Hva er forskjellen mellom metafor og personifisering. Hva er virkemidlene for kunstnerisk uttrykk? Hva er epitet og metaforer

Epiteter, metaforer, personifikasjoner, sammenligninger - alt dette er midler for kunstnerisk uttrykk, aktivt brukt på det russiske litterære språket. Det er et stort utvalg av dem. De er nødvendige for å gjøre språket lyst og uttrykksfullt, for å forbedre kunstneriske bilder, for å trekke leserens oppmerksomhet til tanken forfatteren ønsker å formidle.

Hva er virkemidlene for kunstnerisk uttrykk?

Epiteter, metaforer, personifikasjoner, sammenligninger tilhører ulike grupper av kunstneriske uttrykksmidler.

Lingvister skiller lyd eller fonetiske visuelle virkemidler. Leksikal - de som er assosiert med et spesifikt ord, det vil si et leksem. Hvis uttrykksmidlet dekker en frase eller en hel setning, så er det syntaktisk.

Separat vurderer de også fraseologiske midler (de er basert på fraseologiske enheter), troper (spesielle talevendinger brukt i overført betydning).

Hvor brukes de kunstneriske uttrykksmidlene?

Det skal bemerkes at virkemidlene for kunstnerisk uttrykk brukes ikke bare i litteraturen, men også i ulike kommunikasjonsområder.

Oftest kan epitet, metaforer, personifikasjoner, sammenligninger finnes, selvfølgelig, i kunstnerisk og journalistisk tale. De er også til stede i dagligdagse og til og med vitenskapelige stiler. De spiller en enorm rolle, ettersom de hjelper forfatteren med å bringe sin kunstneriske idé, hans image til live. De er også nyttige for leseren. Med deres hjelp kan han trenge inn i den hemmelige verdenen til skaperen av verket, bedre forstå og fordype seg i forfatterens intensjon.

Epitet

Epiteter i poesi er et av de vanligste litterære virkemidlene. Overraskende nok kan et epitet ikke bare være et adjektiv, men også et adverb, et substantiv og til og med et tall (et vanlig eksempel er Andre liv).

De fleste litteraturkritikere anser epitetet som en av hovedteknikkene i poetisk kreativitet, dekorere poetisk tale.

Hvis vi vender oss til opprinnelsen til dette ordet, kommer det fra det gamle greske konseptet, som betyr "festet" i bokstavelig oversettelse. Det vil si, som er et tillegg til hovedordet, hvis hovedfunksjon er å gjøre hovedideen klarere og mer uttrykksfull. Oftest kommer epitetet foran hovedordet eller uttrykket.

Som alle kunstneriske uttrykksformer utviklet epitet seg fra en litterær epoke til en annen. Så i folklore, det vil si i folkekunst, er epitetens rolle i teksten veldig stor. De beskriver egenskapene til objekter eller fenomener. De fremhever hovedtrekkene deres, mens de ekstremt sjelden refererer til den emosjonelle komponenten.

Senere endres epitetens rolle i litteraturen. Det utvider seg betydelig. Dette kunstneriske uttrykksmidlet får nye egenskaper og fylles med tidligere ukarakteristiske funksjoner. Dette merkes spesielt blant sølvalderens diktere.

I våre dager, spesielt i postmoderne litterære verk, har strukturen til epitetet blitt enda mer komplisert. Det semantiske innholdet i denne tropen har også økt, noe som fører til overraskende uttrykksfulle enheter. For eksempel: bleie gyllen.

Funksjon av epitet

Definisjonene av epitet, metafor, personifisering, sammenligning kommer ned til én ting - alt dette er kunstneriske virkemidler som gir talen vår fremtredende og uttrykksfullhet. Både litterært og dagligdags. En spesiell funksjon av epitetet er også en sterk emosjonalitet.

Disse kunstneriske uttrykksmåtene, og spesielt epitetene, hjelper lesere eller lyttere til å visualisere hva forfatteren snakker om eller skriver om, for å forstå hvordan han forholder seg til dette emnet.

Epiteter tjener til å realistisk gjenskape en historisk epoke, en bestemt sosial gruppe eller mennesker. Med deres hjelp kan vi forestille oss hvordan disse menneskene snakket, hvilke ord som farget talen deres.

Hva er en metafor?

Oversatt fra det antikke greske språket er en metafor en "meningsoverføring". Dette er den beste måten å karakterisere dette konseptet på.

En metafor kan enten være et enkelt ord eller et helt uttrykk, som brukes av forfatteren i overført betydning. Dette kunstneriske uttrykket er basert på en sammenligning av et objekt som ennå ikke er navngitt med et annet basert på deres fellestrekk.

I motsetning til de fleste andre litterære termer, har metafor en spesifikk forfatter. Dette er den berømte filosofen i antikkens Hellas - Aristoteles. Den opprinnelige fødselen til dette begrepet er assosiert med Aristoteles ideer om kunst som en metode for å etterligne livet.

Samtidig er de metaforene som Aristoteles brukte, nesten umulige å skille fra litterær overdrivelse (hyperbol), vanlig sammenligning eller personifisering. Han forsto metafor mye bredere enn samtidige litteraturforskere.

Eksempler på bruk av metafor i litterær tale

Epiteter, metaforer, personifikasjoner, sammenligninger brukes aktivt i kunstverk. Dessuten er det for mange forfattere metaforer som blir et estetisk mål i seg selv, og noen ganger helt fortrenger den opprinnelige betydningen av ordet.

Som et eksempel trekker litteraturforskere frem den kjente engelske poeten og dramatikeren William Shakespeare som et eksempel. For ham er det som ofte er viktig ikke den verdslige innledende betydningen av et bestemt utsagn, men den metaforiske betydningen det får, en ny uventet mening.

For de leserne og forskerne som ble oppdratt til den aristoteliske forståelsen av litteraturens prinsipper, var dette uvanlig og til og med uforståelig. Så på dette grunnlaget anerkjente ikke Leo Tolstoy poesien til Shakespeare. Hans synspunkt i Russland på 1800-tallet ble delt av mange lesere av den engelske dramatikeren.

Samtidig, med utviklingen av litteraturen, begynner metaforen ikke bare å reflektere, men også å skape livet rundt oss. Et levende eksempel fra klassisk russisk litteratur er Nikolai Vasilyevich Gogols historie "Nesen". Nesen til den kollegiale assessoren Kovalev, som dro på sin egen reise rundt St. Petersburg, er ikke bare en hyperbol, personifisering og sammenligning, men også en metafor som gir dette bildet en ny uventet betydning.

Et illustrerende eksempel er de futuristiske dikterne som arbeidet i Russland på begynnelsen av 1900-tallet. Hovedmålet deres var å flytte metaforen så langt som mulig fra dens opprinnelige betydning. Slike teknikker ble ofte brukt av Vladimir Mayakovsky. Et eksempel er tittelen på diktet hans «En sky i bukser».

Samtidig, etter oktoberrevolusjonen, ble bruken av metafor mye mindre vanlig. Sovjetiske poeter og forfattere strebet etter klarhet og rett frem, så behovet for å bruke ord og uttrykk i overført betydning forsvant.

