Terapi ekspresi diri kreatif sedang berkembang pesat. Terapi Seni: Kreativiti untuk Meningkatkan Tenaga

Terapi seni atau terapi melalui kreativiti, apa sahaja yang anda panggil proses ini, bagaimanapun, ia pasti akan mempengaruhi kita dalam beberapa cara, anda hanya perlu menyelaminya untuk masa yang singkat. Setelah terjun ke dunia warna dan warna, dunia fantasi dan ciptaan, anda akan mudah merasai pulangan daripada aktiviti tersebut. Kemalasan akan surut, rasa malu akan pergi, ketidakupayaan akan digantikan dengan kreativiti sebenar! Terdapat banyak kaedah, dan hanya kesannya bergantung pada pilihan anda.

Sama ada menganyam

atau lukisan,


latihan bulatan mandala

atau tanah liat

- kesannya pastinya!
Kita mencipta secara tidak sedar, sejak kecil, semasa fikiran kita sibuk dengan sesuatu, alam bawah sedar kita meluahkan dirinya. Contohnya, semasa perbualan telefon, berada di tangan sehelai kertas, tangan, seolah-olah dirinya mula melukis corak.

Mereka sentiasa berbeza dan mencerminkan emosi kita yang tersembunyi, yang boleh duduk dengan senyap dan begitu mendalam sehingga kita sering tidak mengesyaki tentangnya. Tetapi ia sempit dan tidak selesa untuk mereka di sana, mereka mahu muncul ke permukaan, ke dunia material ini dan berubah menjadi sesuatu, mengambil beberapa bentuk dan warna. Setiap orang mendapat kesan istimewa tertentu daripada renungan sebarang kreativiti,
sama ada lukisan minyak


atau kraf dari kain perca,


patung atau hiasan.

Proses mengeluarkan emosi sentiasa melibatkan aktiviti kreatif. Penciptaan adalah kreativiti, penyertaan dalam penciptaan dunia ini, pemenuhan undang-undang besar...
Untuk melaksanakan idea anda, untuk melakukan apa yang anda inginkan, tanpa mengira kemahiran dan kebolehan. Walaupun kita tidak belajar sekolah seni, walaupun kali terakhir kami melukis adalah dalam darjah 7, mencari cara anda sendiri untuk menyatakan diri anda, sesuai secara individu, tidak akan menjadi sukar. Pada masa ini, terdapat banyak jenis seni daripada yang paling mudah kepada yang paling teliti. Siapa tahu yang mana anda akan temui diri anda? Bagaimana anda akan menunjukkan keperibadian anda, menumpukan perhatian, berehat, menawan tangan anda, memanjakan mata anda, menggembirakan orang lain ....
Aktiviti kreatif sangat berguna untuk kita, kerana ia membantu mengubah pengalaman kita daripada alam emosi kepada alam material, di mana ia boleh dirasai dan diperbetulkan seperti yang kita mahu, seperti yang kita perlukan. Ya, seseorang, melalui fikirannya, mampu mengubah pemikirannya, dan proses yang membantu kita dalam hal ini adalah Terapi Seni.

Kita menyatakan pengalaman kita, tersembunyi atau eksplisit, dalam ciptaan kita, dan setelah menghargai keajaiban yang terhasil, menjadi lebih mudah bagi kita untuk memahami pemikiran, keinginan, aspirasi kita, menetapkan matlamat tertentu, atau sekadar membebaskan diri kita daripada kehidupan seharian dan merehatkan jiwa kita dalam proses mencipta keajaiban. Walaupun emosi kita atas sebab tertentu bukanlah yang paling baik, kita akan cuba mengenalinya, melihat, melihat dan memahaminya. Selepas itu, kejelasan datang kepada kami, dan kami melangkah ke peringkat seterusnya untuk bekerja melalui emosi. Dalam hal ini kami dibantu oleh pelbagai kaedah terapi seni yang tersedia untuk setiap orang yang ingin bergerak ke arah matlamat dengan menghapuskan halangan, berani belajar perkara baru, menghilangkan ketakutan yang tidak diketahui...
Dunia adalah kitaran, semua yang ada di dalamnya bergerak, Alam Semesta tidak menunggu, semua yang ada di dalamnya berputar dan bernafas. Pada penyedutan, proses mengumpul maklumat dari luar, pemprosesan dan analisis, tindak balas "dari saya" adalah utama. Semasa menghembus nafas - pelesapan tenaga yang diproses dan diambil dari luar dan memercikkannya "keluar dari saya". Ini benar-benar proses universal yang semua orang boleh rasa.
Lelaki moden hidup beribu-ribu emosi setiap hari. Kita sentiasa tergesa-gesa di suatu tempat, kita melakukan sesuatu untuk seseorang, kita merancang sesuatu, kita melupakan sesuatu, seseorang mengarahkan kita atau kita memimpin seseorang. Semua hubungan ini memberi kesan kepada kami dan kekal bersama kami.

Hakikatnya terdapat beberapa penapis di dalam diri kita, seperti rumah di atas paip, tugas mereka adalah untuk tidak membiarkan zarah berat yang besar melalui, supaya air yang kita gunakan setiap hari kekal bersih dan telus. Berikut adalah satu lagi analogi. Air ini boleh dibandingkan dengan minda kita, dan jisim yang tidak ditapis - dengan aliran utama semua maklumat di sekeliling kita. Kita hidup dalam zaman teknologi yang berkembang pesat, dalam era maklumat. Sudah tentu, semuanya mempunyai hayat perkhidmatannya sendiri, semuanya mesti diganti, dibersihkan. Potongan besar (emosi berat) ini berlarutan, dan apabila terdapat banyak, sistem memberikan isyarat bahawa sudah tiba masanya untuk menukar penapis. Ia memberi kesan kepada semua orang dengan cara mereka sendiri. Dari kesesakan sedemikian sering menjadi berkabus. Kita sukar menerima penumpuan atau fokus dengan betul pada sesuatu tugas. Dalam keadaan sedemikian, sukar untuk kekal sebagai kapten kapal, dan lambat laun kita mula mengikut arus, masing-masing, kita dibawa ke pelbagai pelabuhan - situasi yang tidak terkawal. Sama ada mereka menyenangkan atau tidak menyenangkan sudah menjadi persoalan kedua, ia seolah-olah mengikuti fakta kehilangan kesedaran dan tinggal di sini dan sekarang.
Fikiran manusia sentiasa sibuk, sama seperti fikiran, ia dipenuhi dengan renungan, kesimpulan, kesimpulan, rantai logik. Tetapi minda, mahupun minda kita, biasanya tidak mengawal sistem badan, seperti pernafasan, degupan jantung, keperluan badan dan refleks kita. Sistem ini disediakan dan berfungsi dengan sempurna tanpa penyertaan kami. Ternyata kita berada di sini untuk mengambil bahagian dengan minda dan minda kita dalam beberapa lagi urusan global, untuk mencipta, untuk membantu diri kita dan alam sekitar, untuk mencipta dan mencipta perkara baru, untuk membuat penemuan kita di dunia ini. Mana-mana pencipta percaya pada kemungkinan kewujudan ideanya, dan, mungkin, tanpa aspek kepercayaan dalam dirinya dan ideanya, sesuatu yang berbeza akan berlaku, dan bukan perkara yang perlu yang kita gunakan setiap hari ...


