Hvor ofte skiller ikke folk, når de sier ordet "hjem", det fra oppfatningen av deres hjemlandsby, deres lille moderland. Døtrene og sønnene som forlot ham, kommer til foreldrenes hus for å hvile sine plagede sjeler her. Slik var det med den store poeten S.A. Yesenin.

Yesenins hjemland er kvinner og menn som arbeider på strømmen, en «bringebæråker», «sprit eikeskog», «bjørkekratt», «skarlagenrød daggry», «gul brennesle», «en gammel kvernsøster», og selvfølgelig , dikterens hus , som var for Yesenin støtte og støtte i livet. I et av diktene sier forfatteren: "Vi er alle hjemløse, hvor mye trenger vi ...". Det viser seg at det ikke er mye: slik at det er et sted en fars hus, en "gammel mor", "en foreldres middag" og "varmen til en familie." I vanskelige prøvestunder måtte dikteren bare "lukke øynene" for å se foreldrenes hus, "hans hjemlige utkant, gjennom snøstormen et lys ved vinduet."

Stykker fra dikterens mange dikt kan samles og forestille seg hvordan Yesenins hjem var. Utvilsomt er dette et "lavt hus med blå skodder", ved siden av er det et "tørt wattle-gjerde", litt lenger unna står et "gammelt lønnetre på ett ben". Og du åpner døren til hytta og ser beskjedne bondeboliger. I hjørnet er et ikon av Guds mor med et håndkle brodert med "røde tråder"; litt lenger unna er det en vugge med en "baby" liggende i og en komfyr!

Hvilken russisk hytte kunne klare seg uten en stor, ren hvit komfyr, som "hylte vilt og merkelig på en regnfull natt" Hva betydde en russisk komfyr for en person fra den tiden? Dette er en mulighet til å varme opp på frostige dager, og "å bli kvitt sykdommen ved å svette en god del." Og hva kan være mer aromatisk og smakfullere enn paiene med en lett brent skorpe, som den gamle moren kjærlig tilberedte! Hvor mange eventyr har blitt fortalt, hvor mange sanger har blitt sunget på en varm seng! Det er ingen tilfeldighet at Yesenin, da han ble separert fra hjemmet sitt, spør søsteren Shura:

Du synger meg den sangen fra før

Den gamle moren sang for oss.

Uten å angre på det tapte håpet,

Jeg kan synge med deg...

Syng for meg. Tross alt er min glede

Som jeg aldri har elsket alene

Og porten til høsthagen,

Og falne rogneblader...

"Porten til høsthagen", "bladene til rognetrær" - dette er også Yesenins fødested. Huset, hagen, den "gamle katten", "urolige klukkende kyllinger", "pjuskete valper", "avfeldig ku" og til og med lukten av "fersk melk" i hytta - alt dette er så nært og kjært for dikterens hjerte. Yesenin trenger ikke den andre siden:

Å, og jeg kjenner disse landene -

Jeg har selv gått en lang vei dit,

Bare nærmere hjemlandet mitt

Jeg vil gjerne snu nå.

Men den ømme dvalen forsvant,

Alt forfalt i blå røyk.

Fred være med deg - strå av marken!

Fred være med deg - trehus!

KJÆRLIGHET

"Jeg elsker og det betyr at jeg lever!" (V.S. Vysotsky)

Jeg elsker og det betyr at jeg lever!

Jeg vil lage en seng for elskere,

La dem synge i drømmene sine og i virkeligheten!

Jeg puster – og det betyr at jeg elsker!

Jeg elsker – og det betyr at jeg lever!

V. S. Vysotsky

L.N. Tolstoy har en historie "How People Live." Gjennom hele den store humanistens arbeid er det tanker om at folk ikke lever av å ta vare på seg selv, men av «kjærlighet alene». Den som er forelsket, er i Gud og Gud er i ham, for Gud er kjærlighet.» Hva mente forfatteren med å gjenta denne setningen? Jeg tror jeg ikke bare tenkte på kjærlighet til Gud, til moderlandet, til familien min. L.N. Tolstoy, men også om en manns kjærlighet til en kvinne...

Levende eksempler på ekte kjærlighet, uten hvilken livet er umulig, ble malt av russiske klassikere i deres verk. La oss huske den desperate Katerina Kabanova, en gift kvinne som våget å bli forelsket, Andrei Bolkonsky og Pierre Bezukhov, som forgudet Natasha Rostova, den lille offisielle Zheltkov, som en ed, og uttalte en salme til sin elskede kvinne: "Helliget være din navn!"

I. Turgenevs helt elsker også den opprørske Bazarov, som før han møtte A.S Odintsova kynisk resonnerte at kjærlighet ikke eksisterer i det hele tatt, ikke aksepterte kvinner som likeverdige, og mente at bare freaks tenker fritt mellom dem. Og nå møter han Anna Sergeevna, som han også i utgangspunktet ser på som et slags pattedyr. Men dette er alle ord! Fra det første minuttet, og la merke til hennes fantastiske skuldre og det faktum at hun ikke var som andre kvinner, følte nihilisten originaliteten til denne kvinnen. Etter å ha møtt henne på hotellet, er Bazarov flau, flau, som han er irritert på seg selv for at "han var redd for kvinnene!" I løpet av dagen overrasket han Arkady mer enn en gang med sin ordlyd, så uvanlig for ham, med temaet for den valgte samtalen, med det faktum at han tydeligvis prøvde å holde samtalepartneren opptatt ... Alt tydet på at Bazarov var fascinert av provinsens grunneier Hans vurdering av denne kvinnen høres uhøflig ut - "førsteklasses."

Jeg elsker å lese og lese om kapittelet der I.S. Turgenev beskriver hvordan Bazarovs store sanne kjærlighet er født. Han, som ikke var redd for noe eller noen, er engstelig i stuen til Odintsovas hus, ler av seg selv for å ha blitt saktmodig, prøver å være i nærheten av henne oftere, overrasket over hvor mye denne "kvinnen med hjerne" vil vite . Mens han besøker Odintsova, er Bazarov konstant irritert og beklager seg over den avmålte, høytidelige riktigheten i dagliglivet. Indignert mot livet i henhold til en tidsplan, som så ut til å rulle på skinner, skjønte han ennå ikke at misnøyen hans hadde en annen grunn. Helten ble irritert over angsten som dukket opp i sjelen hans, som «plaget og gjorde ham rasende». Så snart han husket Odintsov, tok blodet hans fyr, men Bazarov, en sterk mann, kunne lett takle blodet sitt. Irritasjon oppsto fordi han var indignert klar over romantikken i seg selv. Romantisk forelsket! Hva gjør ikke Bazarov for å undertrykke kjærligheten til denne kvinnen: han går med lange skritt gjennom skogen, bryter grener, skjeller med lav stemme, klatrer opp på høyloftet, lukker hardnakket øynene, tvinger seg selv til å sovne ... Men gjennom de lukkede øyelokkene hans ser han henne, kjenner de kyske hendene en dag vil de vikle seg rundt halsen hans, at disse stolte leppene vil svare på kyssene hans... Og hvor oppriktig helten vår er i øyeblikk av forklaring med Odintsova: «Så vet det Jeg elsker deg, dumt, vanvittig...» Her er det, kjærlighet, uten som mennesket ikke kan leve! Kjærlighet gitt til en ateist av Gud!

