Kreativ historie til mine geniale fedre. Analyse av Batyushkovs dikt "My Genius"

Skrevet for nesten to hundre år siden, er K.N. Batyushkovs dikt "My Genius" fylt med raffinement, skjønnhet, friskhet og følelsesdybde. En slags letthet, til og med vektløshet av de poetiske linjene berører hjertet og er nær moderne unge lesere, tilsvarer deres indre tilstand. Letheten i verset fornekter ikke dybden av betydning. Du forstår hvor lett Batyushkov er, lett, men ikke lett.

MITT GENI
Å, minne om hjertet! Du er sterkere
Sinnet til det triste minnet
Og ofte med sin sødme

Jeg husker stemmen til søte ord,
Jeg husker blå øyne
Jeg husker gylne krøller
Uforsiktig krøllete hår.
Min uforlignelige gjeterinne
Jeg husker at hele antrekket er enkelt,
Og bildet av det søte, uforglemmelige
Reiser overalt med meg.
Vokter av mitt geni - med kjærlighet
Han ble gitt gleden ved separasjon:
Kommer jeg til å sovne? fester seg til sengegavlen
Og vil blidgjøre den triste drømmen.
1815

Etter å ha lest Batyushkovs dikt, la oss snakke om det.

– Hvilket inntrykk gjorde dette diktet på deg?
— Hvorfor tror du forfatteren kalte ham «Mitt geni»?

Forfatteren kaller sitt elskede Genius fordi hun er den beste, fantastiske, unike, fantastiske, som har fanget hjertet hans og opptatt alle tankene hans. De bemerker at et geni er en person med spesielt talent. Følgende assosiasjon oppstår også: Geni (elsket) er personifiseringen av vennlighet og ømhet (engel). Elsket (engel) - elsket (geni). Tittelen er en dedikasjon til en høyt elsket jente. Du er ikke bestemt til å være sammen med din elskede, men hun er for alltid i ditt hjerte.

Diktet er trist, men overraskende lyst. La oss rette barnas oppmerksomhet på det faktum at i læreboken er ordet "genialitet" skrevet med liten bokstav, og i diktsamlinger - med stor bokstav.

— Hva endrer dette i vår oppfatning?

Bildet har blitt dypere og mer mangefasettert, fordi den opprinnelige betydningen av ordet "geni", som kom fra mytologi, er en god ånd som følger en person fra fødselen og beskytter ham, menneskets beskytter. Bildet av den elskede lever ikke bare i hjertet, men blir en god ånd, skytsengelen til den lyriske helten: "Mitt vergegeni er med kjærlighet / Han ble gitt separasjon for glede ..."

Ordet "geni" kan ofte finnes i poesi på begynnelsen av 1800-tallet, både i mytologisk forstand og assosiert med kvinnelige bilder. (La oss huske Pushkins: "geniet til ren skjønnhet." Når du leser diktet "Jeg husker et fantastisk øyeblikk ...", skrevet, forresten, ti år etter Batyushkovs dikt, noterer niendeklassinger fellesheten til lyden deres og humør.) For Batyushkov er Genius et helt håndgripelig, levende bilde, dette er en elsket, uforlignelig gjeterinne (som er helt i datidens ånd), følelsen for hvem er så
det er oppriktig og ekte at vi glemmer pastoralkonvensjonen og husker at på denne tiden - sommeren 1815 - opplevde Batyushkov smertefullt et brudd og separasjon fra Anna Furman. Evnen til å fremheve i poesien det som veide tungt og plaget ham i virkeligheten, hadde ennå ikke forlatt ham.

– Hva er temaet i diktet? Hvordan vil du uttrykke hovedideen med dette arbeidet?
Hvilke ord inneholder den?