Setiap orang mempunyai perkara dan tugas penting masing-masing yang dihadapi. Setiap orang mempunyai laluan individu, dalam pengumpulan yang unik pengalaman peribadi. Selalu ada banyak perkara yang perlu dilakukan, mereka mencurahkan satu demi satu dan kadang-kadang kita lupa apa yang "Saya" benar-benar mahukan, apa yang ia perlukan sekarang, apa yang ia perlukan sekarang. Kebawah Duli Yang Maha Mulia Alam Semesta, dalam segala kuasa dan kesempurnaannya, dimanifestasikan di hadapan kita, dan kita, sebagai sebahagian daripadanya, juga muncul di dalamnya, meninggalkan jejak kita. Ternyata kita mengalir keluar dari Alam Semesta dan serentak mengalir ke dalamnya. Kitaran interaksi berterusan dengan apa yang kita dekati. Kita adalah individu dan satu dengan semua ciptaan pada masa yang sama. Kreativiti ada dalam diri kita. Ini ditetapkan oleh alam semula jadi itu sendiri.
Kita boleh memulakan proses kreativiti dan ia akan mengalir dengan sendirinya, tetapi ia patut dimulakan untuk menguruskannya dengan menghidupkan sedikit makna, dan kita memulakan jalan pengharmonian dan perpaduan. Kita adalah penguasa jalan kita, selebihnya dikawal oleh Alam.


Laluan ini, atau lebih tepatnya hanya salah satu daripada banyak laluan menuju keharmonian - terapi seni, yang akan membantu:
- memberikan pengalaman aktiviti yang berjaya
- untuk mendedahkan potensi tersembunyi dalam diri kita (bakat, kemahiran, kebolehan)
- membangkitkan emosi yang jelas
- lebih dekat dengan matlamat, impian, keinginan
- rasa yakin
- mengatasi penolakan
- melicinkan dan meneutralkan manifestasi kemarahan, kemalasan, ketakutan
- menggilap terlalu menonjol (ciri watak, tabiat)
- sembuh dari penyakit jiwa (dengki, terasing, dendam)
- menghilangkan kemurungan (putus asa, sikap tidak peduli, tidak mahu hidup)
- melegakan hati yang lara dan menghilangkan derita
- selaras dengan penciptaan harmoni dunia ini dan mengarahkan dorongan jiwa kepada penciptaan dunia ini

Terapi seni sentiasa menjadi pengalaman aktiviti yang berjaya, kerana penciptaan mana-mana produk kreatif dengan sendirinya membawa rasa kepuasan.
Terapi kumpulan sebagai kaedah kerja peribadi, tanpa mengira umur, memberikan seseorang rasa hubungan dengan orang lain.


Perasaan "difahami" adalah salah satu yang paling berkuasa dalam proses terapi seni, sama seperti frasa "Saya faham" bergema melalui semua karya seni yang hebat.
Terapi seni dalam prosesnya juga mempunyai maklum balas.
Imej artistik dalam lukisan, muzik atau seni lain membangkitkan emosi yang kuat, seperti cinta, empati, kebencian, belas kasihan, inspirasi. Mereka yang datang ke kursus perlu berehat dan menumpukan perhatian pada diri mereka sendiri atau pada saat yang menarik.


Adalah penting untuk mempercayai ahli terapi seni, guru atau fasilitator, yang pastinya akan membantu semua orang dalam mendedahkan keinginan mereka untuk menghasilkan semula perasaan ini, memahami dan menerimanya.
Kreativiti (keadaan kreativiti) adalah satu cara pertumbuhan peribadi, pemahaman diri dan pemulihan. Setiap orang boleh memasuki keadaan sedemikian sesuka hati, atau dalam suasana yang sesuai yang kondusif untuknya.
Tidak dinafikan, kemajuan sosial, pembangunan tamadun, karya seni yang hebat dikaitkan dengan tepat dengan manifestasi kreativiti yang tinggi. Proses kreatif digunakan setiap hari untuk menyelesaikan masalah, mencipta sesuatu yang indah di sekeliling kita, atau menjadikan hidup istimewa.

Kreativiti sering ditakrifkan dan mempengaruhi seseorang sebagai:
- keupayaan untuk mewujudkan sesuatu yang baru dan unik
- menghubungkan bersama tanggapan, idea dan konsep yang bertentangan, yang pada mulanya kelihatan tidak nyata
- dorongan tertentu untuk memasukkan ciri keperibadian seperti spontan, imaginasi, keaslian ekspresi diri, keterbukaan kepada perkara baru, intuisi
- menterbalikkan halangan, memecahkan sempadan dan menolak peraturan yang diterima jika perlu untuk proses tersebut
- penyingkiran bingkai dan perbezaan dalam pemikiran, sikap terhadap dunia

Orang kreatif dibezakan oleh kebebasan, autonomi, keyakinan diri, emosi, kepekaan, penerimaan diri, pengembaraan dan keseronokan mereka.
Seseorang yang termasuk dalam proses kreatif melepaskan semua kepercayaan dan idea lamanya. Dalam pengertian ini, kreativiti berkait rapat dengan sifat personaliti seperti keberanian. Dalam penciptaan artistik, keberanian untuk mencipta sesuatu yang baru dan unik boleh disertai dengan rasa kepuasan pada akhirnya, yang menjadikan aktiviti ini bermakna dan perlu.

Kedua-dua terapi seni dan proses kreatif berkaitan dengan penyelesaian masalah – mencari penyelesaian baharu kepada cara kebiasaan, berfikir, merasa dan berinteraksi. Kedua-dua proses melibatkan pertemuan dengan diri sendiri. Dalam terapi seni, pertemuan ini berlaku melalui bahan seni dan pengalaman kreativiti artistik, keadaan dan suasana kreativiti.

AT dekad kebelakangan ini kreativiti telah ditakrifkan sebagai potensi manusia, sebagai keupayaan yang boleh kita kembangkan dalam diri kita jika kita mahu.


Segala-galanya di sekeliling, semua kepelbagaian dunia tidak lain hanyalah tersusun mengikut cara tertentu. unsur seni berhubung dan berubah. Bagaimana kita melihat dan memahami mereka bergantung pada kesedaran kita. Sesetengah orang menyukai sesuatu yang ringan dan anggun, yang lain tertarik kepada sesuatu yang menarik dan mencolok. Bahasa imej artistik adalah istimewa, bahasa sejagat, dalam bentuk simbolik yang mengandungi konsep manusia sejagat.