Selv om det er umulig å forestille seg et kunstverk, selv av sovjetiske forfattere, uten en metafor i det hele tatt. Ord-metaforer finnes i nesten alle. I Arkady Gaidars "The Fate of a Drummer" kan du finne en slik setning - "Så vi skiltes. Klatringen var stille, og feltet er tomt."

I den sovjetiske poesien på 70-tallet introduserte Konstantin Kedrov konseptet "meta-metafor" eller, som det også kalles, "metafor i kvadrat". Metaforen har fått et nytt særpreg – den er hele tiden involvert i utviklingen av det litterære språket. Samt tale og kultur i seg selv generelt.

For dette brukes metaforer stadig, som snakker om de nyeste kildene til kunnskap og informasjon, og bruker den til å beskrive menneskehetens moderne prestasjoner innen vitenskap og teknologi.

personifisering

For å forstå hva personifisering er i litteraturen, la oss gå til opprinnelsen til dette konseptet. Som de fleste litterære termer har den sine røtter i det gamle greske språket. I bokstavelig oversettelse betyr det "ansikt" og "jeg gjør". Ved hjelp av denne litterære enheten, naturkrefter og fenomener, får livløse gjenstander egenskapene og tegnene som er iboende i mennesket. Som om inspirert av forfatteren. For eksempel kan de gis egenskapene til den menneskelige psyken.

Slike teknikker brukes ofte ikke bare i moderne skjønnlitteratur, men også i mytologi og religion, i magi og kulter. Personifisering var et sentralt middel for kunstnerisk uttrykk i legender og lignelser, der oldtidens menneske ble forklart hvordan verden fungerer, hva som ligger bak naturfenomener. De var animerte, utstyrt med menneskelige egenskaper, assosiert med guder eller overmennesker. Så det var lettere for det gamle mennesket å akseptere og forstå virkeligheten rundt ham.

Eksempler på personifikasjoner

For å forstå hva personifisering er i litteraturen, vil eksempler på spesifikke tekster hjelpe oss. Så i en russisk folkesang hevder forfatteren det "bast av sorg omgjordt".

Ved hjelp av personifisering dukker det opp et spesielt verdensbilde. Den er preget av et uvitenskapelig syn på naturfenomener. Når for eksempel torden brummer som en gammel mann, eller solen ikke oppfattes som et livløst kosmisk objekt, men som en spesifikk gud ved navn Helios.

Sammenligning

For å forstå de viktigste moderne kunstneriske uttrykksmidlene er det viktig å forstå hva sammenligning er i litteratur. Eksempler vil hjelpe oss med dette. Hos Zabolotsky møter vi: "Han pleide å være klangfull, som en fugl"eller Pushkin: "Han løp fortere enn en hest".

Svært ofte brukes sammenligninger i russisk folkekunst. Så vi ser tydelig at dette er en trope der ett objekt eller fenomen sammenlignes med et annet på grunnlag av et fellestrekk for dem. Formålet med sammenligningen er å finne i det beskrevne objektet nye og viktige egenskaper for faget kunstnerisk uttrykk.

Metaforer, epiteter, sammenligninger, personifikasjoner tjener et lignende formål. Tabellen der alle disse konseptene er presentert bidrar til å visuelt forstå hvordan de skiller seg fra hverandre.

Sammenligningstyper

Vurder for en detaljert forståelse av hva en sammenligning er i litteraturen, eksempler og varianter av denne tropen.

Den kan brukes som en sammenlignende omsetning: mannen er dum som en gris.

Det er sammenligninger som ikke er fagforeninger: Mitt hjem er mitt slott.

Sammenligninger dannes ofte på bekostning av et substantiv i instrumentalkasus. Klassisk eksempel: han går rundt.

I vokabular er de viktigste uttrykksmidlene stier(oversatt fra gresk - snu, snu, bilde) - spesielle figurative og uttrykksfulle midler for språket, basert på bruk av ord i overført betydning.

Hovedtypene av troper inkluderer: epitet, sammenligning, metafor, personifisering, metonymi, synekdoke, parafrase (perifrase), hyperbole, litote, ironi.

Spesielle leksikalske figurative og uttrykksfulle språkmidler (troper)

Epitet(oversatt fra gresk - søknad, tillegg) er en figurativ definisjon som markerer et trekk som er essensielt for en gitt kontekst i det avbildede fenomenet.

Fra en enkel definisjon skiller epitetet seg i kunstnerisk uttrykksevne og figurativitet. Epitetet er basert på en skjult sammenligning.

Epitet inkluderer alle "fargerike" definisjoner, som oftest uttrykkes med adjektiver.

For eksempel: dessverre foreldreløs Jord(F. I. Tyutchev), grå tåke, sitronlys, stille fred(I. A. Bunin).

Epiteter kan også uttrykkes:

- substantiv , fungerer som applikasjoner eller predikater, og gir en figurativ beskrivelse av emnet.

For eksempel: trollkvinne - vinter; mor - ostejord; Poeten er en lyre, ikke bare sjelens sykepleier(M. Gorky);

- adverb fungerer som omstendigheter.

For eksempel: I naturen står alene i nord ...(M. Yu. Lermontov); Bladene ble strukket spent i vinden(K. G. Paustovsky);

- gerunds .

For eksempel: bølgene bruser brusende og glitrende;

- pronomen uttrykker den overlegne graden av denne eller den tilstanden til den menneskelige sjelen.

For eksempel: Det ble tross alt slåsskamper, Ja, sier de, noen flere!(M. Yu. Lermontov);

- partisipp og partisippomsetning .

For eksempel: Nattergaler med buldrende ord kunngjør skoggrensene(B.L. Pasternak); Jeg innrømmer også utseendet til ... skriblere som ikke kan bevise hvor de overnattet i går, og som ikke har andre ord på språket, bortsett fra ord, husker ikke slektskap (M. E. Saltykov-Sjchedrin).

Opprettelsen av figurative epitet er vanligvis forbundet med bruk av ord i overført betydning.

Fra synspunktet om typen figurativ betydning av ordet, fungerer som et epitet, alle tilnavn er delt inn i:

metaforisk (De er basert på en metaforisk figurativ betydning.

For eksempel: gyllen sky, bunnløs himmel, syrintåke, vandresky og stående tre.

Metaforiske epitet- et slående tegn på forfatterens stil:

Du er mitt kornblomstblå ord
Jeg elsker deg for alltid.
Hvordan lever kua vår nå,
Tristhet stråtrekk?
(S.A. Yesenin. "Jeg har ikke sett slike vakre?");

Hvor grådig nattsjelens verden
Ta hensyn til historien om sin elskede!
(Tyutchev. "Hva hyler du om, nattvind?").

metonymisk (De er basert på en metonymisk figurativ betydning.

For eksempel: semsket ganglag(V.V. Nabokov); skrapete utseende(M. Gorky); bjørk munter Språk(S. A. Yesenin).

Fra et genetisk synspunkt epitet er delt inn i:

- generelt språk (dødsstille, blybølger),

- folkepoetisk (permanent) ( rød sol, voldsom vind, god kar).

