Hva er en strofe i litteratureksempler. Strofe, typer strofer

Stropha - fra gresk. strophe - omsetning, virvling. En så kompleks rytmisk enhet av poetiske verk som en strofe er basert på rekkefølgen av rim i vers. Strofe- er en gruppe dikt med et visst arrangement av rim, vanligvis gjentatt i andre like grupper. I de fleste tilfeller er en strofe en fullstendig syntaktisk helhet. De vanligste typene strofer i fortidens klassiske poesi var: kvart, oktaver, terter. Den minste av strofene er en kuplett. Det er også strofer: - Onegin - ballade - odic - sonetter - limericks

kvart Kvad (kvad) er den vanligste typen strofe, kjent for alle fra tidlig barndom. Populær på grunn av overfloden av rimsystemer. Oktaver Oktav en åttelinjers strofe kalles, der første vers rimer på tredje og femte, andre vers med fjerde og sjette, sjuende vers med åttende. Oktavskjema: abababwww I en alder av seks var han et veldig søtt barn, og til og med, barnslig, var han slem; Klokken tolv tok han et kjedelig blikk, og selv om han var flink, var han på en måte skrøpelig. Inessa sa stolt at metoden i ham forandret naturen: Den unge filosofen, til tross for årene, var stille og beskjeden, som av natur. Jeg innrømmer for deg, hittil er jeg tilbøyelig til ikke å stole på Inessas teorier. Vi var venner med mannen hennes; Jeg kjenner veldig komplekse utskeielser En mislykket familie føder, når faren er en rake, og mor er en hykler. Ikke uten grunn I farens tilbøyeligheter sønn! Tercynes Tercynes (tercetes) - tre-linjers strofer med en veldig original måte å rime på. I dem rimer det første verset i den første strofen på det tredje, det andre verset i den første strofen - med det første og det tredje i den andre strofen, det andre verset i den andre strofen - med det første og tredje verset i den tredje strofen , etc. Tercina ble avsluttet med et tilleggsvers som rimet på andre vers av den siste trelinjen. Tercea-opplegg: ababvbvgvydgfarfarSvart magiker Når mørket tetter seg rundt deg, som en skjebneslave, Tegn en jevn sirkel med blod, Kast elendig tvil til side. Du vil gå inn i det, glemme frykt. Du vil bli fanget av mørkestrømmene. Kast kroppen - dødelig støv. Du er med de som gikk inn i mørket! Lysene i øynene hans slukket. Hvor er din ånd, hvis ikke i helvete? (Ganger Scowger Alkariot)

Onegin-strofe- en fjorten-linjers strofe laget av A.S. Pushkin i det lyrisk-episke diktet "Eugene Onegin". Denne strofen består av tre kvad og en siste kuplett. I det første kvadet, korsrimet ( abab), i den andre - ringen ( abba), i den tredje - tilstøtende ( aabb), de to siste versene rimer på hverandre. Hele romanen er skrevet med slike strofer (med unntak av bokstavene til Tatyana og Onegin). Teateret er allerede fullt; hytter skinner; Parterre og stoler - alt er i full gang; Det plasker utålmodig i paradiset, og teppet, som reiser seg, rasler. Strålende, halvluftig, Lydig mot den magiske buen, Omgitt av en mengde nymfer, står Istomin; hun, berører gulvet med den ene foten, Sakte sirkler med den andre, Og plutselig et hopp, og plutselig flyr, Flyr som lo fra munnen til Eol; Nå vil leiren sovjet, så vil den utvikle seg Og med et raskt bein slår det beinet.

Balladestrofe- en strofe der partalls- og oddetallsvers består av et annet antall fot. Brukt i ballader. De vanligste er strofer med fire jevne anapestiske føtter, og tre odde. Dronningen av Storbritannia er alvorlig syk, hennes dager og netter er talte. Og hun ber om å få ringe skriftefarer Fra hennes hjemland, fra fransk land. Men inntil du henter prestene fra Paris, vil slutten komme for dronningen ... Og kongen sender tolv adelsmenn for å kalle Lord Marshal til palasset.

strofe - strofe av ti vers som rimer etter skjemaet ababvvgddg, brukt i sjangeren en høytidelig ode. O du som fedrelandet venter av sitt dyp Og ønsker å se slike, Som det kaller fra fremmede land, Å, dine dager er velsignet! Våg nå, oppmuntret av din iver, å vise at det russiske landet kan føde sine egne Platos Og raske Newtons.

SonettskjeritalienskogEngelsk. Italiensk sonett- et fjortenlinjers dikt, delt inn i to kvad og to siste trelinjers vers. I kvad brukes enten kryss- eller ringrim, og det er likt for begge kvadene. Rekkefølgen for veksling av rim i tre linjer er forskjellig. Rimeskjemaet i italienske sonetter kan for eksempel være: ababababvvvgbg eller abbaabbavgvgvg Eksemplet bruker det tredje opplegget - prøv å definer det selv: Poet! ikke verne om kjærligheten til folket, entusiastiske lovprisninger vil passere et øyeblikks støy; Du vil høre hoffet til en dåre og latteren fra den kalde folkemengden, men du forblir fast, rolig og dyster. Du er kongen: bo alene. Gå langs den frie veien, dit frie sinn leder deg, Forbedre fruktene av favoritttankene dine, Ikke kreve belønning for en edel bragd. De er i deg. Du er din egen Høyesterett; Du vet hvordan du verdsetter arbeidet ditt strengere. Er du fornøyd med det, krevende artist? Fornøyd? Så la folkemengden skjelle ut ham Og spytte på alteret, hvor ilden din brenner, Og stativet ditt rister i barnslig lek. Engelsk sonett- fjorten linjer er delt inn i tre kvad og en kuplett. Min elskerinne" øyne er ingenting som solen; Koraller er langt rødere enn leppene hennes" røde, Hvis snøen er hvit, hvorfor er brystene hennes dunne; Hvis hår er ledninger, vokser svarte ledninger på hodet hennes. Jeg har sett roser damask "d rød og hvit Men ingen slike roser ser jeg i kinnene hennes; Og i noen parfymer er det mer glede enn i det fra min elskerinne stinker. Jeg elsker å høre henne snakke, men jeg vet, den musikken har en langt mer behagelig lyd; Jeg gir at jeg aldri så en gudinne gå; Min elskerinne, når hun går, tråkker på bakken. Og likevel, ved himmelen, tror jeg at min kjærlighet er like sjelden som noen annen hun fornektet med falsk sammenligning.

Limericks (limriki) - fem linjer skrevet i anapaest. Rimeskjemaet er aabba, det første og siste rimet gjentas vanligvis. Tredje og fjerde rad består av færre stopp. Limericks er viden kjent pga Edward Lear(1812-1888), som ga ut flere bøker med tullpoesi. Ordspill og neologismer ble mye brukt i diktene. Eksemplet inneholder limericker oversatt av M. Freidkin. Det slemme barnebarnet fra Jena Babka skulle brenne som en stokk. Men hun bemerket subtilt: "Hvorfor ikke brenne kattungen?" - Et umulig barnebarn fra Jena. Til en vågal fløytist fra Kongo En gang krøp en anakonda inn i støvelen hans. Men han spilte så ekkelt at en anakonda krøp tilbake en time senere. En varmblodig gammel mann fra under Kobo Han led ekstremt av en kulde, og dohuen hans var nede, og han hadde på seg en saueskinnfrakk på pels for å redde seg fra kulden.

Bak begrepet akrostikusMed en ganske sjelden, men veldig interessant og kjær type dikt er dekket. De første bokstavene i alle linjene i den danner en slags ord eller setning, og lar deg dermed kryptere meldingen eller gi en ny betydning. Å skrive slike dikt krever en god del ferdigheter og ikke alle lykkes. Det minner litt om burime og kan brukes som et utmerket spill eller poetisk praksis. Azure dag Falmet, bleknet. Nattskygge Ah! Gjemte oss. Det er nødvendig å særskilt fastsette ytterligere to varianter av slik poetisk kreativitet: dette er - mesostich(ordform bokstaver i midten av hver linje) og telestisk(hvor siste bokstaver er brukt). Som et eksempel på en av variantene av akrostikus - den såkalte alfabetiske akrostikus - der de første bokstavene i linjene utgjør hele alfabetet (uten d, b, b, s), og en telestikk, vil vi sitere to verk av en av våre forfattere. Fiolett

Helt øde område, Navnløse mørke steiner... Nabolaget er dekket av evig skygge, Der passasjer dekket med mose Ja, dalene har en pust, Dens lyd er litt spredt i luften... Livet er en tom lidelse uten død , Etter lidelse - lokker udødelighet... Og ikke en replikk, ikke et ord høres, Tomhetens skjønnhet lokker, Den lokker bare - den kaster den bort, og igjen kaller den meg stille til seg. Men i ørkenen aner jeg bevegelse, Ensom, men urolig En stille virvling gjennom dalen, Glede over veksten av noe annet. Solen skinner spesielt sterkt, Så høytidelig, så inspirert... En fiolett vokser nær fjellet - den lilla dronningen. Kaldt eller varmt - ingen forskjell, farge er ikke viktig, glede er viktigere vekst, Hva skjer i millioner av forkledninger ... Det er veldig vanskelig å ta et skritt fremover: Et usynlig skjold er som en stein i et gjerde. Å, kanskje alt dette er forgjeves? En rask vind strøk fioletten - jeg så den er så vakker ... (Klart daggry)

