Hvorfor er konseptet med å modernisere undervisningen i fremmedspråk nødvendig? Oppmerksomhet! Konseptet med å undervise i fagområdet "fremmedspråk"

Uavhengighet er en av de viktigste egenskapene til en leder. For å lykkes i fremtiden, må et barn få hjelp til å utvikle en individualitet. Dannelsen av selvstendighet og initiativ utvider mulighetene for læring og forberedelse til skolen. Denne håndboken hjelper til med å identifisere funksjonene i utviklingen av uavhengighet i prosessen med å mestre utdanningsfeltet "Kunstnerisk og estetisk utvikling" og initiativ, direkte relatert til manifestasjonen av nysgjerrighet, nysgjerrighet i sinnet, tenkning, etc. For førskolelærere, førskole. barn og deres foreldre.

Fra serien: Lærerbibliotek (sfære)

* * *

på liter selskap.

Utdanningsfelt "Kunstnerisk og estetisk utvikling"

Måter å støtte barns initiativ og selvstendighet

For kreativitet kan du bruke alt som er for hånden i rommet og til og med på kjøkkenet, det du kan finne på en tur på gaten. Derfor er det ingen vits i å liste disse materialene.

Noen lærere, når de snakker om kreativ utvikling av barn, mener ofte aktiviteter knyttet til modellering, tegning og applikasjon. Hvis du mener det samme, vil vi prøve å fraråde deg dette. Kreativitet er for det første originalitet, ønsket om kunnskap, kreativitet, originalitet, uavhengighet og ut-av-boksen tenkning. Vitenskapseksperimenter, matlagingsshow, dukketeater, teater, rollespill - all denne kreativiteten! Selv en tur er kreativitet! Tross alt er det så mange interessante ting rundt: høstlønnblader - grønn, gul, crimson; trær med bisarre svinger av grener; og stubber med vekstringene sine? Alle disse små gledene er rundt oss, vi trenger bare å se dem og lære barna å legge merke til det vakre.

En kreativ tilnærming til problemene i ethvert utdanningsfelt vil sikre en vellykket løsning. Forskning fra barnepsykologer og lærere viser at barn som er kreative utmerker seg ved sin originalitet i tenkning, nysgjerrighet, er interessert i innovasjoner, oppfinnelser og skaper sin egen base av kreative ideer. Dette er tegn på en vellykket og harmonisk personlighet. Kreativitet blir i økende grad kalt nøkkelen til suksess.

Kreativitet er et veldig romslig og universelt konsept, og likevel er det definisjoner som gjenspeiler essensen av dette konseptet:

– aktiviteter som fører til å skape noe nytt;

– oppdagelser, generering av ideer, evne til å finne nye løsninger som er forskjellige fra eksisterende;

- evnen til selvstendig, uten frykt for å bli misforstått, formidle "bevegelsen av egne tanker" uten maler;

– seire og rekorder, originalitet, noe uvanlig og ekstraordinært!

Hva innebærer kreativ utvikling?

Gradvis, trinn for trinn, hjelper kreativitet utviklingen:

- fantasi, fantasi, finmotorikk (forberede hånden til å skrive, arbeide med deig og plastelina);

– fingerbehendighet (evne til å holde saks (vedlegg 1), rivepapir for applikasjon (vedlegg 2));

- lederegenskaper (evne til å ta et valg, ta en beslutning);

– selvtillit (vedlegg 3);

– fleksibilitet i sinn, tenkning og nysgjerrighet;

– evnen til å behandle mottatt informasjon og selvstendig anvende den i aktiviteter;

– sosiale og kommunikative egenskaper.

Hvor skal jeg begynne?

Sannsynligvis fra å skape en kreativ atmosfære. Det er ikke nødvendig å gjemme seg i skap og sette på hyller det som kan være nyttig for et barn for kreativ selvuttrykk. Tvert imot, la alt ligge på tilgjengelige og åpne steder: på bordet, gulvet, vinduskarmen. La ark med papir, maling, fargestifter, frokostblandinger, børster, lim, blyanter være tilgjengelig for barn...

Når vi snakker om kreativ utvikling, bør det bemerkes at utviklingen av uavhengighet og initiativ tilrettelegges ved bruk av utradisjonelle metoder og materialer i kreative aktiviteter. Som praksis viser, tiltrekker uvanlige materialer og teknikker barn med sin originalitet og frihet, hjelper til med å lindre stress og frykt, utvikle selvtillit ("Jeg kan gjøre det"), oppmuntre til søk ("Jeg er interessert"), utvikle fantasi og nysgjerrighet (" Jeg vil vite"), utvikle kreativitet og motoriske ferdigheter ("Jeg gjorde det"). Generelt er kreativitet interessant! Og ukonvensjonell kreativitet er dobbelt attraktiv, fordi barn er interessert i alt ukjent.

Moderne lærere og foreldre bruker ofte tegning i stil med J. Pollock for barn i tidlig alder og førskolealder. Merk at Pollock ikke brukte staffeli, og reduserte tegneprosessen til den enkleste teknikken. Teknikken hans er å male ved å sprute maling på et stort Whatman-papir, lerret, bruke sand eller andre gjenstander.

For barn kan du bruke unødvendig tapet og til og med hvitt stoff, for eksempel et ark. Essensen: malingen drypper, spruter ovenfra (uten at børsten berører papiret) eller bare sprutes over overflaten. Naturligvis er det bedre å gjøre dette ute. Malingsflekker sprer seg og skaper fancy mønstre. Du må fylle (dryppe) hele lerretet. Som de sier, Pollocks malerier var rett og slett gigantiske!

