Latihan untuk memanaskan suara sebelum menyanyi. Bagaimana untuk memanaskan suara anda sebelum menyanyi

Dalam artikel ini anda akan menemui latihan, selepas itu anda akan bermula.

Untuk membuka suara

Suara anda mungkin sebenarnya bukan milik anda. Sebabnya adalah dalam pengapit atau cara bercakap yang salah (contohnya, pada ligamen yang sama). Latihan di bawah akan membantu anda menangani isu ini dan mengeluarkan suara asli anda yang sebenar.

jurutera bunyi

Pertama, fahami bagaimana orang lain mendengar anda. Untuk melakukan ini, anda boleh mensimulasikan studio rakaman. Tapak tangan kiri anda akan menjadi penutup telinga - tekan dengan "cangkang" ke telinga kiri anda; yang betul ialah mikrofon - pegang dekat mulut anda pada jarak beberapa sentimeter. Mulakan ujian: kira, sebut perkataan yang berbeza, bermain dengan bunyi. Lakukan senaman ini selama 5-10 minit selama sembilan hari. Pada masa ini, anda akan memahami bagaimana ia sebenarnya berbunyi, dan anda boleh memperbaikinya.

Q-X

Untuk membuka suara, anda perlu membebaskan tekak dan memindahkan kerja utama ke bibir dan diafragma. Untuk melakukan ini, sebutkan suku kata "Q-X". Bulatkan bibir anda pada Q, regangkan bibir anda dengan senyuman lebar pada X. Selepas 30 ulangan, cuba berikan ucapan ringkas. Anda akan merasakan bahawa ligamen kurang tegang, dan bibir lebih baik mengikut arahan anda.

menguap

Cara paling mudah untuk mengendurkan otot laring adalah menguap dengan baik. Lakukan latihan mudah ini selama 5 minit sehari dan anda akan melihat bagaimana sekatan dan pengapit dalam suara anda hilang.

Hembus-mengerang

Latihan ini akan membantu mengeluarkan bunyi semula jadi suara anda. Intipatinya bermula untuk menyuarakan hembusan nafas anda.

Kedudukan: kaki di atas lantai, rahang terbuka dan santai. Mula menyedut udara, dan semasa anda menghembus nafas, buat sebarang bunyi. Lakukan ini tanpa sebarang usaha - jika semuanya betul, anda harus mengerang.

Apabila senaman dilakukan dengan betul, bunyi itu datang plexus solar. Dari situlah anda perlu bercakap supaya suara itu lantang dan ekspresif.

Untuk membuat suara itu menyenangkan

Tiga senyuman

Latihan ini dilakukan dengan cara yang sama seperti yang sebelumnya, tetapi dengan peraturan tiga senyuman. Senyum dengan mulut, dahi dan bayangkan senyuman di kawasan solar plexus. Selepas itu, mulakan hembus nafas dengan bunyi. Hanya 5 minit sehari - dan suara anda akan mula kedengaran lebih menyenangkan dan boleh dipercayai.

Senaman Yogi

Latihan ini diamalkan oleh yogi India untuk mencapai suara yang dalam dan indah.

Kedudukan: berdiri, kaki dibuka seluas bahu. Mula-mula, ambil beberapa nafas dan hembusan nafas yang tenang, kemudian - dan hembusan nafas yang tajam dengan bunyi "ha-a". Hembusan nafas hendaklah sepenuh dan kuat yang mungkin. Dalam kes ini, badan boleh digerakkan sedikit ke hadapan.

melukis suku kata

Tarik nafas dalam-dalam, dan semasa anda menghembus nafas, sebut "bom-m", "bim-m", "bon-n" yang panjang. Seret bunyi terakhir selama mungkin. Sebaik-baiknya, getaran harus berlaku di kawasan tersebut bibir atas dan hidung.

Latihan serupa boleh dilakukan dengan suku kata "mo-mo", "mi-mi", "mu-mu", "me-me". Tetapi dalam kes ini, mula-mula sebutkannya secara ringkas, dan kemudian tarik.

Kedua-dua senaman paling baik dilakukan setiap pagi selama 10 minit. Mereka bukan sahaja akan membuat suara lebih menyenangkan, tetapi juga membantu menguatkan pita suara.

Lidah panjang

Jelirkan lidah anda. Pertama, arahkan ke bawah sejauh mungkin, cuba mencapai dagu. Dengan mengekalkan kedudukan ini, condongkan kepala anda ke bawah. Kemudian regangkan lidah anda ke atas, cuba mencapai hujung hidung anda. Pada masa yang sama, angkat kepala anda setinggi mungkin.

Untuk menjadikan suara anda lebih kuat

Bunyi "i", "e", "a", "o", "u"

Hembus nafas, kemudian tarik nafas dalam-dalam dan pada hembusan kedua, sebut bunyi "dan" yang panjang. Lakukan secara bebas, asalkan ada udara yang cukup. Jangan paksa udara keluar dari paru-paru anda. Dengan cara yang sama, sebutkan bunyi yang tinggal: "e", "a", "o", "u". Lakukan tiga ulangan.

Urutan bunyi ini tidak rawak: ia diedarkan di sepanjang padang. Oleh itu, "dan" adalah yang tertinggi (mengaktifkan kawasan atas kepala), "y" adalah yang paling rendah (mengaktifkan bahagian bawah abdomen). Jika anda ingin menjadikan suara anda lebih rendah dan lebih dalam, latih bunyi "y" dengan lebih kerap.

Senaman Tarzan

Ikut tugasan tadi, cuma sekarang pukul dada sendiri dengan penumbuk macam Tarzan. Latihan ini direka untuk mengisi suara dan membersihkan bronkus, jadi jika anda rasa ingin berdehem, jangan hentikan diri anda.

merendah

Latihan ini mengaktifkan kerja dada dan perut. Hembus dan sedut. Pada hembusan seterusnya, mula sebut bunyi "m" dengan mulut tertutup. Lakukan tiga pendekatan: pertama, rendah rendah, kemudian - pada volum sederhana, dan akhirnya - sangat kuat.

Geram

Naikkan lidah santai anda ke lelangit dan mula menyebut bunyi "r". Ia sepatutnya menjadi "rrrr", seperti traktor. Ulangi latihan tiga kali, dan kemudian secara ekspresif membaca sedozen perkataan yang mempunyai bunyi "r". Pastikan anda mengiringi bacaan dengan bergolek "r".