Hvert ord puster kjærlighet. Kjærlighet er i tristhet, i minnenes sødme, i det søte, uforglemmelige bildet av en uforlignelig gjeterinne. Kjærlighet,
som bor i hjertet av den lyriske helten, som begeistrer også etter tid, som satte et preg på livet hans, som han lengter etter, husker, som beskytter ham i hans vandringer. Du kan nevne den biografiske underteksten. Men er det virkelig så viktig? Diktet handler tross alt ikke om en bestemt person. Det er tidløst, forståelig for alle selv to hundre år senere. Hovedideen - anerkjennelsen av overlegenheten til følelsesmessig opplevelse over "hode"-prinsippet hos en person - er inneholdt i de første linjene:

Å, minne om hjertet! Du er sterkere
Sinnet til det triste minnet
Og ofte med sin sødme
Du fengsler meg i et fjernt land.
Deretter tegner minnet et bilde av en uforlignelig
gjeterinner.
– Hvem minner bildet av en elsket deg om?
avbildet i diktet? Hvordan er han?
Jeg husker stemmen til søte ord,
Jeg husker blå øyne
Jeg husker gylne krøller
Uforsiktig krøllete hår.
Min uforlignelige gjeterinne
Jeg husker at hele antrekket var enkelt...

Bildet av den elskede er i farger (blå øyne, gylne krøller), bevegelse, forsterket av den firedobbelte repetisjonen: "Jeg husker" (som det kalles
en slik teknikk?), i en flytende lyd og lett intonasjon. Bildet er klassisk, men det har også individuelle trekk. Og han minnet oss om Lisa, heltinnen i Karamzins historie.

— Hva understreker det klassiske bildet av «den uforlignelige gjeterinnen»? Hva kan betraktes som egenskapene til en bestemt person?
Selvfølgelig skapte Batyushkov et pastoralt bilde, som tilsvarte tiden og tradisjonen for litteratur på begynnelsen av 1800-tallet. Blå øyne, gylne krøller og antrekket til en enkel gjeterinne er klassikere av sjangeren, men det uforsiktig krøllete håret, stemmen til søte ord er kanskje individuelle detaljer.

— Hvilke nøkkelbilder kan vi identifisere i diktet?

- Hjertets minne, sinnets minne, det uforglemmelige bildet av en søt gjeterinne, vergegeni, kjærlighet, tristhet, separasjon.
Vær oppmerksom på at lignende ord og bilder gjentas i begynnelsen og slutten av diktet. Det viser seg å være en slags ring (for et trist minne - en trist drøm; med sødme - det vil glede; til et fjernt land - det reiser overalt med meg; minnet om hjertet - det er gitt av kjærlighet til glede ved separasjon).

Og i midten, i midten av ringen, er bildet av den elskede, en fire ganger repetisjon av "Jeg husker ...", det vil si, jeg vil alltid huske, jeg vil aldri glemme, jeg husker og verner i mitt hjerte hver favoritt funksjon.

Batyushkovs dikt er overraskende kortfattet.

Og det er en spesiell sjarm i lyden av "ikke-lokale" ord (uenighet, avslutninger på adjektiver, spesiell poetisk vokabular: "effektiv",
"uforglemmelig", "gylden", "vlasov", "fengslende"), enkel oppfatning i en spesiell kombinasjon av rim, og i en raskt flytende størrelse, og i den melodiske lyden som vokaler og klangfulle lyder gir. For å bekrefte dette kan du foreslå å telle antall sonoranter og se at de dominerer i diktet ([n] - 31, [m] - 12, [l] - 18).
.
— Hva mer fengsler oss med dette diktet?

Batyushkovs elegiske vers er både trist og lyst, gjennomsyret av en spesiell intonasjon av tillit, åndelig åpenhet, som bekrefter dikterens berømte motto: "Lev som du skriver, og skriv som du lever."

"My Genius" er en rørende kjærlighetserklæring. Skoleelever studerer det i 9. klasse. Vi inviterer deg til å lære mer om arbeidet ved å lese den korte analysen av "My Genius" i henhold til planen.

Kort analyse

skapelseshistorie- verket ble skrevet i 1813 etter at dikteren slo opp med Anna Furman. Den ble inkludert i en poetisk syklus dedikert til denne kvinnen.

Tema for diktet- oppriktig kjærlighet til en kvinne, et lyst bilde av en person som er kjær til hjertet.

Komposisjon– Det analyserte diktet er konvensjonelt delt inn i semantiske deler: heltens appell til hans hjerte og et portrett av hans elskede. De fleste linjene i verket avslører et portrett av den elskede til den lyriske helten. Den er ikke delt inn i strofer.

