Balmont år med liv og død. Konstantin Balmont ~ biografi, foto, personlig liv, beste dikt

Den 3. juni 1867, i Shiusky-distriktet, i Vladimir-regionen, ble Konstantin Balmont født i en adelig familie. Dikterens mor hadde stor innflytelse på den fremtidige poeten.

Balmont ble oppdratt på russiske klassikere. Reading var hans favorittsyssel. I 1876 gikk Konstantin inn i Shuya gymnasium, men han ble utvist fra gymsalen på grunn av ulovlige aktiviteter. Gutten ble knapt uteksaminert fra Vladimir gymnasium.

Siden 1886 har Balmont studert ved Moskva-universitetet ved Det juridiske fakultet. Men et år senere ble han lagt merke til i studentenes uro, tilbrakte flere dager i Butyrka-fengselet og ble deretter forvist til Shuya. Det var et nytt mislykket forsøk på å fortsette studiene ved Yaroslavl Demidov Lyceum, hvoretter Balmont bare var engasjert i selvutdanning.

Et nervøst sammenbrudd, mangel på penger, en krangel med min mor om et spontant ekteskap og andre problemer virket uutholdelige. Konstantin forsøkte selvmord. Etter å ha hoppet fra tredje etasje og ut på fortauet, forble han i live, men tilbrakte et helt år bokstavelig talt lenket til sengen sin.

Poetens første bok ble utgitt samme år. «De Samlede diktene» vakte stor kritikk og misnøye fra hans nære kamerater. Balmont kjøpte og ødela nesten hele opplaget til boken.

Etter å ha tenkt på livet sitt på nytt, bestemmer Balmont selv at hans kall er poesi. Han leser mye, bokstavelig talt "svelger" hele biblioteker med russisk og utenlandsk litteratur, studerer språk og gjør oversettelser. I 1894 ble en diktsamling "Under den nordlige himmelen" utgitt.

I 1897 foreleste poeten i Oxford. Balmont reiser mye med E. A. Andreeva, som han giftet seg med. Inntrykkene han fikk under hans reiser til europeiske land gjenspeiles i arbeidet hans. Bøker med verkene hans dukker opp etter hverandre.

Begynnelsen av det tjuende århundre er markert som tiden for Balmonts høyeste popularitet. Hans innflytelse på unge diktere er vanskelig å overvurdere. Poeten blir beundret, bøkene hans er kjøpt opp, de kritiserer, argumenterer og imiterer stilen hans.

I 1905 besøkte Konstantin USA og Mexico. Etter et kort opphold i hjemlandet bodde dikteren syv år i Paris. I 1912 reiste Balmont verden rundt og først i 1913 fant han seg endelig tilbake i Russland. Poeten oppfatter entusiastisk februarrevolusjonen i 1917 og styrtet av tsaren, men avviser oktoberrevolusjonen. I 1921 forlot Balmont og hans familie Russland for alltid.

De bor i Frankrike. Poeten lengter etter Russland alle årene med utvandring.

Konstantin Balmont døde i slutten av 1942 den 24. desember i Paris. Den russiske symbolistiske poeten ble gravlagt i Paris-forstaden Nauzy-le-Grand.

Liv og kreativitet

Tidlig liv og utdanning

Konstantin Balmont, en russisk poet og forfatter, kommer fra den lille landsbyen Gumnishchi, som lå i Vladimir-provinsen. Han ble født 15. juni 1867 og bodde sammen med familien i hjembyen til han var 10 år gammel. Guttens foreldre var høyt utdannede og intelligente. Fra tidlig barndom prøvde de å innpode barna en kjærlighet til kunnskap. Konstantins far, Dmitry Konstantinovich, fikk høyere juridisk utdanning i ungdommen. Han jobbet først som dommer, men etter å ha flyttet til Shuya begynte han å tjene som leder av zemstvo-rådet.

Barna begynte å studere på gymsalen. Her følte unge Balmont et sug etter litteratur og kunst. Moren hans, Vera Nikolaevna, spilte en stor rolle i dette. Kostya hadde ingen spesiell iver for å tilegne seg kunnskap og var en middelmådig student. Han viet all sin fritid til å lese og studere nye trender innen poesi og litteratur. Den unge mannen ble utvist fra gymsalen for å ha deltatt i revolusjonære kretser. For å fortsette studiene måtte han flytte til Vladimir, hvor han studerte til 1886. Etter avsluttende eksamener leverte han dokumenter til Moskva statsuniversitet, hvor han bare kunne studere i et år. På siktelse for organisering av uro blant studentmassene ble revolusjonæren utvist fra studentmiljøet og registrert på politistasjonen.

Kreativ vei

Konstantin komponerte sine første kreasjoner i en alder av ti. Moren hans var imidlertid kritisk til diktene, og tenåringen ga opp å prøve å skape noe verdifullt i flere år. Konstantin fikk troen på seg selv i en alder av 18, etter en vellykket publisering i St. Petersburgs litterære almanakk "Picturesque Review". Da han fylte 20 år, oppdaget Balmont sin evne til å studere fremmedspråk. I løpet av flere år oversatte han mange verk av den poetiske sjangeren, men etter et mislykket ekteskap og et selvmordsforsøk var han sengeliggende i lang tid. I løpet av et år komponerte dikteren nok dikt til å kombinere dem til en egen samling. De vekket ikke interesse blant publikum, og forfatteren sendte hele opplaget til skrot.

For ikke å bukke under for omfattende depresjoner, leser den aspirerende forfatteren mye og studerer fremmedspråk. Han klarte å oversette flere seriøse historiske studier. Slutten av 90-tallet av det nittende århundre markerte toppen av Balmonts kreative storhetstid. Han utgir flere diktsamlinger, som allerede har hatt betydelig suksess. Etter å ha mottatt offentlig anerkjennelse, gifter poeten seg for andre gang og drar på en turné i Europa med sin kone.

Konstantin kom tilbake til hjemlandet som en anerkjent poet. På begynnelsen av 1900-tallet begynte han å lage en fjerde diktbok. Den ble utgitt i 1903 og ble kalt "La oss være som solen." Dette verket ble et kultverk og ga forfatteren enorm suksess. Siden 1905 begynner Konstantin Dmitrievich å reise rundt i verden, først i Mexico, og deretter i Amerika.

Siden 1920, på grunn av forverringen av helsen til hans kone og datter, bosatte den berømte poeten seg med dem i Frankrike. I Paris publiserte Balmont flere diktsamlinger og selvbiografiske verk. Han døde 23. desember 1942 i den pittoreske byen Noisy-le-Grand, som ligger nær Paris.

Konstantin Balmont er en russisk poet, oversetter, prosaforfatter, kritiker, essayist. En lys representant for sølvalderen. Han ga ut 35 diktsamlinger og 20 prosabøker. Oversatte et stort antall verk av utenlandske forfattere. Konstantin Dmitrievich er forfatter av litteraturvitenskap, filologiske avhandlinger og kritiske essays. Diktene hans "Snøfnugg", "Siv", "Høst", "Mot vinter", "Fairy" og mange andre er inkludert i skolens læreplan.

Barndom og ungdom

Konstantin Balmont ble født og bodde til han var 10 år gammel i landsbyen Gumnishchi, Shiusky-distriktet, Vladimir-provinsen, i en fattig, men adelig familie. Hans far Dmitry Konstantinovich jobbet først som dommer, og tok senere stillingen som leder av zemstvo-regjeringen. Mor Vera Nikolaevna kom fra en familie der de elsket og var lidenskapelig opptatt av litteratur. Kvinnen arrangerte litterære kvelder, satte opp skuespill og ble publisert i lokalavisen.

Vera Nikolaevna kunne flere fremmedspråk, og hun hadde en andel av "fritenkende" mennesker som ofte besøkte huset deres. Han skrev senere at moren hans ikke bare innpodet ham en kjærlighet til litteratur, men fra henne arvet han sin «mentale struktur». I tillegg til Konstantin hadde familien syv sønner. Han ble tredje. Når han så moren lære sine eldre brødre å lese, lærte gutten å lese på egen hånd i en alder av 5.

En familie bodde i et hus som sto på elvebredden, omgitt av hager. Derfor, da tiden kom for å sende barna sine på skolen, flyttet de til Shuya. Dermed måtte de bryte ut av naturen. Gutten skrev sine første dikt i en alder av 10 år. Men moren hans godkjente ikke disse anstrengelsene, og han skrev ikke noe de neste 6 årene.

I 1876 ble Balmont registrert på Shuya gymnasium. Først viste Kostya seg som en flittig student, men snart ble han lei av det hele. Han ble interessert i å lese, og han leste noen bøker på tysk og fransk i originalen. Han ble utvist fra gymsalen på grunn av dårlig undervisning og revolusjonære følelser. Allerede da var han medlem av en ulovlig krets som delte ut brosjyrer for Narodnaya Volya-partiet.