Latihan Chaliapin untuk menala suara

Penyanyi hebat Rusia Fyodor Chaliapin juga bermula setiap pagi dengan geraman. Tetapi dia tidak melakukannya sendiri, tetapi bersama-sama dengan bulldognya. Selepas melatih bunyi "r", Fedor Ivanovich mula menyalak pada haiwan peliharaannya: "av-av-av".

Anda boleh mengulangi latihan Chaliapin atau, jika anda tidak dapat merehatkan laring anda, gantikannya dengan ketawa teater jahat. Ini dilakukan secara ringkas. Dengan mulut terbuka semasa menghembus nafas, anda ketawa dengan marah: "ah-ah-ah-ah-ha-ha-ha-ah-ah-ah-ah." Bunyi harus keluar dengan mudah dan bebas. Pada masa yang sama, anda boleh melompat dan memukul diri anda di dada dengan tangan anda. Latihan ini akan mengosongkan suara serta-merta dan menyediakannya untuk bekerja.

Penting untuk diingati

Apabila melakukan semua latihan, anda perlu mengekalkan yang betul. Perut harus santai, dan dada harus menonjol ke hadapan. Walau bagaimanapun, jika anda mengekalkan belakang anda lurus, bahagian badan ini secara automatik akan mengambil kedudukan yang betul.

Hello kawan-kawan yang dikasihi!

Ramai di antara kita suka menyanyi atau ingin mempelajari kemahiran siren ini. Suara yang disampaikan dengan betul adalah menarik, nota-nota itu memabukkan dan mempunyai sinaran dan perangai yang sangat besar pemiliknya.

Sudah tentu, tidak semua orang mempunyai keyakinan yang mencukupi pasukan sendiri untuk pergi ke guru vokal. Ramai yang ditahan oleh kekurangan masa, pemikiran yang sering berlaku kepada lelaki: "apa yang akan orang fikirkan?" dan sudah tentu komponen kewangan yang menggigit isu ini.

Itulah sebabnya kami mengasah kemahiran kami di mana sahaja perlu: di bilik mandi, di karaoke, di pesta korporat, duet dengan kucing atau dengan rakan-rakan di dapur. Tetapi bagaimana untuk melatih pita suara di rumah? Tanpa memudaratkan kesihatan dan mendapat pada masa yang sama bukan keuntungan kecil?

Latihan untuk memanaskan badan dan mengepam "otot suara" boleh dan harus dilakukan di rumah, setelah membuat keputusan sebelum ini. Adakah anda ingin menjadi penghibur profesional dan mendedikasikan segala-galanya untuk kraf ini? masa lapang? Ini ialah satu vektor laluan.

Dalam kes apabila anda ingin menyinar di pesta, melakukan hits terkenal, melihat rahang penonton jatuh dengan gembira, ini adalah cara pembangunan yang sama sekali berbeza. Tetapi apa yang menyatukan cara-cara yang serupa ini adalah pendekatan kepada kerja yang akan datang, keinginan, dan pelaksanaan latihan yang sistematik.

Orang yang tidak memahami intipati bagaimana ia berfungsi?» pada mulanya mungkin mengalami ketidakselesaan atau sensasi luar biasa di kawasan tekak. Tidak perlu takut tentang ini, tetapi perlu mendekati permulaan pengalaman anda sebagai pakar dalam bidang teori dan, secara langsung, berlatih dengan segera.

Belajar menyanyi dengan indah serta-merta adalah mustahil. Saya tidak bercakap sekarang tentang kebolehan semula jadi dan tidak berperikemanusiaan. Saya ingin memberi contoh orang biasa yang mengambil pelajaran vokal.

Pertama, kemungkinan besar sebagai seorang kanak-kanak, dia secara peribadi atau ibu bapanya menyedari kecenderungan untuk menyanyi bersama-sama lagu kartun dan memukul nota dengan baik. Kemudian mengikuti laluan ke guru, memeriksa kanak-kanak untuk pendengaran, ujian "pengenalan" untuk kesesuaian dan permulaan pendidikan dengan perspektif.

Kedua, ramai orang yang sudah mendengar produk siap di radio, fail yang disiarkan di Internet, melupakan kerja awal. Dan juga tentang usaha yang dilakukan oleh pelaku dan kaedah yang memungkinkan untuk memahami asas-asas penguasaan dan mempraktikkannya.

Faedah latihan

Bagaimana untuk meletakkan undi? - Anda bertanya. Saya akan menjawab dengan cara ini: walaupun anda tidak melihat diri anda sebagai penyanyi opera dalam tempoh lima tahun atau superstar di pentas besar, latihan boleh meningkatkan teknik pertuturan anda. Ucapan tulen secara organik, tanpa kecacatan yang dinyatakan dengan jelas dan tabiat menggumam di bawah nafas anda, adalah amat penting, baik dalam bidang kerja mahupun dalam urusan seharian, seharian.

Supaya anda boleh bercakap dengan jelas dan jelas, serta mempunyai bunyi yang nyaring dan suara yang menyenangkan, anda perlu menggunakan latihan artikulasi. Apakah maksudnya?

Terletak di dalam rongga mulut sejumlah besar otot yang menyediakan pengekstrakan bunyi berkualiti tinggi dari daftar atas dan bawah dengan bantuan ligamen dan mesej. Dan kerana ini adalah otot, mereka pasti memerlukan pembangunan dan beban!

Untuk memanaskan badan anda alat pertuturan dalam masa yang singkat, saya akan menasihati anda untuk menggunakan latihan yang terbukti ini. Masa yang perlu diperuntukkan untuk bekerja melalui setiap daripada mereka tidak boleh kurang daripada 2-3 minit. Ingat peraturan penting. Kedudukan badan anda hendaklah sentiasa menegak! Duduk, baring, terbalik - pilihan yang buruk, kerana menyekat akses kepada diafragma dan pengambilan udara berkualiti rendah.

Dan satu lagi ciri. Berusaha untuk mengambil udara bawah perut, dan pada saat penghantarannya - untuk menegangkan otot-otot proses, mengikuti contoh "menolak keluar".

