Voloshin skrev om hvilken unik menneskelig evne. Maximilian Voloshin

M. A. Voloshin anså året for sin åndelige fødsel for å være 1900 - "krysset mellom to århundrer", "da skuddene fra en ny kulturell æra tydelig begynte å spire, da flere russiske gutter i forskjellige deler av Russland, som senere ble poeter og bærere av dens ånd, klart og konkret erfarte tidens endringer." "Det samme som Blok i sjakksumpene, og Bely ved veggene til Novodevichy-klosteret," opplevde Voloshin "de samme dager i steppene og ørkenene i Turkestan, hvor han ledet karavaner av kameler." Inspirert av Vl. Solovyov, de eskatologiske ambisjonene i det nye århundret var den første drivkraften for vandringen til en åndelig gjestfri poet, kunstner, litteratur- og kunstkritiker gjennom forskjellige historiske epoker og kulturer. Hellensk antikken og Roma, den europeiske middelalderen og renessansen, kulturen i øst og de siste prestasjonene av kunsten i Vesten - alt tiltrekker og tiltrekker Voloshin, hans kreative geni ønsker å "se alt, forstå alt, vite alt, oppleve alt." "En poet forført av alle klærne og alle livets masker: flagrende barokkhelgener og Steiners avgudsdyrkelse, gåtene i Mallarmé og de kabbalistiske formlene for låser, apokalypsens ikke-åpnende nøkler og dandyismen til Barbe d'0rvilli, " dukket han opp for Ilya Ehrenburg.

M. A. Kirienko-Voloshin ble født i Kiev i familien til en advokat. Barndommen og til dels videregående skoleår ble tilbrakt i Moskva, hvor han gikk inn på Det juridiske fakultet (klassene ble avbrutt på grunn av deltakelse i studenturo, frivillig "eksil" til Sentral-Asia, og deretter avreise til Paris). I 1893 kjøpte dikterens mor, Elena Ottobaldovna, en tomt i Koktebel. Den tøffe ørkenkysten av den østlige Krim, som lagrer mange kulturelle lag (taurianere, skytere, pechenegere, grekere, gotere, hunner, khazarer), den legendariske kimmeriaen til de gamle - alt dette tok form i et slags unikt kimmersk tema i Voloshins poesi og maleri. Bygget i 1903 i Koktebel, ble huset gradvis til et av de unike kultursentrene - en koloni for kunstnere. Til forskjellige tider bodde det: A. N. Tolstoy, M. I. Tsvetaeva, V. Ya. Bryusov, I. G. Ehrenburg, Andrey Bely, A. N. Benois, R. R. Falk, A. V. Lentulov , A.P. Ostroumova-Lebedeva og mange, mange andre.

I 1903 ble Voloshin raskt og enkelt kjent med kretsen av Moskva-symbolister (V. Ya. Bryusov, Andrei Bely, Yu. K. Baltrushaitis) og St. Petersburg-kunstnere i "World of Art", i 1906 - 1907. han er i nærheten av St. Petersburg litterære salong - "tårnet" i Vyach. Ivanov, på 1910-tallet grenser til redaksjonen til Apollo-magasinet. Fredselskende og åpen for kommunikasjon, følte han imidlertid akutt sin isolasjon i ethvert litterært og kunstnerisk miljø. Redaktøren av "Apollo" S.K. Makovsky husket at poeten alltid "forble en fremmed i sin måte å tenke på, i sin selvbevissthet og i universalismen til kunstneriske og spekulative forutsetninger."

Frankrike inntar en viktig plass i Voloshins kulturelle orientering. Våren 1901 dro han til Europa for å studere «kunstform – fra Frankrike, fargesans – fra Paris, logikk – fra gotiske katedraler, middelalderlatin – fra Gaston Paris, tankestruktur – fra Bergson, skepsis – fra Anatole France, prosa - fra Flaubert, vers - i Gauthier og Heredia. I Paris går han inn i litterære og kunstneriske kretser, blir kjent med europeiske representanter for den nye kunsten (R. Gil, E. Verharn, O. Mirbeau, O. Rodin, M. Maeterlinck, A. Duncan, O. Redon). Leseren lærte om den siste franske kunsten fra Voloshins korrespondanse i Rus, Window, Scales, Golden Fleece og Pass. Hans oversettelser introduserte den russiske offentligheten til arbeidet til X. M. Heredia, P. Claudel, Villiers de Lille Adam, Henri de Regnier.

