Dante sang det i sonettene sine. Dante og Beatrice

Leksjonens mål: å introdusere elevene til en spesiell poetisk form som ble utbredt og nådde enestående velstand under renessansen; legge forholdene til rette for det kreative arbeidet til elevene selv for å fullføre den uferdige sonetten.

Leksjonsdesign.

Temaet for leksjonen er skrevet på tavlen og portretter av Dante, Michelangelo, Petrarch, Ronsard, Shakespeare er plassert, ordene "sonnett" og "sonate", komposisjon og rimoppsett av den klassiske sonetten og Shakespeares sonett er skrevet ned.

Det er utarbeidet utdelinger for hver elev: Shakespeares uferdige sonett nr. 65 og Petrarchs 13. sonett.

I løpet av timene

Et fragment fra Beethovens «Pathetique»-sonate lyder

Lærer:

– Hvorfor tror du vi startet leksjonen om sonetten - en av de poetiske formene - med en Beethoven-sonate? Er det noe til felles mellom en sonate og en sonett?

– Ja, du har helt rett, ordene «sonnett» og «sonate» er samme rot og kommer fra det latinske ordet «SONARE», som i oversettelse betyr «å lyde», «å ringe». I poesi er denne unike poetisk form på 14 linjer oppsto på Sicilia på 1200-tallet. Som en kanonisk form nådde sonetten sin perfeksjon under renessansen i verkene til Dante og spesielt Petrarca. Michelangelo skrev også fantastiske sonetter. Fra Italia kom sonetten til Frankrike, hvor den etablerte seg som den klassiske versformen i poesien til Ronsard på 1100-tallet. Nesten samtidig skrev Shakespeare sonetter i England.

Nå skal vi høre flere sonetter av dikterne vi navnga. La oss starte med en sonett av Dante Alighieri, som kalles middelalderens siste poet og renessansens første poet. Han dedikerte de fleste sonettene sine til Beatrice Portinari, hvis kjærlighet begynte med Dante da han var en ni år gammel gutt og varte hele livet. Det var kjærlighet fra det fjerne. Dypt skjult livnærte hun seg bare av sjeldne tilfeldige møter, et flyktig blikk fra sin elskede, sin flyktige bue. Og etter Beatrices død (hun døde veldig ung i 1290), blir kjærligheten en tragedie.

(Eleven leser Dantes 15. sonett)

Francesco Petrarch skaper et like vakkert bilde av sin elskede Laura i sonettene sine. Tjuetre år gamle Petrarch møtte tjue år gamle Laura våren 1327. Hun var gift med en annen mann. 21 år etter dette møtet sang dikteren Laura i sonettene og kansonene sine. Han delte diktene der dikteren sang sin lidenskap for Laura i 2 sykluser: den første syklusen "On the life of Madonna Laura", den andre "On the death of Madonna Laura". For Petrarch smeltet all skjønnheten, all perfeksjonen, all verdens visdom sammen i bildet av denne kvinnen. Hun er både kvinnen som dikteren uselvisk elsker, og symbolet på herligheten han drømmer om, og det høyeste uttrykket for poesien han serverer. I Petrarchs dikt blir en renessanseforståelse av kjærlighet født – en mektig kraft som er i stand til å avsløre alle individets rikdommer, fylle hele livet, bringe glede og pine. Dette er kjærligheten til den nye tiden. Sensuell og åndelig, formidabel og barmhjertig, gir lys og bringer lidelse, forskjellig for alle, hver gang unik, individuell, men alltid triumferende.

(Eleven leser den 13. sonetten av Petrarch, deretter får elevene teksten)

Velsignet er året og dagen og timen,
Og den tiden, og tiden, og øyeblikket,
Og det vakre landet, og den landsbyen,
Hvor ble jeg tatt, full av to søte øyne;
Velsignet være den hemmelige spenningen,
Da kjærlighetens stemme innhentet meg,
Og den pilen som stakk i hjertet mitt,
Og dette såret har en brennende sløvhet.
Velsignet er min vedvarende stemme,
Utrettelig roper Donnas navn,
Og sukk og sorger og begjær;
Salige er alle mine skrifter
Til hennes ære, og tanken på det ubønnhørlig
Han snakker til meg om henne - om henne alene!

– La oss prøve, basert på teksten til Petrarcas sonett, å bestemme egenskapene til komposisjonen og rimet til den klassiske italienske sonetten.

Så sonetten består av 14 linjer, delt inn i 2 quatrains (quatrains) og 2 tercets (terzettoes). Verset er oftest elleve-stavelser (sjeldnere ti-stavelser). Kvad er bygget på to rimfiringer, vanligvis arrangert slik: abba/abba. Tercettos er oftest bygget på tre par rim med følgende opplegg: vvg/dgd

Dessuten, hvis a er et kvinnelig rim, så er b maskulint, c er maskulint, d er feminint, d er maskulint. Hvis a er maskulin, så omvendt.

Dermed skapes en upåklagelig og gjennomtenkt struktur av sonetten. I kvart, med feiende rim, kommer de samme rim noen ganger sammen, noen ganger divergerer, og gir et harmonisk spill med "forventninger". I terzets endres systemet, noe som skaper mangfold. Enheten av rim i kvadene understreker enheten i temaet, som bør stilles i det første kvadet, utviklet i det andre, slik at det i den første terzettoen gis en "motsigelse", og i det andre "oppløsningen", en syntese av tanke eller bilde, kronet med en endelig formel, den siste linjen, sonettens "lås".

Shakespeare modifiserte den klassiske sonetten litt. Ved å opprettholde den interne sonettkomposisjonen generelt, skrev han sonetter av tre kvart og avsluttet dem med en kuplett som inneholdt hovedideen. Rimeordningen deres er også annerledes. Etter å ha skrevet 154 sonetter, så det ut til at Shakespeare begynte å konkurrere med lyrikkens store mestere. Han søkte ikke så mye å like dem som å skille seg fra dem ved nyheten og originaliteten til situasjoner og bilder. Skrevet over en periode på år, tilsynelatende mellom tjueåtte og trettifire, er sonettene heterogene. Mange av dem, spesielt de første, dedikert til en venn, bærer preg av åpenbar idealisering, mens de senere forbløffer med den samme kraften til psykologisk sannhet som er karakteristisk for de beste dramaene til Shakespeare. Men til tross for alle interne forskjeller mellom de enkelte sonetgruppene, er de forent av et felles poetisk prinsipp. Etter å ha oppnådd fullstendig mestring av formen til disse små lyriske diktene, introduserer Shakespeare frimodig bilder og sammenligninger hentet fra alle livets sfærer, inkludert prosaisk hverdagsliv. Shakespeare intensiverte dramaet med sonettpoesi og brakte, mer enn sine forgjengere, tekstene nærmere de virkelige følelsene til mennesker.