Konstantin flyttet til Vladimir og studerte der til 1886. Mens han fortsatt studerte på gymsalen, ble diktene hans publisert i hovedstadens magasin "Picturesque Review", men denne begivenheten gikk ubemerket hen. Etterpå gikk han inn på Moskva-universitetet ved Det juridiske fakultet. Men han ble ikke lenge her heller.

Han ble nær Pjotr Nikolaev, som var en revolusjonær på sekstitallet. Derfor er det ikke overraskende at han etter 2 år ble utvist for å ha deltatt i et studentopprør. Umiddelbart etter denne hendelsen ble han utvist fra Moskva til Shuya.

I 1889 bestemte Balmont seg for å returnere til universitetet, men på grunn av en nervøs lidelse klarte han igjen ikke å fullføre studiene. Den samme skjebnen rammet ham på Demidov Lyceum of Legal Sciences, hvor han kom inn senere. Etter dette forsøket bestemte han seg for å forlate ideen om å få en "statlig" utdanning.

Litteratur

Balmont skrev sin første diktsamling mens han var sengeliggende etter et mislykket selvmord. Boken ble utgitt i Yaroslavl i 1890, men senere ødela dikteren selv personlig hoveddelen av opplaget.

Likevel regnes samlingen «Under den nordlige himmelen» som utgangspunktet i dikterens verk. Det ble møtt av publikum med beundring, og det samme var hans påfølgende verk - "In the Vastness of Darkness" og "Silence". De begynte villig å publisere ham i moderne magasiner, Balmont ble populær, han ble ansett som den mest lovende av "dekadentene".

På midten av 1890-tallet begynte han å kommunisere tett med,. Snart blir Balmont den mest populære symbolistiske poeten i Russland. I diktene sine beundrer han verdens fenomener, og i noen samlinger berører han åpent «demoniske» temaer. Dette er merkbart i Evil Spells, hvis sirkulasjon ble konfiskert av myndighetene av sensurgrunner.

Balmont reiser mye, så arbeidet hans er gjennomsyret av bilder av eksotiske land og multikulturalisme. Dette tiltrekker og gleder lesere. Poeten holder seg til spontan improvisasjon - han gjorde aldri endringer i tekstene, han mente at den første kreative impulsen er den mest korrekte.

Samtidige satte stor pris på "Fairy Tales", skrevet av Balmont i 1905. Poeten dedikerte denne samlingen av eventyrsanger til datteren Nina.

Konstantin Dmitrievich Balmont var en revolusjonær i ånd og liv. Utvisning fra videregående skole og universitet stoppet ikke dikteren. En dag leste han offentlig verset "Lille Sultan", der alle så en parallell med. For dette ble han utvist fra St. Petersburg og forbudt å bo i universitetsbyer i 2 år.

Han var en motstander av tsarismen, så hans deltakelse i den første russiske revolusjonen var forventet. På den tiden ble han venn med og skrev dikt som var mer som rimede brosjyrer.

Under Moskva-opprøret i desember i 1905 snakker Balmont til studenter. Men i frykt for arrestasjon ble han tvunget til å forlate Russland. Fra 1906 til 1913 bodde han i Frankrike som politisk emigrant. Mens han var i en slags eksil, fortsetter han å skrive, men kritikere begynte i økende grad å snakke om nedgangen i Balmonts arbeid. I hans siste verk la de merke til et visst mønster og selvrepetisjon.

Poeten selv vurderte sin beste bok «Brennende bygninger. Tekster til den moderne sjelen." Hvis før denne samlingen hans tekster var fylt med melankoli og melankoli, så avslørte "Burning Buildings" en annen side til Balmont - "solrike" og muntre toner dukket opp i arbeidet hans.

Da han kom tilbake til Russland i 1913, ga han ut en 10-binders komplett samling av verk. Han jobber med oversettelser og holder foredrag rundt om i landet. Balmont mottok februarrevolusjonen entusiastisk, som hele den russiske intelligentsiaen. Men han ble snart forferdet over anarkiet som skjedde i landet.

Da oktoberrevolusjonen begynte, var han i St. Petersburg i hans ord, det var en "orkan av galskap" og "kaos." I 1920 flyttet poeten til Moskva, men snart, på grunn av den dårlige helsen til kona og datteren, flyttet han med dem til Frankrike. Han kom aldri tilbake til Russland.

I 1923 publiserte Balmont to selvbiografier - "Under the New Sickle" og "Air Route". Fram til første halvdel av 1930-årene reiste han over hele Europa, og forestillingene hans var en suksess blant publikum. Men han nøt ikke lenger anerkjennelse blant den russiske diasporaen.

Nedgangen i arbeidet hans kom i 1937, da han ga ut sin siste diktsamling, "Lystjeneste."

Personlig liv

I 1889 giftet Konstantin Balmont seg med datteren til en Ivanovo-Voznesensk-kjøpmann, Larisa Mikhailovna Garelina. Moren deres introduserte dem, men da han kunngjorde at han hadde til hensikt å gifte seg, uttalte hun seg mot dette ekteskapet. Konstantin viste sin ufleksibilitet og brøt til og med med familien for sin elskedes skyld.

Konstantin Balmont og hans første kone Larisa Garelina

Som det viste seg, var hans unge kone utsatt for uberettiget sjalusi. De kranglet alltid kvinnen støttet ham verken i hans litterære eller revolusjonære bestrebelser. Noen forskere bemerker at det var hun som introduserte Balmont for vin.

Den 13. mars 1890 bestemte dikteren seg for å begå selvmord - han kastet seg ut på fortauet fra tredje etasje i sin egen leilighet. Men forsøket mislyktes - han lå i sengen i et år, og skadene gjorde ham halt resten av livet.

Gift med Larisa, de hadde to barn. Deres første barn døde i spedbarnsalderen, det andre - sønnen Nikolai - var syk med en nervøs lidelse. Som et resultat skilte Konstantin og Larisa seg, hun giftet seg med journalisten og forfatteren Engelhardt.

I 1896 giftet Balmont seg for andre gang. Hans kone var Ekaterina Alekseevna Andreeva. Jenta var fra en velstående familie - smart, utdannet og vakker. Umiddelbart etter bryllupet dro de elskende til Frankrike. I 1901 ble datteren deres Nina født. På mange måter ble de forent av litterær virksomhet sammen arbeidet de med oversettelser.

Konstantin Balmont og hans tredje kone Elena Tsvetkovskaya

Ekaterina Alekseevna var ikke en mektig person, men hun dikterte ektefellenes livsstil. Og alt hadde vært bra hvis Balmont ikke hadde møtt Elena Konstantinovna Tsvetkovskaya i Paris. Jenta ble fascinert av poeten, så på ham som om han var en gud. Fra nå av bodde han enten med familien eller dro på utenlandsreiser med Catherine i et par måneder.

Familielivet hans ble fullstendig forvirret da Tsvetkovskaya fødte datteren Mirra. Denne hendelsen knyttet til slutt Konstantin til Elena, men samtidig ønsket han ikke å skille seg fra Andreeva. Psykisk angst førte igjen Balmont til selvmord. Han hoppet ut av vinduet, men som forrige gang overlevde han.

Som et resultat begynte han å bo i St. Petersburg sammen med Tsvetkovskaya og Mirra og besøkte av og til Andreeva og datteren hans Nina i Moskva. De immigrerte senere til Frankrike. Der begynte Balmont å date Dagmar Shakhovskaya. Han forlot ikke familien, men møtte kvinnen jevnlig og skrev brev til henne daglig. Som et resultat fødte hun ham to barn - en sønn, Georges, og en datter, Svetlana.

Men i de vanskeligste årene av livet hans var Tsvetkovskaya fortsatt med ham. Hun var så hengiven til ham at hun ikke engang levde et år etter hans død, hun dro etter ham.

Død

Etter å ha flyttet til Frankrike, savnet han Russland. Men helsen ble dårligere, det var økonomiske problemer, så det var ikke snakk om å vende tilbake. Han bodde i en billig leilighet med knust vindu.

I 1937 ble dikteren diagnostisert med psykiske lidelser. Fra det øyeblikket skrev han ikke lenger poesi.

Den 23. desember 1942 døde han i det russiske husets krisesenter, nær Paris, i Noisy-le-Grand. Årsaken til hans død var lungebetennelse. Poeten døde i fattigdom og glemsel.