Grøft

Å folkens! Dette er ikke en bagatell i det hele tatt: Sakte, til og med majestetisk, skip av papirkaravaner bærer, i hvert fall ikke vann i det, men gift, Naturlover retter opp alt, Vanlig stinkende grøft (Clear Dawn)

Slik svarer du på spørsmålet: Hvordan er poesi forskjellig fra prosa? De fleste kilder er enige om at poetisk tale er dimensjonal tale, som har en spesiell rytmisk organisering som gjør det mulig å skille den fra enhver annen. Som du kan se, om rim som obligatorisk element ingenting er sagt her. Derfor finner vi mange eksempler på vers som ikke ser ut til å være helt i samsvar med systemene og reglene som er omtalt i denne håndboken. Dette er de som vil bli diskutert i de neste avsnittene. På tross av all sin fleksibilitet kan ikke poetiske målere alltid tilfredsstille forfatteren som prøver å formidle noen spesifikke trekk ved enkel samtaletale - han er begrenset av behovet for å veksle mellom stressede og ubetonede stavelser, for å tåle antall stopp. Men sannsynligvis burde jeg ha sagt "bundet", for det er noe slikt som - frie vers. Et trekk ved et slikt vers er at strofer som sådan kan være fraværende, alle linjer består av et vilkårlig antall fot. La oss se på et eksempel: La ... du ser ... først Flowery Meadow; og jeg lette etter litt gress, husker jeg ikke i virkeligheten. I dette eksemplet er de to første linjene fire, den tredje er en fot, og den siste har fem fot. Det var denne strukturen som hjalp forfatteren til å uttrykke: 1, 2 - refleksjon, 3 - erindring, 4 - forklaring. Og alt dette er på fire linjer og, vel å merke, på rim. Rim er forresten obligatorisk i frie vers (for å vite, han er ikke så fri). Og i oppfatning kan et slikt vers ofte vinne, hvis sammenlignet med det vanlige. Et annet eksempel er Boris Zakhoder, et utdrag fra «The Song of Toys» («Funny Pictures», N5 1986): Barn elsker leker. Det er det alle sier! Vel, liker ikke barn leker? De elsker det veldig mye! Sjel i dem te ikke! Det er synd at IKKE ALLE legger merke til dette!

Gratis vers har en spesiell variant - blandet vers, som skiller seg ut ved at den veksler linjer i forskjellige størrelser: Lenge har det vært lite glede i kjærligheten: Sukker uten å huske, tårer uten glede; Det som var søtt ble bittert, roser falt, drømmer forsvant... I dette eksemplet veksler jambiske firefots linjer med firefots amfibrachiske føtter. Men siden en størrelse er tostavelse, og den andre er trestavelse, da Total stopp er annerledes.

Da frie vers ikke lenger var nok for mesteren til å uttrykke seg fullt ut i ord, viste det seg at det fortsatt er ubrukte frihetsgrader - du kan tross alt bryte fullstendig med alle regler tradisjonelle systemer versifisering. Og verset brøt løs. Han avviste størrelsen, beordret pauser, rim, nektet å dele inn i strofer - han ble virkelig fri (fransk vers libre) - vers libre. I et slikt vers er rytmen (som skapes ved gjentakelse av noen homogene elementer) noen ganger svært vanskelig å fange. Og hvordan kunne det være annerledes, hvis det eneste rytmedannende elementet i det er inndelingen av talen i vers og mellomlinjene som skiller dem. Det vil si at den er basert på en homogen syntaktisk organisasjon som hver av de poetiske linjene-frasene i frie vers uttales med. Bare denne repeterende intonasjonen bestemmer diktets særegne rytme. Som et eksempel kan det nevnes russiske oversettelser av moderne anglo-amerikanske (og andre utenlandske) forfattere. * * * Jeg drømte om en by som ikke kunne overvinnes, selv om alle landene i universet angrep den. Det virket for meg som om det var vennenes by, noe som aldri hadde skjedd før. Og fremfor alt i denne byen ble sterk kjærlighet verdsatt, og hver time ble det reflektert i hver handling av innbyggerne i denne byen. I hvert ord og blikk. (Walt Whitman, oversatt av K. Chukovsky) I utenlandsk poesi er det generelt sett noe forskjellige kriterier for å nærme seg skapelsen av et verk, noe som kan avhenge av hvert enkelt språk (hvis dette ikke gjelder for faste former: sonetter osv.) , fordi ethvert språk har en unik intonasjonsstruktur, hvis repetisjon i et annet ikke vil være vellykket. Forresten, i engelsk litteratur kan det være en eldgammel type dikt, ganske eksotiske for oss, selv om de ligner litt på vers libre (som ga den et nytt liv). Det rytmedannende elementet i den er den tredelte repetisjonen i hver linje av en konsonantlyd, og hvis den første linjen var: lyd-median caesura-lyd-lyd, så vil det være slik i hver påfølgende, uten permutasjoner (selv om lyder kan være annerledes). Det angelsaksiske eposet «Beowulf» og en rekke andre skriftlige monumenter ble skrevet i et slikt vers.

En annen variasjon av vers som har avviket (om enn i mindre grad) fra kanonene for versifisering har blitt blankt vers. Den er mer behagelig for øret enn vers libre, fordi den bare bagatell - rim - er forkastet i den. Den metriske organiseringen har holdt seg uendret - ved lesing av endimensjonale vers med og uten rim er det ingen ubehag ved overgangen. Mange legender og forfatterstiliseringer for dem er skrevet på blanke vers. Til illustrasjon er et kort utdrag fra eventyret om Gennady Apanovich gitt:

En rød morgen har kommet Midt på et sted i mars, Og langs stien midt i skogen En god kar går. Han dro til fjerne land, Han så mange divaer Og nå har han det travelt til huset etter hele ti år. Nattergalen synger en sang, gjøken teller årene, men alle tankene til Yerema flyr til deres hjemlige rom ...

Mot slutten, vurder en mellomkunstform mellom frie vers og prosa - poesi i prosa. Dette verket er poetisk i innhold og prosaisk i form.(på begynnelsen av 1900-tallet ble det entydig tilskrevet poesi). Som regel har prosapoesi en meter. Nå er slike vers noe glemt, og likevel skrev M.Yu. Lermontov: "Blå fjell i Kaukasus, jeg hilser deg! Du elsket min barndom; du bar meg på dine ville rygger, kledde meg med skyer, du vant meg til å himmelen, og jeg Siden den gang har jeg drømt om deg og om himmelen Naturens troner, hvorfra tordenskyer flyr bort som røyk, som en gang bare ba til skaperen på toppene dine, han forakter livet, skjønt på det øyeblikket han var stolt av det! .. "

STROFA - en gruppe dikt som gjentar seg selv i henhold til tegnene på volum, rimsystem (klausuler) og størrelse (eller størrelsesforhold). Det er repeterende. De snakker også om "enkeltstrofer", som er hyppige i små sjangre, epigrammer, epitafier, dedikasjoner, madrigaler, albuminnspillinger. Ho er ikke en streng notasjon. «Grensen mellom fri rim og en enkelt strofe er betinget; største lengde de siste teller 8-10 linjer”.

Avslutningene på et vers, som starter med det siste understreket, kalles leddsetninger. De kan rime eller ikke.

Dette eller det arrangementet av rim kalles rim. Det enkleste rimet er et damprom. Et par rim kan utvides for ett eller flere vers, slik Lermontov noen ganger gjør i diktet "Mtsyri" (det avsluttes med en tre-linje); da heter rimet tilstøtende. Fire vers kan kombineres i henhold til skjemaene AAAA, AABB (betinget er rim betegnet med en bokstav: med forskjellige ledd er a en mannlig klausul, A er kvinne, A ' er daktylisk, A ”er hyperdaktylisk), ABAB (kryss kvad), ABBA (omslagskvad). Et kvad kan utvides ved å gjøre det til en femdobbel (ABAAB) og så videre.

I et romantisk dikt dominerte det frie rimet: kupletter, ulike kvad, fem linjer osv. ble vilkårlig kombinert. Dette er et astronomisk vers. Det er også karakteristisk for fabler og frie vers generelt. For tekster er det mindre typisk, men det ble også brukt i det, spesielt i sjangeren et vennlig budskap. Dermed er Pushkins budskap "Til Chaadaev" fra 1818 ("Kjærlighet, håp, stille herlighet ...") skrevet i henhold til mønsteret AABABVggVVggVde dezhZzhZzh. Spørsmålet kan oppstå om ordene ønske - påkallelse - håp - farvel virkelig utgjør ett rim. Hvis dette er ett rim, så er det omtrentlig i forhold til første og andre par. Pushkin i 1818, omtrentlige rim er generelt ikke karakteristiske. Men hvis du forstår knutepunktet mellom påkallelse - håper ikke som et rim, vil du få et brudd på regelen om vekslende kvinnelige og mannlige rim (veksel), ifølge hvilken to homogene avslutninger ikke ble plassert side om side hvis de ikke var rimet. Si at etter kvadet burde AbAb ha gått B, ikke B. Riktignok fra begynnelsen av XlX århundre. denne regelen ble noen ganger brutt, men sjelden. Dette skjedde mye oftere på 1900-tallet.