Dermed kan de fleste ikke leve uten kjærlighet, denne fantastiske følelsen som gir elskere ikke bare lykke, men også liv!

"Kjærlighet er som et lyn, den blinket og slukket." (I. Bunin.)

M. Lermontov har fantastiske linjer:

Jeg kan ikke definere kjærlighet

Men dette er den sterkeste lidenskapen! - å elske

jeg trenger...

Mange kjente filosofer, forfattere og poeter kunne ikke definere hva kjærlighet er. De kunne ikke fordi "kjærlighet, ifølge K. Paustovsky, har tusenvis av aspekter, og hver av dem har sitt eget lys, sin egen tristhet, sin egen lykke og sin egen duft."

Den russiske forfatteren I. Bunin har et unikt syn på denne vakreste følelsen. I samlingen "Dark Alleys" snakker han om en lys og uvanlig kjærlighet som blusset opp og gikk ut. Det er ingen tilfeldighet at forfatteren av disse novellene skrev ordene: "Kjærlighet er som lyn, den blinket og sluknet." Jeg tror ikke at Bunin med ordet "slukket" mente følelsens episodiske natur, dens inkonstans. Nei, det er noe annet. "Det gikk ut", som betyr at det ikke opplyste elskere med lykke, men bare opplyste dem med minne ... La oss ta en hvilken som helst Bunin-historie og sørge for at minst en av heltene fortsetter å elske og huske etter bruddet.

Her er Nadezhda, heltinnen i novellen "Dark Alleys", som har vært trofast mot mannen som forlot henne i tretti år. Hun er trofast fordi hun elsker og... ikke kan tilgi. Her er det, lynet, blinker øyeblikkelig og lyser, om ikke med lykke, men med tristhet, hele livet til denne sterke kvinnen.

Heltene i historien "Natalie", som har gått i flere tiår mot lykke, lykke sammen, erobret separasjon, avstand og til og med tid. Men dessverre, du kan ikke unnslippe skjebnen... Etter å ha funnet hverandre, kveles av lykke, mister de den: døden ødelegger foreningen deres...

Eller helten i historien "Clean Monday", vanvittig forelsket i en vakker, mystisk muskovitt. I hans øyne er hans elskede perfekt, og ikke bare i hans! Den berømte skuespilleren og kvinnebedåreren Kachalov, som beundrer den sjarmerende jenta, kaller henne "Tsarjomfruen, Shamakhan-dronningen ..." Den unge mannen elsker sin utvalgte ikke bare for hennes skjønnhet, men også for hennes intelligens, lærdom, anstendighet og anstendighet. ærlighet. Han elsker, men finner ikke lykken. Jenta velger en annen vei for seg selv: etter å ha forlatt det verdslige livet, drar hun, uten å si et ord til ham, til klosteret for stor tonsur. Og mannen skynder seg rundt i Moskva i melankoli og prøver å drukne sin sorg, sin ubesvarte følelse i vin...

Alle eksemplene jeg har gitt indikerer at jeg. Bunin trodde på kjærligheten, bøyde seg for den og sang om den! Men akk, han sang om ulykkelig, ulykkelig, tapt kjærlighet... (329 ord)

Bildet av ens hjem spiller en betydelig rolle i S.A.s tekster. Yesenina. Som fra en landsby hadde dikteren en spesiell kjærlighet til hjemmet sitt, bondehytta han ble født i. I diktene sine er dikteren ofte nostalgisk for farens hjem, og skildrer det som et slags ideelt hjørne. Eventyr- og mytologiske motiver, så vel som religiøse, finnes ofte.

Ekspertene våre kan sjekke essayet ditt i henhold til Unified State Exam-kriteriene

Eksperter fra nettstedet Kritika24.ru
Lærere fra ledende skoler og nåværende eksperter fra utdanningsdepartementet i den russiske føderasjonen.

Således, i diktet "Brev

mor" setter poeten det stille, rolige livet i sitt hjem i kontrast til sitt hooliganliv i byen. Hjemmet fremstår i bildet av et slags "paradis" hvor man kan gjemme seg fra "opprørsk melankoli." Denne følelsen forsterkes av beskrivelse av det "uutsigelige lyset" over hytta Bruk av forfatterens små ord bekrefter hans oppriktige kjærlighet til sin beskjedne innfødte hytte.

Kjærligheten til sin hjemlige bondelandsby gjenspeiles også i diktet "Gå bort, min kjære Rus", der dikteren kolliderer med to verdener - den daglige bonde og den religiøse, og gir spesielle bilder til landsbyhyttene: "Hytter - i klær av bildet." Poetens hjem kan erstatte paradiset: "Jeg vil si: "Ingen behov for paradis, // Gi meg mitt hjemland."

Den sentrale plassen i tekstene til A.S. Yesenins dikt "Low House with Blue Shutters" handler om hjemmet hans. Som i tidligere dikt, fremstår huset her i bildet av en idyllisk verden som det er umulig å ikke elske: "Så mye som jeg vil elske // kan jeg fortsatt ikke lære." Poeten sier igjen at hans hjem er kjært for ham med minner om en lykkelig barndom som for alltid er etset i minnet hans.

Dermed ser vi at hjemmet i tekstene til S.A. Yesenin er avbildet som et rolig, stille sted, uvanlig kjært til forfatterens hjerte, og bevarer minnet om den lykkeligste tiden i livet hans.

Oppdatert: 2018-03-22

Oppmerksomhet!
Hvis du oppdager en feil eller skrivefeil, merker du teksten og klikker Ctrl+Enter.
Ved å gjøre det vil du gi uvurderlig fordel for prosjektet og andre lesere.

Takk for oppmerksomheten.

Leksjonsrefleksjon over tekstene til Sergei Yesenin.

