Aesopisk språk. Hva betyr esopisk språk

Aesopisk språk er en spesiell fortellerstil, som bruker et sett med allegoriske enheter - allegorier, hentydninger, omskrivninger, ironier, etc. å uttrykke en bestemt tanke.

Ofte brukt til å skjule, skjule, tilsløre de sanne tankene til forfatteren eller navnene på karakterene.

Aesop fabulisten

Selve begrepet "esopisk språk" ble introdusert av Saltykov-Shchedrin.

Lite er kjent om Aesops liv. Levde på 600-tallet f.Kr Antikkens Hellas vismann Aesop. Historikeren Geradot hevdet at Aesop ble født på øya Samos, men et århundre senere uttalte Heraclides av Pontus at Aesop var fra Thrakia. Den antikke greske forfatteren Aristofanes var også interessert i livet hans.

Til slutt, på grunnlag av noen fakta og referanser, var det en viss legende om vismannen Aesop. Han var halt, tåpelig, veldig nysgjerrig, smart, kvikk, utspekulert og ressurssterk. Som slave av en forretningsmann fra øya Samos, kunne Aesop ikke snakke åpent, fritt om det han trodde, så.

Han komponerer lignelser (som de senere vil bli kalt fabler), der karakterene var dyr og gjenstander, men deres karakter og væremåte ble presentert på en slik måte at menneskets natur lett ble fanget. Aesops allegoriske fabler latterliggjorde menneskelige laster: dumhet, grådighet, grådighet, misunnelse, stolthet, forfengelighet og uvitenhet. For sin tjeneste ble fabulisten løslatt og fikk frihet.

Ifølge legenden var vismannens død tragisk. Mens han var i Delfi, vendte Aesop, med sine etsende bemerkninger, flere innbyggere i byen mot ham. Og som gjengjeldelse plantet de de stjålne gullbegre fra templet på ham, slo alarm om tapet og indikerte hvem av pilegrimene som angivelig kunne stjele dem. Etter et søk ble koppen funnet, og Aesop ble steinet. Senere ble hans uskyld bevist og etterkommerne av de daværende morderne ble tvunget til å betale viruset - en bot for å ha drept en fri mann.

Aesopisk språk - betydningen av fraseologi

Fraseologisme "Aesopisk språk" er mye brukt i dag. Aesopiske språk vil bli kalt tale full av hint, utelatelser og; eller en bevisst tilslørt betydning av det som ble sagt.

Aesopisk språk i litteraturen

Aesopisk språk er vanlig i slike litterære sjangre, som en fabel, et eventyr, en legende, i journalistikkens sjangere, politisk satire.

Aesops språk ble et integrert element i verkene fra tider med streng sensur, da forfattere ikke åpent kunne uttrykke sine tanker og evaluere aktuelle hendelser, som ofte var i strid med den offisielle ideologien.

Et slående eksempel på bruken av esopisk språk er historielignelsen skrevet av J. Orwell på en satirisk måte. Barnegård". Den skildrer historiske hendelser det revolusjonære Russland 1917. Hovedpersonene er dyr som bor på den engelske gården til Mr. Jones. Hvert dyr representerer et sosialt lag. Forholdene de lever under virker urettferdige for dem, så dyrene bestemmer seg for å gjøre en revolusjon og skape en likeverdig klasseløs rettferdig tilværelse. Likestilling er imidlertid ikke oppnådd.

Eksempler fra Saltykov-Sjchedrin

Blant russiske forfattere brukte Saltykov-Sjchedrin språket til Aesop mest levende. La oss gå til hans allegoriske verk "The History of a City". Forfatteren introduserer leseren til byen Foolov og dens innbyggere - Foolovitene. Han beskriver dem som late, inaktive, ute av stand til å ta sine egne avgjørelser, som raskt ønsker å finne noen som vil bestemme for dem, ta ansvar for deres skjebne.

Helt i begynnelsen går foolovittene på jakt etter prinsen, og foretrekker utenlandske herskere, og innrømmer sin egen insolvens: "Vårt land er stort og rikelig, men det er ingen orden i det ...".

Når du leser verket, forstår du at forfatteren ikke beskriver en bestemt by, men hele Russland og dets folk. Du kan finne mer åpenbare korrespondanser: Slyngler - Pavel I, Benevolensky - Speransky, Gloomy-Burcheev - Arakcheev, Sadilov - Alexander I. Og avslutningen på verket er symbolsk: hvor mislykket er innsatsen til Grim-Burcheev for å stoppe strømmen av elven, er det også forgjeves å prøve å hindre beslutningene til tyranner, som står ved makten.

