Tahun puteri tidur menulis. Analisis karya Zhukovsky "The Sleeping Princess". Jalan sastera Zhukovsky

Terdapat potret lain, sebahagiannya diperoleh, sebahagiannya tipuan. Autograf. - Mereka memiliki hanya enam autograf keaslian yang tidak dapat disangkal: dalam semua kes, kecuali beberapa pengecualian, ini adalah tandatangan. Walau bagaimanapun, korelasi yang signifikan bagi hujah, paleografi, ortografik, linguistik, gaya dan hipotesis psikologi menjadikan hipotesis agak munasabah. tidak karya dramatik. - Jilid pertama yang dibentangkan oleh S. "The Poem of Venus and Adonis" menunjukkan seorang pengarang "Renaissance Poetry" yang bersedia dengan baik, yang Spencer perkenalkan di England.

Kerja itu mempunyai "udara keluarga dengan wira moden" dan Leander of Marlowe, dan dengan "Metamorphosis of the Schillers" sebelum ini oleh Thomas Lodge, yang mungkin dia cadangkan kepada metro S., disenyawakan sepenuhnya oleh citarasa era dan bertujuan untuk siri petak-petak indahnya, yang terkenal penonton Itali "sopan", kerana penyokong dipanggil fesyen benua.

Memang benar bahawa tidak ada kekurangan mereka yang telah cuba menunjukkan soneta ini sebagai "sifar", selain berlatih dalam genre, kemudian dalam fesyen. Motif yang membentuk klise lirik Petrarchist tidak boleh diklasifikasikan ke dalam satu kategori atau yang lain. Kumpulan lapan belas soneta yang pertama bukan tanpa konvensyen: ia adalah tema "keabadian pihak yang dijamin, kejadian biasa Horace meletakkan fesyen pada penyair galaksi tujuan utama soneta ini, dsb. Jemput orang yang diarahkan, perkahwinan dan penciptaan anak, walaupun koleksi lambang cinta diedarkan di kalangan kelas atasan, sebagai contoh, "lambang Amorum O."

Sekumpulan soneta pada Dark Lady menunjukkan nada suram tempat biasa. Tiga sonnet pada Wola - jenaka seperti penyair terhebat, yang tidak mengabaikan untuk mengarang pada masa-masa, dan bahawa Sh tidak teragak-agak untuk menulis kadang-kadang dalam urat yang paling biasa, ditunjukkan oleh sonnet diletakkan di mulut watak-watak Cinta "Kehilangan Buruh". Tetapi apa yang menggembirakan keinginan untuk katil dalam darah.

Cinta tidak boleh ditafsirkan dalam apa cara sekalipun. Kerana apabila cinta menyalakan semangat yang mengetahui. Ia berakhir dengan kebajikan dan kesan ketuhanan. Dan dalam persahabatan ia adalah suci dan berani. Mereka yang menjaga edisi kritikal awal SH, terutamanya Malone, kagum dengan kerosakan teks dan adegan yang mengingatkan, kurang percaya pada kenyataan yang mengiringi V-Folio Pertama. Alasan utama yang diberikan oleh mereka yang mendakwa bahawa drama itu dicetak pada naskhah pelakon atau pelanggan adalah kerana karya asal Sh mereka akan musnah dalam kebakaran Teater Globe hari ini.

Walau apa pun, masalah jenis manuskrip yang ada pada pencetak sebelum ini terpaksa diselesaikan oleh drama drama tersebut. Dalam kes orang jahat, sebagai contoh, boleh ditunjukkan bahawa teks itu sebahagiannya dibina semula daripada ingatan. Dalam beberapa kes, teks telah ditetapkan oleh juru stenografi semasa persembahan. Jika anda boleh yakin bahawa tiga muka surat Sir Thomas More yang telah kami sebutkan adalah tangan S. penggunaan graf tertentu pada bahagian keempat mungkin merupakan anggapan autograf asal usul teks utama.

Untuk empat belas drama terdapat teks selari dalam suku dan folie. Perbandingan itu membolehkan dua kesimpulan umum dibuat: bahawa, walaupun Heminghus dan Condell tidak mempercayai pihak, hampir semua teks dalam folio adalah berdasarkan contoh suku, biasanya dalam edisi terkini. sebahagian daripada mereka adalah Othello dan Hamlet, bahawa majoriti dan mungkin keseluruhan teks yang dicetak semula telah mengalami perubahan yang melampaui apa yang boleh dikaitkan dengan komposer tipografi.