Tema "Theme of the House in the lyrics of S. Yesenin"

Leksjonens mål: 1) vise utviklingen av det kunstneriske bildet av huset i arbeidet til S. Yesenin, dets filosofiske dybde og kapasitet.

2) lære å analysere et lyrisk verk.

3) dyrke kjærligheten til fedrelandet og moralske idealer; vekke hos barn estetiske opplevelser knyttet til oppfatningen av poesi, musikk og maleri.

Utstyr: fotografier av Yesenins mor. Tatyana Fedorovna, og hjemme i Konstantinov: tekster med dikt for hver student; innspilling av en musikalsk komposisjon fremført av et orkester av folkeinstrumenter; reproduksjon av K. Petrov-Vodkins maleri "Mother".

FREMGANG I LEKSJONEN

Introduksjon. Snart må du skrive en eksamensoppgave. Et av temaene som tilbys i eksamen er såkalt "cross-cutting", det vil si tradisjonell for russisk litteratur. Vi snakker om åndelige, moralske kategorier: en person på jakt etter størrelsen på livet, temaet for moderlandet, natur, kjærlighet, barmhjertighet, ære og plikt, etc. I dag foreslår jeg å reflektere over temaet hjem, som høres spesielt alarmerende ut XX århundre. La oss vurdere hvordan bildet av huset, familiens ildsted, utvikler seg i Yesenins tekster.

«Gå bort, min kjære Rus...» (1914). På bakgrunn av musikk, et orkester av folkeinstrumenter) leste et dikt utenat.

- Hvilken stemning er diktet gjennomsyret av? Det glitrer av lykke, glede og er gjennomsyret av kjærlighet til hjemlandet.

- Hvorfor sammenligner den lyriske helten seg med en besøkende pilegrim?

Vandrende og pilegrimer dro til hellige steder, klostre og ba til mirakuløse ikoner. Og den lyriske helten tilber åker, poppel, hytter.

- Hva gir opphav til det karakteristiske bildet av en bondehytte i første strofe? (På grunn av det faktum at det viktigste er fremhevet: "hyttene er i bildets drakter.") Hva er bildet? (Ikoner.) Og kappen? (Forgylt ramme, ramme av ikonet.)

- Hvilket fargebilde er ved siden av "hyttebildet"-metaforen? "Bare blå suger øyne." La oss lytte til replikken. (Jeg leste og fremhever konsonantlydene.) Hva la du merke til i lyden av replikken? Poeten bruker lydnotasjon og allitterasjon på plystrekonsonanter. Og for hva? Hvilket bilde dukker opp? En blendende, øye-korroderende blå. Kjenner du følelsen av det gjennomtrengende blå i viddene når du ufrivillig myser øynene?

- Men Yesenins fargemaleri er symbolsk. Hva betyr blåttblå i tidlige tekster? Dette er himmelsk, høyt, sublimt. Yesenin hørte "noe blått" selv i ordet "Russland": "Det har dugg og styrke, og noe blått ..." Det viser seg at en elegant bondehytte ikke bare er en bolig, den er noe hellig. Hjemmet er legemliggjørelsen av kjærlighet.

- La oss se hvilke lyder diktet er fylt med.

Jenteaktig latter, dans på enga - store lyder. Og selv om det ikke er noen personer i diktet, er de usynlig tilstede i lyden av folkefestligheter. Poeten er ikke alene, han føler seg som en del av sitt folk.

- Hvilke lukter formidler dikteren? Hvilken ortodokse høytid er de forbundet med? Lukten av epler og honning er forbundet med Frelseren.

En fantastisk tradisjon er å bringe den første høsten av epler og den første høsten av honning til templet. Våre forfedre følte subtilt deres forbindelse med naturen; De følte at de ikke var mestere, ikke erobrere, men naturbarn og "saktmodig" takket Skaperen for hans generøsitet - kanskje det var derfor Yesenin kalte Spas "saktmodig".

Så alle bildene av diktet, fargemaleriet og til og med det gamle russiske ordet "Russ" i stedet for "Russland" bekrefter den uoppløselige forbindelsen mellom tider, menneske og natur. En slik dybde avsløres for oss i 20 linjer av et ungdommelig dikt!... Forskere sier at Yesenin praktisk talt ikke hadde noen studentperiode - han erklærte seg umiddelbart som en stor original poet.

- La oss oppsummere. Jeg starter setningen og du fullfører den. Bildet av en bondehytte i Yesenins tidlige tekster er personifiseringen av... (Moderland, natur, hjemland, generasjoners kontinuitet, folkets historiske tradisjoner).

Bildet av en hytte, et hjem, finnes i mange av dikterens dikt.

Hytte gammel kvinne kjeve terskel

Tygger den duftende krummen av stillhet...

Hvor er du. hvor er du, fars hus?

Varmer du ryggen under en bakke?

Jeg dro kjære hus.

Rus' venstre blå...

Hører du hvilke toner som sniker seg inn i disse diktene?.. På 20-tallet endret stemningen i diktene seg kraftig, og det romantiske bildet av hytta ble erstattet av det skumle bildet av «skjeletthus». På 1920-tallet ble motivet om å returnere til sitt hjem ("Sovjet-Russ", "Leaving Rus") hørt mer og mer insisterende på 1920-tallet. I diktet "Return to the Homeland" kjenner ikke Yesenin igjen hjemmet sitt, der det på veggen i stedet for et ikon er "kalender Lenin", "akkurat som i byen." Byen går videre mot landsbyen og kveler den med «steinhendene til motorveien». Og Yesenins by er ikke bare legemliggjørelsen av teknisk sivilisasjon, den er en ny menneskefiendtlig ideologi. Yesenin følte landsbyens død før andre. Og likevel, selv om ikonet ble erstattet av "kalender Lenin", og i stedet for Bibelen i hytta, "Kapital" av Marx, innrømmer Yesenin:

Men av en eller annen grunn, fortsatt med en bue
Jeg setter meg ned på en trebenk.

- Hvorfor tror du?..

Og i et annet dikt, "Fjærgresset sover, den kjære slette ..." innrømmer dikteren:

Jeg forble fortsatt en poet
Gylden tømmerhytte.

Yesenin hadde veldig hjemlengsel etter sin mor, og besøkte ofte Konstantinovo. I 1925, det siste året av sitt liv, var Yesenin hjemme fem ganger. I denne perioden skriver han dikt og meldinger til sin bestefar og søster. Poeten dedikerer tre dikt til sin mor, Tatyana Fedorovna.

