Mayakovskys kjærlighetstekster: Brev til Tatyana Yakovleva. Dikt av B.V

Kjærlighet spiller sin rolle i ethvert menneskes liv. Hvis noen ikke kan forestille seg et liv uten kjærlighet, så "klipper det vingene" til en annen. For noen er hun lyset i vinduet, mens andre uttaler dette ordet gjennom sammenbitte tenner og forbanner alt i verden. Og likevel holdes verden sammen av kjærlighet. Så lenge det er kjærlighet i verden, går livet videre. Det er ingen tilfeldighet at den russiske dramatikeren fra det tidlige tjuende århundre, Evgeny Schwartz, i sitt skuespill "An Ordinary Miracle" la følgende ord i munnen på Mester-trollmannen: "Ære til de modige menn som våger å elske, vite at alt dette vil ta slutt.»

Vladimir Mayakovsky, en samtid av Evgeniy Schwartz, opplevde de samme dramatiske prøvelsene. Den da kjente skuespillerinnen, Tatyana Yakovleva, dro til Paris i 1925 for å besøke sin onkel, kunstneren A. Yakovlev. Mayakovsky møtte henne i 1928. Det er ikke sikkert kjent hvorfor gjensidig kjærlighet, ifølge vitnesbyrd fra mange av dikterens venner, ikke kunne bringe lykke til elskerne. Tross alt, våren 1929, la dikteren, nok en gang i Paris, planer for fremtiden livet sammen. Det er sant at Tatyana selv gikk med på å gifte seg kjent poet forutsatt at han forlater Sovjet-Russland, som da var i en vanskelig situasjon. Men høsten 1929 ble Vladimir Vladimirovich for første gang nektet visum for reisen, noe som burde ha avgjort alt, og senere kom nyheten om at Tatyana Yakovleva skulle gifte seg.

Mayakovsky dedikerte to verk til sine kjærlighetsopplevelser: "Brev til kamerat Kostrov fra Paris om kjærlighetens essens" og "Brev til Tatyana Yakovleva". Begge diktene er skrevet i Mayakovskys favorittsjanger - en monolog, og hver er dedikert til en bestemt person. Det første "Brevet..." ble adressert til redaktøren av Komsomolskaya Pravda, hvor poeten, som endte opp i Paris, jobbet, og den andre, som opprinnelig ikke var ment for publisering, ble overlevert til kvinnen han elsket. For Mayakovsky er kjærlighet en følelse som forandrer en person, gjenoppliver ham, noen ganger skaper ham på nytt, som en Phoenix-fugl fra asken.

I "Brev til Tatyana Yakovleva", hvis analyse vil bli presentert videre, presenteres kjærlighetstemaet fra et dramatisk perspektiv. I tillegg gjør dikteren et forsøk på å gi evige følelser en annen mening. Umiddelbart i begynnelsen av diktet står ord av en annen, sosial karakter på nivå med de dypt intime følelsene en mann har for en kvinne:

Enten i kyss av hender eller lepper,
i de skjelvende kroppene til de som står meg nær
rødt er fargen på mine republikker
skal også brenne.

Sammenhengen mellom fargen på den elskedes lepper og banneret virker ikke blasfemisk: en slik sammenligning er forårsaket av ønsket om å snu samtalen om en følelse som bare forbinder elskere til en samtale om millioners lykke. En slik uatskillelighet mellom personlig og sosialt er karakteristisk for mange av Mayakovskys dikt. Selv sjalusi får en mer sublim betydning:

Ikke meg selv, men jeg er sjalu på Sovjet-Russland.

Mayakovsky kombinerer to planer - personlige og sosiale - veldig dyktig: det ville være urettferdig å klandre dikteren for uoppriktighet, fordi han virkelig trodde på den store fremtiden til sitt fedreland og ikke forsto hvordan han kunne bytte det ut mot "middager med oljearbeidere".

