Analyse av Alexander Pushkins dikt "Profeten". Språklig analyse av A.S. Pushkins dikt "Prophet

Barn blir kjent med Pushkins arbeid allerede før skolepensum, og allerede når de sitter ved pultene deres, setter de virkelig pris på hans bidrag til russisk kultur. Etter mer enn ett århundre leser vi Onegin, Bronserytteren, Kapteinens datter, og lærer også diktene til den store dikteren. Verket "Profeten" er et av de klareste bevisene på at Pushkin virkelig fortjener sin ros og forblir et eksempel for mange av oss.

Diktet "Prophet" ble komponert av Pushkin i 1826. Da var poeten i landsbyen Mikhailovskoye, hvor han ble hardt presset av fiaskoen til Decembrist-opprøret, som han opprettholdt gode forhold til. Da han fikk vite om tapet av venner, ble den urolige forfatteren fascinert av Guds lov. Dagen før sendte broren ham en bibel.

Innholdet i diktet «Profeten» var en av de bibelske legendene der Guds sendebud viste seg for profeten Jesaja. I følge Bibelens handling ble en person som ble imponert av dette møtet en predikant, men møtte ikke forståelse blant folket. Klassikeren, gjennomsyret av den bibelske legenden, tenkte om historien ved å lage sitt eget dikt. I Pushkins verk blir en poet en profet, som også dukker opp en seraf.

Sjanger, størrelse og retning

Diktet er mettet av patos og høytidelighet, og den lyriske heltens mål sidestilles med Guds oppdrag. Gitt dette kan det med sikkerhet hevdes at Pushkins "Profet" ikke bare er et lyrisk dikt. sjanger natur verkene er mye dypere, så denne skapelsen av Pushkin kan trygt kalles en ode.

I tilfellet med Profeten kan man få inntrykk av at Pushkin siktet mot overvekt av innhold over form. I motsetning til noen av diktene hans er ikke «Profeten» delt inn i strofer, og dikteren bruker også mer enn én type rim. Handlingen i diktet fortjener selvfølgelig egne linjer, men hvordan verket er skrevet er også viktig. Diktstørrelse- tetrameter jambisk. Det er ikke gitt til enhver poet å skrive om reisemålet slik Pushkin gjør, så den voksende rytmen i diktet er et klart pluss for et sublimt verk.

Før du går direkte videre til innholdet i "Profeten", gjenstår det å forholde seg til retningen diktet ble skrevet i. Pushkin viste seg i mer enn én retning, og skapte både romantiske og realistiske karakterer. Når det gjelder det aktuelle diktet, fører egenskapene til "profeten" oss til å bestemme retningen: arrangementet av den bibelske historien, de filosofiske temaene, den høytidelige stilen til linjene. Alt dette er nær en slik retning som klassisisme.

Komposisjon

Sammensetningen av "Profeten" består av tre deler.

Den lyriske helten "dras i den dystre ørkenen", men forfatteren understreker at han er "plaget av åndelig tørst". Med andre ord kjenner dikteren kreativitetens plager. Et så sterkt bilde fascinerer helt i begynnelsen av diktet, og leseren forventer allerede en utenkelig utvikling av hendelsene. Og sannelig, "ved veikrysset" er en seksfløyet seraf.
Utsendingen begynner å gi helten gaver: hans "profetiske øyne åpnet" og ørene hans "fylte med støy og ringing", det vil si at den berørte serafen belønner dikteren med syn, som en ørns, og følsom hørsel. Men dette er ikke nok for en ekte profet, så ytterligere metamorfoser finner sted: den "utspekulerte tungen" erstattes av "stikket av den kloke slangen." Og i stedet for et "bevende hjerte", mottar han "kull som brenner med ild", som et symbol på en verdig bærer av sannhetens lys.

Nå, når dikteren ser årvåkent, hører følsomt, snakker klokt og føler lidenskapelig, avsluttes diktets komposisjon med et utrop av Gud, som ber profeten «brenne menneskers hjerter med et verb». Fra nå av, foran oss er en helt etter gjenfødelsens øyeblikk, klar til å oppfylle Guds vilje.

Hovedkarakterer og deres egenskaper

I begynnelsen av diktet lyrisk helt- en enkel person, og til slutt blir han gjenfødt for et viktig oppdrag til en begavet Skaper ovenfra. Det vil si at poeten, som vanser i ørkenen, blir en profet, som tildeles en betydelig rolle. Bildet av profeten er direkte sammenvevd med evangeliets karakter, men Pushkin setter en annen oppgave for sin lyriske helte-poet. Profeten, som også er poet, er forelsket i sitt arbeid, og hans oppgave er å åpne poesi for mennesker i all sin prakt. Etter en fullstendig gjenfødelse er han klar til å oppfylle sin hensikt.
Forfatteren forstår at en vanlig poet ikke er i stand til, som Jesaja, å åpne folks øyne for sannheten, derfor er en annen, ikke mindre viktig karakter i diktet Guds sendebud. Serafim er den nærmeste engelen til Gud, og det er ingen tilfeldighet at Pushkin bruker dette bildet i sitt arbeid. Forfatteren stoler på at budbringeren får dikteren til å utføre sitt oppdrag, og gjøre ham til en verdig profet. Den seksvingede engelen hjelper helten å bli gjenfødt smertefullt, men setter ham dermed på den sanne veien. Selv i filmteknikker forteller en engel som sitter på en persons skulder ham den riktige avgjørelsen og leder ham til et godt mål. Det er det samme i Pushkins "Profet": serafene gjør alt for å hjelpe dikteren til å oppfylle sin plikt overfor samfunnet.
La oss selvfølgelig ta en titt på Gud, som dukket opp i de siste linjene. Som i mange plott, er "Guds stemme" en slags mentor som bestemmer hensikten med menneskelig eksistens.