Vi lytter til diktet "Brev til mor" (musikk kommer inn sammen med husets tema).

- Et så enkelt dikt om meg selv, om min kjærlighet til moren min. Og det ser ut til at det angår hver enkelt av oss. Hvorfor skjer dette? Vi føler alle skyldfølelse for moren vår. Vi fornærmer og bekymrer mødre, men de tilgir fordi de elsker, fordi de angrer. Poeten fant såre ømme ord til moren sin. Hvilken?..

- La oss prøve å avdekke hemmeligheten bak diktets følelsesmessige virkning. Hvilken stil av ord dominerer her? Samtale, folkespråk(veldig, bitter fylliker, sadanet]. Dette er morsmålet hennes, som hun forstår. Men enkle ord kan også uttrykke en høy betydning. Yesenin tyr til høy stil to ganger. Har du funnet dette uttrykket ennå? Selvfølgelig er dette bildet av "kveldens usigelige lys." Hva betyr "uutsigelig"? (Uuttrykkelig, som ikke kan uttrykkes med ord.)

Kveldslys – hvordan visualiserer du det?

Blå, stjerneklar, måne - som kommer fra himmellegemene. Pronomenet "det" indikerer også den høyere opprinnelsen til dette lyset (ikke fra denne verden). Som en glorie er utstrålingen over en hytte (for det er ikke bare en hytte, men en fars hus), over en enkel kvinne i en "gammeldags, falleferdig shushun" (for hun er en mor, en skytsengel) .

Det virket for meg som om diktet og maleriet av K. Petrov-Vodkin, en samtidig av Yesenin, er veldig konsonante. Hva synes du?

Både poeten og artisten synger om morskjærlighet. Vi ser begge kvinnene i hytta. De samme tømmerveggene, trebord, melkegryte. Men i enkelheten ligger livets poesi.

Vær oppmerksom på at ikonhuset - helligdommen, stedet for ikoner - er ødelagt. Og fra Yesenin: "Og ikke lær å be, det er ikke nødvendig ..." Men Guds mor forlot ikke mødrene sine: verken gammel eller ung. Hun beskytter alltid barna deres også... Det samme blå lyset som i diktet strømmer gjennom vinduet inn i det øvre rommet. Vinduet inntar en viktig plass i komposisjonen av bildet det forbinder husets verden med den bredere verden. Det er som om kunstneren vil si at bare en mor med sin alttilgivende kjærlighet vil redde verden. fast i endeløse kriger og fiendskap.

- La oss gå tilbake til diktet. Fullfør setningen: Yesenins hus i hans senere dikt er legemliggjørelsen av ... (varme, trøst, hellig morskjærlighet).

Etter barnas svar snur vi oss til tavlen, åpner opptaket og sammenligner studentenes konklusjoner med oppgaven de skulle ha kommet frem til.

Skriv på tavlen: Huset i Yesenins tekster er personifiseringen av moderlandet; en familie ildsted, oppvarmet av mors kjærlighet; Et hus er et historisk minne, en åndelig vugge.

Dette er konseptet til Yesenins hus.

I de følgende leksjonene kan du gjennomføre et seminar «Theme of the House in Prosa XX århundre", vil studentene selvstendig utarbeide rapporter om E. Zamyatins roman "Vi", A. Platonovs historie "The Pit" og M. Bulgakovs romaner "The White Guard." *Mesteren og Margarita», M. Sholokhovs «Quiet Don».

Disiplin: Russisk språk og litteratur

Kapittel: poesi begynteXXårhundre

Leksjonsemne: "Tema for huset i tekstene til S. Yesenin"

Tid for gjennomføring av leksjonen : 45 minutter
Mål :
- vis utviklingen av det kunstneriske bildet av huset i arbeidet til S. Yesenin, dets filosofiske kapasitet, dybde;
- introdusere elevene til den klare og friske i bildespråket, men internt komplekse verden av S. Yesenins poesi;
- lære å analysere et lyrisk dikt;
- vis en dyp følelse av innfødt natur og moderlandet i poesien til S. Yesenin;
- dyrke kjærlighet til fedrelandet, moralske idealer;
- vekke hos elevene estetiske opplevelser knyttet til oppfatningen av poesi, musikk og maleri.

Leksjonstype : lære nytt materiale
Leksjonstype : en leksjon i kunstnerisk oppfatning av teksten til forfatterens verk

Utstyr: datamaskin, kreative ark, vurderingsark

Epigraf:

Jeg forble fortsatt en poet

Gylden tømmerhytte.

Leksjonsfremgang

Organisatorisk øyeblikk

Lærer. Jeg vil starte timen med å lese et utdrag fra en elevs essay. Lytt nøye og fortell meg så om du er kjent med følelsen forfatteren skriver om. Lytt til teksten, prøv å forestille deg bilder av ditt lille hjemland, din fars hjem, ditt favoritthjørne av naturen.

Forbereder seg på å forstå emnet for leksjonen

Novoselitskoye er et av hjørnene i Stavropol. Det er imidlertid så mye å fortelle om dette hjørnet! Jeg elsker landsbyen min. Jeg elsker det når som helst på året. Våren har allerede kommet. Jeg gjør meg klar til våren. Snart vil jorden begynne å varme opp under solen, den friske vinden vil lukte i ansiktet ditt, himmelen vil kollapse i strømmer av blått, fugletriller vil høres, kjente gater vil bli gledelige og festlige. Og jeg ønsker å beholde denne visjonen i min sjel for alltid, fordi jeg vet at tiden vil komme,når jeg drømmer selv for en dag - en annenfinne deg selv i hjembyen din, hvor din barndom, første lærer ogførste skolekjærlighet. Det viktigste med oss ​​er bare én ting - vårt minne og foreldre, vårt lille moderland og opprinnelse.

Minne, opprinnelse. Hvilke evige og enkle ord. Uten disse konseptene betyr det at det ikke er noe liv, ingen fortsettelse. Hvis de eksisterer, oppstår fornyelse i sjelen og livet fortsetter.

Det viktigste er at i dagenes travelhet, ikke glem morgengryet, hvordan den glatte overflaten av elver og innsjøer skinner, hvordan himmelen brenner ved solnedgang, hvordan duggdråper spiller i de første solstrålene.

Samtale basert på teksten lest med lysbildefremvisning

Lærer. Hvilken følelse snakker dette essayet om?

Lærer. Hvilke bilder kan du tenke deg mens du lytter til disse linjene i essayet?