Setiap orang terpaksa mencipta sesuatu dalam hidup mereka, sama ada menghias hidangan, memilih kertas dinding dan perabot, menghias hadiah untuk orang tersayang, atau membuat kerajinan dengan anak. Memahami fleksibiliti tinggi Terapi Seni, semua orang boleh beralih kepada kaedahnya dan melancarkan mekanisme Universal penyembuhan diri dan pengharmonian melalui proses kreatif.


Semuanya adalah kreativiti. Ciptaan di sekeliling kita...

Ia berdasarkan dua idea.

Yang pertama ialah seseorang yang mengalami gangguan psikopatologi dapat mengenali dan memahami keanehan wataknya, gangguannya, moodnya.

Idea kedua, yang mengikuti daripada yang pertama, ialah, setelah mempelajari kekuatan dan pihak yang lemah watak, pesakit secara kreatif boleh melembutkan keadaannya, kerana sebarang kreativiti dikeluarkan sejumlah besar tenaga positif, sebarang kreativiti adalah penyembuhan. Yang terakhir ini tidak bercanggah dengan pendirian Freud mengenai sublimasi, yang menurutnya ahli seni dan sains menaikkan (menyublimkan) penyakit mereka menjadi kreativiti.

Walau bagaimanapun, perbezaan utama antara kaedah Bourno dan psikoterapi Barat ialah terapi itu ekspresi kreatif, membangunkan pendekatan klinikal Ernst Kretschmer dan P. B. Gannushkin, berdasarkan kedudukan: setiap watak adalah bawaan dalam seseorang, dan oleh itu tidak berguna dan sia-sia untuk cuba mengubahnya, untuk melawannya.

Terapi mengikut kaedah Bourno dibina dengan mengambil kira ciri-ciri setiap watak, dan bukan dari perpaduan yang wujud. keperibadian manusia.

Agar seseorang yang menderita, katakan, kemurungan kronik untuk memahami keanehan kemurungannya, wataknya, dia mula-mula mendengar cerita rakan-rakannya tentang artis, penulis, komposer, ahli falsafah dalam kelas kumpulan di "ruang tamu psikoterapi". , cuba untuk secara beransur-ansur menembusi asas tipologi karakterologi, untuk membezakan satu watak dari yang lain, untuk mencuba setiap watak yang melewatinya dalam satu siri aktiviti.

Selalunya, artis menjadi objek analisis, kerana pengetahuan lisan tentang mereka boleh disokong dengan mudah oleh pembiakan secara langsung, dengan itu mencipta imej stereoskopik watak.

Kelas terapi ekspresi diri yang kreatif berlangsung dalam suasana santai, dengan cahaya lilin, sambil minum teh, dengan muzik klasik yang kondusif untuk bersantai. Secara beransur-ansur, pesakit semakin rapat, sering menjadi kawan yang dapat menyokong satu sama lain secara moral.

Sebagai latar belakang metodologi pada permulaan pelajaran, dua lukisan bertentangan sering ditunjukkan, sebagai contoh, "Moscow Courtyard" sintetik oleh Polenov dan karya lukisan autistik N. K. Roerich, penuh dengan simbol ke infiniti. Pertentangan prinsip realistik, syntonik dan autistik hadir dalam setiap pelajaran.

Dengan latar belakang ini, Mozart dan Pushkin sintetik, Beethoven dan Shostakovich autistik, epileptoid Rodin dan Ernst Neizvestny, psychasthenics Claude Monet dan Chekhov, watak mozek polifonik - Goya, Dali, Rozanov, Dostoevsky, Bulgakov berlalu sebelum pesakit.

Di tengah-tengah setiap pelajaran adalah soalan, teka-teki, oleh itu, setiap lawatan pesakit ke "ruang tamu psikoterapeutik" sudah dikipas dengan kreativiti: anda perlu menentukan watak sukar ini atau orang itu, untuk memahami watak mana lebih dekat dengan diri sendiri. Di tengah-tengah masalah itu tidak semestinya orang tertentu, ia boleh menjadi masalah abstrak - orang ramai, ketakutan, anti-Semitisme, depersonalisasi - semua ini dianggap dari sudut pandangan watak.

Pesakit berfikir tentang fakta bahawa kreativiti menyembuhkan seorang lelaki yang hebat, membantunya dalam kehidupannya yang sukar, dan jika terapi dengan ekspresi diri kreatif ditunjukkan kepada pesakit, dia boleh mula hidup dengan kehendaknya sendiri. kehidupan kreatif, yang menampakkan dirinya dalam pelbagai bentuk - dalam surat-menyurat dengan doktor, dalam mencipta cerita, mencipta lukisan, mengambil gambar, malah mengumpul setem.

Apabila seseorang memahami wataknya sendiri, lebih mudah baginya untuk memahami watak orang di sekelilingnya, dia tahu apa yang boleh diharapkan atau dituntut daripada orang ini atau itu, dan apa yang tidak. Dia termasuk dalam kehidupan sosial, dan patah tulang yang menyakitkan jiwanya secara beransur-ansur dilembutkan, sehingga penentangan yang kuat terhadap penyakit itu.

Terapi mengikut kaedah Burno mempunyai kecenderungan falsafah dan kemanusiaan-budaya. Ia bukan sahaja menyumbang kepada peningkatan individu, tetapi juga menjadikan orang lebih berpendidikan dan lebih berakhlak.

1. Mengenai intipati kreativiti perubatan.
Kreativiti ialah "aktiviti yang menjana sesuatu yang baru secara kualitatif dan dibezakan oleh keaslian, keaslian dan keunikan sosio-sejarah." Kreativiti mengekspresikan peribadi: hanya peribadi yang boleh menjadi sangat unik sehingga ia sentiasa mewakili sesuatu yang baru secara kualitatif. Dalam kreativiti (dalam erti kata yang paling luas), seseorang merasakan dirinya sebenarnya atas nama hubungan moral dengan orang. Kegembiraan yang istimewa dan tinggi apabila bertemu dengan diri sendiri dalam kreativiti adalah inspirasi. Kreativiti mendedahkan dan mengukuhkan keaslian pencipta, membuka jalan untuknya kepada orang ramai.

Cepat menangani rawatan psikopat dewasa (psychasthenics, asthenics, cycloids, schizoid, epileptoids) dan pesakit skizofrenia progresif rendah yang sendiri mendapatkan bantuan daripada doktor tentang masalah mental mereka dan bertentangan dengan sifat psikopat agresif asosial dengan sifat pertahanan mereka.