(Forberedte elever leste flere av Shakespeares sonetter: 90, 91, 130.)

– Vel, nå som vi har blitt kjent med de grunnleggende prinsippene for å konstruere en sonett, vil vi teste våre kreative evner – vi skal fullføre Shakespeares uferdige sonett, lage et «slott» av sonetten, de to siste linjene, som skal inneholde hovedideen til diktet.

(Gutta får utdelt ark med Shakespeares uferdige sonnett (nr. 65) og de jobber med å fullføre den)

Vel, hvis kobber, granitt, land og sjø
De vil ikke stå når deres tid kommer,
Hvordan kan han overleve, krangle med døden,
Er skjønnheten din en hjelpeløs blomst?
Hvordan holde pusten til en skarlagenrød rose,
Når beleiringen er tung
Det urokkelige knuser steinene
Og ødelegger bronsestatuer og søyler?
Å, bitter tanke!.. Hvor, hva
Finne et tilfluktssted for skjønnhet?
Som å stoppe en pendel med hånden,
Lagre farge fra tid til annen?..

PRESENTASJON AV DE RESULTATENDE SONNETT-FINALENE.

(Nedenfor er de beste kuplettene skrevet i klassen)

Mindiyarova S.:

1) Hvorfor lever vi hvis vi må dø?
Tross alt vil døden komme til oss før eller siden.
2) Hvis vi alle drar, vil livet også forlate...
Poesi vil leve for alltid.

Sedova E.:

1) Så, mens han satt ved vinduet, møtte skaperen morgengryet,
Tross alt er det ingen død for lerret og maling,
2) Ja, tiden ødelegger alt,
Men skjønnhet bor i verset mitt

Bazhenova A.:

Og bare verset er mer pålitelig enn granitt,
Pusten til den skarlagenrøde rosen vil bevares.

Penzina L.:

1) Sonetten min vil høres om sjarmen din,
Og skjønnheten din vil overraske dine etterkommere.
2) Oh Donna, jeg skal fortelle deg om deg i en sonett
Og jeg vil redde skjønnheten din fra tid til annen.

Utdrag fra en biografisk skisse av Maria Watson.

Den mest fremragende, dominerende begivenheten i Dantes ungdom var hans kjærlighet til Beatrice. Han så henne første gang da de begge fortsatt var barn: han var ni, hun var åtte år gammel. «Den unge engelen», som dikteren uttrykker det, dukket opp foran øynene hans i et antrekk som passet hennes barndom: Beatrice var kledd i «edle» røde klær, hun hadde på seg et belte, og hun, ifølge Dante, ble umiddelbart «den hans ånds elskerinne.» . «Hun virket for meg,» sa dikteren, «mer som Guds datter enn bare en dødelig.» "Fra det øyeblikket jeg så henne, tok kjærligheten mitt hjerte i en slik grad at jeg ikke hadde styrke til å motstå det, og skjelvende av begeistring hørte jeg en hemmelig stemme: "Her er en guddom som er sterkere enn du og skal herske over deg.»

Allegorisk portrett av Dante av Bronzino

Beruset av glede løper poeten bort fra bråket fra mennesker, trekker seg tilbake til rommet sitt for å drømme om sin elskede, sovner og har en drøm. Når han våkner, forklarer han det på vers. Dette er en allegori i form av en visjon: kjærlighet med Dantes hjerte i hendene bærer i armene «en dame som sover og innhyllet i et slør». Amor vekker henne, gir henne Dantes hjerte og løper så gråtende bort. Denne sonetten av atten år gamle Dante, der han henvender seg til dikterne og ber dem om en forklaring på drømmen hans, vakte oppmerksomheten til mange, inkludert Guido Cavalcanti, som hjertelig gratulerte den nye dikteren. Slik ble begynnelsen på vennskapet deres, som aldri har blitt svekket siden den gang.

I sine første poetiske verk, i sonetter og kansoner, som omgir bildet av Beatrice med en lys utstråling og en poetisk aura, overgår Dante allerede alle sine samtidige i kraften til poetisk talent, evne til å snakke språk, så vel som oppriktighet, seriøsitet og følelsesdybde. Selv om han også fortsatt holder seg til de tidligere konvensjonelle formene, er innholdet nytt: det er erfart, det kommer fra hjertet. Imidlertid forlot Dante snart de gamle formene og manerene og tok en annen vei. Han kontrasterte den tradisjonelle følelsen av tilbedelse av trubadurenes madonna med ekte, men åndelig, hellig, ren kjærlighet. Selv anser han sannheten og oppriktigheten i følelsene sine for å være poesiens "mektige spak".

Poetens kjærlighetshistorie er veldig enkel. Alle hendelser er de mest ubetydelige. Beatrice går forbi ham på gaten og bøyer seg for ham; han møter henne uventet på en bryllupsfeiring og kommer i en så ubeskrivelig spenning og forlegenhet at de tilstedeværende og til og med Beatrice selv gjør narr av ham og en venn må ta ham bort derfra. En av Beatrices venner dør, og Dante komponerer to sonetter om dette; han hører fra andre kvinner hvor mye Beatrice sørger over farens død... Dette er hendelsene; men for en så høy kult, for en slik kjærlighet som det følsomme hjertet til en briljant dikter var i stand til, er dette en hel indre historie, rørende i sin renhet, oppriktighet og dype religiøsitet.

Dante og Beatrice, maleri av Marie Stillman
Noen biografer for ikke så lenge siden tvilte på Beatrices virkelige eksistens og ønsket å betrakte bildet hennes som en allegori, på ingen måte knyttet til den virkelige kvinnen. Men nå er det dokumentert at Beatrice, som Dante elsket, glorifiserte, sørget i og som han så idealet om den høyeste moralske og fysiske perfeksjon i, utvilsomt er en historisk skikkelse, datteren til Folco Portinari, som bodde vegg i vegg med Alighieri. familie. Hun ble født i april 1267, giftet seg med Simon dei Bardi i januar 1287, og døde tjuetre den 9. juni 1290, kort tid etter faren.

Dante selv forteller om sin kjærlighet i «Vita Nuova» («Nytt liv»), en samling der prosa blandes med poesi, som ble dedikert til dikteren Guido Cavalcanti. I følge Boccaccio er dette Dantes første verk, som inneholder hele historien om dikterens kjærlighet til Beatrice frem til hennes død og utover, skrevet av ham kort tid etter at hans elskede døde, før han hadde tørket tårene for henne. Han kalte samlingen sin "Vita Nuova", som noen tror, fordi gjennom denne kjærligheten kom et "nytt liv" for ham. Hans kjæreste er for Dante personifiseringen av idealet, noe «guddommelig, som dukker opp fra himmelen for å skjenke jorden en stråle av himmelsk lykke», «dydens dronning». "Kledd i beskjedenhet," sier dikteren, "skinnende av skjønnhet går hun blant lovsang, som en engel som har steget ned til jorden for å vise verden skuespillet av hennes fullkommenhet. Hennes nærvær gir lykksalighet, utøser glede i hjerter. De som har ikke sett henne kan ikke forstå all søtheten av hennes nærvær." Dante sier at Beatrice, utsmykket med kjærlighetens og troens nåde, vekker de samme dydene hos andre. Tanken på henne gir dikteren styrke til å overvinne enhver dårlig følelse i seg selv; hennes tilstedeværelse og bue forsoner ham med universet og til og med hans fiender; kjærlighet til henne vender sinnet bort fra alt vondt.