Bibliografi

1894 - "Under den nordlige himmelen (elegi, strofer, sonetter)"
1895 - "I mørkets vidder"
1898 – «Taushet. Lyriske dikt"
1900 – «Brennende bygninger. Tekster til den moderne sjelen"
1903 – «Vi vil være som solen. Symbolbok"
1903 – «Bare kjærlighet. Syvblomstret"
1905 – «Skjønnhetsliturgien. Elementære salmer"
1905 - "Eventyr (barnesanger)"
1906 - "Onde trolldom (bok med trolldom)"
1906 - "Dikt"
1907 - "Songs of the Avenger"
1908 - "Fugler i luften (syngende linjer)"
1909 - "Green Vertograd (Kissing Words)"
1917 - "Sonetter av solen, honningen og månen"
1920 - "Ring"
1920 - "Syv dikt"
1922 - "Song of the Working Hammer"
1929 - "I den økende avstanden (dikt om Russland)"
1930 - "Sjelenes medvirkning"
1937 - "Lett service"

Konstantin Balmont (1867-1942) er en fantastisk symbolistisk poet, en av de lyseste representantene for russisk poesi i sølvalderen. Forfatter av en rekke filologiske avhandlinger, kritiske essays og historiske og litteraturvitenskapelige studier. Balmont er en dyktig oversetter som har vært involvert i å tilpasse verk skrevet på mange språk til russisk. Siden slutten av 90-tallet av 1800-tallet regjerte han bokstavelig talt i russisk poesi, som han fikk kallenavnet "solkongen av russisk poesi."

Barndom og ungdom

Konstantin Balmont ble født 15. juni 1867 i den lille landsbyen Gumnishchi, Vladimir-provinsen, hvor foreldrenes eiendom lå. Faren kom fra grunneiere og jobbet først som fredsdommer, hvoretter han flyttet for å tjene i zemstvo-regjeringen. Moren hans, Vera Nikolaevna, var godt utdannet og tiltrakk seg fra tidlig barndom sønnen inn i den grenseløse verden av litterær kreativitet.

Da gutten var 10 år gammel, flyttet familien til byen Shuya. Her ble Konstantin tildelt å studere ved den lokale gymsalen, men i 7. klasse ble han utvist for å ha deltatt i aktivitetene til en revolusjonær sirkel. Derfor måtte han fullføre studiene ved Vladimir Gymnasium. I 1886 begynte Balmont studiene ved Moskva-universitetet, men ting fungerte ikke her heller. Et år senere, for anti-regjeringsarbeid i studentkretser, ble han utvist og sendt i eksil i Shuya.

Balmont fikk aldri høyere utdanning, selv om han ble gjeninnsatt ved universitetet. På grunn av alvorlig nervøs utmattelse forlot han veggene til alma mater. Det var ikke mulig å fullføre studiene ved Yaroslavl Demidov Lyceum, hvor poeten også kom inn. Men takket være sin flid og harde arbeid ble han en av de mest lærde representantene for sin generasjon, etter å ha lært omtrent 15 språk og vært godt kjent med kjemi, historie og etnografi.

Poetisk vei

I 1890 ble Balmonts første bok, "Samlede dikt", utgitt i Yaroslavl. Opusene fra denne tiden har et tydelig preg av senpopulisme med sin tristhet og melankoli, som senker nesten hvert eneste dikt. Forfatteren kjøpte nesten hele den lille utgaven og ødela den med egne hender.

Til å begynne med skilte ikke Konstantin seg mye ut fra bakgrunnen til mange andre mestere av det poetiske ordet. Situasjonen begynner å endre seg etter utgivelsen av to diktsamlinger, "Under the Northern Sky" (1894) og "In the Boundless" (1895), der utviklingen av hans mestring allerede ble sporet. Møtet med V. Bryusov hjalp meg å se min plass i poesi og styrket selvtilliten min. I 1898 dukket samlingen "Silence" opp, og det etterlot ingen tvil om forfatterens storhet.

På begynnelsen av det nye århundret blomstret Balmonts kreativitet. I 1900 ble samlingen "Brennende bygninger" utgitt, i forordet som dikteren sier: "I denne boken snakker jeg ikke bare for meg selv, men også for andre som er tause.". I 1902 ble Konstantin Dmitrievich tvunget til å reise til utlandet for å lese diktet mot regjeringen "Little Sultan". Han besøkte mange land i den gamle verden, USA og Mexico, og kom tilbake til Russland først i 1905. Det var i denne perioden noen av de beste samlingene, "Only Love" og "Let's Be Like the Sun" (1903), kom fra pennen hans. A. Blok vil kalle sistnevnte en av symbolismens største kreasjoner. Poeten selv benektet ikke dette, og skrev i en av sine selvbiografier: "Jeg er overbevist om at før meg i Russland visste de ikke hvordan de skulle skrive klangfull poesi".

Den første russiske revolusjonen ga gjenklang i Balmonts hjerte med en serie dikt som ble inkludert i diktsamlingene "Poems" (1906) og "Songs of the Avenger" (1907). Da han ikke ønsket å pådra seg en negativ reaksjon fra tsarregjeringen, emigrerte han til Frankrike, hvor han skulle bo til 1913. Dermed trakk dikteren seg fra den voldsomme symbolistiske striden som pågikk i landet på den tiden. Men han, som alltid, er fruktbar, skriver mye og enkelt, og publiserte tre samlinger i 1908-1909: "Round Dance of the Times", "Birds in the Air" og "Green Vertograd".

Da han kom tilbake til Russland, var Konstantin Dmitrievich allerede kjent som forfatteren av en serie kritisk fylte artikler som fikk stor resonans - "Mountain Peaks" (1904), "White Lightning" (1908) og "Sea Glow" ( 1910).

Balmont aksepterte tsarmaktens fall, men hendelsene i borgerkrigen skremte ham sterkt, og ved å bruke støtte fra People's Commissar of Education Lunacharsky, klarte han å reise utenlands. Først anså dikteren denne avgangen som midlertidig, men reisen viste seg å bli en lang utvandring.

Livet i eksil

I det første tiåret av sitt liv i utlandet var Balmont ganske fruktbar. Fra pennen hans kommer mange praktfulle samlinger ut - "Mine-til-henne-dikt om Russland" (1923), "Gave til jorden" (1921), "I den utvidende avstanden" (1929). På dette tidspunktet dukket den selvbiografiske prosaen "Under den nye sigden" og boken med memoarer "Hvor er mitt hjem?"

På begynnelsen av 30-tallet opplevde Balmont-familien fullt ut fattigdom. Sporadiske midler mottatt fra fond for å hjelpe russiske forfattere reddet ikke situasjonen. Situasjonen forverret seg etter at dikteren ble diagnostisert med en alvorlig psykisk lidelse. Siden 1935 har han vekslet mellom å bo i et veldedig hjem og i en billig leid leilighet. I sjeldne øyeblikk av innsikt prøvde han å lese Krig og fred og hans gamle verk på nytt. Den russiske poeten døde på et russisk barnehjem i Paris 23. desember 1942.

Poet-innovatør

Konstantin Balmont regnes fortjent som en av de fremragende representantene for symbolisme, og personifiserer dens impresjonistiske retning. Poesien hans utmerker seg ved sin ekstraordinære musikalitet og fargerike. For ham var skjønnhet assosiert med et formidabelt element, som dukket opp foran oss enten englemessig ren og lys, eller demonisk mørk og forferdelig. Men uansett element, forblir det alltid fritt, irrasjonelt og levende, fullstendig utenfor det menneskelige sinnets kontroll.

Balmont klarte å definere sitt eget "jeg" dypere enn andre i den rike reinkarnasjonsverdenen, som var uvanlig langt fra virkeligheten. Han prøver ikke å fortelle en historie om denne verden. I stedet deler han personlige inntrykk og stemninger med leseren, og prøver å endre virkeligheten med sin subjektive verden. Balmont var preget av dypt demokrati, manifestert i en følsom og rimelig reaksjon på tidens politiske og sosiale hendelser.

O. Mandelstam beskrev en gang meget nøyaktig Balmonts poesi som «en fremmed representasjon fra en ikke-eksisterende fonetisk makt».

Personlig liv

Han møtte sin første kone, Larisa Garelina, datteren til en Ivanovo-Voznesensk-produsent, i 1888 på teatret, hvor hun opptrådte på amatørscenen. Selv før bryllupet var poetens mor kategorisk mot ekteskap og viste seg å ha rett. Et lykkelig familieliv fungerte ikke. Konens lidenskap for alkohol, døden til det første barnet og den alvorlige sykdommen til det andre, samt kronisk fattigdom gjorde dikterens liv umulig. Han prøvde til og med å begå selvmord, men klarte ikke å fullføre planen. Deretter vil denne episoden komme til uttrykk i serien med verk "The White Bride", "A Scream in the Night" og noen andre.