Saltykov-Shchedrins esopiske språk er også til stede i hans eventyr "Gudgeon" om en feig fisk, som symboliserer feighet, egoisme til mennesker som forblir likegyldige til alt unntatt seg selv.

I «The Tale of How One Man Feeded Two Generals» forteller forfatteren om folkets lydighet gjennom bildene av det allegoriske bildet av en bonde som på ordre begynte å tvinne et tau for å binde seg selv; eller om dumheten, nærsyntheten til tjenestemenn som er langt fra de presserende hverdagsproblemene, som tror at franske rundstykker vokser på trær.

Aesopisk språk

AESOP LANGUAGE (oppkalt etter fabulisten Aesop) kryptografi i litteraturen, en allegori som bevisst maskerer tanken (ideen) til forfatteren. Han tyr til et system med "villedende midler": tradisjonelle allegoriske virkemidler (allegori, ironi, omskrivning, hentydning), fabel-"karakterer", gjennomskinnelige kontekstuelle pseudonymer (eventyr av M.E. Saltykov-Shchedrin).

Aesopisk språk

(oppkalt etter den antikke greske fabulisten Aesop), en spesiell type hemmelig skrift, sensurert allegori, som ble brukt av skjønnlitteratur, kritikk og journalistikk, fratatt ytringsfrihet under sensurforhold (se Sensur). Som en reaksjon på forbudet mot å berøre visse ideer, emner, hendelser, navn på E. I. utarbeidet, for eksempel, i russisk presse på slutten av 1700-tallet og begynnelsen av 1900-tallet, et system med «svindelmidler», metoder for å chiffrere (og tyde) fri tanke. En spesifikk rolle ble spilt i det av fabelbilder, allegoriske "eventyrbeskrivelser" (spesielt av M.E. Saltykov-Shchedrin, som introduserte uttrykket "E. Ya.") i bred bruk, gjennomskinnelige perifraser og pseudonymer, (hefte av A.V. Amfiteatrovs " Lord Obmanov" om kongefamilien), skjulte hentydninger og mer direkte hint, ironi ("full av takt", den var usårbar for sensur), etc. Fordømmelsene av den innenlandske virkeligheten ble tilslørt av "utenlandske" temaer, hverdagsfrasen ble en hån ("Hva vil du?" - om avisen Novoye Vremya av A. S. Suvorin). Leseren visste at et "stort verk" er en revolusjon, en "realist" er K. Marx, og "forsvunnet fra antologier" er V. G. Belinsky eller N. G. Chernyshevsky. I denne forstand, E.I. var offentlig og fungerte ikke bare som et middel politisk kamp men også ordets realistiske kunst. Mester E.I. i Frankrike var A. Rochefort. Over tid dempet satirestilen teknikkene som er karakteristiske for E. Ya., og nå tyr forfatteren til dem uavhengig av press fra sensur. Separat og kollektivt i samspill med andre måter for estetisk ordbruk, ble de trekk ved spesifikke individuelle stiler (for eksempel A. Frances "Penguin Island", produsert av M. A. Bulgakov, "War with Salamanders" av K. Chapek, ulike vitenskapssjangre. skjønnlitteratur og humoristisk litteratur).

Bokst.: Chukovsky K., Mastership of Nekrasov, 4. utgave, M., 1962; Bushmin A. S., Satire of Saltykov-Shchedrin, M.≈L., 1959, kap. 6; Efimov A. I., Satirens språk av Saltykov-Shchedrin, M., 1953, kap. åtte; Paklina L. Ya., Kunsten å allegorisk tale. Aesopisk ord i skjønnlitteratur og journalistikk, Saratov, 1971.

V. P. Grigoriev.

Wikipedia

Aesopisk språk

Aesopisk språk(oppkalt etter fabulisten Aesop) - kryptografi i litteratur, allegori, bevisst maskering av tanken (ideen) til forfatteren. Han tyr til et system med "villedende midler": tradisjonelle allegoriske virkemidler (allegori, ironi, omskrivning, hentydning), fabel-"karakterer", gjennomskinnelige kontekstuelle pseudonymer. Slaven Aesop kunne ikke direkte peke ut mesternes laster i fablene sine, så han erstattet bildene deres med dyr med tilsvarende egenskaper. Siden den gang har allegorispråket blitt kalt Aesops.