Temaer

Tema for meningen med livet. Diktet setter opp leseren til å være klar til å finne sin skjebne, fordi hver person virkelig må sette spor på jorden.
Pushkin berører strømmen tema for poeten og poesi i profeten. Hvis forfatteren i sitt arbeid erklærer at skaperen er gjenfødt ved hjelp av en guddommelig budbringer, så er resultatet selvfølgelig alltid interessant. Og når det gjelder forfatteren selv, vil jeg uten tvil tro at en seraf besøkte ham også. Poesiens formål settes i første rekke i diktet. Som for eksempel en lege er forpliktet til å sikre og opprettholde helsen til pasientene, så må dikteren «brenne folks hjerter med et verb».
Profetens skjebne. Dette emnet er imidlertid nært knyttet til det forrige. Profeten i diktet er en dikter som har en plikt overfor samfunnet – å bruke talentet sitt med fordel, å gi folk vakre kunstverk. Som i tilfellet med skjebnen til den bibelske profeten, er han forpliktet til å bære sannheten til flokken.
Hovedtemaet til Profeten er beredskapen til å oppfylle sin guddommelig hensikt som hver enkelt av oss burde ha.

Problemer

Vi har behandlet temaene som dukker opp i Pushkins ode, men ingenting, selv hjelpen fra en seraf, er ikke gitt så enkelt. Ønsket om å skrive poesi er tilstede hos mange, ikke så mange mennesker legemliggjør seg selv kreativt, men det er poeter i verden som virkelig er verdig et oppdrag som profeten. Hva er problemet med arbeidet? På hvilken vei må Guds utvalgte gå, i sitt offer.

La oss ta hensyn til forholdet mellom profeten og omverdenen. Profeten er rettet mot å hjelpe samfunnet, han oppfyller sitt oppdrag og handler kun for det gode. Men husk begynnelsen av diktet - en ensom helt vandrer i ørkenen. Leseren kan gjette at poeten rett og slett blir avvist fra andre. Men ved å skaffe seg en guddommelig skjebne, finner han mye mer for seg selv - et talent og en oppgave å åpne folks øyne. Selv om helten som er avvist av samfunnet blir en ekte profet, klar til å presentere det vakre for verden rundt ham.

Idé

Hovedideen som er innebygd i diktet, formidles til leseren av "Guds stemme": oppdraget til profeten Pushkin (poeten) er å avsløre sitt talent for folk, å la dem føle poesiens kraft. Ideen med arbeidet er at alle står fritt til å finne sin skjebne, og hvis du gir hele sjelen din til favorittvirksomheten din, er kanskje oppgaven din å demonstrere evnene dine for verden.

Det er slett ikke et faktum at en seksfløyet seraf vil dukke opp for deg og vil instruere deg på lignende måter, men noen ganger er ett ønske eller talent nok til å realisere seg selv og være til nytte for andre. Dette vil være et slags hint, et tegn ovenfra. I Pushkins dikt kan dette være bokstavelig, men det viktigste er å bruke dine styrker og talenter til fordel for verden. Dette er meningen med "profet".

Konklusjon

Diktet til den store poeten Alexander Pushkin "Prophet" inneholder en dyp filosofisk betydning: en født poet skal ikke bare kunne rime linjer, men også komme folket til gode. Hvis en persons talent kan tjene samfunnet, så er dette sannsynligvis en skjebne ovenfra.

Akkurat som en Guds budbringer viste seg for hovedpersonen, en poet, for å formidle dette til ham, slik er enhver person i stand til å påvirke de rundt seg med sin egen styrke. Men i diktet vi spesifikt analyserer, er lesernes oppmerksomhet rettet mot skaperens guddommelige skjebne.

Kunstneriske uttrykksmidler

Når du lager et dikt, legger Pushkin stor vekt på ordforråd. Forfatteren er en ekte profesjonell innen sitt felt, og som bevis kan vi ta hensyn til slike ord som "ørken" eller "profet" selv. Dette er ord som inneholder mer enn én semantisk nyanse, for ved ørkenen forstår vi først og fremst stedet for fremmedgjøring, som forresten også er nedfelt i verket. Men samtidig, i ørkenen, søker helten åndelig ensomhet og tilegner seg en guddommelig essens. Når det gjelder profeten, betyr dette ordet både profeten selv og dikteren. Derfor er det unike ved ordene valgt av Pushkin et udiskutabelt bevis på at han, i likhet med sin lyriske helt, så ut til å ha blitt valgt ovenfra for å demonstrere poesi til de rundt ham.

