Biografi Ciri-ciri Analisis

Tema alam semula jadi dalam karya penulis Rusia. "Sifat asli dalam karya penulis Rusia" - Dokumen

Musaadaeva Diana

Refleksi tentang cara penulis, artis dan komposer menggambarkan alam semula jadi dalam karya mereka.

Muat turun:

Pratonton:

Tema alam semula jadi dalam diberi masa sangat relevan. Dalam dekad yang lalu, ekologi telah mengalami perkembangan yang tidak pernah berlaku sebelum ini, ia menjadi semakin banyak ilmu yang bermakna, berinteraksi rapat dengan biologi, sejarah semula jadi, geografi. Kini perkataan "ekologi" ditemui di semua media. Dan selama lebih dari satu dekad, masalah interaksi antara alam dan masyarakat manusia telah menjadi perhatian bukan sahaja kepada saintis, tetapi juga kepada penulis, artis, dan komposer.

Keindahan unik alam semula jadi pada setiap masa menggalakkan ahli seni kepada carian kreatif baharu. Dalam karya mereka, mereka bukan sahaja mengagumi, tetapi juga membuat anda berfikir, memberi amaran tentang sikap pengguna yang tidak munasabah terhadap alam semula jadi.

Alam semula jadi dalam karya komposer adalah pantulan bunyi sebenar, ekspresi imej tertentu. Pada masa yang sama, bunyi alam sendiri mencipta bunyi dan pengaruh tertentu dalam satu cara atau yang lain. Kajian karya muzik dari era yang berbeza akan membolehkan kita mengesan bagaimana kesedaran manusia, sikapnya terhadap dunia alam yang kekal telah berubah. Dalam zaman perindustrian dan pembandaran kita, isu-isu memelihara alam sekitar, interaksi antara manusia dan alam semula jadi amat meruncing. Seseorang, pada pendapat saya, tidak boleh menentukan tempatnya di dunia dalam apa cara sekalipun: siapa dia - raja alam atau hanya sebahagian kecil daripada keseluruhan yang besar?

Warisan kesusasteraan Rusia adalah hebat. Karya-karya klasik mencerminkan ciri ciri interaksi antara alam dan manusia, yang wujud pada era lalu. Sukar untuk membayangkan puisi Pushkin, Lermontov, Nekrasov, novel dan cerita Turgenev, Gogol, Tolstoy, Chekhov tanpa menggambarkan gambar alam Rusia. Karya-karya ini dan pengarang lain mendedahkan kepelbagaian alam semula jadi tanah asal, membantu untuk mencari di dalamnya sisi yang indah jiwa manusia.

Jadi, dalam karya Ivan Sergeevich Turgenev sendiri, alam semula jadi adalah jiwa Rusia. Dalam karya penulis ini, dikesan kesatuan manusia dan alam semula jadi, sama ada haiwan, hutan, sungai atau padang rumput.

Sifat Tyutchev adalah pelbagai, banyak sisi, penuh dengan bunyi, warna, bau. Lirik Tyutchev dipenuhi dengan kegembiraan sebelum kemegahan dan keindahan alam semula jadi:

Saya suka ribut pada awal Mei,

Apabila musim bunga, guruh pertama,

Seolah-olah bermain-main dan bermain-main,

Bergemuruh di langit biru.

Putik muda bergemuruh,

Di sini hujan memercik, debu berterbangan,

Mutiara hujan digantung.

Dan matahari menyepuh benang.

Setiap orang Rusia tahu nama penyair Sergei Alexandrovich Yesenin. Sepanjang hidupnya, Yesenin menyembah alam semula jadi tanah kelahirannya. “Lirik saya hidup sendirian cinta yang besar, cinta akan tanah air. Perasaan tanah air adalah perkara utama dalam kerja saya, "kata Yesenin. Semua orang, haiwan dan tumbuhan di Yesenin adalah anak kepada satu ibu - alam. Manusia adalah sebahagian daripada alam, tetapi alam dikurniakan ciri-ciri manusia. Contohnya ialah puisi "Green hairstyle ...". Di dalamnya, seseorang diibaratkan seperti birch, dan dia seperti orang. Ini sangat saling menembusi sehingga pembaca tidak akan tahu tentang siapa puisi ini - tentang pokok atau tentang seorang gadis.

Tidak hairanlah Mikhail Prishvin dipanggil "penyanyi alam semula jadi." Sarjana perkataan artistik ini adalah pakar alam semula jadi, difahami dengan sempurna dan sangat menghargai keindahan dan kekayaannya. Dalam karyanya, dia mengajar untuk mencintai dan memahami alam semula jadi, untuk bertanggungjawab terhadap penggunaannya, dan tidak selalu munasabah. DARI parti yang berbeza masalah hubungan antara manusia dan alam diketengahkan.

Mustahil untuk menceritakan dalam satu esei tentang semua karya yang menyentuh isu hubungan antara manusia dan alam. Alam semula jadi bagi penulis bukan sekadar habitat, ia adalah sumber kebaikan dan keindahan. Dalam idea mereka, alam dikaitkan dengan kemanusiaan sejati (yang tidak dapat dipisahkan dari kesedaran hubungannya dengan alam semula jadi). Berhenti kemajuan saintifik dan teknikal mustahil, tetapi sangat penting untuk merenung nilai-nilai kemanusiaan.

Semua penulis, sebagai ahli yang yakin tentang keindahan sebenar, membuktikan bahawa pengaruh manusia terhadap alam semula jadi tidak boleh merosakkan. Bagi mereka, setiap pertemuan dengan alam adalah pertemuan dengan keindahan, sentuhan misteri. Mencintai alam bukan sahaja bermakna menikmatinya, tetapi juga menjaganya dengan baik.

Imej haiwan dan manusia yang dibuat pada era masyarakat primitif di dinding gua telah bertahan hingga ke zaman kita. Sejak itu, banyak beribu tahun telah berlalu, tetapi lukisan sentiasa kekal sebagai teman yang tidak berubah dalam kehidupan rohani manusia. Dalam abad kebelakangan ini, sudah pasti ia adalah yang paling popular dari semua jenis seni halus.

Sifat Rusia sentiasa mempunyai pengaruh yang besar pada artis Rusia. Malah boleh dikatakan bahawa ia adalah sifat negara kita, landskapnya, keadaan iklim, melukis, membentuk watak kebangsaan, dan, akibatnya, menimbulkan semua ciri budaya kebangsaan Rusia, termasuk lukisan.

Walau bagaimanapun, lukisan landskap itu sendiri di Rusia mula berkembang hanya pada abad ke-18. seiring dengan perkembangan seni lukis sekular. Apabila mereka mula membina istana yang megah, meletakkan taman-taman yang mewah, apabila, seolah-olah dengan sihir, bandar-bandar baru mula berkembang, terdapat keperluan untuk mengekalkan semua ini. Di bawah Peter I, pandangan pertama St. Petersburg, yang dibuat oleh artis Rusia, muncul.

Pelukis landskap pertama Rusia mendapat inspirasi dari luar negara. Fedor Matveev adalah wakil klasikisme yang terkenal dalam lukisan landskap Rusia. "Pemandangan di persekitaran Bern" ialah imej bandar yang kontemporari kepada artis, tetapi landskap sebenar dipersembahkan oleh artis sebagai idealnya luhur.

Sifat Itali tercermin pada kanvas Shchedrin. Dalam lukisannya, alam semula jadi terserlah dalam semua keindahan semula jadinya. Dia menunjukkan bukan sahaja rupa luaran alam, tetapi nafas, pergerakan, kehidupannya. Walau bagaimanapun, sudah dalam karya Venetsianov kita melihat rayuan kepada gambar-gambar alam semula jadi. Benois menulis tentang karya Venetsianov: "Siapa dalam keseluruhan lukisan Rusia yang berjaya menyampaikan suasana musim panas yang benar-benar seperti yang tertanam dalam lukisannya" Musim Panas! Perkara yang sama menakjubkan ialah gambar "Spring" yang dipasangkan dengannya, di mana "semua daya tarikan musim bunga Rusia yang tenang dan sederhana dinyatakan dalam landskap."

Orang sezaman percaya bahawa kerja Shishkin bergema dengan fotografi, dan ini adalah tepat merit tuan.

Pada tahun 1871, lukisan terkenal Savrasov "The Rooks Have Arrived" muncul di pameran itu. Kerja ini adalah wahyu, sangat tidak dijangka dan pelik sehinggakan, walaupun berjaya, tidak seorang pun peniru ditemui untuknya.

Bercakap tentang pelukis landskap Rusia, seseorang tidak boleh gagal untuk menyebut V.D. Polenov, landskapnya yang menyentuh "Taman Nenek", "Salji Pertama", "Moscow Yard".

Savrasov adalah seorang guru, dan Polenov adalah rakan pelukis landskap terkenal Rusia Levitan. Lukisan Levitan adalah perkataan baharu dalam lukisan landskap Rusia. Ini bukan pandangan lokaliti, bukan dokumen rujukan, tetapi sifat Rusia sendiri dengan daya tarikannya yang tidak dapat dijelaskan. Levitan dipanggil penemu keindahan tanah Rusia kita, keindahan yang terletak di sebelah kita dan tersedia untuk persepsi kita setiap hari dan jam. Lukisannya bukan sahaja memberikan keseronokan kepada mata, mereka membantu memahami dan mengkaji Bumi kita, sifatnya.

Dalam lukisan Rusia abad yang lalu, dua sisi landskap sebagai jenis lukisan didedahkan: objektif, iaitu, imej, pandangan kawasan dan bandar tertentu, dan subjektif, ekspresi dalam imej sifat perasaan dan pengalaman manusia. Landskap adalah cerminan realiti yang berada di luar seseorang dan diubah olehnya. Sebaliknya, ia juga mencerminkan pertumbuhan kesedaran diri peribadi dan sosial.

Alam semula jadi sangat pelbagai dalam warna dan bentuk. Kumbang, rama-rama, pepatung, bunga, daun, titisan embun, kepingan salji - betapa pelbagai keindahannya! Malah di pulau-pulau alam di bandar - di halaman, taman, rumput! Dan betapa indahnya di hutan, di padang rumput, di tengah padang, di tepi sungai, di tepi tasik! Dan berapa banyak bunyi dalam alam semula jadi - koir polifonik keseluruhan serangga, burung, katak dan haiwan lain!

Alam semula jadi adalah kuil keindahan sebenar, dan bukan kebetulan bahawa semua penyair, artis, pemuzik menarik idea mereka dengan memerhatikannya dalam persekitaran semula jadi.

Muzik dan puisi adalah perkara yang indah yang tanpanya seseorang tidak dapat hidup. Penulis Paustovsky berkata kata-kata indah: "... dan jika saya kadang-kadang ingin hidup sehingga seratus dua puluh tahun, itu hanya kerana satu kehidupan tidak cukup untuk mengalami hingga akhir semua pesona dan semua kuasa penyembuhan kita. Sifat Rusia.” Cinta kepada alam semula jadi adalah salah satu tanda cinta yang paling pasti kepada negara.

Komposer telah mencipta banyak lagu tentang keindahan alam. Bolehkah lagu membawa kegembiraan kepada hati kita? Dan ayat-ayatnya? Bagaimana dengan alam semula jadi? Ia ada jiwa, ia ada bahasa, cuma, malangnya, bukan semua orang boleh mendengar bahasa ini, memahaminya. Tetapi ramai orang yang berbakat, seperti penyair S.A. Yesenin, komposer P.I. Tchaikovsky, G.V. Sviridov berjaya memahami bahasa alam dan menyukainya dengan sepenuh hati, oleh itu, mereka mencipta banyak karya yang indah.

Bunyi alam berfungsi sebagai asas untuk penciptaan banyak karya muzik. Alam semula jadi berkuasa dalam muzik. Muzik sudah ada dengan orang purba. Orang primitif berusaha untuk mengkaji bunyi dunia di sekeliling mereka, mereka membantu mereka menavigasi, belajar tentang bahaya dan memburu. Memerhati objek dan fenomena alam, mereka mencipta alat muzik pertama - gendang, kecapi, seruling. Pemuzik sentiasa belajar dari alam semula jadi. Malah bunyi loceng, yang kedengaran pada cuti gereja, berbunyi kerana fakta bahawa loceng itu dicipta dalam rupa bunga loceng.
Pada tahun 1500, bunga tembaga telah dibuat di Itali, ia secara tidak sengaja dipukul, dan deringan merdu kedengaran, hamba-hamba kultus agama menjadi tertarik dengan loceng itu, dan kini ia berbunyi, menggembirakan umat dengan deringannya.

Pemuzik hebat juga belajar dari alam semula jadi: Tchaikovsky tidak meninggalkan hutan apabila dia menulis lagu kanak-kanak tentang alam semula jadi dan kitaran "The Seasons". Hutan mencadangkan kepadanya mood dan motif karya muzik itu.

Tidak ada artis yang lebih cemerlang di dunia selain alam itu sendiri. Semua yang dia cipta adalah karya yang benar. Seniman tertarik dengan imej sudut alam yang tidak disentuh ini. Lukisan ramai artis Rusia menggambarkan landskap padang rumput dengan kecantikan dara mereka belum terganggu.

“Steppe, sayang! Angin pahit meniup surai ratu dan kuda jantan yang memotong. Pada dengkuran kuda kering, ia adalah masin dari angin, dan kuda, menghirup bau pahit-masin, mengunyah dengan bibir sutera dan meringkik, merasakan rasa angin dan matahari pada mereka. Padang rumput asli di bawah langit Don yang rendah!.. Hamparan rumput bulu dengan jejak bersarang berumpan kuku kuda, busut dalam keheningan bijak, melindungi kemuliaan Cossack yang terkubur. Jadi menerangkan penulis Don M. A. Sholokhov adalah Tanah Air kita. Dalam kata-kata ini, seseorang merasakan semua keindahan dan keluasan landskap sedemikian yang kita kenali sejak zaman kanak-kanak.

Keindahan alam semula jadi Don di padang rumput yang tidak terbatas. Lebih banyak anda melihat keindahan landskap asli, lebih banyak anda menyerap perasaan keluasan dan keluasan yang tidak pernah berlaku sebelum ini. Kedua-dua warna dan warna dalam alam semula jadi entah bagaimana istimewa di sini. Don mengalir secara meluas di hamparan padang rumput hijau. Seperti reben cermin perak berkilauan, ia berliku-liku di antara padang di sepanjang hamparan padang rumput yang luas. Dan perlahan-lahan dan lancar perjalanannya. Don nampaknya sedang tidur. Tidak hairanlah mereka memanggilnya Yang Tenang.

Sungai Don adalah pusat pengalaman Cossack. Ini adalah imej cerita rakyat yang sangat kompleks dan dinamik. Dalam tradisi awal, Don bertindak sebagai nenek moyang mitos, dan dalam tradisi kemudian, sebagai jalan-jalan yang menolak sempadan. Don - sejenis Cossack "air darat". Ia adalah sungai yang memasuki lagu-lagu Don Cossacks sebagai imej Tanah Air. Nyanyian bersama banyak lagu bermula dengan kata-kata yang didedikasikan untuk Don. Sebagai contoh, "Oh, ya, anda adalah pencari nafkah, Don, bapa kami. Ortodoks tenang Don Ivanovich ... ". Cossack mempunyai sikap ambivalen terhadap padang rumput. Di satu pihak, padang rumput adalah personifikasi luas, latitud, dan sebaliknya, padang rumput adalah sumber bahaya yang berterusan. Penentangan sungai-steppe dinyatakan dalam cerita rakyat melalui pembangkang "sendiri - orang lain". Wilayah "sendiri" adalah sungai, dan "asing" adalah padang rumput, seperti yang dibuktikan oleh nama tradisional tebing Sungai Don dengan nama musuh - bahagian Nogai dan bahagian Crimean.

Seiring dengan lukisan, seni bina, seni mencipta bangunan dan kompleksnya yang membentuk persekitaran kehidupan manusia, lahir pada zaman dahulu. Dalam struktur ini seseorang dapat melihat keinginan seseorang untuk mencipta mengikut undang-undang alam, menggunakan simetri, garis yang diintip dari alam semula jadi. Orang ramai berusaha untuk menghiasi kehidupan mereka, mereka kehidupan seharian, jadikan dia lebih cantik, lebih anggun. Lihat dengan lebih dekat perkara yang mengelilingi anda, dan anda akan melihat bahawa seorang artis mengambil bahagian dalam penciptaan mereka.

Pertimbangkan kertas dinding, poskad, mainan, pinggan mangkuk, selendang ibu, permaidani di dalam rumah dan anda akan memastikan bahawa tiada objek di dalam rumah yang tidak disentuh tangan artis. Inikan selendang, ibu dan nenek mengikatnya. Apa yang dihiasi dengan - mawar merah, popia merah - tarian bulat bunga, semua ini menjadikannya elegan, meriah, meningkatkan mood. Dan hidangan: cawan, teko, apa yang digambarkan pada mereka? Sekali lagi, bunga, daun, buah-buahan, haiwan kegemaran kami, burung. Apakah hidangan yang lebih anda sukai, logam, tanpa corak? Atau yang dihiasi dengan lukisan penduduk semula jadi atau landskap. Keindahan alam semulajadi telah mengujakan manusia sepanjang masa.