Og likevel har rim en tendens til ikke å være astrofisk, men til mer eller mindre streng rekkefølge. I det XVIII århundre. ‘‘store sjangre - episk, tragedie, så vel som didaktisk budskap, elegi, eclogue, etc. - med noen få unntak, brukte det "Alexandriske verset" i klassisismens system - 6-st. jambisk rim med kupletter. Kvad og spesielt lange strofer brukes bare i lyriske sjangre.

Hvis grupper av vers ikke gjentas i alle disse tre parameterne, har vi ikke-identiske strofer. Så i Lermontovs "Når det gulnende feltet er opphisset ..." er det fjerde, siste, kvadet ikke kryss, som de forrige, men er inkluderende og inkluderer ett 4-fots (siste) vers mot bakgrunnen av de forrige 6 - og 5-fots (arrangert tilfeldig: noen det var også inkonsekvens). «Vekslingen av strofer med forskjellig beløp vers: 4-vers med 5-vers, 6-vers osv. Slike ikke-identiske strofer kalles noen ganger strofoider, dvs. strofo-lignende; enheten til strofoid opprettholdes hovedsakelig av syntaktisk fullstendighet; dette er en overgangsform til ikke-strofiske vers...”. Men det er vanskelig å si om for eksempel Pushkins dikt "Til havet" anses for å være skrevet i strofoider: det har 12 quatrains og tre quintuples (to AoAAo og en aBaBa), og ett av quatrains har et omfattende rim i stedet. av en kors en. Grensene mellom strofe og strofoid er faktisk mobile.

Vanligvis inkluderer poetiske lærde syntaktisk og semantisk fullstendighet blant determinantene i en strofe. På dette grunnlaget nektes det aleksandrinske verset retten til å bli kalt en strofe, og bak kuplettene i andre del av "Epilogen" av Akhmatovs "Requiem", isolert bare av hull (selv ikke alltid syntaktisk), en slik rettighet er ikke omstridt. Men ingen benekter faktumet med "strofiske overføringer", den syntaktiske ufullstendigheten til noen strofer, inkludert "Onegin's". Det er logisk å konkludere: i henhold til formelle trekk er både det aleksandrinske verset og for eksempel den elegiske distichen strofer, og de tilstøtende rimene "Mtsyri" er ikke-identiske strofer eller strofoider; funksjonelt sett er strofoidene, komplette og korrelerte med hverandre, spiller rollen som strofer.

Allerede kvart omfavner en mengde varianter av strofer. I tillegg til de fire måtene å rime på, tillater de forskjellige klausuler og tomgangsvers, og viktigst av alt, alle slags metre og deres forhold i forskjelligfotende, eller blandede, vers. Allsidige, i motsetning til frie, kalles de versene som varierer fotstørrelsen på en meter, sjeldnere - forskjellige meter i en bestemt rekkefølge. For eksempel "Hvisking, engstelig pust..." Feta: AbAb-kvader, regelmessig vekslende 4- og 3-fots trokee; Lermontovs "Engel": kvart bestående av kupletter aabb, som hver kombinerer 4- og 3-fots amfibravers.

Partallsstrofer er mye mer vanlig enn oddetallsstrofer. Det kan sies at av de fem linjene i russisk poesi er en hovedsakelig brukt - AbAAb, som om et utvidet kvad, som Pushkin skrev "I.I. Pushchin" ("Min første venn, min uvurderlige venn!..."). Av de syv linjene er strofen til Lermontovs "Borodin" kjent (AAbVVVb, vers bb - 3-fots jambisk, resten - 4-fots), men den er bare assosiert med dette diktet. Dette er en individuell forfatterstrofe. Fet oppfant mange individuelle forfatterstrofer.

Den ubestridte lederen i strofen er kvadet AbAb. På 1900-tallet, spesielt i sovjettiden, da strofen ble ekstremt forenklet (det er få unntak blant diktere: bare sanger er rike på strofer).

B.C. Vysotsky og dikt av I.A. Brodsky), ble det store flertallet av poetiske verk skrevet i henhold til AbAb-ordningen. Til og med kvadet aBaB, nærmest dette opplegget, henger langt etter hovedstrofen, tilsynelatende ser ikke kvinneverset på slutten ut til å fullføre strofen godt nok. Kvader, ettertrykkelig isolerte, komplette i betydning, kalles noen ganger strofer. Noen diktere, som Tyutchev, likte å kombinere kvart til oktetter. Den opprinnelige åttekanten ble brukt av Lermontov i "Testamentet": ordningen er ababvvGG, krysskvadet veksler på 4- og 3-fots jambisk, så er det kupletter på 4- og 3-fots jambisk med mannlige og kvinnelige avslutninger. Av de åtte versene som er kjent i europeisk litteratur, bør oktaven (AbAbAbVV og gDgDgDee) bemerkes, Pushkin brukte den i det lekne diktet "Huset i Kolomna" (1830), og deretter i den alvorlige "Høsten" (1833). Et eksempel på en sekslinje er Lermontovs "Hvor ofte er han omgitt av en broket folkemengde ...": skjema aaBvvB, 6-fots jambisk i vers aa og cc, 4-fot - i vers BB. Et tverrkvad og samme seks-linje, men helt 4-fots jambisk - dette er en odisk strofe, den mest populære ti-linjen. Oder ble skrevet til dem (med variasjoner) på 1700-tallet, men Pushkin i oden "Liberty" foretrakk en enklere strofe - den åtte linjers aBaBvGGv, kombinerte kors og inkluderende kvad. Og for «Eugene Onegin» oppfant han en 14-linjers strofe, universell og genial i sin enkelhet, som kombinerer alle de viktigste måtene å rime på: kvart AC-AC), VVgg, DeeD og den siste, ofte aforistiske kupletten LJ. Dette er et unikt eksempel på streng orden, harmoni og mangfold, en syntese av høyere kunst og naturlighet. Det er gjort forsøk på å lage lengre strofer, men ikke de mest vellykkede.

I tillegg til selve strofene er det kjedestrofer. Hver strofe her er ikke helt uavhengig, rimet overføres til neste. For eksempel, Lermontovs "I det ville nord står alene ..." - dette er to strofer av en 4-fots og 3-fots amfibrach, sammenkoblet av ordningen AbVb AgBrg. En unik krans av strofer - "Shagane du er min, Shagane! .." Yesenin. Den første femlingen er et omsluttende kvad pluss et bokstavelig talt gjentatt åpningsvers. Den andre femlingen begynner med den andre linjen i den første strofen, som gjentas på slutten av femlingen. Den tredje femtippelen begynner med tredje vers i første strof, som også gjentas til slutt, og så videre. Så hele den første strofen ble gjentatt i de neste fire strofene.

Før det var bare en krans av sonetter kjent. Sonetten er den mest populære og mest perfekte av de solide formene. Den solide formen innebærer, i motsetning til strofen, ikke en syklisk repetisjon av hele gruppen av vers innenfor verkets rammer. Dette er en stabil verskonstruksjon, fastsatt av tradisjon, som dekker hele tekstvolumet. En riktig sonett har nødvendigvis 14 linjer, men tre av dens kanoniske varianter er kjent. Den italienske sonetten består av to kvad (kvad) og to kjedede trelinjers vers (tercetes). Kvadene rimes på tvers og begge til ett par rim: ABAB ABAB. På tre linjer er parrimmet utelukket, varianter av BGB GVG (dvs. halvannet kvart i to rim forskjellige fra de som var i kvart) og VGD VGD (konsonanser gjennom to ikke-rimende vers, i hver av tercetene til linjer rimer på hverandre) Nei). I den franske sonetten foretrekkes det omfavnende («lukkede») rimet av quatrains: ABBA ABBA. Et kryss, "åpent" rim av terceter skal følge med: VVGDGD (i motsetning til den italienske sonetten, er terceter ikke identiske i konfigurasjonen). Sjeldnere ble kvadene krysset, "åpne" (ABAB ABAB), og "lukkede" terceter skulle være festet til dem (VVG DDG, dvs. faktisk en kuplett med et omsluttende kvad, men skrevet i form av to tre-linjers linjer). Til slutt, den enkleste engelske, eller Shakespeare-sonetten (selv om den dukket opp før Shakespeare), er tre kryssede kvart på forskjellige rim og den siste kupletten: ABAB VGVG DEDE LJ. Franskmennene fulgte vekslingsregelen, italienerne gjorde det ikke, rimet deres er vanligvis feminint. Britene hadde ikke en fast regel i denne forbindelse. I Russland ble 6- og 5-fots iambs, analogt med de tradisjonelle franske stavelsene 12-13 stavelser og de italienske 11-stavelsene, fastsatt som de kanoniske størrelsene på sonetten.

Imidlertid er sonetter som fullt ut bevarer forholdene til de italienske og franske modellene en minoritet. Det er alle slags modifikasjoner av sonetten (en omvendt sonett, en hodeløs sonett, en sonett med en coda, etc.), men det viktigste er at, uavhengig av modifikasjonene som har fått navnene deres, har diktere en tendens til å øve med ulike varianter på sonettbasis, noen ganger skaper de sine egne individuelle modeller. I prinsippet gir de kanoniske sonetttypene store muligheter for manifestasjon av kreativ dyktighet, men feil sonetter er ikke nødvendigvis mislykkede. I Pushkins 6-fots jambiske sonett «To the Poet» («Poet! Ikke vern om folkets kjærlighet ...») krysses det ene kvadet, det andre omfavner. "Primorsky Sonnet" (1958) A.A. Akhmatova er skrevet på jambisk 4-fot, og på rim er det "forurenset", dvs. konsolidert, fransk sonett med "lukkede" (omfattende) kvad og "lukkede" terceter.