Den første utgivelsen av åtte av diktene hans, som ble redigert av P.P. Pertsov, dukket opp i augustutgaven av Novy Put i 1903. ", "preget av ekstraordinær letthet." I 1906 tilbød dikteren å gi ut en diktbok "År av vandringer" til M. Gorky, i de påfølgende årene ble enten samlingen "Stjerne-malurt" eller "Ad Rosam" annonsert av forlaget Vyach. Ivanov "Ory". Ingen av disse planene ble realisert. Til slutt, i 1910, ga forlaget «Grif» ut «Dikt» – resultatet av ti års poetisk virksomhet (1900 – 1910). V. Ya. Bryusov sammenlignet dem med "en samling rariteter laget av en kjærlig opplyst amatørkjenner." "Maleri," bemerket Vyach. Ivanov, "lærte ham å se naturen; bøker om hemmelig kunnskap - å høre den; kreasjoner av diktere - å synge ... Slik var den storslåtte læretiden til en student av vismenn og kunstnere som ikke underviste vandreren i verden "en ting - livets mysterium" M. Kuzmin påpekte "et særegent mysterium av opplevelser" og "stor dyktighet, i motsetning til teknikkene til andre kunstnere." Som mangler ved samlingen kalte de isolasjon i nær sirkel av deres opplevelser, overbelastning av verset, avhengighet av for fargerike epitet.

Tre påfølgende samlinger: "Anno mundi ardentis. 1915" (1916), "Iverny" (1918) og "Døvstumme demoner" (1919) - reflekterte epoken med sosiale katastrofer (1. verdenskrig, februar og oktober revolusjoner). Nå bringes verdens skjebne og Russlands skjebne frem av poeten. I et forsøk på å forstå hva som skjer, viser han ofte til historiske og mytologiske paralleller. Hans poetiske stemme får en profetisk glød. Voloshins modige og humane posisjon under borgerkrigen er kjent: han redder folk fra grusomheten ved represalier, uavhengig av deres tro, eller deres tilhørighet til hvite eller røde. Bely, som besøkte poeten i 1924 i Koktebel, skrev: "Jeg kjenner ikke igjen Maximilian Alexandrovich. I løpet av de fem årene av revolusjonen forandret han seg utrolig, gikk gjennom mye og seriøst ... Jeg ser med forundring at "Max Voloshin har blitt ... Maximilian»; og selv om elementer fra «den latinske kunstkulturen» fortsatt skiller oss fra ham, men på punkter av kjærlighet til det moderne Russland møtes vi, som bevist av hans fantastiske dikt. Her er en annen «gammel mann" fra symbolismens tid, som viste seg å være yngre enn mange "unge"