Lærer. Kanskje disse bildene kan være slik:

/viser på skjermen visninger knyttet til maleriene presentert av elevene/. Lærerens åpningstale

Lærer . Tanker og minner knyttet til hjemmet, med hjemlandet, fremkaller en bølge av ømhet og varme i en persons sjel. Temaet for moderlandet,

natur, kjærlighet, barmhjertighet, ære og plikt - dette er et tradisjonelt tema i russisk litteratur. Det gjenspeiles i mange verk av store poeter og forfattere. I dag foreslår jeg å reflektere over temaet hjemmet, familiens ildsted, som lyder med spesiell kraft i tekstene til alles favorittdikter Sergei Yesenin. Det er veldig viktig at du kan se i Yesenins dikt det kunstneriske bildet av huset i utvikling, dets

filosofisk dybde, kapasitet. Jeg vil at du igjen skal få muligheten til å komme i kontakt med høy kunst, som hjelper deg å oppleve estetiske opplevelser, fremmer kjærlighet til fedrelandet og bekrefter moralske idealer. For vellykket og fruktbart arbeid i timen har jeg utviklet de nødvendige utdelingene: kreative ark, vurderingsark, tekster til dikt. Utdelingsarkene ligger på pultene dine.

3. Arbeider med et nytt tema

* Arbeid i kreative ark Oppgave nr. 1. Ord:hytte, utkant, søm, paradis, eple, honning, felt, frihet, blå, hellighet dele inn i to grupper. Den første gruppen bør inkludere ord som tilsvarer ideen om det sublime. Den andre gruppen vil inkludere ord assosiert med ideen om det prosaiske, det hverdagslige.

Lærer. Basert på resultatene av arbeidet med oppgave nr. 1, la oss lage et diagram sammen"Sol" og la oss jobbe med denne ordningen.

Hvilken konklusjon kan man trekke?
Lærer. Du vil komme over alle disse ordene når du lytter til diktet "Gå deg, min kjære Rus'...". Etter å ha lyttet til diktet, svar om den vanlige oppfatningen av vanlige ord er bevart eller om de høres like opphøyet ut som de ordene som indikerer høyde.
Lærer leser et dikt /på skjermen/ Lærer. Er den vanlige oppfatningen av ord knyttet til ideen om det vanlige, prosaiske bevart i verket?
Lærer. Hvordan oppnår en poet en slik transformasjon av "prosaismer" i et dikt?
Lærer . Hvilken stemning er diktet gjennomsyret av?
Lærer. Hvorfor sammenligner den lyriske helten seg med en besøkende pilegrim?
Lærer. Hva gir opphav til det karakteristiske bildet av en bondehytte i første strofe? Hva er bilder og klær?
Lærer. Hvilket fargebilde er ved siden av "kappebilde"-metaforen?
Lærer. Lytt nøye til lyden av linjen "Bare blå suger øyne." Her bruker dikteren allitterasjon.

Se gjennom konseptet "allitterasjon."
/på skjermen/ Lærer. Hvorfor bruker forfatteren allitterasjon? Hvilket bilde kommer frem?
Lærer. Når oppstår denne følelsen?
Lærer. Men Yesenins fargemaleri er symbolsk. Hva betyr detblå, lyseblå i tidlige tekster?
Lærer. "Noe blått ..." Yesenin hørte til og med i ordet "Russland": "Den har dugg og styrke, og noe blått ..." Det viser seg at en elegant bondehytte ikke bare er en bolig, den er noe hellig . Hjemmet er legemliggjørelsen av kjærlighet.

Lærer. Hvilke lyder er diktet fylt med?

Lærer. Dette er store lyder. Og selv om det ikke er noen personer i diktet, er de usynlig tilstede i lyden av folkefestligheter. Poeten er ikke alene, han føler seg som en del av sitt folk.

Lærer. Hvilke lukter formidler dikteren, og hvilken høytid forbindes dette med?

Lærer. En fantastisk tradisjon er å bringe den første høsten av epler og den første høsten av honning til templet. Våre forfedre følte subtilt deres forbindelse med naturen; De følte seg ikke mestere, ikke erobrere, men naturbarn og "saktmodig" takket Skaperen for hans generøsitet - kanskje det var derfor Yesenin kalte Frelseren "saktmodig".

Så alle bildene av diktet, fargemaleriet og til og med det gamle russiske "Russland" i stedet for "Russland" bekrefter den uoppløselige forbindelsen mellom tider, menneske og natur. En slik dybde avsløres for oss i 20 linjer av et ungdommelig dikt.
Vi vil høre fra meldingen hvordan det skjedde at Sergei Yesenin praktisk talt ikke hadde noen studentperiode, og han erklærte seg umiddelbart som en stor, original poet.

Studenttale

Meldingsmateriale.

/En romanse spilles basert på diktene til S. Yesenin, utsikt over den russiske landsbyen på 20-tallet vises/.

Lærer. La oss gå tilbake til diktet "Gå bort, min kjære Rus ..." og oppsummere samtalen vår om bildet av en bondehytte i tekstene til Sergei Yesenin. Jeg starter setningen og du fullfører den. Altså bildet av en bondehytter i dikterens tidlige tekster er personifiseringen ...

Lærer. Bildet av en hytte, et hjem, finnes i mange av dikterens dikt. Les diktet «Du er mitt forlatte land...».
/på skjermen/ Lærer. Hvilke toner sniker seg inn i disse diktene?
Lærer. Les diktet "Hvor er du, hvor er du, fars hus ...".
/på skjermen/ Lærer. Hvilken stemning formidler dette diktet?

Lærer. På 20-tallet endret stemningen i Yesenins dikt seg dramatisk, og det romantiske bildet av hytta ble erstattet av det skumle bildet av "skjeletter av hus."

På 1920-tallet ble motivet om å returnere til hjemmet hørt mer og mer insisterende. I diktet "Return to the Homeland" kjenner ikke Yesenin igjen hjemmet sitt, der det er "kalender Lenin" på veggen i stedet for et ikon. Byen nærmer seg landsbyen. Yesenins by er ikke bare legemliggjørelsen av teknisk sivilisasjon, den er en ny idé som er fiendtlig mot mennesket. Yesenin følte landsbyens død før andre. Og likevel, selv om ikonet ble erstattet av "kalender Lenin", og i stedet for Bibelen i hytta, "Kapital" av Marx, innrømmer Yesenin:

Men av en eller annen grunn, fortsatt med en bue

Jeg setter meg ned på en trebenk.