Mange poeter fra sølvalderen og våre samtidige, foredlet ferdighetene sine, komponerte kranser av sonetter - sykluser med femten sonetter der den siste linjen i hver forrige sonnett ble gjentatt som den første linjen i hver påfølgende. Den siste linjen i den fjortende møter den første linjen i den første. Alle første linjer er kombinert til en sonettstamme, som skal være en enkelt tekst.

En så kompleks rytmisk enhet av poetiske verk som en strofe er basert på arrangementet av rim i vers (her mener vi med vers separate linjer).

En strofe er en gruppe vers med et spesifikt arrangement av rim, vanligvis gjentatt i andre like grupper. I de fleste tilfeller er strofen en fullstendig syntaktisk og semantisk helhet – den inneholder sin egen spesielt tema, som endres med overgangen til en annen strofe.

Den minste av strofene er en kuplett. De vanligste typene strofer i fortidens klassiske poesi var quatrains, oktaver og tercina.

Couplet er ikke-strofiske (danner ikke en egen strofe) og strofiske (atskilt med mellomrom fra andre).

Ikke-strofisk møte:

I dikt med fritt rim - de bruker en blanding av ulike rimskjemaer (tilstøtende, ring, kryss) og det er ingen inndeling i strofe. Parene skapt av tilstøtende rim er våre ikke-strofiske kupletter.

Faderlig pensler, o mine fostre! Du er ikke rik på gull, Men elsk dine Burrows og mørke celler, Hvor for housewarmings Ydmykt plasserte deg her og der i hjørnene; Hvor jeg er en hjemløs vandrer, Alltid beskjeden i begjær, Fant et ly for meg selv. K.N. Batyushkov, My penates (utdrag)

I aleksandrinsk vers- en solid form, skrevet i jambisk 6-fots med tilstøtende rim og regelmessig veksling av par av mannlige og kvinnelige rim. Dette verset forekommer i to hovedformer, mellom hvilke det som vanlig er overgangsformer.

Den første, frie, på 1700-tallet ble hovedsakelig brukt i dramaturgi: karakterenes replikaer kan inneholde ikke bare halvdeler av en kuplett, men til og med deler av ett vers. Dette er virkelig et ikke-strofisk vers. Men i de lange monologene av skuespill, og spesielt i dikt og lange dikt, er det en tendens til semantisk isolasjon av kupletter, og noen ganger til og med til foreningen av mannlige og kvinnelige par. Men i store verk skaper mengden av kupletter en viss monotoni. Allerede på 1800-tallet ble det derfor ofte brukt en fri, utpreget ikke-strofisk form av aleksandrinsk vers, enten med lukking av en frase på slutten av et rimpar, eller med overføring til det neste.

Min stemme er mild og sløv for deg Den sene stillheten i den mørke natten bekymrer. I nærheten av sengen min brenner et trist lys; mine dikt, smelter sammen og knurrer, Flyt, strømmer av kjærlighet; flyt full av deg. I mørket lyser øynene dine for meg, De smiler til meg - og jeg hører lyder: Min venn, min ømme venn... Jeg elsker... din... din!.. A.S. Pushkin, Natt

Strofisk- tydelig lukket tematisk, atskilt med mellomrom. Kuplettstrofen krever kortfattethet, for i 2 vers er det nødvendig å sette en fullstendig tanke.

Ved forræderi drepte paladinens tjener: Attentatmannen var misunnelig på rangen som en ridder.

Drapet skjedde om natten noen ganger - Og liket ble slukt av en dyp elv.

Og morderen tok på seg sporer og rustninger, og i dem satt han på paladinens hest.

Og han har det travelt med å hoppe på broen på hesten sin, men hesten reiste seg og snorker.

Han stuper sporer i bratte sider - En gal hest kastet en rytter i elven.

Han svømmer ut av alle anstrengte krefter, men det tunge skallet druknet ham. V.A. Zhukovsky, Vengeance

En særegen form for kuplett er rim-ekko: et langt vers etterfølges av et kort, oftest ett ord. Slike kupletter finnes vanligvis i humoristiske og satiriske dikt, men ikke bare i dem. For eksempel, i Mayakovskys dikt "Bra!": "Slutt krigen!| Nok!| Det blir!| I dette| sultne året - || uutholdelig.|| De løy: | "folk -| frihet,| fremover,| epoke,| daggry,..." - | og forgjeves.||"

Jeg er ingen poet - og ikke bundet av bånd med musene, blir jeg ikke lurt av verken falsk eller rett herlighet. Viet til hjemlandet med ukjent kjærlighet, Ærlig, Uten å synge med juryens sangere, Viktig Ondt og godt, med like sjanser, Stans, jeg legger følelsen min søtelig Alt i det. V.S. Kurochkin, fragment.

Kvad (kvad)- den vanligste typen strofe, kjent for alle fra tidlig barndom. Populært på grunn av overfloden av rimsystemer:

Adjacent - rim på tilstøtende vers: den første med den andre, den tredje med den fjerde (aabb) (de samme bokstavene angir avslutningene på vers som rimer på hverandre).

Vevd ute på sjøen det skarlagenrøde lyset fra daggry, gråter Capercaillie på skogen med ringing. En oriole gråter et sted, gjemmer seg i en hule. Bare jeg gråter ikke - hjertet mitt er lett.

Kors - rim av det første verset med det tredje, det andre - med det fjerde (abab)

Jeg elsker et tordenvær tidlig i mai, Når den første vårens torden, Som om boltrer seg og leker, buldrer i den blå himmelen.

Ring (beltet, omfavnende) - det første verset - med det fjerde, og det andre - med det tredje. (abba)

Jeg så, stående over Neva, Som kjempen Isak I mørket av frosttåken Den gylne kuppelen lyste.

En oktav er en åttelinjers strofe der første vers rimer på tredje og femte, andre vers med fjerde og sjette, og sjuende vers med åttende.

Oktavmønster: abababww

I en alder av seks var han et veldig søtt barn, og til og med, barnslig, var han slem; Klokken tolv tok han et kjedelig blikk, og selv om han var flink, var han på en måte skrøpelig. Inessa sa stolt: At metoden i ham forandret naturen: Den unge filosofen, til tross for sine år, var stille og beskjeden, som av natur.

Jeg innrømmer for deg, hittil er jeg tilbøyelig til ikke å stole på Inessas teorier. Vi var venner med mannen hennes; Jeg kjenner veldig komplekse utskeielser En mislykket familie føder, når faren er en rake, og mor er en hykler. Ikke uten grunn I farens tilbøyeligheter sønn!

Tertsy (tertsy) - tre-linjers strofer med en veldig original måte å rime på. I dem rimer det første verset i den første strofen på det tredje, det andre verset i den første strofen - med det første og det tredje i den andre strofen, det andre verset i den andre strofen - med det første og tredje verset i den tredje strofen , etc. Tercina ble avsluttet med et tilleggsvers som rimet på andre vers av den siste trelinjen.

Tercea-opplegg:

ababvbvgvydgfarfaretc.

Tertsina kan ikke kalles strofer i ordets eksakte betydning: de har verken intonasjon eller semantisk fullstendighet, men strukturen deres er fortsatt strengt gjentatt, noe som fortsatt er et tegn på en strofe.

Dikt kombineres ofte til kombinasjoner som gjentas flere ganger i et dikt. En kombinasjon av vers som representerer en rytmisk-syntaktisk helhet og forenet av et felles rim kalles STRANGES, dvs. en strofe er en gruppe vers med et bestemt arrangement av rim. Hovedtrekket til en strofe er gjentakelsen av elementene: stopp, størrelser, rim, antall vers, etc.

Det er veldig vanskelig å komme vekk fra fortiden
Hvordan vi pleide å være nære
Og i dag så vi hverandre igjen -
Og i øynene til verken kjærlighet eller lengsel.
G. Uzhegov

PAR - enkleste formen strofer av to vers: i gammel poesi - DISTICH, i stavelse - VIRSH.

Gutten Lyova gråt bittert
For det er ikke noe kult

Hva skjedde med deg? – spurte hjemme
Redd mer enn torden,

Han svarte uten et smil:
Fisken biter ikke i dag.
N.Rubtsov

TRE LINJER (tercet) - en enkel strofe på tre vers.

I bekymringsløse gleder, i levende sjarm,
Å, vårens dager, du rant snart bort.
Flyt saktere i minnet mitt.
A.S. Pushkin

De vanligste typene strofer i klassisk poesi var

Kvad (kvad), oktaver, terter. Mange store poeter
brukte dem i skapelsen av sine verk.

Er du fortsatt i live, min gamle dame?
Jeg lever også. Hei du, hei!
La det flyte over hytta di
Den kvelden usigelig lys.
S. Yesenin

PENTISTISK - kvintett.

Og verden er styrt av løgn og raseri
Gråten stopper aldri.
Og i mitt hjerte var alt blandet sammen:
Den inneholder helgenen folk synd,
Og vrede mot dem og skam for dem.
N. Zinovjev

HEKSISTISK - sekstine. En strofe på seks vers.