Michael Parkes, portretter av Dante og Betharice
Under klærne til en vitenskapsmann banker Dantes hjerte rent, ungt, følsomt, åpent for alle inntrykk, utsatt for tilbedelse og fortvilelse; han er begavet med en brennende fantasi som løfter ham høyt over jorden, inn i drømmenes rike. Hans kjærlighet til Beatrice har alle tegn på hans første ungdomskjærlighet. Dette er en åndelig, syndfri tilbedelse av en kvinne, og ikke en lidenskapelig tiltrekning til henne. Beatrice er mer en engel enn en kvinne for Dante; det ser ut til at hun flyr gjennom denne verden på vinger, og berører den knapt før hun vender tilbake til den bedre der hun kom fra, og derfor er kjærlighet til henne «veien til godhet, til Gud». Denne kjærligheten til Dante for Beatrice legemliggjør idealet om platonisk, åndelig kjærlighet i sin høyeste utvikling. De som ikke forsto denne følelsen spurte hvorfor dikteren ikke giftet seg med Beatrice. Dante strevde ikke etter å eie sin elskede; hennes nærvær, buen hennes - det er alt han ønsker, som fyller ham med lykke. Bare én gang, i diktet "Guido, I would like...", fantaserer fantasien ham, han drømmer om fabelaktig lykke, om å reise med kjæresten langt fra kalde mennesker, bo med henne midt på havet i en båt, med bare noen få, kjære venner. Men dette vakre diktet, hvor det mystiske sløret reiser seg og kjæresten blir nær og ønsket, ble ekskludert av Dante fra samlingen "Vita Nuova": det ville ha vært en dissonans i dens generelle tone.

Man skulle kanskje tro at Dante, som tilbad Beatrice, førte et inaktivt, drømmende liv. Ikke i det hele tatt - ren, høy kjærlighet gir bare ny, fantastisk styrke. Takket være Beatrice, forteller Dante, sluttet han å være en vanlig person. Han begynte tidlig å skrive, og hun ble stimulansen for forfatterskapet hans. "Jeg hadde ingen annen lærer i poesi," sier han i "Vita Nuova," "bortsett fra meg selv og den mektigste læreren - kjærligheten." Alle tekstene til "Vita Nuova" er gjennomsyret av en tone av dyp oppriktighet og sannhet, men dens sanne muse er sorg. Ja, Dantes korte kjærlighetshistorie har sjeldne glimt av klar, kontemplativ glede; Beatrices fars død, hennes tristhet, forvarselet om hennes død og død er alle tragiske motiver.

"Visjonen om Beatrices død" av Dante Gabriel Rossetti

Foranelsen om Beatrices død går gjennom hele samlingen. Allerede i den første sonetten, i det første synet, blir Amors korte glede til bitter gråt, Beatrice blir båret til himmelen. Så, når vennen hennes blir kidnappet av døden, uttrykker de velsignede åndene et ønske om å se Beatrice i deres midte så snart som mulig. Faren hennes, Folco Portinari, dør. Tanken dukker umiddelbart opp i dikterens sjel at også hun skal dø. Det går litt tid - og forutanelsen hans går i oppfyllelse: like etter farens død følger hun ham til graven. Dante så henne i en drøm, allerede død, da kvinnene dekket henne med et slør. Beatrice dør fordi "dette kjedelige livet er uverdig for en så vakker skapning," sier poeten, og når hun vender tilbake til sin ære i himmelen, blir hun "åndelig, stor skjønnhet" eller, som Dante uttrykker det andre steder, "intellektuelt lys, full av kjærlighet".

Da Beatrice døde, var poeten 25 år gammel. Døden til hans elskede var et tungt slag for ham. Sorgen hans grenser til fortvilelse: han selv ønsker å dø og bare i døden venter trøst. Livet, hjemlandet - alt ble plutselig til en ørken for ham. Mens Dante gråter om det tapte paradiset om den avdøde Beatrice. Men hans natur var for sunn og sterk til at han kunne dø av sorg.

Maleri av Jean-Leon Gerome

Fra sin store sorg søker poeten trøst i jakten på vitenskap: han studerer filosofi, går på filosofiske skoler, leser nidkjært Cicero og, mest av alt, den siste representanten for kulturen i den antikke verden, Boethius, som gjennom sin oversettelse og tolkning av greske filosofiske verk, spesielt Aristoteles' logikk, gjorde en del av den hellenske tenkningen tilgjengelig for påfølgende generasjoner og etterlot dem verket "De Consolatione Philosophiae" ["Filosofiens trøst" (latin)], så høyt verdsatt av middelalderen. Boethius skrev denne boken i fengselet, kort tid før han ble henrettet, og forteller i den hvordan han, i en tid da han vansmet seg under vekten av sin situasjon og var klar til å falle i fortvilelse, fikk besøk av en lys visjon: han så Filosofi dukker opp for å trøste ham, for å minne ham om forfengelighet av alle jordiske ting og lede sjelen til et høyere og varig gode. Den direkte forbindelsen mellom verket og forfatterens skjebne, en skjebne der mange så en refleksjon av sin egen posisjon, samt klarheten i dets hovedideer tilgjengelig for alle og den edle varmen i presentasjonen ga Boethius bok en spesiell innflytelse i middelalderen; mange leste den og fant trøst i den.

"Anniversary of the Death of Beatrice" av Dante Gabriel Rossetti
Dantes utrettelige iver for filosofi, som til og med midlertidig svekket synet hans, avslørte snart for ham, med hans ord, "sødheten" i denne vitenskapen i en slik grad at kjærligheten til filosofi til og med for en tid overskygget idealet som inntil da hadde vært. den eneste som hadde hersket over hans sjel. Og en annen påvirkning slet i ham med minnet om den avdøde. I andre halvdel av Vita Nuova forteller Dante hvordan en dag, da han var nedsenket i sin tristhet, dukket det opp en vakker kvinne ved vinduet, og så på ham med øyne fulle av medfølelse. Først følte han takknemlighet mot henne, men da han så henne igjen og igjen, begynte han gradvis å finne en slik glede i dette skuespillet at han stod i fare for å glemme den avdøde Beatrice. Denne nye følelsen ga imidlertid ikke Dante noen trøst, en sterk kamp blusset opp i sjelen hans. Han begynte å virke lav og foraktelig for seg selv, og skjelte ut og forbannet seg selv for at han i det minste midlertidig kunne distrahere seg fra tanken på Beatrice. Poetens indre kamp varte ikke lenge og endte med seieren til Beatrice, som viste seg for ham i en visjon som begeistret ham sterkt. Siden den gang tenker han igjen bare på henne og synger bare om henne. Senere, i et annet av hans verk, "Convito" ("Feast"), som avsluttet den mest entusiastiske lovprisningen av filosofien, ga Dante en allegorisk karakter til diktene dedikert til hans andre kjærlighet, som han her kaller "Madonna la Filosofia". Men det kan neppe være noen tvil om dens virkelige eksistens, og dette lille bedraget av dikteren er svært unnskyldelig.