Senaman

1. Sebelum anda mula mengeluarkan bunyi dari kerongkong anda, saya akan menyebut keperluan untuk melakukannya sendiri pada mulanya, supaya tiada siapa yang mengganggu anda untuk menyerah sepenuhnya kepada proses itu.
   Jadi, bayangkan proses membilas mulut anda. Hanya daripada mencondongkan kepala anda ke atas dan mengambil seteguk air, anda perlu perlahan-lahan memusingkan kepala anda dari kiri ke kanan dengan ciri, bunyi bergema.
2. Nafas dalam-jeda-nafas-tahan. Dengan bibir tertutup, anda perlu membuka rahang anda dan sedikit membulatkan mulut anda, seolah-olah anda akan menyebut huruf "o dan m."
   Akibatnya, anda sepatutnya mempunyai bunyi yang merendahkan dan pada masa yang sama, anda perlu melakukan palpasi sedikit pada lubang hidung dan zon sinus maxillary (ketukan yang hampir tidak dapat dilihat)
3. Sama seperti yang kedua, tetapi bukannya mengetuk lubang hidung, lakukan manipulasi pada kedutan nasolabial (muka).
4. Sebutkan bunyi "akan-akan-jadi", semasa anda menghembus nafas. Dengan kali kedua, tambahkan palpasi bibir atas.
5. Menyebut bunyi "we-we-we-we-we" atau "se-se-se-se-se". Dengan pendekatan kedua, tambahkan palpasi bibir bawah.
6. Tarik nafas dalam-dalam melalui mulut anda. Sediakan penumbuk untuk mengetuk dada ringan dari kiri ke kanan, sambil melaungkan bunyi "aaa-oooh-uuu" di daftar bawah.
   Bunyi hendaklah sekata, lebih senyap sedikit daripada biasa, kerana not bawah digunakan. Jangan tergesa-gesa untuk kehabisan udara. Lakukan senaman dengan lancar.

Apa yang perlu dikecualikan?

Untuk nyanyian, sangat membantu menggunakan pantang larang makanan sebelum memulakan latihan, melakukan senaman, atau membuat persembahan di khalayak ramai.

Iaitu, patut ditolak:

Sebaliknya, saya akan mengesyorkan teh herba yang sejuk dan tidak manis, serta air bersih suhu bilik. Kadang-kadang menambah satu sudu teh madu kepadanya adalah membantu.

Dalam kami dunia moden, ia tidak perlu mempunyai instrumen langsung di rumah, anda hanya perlu memuat turun aplikasi atau memasang program dengan kosong sedia untuk dimainkan.

Adapun yang penting. Industri muzik penuh dengan istilah dan nama yang tidak jelas yang perlu anda hadapi.

AT badan manusia Terdapat 3 jenis resonator yang kami gunakan untuk mengeluarkan bunyi:

• dada (paru-paru, bronkus dan trakea);
• kepala (mulut dan nasofaring);
• pusat (laring).

Masalah utama bagi orang yang baru mula bekerja dengan bunyi ialah mereka hanya menggunakan resonator kepala.

Cuba menyanyi dan bercakap menggunakan sternum anda. Bunyi akan menjadi lebih besar dan holistik.

Sekali lagi, tanpa pemanasan awal, adalah mustahil untuk melakukan manipulasi ini. Oleh kerana nodul boleh terbentuk pada ligamen, berbahaya untuk aktiviti selanjutnya. Pendekatan suara yang tidak berjimat akan memberikan anda perjalanan ke ahli fonia.

Kawan, sihat dan terokai ufuk dan bidang baharu.

Saya dengan tulus mendoakan anda kemenangan! Langgan untuk mengemas kini blog saya dan mengesyorkannya kepada rakan anda untuk membaca. Dalam ulasan, beritahu kami tentang cara terbukti anda untuk melatih pita suara anda.

Jumpa anda di blog, bye bye!

Sebelum latihan, anda harus sentiasa memanaskan otot, dan pita suara tidak terkecuali. Untuk kesihatan jangka panjang pita suara anda, adalah baik untuk berzikir sebelum menyanyi atau membuat persembahan. Terdapat beberapa latihan yang akan membantu anda dengan ini. Jika anda dijadualkan membuat persembahan, maka untuk mengelakkan keletihan dan kemungkinan kerosakan pada pita suara, lakukan 10 minit melaungkan beberapa kali sepanjang hari. Kebanyakan pemanasan vokal melibatkan persembahan bunyi yang berbeza suara, tetapi juga senaman yang memanaskan paru-paru, bibir, lidah, dan badan supaya anda santai dan bersedia untuk menyanyi.

Langkah-langkah

Bahagian 1

Memanaskan badan

Buka tekak. Salah satu yang pertama dan paling banyak cara mudah panaskan badan sebelum menyanyi - buka tekak dan diafragma dengan bantuan menguap. Untuk memaksa diri anda menguap, fikirkan tentangnya, atau tonton sahaja video seseorang menguap.

• Ulangi prosedur menguap 2-3 kali untuk membuka sepenuhnya tekak dan diafragma.

1. Libatkan otot teras anda. Penggunaan otot perut dan penyampaian bunyi yang betul oleh badan adalah sangat penting apabila anda menyanyi. Untuk melibatkan otot yang sepatutnya anda gunakan, buat batuk ringan. Beri perhatian kepada otot mana yang terlibat dalam tindakan ini, kerana ini adalah otot yang harus anda gunakan semasa menyanyi.

   • Otot teras juga termasuk psoas, otot lantai pelvis, dan diafragma, antara lain. Libatkan otot ini semasa anda menyanyi, supaya anda dapat mengembangkan suara anda sepenuhnya.

2. Rehatkan leher dan bahu anda. Badan mesti rileks semasa menyanyi supaya otot dan badan tidak tegang terutama ketika bermain not tinggi. Untuk bertenang bahagian atas badan, hanya angkat bahu anda ke telinga anda, tahan mereka dalam kedudukan ini selama lima saat, dan kemudian berehat. Ulangi latihan 4-5 kali.

   • Suara harus selalu datang dari diafragma, tetapi kadang-kadang untuk mencapai nada tinggi, orang menggunakan bahagian badan yang lain dan bukannya perut. Ia tidak betul.
   • Untuk mengelakkan kesilapan ini, pastikan leher dan bahu anda santai semasa anda menyanyi bersama, terutamanya sebelum memukul not tinggi.