I russisk litteratur har tradisjonen med å bruke denne teknikken blitt dannet siden slutten av 1700-tallet for å omgå sensur. Denne teknikken ble mye brukt av satirikeren Mikhail Saltykov-Shchedrin. Deretter ble esopisk språk i satire en del av individuell stil mange forfattere og ble også brukt utenom sensurpresset.

Bruken av det esopiske språket ble undersøkt av litteraturkritikeren Lev Losev. Han definerte det esopiske språket som litterært system forfatterens interaksjon med leseren, der betydningen forblir skjult for sensuren.

Vi har gjentatte ganger hørt uttrykket «esopisk språk». Hva betyr dette begrepet og hvor kommer det fra? Det er ikke kjent med sikkerhet om en slik person levde, eller om dette er et kollektivt bilde. Det er mange legender om ham, og i middelalderen ble biografien hans samlet. I følge legenden ble han født i det VI århundre f.Kr. e. i og var en slave av Croesus, men et tvilsomt sinn, oppfinnsomhet og list hjalp ham til å oppnå frihet og glorifiserte ham i mange generasjoner.

Naturligvis var det grunnleggeren av denne teknikken som først brukte det esopiske språket. Eksempler på det er gitt oss av en legende som forteller at Croesus, etter å ha drukket for mye, begynte å forsikre seg om at han kunne drikke havet, og satset og satte hele riket sitt på spill. Neste morgen, etter å ha blitt edru, henvendte kongen seg til slaven sin for å få hjelp, og lovet å gi ham frihet hvis han ville hjelpe ham. Den kloke tjeneren rådet ham til å si: «Jeg lovte å drikke bare havet, uten elvene og bekkene som renner inn i det. Slå dem ned, så skal jeg holde løftet mitt." Og siden ingen kunne oppfylle denne betingelsen, vant Croesus veddemålet.

Som slave, og deretter en frigjort, skrev vismannen fabler der han latterliggjorde dumheten, grådigheten, løgnene og andre laster til mennesker han kjente - hovedsakelig sin egen. tidligere eier og hans andre slaveeiere. Men siden han var en bundet mann, kledde han sin fortelling i allegorier, omskrivninger, ty til allegori og brakte frem heltene sine under navnene dyr - rever, ulver, kråker, etc. Dette er det esopiske språket. Karakterene i de morsomme historiene var lett gjenkjennelige, men «prototypene» kunne ikke gjøre annet enn å rase i det stille. Til slutt plantet dårlige ønsker et kar stjålet fra templet for Aesop, og prestene i Delphi anklaget ham for tyveri og helligbrøde. Vismannen fikk valget om å erklære seg som slave - i dette tilfellet måtte herren hans bare betale en bot. Men Aesop valgte å forbli fri og akseptere henrettelsen. Ifølge legenden ble han kastet utfor en klippe ved Delphi.

Derfor, takket være hans ironiske, men allegoriske stil, ble Aesop stamfaren til en slik fabel. I påfølgende epoker med diktaturer og brudd på ytringsfriheten var fabelsjangeren veldig populær, og skaperen forble en ekte helt i generasjoners minne. Det kan sies at det esopiske språket har overlevd sin skaper langt på vei. Så, en antikk bolle med et bilde av en pukkelrygg er oppbevart i den (ifølge legenden hadde Aesop et stygt utseende og var en pukkelrygg) og en rev som forteller noe - kunsthistorikere mener at fabelens stamfar er avbildet på bolle. Historikere hevder at i den skulpturelle raden til "De syv vise menn" i Athen var det en gang en statue av Aesop, meiselen til Lysippus. Samtidig dukket det opp en samling av forfatterens fabler, satt sammen av en anonym forfatter.

I Aesop var språket ekstremt populært: den berømte "Tale of the Fox" ble komponert i akkurat en slik allegorisk stil, og i bildene av en rev, en ulv, en hane, et esel og andre dyr, hele den regjerende eliten og presteskap i den romerske kirke blir latterliggjort. Denne måten å snakke vagt, men treffende og kaustisk på, ble brukt av Lafontaine, Saltykov-Shchedrin, den berømte komponisten av fabler Krylov, den ukrainske fabulisten Glibov. Aesops lignelser ble oversatt til mange språk, de ble komponert på rim. Mange av oss fra skolen kjenner nok til fabelen om kråka og reven, reven og druene - handlingene til disse korte moraliserende historiene ble oppfunnet av en gammel vismann.