Pertahanan adalah pertahanan pasif, kecenderungan untuk bertahan secara umum, "perencatan". Semua pesakit defensif membawa konflik asthenik perasaan rendah diri dengan harga diri yang terdedah, rasa malu, keraguan diri, keraguan yang tidak dapat dipastikan dengan ketakutan, pemalu patologi, kecurigaan yang cemas, ketidakpraktisan duniawi, perasaan tidak berguna dan tidak berguna.

Masalah merawat psikopati defensif sangat relevan, kerana patologi jenis ini pada masa ini meluas di kalangan penduduk dewasa dan di kalangan remaja dan lelaki muda, dan tidak ada kaedah rawatan yang cukup berkesan yang dibangunkan.

Nilai hubungan yang mendalam dengan orang untuk pesakit yang bertahan tidak boleh dianggarkan terlalu tinggi. Tetapi pendalaman kreatif ke dalam diri sendiri juga bertindak di sini, sebagai peraturan, secara terapeutik, menggantikan perasaan ketidakpastian, "ubur-ubur", ketidakberdayaan, yang menyokong ketegangan yang menyakitkan. Yang paling menyakitkan bagi kebanyakan pesakit klinikal adalah perasaan tidak menentu dalam ketegangan mental, apabila anda tidak tahu apa yang anda mahu, apa yang perlu ditakuti, apa yang perlu disayangi. Apabila pesakit defensif, mendapati dirinya dalam kreativiti, menyedari dirinya di kalangan saudara-mara, rakan seperjuangan, orang asing, dalam rakyatnya, dalam kemanusiaan sebagai personaliti kreatif yang tidak rawak, disemai dengan cahaya rohani, dia tidak lagi dapat menderita dengan teruk seperti dahulu. . Oleh itu, dalam karya kreatif yang dicipta oleh pesakit, kita harus tidak begitu berminat sama ada ini adalah karya seni atau sains yang benar, tetapi bagaimana pesakit berjaya menyatakan keperibadiannya dalam karya ini dan bagaimana ia membantunya secara terapeutik.

2. ciri umum kaedah.
Pesakit dalam suasana rohani, penjagaan manusia untuk mereka oleh doktor dan jururawat, di perbualan individu dengan ahli terapi, dalam sesi kumpulan dalam suasana keselesaan "bukan perubatan" yang membebaskan pejabat psikoterapeutik (teh, slaid, muzik, lilin, dll.), Dalam kerja rumah pada tugasan yang diterima, selama 2-5 tahun, mereka belajar untuk memahami diri mereka dan orang lain, untuk mengekspresikan diri mereka secara kreatif mengikut ciri klinikal mereka. Kaedah Khusus terapi kreatif, yang membentuk teras kandungan penerimaan, saling berkaitan, dibubarkan dalam satu sama lain dalam kaedah ini berdasarkan penjelasan dan pendidikan moral dan pengetahuan kreatif tentang diri sendiri dan orang lain, sehingga kajian radikal watak yang diketahui, gangguan patologi. , sifat (keraguan yang menyakitkan, kebimbangan, ketidakpastian, refleksi , depersonalisasi, hipokondria, kemurungan, dll.), yang juga sering mungkin untuk belajar bagaimana menerapkan dalam kehidupan dengan cara terapeutik dan kreatif dan untuk manfaat orang ramai.

3. Kaedah terapi yang berasingan dengan kreativiti ialah terapi:

1) penciptaan karya kreatif,

2) komunikasi kreatif dengan alam semula jadi,

3) komunikasi kreatif dengan sastera, seni, sains,

4) pengumpulan kreatif.

5) rendaman kreatif pada masa lalu,

6) menyimpan diari dan buku nota,

7) surat-menyurat di rumah dengan doktor,

8) perjalanan kreatif,

9) pencarian kreatif untuk kerohanian dalam kehidupan seharian.

Intipatinya adalah dengan caranya sendiri, dengan pengenalan sendiri, individu ke dalam mana-mana perniagaan (komunikasi rasmi dengan orang ramai dan salad buatan sendiri). Individu inilah yang benar jalan rohani kepada orang lain. Istilah "kreatif" sesuai dalam nama setiap teknik individu yang ditunjukkan, juga kerana penting bagi pesakit untuk sentiasa menyedari identitinya, sebagai contoh, dalam Galeri Seni, dan apabila membaca fiksyen, dan berhubung dengan semua yang dia temui dalam perjalanan. Pesakit mesti sedar dengan jelas tentang apa yang berlaku kepada mereka semasa rawatan ini.

Pengetahuan tentang gangguan mental lain dan watak manusia lain;

Pengetahuan berterusan tentang diri sendiri dan orang lain dalam ekspresi diri kreatif dengan kesedaran tentang faedah sosial seseorang, dengan kemunculan atas dasar pandangan dunia yang cerah yang stabil ini.

Intipati terapi ekspresi diri yang kreatif adalah dalam penjelasan pesakit yang sedar, bertujuan dalam proses terapi keperibadiannya, tempatnya di kalangan orang, dalam penegasan diri peribadi dan kreatif.

Pesakit menulis cerita atau melukis gambar bukan sahaja dan tidak begitu banyak untuk terbawa-bawa oleh proses penulisan, tetapi untuk mengembangkan dan memperkayakan keperibadian kreatif, untuk hidup dan bertindak dalam pencarian berterusan untuk maknanya yang paling berguna dari segi sosial dalam kehidupan.

Daripada ini ikuti matlamat dan objektif terapi tersebut.

1. Untuk menyebabkan peningkatan yang kekal dan tidak dapat dipulihkan pada pesakit yang kekurangan, membantu mereka menjadi "diri mereka sendiri", membantu mereka mencari makna mereka dalam kehidupan;

2. Buka, aktifkan, bebaskan rizab tersembunyi pesakit yang akan membantu mereka menyesuaikan diri dengan lebih baik kepada aktiviti sosial dan moral;

3. Membantu pesakit defensif berdasarkan diperkuatkan keperibadian kreatif dengan teguh dan produktif masuk ke dalam pasukan - buruh, pendidikan, rumah tangga, dll.

5. Bentuk kerja individu dan kumpulan mengikut kaedah Bourno.

Dalam aplikasi praktikal terapi ekspresi diri kreatif, Bourno mengenal pasti dua bentuk kerja yang boleh diterima - mesyuarat individu dan bekerja dengan kumpulan terbuka di klinik pesakit luar. Bentuk individu memberi doktor peluang untuk memasuki dunia pesakit, belajar tentang pengalaman intimnya, menjelaskan dengannya persoalan kesejahteraan dan moodnya.

Bentuk kumpulan membolehkan pesakit melihat dirinya secara visual, wataknya, nilai rohaninya, kreativitinya berbanding dengan semua ini dalam rakan kumpulan. Pesakit boleh yakin dengan keikhlasan minat dan rasa hormat kepadanya di pihak rakan-rakannya, memahami dan menerima imej pengalaman dan tingkah laku lain, yang dengan sendirinya berharga secara terapeutik.