3. Lakukan senaman pernafasan. Memandangkan pernafasan adalah sejenis mekanisme yang mencipta suara, sebelum menyanyi adalah sangat penting untuk juga membuat beberapa latihan pernafasan. Anda boleh melakukan dua latihan berikut:

   • Rehatkan bahu dan dada anda, tarik nafas dalam-dalam, sambil perut naik sedikit. Kemudian hembus perlahan. Teruskan bernafas dalam irama ini selama dua minit lagi.
   • Tarik nafas seperti sebelum ini, tetapi hembus lebih perlahan, mencipta bunyi mendesis semasa anda berbuat demikian. Ulang selama satu minit.

4. Lepaskan ketegangan di rahang anda. Ketegangan pada rahang dan mulut anda juga boleh menjejaskan nyanyian anda, jadi berehatlah sebanyak mungkin sebelum menyanyi. bahagian ini. Untuk melegakan ketegangan, lakukan perkara berikut:

Bahagian 2

Latihan memanaskan badan

Buzz. Mulakan dengan membuat bunyi berdengung dengan bahagian bawah tekak semasa anda menghembus nafas. Ulangi latihan ini sehingga sepuluh kali, kemudian ulangi perkara yang sama, tetapi dengan mulut terbuka, mencipta bunyi "aaaa."

Buzz do-re-mi. Setelah anda melakukan laungan asas, mulakan memanaskan suara anda dengan menukar nada dengan melaungkan do-re-mi atas dan bawah. Mulakan rendah dan setelah anda melengkapkan set pertama naik dan turun skala, naik ke nada yang lebih tinggi dan ulangi.

Panaskan bibir anda. Lakukan senaman khas untuk bibir (mengingatkan berdengung atau menggerutu), yang memanaskan bukan sahaja bibir, tetapi juga suara. Untuk melakukan senaman ini, anda perlu menutup bibir anda dengan longgar, mengembungkannya sedikit dan hanya menghembuskan udara (untuk ini, bayangkan sahaja bunyi motor atau dengusan). Lakukan latihan ini pada dua hembusan nafas lagi, dan kemudian lakukan tiga atau empat lagi latihan bibir, mula perlahan-lahan menggelengkan kepala anda dari sisi ke sisi.

• Ulangi latihan ini dengan bibir dan kepala, sambil mencipta bunyi "b", melakukan sejenis pemanasan vokal dari kekunci tertinggi ke yang paling rendah, dan sebaliknya.

1. Berlatih lagu siren yang dipanggil. Sebut bunyi sengau [ŋ] (serupa dengan konsonan sengau Inggeris). Teruskan berlatih bunyi ini selama tiga hingga lima kekunci. Setiap kali anda mencapai nota tertinggi dan terendah, cuba ambil nota lebih tinggi atau lebih rendah, mengembangkan julat anda.

2. Latih ucapan anda dengan pemusing lidah dalam kekunci yang berbeza. Pemutar Lidah - latihan yang baik artikulasi, dan jika anda menyebutnya dalam kekunci dan volum yang berbeza, ia adalah cara yang bagus untuk memanaskan badan sebelum menyanyi. Antara berbelit lidah yang baik patut dicuba adalah seperti berikut:

   • Sasha berjalan di sepanjang lebuh raya dan menghisap kering.
   • Kambing biri-biri putih memukul gendang.
   • Peter membakar biskut di dalam ketuhar, dan membakar semua pastri.
   • Memerang berkeliaran ke dalam keju hutan. Memerang berani, tetapi baik kepada memerang.
   • Pengangkut air itu membawa air dari bawah bekalan air.
   • Adakah anda telah menyiram bunga lili? Adakah anda melihat Lydia? Mereka menyiram bunga lili, melihat Lydia.
   • Ketam membuat garu kepada ketam, memberi garu kepada ketam - merompak kerikil dengan garu, ketam.
   • Helang di atas gunung, bulu di helang. Gunung di bawah helang, helang di bawah bulu.

Bahagian 3

teknik memanaskan badan lanjutan

1. Pegang nota panjang. Kadang-kadang dalam lagu perlu penyanyi itu masa yang lama memegang nota, dan jika anda tidak bersedia untuk ini atau tidak mempunyai teknik yang diperlukan, kemungkinan besar anda tidak akan dapat mengekalkan nota sepenuhnya seperti yang diperlukan. Untuk mengamalkan teknik ini:

   • Berlatih mengekalkan aliran udara yang berterusan semasa menyanyi.
   • Semua otot harus relaks.
   • Semasa menyanyi, pastikan semua rongga bergema (tekak, mulut, hidung, dada, dll.) terbuka.
   • Pilih lagu dengan nota tinggi dan berlatih memainkannya mengikut bahagian sehingga anda boleh memainkan setiap bahagian lagu itu sebaik yang anda boleh.
   • Cuba mainkan lagu tanpa perkataan terlebih dahulu, sebaliknya mainkan satu bunyi untuk melalui semua kekunci. Setelah anda menguasai latihan ini, anda boleh memainkan keseluruhan lagu, dengan perkataan dan segala-galanya.

2. Berlatih memukul nota rendah. Memainkan lagu pada not rendah boleh menjadi sama sukar, kerana pada not rendah anda boleh kehilangan kawalan bunyi dengan mudah, kerana pita suara anda mengendur apabila anda menurunkan pic.

   • Untuk mengawal nada rendah, adalah perlu untuk mengekalkan kerongkong yang santai dan mengekalkan resonans suara di kawasan muka.
   • Jika anda tidak dapat merasakan kuasa suara anda di wajah anda semasa memainkan nota rendah, gerakkan kepala anda dari sisi ke sisi untuk membuka tekak anda, dan cuba lagi.
   • Jangan risau jika kelantangan suara anda menurun apabila anda memainkan nota rendah, kerana ia tidak boleh dimainkan pada kelantangan tinggi. Daripada meningkatkan kelantangan suara anda, fokus pada mengekalkan nada dan kejelasan nota.

Dari betapa bersih dan yakin penyanyi itu beraksi karya muzik bergantung pada kejayaannya di hadapan orang ramai. Profesional tahu bahawa nyanyian adalah penting untuk vokalis sebelum membuat persembahan di atas pentas dan semasa latihan harian.