Følelsen, som først forekom ham, under påvirkning av opphøyelse, så kriminell, var faktisk ekstremt uskyldig og ble raskt blinket av en meteor av platonisk kjærlighet, som han senere innså selv.

"Hilsen til Beatrice" av Dante Gabriel Rossetti
Men Dantes andre kjærlighet, for en viss Pietra, som han skrev fire kansoner om, er av en annen karakter. Hvem denne Pietra var er ukjent, som mye i dikterens liv; men de fire nevnte kansonene ble skrevet av ham, som det antas, før eksilet. De inneholder språket til fortsatt ungdommelig lidenskap, ungdommelig kjærlighet, denne gangen allerede sensuell. Denne kjærligheten ble lett kombinert i de dager med mystisk opphøyelse, med den religiøse dyrkelsen av kvinneidealet; ren, kysk tilbedelse av en kvinne utelukket da ikke den såkalte "folle amore" [gal kjærlighet (It.)]. Det er godt mulig at Dante, gitt hans lidenskapelige temperament, hyllet ham og at han også hadde en periode med stormer og vrangforestillinger.

Noen år etter Beatrices død - da den faktisk er ukjent, men tilsynelatende i 1295 - giftet Dante seg med en viss Gemma di Maneto Donati. Tidligere biografer rapporterer at poeten hadde syv barn fra henne, men ifølge den siste forskningen er det bare tre av dem: to sønner, Pietro og Jacopo, og en datter, Antonia.

"Dante in Exile", maleri av Sir Frederic Leighton
Svært lite informasjon er bevart om poetens kone, Gemma. Tilsynelatende overlevde hun mannen sin; i det minste så tidlig som i 1333 dukket signaturen hennes opp på ett dokument. I følge informasjon rapportert av Boccaccio, så Dante ikke sin kone igjen etter hans utvisning fra Firenze, hvor hun ble igjen med barna. Mange år senere, på slutten av livet, kalte poeten sønnene til seg og tok seg av dem. I sine forfatterskap sier Dante aldri noe om Gemma. Men dette var en vanlig hendelse i de dager: ingen av datidens diktere berørte familieforholdene deres. Kona var bestemt til å spille en prosaisk rolle i den tiden; hun holdt seg helt utenfor den poetiske horisonten; Ved siden av følelsen som ble gitt henne, kunne en annen følelse som ble ansett som høyere perfekt eksistere. Boccaccio og noen andre biografer hevder at Dantes ekteskap var ulykkelig. Men ingenting sikkert er kjent om dette; Det eneste som er sant er at dette ekteskapet ble inngått uten noen romantisk foring: det var noe sånt som en forretningsavtale for å oppfylle en sosial plikt - et av disse ekteskapene, som det er mange av nå.
Meldingssitat

Mary Stillman. Beatrice (1895)

Dante Alighieri (1265-1321), den berømte italienske poeten, forfatter av den guddommelige komedie, et dikt om å besøke livet etter døden, fortalte historien om sin kjærlighet til Beatrice på vers og prosa i novellen "Nytt liv" (Vita Nuova, eller Latin Vita Nova). Den ble skrevet kort tid etter Beatrices tidlige død i 1290.
Hvilken mening Dante hadde til hensikt med en så fantastisk tittel på hans ungdomsarbeid er ikke helt klart. Han skriver om en «minnebok», trolig en notatbok der han skrev utdrag fra bøker, dikt, og der finner han en rubrikk merket med ordene Insipit vita nova – Et nytt liv begynner – muligens med sonetter og noter knyttet til Beatrice, som han identifiserer den som en «liten minnebok».

Hun holder kjærligheten i øynene;
Salig er alt hun ser på;
Mens hun går, skynder alle seg til henne;
Hvis han hilser på deg, vil hjertet hans skjelve.

Så han er helt forvirret, han vil bøye ansiktet ned
Og han sukker over sin syndighet.
Arroganse og sinne smelter foran henne.
O donnas, hvem ville ikke prise henne?

All søtheten og all ydmykheten i tankene
Den som hører hennes ord, skal vite.
Salig er han som er bestemt til å møte henne.

Måten hun smiler på
Talen snakker ikke og sinnet husker ikke:
Så dette miraklet er lykksalig og nytt.

Rossetti. Hilsen Beatrice

Hver opptreden av Beatrice blant folk, ifølge Dante, var et mirakel, alle «løp fra alle steder for å se henne; og så fylte en fantastisk glede brystet mitt. Når hun stod noen nær, ble hjertet hans så høflig at han ikke turte verken løfte blikket eller svare på hennes hilsen; mange som har opplevd dette kunne vitne om de som ikke ville tro mine ord. Kronet med ydmykhet, kledd i beskjedenhetsklær, passerte hun uten å vise det minste tegn på stolthet. Mange sa da hun gikk forbi: "Hun er ikke en kvinne, men en av himmelens vakreste engler."
Og andre sa: «Dette er et mirakel; Lovet være Herren, som gjør ekstraordinære ting." Jeg sier at hun var så edel, så full av alle nådegaver, at salighet og glede falt over dem som så henne; likevel klarte de ikke å formidle disse følelsene. Ingen kunne betrakte henne uten å sukke; og hennes dyd hadde enda mer vidunderlige effekter på alle.

Waterhouse - Dante og Beatrice

Etter å ha reflektert over dette og forsøkt å fortsette lovprisningen hennes, bestemte jeg meg for å komponere vers der jeg ville hjelpe til med å forstå hennes utmerkede og fantastiske utseende, slik at ikke bare de som kan se henne ved hjelp av kroppslig syn, men også andre ville vite om henne alt som er i stand til å uttrykke ord. Så skrev jeg følgende sonett, som begynte: "Så edel, så beskjeden ..."

Så edel, så beskjeden
Madonna, returnerer buen,
At tungen i nærheten av henne er stille, forvirret,
Og øyet tør ikke reise seg til henne.