Det kan ikke sies at det esopiske språket, hvis betydning i tidene med regimer hvor sensur styrte ballen, er irrelevant i dag. Den allegoriske stilen, som ikke direkte nevner målet for satire, ser ut til å være adressert med sitt "brev" til en tøff sensur, og med sin "ånd" - til leseren. Siden sistnevnte lever i virkeligheter som er gjenstand for tilslørt kritikk, gjenkjenner han det lett. Og enda mer enn det: en tvilsom måte å latterliggjøre, full av hemmelige hint som krever en gjetning, skjulte symboler og bilder er mye mer interessant for leserne enn en direkte og utilslørt beskyldning fra myndighetene om lovbrudd, derfor selv disse forfattere og journalister som ikke er redde. Vi ser dens bruk i journalistikk, og i journalistikk, og i hefter om aktuelle politiske og sosiale temaer.

Aesopisk språk, esopisk tale (på vegne av den antikke greske fabulisten Aesop), en spesiell type kryptografi i litteraturen, en allegori som bevisst maskerer forfatterens tanker. Faktisk er hele sjangeren av fabel en allegori av denne typen, i stor grad eventyr, lignelser, science fiction, utopier og dystopier, mange typer filosofiske og journalistiske verk, inkludert satiriske dialoger av den antikke greske forfatteren Lucian, som fordømmer det moralske forfallet og sosiale laster i det sene romerriket: "Conversations of the Gods", "Conversations in the Realm of the Dead", etc. Aesopisk språk brukes av Voltaire i den filosofiske historien "Candide, or Optimism", som tilbakeviser populær con. 17 - begynnelse. 18. århundre avhandlingen til filosofen og matematikeren G. W. Leibniz: "Alt er til det beste i denne beste av alle mulige verdener." I "persiske bokstaver" fransk forfatter og filosof på 1700-tallet. Charles de Montesquieu fordømmer forfengeligheten, forfengeligheten og fordommene til det "siviliserte" absolutistiske Frankrike gjennom leppene til de "naive" perserne. Skrevet på grunnlag av det europeiske "dyreeposet", latterliggjør J. W. Goethes dikt "Reinecke the Fox" føydal vilkårlighet. Resepsjonen av det esopiske språket er brukt i brosjyren romanen av A. Frans "Penguin Island", i de antifascistiske romanene av K. Chapek "Krigen med salamanderne" og A. Camus "Pesten", i mange verk. av M. M. Zoshchenko, M. A. Bulgakov, A. P. Platonov, V. S. Vysotsky, V. P. Kataev. I Russland ble det esopiske språket dannet først og fremst som en reaksjon på strenge sensurrestriksjoner. I følge M. E. Saltykov-Shchedrin, "Jeg skylder sensuren til vanen med å skrive allegorisk ... Det er skapt en spesiell, slavisk måte å skrive på, som kan kalles esopisk, en måte som avslører bemerkelsesverdig oppfinnsomhet i oppfinnelsen av reservasjoner, utelatelser, allegorier og andre villedende midler» . Etter å ha oppstått i litteraturens "interline space" (et uttrykk for den berømte russiske bibliologen og bibliofilen N. A. Rubakin), ble det esopiske språket ikke bare et middel til å uttrykke kritikk, men også en spesiell sfære for ordets kunst. Han bruker fabel allegori, allegoriske "fabelaktige beskrivelser", parafraser (en beskrivelse av en gjenstand i stedet for navnet: for eksempel kalte N. A. Nekrasov Sibir for Westminster Abbey of Russia, i England er det en grav. de beste menneskene), pseudonymer (A. V. Amfiteatrov kalte en brosjyre om Romanov-dynastiet "Lord Obmanovs"), hentydninger (hint), ironi, burlesk og travesti (skildringen av "høye" objekter i "lav stil" og omvendt), parodi og grotesk .

