1924-1925, dan Yesenin, dalam surat kepada G. Benislavskaya dan P. Chagin, bercakap mengenainya sebagai yang terbaik dari semua yang telah ditulisnya, dan menentukan genrenya sebagai Lisichanskaya. Tetapi persoalan genre puisi dalam kritikan sastera Soviet telah menjadi kontroversi. V. I. Khazan dalam buku "Masalah puisi S. A. Yesenin" (Moscow - Grozny, 1988) membentangkan sejumlah penyelidik yang berpegang pada idea bahawa kandungan epik berlaku dalam puisi (A. Z. Zhavoronkov, A. T. Vasilkovsky - sudut pandangan yang terakhir berkembang. dari masa ke masa ke arah mengklasifikasikan puisi sebagai genre lirik-naratif), dan lawan mereka, yang mengiktiraf prinsip lirik sebagai dominan dalam puisi (E. B. Meksh, E. Naumov). Para saintis V. I. Khazan juga berbeza dengan asas lain: mereka yang percaya bahawa tema epik dan lirik dalam puisi berkembang bersebelahan, hanya bertembung pada masa (E. Naumov, F. N. Pitskel), dan mereka yang melihat "organisiti" dan gabungan" kedua-dua baris puisi (P. F. Yushin, A. Volkov). Penulis sendiri bersetuju dengan A. T. Vasilkovsky, yang, menggunakan contoh analisis khusus teks, menunjukkan bagaimana "saling berkaitan dan berinteraksi, imej lirik dan epik perwakilan artistik kehidupan secara organik bergantian di dalamnya "motif" dan "imej" timbul, yang, pada gilirannya, disediakan secara dalaman oleh keadaan emosi-lirik pengarang-wira, dan peralihan bersama epik ini ke dalam lirik dan sebaliknya, sangat bermotivasi oleh kandungan puisi umum. puisi, mewakili prinsip ideologi dan komposisi utamanya" (35; 162).

Puisi itu berdasarkan peristiwa sebelum dan selepas revolusi di Rusia, yang menambah skop epik pada karya itu, dan kisah tentang hubungan antara wira lirik dan "gadis berkopiah putih" menyediakan puisi dengan lirik yang tulus. Kedua-dua prinsip interpenetrasi ini menjadi penentu dalam plot puisi, dengan itu mempengaruhi gaya dan intonasi karya:

"Setelah menyampaikan perasaan kelembutan yang diuji oleh penulis untuk seseorang yang tidak pernah dia cintai, bercakap tentang segala yang dia alami" di bawah kemasukan enam belas tahun, dia memberikan resolusi yang objektif dan logik kepada tema lirik. Anna Snegina" adalah "penjelasan dengan seorang wanita" dan "penjelasan dengan era," dan yang pertama jelas di bawah yang kedua, kerana di tengah-tengah puisi itu, bertentangan dengan tajuk peribadi tempatannya, adalah cerita. tentang perpecahan revolusioner di kampung Dengan bunyi tema lirik yang tidak henti-hentinya, gambaran perjuangan rakyat yang luas dan penembusan yang mendalam ke dalamnya tercapai" (41; 93).

Tetapi dalam kontroversi hari ini mengenai "Anna Snegina" bukan masalah teori yang menjadi perhatian, tetapi persoalan tafsiran moden watak-watak. Dan di sini pendulum penilaian beralih ke ekstrem yang lain: dari seorang aktivis luar bandar, Pron bertukar menjadi penjenayah dan pembunuh:

"... Pron adalah seorang penjenayah dan pembunuh di mata bukan sahaja isteri tukang giling, tetapi juga, seperti yang saya nampak, mana-mana orang yang sihat dari segi moral. Dia, tanpa penyesalan untuk Snegina tua, yang kehilangan anaknya- mertua dalam perang, tidak menghormati rakan sekampungnya, menganggap dia sebagai "anak lipas" Tetapi yang tidak pentingnya, bahawa saudara-saudara, yang menghairankan mesra, telah kehilangan kebanggaan asas mereka, membenarkan dia memasuki Rada ia prinsip "pemimpin rakyat", terutamanya di kampung, di mana setiap langkah kelihatan? (18; 32)