Fra fotograf H. Namuths memoarer: «Det våte, sprutede lerretet dekket hele gulvet... Det var fullstendig stillhet... Pollock så på verket. Så tok han plutselig opp boksen og børsten og begynte å bevege seg rundt på lerretet. Det var som om han plutselig skjønte at arbeidet ikke var fullført. Bevegelsene hans, trege til å begynne med, ble gradvis raskere og mer danselignende, og kastet svarte, hvite og rustne malinger på lerretet. Han glemte helt at Lee og jeg var tilstede samtidig, det virket som om han ikke hørte klikket på linselukkeren... Jeg filmet hele denne tiden mens han jobbet entusiastisk, det gikk kanskje en halvtime. Hele denne tiden stoppet ikke Pollock. Hvor fort fikk han nok styrke? Etterpå sa han: "Det er alt."

Og denne stilen var veldig populær blant barn. Sannsynligvis fordi noen veldig riktig la merke til: dette er actionmaling. Forresten, Pablo Picasso og Wassily Kandinsky skrev på denne måten.

Små tips for de som "risikerer" å tegne med barn ved hjelp av Pollock-metoden

For det første, ikke glem at slike spill utvikler motoriske ferdigheter og kreativitet, evnen til å kontrollere din egen kropp (tross alt kan du tegne ikke bare med hendene).

Den enkleste måten å tegne med Pollock-metoden er å dekke overflaten du bruker, for eksempel med voksduk eller film, du kan bruke en gammel klut.

I stedet for tradisjonell maling, bruk vannløselig håndverksmaling som er lett å vaske.

Hvis det er mulig, er det bedre å spille slike spill ute.

Bruk forklær eller klær som du ikke har noe imot å kaste.

Enkel forberedelse og barnets glede er garantert!

La oss prøve å finne det uvanlige i det vanlige og det vanlige i uvanlig kunst. For eksempel kunsten til Ebru. I den moderne verden har en ny tegneteknikk dukket opp, veldig lik abstraksjoner, kalt "ebru". Dette er en hel bevegelse innen kunst. Ved hjelp av Ebru-teknikken tegnes bilder på vann og overføres til papir eller stoff. Derfor er abstraksjonens verden det første trinnet for å begynne "Ebrists".

Abstraksjonens magiske verden, eller bare ebru

"Hva er ebru?" -

spurte mamma meg.

«Ebru? Dette er en sebra."

Jeg kom raskt på det.

Mamma ble overrasket

Og hun fortalte meg:

«Nei, datter, ebru -

Tegn på vannet!

Nå ble jeg overrasket:

«Du kan ikke tegne på vannet!

Hvordan tegne en sebra?

Hvor kan jeg få tak i disse malingene?

Og tegningen på vannet, hvor?»

Fortykningsmiddel, maling og papir

Dukket opp på bordet.

Mamma begynte å tegne

Vi ror på vannet.

Og jeg beveget dristig børsten -

Det viste seg å være en dronning!

Å, så gøy det var!

Et mesterverk hang på veggen!

Nå kan jeg si overalt

At en ebru ikke er en sebra,

Dette er å male på vann!

Ebru... For et mykt, uvanlig, spennende ord. Nylig visste vi ikke hva det var. Og i dag kan til og med barn si at ebru maler med spesialmaling på vann. Noen førskolebarn har allerede prøvd å tegne ved hjelp av denne teknikken i barnehager og barnesentre, og de mest kreative og talentfulle lærerne har mestret teknikken til tradisjonell tyrkisk kunst å male på vann, etterfulgt av å overføre bildet til papir eller stoff. Interessant nok løses ikke spesielle malinger i vann, men spres over overflaten uten å blandes med hverandre. Fargene ser ut til å ligge over hverandre og danner bisarre former.

Å tegne på vann er slett ikke vanskelig. Riktignok må du studere i lang tid for å oppnå en plottegning. Men alle kan oppnå flerfarget abstraksjon og til og med fancy landskap, likheter med blomster og dyr.

Ebru er en unik tegning. Selv barn så unge som 3 år kan male med "dansende farger". Dette er en positiv ladning, positive følelser og mange hyggelige inntrykk!

Kunsten å tegne på vann gir barna muligheten til å stupe inn i kreativitetens interessante verden. Og tegningen kan ikke feile. Alle vil kunne tegne et originalt og interessant bilde.

Ebru kunst er grenseløs og unik. Det er umulig å tegne to identiske tegninger. Kombinasjonen av farger kan endres hvert sekund.

Det mest interessante er at Ebru-mestre bruker spesielle fraser som karakteriserer bevegelsene til fargene som de bruker når de maler: skyer og vind, fyrverkeri, et nattergals sjal osv. Virkelig vakre ord og uttrykk? Jeg vil bare plukke opp en pensel og male, helle vann i et brett og male... Men du kan ikke skynde meg. Vi må forberede oss.

For å lage en tegning ved hjelp av ebru-teknikken, må du kjøpe et sett med spesielle malinger, et vannfortykningsmiddel og et brett som det "magiske vannet" skal helles i. For å forberede det, må du oppløse fortykningsmidlet i vann, følg instruksjonene, vent litt, hell det i et spesielt brett, og du kan begynne å lage. Fortykningsmidlet kan tilberedes ved å løse opp 3 ts. i 1 liter varmt vann eller kjøp en ferdig løsning. Og for at fortykningspulveret skal løses helt opp, må du la det stå i 10–12 timer. Løsningen ser ut som luktfri hvit gelé. Generelt, som produsentene skriver, er maling og fortykningsmidler for ebru giftfrie og helt trygge. Den tilberedte løsningen kan lagres ved en temperatur på 4 til 10 °C i 2 måneder.