Sjanger- elsker tekster.

Poetisk størrelse– jambisk tetrameter, kryssrim ABAB.

Metaforer – "hjertets minne", "ofte fanger du meg med din søthet i et fjernt land", "Jeg husker stemmen til søte ord", "det vil klamre seg til hodet på hodet og blidgjøre en trist drøm."

Epitet – "trist minne", "fjernt land", "blå øyne", "gyldne krøller", "krøllete hår", "søtt, uforglemmelig bilde", "trist drøm".

skapelseshistorie

K. Batyushkov skrev verket "My Genius" i 1813. Han ble inspirert av sin kjærlighet til A. Furman til å skape de rørende linjene. Poeten møtte jenta i 1812, hjertet hans var betent med oppriktige ømme følelser. Mannen var klar til å gifte seg med sin elskede. Foreldrene hennes var heller ikke motvillige til en slik allianse, vel vitende om at Batyushkov var en velstående adelsmann.

Men den som diktet er tilegnet behandlet dikterens kjærlighet med forakt. En gang overhørte Konstantin Nikolaevich en samtale mellom A. Furman og vennene hennes. Jenta innrømmet at ekteskap for henne bare var en måte å bli kvitt instruksjonene og kontrollen fra foreldrene hennes. Batyushkovs hjerte ble knust. Han innrømmet overfor Furmans foreldre at han ikke hadde nok penger til å forsørge familien. Nå var faren til Konstantin Nikolaevichs elskede ikke veldig glad for en slik kamp.

Den unge dikteren skapte ikke en familie med Furman, men hans kjærlighet til jenta forble i hjertet hans i mange år. Hun inspirerte K. Batyushkov til å lage en syklus av kjærlighetspoesi, som tok sin rettmessige plass i russisk litteratur.

Tema

Diktet avslører temaet oppriktig kjærlighet til en kvinne. For å avsløre det lager forfatteren landskaps- og psykologiske skisser. I sentrum av verket er to bilder - den lyriske helten og hans elskede. Linjene er skrevet i første person. Dette skjemaet lar deg formidle alle nyansene til den indre tilstanden til en forelsket mann.

I de første versene tar den lyriske helten opp "hjertets minne" innrømmer at hun er sterkere enn fornuften. Minnene som er lagret i hjertet vil fengsle en elsker selv i fjerne land. Disse bekjennelsene viser at fornuften ikke har noen makt over helten i spørsmål knyttet til kjærlighet.

Gradvis gjenskaper mannens minne bildet av sin elskede. Den består av individuelle detaljer som er bevart i heltens sjel: stemme, blå øyne og krøllete gyldent hår. Han kaller kvinnen kjærlig en gjeterinne, og beundrer hennes enkle klær. Det er et så lyst bilde som alltid er ved siden av en elsker. Mannen tror at dette er en engel som beskytter ham og trøster ham, klamrer seg til sengegavlen.

I diktet innså K. Batyushkov ideen om at verken tid eller avstand har makt over ekte kjærlighet. Poeten viste at bildet som er kjært for hjertet, er en skytsengel som alltid er klar til å trøste en trist sjel.

Komposisjon

Det analyserte diktet er konvensjonelt delt inn i semantiske deler: heltens appell til hans hjerte og et portrett av heltens elskede. Delene er forskjellige i volum. De fleste linjene er en beskrivelse av den elskede kvinnen. Verket er ikke delt inn i strofer.

Sjanger

Sjangeren til verket er kjærlighetstekster. Samtidig formidler diktene en utilslørt tristhet forårsaket av separasjon. Den poetiske meteren er jambisk tetrameter. Teksten bruker ABAB-kryssrim, maskuline og feminine rim.

Uttrykksmidler

De kunstneriske midlene som brukes i arbeidet tjener til å skape bildet av den elskede kvinnen og formidle følelsene til den lyriske helten. Hovedrollen i arbeidet spilles av epitet: «trist minne», «fjernt land», «blå øyne», «gyldne krøller», «krøllete hår», «kjært, uforglemmelig bilde», «trist drøm». De legger til uttrykksfullhet til de beskrevne bildene. Metaforer- hovedverktøyet for å gjenskape den indre tilstanden til en forelsket mann: "trist minne", "fjernt land", "blå øyne", "gyldne krøller", "krøllete hår", "søtt, uforglemmelig bilde", "trist drøm ".