Titik permulaan untuk tafsiran imej Pron Ogloblin seperti itu adalah tindak balas yang tidak memihak isteri penggilingan tentang dia sebagai pembuli, pergaduhan, lelaki kasar, dan kemudian pemikiran subjektif wanita tua itu diturunkan ke peringkat kebenaran objektif . Isteri tukang giling sering dianggap "penjelmaan semangat petani yang sihat, dengan siapa mustahil untuk berdebat" (16; 8, 138). Walau bagaimanapun, ini tidak sepenuhnya benar. Lagipun, jika anda mempercayai kata-katanya, maka semua Kriushans, tanpa pengecualian, adalah "jiwa pencuri" dan "mereka harus dihantar ke penjara demi penjara." Terdapat keterlaluan yang jelas dalam penilaiannya, terutamanya kerana selalunya dia menilai bukan berdasarkan apa yang dilihatnya dengan mata kepala sendiri, tetapi menurut kata-kata "para umat".

Bagi pembunuhan mandur Pron, nampaknya ada sebab yang baik untuk ini. Pengarang tidak memaparkan episod itu ke dalam adegan terperinci dan tidak menjelaskan motif untuk melakukan Pron, tetapi saksi yang berlaku - pemandu teksi - menyatakan: "Skandal itu berbau pembunuhan, baik kita dan mereka." Dan, bercakap tentang Pron sebagai pembunuh, kita mungkin tidak boleh lupa bahawa dia sendiri telah ditembak oleh lelaki Denikin "pada tahun 1920," yang memberikan imejnya dengan nuansa dramatik. Dan pernyataan tentang "muhibah aneh" terhadap saudara Labute mesti diakui sebagai salah faham sepenuhnya, kerana Pron menguji perasaan yang sama sekali berbeza mengenainya, dan ini jelas dinyatakan dalam puisi: "Dia menarik saraf Pron, Dan Pron tidak bersumpah dengan penghakiman.” Dan puisi itu tidak menyebut mana-mana Labuti yang "menerima" kepada Rada

Harus dikatakan bahawa tafsiran baru imej Pron adalah bebas daripada stereotaip, ia mengandungi pemerhatian yang tidak dapat dipertikaikan dan tidak dapat dinafikan, tetapi kekerasan polemik yang tidak perlu menghalang kita daripada menilai watak itu dengan tenang dan tenang, sebagaimana yang sepatutnya. Ini amat jelas dalam generalisasi, yang juga hampir tidak boleh dianggap wajar: "... Kemenangan revolusi menarik Pron dengan prospek pembalasan baru, tetapi bukan terhadap seorang mandor, tetapi terhadap "semua orang" (18; 32).

Penilaian A. Karpov lebih seimbang dan tidak bercanggah dengan teks: Penampilan Pron dalam puisi "tidak begitu berkurangan, tetapi, boleh dikatakan, sedikit berpenghuni, wanita penggiling itu berkata tentang pemimpin yang miskin: "Seorang pembuli, seorang petarung , seorang yang kejam. Dia sentiasa sakit hati dengan segala-galanya, mabuk setiap pagi selama berminggu-minggu." Tetapi penyair juga lebih suka kebenaran yang tidak terhias daripada lukisan ikon: Pron adalah "mabuk dalam hati dan tulang orang yang miskin dalam jiwa," dia bercakap, tanpa menyembunyikan "nya" ketangkasan pemarah," ucapannya dipenuhi kata-kata dan ungkapan yang boleh memekakkan telinga - dia adalah ahli "bersumpah tidak dengan pertimbangan ..." (14; 79).