Lærer. Les diktet «Fjærgresset sover, den kjære slette...».
/på skjermen/ Lærer. Hvilken konklusjon kan man trekke av dette verket om dikterens videre arbeid?
Lærer. Sergei Yesenin hadde veldig hjemlengsel etter sin mor, og besøkte ofte Konstantinovo. I 1925, det siste året av sitt liv, var dikteren hjemme fem ganger. I denne perioden skriver han poesi - meldinger til bestefaren og søsteren. Dedikerer tre dikt til sin mor, Tatyana Fedorovna. Lese dikt "Brev" mor."

/på skjermen/ Lærer. Hvorfor er dette diktet nær hver enkelt av oss?
Lærer. Poeten fant smertelig ømme ord til moren sin. Vær oppmerksom på oppgave nr. 2 i de kreative arkene. Den inneholder spørsmål til diktet «Brev til en mor». Svar på disse spørsmålene. Dette arbeidet vil hjelpe deg å uttrykke deg mer aktivt i en muntlig samtale basert på diktet "Brev til en mor."

Oppgave nr. 2:

1. Hvilken ordstil dominerer i diktet?

2. Hvordan visualiserer du "kveldslys"?

3. Finn i teksten til diktet et uttrykk brukt i høy stil.

4. Hvilket pronomen indikerer den høyere opprinnelsen til "lys", og hva betyr dette?

Samtale

Lærer. Hvorfor bruker dikteren dagligdagse ord i diktet?
Lærer. Kan enkle ord brukes i høyere betydning?
Lærer. Hvorfor «strømmer» lyset over hytta?
Lærer. Bildet av moren i den "gammeldagse falleferdige shushun" er bildet av en skytsengel.

Kunstneren K. Petrov-Vodkin, en samtidig av S. Yesenin, har et maleri "Mother". Hvordan oppfatter du konsonansen mellom diktet «Brev til en mor» og maleriet «Mor»?

/på skjermen er en illustrasjon av maleriet av K. Petrov - Vodkin “Mother”/

Lærer. Guds mor forlot ikke mødrene sine: verken gammel eller ung. En mors kjærlighet er alt-tilgivende, og forbinder verden hjemme med den bredere verden. En mor beskytter alltid barna sine. La oss gå tilbake til diktet. På de kreative arkene i oppgave nr. 3, fullfør setningen: Yesenins hus i hans senere dikt er legemliggjørelsen ...
Lærer. Les hvordan du fullførte setningen.

4. Leksjonssammendrag

Lærer. Leksjonen vår nærmer seg slutten. Igjen, vær oppmerksom på emnet for leksjonen og fortell meg hva House betyr i Sergei Yesenins tekster?

Lærer. Vær oppmerksom på oppgave nr. 4 i de kreative arkene. Lag oppfølgere om leksjonen vår og hva du har lært av den.

Lytte til kreative verk

Lærer. I evalueringsarkene, evaluer de angitte stadiene av arbeidet ved å bruke et fempunktssystem. Jeg tror at du vil være i stand til å objektivt vurdere deg selv.

Allerede nå vil jeg kunne gi noen av dere karakterer for kunstnerisk lesing av dikt, for deltakelse i muntlig analyse av dikt. Etter å ha behandlet dine kreative og vurderingsark, vil jeg kunngjøre hver av dere karakteren for dagens leksjon ved neste leksjon. La de gutta som ikke uttrykte tankene sine i dag ikke bli opprørt. Likevel, i sjel og hjerte var de med poesien til S. Yesenin. Det kan ikke være annerledes. Siden barndommen har denne poesien bor i oss. Vi leser Yesenins dikt og hører på romanser. Tross alt skrev mange kjente russiske komponister musikk til Sergei Yesenins dikt. Sangen er basert på diktene til S. Yesenin.

/på skjermen er det en demonstrasjon av fotografier av S. Yesenin/

Når du bruker materialer fra dette nettstedet - og å plassere et banner er OBLIGATORISK!!!

Litteraturtimeplan for 11. klasse

Emne: Jeg forble fortsatt dikteren til den gylne tømmerhytta. (Tema for huset i tekstene til S. Yesenin).

Mål: Å vise i utviklingen av husets kunstneriske bilde i arbeidet til S. Yesenin, dets filosofiske dybde, å lære å analysere et lyrisk verk å dyrke kjærlighet til fedrelandet, å vekke estetiske opplevelser assosiert med oppfatningen av poesi, musikk, maleri.

Utstyr: akvarelltegning-collage om emnet for leksjonen; fotografier av Yesenins hus i Konstantinov og Yesenins mor, Tatyana Fedorovna; tekster med dikt for hver elev; innspilling av en musikalsk komposisjon av et folkeinstrumentorkester; reproduksjon fra maleriet "Mother" av K. Petrov-Vodkin.

Fremdrift av leksjonen.

1.Introduksjon.

Du er i ferd med å fullføre skolelitteraturkurset ditt, og snart må du skrive en eksamensoppgave. Av de ni temaene som er foreslått i år, vil ett (på det tjuende århundre) være såkalt «cross-cutting», dvs. tradisjonell. Vi snakker om åndelige, moralske kategorier: en person på jakt etter meningen med livet, temaet for hjemlandet, natur, kjærlighet, barmhjertighet, ære og plikt, etc. I dag foreslår jeg å reflektere over temaet for huset, som høres spesielt alarmerende ut for enhver forfatter og poet i det tjuende århundre. Vi skal se på hvordan bildet av huset, familiens ildsted, utvikler seg i S. Yesenins tekster og hvilket ideologisk innhold det er fylt med. Jeg valgte med vilje Yesenins mest kjente dikt. For ikke lenge siden hadde jeg muligheten til å kommunisere med noen på din alder, en cheboksary skolejente. Jenta er smart, elsker litteratur, og skal på filologisk avdeling. Og i en samtale spurte hun hvem min favorittdikter er - ...Det er vanskelig å nevne en... - Og jeg elsker Mayakovsky - Mayakovsky har mange fantastiske dikt. Men, du må innrømme, han er en spesiell poet, veldig høylytt. Hvordan liker du Yesenin "Yesenin..." trakk hun skuffet. – Dette er en så primitiv ting. Dette er en så hard dom. Primitivt er overfladisk, grunt, øyeblikkelig. Kanskje ikke primitivt, men enkelt? Og dette er forskjellige ting. Pushkin er stor i sin utsøkte enkelhet. Og enhver god poet skriver enklere i modenhet. Så la oss finne ut hva som skjuler seg bak Yesenins enkelhet, primitivitet eller visdom Under diskusjonen av problemet vil vi gå til analysen av dikt, og dette er også nødvendig for deg, siden to emner i eksamen vil være relatert til. tolkning av lyriske verk Men hvis du ikke bare forstår emneleksjonen, men du vil også oppleve øyeblikk av spesiell spenning, hvis diktene berører deg til det raske, og noen kanskje vil gjenoppdage Yesenin - det betyr at leksjonen vår har funnet sted. .