6. Sedikit sebanyak tentang terapi seni kreatif.

Semasa terlibat dalam terapi berkumpulan dengan pesakit dalam dan pesakit luar, Bourno paling kerap menggunakan jenis terapi kreativiti khusus berikut - menulis cerita dan esei, fotografi kreatif, grafik dan lukisan. Seperti yang dia nyatakan, ini adalah minimum yang mesti dikuasai oleh doktor dalam erti kata kreativitinya sendiri. menggalakkan pesakit bekerja. Adalah penting untuk diingat bahawa doktor tidak bertujuan untuk menjadi penulis, jurugambar atau pelukis. Dia hanya perlu belajar untuk mendedahkan keperibadian rohaninya kepada pesakitnya, untuk memberi mereka contoh komunikasi melalui kreativiti. Semakin kurang kemahiran dalam kerja seorang doktor, semakin mudah baginya untuk memberi inspirasi kepada pesakit dengan keberanian untuk mengambil langkah pertama. Sudah tentu, doktor dikehendaki mempunyai pemahaman klinikal dan terapeutik tentang semua jenis kreativiti untuk terapi berbeza pesakit dengan pelbagai kecenderungan peribadi dan kebolehan, iaitu doktor yang terlibat dalam terapi kreatif mesti pertama sekali menjadi seorang doktor yang baik. Jadi, lukisan abstrak, simbolisme dalam prosa dan empati mendalam dengan muzik lebih dekat dengan skizofrenia. Dan psychasthenics, dengan keghairahan "layu" dan kemantapan semula jadi, lebih mudah difahami dalam bahasa realisme. Bagi mereka, adalah perlu untuk mendedahkan kegembiraan segera menjadi, warna-warna terang dan bunyi kehidupan. Bagi pesakit defensif yang tidak yakin dengan diri mereka dan kebolehan mereka, selalunya penting untuk menekankan kebebasan, kekurangan had, untuk merangsang proses kreatif.

Terapi dengan grafik dan lukisan adalah mungkin tanpa bantuan pelajaran artis pakar, kerana matlamatnya bukan untuk mencipta karya yang benar seni, dan dalam usaha untuk mengetahui, untuk menekankan keperibadian mereka dengan berus, pensel, pen felt-tip dan cat.

Stormy menyerlahkan mekanisme terapi sedemikian dengan grafik dan lukisan:

Lukisan boleh diakses oleh pesakit di mana-mana sahaja seperti menulis dalam buku, dan ia sering membawa kelegaan gejala serta-merta ketegangan emosi yang sama seperti menyimpan diari;

Pesakit yang sentiasa melukis secara tidak sengaja, daripada kebiasaannya, melihat dengan teliti pada warna dan garis di sekeliling, dan dengan itu sentiasa mengetahui keperibadian rohaninya dan "melekat" kepada persekitaran;

Menulis dengan warna, mencampurkan warna, melukis dengan jari dan tapak tangan pada helaian besar menajamkan, "menyalakan" keghairahan pudar pesakit pertahanan dan menyumbang kepada yang lebih besar "mengikat" mereka untuk hidup;

Lukisan terapeutik dan kreatif dalam kumpulan pada topik tertentu, sebagai contoh, "The House of My Childhood", memungkinkan serta-merta, selepas beberapa minit melukis, untuk melihat setiap ahli kumpulan dalam lukisan disatukan dan, lebih banyak lagi jelas, diri sendiri melalui perbandingan dengan orang lain.

Doktor dan jururawat mesti pertama sekali menunjukkan diri mereka dalam kumpulan betapa mudahnya melukis sendiri. Ini hanya memerlukan keinginan yang diilhamkan untuk menyampaikan pengalaman anda, tanpa memikirkan cara melakukannya. Maksud dan menahan diri pada masa yang sama - kita melukis (menulis, gambar) untuk melihat dunia dan diri kita dengan lebih baik di dalamnya. Stormy mengesyorkan melakukan semua ini dengan sikap yang merendah-rendahkan hati terhadap ketidakcekapan pelukis pelukis, secara ringkas tetapi serius menyokong pesakit pemalu yang tenggelam oleh pengecut yang malu ("Di mana saya!", "Saya tidak mempunyai imaginasi," dll.)

Topik untuk lukisan dan lukisan, serta topik untuk cerita dan esei, boleh menjadi sangat pelbagai. Perkara utama adalah untuk menyatakan diri anda. Ini boleh menjadi "Lanskap zaman kanak-kanak saya", "Bunga yang saya suka", "Haiwan yang saya suka", "Apa yang saya tidak suka", dsb.

Adalah dinasihatkan untuk mempertimbangkan dalam sekumpulan album mengenai seni Yunani kuno, Mesir kuno, Rom kuno, supaya pesakit dapat mengetahui apa yang lebih konsonan dengan mereka, di mana setiap daripada mereka lebih dekat dengan cara lukisan mereka sendiri.

Selalunya adalah perlu untuk membantu pesakit keluar dari "sangkar" formalistik di mana mereka sebelum ini telah mengunci keperibadian rohani mereka. Sebagai contoh, defensif, tidak seperti psikopat yang kosong dari segi moral, skizofrenia yang lemah dan sopan dipenuhi dengan perasaan rendah diri, kebimbangan moral, mereka mempunyai sesuatu untuk dikatakan kepada orang dengan mesra, dari hati. Walau bagaimanapun, kerana takut dicederakan, sesetengah daripada mereka masuk ke dalam kreativiti spontan dalam formaliti estetik imej yang sejuk, menyalin lukisan orang lain, dan pagar topeng ini bukan sahaja menyembunyikan siksaan mereka daripada orang ramai, tetapi memburukkan lagi ketegangan mental, menjadikannya sukar untuk berkomunikasi. dengan orang. Dalam kes sedemikian, adalah perlu untuk membantu pesakit bekerja dengan caranya sendiri, dengan ikhlas, lebih mudah. lebih rohani, menceritakan dengan tepat tentang pengalaman terdalam mereka sendiri.

Kadang-kadang pesakit perlu "dipimpin" untuk melukis atau menulis daripada minatnya yang istimewa dan meriah. Jadi, sebagai contoh, seorang pesakit, yang diliputi oleh pantulan sejarah kuno, mula melukis mammoth di tengah-tengah sifat primitif.

Selalunya, membaca kesusasteraan tentang jenis dan genre membantu mencapai grafik atau lukisan. seni visual, tentang teknik pelaksanaan dan bahan. Pesakit yang ingin tahu, tidak berhati-hati, bertahan, setelah mengetahui bahawa gambar-gambar yang dekat dengannya secara rohani dicat dengan warna pastel, setelah melihat krayon pastel dalam kumpulan buat kali pertama, cuba melukis dengan mereka dan terbawa-bawa.