Baris puisi Lenin juga menjadi kontroversi. Disebabkan sifat mereka yang tidak bermaya, bapa-bapa dan anak-anak Kunyaevi menuduh keilmuan sastera kurang pemahaman untuk menguraikan kandungan soalan petani "Siapa Lenin?" dan tindak balas wira lirik "Dia adalah awak." Pengarang biografi S. Yesenin mengalihkan soalan ke pesawat lain: "Penyair mengakui bahawa Lenin adalah pemimpin massa, daging daging mereka, tetapi apa mereka, massa ini dalam puisi - ia tidak pernah berlaku kepada sesiapa pun : lowlifes, pemabuk, lumpens, peserta pembunuhan kolektif mandor, "penjahat gagah," "jiwa pencuri." "Mereka harus dihantar ke penjara selepas penjara." dilukis: "Ini adalah gambaran yang muncul kepada kita apabila membaca dengan teliti, dan jika kita mengingati yang tenang, frasa pahlawan puisi tentang Lenin: "Dia adalah kamu!", maka menjadi jelas bahawa kita, seperti yang mereka katakan, hanya tidak melihat semua kedalaman dan semua drama yang wujud di dalamnya” (16; 8, 137).

Ia tidak boleh dikatakan bahawa penyelesaian masalah tersebut (pembacaan literal metafora) dibezakan oleh kedalaman sebaliknya, ia terlalu rata dan primitif untuk menyerupai kebenaran. Kunyaevi secara sengaja atau tidak sedar menggantikan tanda "-" dalam jawapan pahlawan dengan tanda "=", dan semuanya ternyata sangat mudah: kerana terdapat tanda yang sama antara Lenin dan petani, ini bermakna semua julukan negatif ditujukan kepada petani dipindahkan secara mekanikal kepada imej pemimpin. Tetapi "kesederhanaan" ini "lebih teruk daripada kecurian." Kami mengingatkan anda bahawa puisi itu ditulis dari November 1924 hingga Januari 1925. Yesenin, seperti yang anda ketahui, tidak disenaraikan di kalangan penyair "negeri" dan, secara semula jadi, tiada siapa yang boleh memaksanya, dengan sengaja meninggalkan hospital, untuk menghabiskan beberapa jam. dalam keranda Lenin, tetapi kemudian dalam puisi yang belum selesai "Gulyai-Pole" tulis baris yang ikhlas:

Dan jadi dia mati...

Daripada kerak yang menyalak tembaga

Tabik terakhir diberikan, diberikan.

Dia yang menyelamatkan kita tiada lagi.

Dalam petikan yang sama dari puisi "Gulyai-Polye," Yesenin mencirikan Lenin sebagai "jenius yang teruk," yang sekali lagi tidak sesuai dengan tafsiran imej pemimpin yang dicadangkan oleh Kunyaevs. Lebih-lebih lagi, pada 17 Januari 1925, iaitu, pada masa penyelesaian "Anna Snegina," Yesenin mencipta "Kapten Bumi," di mana dia menerangkan, "Bagaimana seorang budak lelaki sederhana dari Simbirsk menjadi jurumudi negaranya. .” Penyair, dengan segala keikhlasan yang tidak diragui, mengakui bahawa dia gembira kerana "dengan perasaan yang sama" dia "bernafas dan hidup" dengannya.

Dan sekarang, jika kita menganggap bahawa Kunyaevi betul dalam menafsirkan imej Lenin dalam Anna Snegina, ini bermakna bahawa dalam Gulyai-Polye Yesenin dengan ikhlas berbohong kepada pembaca, di Anna Snegina dia memberitahu kebenaran yang disamarkan (secara ringkasnya, dia menunjukkan ketulan di dalam poketnya), dan dalam "Kapten Bumi" dia menipu lagi dalam cetakan. Siapa yang perlu dipercayai: Yesenin atau Kunyaevim? Kami mengakui bahawa Yesenin memberi inspirasi lebih banyak keyakinan dan, nampaknya, dia tidak jujur ​​dalam mana-mana tiga karya tentang Lenin. Dan jawapan pahlawan kepada petani "Dia adalah kamu!" bermakna tidak lebih daripada Lenin - personifikasi harapan dan jangkaan anda. Pembacaan ini, pada pendapat kami, ditentukan oleh puitis: persembahan terperinci tentang keadaan perbualan ("dibebani dengan pemikiran," "di bawah deringan kepala," "dijawab dengan senyap") menunjukkan jawapan yang ikhlas dan baik hati. Dan secara umum, adalah mustahil untuk membayangkan bahawa wira puisi itu dapat melihat ke wajah para petani ("Dan semua orang dengan senyuman suram Memandang wajah dan mata saya") dan mengatakan bahawa Lenin adalah bajingan yang sama seperti mereka sendiri. , ternyata di Kunyaevi. Sedekad kemudian, seseorang boleh membuat kesimpulan bahawa Lenin Yesenin mempunyai cap era itu, tetapi adalah mustahil untuk memutarbelitkan penampilan pengarang dan wira liriknya untuk menggembirakan topik politik.