Hun går, tar ikke hensyn til gledene,
Og leiren hennes er kledd i ydmykhet,
Og det ser ut til: brakt ned fra himmelen
Dette spøkelset kommer til oss, og det viser et mirakel her.

Hun bringer en slik glede for øynene,
At når du møter henne, finner du glede,
Som de uvitende ikke vil forstå,

Og det er som om det kommer fra leppene hennes
Kjærlighetens ånd strømmer søthet inn i hjertet,
Gjenta bestemt til sjelen: "Ta pusten ..." og han vil sukke.

Rossetti. Beatrice. Etter å ha møtt Dante på bryllupsfesten, nekter han å hilse på ham.

Forskere snakker om Dantes "ungdomsarbeid", selv om han var 25-27 år gammel da han skrev New Life, som er en ganske moden alder for den epoken. Dante studerte etter all sannsynlighet ved universitetet i Bologna, kanskje før fylte 20 år, og deltok i 1289 i en militær kampanje. Han var et aktivt medlem av kretsen av diktere av den "nye søte stilen." Men historien nevner ikke engang spesifikt Florence, og fra de rundt er det stort sett bare Beatrice som av og til blir kalt ved navn.

På grunn av sin spesielle tone høres skriftemål i poesi og prosa virkelig ut som ungdommelig, som imidlertid har sin egen forklaring. Beatrices død og minnene om henne kaster dikteren inn i hans barndom og ungdom. Tross alt så han og ble forelsket i Beatrice i en alder av ni, og hun var ennå ikke ni. Siden den gang hadde han bare sett henne langveisfra. Erfaringene fra mange år ble levende, bevokst med minner og drømmer, inneholdt i vers, men så vage at det i datidens ånd ble krevd kommentarer som stinket av skolastikk.

Rossetti. Dantes drøm under Beatrices død

Med et ord, livsinnholdet i historien er magert, bare drømmer og følelser, men følelsene er sterke og til og med overdrevne, spesielt siden de var skjult for alle og for Beatrice. For første gang så han Beatrice iført klær av den «edleste blodrøde fargen». I en alder av 18 dukket hun opp foran ham, «kledd i blendende hvite klær, blant to damer eldre enn henne».

Beatrice hilste på ham, og man kan forstå at han for første gang hørte stemmen hennes adressert direkte til ham. Han kalte henne "mest edle", og nå "damen for den velvillige hilsen", som utgjorde hans høyeste lykke.

Dante ser en drøm om hvordan en viss hersker - Amor - vekker en naken jente, lett dekket med et blodrødt slør - han kjenner igjen Beatrice - Amor gir henne å spise "det som brant i hånden hans, og hun spiste engstelig", hvoretter Amors glede forvandles til hulk, han omfavner sin elskerinne og stiger i all hast – det syntes han – til himmelen. Han kjente plutselig smerte og våknet.

Det var da en sonett ble skrevet, hvis betydning nå, med dikterens historie om drømmen, er ganske klar.

hvis ånd er fengslet, hvis hjerte er fullt av lys,
Til alle dem som sonetten min skal vises foran,
Hvem vil åpenbare for meg betydningen av dens døvhet,
I Lady Loves navn, hilsen dem!

Allerede en tredjedel av timene da gitt til planetene
Skin sterkere, fullfør din vei,
Da kjærligheten dukket opp foran meg
Slik at det er skummelt for meg å huske dette:

Kjærligheten gikk i glede; og på håndflaten
Mitt holdt mitt hjerte; og i hendene dine
Hun bar Madonnaen og sov ydmykt;

Og etter å ha våknet, ga hun Madonnaen en smak
Fra hjertet», og hun spiste det med forvirring.
Så forsvant kjærligheten, helt i tårer.

Rossetti. Dantis Amor

Fra faktiske hendelser er dette hva som skjer. En dag så Dante på Beatrice langveis fra, kanskje på en festival som ikke er nevnt, og mellom dem var det en edel dame som ufrivillig begynte å se tilbake på ham, og han bestemte seg for å velge henne som et slør, en beskyttelsesdame, slik at hans kjærlighet til ham skulle forbli en hemmelighet.Beatrice.

Diktene ble dedikert til den damen, selv om han mente sin kjærlighet til Beatrice - disse diktene var ikke inkludert i historien - og dette fortsatte i ganske lang tid, i løpet av denne tiden giftet Beatrice seg, om ikke tidligere, men dette er ikke nevnt i «den lille bokminnet». Et eller annet sted på denne tiden «gledet englenes hersker å påkalle sin herlighet en ung dame med edelt utseende, som var kjær for alle i den nevnte byen», skriver Dante, «så jeg hvordan hennes livløse kropp lå, ynkelig sørget av mange damer.»
Det ser ut til at dette også er et slør, dikteren virker ute av stand til å forestille seg den livløse kroppen til Beatrice, om han så den eller ikke, vet vi ikke.

Bronzino. Allegorisk portrett av Dante

Det hendte at "beskyttelsesdamen" forlot byen, og dikteren anså det som bedre å velge en annen dame i stedet for den som skulle beholde sløret. Damene la merke til dette og begynte å bebreide Dante for hans uverdige oppførsel, som nådde Beatrice, og hun nektet ham sin "søte hilsen, som inneholdt all min lykke," ifølge dikteren, som kastet ham i den største sorg.

Han felte stadig tårer, mistet ansiktet, ble skrøpelig, og på den tiden så han igjen Beatrice blant andre damer, i bryllupet til en av dem, som bare kastet ham ut i ny pine, og han var utenom seg selv, og damene lo av ham, og hva verre er, Beatrice lo av ham sammen med dem.

Dante og Beatrice, fra 'L'Estampe Moderne', utgitt Paris 1897-99

Du lo av meg blant vennene dine,
Men visste du hvorfor, Madonna
Du kan ikke gjenkjenne utseendet mitt,
Når jeg står foran din skjønnhet?

Å, hvis du bare visste - med vanlig vennlighet
Du kunne ikke inneholde følelsene dine:
Tross alt er det kjærligheten som har fengslet meg alle,
Tyranniserer med en slik grusomhet,

Det, som hersker blant mine engstelige følelser,
Etter å ha henrettet noen, sendt andre i eksil,
Hun alene retter blikket mot deg.

Derfor er utseendet mitt uvanlig!
Men selv da deres eksil
Så tydelig hører jeg sorgen.

Det ser ut til at de edle damene brakte den unge dikteren frem i lyset, med sine triks med å løpe rundt med sløret kunne de ikke – eller Beatrice – gjette hvem den virkelige hjertedamen hans var. Dante, som en ung mann, gjemte følelsene sine, selv om alle opplevelsene hans ble reflektert i hans utseende og oppførsel, for ikke å snakke om sonettene hans.

