Biografier Kjennetegn Analyse

Regissert av Yegor Druzhinin det flygende skipet. The Flying Ship: evolusjon fra en favoritt tegneserie for barn til en storstilt hitmusikal

På slutten av neste år er det 40 år siden animasjonsfilmen «The Flying Ship» ble utgitt, regissert av Harry Bardin med sanger til musikk av Maxim Dunaevsky og poesi av Yuri Entin. Årene går, men publikums kjærlighet til tegneserien blir bare sterkere. Mer enn én generasjon med gutter og jenter har vokst opp på det, og i dag, men med barna sine, fortsetter de å se dette eventyret - om sanne menneskelige verdier, om ekte kjærlighet, hengivenhet, vennskap og vennlighet.

Yegor Druzhinin bestemte seg for å overføre den eventyrlige animerte historien elsket av millioner og dens favorittkarakterer - skorsteinsfeieren Vanya og prinsesse Zabava, tsarfaren, Polkan, Vodyanoy og Babok-Yozhek - til scenen, hvorfra, selvfølgelig, Det skal spilles sanger fra eventyret «Det flygende skipet», som for lengst har blitt musikalske hits. Hovedrollen – prinsesse Zabava – spilles av Anastasia Stotskaya. Og premieren på musikalen finner sted neste helg – 5., 6. og 7. oktober – i Izmailovo Concert Hall.

Egor Druzhinin, som allmennheten ble kjent med for ganske lenge siden som en talentfull koreograf, er anerkjent som den beste regissøren av musikaler i Russland. I sin produksjon vil han gjenintrodusere publikum for den uheldige og naive tsaren, hans opprørske datter Zabava - arvingen til tronen som tror på ekte kjærlighet, den forræderske Polkan, den oppriktige Vanya, som er kjærlig med sin enkelhet og åpenhet . I følge handlingen til det musikalske stykket, vil karakterene møte mange hindringer på veien til sann lykke.

Hitmusikalen «The Flying Ship» er resultatet av vårt arbeid de siste årene, resultatet av arbeidet til erfarne mennesker i teater- og musikalbransjen: de beste artistene, de beste utøverne. Og selvfølgelig fantastiske sanger av Yuri Entin og Maxim Dunaevsky - det er ikke for ingenting vi kaller produksjonen vår en "hitmusikal". Hvert nummer her er en fullverdig hit. Jeg ser hvordan artistene under øvelsene er oppriktig glade og spente ettersom tallene skrider frem. Jeg ser hvordan Nastya Stotskaya har det kjempegøy i rollen som Fun - og jeg forstår at seeren vil få mer enn en produksjon av høy kvalitet. Han vil motta rene positive følelser, vil ha et lykkelig barn i årene som kommer, vil ha muligheten til å bare nyte livet, som vi alle visste hvordan man gjorde i barndommen. Kom og besøk oss med barna dine, kom med hele familien! – Yegor Druzhinin inviterer.

Jeg elsker heltinnen min Zabava! - innrømmer Anastasia Stotskaya. "Hun er kanskje den karakteren som står meg nærmest i ånden av alle de jeg har spilt." Jeg elsker virkelig visittkortet hennes - sangen "But I don't want it out of convenience, but I want it out of love...".

TV-seere har allerede sett dette nummeret Anastasia og skuespillerne til Yegor Druzhinins hitmusikal "The Flying Ship" fremførte det kort før premieren i finalen av en av episodene av Channel One-showet "Evening Urgant":

Natasha Kolobova

Jeg vet ikke med deg, men jeg elsker å være bak kulissene til hva som helst. Hvis jeg drar til et land, prøver jeg å se ikke bare de offisielle turiststedene, men også hvilke turister som vanligvis ikke vises. Kommer jeg på en konsert eller festivalbegivenhet prøver jeg å komme dit hvor utøverne forbereder seg til neste forestilling. Og denne gangen var jeg spesielt heldig – jeg ble invitert til en repetisjon av en ekte musikal.

Musikalen «The Flying Ship» ble en suksess i St. Petersburg, og nå forberedes en forestilling i Moskva. Moskva-premieren er ventet i Izmailovo Concert Hall 5. oktober 2018!