Beberapa tafsiran moden tentang imej Anna Snegina tidak menentang sebarang kritikan: "Gadis di atas putih" (...) berubah menjadi lebih teruk, secara ekspresif menggodanya" "Wanita itu, tidak menerima perasaannya, seolah-olah mewajarkan dirinya untuk tidak pergi sejauh itu, seperti yang kita mahukan..."; "Seolah-olah akhirnya memahami bahawa mereka bercakap bahasa yang berbeza, hidup dalam masa yang berbeza dan perasaan yang berbeza, heroin itu bertindak seperti layaknya seorang wanita yang kecewa dengannya. jangkaan..." (16; 8, 139).

Kami menyertai kedudukan mereka yang percaya bahawa imej Anna dilukis oleh Yesenin dalam tradisi terbaik klasik Rusia; ia adalah mendalam, tidak mempunyai skema dan tidak jelas. “Srikandi muncul di hadapan kita sebagai wanita duniawi, cantik, bertentangan dengan caranya sendiri, baik hati walaupun pada saat kehilangan tanahnya (...)

Janda, kehilangan gadai janji, terpaksa meninggalkan tanah airnya, Anna tidak menguji para petani yang merosakkannya dengan sebarang kemarahan atau kebencian. Penghijrahan juga tidak menyakitkan hatinya: dia dapat bergembira dengan kejayaan tanah airnya yang jauh dan, dengan perasaan sedih yang ringan, menyebut penyair dan seluruh masa lalu yang tidak dapat dipulihkan. Surat Anna yang "tidak munasabah" penuh dengan kerinduan seorang yang kesepian terhadap tanah airnya yang hilang. Ia adalah "atas kelas," dan di sebalik kata-kata teruja itu adalah berdosa untuk cuba membezakan hanya "anak perempuan pemilik tanah" (18; 33).

Seseorang tidak boleh tidak bersetuju dengan para sarjana sastera yang menganggap "Anna Snegina" sebagai salah satu ciptaan Yesenin yang paling berjiwa. Ia ditandai dengan monumentaliti, keagungan epik dan wawasan lirik. Leitmotif berjalan melalui keseluruhan puisi dengan baris lirik tentang belia, fajar musim bunga, yang kekal selama-lamanya dalam ingatan seseorang; Novel dengan Anna ditulis dalam cara Yesenin yang halus dan lembut, dan cerita-cerita mengalir dengan kehendak yang wujud dalam epik, yang tidak mencipta apa-apa dalam aliran yang dimampatkan oleh kehidupan (14; 76-90).

"Anna Snegina" adalah puisi autobiografi oleh Sergei Yesenin, disiapkan olehnya sebelum kematiannya - menjelang akhir Januari 1925. Ia bukan sahaja hasil pemikiran semula penulis tentang Revolusi Oktober dan akibatnya kepada rakyat, tetapi juga demonstrasi sikap penyair terhadap peristiwa revolusioner. Dia bukan sahaja menilai, tetapi juga mengalaminya dari kedudukan seorang artis dan orang kecil yang mendapati dirinya tebusan kepada keadaan.