Intonasjon spiller en viktig rolle i teksten. Ved hjelp av retoriske spørsmål og utrop gjør K. Batyushkov den emosjonelle bakgrunnen til diktet mer uttrykksfull. I noen linjer brukte dikteren allitterasjon. For eksempel uttrykker ord med konsonantene "s" og "ch" tristhet: "du er sterkere enn sinnet til det triste minnet."

Diktprøve

Vurderingsanalyse

Gjennomsnittlig vurdering: 4.7. Totalt mottatte vurderinger: 28.

K.N. Batyushkov kan kalles A.S.s lærer. Pushkin, det var han som oppdaget mange bilder og motiver, som senere ble utviklet og brakt til perfeksjon av det russiske geniet. Dikt av K.N. Batyushkov viste hvor melodisk og oppriktig poesi kan være. Før ham var det ingen slik harmoni og enkelhet i russiske tekster. Det beste av hele den kreative arven til denne forfatteren anses å være diktene dedikert til hans elskede. Og verket «My Genius» er en klar bekreftelse på dette.

K.N. Batyushkov var heldig nok til å oppleve ekte kjærlighet. Han var fornøyd med henne, til tross for at denne kjærligheten ikke var gjensidig. Poeten dedikerte mange dikt til sin elskede, som ble perlene i hans kreative arv. Listen over disse kjærlighetsverkene inkluderer diktet vi vurderer "Mitt geni"

Hvem viet dikteren sine dikt? Til en ung jente - Anna Furman. De unge møttes i St. Petersburg i 1813. K.N. Batyushkov fridde til Anna i lang tid, men hun hadde ikke gjensidige følelser. Til slutt gikk hun med på å gifte seg med mannen, ikke for kjærlighet, men på grunn av hans rike formue. Da dikteren fikk vite om dette, brøt han forlovelsen. Men det lyse bildet av kjærlighet som Anna ga ham forble i hjertet hans for alltid.

Sjanger, retning, størrelse

Batyushkov jobbet under romantikkens storhetstid. Diktene hans er gjennomsyret av tristhet og melankoli. Etter sjanger er diktet "My Genius" en elegi, siden det formidler dikterens dypt personlige opplevelser, gjennomsyret av en stemning av tristhet. Den lyriske helten vender seg til minnet og har en samtale med den om ugjenkallelig lykke.

Poeten i sin elegi bruker en poetisk meter som jambisk tetrameter, som formidler en jevn, målt rytme. Typen rim i dette verket er blandet. Forfatteren kombinerer mannlig og kvinnelig rim, noe som gir en følelse av litt forvirring. Så K.N. Batyushkov ønsker å vise oppriktigheten i det den lyriske helten snakker om. Ordene hans er ikke memorerte mønstre, men levende tale.

Bilder og symboler

Fokuset er på den lyriske helten, som mentalt vender seg til minnet: minnet om hjertet og minnet om sinnet. Disse to polarkreftene ser ut til å stå i motsetning. Og hjertets minne, det er følelsen som beseirer fornuften. Og så ser han, som i virkeligheten, sitt geni – sin elskede, som alene er i stand til å fylle hele verden. Den lyriske helten husker heltinnen i detalj, han trenger ikke engang hennes personlige tilstedeværelse, fordi bildet hennes alltid er med ham.

Det er mye bilder brukt i diktet. Så for eksempel bildet av en gjeterinne. Den lyriske helten ønsker å understreke at statusen og rikdommen til hans elskede ikke er viktig for ham, han elsker henne bare fordi hun er hun. Han trenger ingen andre grunner. Like viktige er minnebildene, som fortelleren vender seg til, og peker på seieren til hjerteminnet.