I poetisk folklore fremførte epitetet, som sammen med det definerte ordet, utgjør en stabil frase, i tillegg til innholdet, mnemonisk funksjon (gr. mnemo nicon- kunsten å minne).

Konstante epitet gjorde det lettere for sangeren, fortelleren, å utføre verket. Enhver folkloretekst er mettet med slike, for det meste, "dekorerende" epitet.

« På folkemunne, - skriver litteraturkritikeren V.P. Anikin, - er jenta alltid rød, godt gjort - snill, far - kjære, barn - liten, unge - fjernkontroll, kropp - hvit, hender - hvit, tårer - brennbar, stemme - høylytt , bue - lav, bord - eik, vin - grønn, vodka - søt, ørn - grå, blomst - skarlagen, stein - brennbar, sand - løs, natt - mørk, skog - stillestående, fjell - bratt, skoger - tett, sky - formidabel , vindene er voldsomme, marken er ren, solen er rød, baugen er stram, tavernaen er kongen, sabelen er skarp, ulven er grå osv.»

Avhengig av sjanger har utvalget av epiteter endret seg noe. Rekreasjon av stil, eller stilisering av folklore-sjangre, innebærer utbredt bruk av konstante epitet. Ja, de florerer En sang om tsar Ivan Vasilievich, en ung gardist og en vågal kjøpmann Kalashnikov» Lermontov: solen er rød, skyene er blå, den gyldne kronen, den formidable kongen, den vågale fighteren, tanken er sterk, tanken er svart, hjertet er varmt, skuldrene er heroiske, sabelen er skarp etc.

Epitetet kan inkorporere egenskapene til mange stier . Basert på metafor eller på metonymi , den kan også kombineres med personifiseringen ... tåkete og stille asurblå over dessverre foreldreløs jord(F. I. Tyutchev), overdrivelse (Høsten vet allerede hva dyp og stum fred er - En varsler om et langt dårlig vær(I. A. Bunin) og andre stier og figurer.

Epitetenes rolle i teksten

Alle epitet som lyse, "opplysende" definisjoner er rettet mot å forbedre uttrykksevnen til bildene av de avbildede objektene eller fenomenene, for å fremheve deres viktigste trekk.

I tillegg kan epitet:

Styrk, fremhev eventuelle karakteristiske trekk ved gjenstander.

For eksempel: Vandrende blant steinene krøp en gul stråle inn i den ville hulen og lyste opp den glatte skallen...(M. Yu. Lermontov);

Forklar objektets kjennetegn (form, farge, størrelse, kvalitet):

For eksempel: Skog, som et malt tårn, syrin, gull, crimson, munter, broket vegg Står over en lys lysning(I. A. Bunin);

Lag ordkombinasjoner som er kontrasterende i betydning og tjener som grunnlag for å lage en oksymoron: elendig luksus(L. N. Tolstoy), strålende skygge(E. A. Baratynsky);

For å formidle forfatterens holdning til det avbildede, for å uttrykke forfatterens vurdering og forfatterens oppfatning av fenomenet: ... Døde ord lukter vondt(N.S. Gumilyov); Og vi verdsetter det profetiske ordet, og vi ærer det russiske ordet, Og vi vil ikke endre kraften i ordet.(S. N. Sergeev-Tsensky); Hva betyr det å smile velsignelse himmelen, denne glade hvilende jorden?(I. S. Turgenev)

Figurative epitet fremheve de vesentlige aspektene ved det avbildede uten å innføre en direkte vurdering (“ i havets blå tåke», « på den døde himmelen" etc.).

I uttrykksfulle (tekst) epitet tvert imot er forholdet til det avbildede fenomenet klart uttrykt (“ flimrende bilder av gale mennesker», « kjedelig natthistorie»).

Det bør huskes at denne inndelingen er ganske vilkårlig, siden billedepiteter også har en emosjonell og evaluerende betydning.

Epiteter er mye brukt i kunstneriske og journalistiske, så vel som i dagligdagse og populærvitenskapelige talestiler.

Sammenligning– Dette er en visuell teknikk basert på sammenligning av ett fenomen eller konsept med et annet.

I motsetning til metafor sammenligning er alltid binomial : den navngir begge sammenlignede objekter (fenomener, tegn, handlinger).

For eksempel: Landsbyer brenner, de har ingen beskyttelse. Fedrelandets sønner er slått av fienden, Og gløden, som en evig meteor, Leker i skyene, skremmer øyet.(M. Yu. Lermontov)

Sammenligninger uttrykkes på forskjellige måter:

Form for den instrumentelle kasusen til substantiver.

For eksempel: Nattergalen streif Ungdom fløy forbi, Bølge i dårlig vær Gleden stilnet.(A.V. Koltsov) Månen glir som en pannekake i rømme.(B. Pasternak) Bladene fløy som stjerner.(D. Samoilov) Flygende regn glitrer gyllent i solen.(V. Nabokov) Istapper henger som glasskanter.(I. Shmelev) Et mønstret rent håndkle En regnbue henger fra bjørkene.(N. Rubtsov)

Formen for den komparative graden av et adjektiv eller adverb.

For eksempel: Disse øynene er grønnere enn havet og mørkere enn våre sypresser.(A. Akhmatova) Jentens øyne er lysere enn roser.(A.S. Pushkin) Men øynene er blå for dagen.(S. Yesenin) Busker av fjellaske er mer tåkete enn dybde.(S. Yesenin) Friere ungdom.(A.S. Pushkin) Sannheten er mer verdt enn gull.(Ordtak) Lettere enn solen er tronsalen. M. Tsvetaeva)

Sammenlignende omsetning med fagforeninger liker, liker, liker, liker og så videre.

For eksempel: Som et rovdyr, inn i en ydmyk bolig Vinneren sprakk med bajonetter ...(M. Yu. Lermontov) April ser på en fugls flukt Med øyne så blå som is.(D. Samoilov) Her er hver landsby så kjærlig, Som om det er skjønnheten i hele universet. (A. Yashin) Og stå bak eikenettene Som skogens onde ånder, stubber.(S. Yesenin) Som en fugl i et bur, Hjertet hopper.(M. Yu. Lermontov) mine vers, som dyrebare viner, Det blir din tur.(M. I. Tsvetaeva) Det nærmer seg middag. Bålet brenner. Som en plogmann hviler kampen. (A.S. Pushkin) Fortiden, som bunnen av havet, sprer seg som et mønster i det fjerne.(V. Bryusov)

Bortenfor elva i rastløshet
kirsebær blomstret,
Som snø over elva
Fylte stingen.
Som lette snøstormer
Hastet av all kraft
Som svaner fløy
Droppet lo.(A. Prokofiev)

Ved hjelp av ord lignende, som dette.

For eksempel: Øynene dine ser ut som øynene til en forsiktig katt(A. Akhmatova);

Ved hjelp av komparative klausuler.