Et annet trekk ved "Profeten" er et stort antall susende lyder. Men med hensyn til visuelle virkemidler, her viste forfatteren seg igjen ganske verdig. Diktet er mettet med metaforer, for eksempel «brenn hjertet med verbet» eller «himmelen gyser». Tallrike tilnavn, som "dyster ørken", "stikket av en klok slange", gir verket opphøyelse. Pushkin beriket "profeten" med forskjellige troper, han tydde også til sammenligninger for å tydeligere uttrykke ideen om diktet ("som en skremt ørns", "som et lik").

Og selvfølgelig er det verdt å ta hensyn til de gamle slavonicismene brukt av forfatteren ("munn", "profetisk"). Hvis vi tar i betraktning at Pushkin skapte diktet i henhold til ideen om den bibelske legenden, er hele bildet satt sammen fra de minste og gjennomtenkte leksikalske delene.

Kritikk

Diktet er skrevet i første person, hovedpersonen er en poet, alt antyder ugjennomsiktig at, når vi snakker om forfatterens formål og poesiens relevans, mener Pushkin seg selv. Mange av forfatterens samtidige bestemte at han var stolt, og nevnte Guds utvalgte. Forfatteren hadde imidlertid ikke som mål å prise seg selv i sitt arbeid, men ønsket bare å gjøre poetenes oppmerksomhet på ansvaret som lå på dem. Og som Pushkins biografi og arbeid viser, overvurderer han ikke poesiens alvor, men behandler den ganske enkelt med tilbørlig respekt og ærbødighet.

Til tross for en viss misbilligelse fra samtidige som anser det klassiske arrogante, beviser Pushkin bare en seriøs tilnærming til arbeidet i hele sitt liv, noe som dessverre ikke alle poeter er i stand til.

Interessant? Lagre den på veggen din!

Det er mange verk som alltid har tiltrukket seg oppmerksomheten til leseren og forskeren de siste to århundrene. Blant dem er en spesiell plass okkupert av "Profeten", som tradisjonelt er inkludert i syklusen med dikt om dikteren og poesi.

Diktet "Profeten" ble skrevet 8. september 1826. Den dukket først opp på trykk i 1828 i den tredje utgaven av Moscow Bulletin og har siden blitt inkludert i alle dikterens samlede verk.

I løpet av de lange årene av dets eksistens har diktet gjentatte ganger blitt gjenstand for forskning: litteraturkritikere, tekstkritikere og lingvister har vært involvert i det. Men paradoksalt nok krever den, i likhet med noen andre dikt av «sivil» lyd, likevel en grundig språklig kommentar som vil bidra til en objektiv tolkning av teksten.

Bibelske motiver.

De fleste forskere har kommet til enighet – i profetens skikkelse gis et høyt bilde av en inspirert, sann poet. Betydningen av diktet - fødselen av kreativ inspirasjon i dikteren-profeten, kalt til aktivt arbeid - formidles i bibelsk form. Pushkin tar VI-boken til profeten Jesaja som grunnlag.

Appellen til den bibelske historien var tradisjonell: la oss minne om arrangementene av salmene av Lomonosov, de poetiske tilpasningene av den 81. "Jacobin" og de 100. salmene av Derzhavin, det "episke diktet" "David" av Kuchelbecker og oratoriet " skapelsen av verden". Diktene til F. Glinka "The Calling of Jesaja", "Profeten", "The Voice of the Prophet" gjenspeiler direkte Pushkins "Profet".

Noen steder i Bibelen, som fordømte onde konger, feil jordiske herskere, ga diktere muligheten til å uttrykke sine opposisjonelle følelser. Profetens bøker ga spesielt mye i denne forstand. Profetene, ifølge Bibelen, talte fryktløst sannheten til kongenes ansikter, fordømte deres urettferdighet, og derfor ble de fleste av dem henrettet. Dette er hva som skjedde med profeten Jesaja.

"Prophet" er ikke bare en poetisk gjengivelse av bok VI. For Pushkin er det først og fremst viktig selve forståelsen av profetens høye oppdrag, muligheten til å snakke om utnevnelsen av dikteren. Ved å bruke bibelske bilder, formidle den bibelske stilen med utrolig dyktighet, skildrer poeten profetens innsikt, inspirasjonens fødsel, karakteristisk for profeter og diktere.

Ordforrådsfunksjoner. Kirkeslavisme i diktet "Profet".

Grunnlaget for Profeten er kirkeslavisk og bokpoetisk vokabular, som sammen med andre virkemidler (syntaktisk, metrisk, lyd) skaper en poetisk forhøyet fortellertone. Vi vil ikke finne et annet dikt i Pushkin så mettet med vokabular av denne typen. Er det tilfeldig?

Tidspunktet for å skrive Profeten er perioden for Pushkins kreative modenhet. Hvis han i tidlig poesi bruker gamle slavonicisms for versifiseringsformål, da, som S.I. Ilyinskaya, "etter 1822-1823. den semantiske siden og deres stilistiske fargelegging begynte å bli tatt i betraktning.