Påminnelse "Parisisk kjærlighet", noe som får helten til å ha en foraktelig holdning til "kvinner", bør bli et kraftig argument for adressaten av brevet (Tatyana Yakovleva) om behovet for å returnere til Moskva. EN "middag med oljearbeidere" blir oppfattet som en handling av svik mot sultne og kalde Moskva, hvor "ikke nok langbeinte". Bare en slik heltinne som "i snøen og tyfus" gikk "med disse beina", kan bli en helt "øyenbryn til øyenbryn", som betyr at bare hun er sammen med ham "nivå i høyden".

Den ekstreme ærligheten som karakteriserer diktene forsterkes av ord om "hunder av brutal lidenskap", om sjalusien som "flytter fjell", O "meslinger av lidenskap"- Brevet ser ut til å være fylt med kraften til intim lidenskap. Men det blir alltid oversatt til sosial plan. Denne todimensjonaliteten bestemmer diktets komposisjonsstruktur: en bølge av lidenskap dempes, introdusert i kysten av en påminnelse om epoken, om virkeligheten som dikteren er fullmektig for.

Derfor, når intensiteten av følelsene får helten til å rope ut på slutten:

Kom hit
gå til veikrysset
mine store
og klønete hender -

Ord om den kommende endringen blir til slutt endelige. Helten setter en stopper for tvisten deres:

Jeg bryr meg ikke
du
en dag tar jeg det -
en
eller sammen med Paris.

• "Lilichka!", analyse av Mayakovskys dikt
• "The Sitting Ones", analyse av Mayakovskys dikt
• "Cloud in Pants", analyse av diktet av Vladimir Mayakovsky

Tekstene til Vladimir Mayakovsky er veldig unike og spesielt originale. Faktum er at dikteren oppriktig støttet sosialismens ideer og mente at personlig lykke ikke kan være fullstendig og omfattende uten offentlig lykke. Disse to konseptene var så tett sammenvevd i Mayakovskys liv at han av kjærlighet til en kvinne aldri ville ha forrådt sitt hjemland, men tvert imot kunne han ha gjort det veldig enkelt, siden han ikke kunne forestille seg livet sitt utenfor Russland. Selvfølgelig kritiserte dikteren ofte manglene det sovjetiske samfunnet med sin karakteristiske hardhet og rettframhet, men samtidig mente han at han bodde i det beste landet.

I 1928 reiste Majakovskij til utlandet og møtte i Paris den russiske emigranten Tatyana Yakovleva, som i 1925 kom for å besøke slektninger og bestemte seg for å bli i Frankrike for alltid. Poeten ble forelsket i den vakre aristokraten og inviterte henne til å returnere til Russland som sin lovlige kone, men ble nektet. Yakovleva reagerte med tilbakeholdenhet på Mayakovskys fremskritt, selv om hun antydet at hun var klar til å gifte seg med dikteren hvis han nektet å returnere til hjemlandet. Da han led av ubesvarte følelser og av erkjennelsen av at en av de få kvinnene som forstår og føler ham så godt ikke kommer til å skille seg med Paris for hans skyld, vendte Mayakovsky hjem, hvoretter han sendte sin utvalgte. poetisk budskap"Brev til Tatyana Yakovleva" er skarp, full av sarkasme og samtidig håp.

Dette verket begynner med setninger om at kjærlighetsfeberen ikke kan overskygge følelsene av patriotisme, siden "den røde fargen til republikkene mine også må brenne," og utvikler dette temaet, understreker Mayakovsky at han ikke elsker "parisisk kjærlighet", eller rettere sagt, parisisk kvinner, som dyktig skjuler sin sanne essens bak klær og kosmetikk. Samtidig understreker poeten, som henvender seg til Tatyana Yakovleva,: "Du er den eneste som er like høy som meg, stå ved siden av øyenbrynet mitt," og tror at en innfødt muskovitt som har bodd i Frankrike i flere år, sammenligner gunstig. med de søte og useriøse pariserne.