De trekker på vann ved hjelp av ulike verktøy (fig. 1–4).

Hva trenger du? Kam, syl, børster. Du kan bruke tannpirkere, spyd, børster og til og med en plastgaffel. Brettet kan erstattes med en beholder eller plastplate.

La oss begynne å skape!

Hvordan gjøre det?

På basen - "magisk vann" - legger vi noen dråper maling og danner et mønster ved hjelp av verktøy. Flere lag med flerfarget maling skaper en interessant bakgrunn. Du kan bruke spraymetoden med en børste. Så snart du skjønner at du har oppnådd et eller annet resultat og likte fargespillet, ta et stykke akvarellpapir og legg det forsiktig på vannet (fig. 5). Etter noen sekunder, løft den ved hjørnet, plasser den på en flat bordflate, beundre mesterverket og vent til det tørker helt (fig. 6).

Ris. 1

Ris. 2

Ris. 3

Ris. 4

Ris. 5

Ris. 6

Hvilke vanskeligheter kan førskolebarn støte på når de tegner ebru?

Det er nødvendig å fortelle hva overflaten av vannet er. Utfør et eksperiment med vann. Fortell hvilke gjenstander som synker og hvilke som flyter i vann. Hvorfor skjer dette? Forklar egenskapene til vann.

Forbered "magisk vann" sammen med barna slik at de forstår at de ikke helte rent vann i tegnebrettet, men løste opp et spesielt fortykningsmiddel i det. Vannet ble som gelé. Hun er ikke enkel, men magisk!

Gi barna muligheten til å øve før prosessen med å tegne ebru, prøv å male med en pensel på overflaten av vanlig vann. Lær barna å ikke drukne børsten, men å bevege den forsiktig over overflaten.

Ha våtservietter klar i tilfelle noen blir skitne på hendene.

Og moroa begynner etter at arkene har tørket. Abstraksjon blir til fargerike dråper som kan brukes til å dekorere interiøret i et rom. Ebru-mesterverk kan gjøres om til en uvanlig Ebru-zoo, verdensrommet, et fancy akvarium med fisk...

Hver Ebru-tegning er et lite spill, en fantastisk verden av fantasi og fantasi, unik og magisk, som gir barna glede og positive følelser, forundring og overraskelse, fordi barnet ser resultatet og gjerne gjenkjenner seg selv som en mester. Det fine med vannmaling er at det utvikler fantasien din. Motivene som oppstår ved blanding av malingene etter tørking kan fullføres.

Tandem av eksperimentelle aktiviteter (i dette tilfellet eksperimenter med vann) og barns design (ebru) er en løsning på et av problemene med å utvikle de integrerende egenskapene til førskolebarn. Ebru designteknologi, i kombinasjon med eksperimenter og eksperimenter (med vann), involverer flere typer aktiviteter for førskolebarn: design, oppfinnsom, kunstnerisk og konstruktiv, etc.

Barns design i form av å tegne på vann er et tilgjengelig, interessant og uvanlig middel for kreativ utvikling, en ny type aktivitet i førskoleutvikling, og implementeringen av den i førskoleopplæringen er diktert av livet selv.

Moderne førskoleopplæring streber etter å skape en designkultur som hjelper hvert barn, uavhengig av alder, til å avsløre sitt kreative potensial, utvikle innovativ tenkning, romlig fantasi og kreative evner. Ordet "design" er definert som "en plan, en idé", men malerier som bruker ebru-teknikken er umulig å forutsi. Hvert maleri er individuelt og unikt. Og med direkte hjelp fra lærere blir en enkel abstraksjon til en barneutstilling. Små forfattere er stolte av maleriene sine, fordi de arbeider i ebru-teknikken og gjør mange oppdagelser og ser produktet - deres unike maleri!

Men et slikt "ebru-tre" vokste opp blant barn som studerte i studio for tidlig utvikling og førskoleutvikling med læreren til ShRR "Azbuka" Yu (fig. 7).

Ris. 7

Den ledende læreren ved ABC-skolen, I.V Agapova, reiste med barn til land der slike fantastiske «ebru-fugler» bor (fig. 8). Barna gjorde også eksperimenter med vann og lærte mye om det.

Ris. 8

Barn og foreldrene deres besøkte "ebru-zoo" sammen med læreren til Azbuka ShRR O. Yu.

Det uvanlige "ebru-akvariet" til kunstlærer ved ABC Early Development School S.N Basova og elevene hennes gledet barn og deres foreldre i Krasnogorsk i lang tid.

Eksperimentelle aktiviteter med førskolebarn

Mesterklasse "Ebru" og vannets egenskaper

Det presenterte materialet vil bidra til å klargjøre og konsolidere barns kunnskap om egenskapene til vann, lære dem å bruke bildediagrammer eller modeller når de oppsummerer resultatene av eksperimenter, utvikle mental aktivitet, evnen til å fremsette hypoteser og selvstendig trekke konklusjoner.

Mål: skape interesse for forskningsaktiviteter, bli kjent med kunsten Ebru gjennom utradisjonelle kreative teknikker.