Pushkin bruker i diktet Old Slavonicisms av ulik stilistisk lysstyrke og bruk: det er slike vanlige som finger, munn, høyre hånd, stemme, profetisk, og en slik relativt sjelden arkaisme som verb("ord, tale").

Kirkeslaviskismene i diktet er differensiert på en spesiell måte: ordforråd, som gir fortellingen en bibelsk smak; grammatiske former som skaper en narrativ-retorisk tone nær den bibelske historien; symbolikken i den kirkelig-religiøse planen.

Det skal sies om enda et trekk ved "profeten": mange ord i diktet er unike, fordi de forekommer to eller tre, og noen ganger til og med en gang i Pushkins verk. En gang i den enorme arven etter dikteren er det: ledig, åpnet, under vann, vegetasjon, dytte inn, krypdyr; to ganger: ørn, veikryss; tre ganger: brodd, fjell, verb(i betydningen "ord, tale" - to ganger). Ord er sjeldne dra, eple, lytt, dal, åpne, rop ut, bli oppfylt(som betyr "å bli fylt med noe").

Diktets vokabular er veldig figurativt, og derfor er dets figurative system spesielt komplekst og uvanlig. Ord som ørken, åndelig, profet kombinere i seg selv, som det var, to planer, to betydninger - bibelsk og verdslig. Og disse to betydningene smeltes her, i denne poetiske konteksten, sammen til en slags synkretisk enhet. En profet er både en profet og en poet; ørkenen er både et sted for ensomhet, fjernt fra sentrum, og en verden blottet for det guddommelige prinsippet, lys osv.

Linjekommentar.

Språklig kommentar til diktet, la oss starte med ordet i tittelen - Profet. Dette ordet er ganske vanlig i Pushkin, og det er i hovedbetydningen, som er best definert i General Church Slavonic-Russian Dictionary av P.I. Sokolov (1834):

"En profet er en til hvem, ved Guds inspirasjon, hellige sannheter blir åpenbart, skjult for allmenn kunnskap, og posisjonen er betrodd å forkynne dem for mennesker."

Den store betydningen skjult i dette ordet, bildet, tiltrakk seg mange poeter, inkludert Pushkin. Når han snakket om poetens rolle, formål, om kreativitet og inspirasjon, vendte han seg gjentatte ganger til dette bildet både i sine lyceumår og i sin modne kreativitetsperiode. Diktet "Profeten" ble et slags programarbeid: ved å plassere bildet av profeten i sentrum, snakket den store dikteren frimodig om dikterens utnevnelse til å forkynne sannheten, "å brenne folks hjerter med verbet."

Vi er åndelig tørste...

åndelig tørst- et lidenskapelig ønske om visdom, å få ny kunnskap.

sylte- "opplev sterk psykisk lidelse, pine." I dette tilfellet, snakker i prosaisk språk, for å oppleve en stor tørst etter kunnskap, visdom.

I den dystre ørkenen dro jeg ...

I denne linjen kom dualiteten i diktet spesielt tydelig til uttrykk. Dyster ørken- et sted hvor en person akutt føler sin ensomhet, i bibelsk forstand - et sted som har mistet sitt guddommelige prinsipp, åndelig lys.

Et vesentlig element i diktet er bildet av «livsprosessen», nedfelt i kombinasjonen dra i ørkenen. Her velger dikteren et kirkeslavisk verb med en negativ ekspressiv farge: drar ut- "å leve et smertefullt, smertefullt liv." På moderne russisk brukes dette ordet bare som en del av fraseologisk omsetning ta ut eksistensen.

Og en seksvinget seraf

Han dukket opp for meg ved et veiskille.

Bildet av livsørkenen her er supplert med et nytt bilde - veikryss i ørkenen. Og her står vi overfor en kompleks, sammensatt betydning av ordet. På den ene siden, veikryss- dette er et sted hvor veier krysser eller divergerer, på den annen side legemliggjør det også den figurative betydningen av uttrykket - å stå ved et veiskille"å tvile, være i en tilstand av nøling, valget av en livsvei."

Seksvinget seraf. Ord seksfløyet vises ikke i ordbøker. L.V. Shcherba gir følgende tolkning: "laget etter en levende modell, seksfingret." Ifølge forskeren er røttene til dette bildet kirkeslavisk og gresk.

For å forstå betydningen av diktet, spiller også den opprinnelige betydningen av ordet en viktig rolle. serafer- "flammende, brennende." Det er serafene som er i stand til å forvandle profeten, og deretter tenne hans hjerte med en brennende kjærlighet til menneskeheten.

Forvandlingen av profeten begynner:

Med fingrene så lette som en drøm

Han rørte ved øynene mine...

Legg merke til den slående nøyaktigheten og uttrykksfullheten til sammenligningene: som en drøm, det vil si som noe nesten umerkelig, spredt i luften. Og videre: Som et lik i ørkenen lå jeg... Absolutt letthet erstattes av absolutt ubevegelighet, livløshet.