For å prøve å overtale sin utvalgte til å returnere til Russland, forteller Mayakovsky henne uten pynt om den sosialistiske livsstilen, som Tatyana Yakovleva så iherdig prøver å slette fra minnet hennes. Tross alt nye Russland– dette er sult, sykdom, død og fattigdom, skjult under likhet. Å forlate Yakovleva i Paris, opplever poeten akutt følelse sjalusi, fordi hun forstår at denne langbeinte skjønnheten har nok fans selv uten ham, har hun råd til å reise til Barcelona for Chaliapins konserter i selskap med de samme russiske aristokratene. Men i et forsøk på å formulere følelsene sine, innrømmer poeten at "det er ikke meg, men jeg er sjalu på Sovjet-Russland." Dermed er Mayakovsky mye mer gnaget av harme over at de beste av de beste forlater hjemlandet enn vanlig mannlig sjalusi, som han er klar til å tøyle og ydmyke.

Poeten forstår at foruten kjærlighet, kan han ikke tilby noe til jenta som overrasket ham med sin skjønnhet, intelligens og følsomhet. Og han vet på forhånd at han vil bli nektet når han vender seg til Yakovleva med ordene: «Kom hit, til veikrysset mellom mine store og klønete hender.» Derfor er slutten på dette kjærlige og patriotiske budskapet fylt med kaustisk ironi og sarkasme. Poetens ømme følelser forvandles til sinne når han henvender seg til sin utvalgte med den ganske uhøflige frasen "Bli og vinter, og dette er en fornærmelse mot den generelle beretningen om underdogen." Med dette ønsker dikteren å understreke at han anser Yakovleva som en forræder ikke bare mot seg selv, men også mot sitt hjemland. Imidlertid avkjøler ikke dette faktum i det hele tatt den romantiske iveren til poeten, som lover: "Jeg vil ta deg før - alene eller sammen med Paris."

Det skal bemerkes at Mayakovsky aldri klarte å se Tatyana Yakovleva igjen. Et og et halvt år etter å ha skrevet dette brevet på vers, begikk han selvmord.

(Ingen vurderinger ennå)