Psikasthenics tanpa telinga untuk muzik dan minat dalam muzik ditunjukkan untuk menggabungkan mendengar muzik dengan gambar lukisan, dengan melihat slaid artistik yang sesuai dengan karya muzik ini. Lagipun, psychasthenic cenderung untuk membayangkan secara konkrit apa yang berlaku di sana, "dalam muzik". Imej kreatif yang timbul bukan sahaja menarik - ia menyembuhkan. Juga membantu memahami muzik dan merasakannya serta membaca sastera memoir tentang komposer.

Skizoid defensif sering melihat muzik tanpa sebarang idea - ini adalah bagaimana jiwa itu sendiri berbunyi. Bagi schizoid, sebaliknya, kelas selari akan mengganggu mendengar muzik, mengalih perhatian dan juga menjengkelkan.

berdasarkan pengalaman sendiri, Bourno mencadangkan taksonomi berikut konsonan muzik bergantung kepada kumpulan klinikal pesakit:

Sikloid pertahanan biasanya konsonan dengan Mozart, Glinka, Rossini, Strauss, Rimsky-Korsakov, Schubert, Kalman, Ravel, Stravinsky.

Skizoid pertahanan - Handel, Bach, Gluck, Haydn, Beethoven, Paganini, Liszt, Grieg, Chopin, Wagner, Tchaikovsky, Verdi, Shostakovich.

Untuk psychasthenics - Vivaldi, Glinka, Saint-Saens.

Epileptoid pertahanan - Mussorgsky, Borodin, percintaan gipsi.

Pesakit yang lebih cenderung kepada muzik biasanya lebih cenderung kepada puisi. Bagaimanapun, Burno menasihati dari semasa ke semasa dalam mana-mana kumpulan rawatan untuk mendengar muzik sambil membaca kuat puisi yang dipilih khas untuk melodi, sekali gus cuba meningkatkan pengalaman penyembuhan-muzik dengan puisi.

7. Mengenai petunjuk dan kontraindikasi untuk terapi ekspresi diri yang kreatif.

Teknik terapeutik ini ditunjukkan untuk pelbagai pesakit kekurangan.

Kontraindikasi mutlak adalah kemurungan psikotik yang mendalam dengan motif bunuh diri. Kediaman pesakit sedemikian dalam sekumpulan orang yang mengekspresikan diri mereka secara kreatif boleh memburukkan lagi perasaan putus asa yang kemurungan, dimatikan dari kehidupan dan menolak untuk membunuh diri (termasuk melalui persediaan untuk meninggalkan kehidupan yang difikirkan dengan bantuan catatan diari).

Kes skizofrenia progresif rendah defensif juga dianggap sebagai kontraindikasi, apabila pesakit secara berterusan melaporkan bahawa mereka menjadi semakin "rapuh", terdedah semasa rawatan, rawatan membangkitkan harapan yang menggembirakan - dan hanya "pukulan kehidupan" yang lebih menyakitkan daripada semua ini. Rumah-rumah itu sangat buruk, sangat kelabu, sejuk acuh tak acuh. "Adalah lebih baik untuk tidak mengetahui kontras ini!"

Kontraindikasi (relatif) adalah perasaan khayalan dan terlalu menghargai pesakit dengan kecenderungan tafsiran khayalan terhadap doktrin tipologi watak yang merugikan pesakit dan orang di sekelilingnya. Serta pelbagai keadaan psikopatologi yang bertentangan dalam kandungannya dengan pertahanan: psikopati histeria dan epileptoid dengan kecenderungan agresif tanpa sebarang perasaan rendah diri.

Asingkan detik terapi dengan ekspresi diri kreatif Burno menasihati menggunakan pakar psikiatri daerah dan mana-mana doktor perubatan dalam kerja.

Terapi dengan ekspresi diri yang kreatif juga mempunyai bentuk psikohigienisnya dalam kehidupan seharian yang sihat. Ini agak relevan dengan penghormatan moden untuk mana-mana kreativiti, dengan kelaziman semasa subklinikal, termasuk defensif, gangguan, jika perlu, semangat kreatif besar-besaran untuk mencegah pelbagai gangguan mental, ketagihan alkohol, ketagihan dadah, penyalahgunaan bahan generasi muda.

Daripada terapi ekspresi diri kreatif Bourno, banyak yang boleh dipelajari untuk psikologi dan pedagogi dengan faedah yang signifikan untuk masyarakat secara keseluruhan.

Oleh itu, kami telah mempertimbangkan salah satu arah moden sekolah psikoterapeutik domestik, berdasarkan analisis mendalam mengenai mekanisme rawatan dan pembetulan yang menunjukkan diri mereka dalam perjalanan visual dan lain-lain. kerja kreatif, serta semasa perbincangan karya yang dicipta dalam kumpulan atau dengan ahli terapi. Kami telah melihat bahawa dengan menghubungkan operasi intelek dan kreatif, hubungan psikoterapeutik dipermudahkan dan akses doktor kepada pengalaman psikopatologi pesakit, yang seterusnya membantu penyesuaian berpersatuan dan komunikatif pesakit, penglibatan terbesarnya dalam proses hidup pemahaman dan penerimaan diri sendiri dan orang lain, dan, akibatnya, segala-galanya proses pemulihan secara amnya.

Sebarang proses kreatif membantu dalam ekspresi diri untuk menghadapi masalah, mengembangkan dan menyatakan tingkah laku dan perasaan seseorang, mengurangkan tekanan dan meningkatkan harga diri.

Anda tidak perlu menjadi individu atau artis yang berbakat untuk mendapat manfaat daripada profesional yang sentiasa mendalami seni. Bagi anda, seni boleh menjadi pembantu dalam menyelesaikan masalah.

"Terapi seni" (terapi seni) membantu orang dalam situasi yang berbeza: ahli psikologi menggunakannya semasa perundingan, doktor - untuk pemulihan selepas fizikal dan trauma psikologi, a orang yang sederhana- untuk melegakan tekanan, meningkatkan mood dan pengetahuan diri. Mari kita lihat lebih dekat kebaikan "penyembuhan kreatif" atau terapi seni.

Terapi seni merupakan satu bentuk terapi ekspresif yang menggunakan proses ekspresi diri artistik untuk meningkatkan kesejahteraan fizikal, mental, dan emosi seseorang.

Dalam dunia di mana terdapat banyak cara untuk berkomunikasi dan mengekspresikan diri anda, terapi seni ialah cara yang inovatif dan berkesan. Salah satu perbezaan utama antara terapi seni dan bentuk komunikasi lain ialah yang terakhir menggunakan kata-kata dan bahasa untuk berkomunikasi. Selalunya orang tidak dapat meluahkan diri dan perasaan mereka dengan cara yang terhad.