Oppgaver:

– utvikle kognitiv interesse gjennom eksperimentelle aktiviteter, lære å jobbe med bildediagrammer;

– kunne arbeide i par og trekke konklusjoner sammen;

– gjenta sikkerhetsreglene når du utfører eksperimenter;

– utvikle selvstendighet og evne til å forhandle.

Forarbeid: lære dikt, lese eventyr om vann, snakke om fordelene med vann.

Aktivering av ordboken: laboratorium, transparent, form, refleksjon, fargeløs, ebru, fortykningsmiddel.

Lærer. Gutter, i dag vil jeg invitere dere til laboratoriet. Hvem kan si hva et laboratorium er?

Barn. Dette er stedet hvor forskere utfører eksperimenter.

Lærer. La oss bli til forskere i dag og utføre eksperimenter. Jeg har en tryllestav (alt er magi i disse dager) som vil gjøre deg til forskere.

En, to, snu

Bli en vitenskapsmann!

Barn tar på seg forskerhetter.

For å utføre eksperimentene trenger vi noen materialer. Du må sitte to om gangen ved laboratoriebordene. Velg dine seter.

Det er gjenstander dekket med en serviett på bordene.

Er du klar? Ta nå av serviettene og se hva som er på bordet ditt?

Barneliste.

Det er gjenstander på bordet, men hva skal vi gjøre eksperimenter med? Hvordan tenker du? Prøv å gjette gåten.

Hvis våre hender er vokset,

Hvis det er flekker på nesen din,

Hvem er vår første venn da?

Vil det fjerne skitt fra ansiktet og hendene?

Det mamma ikke kan leve uten

Ingen matlaging, ingen vask,

Uten hva, vil vi si ærlig,

Bør en person dø?

For at regnet skal falle fra himmelen,

Slik at brødets ører vokser,

For skip å seile -

Vi kan ikke leve uten... (vann).

Høyre.

Diagrammer eller bilder «Vannstrømmer, søl» henges på tavlen.

Barn. Vann.

Lærer. Hva gjør hun?

Barn. Det helles og sprer seg.

Lærer. I dag skal vi fortsette eksperimenter med vann. La oss huske sikkerhetsreglene i laboratoriet: bruk vannbeholderen forsiktig. Hvis du søler noe, tørk det opp med en serviett. Hold skrivebordet ditt ryddig. Når du jobber i par, ikke avbryt naboen. Vet hvordan du lytter. Hjelp hverandre, rådfør deg.

Forsøk 1. Vann er flytende og kan renne

Lærer. Hell vann fra en beholder til en annen. Renner vann? Hvorfor?

Konklusjon: vann er flytende, det renner, renner.

Forsøk 2. Vann har ingen form

Barn har retter av forskjellige former.

Lærer. Gutter, hvem vet hvilken form ballen har?

Barn. Rund.

Lærer. Hva med kuben?

Barn. Kvadrat.

Lærer. Hvilken form har vann?

Barna svarer.

La oss sjekke dette og konkludere med hvilken form vannet har.

Barn undersøker og sammenligner beholdere med forskjellige former.

Sammenlign formen på vannet i glasset ditt med formen til naboens vann.

Heller du vann i forskjellige beholdere, vil vannet ta sin form.

Læreren viser dette.

Hva kan du si om formen på vannet?

Konklusjoner. Vann er en væske. Det kan helles i beholdere av forskjellige former. Vann tar form av beholderen som det helles i. Dette betyr at vann ikke har noen form.

Forsøk 3. Vann – løsemiddel

Lærer. Ta en skje og hell salt (eller sukker) forsiktig i det ene glasset med vann, og samme mengde leire (eller knust kritt) i det andre. Rør vannet.

Hva la du merke til? Hvilken konklusjon kan man trekke?

Vannet løste opp saltet (sukkeret), og krittet (leiren) la seg på bunnen. Dette betyr at vann er et løsemiddel. Men, som vi har sett, oppløses ikke alle stoffer i den.

Barn kaster mynter og papirbiter i vannet. De trekker en konklusjon.

Konklusjon. Vann er et løsemiddel, men ikke alle stoffer løses opp i det.

Forsøk 4. Vann lukter ikke

Lærer. Fortell meg når kan vi lukte det?

Barn. Når bestemor baker pai, bruker mor parfyme, røyk kommer ut og blomster lukter velduftende.

Lærer. Lukt på vannet. Lukter hun noe? Har den en lukt?

Læreren ber et av barna hjelpe henne med å presse appelsinjuice i et glass vann.

Nå lukter du på vannet.

Konklusjon. Vann har ingen lukt, men det kan endre lukten.

Forsøk 5. Refleksjon i vann

Lærer. Hva er refleksjon? Hvor kan du se det?

Barn. I et speil, vindusglass, bilvindu.

Lærer. Du vet at i gamle dager, for veldig lenge siden, da det ikke var speil og glass, så folk på seg selv, bøyde seg over en bøtte eller tønne med vann. Hvem vet hvorfor?

Konklusjon. Gjenstander reflekteres i vann.

Forsøk 6. Vann har ingen smak

Lærer. Kjenner du smaken av salt, sukker, sitron, løk? Hva slags salt? Hva med sitron?

Smak på vannet i glasset. Kan det kalles salt, bittert, søtt, surt? Ingen av de kjente smakene kan tilskrives vann, noe som betyr at vann ikke har noen smak.

La oss løse opp sukker (sitronsaft) i vann, prøv vannet? Hva ble vannet til?

Konklusjon. Vann har ingen smak, men det kan endre den.

Forsøk 7. Vannet er klart

Lærer. Gutter, hva betyr transparent? Prøv å finne en gjennomsiktig gjenstand rundt deg.

Bevis at vannet i glasset foran deg er klart. Vet ikke hvordan? Foran deg er to glass: med vann og melk, knapper (småstein, mynter). Hva slags melk?

Barn. Hvit.

Lærer. Legg småstein i begge glassene. I hvilket glass er de synlige og i hvilke er de ikke?

Du kan putte sugerør eller teskjeer i begge glassene.

Hvorfor tror du rullesteinen ikke er synlig i et glass melk, men synlig i et glass vann?

Dette betyr at vannet er klart. Og når er det overskyet?

Konklusjon. Vannet er gjennomsiktig, så forskjellige gjenstander kan sees gjennom det. Melk er ugjennomsiktig, den er hvit, uklar, så gjenstander kan ikke sees gjennom den.

Hvilken farge har vannet?

Barn. Fargeløs.

Lærer. Hvordan visste du det?

Barn. Som et resultat av erfaring.

Lærer. Jeg har forberedt flerfargede striper for deg. Med deres hjelp kan du også bestemme fargen på vannet.

Barn tar strimlene og legger dem på et glass vann. Sammenligne.

Kan vi si at vannet er rødt? Blå? Gul? Hvit? Hvorfor?

Barn. Fargen på vannet stemmer ikke med fargen på stripene.

Lærer. Så hvilken farge har vannet?

Konklusjon. Vannet er fargeløst.

Forsøk 8. Farget vann

Lærer. Vannet er fargeløst, men se, jeg viser deg grønt, lilla vann. Hvordan gjorde jeg dette? Hvilken farge har vannet i glasset ditt?

Barn. Gjennomsiktig.

Konklusjon. Fargen på vannet avhenger av hva slags fargestoff som ble tilsatt vannet.

Vann kan enkelt males i hvilken som helst farge. Si meg, er det mulig å male noe på vannet? Prøve det? Fungerer ikke? Hvorfor?

Barn. Fargene løses opp.

Lærer. Men det viser seg at du kan trekke på vann. Riktignok er dette vannet litt magisk. Se hvilke vakre bilder du kan tegne på vann og overfør tegningen til papir. Denne eldgamle kunsten kalles ebru. Skal vi prøve?

Barn tegner ved hjelp av ebru-teknikken.

Gutter, i dag lærte vi om egenskapene til vann. For å konsolidere kunnskapen vår vil vi gjenta og fylle ut "Properties of Water" klippekortet.

Hva husker du mest?

Barna svarer.

Godt gjort, takk for arbeidet ditt. Du har lyktes.

Og tenk gjerne på hva som vil skje med vannet hvis du setter det i sterk frost eller i kjøleskapet? Hva skjer med is hvis du legger den på komfyren?

Vi skal snakke om hva slags vann det er i neste leksjon.

Lær fysikk ved å spille

Hva er en tumbler? Hvorfor er dette navnet på dukken som vi skal lage av ballonger i dag (fig. 9)? Hvorfor heter det Vanka-Vstanka?

For en sta mann!

Du vil ikke få meg til å ligge for alltid!

Han vil ikke sove i det hele tatt

Jeg legger den fra meg – den reiser seg igjen

Og den står og svaier.

Hva heter det?

(Vanka-vstanka.)

Ris. 9

Tumlerleketøyet dukket opp i Russland og gleder fortsatt mange generasjoner av barn. Men de sier at prototypen til tumbleren vår var japanske dukker - Daruma, som dukket opp på 600-tallet. f.Kr e. Japanerne tror fortsatt at denne tredukken (eller pappmaché) med en rund form uten armer og ben er utstyrt med kraften til å oppfylle ønsker og er i stand til å øke rikdommen. Interessant nok selges japanske tumblere med umalte øyepupiller. Hvorfor? Personen som dukken ble gitt til ønsket og malte over det ene øyet. Da ønsket ble oppfylt, ble det andre øyet malt over. Så den japanske flasken "åpnet øynene" gradvis. Men hvis ønsket ikke ble oppfylt på lang tid, ble dukken ødelagt på nyttårsdag.

Tumleren dukket opp i Russland for veldig lenge siden, noen kilder sier for mer enn 200 år siden. De laget dukker av tre, malte dem med maling og kalte dem "saltomortale". Vanligvis ble tumbleren gått i arv fra generasjon til generasjon, fordi standhaftighet og åndsfleksibilitet var forbundet med den.

I Amerika er det også en tumbler kalt Bob of toy.

La oss anta at tumbler-leken ikke kan plasseres horisontalt fordi det er en tung gjenstand inne i den som ikke lar den "sove". La oss gjøre et eksperiment med et egg.

Hva trenger du? Rått egg (kan erstattes med en Kinder Surprise-beholder), vokslys (kan erstattes med sand, frokostblanding, sand med en tung stein).

Hvordan gjøre det?

Voksne handler. Barn ser bare på fordi opplevelsen ikke er trygg.

Ta et egg, lag et hull med en nål og trekk ut innholdet. Vi vil sitte igjen med et tomt egg.

Smelt lyset i mikrobølgeovnen og hell den smeltede voksen halvveis inn i hullet på egget. Egget må settes i vater og vente til voksen stivner. La oss prøve å legge egget på siden. Fungerer ikke? Vil du ikke sove? reiser han seg? Så det ble en tumbler!

Nå kan du lage en tumbler bunny, tumbler chicken, tumbler cat ved å fargelegge egget med maling.

La oss svare på spørsmålet, hvorfor kan vi ikke sette en tumbler? Den frosne voksen inne i egget fungerer som en vekt som hindrer egget i å ta en horisontal posisjon. Vi har eksperimentelt bevist at et glass ikke kan legges ned ved hjelp av lasten inni.

Fragment av den eksperimentelle og kreative spilløkten «Tumbler Toy»

Oppgaver:

- introdusere barn til historien om opprinnelsen til glasset;

- lære dem å selvstendig fremsette hypoteser og utføre forskning, trekke konklusjoner;

– fyll på vokabularet ditt med nye ord;

– lære hvordan du lager en tumbler av ballonger;

- utvikle kognitive prosesser;

– introdusere dikt og gåter om tumbleren;

– lære å utføre uavhengig forskning.

Utstyr: ulike leker dekket med tøy, eggeskall, lim, plastelina.

Læreren forteller barna at i dag skal de gå for å besøke leken. Tilbyr å gjette hvilken. Barn kaller leker. Men de snakker ikke om tumbleren. Så spør læreren en gåte.

Lærer

Her er et sta leketøy

Du kan ikke legge den på puten.

Hun vil ikke sove i det hele tatt

Jeg legger den fra meg – den reiser seg igjen!

Står og svaier

Hva heter det?

Barna svarer.

Det stemmer, det er en tumbler. Se hvor mange leker som er på bordet, men de er alle dekket med tøy. Kan du gjette hvor tumbleren er uten å løfte stoffet? Hvordan gjettet du?

Barn beskriver leken. De gjentar navnet på denne dukken i kor. Læreren ber om å vise hvordan tumbleren ringer og svinger.

Læreren tar dukken i hånden og hilser på barna. På vegne av tumbleren forteller han historien om dens utseende.

Runde dukker, røde skjorter! Dukkene vil gå en tur, så de inviterer alle barna.

Et musikalsk spill spilles med en tumbler.

Hvorfor tror du tumblere ikke liker å sove? De kan ikke legges fra seg.

Barna svarer.

Eller kanskje fordi det er noe tungt inne i glasset? Skal vi sjekke?

Et eksperiment utføres med et egg. Læreren deler først egget i to deler. Eggeplomme og hvit er ikke nødvendig. Han skyller egghalvdelene, tørker dem og gir dem til barna. Barn drypper litt lim på bunnen av skallet og limer et stykke plastelina. Lim eggehalvdelene forsiktig sammen med lim eller tape. Sjekker du om egget er verdt det? Kan den legges på siden?

La oss lage en glass av ballonger.

Slutt på innledende fragment.

* * *

Det gitte innledende fragmentet av boken Støtte barns initiativ og selvstendighet basert på barns kreativitet. Del 3 (N.A.-modell, 2016) levert av vår bokpartner -

Utdanningsinstitusjon: MAOU Krasnoyarsk «Videregående skole nr. 148 oppkalt etter Hero of the Soviet Union I.A. Borisevich", strukturell enhet "Barnehage".

Merknad. Federal State Education Standard for Education definerer støtte til initiativ som en betingelse som er nødvendig for å skape en sosial situasjon for utvikling av barn, som er spesielt tydelig manifestert i lekne, eksperimentelle og visuelle aktiviteter. Aktivitetene er fokusert på barnas behov. Det tilbys uavhengige og undergruppe visuelle aktiviteter, som gjør det mulig å løse de kreative og personlige behovene til hvert barn.

Forklarende notat

I løpet av skoleåret løser bruken av "Merry Signets"-manualen tematiske planleggingsproblemer. Denne typen aktivitet bidrar til å opprettholde barnas initiativ og selvstendighet i kunstneriske aktiviteter. Den didaktiske manualen løser følgende problemer: den lar deg fritt uttrykke humøret og intensjonen din på et stykke papir, mens du eksperimenterer med emnet, uttrykker barnet sitt behov for å finne måter å løse sine egne problemer i henhold til planen. Barn med funksjonshemminger tegner med entusiasme uten å oppleve noen vanskeligheter med å bruke «Funny Stamps»-verktøyene, som hjelper til med å lindre deres følelsesmessige stress og frykt for at jeg ikke vil lykkes.

Relevans

Federal State Education Standard for Education definerer støtte til initiativ som en betingelse som er nødvendig for å skape en sosial situasjon for utvikling av barn, som er spesielt tydelig manifestert i lekne, eksperimentelle og visuelle aktiviteter. I tegneklasser med barn som bruker utradisjonelle teknikker, ble deres økte interesse for denne typen aktivitet notert. Barna samhandlet entusiastisk med ulike tegnemedier det var behov for å gjøre tegnestoff ekstremt tilgjengelig og mobilt i aksjon, og dermed skape forutsetninger for å vise initiativ og selvstendighet, utvikle kreative evner og forutsetninger for å eksperimentere med ulike materialer.

Prosjektets mål og mål

Mål: skape forutsetninger for å støtte barns initiativ og selvstendighet i kunstneriske aktiviteter, gjennom utvikling av den didaktiske manualen «Funny Signets».

Oppgaver:

Samle forsyninger (børster, blyanter, bomullspinner, plastgafler, tamponger, knapper osv.) for å tegne med utradisjonelle teknikker.
Sammen med foreldrene dine, fyll ut manualen med ulike midler for utskrift og tegning.
Design og lag signet for tegning.
Lær barna å bruke en tegnemanual.
Fremme barnas initiativ og selvstendighet gjennom eksperimentering med «Funny Stamps»-tegnemedier.
Presenter din erfaring med å jobbe med tegnemanualen «Funny Signets» for lærermiljøet.