1. I 1928 dro Vladimir Mayakovsky på en utenlandsreise og besøkte Frankrike. Han ble akkreditert som journalist for avisen Komsomolskaya Pravda og sverget til redaktøren av publikasjonen, Taras Kostrov, å med jevne mellomrom sende notater ...
2. Vladimir Majakovskijs entusiastiske holdning til revolusjonen går som en rød tråd gjennom hele dikterens verk. Forfatteren er imidlertid godt klar over at et maktskifte er et alvorlig sosialt sjokk som bærer med seg...
3. Møtet med Lilya Brik endret livet til poeten Vladimir Mayakovsky fullstendig. Utad forble han den samme vågale unge mannen som skrev harde dikt og leste dem med ironi for et nysgjerrig publikum....
4. Det er ingen hemmelighet at Vladimir Mayakovsky betraktet seg selv som et geni, derfor behandlet han arbeidet til andre diktere, inkludert klassikere av russisk litteratur, med en viss forakt. Han kritiserte åpent noen, andre...
5. Din første diktsamling Vladimir Mayakovsky publiserte den i 1913, mens han var en kunstskoleelev. Denne hendelsen forandret livet til den unge dikteren så mye at han oppriktig begynte å betrakte seg selv som et geni. Offentlig tale...
6. Tidlige arbeider Vladimir Mayakovsky er designet i futurismens ånd. Poeten forble trofast mot denne retningen til slutten av livet, selv om han endret syn på poesi, og erkjente at selv før ham på russisk ...
7. Den unike litterære stilen til Vladimir Mayakovsky kan lett spores i hvert av verkene hans. Hakkede fraser, levende bilder, bruk av metaforer - alt dette karakteristiske trekk finnes ikke bare i patriotisk eller...
8. Det er ingen hemmelighet at Vladimir Mayakovsky, som mange poeter fra første halvdel av 1900-tallet, ledet en ganske uordnet og kaotisk livsstil. Dette gjaldt ikke bare kreativitet, arbeid og ustabilitet i hverdagen, men...
9. Vladimir Mayakovsky har gjentatte ganger sagt at han anser seg selv som et geni og profeterte udødelighet for sine egne dikt. Han var imidlertid klar til å gi alt han hadde for muligheten til å ha en vanlig hjerte-til-hjerte-samtale. OG...
10. Vladimir Mayakovsky var en ivrig tilhenger av revolusjonære ideer, og mente at samfunnet trengte en god rystelse. Du kan forstå den unge dikteren, som veldig tidlig lærte hva fattigdom og mangel på tak over hodet er....
11. Temaet ensomhet kan sees veldig tydelig i arbeidet til Vladimir Mayakovsky, som betraktet seg selv som et geni og samtidig var overbevist om at arbeidet hans var utilgjengelig for andres forståelse. Imidlertid var ikke poeten ute etter så mye...
12. Begynnelsen av 1900-tallet ble preget i russisk litteratur av fremveksten av forskjellige bevegelser, hvorav en var futurisme. Poeten Vladimir Mayakovsky, hvis arbeid i denne perioden bare var kjent for en liten krets av beundrere, også ...
13. Vladimir Majakovskij var en av få diktere som fikk lov av sovjetiske myndigheter til å reise og besøke utlandet trygt. Hele poenget er at forfatteren av patriotiske dikt og dikt som berømmer prestasjonene til revolusjonen ...
14. Født i en liten georgisk landsby, kunne Vladimir Mayakovsky ikke venne seg til den urbane livsstilen på veldig lenge. Etter farens død i 1906, flyttet dikterens mor og hennes barn til Moskva ...
15. Blant diktene til Vladimir Mayakovsky kan man finne mange satiriske verk der dikteren fordømmer ulike sosiale laster. Forfatteren legger ikke mindre vekt på individuelle egenskaper mennesker, de dårligste av dem...
16. I 1912 signerte Vladimir Mayakovsky, sammen med andre poeter, et futuristisk manifest med tittelen "The Slap in the Face" opinionen", som avkreftet klassisk litteratur, oppfordret henne til å begrave henne og finne nye uttrykksformer...
17. Vladimir Mayakovsky oppfattet revolusjonen i 1917 gjennom prisme av personlige erfaringer. Født inn i en fattig familie og etter å ha mistet faren sin tidlig, fremtidig poet følte fullt ut sannheten i ordtaket om at i...
18. Det er ingen hemmelighet at Vladimir Mayakovsky, som var fra arbeiderklassen, støttet veldig varmt revolusjonerende ideer. Men til tross for all sin innsikt og harde vurderinger, forble dikteren en idealist i sitt arbeid, og trodde at ...
19. Mange av Vladimir Mayakovskys dikt er kjent for sin fantastiske metaforiske natur. Det var takket være denne enkle teknikken at forfatteren var i stand til å lage veldig fantasifulle verk som kan sammenlignes med russisk folkeeventyr. For eksempel i folkeeposet...
20. Til tross for sin brede popularitet følte Vladimir Mayakovsky seg som en slags sosial utstøtt hele livet. Poeten gjorde sine første forsøk på å forstå dette fenomenet tilbake ungdomsårene, da han livnærte seg offentlig...
21. I verkene til Vladimir Mayakovsky er det ganske mange verk om sosiale temaer, der forfatteren, som virkelig beundrer prestasjonene Sovjetisk makt, men avslører metodisk samfunnets laster. År senere vil det bli klart at poeten...
22. Diktet har lenge vært oppslagsbok for foreldre, en klok mentor og venn for barna våre. Mayakovskys dikt "We're Walking", laget i 1925, er tematisk nær "The Tale of Pete, the Fat Child ...",...
23. Vladimir Mayakovsky er kjent for de fleste lesere først og fremst som forfatter sivile tekster. Ikke desto mindre er det i hans arbeid nok satiriske verk som hardt og nøyaktig latterliggjør sosiale prinsipper. Før revolusjonen...
Historikere kaller den meningsløse og blodige første revolusjonen en av grunnene til at revolusjonen i 1917 fant sted i Russland. verdenskrig, der landet ble trukket inn på grunn av tsar Nicholas IIs forfengelighet. Men selv...
24. Som du vet, formidler tekster en persons opplevelser, tanker og følelser forårsaket av ulike livsfenomener. Mayakovskys poesi gjenspeiler strukturen av tanker og følelser til det nye mennesket - byggeren av et sosialistisk samfunn. Hovedemner...
25. «Brev til en mor» er et veldig godt og rørende dikt. Etter min mening er det nærmest profetisk. Nå skal jeg forklare hvorfor jeg tror det. Diktet ble skrevet i 1924, bare et år før...
26. Diktet "Hør!" skrevet i 1914. I diktene fra denne perioden vil den oppmerksomme leseren ikke bare se kjente, foraktelige intonasjoner, men også ved nærmere ettersyn forstå at bak den ytre bravaderen er det en sårbar sjel. Dikt...
27. Ekteskapsforening Anna Akhmatova og Nikolai Gumilyov var helt fra begynnelsen som en avtale der hver part fikk en viss fordel. Gumilev var håpløst forelsket i flere år...