Frost og sol; vidunderlig dag!
Du døser fortsatt, min kjære venn, -
Det er på tide, skjønnhet, våkn opp:
Åpne øyne lukket av lykke
Mot nordlige nordlys,
Vær stjernen i nord.
A.S. Pushkin

SEMISTISHIE - sentima. En kompleks strofe på syv vers.

Ja! Det var mennesker i vår tid
Ikke som den nåværende stammen:
Bogatyrer - ikke du!
De fikk en dårlig andel:
Ikke mange kom tilbake fra banen...
Vær ikke Herrens vilje,
De ville ikke gi opp Moskva!
M.Yu. Lermontov

Oktav (oktav) - en åttelinjers linje der det første verset rimer på tredje og femte, det andre - med det fjerde og sjette, det syvende - med det åttende. Oktaven er basert på en trippel repetisjon (refreng).

trist tid! Å sjarm!
Din triste skjønnhet er hyggelig for meg -
Jeg elsker den storslåtte naturen til å visne,
Skoger kledd i karmosinrød og gull,
I deres baldakin av vindstøy og frisk pust,
Og himmelen er dekket med tåke,
Og sjelden sol bjelke, og de første frostene,
Og fjerne grå vintertrusler.
A.S. Pushkin

Oktavmønster: ABABABBB.

NINE-LINE - nona. Et sammensatt rim bestående av ni vers.

Gi meg et palass høyt
Og rundt den grønne hagen,
Altså i sin brede skygge
Modne gule druer;
Slik at fontenen ikke stopper
I marmorhallen mumlet
Og jeg ville være i drømmene om paradis,
Vanning av kaldt støv,
Sov og våknet...
M.Yu.Lermontov

TI - desima. Ofte funnet i verkene til M. Lomonosov, Derzhavin. Foreløpig nesten aldri brukt. Ordning ABABVVGDDG. En variant av ti-linjen er ODIC STROPHE, som brukes til å skrive høytidelige oder, gratulerer.

ONEGIN RHYME - en form for strofe der romanen "Eugene Onegin" av A.S. Pushkin er skrevet. Strofen består av 14 linjer
Fire med kryssrim, to par med tilstøtende rim, fire med ring og de to siste linjene er igjen et tilstøtende rim. Strofen begynner alltid med en linje med en feminin slutt, og ender med en maskulin.

Han slo seg ned i den freden,
Hvor bygdevakten
I førti år kranglet jeg med husholdersken,
Han så ut av vinduet og knuste fluer.
Alt var enkelt: gulvet er eik,
To garderober, et bord, en dunet sofa,
Ikke en flekk av blekk noe sted.
Onegin åpnet skapene:
I den ene fant jeg en utgiftsbok,
I en annen brennevin et helt system,
Mugger med eplevann,
Og kalenderen for det åttende år;
En gammel mann med mye å gjøre
Har ikke sett på andre bøker.

Opplegg AABABVGGDEEJJ.

BALLAD strofe - en strofe der partallsvers består av flere føtter enn odde.

En gang en helligtrekonger
Jentene gjettet:
Sko bak porten
Etter å ha tatt av foten kastet de;
Luke snøen; under vinduet
Lyttet; matet
Telte kyllingkorn;
Brennende voks ble varmet opp...
V. Zhukovsky

SONNETT. Et visst antall vers og arrangementet av rim er karakteristisk ikke bare for strofer, men også for visse typer vers. Den vanligste er SONET. Sonettene til Shakespeare, Dante, Petrarch fikk verdensomspennende berømmelse. En sonett er et dikt som består av fjorten vers, vanligvis delt inn i fire strofer: to kvad og to trevers. I kvad brukes enten ring- eller kryssrim, og det er likt for begge kvadene. Vekslingen av rim i tre linjer er forskjellig.

Dikter! Ikke verdsett kjærligheten til folket
henrykt ros det vil være en kortvarig støy.
Hør dommen fra en dåre og latteren fra den kalde folkemengden,
Men du forblir stolt, rolig og dyster.
Du er kongen: bo alene. Ved de fries vei
Gå dit ditt frie sinn tar deg.
Nidkjær frukter av frie tanker,
Ikke kreve belønning for en edel bragd,
De er i deg. Du er din egen høyeste domstol;
Du vet hvordan du verdsetter arbeidet ditt strengere.
Er du fornøyd med det, krevende artist?
Fornøyd? Så la mengden skjelle ut ham
Og spytter på alteret der ilden din brenner
Og i barnslig lekenhet rister stativet ditt.
A.S. Pushkin

Sonettopplegg: ABABABABVVGDDDG, men noen variasjoner i arrangementet av rim er mulig.

TERCINES - tre-linjers strofer med en original måte å rime på. I dem rimer det første verset i den første strofen på det tredje, det andre verset i den første strofen - med det første og det tredje i den andre strofen, det andre verset i den andre strofen - med det første og tredje verset i den tredje strofen , etc.

Jeg elsket det lyse vannet og støyen fra bladene,
Og hvite avguder i skyggen av trær,
Og i ansiktene deres er seglet av ubevegelige tanker.
Alt er marmorkompasser og lyrer,
Sverd og ruller i marmorhender
På laurbærhodene, på skuldrene av porfyr -
Alt inspirerte en søt slags frykt
i mitt hjerte; og tårer av inspirasjon
Ved synet av dem ble de født foran øynene våre.
A.S. Pushkin

Skrevet i terzines " Den guddommelige komedie"Dante. Men i russisk poesi brukes de sjelden.
Tercine-ordning: ABA, BVB, VGV, GDG, DED ... KLKL.

TRIOLET - funnet i vår tid. Med denne typen rim gjentas vers A og B som refrenger.

Selv om våren dufter hagen,
Fortsatt springer sjelen og tror
At forferdelige tap kan fikses, -
Selv om våren dufter hagen...
Å, søte søster og kjære bror!
Huset mitt sover ikke, dørene er åpne for deg...
Selv om våren dufter hagen,
Fortsatt springer sjelen og tror.
I. Severyanin (Loparev)

Triolettopplegg: ABAAABAB.

RONDO - et dikt som inneholder 15 linjer med rimet AABBA, ABBC, AAVBAS (C - ikke-rimende refreng, repetisjon av en linje).
Rondo, som en versifiseringsstil, var populær i fransk poesi på 1700- og 1800-tallet.
Av de andre (nå nesten ikke brukt) typene strofer, er det verdt å nevne følgende:

SICILIANA - åtte linjer med et kryssrim ABABABAB.
SAPPHIRE STROPHE. Det ble oppfunnet i antikkens Hellas på 600-700-tallet. før ny æra.

ROYAL STROPHE - syv linjer med ABBAAVV-rimesystemet.

ASTROFISER - et dikt der det ikke er noen inndeling i strofer, noe som gir dikteren mer komposisjonell frihet. Det brukes også i dag i barnedikt, fabler og i dikt mettet med samtaletale.

snill lege Aibolit
Han sitter under et tre.
Kom til ham for behandling.
Både kua og ulven
Og en insekt og en edderkopp
Og en bjørn!
Helbred alle, helbrede
God lege Aibolit.
K. Chukovsky

Strofe- en kombinasjon av linjer i et dikt som har en viss metrisk, rytmisk, intonasjonalt-syntaktisk struktur og forenes av rim. Opprinnelig, i tragedie, sangen til koret, som ble fremført mens den beveget seg fra venstre til høyre til den snudde; deretter et system med 2 eller flere linjer med poetisk tekst ("dikt"), der versene er plassert i gitt sekvens; hver repetisjon av en slik sekvens er en ny strofe.

strofisk- en versifiseringsgren som studerer formene for å kombinere poesi til en komposisjonsmessig komplett helhet.

M. L. Gasparov ga en velkjent definisjon av vers: «Et vers er en tale der det, i tillegg til den generelle språkinndelingen i setninger ... og så videre, også er en annen inndeling – i tilsvarende segmenter, som hver er også kalt "vers". Grensene for disse segmentene er obligatorisk satt for alle lesere (lyttere) med utenomspråklige midler: i skriftlig poesi - vanligvis ved grafikk (bryte inn i linjer), i muntlig poesi - vanligvis ved en sang eller en enhetlig intonasjon nær en melodi. Når man oppfatter en tekst, tar bevisstheten hensyn til volumet av segmenter og forutser deres grenser; bekreftelse eller ikke-bekreftelse av denne forutanelsen oppleves som en kunstnerisk effekt.

Begrepet "Strophe" oppsto i eldgamle greske kortekster, der det betydde et segment av teksten fremført av koret mellom to omganger i feiringer. prosesjoner. PÅ ulike systemer i versifisering er strofen bygget på forskjellige grunnlag, for eksempel i eldgamle tekster - på en strengt metrisk basis; da rim triumferte i middelalderdikt Zap. Europa, rimskjemaet ble stroferammen, men oppfatningen om strofen som rimopplegg, som bare er en av komponentene som utgjør strofen, er feilaktig.

Det "metriske" skjemaet til strofen bestemmer sammensetningen av strofen fra metrisk forskjellige vers (for eksempel i antikke greske tekster, den safiske strofen, den alkaiske strofen, etc.). I vesteuropeisk og russisk poesi forblir strofer som forbinder ulike poetiske metre formelle eksperimenter, med unntak av noen få suksesser (F. Schiller "Waiting"). Oftere er det metriske mønsteret til en strofe dannet av en kombinasjon av varierte vers av samme størrelse (i fransk poesi på 1700-tallet er kombinasjoner av 12-komplekse og 8-komplekse vers hyppige, i henholdsvis russisk poesi kombinasjoner av 6-fots og 4-fots jambisk, for eksempel i A. S. Pushkin ), og spesielt ofte - ved vekslende klausuler, det vil si maskuline, feminine, daktyliske og andre endelser: for eksempel kvadet av typen zhmzhm som råder i russisk poesi.