Etter skilsmissen fra Garelina ble poetinnen Mirra Lokhvitskaya Balmonts nye muse. På den tiden vi møttes var hun gift og hadde fem barn. De nære relasjonene til dikterne oppsto på grunnlag av vanlige ideer om litteratur. Men tidlig død på grunn av en alvorlig sykdom avbrøt romantikken. Til ære for sin elskede vil Balmont gi ut en av de beste samlingene, "La oss være som solen", og til minne om henne vil han navngi datteren sin fra sin nye samboerkone Elena Tsvetkovskaya Mirra. Senere skriver dikteren: "De lyse årene med følelsene mine for henne... ble tydelig reflektert i arbeidet mitt".

Den andre offisielle kona til Konstantin Dmitrievich viste seg å være Ekaterina Andreeva-Balmont, hvis foreldre var store kjøpmenn. Hun, i likhet med mannen sin, var forfatter. Sammen med Balmont var de engasjert i oversettelser, spesielt ved å tilpasse verkene til G. Hauptmann og O. Nansen for det russiske språket. I 1901 fikk paret en datter, Nika, til hvis ære faren hennes skulle skrive en diktsamling, "Eventyr." En annen lidenskap i den utenlandske perioden ville være Dagmar Shakhovskaya, som poeten dedikerte 858 kjærlighetsbrev fylt med ømme følelser til. Det er imidlertid ikke hun som skal tilbringe de siste årene av livet med den sakte falmende poeten, men hennes samboer Ekaterina Tsvetkovskaya.

Balmonts kreativitet(1867-1942)

Balmonts barndom og ungdom
Begynnelsen på Balmonts kreativitet
Balmonts poesi fra det tidlige 20. århundre
Bildet av skjønnhet i Balmonts tekster
Balmont og revolusjonen i 1905
Naturen i Balmonts tekster
Funksjoner ved Balmonts poesi
Balmont som oversetter
Balmont og oktoberrevolusjonen
Balmont i eksil
Balmonts prosa
De siste årene av Balmonts liv

I konstellasjonen av poetiske talenter fra sølvalderen tilhører en av de første stedene K. D. Balmont. V. Bryusov skrev tilbake i 1912: "Balmont hadde ingen like i verskunsten i russisk litteratur... der andre så grensen, oppdaget Balmont uendeligheten."

Skjebnen til denne dikterens kreative arv var imidlertid ikke lett. I flere tiår ble han ikke utgitt på nytt i vårt land, men i respektable litterære verk og lærebøker ble han uten unntak sertifisert som en dekadent. Og bare de utvalgte diktsamlingene hans som har dukket opp de siste årene, gjenoppdager for den moderne leser en subtil og dyp lyriker, en versmagiker, som hadde en unik sans for ord og rytme.

Gjennom nesten hele Balmonts liv oppsto forskjellige slags legender, myter og spekulasjoner rundt navnet hans. Poeten selv var involvert i utseendet til noen av dem. En av disse mytene er knyttet til hans aner.

1.Balmonts barndom og ungdom.

Konstantin Dmitrievich Balmont ble født 4 (16) juni 1867 i landsbyen Gumnishchi, Shiusky-distriktet, Vladimir-provinsen, i en fattig adelsfamilie. Poeten nevnte selv folk fra Skottland og Litauen blant sine forfedre. Faktisk, som arkivdokumenter vitner om, er røttene til slektstreet hans opprinnelig russiske. Hans tippoldefar, hvis etternavn var Balamut, var sersjant for et av Life Hussar-regimentene under Catherine den 11.s tid, og oldefaren hans var grunneier i Kherson.

For første gang begynte bestefaren til den fremtidige poeten Konstantin Ivanovich, senere en sjøoffiser, å bære etternavnet Balmont. Da han ble vervet til militærtjeneste som gutt, ble etternavnet Balamut, dissonant for en adelsmann, endret til Balmont. Sangeren selv uttalte etternavnet sitt på en fransk måte, det vil si med vekt på siste stavelse. På slutten av livet hans rapporterte han imidlertid: "Min far uttalte etternavnet vårt - Balmont, jeg begynte å uttale det på grunn av innfall fra en kvinne - Balmont. Det er riktig, tror jeg, den første» (brev til V.V. Obolyaninov datert 30. juni 1937).

I løpet av barndommen ble Balmont sterkt påvirket av sin mor, en mye utdannet kvinne. Det var hun som introduserte ham, som han innrømmet, i «verdenen av musikk, litteratur, historie, lingvistikk». Lesing ble guttens favorittsyssel. Han ble oppdratt på verkene til russiske klassikere. "De første dikterne jeg leste," rapporterte han i sin selvbiografi, "var folkesanger, Nikitin, Koltsov, Nekrasov og Pushkin. Av alle diktene i verden elsker jeg Lermontovs «Mountain Peaks» mest.»

Etter at han ble uteksaminert fra Vladimir Gymnasium, gikk Balmont inn på det juridiske fakultet ved Moskva-universitetet, men han måtte bare studere der i et år: i 1887 ble han utvist for å ha deltatt i studenturo og eksilert til Shuya. Et forsøk på å fortsette studiene ved Yaroslavl Demidov Lyceum var også mislykket. For å få systematisk kunnskap, brukte Balmont lang tid og vedvarende engasjert i selvutdanning, spesielt innen litteratur, historie og lingvistikk, etter å ha studert 16 fremmedspråk perfekt.

Takket være utrettelig arbeid, kunnskapstørst og stor nysgjerrighet ble Balmont en av de utdannede menneskene i sin tid. Det er ingen tilfeldighet at han allerede i 1897 ble invitert til England, hvor han foreleste om russisk poesi ved det berømte Oxford-universitetet.

En smertefull episode i Balmonts liv var hans ekteskap med L. Gorelina. Balmont vil senere fortelle om det vanskelige og internt anspente forholdet til denne kvinnen, som drev ektemannen til vanvidd av sjalusi, i historiene «The White Bride» og «13. mars». Dagen som ble angitt i tittelen på det siste verket var datoen for et mislykket selvmordsforsøk: 13. mars 1890 hoppet K. Balmont ut av vinduet i tredje etasje på hotellet og ble ført til sykehuset med mange brudd. Året for hans opphold i en sykehusseng gikk ikke sporløst for den fremtidige poeten: Balmont følte verdien av livet, og denne stemningen ville gjennomsyre alt hans påfølgende arbeid.

2. Begynnelsen på Balmonts kreativitet.

Balmont begynte å skrive i sine videregående skoleår. Hans bekjentskap med V. G. Korolenko, og deretter med V. Bryusov, og å bli med i gruppen av seniorsymbolister intensiverte uvanlig hans kreative energi. Samlinger av diktene hans publiseres etter hverandre. (Totalt skrev poeten 35 diktbøker). Balmonts navn blir berømt, bøkene hans blir ivrig utgitt og utsolgt.

Ved begynnelsen av 1900-tallet var Balmont en anerkjent poet, hvis arbeid mye er skrevet og debattert, fra hvem yngre samtidige lærer håndverket. A. Blok og A. Bely betraktet ham som en av lærerne deres. Og ikke tilfeldig. Evnen til sjenerøst og enkelt å nyte livet, å snakke lyst, ikke-trivielt, elegant og vakkert om det han opplevde og så, som er karakteristisk for Balmonts beste dikt, skapte ham enorm, virkelig all-russisk berømmelse i det første tiåret av det 20. århundre. "Balmont fanget tankene til alle som virkelig elsket poesi og fikk alle til å bli forelsket i hans klangfulle vers," vitnet den samme V. Bryusov.

Talentet til den unge dikteren ble lagt merke til av en så streng skjønnhetskjenner som A.P. Chekhov. I 1902 skrev han til Balmont: "Du vet, jeg elsker talentet ditt, og hver av bøkene dine gir meg mye glede og spenning"3.

Utvalget av Balmonts lyriske opplevelser er bredt og foranderlig. I diktene til de tidlige samlingene "Under the Northern Sky" (1894), "In the Vast" (1895), "Silence" (1898), hersker en kontemplativ stemning, en avgang inn i en verden av selvforsynt skjønnhet: " Langt fra det rastløse og disige landet // Innenfor den bunnløse stumme renheten//bygget jeg et luftig strålende slott//Luftig strålende Skjønnhetspalasset.» Den generelle tonen i påfølgende bøker endres og blir livsbekreftende, fyldig i innhold og mening.

Blant symbolistene hadde Balmont sin egen posisjon knyttet til en bredere forståelse av symbolet, som i tillegg til den spesifikke betydningen har skjult innhold, uttrykt gjennom hint, stemning og musikalsk lyd. Av alle symbolistene utviklet han mest konsekvent impresjonismen – inntrykkenes poesi.