For eksempel: Gyldent løvverk virvlet i rosa vann på dammen, Som sommerfugler, en lett flokk Med falmende fluer til stjernen. (S.A. Yesenin) Regnet purker, purker, purker, Det har regnet siden midnatt, Som et muslingardin som henger bak vinduene. (V. Tushnova) Tung snø, spinning, dekket de solløse høydene, Som om hundrevis av hvite vinger fløy lydløst. (V. Tushnova) Som et tre som kaster bladene sine Så jeg slipper triste ord.(S. Yesenin) Hvordan kongen elsket rike palasser Så jeg ble forelsket i de eldgamle veiene og evighetens blå øyne!(N. Rubtsov)

Sammenligninger kan være direkte ognegativ

Negative sammenligninger er spesielt karakteristiske for muntlig folkediktning og kan tjene som en måte å stilisere teksten på.

For eksempel: Det er ikke en hestetopp, ikke menneskelig snakk... (A.S. Pushkin)

En spesiell type sammenligning er utvidede sammenligninger, ved hjelp av hvilke hele tekster kan bygges.

For eksempel diktet av F. I. Tyutchev " Som varm aske...»:
Som varm aske
Rullen ryker og brenner
Og ilden er skjult og døv
Ord og linjer sluker -

Så dessverre ulmer livet mitt
Og hver dag går røyken bort
Så gradvis går jeg ut
I uutholdelig monotoni! ..

Å himmel, om bare én gang
Denne flammen utviklet seg etter eget ønske -
Og uten å syte bort, uten å plage andelen,
Jeg ville skinne - og gikk ut!

Sammenligningenes rolle i teksten

Sammenligninger, som epitet, brukes i teksten for å styrke dens figurativitet og figurativitet, skape mer levende, uttrykksfulle bilder og fremheve, understreke eventuelle vesentlige trekk ved de avbildede objektene eller fenomenene, samt å uttrykke forfatterens vurderinger og følelser.

For eksempel:
Jeg liker det min venn
Når ordet smelter
Og når den synger
Varmen renner over linjen,
Så at ord rødmer fra ord,
Slik at de går i flukt,
Krøllet, kjempet for å synge,
Å spise som honning.
(A. A. Prokofiev);

I hver sjel ser det ut til å leve, brenne, gløde, som en stjerne på himmelen, og, som en stjerne, slukker den når den, etter å ha fullført sin livsbane, flyr fra leppene våre ... Det hender at en slukket stjerne for oss, mennesker på jorden, brenner i ytterligere tusen år. (M. M. Prishvin)

Sammenligninger som et middel for språklig uttrykksevne kan brukes ikke bare i litterære tekster, men også i journalistiske, dagligdagse, vitenskapelige.

Metafor(oversatt fra gresk - overføre) er et ord eller uttrykk som brukes i overført betydning basert på likheten mellom to objekter eller fenomener på et eller annet grunnlag. Noen ganger sies det at en metafor er en skjult sammenligning.

For eksempel en metafor Rødt rognebål brenner i hagen (S. Yesenin) inneholder en sammenligning av rognebørster med en brannflamme.

Mange metaforer har blitt vanlige i daglig bruk og tiltrekker seg derfor ikke oppmerksomhet, har mistet bilder i vår oppfatning.

For eksempel: bank sprengning, dollar sirkulasjon, svimmel og så videre.

I motsetning til sammenligning, der både det som sammenlignes og det som sammenlignes er gitt, inneholder metaforen kun det andre, som skaper kompakthet og figurativitet ved bruken av ordet.

Metaforen kan være basert på likheten mellom objekter i form, farge, volum, formål, sensasjoner, etc.

For eksempel: en foss av stjerner, et snøskred av bokstaver, en vegg av ild, en avgrunn av sorg, en perle av poesi, en gnist av kjærlighet og så videre.

Alle metaforer er delt inn i to grupper:

1) generelt språk ("slettet")

For eksempel: gyldne hender, en storm i en tekopp, flytter fjell, sjelens strenger, kjærligheten bleknet ;

2) kunstnerisk (individuell forfatter, poetisk)

For eksempel: Og stjernene blekner diamantspenning i morgengryets smertefri kulde (M. Voloshin); Tom himmel klart glass(A. Akhmatova); Og blå øyne, bunnløs blomst på den fjerne kysten. (A.A. Blok)

Metaforer av Sergei Yesenin: bål av rød fjellaske, bjørk munter tunge i lunden, chintz av himmelen; eller Septembers blodige tårer, overvekst av regndråper, lyktboller og tak hos Boris Pasternak
Metaforen er parafrasert til en sammenligning ved hjelp av hjelpeord. liker, liker, liker, liker etc.

Det finnes flere typer metaforer: slettet, utvidet, realisert.

Slettet - en vanlig metafor, hvis figurative betydning ikke lenger føles.

For eksempel: stolben, sengegavl, papirark, klokkeviser etc.

Et helt verk eller et stort utdrag fra det kan bygges på en metafor. En slik metafor kalles "utfoldet", der bildet "utfolder seg", det vil si at det avsløres i detalj.

Så, diktet av A.S. Pushkin " Profet"er et eksempel på en utvidet metafor. Forvandlingen av den lyriske helten til forkynneren av Herrens vilje - dikteren-profeten, hans slukking " åndelig tørst", det vil si ønsket om å kjenne meningen med å være og finne sitt kall, blir gradvis skildret av poeten: " seksvinget seraf"Guds sendebud, forvandlet sin helt" høyre hånd"- høyre hånd, som var en allegori om styrke og kraft. Ved Guds kraft fikk den lyriske helten et annet syn, en annen hørsel, andre mentale og åndelige evner. Han kunne " ta hensyn”, det vil si å forstå de sublime, himmelske verdiene og den jordiske, materielle eksistensen, å føle skjønnheten i verden og dens lidelse. Pushkin skildrer denne vakre og smertefulle prosessen, " stringing"en metafor til en annen: heltens øyne får ørnevåkenhet, ørene fylles" støy og ringing"i livet slutter språket å være "tomt og listig", og gir videre visdommen mottatt som en gave, " dirrende hjerte" blir til " kull brenner med ild". Kjeden av metaforer holdes sammen av den generelle ideen om verket: poeten, slik Pushkin ønsket å se ham, skulle være en forløper for fremtiden og en avsløre av menneskelige laster, inspirere folk med sitt ord, oppmuntre til godhet og sannhet.

Eksempler på en utvidet metafor finnes ofte i poesi og prosa (hoveddelen av metaforen er markert i kursiv, dens "utplassering" er understreket):
... la oss si farvel sammen,
Å min lette ungdom!
Takk for gleden
For tristhet, for søt pine,
For støy, for stormer, for fester,
For alt, for alle gavene dine...
A.S. Pushkin " Eugene Onegin"

Vi drikker av livets beger
Med lukkede øyne...
Lermontov "Livets kopp"

...gutt fanget av kjærlighet
Til en jente pakket inn i silke...
N. Gumilyov " Eagle of Sinbad"

Gulllunden frarådet
Bjørk muntert språk.
S. Yesenin " Gulllunden frarådet…"

Trist, og gråt og ler,
Strømmene av diktene mine ringer
For dine føtter
Og hvert vers
Løper, vever en levende ligatur,
De kjenner ikke kysten.
A. Blok " Trist, og gråter og ler..."