Sikap berhati-hati terhadap organ nyanyian membantu membina kemahiran, untuk melakukan bahagian yang kompleks secara profesional. Lantunan vokal bukan sahaja menjadikan lipatan vokal elastik, tetapi juga meningkatkan aliran darah ke laring, paru-paru, bibir, dan lidah. Keinginan untuk meningkatkan kemahiran profesional mewajibkan pelaku untuk menjalankan kerja sistematik dengan instrumen suara yang rapuh.

Atlet sebelum pertandingan melatih otot mereka untuk mobiliti dan keanjalan mereka, nyanyian vokal memainkan peranan yang sama. Lipatan vokal yang disediakan adalah patuh, lebih mudah dikawal, dan melindungi otot dan ligamen daripada kecederaan.

• sambungan jarak;
• perkembangan telinga muzik;
• kawalan suara dalam penyelarasan dengan keupayaan pendengaran;
• pembentukan kemahiran menyanyi.

Ramai yang sampai altitud tinggi dalam kreativiti, mempersembahkan nyanyian vokal setiap hari.

Peraturan am untuk latihan suara

Sukar untuk penghibur yang tidak berpengalaman untuk menguasai pelbagai, jadi mereka memulakan pelajaran menggunakan nyanyian vokal pada satu nota. Tingkatkan selang secara beransur-ansur kepada satu perlima, dan hanya pada penghujung memanaskan badan mereka bertukar kepada melakukan julat oktaf atau lebih.

Kitaran tertentu, tempoh kelas ditentukan oleh tugas yang diberikan kepada pelaku, dan pada mulanya latihan mengambil lebih banyak masa.

Apa yang perlu diketahui oleh vokalis yang tidak berpengalaman

Tidak seorang pun guru akan mengesyorkan pemula untuk melakukan nyanyian vokal secara intensif, untuk mencapai kejayaan dalam menyelesaikan tugas yang rumit dan kadangkala mustahil. Pertama, mereka ditawarkan latihan untuk dua atau tiga nota yang terletak bersebelahan. Teknik prestasi yang baik boleh dicapai hanya dengan pelajaran yang konsisten dan teratur.

Semua nyanyian vokal digabungkan satu persatu prinsip umum. Tonaliti yang sesuai dengan kebolehan pelajar dipilih. Setiap kali mereka menaikkan frasa muzik pendek setengah langkah lebih tinggi sehingga had kemungkinan datang, selepas itu mereka melakukan nyanyian vokal mengikut kromatisme dalam susunan terbalik.

Pemanasan badan untuk vokalis dengan suara tinggi dan rendah boleh dikatakan sama. Dalam semua kes, pemanasan badan bermula dengan nota tengah julat penghibur. Untuk soprano coloratura, nyanyian vokal dipilih, bertujuan untuk melatih mobiliti, ringan bunyi. Untuk julat rendah - tempo perlahan dengan penekanan pada cantilena.

Bagaimana untuk bekerja dengan kanak-kanak

Sikap berhati-hati terhadap alat nyanyian dalam zaman kanak-kanak - tugas utama guru-guru. Membangunkan organ mudah dicederakan, mereka memerlukan perhatian khusus, dan remaja perlu menyemak semula kitaran kelas semasa pecah suara.

Tetapi nyanyian vokal tidak berbeza dengan karya orang dewasa, dan untuk mengekalkan perhatian kanak-kanak, mereka ditawarkan teks komik dan teknik menghiburkan lain digunakan.

Belajar bernafas dengan betul

Bagi pemula, nyanyian vokal tidak lengkap tanpa latihan pernafasan. Satu langkah penting dalam mengejar kemahiran nyanyian bagi sesetengah penghibur pada mulanya kelihatan seperti detik lucu.

Tidak semua orang faham pada mulanya pernafasan yang betul bergantung kepada kejayaan pelakon. Ramai orang membuat kesilapan dengan mendasarkan latihan suara mereka pada pernafasan dada. Persembahan sedemikian membawa kepada penghujung kerjaya penyanyi, hampir tidak bermula.

Terdapat bukan sahaja nyanyian untuk pemula, tetapi juga latihan pernafasan khas. Salah satunya dilakukan dengan postur yang rata, dengan bahu yang diturunkan.

• Tangan diletakkan di atas perut, perlahan-lahan menyedut udara melalui hidung, perlahan-lahan menghembus.
• Harus ada rasa tegang dalam akhbar.
• Lakukan 8-10 ulangan, dan pada siang hari kawal diri anda sehingga tabiat bernafas dengan betul dikembangkan.

Latihan standard

Soalan sering ditanya sama ada nyanyian untuk koir berbeza dengan latihan suara individu. Profesional menggunakan tugas yang sama untuk memanaskan badan dengan satu-satunya perbezaan - apabila bekerja dengan pasukan, peraturan templat dipatuhi, dan pelajaran persendirian dijalankan dengan mengambil kira matlamat tertentu.

1. Kelas bermula dengan latihan pada nota sederhana, yang tidak menimbulkan ketegangan ligamen dan otot yang berlebihan. Laungan vokal sedemikian bertujuan untuk menguatkan sokongan pernafasan. Semasa pelajaran, tisu otot "dipanaskan", dan guru memantau ketepatan pembentukan bunyi.
2. Selepas memanaskan alat vokal, mereka menjalankan tugas untuk membangunkan kemahiran yang baik, mengembangkan julat. Adalah dicadangkan untuk melakukan nyanyian vokal dalam satu oktaf, apabila bunyi berlalu dengan lancar antara langkah dengan giliran pertuturan yang boleh difahami. Secara beransur-ansur, diksi yang jelas terbentuk. Setiap tutor bersenjata dengan taktiknya sendiri, tetapi semua guru mengambil kira ciri-ciri pelajar.
3. Peringkat akhir dijalankan dengan tujuan untuk menguasai kemahiran melakukan lompatan, bunyi jerkah, dan pelbagai hiasan. Nyanyian vokal sebegini adalah dalam kuasa penyanyi yang telah menguasai latihan awal.

Contoh latihan

Guru selalunya bermula dengan memanaskan badan, menutup bibir. Mereka mengeluarkan bunyi dalam semitones, sama seperti lowing, tetapi gigi mesti dicabut. Latihan terus dilakukan, menyebut "ma, saya, mi, mo, mu" sehingga ketinggian maksimum. Kemudian mereka mengulangi, menahan nafas pada satu kekunci, kemudian separuh nada lebih tinggi dan seterusnya ke had, teruskan dalam susunan terbalik. Ia berguna untuk menukar selang-selang suku kata (mi, me, ma, mo, mu).