Rusia pada separuh pertama abad kedua puluh kekal sebagai negara dengan kadar celik huruf yang rendah, yang tidak lama kemudian mengalami perubahan ketara. Hasil daripada beberapa siri pemberontakan revolusioner, parti-parti politik pertama muncul, dengan itu rakyat menjadi peserta penuh dalam kehidupan awam. Di samping itu, pembangunan tanah air dipengaruhi oleh pergolakan global: pada 1914-1918. Empayar Rusia terlibat dalam Perang Dunia Pertama, dan dari 1918-1921 ia dipecahkan oleh perang saudara. Oleh itu, zaman di mana puisi itu ditulis sudah dipanggil era "Republik Soviet". Yesenin menunjukkan titik perubahan ini dalam sejarah menggunakan contoh nasib seorang lelaki kecil - dirinya dalam imej lirik. Drama era itu dicerminkan walaupun dalam saiz ayat: amphibrach trimeter, yang sangat dicintai oleh Nekrasov dan digunakan sebagai bentuk universal untuk lirik sivilnya yang menuduh. Saiz ini lebih konsisten dengan epik daripada dengan puisi ringan Sergei Alexandrovich.

Tindakan itu berlaku di tanah Ryazan semasa tempoh musim bunga dari 1917 hingga 1923. Pengarang menunjukkan ruang sebenar, menerangkan rupa bumi sebenar Rusia: "Kampung itu, maka, adalah Radovo kami ...". Penggunaan toponim dalam buku ini bukan secara kebetulan. Mereka penting untuk mencipta ruang metafora. Radovo adalah prototaip sastera Konstantinovo, tempat Sergei Alexandrovich dilahirkan dan dibesarkan. Ruang artistik tertentu bukan sahaja "mengikat" dunia yang digambarkan dengan realiti topografi tertentu, tetapi juga secara aktif mempengaruhi intipati apa yang digambarkan. Dan kampung Kriusha juga (Yesenin memanggil Kriushi dalam puisi) benar-benar wujud di daerah Klepikovsky di wilayah Ryazan, yang bersebelahan dengan daerah Rybnovsky, di mana kampung Konstantinovo terletak.

"Anna Snegina" telah ditulis oleh S. Yesenin semasa lawatan kedua ke Caucasus pada 1924-1925. Ini adalah tempoh kreatif penyair yang paling sengit, apabila dia menulis dengan lebih mudah berbanding sebelum ini. Dan dia menulis karya besar ini dalam satu teguk; Hasilnya ialah puisi epik lirik autobiografi. Ia mengandungi keaslian buku, kerana ia mengandungi dua jenis sastera sekaligus: puisi epik dan lirik. Peristiwa sejarah adalah permulaan yang epik; cinta hero adalah lirik.

Pantun tentang apa?

Karya Yesenin terdiri daripada 5 bab, setiap satunya mendedahkan tahap tertentu dalam kehidupan negara. Komposisi dalam puisi "Anna Snegina" ia adalah kitaran: ia bermula dan berakhir dengan ketibaan Sergei di kampung asalnya.

Yesenin, pertama sekali, tetapkan keutamaan untuk dirinya sendiri: apa yang sedang dalam perjalanannya? Menganalisis keadaan yang telah berkembang di bawah pengaruh malapetaka sosial, dia memilih untuk dirinya sendiri masa lalu yang baik, di mana tidak ada permusuhan sengit antara keluarga dan rakan-rakan. Oleh itu, idea utama karya "Anna Snegina" adalah bahawa penyair tidak mencari tempat untuk manusia dalam realiti baru yang agresif dan kejam. Perjuangan telah meracuni fikiran dan jiwa, saudara melawan saudara, dan kehidupan diukur dengan kekuatan tekanan atau pukulan. Apa sahaja cita-cita yang ada di sebalik transformasi ini, ia tidak berbaloi - ini adalah keputusan pengarang mengenai Rusia pasca revolusi. Puisi itu jelas menunjukkan perselisihan antara ideologi parti rasmi dan falsafah pencipta, dan Sergei Alexandrovich tidak pernah diampuni untuk percanggahan ini.