Lagre talen min for alltid for smaken av ulykke og røyk ...
O. Mandelstam " Lagre talen min for alltid…"

... syet, vasket bort kongene,
juli Curve Street...
O. Mandelstam " Jeg ber som medlidenhet og barmhjertighet..."

Her omfavner vinden en bølgeflokk med en sterk omfavnelse og kaster dem i stor skala i vill sinne på steinene, og bryter smaragdbulkene til støv og spray.
M. Gorky " Sang om petrel"

Havet har våknet. Den lekte i små bølger, fødte dem, dekorerte med frynsete skum, dyttet mot hverandre og knuste dem til fint støv.
M. Gorky " Chelkash"

Realisert - metafor , som igjen får en direkte betydning. Resultatet av denne prosessen på hverdagsnivå er ofte komisk:

For eksempel: Jeg mistet besinnelsen og gikk på bussen

Eksamen vil ikke finne sted: alle billetter er solgt.

Hvis du har gått inn i deg selv, ikke kom tilbake tomhendt etc.

Den enkelthjertede joker-graver i tragedien til W. Shakespeare " Hamlet"til spørsmålet til hovedpersonen om," på hvilken grunn"mistet seg" svarer den unge prinsen: " På vårt danske". Han forstår ordet jorden"bokstavelig talt - det øverste laget av jorden, territoriet, mens Hamlet betyr billedlig - av hvilken grunn, som et resultat av det.

« Åh, du er tung, Monomakhs hatt! "- tsaren klager i tragedien til A.S. Pushkin" Boris Godunov". Kronen til russiske tsarer siden Vladimir Monomakhs tid har vært i form av en hatt. Den var utsmykket med edelstener, så den var "tung" i ordets bokstavelige forstand. På en billedlig måte - Monomakhs hatt» personifisert « tyngde”, kongemaktens ansvar, autokratens tunge plikter.

I romanen av A.S. Pushkin " Eugene Onegin» En viktig rolle spilles av bildet av musen, som siden antikken har personifisert kilden til poetisk inspirasjon. Uttrykket «musen besøkte dikteren» har en overført betydning. Men Muse – dikterens venn og inspirator – dukker opp i romanen i form av en levende kvinne, ung, vakker, blid. AT " studentcelle» Nettopp Muse « åpnet en fest av unge oppfinnelser- skøyerstreker og alvorlige stridigheter om livet. Det er hun som" sang"Alt som den unge dikteren strebet etter - jordiske lidenskaper og ønsker: vennskap, en munter fest, ubetenksom glede -" barnas moro". Muse, " hvordan bacchanten boltret seg", og dikteren var stolt av sitt" vindfull kjæreste».

Under det sørlige eksilet dukket Muse opp som en romantisk heltinne - et offer for hennes skadelige lidenskaper, resolut, i stand til hensynsløst opprør. Bildet hennes hjalp dikteren til å skape en atmosfære av mystikk og mystikk i diktene hans:

Hvor ofte l asce Muse
Jeg gledet meg på den dumme måten
Ved magien til en hemmelig historie!..

På vendepunktet i forfatterens kreative søken var det hun som
Hun dukket opp som en fylkesdame,
Med triste tanker i øynene...

Gjennom hele arbeidet kjærlige Muse"var riktig" kjæreste» poet.

Realiseringen av en metafor finnes ofte i poesien til V. Mayakovsky. Altså i diktet En sky i buksene"det implementerer det løpende uttrykket" nervene gikk amok"eller" nerver er slemme»:
Høre:
stille,
som en syk person ut av sengen
nerven hoppet.
her, -
først gikk
så vidt,
så løp han
spent,
klar.
Nå han og de to nye
suser rundt i en desperat steppdans ...
Nerver -
stor,
liten,
mange -
hoppe gal,
og allerede
nervene gir etter for bena!

Det bør huskes at grensen mellom ulike typer metaforer er svært betinget, ustø, og det kan være vanskelig å nøyaktig bestemme typen.

Metaforenes rolle i teksten

Metafor er et av de lyseste og kraftigste virkemidlene for å skape uttrykksfullhet og figurativitet i teksten.

Gjennom den metaforiske betydningen av ord og setninger, forbedrer forfatteren av teksten ikke bare synligheten og synligheten til det som er avbildet, men formidler også det unike, individualiteten til objekter eller fenomener, samtidig som han viser dybden og naturen til sin egen assosiativ-figurative. tenkning, visjon av verden, mål på talent ("Det viktigste er å være dyktig i metaforer. Bare dette kan ikke adopteres fra en annen - dette er et tegn på talent "(Aristoteles).

Metaforer fungerer som et viktig middel for å uttrykke forfatterens vurderinger og følelser, forfatterens egenskaper ved objekter og fenomener.

For eksempel: Jeg føler meg tett i denne atmosfæren! Drager! Uglerede! Krokodiller!(A.P. Tsjekhov)

I tillegg til kunstneriske og journalistiske stiler, er metaforer karakteristiske for dagligdagse og til og med vitenskapelige stiler (" ozonhullet », « elektronsky " og så videre.).

personifisering– dette er en slags metafor basert på overføring av tegn på et levende vesen til naturfenomener, objekter og begreper.

Oftest personifikasjoner brukes til å beskrive naturen.

For eksempel:
Ruller gjennom søvnige daler
Søvnig tåke la seg,
Og bare trampet til en hest,
Sounding, er borte i det fjerne.
Slukket, blir blek, dagen høst,
Rullende duftende blader,
Spiser drømmeløs søvn
Halvvisne blomster.
(M. Yu. Lermontov)

Sjeldnere er personifikasjoner assosiert med den objektive verden.

For eksempel:
Er det ikke sant, aldri igjen
Vil vi ikke bryte opp? Nok?..
Og svarte fiolinen Ja,
Men fiolinens hjerte hadde vondt.
Buen forsto alt, den roet seg,
Og i fiolinen holdt ekkoet alt ...
Og det var en smerte for dem
Det folk trodde var musikk.
(I. F. Annensky);

Det var noe godmodig og samtidig koselig i ansiktet til dette huset. (D.N. Mamin-Sibiryak)

Avatarer– stiene er svært gamle, med røtter i den hedenske antikken og inntar derfor en så viktig plass i mytologi og folklore. Reven og ulven, haren og bjørnen, den episke slangen Gorynych og Poganoe Idolishche - alle disse og andre fantastiske og zoologiske karakterer i eventyr og epos er kjent for oss fra tidlig barndom.

En av de litterære sjangrene som ligger nærmest folklore, fabelen, er basert på personifisering.

Selv i dag, uten personifisering, er det utenkelig å forestille seg kunstverk, uten dem er vår dagligtale utenkelig.

Billedtale representerer ikke bare visuelt tanke. Fordelen er at den er kortere. I stedet for å beskrive emnet i detalj, kan vi sammenligne det med et allerede kjent emne.