Aesopisk, eller esopisk, språk lar forfatteren skjule tankens innhold og formidle det til den generelle pressen, til tross for myndighetenes forbud. Navnet "esopisk språk" spredte seg i Russland som et resultat av forklaringene til M.E. Saltykov-Shchedrin, som ofte brukte denne teknikken i sin politiske satire: "... Min måte å skrive på er en slaves måte. Den består i at forfatteren, som tar opp pennen, ikke er så mye opptatt av emnet for det kommende verket, men av å tenke over måter å gjennomføre det blant leserne. Til og med den eldgamle Aesop var engasjert i slike overveielser ..." Ja, gammel gresk fabulist Aesop, som ikke var i stand til å uttrykke tankene sine direkte, fortalte i fabler om dyrenes liv, med henvisning til forholdet mellom mennesker.

Aesopisk språk, forståelig for den sofistikerte leseren, gjorde det mulig å unngå forfølgelse og uttrykke forbudte tanker ved hjelp av ulike teknikker. Først og fremst ble taushet og utelatelser brukt. For eksempel, Rakhmetov i romanen "Hva skal gjøres?" N. G. Chernyshevsky viet hele livet uten spor revolusjonær aktivitet, men forfatteren snakker ikke om innholdet i arbeidet sitt og beskriver det bare eksternt: «han var litt hjemme», «alle gikk og reiste rundt». På samme måte går helten i V. A. Sleptsovs roman "Hard Times" ved første øyekast bare, går, hviler, snakker rolig med andre, reiser rundt uten synlig mål, som han selv hevder, «der det er nødvendig». Faktisk gjør Ryazanovs revolusjonære propagandaaktivitet avgjørende endringer i skjebnen til dem han møter, og tvinger mange til å starte et nytt, bedre liv.

Ironi ble også mye brukt til esopiske formål. Det er nok å minne om innholdet i velmenende vers, visstnok penneid den reaksjonære poeten Yakov Kham, hvis parodiverk Dobrolyubov plasserte i The Whistle, et satirisk supplement til Sovremennik-magasinet.

Hentydninger og sitater av kjente bokstavelig talt virker ble også brukt til å uttrykke forbudte ideer.

Ja, et hint populær sang de stores tider den franske revolusjon 18. århundre «Things will go» lar Chernyshevsky uttrykke sin overbevisning om at en revolusjonær omveltning er nødvendig og fordelaktig. Og revolusjonerende stemninger og tro på en rettferdig saks triumf på de siste sidene av romanen Hva skal gjøres? uttrykt ved hjelp av sitater fra kamp i ånd, optimistiske dikt av M. Yu. Lermontov, V. Scott, T. Good.

Noen ganger brukes pseudonymer i forkledningsformål som erstatter bokens sanne tittel, navnet på en person: for eksempel vises en materialistisk filosof som kritisk analyserte religionens essens og opprinnelse, Ludwig Feuerbach, på sidene til romanen Hva skal gjøres? under navnet fransk konge Ludvig XIV og som forfatter av en bok «om det guddommelige».

Appellen til det esopiske språket var en trist nødvendighet, noe som gjenspeiler mangelen på rettigheter til den russiske pressen, som, for på en eller annen måte å bryte gjennom barrierene til sensuravdelingen, måtte stole på lesernes evne til å forstå skjult mening skrevet. «Den fordømte tiden med esopiske taler, litterær servitighet, slavespråk, ideologisk livegenskap! Proletariatet satte en stopper for denne ondskapen, som alt levende og friskt i Russland ble kvalt fra, "skrev V. I. Lenin i artikkelen" Partiorganisasjon og partilitteratur "om situasjonen til den russisk sensurerte pressen.

Esopiske språkteknikker – allegori, metafor, ironi, parafrasering, allusjon – åpner for figurative uttrykk og liver derfor til en viss grad opp verket. I denne forstand må man forstå ordene til Saltykov-Shchedrin om at formen til det esopiske språket noen ganger var "ikke uten fordel", da det tvang forfatteren til å finne "slike forklarende trekk og farger som med en direkte presentasjon av emnet , det ville ikke være behov ...”

Den geniale satirikeren oppnådde stor suksess i kampen mot sensur og utviklet et omfattende system av esopiske termer ("fuit" er en politisk referanse, "feil tolkninger" - revolusjonerende ideer, "historiens vrede bevegelser" - revolusjoner, etc.). Dessuten viste han satirisk verden, i bildene som reflekterte livet tsar-Russland: "Poshekhonye", "Folupov", "Tashkent" utpeker i Shchedrins satire hele Russland med mangelen på rettigheter for befolkningen og den ubegrensede makten til autokratiet og dets undersåtter.