2. Analyse av diktet "Gå, min kjære Rus!" (1914)

Musikkspråket vil hjelpe oss i oppfatningen av poesi På bakgrunn av musikk (et orkester av folkeinstrumenter) resiterer jeg et dikt utenat. Etter å ha lest, snakker vi: - Hvilken stemning er diktet gjennomsyret av lykke, glede, kjærlighet til fødelandet - Hvilken størrelse er diktet skrevet i? trochee. Denne størrelsen, samt aktiv bruk av verb (løp, ring, buzz) understreker den festlige stemningen i diktet.

Hvem føler den lyriske helten seg som?

En besøkende pilegrim.

Men pilegrimer dro til hellige steder, klostre og ba til mirakuløse ikoner. Og hva tilber den lyriske helten Fields, poplers, hytter - I den første strofen blir et fantastisk bilde av en bondehytte født - "en hytte - i et bildes klær." Hva er et bilde? (ikoner) Og kasubelen? (forgylt ramme, ikonramme).

Hvilket fargebilde er ved siden av "hyttebildet"-metaforen?

"Bare blå suger øyne." La oss lytte til replikken. (Jeg leste, fremhever konsonantlyder). Hva la du merke til med lyden av linjen? Poeten bruker lydnotasjon og allitterasjon på plystrekonsonanter. Og for hva? Hvilken følelse blir født? Kjenner du følelsen av de gjennomtrengende blå rommene, når du ufrivillig myser øynene dine - Men Yesenins fargemaleri er symbolsk. Hva betyr blått i tidlige tekster. Det er himmelsk, himmelsk, sublimt. Yesenin hørte til og med "noe blått" i ordet "Russland". Det viser seg at en elegant bondehytte ikke bare er en bolig, den er noe hellig, en manifestasjon av det guddommelige på jorden. Hjemmet er virkelig legemliggjørelsen av kjærlighet.

La oss se hvilke lyder som fyller det kunstneriske rommet

dikt?

Jenteaktig latter, dans på enga.

Store lyder.

Og selv om det ikke er noen personer i diktet, er de usynlig tilstede i lyden av folkefestligheter. Poeten er ikke alene, han føler seg som en del av sitt folk – Hvilke lukter formidler poeten? Hvilken ortodokse høytid er de forbundet med Lukten av epler og honning er forbundet med Frelseren - Og hvorfor lukter kirker på Frelseren ikke av røkelse, men av epler og honning? den første høsten av honning til templet. Våre forfedre følte subtilt deres forbindelse med naturen; De følte at de ikke var mestere, ikke erobrere, men naturbarn og "saktmodig" takket Skaperen for hans generøsitet - kanskje det var derfor Yesenin kalte Spas "saktmodig". Poeten respekterte folkeskikk, og når den sovjetiske regjeringen nådeløst ødelegger kirker og spiritualitet, vil Yesenin oppleve dette smertefullt. Så bibelske, lydbilder, fargemaleri og til og med det fint utvalgte gamle russiske ordet "Russland" bekrefter. uløselig sammenheng mellom tider, enheten mellom menneske og natur. Slik dybde i 20 linjer av et ungdommelig dikt! Forskere sier at Yesenin praktisk talt ikke hadde noen studentperiode - han erklærte seg umiddelbart som en stor, original poet.

La oss oppsummere analysen. Jeg starter setningen og du fullfører den.

Bildet av en bondehytte i Yesenins tidlige tekster er personifiseringen av ... (Moderland, natur, folkets historiske tradisjoner).

3. Lærerens ord med henvisning til collage-tegningen.

Bildet av hytta, sammen med bjørketreet og månen, vandrer fra et dikt til et annet.

Hytte gammel kvinne kjeve terskel

Tygger den velduftende krummen av stillhet...

Hvor er du, hvor er du, fars hus,

Varmer du ryggen under en bakke?

Jeg forlot hjemmet mitt

Rus' venstre blå...

Hører du hvordan noter av tristhet kryper inn i diktene? Og på tjuetallet vil stemningen i diktene endres kraftig, og det romantiske bildet av hytta vil bli erstattet av det skumle bildet av «skjeletthus». . ("Sovjet-Russ", "Leaving Rus"). I diktet "Return to the Homeland" kjenner ikke Yesenin igjen hjemmet sitt, der det på veggen i stedet for et ikon er "kalender Lenin", "akkurat som i byen." Byen går videre mot landsbyen og kveler den med «steinhendene til motorveien». Og Yesenins by er ikke bare legemliggjørelsen av teknisk sivilisasjon, den er en ny ideologi, et grusomt system for undertrykkelse. Yesenin ante landsbyens død før noen andre. Og selv om ikonet ble erstattet av "kalender Lenin", og i stedet for Bibelen i hytta, "Kapital" av Marx, innrømmer Yesenin:

Men av en eller annen grunn, fortsatt med en bue

Jeg setter meg ned på en trebenk.

Og i et annet dikt, «Fjærgresset sover, den kjære slette...» gjør dikteren opprør mot det nye livet:

Jeg forble fortsatt en poet

Gylden tømmerhytte.

... Yesenin hadde veldig hjemlengsel etter sin mor, og besøkte ofte Konstantinovo. I 1925 (Hva slags dato er dette i Yesenins liv?), i det siste året av livet hans, var Yesenin hjemme fem ganger. På denne tiden skriver han dikt og meldinger til sin bestefar og søsteren vier poeten tre dikt til sin mor, Tatyana Fedorovna.

4. Jeg leste diktet «Brev til mor». Musikken kommer inn med husets tema.

Et så enkelt dikt, og hver gang du hører det, sank hjertet ditt. Hvorfor?

Det angår hver enkelt av oss. Vi føler alle skyldfølelse for moren vår. Vi fornærmer og bekymrer mødre, men de tilgir alt, venter på «den fortapte sønns retur», uavhengig av om han er berømt eller beskjeden, fattig eller rik, frisk eller syk. Forresten, viet han ikke dikt med så lyrisk kraft til noen av sine mange elskere.

La oss prøve å avdekke hemmeligheten bak diktets følelsesmessige virkning.

Hvilken ordstil dominerer i diktet?