Temaer og problemstillinger

Hovedtemaet i diktet er kjærlighet. Det er denne følelsen den lyriske helten bøyer seg for. Han er glad fordi han elsker. Bare bildet av hans elskede gir ham komfort og evnen til å skape.
I tillegg kommer forfatteren inn på problemet med kampen mellom fornuft og følelse. Hvis tidligere, i løpet av klassisismens tid, konflikten mellom plikt og følelser ble løst til fordel for førstnevnte, så velger den lyriske helten i dette verket følelser uten å nøle.

Idé

Meningen med arbeidet er at kjærlighet er trøst og glede. Denne lyse følelsen fengsler og tar deg med inn i drømmenes verden. Selv i et fremmed land, når alt rundt er annerledes, hjelper inderlig hengivenhet, tillater ikke en person å bli motløs og fyller livet med mening.

Dermed er hovedideen med arbeidet at det er mye mer verdifullt å elske enn å bli elsket. Ja, det er herlig når kjærlighet er gjensidig. Men uavhengig av følelsene til den utvalgte, er ditt hjerte og sjel fylt med livgivende kraft når du elsker.

Kunstneriske uttrykksmidler

I sitt arbeid K.N. Batyushkov bruker alle slags midler for kunstnerisk uttrykk. Så når han beskriver geniet - hans elskede, bruker forfatteren levende epitet: "stemme av søte ord", "blå øyne", "gyldne krøller". Med deres hjelp kan vi ikke bare forestille oss heltinnen, men også forstå hvor ømt og ærbødig den lyriske helten behandler henne.

Poeten bruker også metaforer, for eksempel «den uforlignelige gjeterinnen». Forfatteren understreker enkelheten og naiviteten, åpenheten til sin elskede.

I tillegg er det i diktet av K.N. Batyushkov, vi kan møte syntaktisk parallellisme når vi beskriver utseendet til heltinnen. Og bruken av ord av høy forelesning "Vlasov", "Golden", som hever bildet av den elskede.

Batyushkov Konstantin Nikolaevich(1787-1855) - poet. V.G. Belinsky, som snakket om betydningen av Batyushkov i utviklingen av russisk poesi, påpekte: " Batyushkov bidro mye og mye til at Pushkin fremsto slik han virkelig fremstod».

(1804-1857) - Russisk komponist, grunnlegger av den nasjonale komposisjonsskolen.

Diktet "My Genius" ble skrevet i juli - begynnelsen av august 1815 i Kamenets-Podolsky (Bessarabia); sendt av E.F. Muravyova i et brev datert 08.11.1815. Først utgitt: Samling av eksemplariske russiske verk og oversettelser på vers. St. Petersburg, 1816. Del V. P. 228; Se også: Bulletin of Europe. 1816. Del LXXXVIII, nr. 15. S. 176-177 (signatur: B-v). Gjengitt: "Eksperimenter". Del II. S. 46. Diktet er plassert i Zhukovskys notatbok som en del av "Kamenetsk-syklusen", hvor det er utstyrt med epigrafen Spirto beato quale // Se "quando altrui fai tale? (Velsignet ånd, hva er // Du eksisterer når du lager en annen det samme?), hentet fra kansonen til F. Petrarch "Se "l pensier che mi strugge..." (CXXV, vers 77-78). Elegien «My Genius» ble satt til musikk av M.I. Glinka.

(1902-1977) - Russisk sovjetisk operasanger (lyrisk tenor) og operasjef, lærer. Folkets kunstner i USSR (1950).

Konstantin Nikolaevich Batyushkov

Å, minne om hjertet! Du er sterkere
Sinnet til det triste minnet
Og ofte med din sødme
Du fengsler meg i et fjernt land.
Jeg husker stemmen til søte ord,
Jeg husker blå øyne
Jeg husker gylne krøller
Uforsiktig krøllete hår.
Min uforlignelige gjeterinne
Jeg husker at hele antrekket er enkelt,
Og et søtt, uforglemmelig bilde,
Reiser overalt med meg.
Mitt vergegeni - med kjærlighet
Han ble gitt gleden ved atskillelse;
Vil jeg sovne? - vil lene meg mot sengegavlen
Og vil blidgjøre den triste drømmen.

Anna Furman

Det har vært fatale møter i livet til enhver poet, og Konstantin Batyushkov er intet unntak i denne saken. I 1813, mens han besøkte venner i St. Petersburg, møtte poeten Anna Furman og ble vanvittig forelsket i jenta. Foreldrene til den unge damen er overhodet ikke uvillige til å gifte datteren sin med en meget velstående adelsmann, som dessuten er i en prestisjefylt offentlig tjeneste. Anna Furman har imidlertid ikke gjensidige følelser for brudgommen sin. Når han innser dette, bryter Batyushkov forlovelsen, men til slutten av livet beholder han bildet av jenta som fanget fantasien hans i hjertet.

Poeten vier en hel serie dikt til Anna Furman, hvorav ett, med tittelen "My Genius", dateres tilbake til 1815. Dette verket ble skrevet noen måneder etter oppløsningen av forlovelsen, noe dikteren beklager sterkt. Det er av denne grunn at de første linjene i diktet er fylt med sorg og lengsel. "Å, minne om hjertet! Du er sterkere enn sinnet til det triste minnet,» med denne setningen ønsker poeten å understreke at han ikke er i stand til å underordne sin kjærlighet til logikk og sunn fornuft. Selv om han vet at den utvalgte ikke gjengjelder, fortsetter Batyushkov å elske henne og anser henne som den eneste som er verdig til å bli hans kone. Imidlertid, ifølge erindringene fra øyenvitner, kunne Konstantin Batyushkov bli en helt lykkelig familiemann og leve et lykkelig liv med sin unge kone. Dette er nøyaktig hva dikteren drømte om, men han forsto at hans elskede gikk med på ekteskapet ikke på grunn av høye følelser, men under press fra foreldrene hennes. Denne antagelsen finner snart bekreftelse når poeten blir et uvitende vitne til en samtale mellom Anna Furman og hennes venn. Vi snakker om det kommende bryllupet, som bruden behandler med forakt, og tror at ekteskapet vil gi henne den eneste trøsten - frihet og utfrielse fra foreldrenes instruksjoner. Det var da Batyushkov bestemmer seg for å snakke med brudens far og nevner tilfeldig at han ikke har nok penger til å forsørge familien. Dette argumentet viser seg å være avgjørende i saken om Anna Furmans kommende ekteskap, og bryllupet er opprørt. Poeten er imidlertid ikke i stand til å forlate St. Petersburg umiddelbart, siden han på grunn av et dypt nervøst sjokk blir syk og trenger spesiell omsorg. Det var da han kunngjorde til vennene sine at hans økonomiske forhold hadde blitt rystet for å skjule den sanne årsaken til bekymringene hans. Men i anfall av nok et angrep av uklar fornuft avslører han likevel hemmeligheten sin, og erklærer at han ikke kan leve under samme tak med noen som er klar til å tolerere ham for pengenes skyld.

Når han innser at det ikke er noen vei tilbake, og forholdet til Anna Furman er brutt for alltid, fortsetter poeten å beholde bildet hennes i sitt eget hjerte. "Jeg husker stemmen til søte ord, jeg husker blå øyne," bemerker forfatteren, og gjenskaper bit for bit portrettet av personen som er nærmest og kjærest. Det er imidlertid ikke bare Anna Furmans utseende som tiltrekker poeten. Han er oppriktig overbevist om at denne ekstraordinære jenta er hans geni og skytsengel. Det er hun som inspirerer Batyushkov til å skape og tvinger ham til å sette følelsene sine i poesi.

Selv etter avskjed med Anna Furman, fortsetter poeten ikke bare å elske henne, men tror også oppriktig at møte med henne er en skjebnegave. Det faktum at følelsene ble fratatt gjensidighet gjør ikke Batyushkov trist i det hele tatt, som er glad bare fordi han elsker seg selv. Og det ser ut til at det er denne kjærligheten som redder ham fra ensomhet og livets vanskeligheter, den hjelper til med å materialisere bildet av den utvalgte, som i det vanskeligste øyeblikket "vil klamre seg til sengegavlen og blidgjøre den triste drømmen."

Det er bemerkelsesverdig at Batyushkov bar følelsene sine for Anna Furman gjennom hele livet, og hvert år ble de bare sterkere, og til slutt drev den påvirkelige poeten til galskap.