Strofen som en form for organisering av poetisk tale

Strofens rolle i tekstens rytmiske struktur ligner på setningens rolle i tekstens syntaktiske struktur; Å dele teksten inn i strofer innebærer logiske pauser, så den strofiske og syntaktiske artikulasjonen av teksten er vanligvis sammenfallende. Men selv om en strofe har en tendens til å være syntaktisk fullstendig, har dekomponeringen av en frase til forskjellige strofer ofte en spesiell uttrykkskraft; f.eks. Informis hiemes reducit // Jupiter, idem /// summovet (Horatius, Carmina II 10, 15-17), der Juppiter, idem og summovet er atskilt m.m. er vektlagt (i moderne versifisering kalles fenomenet "strofisk enjambement").

I rimversifisering er den enkleste og vanligste måten å koble vers til en strofe på å koble dem med et rim, som med sine konsonanser organiserer vers i strofiske grupper. Derfor er elementære rimopplegg samtidig de enkleste typene strofe. Så, parrim (AA BB CC, etc.) gir kortest mulig strofe - en kuplett. En kuplett, med riktig veksling av feminine og maskuline rim, kan bli til et kvad. Kors (ABAB CDCD, etc.) og omringende (ABBA CDDC, etc.) er de to hovedtypene av quatrain.

Sammenhengen i ulike kombinasjoner av de enkleste strofetyper gir mange komplekse strofer. For eksempel, å kombinere en kuplett med et kvad gir en strofe på seks vers: CC ABAB eller ABAB CC eller CC ABBA eller ABBA CC. Fra kombinasjonene av to quatrains forskjellige typer det viser seg en åttekant osv.

Å koble vers gjennom rim er den vanligste, men langt fra den eneste måten å bygge en strofe på. I hvite (ikke-rimende) vers skapes en strofe ved å kombinere i en viss rekkefølge vers med forskjellige leddsetninger (avslutninger) - oftest kvinne med hann. Strofiske typer kan også oppnås ved å introdusere forkortede og forlengede vers i strofen. Prinsippene for strofekonstruksjon kan kombineres med hverandre; mange strofer, for eksempel, tillater dobling ved å legge til en strofe med en omvendt ("speil") rimstruktur.

I sangsjangrene, hovedsakelig folketekster, skapes konstruksjonen av en strofe, i fravær av andre ytre strukturelle trekk, noen ganger bare gjennom syntaktisk parallellisme. Denne konstruksjonen av strofen er desto mer bemerkelsesverdig fordi syntaksen som regel i "litterære" versformer til en viss grad er uavhengig av strofen (det er en divergens mellom strofens grenser fra den syntaktiske artikulasjonen av strofen). teksten, det såkalte strofiske enjambementet).

Verdens poesi har samlet seg stor mengde faste strofiske former. Den rikeste kilden til strofiske former, som senere stadig ble utviklet i tekstene til europeiske folk, er gammel poesi. Herfra er navnene på strofene i gammel poesi viden kjent, assosiert med navnene på dikterne som først brukte dem (for eksempel Alcaeus-strofen, Sapphic-strofen, Asklepiades-strofen), eller ved navn på versene som strofen består av (for eksempel jonisk strofe, iambelegisk strofe).

Typer strofer og metoder for rim

Ordningen av rim kan være tilstøtende (aabbvv), kryss (abab), omsluttende (abba). Det meste eldgammel form strofer - kuplett (i arabisk, iransk og turkisk poesi - beyt). I en femlinje med to rim er 10 rimskjemaer mulige, hvorav ofte - abaab, sjeldnere - ababa. Av de seks linjene for tre rim er de vanligste aabvvb, ababvv, abavvb er interessant. Rimopplegg holder strofen sammen og gjør den fleksibel samtidig. Disse målene er tjent med en dyktig kombinasjon av rimserier (abab ...), deres fullføring med en coda (ababvv), internering (inkludering av vers som forlenger forventningen om obligatorisk rim: abaab, abavvb). Rimordningen er relatert til leddsetningsordningen. Noen rimarrangementer har blitt forankret som "solide strofer" som bærer sine egne navn: siciliana - en åttelinje med to gjennomgående rim (abababab); oktav - åtte linjer med tre rim, hvorav den siste er tilstøtende, og danner den endelige codaen (abababvv); Spencers strofe (ababbabaa); odisk strofe (ababvvgddg), Onegin-strofe (ababvvggdeejzh).

Større strofer er vanskeligere å oppfatte på gehør, selv om det til og med var strofer på 40 vers hver (vanligvis er disse komplekse strofer, igjen delt inn i strofer med mindre volum). Minimum strofe- kuplett; noen versforskere gjenkjente ikke strofer på mer enn 12 vers (O. Dorshen), andre tillot en strofe på ett vers (S. Furmanik).

I tillegg til disse strofene med lukkede rimlenker, utviklet middelalderens poesi også en «uendelig» rimforbindelse. For eksempel gjennomsyrer ett av rimene alle strofene, noe som er spesielt vanlig i østens poesi: kupletter av en ghazal, der alle partallsvers gjentar rimet til det første verset, og de rare er uten rim (unntatt det første ); musammat (ifølge skjemaet: aaaaab vvvvb åååå osv.). En annen type - hver neste strofe tar opp ett av rimene i den forrige strofen og går i sin tur videre til det neste rimet; denne typen inkluderer for eksempel tercina (aba bvb vgv ...), som den guddommelige komedie av Dante ble skrevet med; det mest kompliserte eksemplet av samme type er strofene til trubaduren til Pierre Raymond av Toulouse: 11 vers med tre rim i hver strofe, med "henting" av to av dem i neste strofe på en slik måte at den siste strofen gjentar rimene i den innledende strofen i omvendt rekkefølge.

Verk der alle strofer er bygget etter samme opplegg kalles ekvistrofiske.

I gammel poesi, metriske oppsett av strofer, og blant trubadurene i middelalderen, ble rimopplegg ansett som eiendommen til skaperen deres. Men i fremtiden ble de andres eiendom, og noen fikk til og med en stabil forbindelse med sjangeren (for eksempel ble den jambiske ti-linjen en obligatorisk strofe av den klassiske oden).

En strofe er en rytmisk helhet, der rytmen til hvert vers er underordnet den rytmiske bevegelsen til hele strofen, som vist av B. V. Tomashevsky, G. A. Shengeli, L. I. Timofeev. I quatrains av jambisk 4-fots Pushkin har et gjennomsnittlig antall påkjenninger på 1. linje 3.33, og på siste 3.05; i diktet av V. Mayakovsky "V. I. Lenin ”på 1. linje 3.96 og på 4. 3.55: det er en klar tendens til at stresset avtar gjennom hele strofen (med omkransende rim uttrykkes denne tendensen annerledes enn med kryss). Konstruksjonen av hver spesifikke strofe er forskjellig fra den gjennomsnittlige statistiske, men rytmen til hver linje avhenger alltid av mesterens plass i strofen. Strofens innasjonalsyntaktiske konstruksjon er ekstremt viktig. Dens grenser er nesten alltid obligatoriske for setningsgrenser også; tilfeller av interstrofisk enjambement er sjeldne, misforholdet mellom grensen til strofen og grensen for setningen er et sterkt kunstnerisk grep (et klassisk eksempel i det tredje kapittelet av "Eugene Onegin", som formidler Tatyanas ekstreme spenning før en date med Onegin) . I store strofer med middelalderdiktning ble Aufgesang – «oppstigning» og Abgesang – «nedstigning» skilt ut. På det komprimerte området av små strofer er den beregnede plasseringen av setninger og deres deler, avhengig av deres plass i strofen, enda viktigere.

De innasjonalsyntaktiske typene av strofen er ekstremt forskjellige. De to "ekstreme" typene er mest distinkte: 1. - emnet og predikatet til hovedsetningen i begynnelsen av strofen, og i dens andre halvdel - underordnede ledd eller underordnede medlemmer av hovedsetningen (råder i Pushkins quatrains); 2. - omvendt rekkefølge (råder i Mayakovskys kvart).

Korrelasjonene til det metriske oppsettet, rimskjemaet, rytmisk flyt og innasjonalt-syntaktisk struktur åpner for ubegrensede kombinasjonsmuligheter for mangfoldet og foredlingen av strofen som helhet, bestemt av verkets stil og oppgave. Strofisk mestring ligger i den dyktige kombinasjonen av disse linjene, i bruken av deres parallellitet eller kontrast ( godt eksempel fullstendig syntaktisk parallellisme av to rimende vers: "Stjernene skinner på den blå himmelen, // Bølgene pisker i det blå havet", - "The Tale of Tsar Saltan" av Pushkin). Den seks-linjede aabvvb er syntaktisk delt av Schiller hovedsakelig symmetrisk aab / vvb, og av V. Hugo - hovedsakelig asymmetrisk (for eksempel aa / bvvb). Et klassisk eksempel på effektiv bruk av alle de formelle mulighetene til en kompleks strofe er Pushkins «Eugene Onegin».