Balmont skisserte sitt kreative program i forordet til diktboken av E. Poe oversatt av ham og i samlingen av kritiske artikler "Mountain Peaks": "Jeg kaller symbolsk poesi den slags poesi hvor det i tillegg til spesifikt innhold er også skjult innhold, forbinder med det organisk og flettes sammen med med de mest delikate tråder."

Poetens oppgave, hevdet Balmont, er å trenge inn i fenomenenes hemmelige betydning ved hjelp av hint, utelatelser, assosiasjoner, å skape en spesiell stemning gjennom omfattende bruk av lydskrift, å gjenskape strømmen av øyeblikkelige inntrykk og tanker. .

Ved århundreskiftet endret temaene seg og det ble søkt nye former ikke bare i litteraturen, men også i kunsten generelt. I. Repin mente at hovedprinsippet for ny poesi er «manifestasjonen av individuelle sensasjoner av den menneskelige sjel, sensasjoner noen ganger så merkelige, subtile og dype at bare en poet drømmer».

Balmonts neste diktsamling, "Burning Buildings", utgitt i 1900, kan tjene som en utmerket illustrasjon av disse ordene. I den avslører poeten sjelene til mennesker fra forskjellige tidsepoker og nasjonaliteter: temperamentsfulle spanjoler ("Som en spanjol"), modige, krigerske skytere ("skytere"), den galisiske prinsen Dmitry den røde ("Dmitry den rødes død" ), Tsar Ivan the Terrible og hans gardister ("Oprichniki"), Lermontov ("Til Lermontov"), forteller om den mystiske og uforutsigbare kvinnelige sjelen ("Castle of Jane Valmore").

Forfatteren forklarte konseptet med samlingen sin: «Denne boken kalles ikke forgjeves tekstene til den moderne sjelen. Etter å aldri ha skapt i min sjel en kunstig kjærlighet til det som nå er modernitet og det som har blitt gjentatt mange ganger i andre former, har jeg aldri lukket ørene for stemmer som lyder fra fortiden og den uunngåelige fremtiden... I denne boken snakker jeg ikke bare for meg selv, men og for mange andre."

Naturligvis er den sentrale plassen i galleriet med bilder skapt av dikteren okkupert av bildet av en lyrisk helt: følsom, oppmerksom, åpen for alle verdens gleder, hvis sjel ikke tåler fred:

Jeg vil bryte det asurblå

Rolige drømmer.

Jeg vil ha brennende bygninger

Jeg vil ha skrikende stormer! -

Disse linjene fra diktet "Dagger Words" bestemmer den generelle tonen i samlingen.

Med tanke på den uunnværlige kvaliteten til den menneskelige sjelen er dens variasjon og mangfold ("Souls has everything"), tegner Balmont forskjellige manifestasjoner av menneskelig karakter. I sitt arbeid hyllet han individualismen («Jeg hater menneskeheten // jeg løper fra den i all hast // Mitt forente fedreland // Min øde sjel»). Dette var imidlertid ikke noe mer enn sjokkerende og til en viss grad en flyktig hyllest til moten, for alt arbeidet hans, med slike sjeldne unntak, er gjennomsyret av ideer om vennlighet, oppmerksomhet til mennesket og verden rundt ham.

3. Balmonts poesi fra det tidlige 20. århundre.

I hans beste verk, inkludert i samlingene "La oss være som solen" (1903), "Bare kjærlighet. Seven Flowers" (1903), "The Slav's Pipe" (1907), "Kissing Words" (1909), "Ash Tree" (1916), "Sonnetter of the Sun, Honey and Moon" (1917) og andre. Balmont opptrådte som en fremragende lyrisk poet. De mangfoldige nyansene av naturen som gjenskapes i verkene hans, evnen til å føle og fange «øyeblikk», musikalitet og melodiøsitet, finurlige impresjonistiske skisser gir diktene hans subtil ynde og dybde.

Arbeidet til den modne Balmont er gjennomsyret av og opplyst av en sublimt romantisk drøm om solen, skjønnheten og verdens storhet. Han søker å kontrastere den sjelløse sivilisasjonen i "jernalderen" med en helhetlig, perfekt og vakker "solar" begynnelse. Balmont gjorde et forsøk i sitt arbeid på å bygge et kosmogonisk bilde av verden, i sentrum av dette er den øverste guddom - Solen, kilden til lys og glede ved å være. I diktet som åpner samlingen La oss være som solen (1903), skriver han:

Jeg kom til denne verden for å se solen.

Og hvis dagen går ut,

jeg skal synge. Jeg skal synge om solen.

I dødens time!

Disse muntre notatene farger Balmonts poesi på begynnelsen av 1900-tallet. Temaet for Solen i dens seier over mørket går gjennom hele arbeidet hans. I en notatbok fra 1904 noterer dikteren: «Ild, jord, vann og luft er de fire kongelige elementene som min sjel alltid lever i gledelig og hemmelig kontakt med.» Brann er Balmonts favorittelement, som i hans poetiske bevissthet er assosiert med idealet om skjønnhet, harmoni og kreativitet.

Et annet naturlig element - vann - er fast forbundet med kjærlighetens mystiske kraft for en kvinne. Derfor er Balmonts lyriske helt - "evig ung, evig fri" - klar igjen og igjen, hver gang på nytt, til å oppleve "hennes glede - henrykkelse", til hensynsløst å overgi seg til "lidenskapens rus". Samtidig varmes følelsen hans opp av oppmerksomhet til hans elskede, tilbedelse av hennes fysiske og åndelige skjønnhet ("Jeg vil vente", "Mørste av alt", "I hagen min", "Det er ikke en dag jeg ikke gjør det" ikke tenke på deg", "Separert", "Katerina" og andre). Bare i ett dikt - "Jeg vil" (1902) - hyllet poeten erotikken.

Balmonts tekster er salmer til elementene, jord og rom, naturens liv, kjærlighet og lidenskap, en drøm som bærer oss videre, og menneskets kreative selvbekreftelse. Sjenerøst ved å bruke fargene på den impresjonistiske paletten, skaper han livsbekreftende, flerfarget og polyfon poesi. Den inneholder en fest av sensasjoner, jublende nytelse av naturens rikdom, en broket endring av de mest subtile oppfatninger og ustabile sinnstilstander.

Den høyeste livsverdien i Balmonts poesi er øyeblikket for sammenslåing med verdens skjønnhet. Vekslingen av disse vakre øyeblikkene er, ifølge poeten, hovedinnholdet i den menneskelige personlighet. Den lyriske helten i diktene hans søker konsonanser, indre forbindelser med naturen og opplever et åndelig behov for enhet med den:

Jeg spurte den frie vinden,

Hva bør jeg gjøre for å være ung?

Den lekende vinden svarte meg:

"Vær luftig, som vinden, som røyk!"

Når han kommer i kontakt med naturens uklare skjønnhet, overvinnes den lyriske helten av en gledelig, harmonisk ro, og han føler livets udelte fylde. For ham er lykkens rus en introduksjon til evigheten, for menneskets udødelighet, er dikteren overbevist om, ligger i udødeligheten til en evig levende og alltid vakker natur:

Men, kjære bror, både du og jeg -

Vi er bare drømmer om skjønnhet

Uviskende blomster

Udødelige hager.

Denne lyriske og filosofiske meditasjonen gjenspeiler tydelig meningen med dikterens oppfatning av verden.

Han sammenligner mennesket med de naturlige elementene, foranderlige og kraftige. Sjelstilstanden hans, ifølge Balmont, brenner, en ild av lidenskaper og følelser, raskt, ofte nesten umerkelig, erstatter hverandres øyeblikk. Balmonts poetiske verden er en verden av de mest subtile flyktige observasjonene, barnslig skjøre "følelser". I sitt programmatiske dikt "I Know Not Wisdom ..." (1902) uttaler han:

Jeg vet ikke visdom som passer for andre, jeg setter bare flyktige ting i vers. I hvert flyktig øyeblikk ser jeg verdener, fulle av skiftende, regnbuefarget lek.

Forgjengelighet ble opphøyet av Balmont til et filosofisk prinsipp. Fylden av menneskelig eksistens avsløres i hvert øyeblikk av livet hans. Å kunne gripe dette øyeblikket, nyte det, sette pris på livet - dette er ifølge Balmont meningen med menneskelig eksistens, den kloke "eksistenspakten". Poeten selv var slik. "Han levde for øyeblikket og var fornøyd med det, ikke flau over øyeblikkenes brokete forandring, om ikke annet for å uttrykke dem mer fullstendig og vakkert," vitner Balmonts andre kone E. A. Andreeva-Balmont.