Betydningen av den første sammenligningen forsterkes ytterligere av verbet ta på- "å berøre lett, å berøre."

Profetiske øyne har åpnet seg...

åpne opp betyr å åpne seg. Dette foreldede verbet hadde en annen, mer arkaisk betydning: "bli i stand til å forstå, akseptere noe."

Profetiske epler- "å se det skjulte for resten, trenge inn i livets innerste hemmeligheter."

Han rørte ved ørene mine

Og de ble fylt av støy og ringing:

Og jeg hørte gysingen fra himmelen ...

Høre- betyr å høre noe, å oppfatte med øret. I ordboken P.I. Sokolov, for eksempel, leser vi: "Hør - nesov. utsikt ta hensyn- flittig, flittig lytte, analysere, vurdere med sinnet.

Det er et navneoppkall av figurative betydninger av verb: åpne opp- "bli i stand til å forstå" og ta hensyn- "vurder med sinnet." Dermed kan nå profeten ikke bare se og høre, men også se og høre, dypt forstå hva som skjer i verden.

Og de himmelske englenes flukt ...

Gorniy- "himmelsk", i motsetning til ordet terrestrisk.

Og krypdyret til det marine undervannsløpet ...

Gad– i dette tilfellet er det en foreldet form av genitiv flertall ( gad); en nyere form reptiler.

Og vegetasjon nedover vinstokkene ...

Dolny (dolny)- arkaisme, som har følgende betydninger: 1) adjektiv til ordet dal; for tiden brukt adjektiv dal; 2) "jordisk, menneskelig".

I ordboken til Pushkins språk bemerkes det at i diktet "Profet" brukes dette ordet i sin første betydning, det vil si "vegetasjon av dalens vintreet." Imidlertid er det mulig at dikteren skapte et mer generalisert bilde av "jordvinet", siden antonymiske par vises i disse linjene: fjell - dal, himmelsk - jordisk. Slik motstand, supplert med bildet av undervannsriket, skaper et majestetisk bilde av tilværelsens universalitet, som nå er tilgjengelig for profeten.

Vegetasjon. Substantiv fra arkaisk verb vegetere, som betyr "voks, kom ut av jorden." Nå ordet vegetasjon Det brukes i en annen betydning – «en målløs livsstil».

Og han klamret seg til leppene mine

Og rev ut min syndige tunge...

kose - betyr å ta på noe, å klamre seg til noe.

Et syndig språk er ikke bare et som har syndet, men også et språk som "fører til synd" (med L. Novikovs ord).

Og brodden av den kloke slangen

I min frosne munn

Han investerte med en blodig høyre hånd ...

Sting (kloke slanger) tradisjonelt poetisk bilde, som symboliserer noe skarpt, etsende. Her, tilsynelatende, "et språk som ødelegger urettferdighet, last." Ved å gi dikteren en profets gave, refererer Pushkin også til tradisjonen: slangen er et symbol på visdom.

Og han kuttet mitt bryst med et sverd,

Og tok ut et skjelvende hjerte ...

dirrende hjerte- et hjerte fylt av frykt, frykt. Poet-profeten må være fryktløs.

Og kull brenner med ild

Han satte et hull i brystet...

Kull brenner med ild- skjult metafor; betyr et brennende, fryktløst hjerte.

Forvandlingen til dikteren-profeten er fullført. Denne prosessen, som vi har sett, var smertefull, blodig og irreversibel. Profeten er fornyet, gjenfødt. Nå er han i stand til å oppfatte hva som skjer i den fjellrike, dalen, undervannsverdenen; han er i stand til å se det som er skjult for andre; han er klar til å gå...

Og Guds stemme ropte til meg...

anrop Det betyr å appellere, få til handling.

«Stå opp, profet, og se og hør,

Oppfyll min vilje..."

Oppstå- imperativformen til verbet opprører, dvs. "reis deg, reis deg."

Vizhd- dikteren bruker en spesiell form for imperativstemningen fra det gammelslaviske verbet se(se).

Vil- i dette tilfellet et krav, et ønske.

bli fylt med vilje betyr å være gjennomsyret av kravet, kommandoen fra stemmen til visdom og rettferdighet.

"Og utenom hav og land,

Brenn folks hjerter med verbet."

Verb- i dette tilfellet er det det tale, ord.

Brenne- her brukes ordet i overført betydning av "begeistre, begeistre, rense." Med andre ord, dikteren-profetens plikt er å røre menneskers hjerter med ordet om høyere sannhet.

Funksjoner ved uttalen av visse ord.

I diktet «Profeten» står vi overfor en slik uttale av enkelte ord, som er direkte knyttet til den gjennomgående høye tonen i verket. Ordet kutt uttales med en understreket [e], og ikke med [o]; Guds ord med V frikativ. Rimet bestemmer stresset i ordene: out'mli, frosne, nedstrøms vinstokker.

Funksjoner ved komposisjonen av diktet.

Den kompositoriske inndelingen og den syntaktiske konstruksjonen av diktet "Prophet" er ikke mindre interessant enn dets verbale stoff.