De futuristiske kreasjonene til V. Mayakovsky er vanskelige å oppfatte på grunn av deres uvanlige kunstneriske design. De gir ekte glede til lesere som klarer å tyde meningen deres. Diktet beskrevet i artikkelen studeres i 11. klasse. Vi tilbyr å gjøre arbeidet ditt enklere ved å bruke kort analyse"Brev til Tatyana Yakovleva" i henhold til planen.

Kort analyse

skapelseshistorie– Verket ble til i 1928, etter at jeg møtte en russisk kvinne som emigrerte til Frankrike. Den ble først utgitt først i 1956.

Tema for diktet– kjærlighet til en kvinne og til moderlandet.

Komposisjon– I henhold til betydningen kan diktet deles inn i flere deler: en appell til mottakeren av meldingen og skapelsen av hennes bilde, en historie om Fædrelandet, et løfte om å vinne en kvinne. Verket er ikke delt inn i strofer. Noen vers er delt inn i flere linjer. Visuelt ligner teksten på en stige med ord.

Sjanger- melding.

Poetisk størrelse – jambisk tetrameter, kryssrim ABAB.

Metaforer- «pynt enhver hunn med silke», «hunder av brutal lidenskap», «folkets vers er en tett skog», «plystre strid om tog til Barcelona», «sjalusi beveger seg med torden», «lidenskapsmeslinger vil skurre bort».

Epitet – «viktig kveld», «svart himmel», «store, klønete hender».

skapelseshistorie

Historien om skapelsen av diktet er knyttet til V. Mayakovskys tur til Paris. Der møtte han Tatyana Yakovleva, som emigrerte til utlandet i 1925. Poeten likte kvinnen, og kjærligheten utviklet seg fra sympati. Mayakovsky inviterte Yakovleva til å returnere til hjemlandet, men hun nektet.

Poeten hadde alvorlige hensikter han skulle gifte seg med en emigrant. Hun reagerte med tilbakeholdenhet på fremskritt hans, og gjorde det klart at de bare ville være sammen hvis dikteren flyttet til Frankrike. Da han kom tilbake til Russland, skrev Vladimir Vladimirovich arbeidet under analyse i 1828.

Tema

Diktet fletter sammen to temaer – kjærlighet til en kvinne og kjærlighet til moderlandet. Den lyriske helten slites mellom disse følelsene, og innser at han ikke vil være lykkelig hvis han velger én ting. Allerede fra de første linjene gjør han det klart at kjærlighet til en kvinne ikke kan overskygge hans følelser av patriotisme, derfor sier han at selv i kyss og klem skal fargen til republikkene hans "flamme".