Walau bagaimanapun, penulis tidak mendapati dirinya berada di lot emigrant. Dengan menunjukkan penghinaan terhadap surat Anna, dia menandakan jurang antara mereka, kerana dia tidak dapat menerima pilihan moralnya. Yesenin mencintai tanah airnya dan tidak boleh meninggalkannya, terutama di negeri ini. Snegina pergi selama-lamanya, seperti masa lalu, dan bagi Rusia kehilangan golongan bangsawan adalah fakta sejarah. Sekalipun penyair itu dilihat oleh orang baru sebagai peninggalan masa lalu dengan kemanusiaannya yang busuk, dia akan kekal di tanah kelahirannya sendirian dengan nostalgia semalam, yang dia begitu setia. Pengorbanan diri ini menyatakan idea puisi "Anna Snegina," dan dalam imej seorang gadis berjubah putih, patriarki Rusia yang damai yang mana dia masih jatuh cinta muncul di hadapan mata fikiran narator.

Kritikan

Untuk pertama kalinya, serpihan dari karya "Anna Snegina" diterbitkan pada tahun 1925 dalam majalah "City and Village", tetapi penerbitan skala penuh hanya pada akhir musim bunga tahun ini dalam akhbar "Baku Worker". Yesenin sendiri menilai buku itu sangat tinggi dan berkata tentangnya seperti ini: "Pada pendapat saya, ini lebih baik daripada apa-apa yang saya tulis." Penyair V.F. Nasedkin mengesahkan ini dalam memoirnya: "Dia paling rela membaca puisi ini kepada rakan sasteranya. Jelas bahawa dia lebih menyukainya daripada puisi lain."

Pengkritik takut untuk menonjolkan celaan yang begitu fasih terhadap kerajaan baharu. Ramai yang mengelak daripada bercakap secara bercetak tentang buku baharu itu atau menjawab dengan acuh tak acuh. Tetapi berdasarkan edaran akhbar itu, puisi itu menimbulkan minat yang tulen di kalangan pembaca biasa.

Menurut akhbar Izvestia bertarikh 14 Mac 1925, keluaran 60, kita boleh menetapkan bahawa di Rumah Herzen, pada pertemuan sekumpulan penulis yang dipanggil "Pass," bacaan awam pertama puisi "Anna Snegina" berlaku. Reaksi pendengar adalah negatif atau acuh tak acuh semasa pengisytiharan emosi penyair mereka diam dan tidak menunjukkan minat. Ada juga yang cuba menghubungi penulis untuk membincangkan karya itu, tetapi dia menolak permintaan sedemikian dan meninggalkan dewan dengan perasaan kecewa. Dia hanya meminta pendapat Alexander Konstantinovich Voronsky (pengkritik sastera, editor majalah Krasnaya Nov) tentang karya itu. "Ya, saya suka dia," dia menjawab, mungkin itulah sebabnya buku itu didedikasikan untuknya. Voronsky adalah ahli parti yang terkemuka, tetapi berjuang untuk kebebasan seni daripada ideologi negara. Untuk ini dia ditembak di bawah Stalin.

Sudah tentu, keterusterangan Nekrasov, kesederhanaan gaya dan kandungan berhias, sangat luar biasa bagi Yesenin, menyebabkan pengkritik Soviet menganggap bahawa penyair itu telah "menulis sendiri." Mereka lebih suka menilai hanya bentuk dan gaya karya skandal "Anna Snegina", tanpa memasukkan butiran dalam bentuk butiran dan imej. Seorang publisiti moden, Alexander Tenenbaum, secara ironisnya menyatakan bahawa "Sergei telah dikutuk oleh pengkritik, yang namanya kini telah dilupakan sepenuhnya."

Terdapat teori tertentu bahawa Chikis memahami subteks anti-kerajaan puisi itu dan menangani Yesenin, mementaskan bunuh diri seorang kreatif yang didorong untuk putus asa. Frasa yang ditafsirkan oleh sesetengah orang sebagai pujian untuk Lenin: “Beritahu saya, Siapa Lenin? Saya dengan senyap menjawab: "Dia adalah kamu," yang sebenarnya bermaksud bahawa pemimpin rakyat adalah ketua penyamun dan pemabuk, seperti Pron Ogloblin, dan seorang pengecut, seperti saudaranya. Lagipun, penyair tidak memuji revolusioner sama sekali, tetapi membentangkannya sebagai karikatur.

Menarik? Simpan di dinding anda!