Untuk lapan belas drama di mana tidak ada teks lain selain folio, dan untuk empat daripada alternatif suku yang ditawarkan, tidak ada sebab untuk menghalang penggunaan manuskrip asal bagi kebanyakan daripada mereka yang telah mengambil berat kerana folionya ialah mereka tidak menggunakan versi Hamlet yang terkandung dalam tinjauan kedua.

Membuat semakan ke atas dramanya, dengan keputusan bahawa teks yang berbeza, atau bahkan teks yang sama, mungkin mengandungi serpihan editorial yang berbeza, sehingga dia menyambung semula drama-drama terdahulu dan sezaman, yang karyanya akan sangat dimalukan oleh teksnya, dan mengetahui kaedah penulis drama Elizabethan, dan bagaimana Selalunya mereka berkongsi drama, tidak menghairankan bahawa Sh.

Di samping itu, pembaharuan drama kadang-kadang disertai dengan ulasan, biasanya menambah adegan sesuai dengan perubahan selera orang ramai, tetapi semakan gaya, menolak dialog dari sudut pandangan frasa kita mempunyai bukti yang sangat sedikit, jadi ia tidak bagus sesetengah ahli teori mendakwa bahawa mereka mengiktiraf ini sebagai faktor yang berterusan. Tanggapannya adalah bahawa dia adalah pesakit dalam fail. Heminges dan Condel menyatakan, "Fikiran dan tangannya berjalan seiring, dan dia fikir dia meluahkannya dengan mudah." Dan Ben Jonson: "Ia mengalir dengan mudah."

Perkara lain dari semakan adalah penggunaan sumber, yang menjadikan subjek anda sudah diproses oleh orang lain. Kecacatan utama dalam teori pemusnah adalah menganggap gaya Sh. sebagai tiada yang sempurna dan tegar, asing kepada ketidaksamaan yang, secara semula jadi, dalam karya setiap artis, terutamanya dalam karya pentas, sering dilukis dengan tergesa-gesa. ; dan ingin menjelaskan penyimpangan daripada kanun tegar ini disebabkan oleh campur tangan dan stratifikasi yang lebih kompleks, dan kadang-kadang bersifat romantis. Untuk memberi gambaran tentang hujah pemusnah, Wilson percaya bahawa semakan kadangkala terdiri daripada menulis semula adegan prosa yang asalnya ditulis dalam ayat, yang mengintip beberapa "unsur fosil", i.e. dengan kehadiran beberapa ayat antara prosa baru, tetapi dalam prosa apakah petikan skandal seperti ayat tidak dapat ditemui?

Kritikan subversif gagal meyakinkannya kebanyakannya Drama itu berlaku kerana pena Schn dari satu kepala ke kepala yang lain, dan apabila dia menulis, dia tidak kembali kepadanya. teks mesti disesuaikan untuk tujuan persembahan. Jika kehomogenan penting kebanyakan drama diandaikan, masalah kronologinya menjadi lebih mudah, kerana ia mengecualikan kiasan boleh tarikh boleh ditambah oleh juruaudit, dan memanggil semula drama dengan nama mungkin merujuk kepada bentuknya. berbeza dengan apa yang kita ada.

Dalam tahun-tahun lajur terakhir, hanya kronologi Chambers yang disebut. Suasana sopan yang terakhir juga membentuk latar belakang dua karya pertama: tragedi Romeo dan Juliet dan kisah Drain dalam malam musim panas. Di antara drama S. Romeo dan Juliet terdapat metafora dan euphus yang paling kaya, paling berani. "Cinta Romeo dizahirkan dalam gaya sekolah Serafina Aquilan, yang mempunyai kejayaan besar" di luar negara. Dalam ucapan Romeo, malah lebih daripada dalam soneta S., kita dapati pengaruh konsep tradisional pendahulu gaya abad ketujuh belas.

Peringkat kedua dalam kerjaya Sh. - secara rawak ditekan dengan sejumlah kecil lima tahun terakhir abad ini, di mana akibatnya kematian pramatang atau aktiviti dramatik pesaingnya Sh dikuasai tanpa kontras dengan adegan - dia sibuk drama sejarah dan bermain komedi. Gelombang nasionalisme yang melanda England semasa Armada Sepanyol dan berterusan sehingga akhir pemerintahan Elizabeth menemui jalan keluarnya di teater dengan pengulangan epik masa lalu dalam sejarah.