Keindahan seni sebagai terapi ialah ia dapat membantu seseorang meluahkan perasaannya keadaan emosi melalui pelbagai bentuk kreativiti. Terdapat bentuk ekspresif ekspresi diri artistik (contohnya, lakonan). Dalam kes lain, anda boleh menggunakan lukisan, grafik, fotografi, arca dan banyak lagi jenis seni visual.

Terapi seni menjadikannya lebih mudah tekanan psikologi, meningkatkan mood dan digunakan sebagai cara pengetahuan diri. Dalam erti kata lain, ia adalah penyelesaian "kreatif" kepada masalah yang mengganggu anda.

Bilakah terapi seni digunakan?

Terapi seni digunakan untuk merawat pelbagai jenis gangguan mental dan tekanan psikologi.

Ia juga digunakan bersama dengan modaliti psikoterapeutik lain seperti terapi tingkah laku kognitif dan terapi individu.

Berikut adalah beberapa situasi di mana "penyembuhan kreativiti" digunakan

• Kecenderungan kepada tekanan berterusan di kalangan orang dewasa dan kanak-kanak;
• masalah kesihatan mental;
• Kecederaan otak trauma;
• Peluang pembelajaran terhad kepada kanak-kanak;
• Masalah tingkah laku dan sosial pada kanak-kanak;
• Untuk kanak-kanak dan orang dewasa yang mengalami peristiwa traumatik;
• Untuk menetapkan mood.

Orang yang pernah mengalami masalah tertentu boleh meluahkan emosi dan pengalaman mereka melalui prisma ekspresi artistik menggunakan pelbagai kaedah: lukisan, arca, fotografi, grafik, dsb. Semua ini boleh dilakukan di rumah, setelah membeli alat yang diperlukan sebelum ini. Semasa sesi terapi seni, perhatian tertumpu kepada pengalaman dalaman seseorang, perasaan, persepsi dan imaginasinya. Ia tidak perlu untuk mencipta karya, perkara utama ialah belajar bagaimana untuk menyatakan perasaan anda dengan selesa. Pengakhiran membenarkan cara, dan matlamat anda adalah untuk mengatur diri anda.

Teknik terapi seni untuk menangani mood yang tidak baik

Seperti yang dinyatakan sebelum ini, teknik ini telah membantu ramai orang menangani gejala tekanan, kemurungan, dan mood yang rendah.

Dengan teknik mudah, anda boleh memulihkan diri anda dalam beberapa minit, berikut adalah beberapa daripadanya.

Kaedah terapi seni

Terapi seni menawarkan banyak kaedah yang wujud untuk pembetulan psikologi dan mempengaruhi keadaan psiko-emosi.

Teknik terapi seni adalah berdasarkan tesis yang setiap masa apabila seseorang memahat, melukis atau menulis, "I" dalamannya tercermin dalam imej visual ini.

Kaedah terapi seni adalah sintesis seni dan psikoterapi untuk pelaksanaan bantuan psikologi.

Terapi seni mempunyai beberapa arah dan kaedah, yang berdasarkan jenis yang berbeza aktiviti kreatif.

Mari lihat beberapa kaedah terapi seni.

• Terapi muzik- "rawatan" dengan muzik. Adalah diketahui bahawa mendengar tertentu karya muzik atau alat muzik membebaskan minda manusia daripada ketakutan, sikap tidak peduli, ketakutan, kemarahan dan emosi negatif yang lain.
• terapi warna. Penggunaan praktikal imej warna mempunyai kesan positif terhadap keadaan psiko-emosi seseorang, membantu mewujudkan hubungan pengalaman emosi dengan warna.
• Terapi lukisan (isoterapi). Menggalakkan spontan dan kreativiti melalui proses lukisan, membantu dalam pembangunan peribadi dan dalam memerangi mood buruk.
• Fototerapi. Bagaimana bentuk seni visual mencipta imej fotografi untuk mencapai kesan terapeutik. Teknologi fototerapi: galeri imej, esei foto, terapi slaid, potret metafora. Ia digunakan sebagai bantuan dalam mengalami semula pengalaman negatif, sebagai "refleksi" kehidupan seseorang dan masalahnya.
• Biblioterapi (terapi dongeng)- membantu membentuk hubungan antara karya sastera dengan tingkah laku manusia dalam kehidupan sebenar. Pemindahan makna yang tidak realistik kepada realiti membolehkan anda mengembangkan skop kehidupan biasa dan berurusan dengan sebarang pengalaman.
• Terapi permainan. Matlamat terapi bermain adalah untuk mendapatkan peluang untuk "menghidupi" situasi menarik dalam permainan tanpa mengubah kemahiran tingkah laku anda. Selalunya digunakan untuk membetulkan tingkah laku kanak-kanak dan remaja.

Terapi seni, atau "rawatan seni" adalah berdasarkan kepercayaan bahawa dalam proses melibatkan diri dalam seni seseorang menyokong perubahan dalam dunia dalamannya, bekerja melalui pengalaman traumatik masa lalu, memutuskan konflik dalaman . Ia memberikan peluang unik untuk digunakan Perhubungan tanpa percakapan untuk meluahkan perasaan mereka dengan selamat, untuk mengatasi situasi tertekan memperbaiki hubungan dengan orang lain.

Kaedah terapi seni yang disenaraikan boleh dipilih oleh semua orang mengikut budi bicara mereka sendiri. Kesemua mereka sangat membantu dan tidak memerlukan kos bahan yang ketara. Sekiranya mood anda telah merosot, anda tidak dapat mengatasi pencerobohan, kemarahan, keputusasaan, ketakutan, kemudian beralih kepada seni. Terapi seni adalah cara yang mudah dan menarik untuk menyelesaikan masalah ini.

menyibuk terapi melalui seni terapi seni) dan mood yang baik untuk anda!

Video: Terapi seni - menemui diri anda

Kehidupan setiap orang dipenuhi dengan kesukaran, pengalaman, kesedihan dan kegembiraan, kemurungan dan inspirasi. Tidak dinafikan, terdapat banyak kekecewaan di dunia kita, tetapi terapi seni akan membantu anda menjadi lebih bahagia.

Kegagalan tidak selalu menjadi masalah. Sememangnya sebarang masalah mengalahkan anda dan menghilangkan anda Mempunyai mood yang baik hanya apabila anda membenarkan mereka berbuat demikian. Untuk mengelakkan perkara ini daripada berlaku, adalah perlu untuk mempertimbangkan semula persepsi penilaian dunia, untuk menjadikannya lebih fleksibel dan positif. Berfikiran positif adalah asas kebahagiaan, kerana sebarang kemalangan dan kemenangan bermula di kepala kita. Tugas utama terapi seni bukanlah menyingkirkan pemikiran negatif. Terapi seni direka untuk mengajar anda untuk hidup bersama mereka, tidak bergantung pada mereka dan tidak merasakannya, hanya memerhatikan pelbagai emosi yang menyenangkan dan warna-warna yang menyenangkan di dunia ini.