Litteraturkritikere har gjentatte ganger lagt merke til den fantastiske komposisjonsharmonien i diktet. Dens to deler er bygget på prinsippet om parallellisme. En anaforisk forening spiller en betydelig rolle i å skape en rolig høytidelig, retorisk tone i fortellingen. Og.

Et annet interessant trekk ved konstruksjonen av verket er repetisjonen av ord og strukturer, sammenvevingen av ordenes betydninger. Med en overfladisk lesning av "Profeten" skjønner du ikke umiddelbart at mange ord, som gjentar seg selv, forekommer to ganger: ørken, pupiller, berøring, ta hensyn, lepper, hjerte, han, min. Samtidig kolliderer poeten noen ganger de samme ordene i tilstøtende linjer - det ser ut til at forfatteren fokuserer oppmerksomheten på hvert trinn, i hvert gjenfødselsøyeblikk. Repetisjoner forårsaker ikke monotoni: de lar deg føle betydningen og gradvisheten av endringene som finner sted.

En stor kjenner av kreativitet A.S. Pushkin skrev: "Pushkin sier ikke mye om overføring av følelse, men han beholder og kopulerer den i lang tid i seg selv, slik at fra denne langvarige bruken har den allerede kraften til en eksplosjon hvis den kommer ut. ”

Det var nettopp en slik eksplosjonskraft "Profeten" fikk, den store dikterens begeistrede, høytidelige monolog om dikteren.

Materialene til artikkelen av L.L. Shestakova "Språklig analyse av diktet av A.S. Pushkin "profet"

Hva skal du gjøre hvis du på en litteraturtime ble bedt om å analysere diktet "Profeten" av A.S. Pushkin? Dette diktet regnes som et av de viktigste i arbeidet til den russiske poeten, og i denne artikkelen vil vi prøve å analysere det i detalj.

Det semantiske nivået i diktet

Det berømte diktet «Profeten» ble skrevet av Pushkin i 1826 etter at mange av dikterens venner som deltok i Decembrist-opprøret ble forvist og skutt. To år tidligere ble Pushkin, som en ortodoks person, interessert i å lese Koranen oversatt av M.I. Verevkin, som mange av hans Decembrist-venner. Da diktet ble skrevet, hadde Pushkin vært i eksil i Mikhailovskaya for fritenking i mer enn ett år, så spørsmålet om frihet og dikterens rolle i samfunnet hadde lenge vært moden i sjelen til et geni. Infisert av bildet av en fri mann-profet, som bærer sannheten til vanlige mennesker, bestemte dikteren seg for å legemliggjøre dette motivet i sitt eget verk.

Når du analyserer diktet "Profeten" av Pushkin, er det nødvendig å ta hensyn til det faktum at det tradisjonelt regnes som et av dikterens verk som avslører temaet for dikterens rolle i samfunnet. Bildet av dikteren er symbolsk representert av en religiøs profet, men det er fylt med et helt annet innhold. Så folk, ifølge dikteren, kan ikke se det bare poeten ser, høre det bare poeten hører, snakke og elske slik bare poeten kan.

Prosessen med å gjøre en person til en profet er ledsaget av pine, men dikteren ser dette som sitt hovedformål. Dette sees tydelig fra slutten av diktet, der dikteren ligger «som et lik i ørkenen» til «Guds røst» kommer til ham og befaler ham å reise seg og gå. Dermed er temaet profetier tett sammenvevd med temaet martyrium i dette diktet. Pushkin beskriver dikteren som en mann utvist av regjeringen, som må forsvare sannheten selv når alle vennene hans blir ødelagt, når han selv blir brakt på kne.

Komposisjon og kunstneriske virkemidler

I tillegg til den semantiske belastningen som diktet bærer, når du analyserer diktet "Profeten", er det også nødvendig å ta hensyn til verkets struktur, samt kunstneriske midler som bidrar til å avsløre bildet av profeten.

Komposisjonsmessig består diktet av følgende deler:

den første delen beskriver tilstanden til en person før gjenfødselsøyeblikket;
den andre delen beskriver et møte med en serafim-budbringer som gir en person gaver;
den tredje delen inkluderer manifestasjonen av en guddommelig stemme som befaler profeten å gå og «brenne folks hjerter med verbet».

Diktet er skrevet i jambisk tetrameter med mange pyrrhias, noe som gjør verket bevisst tregt, som om det formidler profetens pine. Helt fra begynnelsen er linjene fulle av metaforer og epitet ("åndelig tørst", "høye englers flukt", "syndig språk"). Den viktigste leksikalske ryggraden i diktet er bygd opp av arkaismer og kirkeslavonicismer («draget», «fingre», «øyne», «fjell»), noe som bidrar til å gi replikkene en høytidelig evighet.

For å gi klarhet og kunstnerskap inneholder diktet flere sammenligninger («Jeg lå som et lik i ørkenen», «med lette fingre som en drøm»). Også i verket kan du høre mye susende og plystrelyder "zh", "sh", "ts", "s", "h", som bidrar til å formidle atmosfæren til profetens lange lidelse.