Senaman "Metro"

Dengan gelongsor lancar ke atas skala kromatik dan belakang, mereka menyanyikan “do-o-o, de-e-e, di-i-i, do-o-o, doo-o-o-o-o” dan “bra, bre, brie bro, bru. Penerimaan berkaedah membantu mengembangkan julat penghibur.

Penerimaan "staccato"

Nyanyian berselang-seli pada suku kata "le-o-o-o" dilakukan dari darjah I skala ke V ke atas dan dalam susunan terbalik, setiap kali meningkatkan kekunci sebanyak separuh nada. Latihan itu menyerupai orang yang ketawa berjangkit.

Selalunya, guru dalam proses kelas menggunakan nyanyian vokal, digabungkan dengan pergerakan badan tertentu. Kaedah sedemikian membolehkan anda melepaskan alat suara, untuk menguasai koordinasi yang diperlukan untuk prestasi nombor vokal.

Terdapat banyak manual di mana kaedah berkesan tahun lalu dipilih, baru perkembangan yang menarik untuk mengatasi masalah profesional. Menakluk ketinggian penguasaan menggunakan pengalaman berabad-abad pendahulu adalah syarat utama untuk kejayaan kreatif!

Bahagian pertama artikel - teori - tidak mungkin menarik minat profesional, mereka sudah mengetahui segala-galanya dengan baik. Pergi terus ke nota nyanyian, tatal ke bawah!
Pemula bahagian teori adalah wajib untuk belajar!

Berzikir sebelum menyanyi mempunyai tiga utama fungsi.

1. Menyanyi - seperti memanaskan badan sebelum latihan. Sebelum memulakan senaman, kami menyediakan badan untuk itu, nada, memanaskan otot supaya elastik dan boleh meregang dengan selamat supaya pergerakan menjadi lebih terkawal: semua ini dilakukan untuk mengelakkan kecederaan. Berzikir sebelum menyanyi mempunyai tujuan yang sama. Dalam badan lipatan vokal terdapat otot yang dipanggil so - musculis vocalis. Merekalah yang perlu dipanaskan sebelum pelajaran utama, karya vokal utama. Pita suara yang dipanaskan adalah jauh lebih baik dan lebih senang dikawal, mereka lebih patuh. Dan dengan menyanyi, kami sebahagian besarnya melindungi alat vokal daripada sebarang kecederaan.

2. ialah satu set latihan vokal. Latihan vokal ini bukan sahaja memanaskan otot dan alat vokal, tetapi juga boleh menyelesaikan pelbagai tugas vokal. Tugas pertama dan utama sedemikian adalah untuk mengembangkan julat. Nota tinggi dan rendah boleh dan harus didekati hanya secara berurutan. Pada latihan vokal, tugas membangunkan telinga muzik, koordinasi antara pendengaran dan suara dapat diselesaikan. Latihan vokal membentuk kemahiran asas vokal dengan sempurna, bermula dengan cantilena dan berakhir dengan kesamaan julat, membolehkan anda bersenam pelbagai pukulan dan teknik. Kemahiran yang diperoleh dalam latihan vokal kemudian digunakan dalam karya nyanyian.

3. Nyanyian membolehkan penyanyi menala, fokus, menumpukan perhatian, melibatkan diri dalam proses, mendapatkan "gelombang yang betul", bersedia secara psikologi untuk pelajaran: melupakan masalah dan perbuatan, meletakkan kepala anda dengan teratur :)

Peraturan asas untuk berzikir

1. Anda tidak boleh mula menyanyikan nada tinggi tanpa menyanyi terlebih dahulu, tanpa memanaskan ligamen.
2. Nyanyian bermula dari zon utama - dari tengah julat anda.
3. Pertama, mereka naik skala kromatik, kemudian, tanpa menunggu nota yang sangat tinggi, yang penyanyi itu tidak dapat mengambilnya, mereka turun.
4. Sebagai peraturan, latihan pada permulaan nyanyian mempunyai julat kecil: anda boleh mulakan dengan nyanyian pada satu not atau dalam julat ketiga, kemudian beralih kepada latihan vokal dalam julat kelima, dan pada akhir nyanyian, capai latihan dalam julat oktaf atau lebih. Semua ini bergantung kepada tahap profesionalisme penyanyi. Seorang pemula tidak mungkin menghadapi latihan oktaf walaupun pada akhir nyanyian.
5. Tempoh dan set latihan untuk nyanyian ditentukan, tentu saja, berdasarkan tugas tertentu. Pada peringkat awal latihan, latihan vokal boleh menjadi bahagian yang agak penting dalam pelajaran vokal.
6. Jika anda mula menyanyi dan anda mendengar suara anda "tidak berbunyi" hari ini, nyanyi dengan lebih konsisten, lebih tepat, dalam mod yang lebih lembut dan ambil lebih banyak masa daripada biasa untuk menyanyi.
7. Tidak masuk akal untuk menyanyi dengan lembut dan tidak dengan suara penuh, kerana dalam mod ini ligamen anda tidak akan panas. Sekiranya perlu untuk menyanyi, tetapi sangat mustahil untuk membuat bunyi yang kuat kerana beberapa keadaan, anda boleh menyanyi dengan mulut tertutup (ini tidak begitu berkesan, tetapi kadang-kadang ia berguna sebagai jalan keluar). Apabila menyanyi, anda perlu menyanyi dengan suara penuh, tetapi anda juga mesti mengelakkan bunyi paksa (sengaja, sangat kuat dan sudah hodoh), serta serangan bunyi keras (permulaan aksen tajam nota) dan peralihan ke tangisan.
8. Adakah perlu menukar latihan dalam setiap nyanyian? Tidak sama sekali. Anda boleh menyanyi pada latihan kegemaran dan selesa yang sama. Dan anda boleh menukar, nyanyian ganti untuk menyelesaikan tugas yang diperlukan.

Adakah nyanyian untuk suara tinggi berbeza dengan nyanyian untuk suara rendah?

Pada asasnya tidak. Anda boleh menggunakan nyanyian yang sama. Walau apa pun, nyanyian harus bermula dari tengah, dari tengah julat vokal penyanyi. Nyanyian untuk suara nyanyian yang berbeza mungkin berbeza hanya berdasarkan tugasan tertentu. Sebagai contoh, untuk soprano lirik-coloratura, tempat penting dalam nyanyian harus diduduki oleh latihan dalam laju laju bertujuan untuk membangunkan kemudahan dan mobiliti suara. Untuk suara rendah lebih relevan ialah kerja pada kemuluran, cantilena - tugas-tugas ini sedang diselesaikan pada kadar yang perlahan.

Nyanyian untuk kanak-kanak

Kerja vokal dengan kanak-kanak membayangkan sikap yang lebih lembut kepada alat vokal. Ia juga perlu untuk membetulkannya semasa tempoh mutasi. Bagi nyanyian untuk kanak-kanak, anda boleh menggunakan semua latihan vokal yang sama seperti ketika bekerja dengan orang dewasa, mencairkannya, jika perlu, dengan latihan dengan komik, teks kanak-kanak.

Nyanyian untuk pemula

Dalam kes ini, latihan julat kecil digunakan: nyanyian pada satu nota, pada dua atau tiga nota bersebelahan, pada akhir nyanyian, latihan boleh menangkap seperlima, tetapi tidak membayangkan menyelesaikan masalah teknikal yang kompleks. Elakkan kelas berdurasi panjang dan berintensiti tinggi. Bukan kuantiti yang penting, tetapi kualiti! Tiada seorang pun guru vokal yang mencukupi akan mengesyorkan pembangunan suara diri. Anda memerlukan pengawasan profesional.

Menyanyi untuk vokalis

Adakah ia berbeza daripada nyanyian untuk koir ? Jarang. Anda boleh menggunakan latihan yang sama dengan selamat. Satu-satunya perbezaan ialah kerja dalam koir lebih standard, dan dalam vokal, nyanyian dipilih secara lebih individu untuk menyelesaikan tugas individu yang khusus untuk seseorang.

Saya akan mengulas satu ungkapan yang stabil tetapi salah.

melaungkan suara . nyanyian bukan untuk suara... tidak boleh. Mungkin kerana ia adalah suara yang kita gunakan untuk menyanyi, dan tidak ada yang lain! Oleh itu, "menyanyi untuk suara" adalah ungkapan yang benar-benar buta huruf, jangan gunakannya!

Nyanyian - nota

Mula-mula saya siarkan nota, dan di bawah - komen.
Saya membuat penomboran untuk kemudahan - jika anda berbincang dengan seseorang, penomboran akan berguna. Atau anda boleh bersetuju dengan pelajar bahawa lain kali anda bekerja dengan latihan di bawah nombor ini dan itu.
Secara umum, saya cuba menyusun latihan dari yang lebih mudah kepada yang lebih kompleks, tetapi semuanya adalah individu: seorang penyanyi boleh dengan mudah melakukan apa yang sukar untuk majoriti, dan sebaliknya, beberapa perkara mudah tidak dapat dilakukan.

Untuk pemula, saya memberi tumpuan kepada fakta bahawa nyanyian secara beransur-ansur, dengan langkah sesaat kecil, iaitu, dengan peralihan separuh nada, bergerak ke atas dan kemudian ke bawah.

1)

"Mi-me-ma-mo-mu". Salah satu nyanyian pemula kegemaran saya. Vokal disusun secara berurutan dari dekat dan terang kepada dalam dan gelap. Ia adalah mudah, jika perlu, untuk menggunakan vokal individu - bentuknya. Pada peringkat awal latihan ini membantu untuk menerangkan konsep legato dan cantilena, sangat mudah untuk pemula dan hakikat bahawa ia dibina hanya pada satu nota.
Tugas utama: membawa kepada nota terakhir, menyanyi bukan 5 nota secara berasingan, tetapi keseluruhan frasa. Menyanyi melalui konsonan, menyebut "m" dengan cepat dan lembut, isi setiap vokal dengan suara, bunyi.
Sesetengah guru menggunakan versi yang lebih rumit: "bri-bre-bra-bro-bru".

2)

Julat pertiga, yang sesuai untuk mula menyanyi. Vokal "dan" sering digunakan dalam nyanyian, kerana ia "keluar" bunyi, menjadikannya lebih cerah. Tetapi jika "dan" adalah vokal utama dalam latihan, tetap pastikan ia tidak kedengaran terlalu kasar dan mendatar. Jangan "memuatkan" nota terakhir, gantikan dengan berhati-hati.

3)

Versi nyanyian sebelumnya yang lebih rumit sedikit. Pada nota kedua, tingkatkan menguap! Jangan pisahkan nota antara satu sama lain.

4)

Nyanyian selesa yang menghasilkan cantilena. Dalam latihan vokal ini, saya sering menerangkan konsep menguap, di mana "A" dinyanyikan. Jika pelajar menyanyi dengan malu-malu dan tidak dengan suara penuh, saya meminta anda membuat crescendo pada not pertama: "Bentuk not pertama dengan betul: pastikan anda membuka mulut anda, menguap, anda boleh mengambil nota pertama dengan berhati-hati, dan jika anda merasakan segala-galanya adalah teratur, bahawa anda telah mengambil nota itu dengan mudah, buat crescendo di dalamnya, supaya pada penghujung nota panjang ini anda sudah menyanyi dengan suara penuh, menyanyi sekuat-kuatnya!
Jangan lupa pastikan not bawah tidak berbunyi kasar dan berat.

5)
Nyanyian dalam istilah vokal ini hanyalah komplikasi latihan, yang diterbitkan di atas. Di sini nota kedua yang lebih tinggi ditambah, diikuti dengan pergerakan ke bawah juga. Tugasan, masing-masing, tetap sama, ditambah dengan tugasan ditambah untuk meningkatkan kedua-dua kelantangan dan menguap pada nota kedua. Anda tidak perlu membentuk semula nota kedua, hanya besarkan bentuk yang anda buat untuk nota pertama.

6)

Begitu juga di sini: walaupun menyanyi dengan mulut tertutup, bentuk not kedua hendaklah berbeza daripada bentuk not pertama.