Strofer:

Couplet(distich) - den enkleste typen strofe av to vers: i gammel poesi - distich, i østlig poesi - beit, i stavelse - vers. Hvis en kuplett danner en selvstendig strofe, er det en strofisk kuplett. Grafisk er slike kupletter atskilt fra hverandre.

Jeg fikk en kropp - hva skal jeg gjøre med den,
Så singel og så min?

For den stille gleden å puste og leve
Hvem, fortell meg, skal jeg takke?
(Osip Mandelstam)

Ikke-strofiske kupletter er en del av mer komplekse strofer og bestemmes av en tilstøtende rimmetode.

I verden som i havet: fiskerne sover ikke,
Nett forbereder seg og kommer overens kroker.
Enten i nattens nettverk, på dagens agn
Vil tiden fange meg snart?
(Rasul Gamzatov)

Tercet(tercet) - en enkel strofe på tre vers.

I bekymringsløse gleder, i levende sjarm,
O dager av min vår, du rant snart bort.
Flyt saktere i minnet mitt.
(A.S. Pushkin)

Kvad(kvad) - en enkel strofe på 4 vers, den vanligste i europeisk poesi.

Jumper Dragonfly
Sommeren sang rødt;
Hadde ikke tid til å se tilbake
Hvordan vinteren ser ut i øynene.
(I.A. Krylov)

pentastich(kvintett) - en strofe på fem vers.

Selv om jeg er skjebnen ved mine dagers morgen,
O sørlige fjell, avskåret fra deg,
For å huske dem for alltid, må du være der en gang;
Som den søte sangen fra mitt hjemland,
Jeg elsker Kaukasus.
(M.Yu. Lermontov)

seks linjer- en strofe på seks vers.

Frost og sol; vidunderlig dag!
Du døser fortsatt, min kjære venn, -
Det er på tide, skjønnhet, våkn opp:
Åpne øyne lukket av lykke
Mot det nordlige Aurora,
Vær stjernen i nord.
(A.S. Pushkin)

seks linjer med rimet ABABAB - SEXTINE.

Igjen høres det kjedelig ut i min sjel
En kjent stemme og en jomfruelig skygge
Igjen foran meg med uimotståelig kraft
Fra fortidens mørke stiger som en klar dag;
Men forgjeves blir du kalt av minnet, kjære spøkelse!
Jeg er utdatert: og til å leve og føle - jeg er for lat.
(L.A. mai)

Sju linjer(septima) - en kompleks strofe på syv vers.

Si meg, onkel, det er ikke for ingenting
Moskva brent av brann
gitt til franskmennene?
Tross alt var det kamper,
Ja, sier de, hva annet!
Ikke rart hele Russland husker det
Om Borodins dag!
(M.Yu. Lermontov)

Oktav(oktav) - en strofe på 8 vers med rimet abababcc. Den utviklet seg fra "stramboto" - en strofe med italienske folkesanger, som var en variant av den søritalienske strofen "siciliana" (med abababab-rim). Giovanni Boccaccio var den første som brukte oktaven som en strofe av et episk dikt (Tezeid, Fiesolan Nymphs); etter det ble oktaven den tradisjonelle strofen i det poetiske eposet fra den italienske og spanske renessansen (Ariosto, Tasso, Ersilia, Camões, etc.). I annen litteratur ble oktaven i lang tid bare brukt i oversettelser og stiliseringer. Først på 1800-tallet George Byron brukte oktaven med hell til et lyrisk-satirisk dikt ("Beppo", "Don Juan"). Byrons eksempel ble fulgt av A. S. Pushkin i "Huset i Kolomna"; dette diktet ble et forbilde for senere eksperimenter med den russiske oktaven ("Drømmen om statsråd Popov" av A. K. Tolstoy, "Two Limes" av A. A. Fet, etc.). I russisk versifikasjon er oktaven vanligvis skrevet i 5-fots eller 6-fots jambisk, mannlige og kvinnelige rim veksler. Eksempel:

Trist tid! Å sjarm!
Din avskjedsskjønnhet er hyggelig for meg -
Jeg elsker den storslåtte naturen til å visne,
Skoger kledd i karmosinrød og gull,
I deres baldakin av vindstøy og frisk pust,
Og himmelen er dekket med tåke,
Og en sjelden solstråle, og de første frostene,
Og fjerne grå vintertrusler.
(A.S. Pushkin)

Ni linjer(nona) - en kompleks strofe på 9 vers.

Åpne fangehullet for meg
Gi meg dagens glans
Jente med svarte øyne.
Svartmanet hest.
Gi meg et blått felt
Ri på den hesten;
Gi en gang for livet og friheten,
Når det gjelder en del fremmed for meg,
Se nærmere på meg...
(M.V. Lermontov)

Decatlete(decima) - en kompleks strofe på 10 vers.

Å du som venter
Fedrelandet fra innvollene
Og vil se dem
Som ringer fra utlandet,
Å velsignet er dagene dine!
Bli motet nå
Vis med din omsorg
Hva kan eie Platos
Og raske sinn Nevtonov
Russisk land å føde
(M.V. Lomonosov)

odisk strofe- ti linjer med rimet ABAB CC DEED. En høytidelig ode er skrevet i odisk strofe. Det oppsto i poesi på begynnelsen av 1500- og 1600-tallet. i Frankrike; deretter flyttet den til Tyskland og Russland, hvor den tradisjonelt ble brukt på 1700-tallet. i høytidelige oder. En odisk strofe er en kombinasjon av et kvad med seks linjer i henhold til AbAb CCdEEd-skjemaet (store bokstaver indikerer kvinnerim, små bokstaver indikerer mannlig rim). Variasjoner av dette opplegget (endre rekkefølgen på rim) i poesien på 1700-tallet. sjelden. Odiske strofer ble skrevet i jambisk tetrameter i samsvar med regelen om veksling, eller veksling av rim.

Kom igjen Felicia! instruksjon:
Hvor storslått og sannferdig å leve,
Hvordan temme lidenskapens spenning
Og være lykkelig i verden?
Stemmen din begeistrer meg
Din sønn eskorterer meg;
Men jeg er svak til å følge dem.
Ruller med livets kjas og mas,
I dag styrer jeg meg selv
Og i morgen er jeg en slave av innfall.
(G. Derzhavin)

Onegin-strofe- en strofe på 14 vers i jambisk tetrameter, med rimet AbAb CCdd EffE gg (store bokstaver er feminine rim, små bokstaver er maskuline); laget av A. S. Pushkin for romanen i vers "Eugene Onegin". Rytmisk og innasjonalt deler den seg opp i tre kvart (med kryss-, par- og omfavnende rim) og en siste kuplett. Komposisjonsmessig tenderer det til følgende konstruksjon: 1. kvad gir strofens tema, 2. - utviklingen, 3. - kulminasjonen, kupletten - den aforistiske slutten. den kompleks struktur gjør Onegin-strofen som et dikt i et dikt; derfor brukes Onegin-strofen nesten utelukkende i stort poetiske sjangere med mangefasettert tomteutvikling og digresjoner. Det ble gjentatte ganger brukt i senere russisk poesi ("Skatmesteren" av M. Yu. Lermontov, "Infancy" av V. Ivanov, etc.), men hver gang - med assosiasjoner designet for Pushkins tradisjon, Pushkins vers. Et eksempel på en Onegin-strofe:

Så hun ble kalt Tatyana.
Heller ikke skjønnheten til søsteren hans,
Heller ikke friskheten til rødmosset hennes
Hun ville ikke tiltrekke seg øyne.
Dika, trist, stille,
Som en skogsdue er redd,
Hun er i familien sin
Virket som en fremmed jente.
Hun kunne ikke kjærtegne
Til min far, ikke til min mor;
Et barn for seg selv, i en mengde barn
Hadde ikke lyst til å leke og hoppe
Og ofte hele dagen alene
Hun satt stille ved vinduet.
(A.S. Pushkin)

Balladestrofe- en strofe der partallsvers som regel består av flere stopp enn oddetaller.

Smil skjønnheten min
Til balladen min
Den har store underverker.
Svært lite lager.
Med dine glade øyne
Jeg vil ikke ha berømmelse;
Herlighet - vi ble lært - røyk;
Lys er en ond dommer.
Her er mine ballader:
"Den beste vennen for oss i dette livet
Tro på forsyn.
Velsignelsen til lovskaperen:
Her er ulykke en falsk drøm;
Lykke er en oppvåkning.
(V.A. Zhukovsky)

Ballade[fra det latinske "ballare" - "å danse"] - generell betegnelse flere ulike sjangre av lyrisk poesi, kun opp til til en viss grad som representerer visse stadier historisk utvikling samme kunstform.