Gradvis går den lyriske helten videre til diskusjoner om kvinnelig skjønnhet. Han er ikke tiltrukket av franske kvinner, fordi de bare er vakre på utsiden, men under skallet er det tomhet. Han skiller adressaten til meldingen fra de franske kvinnene, fordi denne kvinnen har russiske røtter.

Den lyriske helten ber sin elskede flytte til Russland. Han forstår at kvinnen kjenner innsiden av sitt moderland veldig godt, så hun beskriver Sovjet-Russland uten å skjule eller pynte på noe. Disse beskrivelsene er supplert med et portrett av den elskede. Helten vet hva hun gikk gjennom: "det er ikke for deg å gå i snøen og tyfusen med disse føttene ...".

I de siste linjene inviterer mannen sin elskede i armene, men vet at hun vil nekte, så han lover rett og slett å vinne hennes kjærlighet.

Diktet utvikler ideen om at kjærlighet inspirerer mennesker til de mest modige handlinger. Forfatteren beviser også at en person ikke kan velge mellom patriotisme og kjærlighet til en annen person.

Komposisjon

I henhold til betydningen kan diktet deles inn i flere deler: en appell til mottakeren av meldingen og skapelsen av bildet hennes, en historie om moderlandet, et løfte om å vinne en kvinne. Verket er ikke delt inn i strofer. Den formelle organiseringen reflekterte trekkene til futuristisk litteratur. Visuelt ligner teksten på en stige med ord.

Sjanger

Sjangeren til diktet er et budskap, siden det har en adressat. Den poetiske meteren er jambisk tetrameter. Forfatteren brukte kryssrim ABAB. Verket inneholder både mannlige og kvinnelige rim.

Uttrykksmidler

For å avsløre bildet av den elskede kvinnen, gjengi følelser lyrisk helt og implementeringen av ideen bruker uttrykksmidler. Dette er komplekse assosiative komplekser som utmerker seg ved sin originalitet. Spill en nøkkelrolle metaforer: «pynt enhver hunn med silke», «hunder av brutal lidenskap», «folkets vers er en tett skog», «plystre strid om tog til Barcelona», «sjalusi beveger seg med torden», «lidenskapsmeslinger vil skurre bort».

Epitet visuelle bilder, følelser og følelser av uttrykksevne: "viktig kveld", "svart himmel", "store, klønete hender".