7)

Kesesuaian yang cukup selesa. Baik dan perlahan sebut "l" pada mulanya, kemudian serta-merta buka mulut anda, dengan bebas dan cepat merendahkan Rahang bawah. Nafas pendek di tempat yang ditandakan dengan koma. "le-o-o" terakhir ialah tenuto, bukan staccato.

8)

Menyanyi dengan aktif dan anda akan merasakan pergerakan diafragma. Sebelum setiap nota keenam belas, adalah mudah untuk membuat jeda kecil.

9)

Nyanyian tempo cepat ini bukan sahaja memanaskan kord dengan baik, tetapi juga bagus untuk mengembangkan julat. Pada nota atas, pastikan rahang serta-merta "jatuh" ke bawah, pada nota atas ini amat penting.

10)

Saya menggunakan latihan ini terutamanya untuk bekerja dengan laring: pada nota bawah pertama, anda perlu menurunkan laring, dan kemudian biarkannya dalam kedudukan yang sama. Versi rumit: semuanya sama tanpa jeda.

11)

Senaman yang selesa. Ambil langkah pantas, cuba buat gelombang, seolah-olah, pertama ke not atas, kemudian dari itu, iaitu, menyanyi dengan satu pergerakan ke atas, satu pergerakan ke bawah. Jangan lupa tambahkan kelantangan sebelum nota atas. Jangan koyakkan nota, terutamanya bahagian atas. Suku kata boleh ditukar dengan mudah.

12)

Latihan ringan vokal yang boleh digunakan untuk mengembangkan julat. Semua not kecuali yang terakhir dimainkan staccato. Staccato sepatutnya agak aktif - dalam kes ini, anda akan merasakan pergerakan diafragma.

13)

Menyanyi cukup kuat dan anda akan merasakan pergerakan diafragma.

14)

Latihan yang mengembangkan cantilena adalah rumit dengan kehadiran vokal yang berbeza.

15)

Satu lagi latihan yang membina ringan. Beri perhatian kepada pergantian pukulan.

16)

Pada kadar yang berbeza boleh digunakan untuk mencapai tugas yang berbeza. Jika anda menyanyi dengan perlahan, cantilena akan dihasilkan. Jika dalam sangat cepat - mobiliti. Pada tempo yang pantas, berhati-hati terutamanya untuk mengelakkan meluncur dalam enam belas (meluncur apabila not tertentu tidak lagi jelas, hanya arah umum melodi itu jelas). Nota kedua terakhir - lebih rendah - dalam apa jua keadaan, menyanyi dengan berhati-hati, tanpa mengubah kedudukan vokal.

Komplikasi beberapa nyanyian sebelumnya. Juga elakkan glissando dalam enam belas - setiap nota harus jelas dalam pergerakan lancar ini.

18)

Staccato elastik aktif, hanya nota terakhir boleh ditarik. Semua perhatian kepada nota atas, di hadapannya anda perlu menguap dan cuba bersandar pada nafas anda. Latihan menyanyi dengan baik pada nota atas, membantu mengembangkan julat.

19)

Dalam latihan vokal ini, ia adalah mudah untuk merasakan "berat" nota atas dan meletakkannya pada nafas anda. Jika anda menggunakan nyanyian ini dalam koir, anda perlu memberi perhatian kepada keterlaluan huruf "r" - setiap kali, dalam setiap "brravo". Dalam nyanyian solo, cukup sekadar menyebut "r" dengan jelas, jelas.

Latihan vokal yang agak sukar. Menggalakkan pengeluaran cantilena, meratakan julat. Bentuk dan baik, nyanyikan nota pertama sepuas hati anda, cuba untuk tidak mengoyak atau menonjolkan not teratas. Nyanyi pada "A" atau "O". Turun kelapan boleh dinyanyikan rubato (dalam kes ini sedikit lebih laju).

Pada asasnya senaman yang sama. Di tengah-tengah, anda boleh menarik nafas dengan tenang.

Latihan vokal yang sukar. Bahagian pertama dimainkan secara legato, bahagian kedua adalah staccato, hanya not terakhir dilukis. Perhatikan julat perpuluhan yang luas.

Cukup senaman yang sukar. bayar Perhatian istimewa pada intonasi kord keenam tonik dalam pergerakan ke bawah - kemungkinan besar pelajar akan mengalami kepalsuan di sana.

Untuk profesional dengan suara terang yang ringan, ia akan menjadi mudah, untuk pemula - mungkin tidak realistik.

Latihan vokal yang sangat sukar, dan ia adalah sukar, pertama sekali, untuk intonasi (iaitu, dalam bar pertama, di mana kita melihat pukulan staccato, agak sukar untuk memukul semua nota dengan jelas dan bersih). Membangunkan kedua-dua telinga dengan sempurna untuk muzik dan koordinasi antara suara dan telinga. Langkahnya pantas.

Saya mesti katakan, ini bukan semua nyanyian yang saya gunakan. Ada yang saya solek semasa saya pergi, terutamanya pada pelajaran individu vokal (apabila keputusan diperlukan tugasan individu). Bahagian ini membentangkan lebih diterima umum, latihan vokal "klasik" yang telah bertahan dalam ujian masa. Pada asasnya mereka disusun daripada mudah kepada kompleks.

Malah, nyanyian mudah dibuat sendiri. Pilih julat yang anda perlukan. Ambil vokal yang perlu diusahakan jika terdapat tugas sedemikian, dan jika ia tidak berbaloi, gunakan vokal "a" atau "o". Anda boleh menggunakan beberapa teks seperti "Roses in the Garden", "Saya menyanyi, saya menyanyi dengan baik", jika tiada teks, anda boleh menggunakan suku kata, konsonan sonorant amat sesuai dan "vokal", suku kata bermula dengan "m" adalah sangat kerap digunakan: " ma", "mi". Dan mengarang motif asas. Kebanyakan nyanyian adalah berdasarkan pergerakan dari atas ke bawah, nyanyian dengan pergerakan dari bawah ke atas dan belakang adalah perkara biasa, tetapi nyanyian dengan pergerakan ke atas secara eksklusif jarang digunakan.

Ada lagi satu ciri menarik- dalam 99% kes, nyanyian mempunyai kunci utama!;))) Nah, kenapa perlu sedih? Kita mesti menikmati kehidupan dan peluang untuk menyanyi!!!

Anda juga mungkin berminat dengan: