Sovjetiske propagandaplakater om arbeid. USSR-plakater om arbeid (18 stk.)

I sovjettiden var plakater ekstremt populære. Sovjetiske plakater kan deles inn i annonsering, informasjon og. Profesjonelle kunstnere var engasjert i skapelsen deres, og talentfulle forfattere, som nå ofte kalles "kreative", kom med teksten. Slike plakater bar ikke bare en semantisk belastning, fortalte om viktige ting, advarte, etterlyste eller tok opp visse verdier hos mennesker. Nøyaktige fraser, samt et talentfullt bilde av hovedpersonene til plakatene, preget av tilstedeværelsen av humor og sarkasme, ser veldig morsomt og morsomt ut.

Plakater i sovjettiden hang nesten overalt – på gatene, i butikker, fabrikker og fabrikker, i offentlig transport. Dessuten var plakatene så lyse, oppsiktsvekkende og morsomme at de ble hengt med glede i hus og leiligheter, akkurat som de i vår tid henger bilder av favorittfilm- eller musikkstjernene sine, eller vakre plakater fra http://tvoyposter. ru/. De mest kjente blant alle typer sovjetiske plakater er propagandamilitære plakater og propagandaplakater mot drukkenskap, men det var mange andre områder av denne typen kunst.

Deretter kan du se et utvalg plakater fra sovjettiden om arbeid eller om temaet ulike yrker. Disse plakatene tilhører bare propagandaen og har en lysende tiltalende karakter. Hovedbetydningen som ble investert i slike bilder var fremme av ærlig arbeid, kampen mot loafers, loafers og, selvfølgelig, den viktigste ulykken i vårt land - drukkenskap. Plakater med kortfattede og presise fraser som fester seg i minnet, med vakre, rene, velstelte, velkledde og glade mennesker oppfordrer folk til å leve et ærlig arbeidsliv, gi opp tvilsomme forpliktelser og dårlige vaner. Bare en slik person er i stand til å oppnå suksess i livet, og et samfunn bestående av slike mennesker kan frimodig håpe på en lys og lykkelig fremtid.

USSR-plakater om arbeid

En annen viktig type agitasjon som ble brukt av bolsjevikene i de første årene er plakatagitasjon. Plakatens rolle var spesielt stor under borgerkrigsårene. Vi kan si at under disse forholdene erstattet plakater mangelen på aviser. Plakaten er tydelig, forståelig selv for en analfabet person.

Betydningen bolsjevikene tilla plakatpropaganda er bevist av det faktum at transport av politiske propagandaplakater ble sidestilt med levering av presserende militære forsyninger. Det var forbudt å rive eller skade plakater med politisk innhold.

Fra en artikkel av Chaus N.V. "Sovjetiske plakater 1917-1920. det viktigste middelet for propaganda for sosialistisk ideologi":

"Det er strengt forbudt å rive av og henge opp plakaten - de skyldige vil bli holdt ansvarlige," sto det på mange plakater. "Alle som river ned denne plakaten eller stikker en plakat over den, begår en kontrarevolusjonær gjerning." Dette var den strenge advarselen som ble trykt under borgerkrigen på politiske plakater klistret på husveggene, på gjerder, på togvogner sendt til fronten.

B1917 - 1920-tallet propagandateam () praktiserer en slik arbeidsform som plakatutstilling.

Agitasjon togvogn

På 1920-tallet. propagandaplakater begynner å bli aktivt brukt som sosial reklame: kampen for universell leseferdighet, helse (kampen mot tuberkulose, drukkenskap, upassende barnepass), kvinners likestilling, kampen mot hjemløshet mv.

Barnehjem, 1920

E. E. Lezhen i artikkelen "Plakat som et middel for politisk agitasjon i 1917-1930-årene" skriver:

De fleste av de førrevolusjonære kunstnerne begynte å samarbeide med sovjetiske myndigheter. Blant dem var Vandrere, og russiske impresjonister(A.A. Rylov, K.F. Yuon), og Kunstens verden(E.E. Lansere, M.V. Dobuzhinsky), og medlemmer av foreningen "Blå rose"(P.V. Kuznetsov, M.S. Saryan), og støttespillere "Jack of Diamonds"(P.P. Konchalovsky, I.I. Mashkov, A.V. Lentulov). Først ble en spesiell plass i avdelingen for kunst i Narkompros okkupert av abstraksjonister V.V. Kandinsky og K.S. Malevich.

Revolusjonen fødte nye retninger. Russisk revolusjonær avantgarde "UNOVIS"("The Approvers of the New Art", 1919 - 1920: K.S. Malevich, M.Z. Chagall, L.M. Lissitzky) erklærte en kamp for "ren" kunst og satte i gang med å utvikle propagandaformer. "KNIFE" ("New Society of Painters") var nær knektene av diamanter. Proletkult gjorde et forsøk på å skape en organisasjon av en ny proletarisk kultur "på ruinene av fortiden", og forlot den klassiske arven, men varte ikke lenge.

Moore, Red Gift, 1920. Bildet viser: huset til mor og barn,Råd for arbeider- og bondefullmektiger, Barnehage, voksen skole, Bibliotek, Arbeiderklubben

På 1919-tallet ble den såkalte "Vekstvinduer":

I de etterrevolusjonære årene bidro V. Majakovskij til organiseringen av de såkalte «Windows of ROST» (Russian Telegraph Agency), der M.M. Cheremnykh og D.S. Moor. På den tiden var kunstnere involvert i å lage agitasjons- og propagandamateriale som var forståelige for den analfabetiske befolkningen. Plakatene ble stilt ut av telegrafbyrået i vinduene i første etasje, derav dukket navnet på organisasjonen opp - "Windows of GROWTH".

V.V. Majakovskij. Plakat om elektrifisering for Windows ROSTA. desember 1920

V. V. Mayakovsky. "Hvert fravær er en glede for fienden ..." 1921

Kunstkritiker Igorshina Tatyana Sergeevna skriver:

Plakatverkene fra de første revolusjonære tiårene var preget av avantgarde komposisjonelle, grafiske og stilistiske virkemidler. Dette er en aktiv bruk av fotomontasje i bildet, supplert med fontkomposisjoner og håndtegnede bakgrunnselementer; eksentriske diagonale komposisjoner bygd opp av grafiske illustrasjoner, bokstaver, piler, rastermotiver, utropstegn. På sosiale plakater ble dominerende figurer brukt i uvanlige vinkler og positurer, noe som forsterket appellen og emosjonaliteten til plakaten. Avantgarde-eksperimenter av konstruktivistiske kunstnere (A. M. Rodchenko, V. V. Mayakovsky, L. Lissitzky, brødrene V. A. og G. A. Stenberg, D. A. Bulanov, G. G. Klutsis, S. Ya. Senkin og andre) i plakatsjangeren beriket verdens plakatgrafikk med originale virkemidler av kunstnerisk uttrykk.

D. Moor, all-russisk subbotnik, 1919

Malyutin, 1920

Moderne PR-teknologier er langt foran propagandaverktøyene i relativt nyere tid. I dag påvirker elektroniske medier i størst grad, blant annet blir det globale Internett stadig viktigere. Samtidig er en slik, ved første øyekast, allerede utdatert måte å foreslå og forme de riktige tankene på, som en propagandaplakat, fortsatt etterspurt og effektiv.

I det førrevolusjonære Russland ble brosjyrer og andre trykte medier, inkludert plakater, sjelden brukt av myndighetene. Men i de første årene fikk denne typen propaganda en spesiell betydning, fikk en rask utvikling og ble til og med en egen type modernistisk og futuristisk kunst. Folket burde ha skissert de gledelige utsiktene til den nye verden, skapt et inntrykk av lovene for de pågående endringene og innpodet ideen om en uunngåelig og vanskelig blodig kamp og uselvisk arbeid. Lyse og dristige farger var nødvendig, uvanlige tilnærminger til utformingen av disse massivt replikerte kunstverkene. Sovjetiske propagandaplakater fra disse årene utmerker seg ved deres uttrykksevne og revolusjonære natur, ikke bare i innhold, men også i form. De oppfordrer til å melde seg som frivillige for den røde hæren, å slå de borgerlige, å overlevere brød til de proletariske matavdelingene og ikke å drikke råvann, unngå de farlige vibrioene som vrimler av det. Poeter (Denny, Mayakovsky og andre) hadde også en del i skapelsen av disse mesterverkene (deres sjeldne eksemplarer er nå til en god pris), noe som forklarer deres høye kunstneriske fortjeneste.

Mellomkrigstida

De harde årene har gått, og etter dem begynte nye, også vanskelige. Kurvene i partiets politiske linje gjentok propagandaplakatene. Sovjetunionen bygde sosialisme, NEP ble innskrenket, omfanget av etableringen av en industriell base fulgte ikke mindre grandiose transformasjoner på landsbygda. Industrialiseringen ble ledsaget av kollektivisering, som etterlot bøndene praktisk talt uten eiendom, både privat og personlig. Folk var harde og sultne. Det var behov for å forklare hvorfor og hvorfor de tålmodig må tåle motgang og motgang, i navnet til hva.

I dag, i noen land, utføres denne oppgaven av TV, sjeldnere av radio, og peker på lyse utsikter, for eksempel demokrati og frihet. På den tiden var disse midlene ikke tilgjengelige, i det minste blant de brede massene, men propagandaplakaten som hang på gjerdet, reklametavlen, eller til og med bare på veggen, erstattet dem med hell. I tillegg til oppfordringer om å jobbe hardt og styrke alt som er mulig, har advarsler om lumske fiender og spioner, som ett forsvar er årvåkenhet fra, blitt aktuelle. Og du trenger ikke snakke mye...

hellig krig

Den mest kjente propagandaplakaten fra krigsårene i sovjetårene var kjent for alle, både gamle og unge. Den skildrer en kvinne hvis ansikt uttrykker sinne. På bakgrunn av stigende bajonetter kalte moderlandet alle som kunne gå i forbønn for henne, under flagrende bannere. Kanskje er det ikke flere plakater i verden som er like i sin uttrykkskraft til dette verket. Sangen «Holy War» runger i ørene til alle som ser den.

Det var andre eksempler på propagandatrykk fra tidene under den store patriotiske krigen, de viste tydelig inntrengernes forbrytelser, barn som klamret seg til veggen foran en fascistisk bajonett rettet mot dem, svarte bomber som fløy mot fredelige sovjetiske byer, og sovjetiske soldater som knuser de nazistiske hordene med et avgjørende slag.

Plakater som latterliggjør den tyske Führer og hans politiske miljø fortjener spesiell oppmerksomhet. Kunstnerne la vittig merke til karikaturtrekkene til ansiktene og figurene til nazisten "Parteigenosse", og verkene deres forårsaket latter, og i krig er det så nødvendig ...

Etterkrigstidens tiår

Propagandaplakaten mistet ikke sin relevans selv etter seieren. Ved å glorifisere de sovjetiske soldater-frigjørerne, bør forfatterne ikke glemme de presserende oppgavene med gjenopprettende og kreativt arbeid. Mange eksempler fra disse årene fikk, til tross for den kunstneriske formens upåklagelighet, tegn på byråkrati, unødvendig prakt og noen ganger fullstendig meningsløshet. Hva er for eksempel oppfordringen om å stemme for «den videre oppblomstringen av våre byer og landsbyer» verdt? Og hvem i 1950 (ja, faktisk, i dag også) ville være imot? Eller her er et annet emne - om kollektive gårdsavlinger. Hvem er den rettet til? Kollektivbønder visste allerede hvordan de levde. Dårlig og dårlig. Og byfolket visste om det.

De påfølgende tiårene, dessverre, fortsatte denne triste tradisjonen. Plakater dedikert til maisepos, jomfruelige land, BAM og andre bragder reflekterte ikke bare virkeligheten (dette kreves ikke fra propagandaverktøy), men i en kunstnerisk forstand var de mye dårligere enn de tidlige verkene til proletariske kunstnere.

Fordel skilte seg ut bare de som var dedikert til våre astronauter. De ble virkelig hentet fra hjertet.