Helter fra musikalen "The Flying Ship" - Polkan, Vodyanoy, Tsar, Fun, skorsteinsfeier Vanya

Vladimir Kisarov, som allerede er kjent for oss, inviterte meg til øvelsen. I filmen spilte han en ond sjef, denne gangen fikk han også en karakteristisk rolle - Polkan.

– Hvorfor får du alltid skurkene? – Jeg spør ham.

- Tilsynelatende allerede gammel. Før spilte jeg alltid helteelskere...

I dette øyeblikket sluttet tsaren seg til vår dialog og presiserte at i «Det flyvende skip» er Polkan også på en måte en helteelsker.

Faktisk er det å spille en positiv rolle den enkleste tingen å gjøre. Alle elsker deg og bryr seg om deg. Men prøv å spille en negativ rolle, og på en slik måte at du gleder publikum!

"The Flying Ship" var en av mine favoritt tegneserier som barn. Jeg husker at så snart den ble vist på TV, diskuterte vi den lenge med klassekameratene våre og sang til og med sanger fra denne tegneserien. Mest av alt ble jeg fengslet av Vodyanoy (sang med stemmen til Anatoly Papanov) og slike muntre kjerringer-yoshkaer, syngende ting, dans i morter, spille trekkspill og viftende koster.

Jeg er Vodyanoy. Jeg er Vodyanoy.
Noen ville snakke med meg.
Og så venninnene mine -
Igler og frosker....

Eller dette?

Jeg gikk hjem gjennom skogen
Djevelen følger meg
Trodde han var en mann
Hva i helvete!

«The Flying Ship» har gjennomgått en utvikling fra en barnetegneserie vi alle elsker til en storstilt hitmusikal! Du husker sikkert handlingen, jeg vil ikke dvele ved den.

Nå ser Vodyanoy slik ut – men dette er uten sminke og kostyme.

Når han kler seg ut og setter opp et show, tror jeg det blir akkurat det samme.

Øvingen begynte med oppvarming på den store scenen.

På dette tidspunktet ble det forberedt rekvisitter i salen.

Han ble nettopp brakt til Izmailovo Concert Hall, hvor hovedaksjonen starter om noen dager.

Prøve

Skuespillere øver overalt – i salene

og korridorer.

Noen trakk seg tvert imot for å gjenta rollen sin.

Egor Druzhinin - regissør av musikalen "The Flying Ship"

Regissøren av musikalen, Yegor Druzhinin, er en av de beste regissørene av musikaler i Russland. Det virket for meg som om han selv var klar til å spille absolutt alle rollene,

men han gjør ikke dette fordi noen må lede.

Sangene fremført av artistene er velkjente - dette er hitene til Yuri Entin og Maxim Dunaevsky. Det dukket også opp noen nye sanger som ikke var med i tegneserien.

Her kommer Zabava, arvingen til tronen.

Og hva - det er veldig likt.

Kongen viste seg å være trist og forvirret.

Han har mange problemer: han er dypt i gjeld,

Han leide ut palasset til Polkan, og Zabava drømmer om å gifte seg med ham og løse sine økonomiske problemer. De utvikler til og med sin egen lumske plan – hvordan overtale Fun.

Og hun svarte dem:

Men jeg vil ikke ha det, jeg vil ikke ha det utenfor beregning,
Og jeg vil ha det for kjærlighet, for kjærlighet
Frihet, frihet, gi meg frihet
Jeg vil fly høyt som en fugl...

Alt er som i en tegneserie!

Skorsteinsfeier Vanya er også veldig oppriktig.

Se - ett ansikt.

Og som han synger!

Nye musikalske helter

Nye karakterer dukket opp i musikalen som ikke var med i tegneserien. Her er for eksempel de utenlandske frierne til prinsesse Zabava, som hun med hell avviste.

Og dette er eieren av Na Dne-klubben, der Vodyanoy jobber.

Vel, og mange flere.

Jeg vil ikke gå inn på detaljer, snart vil du kunne se alt med dine egne øyne, forestillinger begynner 5. oktober!