Dermed avslører Pushkins dikt "Profeten" den sentrale ideen om dikterens oppdrag i samfunnet, og komposisjonelle og kunstneriske midler bidrar til å føle dikterens humør mer levende og dypere.

Profeten Alexander Pushkin

Åndelig tørst plaget,
I den dystre ørkenen dro jeg meg
Og en seksvinget seraf
Han dukket opp for meg ved et veiskille.
Med fingrene så lette som en drøm
Han rørte ved eplene mine:
Profetiske øyne åpnet,
Som en skremt ørn.
Han rørte ved ørene mine
Og de ble fylt av støy og ringing:
Og jeg hørte gysingen fra himmelen,
Og de himmelske engler flyr,
Og havets kryp under vann,
Og vintreets dal.
Og han klamret seg til leppene mine,
Og rev ut min syndige tunge,
Og ledig og listig,
Og brodden av den kloke slangen
I min frosne munn
Han investerte den med en blodig høyre hånd.
Og han kuttet mitt bryst med et sverd,
Og tok ut et skjelvende hjerte,
Og kull brenner med ild
Han satte et hull i brystet.
Som et lik i ørkenen lå jeg,
Og Guds røst ropte til meg:
«Stå opp, profet, og se og hør,
Oppfyll min vilje
Og utenom hav og land,
Brenn folks hjerter med verbet."

Analyse av Pushkins dikt "Profeten"

Det filosofiske temaet for søket etter meningen med livet er karakteristisk for arbeidet til mange forfattere, men ikke alle klarer å tydelig formulere svaret på spørsmålet som stilles. For noen er kreativitet en av mulighetene for selvutfoldelse, andre ser i sine verk den korteste veien til berømmelse, rikdom og respekt.

Før eller siden stiller enhver person knyttet til litteratur seg selv spørsmålet om hva han egentlig lever for og hva han vil si med verkene sine. Poeten Alexander Pushkin var intet unntak i denne forstand, og temaet selvidentifikasjon går som en rød tråd ikke bare i hans prosa, men også i poesi. Det mest karakteristiske verket i denne forbindelse er diktet "Prophet", opprettet i 1826 og ble et slags handlingsprogram ikke bare for Pushkin, men også for mange diktere av påfølgende generasjoner. Dette er ikke overraskende, siden verket er virkelig slående i sin storhet og metafor. Samtidig er diktet i seg selv et veldig romslig og nøyaktig svar på spørsmålet om hva som egentlig er meningen med livet til en sann poet, og hva skal han strebe etter når han lager verkene sine.

Diktet "Prophet" ble skrevet av Pushkin i sjangeren til en ode som understreker betydningen og tyngden av dette arbeidet. Tross alt opprettes oder bare til ære for de mest ekstraordinære hendelsene som er viktige for forfatterens eller hele samfunnets liv. Mange av Pushkins forgjengere, som var hoffdiktere, skrev odes i anledning kroningen eller ekteskapet av kronede personer. Derfor kan Profeten, skapt av "høy ro" i henhold til alle kanonene i sjangeren, betraktes som en slags utfordring som Alexander Pushkin kastet til verden, og forsvarte sin rett til å være poet. Med dette understreket han at kreativitet ikke bare er et forsøk på selvutfoldelse, men også må ha et spesifikt mål, edelt nok til å vie hele livet til å oppnå det.

Det er verdt å merke seg at, etter å ha imitert de gamle greske dikterne, tyr Pushkin til metaforteknikken i Profeten, og skapte et episk verk av fantastisk skjønnhet der hovedpersonen, identifisert med forfatteren, møter den høyeste engelen. Og det er den "seksvingede serafen" som viser ham den rette veien, og avslører den sanne hensikten til dikteren, som må "brenne folks hjerter med et verb." Dette betyr at ethvert verk som kommer ut av en forfatters penn ikke har rett til å være verdiløst og tomt, med dets hjelp må poeten nå hjertet og sinnet til enhver leser, formidle sine tanker og ideer til ham. Bare i dette tilfellet kan vi si at en kreativ person har funnet sted som en person, og verkene hans er, vel, tomme papirer, men ekte perler av litteratur som får deg til å tenke, føle, føle og forstå denne komplekse og mangefasetterte verden skarpere .

Mange av Pushkins samtidige begynte etter utgivelsen av Profeten å behandle poeten med noen fordommer., og mente at han med dette verket forsøkte å heve seg til nivået som en litterær gud som ser ned på verden og er trygg på sin ufeilbarlighet. Faktisk er et slikt inntrykk virkelig skapt takket være den storslåtte stilen som Pushkin spesielt valgte for dette arbeidet. Men meningen med diktet er slett ikke å opphøye seg selv, for i «Profeten» er det linjer om at engelen tvang forfatteren til å gjenfødes. Dette betyr at Alexander Pushkin er fullstendig klar over hans ufullkommenhet og streber etter å sikre at hvert av verkene hans blir akkurat den perlen i litteraturen. I mellomtiden er en person som vet om sine mangler og åpent kan erklære dette fremmed for følelsen av arroganse. Derfor bør diktet "Profeten" betraktes i sammenheng med et budskap til fremtidige forfattere, som forfatteren prøver å formidle en enkel sannhet til: kunst for kunstens skyld og tilfredsstillelse av egne ambisjoner er like ubetydelig som storslått. odes som lovpriste autokrater og ble sendt til historiens søppelbøtte umiddelbart etter deres offentlige lesning.