Prosjektstadier

Første etappe

Bestem den nødvendige ressursen for å utvikle og lage en tegnemanual.
Lag betingelser for barnas initiativ til å utvikle "Funny Signets"-manualen.
På initiativ fra barna, sammen med foreldrene, fylle manualen med ulike midler for utskrift og tegning.
Samle inn penger til å male ved hjelp av utradisjonelle teknikker.
Kom sammen med barn og foreldre på og lag signaturer for tegning.
Fullfør tegneguiden "Funny Signets".

Andre trinn

Organiser et senter for kunstneriske aktiviteter og en "Wall of Creativity" for utstillingsverk i gruppens rom.
Lær barna å bruke verktøyene i tegnemanualen.
Fremme barnas initiativ og selvstendighet gjennom eksperimentering med morsomme frimerker.
Oppretthold barnas motivasjon til å bruke "Funny Stamps"-manualen på grunn av rotasjonen og variasjonen av tegnemateriale som tilbys.

Tredje trinn

Presenter din erfaring med håndboken for lærerfellesskapet.

Praktisk betydning

det er skapt forhold som fremmer manifestasjonen av initiativ og uavhengighet, utvikling av barns kreative evner;
det er lagt til rette for eksperimentelle aktiviteter med boksobjekter;
barn kan bruke ulike verktøy og tegneteknikker etter eget skjønn;
arbeid med fordelen hjelper til med å lindre følelsesmessig stress, angst og atferdsvansker;
arbeid med manualen fremmer uttrykk for følelser og følelser knyttet til å oppleve sine problemer og seg selv;
arbeid med manualen fremmer et aktivt søk etter nye former for interaksjon med verden og bekreftelse av ens individualitet, unikhet og betydning;
og, som en konsekvens av de tre foregående, økende tilpasningsevne i en verden i stadig endring (fleksibilitet).
arbeid med ytelser brukes som en av måtene for sosial tilpasning (dette er av størst betydning for barn med nedsatt funksjonsevne);
bruk av manualen som et middel for ikke-verbal kommunikasjon (viktig for barn som synes det er vanskelig å uttrykke tankene sine i ord).

Konklusjon

Etter å ha jobbet i ett år kan vi si at organisert praksis på denne måten for å støtte initiativ og selvstendighet i kunstnerisk virksomhet har stor innflytelse på barns kunstneriske og estetiske utvikling, fremmer en aktiv søken etter nye former for samhandling med verden og bekreftelse. av deres individualitet og egenart.

Irina Zhizhina
Utvikling av initiativ hos små barn i visuell kunst

"Utvikling av initiativ hos små barn i visuell kunst"

I følge Federal State Education Standard for Preschool Education, som trådte i kraft 1. januar 2014, er et av prinsippene for førskoleopplæring prinsippet om å støtte barn initiativ i ulike aktiviteter, samt forholdene som er nødvendige for å skape en sosial situasjon barns utvikling, tilsvarende detaljene i førskolen alder, innebære støtte til individualitet og barns initiativ gjennom: --skape vilkår for fritt valg for barn aktiviteter, deltakere i felles aktiviteter; - skape forutsetninger for barn til å ta avgjørelser, uttrykke sine følelser og tanker; -ikke-direktiv bistand til barn, støtte til barns initiativer og uavhengighet i ulike former aktiviteter(spill, fin kunst, forskning, utdanning). Lysbilde nr. 2

Utvikling av barns initiativ et av de hete temaene i dag. Selv om vi har barn tidlig alder, små, de kan fortsatt ikke gjøre mange ting, og de elsker å tegne, med interesse og stort ønske, ofte gratis aktiviteter ber om denne muligheten. Lysbilde nr. 3

Vi prøver å oppmuntre til dette initiativ, hjelper vi til med å organisere arbeidet sted: mal og bruk gouache. 1 En av betingelsene utplassering barn uavhengig aktiviteter- utstyre gruppen med nødvendig utstyr. Alt verktøy og materialer for isoaktivitet er på et lett tilgjengelig sted. Lysbilde nr. 4 Finmotorikk i hånden barn er ennå ikke ferdig utviklet, vi trener selvfølgelig, så det er lettere og enklere å bruke maling for å lage noe kjent og nært. Spesielt når vi bruker tradisjonelle tegnemetoder. Lysbilde nr. 5; -ukonvensjonelle metoder tegning: med fingre, håndflater, stikk, stempler, bomullspinner, etc. Lysbilde nr. 6;

I gratis aktiviteter Vi konsoliderer tidligere tilegnet kunnskap og ferdigheter under GCD. Til barn ikke bare det endelige resultatet er viktig, men også selve tegneprosessen er interessert i hvordan gouache løses opp i vann, hvordan maling påføres en pensel, hvordan en pensel setter sitt preg på papir osv. 1111De første skuddene av kreativitet; vises i barn på GCD(videreutdanning aktiviteter, dersom det legges til rette for dette. Det er veldig viktig å stole på barnet med de oppgavene det er i stand til og som det er i stand til. opptrer villig i tidlig alder.

Utvikling av barns initiativ og uavhengighet oppstår spesielt effektivt når man løser problemer i utdanningsfeltet "kunstnerisk - estetisk utvikling» . I arbeidet vårt bruker vi det delvise forfatterprogrammet til I. A. Lykova "Fargede håndflater", hvis formål er å danne barn i tidlig alder og førskolealder estetisk holdning og kunstneriske og kreative evner i visuell kunst gjennom bruk av ukonvensjonelle tegneteknikker. Lysbilde nr. 7; Programmål "Fargede håndflater" skape betingelser for fri eksperimentering med kunstneriske materialer og verktøy, samt dyrking av kunstnerisk smak og en følelse av harmoni. Vi bruker også tradisjonelle metoder bilder av Komarova T. MED.