Oksana Bondarchuk

Spaltist for Tricolor TV Magazine

Egor Druzhinin om musikalen "The Flying Ship", dansens filosofi, showet "Dancing" og vitser om pensjonsreform

Kjent koreograf og showmentor Yegor Druzhinin ga ut en ny musikal "The Flying Ship" med Anastasia Stotskaya og Vladimir Kisarov i hovedrollene. Etter å ha omtolket handlingen til den populære tegneserien med samme navn, skapte Yegor en ny forestilling som ble en hit for både barn og voksne. Tricolor TV Magazine snakket med om dansens filosofi, detaljene rundt å lage en unik musikal, de narsissistiske deltakerne i showet "Dancing" og hvordan man kommer seg til jobb fra showet.


Scenesjef for musikalen "The Flying Ship" Egor Druzhinin

Egor, musikalen din hadde nylig premiere "Flygende skip" Hvordan sørget du for at historien om Fun, som ikke kan velge mellom to menn, også ville være interessant for barn? Hvordan endret de manuset til en populær tegneserie?

I manuset som vi skrev, sluttet historien å bare være et eventyr, den ble en lignelse som alle seere – både voksne og barn – kan projisere på seg selv, på livet sitt. Barnet, for det første, fortsetter å se denne historien som et eventyr, og den voksne betrakteren som en sann historie. Og det morsomme er at barn ikke ser på de voksne motivene til karakterene våre, men de leser dem veldig godt og reagerer veldig godt på dem. Havmannen er morsom fordi han trekker paradoksale konklusjoner, men samtidig oppfører han seg som faren til de barna som kom på forestillingen vår. Og dette gjelder absolutt alle karakterer. I Zabava ser de nesten en jevnaldrende, en så eksentrisk jente, og forholdet hennes til faren virker likt deres eget forhold til foreldrene. I Ivan ser de en hooligan som er interessert i denne jenta. Når Zabava snakker med Ivan er det tydelig at dette ikke er en samtale mellom voksne, men mellom to unge mennesker som blir revet med og gradvis forelsker seg i hverandre. Og dette skjer med hver karakter i musikalen. Til og med Polkan blir interessant og attraktiv for barn, fordi han er modig, han nyter livet, han har ingen problemer og han er sikker på at han før eller siden vil ta makten i dette riket med Fun.

Hva er spesielt med forestillingen for familievisning?

Dette er ikke bare en forestilling som er interessant for begge. Hvilken forelder vil bringe barnet sitt til en barneforestilling og ikke bli berørt ikke så mye av selve forestillingen, men av barnets reaksjon på den? Men dette er slett ikke den effekten jeg personlig forventer. Jeg skulle ønske at den voksne seeren tok noe eget ut av forestillingen, og at et barn tok noe eget. Dessuten er dette forholdet mellom et barn og en voksen som publikum veldig viktig for meg. Et barn forstår ikke alle voksne vitser, men for ham er en voksen alltid en autoritet, alltid noen som barnet prøver å være som, og derfor blir barnet begeistret, for ham er foreldrelatter en inspirasjon til å se stykket mer nøye , for å følge nærmere plot, også reagere. Dessuten utvikler barn ofte en paradoksal sans for humor, de vil ikke le av en vits, som de kanskje ikke forstår, men for eksempel av rytmen og paradokset til vitsen.

For eksempel?

I stykket vårt er det en vits om pensjonsreformen. Zabava gir uttrykk for sin oppgave for frierne: hun vil kun gifte seg med den som bygger et flygende skip. Vanya spør henne om hun har en enklere oppgave: å beseire dragen eller finne Ildfuglen? Som Zabava sier til: "Kan du sørge for at pensjonsalderen i vår rike-stat reduseres med 10 år?" Og Vanya svarer henne: "Vel, et skip er et skip!" Og barn reagerer på denne vitsen på samme måte som voksne, og ikke fordi de vet hva poenget er, men fordi de forstår at Zabava tilbød Ivan en betingelse som han ikke kan oppfylle, så de ler sammen med de voksne.

Fortell oss om castingen. Ble det umiddelbart godkjent? Anastasia Stotskaya? Er det sterk konkurranse mellom musikalartister i Russland, eller kan du telle de gode på én hånd?