Det er umulig å forestille seg poetisk tale uten å bruke denne teknikken:
"Stormen dekker himmelen med tåke
Virvelvinder av snø som snur seg,
Som et beist vil hun hyle,
Han vil gråte som et barn."(A.S. Pushkin)

Personifiseringers rolle i teksten

Personifiseringer tjener til å skape levende, uttrykksfulle og figurative bilder av noe, for å forsterke de overførte tankene og følelsene.

Personifisering som et uttrykksmiddel brukes ikke bare i den kunstneriske stilen, men også i journalistisk og vitenskapelig.

For eksempel: Røntgen viser, apparatet snakker, luften helbreder, noe rørte i økonomien.

De vanligste metaforene er dannet på prinsippet om personifisering, når en livløs gjenstand får egenskapene til en levende, som om han anskaffer seg et ansikt.

1. Vanligvis er de to komponentene i en metaforpersonifisering subjektet og predikatet: snøstormen var sint», « den gyldne skyen tilbrakte natten», « bølger spiller».

« bli sint"det vil si at bare en person kan oppleve irritasjon, men" vinterstorm"en snøstorm, som kaster verden i kulde og mørke, bringer også" ond". « overnatte", sov rolig om natten, bare levende vesener er i stand til det," Sky"Men personifiserer en ung kvinne som har funnet et uventet ly. Marine « bølger"i dikterens fantasi" spille', som barn.

Vi finner ofte eksempler på metaforer av denne typen i poesien til A.S. Pushkin:
Ikke plutselig vil bortrykkelse forlate oss ...
En dødsdrøm flyr over ham ...
Mine dager er borte...
Livsånden våknet i ham...
Fedrelandet kjærtegnet deg ...
Poesi våkner i meg...

2. Mange metaforer-personifiseringer er bygget i henhold til ledelsesmetoden: " lyresang», « bølgenes stemme», « mote kjære», « lykke kjære" og så videre.

Et musikkinstrument er som en menneskelig stemme, og det også " synger”, og bølgespruten ligner en stille samtale. " favoritt», « undersått"er ikke bare i mennesker, men også i villfarne" mote"eller foranderlig" lykke».

For eksempel: «Trusselsvintre», «Abyss-stemme», «tristhetens glede», «motløshetens dag», «latens sønn», «tråder ... av moro», «bror av muse, av skjebne», «offer for baktalelse", "katedralens voksansikter", "gledespråk", "sørge over byrden", "håp om unge dager", "sider med ondskap og last", "helligdomsstemme", "ved lidenskapenes vilje".

Men det er metaforer dannet annerledes. Kriteriet for forskjell her er prinsippet om animasjon og livløshet. Et livløst objekt får IKKE egenskapene til et livløst objekt.

en). Emne og predikat: "Begjæret syder", "Øynene brenner", "Hjertet er tomt".

Ønske hos en person kan manifestere seg i sterk grad, syde og " Kok opp". Øyne, forråder spenning, glans og " brenner". Hjerte, sjel, ikke oppvarmet av følelse, kan bli " tømme».

For eksempel: "Jeg lærte sorg tidlig, jeg ble fattet av forfølgelse", "ungdommen vår vil ikke plutselig blekne", "middag ... brent", "månen flyter", "samtaler flyter", "historier spredt ut", "kjærlighet . .. bleknet bort", "Jeg kaller skyggen "," livet falt.

2). Fraser bygget i henhold til ledelsesmetoden kan også, som metaforer, IKKE være personifisering: " dolk av forræderi», « herlighetsgrav», « kjede av skyer" og så videre.

Stålarmer - " dolk"- dreper en person, men" forræderi"er som en dolk og kan også ødelegge, ødelegge liv. " Gravkammer"- dette er en krypt, en grav, men ikke bare mennesker kan begraves, men også ære, verdslig kjærlighet. " Kjede"består av metalllenker, men" skyer”, lunefullt sammenflettet, danner et utseende av en kjede på himmelen.

For eksempel: «smigrende halskjeder», «frihetens skumring», «skog ... stemmer», «pilskyer», «lyd av poesi», «brorskapsklokke», «glødende dikt», «ild ... svarte øyne» , "salt av høytidelige fornærmelser", "vitenskapen om avskjed", "flammen av sørlig blod" .

Mange metaforer av denne typen er dannet i henhold til prinsippet om tingsliggjøring, når ordet som blir definert mottar egenskapene til et eller annet stoff, materiale: "windows crystal", "gullhår" .

På en solrik dag ser vinduet ut til å gnistre som " krystall", og håret får fargen" gull". Her er den skjulte sammenligningen innebygd i metaforen spesielt merkbar.

For eksempel: "i den sovjetiske nattens svarte fløyel, I verdens tomhets fløyel", "dikt ... druekjøtt", "krystall av høye toner", "dikt med raslende perler".

B8

Kunstneriske uttrykksmidler

Hva er personifisering? Personifisering er oppdraget til det livløse av attributtene til levende vesener. For eksempel: sliten natur; solen smiler; vindens stemme; syngende trær; Kulene sang, maskingeværene hamret, vinden presset håndflatene hans mot brystet hans ...; Mer og mer dystert, mer og mer tydelig river vinden årene over skuldrene.

I oppgaven er også:

Antitese - opposisjon.

Gradering er en stilistisk figur, som består i et slikt arrangement av ord, der hvert påfølgende ord inneholder en økende eller synkende verdi.

Oksymoron - en kombinasjon av direkte motsatte ord for å vise inkonsekvensen av fenomenet.

Hyperbole er en kunstnerisk overdrivelse.

Litota er et kunstnerisk underdrivelse.

Parafrase - erstatte navnet på et objekt med en beskrivelse av dets essensielle funksjoner. For eksempel: dyrenes konge (i stedet for en løve).

Utdaterte ord som et billedmessig redskap

Samtale- og språklig vokabular som et billedlig virkemiddel

Fraseologismer som et billedlig virkemiddel

retorisk spørsmål, retorisk utrop, retorisk appell

Leksikalsk repetisjon

Syntaks parallellisme

Ufullstendighet av setninger (ellipsis)

Epiteter, metaforer, personifikasjoner, sammenligninger - alt dette er midler for kunstnerisk uttrykk, aktivt brukt på det russiske litterære språket. Det er et stort utvalg av dem. De er nødvendige for å gjøre språket lyst og uttrykksfullt, for å forbedre kunstneriske bilder, for å trekke leserens oppmerksomhet til tanken forfatteren ønsker å formidle.

Hva er virkemidlene for kunstnerisk uttrykk?

Epiteter, metaforer, personifikasjoner, sammenligninger tilhører ulike grupper av kunstneriske uttrykksmidler.

Lingvister skiller lyd eller fonetiske visuelle virkemidler. Leksikal - de som er assosiert med et spesifikt ord, det vil si et leksem. Hvis uttrykksmidlet dekker en frase eller en hel setning, så er det syntaktisk.

Separat vurderer de også fraseologiske midler (de er basert på fraseologiske enheter), troper (spesielle talevendinger brukt i overført betydning).

Hvor brukes de kunstneriske uttrykksmidlene?