Maximilian Voloshin er en opprører og pasifist.
Ikke alle er kjent med arbeidet og biografien til poeten, kunstneren M. Voloshin. Vi finner ikke diktene hans i lærebøker, vi vil ikke se maleriene hans på bokomslag. Men det er et slikt hjørne av jorden der alt snakker om denne personen - dette er landsbyen Koktebel, som ligger på Krim, ikke langt fra byen Feodosia. Her tilbrakte han nesten hele livet, her skapte og skapte han. Han brast inn i poesiens historie som en fryktløs borger og pasifist.
Maximilian Alexandrovich Voloshin ble født i Kiev 16 Kan 1877 årets. Han ble bare oppdratt av moren sin, Elena Ottobaldovna, fra en familie av russifiserte tyskere, hun skilte seg fra guttens far kort tid etter fødselen hans. Hun var en viljesterk, streng, dominerende kvinne, som ikke kan sies om sønnen hennes, en fredselskende, rolig, godmodig person. Mor prøvde å utvikle en kampkarakter i ham.
I 1893 år kjøper dikterens mor en tomt i Koktebel og flytter dit sammen med sønnen. Maximilian studerer ved gymsalen, som ligger i Feodosia, og kommer kun til moren sin i ferien.
Etter å ha forlatt skolen i 1897 Voloshin går inn på det juridiske fakultet ved Moskva universitet. Etter å ha studert 2 han ble utvist i ett år: for sin frie tankegang, for sin interesse for bøkene til K. Marx, for fiendtlighet mot myndighetene, ble han senere fratatt retten til å gå inn på andre universiteter i Russland. Etter disse hendelsene bestemmer han seg for å reise til Europa og er engasjert i selvutdanning: han lytter til forelesninger i Sarbon, studerer tegning og gravering i Paris.
MED 1903 Av 1913 I årevis har han vært glad i akvareller, malt mange landskap, utviklet sin egen stil i maleriet.
I 1906 år gifter han seg med kunstneren M.V. Sabashnikova og flyttet til St. Petersburg, men dette ekteskapet var kortvarig, bokstavelig talt et år senere 1907 år vender han tilbake til Koktebel for å bosette seg her for alltid. Der, på morens tomt, nær sjøen, bygger han seg et toetasjes hus. Arbeidet hans begynner på syklusen "Cimmerian Twilight" (han likte å kalle Krim - "Cimmeria"). Mange kjente og kjente gjester kommer til det nye huset hans: Nikolai Gumilyov, Marina Tsvetaeva, Osip Mandelstam, Valery Bryusov. Alle hvilte, svømte i sjøen, nøt naturen, og om kveldene leste de opp dikt og spilte skuespill.
Hans første essaybok er utgitt i 1910 år og heter «Dikt 1900- 1910". I 1916 enda en diktsamling ble gitt ut.
I 1914 år, som en prinsipiell pasifist, skriver han et brev som nekter militærtjeneste til Russlands militærminister selv.
Borgerkrigen satte et tungt avtrykk på livet hans, han anerkjente ingen makt, og hjalp dermed til å gjemme seg i huset sitt, enten hvitt eller rødt, og risikerte sitt eget liv. Han fant etternavnet sitt på listene over Krim som ble dømt til døden av wrangelittene.
Etter borgerkrigen ble han stadig angrepet av den nye regjeringen, og krevde at han ble kastet ut av hjemmet sitt, i magasinene hånet de ham og kalte ham en «kontrarevolusjonær».
I 1919 år utgis den siste livsvarige diktboken, trykt i hjemlandet, etter 60 I årevis så han ut til å ha blitt glemt.
I mars 1927 Gifter seg med Maria Stepanovna Zabolotskaya. Han møtte henne inn 1922 år. Hun jobbet som ambulansepersonell i en nabolandsby og hjalp ham med å ta vare på sin "overgiende" mor. Denne kvinnen var med ham til slutten av hans dager, hun overlevde ham i mange år, men med samme entusiasme fortsatte hun å følge huset, endret ikke ordenene og grunnlaget som fantes der, forfattere, poeter, alle kreative mennesker kom der hele tiden.
I 1929 Voloshin får sitt første slag og slutter praktisk talt å engasjere seg i kreativitet.
I august 1932 et år senere fikk han et nytt slag, hvoretter han dør. Voloshin ble gravlagt på Mount Kuchuk-Yenishar, som tilbyr en vakker utsikt over Koktebel og Karadag (utdødd vulkan) med en profil av dikteren.

Voloshins dikt ble for det meste skrevet om stedene han besøkte i løpet av livet. Koktebel er stedet hvor han tilbrakte ungdommen, og de årene som han senere husket med nostalgi. Han gikk over hele Russland: hvordan kunne han ikke skrive om det.

Temaet reise ble tatt opp mer enn én gang i arbeidet hans: reiser til Vest-Europa, Hellas, Tyrkia og Egypt påvirket ham - han beskrev alle landene han besøkte.

Han komponerte også dikt om krigen, der han oppfordret alle (selv i årene med uro og revolusjoner) til å forbli mennesker. I lange dikt om borgerkrigen forsøkte poeten å avsløre sammenhengen mellom det som skjer i Russland og dets fjerne, mytiske fortid. Han tok ikke parti, men forsvarte både hvite og røde: han forsvarte folk fra politikk og makt.

Hans verk om naturen er nært knyttet til stedet der han bodde. Poeten gjenskapte den opprinnelige østlige Krim og den semi-mytiske verden av Cimmeria, ikke bare i poesi, men også i malerier.