Samtale, samtale (veldig, bitter fylliker, sadanet). Lav stil formidler vulgaritet og skitt i hverdagen. Jo mer ekle scenene i dette livet (en fyllekamp), jo høyere blir meningen fylt med det kunstneriske bildet som dikteren begynner og avslutter diktet med.

Yesenin tyr til høy stil to ganger. Har du funnet dette uttrykket ennå? Selvfølgelig er dette bildet av det "uutsigelige kveldslyset." - Hva betyr "uutsigelig", som ikke kan uttrykkes med ord.

Og kveldslyset - hvordan forestiller du deg det visuelt Blått, stjerneklart, måne - som kommer fra himmelen, himmellegemer? Pronomenet "det" indikerer også den høyere opprinnelsen til dette lyset. (ikke fra denne verden, som en glorie strømmer en utstråling over hytta (for dette er ikke bare en hytte, men et fars hus), over en enkel kvinne i en "gammeldags, falleferdig shushun" (for hun er det). moren, skytsengelen). - Det virket som om diktet og maleriet av K. Petrov-Vodkin, en samtidig av Yesenin, er veldig konsonante. Er det ikke sant? Finn likhetene Både dikteren og artisten synger om morskjærlighet. Begge kvinnene er knyttet til hytta. De samme tømmerveggene, trebord, melkegryte. Men i enkelheten ligger livets poesi.

Vær oppmerksom på ikonhuset - et sted for ikoner. Kyoto er ødelagt. Og fra Yesenin:

Og ikke lær meg å be, ikke...

Men Guds mor forlot ikke huset; hos kunstneren, som i dikteren, fikk hun utseende som en kvinne-mor, den eneste forskjellen er at hun på bildet er en ung mor Det samme blå lyset som i diktet strømmer gjennom vinduet inn i det øvre rommet . Vinduet inntar en viktig plass i komposisjonen av bildet, det ser ut til å forbinde husets lille koselige verden med den enorme verden. Det er som om kunstneren vil si at bare moren, med sin alt-tilgivende kjærlighet, vil redde verden, fast i endeløse kriger og fiendskap - La oss gå tilbake til diktet. Fullfør setningen: Yesenins hus i hans senere dikt er legemliggjørelsen av ... (hellig morskjærlighet).

5. Dikt "Den gyldne lund frarådet"

Og det siste diktet i dag vil bli lest i klassen, som også ble en sang - "Gulllunden frarådet meg." Men vi vil ikke høre på sangen, selv om G. Ponomorenko komponerte en vakker melodi. La oss prøve å høre diktene selv og kanskje forstå dem annerledes. (Leser diktet utenat).- Du har hørt disse linjene mange ganger. Hva handler diktet om Ikke en landskapsskisse, men en filosofisk forståelse av livets forgjengelighet.

Se på datoen diktet ble laget.

Poeten fyller snart 30 år, og dessuten, som alle andre poeter, forutså Yesenin profetisk sin forestående død. Og her oppsummerer han det – et avskjedsdikt. – Hvem føler dikteren seg som En vandrer som har stoppet på livets vei. Og også en høstlund. Poeten og lunden er tvillinger, som om de vokser inn i hverandre. Alle poeter er i stand til å menneskeliggjøre verden rundt seg. Og Yesenin føltes som et tre, gress, en måned. Dette er et unikt fenomen i poesi, kalte forskere denne innovative teknikken "omvendt personifisering." Bare Yesenin kunne si:

Hodet mitt flyr rundt

Busken med gullhår visner...

Yesenin spøkte til og med om etternavnet hans: "Høst og aske bor i meg." siste linjer avsløres:

...Som et tre stille faller bladene sine,

Så jeg slipper triste ord.

Og hvis tiden, spredt av vinden,

Sveiper dem alle til en unødvendig klump,

(Hva vil det feie bort? Dikt, selvfølgelig. Men det var flere tiår da Yesenin ble forbudt, ansett som en dekadent poet).

Si at lunden er gyllen

Hun svarte med et søtt språk.

Hvis den logiske vekten i den første strofen falt på «frarådes», så er det i den siste strofen fremhevet med «søtt språk» Poeten ville at vi skulle kalle språket hans søtt. Kan du kalle diktene hans "søte" Selvfølgelig lærer de kjærlighet til alle levende ting, avslutningen i Yesenins dikt er Pushkins. Et år før hans død skriver Pushkin i det berømte "Monumentet":

Og i lang tid vil jeg være så snill mot folket,

At jeg vekket gode følelser med lyren min...

Og fra Yesenin:

...Si at lunden er gull

Hun snakket meg ut av det på en søt måte.

Så, diktet er filosofisk. Og hvilken betydning er bildet fylt med?

hjemme i dette diktet Hvem synes du synd på? Tross alt vil enhver vandrer i verden passere, gå inn og forlate hjemmet igjen... Hjemmet er hele verden, jordelivet, evig natur. "Rognekvastene vil ikke bli brent," og gresset vil bli grønt, og tranene kommer tilbake. Naturen inspirerer til optimisme hos dikteren - I hvilken størrelse er diktet skrevet? (Vi synger, viser et rytmisk mønster). I avskjedsdiktet er tristheten lysende, høytidelig, og denne intonasjonen understrekes av jambisk pentameter. Hvilket hus testamenterer Yesenin til oss? La oss lage en oppsummering av hele leksjonen.

Etter barnas svar snur vi oss til tavlen, åpner opptaket og sammenligner studentenes konklusjoner med oppgaven de skulle ha kommet frem til.

Skriv på tavlen:

Huset i S. Yesenins tekster er personifiseringen av moderlandet, naturen; en familie ildsted, oppvarmet av mors kjærlighet; hjem er et historisk minne, en åndelig vugge.

6.Lærerens oppsummering.

Dette er konseptet til huset av S. Yesenin, du vil være enig, det er veldig dypt og romslig. Det passer harmonisk inn i den tradisjonelle humanistiske dekningen av dette emnet i russisk litteratur.

I de følgende leksjonene kan du gjennomføre et seminar "Theme of the House in the Prose of the 20th Century", studentene vil uavhengig utarbeide rapporter som dekker dette emnet i E. Zamyatins roman "We", A. Platonovs historie "The Pit" , M. Bulgakovs romaner "The White Guard", "The Master and Margarita", M. Sholokhovs roman "Quiet Don".

Litteraturtime på videregående

Likte du det? Vennligst takk oss! Det er gratis for deg, og det er til stor hjelp for oss! Legg til nettstedet vårt til ditt sosiale nettverk: