Syntaktiske virkemidler for språktabellen. Moscow State University of Printing Arts

Syntaks for kunstnerisk tale

Hvis vokabular reflekterer folks kunnskap om objekter, danner begreper (hvilket som helst ord er alltid på en eller annen måte en forståelse av emnet), så reflekterer syntaks forholdet mellom objekter og begreper. La oss si at setningen "fuglefluer" gjenspeiler forholdet mellom "fugl" (dette er omfanget av vokabular, vi må vite hva en fugl er) og "fly" (dette er også ordforråd, vi forstår hva "flue" betyr). Syntaksens oppgave er å etablere sammenhenger mellom disse konseptene. Syntaks modellerer verden på samme måte som vokabular. Systemer etablert språk relasjoner i forskjellige kulturer kan avvike betydelig fra hverandre. Det er for eksempel språk der praktisk talt (i vår forstand) tidens forhold ikke reflekteres. Uttrykket "han dro på fisketur i går" er grunnleggende uoversettelig til disse språkene, siden vokabularet ikke fikset konseptet "i går og i dag", og grammatikk og syntaks tillater ikke å uttrykke forholdet mellom tid. Enhver kollisjon med en annen syntaktisk modell forårsaker vanskeligheter. Det er derfor for eksempel russiske skoleelever og studenter studerer engelske språk, opplever vanskeligheter med det anspente systemet, spesielt med Perfekt-gruppen. Det er ikke lett for en russisk student å forstå hvorfor, for eksempel, Presens perfektum ser ut til en engelskmann herved tid, for i den russiske modellen ser det ut til å ha gått over.

I skjønnlitteratur den syntaktiske modellen har samme skjebne som vokabularet: kunstnerisk tale er avhengig av den etablerte normen, men samtidig løsner og deformerer den denne normen, og etablerer noen nye forbindelser. For eksempel kan tautologiske konstruksjoner som er feilaktige med tanke på «normal syntaks» i et dikt vise seg å være mer forståelige og mer korrekte enn logisk upåklagelige. La oss huske kjent dikt M. Kuzmina:

Vi var fire søstre, vi var fire søstre,

vi alle elsket fire, men alle hadde forskjellige

"fordi":

en elsket, fordi så far og mor til henne

De bestilte

den andre elsket fordi kjæresten hennes var rik,

den tredje elsket fordi han var berømt

Kunstner,

og jeg elsket fordi jeg elsket.

Fra "normens" synspunkt brytes nesten alt her: vi ser repetisjoner, brudd på ordens rekkefølge (inversjon), tautologi. Men fra poesiens synspunkt er alt her helt korrekt, og den tautologiske forbindelsen "Jeg elsket fordi jeg elsket" er klarere og mer naturlig enn alle de tidligere "logiske".

Hver forfatter har sitt syntaktisk mønster, sitt eget system av preferanser, det mest organiske av det kunstverdenen. Noen foretrekker transparente syntaktiske konstruksjoner, mens andre (for eksempel L. N. Tolstoy) foretrekker komplekse, vektede. Det syntaktiske mønsteret av vers og prosa er merkbart annerledes. Det er ingen tilfeldighet at A.S. Pushkin, følsom for språk, skriver i grev Nulin:

I de siste dagene av september

(Snakker i avskyelig prosa).

Uttrykket "i de siste dagene av september" virket for dikteren for "normalt" for vers, det er mer passende i prosa. Derav forbeholdet.

Med et ord, det syntaktiske mønsteret til teksten avhenger av mange faktorer. Samtidig er mange karakteristiske "brudd på normen" blitt beskrevet og mestret av verdenskulturen, uten hvilken kunstnerisk tale knapt er mulig i dag. Disse metodene kalles " syntaktiske figurer". Noen av disse teknikkene gjelder vokabular og syntaks samtidig, de kalles vanligvis leksiko-syntaktisk, andre tilhører hovedsakelig syntaksfeltet, henholdsvis, kalles egentlig syntaktisk.

Leksikosyntaktiske betyr

Oksymoron - teknikk når ett konsept er definert gjennom dets umulighet. Som et resultat mister begge begrepene delvis sin mening, og en ny mening dannes. Det særegne ved en oksymoron er at den alltid provoserer frem meningsgenerering: leseren, stilt overfor en åpenbart umulig frase, vil begynne å "fullføre" betydningene. Forfattere og poeter bruker ofte denne teknikken for å si noe kort og konsist. I en rekke tilfeller fanger en oksymoron øyet ("The Living Corpse" av L. N. Tolstoy, " Varm snø"Yu. Bondarev), i andre kan det være mindre merkbart, det åpenbarer seg med en mer gjennomtenkt lesning (" Døde sjeler"N.V. Gogol - sjelen har tross alt ingen død, den "døde grønne av grenene" av Pushkins ankar - tross alt er det grønne løvet til et tre et tegn på liv, ikke død). Vi vil finne et stort antall oksymoroner i poesien til A. Blok, A. Akhmatova og andre lyskilder av russisk poesi.

katahrese - et bevisst ulogisk utsagn som har uttrykksfull betydning. "Ja, hun er en fisk! Og hendene hennes er en slags hvit fisk. Det er klart at en fisk ikke kan ha hender, metaforen er bygget på katachrese.

Antitese – en skarp motsetning til noe, understreket syntaktisk. Et klassisk eksempel antitese er Pushkins karakterisering av forholdet mellom Lensky og Onegin:

De var enige. Bølge og stein

Poesi og prosa, is og ild

Ikke så forskjellige fra hverandre.

La oss merke oss at i Pushkin er den understrekede antitesen delvis fjernet av neste linje, noe som gjør situasjonen tvetydig.

Syntaks relatert til repetisjoner

Gjenta. Det enkleste middelet er faktisk repetisjon (dobling). Retorisk mening slik gjentakelse er enorm. En person er innrettet på en slik måte at han tror på en handling som gjentas flere ganger enn på en handling som det sies at den er sterk om. For eksempel vil uttrykket "Jeg hater ham, jeg hater ham, jeg hater ham" ha større effekt enn "Jeg hater ham veldig mye." Kunstnerisk rolle gjentakelsen er stor. Både prosa og spesielt poetisk kunstnerisk tale florerer fra antikken med repetisjoner; folk satte pris på den estetiske virkningen av repetisjoner helt i kunstens begynnelse. Folkloretekster er fulle av repetisjoner, og moderne poesi. Et gjentatt ord eller en gjentatt konstruksjon «rokker» ikke bare følelsene, men fører til en viss nedgang i talen, slik at du kan fokusere på støtte og viktig ord. I denne forstand er repetisjon knyttet til en annen viktig poetisk virkemiddel – retardasjon(kunstig nedbremsing av tale). Retardasjon kan oppnås forskjellige måter, repetisjon - den enkleste og mest kjente. Som et eksempel, her er et av de mest kjente og gripende diktene av Nikolai Rubtsov:

Svøm, svøm, svøm

Forbi gravsteinene

Forbi kirkerammene

Utover familiedrama...

Kjedelige tanker - bort!

tenke og tenke- latskap!

Stjerner på himmelen - natt!

Solen er på himmelen - det er dag!

Svøm, svøm, svøm

Forbi den innfødte selje,

Forbi de som ringer oss

Søte foreldreløse øyne...

Anaphora, eller enhet av kommando- repetisjon av lyder, ord eller grupper av ord i begynnelsen av en setning, et fullført avsnitt (i poetisk tale - strofer eller linjer):

«Min plikt er klar for meg. Min plikt er å gjøre jobben min. Min plikt er å være ærlig. Jeg vil gjøre min plikt."

I prosatale, talt høyt, lar anafora deg forsterke effekten av bevisene og eksemplene som er gitt. Gjentakelsen i begynnelsen av hver setning «multipliserer» betydningen av argumentene: «Det var på disse stedene han tilbrakte barndommen. Det var her han leste sine første bøker. Det var her han skrev de første linjene.

Rollen til anafora vokser spesielt i poetiske tekster, hvor hun ble et av de nesten obligatoriske tegnene på verset:

Vente jeg og jeg kommer tilbake.

Bare vent mye

Ventenår de gjør meg trist

gult regn,

Ventenår det snør,

Vente når varmen

Ventenår andre ikke forventes,

Glemte gårsdagen.

Ventenår fra fjerne steder

Brev kommer ikke

Ventenår du kjeder deg

Til alle som venter sammen.

Det berømte diktet av K. Simonov kan ikke forestilles uten den anaforiske trylleformularen "vent på meg."

I diktet nettopp sitert av Nikolai Rubtsov, resonerer doblingen av "svøm, svøm, svøm" med anaforen "fortid..., fortid..., fortid...", som skaper et subtilt psykologisk bilde av verset.

Epiphora - repetisjon av de samme ordene på slutten av tilstøtende talesegmenter, en teknikk som er motsatt av anafora: "Finn riktig løsning og gjøre det som må gjøres det er hovedsaken i arbeidet deres. Svar raskt på situasjonen og ikke bli forvirret - det er hovedsaken i arbeidet deres. Gjør jobben din og returner levende til konene dine - det er hovedsaken i arbeidet deres…»

I poetisk tale epiphora manifesterer seg noen ganger (sjelden nok) i form av et ord eller uttrykk som avslutter en hvilken som helst linje, som for eksempel i E. Yevtushenkos dikt "Smiler":

Du hadde en gang mange smil:

Overrasket, entusiastisk, lurt smil,

Noen ganger litt trist, men smiler likevel.

Du har ikke noen av smilene dine igjen.

Jeg vil finne et felt der hundrevis av smil vokser.

Jeg skal gi deg en haug med de vakreste smilene...

Men mye oftere er en epifora i poesi en repetisjon nøkkelord eller uttrykk gjennom et eller annet fragment av teksten, et slags «lite refreng». Det er veldig karakteristisk for østlig poesi og dens stiliseringer. Her er for eksempel et fragment av den orientalske stiliseringen til M. Kuzmin:

Pistasjnøtter blomstrer i hagen, syng, nattergal!

Syng grønne raviner, nattergal!

På fjellskråningene vårvalmueteppe;

Lam vandrer i en folkemengde. Syng, nattergal!

I engene er blomstene fulle av blomster, i lyse enger!

Og grøt og kamille. Syng, nattergal!

Våren vårferie gir oss alle,

Fra sjekk til feil. Syng, nattergal!

Epanaphora (anadiplose) , eller ledd- en teknikk der slutten av en setning gjentas i begynnelsen av neste. «Vi forventer alle at hverandre forstår våre hemmelige ønsker. Våre hemmelige ønsker, oppfyllelsen som vi alle i hemmelighet venter på.

Mottakelsen av fellesskapet er godt kjent for alle fra russisk folkediktning eller dens stiliseringer:

La oss hente gutter skrive en begjæring,

Begjæring om å skrive , send til Moskva.

Send til Moskva, overgi til tsaren.

I poesi er epanophora en av de hyppigste og mest populære enhetene:

Jeg fanget en drøm falmende skygger,

falmende skygger blekne dag,

Jeg klatret opp i tårnet og trinnene skalv,

Og trinnene skalv under foten min.

Kjent for mange fra skolen, er lærebokdiktet til K. Balmont bygget blant annet på konstant epanofora.

polyunion, eller polysyndeton- bevisst økning i antall fagforeninger i forslaget. Når du bruker denne retoriske figuren, bremses talen av tvungne pauser, og rollen til hvert av ordene understrekes, samt enheten til det oppregnede. Polyunion er faktisk et spesielt tilfelle av anafora: " EN hus, EN slektninger, EN venner, EN Har du glemt naboene dine?

Asyndeton, eller asyndeton- en slik konstruksjon av tale, der konjunksjoner og forbindelsesord er utelatt, som gir uttalelsen dynamikk og hurtighet, som for eksempel i Pushkins "Poltava":

Svenske, russiske stikk, kutt, kutt,

Trommeslag, klikk, skrangle.

Syntaks parallellisme - en tilnærming der naboforslag bygget på samme måte. Likheten til slike taleelementer er ofte gitt av en anafora eller epifora: «Jeg ser hvordan byen har endret seg og barn har dukket opp på gatene; Jeg ser hvordan veiene har endret seg, og nye utenlandske biler har dukket opp på dem; Jeg ser hvordan folk har endret seg og smil har dukket opp på ansiktene deres.»

gradering - et slikt arrangement av deler av utsagnet knyttet til ett emne, der hver påfølgende del viser seg å være mer uttrykksfull enn den forrige: "Jeg kjenner verken landet, eller byen, eller gaten, eller huset der hun bor»; "Vi er klare til å protestere, krangle, konflikte, kjempe!" Noen ganger skilles en gradering fra en lignende figur " akkumulering"(repetisjon med semantisk forsterkning, for eksempel akkumulering av synonymer med økende uttrykk). Oftere i dag snakker de bare om gradering, og kombinerer alle lignende teknikker med dette begrepet:

Til landsbyen, til tanten min, til villmarken, til Saratov ,

Der vil du sørge.

(A.S. Griboyedov)

Forsterkning - repetisjon av talestrukturer eller enkeltord. Amplifikasjon kan for eksempel uttrykkes i akkumulering av synonymer eller sammenligninger. "Vi prøver å bygge gode, vennlige relasjoner, vi prøver å gjøre relasjonene våre broderlige og pålitelige." Amplifikasjon betyr ofte også en tilbakevending til den samme tanken, dens utdyping. En spesiell type forsterkning er øke (bygge opp) - en teknikk når teksten gjentas hver gang med hvert nytt fragment. Denne teknikken er veldig populær i engelsk barnepoesi. Husk "The House That Jack Built" (oversatt av S. Ya. Marshak):

Her er huset

som Jack bygde.

Og dette er hvete

I huset,

som Jack bygde.

Og dette er en munter meisefugl,

Som ofte stjeler hvete,

Som oppbevares i et mørkt skap

I huset,

som Jack bygde...

Chiasmus - omvendt parallellitet. "Vi har lært å behandle dyr som mennesker, men det betyr ikke at du må behandle mennesker som dyr." Speilekspressiviteten til chiasmus har lenge blitt adoptert av poeter og forfattere. En vellykket chiasmus har en tendens til å føre til den fengende formelen: "Du må spise for å leve, ikke leve for å spise."

Syntaktisk betyr ikke relatert til repetisjoner

Omskriv - bevisst uriktig fremstilling kjent setning brukes til retoriske formål. For eksempel parafraserer uttrykket "Mann - det høres bittert". kjent setning Gorky "Mann - det høres stolt ut." Kraften til parafrasering er at kontekster som er kjent for lytteren begynner å "spille" og fenomenet resonans oppstår. Derfor vil en parafrase alltid være mer overbevisende enn den samme ideen uttrykt uten å spille opp en velkjent aforisme.

Retorisk spørsmål – et spørsmål som ikke krever svar, men som har følelsesmessig betydning. Ofte er dette et utsagn uttrykt i en spørrende form. For eksempel, det retoriske spørsmålet "Og hvem skal vi spørre nå, hva skal vi gjøre?" antyder "Nå har vi ingen til å spørre hva vi skal gjøre."

retorisk utrop. Vanligvis refererer dette begrepet til utropet som sådan. Ved hjelp av et utrop kan du direkte formidle følelser: "For en tid det var!" Utropet uttrykkes intonasjon, så vel som ved hjelp av interjeksjoner og en spesiell setningsstruktur: "Åh, hvilke endringer venter på oss!" "Min Gud! Og alt dette skjer i byen min!»

retorisk anke- en betinget appell til noen innenfor rammen av en monolog. Denne anken åpner ikke for en dialog og krever ikke svar. Faktisk er denne uttalelsen i form av en anke. Så i stedet for å si "Min by er lemlestet", kan en forfatter si: "Min by! Hvordan du har blitt lemlestet!" Dette gjør uttalelsen mer emosjonell og personlig.

Parsellering -bevisst "knusing" syntaktisk konstruksjon på enkle elementer, oftest i strid syntaktisk norm. Parsellering er veldig populært blant forfattere og poeter, da det lar deg fremheve hvert ord, for å fokusere på det. For eksempel, kjent historie A. Solsjenitsyn " Matrenin verftet” fra den syntaktiske normens synspunkt burde endt slik: ”Vi bodde alle ved siden av henne og forsto ikke at hun er den samme rettferdige mannen, uten hvem, ifølge ordtaket, verken landsbyen eller byen , og heller ikke hele landet vårt står.» Men forfatteren bruker parsellering, og uttrykket blir mye mer uttrykksfullt:« Vi bodde alle ved siden av henne og forsto ikke at hun er den samme rettferdige mannen, som landsbyen ifølge ordtaket ikke står uten.

Ingen av byene.

Ikke hele landet vårt."

Inversjon - bevisst brudd på riktig ordrekkefølge. I samtidskultur inversjon er normen for poetisk tale. Det lar deg ikke bare skygge de riktige ordene, men utvider også radikalt mulighetene for rytmisk plastisitet i talen, det vil si at det gjør det mulig å "passe" den ønskede kombinasjonen av ord inn i et gitt rytmisk mønster av et vers. Poesi er nesten alltid omvendt:

Kjærlighet, håp, stille herlighet

Bedraget varte ikke lenge...

(A.S. Pushkin)

Det er mange syntaktiske midler for uttrykksfullhet; det er fysisk umulig å snakke om dem alle innenfor grensene til håndboken vår. Ikke verdt noe parafrasere(beskrivelse av et konsept eller fenomen i stedet for dets direkte navn), ellipsis(utelatelse av et nødvendig språklig element, for eksempel "og han - til henne" i stedet for "og han skyndte seg til henne"), etc.

Fonetiske triks

Fonetiske teknikker - bruk av lyder for å skape en viss akustisk effekt og legge til uttrykksfullhet til utsagnet.

Allitterasjon- repetisjon av en konsonantlyd i begynnelsen av påfølgende ord eller i begynnelsen stressede stavelser. Allitterasjon brukes ofte for å formidle en følelsesmessig tilstand, en holdning til et objekt. Mange ordtak og ordtak («Meli, Emelya, din uke») og tungetråder («Kjøp en haug med topper») er bygget på allitterasjon. Og også allitterasjon er mye brukt i titler og overskrifter.

Assonans- repetisjon av vokaler, ofte brukt i enstavelsesord. ("Over den blå himmelen // Et brøl av torden passerte.")

Onomatopoeia- et ord som er en onomatopoeia som oppsto på grunnlag av fonetisk assimilering til ikke-tale lydkomplekser. Oftest er onomatopoeisk vokabular direkte relatert til skapninger eller objekter - lydkilder: for eksempel verb som "kvekke", "mjau", "kråke", "buldre" og substantiver avledet fra dem. Onomatopoeisk ordforråd er forskjellig på forskjellige språk.

Rim- konsonans på slutten av to eller flere ord. I motsetning til allitterasjon og assonans (som kan forekomme hvor som helst i teksten), er rim definert posisjonelt (på slutten av verset). Det er to typer rim: hann - stress på siste stavelse - (rAZ - kvAS - bass) og hunn - stress på nest siste stavelse - (PLANER - Sår).

Leksikalske stilistiske virkemidler

Leksikalske stilgrep - ord og uttrykk brukt i billedlig talt når egenskapen til ett objekt overføres til et annet, for å oppnå kunstnerisk uttrykksevne i tale; I hjertet av enhver leksikalsk enhet er en sammenligning av objekter og fenomener.

Metafor- en teknikk basert på samspillet mellom logiske og kontekstuelle betydninger, sammenligning med "likhet". Metaforer er leksikalske og individuelle; enkelt og vanlig.

Metonymi- en frase der ett ord er erstattet med et annet, som betegner et objekt som er i en eller annen (romlig, tidsmessig, etc.) forbindelse med objektet, som er indikert med det erstattede ordet. Erstatningsordet brukes i figurativ betydning. Metonymi er basert på erstatning av ordet "ved tilstøtende" (en del i stedet for en helhet eller omvendt, en årsak i stedet for et resultat eller omvendt, en representant i stedet for en klasse eller omvendt, en beholder i stedet for innhold eller omvendt osv.).

Ironi- en teknikk der den sanne betydningen er skjult eller motsier den eksplisitte betydningen; bruken av ord i negativ forstand, direkte motsatt av det bokstavelige ("Vel, du er en modig mann", "Smart-smart" - en negativ undertekst av et positivt utsagn).

Antonomasia- en teknikk uttrykt ved å erstatte navnet eller navnet ved å angi noen viktig funksjon et objekt eller dets forhold til noe (navnet på en person i stedet for hans prestasjoner, navnet på et sted i stedet for en hendelse, navnet på et objekt i stedet for navnet på oppfinneren, etc.).

Epitet- et ord eller et helt uttrykk, som på grunn av sin struktur og spesielle funksjon i teksten får en eller annen ny betydning eller semantisk konnotasjon. Det uttrykkes hovedsakelig av et adjektiv, men også av et adverb ("å elske lidenskapelig"), et substantiv ("morsomt støy"), et tall ("første venn"), et verb ("ønske å glemme").

Oksymoron- kombinasjon av ord motsatt betydning(kombinasjon av inkongruent).

Sammenligning- en teknikk der det er en assimilering av ett objekt eller fenomen til et annet i henhold til et fellestrekk for dem.

parafrasere- en teknikk som deskriptivt uttrykker ett konsept ved hjelp av flere, en indirekte omtale av et objekt ved ikke å navngi, men beskrive (nattens lyskilde er månen). I parafraser erstattes navnene på objekter og personer med indikasjoner på deres attributter ( hvem som skriver disse linjene i stedet for Jeg). Det er logiske parafraser ( Forfatter av "Dead Souls") og figurative omskrivninger ( sola til russisk poesi).

Eufemisme- et ord eller beskrivende uttrykk som er nøytralt i betydning og følelsesmessig "belastning", vanligvis brukt i tekster og offentlige uttalelser for å erstatte andre ord og uttrykk som anses som uanstendig eller upassende ( V interessant stilling i stedet for gravid, baderom i stedet for toalett og så videre.).

Hyperbel- en teknikk for eksplisitt og bevisst overdrivelse, for å øke uttrykksevnen og understreke tanken som er sagt ( Jeg har sagt det tusen ganger» eller «vi har nok mat til seks måneder).

Litotes- omsetning, som inneholder en kunstnerisk underdrivelse av størrelsen, styrken til betydningen av det avbildede objektet eller fenomenet. ( en hest på størrelse med en katt, en manns liv er et øyeblikk).

hentydning- en teknikk som inneholder en eksplisitt indikasjon eller et klart hint av et litterært, historisk, mytologisk eller politisk faktum, festet i tekstkultur eller i dagligtale.

Syntaktiske stilistiske virkemidler

Syntaktiske teknikker er teknikker basert på rekkefølgen av ordene i en setning, rekkefølgen av setninger i en tekst.

Inversjon- brudd på den vanlige rekkefølgen av ord i en setning. I analytiske språk(engelsk) med en strengt fastsatt ordrekkefølge er inversjon relativt uvanlig; i bøyningsform (russisk) med ganske fri ordstilling - veldig betydelig.

Isolering- utvalg mindreårig medlem setninger og ord avhengig av det for å kommunisere til det en selvstendig kommunikativ betydning og syntaktisk uavhengighet.

Ellipsis- bevisst utelatelse av ord i en setning uten å forvrenge dens betydning eller for å forsterke effekten.

Misligholde- en forsettlig pause i ytringen, som formidler spenningen ved tale. Mye brukt i manipulering av bevissthet, men utført i det skjulte.

Injeksjon- med vilje utsette slutten av setningen; uvesentlig informasjon legges inn først, og først til slutt viktige fakta. Separasjon av predikat og subjekt.

Et retorisk spørsmål- et spørsmål som svaret ikke er nødvendig eller forventet på grunn av dets ekstreme åpenhet; faktisk er det en uttalelse uttrykt i en spørrende form. Det brukes til å forbedre uttrykksevnen til en frase. Karakteristisk- konvensjon, det vil si bruken grammatisk form og intonasjon av spørsmålet i saker som i hovedsak ikke krever det.

Gjenta- en teknikk som brukes til å forbedre betydningen av visse ord, for å adressere spesiell oppmerksomhet leser.

Chiasmus- korsformet endring i rekkefølgen av elementer i to parallelle rader med ord ( Vet hvordan du elsker kunst i deg selv, ikke deg selv i kunst).

Antitese- en skarp motsetning av begreper, posisjoner, bilder, tilstander, sammenkoblet av en felles struktur eller indre betydning.

gradering- Ordningen av deler av uttalelsen knyttet til ett emne, slik at hver påfølgende del er rikere, mer uttrykksfull eller imponerende enn den forrige.

Asyndeton- konstruksjon av tale, der konjunksjoner som forbinder ord er utelatt. Gir uttalelsen hurtighet, dynamikk, hjelper til med å formidle en rask endring av bilder, inntrykk, handlinger.

polyunion- en forsettlig økning i antall konjunksjoner i en setning, vanligvis for kommunikasjon homogene medlemmer. Polyunion understreker rollen til hvert ord, skaper en enhet av oppregning og forbedrer uttrykksevnen til talen.

Akkumulering - en kombinasjon av setninger som er grammatisk og semantisk uavhengige.

Feil direkte tale- del av direkte tale, ikke skilt ut verken tegnsetting eller syntaktisk.

Konklusjoner til kapittel 1

Denne artikkelen diskuterer egenskapene til karakterenes tale i et dramatisk verk. Språk dramatiske verk har sine egne egenskaper. Først av alt bør det bemerkes at språket som brukes i talen til karakterene spiller en stor rolle, noen ganger til og med mer enn noen av handlingene deres. Alle kan brukes i skuespill. eksisterende stiler. De fleste moderne skuespill kan være basert på parodi eller ironi. Det er andre stilistiske enheter som kan deles inn i fem grupper: fonetisk, grafisk, leksikalsk, fraseologisk, syntaktisk. Grunnleggende tekstinntastingsfunksjoner stilistiske virkemidler er en ekspressiv funksjon og en karakterologisk funksjon, noen ganger indikerer sosiale og kjønnsfaktorer. Språk betyr å formidle følelsene til karakterene, deres vurdering av virkeligheten; Beskriv dem sosial status og posisjon i samfunnet; og gi også karakterenes kjønnskarakteristika (talen til menn er mer behersket og tøff, talen til kvinner er mer emosjonell).

Syntaktiske kunstneriske virkemidler

Poetisk syntaks- en kombinasjon av ord i en setning, syntaktisk måte formasjon kunstnerisk tale. Den er designet for å formidle forfatterens intonasjon, kunstnerens styrking av visse følelser og tanker.

Et retorisk spørsmål– dette er en poetisk vending der den følelsesmessige betydningen av utsagnet understrekes spørrende form selv om dette spørsmålet ikke krever svar.

Retorisk utrop- designet for å forbedre en viss stemning.

Retorisk adresse- ikke designet for direkte respons. Inversjon er et brudd på den vanlige, naturlige for et gitt språk, ordrekkefølge.

Syntaks parallellisme- identisk eller lignende konstruksjon av tilstøtende fragmenter av en litterær tekst.

Antitese er opposisjonsmetoden. Det brukes aktivt i verbal kunst. Ellipsis - utelatelse av ord, hvis betydning lett gjenopprettes fra konteksten. Amplifikasjon er teknikken for stilistisk forsterkning av enhver emosjonell manifestasjon, mottak av "dynger" av følelser: a) unionlessness - teknikken for å hoppe over fagforeninger mellom medlemmer av en setning eller setninger. b) multi-union - en teknikk motsatt til ikke-union. Gjentakelsen av en forening brukes, ved hjelp av hvilken delene av setningen er koblet sammen. c) pleonasme - en teknikk for verbositet, som skaper inntrykk av en overdreven akkumulering av ett tegn. d) gradering - en metode for gradvis å øke betydningen.

Parsellering er en metode for å styrke forfatterens aksent: å dele et utsagn som er enkelt i betydning i flere uavhengige, isolerte setninger.

Anakoluf - en teknikk for å bryte den syntaktiske normen. Tjener til å skape talen til karakterer for å formidle spenning eller satirisk bilde dem som analfabeter.

Ordkunst bruker ofte repetisjon. Det skjer: enkel, anaphora (gjentakelse av et ord i begynnelsen av en setning eller et vers), epiphora (repetisjon av et ord på slutten av et vers eller en setning), anadiplose (repetisjon av ett eller flere ord på slutten av setningen). forrige vers og i begynnelsen av neste), prosapodosis (gjentakelse av et ord på begynnelsen og slutten av linjen), refreng (et vers som gjentas etter hver strofe eller en bestemt kombinasjon av dem).

Poetisk fonetikk- god organisering av kunstnerisk tale. Lydkoherens manifesteres først og fremst i kombinasjonen av visse lyder. I verbal kunst er assonansteknikker mye brukt - repetisjon av vokallyder og allitterasjon - repetisjon av konsonantlyder. Ved hjelp av lydkonsistens forsterker poeter og forfattere patos - "tonalitet" kunstnerisk innhold virker. Området inkluderer phonics paronymy, eller paronomasia - et spill med ord som er like i lyd. Kunstnere gjør utstrakt bruk av onomatopoeia. Dermed, poetisk fonetikk spiller en viss rolle i organiseringen av den kunstneriske helheten. Fonikkens posisjoner i poesi er spesielt viktige.

For moderne offentlige taler er en karakteristisk kombinasjon av logisk-analytisk og følelsesmessig-figurativ språkverktøy. Praksisen til de beste foredragsholderne viser at en tørr forretningstale, redusert til overføring av "bar" informasjon i et moderne, velinformert publikum, som regel forblir uten tilsyn, og ofte forårsaker kjedsomhet og til og med irritasjon.

Uansett hvor interessant emnet er, blir oppmerksomheten til publikum sløvet over tid. Det må støttes av følgende oratoriske teknikker:

Spørsmål-svar mottak. Taleren stiller spørsmål og svarer på dem selv, reiser mulig tvil og innvendinger, avklarer dem og kommer til visse konklusjoner.

Overgangen fra en monolog til en dialog (kontrovers) lar deg involvere individuelle deltakere i diskusjonsprosessen, og dermed aktivere deres interesse.

Opprettingsteknikk problemsituasjon. Lytterne blir presentert for en situasjon tvilsom: "Hvorfor?", som stimulerer deres kognitive aktivitet.

Mottakelsen av nyheten av informasjon, hypoteser får publikum til å anta, reflektere.

Avhengighet av personlig erfaring, meninger som alltid er interessante for lyttere.

Forestilling praktisk betydning informasjon.

Ved å bruke humor kan du raskt vinne et publikum.

En kort digresjon fra temaet gir lytterne mulighet til å «hvile».

Å bremse ned med en samtidig reduksjon i stemmens styrke kan trekke oppmerksomheten til de ansvarlige stedene for talen (den "stille stemme"-teknikken).

Mottak av gradering - en økning i den semantiske og emosjonelle betydningen av ordet. Gradering lar deg styrke, gi dem følelsesmessig uttrykksevne til en frase, en formulert tanke.

Teknikken for inversjon er en taleomsetning, som så å si distribuerer den vanlige, allment aksepterte tankerekken og uttrykkene til den diametralt motsatte.

Aksept av en appell til egne tanker.

Blant teknikkene for oratorisk, som betydelig øker effektiviteten og overtalelsesevnen, bør leksikalske teknikker fremheves. I nesten alle veiledninger til oratorisk, blant leksikalske virkemidler, anbefales det å bruke de såkalte banene.

Tropes er talevendinger og individuelle ord brukt i overført betydning, som lar deg oppnå den nødvendige følelsesmessige uttrykksevnen og bilder. Troper inkluderer sammenligninger, metaforer, epiteter, hyperboler, etc.

Sammenligning er en av de mest brukte teknikkene, som har stor overbevisningskraft, stimulerer assosiasjons- og kreativ tenking og dermed lar høyttaleren oppnå ønsket effekt.

Metafor er overføringen av navnet på ett objekt til et annet, dette er den verbale konvergensen av 2 fenomener ved likhet eller kontrast. For eksempel: "Historiens lokomotiv kan ikke stoppes..."

Epitet - figurativ definisjon objekt, fenomen, som avslører sin essens. For eksempel: "En student er ikke et kar som skal fylles med kunnskap, men en fakkel som skal tennes!.."

Allegori - allegorisk skildrer noe. For eksempel: "En gang spurte en forbipasserende byggherren: "Hva gjør du?" Han tenkte og svarte: "Ser du ikke? Jeg kjører stein." Den andre byggherren svarte på det samme spørsmålet: "Jeg tjener penger!"

Hyperbole er en slags trope, som består i en bevisst overdrivelse av egenskapene, kvalitetene til objekter og fenomener. For eksempel: " sjelden fugl vil fly til midten av Dnepr.

Et effektivt kontaktmiddel er spesielle ord og uttrykk som gir tilbakemelding. Dette er personlige pronomen for 1. og 2. person (jeg, du, vi, vi er med deg), verb i 1. og 2. person (la oss prøve å forstå, ta en reservasjon, merk, vær så snill, merk selv, tenk, spesifisere, etc.), appeller (kjære kolleger, mine kjære), retoriske spørsmål(Du vil høre min mening, ikke sant?). Spesifisitet muntlig tale manifesterer seg i konstruksjonen av fraser og hele setninger. Det antas at i offentlige taler preferanse bør gis til kortere setninger, de blir bedre oppfattet av øret og husket. I tillegg tillater en kort setning en mer variant tilnærming til å endre intonasjon.

Forfatterens tegnsetting - dette er tegnsetting, ikke gitt av tegnsettingsreglene. Forfatterens tegn formidler den ekstra betydningen som forfatteren har investert i dem. Oftest brukes en bindestrek som opphavsrettsmerker, som understreker eller kontrasterer: Født til å krype - kan ikke fly eller understreker den andre delen etter skiltet: Kjærlighet er det viktigste. Forfatterens utropstegn tjener som et middel til å uttrykke en gledelig eller trist følelse, stemning.

Anaphora, eller enstemmighet -(gr. anaphora - oppdragelse). stilistisk figur, bestående av repetisjon av de samme elementene i begynnelsen av hver parallell rad (vers, strofe, prosapassasje).

Anafora lyd. Gjentakelsen av de samme kombinasjonene av lyder.

Tordenvær revet broer, kister fra en uskarp kirkegård.(Pushkin)

Anaphora morfem. Gjentakelse av de samme morfemene eller deler av sammensatte ord. ...Svartøyd jente, svartmanet hest!(Lermontov)

Anaphora leksikalsk. Gjentakelse av de samme ordene Ikke forgjeves blåste vindene, Ikke forgjeves gikk stormen.(Yesenin)

Syntaktisk anafora. Gjentakelse av de samme syntaktiske konstruksjonene. Vandrer jeg langs de støyende gatene, går jeg inn i et overfylt tempel, sitter jeg blant de tåpelige ungdommene, hengir jeg meg til drømmene mine.(Pushkin)

Anaphora strofisk(gjentakelse av de samme elementene i begynnelsen av strofer). Se diktet av M. Yu. Lermontov "Når det gulnende feltet er opphisset ...".

Antitese - en stilistisk enhet som består i en skarp opposisjon av konsepter, karakterer, bilder, som skaper effekten av en skarp kontrast. Det hjelper til bedre å formidle, skildre motsetninger, kontrastfenomener. Det fungerer som en måte å uttrykke forfatterens syn på de beskrevne fenomenene, bildene osv.

utropspartikler - en måte å uttrykke den emosjonelle stemningen til forfatteren, en metode for å skape en emosjonell patos av teksten: OM, så vakker du er, mitt land! Og hvor gode er feltene dine!

utropssetninger uttrykk forfatterens følelsesmessige holdning til det beskrevne (sinne, ironi, anger, glede, beundring): Skammelig holdning! Hvordan kan du redde lykke! Utropssetninger uttrykker også en oppfordring til handling: La oss redde vår sjel som en helligdom!

Gradering - stilistisk figur, som konkluderer med den påfølgende injeksjonen eller omvendt svekkelsen av sammenligninger, bilder, epitet, metaforer og andre uttrykksmiddel kunstnerisk tale: Av hensyn til barnet ditt, for familiens skyld, for folkets skyld, for menneskehetens skyld – ta vare på verden! Gradering er stigende (styrking av funksjonen) og synkende (svekkelse av funksjonen).

Inversjon -(fra lat. inversio - permutasjon) - endre rekkefølgen på ordene i en setning for å oppnå et visst kunstnerisk mål, for eksempel for å forbedre emosjonell oppfatning. En smidig bekk renner fra fjellet (Tyutchev). Dette omvendt ordrekkefølge i en setning. På direkte ordre subjektet går foran predikatet, den avtalte definisjonen er før ordet som defineres, den inkonsistente definisjonen er etter det, objektet etter kontrollordet, omstendighetene til handlingsmåten er foran verbet: Dagens ungdom innså raskt falskheten i denne sannheten. Og med inversjon er ordene ordnet i en annen rekkefølge enn det som er fastsatt av grammatiske regler. Dette er et sterkt uttrykksmiddel som brukes i emosjonell, begeistret tale: Kjære hjemland, mitt hjemland, skulle vi ta vare på deg!

Sammensatt skjøt - er repetisjonen i begynnelsen av en ny setning av et ord eller ord fra forrige setning, vanligvis avslutter den: Hun gjorde alt for megModerlandet. Moderlandet lærte meg, oppdratt meg, ga meg en billett tilliv. Liv, som jeg er stolt av.

Polyunion - en retorisk figur, bestående av bevisst repetisjon av koordinerende konjunksjoner for logisk og emosjonell fremheving av de oppregnede konseptene: OG torden slo ikke nedOg himmelen falt ikke til bakken,Og elvene rant ikke over av en slik sorg!

Parsellering - teknikken for å dele en setning i deler eller til og med i separate ord. Hensikten er å gi tale et nasjonalt uttrykk ved sin brå uttale: Poeten reiste seg plutselig. Ble blek.

Gjenta - bevisst bruk av det samme ordet eller kombinasjonen av ord for å forsterke betydningen av dette bildet, konseptet osv.: Pushkin varlidende, lidende i ordets fulle betydning.

Koblingsstrukturer - konstruksjonen av teksten, der hver påfølgende del, fortsetter den første, viktigste, er atskilt fra den med en lang pause, som er indikert med en prikk, noen ganger en ellipse eller en strek. Dette er et middel til å skape emosjonell patos av teksten: Belorussky jernbanestasjon på Seiersdagen. Og en mengde hilser. Og tårer. Og bitterheten ved tap.

Retoriske spørsmål og retoriske utrop - et spesielt middel for å skape emosjonaliteten til tale, uttrykke forfatterens posisjon.

Hvem har ikke forbannet stasjonssjefene, hvem har ikke skjelt ut dem? Hvem, i et øyeblikk av sinne, krevde ikke av dem en fatal bok for å skrive i den deres unyttige klage om undertrykkelse, uhøflighet og funksjonsfeil? Hvem ærer ikke dem som monstre av menneskeheten, lik de avdøde funksjonærene, eller i det minste Murom-røverne?

Hvilken sommer, hvilken sommer? Ja, det er bare magi!

Syntaktisk parallellisme - samme konstruksjon av flere tilstøtende setninger. Med sin hjelp søker forfatteren å fremheve, understreke den uttrykte ideen: Mor er et jordisk mirakel. Mor er et hellig ord.

En kombinasjon av korte enkle og lange komplekse eller kompliserte setninger med en rekke omsetninger bidrar til å formidle patosen til artikkelen, den følelsesmessige stemningen til forfatteren.

"Kikkert. Kikkert folk ønsker å være nærmere Mona Lisa. Vurder porene i huden hennes, øyevipper. Blende pupiller. De ser ut til å føle pusten til Mona Lisa. De, som Vasari, føler at "øynene til Gioconda har den glansen og den fuktigheten som vanligvis sees hos en levende person ... og i utdypingen av nakken, med et forsiktig blikk, kan du se slagene til puls ... Og de ser og hører det. Og det er ikke et mirakel. Slik er ferdigheten til Leonardo."

"1855. Toppen av Delacroix sin herlighet. Paris. Palace of Fine Arts ... i utstillingens sentrale hall - trettifem malerier av den store romantiske.

Endelt, ufullstendige setninger gjør forfatterens tale mer uttrykksfull, emosjonell, forsterk tekstens emosjonelle patos: Gioconda. En menneskelig babling. Hviske. Suset av kjoler. Stille skritt ... Ikke et eneste slag, - jeg hører ordene. - Ingen flekker. Hvor levende.

Epiphora - samme avslutning på flere setninger, som forsterker betydningen av dette bildet, konseptet osv.: Jeg har gått hele livettil deg. Jeg har trodd hele livetintil deg. Jeg har elsket hele livetdu.

Tabell 3. Identifikasjon av figurative og ekspressive virkemidler (eksempel)

"Alt mitt," sa gullet; "Alt mitt," sa damaskstål; "Jeg skal kjøpe alt," sa gullet; «Jeg tar alt,» sa bulaten.	EN naphora, epiphora	For å forsterke det forrige ordet
Du er fattig, du er rik, Du er mektig, du er maktesløs, Mother Rus'	antitese, retorisk utrop, retorisk appell	for å skape kontrast
Ja, det var dårlig vær! For en storm! Virvelvind, orkan, syklon, tornado, tyfon traff oss	gradering	gir stignings- eller fallinntrykk
Skogen slipper sin karmosinrøde kjole, Den visne marken er forsølvet av frost.	inversjon	arrangement av ord i spesial bestillingå forsterke uttrykket
Ung alderdom. Ikke alle er velsignet med slik lykke!	oksymoron	gir originalitet
Å synge om Russland - hva du skal strebe etter i tempelet. Om Russland å synge - hva å møte våren	syntaktisk parallellisme	samme konstruksjon av setninger
Beist - hule, Wanderer - vei	ellipsis	gir liv til talen
Nei, jeg ville: kanskje du...	misligholde	bevisst underdrivelse slik at leseren fullfører bildet
I sommer så jeg havet. Første gang.	parsellering	en del av setningen er atskilt fra den viktigste for å fokusere oppmerksomheten
Svenske, russestikk, kutt, kutt	asyndeton	viser dynamikk
Og slyngen, og pilen og den listige dolken sparer vinneren for år	polyunion	legger vekt på enhetlighet, gir uttrykksevne

Litterær analyse av det lyriskevirker

Som et eksempel på litterær analyse, la oss gå til diktet av M.Yu. Lermontov "Farvel, uvaskede Russland...":

Ha det, uvasket Russland,

Slavernes land, herrenes land.

Og dere, blå uniformer,

Og du, deres hengivne folk.

Kanskje bak muren i Kaukasus

Jeg vil gjemme meg for dine pashas,

Fra deres altseende øye

Fra deres althørende ører.

1. Diktet "Farvel, uvaskede Russland ..." ble skrevet i 1841 før dikterens andre eksil til Kaukasus. Publisert bare i 1887. 40-tallet av XIX århundre. er karakterisert som en tid med sosial passivitet i samfunnet, som erstattet den nasjonale oppgangen av folket i den patriotiske krigen i 1812 og Decembrist-opprøret i 1825.

2. Verket tilhører det modne stadiet i arbeidet til M.Yu. Lermontov, storhetstiden til hans poetiske talent. På 40-tallet ble slike mesterverk skrevet sivile tekster poet, som "1. januar", "Og kjedelig og trist ...", "Moderland", "Skyer", etc. Diktet "Farvel, uvaskede Russland ..." gjenspeiler tradisjonene til desembrist-poesi med sin høye borgerpatos og oppfordrer til sosial protest. For dette stadiet i arbeidet til M.Yu. Lermontov var preget av en skarp kritisk virkelighetsoppfatning, bitterhet og motivet for ensomhet, en følelse av dyp uoverensstemmelse mellom drømmer og det virkelige liv. Alle disse trekkene gjenspeiles i diktet under vurdering.

3. Verket hører til til tekster og er preget av en uttalt subjektiv holdning til den beskrevne virkeligheten. Dette er en lyrisk monolog av forfatteren, som inneholder en utfordring til det autokratiske Russland. Verket utmerker seg ved begrenset deskriptivitet, retorikk, konvensjonalitet (jf. for eksempel et hint til total overvåking, avlytting, undertrykkelse av frihet, dissens - takket være hyperbolisering og evnen til å gjøre en detalj om til et symbol: fra deres altseende øye, fra deres althørende ører).

4. Verket tilhører sjangeren lyrisk dikt - dette er en appell til «slavenes land, herrenes land». Den anklagende patosen til verket, dets sinte intonasjon og klare rytme dannes ikke bare på grunn av det spesielle vokabularet og syntaksen, men også på grunn av den poetiske meteren valgt av forfatteren - jambisk tetrameter. N.S. Gumilyov sa om denne størrelsen: "Hver meter har sin egen sjel, sine egne egenskaper og oppgaver. Yamb, som om han går ned trappene, ... er fri, klar, fast og perfekt formidler menneskelig tale, intensiteten av menneskelig vilje. Det siste er spesielt merkbart i det analyserte diktet.

Faktorene for "versseriens enhet" og "stramheten av den", bemerket av Yu.N. Tynyanov i poesi, er fullt karakteristisk for verket under vurdering, som utmerker seg ved harmonisk samsvar mellom form og innhold, nøyaktigheten av poetisk ordbruk og den estetiske motivasjonen til syntaktiske konstruksjoner. Semantisk rikdom, lakonisme, mangel på ordlyd, retorikk er viktige trekk ved diktet.

Temaet for diktet kan oppsummeres som sivil, antiserfdom. Dette er et verk om moderlandet, fullt av smerte og bitterhet for folket, som er passive og undertrykte av autokratiet. Diktet er preget av monologisme, en tendens til uttrykksfullhet og åpen vurdering.

6. Hovedtemaet i verket er temaet moderlandet og det russiske folks skjebne. Dette er et tverrgående tema i Lermontovs poesi (jf. dikt: "Russisk sang", "Høst", "Vilje", " Siste sønn friheter", "Du er vakker, feltene i hjemlandet ...", "Jeg ser på fremtiden med frykt", "Moderland", "Duma"). I motsetning til andre verk av Lermontov, der det er en kontrast mellom Russlands heroiske fortid og den dystre virkeligheten, presenterer det aktuelle diktet dikterens samtidige Russland med dets despotiske ordener som er verdig til fordømmelse.

7. Sammensetningen av et lite dikt, bestående av to strofer, er enkel. Nøkkelutsagnet - en maksime, som gjenspeiler temaet og ideen til verket, åpner verket, bygget i form av en begeistret monolog-refleksjon av den lyriske helten. Følgende presentasjon avslører og utfyller betydningen av nøkkelutsagnet. Dermed inkluderer det generelle logiske oppsettet til en poetisk tekst en avhandling og argumenter (skjema 6).

8. Når det gjelder patos analysert dikt, kan det defineres som en kombinasjon av det tragiske og satiriske med elementer av ironi.

Arbeidets patos er assosiert med dikterens karakteristiske tilstand av "overgang" fra romantikk til realisme, deres særegne kombinasjon. Teksten viser forfatterens refleksjon, hans selvopptatthet, tragiske uenighet med den omgivende virkeligheten, lengsel etter det høye, perfekte, karakteristiske for romantikk. Samtidig legemliggjør diktet spesifikke historiske detaljer om et bestemt stadium i samfunnsutviklingen, uttrykt i kunstnerisk form, kritiserer forfatteren åpent den eksisterende ordenen av ting i ånden til realisme. I det poetiske verket under vurdering presenteres betingede former som er karakteristiske for et satirisk bilde: parafrase blå uniformer(om de kongelige gendarmene - vokterne av den autokratiske orden, som hadde på seg blå uniformer); Pasha(deres ironiske betegnelse ved navn tyrkiske militære dignitærer); altseende øye, althørende ører symboler som personifiserer den brutale orden i landet, basert på oppsigelser og overvåking. retorisk, som kjennetegner diktet, uttrykkes av den begeistrede appellen "Farvel, uvaskede Russland ...", ved hjelp av lyse epitet, synekdoker og parafraser (blå uniformer) metaforer (uvasket Russland, veggen i Kaukasus), hyperbole (fra deres altseende øye, / Fra deres althørende ører).

9. Generelt emosjonell tone fungerer - sint, indignert, malt med smerte og bitterhet for de rasende menneskene. Nøkkelen i verket er bildene av Russland, folket og de kongelige gendarmene. Hvis poeten i diktet "Motherland" innrømmet: "Jeg elsker fedrelandet, men med en merkelig kjærlighet ...", så avsløres denne "merkeligheten" i den analyserte teksten og spesialbehandling til Russland, noe som gjenspeiler en kompleks rekke følelser: hat og kjærlighet, smerte og bitterhet. Anslått epitet "uvasket", dvs. skitne,- i sammenheng med diktet har det den faktiske betydningen av «trans. umoralsk, umoralsk." Følgende utstilling avslører essensen av dette gjennom kontrastapparatet: slavenes land, herrenes land. Ved å forme bildet av et folk som stille slaver, viktig rolle tilhører epitetet "hengiven" (Og du, et hengiven folk til dem). Devotee - dvs. "full av kjærlighet og troskap", sa opp. Det er denne omstendigheten som forstyrrer dypt lyrisk helt fyller hjertet hans med smerte.

Svært uttrykksfulle er bildene av de kongelige gendarmene, som er dannet på grunnlag av en assosiativ-semantisk forbindelse. leksikalske midler: blå uniformer, pashaer, alt-seende øye, alle-hørende ører. Bildet av den lyriske helten i dette verket er malt tragisk. Dette er en modig, stolt person, som lider dypt for sitt hjemland, og benekter folkets og den kongelige ordens lydighet og ydmykhet. Når det gjelder kronotopen, er det interessant å merke seg at diktet presenterer bilder av nåtid ("her" og "nå") - Farvel, uvaskede Russland... og fremtid: - Kanskje bak muren i Kaukasus vil jeg gjemme meg for pashaene dine ... Bildet av rommet som synlig og imaginært, storskala og fjernt (veggen i Kaukasus) aktualisert i refleksjonene til den lyriske helten. Generelt er diktets figurative struktur rettet mot å uttrykke ideen hans.

JEG. idé verk kan defineres som en aktiv avvisning og fordømmelse av autokratiet og den sosiale passiviteten til folket. Høy borgerpatos utmerker dette diktet, som ble oppfattet som en utfordring for det føydale Russland.

1. Kunstneriske trekk dikt bestemmes av dens ideologiske og tematiske originalitet og høye borgerpatos. Delvis er de allerede diskutert i forbindelse med karakteristikken retorisk poetisk tekst. Alle figurative og uttrykksfulle virkemidler er rettet mot å skape en avslørende tone, med fokus på nøkkelbilder. Teknikker for retorisk appell og kontrast i begynnelsen av et dikt (Farvel, uvasket Russland, slavenes land, / herrenes land) bestemme den påfølgende kunstneriske utviklingen av teksten. Kontrasten forsterkes av kontrasterende bilder folk og kongelige gendarmer på grunn av synekdoke, perifrase og uttrykksfulle epitet:

Og dere, blå uniformer, og dere, folket viet til dem.

Bruk av metaforer (Kaukasus mur, uvasket Russland), hyperbol i dannelsen av et generaliserende bilde av autokratisk despoti, total overvåking og avlytting (Fra deres altseende øye / Fra deres althørende ører) er veldig uttrykksfull og pragmatisk effektiv.

Dermed danner systemet med levende kunstneriske virkemidler og teknikker den figurative strukturen til verket, og uttrykker dets ideologiske innhold.

Diktet er typisk for de sene tekstene til M.Yu. Lermontov og reflekterer hans individuelle forfatters stiltrekk: romantisk patos kombinert med historisk spesifikk realistisk autentisitet i å beskrive de sosiale realitetene på 40-tallet av XIX århundre, åpen sosial protest og avvisning av det autokratiske systemet; økt uttrykk og en rekke visuelle og ekspressive virkemidler.

La oss oppsummere:

Litterær analyse er det tredje trinnet i den filologiske analysen av en litterær tekst.

Objektet for litterær analyse er hovedsakelig innhold kunstverk,

Immanent analyse av et litterært verk må suppleres projeksjon, tar hensyn til tidens kulturelle og historiske kontekst. Litterær analyse inkluderer studiet av tiden og omstendighetene ved å skrive et verk; hans plass i forfatterens arbeid; definisjon av den litterære typen av verket og sjangeren; hovedspørsmålet; Emner; komposisjoner; patos av arbeidet og følelsesmessig tone; figurative system; ideer og kunstneriske trekk.

Litterær analyse utfyller og utdyper forståelsen av innholdet i en litterær tekst og forfatterens kreative personlighet, oppnådd på grunnlag av språklig og stilistisk analyse av teksten.