Diktet «Profeten» kan ikke betraktes isolert fra de historiske hendelsene som rystet Russland på den tiden. Skrevet i 1826, mindre enn en halv måned etter henrettelsen av hoveddeltakerne, initiativtakerne til Senatskaya-opprøret, er det en slags svar fra Alexander Sergeyevich Pushkin til desembristene, kongemakten og stemningen i samfunnet som helhet. I Profeten, til tross for den åpenbare forvirringen som spredte seg på den tiden gjennom den tenkende, progressive delen av adelen, er det en voldsom styrke og håp – håpet om at ordet skal kunne forandre mye, at profeten – dvs. , poeten - er i stand til å påvirke verdensbildet til mennesker, tenne deres hjerter.

Det er viktig å merke seg at "Profeten" er en slags oppsummering av den vanærede dikterens berømte eksil, en refleksjon over tiden tilbrakt i Mikhailovsky. I skrivende stund visste Pushkin allerede om eksilet og henrettelsene, men hans egen skjebne forble et mysterium for ham. Til tross for dette er de urovekkende notatene i verket nesten uhørlige – alt overdøves av et kraftig oppfordring til handling og bevissthet om dikterens sanne oppdrag: profetisk tjeneste for sannheten, og ikke jordisk, men «høyere» makt.

Hovedtemaet i diktet

I Profeten formulerer Pushkin sin poetiske erklæring, prinsippet og meningen som han vil følge gjennom hele livet. Poeten, ifølge Alexander Sergeevich, er en moderne profet, en Guds sendebud, som må bære den hellige sannheten til mennesker som ikke er i stand til å vite den på egen hånd. Det er formålet med poesien som helhet og dikterens spesielle, unike rolle som er de viktigste temaene i dette verket.

Kunstneren er ansvarlig overfor Gud, og for ingen andre - dette er hvordan Pushkin forstår den poetiske tjenesten, utfører denne ideen og avslører den gjennom hele verket. Det er Gud (eller hans mellommann, engleserafene) som er drivkraften som får profeten-poeten til å forvandle seg, lytte til stemmen som blir hørt, stoppe sin elendige tilværelse og leve i samsvar med sin skjebne.

Samtidig forstår Pushkin selvfølgelig at ingen tjeneste, verken religiøs eller poetisk, er mulig uten ofre. Når han godtar gaven, forandrer kunstneren seg selv - ørene hans er fylt med støy og ringing, den syndige, verdslige tungen bryter ut, og i stedet dukker opp "stikket av den kloke slangen", og i stedet for et skjelvende hjerte i dikterens bryst , nå er det et usviktende kull. Slik er betalingen for muligheten til å høre Guds stemme og bære den inn i verden, og Pushkin aksepterer denne betingelsen.

For Pushkin er en poet på samme tid en utvalgt, en lærer og en visjonær som må tjene frihet og sannhet, uten å ta hensyn til vanskelighetene og vanskelighetene som følger ham, opplyse folk, bringe dem lyset av sann visdom. For å oppsummere dette kan vi si at Pushkin selv anerkjenner poesiens guddommelige natur.

Temaet for ansvar overfor de høyeste myndighetene er spesielt viktig, siden Alexander Sergeevich, som knapt har tjent ett eksil, drar til hovedstaden, uten å vite om hans forbindelse med Decembrists er kjent, og i så fall hvor mye. Samtidig, i Profeten, erklærer han seg beredt til å ofre for sannhetens skyld, sin beredskap til å snakke direkte og ærlig, uavhengig av sensur. I det øyeblikket var dikteren allerede klar over at hvis han ønsker å fortsette å skape i samsvar med sine idealer, vil han ikke se universell anerkjennelse og lojalitet til makthaverne.

Strukturanalyse av diktet

Verket er skrevet i en odisk stil, noe lik den bibelske. Pushkin bruker aktivt høyt ordforråd og arkaismer, og oppnår rytmisk og fonetisk likhet med religiøse tekster. Det er ingen inndeling i strofer, størrelsen er jambisk tetrameter. Det er mange anaforer, slavonicisms, sammenligninger og metaforer i verket. Poeten skaper en anspent og samtidig høytidelig atmosfære ved å bruke kontraster, både i profetens verdensbilde og i ubevegligheten, vekslende med en oppfordring til å handle. Forfatteren avslutter sin lyriske erklæring med en appell.

Profeten er et verk hvis betydning i Pushkins litterære arv knapt kan overvurderes. Dette er en milepæl som markerer et vendepunkt i utviklingen av poeten, et viktig stadium i hans utvikling. Det var Alexander Sergeevich som for første gang i russisk litteratur våget å heve poeten så høyt, å sammenligne ham med en religiøs profet, for å utpeke den spesielle, hellige rollen til diktere i Russland.