Saya percaya bahawa adalah sangat penting untuk kita belajar mencintai dan menghargai alam semula jadi. Dan kehidupan akan menjadi lebih kaya dan lebih menarik untuk kita. Kami tidak akan bersikap acuh tak acuh dan tidak berhati perut: sesiapa yang mencintai alam semula jadi tidak akan merosakkan pokok, tidak akan memetik bunga, tidak akan membunuh burung. Saya sangat ingin kita belajar mendengar bukan sahaja dengan telinga kita, tetapi juga dengan hati kita, dan gemerisik daun, dan gemerisik rumput, dan rungutan sungai, dan nyanyian burung; supaya kita belajar menyayangi dan mengasihani semua hidupan di dalam hutan dan hutan itu sendiri adalah keajaiban alam yang luar biasa.

Konsep "native" dan "Motherland" dibentuk pada zaman kanak-kanak. Sejak lahir, landskap sekeliling, haiwan dan burung kekal dalam jiwa - watak-watak dongeng kanak-kanak. Paustovsky menulis: "Hampir setiap daripada kita teringat dari zaman kanak-kanak hutan rimba yang ditutupi dengan daun, sudut tanah air yang subur dan menyedihkan yang bersinar di bawah matahari yang sejuk dengan warna biru, dalam keheningan air tanpa angin, dalam tangisan burung nomad. ”

Komunikasi dengan alam melahirkan dalam jiwa, terbuka kepada pengetahuan kebaikan, perasaan moral yang tinggi. Dekatkan diri dengan alam, hadapilah.

Telah lama diperhatikan bahawa bangun awal pagi, anda pasti mesti pergi ke tingkap dan bertanya khabar kepada matahari terbit, langit, bumi, pokok, burung. Ini adalah sumber kesihatan dan mood yang baik kita. Menyelesaikan perjalanan khayalan kecil kami ke dunia kecantikan, ke dunia alam semula jadi, ke dunia warna, bentuk, bunyi - Saya ingin mengatakan bahawa perjalanan ini baru sahaja bermula. Buku alam adalah sumber ilmu yang tidak habis-habisnya bagi manusia, kita perlu membuka halamannya sepanjang hidup kita. Pada suatu masa dahulu, artis hebat Leonardo da Vinci berkata: "Saya mengambil Alam, guru semua guru, sebagai mentor saya." Oleh itu, perhatikan, lakukan perjalanan dan berjalan di alam semula jadi, hafal warna, bunyi, tulis puisi, lukis gambar anda sendiri, cipta kraf anda sendiri.

Mungkin, daripada semua penyair Rusia, Bunin yang menonjol kerana cintanya terhadap alam semula jadi dan alam semula jadi Penerangan terperinci dan berpantun. Penyair menjalin kemurungan dan kegembiraan, kebenaran, kehidupan dalam ayat. Bunin secara halus merasakan dunia di sekelilingnya, dan alam semula jadi yang menjadi tema utama karyanya. Ia adalah sifat yang mempengaruhi moodnya, jadi dia cuba mencari semua butiran, menerangkan dengan terperinci yang mungkin, dan tidak terlepas apa-apa.

miliknya kerja awal pengkritik menggambarkannya sebagai "kesedihan musim luruh", dan pengarang sendiri dipanggil "tenang, damai." Walau bagaimanapun, seseorang boleh menemui banyak contoh apabila Bunin memberontak dan menunjukkan percanggahan. Di satu pihak - cinta yang lembut untuk alam semula jadi, keharmonian dan kedamaian, dan di sisi lain - keburukan dan ketidakadilan hidup. Di sini anda boleh melihat masalah sosial dalam karyanya. Sebagai contoh, dalam cerita "Di Ladang" seseorang menjadi zarah alam, merasakan hubungan darah dengannya, dan bukan dengan orang dan kampung.

Dalam novel "The Life of Arsenyev" Bunin pelukis "melukis" gambar layu musim luruh, mendedahkan kepada pembaca semua kekayaan warna. Dia segera mencari warna utama, supaya pemandangan yang indah terbuka di hadapan semua orang: "hamparan kuning", "tebuan kuning", "rumput layu menguning". Dan dalam karya inilah alam semula jadi menunjukkan keadaan dalaman wira, mencerminkan kesedihan dan keletihannya yang sedikit.

Dalam cerita "Epal Antonov", Bunin berjaya, dengan bantuan cintanya untuk Rusia tengah, mengubah landskap kelabu yang membosankan ini menjadi pemandangan yang ingin tahu. Imej muncul di hadapan mata pembaca: "taman kuning, menipis", "bau epal, madu dan kesegaran", "seriawan gembira pada gugusan abu gunung merah di kedalaman taman", dan banyak lagi. Cinta untuk Tanah Air membantu Bunin mencipta landskap sensual seperti itu.

Penerangan Bunin tentang alam semula jadi mendedahkan kepada kita falsafahnya - keinginan untuk keharmonian sejagat. Fungsi menggambarkan alam adalah berbeza - untuk menunjukkan keadaan dalaman wira, untuk melihat perbezaan antara harmoni dan hodoh, untuk mengisi karya dengan emosi. terang dan penerangan ekspresif sifat kekuatan tidak dapat dibandingkan dengan mana-mana penyair.

Menonton sekarang: (modul Menonton sekarang:)

  • Adakah mungkin untuk mempertimbangkan wira cerita I.A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" sebagai wira tipikal pada awal abad ke-20? - -
  • Adakah mungkin untuk menamakan cerita "The Gentleman from San Francisco" oleh I.A. Bunin karya perlambangan? - -
  • Mengapakah protagonis cerita I. Bunin "The Gentleman from San Francisco" tidak mempunyai nama? - -
  • Kenapa cinta hero dalam cerita I.A. "Isnin Bersih" Bunin dipanggil "pelik"? - -
  • Mengapa cinta dalam imej I.A. Bunina tragis? - -
  • Mengapa dalam karya A.S. Pushkin salah satu watak utama ialah elemen? - -
  • Imej dunia alam dan dunia jiwa manusia dalam puisi oleh F.I. Tyutchev "Ada pada musim luruh yang asal ..." - -

Karya tentang alam semula jadi adalah elemen yang tanpanya sukar untuk membayangkan muzik dan kesusasteraan. Sejak dahulu lagi, keindahan unik planet ini menjadi sumber inspirasi bagi penulis dan komposer yang cemerlang, dan dinyanyikan oleh mereka dalam ciptaan abadi. Terdapat cerita, puisi, gubahan muzik yang membolehkan anda mengisi semula tenaga hidupan liar, secara literal tanpa meninggalkan rumah anda sendiri. Contoh yang terbaik daripada mereka diberikan dalam artikel ini.

Prishvin dan karyanya tentang alam semula jadi

Kesusasteraan Rusia kaya dengan cerita, novel, puisi, yang merupakan pujian kepada tanah air. Mikhail Prishvin boleh dipanggil contoh yang menarik tentang seseorang yang sangat berjaya dalam karya tentang alam semula jadi. Tidak menghairankan, dia mendapat reputasi sebagai penyanyinya. Penulis dalam karyanya menggalakkan pembaca untuk menjalin hubungan dengannya dan melayannya dengan kasih sayang.

Contoh karya beliau tentang alam semula jadi ialah "The pantry of the sun" - sebuah cerita yang merupakan salah satu ciptaan terbaik pengarang. Penulis di dalamnya menunjukkan betapa mendalamnya hubungan antara manusia dan dunia yang mengelilingi mereka. Penerangannya sangat baik sehinggakan pembaca seolah-olah melihat pokok-pokok yang mengerang, paya yang suram, cranberry masak dengan matanya sendiri.

Kreativiti Tyutchev

Tyutchev adalah penyair Rusia yang hebat, di mana karyanya tempat yang besar diberikan kepada keindahan dunia sekeliling. Karya beliau tentang alam semula jadi menekankan kepelbagaian, dinamisme, dan kepelbagaiannya. Dengan menghuraikan pelbagai fenomena, pengarang menyampaikan proses aliran kehidupan. Sudah tentu, dia juga mempunyai panggilan untuk mengambil tanggungjawab untuk planet ini, ditujukan kepada semua pembaca.

Tyutchev sangat menyukai tema malam - masa apabila dunia terjerumus ke dalam kegelapan. Contohnya adalah puisi "Telah turun selimut di siang hari." Penyair dalam karyanya boleh memanggil malam sebagai orang suci atau menekankan wataknya yang kacau - ia bergantung pada mood. Penerangan mengenai sinar matahari, yang "bertengger di atas katil," dalam ciptaannya "Semalam" juga sangat baik.

Lirik Pushkin

Menyenaraikan karya tentang sifat penulis Rusia, seseorang tidak boleh gagal untuk menyebut karya Pushkin yang hebat, yang mana dia tetap menjadi sumber inspirasi sepanjang hidupnya. Cukuplah mengingat puisinya" Pagi musim sejuk untuk mencipta ciri musim ini. Penulis, nampaknya dalam suasana yang sangat baik, bercakap tentang betapa indahnya fajar pada masa ini.

Suasana yang sama sekali berbeza menyampaikannya " Petang musim sejuk”, termasuk dalam kurikulum wajib sekolah. Di dalamnya, Pushkin menggambarkan ribut salji dengan cara yang sedikit suram dan menakutkan, membandingkannya dengan binatang yang marah, dan sensasi yang menindas yang ditimbulkannya dalam dirinya.

Banyak karya tentang sifat penulis Rusia dikhaskan untuk musim luruh. Pushkin, yang menghargai masa tahun ini di atas segala-galanya, tidak terkecuali, walaupun pada hakikatnya dalam karya terkenalnya "Musim luruh" penyair menyebutnya "masa yang membosankan", namun, segera menyangkal ciri ini dengan frasa "glamour of the mata”.

Karya Bunin

Masa kanak-kanak Ivan Bunin, seperti yang diketahui dari biografinya, berlalu di sebuah kampung kecil yang terletak di wilayah Oryol. Tidak hairanlah sejak kecil penulis belajar menghargai keindahan alam. Ciptaannya "Daun Berguguran" dianggap antara yang terbaik. Pengarang membenarkan pembaca menghidu bau pokok (pine, oak), melihat "menara dicat" yang dicat dengan warna-warna terang, dan mendengar bunyi dedaunan. Bunin dengan sempurna menunjukkan ciri nostalgia musim luruh untuk musim panas yang lalu.

Karya Bunin tentang alam semula jadi Rusia hanyalah gudang lakaran berwarna-warni. Yang paling popular ialah "epal Antonov". Pembaca akan dapat merasai aroma buah-buahan, merasai suasana Ogos dengan hujan yang hangat, menghirup kesegaran pagi. Banyak ciptaannya yang lain juga diserap dengan cinta kepada alam semula jadi Rusia: "Sungai", "Petang", "Matahari Terbenam". Dan dalam hampir setiap daripada mereka ada panggilan kepada pembaca untuk menghargai apa yang mereka ada.


pengenalan

Imej alam semula jadi, landskap dalam kerja

1.1 Imej alam semula jadi dalam kesusasteraan abad XVIII-XIX

2 Imej alam dalam lirik abad XX

3 Imej alam semula jadi dalam prosa abad XX

Prosa Falsafah Semulajadi Separuh Kedua Abad ke-20

1 Belov V.

2 Rasputin V.

3 Pulatov T.

2.4 Prishvin M.M.

2.5 Bunin I.A.

2.6Paustovsky K.G.

2.7 Vasiliev B.

2.8 Astafiev V.P.

3. Prinsip maskulin dan feminin dalam prosa natural-falsafah

Kesimpulan

kesusasteraan


PENGENALAN


Abad ke-20 membawa perubahan besar kepada kehidupan manusia. Ciptaan tangan manusia berada di luar kawalannya. Tamadun mula berkembang pada kadar yang gila sehingga orang ramai sangat takut. Kini dia diancam bunuh daripada keturunannya sendiri. Ya, dan alam semula jadi mula menunjukkan "siapa bos di rumah," - semua jenis bencana alam dan bencana telah menjadi lebih kerap. Dalam hal ini, kajian yang teliti bermula bukan sahaja tentang alam semula jadi sebagai sistem yang berasingan dengan undang-undangnya sendiri, tetapi juga muncul teori yang menganggap seluruh Alam Semesta sebagai organisma tunggal. Sistem harmoni ini tidak boleh wujud tanpa interaksi yang diselaraskan semua bahagiannya, yang merangkumi setiap orang secara individu dan masyarakat manusia secara keseluruhan. Oleh itu, untuk kewujudan Alam Semesta, keharmonian adalah perlu, baik di alam semula jadi dan di dunia manusia. Dan ini bermakna bahawa orang di seluruh planet harus hidup dengan aman bukan sahaja dengan jenis mereka sendiri, dengan tumbuh-tumbuhan dan haiwan, tetapi, di atas semua, dengan pemikiran dan keinginan mereka.

Manusia secara naif berfikir bahawa ia adalah raja alam.

Sementara itu, dalam filem "War of the Worlds", berdasarkan buku itu H. G. Wells, orang Marikh dikalahkan bukan dengan kuasa senjata atau akal manusia, tetapi oleh bakteria. Bakteria yang sama yang kita tidak perasan, yang mencipta kehidupan kecil mereka tanpa pengetahuan kita dan sama sekali tidak akan bertanya sama ada kita mahu ini atau itu.

Mungkin, sebelum ini tidak pernah masalah hubungan antara manusia dan alam menjadi seutuhnya seperti pada zaman kita. Dan ini bukan kebetulan. "Kami tidak asing dengan kerugian," tulis S. Zalygin, "tetapi hanya sehingga saatnya kehilangan alam semula jadi, selepas itu tidak akan ada kerugian."

Apa itu Tanah Air? Kebanyakan daripada kita akan mula menjawab soalan ini dengan menerangkan pokok birch, drift salji dan tasik. Alam semula jadi mempengaruhi kehidupan dan mood kita. Dia memberi inspirasi, menggembirakan dan kadang-kadang memberi kita tanda. Oleh itu, untuk menjadikan alam sebagai kawan kita, kita mesti mencintai dan menjaganya. Lagipun, terdapat ramai orang, dan alam semula jadi adalah satu untuk semua.

"Kebahagiaan adalah untuk bersama alam semula jadi, untuk melihatnya, untuk bercakap dengannya," Leo Tolstoy menulis lebih daripada seratus tahun yang lalu. Itu hanya sifat pada zaman Tolstoy dan lebih lama kemudian, apabila datuk dan nenek kita masih kanak-kanak, dikelilingi orang yang sama sekali berbeza daripada yang kita tinggal sekarang. Sungai-sungai kemudiannya dengan tenang membawa airnya yang jernih ke laut dan lautan, hutan-hutan itu sangat padat sehingga cerita dongeng terjerat di dahan-dahannya, dan di langit biru tiada apa-apa selain nyanyian burung memecah kesunyian. Dan baru-baru ini, kami menyedari bahawa semua sungai dan tasik yang bersih ini, hutan liar, padang rumput yang tidak dibajak, haiwan dan burung semakin berkurangan. Abad ke-20 yang gila membawa kepada manusia, bersama dengan aliran penemuan, banyak masalah. Antaranya, sangat-sangat penting ialah perlindungan alam sekitar.

Kadang-kadang sukar bagi individu yang sibuk dengan kerja mereka untuk melihat betapa buruknya alam semula jadi, betapa sukarnya untuk meneka bahawa Bumi itu bulat. Tetapi mereka yang sentiasa berhubung dengan alam semula jadi, orang yang memerhati dan mengkajinya, saintis, penulis, pekerja rizab alam semula jadi, dan ramai lagi telah mendapati bahawa alam semula jadi planet kita semakin berkurangan. Dan mereka mula bercakap, menulis, membuat filem mengenainya, supaya semua orang di Bumi akan berfikir dan bimbang. Pelbagai buku, mengenai sebarang topik, untuk pelbagai pembaca kini boleh didapati di rak buku kedai.

Tetapi hampir semua orang berminat dengan buku tema moral, yang mengandungi jawapan kepada persoalan abadi umat manusia, yang boleh mendorong seseorang untuk menyelesaikannya dan memberinya jawapan yang tepat dan menyeluruh kepada soalan-soalan ini.

Yang pertama turun kepada kami monumen terhebat kesusasteraan Rusia kuno "The Tale of Igor's Campaign"mengandungi episod menakjubkan yang membuktikan tradisi menggambarkan seseorang dalam perpaduan dengan seluruh dunia di sekeliling. Pengarang lama yang tidak diketahui Lay mengatakan bahawa alam semula jadi mengambil bahagian aktif dalam urusan manusia. Berapa banyak amaran yang tidak dapat dielakkan pengakhiran yang tragis Dia membuat kempen Putera Igor: dan musang menyalak, dan ribut petir yang tidak pernah berlaku sebelum ini menjadi jengkel, dan matahari terbit dan terbenam berdarah.

Tradisi ini dibawakan kepada kami oleh ramai pakar perkataan artistik. Tidaklah keterlaluan untuk mengatakan bahawa banyak karya klasik, sama ada "Eugene Onegin" A.S. Pushkinatau "Jiwa Mati" N.V. Gogol, "Perang dan keamanan" L.N. Tolstoyatau "Nota Pemburu" I.S. Turgenevbenar-benar tidak dapat dibayangkan tanpa penerangan alam yang indah. Alam semula jadi di dalamnya mengambil bahagian dalam tindakan orang, membantu membentuk pandangan dunia watak-watak.

Oleh itu, kita boleh menyatakan fakta bahawa, bercakap tentang kesusasteraan Rusia pada abad-abad sebelumnya, termasuk abad ke-19, kita pada dasarnya memikirkan tahap perpaduan ini atau itu, hubungan antara manusia dan alam semula jadi.

Bercakap tentang kesusasteraan zaman Soviet, seseorang harus bercakap terutamanya isu-isu alam sekitar ah, berasal dari planet kita.

Perlu diperhatikan bahawa A.P. Chekhov, merenungkan sebab-sebab ketidakbahagiaan, "ketidakbaikan" manusia, percaya bahawa dengan hubungan semasa antara manusia dan alam semula jadi, manusia ditakdirkan untuk tidak bahagia dalam mana-mana sistem sosial, mana-mana tahap kesejahteraan material. Chekhov menulis: "Seseorang tidak memerlukan tiga arshin tanah, bukan manor, tetapi keseluruhannya Bumi, semua alam, di mana di ruang terbuka dia dapat memanifestasikan semua sifat dan ciri semangat bebasnya.


1. Imej alam semula jadi, landskap dalam kerja


Bentuk kehadiran alam dalam sastera adalah pelbagai. Ini adalah perwujudan mitologi kuasanya, dan personifikasi puitis, dan pertimbangan berwarna emosi (sama ada seruan berasingan atau monolog keseluruhan). Dan penerangan tentang haiwan, tumbuhan, potret mereka, boleh dikatakan. Dan, akhirnya, landskap yang betul (Bayar Perancis - negara, kawasan) - penerangan tentang ruang yang luas.

Dalam cerita rakyat dan pada peringkat awal kewujudan kesusasteraan, imej bukan landskap alam berlaku: kekuatannya dimitologi, dipersonifikasikan, dipersonifikasikan, dan oleh itu sering mengambil bahagian dalam kehidupan manusia. Perbandingan digunakan secara meluas dunia manusia dengan objek dan fenomena semula jadi: wira - dengan helang, elang, singa; tentera - dengan awan; kecemerlangan senjata - dengan kilat, dll. Serta nama dalam kombinasi dengan julukan, sebagai peraturan, tetap: "hutan oak tinggi", "ladang yang jelas", "haiwan yang indah". Contoh yang paling ketara ialah "Lagenda Pertempuran Mamaev", di mana buat kali pertama masuk kesusasteraan Rusia kuno seseorang melihat pandangan yang kontemplatif dan pada masa yang sama sangat berminat pada alam semula jadi.

Alam semula jadi mempunyai pengaruh yang sangat kuat pada seseorang: ia memberinya kekuatan, mendedahkan rahsia, menjawab banyak soalan. Orang yang kreatif dapatkan inspirasi daripada melihat gambar alam semula jadi yang mudah dan pada masa yang sama. Penulis dan penyair hampir selalu beralih kepada masalah manusia dan alam, kerana mereka merasakan hubungan dengannya. Alam semula jadi adalah bahagian yang tidak berubah dari hampir setiap ciptaan prosa.

Dan tidak hairanlah ramai penulis memberi perhatian yang sangat kepada tema alam. Penulis prosa termasuk P. Bazhov, M. Prishvin, V. Bianchi, K. Paustovsky, G. Skrebitsky, I. Sokolov-Mikitov, G. Troepolsky, V. Astafiev, V. Belov, Ch. Aitmatov, S. Zalygin, V Rasputin, V. Shukshin, V. Soloukhin dan lain-lain.

Ramai penyair menulis tentang keindahan tanah air mereka, tentang menjaga alam semula jadi. ia N. Zabolotsky, D. Kedrin, S. Yesenin, A. Yashin, V. Lugovskoy, A.T. Tvardovsky, N. Rubtsov, S. Evtushenkodan penyair lain.

Alam semula jadi adalah dan harus kekal sebagai guru dan jururawat manusia, dan bukan sebaliknya, seperti yang orang bayangkan. Tiada apa-apa yang boleh menggantikan kehidupan kita, sifat berubah-ubah, yang bermaksud sudah tiba masanya untuk bangun, dengan cara yang baru, lebih berhati-hati, lebih berhati-hati daripada sebelumnya, untuk merawatnya. Lagipun, kita sendiri juga sebahagian daripadanya, walaupun pada hakikatnya kita memagari diri kita daripadanya dengan tembok batu kota. Dan jika alam menjadi buruk, ia pasti akan buruk untuk kita.


.1 Imej alam dalam kesusasteraan abad XVIII-XIX


Imej seperti ini juga terdapat dalam kesusasteraan zaman yang dekat dengan kita. Ingat Pushkin "The Tale of puteri mati dan tentang tujuh pahlawan”, di mana putera Elisa, dalam mencari pengantin perempuan, berpaling kepada matahari, bulan, angin, dan mereka menjawabnya; atau puisi Lermontov "Awan Syurgawi", di mana penyair bukan sahaja menggambarkan alam semula jadi, tetapi bercakap dengan awan.

Landskap sebelum abad ke-18 jarang dalam kesusasteraan. Ini adalah lebih banyak pengecualian daripada "peraturan" mencipta semula alam. Penulis, lukisan alam semula jadi, masih sebahagian besarnya masih tertakluk kepada stereotaip, klise, ciri-ciri biasa genre tertentu, sama ada perjalanan, elegi atau puisi deskriptif.

Sifat landskap berubah dengan ketara pada dekad pertama abad ke-19. Di Rusia - bermula dari A.S. Pushkin. Mulai sekarang, imej alam semula jadi tidak lagi tertakluk kepada undang-undang genre dan gaya yang telah ditetapkan, kepada peraturan tertentu: setiap kali ia dilahirkan semula, kelihatan tidak dijangka dan berani.

Era penglihatan individu-pengarang dan rekreasi alam semula jadi telah tiba. Setiap penulis utama abad XIX-XX. - dunia semula jadi yang istimewa, khusus, dipersembahkan terutamanya dalam bentuk landskap. Dalam karya I.S. Turgenev dan L.N. Tolstoy, F.M. Dostoevsky dan N.A. Nekrasov, F.I. Tyutchev dan A.A. Feta, I.A. Bunin dan A.A. Blok, M.M. Prishvin dan B.L. Pasternak alam semula jadi diasimilasikan dalam kepentingan peribadinya untuk pengarang dan watak mereka.

Ini bukan tentang intipati universal alam dan fenomenanya, tetapi tentang manifestasi individunya yang unik: tentang apa yang kelihatan, didengar, dirasai di sini dan sekarang - tentang alam semula jadi yang bertindak balas kepada pergerakan rohani tertentu dan keadaan seseorang atau menimbulkannya. . Pada masa yang sama, alam semula jadi sering kelihatan tidak dapat dielakkan berubah, tidak sama dengan dirinya sendiri, wujud dalam pelbagai negeri.

Berikut adalah beberapa frasa daripada esei oleh I.S. Turgenev "Hutan dan Padang Rumput": "Pinggir langit menjadi merah; di pokok birch mereka bangun, gagak terbang dengan canggung; burung pipit berkicauan berhampiran timbunan gelap. Udara semakin cerah, jalan semakin nampak, langit semakin cerah, awan semakin putih, padang semakin hijau. Serpihan terbakar dengan api merah di pondok, suara mengantuk kedengaran di luar pintu pagar. Dan sementara itu fajar menjelma; coretan-coretan keemasan telah pun terbentang di langit, wap berpusar di lurah; larks menyanyi dengan kuat, angin sebelum fajar bertiup - dan matahari merah senyap-senyap terbit. Cahaya akan masuk.”

Ia juga sesuai untuk mengingati pokok oak dalam "Perang dan Keamanan" oleh L.N. Tolstoy, berubah secara mendadak dalam beberapa hari musim bunga. Alam semula jadi bergerak tanpa henti di M.M. Prishvin. "Saya melihat," kita membaca dalam diarinya, "dan saya melihat segala-galanya berbeza; ya, musim sejuk datang dengan cara yang berbeza, dan musim bunga, dan musim panas, dan musim luruh; dan bintang dan bulan sentiasa terbit dengan cara yang berbeza, dan apabila semuanya sama, maka semuanya akan berakhir.

Sepanjang dua abad yang lalu, kesusasteraan telah berulang kali menyebut manusia sebagai pengubah dan penakluk alam. Dalam cahaya yang tragis, topik ini dibentangkan dalam bahagian akhir bahagian kedua "Faust" oleh J. W. Goethe dan dalam " Penunggang Kuda Gangsa» A.S. Pushkin (berpakaian dalam granit Neva memberontak terhadap kehendak autokrat - pembina St. Petersburg).

Tema yang sama, tetapi dalam nada yang berbeza, penuh kegembiraan, menjadi asas kepada banyak karya kesusasteraan Soviet:


Lelaki itu berkata kepada Dnieper:

Saya akan menghalang anda dengan dinding

Untuk jatuh dari atas

air yang dikalahkan

Menggerakkan kereta dengan pantas

Dan menolak kereta api.


.2 Imej alam dalam lirik abad ke-20


Dalam kesusasteraan abad ke-20, terutamanya dalam puisi lirik, visi subjektif alam semula jadi sering diutamakan daripada objektivitinya, maka lanskap konkrit dan kepastian ruang diratakan, atau bahkan hilang sama sekali. Begitu banyak puisi DAN. Blok, di mana spesifik landskap seolah-olah larut dalam kabus dan senja.

Sesuatu (dalam kunci "utama" yang berbeza) boleh dirasai B. Pasternak1910-1930an. Oleh itu, dalam puisi "Gelombang" dari "Kelahiran Kedua" satu lata kesan terang dan heterogen alam semula jadi diberikan, yang tidak dibentuk sebagai gambar spatial (sebenarnya landskap). Dalam kes sebegini, persepsi yang mendalam secara emosi terhadap alam semula jadi mengatasi bahagian "landskap" khusus spatialnya. Situasi subjektif yang penting pada masa ini diketengahkan di sini, dan pengisian sebenar landskap mula memainkan, seolah-olah, peranan kedua. Berdasarkan perbendaharaan kata yang kini dikenali, imej alam semula jadi sedemikian boleh dipanggil "pasca-landskap".

Untuk tahun-tahun pasca revolusi pertama, puisi itu V.V. Mayakovsky"Satu pertiga daripada bekas rokok masuk ke rumput" (1920), di mana hasil kerja manusia diberi status yang tidak dapat dibandingkan dengan realiti semula jadi. Di sini, "semut" dan "rumput" mengagumi corak dan perak yang digilap, dan kotak rokok berkata dengan menghina: "Oh, anda adalah alam semula jadi!" Semut dan rumput, nota penyair, tidak bernilai "dengan lautan dan gunung mereka / sebelum sebab manusia / tiada apa-apa sebenarnya."

Setiap orang Rusia tahu nama penyair Sergei Alexandrovich Yesenin. Sepanjang hidupnya, Yesenin menyembah alam semula jadi tanah kelahirannya. "Lirik saya hidup dengan satu cinta yang hebat, cinta kepada tanah air. Perasaan tanah air adalah perkara utama dalam karya saya," kata Yesenin. Semua orang, haiwan dan tumbuhan di Yesenin adalah anak kepada satu ibu - alam semula jadi. Manusia adalah sebahagian daripada alam, tetapi alam juga dikurniakan sifat-sifat manusia. Contohnya ialah puisi “Rambut Hijau”. Di dalamnya, seseorang diibaratkan seperti birch, dan dia seperti orang. Ini sangat saling menembusi sehingga pembaca tidak akan tahu tentang siapa puisi ini - tentang pokok atau tentang seorang gadis.

Kekaburan sempadan yang sama antara alam dan manusia dalam puisi "Lagu, lagu, apa yang kamu laungkan?":


Willow yang baik di jalan raya

Jaga Rus yang tidak aktif...


Dan dalam puisi "Dedaunan emas berputar":


Ia akan menjadi bagus, seperti cawangan willow,

Untuk terbalik ke dalam air merah jambu..."


Tetapi dalam puisi Yesenin terdapat juga karya yang bercakap tentang ketidakharmonian antara manusia dan alam. Contoh kemusnahan seseorang terhadap kebahagiaan makhluk hidup lain ialah Lagu Anjing. Ini adalah salah satu puisi Yesenin yang paling tragis. Kekejaman seseorang dalam situasi seharian (anak anjing lemas) melanggar keharmonian dunia. Tema yang sama berbunyi dalam puisi Yesenin yang lain - "Lembu".

Seorang lagi penulis terkenal Rusia Bunin Ivan Andreevichmemasuki sastera sebagai penyair. Dia menulis tentang keharmonian alam. Kekaguman yang tulen terhadap bunyi alam semula jadi dalam karyanya. Penyair mahu bersatu semula dengannya. Pada usia 16 tahun dia menulis:


Anda membuka saya, alam semula jadi, pelukan,

Supaya saya bergabung dengan kecantikan anda!


Karya puisi terbaik Bunin - puisi "Daun Berguguran" mendapat kebanggaan di dunia lirik landskap.

Imej alam semula jadi (landskap dan semua yang lain) mempunyai kepentingan kandungan yang mendalam dan unik sepenuhnya. Dalam budaya manusia berabad-abad lamanya, idea tentang kebaikan dan kesegeraan perpaduan manusia dengan alam semula jadi, hubungan mereka yang mendalam dan tidak dapat dipisahkan, berakar umbi. Idea ini dijelmakan secara artistik dengan cara yang berbeza. Motif taman - alam semula jadi yang ditanam dan dihiasi oleh manusia - terdapat dalam kesusasteraan hampir semua negara dan era. Imej taman melambangkan dunia semula jadi secara keseluruhan. "Taman," kata D.S. Likhachev - sentiasa menyatakan falsafah tertentu, idea dunia, sikap seseorang terhadap alam semula jadi, ini adalah mikrokosmos dalam ungkapan idealnya.


.3 Imej alam semula jadi dalam prosa abad XX


Penulis abad ke-20 meneruskan tradisi terbaik pendahulu mereka. Dalam karya mereka, mereka menunjukkan apa yang sepatutnya menjadi hubungan manusia dalam zaman bergelora revolusi saintifik dan teknologi dengan alam semula jadi. Keperluan manusia untuk sumber semula jadi semakin meningkat, dan isu-isu menjaga alam semula jadi amat meruncing, kerana. orang yang buta huruf alam sekitar digabungkan dengan peralatan tugas berat menyebabkan kerosakan yang rosak persekitaran.

Keindahan unik alam semula jadi pada setiap masa digalakkan untuk mengambil pena. Alam semula jadi bagi penulis bukan sekadar habitat, ia adalah sumber kebaikan dan keindahan. Dalam idea mereka, alam dikaitkan dengan kemanusiaan sejati (yang tidak dapat dipisahkan dari kesedaran hubungannya dengan alam semula jadi). Tidak mustahil untuk menghentikan kemajuan saintifik dan teknologi, tetapi sangat penting untuk memikirkan nilai-nilai kemanusiaan.

Semua penulis, sebagai penikmat kecantikan sejati yang yakin, membuktikan bahawa pengaruh manusia terhadap alam semula jadi tidak boleh memudaratkan dia, kerana setiap pertemuan dengan alam semula jadi adalah pertemuan dengan keindahan, sentuhan misteri. Mencintai alam bukan sahaja bermakna menikmatinya, tetapi juga menjaganya dengan baik.

Alam semula jadi menjadi sumber inspirasi dan idea seni kepada penulis. Setelah dilihat, dirasakan, dan kemudian diubah oleh imaginasi pengarang, gambar-gambar alam semula jadi secara organik sesuai dengan fabrik karyanya, berfungsi sebagai asas untuk banyak plot, mengambil bahagian dalam pendedahan watak watak, membawa keaslian kehidupan kepada prosanya. dan memberikan karya-karya itu rasa artistik dan emosi yang istimewa, unik.

Bagi artis, perkataan alam dan kuasa unsurnya menjadi penjelmaan Kecantikan, dan kecantikan "ketuhanan" dan "duniawi" kadangkala bertindak sebagai konsep yang sama.

Pada separuh kedua abad ke-20, manusia berhadapan dengan keperluan untuk mempertimbangkan semula hubungan yang telah terjalin dengan alam semula jadi. Percintaan konfrontasi antara manusia dan alam digantikan dengan kesedaran keperluan untuk perpaduan dan mencari jalan perpaduan.

Karya ramai penulis abad ke-20 tepu dengan falsafah keharmonian kosmik: seseorang digabungkan dengan alam semula jadi, setiap peristiwa dalam hidupnya - kelahiran, kematian, cinta - entah bagaimana berkaitan dengan alam semula jadi. Dalam masalah kesibukan sehari-hari, seseorang tidak selalu menyedari perpaduannya dengan dunia semula jadi. Dan hanya menghampiri apa yang dipanggil situasi sempadan membuatnya melihat dunia baru, lebih dekat untuk memahami rahsia sejagat, memahami makna bergabung dengan alam semula jadi menjadi satu keseluruhan dan secara fizikal merasakan dirinya sebahagian daripada perpaduan kosmik yang hebat.

Dalam tempoh ini, aspek moral dan falsafah dalam pendedahan tema alam semula jadi, yang dibawa ke hadapan dalam kreativiti Prishvin dan Leonova. Dalam hal ini, novel L. Leonov "Russian Forest" (1953) adalah karya penting, yang menjadi "titik rujukan" dalam transformasi tema "manusia dan alam semula jadi" dalam kesusasteraan Rusia pada pertengahan abad ke-20.

Isu moral-falsafah dan alam sekitar diaktualisasikan dalam fiksyen, terutamanya dalam prosa "kampung", yang agak boleh difahami, kerana sementara petani, yang menduduki sel tradisional masyarakat, adalah pusat graviti (magnetnya), masyarakat adalah tumbler dan tidak mempunyai masalah alam sekitar.

Karya-karya 60-70-an, di mana "falsafah alam" menjadi dominan semantik, dikelompokkan ke dalam tiga bidang utama: falsafah alam - mitologi alam - puisi.

Mereka didaftarkan di "jabatan" yang berbeza: prosa kampung- dengan pendekatan tematik dalam pemahamannya, prosa falsafah dan etikaapabila spesifik masalah telah diambil kira.

Kajian tentang asas kehidupan "semula jadi" dalam kesusasteraan, menurut pengkritik, memberi kesaksian bukan untuk "pergi ke alam semula jadi", tetapi kepada penyelesaian persoalan pembangunan organik masyarakat dan manusia.

Pada tahun enam puluhan, karya muncul V. Astafieva, V. Belova, S. Zalygina, E. Nosova, V. Chivilikhin, V. Bocharnikova, Yu. Sbitnevadi mana terdapat keperluan untuk "memulihkan" alam semula jadi dalam haknya, untuk mengingatkan seseorang tentang sumber utamanya.

Konsep "puisi dan prosa alam-falsafah" secara tegas dimasukkan dalam kritikan sastera. Penamaan "prosa falsafah semula jadi" berhubung dengan proses kesusasteraan separuh kedua abad ke-20 adalah salah satu yang pertama digunakan oleh pengkritik F. Kuznetsov dalam ulasannya tentang "Tsar-fish" V. Astafieva.


2. Prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad kedua puluh


Masalah hubungan antara manusia dan alam mendapat liputan dalam kesusasteraan dunia, tetapi ia mula memainkan peranan yang dominan dalam struktur dan kandungan keseluruhan artistik hanya dalam kerangka arah seperti prosa alam-falsafah separuh kedua abad ke-20.

Dalam fiksyen, seorang wira muncul yang tidak peduli dengan sisi sosial hubungan orang, tetapi dengan keinginan mereka untuk keharmonian alam, mencari cara semula jadi pembangunan. Keperibadian yang hidup tidak mengikut cita-cita sosial, tetapi mengikut undang-undang bioetika, memperoleh ciri khususnya sendiri.

Intipati prosa semula jadi-falsafah adalah cerminan dunia melalui prisma makhluk pemberi kehidupan semua yang wujud.Segala-galanya tertakluk kepada pemikiran tentang kuasa fizik (alam) yang tidak habis-habis dan tidak terbatas, produk dan zarahnya adalah homo sapiens. Persoalan bagaimana seseorang berinteraksi dengan alam (alam) dan tahap hubungan mereka menjadi yang utama untuk aliran sastera ini. Prosa falsafah alam menggambarkan seseorang sebagai "ciptaan alam, anaknya", yang dia "ajar" untuk mendapatkan perpaduan dengan makhluk.

Perasaan kepunyaan sejagat, penyertaan dalam kosmos pintar, yang membawa tenaga kepada Bumi, menyamakan individu dalam hak etika dan biologi dengan kerajaan haiwan dan tumbuh-tumbuhan. Persepsi yang sama terhadap realiti juga merupakan ciri wira orang lain. aliran sastera. Ini menjadikan prosa falsafah alam berkaitan dengan prosa falsafah. Walau bagaimanapun, mereka berbeza antara satu sama lain dalam fokus mereka. Prosa falsafah menganggap kewujudan seseorang dari sudut antroposentrisme, prosa falsafah semula jadi, sebaliknya, dari sudut nature-centrism. Manusia menjadi salah satu manifestasi asas yang memberi kehidupan kepada semua yang wujud.

Ideal bioetika tercermin sepenuhnya dalam beberapa karya S.P. Zalygin("Paths of Altai", "Commissioner", "After the Storm" dan lain-lain), yang karyanya juga boleh dipertimbangkan dalam rangka prosa sejarah dan luar bandar. Pada Ch.T. Aitmatovamotif semula jadi-falsafah tidak dapat dipisahkan daripada imej kebangsaan dunia. Dalam kerja-kerja A.G. Bitovapermulaan bandar menentukan keaslian asimilasi idea kreatifnya tentang fizik. Warisan seni pengarang ini mewakili teras prosa tentang kewujudan yang memberi kehidupan kepada semua perkara. Ciri-ciri semula jadi-falsafah yang berasingan ditunjukkan dalam karya L.M. Leonova("Hutan Rusia", "Pyramid"); V.P. Astafieva(cerita untuk kanak-kanak dan "Tsar-fish") dan V .G. Rasputin(kisah 80-90an) yang dikaitkan dengan trend luar bandar dalam seni perkataan; Yu.P. Kazakova, yang kisahnya dianalisis oleh pengkritik sastera dalam kerangka meditatif dan prosa lirik; B.L. Vasiliev("Jangan tembak angsa putih")

Dekat dengan hala tuju falsafah dan kreativiti semula jadi DALAM DAN. Belova. Imej yang dicipta oleh penulis dibezakan oleh tingkah laku aperseptif, kesedaran puak, gabungan dengan alam semula jadi dan kerohanian yang tinggi.

Prosa Rusia tentang kawasan luar bandar tahun 60-70-an memperkenalkan pembaca kepada petani, yang tertulis dalam susunan dunia semula jadi, yang mewarisi moral rakyat berabad-abad lamanya. Dia mencipta sejenis wira, dengan siapa sudah tiba masanya untuk berpisah, serta dengan seluruh dunia petani, dengan siapa mereka mengucapkan selamat tinggal secara nostalgia V. Belovdalam "Perniagaan Biasa" V. Rasputindalam "Selamat tinggal ibu" V. Astafievdalam "The Last Bow".

Beralih kepada asas kewujudan manusia, prosa ini tidak dapat membantu tetapi merenungkan soalan "kekal": tentang hidup dan mati, tentang makna kewujudan manusia, tentang "siapa, mengapa mencipta semua ini" (V. Belov), dan tentang apa yang menanti di luar had terakhir. Pada halaman prosa tentang kampung itu, imej Alam sebagai Kosmos, yang penting dalam kesatuannya, dengan asal-usulnya pada zaman purba yang mendalam, telah dicipta.

Sikap "semula jadi" penulis seperti V. Belov dan V. Rasputin dinyatakan dalam fakta bahawa peristiwa yang paling penting, termasuk tragis, bertepatan dengan kitaran tahunan semula jadi: kebangkitan (musim bunga), berbunga (musim panas) dan layu (musim luruh). ) alam semula jadi. Kehidupan manusia tercatat dalam kitaran ini dalam manifestasi yang paling penting.


2.1 Belov V.


"... Irama menerangkan keharmonian, susunan dunia yang harmoni ..." (V. Belov). Secara berirama - mengikut "perintah" semula jadi - kehidupan wira cerita oleh V. Belov dianjurkan "Perniagaan Biasa"(1966). Perintah ini tidak ditetapkan oleh manusia, dan bukan untuk dia mengubahnya. Protagonis cerita, Ivan Afrikanovich, mencerminkan, menonton matahari terbit: "Ia naik - ia naik setiap hari, jadi sepanjang masa. Tiada siapa boleh halang, jangan kuasai...". Dan dia terkejut, memikirkan tentang kebangkitan semula jadi yang akan berlaku, tentang belibis hitam, bahawa "dalam seminggu mereka akan bersurai, berkeliaran ... Begitulah cara alam berfungsi." Dan langit dalam keluasan dan ketinggiannya tidak dapat difahami olehnya: "Ivan Afrikanovich selalu berhenti sendiri apabila dia memikirkan kedalaman ini ...". Wira V. Belov sendiri adalah sebahagian dan kesinambungan dunia semula jadi. Sifat ontogenetik ini, yang membentuk asas watak rakyat, adalah ciri tipologi yang menyatukan wira prosa "kampung".

Dalam cerita E. Nosova"Dan kapal-kapal belayar, dan pantai kekal," jenis wira yang serupa dicipta semula. Savonya "tidak tahu bagaimana memisahkan dirinya dari kewujudan bumi dan air, hujan dan hutan, kabut dan matahari, dia meletakkan dirinya dekat dan tidak meninggikan dirinya, tetapi hidup dalam penggabungan yang sederhana, semula jadi dan tidak dapat dipisahkan dengan dunia ini. ."

Perasaan "pembubaran" dalam persekitaran membawa kebahagiaan kepada Ivan Afrikanovich, membolehkannya merasakan dunia di sekeliling dan dirinya di dalamnya kekal ("masa berhenti untuknya", dan "tidak ada penghujung atau permulaan"). Kritikan adalah ironis tentang fakta bahawa Ivan Afrikanovich dalam pandangan dunianya dekat dengan anak lelaki yang baru lahir dan Rogula lembu, tidak melihat bahawa dia tidak kehilangan keupayaan untuk "mengenal pasti" dirinya dengan alam semula jadi, yang mana dia merasakan dirinya sebagai bahagian organik.

Bagi Ivan Afrikanovich, burung pipit yang dipanaskan olehnya adalah saudara lelaki, dan orang asing, selepas kesedihan yang dialami - kematian Katerina, juga seorang saudara ("Misha adalah saudara lelaki"). Melalui alam semula jadi, di mana seseorang merasakan hubungan "keluarga", seseorang juga dapat merasakan persaudaraan dengan orang lain.

Idea ini juga dekat V. Astafievdan mendapati penjelmaan terperinci dalam dirinya ("Tsar-fish"), Hutan dikenali oleh Ivan Afrikanovich sebagai "jalan kampung" (ini adalah ruang asli yang boleh didiami). "Untuk kehidupan setiap pokok, setiap pokok telah ditumbangkan semula, setiap tunggul telah direjam, setiap bahagian bawah telah diinjak-injak." Ini juga merupakan sifat yang mencirikan seseorang yang tercatat dalam susunan alam semula jadi.

Heroin cerita E. Nosova"Meadow fescue membuat bunyi" menganggap pemotongannya sebagai rumah asli, memeriksanya sebagai "bilik yang sudah lama tidak berada di dalamnya."

Dengan kematian isteri tercintanya yang "panas", Katerina, kehilangan orientasi hidupnya, "tidak peduli dengan dirinya sendiri dan seluruh dunia," Ivan Afrikanovich merenungkan hidup dan mati: "Kita mesti pergi. Anda perlu pergi, tetapi ke mana anda akan pergi, mengapa pergi sekarang? Nampaknya tidak ada tempat lain untuk pergi, semuanya telah berlalu, semuanya telah hidup, dan tidak ada tempat untuk dia pergi tanpa dia, dan bukan hanya ... Segala-galanya ditinggalkan, dia tidak bersendirian, dan tidak ada apa-apa. tanpa dia ... ". Dan jawapan kepada persoalan sama ada ia bernilai hidup datang kepadanya tepat di dalam hutan, apabila dia sendiri melihat ke wajah kematian. Hutan misteri bertindak sebagai sejenis kuasa yang lebih tinggi yang membawa Ivan Afrikanovich dalam pengembaraannya dan "membawa" dia keluar. Hutan malam juga melambangkan misteri semula jadi, abadi dan misteri, di mana seseorang tidak dibenarkan untuk menembusi. “... Seminit kemudian, kekosongan yang samar-samar dan keliru tiba-tiba terasa di kejauhan semula. Perlahan-lahan, untuk masa yang lama, kebimbangan yang membosankan timbul, ia secara beransur-ansur berubah menjadi bunyi duniawi dan masih hantu, tetapi kemudian bunyi itu tumbuh, merebak, kemudian berguling lebih dekat, dan menenggelamkan segala-galanya di dunia dengan banjir yang gelap, dan anda mahu untuk berteriak, hentikan, dan sekarang ia akan menelan seluruh dunia ... ".

Dari saat ini, perjuangan hidup Ivan Afrikanovich bermula. Satu-satunya bintang yang bersinar "melalui kegelapan dari puncak gelap", yang kemudiannya menjadi "perincian impiannya", meninggalkan tanda di alam bawah sedar, seperti jiwa Katerina, mengingatkannya tentang kehidupan dan keselamatan. tidak takut sebelum kematian, Ivan Afrikanovich takut kepadanya, buat kali pertama dia memikirkannya. “... Tidak, mungkin tiada apa-apa di sana ... Dan siapa, untuk tujuan apa, mencipta semua ini? Hidup yang ini ... Bagaimana ia bermula, bagaimana ia akan berakhir, mengapa semua ini?

Wira V. Belov meningkat kepada pemahaman falsafah tentang kehidupan, menyedari bahawa, sama seperti dia tidak sebelum dilahirkan, dia juga tidak akan selepas kematian, bahawa "tidak ada hujung sama ada di sini atau di sana", berubah menjadi menjadi konsonan dalam pemikirannya dengan narator dalam "Other Shores" V. Nabokov: «… Akal memberitahu kita bahawa kehidupan hanyalah celah cahaya samar antara dua keabadian hitam sempurna. Tidak ada perbezaan dalam kegelapan mereka, tetapi kita cenderung untuk mengintip ke dalam jurang pra-hidup dengan kurang kekeliruan daripada ke dalam satu yang kita terbang pada kelajuan empat ribu lima ratus degupan jantung sejam.

Pemikiran tentang keabadian kehidupan membantu Ivan Afrikanovich mencari jawapan kepada soalan: "Mengapa ia dilahirkan? ... Ternyata, bagaimanapun, lebih baik dilahirkan daripada tidak dilahirkan." Idea kitaran kehidupan, kitaran proses yang berlaku di dalamnya, dinyatakan dalam pelbagai cara dalam cerita. Kehidupan keluarga Drynov tercatat dalam lingkaran alam: kelahiran anak terakhir, kesembilan, yang dinamakan sempena bapanya Ivan, dan kematian Katerina, kehidupan dan kematian pencari nafkah keluarga lembu Roguly. H.L. Leiderman menyatakan bahawa dalam kehidupan keluarga Ivan Afrikanovich "undang-undang umum pergerakan dan penggantian yang sama beroperasi": anak kesembilan dinamakan Ivan, selepas ibunya Katya membuat janin pertamanya, dan bagi Katerina petak ini adalah yang terakhir. Dunia Drynovs adalah penting, berterusan dan abadi.

Dalam konteks kitaran hidup yang tidak berkesudahan yang digambarkan dalam cerita itu, tajuknya "Perniagaan Biasa" dipenuhi dengan pengertian falsafah.

2.2 Rasputin V.


Wira kegemaran V. Rasputin, seperti Nikolai Ustinov, "merasakan pertalian mereka dengan alam semula jadi dari lahir hingga mati."

Ruang artistik cerita ditutup: Matera dipisahkan dari seluruh dunia oleh sempadan pulau, perairan Angara. Ia mempunyai cara hidupnya sendiri, ingatannya sendiri, aliran masanya sendiri, yang sentiasa ditekankan oleh pengarang baik dalam tanda-tanda pengulangan berirama perubahan yang berlaku dari saat kebangkitan alam dan sehingga layu semula jadi (dia - dengan kehendak manusia - tidak dibenarkan untuk menjadi kenyataan pada Matera), jadi dan dalam persepsi masa oleh watak-watak. Pavel, tiba di kampung, "setiap kali kagum melihat betapa mudahnya masa ditutup selepas dia," seolah-olah tidak ada penempatan baru dan dia tidak pernah meninggalkan Matera.

"Pembangkang" Matera ke tanah lain juga terungkap dalam fakta bahawa dia hidup menurut undang-undang moralnya sendiri, penjaga dan penjaganya adalah watak utama cerita, Daria yang bijak. Dia sentiasa, perlahan-lahan dan dengan tumpuan merenung ke mana hati nurani telah pergi, mengapa seseorang hidup hingga tua, "kepada tidak berguna", "ke mana perginya seseorang jika tempat itu bercakap untuknya", "siapa yang tahu kebenaran tentang seseorang." , mengapa dia hidup", "apa yang patut dirasai oleh seseorang yang telah dilalui oleh seluruh generasi"?

Daria mempunyai falsafahnya sendiri yang membantunya hidup, ideanya sendiri tentang susunan dunia: peringkat bawah tanah, duniawi dan syurgawi, tentang hubungan masa, dia mempunyai pandangan sendiri tentang makna kewujudan manusia. Dia menemui jawapan kepada banyak soalan, walaupun dia mengalami hakikat bahawa dia tidak memahami apa yang berlaku: "... Saya tidak faham apa-apa: di mana, mengapa?" Daria adalah hati nurani Matera. "Daria adalah jenis kesedaran yang lengkap, di mana perkataan dan perbuatan adalah sama dengan hati nurani."

Dia menanggung seluruh beban upacara perpisahan dengan tanah itu, dengan rumah di mana keluarganya tinggal selama lebih dari tiga ratus tahun. Dan setelah menjadi tua, dia mengikuti perintah "tyatka": bukan untuk mengambil banyak perkara, tetapi untuk mengambil perkara pertama: "untuk mempunyai hati nurani dan bertahan dari hati nurani." Daria menyalahkan dirinya sendiri atas apa yang berlaku pada Matera, terseksa dengan hakikat bahawa dia - anak sulung dalam keluarga - yang mesti menghalang banjir kubur ibu bapanya.

Untuk memahami imej Daria, kata-kata dari cerita itu penting bahawa dalam setiap orang ada "orang sejati", yang "muncul hampir hanya pada saat-saat selamat tinggal dan penderitaan." Momen seperti itu telah tiba untuk Matera dan Daria, sepanjang cerita heroin itu didedahkan sebagai seorang yang benar.

“Selamat tinggal Matera» - cerita sosio-falsafah. Ia adalah falsafah heroin, selaras dengan refleksi pengarang dan ditambah oleh mereka, yang membentuk asas konsep artistik karya itu, yang merupakan kronik gerakan perlahan perpisahan kepada Matera pada malam kematiannya: musim bunga, tiga bulan musim panas dan separuh bulan September. Menjelang kehilangan Matera, segala-galanya mempunyai makna yang istimewa: kronologi peristiwa yang tepat, sikap penduduk kampung terhadap Matera, pembuatan jerami terakhir, penuaian kentang yang terakhir.

Kisah ini bermula dengan prolog yang sungguh-sungguh: “Dan musim bunga telah datang lagi, sendiri dalam sirinya yang tidak berkesudahan, tetapi yang terakhir untuk Matera, untuk pulau dan kampung, dengan nama yang sama. Sekali lagi, dengan raungan dan keghairahan, ais melanda, menimbun bongkahan di tebing ... Sekali lagi tanjung atas air menderu deras, bergolek ke bawah sungai dalam dua arah, kehijauan sekali lagi menyala di atas tanah dan pepohonan, hujan pertama turun, burung walit dan burung layang-layang terbang masuk, dan katak-katak yang terbangun berkokok dengan penuh kasih sayang untuk hidup pada waktu petang di paya.

Gambaran kebangkitan alam semula jadi dengan "sekali lagi" yang berulang ini bertujuan, dalam satu pihak, untuk menekankan keabadian proses yang berlaku di dalamnya, sebaliknya, untuk menekankan ketidakselarasan fakta bahawa musim bunga ini adalah yang terakhir. untuk Matera. Sehubungan dengan banjir yang akan berlaku di pulau itu, perselisihan telah diperkenalkan ke dalam kewujudan manusia: “... Kampung itu layu, jelas layu seperti pokok yang dipotong, berakar, meninggalkan haluan biasa. Semuanya ada, tetapi tidak semuanya begitu ... ".

Dalam cerita "Api", suara Rasputin kedengaran dengan marah dan menuduh terhadap orang yang tidak mengingati persaudaraan mereka, akar mereka, sumber kehidupan. Api sebagai pembalasan, kecaman, sebagai api yang menyala, memusnahkan perumahan yang dibina dengan tergesa-gesa: Gudang perhutanan terbakar di kampung Sosnovka . Kisah itu, seperti yang difikirkan oleh penulis, dicipta sebagai kesinambungan Selamat tinggal Matera , bercakap tentang nasib mereka yang mengkhianati tanah mereka, alam semula jadi, intipati manusia.

Alam semula jadi tidak berbelas kasihan, ia memerlukan perlindungan kita. Tetapi betapa kadang-kadang memalukan bagi seseorang yang berpaling, melupakannya, tentang semua kebaikan dan terang yang hanya ada di lubuknya, dan mencari kebahagiaannya dalam yang palsu dan kosong. Berapa kerap kita tidak mendengar, tidak mahu mendengar isyarat yang dia tidak jemu menghantar kita.

Nada tema manusia dan alam dalam kesusasteraan berubah secara dramatik: daripada masalah kemiskinan rohani, ia bertukar menjadi masalah kemusnahan fizikal alam dan manusia.

Lirik prosa falsafah semula jadi Rusia

2.3 Pulatov T.


Antara karya prosa semula jadi-falsafah, kisah T. Pulatov "Harta milik"(1974) mengambil tempat istimewa. Jumlahnya kecil, ia memberikan gambaran holistik tentang kehidupan alam, yang muncul sebagai sesuatu yang bersatu dan teratur dalam hubungannya. S. Semenova, mencirikannya, menekankan penguasaan pengarang dengan tepat dalam mencipta imej alam semula jadi sebagai Keseluruhan: "Hari-hari di padang pasir, kewujudan mudah alih kuasa material, permainan unsur-unsur, kitaran mikro kehidupan keseluruhan piramid makhluk - dan kepada kita dengan tangan teguh seorang tuan yang menakjubkan, sejenis yang melihat segala-galanya, mendengar segala-galanya, pengantara kehidupan semula jadi yang serba tahu, susunan makhluknya digariskan, diikat oleh hukum Takdir, takdir setiap makhluk - sama mengejutkan dan setara - kepada Keseluruhan semula jadi.

Ruang dan masa dalam cerita digariskan dengan jelas, ruang dibatasi oleh sempadan harta benda "layang-layang kita", masa ditutup dalam bulatan hari: malam bulan purnama dengan bulan "merah luar biasa" dan hari apabila layang-layang sebulan sekali mengelilingi wilayahnya "ke tasik yang sangat kering dengan pokok tunggal di pantai."

Malam bulan purnama dalam cerita adalah sejenis tanda sementara, "titik rujukan", menetapkan permulaan kitaran mikro baharu. Dalam cahaya bulan purnama, perubahan yang telah berlaku di padang pasir pada bulan itu adalah berbeza. Bulan purnama juga merupakan "isyarat" untuk layang-layang, mematuhi "seruan" semula jadi ("undang-undang burung yang tidak diucapkan"): "Naluri memerintahkan wau untuk terbang pada hari ini juga ...". Jam semula jadi, yang telah mengira bulan, pada malam bulan purnama "memberitahu" ini, bukan tanpa alasan ia tidak seperti malam-malam lain. Kehidupan di padang pasir membeku, "tiada pertumbuhan dan keuntungan, tetapi banyak kerugian" pada malam ini, merumuskan kitaran mikro semula jadi. Bulan purnama untuk wau adalah malam sebelum ujian kekuatan, ketahanan, hak untuk memiliki wilayah. Dia tidak boleh melanggar "hukum burung yang tidak diucapkan" ini dan terbang mengelilingi harta bendanya pada hari yang ditetapkan untuk ini. Kehidupan di wilayah layang-layang, serta di seluruh padang pasir, tertakluk kepada perintah tertentu, yang tidak boleh diubah atau dilanggar walaupun oleh layang-layang, pemilik harta benda. Dia sendiri "tertulis" dalam perintah ini dan mematuhinya.

Jadi, dunia semula jadi dalam imej T. Pulatov diperintahkan, kitaran dan harmoni. Segala sesuatu di dalamnya saling berkaitan dan saling bergantung, sedang bergerak. Pergerakan ini adalah asas kehidupan, terima kasih kepada perubahan berlaku dalam biosfera, dan masa adalah ukuran yang membolehkan bukan sahaja untuk menetapkan perubahan ruang, tetapi juga untuk mengenal pasti keteraturan, kesesuaian semula jadi pergerakan ini. Saling berkait bukan sahaja makhluk hidup di padang pasir, bukan sahaja tumbuhan dan dunia haiwan, tetapi kosmik dan proses bumi. Jika "wormwood adalah penghubung antara manusia dan binatang" (dunia manusia hanya "sepatutnya" dalam cerita, ia tidak mempunyai tempat dalam domain wau), maka "embun, bersih dan telus" berbau "ketinggian alam semesta , di mana debu bintang berterbangan”. Cahaya membawa bau wormwood. T. Pulatov bentuk puisi menangkap gambaran kitaran air dalam alam semula jadi (tidak boleh dicela dari sudut saintifik) untuk sekali lagi menekankan hubungan duniawi dan kosmik. “Pada musim bunga, dan selalunya pada musim panas, pada masa seperti sekarang, hujan turun dengan cepat tetapi lebat, serta-merta memenuhi tasik, dengan cepat diserap ke dalam pasir, menembusi ke dalam lubang dan menghalau haiwan keluar dari rumah mereka. Dan kemudian hujan berlalu dengan cepat, air menyejat, naik dalam awan tebal di atas padang pasir, bukan awan tebal, tetapi dari lapisan di antaranya udara bersinar melalui sinar matahari; lapisan awan turun antara satu sama lain, udara panas pecah di antara mereka - bunyinya pekak dan tidak takut, - awan pecah dan melemparkan beberapa titisan besar ke tanah, bukan lagi hujan, tetapi air, tetapi air ini, sebelum mencapai pasir, menguap.

"Pergerakan" umum secara semula jadi dilakukan oleh usaha bersama. Di tengah-tengah pergerakan adalah transformasi, "transformasi". Kisah ini mengandungi penerangan tentang permulaan pagi di padang pasir, yang menangkap pergerakan ini dan "kepaduan" usaha. T. Pulatov mencipta gambaran lengkap tentang proses yang berlaku di biosfera Bumi, berdasarkan interaksi fenomena semula jadi, mengenai hubungan duniawi dan kosmik, yang menampakkan dirinya, khususnya, dalam transformasi geologi wajah Bumi. DALAM DAN. Vernadskymenekankan hubungan ini: "Muka Bumi ... bukan sahaja pantulan planet kita, manifestasi bahan dan tenaganya - ia juga penciptaan kuasa luar kosmos."

A.L. Chizhevskydalam karyanya yang terkenal "Earth Echo of Solar Storms" (1936) dia menulis bahawa kehidupan "pada tahap yang lebih besar" daripada yang biasa difikirkan, "adalah fenomena kosmik daripada yang hidup. Ia dicipta oleh kesan dinamik kreatif kosmos pada bahan lengai Bumi. Dia hidup mengikut dinamik kuasa-kuasa ini, dan setiap denyutan nadi organik diselaraskan dengan denyutan jantung kosmik - koleksi nebula, bintang, Matahari dan planet yang hebat ini.

Kisah T. Pulatov mendedahkan hubungan antara detik yang ditangkap dari kehidupan padang pasir (satu hari) dan keseluruhan perjalanan masa sebelumnya, yang tidak dapat diukur dan diserap. proses evolusi bahan hidup. Yang patut diberi perhatian ialah penerangan tentang beberapa fenomena alam dalam cerita. Jadi, dikatakan tentang lumut: "Di dalamnya, mungkin, dalam perkadaran yang sama dari batu, dari tumbuh-tumbuhan dan dari haiwan, kerana lumut adalah asas dari apa yang ada di padang pasir. Daripadanya, dan kemudian berkembang, dipisahkan, tiga cabang - pasir, rumput dan pokok renek, serta burung dan haiwan.


2.4 Prishvin M.M.


Karya Mikhail Mikhailovich Prishvin dari awal hingga akhir penuh dengan cinta yang mendalam terhadap sifat aslinya. Prishvin adalah salah seorang yang pertama bercakap tentang keperluan untuk mengekalkan keseimbangan kuasa dalam alam semula jadi, tentang sikap membazir terhadap sumber semula jadi boleh menyebabkan.

Tidak hairanlah Mikhail Prishvin dipanggil "penyanyi alam semula jadi." Sarjana perkataan artistik ini adalah pakar alam semula jadi, difahami dengan sempurna dan sangat menghargai keindahan dan kekayaannya. Dalam karyanya, dia mengajar untuk mencintai dan memahami alam semula jadi, untuk bertanggungjawab terhadap penggunaannya, dan tidak selalu munasabah. Masalah hubungan antara manusia dan alam diliputi dari sudut yang berbeza.

Walaupun dalam kerja pertama "Di negeri burung yang tidak kenal takut"Prishvin bimbang tentang sikap manusia terhadap hutan "... Anda hanya mendengar perkataan "hutan", tetapi dengan kata sifat: gergaji, gerudi, api, kayu, dll. Tetapi ini adalah separuh masalah. Pokok terbaik ditebang, hanya bahagian batang yang sama digunakan, dan selebihnya "... bergegas ke dalam hutan dan reput. Seluruh hutan yang berdaun kering atau yang tumbang juga reput tanpa apa-apa ..."

Masalah yang sama dibincangkan dalam buku esei "Hutan Utara"dan dalam " Hantar lebih kerap". Penebangan hutan yang tidak difikirkan di sepanjang tebing sungai membawa kepada gangguan pada seluruh organisma besar sungai: tebing dihanyutkan, tumbuh-tumbuhan yang berfungsi sebagai makanan untuk ikan hilang.

AT "Hutan jatuh"Prishvin menulis tentang ceri burung, yang semasa berbunga dipecahkan secara tidak munasabah oleh penduduk bandar, membawa segenggam bunga wangi putih. Cawangan ceri burung di rumah akan berdiri selama satu atau dua hari dan pergi ke tong sampah, dan ceri burung telah mati. dan tidak lagi menggembirakan generasi akan datang dengan pembungaannya.

Dan kadang-kadang, dengan cara yang kelihatan tidak berbahaya, seorang pemburu yang jahil boleh membawa pokok kepada kematian. Contoh sedemikian diberikan oleh Prishvin: "Inilah seorang pemburu, yang ingin membangkitkan semangat tupai, mengetuk batangnya dengan kapak dan, setelah mengambil haiwan itu, pergi. Dan pohon cemara yang besar dihancurkan oleh pukulan ini, dan reput bermula bersama. jantung."

Banyak buku Prishvin dikhaskan untuk dunia haiwan. Ini adalah koleksi esei haiwan sayang", menceritakan tentang pemangsa, haiwan berbulu, burung dan ikan. Penulis ingin memberitahu pembaca secara terperinci tentang hidupan liar untuk menunjukkan hubungan rapat semua pautan yang membentuknya, dan memberi amaran bahawa kehilangan sekurang-kurangnya salah satu pautan ini akan mengakibatkan perubahan tidak diingini yang tidak dapat dipulihkan dalam keseluruhan biosfera.

Dalam cerita "Ginseng"penulis menceritakan tentang pertemuan pemburu dengan haiwan yang jarang ditemui - rusa belang. Pertemuan ini melahirkan dalam jiwa pemburu kepada perjuangan dua perasaan yang bertentangan. "Sebagai seorang pemburu, saya terkenal dengan diri saya sendiri, tetapi saya tidak pernah terfikir, saya tidak tahu ... kecantikan itu, atau apa sahaja, boleh mengikat saya, pemburu, diri saya, seperti rusa, tangan dan kaki. Dua orang berperang dalam diriku Seorang berkata: "Kamu akan merindui saat itu, ia tidak akan kembali kepadamu, dan kamu akan merinduinya selama-lamanya. Cepat, ambil, pegang, dan anda akan mempunyai seekor betina haiwan yang paling cantik di dunia." Suara lain berkata: "Duduk diam! Momen indah boleh diselamatkan hanya tanpa menyentuhnya dengan tangan anda. "Kecantikan haiwan itu mendorong seorang pemburu pada manusia ...

Dalam cerita" musim bunga yang tidak berpakaian"Prishvin bercakap tentang orang menyelamatkan haiwan semasa banjir musim bunga. Dan kemudian dia memberikan contoh yang menakjubkan tentang bantuan bersama antara haiwan: itik memburu telah menjadi pulau tanah untuk serangga yang telah jatuh ke dalam air akibat banjir ribut. Prishvin mempunyai banyak seperti itu. contoh haiwan yang saling membantu. Melaluinya dia mengajar pembaca untuk berhati-hati dan melihat hubungan kompleks dalam dunia semula jadi. Memahami alam semula jadi, rasa keindahan berkait rapat dengan pendekatan manusia yang betul terhadap penggunaan hadiah yang murah hati. alam semula jadi.

Sepanjang aktiviti sasteranya, M.M. Prishvin mempromosikan idea memelihara flora dan fauna. Dalam mana-mana karya penulis, cinta yang tinggi untuk alam semula jadi berbunyi: "Saya menulis - ini bermakna saya suka," kata Prishvin.


2.5 Bunin I.A.


Bunin mencapai kemasyhuran yang luas berkat prosanya. cerita "Epal Antonov"adalah pujian kepada alam semula jadi, penuh dengan kegembiraan yang tidak dapat dihalang. Dalam cerita" Epitaph"Bunin dengan pahit menulis tentang kampung yang terbiar. Padang rumput yang terbentang di sekelilingnya tidak lagi hidup, semua alam membeku.

Dalam cerita" jalan baru"Dua kuasa bertembung: alam semula jadi dan kereta api bergegar di sepanjang landasan. Alam berundur sebelum ciptaan manusia: "Pergi, pergi, kami memberi jalan untuk anda," kata pokok yang kekal. alam semula jadi? "Fikiran cemas tentang apa penaklukan alam semula jadi. boleh membawa kepada siksaan Bunin, dan dia melafazkan mereka bagi pihak alam semula jadi. Pohon-pohon senyap telah menemui peluang untuk bercakap dengan manusia di halaman karya I.A. Bunin.

Dalam cerita" Sukhodol" Bunin bercakap tentang proses kemunculan jurang. Dari penerangan lukisan abad ke-18, apabila hutan tebal berdiri di sekitar Sungai Kamenka, penulis meneruskan apa yang diperhatikan selepas penebangan hutan: "lurah berbatu muncul di belakang pondok dengan kerikil putih dan runtuhan di dasar mereka", untuk masa yang lama sungai Kamenka kering, dan "lelaki Sukhodolsk menggali kolam di katil berbatu." Kisah ini memberikan contoh yang sangat baik tentang fakta bahawa segala-galanya saling berkaitan dalam alam semula jadi. Ia adalah berbaloi untuk menghilangkan lapisan pelindung hutan, dan keadaan dicipta untuk kemunculan jurang, yang lebih sukar untuk ditangani daripada menebang hutan.


2.6 Paustovsky K.G.


Salah seorang pengikut tradisi Prishvinia dalam kesusasteraan ialah Konstantin Georgievich Paustovsky. Kisah Paustovsky Telegram"bermula seperti ini: "Oktober sangat sejuk, tidak pernah puas. Bumbung papan menjadi hitam. Rumput yang berselirat di taman tumbang. awan yang longgar. Dari mereka hujan mencurah-curah. Tidak mungkin lagi untuk melalui atau memandu di sepanjang jalan, dan gembala-gembala itu berhenti membawa kawanan itu ke padang rumput."

Bunga matahari dalam episod ini melambangkan kesunyian Katerina Petrovna. Semua rakan sebayanya mati, dan dia, seperti bunga matahari kecil di tepi pagar, hidup lebih lama daripada mereka semua. Dengan kekuatan terakhirnya, Katerina Petrovna menulis surat kepada anak perempuan tercintanya: "Kekasihku! Saya tidak akan bertahan pada musim sejuk ini. Kesejajaran berjalan melalui keseluruhan cerita - seorang lelaki dan sifat asli, Katerina Petrovna "berhenti di sebatang pokok tua, mengambil dahan basah yang sejuk dengan tangannya dan mendapati: ia adalah maple. Dia menanamnya lama dahulu ... dan kini ia telah menjadi terbang di sekeliling, sejuk, dia tidak mempunyai tempat untuk melarikan diri dari malam berangin yang tidak berat sebelah ini.

Satu lagi cerita oleh Paustovsky subuh hujan"Sangat bangga, kagum dengan keindahan tanah airnya, perhatian kepada orang yang jatuh cinta dengan keindahan ini, secara halus dan kuat merasakan daya tarikannya.

Paustovsky mengenali alam semula jadi dengan baik, landskapnya sentiasa lirik yang mendalam. Satu ciri penulis adalah caranya tidak memberitahu, meremehkan, dia membenarkan pembaca untuk melengkapkan gambar ini atau itu dalam imaginasinya. Paustovsky fasih dalam perkataan, menjadi ahli bahasa Rusia yang sebenar. Dia menganggap alam sebagai salah satu sumber pengetahuan ini: "Saya yakin bahawa untuk menguasai sepenuhnya bahasa Rusia, agar tidak kehilangan perasaan bahasa ini, seseorang memerlukan bukan sahaja komunikasi berterusan dengan orang Rusia biasa, tetapi juga komunikasi. dengan padang rumput dan hutan, perairan, willow tua, dengan siulan burung dan dengan setiap bunga yang mengangguk dari bawah semak hazel.

Paustovsky bercakap tentang pesona alam semula jadi yang tersembunyi kepada orang yang belum memahami bahawa "tanah asli adalah perkara yang paling indah yang telah diberikan kepada kita untuk hidup. Kita mesti memupuknya, menghargai dan melindunginya dengan semua kekuatan makhluk kita. "

Sekarang, apabila masalah pemuliharaan alam semula jadi menjadi pusat perhatian semua manusia, pemikiran dan imej Paustovsky mempunyai nilai dan kepentingan tertentu.


2.7 Vasiliev B.


Tidak mustahil untuk tidak memperhatikan karya Boris Vasiliev " Jangan tembak angsa putih"di mana setiap halaman, setiap baris dipenuhi dengan kecintaan yang tinggi terhadap alam semula jadi. Protagonis Yegor Polushkin, seorang ahli hutan, menemui kerjayanya dengan menjadi penjaga alam. Sebagai seorang yang sederhana dan bersahaja, dia menunjukkan semua keindahan dan kekayaan jiwanya dalam karyanya. Cinta untuk kerjanya membantu Polushkin membuka diri, mengambil inisiatif, menunjukkan keperibadiannya. Jadi, sebagai contoh, Yegor dan anaknya Kolya menulis peraturan kelakuan untuk pelancong dalam ayat:


Berhenti pelancong, anda memasuki hutan,

Jangan bergurau di dalam hutan dengan api,

Hutan adalah rumah kita

Jika ada masalah dalam dirinya,

Di manakah kita akan tinggal kemudian?


Berapa banyak yang boleh dilakukan lelaki ini untuk tanahnya, jika tidak kerana kematiannya yang tragis. Yegor mempertahankan alam hingga ke nafas terakhir dalam pertempuran yang tidak seimbang dengan pemburu haram.

Tidak lama sebelum kematiannya, Polushkin mengucapkan kata-kata indah: "Alam semulajadi, dia menanggung segala-galanya buat masa ini. Dia mati secara senyap sebelum terbang. keranda ibu."


2.8 Astafiev V.P.


Victor Astafiev, yang pemikirannya sentiasa tertumpu pada " titik sakit"Masa, beralih kepada masalah hubungan antara manusia dan alam semula jadi yang sudah pada peringkat awal aktiviti kreatifnya, jauh sebelum penciptaan "King-fish", yang sebenarnya, manifesto semula jadi-falsafah penulis, merumuskan refleksinya tentang tempat manusia dalam alam semula jadi. Wira kegemaran Astafyev hidup di dunia alam semula jadi, dekat dan mudah difahami oleh mereka. Inilah buaian dan rumah mereka, sumber kegembiraan, inspirasi dan kebahagiaan. Selaras dengan tradisi klasik, penulis mengembangkan pandangannya tentang perpaduan manusia dan alam yang harmoni, mengenai penyembuhan dan pengaruhnya yang memperbaharui. Wiranya bukan di luar alam semula jadi, tetapi "di dalam" proses yang berlaku di dalamnya, sebagai zarah semulajadi dan kesinambungan. Astafiev meneruskan tradisi humanistik klasik Rusia dengan kitaran cerita " Kuda dengan surai merah jambu.

cerita" Mengapa saya membunuh corncrake? autobiografi. Ini adalah pengakuan orang dewasa dalam salah laku zaman kanak-kanak yang sudah lama berlaku: keseronokan budak lelaki yang bodoh dan kejam - memburu makhluk hidup dengan kayu, katapel, cambuk. Permainan ini mesti diteruskan kepada kanak-kanak lelaki dengan darah nenek moyang yang jauh, yang tidak terkira banyaknya generasi memperoleh makanan dengan memburu haiwan dan burung. Naluri, yang dahulunya menabung untuk umat manusia, kini hilang ertinya, telah menjadi musuh alam dan manusia sendiri. Setelah mematuhinya, wira cerita itu sekali, pada zaman kanak-kanak, menangkap dan menyapu hingga mati seekor burung yang cedera, berlari teruk, yang tidak biasa dimakan. Tetapi hatinya sudah cukup untuk memahami semua kekejaman yang tidak masuk akal dari perbuatannya, walaupun terlambat, untuk menjadi ngeri dengan dirinya sendiri, secara melulu memukul cambuk kulit mentah pada anak lembu kecil hidup yang tidak berdaya. Seram terlewat ini menghantui dia semua kehidupan nanti soalan yang menyakitkan dalam tajuk cerita. Di mulut seorang lelaki yang telah melalui seluruh perang besar, banyak kali berada di ambang kematian dan menembak musuh, soalan ini kedengaran sangat mendesak. Kerana moral adalah tepat dalam jawapan kepada soalan: mengapa kematian yang ganas?

Pemburu sebenar tidak akan mengangkat tangannya kepada capercaillie betina jika dia memberi makan dan memanaskan anak ayamnya dan perutnya dipetik telanjang, kerana, semasa menetas telur, dia mesti memberi mereka lebih banyak haba, dan bulu mengganggu ini (" Kapalukha"). Bukan terhadap pengekstrakan bulu marten, tetapi terhadap ketidakpedulian bodoh terhadap alam, cerita itu juga ditujukan " Belogrudka- bagaimana kanak-kanak membunuh induk marten berdada putih, dan dia, yang kecewa dengan kesedihan, membalas dendam kepada seluruh dunia di sekeliling, memusnahkan ayam di dua kampung jiran, sehingga dia sendiri mati akibat serangan senjata api.

« Potong Rambut Creak"- dalam bentuk, dalam genre - kisah dongeng naturalistik. Tetapi, membaca bagaimana bapa potong rambut itu dibunuh daripada katapel oleh budak-budak nakal, kami secara tidak sengaja teringat tempat itu dari cerita "Kuda dengan Mane Merah Jambu", yang mengatakan bagaimana Sanka dan Vitka menumbangkan burung walit dengan batu dan dia , tercekik darah, mati dalam pelukan mereka.


3. Prinsip maskulin dan feminin dalam prosa natural-falsafah


Alam semula jadi, dari sudut pandangan falsafah semula jadi, menganugerahkan individu berlainan jantina dengan bentuk persepsi dan motivasi tertentu untuk bertindak. Dengan persamaan tertentu dalam ciri kefahaman kosmos dan kewujudan dalam bios, prinsip lelaki dan perempuan berbeza dalam model tingkah laku yang wujud dalam fizik mereka.

Prinsip maskulin dalam prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20 diwakili oleh beberapa imej utama (pemburu, pengembara, bijak, artis, lelaki soleh dan pencari Tuhan) . Setiap daripada mereka dikurniakan ciri keperibadian tertentu dan kecenderungan untuk jenis aktiviti tertentu.

lelaki pemburuagak membezakan, pada pandangan pertama, sikap bermusuhan terhadap alam semula jadi. Dia memilih sendiri peranan penakluknya, tetapi penguasaan alam seperti itu ternyata menjadi cara untuk mencipta tenaga penting di dunia. Seorang pemburu manusia dalam prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20 memilih sendiri peranan sebagai pencari nafkah dan pencari nafkah. Seperti, sebagai contoh, adalah wira cerita Ch.T. Aitmatova"Anjing berbintik-bintik berlari di sepanjang pinggir laut." Memburu mereka bukanlah tindakan menakluki alam semula jadi dengan tujuan untuk memusnahkannya, tetapi cara untuk mengatasi kematian, sejenis peralihan kepada keabadian, peluang untuk menyedari diri sebagai Sfires.

Satu lagi penjelmaan prinsip maskulin dalam prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20 ialah pengembara. Wira menghabiskan hidupnya dalam kedekatan yang berterusan dengan alam semula jadi. Walau bagaimanapun, dia tidak menaklukinya, tetapi bergabung dengannya dalam pergerakannya. Ini berlaku, sebagai contoh, dengan wira cerita Yu.P. Kazakova"Pengembara". Jalannya, kadang-kadang terpaksa, bukan sukarela, berjalan ke infiniti. Tidak mengetahui titik akhir ketibaannya, pengembara lelaki itu belajar dalam perjalanan ke perasaan alam yang halus, memperoleh makna kehidupan. Pada masa yang sama, dia kadang-kadang terjebak dalam beberapa bentuk perantaraan kewujudan personaliti multidimensi (wira Yu.P. Kazakov), tidak mencapai bentuk Sfiros.

Merayau paksa (wira A.A. Kima, L.M. Leonovadan pengarang lain-ahli falsafah semula jadi), sebaliknya, membantu seseorang dalam memperoleh status ini.

Pemahaman kewujudan segala sesuatu yang wujud melalui prisma akal direalisasikan dalam prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20 dalam arketip. bijak. Jika bagi pemburu adalah penting untuk menakluki alam semula jadi, walaupun dalam asas kreatifnya, dan bagi pengembara untuk bergabung dengan fizik dalam gerakan dalam perjalanan ke infiniti, maka bagi pemikir; cara utama untuk mencapai bentuk Sfiros ialah pengetahuan tentang dunia flora dan fauna. Kesatuan dan kepelbagaian semua yang wujud didedahkan kepadanya dalam perjalanan refleksi yang mendalam. Kualiti yang serupa (menguasai harta peribadi lain) adalah berbeza watak utama cerita A.G. Bitova"Burung, atau maklumat baharu tentang manusia". Dalam minda ahli falsafah semula jadi terletak semua rasionalitas dunia, yang menjamin pemeliharaan daya hidup. Menyedari realiti, personaliti atom pemikir dikurniakan kebolehtelapan semua. Dalam erti kata lain, dia memahami intipati fenomena dan perjalanan perkara pada tahap minda biologi. Akibatnya, imej seorang pemikir falsafah semula jadi mencipta semula archetype dari bijak K.G. Jung, dengan penguasaan dalam aspek ontologi sebagai kategori organik pemahaman dunia.

Untuk, artis lelakitransformasi estetik (lebih tepat, paparan) realiti menjadi dominan. Kultus akal menghasilkan keutamaannya kepada kreativiti. Dalam kes ini, multidimensi seseorang sudah dicipta oleh seni. Tindakan kreativiti melekatkan personaliti kepada kehidupan kosmik. Ini ditunjukkan, sebagai contoh, oleh wira novel B.L. Vasiliev"Jangan tembak angsa putih" Yegor Polushkin. Seni melalui kekaguman dan pengetahuan tentang keindahan alam semula jadi membawa seseorang untuk memahami idea tentang keabadian dan ketakterhinggaan Alam Semesta. Tindakan transformasi kreatif realiti mengubah artis falsafah semula jadi menjadi Sfiros.

Aspek keagamaan dalam bentuk prosa, mencerminkan struktur dunia mengikut undang-undang logo, terkandung dalam samaran seorang lelaki yang soleh dan/atau pencari tuhan. Dalam hal ini, cara berinteraksi dengan alam semula jadi adalah berdasarkan fakta peningkatan etika keperibadian itu sendiri, tetapi bukan melalui akal, kreativiti, dinamik, penguasaan, tetapi dalam kerohanian sifat menjadi segala yang wujud. Orang yang benar dan pencari Tuhan melihat, atau lebih tepatnya, merasakan asas moral dalam organisasi dunia. Dia memahami sumber kehidupan sebagai prinsip ilahi, yang dimanifestasikan kepada manusia dalam alam semula jadi. Dari renungan dunia yang membahagiakan, para pahlawan beralih ke aspek terdalam keperibadian mereka, sambil berubah secara rohani.

Dalam proses mendapatkan status Sfiros, mereka melalui ujian (tergoda), membuat pilihan antara Baik dan Jahat, dan, akhirnya, dimulakan ke dalam pengetahuan suci. Semua langkah ini diatasi, sebagai contoh, oleh si bongkok Alyosha, wira novel itu L.M. Leonova"Piramid". Dalam erti kata lain, dalam prosa semula jadi-falsafah, seseorang yang mencari ketakwaan dan memerhatikan ajaran rohani tertinggi makhluk (alam - Tuhan), membuat pilihan antara kebenaran mutlak dan kekacauan. kehidupan sosial, akibatnya ia diubah oleh bios kepada Sfiros. Wira mendapati diri mereka berada dalam situasi di mana perlu untuk pergi sama ada ke sisi kerohanian, atau ke sisi masyarakat yang memusnahkan daya hidup. Ciri dominan personaliti multidimensi dalam penjelmaan sedemikian menjadi tidak mementingkan diri beretika melalui pengaruh semula jadi.

Prinsip feminin dalam prosa semula jadi-falsafah pada separuh kedua abad ke-20 menggabungkan imej yang dikurniakan bukan sahaja dengan rasa persaudaraan dengan alam semula jadi, tetapi juga dengan keinginan untuk kesempurnaan dunia selanjutnya. . Dalam mana-mana penjelmaan mereka (Eve, Penyelamat, Wanita Cantik "yang tidak nyata", mereka dibezakan oleh keinginan mereka yang tidak berkesudahan untuk bergabung dengan keharmonian dunia, kosmos - hanya cara interaksi mereka dengan bios yang dibezakan. Pada masa yang sama, semua heroin prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20 telah pun ditandai dengan tanda-tanda jiwa dunia, Alam Semesta. Mereka bukan sahaja zarah alam, tetapi manifestasi yang baik dan sempurna daripadanya. Dalam erti kata lain, dalam imej prosa semula jadi-falsafah ini, ideal "feminin kekal" dicipta semula atas alasan organik.

Ibu Hawamenjadi penjelmaan sumber makhluk. Imej sifat wanita adalah intipati kreatif. Sifat semula jadi, kemurnian, keupayaan untuk merasakan realiti diambil sebagai asas. Di sebelah wanita seperti itu, seorang lelaki menyedari takdirnya, oleh itu, imej Hawa adalah sebutan bagi kepenuhan makhluk, kesatuan dan ketakterhinggaannya. Nina Vsevolodovna, heroin novel itu, mempunyai kehadiran yang sama di mana-mana. S.P. Zalygin"Selepas ribut". Wanita Hawa menganugerahkan keabadian kepada manusia, dari sudut pandang falsafah semula jadi. Dalam keinginan untuk mencipta kehidupan ini seseorang boleh meneka percubaan untuk menyelesaikan percanggahan antara masyarakat dan bios. Oleh itu, nenek moyang Hawa mengambil peranan sebagai pendamai. Dalam usahanya untuk daya hidup seseorang dapat meneka pengiktirafan semula jadi-falsafah nilai bios (kriteria moral untuk pembangunan manusia-Sfiros).

Sudah dalam penjelmaan ini keperempuanan prosa tentang fizik menunjukkan pemujaan perasaan. Rasionalisme tertentu berlaku dalam imej lelaki. Oleh itu, kedekatan terbesar wanita dengan alam semula jadi, yang rasionalitinya memberikan penjelasan logik dari sudut nilai bios. Kesesuaian dalam alam bukanlah hasil daripada evolusi yang panjang, tetapi sumber kewujudan, oleh itu, misteri.

Penjelmaan semula jadi "tidak nyata-nyata" wanita cantik, dalam imej yang menyatakan kekaguman untuk kesempurnaan fizik, nilai estetik sebagai seorang lelaki-Sfiros, dinyatakan. Keharmonian wanita yang memberi inspirasi bukan berpunca daripada etika tetapi daripada undang-undang peranti. dunia organik. Heroin mempunyai pengetahuan rahsia, tetapi ia tidak dapat difahami kerana tidak dapat diaksesnya. Anda hanya boleh mengaguminya dalam bentuk tubuh yang begitu indah, seperti bomoh dari cerita dalam cerita V.P. Astafieva"Ikan raja". Setelah muncul dalam imaginasi seorang lelaki, Wanita Cantik yang "tidak nyata-sebenar" mengajarnya perasaan alam semula jadi, memperkenalkannya dengan kesempurnaannya kepada pemahaman rohani tentang fenomena kewujudan segala yang wujud, memberi inspirasi kepadanya untuk mencari permulaan yang baik dalam bahan organik, mengarahkannya untuk menyembahnya.