Dikt av V.V. Mayakovsky er selvbiografisk, som nesten alle dikterens tekster. møtte en veldig vakker ung kvinne i Paris, Tatyana Yakovleva, ble forelsket i henne og inviterte henne til å reise tilbake til Sovjetunionen med ham. De korresponderte, og Mayakovsky skrev ett brev på vers.
Selv om du ikke kjenner disse faktaene i dikterens biografi, etter å ha lest diktet, kan du umiddelbart føle at det skiller seg fra dikterens tekster som helhet. Det har den ikke utrolig hyperbole, tordnende metaforer, fantasi. Poeten selv lover i "Brevet ...": "... Jeg vil være i lang tid, / jeg vil ganske enkelt / snakke i poesi." "Brevet ..." er adressert hovedsakelig til Tatyana Yakovleva, poeten streber etter å bli forstått av sin elskede, og er klar "... for å fortelle om denne viktige kvelden / som et menneske." Dette diktet forbløffer med sin oppriktige, fortrolige tone, det ser ut som bekjennelsen til en lyrisk helt.
I «Letter...» klarer Mayakovsky, med bare noen få linjer, å skape bildet av Tatyana Yakovleva, for å beskrive både hennes utseende og hennes indre verden. Poetens elskede er "langbeint", men enda viktigere, hun er "like høy som ham." Mayakovsky føler at dette er nøkkelen til forståelse mellom dem, noe som betyr vekst ikke bare fysisk, men også åndelig, det er ingen tilfeldighet at han ber Tatyana Yakovleva stå ved siden av ham, med løftede øyenbryn; har betydning for ham stor verdi. Hun er ikke «hvilken som helst kvinne», utsmykket med silke, som ikke kan tenne lidenskapens flamme i dikterens hjerte. Tatyana Yakovleva måtte gjennom mye før hun slo seg ned i Paris. Poeten appellerer til henne, til hennes minne: "Det er ikke for deg, i snøen og i tyfus / som gikk med disse føttene, / her for å gi dem ut for kjærtegn / til middager med oljearbeidere."
Hele diktet ser ut til å være delt i to deler: det skildrer og kontrasterer to verdener, begge svært viktige for dikteren. Dette er Paris og Sovjetunionen. Disse to verdenene er enorme og trekker diktets helter, deres tanker og følelser inn i deres bane.
Paris beskrives som en by med kjærlighet, luksus og nytelser som er uakseptable for poeten ("Jeg liker ikke parisisk kjærlighet"). Den befolkede byen ser ut til å være utdødd allerede klokken «fem», men det er «kvinner» i silke og «middager med oljearbeidere». Alt er annerledes i Sovjet-Russland: "... det er flekker på skuldrene, / forbruket slikker dem med et sukk," fordi "hundre millioner var syke."
I diktet "Brev til Tatyana Yakovleva" smelter det personlige og sivile organisk sammen i stemmen til den lyriske helten. Det intime lyriske "jeg" i begynnelsen av diktet blir til et offentlig "vi" der poeten begynner å snakke om moderlandet: "Jeg er ikke meg selv, men jeg er sjalu / for Sovjet-Russland." Temaet sjalusi, som går gjennom hele diktet, er nært knyttet til dets "sivile" plan. Kritikere foreslo til og med å gi nytt navn til "Brev til Tatyana Yakovleva" "Brev om essensen av sjalusi." Mayakovskys lyriske helt selv er ikke preget av sjalusi, men av "uuttømmelig glede", kjærlighet som livets og universets hovedlov.
Poeten skildrer «personlig» sjalusi som en universell katastrofe: «I den svarte himmelen, lyntrinn, / forbannelsens torden i et himmelsk drama, - / er ikke et tordenvær, men det er bare / sjalusi som flytter fjell.» Slik formidler Mayakovsky sin indre tilstand, lidenskapens titaniske kraft som koker i brystet hans. Imidlertid skammer dikteren seg over personlig sjalusi, kaller det følelsen av "adelens avkom", og anser lidenskap for å være meslinger, en farlig sykdom. Han ber sin elskede om ikke å tro på «dumme ord... råvarer».
Ord diktert av kjærlighet er dumme fordi de kommer fra hjertet og uttrykker personlige følelser, men de får en annen betydning og stiger i status så snart poeten begynner å snakke ikke for seg selv personlig, men for "Sovjet-Russland." Det viser seg at behovet for skjønnhet ikke bare føles av den lyriske helten, men også av hans hjemland: "... vi trenger deg også i Moskva, / det er ikke nok langbente." Poeten er fornærmet over at Tatyana Yakovleva forblir i Paris, mens i Moskva "ikke mange kan rettes ut av sport." Han innrømmer at de etter mange år med kriger, sykdommer og deprivasjoner i Sovjet-Russland begynner å sette pris på ekte skjønnhet, bli "øm".