Blant musikalartistene er skuespilleren og sangeren Anastasia Stotskaya og showets artist mest kjent for publikum "Stor forskjell"STS Vladimir Kisarov. Vi hadde ikke et mål om å involvere superkjente mediekunstnere i musikalen, men stykket trenger ikke dette, det er ikke noe slikt behov. Jeg liker å jobbe med mennesker jeg har kjent lenge. Og i dette tilfellet kan jeg ikke på noen måte bli påvirket av at et stort publikum kjenner dem. Hvis det er en tilfeldighet, så er det fint; hvis ikke, er det greit. Faktum er at kasten av musikalske artister i Russland er ganske omfattende, men samtidig ganske lukket, fordi disse menneskene som regel vandrer fra en forestilling til en annen, og vi vet at folk som ville jobbe på TV (dette er den viktigste en mekanisme som gjør folk kjent) og som samtidig ville delta i musikalske forestillinger, musikaler, ikke så mange. Men sanne fans av musikalen vil sikkert gjenkjenne et stort antall kjente og elskede navn i programmet for forestillingen vår "The Flying Ship".


Koreograf Dmitry Maslennikov, sceneregissør Yegor Druzhinin og produsent Nikita Vladimirov

Kan du nevne noen fra serien? "Danser" leie deg til en musikal?

Dima Maslennikov, deltaker av "Dancing" i to sesonger: den andre sesongen og "Årtidenes kamp" er koreograf i «Det flyvende skip».

Nå danser alle rundt og åpner danseskoler. De tilbyr en million tilnærminger, teknikker og så videre. Men hva er det viktigste innen dans?


Musikalen hadde premiere i oktober på scenen til Lensovet Kulturpalasset i St. Petersburg

Du sa faktisk angående rollebesetningen for "Dancing" at mange er narsissistiske og dette forstyrrer saken.

Faktum er at når fremtidige deltakere i neste sesong av «Dancing»-prosjektet kommer til oss, har de helt andre danseopplevelser bak seg, noen har mer akademisk erfaring, noen har mer street-erfaring. Men i alle fall kom de til "Dancing" fordi de ønsker å realisere talentene sine, og talentene deres er veldig forskjellige. Noen liker å danse hip-hop, noen liker å twerke, noen liker moderne, moderne, jazz, noen kommer med klassisk trening (jeg mener ballett), og noen kommer fra en folkeskole for dans, noen har danset lenger, mens andre startet nylig. Det spiller ingen rolle. I dans er det viktig at den som ønsker å nå finalen er original og i stand til å uttrykke seg ekspressivt og emosjonelt. Men hvis vi snakker om mine krav til disse deltakerne, så vil jeg selvfølgelig først og fremst se artister i dem. Jeg er mindre opptatt av hvordan de bærer seg bak kameraet utenom prøvene, hvordan de gir intervjuer, hvordan de snakker om dans. Selvfølgelig vil jeg gjerne at etter at de har gått gjennom konkurransedigelen, "Dancing"-testen, forstår de at dans ikke bare er evnen til å bevege seg, det er også en holdning.

Musikalen begynner snart...


I noen rike, i noen stater er det en rettferdig.


Etter å ha sett, helt i begynnelsen, hvilke varer som ble solgt på messen, begynte jeg å bekymre meg alvorlig: hva kan jeg forvente neste av musikalen? Men, heldigvis, så var alt greit.


Den lokale millionærgründeren Polkan kommer dit i en limousin


Tsar-Sovereign ankommer også, hvis skattkammer er helt, helt tom.


De starter en samtale om hvordan de kan forbedre tsarens økonomiske situasjon. Polkan lover å løse alle økonomiske problemer hvis tsaren gifter seg med datteren hans, prinsesse Zabava.


Tsaren har selv forsøkt å selge Zabava i ekteskap i lang tid.


Han hadde allerede matchet henne med prinser, både greske og tyrkiske. Moro avviste alle!


Og hun kalte til og med den amerikanske prinsen et uanstendig ord!


Moro ønsker ikke å gifte seg for enkelhets skyld.


Og krever frihet i valg av brudgom! For kjærlighet!


Zabava møter en enkel skorsteinsfeier, Ivan. Og som det sømmer seg et eventyr, blir hun umiddelbart forelsket i ham


Men tsarfaren er imot forholdet deres. Hvorfor trenger han en fattig svigersønn?


Han låser Fun i palasset. Eller rettere sagt, det som var igjen av ham. Å komme til fornuft og komme til fornuft.


Og Polkana selv instruerer ham om hvordan han skal oppnå prinsessens gunst.


Syng en serenade for henne, for eksempel.


Fun kommer med en test for sine friere: Jeg skal gifte meg med den som bygger et flygende skip!


Utenlandske friere dropper umiddelbart: de fant oppgaven for vanskelig. Polkan Googler hvor et slikt skip kan kjøpes.


Og bare Ivan går ærlig for å bygge skipet!


Underveis kommer han over en myr, der Vodyanoy klager over sin verdiløse skjebne.


Vodyanoy, som ser en slektning i Vanyusha, bestemmer seg for å hjelpe ham for enhver pris.


Og låner ham hans magiske verktøy.


Som går i gang - og vips!


Skipet er klart! Men hvordan få den til å fly?


Bestemor Yozhki kommer til unnsetning med trolldommene sine


I mellomtiden stjeler Polkan skipet og ønsker å gi det videre til Zabava som sitt eget.


Ivan klarer å gjenerobre skipet. Men Polkan er utspekulert – han overbeviser Ivan om at Zabava uansett ikke vil være fornøyd med ham. Hva kan han, en stakkars skorsteinsfeier, gi henne, tsarens datter?


Han gir Polkan skipet sitt. La Zabava gifte seg med en rik mann og være fornøyd med ham!


Og for at Zabava ikke skal være trist over ham, kommer han til henne for å si farvel. Og han forteller alle slags grusomheter om seg selv. Og at han er dødssyk. Og at han er gift. Rett på tre...

Mirakler til alle!

Elsker du eventyr?! Hvis du ennå ikke er i nyttårsstemning, vil Yegor Druzhinins musikal "The Flying Ship" hjelpe deg å kaste deg ut i ferieatmosfæren, huske favoritttegneserien og favorittsangene dine og få et fjell av positive følelser!

Musikal "Flying Ship"

Ideen er basert på alles favoritttegneserie med samme navn. Takket være det faktum at forfatterne supplerte handlingen, skapte kule arrangementer, kom med utrolige kulisser og kostymer, ble resultatet en fantastisk historie, der padder, havfruer, prinser, vakter og Pie Man ble lagt til favorittkarakterene. Bestemor-Yozhki synger rock and roll, og Vodyanoy fremfører fransk jazz. Et musikalsk og veldig morsomt eventyr for voksne, regissert av en av de beste regissørene i Russland - Yegor Druzhinin.

Kjente sanger, masse humor og selvfølgelig fantastiske dansenumre!
I tillegg til kjente hits vil det bli fremført nye komposisjoner av Maxim Dunaevsky og Yuri Entin.
Musikalen "Flying Ship" er et LYST SHOW OM KJÆRLIGHET OG DRØM!
#kjærlighet

Forestillingens varighet: 2 timer med en pause.

Billettpriser: fra 600 til 3000 rubler.

Aldersgrense: 12+. Dette er ikke en aldersbegrensning, det er en anbefaling på grunn av noen "voksen" vitser. Vi dro med vår 5 år gamle datter, og hun likte showet. Etter min mening var det ikke noe kritisk i presentasjonen.

Belegg i hallen og tilgjengelighet av billetter: billetter uten ekstra kostnader kan kjøpes på den offisielle nettsiden til musikalen. Salen var full, men billetter var tilgjengelig allerede et par dager før forestillingen.


Tomt: Er det noen som ikke har sett den fantastiske musikalske tegneserien med samme navn? Jeg tror alle kjenner hverandre! Hovedplottet til musikalen er ikke mye forskjellig fra tegneserien. Men det er betydelige tillegg.


Tsar - presenteres i rollen som en utstøtt, som bor i en låve med sin elskede datter Zabava. Han overleverte all eiendommen sin, bortsett fra kronen, til Polkan for bruk, men selv dette redder ham ikke... Det er ikke nok penger engang til å sette det på telefonen. Nesten hver dialog mellom Polkan og tsaren ender med:

Rogue!

Hva? Hva?

Jeg nyset!

Vær sunn.

Vanya - en godhjertet hardtarbeider som reiser rundt i kongeriket. Han reddet byen fra monstrøs forurensning, som han fikk kallenavnet - Messias. Er det noen fra St. Petersburg? Vitser tilpasset byen vår!

Ser du rørene over fjellet? Det er helt skummelt der, et kriminelt område!

Hvilken?

Trubchino!