Det skal bemerkes at virkemidlene for kunstnerisk uttrykk brukes ikke bare i litteraturen, men også i ulike kommunikasjonsområder.

Oftest kan epitet, metaforer, personifikasjoner, sammenligninger finnes, selvfølgelig, i kunstnerisk og journalistisk tale. De er også til stede i dagligdagse og til og med vitenskapelige stiler. De spiller en enorm rolle, ettersom de hjelper forfatteren med å bringe sin kunstneriske idé, hans image til live. De er også nyttige for leseren. Med deres hjelp kan han trenge inn i den hemmelige verdenen til skaperen av verket, bedre forstå og fordype seg i forfatterens intensjon.

Epitet

Epiteter i poesi er et av de vanligste litterære virkemidlene. Overraskende nok kan et epitet ikke bare være et adjektiv, men også et adverb, et substantiv og til og med et tall (et vanlig eksempel er Andre liv).

De fleste litteraturkritikere anser epitetet som en av hovedteknikkene i poetisk kreativitet, dekorere poetisk tale.

Hvis vi vender oss til opprinnelsen til dette ordet, kommer det fra det gamle greske konseptet, som betyr "festet" i bokstavelig oversettelse. Det vil si, som er et tillegg til hovedordet, hvis hovedfunksjon er å gjøre hovedideen klarere og mer uttrykksfull. Oftest kommer epitetet foran hovedordet eller uttrykket.

Som alle kunstneriske uttrykksformer utviklet epitet seg fra en litterær epoke til en annen. Så i folklore, det vil si i folkekunst, er epitetens rolle i teksten veldig stor. De beskriver egenskapene til objekter eller fenomener. De fremhever hovedtrekkene deres, mens de ekstremt sjelden refererer til den emosjonelle komponenten.

Senere endres epitetens rolle i litteraturen. Det utvider seg betydelig. Dette kunstneriske uttrykksmidlet får nye egenskaper og fylles med tidligere ukarakteristiske funksjoner. Dette merkes spesielt blant sølvalderens diktere.

I våre dager, spesielt i postmoderne litterære verk, har strukturen til epitetet blitt enda mer komplisert. Det semantiske innholdet i denne tropen har også økt, noe som fører til overraskende uttrykksfulle enheter. For eksempel: bleie gyllen.

Funksjon av epitet

Definisjonene av epitet, metafor, personifisering, sammenligning kommer ned til én ting - alt dette er kunstneriske virkemidler som gir talen vår fremtredende og uttrykksfullhet. Både litterært og dagligdags. En spesiell funksjon av epitetet er også en sterk emosjonalitet.

Disse kunstneriske uttrykksmåtene, og spesielt epitetene, hjelper lesere eller lyttere til å visualisere hva forfatteren snakker om eller skriver om, for å forstå hvordan han forholder seg til dette emnet.

Epiteter tjener til å realistisk gjenskape en historisk epoke, en bestemt sosial gruppe eller mennesker. Med deres hjelp kan vi forestille oss hvordan disse menneskene snakket, hvilke ord som farget talen deres.

Hva er en metafor?

Oversatt fra det antikke greske språket er en metafor en "meningsoverføring". Dette er den beste måten å karakterisere dette konseptet på.

En metafor kan enten være et enkelt ord eller et helt uttrykk, som brukes av forfatteren i overført betydning. Dette kunstneriske uttrykket er basert på en sammenligning av et objekt som ennå ikke er navngitt med et annet basert på deres fellestrekk.

I motsetning til de fleste andre litterære termer, har metafor en spesifikk forfatter. Dette er den berømte filosofen i antikkens Hellas - Aristoteles. Den opprinnelige fødselen til dette begrepet er assosiert med Aristoteles ideer om kunst som en metode for å etterligne livet.

Samtidig er de metaforene som Aristoteles brukte, nesten umulige å skille fra litterær overdrivelse (hyperbol), vanlig sammenligning eller personifisering. Han forsto metafor mye bredere enn samtidige litteraturforskere.

Eksempler på bruk av metafor i litterær tale

Epiteter, metaforer, personifikasjoner, sammenligninger brukes aktivt i kunstverk. Dessuten er det for mange forfattere metaforer som blir et estetisk mål i seg selv, og noen ganger helt fortrenger den opprinnelige betydningen av ordet.

Som et eksempel trekker litteraturforskere frem den kjente engelske poeten og dramatikeren William Shakespeare som et eksempel. For ham er det som ofte er viktig ikke den verdslige innledende betydningen av et bestemt utsagn, men den metaforiske betydningen det får, en ny uventet mening.

For de leserne og forskerne som ble oppdratt til den aristoteliske forståelsen av litteraturens prinsipper, var dette uvanlig og til og med uforståelig. Så på dette grunnlaget anerkjente ikke Leo Tolstoy poesien til Shakespeare. Hans synspunkt i Russland på 1800-tallet ble delt av mange lesere av den engelske dramatikeren.

Samtidig, med utviklingen av litteraturen, begynner metaforen ikke bare å reflektere, men også å skape livet rundt oss. Et levende eksempel fra klassisk russisk litteratur er Nikolai Vasilyevich Gogols historie "Nesen". Nesen til den kollegiale assessoren Kovalev, som dro på sin egen reise rundt St. Petersburg, er ikke bare en hyperbol, personifisering og sammenligning, men også en metafor som gir dette bildet en ny uventet betydning.

Et illustrerende eksempel er de futuristiske dikterne som arbeidet i Russland på begynnelsen av 1900-tallet. Hovedmålet deres var å flytte metaforen så langt som mulig fra dens opprinnelige betydning. Slike teknikker ble ofte brukt av Vladimir Mayakovsky. Et eksempel er tittelen på diktet hans «En sky i bukser».

Samtidig, etter oktoberrevolusjonen, ble bruken av metafor mye mindre vanlig. Sovjetiske poeter og forfattere strebet etter klarhet og rett frem, så behovet for å bruke ord og uttrykk i overført betydning forsvant.

Selv om det er umulig å forestille seg et kunstverk, selv av sovjetiske forfattere, uten en metafor i det hele tatt. Ord-metaforer finnes i nesten alle. I Arkady Gaidars "The Fate of a Drummer" kan du finne en slik setning - "Så vi skiltes. Klatringen var stille, og feltet er tomt."

I den sovjetiske poesien på 70-tallet introduserte Konstantin Kedrov konseptet "meta-metafor" eller, som det også kalles, "metafor i kvadrat". Metaforen har fått et nytt særpreg – den er hele tiden involvert i utviklingen av det litterære språket. Samt tale og kultur i seg selv generelt.

For dette brukes metaforer stadig, som snakker om de nyeste kildene til kunnskap og informasjon, og bruker den til å beskrive menneskehetens moderne prestasjoner innen vitenskap og teknologi.

personifisering

For å forstå hva personifisering er i litteraturen, la oss gå til opprinnelsen til dette konseptet. Som de fleste litterære termer har den sine røtter i det gamle greske språket. I bokstavelig oversettelse betyr det "ansikt" og "jeg gjør". Ved hjelp av denne litterære enheten, naturkrefter og fenomener, får livløse gjenstander egenskapene og tegnene som er iboende i mennesket. Som om inspirert av forfatteren. For eksempel kan de gis egenskapene til den menneskelige psyken.