Apakah terapi seni

Ramai sudah meneka bahawa terapi sedemikian dikaitkan dengan seni, kerana perkataan "seni" dalam terjemahan dari daripada bahasa Inggeris dan bermaksud seni. Terapi adalah penawar. Kemurungan dan keraguan diri adalah beberapa bentuk masalah psikologi, penyelewengan. Ramai orang memberikan status terapi seni alat psikologi, bagaimanapun, asas segala-galanya adalah biotenaga.

Peristiwa kehidupan yang buruk, seperti dipecat daripada pekerjaan atau meninggalkan orang yang disayangi, meninggalkan parut. Hakikatnya ialah setiap daripada kita mempunyai biofield sendiri dan tahap tenaga sendiri, yang mesti stabil dan tinggi. Masalah mencipta lubang dalam biofield kita, jadi tenaga meninggalkan kita, membinasakan dunia dalaman. Terapi seni, sebaliknya, menutup lubang ini, dan kemudian bersorak. Anda bertanya "bagaimana?", tetapi jawapannya terletak pada nama rawatan.

Tugas utama terapi seni ialah:

• pembangunan kawalan diri;
• peningkatan harga diri;
• menyingkirkan emosi negatif: kemarahan, kebencian, kemarahan, kemurungan, kesedihan.

Terapi seni akan menyembuhkan anda dan dunia dalaman anda dengan seni. Intipati program ini adalah bahawa mana-mana orang boleh bertindak sebagai pencipta dan sebagai orang yang menikmati keindahan produk minda manusia ini atau itu.

Jenis terapi seni

Ramai yang tersilap percaya bahawa terapi seni hanyalah melukis. Lukisan tidak diragukan lagi adalah alat yang paling kuat untuk membuang negatif, tetapi terdapat beberapa jenis terapi:

• terapi lukisan;
• muzikal;
• terapi tarian;
• terapi biblio, atau terapi buku;
• terapi filem.

Yang paling biasa dan mudah ialah terapi lukisan. Semuanya bermula dengan dia. Lebih mudah untuk membuat seseorang meluahkan perasaan mereka di atas sekeping kertas daripada meminta mereka meluahkannya secara lisan. Subjenis pertama terapi sedemikian ialah kontemplasi karya seni. Sudah tentu, tidak semua orang berpeluang melawat Galeri Tretyakov, tetapi anda boleh melihat lukisan dengan cara yang berbeza. Hakikatnya apabila anda melihat sesuatu yang indah, anda mengalami katarsis, iaitu penyucian akhlak.

Jenis terapi seni kedua yang penting, yang boleh dipanggil dekat dengan meditasi, ialah muzik. Hampir setiap daripada kita melibatkan diri dalam terapi jenis ini setiap hari apabila kita pergi ke tempat kerja, memandu kereta, atau membersihkan rumah kita dengan muzik. Kuasa muzik sangat besar, kerana ia bertindak pada bahagian paling rahsia dalam kesedaran kita. Kemudahan terapi sedemikian ialah anda boleh memilih peraturan sendiri, sama seperti muzik itu sendiri. Terdapat meditasi audio khas dengan bunyi alam semula jadi. Apabila anda berbaring, dan muzik yang tenang dan pada masa yang sama menusuk dimainkan, anda membersihkan, berehat dan mula merasakan dunia dengan cara yang sama sekali berbeza. Amalkan terapi audio sekerap mungkin—contohnya, semasa rehat dari kerja atau di rumah pada bila-bila masa. masa lapang. Ambil masa 10 minit untuk menjadi tenang dan damai. Ini akan menguatkan biofield anda dan meningkatkan tenaga.

Terapi filem juga merupakan sejenis rawatan bioenergetik yang hampir semua orang gunakan tanpa mengetahuinya. Filem yang indah dan beremosi menyembuhkan luka rohani, menjadikan kita lebih kuat. Jika anda menonton filem tentang seseorang yang dapat mengalahkan dirinya dengan mengubah hidupnya, maka anda boleh memindahkannya kepada diri sendiri. Filem yang memberi motivasi sangat membantu untuk bergerak ke arah matlamat, filem sedih membersihkan kita, dan filem berwarna-warni menjadikan dunia dalaman kita lebih kaya, meningkatkan tenaga, membunuh kemurungan.

Tidak semua orang membaca, tetapi biblioterapi adalah alat yang berkuasa untuk meningkatkan tenaga dan menghilangkan masalah. Dia mungkin dalam beberapa cara filem yang lebih baik, kerana anda bekerja dengan imaginasi anda sendiri, melukis imej dalam kepala anda. Sebaliknya, ramai ahli psikologi dan pakar biotenaga mengesyorkan menulis cerita, puisi, novel anda sendiri. sangat fakta menarik ialah kebanyakan penulis adalah orang yang suka seronok atau fokus yang tidak serius masalah emosi, kerana semuanya kekal di atas kertas atau dalam ingatan komputer dalam bentuk huruf. Seperti dalam lukisan, anda boleh menulis apa sahaja yang anda mahu - itu hak anda. Jangan hadkan diri anda.

Terdapat satu lagi jenis terapi seni yang memerlukan orang ramai mempunyai kebebasan sepenuhnya - terapi tarian. Tujuannya adalah untuk mengurangkan tekanan. Sama ada anda menari di rumah atau bersama seseorang di tempat yang istimewa, tidak mengapa. Perkara utama ialah anda menari, merasakan muzik, meluahkan emosi melalui bahasa badan. Menari membebaskan anda, menjadikan anda lebih bebas. Tidak kira kemahiran anda - perkara utama di sini adalah menjadi diri sendiri. Jika anda malu untuk menari di hadapan seseorang, menari di rumah. Terapi ini boleh dijalankan secara bebas.

Satu cara atau yang lain, tetapi setiap jenis terapi adalah baik dengan caranya sendiri. Jadikan ia hobi anda - bermain gitar atau instrumen lain, mendaftar di sekolah tarian, melukis, membaca, menonton filem dan menulis puisi. Semua ini pasti membantu anda menghilangkan rasa marah, cemburu, takut, cemas, dan sebagainya. Berhenti menarik diri ke dalam diri anda, kerana ia membunuh tenaga anda, menyebabkan masalah psikologi dan masalah dalam cinta, urusan, kesihatan dan pekerjaan.

Ingat pemikiran positif, membangunkan yang anda boleh mencipta realiti yang diingini untuk diri sendiri. Pemikiran adalah tanpa had kerana ia bebas dan tanpa berat, tetapi pada masa yang sama ia mempunyai berat yang istimewa dari segi psikologi dan bertenaga. Belajar untuk melihat diri anda bahagia, maka ia akan menjadi begitu. Semoga berjaya kepada anda, dan jangan lupa untuk menekan butang dan