Hans verk uttrykte menneskets evige aspirasjon for fremtiden, sjelens rastløshet, lidenskapelig søken etter sannhet, suget etter skjønnhet, "drømmenes utømmelighet":

Øyeblikk med øm skjønnhet

Jeg vevde en stjernerunddans.

Men drømmenes utømmelighet

Han kaller meg - frem.

("Runddans")

4. Bildet av skjønnhet i Balmonts tekster.

Et av de sentrale bildene av Balmont er bildet av skjønnhet. Han ser skjønnhet som et mål, et symbol og livets patos. Hans lyriske helt er rettet mot henne med hele sitt vesen og er trygg på å finne henne:

Vi skynder oss inn i en fantastisk verden

Til ukjent skjønnhet.

Balmonts poetisering av tilværelsens skjønnhet og evighet har en hellig karakter, bestemt av hans religiøse bevissthet, tro på Skaperen, som er tilstede i hvert øyeblikk, i enhver manifestasjon av levende liv. I diktet "Bønn" kommer den lyriske helten, som reflekterer i solnedgangstimen om hvis kraft er utviklingen og bevegelsen av livet, til den konklusjon at den menneskelige personligheten for alltid er forent med Skaperen:

Han som er nær og fjern

For hvem er hele livet ditt,

Akkurat som en regnbue av flyt, -

Bare Han eksisterer evig - jeg.

I likhet med Pushkin og Lermontov, berømmer Balmont skaperen for universets skjønnhet og storhet:

Jeg elsker fjellmørkets huler, Hvor sultne ørner skriker... Men det som er meg kjærest i verden er gleden ved å synge din lovsang, nådefulle Gud.

Poeten forherliger skjønnheten og de unike øyeblikkene i livet, og ber om å huske og elske Skaperen. I diktet «Broen» argumenterer han for at naturen er den evige formidleren mellom Gud og mennesket, gjennom hvilken Skaperen åpenbarer sin storhet og kjærlighet.

5. Balmont og revolusjonen i 1905.

De borgerlige følelsene på den tiden trengte også inn i Balmonts poesi. Han reagerte varmt på den nærme revolusjonen 1905-1907, og skapte en rekke populære dikt: "Little Sultan" (1906), "Frankly", "Land and Freedom", "To the Russian Worker" (1906) og andre, i som han kritiserer myndighetene og uttrykker tro på de kreative kreftene til det russiske proletariatet ("Arbeider, bare for deg, // Hele Russlands håp").

For å ha lest diktet "Lille Sultan" offentlig på en veldedighetskveld, ble dikteren forbudt å bo i hovedsteder, hovedstadsprovinser og universitetsbyer i to år, og etter revolusjonens nederlag tvang myndighetenes forfølgelse ham til å forlate Russland for flere år, hvor han kom tilbake igjen først etter amnestien i 1913.

6. Natur i Balmonts tekster.

Sosiale spørsmål var imidlertid ikke hans element. Mature Balmont er først og fremst en sanger av menneskets sjel, kjærlighet og natur. For ham er naturen like rik i nyansene av dens tilstander og sjarmerende med sin diskrete skjønnhet som den menneskelige sjel:

Det er en sliten ømhet i russisk natur,

Den stille smerten av skjult tristhet,

Håpløshet av sorg, stemmeløshet,

vidstrakte,

Kalde høyder, vikende avstander, -

skriver han i diktet «Verblessness» (1900).

Evnen til å våkent kikke inn i naturens rike verden, å formidle de forskjellige nyansene av dens tilstander og bevegelser i nær sammenheng med den indre verdenen til den lyriske helten eller heltinnen er karakteristisk for mange av Balmonts dikt: "Birch", "Høst" , "Sommerfugl", "Skitten", "Syvblomstret hage", "Voice of Sunset", "Cherkeshenka", "First Winter" og andre.

I 1907, i artikkelen «On Lyrics», skrev A. Blok: «Når du lytter til Balmont, lytter du alltid til våren.» Det er sant. Med all mangfoldet av temaer og motiver i arbeidet hans, er Balmont først og fremst en poet av våren, oppvåkningen av naturen og den menneskelige sjelen, en poet av livets blomstring, oppløftende ånd. Disse stemningene bestemte den spesielle spiritualiteten, impresjonismen, blomstringen og melodiøsen til verset hans.

7. Trekk ved Balmonts poesi.

Problemet med kunstneriske ferdigheter er et av de viktige problemene med Balmonts kreativitet. Ved å forstå kreativt talent som en gave sendt ovenfra ("blant mennesker er du stedfortreder for en guddom"), tar han til orde for forfatterens økte krav til seg selv. For ham er dette en vesentlig betingelse for den poetiske sjelens "overlevelsesevne", nøkkelen til dens kreative brenning og forbedring av ferdigheter:

Slik at drømmene dine aldri forsvinner,

Slik at sjelen din alltid er i live,

Spred gull på stål i låter,

Hell ilden frossen i klangfulle ord, -

Balmont henvender seg til sine medforfattere i diktet "Sin mideo". Poeten, som skaper og sanger av Beauty, skulle ifølge Balmont være som en lyskilde, «utstråle det fornuftige, det gode, det evige». Arbeidet til Balmont selv er en levende illustrasjon av disse kravene. "Poesi er intern musikk, eksternt uttrykt i målt tale," mente Balmont. Ved å vurdere sin egen kreativitet, bemerket poeten, ikke uten stolthet (og noe narsissisme), som en av hans største meritter hans filigranarbeid med ordet og musikaliteten til verset.

I diktet "Jeg er sofistikeringen av russisk langsom tale ..." (1901) skrev han:

Jeg er sofistikeringen av russisk sakte tale,

Før meg er andre poeter - forløpere,

Jeg oppdaget først avvik i denne talen,

Syngende, sint, mild ringing.

Musikaliteten til Balmonts vers er gitt av de interne rimene han lett bruker. For eksempel, i diktet "Fantasy" (1893), holder indre rim sammen hemiskene og følgende linje:

Som levende skulpturer, i gnisten fra måneskinn,

Konturene av furu, gran og bjørk skjelver lett.

Basert på de tidligere hemissjene og i hovedsak også på indre rim, er diktet som åpner samlingen «I det grenseløse» (1894) bygget:

Jeg drømte om å fange forbipasserende skygger,

De falmende skyggene fra den falnende dagen,

Jeg klatret opp i tårnet, og trinnene skalv,

Og trinnene ristet under føttene mine.

Internrim ble ofte funnet i russisk poesi fra første halvdel av 1800-tallet. De finnes i balladene til Zhukovsky, i diktene til Pushkin og dikterne i galaksen hans. Men på slutten av 1800-tallet gikk de ut av bruk, og Balmont er kreditert for å ha oppdatert dem.

Sammen med interne rim, tydde Balmont mye til andre former for musikalitet - assonans og allitterasjon, det vil si til konsonansen til vokaler og konsonanter. Dette var heller ikke en oppdagelse for russisk poesi, men fra og med Balmont kom alt dette i fokus. For eksempel er diktet "Moisture" (1899) helt bygget på den interne konsonansen til konsonanten "l":

Åren gled fra båten

Kulden smelter forsiktig.

"Søtt! Min kjære! - Det er lett,

Søt med et blikk.

Lydens magi er Balmonts element. Han strebet etter å lage poesi som, uten å ty til midler for subjekt-logisk påvirkning, som musikk, ville avsløre en viss tilstand av sjelen. Og han lyktes strålende. Annensky, Blok, Bryusov, Bely, Shmelev, Gorky falt mer enn en gang under sjarmen til hans melodiøse vers, for ikke å nevne det generelle leserpublikummet.

Balmonts tekster er veldig rike på farger. "Kanskje all natur er en mosaikk av blomster," argumenterte dikteren og forsøkte å vise dette i sitt arbeid. Diktet hans "Fata Morgana", bestående av 21 dikt, er en sang til lovprisning av flerfarget. Hvert dikt er dedikert til en farge eller kombinasjon av farger.

Mange av Balmonts verk er preget av synestesi – et sammensmeltet bilde av farger, lukt og lyd. Fornyelsen av poetisk tale i hans verk følger veien for å smelte sammen verbale bilder med maleriske og musikalske. Dette er sjangerspesifisiteten til landskapstekstene hans, der poesi, maleri og musikk kommer i nær kontakt, gjenspeiler rikdommen i omverdenen og involverer leseren i farge, lyd og musikalsk flyt av inntrykk og opplevelser.