Moro - en grusom prinsesse som drømmer om ekte kjærlighet, som allerede har avvist mer enn et dusin prinser.

Jeg vil ha et flygende skip!!

Det er gøy, men det er ingen ekte drøm?

Så gjør dette, Vanya, slik at laget vårt vinner verdensmesterskapet!!

Vel, et skip, et skip!

Polkan - Atletisk bygning er en verdig konkurrent til Vanya, hvis ikke for grådigheten hans, selvfølgelig. Han har de mest fargerike dressene med tilhørende tilbehør.

Som i et eventyr vant LÅN igjen!!

Vann - et lyst og velutviklet bilde, en mester i transformasjon. Han er venn med Toad, som hver trefning ender med:

Oooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooååååååå

Baby Yozhki - dette er veldig kontroversielt, til tross for at selve scenen er veldig lys og "Stretch the fur accordion..." er tilstede... Bestemor Yozhki forvandles av en eller annen grunn til helt snøhvite engler på slutten av sangen.

Verktøy - gjestearbeidere De løftet perfekt stemningen med sine "brennende" danser.

Manuset kombinerer enkelt og greit de velkjente melodiene «Å, hvis bare drømmen min gikk i oppfyllelse...», «Men jeg vil ikke, jeg vil ikke etter beregning...» og nye melodier, Jeg nynner fortsatt på en av disse Vanya-sangene ...

Og jeg går, jeg går, jeg går,

Jeg går et sted.

Vil jeg møte glede på veien:

Jeg vet ikke selv.

De nye vitsene passer perfekt inn i det gamle manuset!

Hvis du virkelig elsker, så vil du gjøre alt for din elskedes skyld!

Hvem sa dette, moro?

Dette er min VKontakte-status, Vanya!

Og selvfølgelig vil ondskapen definitivt bli beseiret!

Sjekker på fabrikker oppdaget meldonium!!! MELDONIUM!!

Aaaaa!!!

Polkan! Du mister alt!!

Neiåå! Jeg er ødelagt!!!

Og på slutten blir det bryllup!

Og fra brudgommens side? Hvem er på brudgommens side?

Ja, her er det: pappa og padde!



Separat vil jeg snakke om noen skuespillere:

Moro - Anastasia Stotskaya! Hun var nesten perfekt for rollen: hennes utseende, skjørhet, temperament og absurd karakter ble harmonisk kombinert med rollen hennes. Det eneste er at jeg personlig ikke hadde nok ømhet i opptredenen hennes. Jeg hadde ikke nok lyrikk fra hennes side i kjærlighetslinjen.

Vanya skorsteinsfeieren - Dmitry Savin! Du finner ikke navnet hans på noen plakat, selv ikke i den utvidede versjonen, som viser generelt helt ukjente og uminnelige skuespillere. Tilsynelatende er dette loven og policyen for showbusiness. Men mannen taklet oppgaven sin perfekt. Oppriktig utførelse av rollen, som formidler alle følelser på nivået "I Believe!", en stemme som trenger inn i sjelens dyp og den "lyrikken" og oppriktigheten av følelser som Zabavka manglet så mye. Nå, ærlig talt, hvis Polkan fikk det, ville jeg ikke blitt opprørt.

Polkan - Alexander Ragulin. Den sterkeste stemmen og utmerket ytelse til den "negative" helten. En virkelig minneverdig karakter, lys og veldig sjokkerende.

Tsar - Sergei Losev. Absolutt den søteste bestefaren! Gir ekstremt positive følelser.

Vodyanoy - Alexey Bobrov. Veldig komisk, original og en utmerket overføring av den klassiske "resepsjonisten" til registerkontoret, som "Bream" var inkludert i forestillingene!


Fra programmet kan du lære om den "andre" komposisjonen til forestillingen. I den offisielle VKontakte-gruppen kan du finne ut hvem som skal spille i stykket, men bare dagen før. Selvfølgelig vil kanskje noen bli opprørt over å ikke få se Anastasia Stotskaya - Zabava eller Sergei Migitsko - Vodyanoy, men dette vil fortsatt ikke endre sjarmen til forestillingen. Verdig koreografi av Yegor Druzhinin, utmerket musikalsk akkompagnement av orkesteret, sterkt lysshow og svært uvanlige kostymer vil løfte humøret til uante høyder!