Rossetti. Første årsdagen for Beatrices død: Dante tegner en engel

I 1289 døde Folco Portinari, Beatrices far; Dante hørte kvinnenes taler, hvordan de sympatiserte med henne og beundret henne; de la merke til sorg og medfølelse i ansiktet hans, som ikke kunne åpne øynene deres for årsaken til hans oppførsel.

Og her nevner Dante Beatrices død som et faktum kjent for alle og opplevd av dem, for hele historien var en bekjennelse av hans hjerte ved hennes grav, med oppstigningen etter hennes sjel til de høyeste sfærer av Paradiset.

Hvordan! Og det er alt?!

Alle klagesangene smelter sammen til én stemme
Lyden av min tristhet
Og Døden ringer og leter nådeløst.
Til henne, til henne alene flyr begjærene mine
Fra dagen Madonna
Ble plutselig tatt fra dette livet.
Så, etter å ha forlatt vår jordiske sirkel,
Antrekkene hennes lyste så fantastisk opp
Stor, overjordisk skjønnhet,
Sølt din på himmelen
Elsker lys - at englene bøyde seg
Alt er foran henne, og sinnet deres er høyt
Man undrer seg over adelen til slike styrker.

Rossetti. Møte mellom Dante og Beatrice i paradis

Dante kaller Døden, hans sjel flyr bort etter Beatrice, hever seg over helvetes sirkler, over skjærsildens avsatser, inn i paradisets skinnende sfærer, ideen om diktet blusser opp som en visjon, og han erklærer at hvis hans livet varer, han vil si om det hva annet ikke en eneste kvinne ble nevnt.

Poetikken til Dantes "New Life" påvirket utvilsomt arbeidet til Sandro Botticelli, i hans fantasier og drømmer om "Våren" og "Venus fødsel". Og du kan til og med sitere en sonett der programmet til kunstnerens berømte malerier vises.

Jeg hørte hjertet mitt våkne
Kjærlighetens ånd som slumret der;
Så i det fjerne så jeg Kjærlighet
Så glad at jeg tvilte på henne.

Hun sa: «Det er på tide å bøye seg
Du er foran meg...» og det ble latter i talen.
Men jeg lyttet bare til elskerinnen,
Hennes kjære blikk festet seg på meg.

Og Monna Bath med Monna Beach I
Jeg så dem komme til disse landene -
Bak et vidunderlig mirakel ligger et mirakel uten et eksempel;

Og som det er holdt i minnet mitt,
Love sa: "Denne er Primavera,
Og den er kjærlighet, vi er så like henne.»

Noen biografer for ikke så lenge siden tvilte på Beatrices virkelige eksistens og prøvde å betrakte henne som en allegori, uten reelt innhold. Men nå er det dokumentert at Beatrice, som Dante elsket, glorifiserte, sørget og opphøyet som idealet om den høyeste moralske og fysiske perfeksjon, utvilsomt er en historisk skikkelse, datteren til Folco Portinari, som bodde i nabolaget til familien Alighieri. og ble født i april 1267, B I januar 1287 giftet hun seg med Sismon di Bardi, og 9. juni 1290 døde hun 23 år gammel, kort tid etter faren.

Rossetti - Velsignelse av Beatrice

Kilde - liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=78946347&journalid=1359272&go=n

Leksjonsdesign.

Det er utarbeidet utdelinger for hver elev: Shakespeares uferdige sonett nr. 65 og Petrarchs 13. sonett.

I løpet av timene

Et fragment fra "Pathetique"-sonaten lyder

Beethoven

– Hvorfor tror du vi startet leksjonen om sonetten - en av de poetiske formene - med en Beethoven-sonate? Er det noe til felles mellom en sonate og en sonett?

(Eleven leser Dantes 15. sonett)

(Eleven leser den 13. sonetten av Petrarch, deretter får elevene teksten)

Velsignet er året og dagen og timen,

Og den tiden, og tiden, og øyeblikket,

Og det vakre landet, og den landsbyen,

Hvor ble jeg tatt, full av to søte øyne;

Velsignet være den hemmelige spenningen,

Da kjærlighetens stemme innhentet meg,

Og den pilen som stakk i hjertet mitt,

Og dette såret har en brennende sløvhet.

Utrettelig roper Donnas navn,

Og sukk og sorger og begjær;

Salige er alle mine skrifter

Til hennes ære, og tanken på det ubønnhørlig

Han snakker til meg om henne - om henne alene!

– La oss prøve, basert på teksten til Petrarcas sonett, å bestemme egenskapene til komposisjonen og rimet til den klassiske italienske sonetten.

Dessuten, hvis a er et kvinnelig rim, så er b maskulint, c er maskulint, d er feminint, d er maskulint. Hvis a er maskulin, så omvendt.

(Forberedte elever leste flere av Shakespeares sonetter: 90, 91, 130.)

(Gutta får utdelt ark med Shakespeares uferdige sonnett (nr. 65) og de jobber med å fullføre den)

Vel, hvis kobber, granitt, land og sjø

De vil ikke stå når deres tid kommer,

Hvordan kan han overleve, krangle med døden,

Er skjønnheten din en hjelpeløs blomst?

Når beleiringen er tung

Det urokkelige knuser steinene

Og ødelegger bronsestatuer og søyler?

Å, bitter tanke! Hvor hva

Finne et tilfluktssted for skjønnhet?

Som å stoppe en pendel med hånden,

Lagre farge fra tid til annen?

Konklusjon

I arbeidet vårt vurderte vi temaet «Å studere tekster på skolen ved å bruke eksempler på Shakespeares sonetter».

Analyse av en lyrisk tekst i skolen er et komplekst problem, siden studiet av lyrikk, en høyst konvensjonell og subtil type litteratur, dessverre ofte bare er overfladisk.

I verste fall gjenforteller de i en litteraturtime et lyrisk dikt, i beste fall analyserer de komposisjonen og figurative og uttrykksfulle virkemidler i språket i den lyriske teksten, ofte uten å tenke på deres funksjonelle formål. Men et skolebarn vil bare nå dybden av oppfatningen av tekster når han forstår dens generiske spesifisitet.

Dante og Beatrice. Kjærlighetshistorie.

Hvis livet til Dante selv allerede er så lite kjent, så er selvfølgelig historien til hans forfedre fortsatt tapt i den store tåken. Det er bare sant at dikteren kom, om ikke fra en edel og velstående florentinsk familie, så fortsatt fra en tilstrekkelig familie, hvis fortid han så på med en viss stolthet. Poeten reiste et monument til en av sine forfedre, Kachchagvida, i den guddommelige komedie.

Det må antas at Dante elsket tegning og musikk. Hans plastiske sans er tydelig, som Boccaccio bemerker, fra klarheten i bildene hans.