Fasa terakhir menandakan kembalinya drama romantis, di mana suasana kelonggaran dan ketenangan memerintah. Suasana yang dianggap sebagai drama terakhir S., "The Storm", adalah suasana yang dibersihkan selepas ribut. Latar belakangnya ialah pantai sunyi sebuah pulau di tengah laut. ia tersebar di mana-mana, udara, tepu dengan cahaya dan garam, berbunyi dengan suara-suara ghaib. Rahmat syurga dengan embunnya telah menyentuh pantai sebuah pulau yang terpisah dari dunia, dan pengaruh syurga yang manis ini seolah-olah memberikan kesungguhan kepada persembahan suci misteri, sejarah manusia, yang berlaku di hadapan mata kita.

Jadi, penglihatan terakhir Sh. menunjukkan kedekatan dengan penglihatan Dante dan satu lagi persamaan dengan rahsia suci Eumenides. Dalam setiap tiga penyair besar, keadilan dipulihkan melalui upacara penebusan dosa; nada puisi mereka nanti sama, nada kemanisan dan graviti melakukan, nada kemaafan. Mereka mencapai pandangan dunia yang dinyatakan dari segi ketertiban dan keharmonian, muzik Arile, lagu-lagu pujian yang dinyanyikan oleh api penyucian, bunyi himne Apollo yang semua orang laungkan.

Penguasaan lisan Sh. mempunyai ciri-ciri yang berbeza pada peringkat yang berbeza: dalam drama awal, seperti yang dinyatakan oleh Dowden, bahasa itu kadang-kadang memberi gambaran terlalu berpakaian dengan perhiasan yang tidak perlu - habis, sehingga wap ini hampir hilang di dalamnya; dalam drama pertengahan tahun kita melihat keseimbangan sempurna antara pemikiran dan ekspresi; Dalam drama-drama kemudian, idea-idea kelihatan lebih diutamakan bermakna ekspresif, tempoh menjadi padat, kontrak ekspresi untuk menyesuaikan diri dengan pemikiran tajam pemikiran, kerana penyair, tidak sabar-sabar untuk mengikuti hantunya, telah tergoda untuk mengembangkan idea-ideanya dengan terperinci.

Drama ini berdasarkan terutamanya pada Chronicles of Holinged, tetapi Halle, Fabyan, Grafton dan Stowe mungkin telah dirujuk. Pengenalan dengan jenis Machiavellian, binatang hitam teater Elizabethan, tidak memerlukan sebarang salah tafsir sumber sejarah, kerana dalam ini watak Ricciardo sudah memiliki semua keperluan jenis ini.

Terdapat ditambah plot tragis, mungkin dari cerita cadangan Apollonius of Tyre, yang akan digunakan untuk Pericles. Mereka mendapati persamaan, tidak kira, dengan Tale of Chivalry oleh Chaucer dan Arcadius of Sidney. Ia didahului oleh induksi drama, di mana Christopher Sly, Stagnaro yang mabuk dijemput oleh seorang lelaki dan pemburunya di padang pasir, dia dibawa ke istana, diproses oleh semua hubungan, dan, walaupun bantahannya, dibuat untuk mempercayai. seorang lelaki yang hilang akal, dan dia wajib mendengar drama seterusnya yang dipersembahkan kepadanya oleh syarikat gitar.

Dia membuat perbicaraan dengan berpura-pura mendapati dia lembut dan baik hati apabila dia telah dilayan paling teruk daripada dia; kemudian, pada gilirannya, tunduk kepada penghinaan, kekurangan makanan dan tidur, berpura-pura bahawa makanan dan katil tidak layak untuknya, dan akhirnya mengembalikannya ke rumah bapanya, yang benar-benar mencapai tomato. Sementara itu, kakak Catarina, Bianca, ditakluki oleh Lucentio, yang merayunya dengan menyamar guru sekolah; Hortensio, kekasih yang ditinggalkan oleh Bianca, berkahwin dengan janda itu. Pada jamuan terakhir, para isteri tertanya-tanya siapa di antara isteri mereka yang paling taat, dan Petruchio memenangi pertaruhan itu.