Balmont overrasket sine samtidige med dristigheten og det uventede i metaforene hans. For ham kostet det for eksempel ingenting å si: «aromaen av solen», «lyden av fløyte, daggry, blå lyd». For Balmont, som for andre symbolister, var metafor den viktigste kunstneriske teknikken for å transformere verdens fenomener til et symbol. Balmonts poetiske vokabular er rikt og originalt. Han utmerker seg ved sin sofistikerte og virtuositet av sammenligninger og spesielt epitet.

Balmont, som ikke for ingenting ble kalt "adjektivenes dikter", økte betydelig rollen til epitetet i russiske tekster på begynnelsen av 1900-tallet. Han pumper opp en mengde definisjoner på ordet som defineres ("Over vannet, over den verbløse elven. Verbless, voiceless, languid ..."), styrker epitetet med repetisjoner, indre rim ("Hvis jeg var en ringing, brilliant, free wave...»), tyr til sammensatte epitet («Dessverre rike farger») og epitet-neologismer.

Disse trekkene ved Balmonts poetikk er også iboende i diktene hans for barn, som utgjorde "Eventyr"-syklusen. De skildrer en levende og unikt lys verden av ekte og fantastiske skapninger: den gode elskerinnen til det naturlige riket av feer, rampete havfruer, sommerfugler, vipstjerter, etc. Poeten viste en utmerket evne til å trenge inn i psykologien til barneleseren, for å friskt og fargerikt vise ham alt som han forbundet med blod fra fødselen.

Balmonts dikt er lyse og unike. Selv var han like lys og levende. I memoarene til B. Zaitsev, I. Shmelev, M. Tsvetaeva, Yu Terapiano, G. Grebenshchikov, dukker det opp bildet av en mentalt rik, følsom, lett såret person med fantastisk psykologisk årvåkenhet, for hvem begrepene ære og. ansvar for å oppfylle sin viktigste livsplikt er å tjene kunst - var hellig.

Balmonts rolle i historien til russisk poetisk kultur er vanskelig å overvurdere. Han var ikke bare en virtuos av vers ("Paganini av russisk vers" ble kalt hans samtidige), men også en mann med enorm filologisk kultur generelt, som levde universell kunnskap.

8. Balmont som oversetter.

Han var en av de første blant russiske poeter på begynnelsen av 1900-tallet som introduserte den innenlandske leseren for mange fantastiske verk av verdenslyrikk. Russiske symbolister betraktet oversettelsesaktivitet som en uunnværlig, nesten obligatorisk del av deres egen poetiske kreativitet. Folk med høyeste utdanning og brede litterære interesser, som snakket mange fremmedspråk, navigerte fritt i utviklingsprosessene til moderne europeisk litteratur.

Poetisk oversettelse var et naturlig behov for dem, et først og fremst kreativt fenomen. Utmerkede oversettere var Merezhkovsky, Sologub, Annensky, Bely, Blok, Voloshin, Bunin og andre. Men selv blant dem skiller Balmont seg ut for sin lærdom og omfanget av sine poetiske interesser. Takket være oversettelsene hans mottok den russiske leseren et helt poetisk bibliotek av verden. Han oversatte mye og villig Byron, Shelley, Wilde, Poe, Whitman, Baudelaire, Calderon, Tumanyan, Rustaveli, bulgarske, polske og spanske folkeeventyr og sanger, maya og aztekisk folklore.

Balmont reiste mye rundt i verden og så mye. Han foretok tre turer rundt i verden, og besøkte de mest eksotiske, selv etter dagens standarder, land og så mange hjørner av jorden. Poetens hjerte og sjel var vidåpne for verden, dens kultur, og hvert nytt land satte sitt merkbare preg på hans arbeid.

Det er derfor Balmont fortalte den russiske leseren om mange ting for første gang, og delte sjenerøst funnene sine med ham. "Balmont kunne mange språk foruten europeiske," skrev datteren hans N.K Balmont-Bruni i memoarene hennes, "og å være fengslet av noe arbeid, oversette det til russisk, kunne ikke være fornøyd med europeiske interlineære oversettelser: han studerte alltid entusiastisk noe nytt. for hans tunge, og prøver å trenge så dypt som mulig inn i hemmelighetene til dens skjønnhet.»

9. Balmont og oktoberrevolusjonen.

Balmont godtok ikke oktoberrevolusjonen, og betraktet den som vold mot det russiske folket. Her er en linje fra memoarene hans, viktig for å karakterisere hans personlighet: «Da jeg, på grunn av en eller annen falsk fordømmelse om at jeg hadde rost Denikin i poesi publisert et sted, ble høflig invitert til Cheka, og blant annet spurte etterforskerdamen meg : "Hvilket politisk parti tilhører du?" - Jeg svarte kort - "Poet".

Etter å ha lidd gjennom årene med borgerkrig, søker han om en forretningsreise til utlandet. I 1921 forlot Balmont hjemlandet for alltid. Da han ankom Paris og bosatte seg med familien i en beskjeden leilighet, jobber poeten mye og hardt, og overdøver den akutte nostalgiske melankolien. Men alle hans tanker og verk handler om Russland. Han dedikerer alle diktsamlingene som er utgitt i utlandet, "Gave til jorden" (1921), "Mine til henne," til dette emnet. Russland" (1923), "In the Spreading Distance" (1929), "Northern Lights" (1931), "The Blue Horseshoe" (1935), en essaybok "Hvor er mitt hjem?", som er umulig å lese uten dyp smerte.

Ære til livet. Det er gjennombrudd av den onde,

Lange sider med blindhet.

Men du kan ikke gi avkall på familien din.

Du skinner for meg, Russland, bare deg, -

skriver han i diktet «Forsoning» (1921).

10. Balmont i eksil.

I diktene fra emigrantårene gjenoppliver poeten skjønnheten i russisk natur ("Nattregn", "On Sunrise", "September", "Taiga"), vender seg til bildene av familien og venner som er kjære for hans hjerte ( "Mor", "Far"), glorifiserer det innfødte ordet, rik og fargerik russisk tale:

Språk, vårt storslagne språk.

Elve og steppevidde i den,

Den inneholder skrikene fra en ørn og brølet fra en ulv,

Sangen, og ringingen, og røkelsen av pilegrimsferd.

Den inneholder kurringen av en due om våren,

Lerken tar av mot solen - høyere, høyere.

Bjørkelund. Lyset er gjennom.

Himmelsk regn rant på taket.

Summingen fra en underjordisk kilde.

En vårstråle som leker på døren.

I den er den som ikke godtok sverdets sving,

Og syv sverd i det visjonære hjertet...

("russisk språk")

Alle disse verkene kunne være epigrafert med ordene til dikteren selv: "Min sorg er ikke ment for måneder, den vil vare i mange merkelige år." I 1933, i en artikkel dedikert til I. Shmelev, skrev han: «Med hele vårt liv, all vår tanke, all vår kreativitet, alle våre minner og alt vårt håp, er vi i Russland, med Russland, hvor enn vi er.»

En viktig plass i Balmonts poetiske verk i disse årene er inntatt av diktene hans dedikert til hans medforfattere - emigrantforfatterne Kuprin, Grebenshchikov, Shmelev - som han satte stor pris på og som han var knyttet til nære vennskapsbånd med. Disse verkene uttrykker ikke bare en vurdering av forfatternes kreativitet, men er også stadig lydende, varierende, hovedtemaet, noen ganger åpenbart, noen ganger dypt skjult - lengselen etter moderlandet. Her er et av diktene om Shmelev publisert for første gang, som han dedikerte rundt 30 poetiske meldinger til, uten å telle poetiske fragmenter i brev:

Du fylte søppelkassene dine,

De inneholder rug og bygg og hvete,

Og det kjære julimørket,

Hva lynet broderer til brokade.

Du har fylt hørselsånden din

russisk tale, døsighet og mynte,

Du vet nøyaktig hva hyrden vil si,

Spøker med den lille kua.

Du vet nøyaktig hva en smed tenker,

Kaster hammeren din på ambolten,

Vet du hvilken kraft tistel har?

I hagen som ikke har vært luket på lenge.

Du absorberte disse ordene som barn,

Hva er nå i historiene - som ubruses,

Bogotsvet, usviktende gress,

Friske smørblomster gule perler.

Sammen med hakkespetten er du vitenskapens visdom

Forutsatt, etter å ha lært å sta

Vet hva det rette slaget eller lyden er

De er inkludert i tempelets sakramenter.

Og når du ler, å bror,

Jeg beundrer ditt onde blikk,

Etter å ha spøkt, er du umiddelbart glad

Fly bort for all-star ære.

Og når, etter å ha utvekslet lengsel,

Vi er en drøm - på uforglemmelige steder,

Jeg er med deg - glad, annerledes,

Der vinden i seljene husker oss.