Dante fant venner i sin ungdom i det kunstneriske, musikalske og litterære miljøet. Så, for eksempel, Casella, den da berømte sangeren, var tilsynelatende veldig vennlig med Dante, siden Casella selv i "Skjærsilden" forsikrer ham om hans kjærlighet, etter å ha møtt dikteren, og Dante husker sangen hans, som "slukket er det alle slags sorger i det." Dante var også vennlig med kunstneren Cimabue, med den da berømte miniaturisten Oderisi og med Giotto, den reformatoren av italiensk kunst i betydningen maleri. Det er et vakkert portrett av den unge Dante, kopiert fra ham av Giotto, sannsynligvis i tidsperioden 1290-1295, og først nylig, i 1840! åpen på veggen til Chapel del Podesta i Firenze. Dantes nære venner var poetene Lapo Giani, Cino da Pistoia, og spesielt Guido Cavalcanti. Dante ble tilsynelatende kjent med Cino da Pistoia, som var fem år yngre enn Dante, en berømt advokat og en av datidens beste tekstforfattere, senere en lærer av Petrarch, senere, under hans eksil.
Den mest fremragende begivenheten i Dantes ungdom var hans kjærlighet til Beatrice. Han så henne første gang da de begge fortsatt var barn: han var 9, hun var 8 år gammel. «Den unge engelen», som dikteren uttrykker det, dukket opp foran øynene hans i et antrekk som passet hennes barndom: Beatrice var kledd i en «edel» rød farge, hun hadde på seg en støy, og hun, ifølge Dante, ble umiddelbart "hans elskerinne." ånd." «Hun virket for meg,» sier Loet, «mer som Guds datter enn bare en dødelig.» «Fra det øyeblikket jeg så henne, tok kjærligheten mitt hjerte i en slik grad at jeg ikke hadde krefter. for å motstå det, og skjelvende av begeistring hørte jeg en hemmelig stemme: Her er en guddom som er sterkere enn deg og vil kontrollere deg.»

Ti år senere dukker Beatrice opp for ham igjen, denne gangen helt i hvitt. Hun går nedover gaten, akkompagnert av to andre kvinner, ser opp på ham, og takket være hennes «uutsigelige barmhjertighet» bøyer hun seg for ham så beskjedent og sjarmerende at det ser ut til at han har sett «den høyeste grad av lykke». Beruset av glede løper poeten bort fra bråket fra mennesker, trekker seg tilbake til rommet sitt for å drømme om sin elskede, sovner og har en drøm. Når han våkner, forklarer han det på vers. Dette er en allegori i form av en visjon: kjærlighet med Dantes hjerte i hendene bærer i armene «en dame som sover og innhyllet i et slør». Amor vekker henne, gir henne Dantes hjerte og løper så gråtende bort. Denne sonetten av 18 år gamle Dante, der han henvender seg til dikterne og ber dem om en forklaring på drømmen hans, vakte oppmerksomheten til mange, inkludert Guido Cavalcanti, som hjertelig gratulerte den nye dikteren. Slik ble begynnelsen på vennskapet deres, som aldri har blitt svekket siden den gang. I sine første poetiske verk, i sonetter og kansoner, som omgir bildet av Beatrice med en lys utstråling og en poetisk aura, overgår Dante allerede alle sine samtidige i kraften til poetisk talent, evne til å snakke språk, så vel som oppriktighet, seriøsitet og følelsesdybde. Selv om han også fortsatt holder seg til den samme formkonvensjonen, er innholdet nytt: det er erfart, det kommer fra hjertet. Dante forlot snart formen og måten han ble overlevert og tok en ny vei. Han kontrasterte den tradisjonelle følelsen av tilbedelse av trubadurenes madonna med ekte, men åndelig, hellig, ren kjærlighet. Selv anser han sannheten og oppriktigheten i følelsene sine for å være poesiens "mektige spak".

Poetens kjærlighetshistorie er veldig enkel. Alle hendelser er de mest ubetydelige. Beatrice går forbi ham på gaten og bøyer seg for ham; han møter henne uventet på en bryllupsfeiring og faller i en så ubeskrivelig spenning og forlegenhet at de tilstedeværende, og til og med Beatrice selv, håner ham, og vennen hans må ta ham bort derfra. En av Beatrices venner dør, og Dante komponerer to sonetter om dette; han hører fra andre kvinner hvor mye Beatrice sørger over farens død... Dette er hendelsene; men for en så høy kult, for en slik kjærlighet, som det følsomme hjertet til en briljant dikter var i stand til, er dette en hel indre historie, rørende i sin renhet, oppriktighet og dype religiøsitet.

Denne så rene kjærligheten er fryktsom, dikteren skjuler den for nysgjerrige øyne, og følelsen hans forblir en hemmelighet i lang tid. For å hindre andres blikk i å trenge inn i sjelens helligdom, later han som om han er forelsket i en annen, skriver poesi til henne. Ryktene begynner, og tilsynelatende er Beatrice sjalu og reagerer ikke på buen hans.
Noen biografer for ikke så lenge siden tvilte på Beatrices virkelige eksistens og prøvde å betrakte henne som en allegori, uten reelt innhold. Men nå er det dokumentert at Beatrice, som Dante elsket, glorifiserte, sørget og opphøyet som idealet om den høyeste moralske og fysiske perfeksjon, utvilsomt er en historisk skikkelse, datteren til Folco Portinari, som bodde i nabolaget til familien Alighieri. og ble født i april 1267, B I januar 1287 giftet hun seg med Sismon di Bardi, og 9. juni 1290 døde hun 23 år gammel, kort tid etter faren.

Dante selv snakker om sin kjærlighet i «Vita nuova» («Nytt liv»), en samling av prosa blandet med dikt, som ble dedikert til dikteren Guido Cavalcanti.
Under klærne til en vitenskapsmann banker Dantes hjerte rent, ungt, følsomt, åpent for inntrykk, lett tilbøyelig til tilbedelse og fortvilelse; han er begavet med en brennende fantasi som tar ham høyt over jorden, inn i drømmenes rike. Hans kjærlighet til Beatrice har alle tegn på hans første ungdomskjærlighet. Dette er åndelig, hellig tilbedelse av en kvinne, og ikke lidenskapelig kjærlighet til henne. For Dante er Beatrice hvitere enn en engel enn en kvinne; det ser ut til at hun flyr gjennom denne verden på vinger, og berører den knapt før hun vender tilbake til den bedre der hun kom fra, og derfor er kjærlighet til henne «veien til godhet, til Gud». Denne kjærligheten til Dante for Beatrice legemliggjør idealet om platonisk, åndelig kjærlighet i sin høyeste utvikling.De som spurte hvorfor dikteren ikke giftet seg med Beatrice, forsto ikke denne følelsen. Dante strevde ikke etter å eie sin elskede; hennes nærvær, hennes bue – det er alt han ønsker, det som fyller ham med lykke. Bare én gang, i diktet "Guido, I would like...", fantaserer fantasien ham, han drømmer om fabelaktig lykke, om å reise med kjæresten langt fra kalde mennesker, bo med henne midt på havet i en båt , bare med noen få, kjære venner. Men dette vakre diktet, hvor det mystiske sløret reiser seg og kjæresten blir nær og ønsket, ekskluderte Dante fra samlingen «Vita nuova»: det ville ha vært en dissonans i dens generelle tone.