Voloshin malte ikke bare bilder selv, men var også en sann skjønnhetskjenner og en virkelig troende person. Trostemaet vises først i diktet "Vår Frue av Vladimir": Da han så ikonet med samme navn i museet, ble dikteren så sjokkert at han kom for å se henne flere dager på rad.

Dessverre ble ikke diktene til den store dikteren inkludert i skolens læreplan: han skrev ikke for barn. Men hver enkelt av dere kan bare gå til denne siden og lese om det som bekymret Voloshin mest: om kjærlighet og poesi, om revolusjon og poesi, om liv og død. Kort eller lang - det spiller ingen rolle, bare én ting er viktig: dette er det beste han har skrevet på alle år.

Maximilian Aleksandrovich Voloshin (ekte navn Kiriyenko-Voloshin; 1877-1932) ble født i Kiev i en advokatfamilie, hans mor, Elena Ottobaldovna, født Glaser, var engasjert i oversettelser. Etter ektemannens død flyttet E. O. Voloshin og sønnen til Moskva, og i 1893 - til Krim.

I 1897 gikk han inn på det juridiske fakultet ved Moskva-universitetet (han fullførte to kurs), da han begynte å publisere bibliografiske notater i det russiske tankemagasinet. Deltok i studentopptøyer, som vakte politiets oppmerksomhet (etablering av overvåking, lesing av brev). Han foretar sine første utenlandsreiser for, med hans ord, «å kjenne hele den europeiske kulturen i dens opprinnelige kilde».

Høsten 1900 drar han til Sentral-Asia og i "steppene og ørkenene i Turkestan, hvor han kjørte kamelkaravaner" (på undersøkelser for byggingen av Orenburg-Tashkent-jernbanen) opplever et livsvendepunkt: "muligheten til å se på hele den europeiske kulturen retrospektivt - fra høyden av de asiatiske platåene." Han publiserer artikler og dikt i den russiske avisen Turkestan. Våren 1901 - igjen i Frankrike, lytter til forelesninger ved Sorbonne, går inn i de litterære og kunstneriske kretsene i Paris, utdanner seg, skriver poesi.

Da han kom tilbake til Moskva tidlig i 1903, blir han lett «sin egen» i det symbolistiske miljøet; begynner å publisere. Fra den tid av bor han vekselvis hjemme, deretter i Paris, og gjør mye for å bringe russisk og fransk kunst nærmere hverandre; Siden 1904, fra Paris, har han jevnlig sendt korrespondanse for avisen Rus og magasinet Vesy, og skriver om Russland for fransk presse.

I april 1906 gifter han seg med kunstneren M. V. Sabashnikova og slår seg ned med henne i St. Petersburg, i det samme huset hvor den berømte "tårnsalongen" til Vyacheslav Ivanov var (deres komplekse forhold ble reflektert i mange av Voloshins verk); sommeren 1907, etter en pause med sin kone, skrev han syklusen Cimmerian Twilight i Koktebel.

Den første samlingen av "Dikt. 1900-1910" kom ut i Moskva i 1910, da Voloshin ble en fremtredende skikkelse i den litterære prosessen: en innflytelsesrik kritiker og en etablert poet med et rykte som en "streng parnassian". I 1914 ble det utgitt en bok med utvalgte artikler om kultur, Faces of Creativity; i 1915 - en bok med lidenskapelige dikt om krigens gru - "Anno mundi ardentis 1915" ("I den brennende verdens år 1915"). På denne tiden legger han mer og mer oppmerksomhet til maleri, maler akvarelllandskap på Krim, stiller ut verkene sine på utstillinger av World of Art.

Etter februarrevolusjonen bor poeten praktisk talt permanent på Krim, samler en samling av den utvalgte "Iverni" (M., 1918), oversetter Verharn, lager en diktsyklus "The Burning Bush" og en bok med filosofiske dikt " The Ways of Cain" (1921-23), hvor bildet oppstår skjendet, torturert hjemland - "Korsfestet Russland". Siden midten av 1900-tallet har Voloshins venner, litterær ungdom, vært samlet i Koktebel, og huset hans har blitt et slags sentrum for kunstnerisk og kunstnerisk liv.

Mitt hus Voloshin testamentert til Forfatterforeningen.