("Bins")

Det har allerede blitt en tradisjon å se på Balmonts arbeid under emigrantårene som en gradvis nedgang. Heldigvis er dette langt fra tilfelle. Slike Balmont-dikt fra de siste årene som "Nattregn", "River", "Russisk språk", "First Winter", "Bins", "Winter Hour", "La oss fly inn i sommeren", "Dikt om Russland" og mange andre finnes med det er all grunn til å kalle dem mesterverk - de er så lyriske, musikalske, dype og perfekte i innhold og kunstnerisk form.

Disse og andre verk av avdøde Balmont avslører for oss nye fasetter av hans poetiske talent. Mange av dem kombinerer organisk lyrikk og episk, assosiert med skildringen av hverdagslivet i det gamle Russland.

Poeten introduserer ofte dialog i verkene sine, tegner karakteristiske tegn på hverdagslivet, livlig folketale, full av dialektismer, med sine fraseologiske enheter, leksikalske "feil" som formidler karakteren, kulturnivået, stemningen til foredragsholderen ("Dikt") om Russland» osv.).

For første gang i sitt verk fremstår Balmont også som en tragisk poet. Helten hans ønsker ikke å resignere skjebnen til en eksil som lever "blant sjelløse spøkelser", men snakker om sin mentale smerte med tilbakeholdenhet og samtidig konfidensielt, i håp om gjensidig forståelse:

Hvem vil riste tordenteppet,

Når han kommer, vil han åpne øynene mine.

Jeg døde ikke. Ingen. Jeg er i live. jeg savner deg,

Hører på tordenværet...

("WHO?")

11. Prosa av Balmont.

K. Balmont er forfatter av flere prosabøker. I sin prosa, som i hans poesi, er Balmont først og fremst en lyriker. Han jobbet i forskjellige prosasjangere - han skrev dusinvis av historier, romanen "Under the New Sickle", fungerte som kritiker, publisist, memoarist, men uttrykte seg mest fullstendig i essaysjangeren, som Balmont mestret selv før revolusjonen.

I løpet av denne perioden ble 6 samlinger av essayene hans publisert. Den første av dem, "Mountain Peaks" (1904), vakte kanskje størst oppmerksomhet fra kritikere. A. Blok snakket om denne boken som «en serie lyse, varierte bilder, sammenvevd av kraften til et veldig komplett verdensbilde». "Mountain Peaks" er ikke bare et essay om Calderon, Hamlet, Blake, men også et merkbart skritt på veien til selverkjennelse av russisk symbolikk.

Som en fortsettelse av "Mountain Peaks", oppfattes "White Lightnings", utgitt fire år senere, - essays om "Goethes allsidige og grådige sjel", om "personlighetens og livets sanger" Walt Whitman, om O. Wilde "forelsket i nytelse og blekner i sorg", om folketroens poetikk.

Et år senere ble "Sea Glow" skrevet - en bok med refleksjoner og impresjonistiske skisser - "syngende fiksjoner" som oppsto som umiddelbare subjektive svar på hendelser i litteraturen og livet. Spesiell oppmerksomhet rettes her mot slavisk kultur, et tema som Balmont ville komme tilbake til på 20-30-tallet.

Den neste boken er "Snake Flowers" (1910) - essays om kulturen i det gamle Amerika, reisebrev, oversettelser. Dette ble fulgt av en bok med essays "The Edge of Osiris", og et år senere (1916) - "Poetry as Magic" - en liten bok om betydningen og bildet av vers, en utmerket kommentar til det poetiske arbeidet til Balmont selv .

I Frankrike ga Balmont også ut boken "Air Route", og samlet historier som tidligere er publisert i tidsskrifter, og tilføyd dem flere ting skrevet i eksil. Den andre emigrantsamlingen, «The Rustle of Terror», ble aldri publisert. «Airway» har en sterk visuell side, spesielt i episoder der opplevelser er vanskelige å uttrykke verbalt. Dette er beskrivelsen av den mystiske "sfærens musikk" hørt av helten til "The Moonlight Guest".

Balmonts prosa er ikke psykologisk, men han finner sin egen lyriske måte å formidle raffinert åndelig opplevelse på. Alle historiene i «Air Route» er selvbiografiske. Slik er boken "Under the New Sickle" - den eneste romanen i Balmonts verk. Det narrative elementet i den er underordnet det visuelle, men romanen er interessant med bilder av det gamle Russland, provinsens gårdsliv, animert av lyriske intonasjoner og en beskrivelse av skjebnen til en gutt "med et stille sinn og et kontemplativt sinn, farget av kunstnerskap.

Som i den førrevolusjonære perioden, forble prosaforfatteren essayet i emigrasjon hovedsjangeren til Balmont. Men nå endrer emnet til essayisten Balmont seg fundamentalt: han skriver om litteratur, men mer om hverdagen sin, som får betydning av en vanlig hendelse, et blinkende minne. Snø i Paris, minnet om en kald og sulten vinter i Moskva-regionen i 1919, årsdagen for separasjonen fra Moskva, en sammenligning av et tordenvær med en revolusjon - alt dette blir temaet for essayet. Skrevet i 1920-1923, ble de samlet av Balmont i boken "Hvor er mitt hjem?", som han senere kalte "essays om slaveriet Russland."

Den siste prosaboken som ble utgitt under Balmonts levetid var "The Complicity of Souls" (Sofia, 1930). Den samler 18 korte lyriske essays om temaet moderne og folkediktning fra slaverne og Litauen. Boken inkluderer Balmonts oversettelser av poesi og prosa fra bulgarsk, litauisk, serbisk og andre språk. Noen av essayene er blant de beste i arven etter essayisten Balmont.

12. De siste årene av Balmonts liv.

I 1927 flyttet poeten fra "His Bensin Majestet byen Paris" til den lille landsbyen Capbreton ved kysten av Atlanterhavet. Lever hardt, alltid i nød.

Men likevel, til tross for alle stadig hyppigere depresjonsanfall, skriver og oversetter han mye. Balmont snakker stadig om sin lengsel etter hjemlandet, om ønsket om å i det minste se på det igjen: i poesi, under møter med I. Shmelev, som kom til Capbreton hver sommer for å jobbe, i brev. «Jeg vil alltid til Moskva. Jeg tenker på den store gleden ved å høre det russiske språket at jeg er russisk, og ikke en borger av universet, og minst av alt en borger av det gamle, kjedelige, grå Europa,» innrømmer han overfor E. Andreeva-Balmont

Balmont kalte sin siste diktbok "Light Service" (1937). I den ser han ut til å oppsummere den lidenskapelige tilbedelsen av solen, kjærligheten, skjønnheten, "Poesi som magi."

1876 – opptak til forberedelsesklassen til Shuya gymnasium.

1884 – bortvist fra 7. klasse i gymsalen for tilhørighet til ulovlig krets. Overført til gymsalen i byen Vladimir.

1885 - litterær debut. Tre dikt ble publisert i St. Petersburg-magasinet "Picturesque Review" (desember).

1886 – fullføring av studier ved gymnaset og opptak til Det juridiske fakultet ved Moskva-universitetet.

1887 - utvist fra universitetet for å ha deltatt i studentopptøyer, eksilert til Shuya.

1887–1889 – omhandler oversettelser av tyske og franske forfattere.

1890 – utgir den første «Diktsamlingen» med egne penger.

1892 – første tur til St. Petersburg. Bekjentskap med N.M. Minsky, D.S. Merezhkovsky, Z.N.

1894 – utgivelse av samlingen "Under the Northern Sky".

1895 – utgivelse av samlingen «In the Boundless».

1896 – en reise til Vest-Europa, hvor han tilbrakte flere år. Besøkte Frankrike, Holland, Spania, Italia.

1897 - holder foredrag om russisk poesi i England i Oxford.

1899 – valgt til medlem av Society of Lovers of Russian Literature.

1900 – utgivelse av samlingen «Burning Buildings».

1901 - utvist fra St. Petersburg.

1902 – den fjerde diktsamlingen «La oss være som solen» (solgt 1800 eksemplarer på seks måneder).

1903 – utgivelse av kolleksjonen "Only Love".

1904–1905 – en diktsamling utgis i to bind (Scorpio Publishing House).

1906–1913 - første emigrasjon.

1907 – samlingen «Firebird» utgis (Scorpio Publishing House).

1913 - tilbake til hjemlandet. Etter hjemkomsten fra emigrasjonen vender han seg spesielt ofte til sonettsjangeren. Fra 1913 til 1920 skapte poeten 255 sonetter, som utgjorde samlingen "Sonnetter av solen, himmelen og månen" (1917).

1920–1942 - andre emigrasjon.