I "Letter ..." reflekterer Mayakovsky over kjærlighetens essens. Han kontrasterer ikke bare kjærlighet med sjalusi, men skiller også to typer kjærlighet. Han avviser den første, "parisiske" kjærligheten, "hunder av brutal lidenskap", og tror ikke på dens oppriktighet. Sammen med henne avviser han også "personlig" kjærlighet, følelser "for seg selv": "Sjalusi, koner, tårer ... vel, dem!" Han gjenkjenner en annen type kjærlighet, der kjærlighet til en kvinne og kjærlighet til moderlandet smelter sammen, som den eneste sanne. Det ser ut til at valget er så åpenbart at Tatyana Yakovleva ikke engang trenger å tenke, "bare å myse / fra under rettede buer."
Imidlertid tilhører poeten og hans elskede to forskjellige verdener: hun tilhører helt Paris-verdenen, som diktet forbinder bilder av kjærlighet, nattehimmelen med, Europeisk rom(den lyriske helten hører "fløyten / av tog til Barcelona"), Han tilhører sin unge republikk av hele sitt hjerte. Temaet sjalusi, vanskeligheter og deprivasjoner, det snødekte rommet som Tatyana Yakovleva en gang gikk "med disse føttene" er assosiert med Sovjet-Russland. Poeten deler til og med fornærmelser med sitt hjemland, og senker dem "på en felles bekostning." Med harme i stemmen lar han sin elskede "bli og tilbringe vinteren" i Paris, og gir dermed et pusterom til den beleirede fienden. Temaet fiendtligheter, "fangsten av Paris", som blinker på slutten av diktet, får oss til å huske Napoleon og den rungende seieren Russiske tropper over franskmennene i Patriotisk krig 1812. Den lyriske helten ser ut til å håpe at den parisiske vinteren vil svekke den uinntagelige skjønnheten, akkurat som den russiske vinteren en gang svekket Napoleons hær, og vil tvinge Tatyana Yakovleva til å endre avgjørelsen.
Den lyriske helten selv, i møte med kjærlighet, ser ut som et stort barn, han kombinerer paradoksalt nok styrke og rørende forsvarsløshet, utfordring og ønsket om å beskytte sin elskede, å omgi henne med "store og klønete" hender. Poeten sammenligner en omfavnelse ikke med en ring, som vanlig, men med et veiskille. På den ene siden er et veiskille forbundet med åpenhet og usikkerhet - poeten søker ikke å beskytte sin kjærlighet mot nysgjerrige øyne, tvert imot kombinerer han det personlige med det offentlige. På den annen side, ved et kryss kobles to stier sammen. Kanskje håper dikteren at "personlige", kjærlige omfavnelser vil bidra til å forbinde to verdener - Paris og Moskva, som ennå ikke har andre skjæringspunkter. Men inntil dette skjedde etter sin elskedes vilje, utfordrer dikteren - ikke så mye til henne, men til selve livets bevegelse, historien, som splittet dem, spredte dem forskjellige land og til byene: "Jeg tar deg fortsatt en dag - / alene eller sammen med Paris."
I diktet "Brev til Tatyana Yakovleva" er det en sammenslåing av to planer til den lyriske helten - intim, hemmelig og offentlig, sivil: "I kysset av hender eller lepper, / i skjelvingen av kroppen til de nære meg / den røde fargen i mine republikker / burde også brenne.» Er dikteren oppriktig når han ønsker skjønnhet og kjærlighet ikke for seg selv alene, men for hele Sovjet-Russland? I dette diktet fremstår kjærlighet for ham som beslektet med plikt. Mayakovsky skriver ikke bare om sin plikt - å returnere den vakre Tatyana Yakovleva til hjemlandet, men minner henne også om sin plikt - å vende tilbake til der det er snø og sykdom, slik at Russland også finner et stykke skjønnhet, og med det håp for vekkelse.
«Brevet...» kombinerer paradoksalt nok følelser og plikt, mentale stormer og borgerlig stilling. Dette uttrykker hele Mayakovsky. Kjærligheten til dikteren var et samlende prinsipp: han ville tro at revolusjonens komme ville sette en stopper for alle konflikter; For kjærlighetens skyld til ideen om kommunisme, var Mayakovsky klar, som han senere skulle skrive i diktet "På toppen av stemmen," for å "tråkke på halsen på sin egen sang" og oppfylle den "sosiale bestille."
Selv om dikteren på slutten av livet vil bli skuffet over sine tidligere idealer og ambisjoner, formidler "Brev til Tatyana Yakovleva" selve essensen av dikterens verdensbilde: i kjærlighet er alt ett, det representerer meningen med å være og hovedideen. , som ifølge Dante "beveger solene og lysene"