Man skulle kanskje tro at Dante, som tilbad Beatrice, førte et inaktivt, drømmende liv. Ikke i det hele tatt - ren, høy kjærlighet gir bare ny, fantastisk styrke. Takket være Beatrice, forteller Dante, kom han ut av vanlige menneskers rekker. Han begynte å skrive tidlig, og hun var stimulansen for forfatterskapet hans. "Jeg hadde ingen annen lærer i poesi," sier han i "Vita nuova," "bortsett fra meg selv og den mektigste læreren - kjærligheten." Alle tekstene til "Vita nuova" er gjennomsyret av en tone av dyp oppriktighet og sannhet, men dens sanne muse er sorg. Ja, Dantes korte kjærlighetshistorie har sjeldne glimt av klar, kontemplativ glede; Beatrices fars død, hennes tristhet, forvarselet om hennes død og hennes død er alle tragiske motiver. Foranelsen om Beatrices død går gjennom hele samlingen. Allerede i den første sonetten, i det første synet, blir Amors korte glede til bitter gråt, Beatrice blir båret til himmelen. Så, når Beatrices venn blir bortført av døden, uttrykker de velsignede åndene et ønske om å ha henne iblant seg.

Da Beatrice døde, var poeten 25 år gammel. Døden til hans elskede var et tungt slag for ham. Sorgen hans grenser til fortvilelse – han vil selv dø, og først i døden forventer han trøst. Livet, hjemlandet - alt ble plutselig til en ørken for ham. Mens Dante gråter om det tapte paradiset om den avdøde Beatrice. Men hans natur var for sunn og sterk til at han kunne dø av sorg. Fra sin store sorg søker dikteren fred i jakten på vitenskapen.

Vanligvis dukker ikke ideene til store poetiske verk opp plutselig og blir ikke realisert umiddelbart; tanken på dem lurer lenge i dikterens sjel, utvikler seg litt etter litt, slår rot dypere og dypere, ekspanderer og forvandles, inntil endelig det modne produktet av langt, usynlig indre verk kommer inn i Guds lys. Slik var det med The Divine Comedy. Den første tanken om hans store dikt dukket tilsynelatende opp i Dantes sinn veldig tidlig. Allerede "New Life" fungerer som et forspill til "Divine Comedy".
Navnet "Komedie" ble gitt til diktet hans av Dante selv, og tilnavnet "Divine" ble lagt til ved å beundre ettertiden senere, på 1500-tallet, ikke på grunn av innholdet i diktet, men som en betegnelse på høyeste grad av perfeksjon av Dantes store arbeid. 1 «Den guddommelige komedie» tilhører ikke noen spesifikk type poesi: den er en helt original, unik blanding av alle elementer i ulike typer poesi.
Fortsettelsen av Dantes kjærlighetshistorie til Beatrice i The Divine Comedy, og der tar denne kjærligheten et nytt nivå – kjærlighet-udødelighet.

Dante og Virgil

Møte Beatrice etter døden

Dante og Beatrice i paradis

I fortsettelsen vil jeg gjøre deg oppmerksom på flere sonetter skrevet til ære for denne vakre kjærligheten.
Hun holder kjærligheten i øynene;
Salig er alt hun ser på;
Mens hun går, skynder alle seg til henne;
Hvis han hilser på deg, vil hjertet hans skjelve.

Så han er helt forvirret, han vil bøye ansiktet ned
Og han sukker over sin syndighet.
Arroganse og sinne smelter foran henne.
O donnas, hvem ville ikke prise henne?

All søtheten og all ydmykheten i tankene
Den som hører hennes ord, skal vite.
Salig er han som er bestemt til å møte henne.

Måten hun smiler på
Talen snakker ikke og sinnet husker ikke:
Så dette miraklet er lykksalig og nytt.

Så edel, så beskjeden
Madonna, returnerer buen,
At tungen i nærheten av henne er stille, forvirret,
Og øyet tør ikke reise seg til henne.

Hun går, tar ikke hensyn til gledene,
Og leiren hennes er kledd i ydmykhet,
Og det ser ut til: brakt ned fra himmelen
Dette spøkelset kommer til oss, og det viser et mirakel her.

Hun bringer en slik glede for øynene,
At når du møter henne, finner du glede,
Som de uvitende ikke vil forstå,

Og det er som om det kommer fra leppene hennes
Kjærlighetens ånd strømmer søthet inn i hjertet,
Fast til sjelen: "Pust..." - og han vil sukke

hvis ånd er fengslet, hvis hjerte er fullt av lys,
Til alle dem som sonetten min skal vises foran,
Hvem vil åpenbare for meg betydningen av dens døvhet,
I Lady Loves navn, hilsen dem!

Allerede en tredjedel av timene da gitt til planetene
Skin sterkere, fullfør din vei,
Da kjærligheten dukket opp foran meg
Slik at det er skummelt for meg å huske dette:

Kjærligheten gikk i glede; og på håndflaten
Mitt holdt mitt hjerte; og i hendene dine
Hun bar Madonnaen og sov ydmykt;

Og etter å ha våknet, ga hun Madonnaen en smak
Fra hjertet», og hun spiste det med forvirring.
Så forsvant kjærligheten, helt i tårer.

Du lo av meg blant vennene dine,
Men visste du hvorfor, Madonna
Du kan ikke gjenkjenne utseendet mitt,
Når jeg står foran din skjønnhet?

Å, hvis du bare visste - med vanlig vennlighet
Du kunne ikke inneholde følelsene dine:
Tross alt er det kjærligheten som har fengslet meg alle,
Tyranniserer med en slik grusomhet,

Det, som hersker blant mine engstelige følelser,
Etter å ha henrettet noen, sendt andre i eksil,
Hun alene retter blikket mot deg.

Derfor er utseendet mitt uvanlig!
Men selv da deres eksil
Så tydelig hører jeg sorgen.

Jeg hørte hjertet mitt våkne
Kjærlighetens ånd som slumret der;
Så i det fjerne så jeg Kjærlighet
Så glad at jeg tvilte på henne.

Hun sa: «Det er på tide å bøye seg
Du er foran meg...» - og det ble latter i talen.
Men jeg lyttet bare til elskerinnen,
Hennes kjære blikk festet seg på meg.

Og Monna Bath med Monna Beach I
Jeg så dem komme til disse landene -
Bak et vidunderlig mirakel ligger et mirakel uten et eksempel;

Og som det er holdt i minnet mitt,
Love sa: "Denne er Primavera,
Og den er kjærlighet, vi er så like henne.»