I den føydale kulturens storhetstid betegner den provençalske "balada", den nordfranske "baleten". kjent form en dansesang med et spesifikt tema (lovprisning av våren og kjærlighet, latterliggjøring av "sjalu" ektemenn, etc.) og svakt uttrykte formelle trekk [tilstedeværelsen av et refreng forbundet med ett felles rim med den siste linjen i strofen, flere grunnleggende typer strofer]. Et av de karakteristiske tilfellene av assimilering av høviske tekster av former for folkediktning, i denne saken- former for en runddans dansesang assosiert med vårritualer.
Fra Frankrike og Provence går balladen til Italia (italiensk "ballata"), og frigjør seg fra forbindelse med dansen folkevise og tilegne seg noen nye formelle funksjoner under påvirkning av kansonen (endring i strukturen til strofen, eliminering av refrenget); denne formen ble brukt av Dante og Petrarca; den finnes også hos andre diktere på 1200- og 1300-tallet.
Balladeformen endret seg betydelig (betegnelsen "ballade", overført fra sør til nord i Frankrike, ble attestert fra første halvdel av 1300-tallet) i fransk litteratur på 1300-1400-tallet, i perioden med brudd på kulturelle former for føydalisme. For det første er størkningen av formen karakteristisk. De obligatoriske formelle trekkene til en ballade er: tre strofer, ledsaget av en appell til personen som balladen er dedikert til; sammenfallet av antall vers i en strofe med antall stavelser i et vers; holde de samme rimene gjennom hele diktet; det vanlige arrangementet av rim i henhold til ordningen avab | vsvs, der C står for refreng. Denne kanoniseringen av en vanskelig form, som krever større dyktighet, kommer fra de aristokratiske kretsene til hoffdiktere - bærerne av en kultur som er lukket, fullstendig og allerede blottet for en kreativ impuls. Formell perfeksjon kombineres her med frysing av lyriske følelser, umiddelbarheten i temaet høviske tekster erstattes av tørr allegorisme. Men sammen med aristokratiske diktere og de som imiterer dem fra andre klasser, behersker også bærerne av ideologien til den tredje standen den grasiøse formen til B., og legger inn et helt annet tema - latterliggjøring av høviske livsformer og forhold mellom de kjønn, frekk og primitiv hedonisme, politisk og sosial satire, nær folkedidaktikk (F. Villon). Uvanlig populær frem til midten av 1500-tallet, denne formen for balladen dør i andre halvdel av 1500-tallet, Pleiadene bekjemper den, den blir latterliggjort av senere tiders teoretikere.
Fransk "ballade" fra 1400-tallet. trenger inn i engelsk litteratur som imitasjonsform, men slår ikke rot der. Imidlertid har selve begrepet "ballade" på engelsk. utbredt, og betegner en form for engelsk og skotsk folkespråk
poesi - en lyrisk-episk sang med et korrefreng. Formelle tegn er tilstedeværelsen (ikke obligatorisk) av et refreng som ikke er tematisk relatert til strofen.
Fra et kompositorisk synspunkt er fortellingen om denne sjangeren preget av en fragmentert utstilling, som bare fikserer de høyeste øyeblikkene i handlingens utvikling og utelater mellomledd, og av overvekt av dialog som dramatiserer historien. Fra siden av emnet - overvekt av tragiske historier assosiert med ulykkelig kjærlighet, blodig hevn, svik, drap, og vanligvis overføre handlingen til den halvfeeriske middelalderen. Fra den følelsesmessige siden - en dyster, melankolsk eller uhyggelig lyrisk tone i historien. Valget av helter - folk av enkel rang, byfolk, noen ganger håndverkere av "gode" røvere - gjør det mulig å bestemme de sosiale kretsene hvis estetiske behov ble tilfredsstilt av B. av denne typen.
Tematisk og emosjonelle trekk Anglo-skotsk ballade var årsaken til dens brede penetrasjon i den skrevne litteraturen til nesten alle europeiske folk fra den andre halvparten av XVIII i. De "folkelige" og middelalderske temaene til B. tilfredsstilte de nasjonalistiske og "arkaiske" tendensene til disse strømningene, dens lyriske tone - behovet for en forferdelig fantasi. Den generelle fragmenteringen av komposisjonen, hyperbolisme, lyrikk og tragedie ble følt spesielt levende som en kontrast til temaene og formene for "harmonisk klassisisme". Utbredelsen av B. medfører gradvis utsletting av sjangerens trekk.

I russisk litteratur er utseendet til ballader assosiert med tradisjonen for sentimentalisme og romantikk på slutten av XVIII - tidlig XIX i. G. P. Kamenevs Gromval regnes som den første russiske balladen, men den får spesiell popularitet takket være V. A. Zhukovsky, som gjorde de beste B. Goethe, Uhland, Southey, Schiller, Walter-Scott til den russiske leserens eiendom, balladetradisjonen fryser ikke. i forlengelse av hele 1800-tallet: Pushkin ("Sangen om den profetiske Oleg", "Den druknede mannen", "Demoner"), Lermontov ("Luftskipet", "Havfruen"), men etter etableringen av populistisk realisme i Russisk litteratur, den er hovedsakelig bevart blant forkjemperne for "ren kunst" [Al. K. Tolstoy], i moderne tid - blant symbolistene [Bryusov].

Sonett

Sonnet - et dikt på 14 linjer, delt inn i to 4-vers (kvad) og to 3-vers (tercetes) i kvart bare 2 rim gjentas, in tercetes - 2 eller 3. Arrangementet av rim gir mange alternativer, de fleste stabil er to typer:

"Fransk" - kvart etter abba abba-skjemaet, tercetes etter ccd eed- eller ccd ede-skjemaet.

Av de mange konvensjonene utviklet av sonettteoretikere, er to mest generelt akseptert:

Engelsk sonett er bygget etter "4+4+4+2" ordningen.

Skal jeg sammenligne deg med en vårdag?
Du er roligere, mildere og søtere.
Men maiblomsten dras i hjel av vinden
Og sommeren vår er ikke et øyeblikk lenger.

Det himmelske øye skinner da uten skam.
Som gjemmer seg beskjedent bak en sky
Det vakre er borte for alltid
Som naturens sak dømte ham.

Men din klare dag vil ikke ta slutt,
Han er ikke redd for noen frister
Du vil ikke trekke deg tilbake i dødsskyggen,
Inn i mine udødelige rollebesetninger.

Så lenge vi kan puste og se,
Mitt vers lever – og du er samtidig med det.

Terza rima(lat. terza rima - det tredje rimet) - en 3-linjers strofe fra en sammenhengende kjede av trippelrim ABA BCB CDC ("Divine Comedy" av Dante).

Jeg husker skolen i begynnelsen av livet mitt
Det var mange av oss uforsiktige barn
En ujevn og frekk familie.

ydmyk, dårlig kledd,
Men utseendet til en staselig kone
Førte strengt tilsyn med skolen...

Triolet- åtte linjer med rimende ABAA ABAB, hvor vers A og B gjentas som refreng. Den ble brukt i lett poesi på 1400- og 1700-tallet.

Du blinket som et syn, Å, ungdom, min faste, En ren villfarelse! Du blinket som et syn, Og jeg ble sittende igjen med anger, Og slangens sene visdom. Du blinket som et syn - Å, min raske ungdom! (K. Balmont)

Rondo- et dikt på 15 linjer med rim AABBA, ABBC, AABBAC (C er et ikke-rimende refreng som gjentar de første ordene i 1. linje). Populær i barokk og rokokko poesi.

På begynnelsen av sommeren, kledd i ungdom,
Jorden venter ikke på vårhilsener,
Men det beskytter fine, varme dager,

Men bortkastet, mer og mer storslått
Den blomstrer, varmet opp av et kyss.

Og hun er ikke redd for det et sted langt unna
Slutten lurer glade stråler,
Og at det ikke var for ingenting at nattergalen gråt
På begynnelsen av sommeren.

Ikke så ømt høsttegn:
Som en hengiven gnier, smilene av lys
Hun samler grådig, foran seg

Veien til romlysene er ikke lang,
Og ikke for å finne det sikreste løftet
På begynnelsen av sommeren.

Siciliana- åtte linjer med et kryssrim ABABABAB.

-----
-----
-----
--

Den vanligste strofen i gammel poesi. Imitert i tonic versifikasjon.

Alkeys strofe - en strofe av gammel versifisering av 4 logaeds med en stabil veksling av forskjellige meter.

Kongelig strofe- syv linjer med ABBAAVV-rimsystemet.

Ikke-identiske strofer- strofer med tilfeldig veksling av kvad med forskjellige rim, leddsetninger, etc.

Strofoider- strofer med ulikt antall vers. For eksempel vekslende 4-vers med 5-vers, 6-vers osv.

astrofysikk- et dikt der det ikke er noen symmetrisk inndeling i strofer, noe som utvider diktets intonasjonale syntaktiske klang og gir dikteren mer komposisjonell frihet. Astrofisme brukes i fabler, barnerim, narrativ poesi. Astrofiske vers - vers uten ordnet inndeling i strofer.

God doktor Aibolit!

Han sitter under et tre.

Kom til ham for behandling.
Både kua og ulven
Og en insekt og en edderkopp
Og en bjørn!

Helbred alle, helbrede

God doktor Aibolit!

Syntaktisk-intonasjonell fullstendighet av strofen

Siden middelalderen, i europeisk poesi, har en strofe blitt definert som en gruppe vers, som er en enhet for inndeling av en gitt poetisk tekst. I et grafisk uttrykk utfører en strofe i en poetisk tekst funksjonen til et avsnitt.

Strofen har primære og sekundære trekk.

Hovedtrekkene i strofen:

grafisk isolasjon
et konstant antall vers (hvis dette ikke er tilfelle, kan du bare snakke om et poetisk avsnitt)
semantisk fullstendighet
syntaktisk fullstendighet
innasjonal fullstendighet

Hvis det er et brudd på intonasjon og syntaktisk fullstendighet, kalles dette interstrofisk engenbeman.