Slike teknikker brukes ofte ikke bare i moderne skjønnlitteratur, men også i mytologi og religion, i magi og kulter. Personifisering var et sentralt middel for kunstnerisk uttrykk i legender og lignelser, der oldtidens menneske ble forklart hvordan verden fungerer, hva som ligger bak naturfenomener. De var animerte, utstyrt med menneskelige egenskaper, assosiert med guder eller overmennesker. Så det var lettere for det gamle mennesket å akseptere og forstå virkeligheten rundt ham.

Eksempler på personifikasjoner

For å forstå hva personifisering er i litteraturen, vil eksempler på spesifikke tekster hjelpe oss. Så i en russisk folkesang hevder forfatteren det "bast av sorg omgjordt".

Ved hjelp av personifisering dukker det opp et spesielt verdensbilde. Den er preget av et uvitenskapelig syn på naturfenomener. Når for eksempel torden brummer som en gammel mann, eller solen ikke oppfattes som et livløst kosmisk objekt, men som en spesifikk gud ved navn Helios.

Sammenligning

For å forstå de viktigste moderne kunstneriske uttrykksmidlene er det viktig å forstå hva sammenligning er i litteratur. Eksempler vil hjelpe oss med dette. Hos Zabolotsky møter vi: "Han pleide å være klangfull, som en fugl"eller Pushkin: "Han løp fortere enn en hest".

Svært ofte brukes sammenligninger i russisk folkekunst. Så vi ser tydelig at dette er en trope der ett objekt eller fenomen sammenlignes med et annet på grunnlag av et fellestrekk for dem. Formålet med sammenligningen er å finne i det beskrevne objektet nye og viktige egenskaper for faget kunstnerisk uttrykk.

Metaforer, epiteter, sammenligninger, personifikasjoner tjener et lignende formål. Tabellen der alle disse konseptene er presentert bidrar til å visuelt forstå hvordan de skiller seg fra hverandre.

Sammenligningstyper

Vurder for en detaljert forståelse av hva en sammenligning er i litteraturen, eksempler og varianter av denne tropen.

Den kan brukes som en sammenlignende omsetning: mannen er dum som en gris.

Det er sammenligninger som ikke er fagforeninger: Mitt hjem er mitt slott.

Sammenligninger dannes ofte på bekostning av et substantiv i instrumentalkasus. Klassisk eksempel: han går rundt.

Instruksjon

Epitet inkluderer figurative definisjoner som fremhever et vesentlig trekk ved det avbildede fenomenet (grå, bunnløs himmel). En metafor er et ord eller uttrykk brukt i overført betydning basert på likheten mellom objekter eller fenomener i henhold til et valgt trekk (et snøskred av stjerner, en vegg av ild).

Det er mulig å skille mellom et epitet og en metafor ved uttrykksmåtene i ulike deler av talen. Epitet kan uttrykkes:

Sibirsk lerk er lettere å sammenligne med eik enn med furu. For eksempel står Venezia på påler bygget av lerk, fordi betongpeler tåler ikke en slik belastning i vann. Men treet er mye vanskeligere å bearbeide enn furu. Den er omtrent 30 % tettere og tyngre. Før neglen forsiktig langs treoverflaten. Hvis det er spor igjen på det, så er det et furutre. Det bør huskes at treet til Angarsk-furuen er tettere enn treet til sin "europeiske slektning".

Tenk på en ting til. I samme skog vokser ulike furuer og ulike lerk, som er veldig forskjellige både i utseende og i deres indre egenskaper. Furu, for eksempel, dyrket på et solrikt og høyt sted, har et tørrere og tettere tre enn det som dyrkes ved siden av sumper. Treet til en slik furu er mykere.

For å finne ut om tre tilhører et bestemt tre, bruk ild og observer alle forholdsregler. I følge studier utført av spesialister fra Moscow State Forest University, er brannmotstandsindeksen for sibirsk tre lerk 2 ganger høyere enn for vanlig furu.

Kilder:

• Egenskaper til tre av forskjellige arter og deres komparative egenskaper

Metafor er en taleomsetning der betydningen av et ord overføres fra det til et annet ord eller uttrykk. Selve konseptet ble laget av den antikke greske filosofen Aristoteles.

Når folk først lærte å snakke, hadde de nok substantiv og verb. Deretter ble vokabularet supplert med adjektiver. Alt kan begrenses til dette, hvis ikke for ønsket til en person om å dekorere, dekorere og diversifisere alt for sin egen fornøyelse. Vel, regnet kan ikke bare være sterkt og kaldt. For å fullføre opplevelsen for en erfaren foredragsholder, blir det isete, vinterlige, med skoldende frostdråper. Og lyden vil ikke bare være raslingen av nedfallne løv under vaktmesterens kost, men også ringing og klukking gjennom avløpsrørene og tromming av høstmarsjen på blikkvinduskarmene.

Når man leser klassisk litteratur, blir en sann kjenner ofte forundret over vakre likheter og metaforer. Det er de som gjør den trykte utgaven til ikke bare informasjon med en liste over fakta og handlinger, men et interessant litterært verk som vekker fantasi og fantasi. Hvordan kan du komme på dette selv?

For å gjøre dette, bare gi slipp på stereotypene dine for en tur og lytt til dine egne følelser. For øvrig er uttrykket «slipp deg en tur» også en metafor. For å finne en original metafor, må du forestille deg hvordan det ser ut som du vil beskrive vakkert med ord. Ikke vær redd for å være den første og misforstått. Hvis en person kan se en vindmølle eller en hullet paraply på nattestjernehimmelen, vil en annen, etter å ha lest denne metaforen, sikkert kunne forestille seg alt dette. Hvis den tykke tåken for noen virker som sukkerspinn, vil en annen med god fantasi til og med ønske å slikke den. Bare ikke skriv definisjoner gjennom fagforeningen "som" eller "som om", slik at du i stedet for en metafor ikke får en vanlig sammenligning. La, i beskrivelsen av naturen, tåkespinnet krype over veien, og nattehimmelens svarte paraply strekke seg inn i et lite hull over hodet.

Merkelig nok, men i vitenskapen brukes metaforer like ofte som i kreativ forskning. Men de slår rot sterkere og mer pålitelig etter en tid. Dette er forklart enkelt - navnet som kalles i utgangspunktet slår rot lettere enn det som får nytt navn til noe. For eksempel ble konseptet "elektrisk strøm" navngitt så snart forskerne fikk vite om det. Ingen kan kalle en lysbølge ellers, selv om alle vet at dette slett ikke er den bølgen vi kjenner fra fødselen.

Det er mange metaforer som har blitt brukt så lenge og ofte at de allerede har «satt tennene på spissen» for det lese- og lyttende publikum. For eksempel «sliten i hjel», «blodmåne» eller «flynese». Men disse uttrykkene var også en gang uvanlige og originale.

Relaterte videoer