Peranan penyelamatdunia ini diambil alih oleh heroin lain prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20. Mereka muncul dalam dua penjelmaan feminin, bergantung pada cara mereka berinteraksi dengan alam semula jadi. Solehdatang kepada keselamatan dunia melalui kekudusan-Nya. Berkat yang terkandung dalam undang-undang pemeliharaan daya hidup membantu Perawan Abadi untuk mencari Tuhan dalam penegasan kehidupan. Pemeliharaan dan kesinambungan makhluk membawanya lebih dekat kepada intipati keibuan alam semula jadi. Inilah heroin novel Ch.T. Aitmatova"DAN lebih satu abad hari berlangsung” Altun.

Berbeza dengan orang yang soleh wanita bijakmemberikan keselamatan dunia melalui akal. Walau bagaimanapun, dari Perawan Abadi dia mewarisi pengorbanan yang tidak terbatas. Seperti permulaan dunia yang baik untuk wanita yang solehah, maka rasionalnya untuk wanita yang bijak berpunca dari bios. Hanya di sini untuk pemeliharaan kehidupan yang kedua membawa kepada pemahaman yang mendalam mengenainya. Bermula dari cinta, seperti wanita yang soleh, seorang wanita yang bijak menegaskan kerohaniannya di dalamnya, tetapi barulah dia menyedari peranan Juruselamat, memperoleh perpaduan dengan dunia.

Pemeliharaan makhluk semua yang wujud berpunca daripada perasaan etika-biologi (kekudusan) dan kesedaran realiti (kebijaksanaan) oleh wirawati prosa semula jadi-falsafah separuh kedua. Abad XX - wanita yang soleh dan bijak. Dalam dua penjelmaan ini, peranan Juruselamat didedahkan.


Kesimpulan


Pada abad yang lalu, semua klasik kita menulis dan bercakap tentang hakikat bahawa manusia dan alam semula jadi dihubungkan oleh benang yang tidak dapat dipisahkan, dan ahli falsafah pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 malah mewujudkan hubungan antara watak kebangsaan dan cara hidup seseorang. Orang Rusia, sifat di mana dia tinggal.

Evgeny Bazarov, melalui mulutnya Turgenev menyatakan idea bahagian tertentu masyarakat itu alam semula jadi bukan kuil, tetapi bengkel, dan manusia adalah pekerja di dalamnya , dan Dr Astrov, salah seorang wira Chekhov, menanam dan menanam hutan dan memikirkan betapa indahnya tanah kita - ini adalah dua kutub dalam menimbulkan dan menyelesaikan masalah Manusia dan alam.

Dan dalam kesusasteraan modernis dan, khususnya, postmodernis, pengasingan dari alam semula jadi berlaku, ia mengambil watak radikal: "alam semula jadi bukan lagi alam, tetapi" bahasa ", sistem kategori pemodelan yang mengekalkan hanya persamaan luaran fenomena alam semula jadi. .”

Melemahnya ikatan kesusasteraan abad XX. dengan "hidupan liar", adalah sah untuk menerangkan bukan begitu banyak "kultus bahasa" dalam persekitaran penulisan, tetapi sebaliknya pengasingan kesedaran sastera semasa dari dunia manusia yang besar, pengasingannya dalam bulatan sempit kalangan profesional, korporat. , bandar semata-mata. Tetapi cabang kehidupan sastera pada zaman kita ini jauh dari meletihkan apa yang telah dilakukan dan sedang dilakukan oleh penulis dan penyair pada separuh kedua abad ke-20: imej alam semula jadi adalah aspek kesusasteraan dan seni yang tidak dapat dihilangkan, penting untuk selama-lamanya, penuh. daripada makna yang paling dalam.

Asas realiti artistik prosa semula jadi-falsafah adalah kesatuan dan kepelbagaian makhluk dari semua yang wujud. Dunia masyarakat sebagai produk buatan, tidak semulajadi dan kacau bilau adalah asing dengan persekitaran yang terbentuk secara semula jadi. Di sini segala-galanya tertakluk kepada bios, disusun secara logik; dan secara harmoni. Setiap elemennya, walaupun dalam pengubahsuaian yang paling kecil, membawa ciri-ciri perpaduan sejagat. Semua segmen realiti, mencerminkan struktur alam semesta, bertujuan untuk penciptaan makhluk. Skala planet bios ditelan oleh masyarakat tekno, yang memusnahkan ekosistem yang dihasilkan, membawa huru-hara kepada kehidupan flora dan fauna, serta manusia sebagai wakilnya.

Dan imej jahat muncul dalam kesusasteraan Rusia Arkharovtsy , pemburu haram , pelancong transistor , yang hamparan tanpa batas menjadi subjek . Di kawasan lapang mereka bermain-main sehingga di belakang mereka, seperti selepas tentera Mamaev, terdapat hutan yang terbakar, pantai yang tercemar, ikan mati akibat bahan letupan dan racun. Orang-orang ini telah kehilangan hubungan dengan tanah tempat mereka dilahirkan dan dibesarkan.

Setelah menyerap metamorfosis yang tidak berkesudahan, rasionaliti dan kesesuaian, realiti, dalam prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20, ia mula difahami sebagai semula jadi. Kreativiti Ch.T. Aitmatova, V.P. Astafieva, A.G. Bitova, B.L. Vasilyeva, S.P. Zalygina, Yu.P. Kazakova, A.A. Kim, L.M. Leonova, V.G. Rasputin mencerminkan susunan semula jadi: kewujudan bersama Alam Semesta dan individu, di mana yang terakhir dipaksa untuk mematuhi undang-undang logo, jika tidak, ia mungkin mati.

Dalam karya mereka, pengarang-ahli falsafah semula jadi mencipta imej orang multidimensi, sejak dari sumber purba. Mengambil sebagai asas doktrin keharmonian sejagat Alam Semesta dan keindahan yang berguna (bersatu) dari segala sesuatu yang wujud, mereka menggambarkan seseorang yang mencapai perpaduan sempurna dengan alam semula jadi.

Begitulah keadaan ahli falsafah Yunani kuno Empedoclesdalam karyanya "On Nature" dia mendefinisikannya sebagai Sfairos (Spheros). Sebaliknya, seseorang, sebagai zarah makhluk, juga memperoleh ciri-cirinya. Akibatnya, puncak kewujudan personaliti adalah pencapaian bentuk Sfiros. Pemahaman semula jadi-falsafah realiti menentukan jalan pembangunan manusia semulajadi dan dikurniakan kepadanya keistimewaan. Oleh itu kecerdasan biologinya, peningkatan keupayaan untuk merenung pada peringkat planet, rasa kekeluargaan dengan KITA sejagat, rasa ketakterhinggaan kitaran perkara dan peristiwa yang melaluinya keabadian difahami. Bentuk sfera Sfiros membolehkan seseorang merasai alam semula jadi dan memberikannya dengan kebolehtelapan semua, yang membantu menemui peranti atomnya - zarah kosmos - dalam jasmaninya sendiri.

Satu lagi ciri yang membezakan lelaki multidimensi ialah hubungannya dengan wakil flora dan fauna yang lain. Dari mengagumi kesempurnaan segala yang hidup, seseorang mencapai kesedaran hak yang sama antara manifestasi makhluk. Oleh itu, beberapa aspek nilai realiti ditegaskan, mengikut mana seseorang kekal. Mereka membimbangkan intipati ontologi, agama, moral dan estetika realiti personaliti multidimensi.

Man-Sfiros cuba memahami misteri alam semula jadi dan menentukan kesesuaian kewujudannya. Memahami perkembangan semula jadi kewujudan semua makhluk hidup, dia mencipta konsep peribadi pandangan dunia; contohnya, Vadim dari novel L.M. Leonova"Piramid".

Kultus akal menjadi untuk orang yang multidimensi tenaga penggerak daya hidup. Pemikiran semula jadi bertindak sebagai elemen konstruktif dalam minda personaliti falsafah semula jadi. Ia juga melihat hakikat manusia, hasil hidupnya. Jauh dalam kandungan mereka daripada refleksi Hamlet tentang keperibadian homeomer, mereka memperoleh nilai ontologikal. Ini dinyatakan secara langsung dalam karya ahli falsafah alam, sebagai contoh, dalam cerita V.G. Rasputin"Hidup seabad - cinta seabad." Nilai ontologi menjadi salah satu yang terkemuka dalam perjalanan untuk merealisasikan ideanya oleh seseorang - atom. Skala pantulan planet membolehkan seseorang mencapai tahap Sfiros, menyedari dirinya sebagai mikrokosmos Alam Semesta.

Intipati untuk menjadi wira prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20 bukan sahaja dalam usaha untuk memahami minda alam, tetapi juga dalam kekaguman yang penuh hormat untuknya. Ia tidak datang kepada kekaguman fanatik, tetapi membangkitkan dalam diri individu sikap hormat terhadap yang tidak dapat binasa. Keabadian, yang membezakan keanehan kewujudan segala sesuatu yang wujud, difahami oleh orang multidimensi sebagai prinsip ketuhanan dunia. Alam semula jadi dan sumber daya kreatif yang kreatif dikenal pasti. Oleh itu, seseorang memperoleh keabadian bukan sahaja dalam pemikiran, tetapi juga dalam kewujudan segala yang wujud. Ini berlaku, sebagai contoh, dengan wira novel A.A. Kim"Onliria".

Agama, perwujudan kebaikan dan keimanan di dalamnya, menjadi ukuran nilai kehidupan manusia dalam hubungannya dengan alam. Kewujudan segala sesuatu yang wujud dalam samaran Yang Maha Kuasa mengandungi dalam keperibadian pelbagai dimensi potensi baik tertentu yang bertujuan untuk menyempurnakan jiwa abadi Alam Semesta, kesatuan KITA yang pelbagai.

Melalui sikap terhadap alam semula jadi, kriteria bioetika juga dinyatakan dalam pemahaman manusia-Sfiros. Nilai ekologi mengesahkan hubungan antara aspek moral makhluk seseorang dan sikapnya terhadap bios. Alam menjadi tidak berdaya melawan manifestasi masyarakat. Seorang lelaki bersenjata teknikal yang dilahirkan dalam tiruan kesedaran awam memusnahkan kewujudan segala yang wujud.

Sumber semula jadi dianggap oleh orang sebagai kekayaan material, sebagai contoh, dalam kerja S.P. Zalygin"Novel Alam Sekitar". Sikap sedemikian terhadap bios membawa kepada kematian orang itu sendiri, tertarik dengan realiti sosial.

Wira cerita dalam cerita "Tsar-fish" V.P. Astafievamenyedari orientasi penting bios, kraf yang dicipta oleh masyarakat menjadi asing kepada Akim dalam sifat biologi. Protagonis karya ahli falsafah semula jadi pengarang berkembang secara moral. Melalui sikap terhadap alam semula jadi, nilai ekologi individu dinyatakan. Aspek moral menjadi - bioetika, yang ditetapkan sebagai dilema antara bios dan masyarakat, menjadi satu lagi segmen realiti yang menyumbang kepada pencapaian bentuk Sfiros oleh seseorang.

Dalam prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20, antipoda manusia-Sfiros muncul. Lawan utama mereka ialah pilihan jalan hidup. Dalam salah satu kisahnya Yu.P. Kazakovmelantik seorang wira sebagai orang yang berusaha untuk " hidup mudah". Imej itu dibezakan oleh penggunaan model tingkah laku sedemikian, yang bermuara kepada kesederhanaan menjadi, daya tarikan yang bijak kepada orang lain. Wira adalah produk semula jadi masyarakat, membolehkan rasa ringan dalam perasaan dan perhubungan. Sebagai contoh, Goga Gertsev ("Tsar-fish" V.P. Astafieva) menukar pingat dari pokok Kiryaga-tree untuk kepentingannya sendiri.

Prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20 mencetuskan kesederhanaan persepsi realiti dengan sikap acuh tak acuh malah kepenggunaan wira terhadap alam semula jadi. Kewujudan segala sesuatu yang wujud menjadi "kehidupan yang mudah" bagi seseorang untuk memperoleh kekayaan material. Persepsi cetek realiti memusnahkan alam semula jadi. Akibatnya, kedalaman perasaan berhubung dengan realiti biologi, yang mana orang itu sendiri adalah zarah, menjadi satu lagi kriteria moral yang membezakan intipati Sfiros.

Pada masa yang sama, prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20 mencipta imej kanak-kanak yang perkembangan moralnya pada usia awal mempengaruhi pertumbuhan selanjutnya keperibadian homeomer. Kesempurnaan kanak-kanak, melaksanakan fungsi Juruselamat, muncul dalam karya A.A. Kim, Yu.P. Kazakovadan ahli falsafah alam yang lain. Masa kanak-kanak digambarkan sebagai tempoh yang paling dekat antara manusia dengan alam semula jadi. Dalam perasaan persaudaraannya dengannya, kanak-kanak itu belajar yang utama garis panduan moral kewujudan bukan sahaja di dunia manusia, tetapi juga dalam kesatuan sejagat KITA, seperti yang dilakukan Arina dalam novel dongeng dengan nama yang sama A.A. Kim. Kanak-kanak dalam prosa semula jadi-falsafah menarik kemurnian moral dari alam semula jadi dan dengan bagasi sedemikian pergi ke dewasa. Pada masa yang sama, adalah penting bahawa kesempurnaan kanak-kanak telah mencapai bentuk Sfiros.

pengetahuan, perasaan, pengalaman moral peristiwa dalam realiti semula jadi, kekaguman untuk kesempurnaannya bertukar untuk personaliti multidimensi menjadi tindakan kekaguman estetik. Kecantikan dalam bios menjadi sebahagian daripada kesedaran seseorang apabila dia memperoleh status Sfiros. Keindahan dunia dipenuhi dengan makna mendalam bagi wira prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20: ia mencerminkan susunan bahan organik yang sempurna dan kegunaan semua yang wujud. Ia menunjukkan kesatuan bentuk dan isi, keharmonian, yang begitu kurang bagi seseorang dalam masyarakat.

Estetika dalam wawasan dunia nyata adalah komponen yang diperlukan dalam peningkatan individu, dari sudut pandang falsafah semula jadi. Misteri alam semula jadi difahami oleh personaliti multidimensi sebagai misteri kecantikan. Malah daya tarikan tubuh badan seseorang menjadi manifestasi kesempurnaan dan keharmonian bios. Oleh itu, dalam kekaguman estetik, jalan untuk memahami dunia organik dikesan, perasaan kekeluargaan lahir, dengannya, seperti yang berlaku dengan watak utama cerita. A.A. Kim"Utopia Turin". Alam semesta tidak mungkin tanpa keharmonian dan keindahan. Akibatnya, dalam pembentukan manusia-Sfiros, peranan besar diberikan kepada nilai-nilai estetika.

Prosa falsafah semula jadi pada separuh kedua abad ke-20 mencipta imej unik lelaki multidimensi yang mencipta makhluknya dalam alam semula jadi. Dia bukan sahaja rapat dengannya, tetapi juga merasakan zarahnya - atom. Ciri-ciri tipologi model tingkah laku manusia - Sfiros membolehkan kita mengaitkannya kepada satu atau kumpulan watak lain, bergantung pada intipati nilainya, dengan mengambil kira manifestasi prinsip lelaki dan perempuan. Dicipta dalam karya pengarang separuh kedua abad ke-20 (Ch.T. Aitmatov, V.P. Astafiev, A.G. Bitov, B.L. Vasiliev, S.P. Zalygin, Yu.P. Kazakov, A.A. Kim, L. M. Leonova, V. G. Rasputin ) konsep keperibadian memungkinkan untuk mempertimbangkan prosa semula jadi-falsafah sebagai trend bebas dalam kesusasteraan Rusia, yang membezakannya, sebagai contoh, dari prosa luar bandar.

KESUSASTERAAN


1.Belaya, G.A. dunia seni prosa moden Teks. - M .: Rumah penerbitan "Nauka", 1983 - 192s.

2.Boreyko, V.E. Keindahan alam semula jadi dan etika alam sekitar Sumber elektronik.

.Vasilyeva, T. Falsafah dan puisi, sebelum misteri alam semula jadi. Mengenai sifat sesuatu. M .: Rumah penerbitan "Fiksyen", 1983.

.Velikanov A., Skoropanova, I.S. Kesusasteraan Pascamoden Rusia: Tutorial. M: Rumah penerbitan "Sains", 1999.

.Gapon E.S. Konsep artistik keperibadian dalam karya V.G. Rasputin pada 1990-an-2000-an. - Armavir, 2005 - 167 p.

.Goncharov, P.A. Kreativiti V.P. Astafiev dalam konteks prosa Rusia 1950-an-1990-an. - M.: Rumah Penerbitan Sekolah Tinggi, 2003-385 hlm.

.Groznova H.A. Kreativiti Leonid Leonov dan tradisi kesusasteraan klasik Rusia: Esei. - L .: Rumah penerbitan "Nauka", 1982-312 hlm.

.Zalygin S.P. Sastera dan alam.// Dunia baru. 1991. No. 1. Dengan. 10-17

.Kuznetsov F.F. "Tanah Sejati" oleh Viktor Astafiev. Esei; artikel, potret - M: Rumah penerbitan "Soviet, Russia", 1980.

.Kuznetsova, A.A. Prosa Yu.P. Kazakova (Masalah dan puisi). - Tver, 2001-185 hlm.

.Lipin, S.A. Manusia melalui mata alam semula jadi: Monograf - M .: Rumah penerbitan "Penulis Soviet", 1985 - 232 p.

.Pankeev, I.A. Valentin Rasputin: Melalui halaman karya. - M.: Rumah penerbitan "Pencerahan", 1990-144 hlm.

.Petishev A. Manusia dan alam semula jadi dalam novel "Hutan Rusia". Untuk ulang tahun ke-80 kelahiran L.M. Leonova // Sastera di sekolah. 1979. No. 2. Dengan. 56-57

.Piskunova S., Piskunov V. Dalam ruang baharu. Dunia dan anti-dunia prosa falsafah semula jadi. S. Piskunova, V. Piskunov // Kajian Sastera. 1986. No. 11. Dengan. 13-19

.Rozanov, V.V. Mengenai penulisan dan penulis. V.V. Rozanov. M .: Rumah penerbitan "Respublika", 1995 - 734s.

.Rozanov V.V. Tentang pemahaman. Pengalaman dalam kajian sifat, sempadan dan struktur dalaman sains sebagai pengetahuan yang penting. / V.V. Rozanov. St. Petersburg: Nauka Publishing House, 1994-540s.

.Rostovtseva, I.I. "Di sini saya tinggal dengan kesakitan saya" Teks. / I.I. Rostovtseva // Leonid Leonov dalam memoir, diari, wawancara - M: Rumah penerbitan "Suara". 1999, hlm. 558-568

.Smirnova, A.I. Isu topikal dalam kajian prosa semula jadi-falsafah moden. // Alam dan manusia dalam fiksyen: Bahan-bahan All-Russian persidangan ilmiah. Volgograd: VolGU Publishing House, 2001, hlm. 5-13

.Spivak R.C. Lirik falsafah Rusia. 1910-an. I. Bunin, A. Blok, V. Mayakovsky: Buku Teks. - M.: Flint Publishing House; "Sains", 2005 - 408 p.

.AI Smirnova prosa falsafah semula jadi Rusia pada separuh kedua abad kedua puluh: Buku Teks - sumber elektronik.

.Trefilova G. Masa pilihan (Pemahaman artistik hubungan antara manusia dan alam dalam kesusasteraan Soviet).// Soalan kesusasteraan. 1981. No. 12. Dengan. 7-49

.Epstein M.N. "Alam, dunia, rahsia alam semesta": Sistem imej landskap dalam puisi Rusia. - M.: Rumah Penerbitan Sekolah Tinggi, 1990. 303 hlm.


Bimbingan

Perlukan bantuan mempelajari topik?

Pakar kami akan menasihati atau menyediakan perkhidmatan tunjuk ajar mengenai topik yang anda minati.
Hantar permohonan menunjukkan topik sekarang untuk mengetahui tentang kemungkinan mendapatkan perundingan.

Peranan lakaran landskap dalam kerja adalah sangat berbeza: biasanya landskap mempunyai nilai komposisi, dan juga latar belakang yang terang terhadap peristiwa yang berlaku, landskap membantu memahami dan merasakan pengalaman watak dan keadaan fikiran mereka. Dengan bantuan landskap, penulis menyatakan pandangannya tentang peristiwa yang berlaku di sekelilingnya, yang digambarkan olehnya, dan juga menekankan sikapnya terhadap alam semula jadi, wira teks.

Mari kita ingat bagaimana buku kedua "Virgin Soil Upturned" oleh M. Sholokhov bermula. Penulis melukis gambar berwarna-warni tentang musim panas yang akan datang: "Bumi membengkak akibat kelembapan hujan, dan apabila angin membelah awan, ia mencair di bawah matahari yang cerah dan berasap dengan wap kebiruan." Perkara pertama yang tidak boleh diabaikan dalam petikan ini ialah emosi dan ekspresif ucapan pengarang. Ia dicapai dalam dua cara. Pertama sekali, penggunaan cara artistik bahasa. Ini termasuk: personifikasi (bumi cair, angin bergerak berasingan), julukan (wap kebiruan, jerebu pirus), perbandingan (seperti pukulan bertaburan), metafora (tumpahan gandum) dan lain-lain.

Gogol dan Turgenev, penulis Rusia yang hebat, menggambarkan pagi musim panas dengan cara yang berbeza. Dalam cerita Gogol "Taras Bulba" gambar padang rumput dibuka secara beransur-ansur. Dan semakin penuh perhatian pembaca mengintip ke hamparan padang rumput, semakin cerah ia mekar. Turgenev dalam cerita "Bezhin Meadow" menggambarkan padang rumput dengan lebih tenang, tetapi seseorang masih dapat merasakan betapa bersemangat dan ikhlas dia mencintai alam Rusia, menunjukkan pagi yang tenang dan hening.

Melukis landskap luar bandar dalam novel "Fathers and Sons", Turgenev bercakap tentang kehancuran petani, menggambarkan ladang petani dengan padang rumput yang tidak terurus dan takungan yang diabaikan, serta pondok yang hampir runtuh sepenuhnya. Melihat semua kesusahan dan kehancuran ini, Arkady juga memahami bahawa keperluan untuk transformasi sudah lama tertangguh. “Musim bunga telah mengambil tolnya. Segala-galanya di sekeliling berwarna hijau keemasan, semuanya luas dan lembut gelisah dan berkilat di bawah hembusan angin yang hangat,” gambar kebangkitan musim bunga ini memberi inspirasi kepada harapan bahawa pembaharuan segala-galanya ada di hadapan. " cahaya matahari, berjalan melalui belukar, menyiram batang aspen dengan cahaya sedemikian rupa sehingga mereka menjadi seperti batang pain, dan dedaunannya hampir menjadi biru, dan langit biru pucat menjulang di atasnya ", - apa yang dilihatnya membuatkan Kirsanov dalam suasana mimpi. , dia mengagumi keindahan alam semula jadi yang kekal.

Dalam episod sedih yang menceritakan tentang kuasa kesedihan ibu bapa, apabila orang tua Bazarovs datang menangis di kubur anak lelaki mereka di tanah perkuburan luar bandar, landskap membantu memahami kedalaman perasaan dan pengalaman yang menyakitkan ini: " ... ia adalah pemandangan yang menyedihkan; parit yang mengelilingi rupanya telah lama ditumbuhi ... ". Dalam sesetengah kes, lakaran tentang alam semula jadi menekankan mood dan perasaan watak. Oleh itu, gambar "musim sejuk putih dengan salji tebal, berderit, fros merah jambu di atas pokok dan langit zamrud pucat" pada halaman bab terakhir Novel Turgenev "Fathers and Sons" adalah selaras dengan semangat tinggi Arkady dan Katya, Nikolai Petrovich dan Fenechka, yang hanya seminggu yang lalu menyatukan nasib mereka selama-lamanya. Semua wira novel diuji bukan sahaja oleh cinta, tetapi juga oleh sikap mereka terhadap alam semula jadi. Di sini Pavel Petrovich memandang ke langit, dan ia terpancar dalam mata birunya yang tidak berjiwa hanya dengan sinaran sejuk. Dan Nikolai Petrovich dengan ikhlas mengagumi alam sekelilingnya.

Beberapa dekad memisahkan kita daripada peristiwa yang digambarkan dalam novel Mikhail Sholokhov. Watak-wataknya, wataknya, cara hidup, kerisauan setiap hari tidak seperti orang sezaman kita. Apabila kita membaca buku Sholokhov, orang-orang ini menjadi rapat dengan kita, masalah mereka mula membimbangkan kita sebenarnya. Lakaran landskap membantu pengarang memaparkan semua yang berlaku: penerangan pengarang tentang ribut petir di atas tembikai, apabila Natalya mengutuk Grigory. Landskap hari yang panas terik menjadi semacam eksposisi untuk acara utama. Nampaknya tiada tanda-tanda ribut. Seluruh dunia tepu dengan cahaya yang menyilaukan, nyanyian burung lark kedengaran. Walau bagaimanapun, beberapa butiran menyebabkan, walaupun tidak jelas, tetapi kebimbangan yang dapat dirasai: awan terkoyak oleh angin, awan tiba-tiba berlari ke langit, dari mana ia menjadi lebih sejuk untuk seketika, dan bau bumi yang menyesakkan.

Alam sendiri bertindak balas terhadap kemarahan heroin. Ribut petir yang tercetus dalam jiwa Natalya yang lemah lembut dan sabar bergema seperti ribut petir di alam semula jadi, tiba-tiba menggantikan panasnya. hari yang cerah. Kontras aliran cahaya yang bersinar dan awan petir berpusar hitam memberikan adegan itu keamatan yang benar-benar tragis.

Sholokhov - pakar lukisan landskap, menggunakan teknik paralelisme psikologi. Segala yang berlaku dalam jiwa heroin mendedahkan landskap. Kilat putih yang menyala, angin menderu melintasi padang rumput, guruh yang menyambar dengan retakan kering - semua butiran ini membantu memahami kedalaman dan kekuatan penuh penderitaannya yang benar-benar tidak berperikemanusiaan. Ilyinichna ternyata bijak dan berani, bahawa dia membiarkan Natalya menangis, dan kemudian merasa takut, dia memerintahkan menantunya untuk meminta ampun kepada Tuhan supaya dia tidak menerima doanya, kerana kita bercakap tentang anaknya. dan tidak baik untuk mengucapkan kematian kepada orang yang anda sayangi - ini adalah dosa besar. Natalya memahami kebenaran ini, dan alam semula jadi bersetuju dengannya: "Padang rumput, dibasuh oleh hujan lebat, berubah menjadi hijau yang menakjubkan."

Pekerja petani mengalami kegembiraan dari persekutuan dengan tanah, dari buruh di atasnya. Wira-wira novel Leo Tolstoy "Perang dan Keamanan" mengalami perasaan yang sama dari kedekatan dengan alam semula jadi dan antara satu sama lain dalam adegan memburu, di mana suasana umum membolehkan anda merasakan jeritan gembira Natasha Rostova. Hubungan antara Cossacks dan tanah dalam novel Sholokhov "Quiet Don", perasaan kerohaniannya ditekankan oleh metafora "padang rumput mengeluh". Bercakap tentang watak Grigory Melekhov, pengarang juga mencatatkan rasa hubungannya yang tidak dapat dipisahkan dengan dunia luar, terutamanya dalam episod memandikan kuda: "Grigory berdiri di tepi air untuk masa yang lama. Pantai bernafas Prelu lembap dan hambar. Gregory mempunyai kekosongan yang ringan dan manis di dalam hatinya.

Landskap malam berbintang, cahaya bulan, tradisional untuk kesusasteraan Rusia, diberikan di sini melalui persepsi Don Cossack. Darah yang berkaitan dengan sifat asalnya, mencintai semua makhluk hidup - ini adalah bagaimana kita melihat Gregory pada permulaan Perang Dunia Pertama, peristiwa sejarah utama buku pertama novel itu. Episod ketenteraan didahului oleh landskap: “Musim panas yang membara kering ... burung hantu mengaum di menara loceng. Tangisan yang tidak menentu dan dahsyat menggantung di atas ladang, dan burung hantu terbang dari menara loceng ke tanah perkuburan, dicemari oleh anak lembu, mengerang di atas kubur coklat yang diganggu. Di sini kita melihat banyak butiran yang menyediakan pembaca untuk gambaran bencana negara, dan kita ingat gerhana matahari, yang menjadi petanda yang menggerunkan sebelum kempen Putera Igor menentang Polovtsy.

Di Sholokhov, dunia manusia dan alam semula jadi difahami sebagai satu aliran kehidupan, di mana semua peristiwa yang diterangkan dalam kehidupan manusia dan alam semula jadi diberikan dalam perpaduan. Untuk mengetahui apa yang dilihat oleh Grigory Melekhov, apa yang dialami oleh Grigory Melekhov pada bulan-bulan pertama perang, mari kita sekali lagi beralih ke landskap: "Di taman-taman, sehelai daun menjadi kuning gemuk, dari keratan ia dipenuhi dengan lembayung yang mati. , dan dari kejauhan kelihatan seperti pokok-pokok dalam luka terkoyak dan mengeluarkan bijih dengan darah pokok” . Metafora dan personifikasi yang terang dan ekspresif mewujudkan perasaan bahawa alam semula jadi sendiri terlibat dalam peperangan. Perang adalah bencana sejagat. Landskap ini mendedahkan keadaan dalaman orang yang terperangkap dalam peperangan. Perubahan yang berlaku dalam alam semula jadi sesuai dengan apa yang berlaku dalam jiwa setiap orang.

Sholokhov dalam karyanya membezakan kuasa alam yang memberi kehidupan dengan perang saudara dan kekejaman sesama manusia. Di penghujung buku kedua, di sana, berhampiran kubur, berhampiran kapel, terdapat sarang di mana sembilan telur berbintik biru berasap dipanaskan oleh panas badannya, bustard kecil betina. Alam dan manusia dalam "Quiet Don" bertindak sebagai kuasa yang bebas, tetapi sama. Tetapi ini bukan satu-satunya fungsi landskap. Mari kita beralih kepada contoh lain: “Sekeliling, bersilang, tergelincir oleh angin, dataran kosong putih. Seolah-olah padang rumput telah mati ... Tetapi padang rumput masih hidup di bawah salji. Di sana, di mana, seperti ombak beku, membajak, perak dari salji, bersenandung ... terletak zhito musim sejuk jatuh ke bawah oleh fros. Hijau selembut sutera, semuanya berlinang air mata embun beku…” Penulis menemui rona warna sedemikian untuk menggambarkan kehidupan tersembunyi padang rumput, untuk menyampaikan dengan lebih tepat pergerakan yang tersembunyi dari mata. Palet warna yang pelbagai memukau kami, pembaca, dengan pelbagai warna - tanah liat merah, perak, serta pelbagai warna hitam - hitam, hitam hangus, tanah hitam.

Persepsi pengarang tentang alam semula jadi disampaikan dengan bantuan julukan berwarna emosi - penuh doa, tidak gembira, bangga, telus tidak bergerak, hebat dan tidak jelas, metafora dan perbandingan yang menakjubkan: sebulan adalah matahari Cossack, taburan bintang gandum. Lakaran pengarang landskap memberikan kita bahan terkaya untuk mengamati bahasa penulis. Asal-usul kepelbagaian ini adalah dalam pertuturan rakyat, Sholokhov banyak menggunakan kata-kata dan ungkapan dialek, yang memberikan karya itu warna yang unik dan metafora yang jelas. Kehidupan alam dan kehidupan manusia berkait rapat. "Orang ramai seperti sungai," dakwa L. Tolstoy. Kami melihat perkara yang sama dalam karya Sholokhov. Manusia bukanlah sebutir pasir di perairan Don yang banjir. Dia mesti mencari jalan sendiri. Tetapi bagaimana untuk menentukan jalan mana yang membawa kehidupan kepada kebenaran?

Landskap Sholokhov tidak mempunyai analog dalam kesusasteraan dunia dalam kepelbagaiannya, sambungan rapat dengan watak dan peristiwa. Dalam kisah penulis "The Fate of a Man", naratif bermula dengan gambar musim bunga pasca perang pertama, musim bunga yang tidak dapat dilalui, apabila, walaupun angin panas, nafas musim bunga yang tidak dapat ditahan sudah dirasai, musim sejuk masih mengingatkan dirinya sendiri. . Perkataan - sukar, berat, luar jalan, tidak boleh dilalui - mencipta suasana landskap yang istimewa. Sudah di halaman pertama - imej jalan yang sukar, melambangkan jalan hidup yang sukar Andrei Sokolov. Pengarang menggambarkan alam semula jadi, dengan susah payah bangun dari hibernasi, dan kita mengenali watak utama cerita ini pada saat hatinya, yang dikeraskan oleh kesedihan, mula cair.

Selepas kisah banyak kehilangan wira, penulis sekali lagi memberikan lakaran landskap: “Di dalam air berlubang yang banjir, seekor burung belatuk mengetuk kuat. Angin hangat masih dengan malas menggerakkan anting-anting kering di atas pokok alder ... tetapi dunia yang tidak terbatas itu bagi saya kelihatan berbeza pada saat-saat ini, bersiap untuk pencapaian hebat musim bunga, untuk penegasan kekal yang hidup dalam kehidupan. Perkataan "masih sama" menunjukkan ketidakbolehubahan dunia luar, tetapi pengarang menekankan perasaan tidak dapat dikalahkan kuasa kehidupan dalam memerangi kematian.

Jika kita membandingkan perihalan ribut petir oleh L.N. Tolstoy dalam novel "Anna Karenina" dan A.P. Chekhov dalam cerita "Steppe" anda boleh menemui banyak persamaan. Kata kunci - ribut petir, awan, angin, titisan hujan dan lain-lain. Terdapat julukan biasa: awan hitam, angin kencang. Ciri-ciri utama naratif teks di sini ialah kata kerja perfektif, yang menunjukkan tindakan yang cepat menggantikan satu sama lain dalam ruang temporal. Jadi, dalam "awan Tolstoy melintasi langit dengan kelajuan yang luar biasa", dan dalam Chekhov: awan "bergegas ke suatu tempat kembali, angin bertiup dari awan hitam." Perbezaan dalam teks ini adalah disebabkan oleh fakta bahawa ribut petir diterangi orang yang berbeza: L.N. Tolstoy dalam persepsi orang dewasa - Levin, dan A.P. Chekhov dalam persepsi kanak-kanak itu - Yegorushka, yang mana fenomena semula jadi dipersonifikasikan. Guruh berdentum marah, awan berbulu hitam kelihatan seperti cakar. Kedua-duanya mengalami perasaan takut, walaupun sebabnya berbeza: seseorang takut untuk dirinya sendiri, dia takut, dia ingin bersembunyi di sebalik tikar, dan yang lain berasa bukan sahaja takut, tetapi seram untuk isteri dan anaknya, yang ribut petir terperangkap di padang.

Dalam karya mereka, tuan kata artistik ditujukan pertama sekali kepada setiap daripada kita. Dan kita semua, sudah tentu, harus sentiasa ingat bahawa manusia dan alam adalah konsep yang kekal dan tidak dapat dipisahkan antara satu sama lain, saling melengkapi antara satu sama lain.