Ved å bare bruke tradisjonelle former er det umulig å løse problemet med en kreativ personlighet fullt ut, derfor er det tilrådelig å organisere arbeid med barn ved å bruke utradisjonelle metoder.

Utradisjonell teknologi tillater ikke kopiering av en prøve, noe som gir enda større drivkraft utvikling av fantasi, kreativitet, uavhengighet, initiativer, manifestasjon av individualitet. Barnet får muligheten til å reflektere sine inntrykk av verden rundt seg, formidle bilder av sin fantasi, oversette dem til virkelige former ved hjelp av en rekke materialer. Og det viktigste er at ikke-tradisjonell teknologi spiller en viktig rolle i det generelle psykologiske barns utvikling.

For å lokke et barn, er det nødvendig å bruke leketeknikker, eventyrbilder, effekten av overraskelse og ønsket om å hjelpe. Alt dette hjelper til med å interessere barnet, sette ham opp for kreativitet. aktivitet.

Barnet må få hjelp til å lære ulike måter visuelle aktiviteter og, gi en idé om forskjellige teknikker bilder. Hver av disse teknikkene er et lite spill. Bruken av dem lar barn føle seg mer avslappet, dristigere, mer spontan, utvikler fantasi, gir full frihet til selvuttrykk.

Barn oppfatter kunstnerisk virksomhet, som en ny, uvanlig og interessant opplevelse.

Til å begynne med er et lite barn ikke veldig interessert i resultatet. Men selv en slik pjokk er allerede i stand til å sette pris på skjønnhet på sin egen måte og er klar til å lage sitt eget kunstverk.

Med yngre barn alder Vi startet arbeidet med å tegne med fingrene og håndflatene. Lysbilde nummer 8. Dette er en veldig spennende aktivitet. Barn med glede begynner å utforske et nytt materiale for seg selv - gouache - med fingrene, og lager fargerike verk. Starter utvikle barnas fantasi.

Så for små barn fingermaling er egnet.

Den terapeutiske effekten av fingermaling observeres ikke bare i skapelsesøyeblikket, men også senere, og er en kraftig positiv dominant. Som psykologer forsikrer, stimuleres denne prosessen hos et barn utvikling av tankefrihet, fantasi. Under drift er den aktivert utvikling mentale prosesser, motoriske ferdigheter forbedres (små bevegelser av fingre, hender, hånd-øye-koordinasjon er differensiert, kreativt potensial avsløres barn). Noen av våre første fingermalerier var "Blomster om sommeren", "Fargerik høst", "Det snør".

Å tegne med håndflaten fremkaller ikke mindre livlige følelser barn, så ved hjelp av magiske palmer ble følgende verk laget "Elefant om sommeren", "Fuglen svømmer". Lysbilde nummer 9. Vanlig "trykt" Palmer, ved å legge til noen små detaljer, blir til dyr, fugler og mer. Introdusert til det enkleste teknologi: tegning med bomullspinner, trykk med potetstempler. På denne måten skapes hele bilder. Utradisjonelle teknikker gir muligheten til å oppnå et vakkert, uvanlig resultat på ganske enkle måter, en enorm mulighet for barn tenker, prøv, søk, eksperimenter, og viktigst av alt, gir flere sjanser for selvuttrykk, og utvikle finmotorikk, fantasi, hukommelse, dette er måter å skape noe nytt, originalt på.

En nødvendig betingelse utvikling av initiativ atferd er å lære det opp under forhold utvikle seg, ikke-autoritær kommunikasjon. Pedagogisk kommunikasjon basert på prinsippene kjærlighet, forståelse, toleranse og orden aktiviteter, vil bli en betingelse for full utvikling positiv frihet og uavhengighet for barnet.

Initiativ barnet må kunne realisere sitt aktivitet kreativt, vise kognitiv aktivitet. Nytt produkt for barn aktivitet har en subjektiv, men ekstremt viktig for barnets personlighetsutvikling. Utvikling kreativitet avhenger av nivået utvikling av den kognitive sfæren, nivå utvikling av kreativt initiativ, vilkårlighet aktiviteter og oppførsel, frihet aktiviteter gitt til barnet, samt bredden av hans orientering i verden rundt ham og hans bevissthet.

Det finnes flere teknikker for å tegne ved hjelp av fingerteknikken maleri: fingermaling er mulig på sand, semulegryn, et av våre første verk er fingermaling på semulegryn "Solen smiler" Lysbilde nummer 10.

Med overraskelse og glede oppfatter barn denne teknikken som en ny tegning.

Avsløre fin kunst mulighetene for visse materialer, deres mangfold og kombinasjonsmuligheter bør være gradvis, men på en slik måte at barnet, hvis mulig, har følelsen av å møte et mirakel. Dette øker barnas interesse for prosessen visuell aktivitet og dens resultater. En av disse fungerer "Regn" Lysbilde nummer 10.

Dette er en blandet teknikk for å tegne med forskjellige materialer. Hovedmålet er å bli kjent med materialenes egenskaper og egenskaper.

I gratis aktiviteter Barn bruker oftest blandede tegneteknikker. Lysbilde nummer 11.

Tegning med bomullspinner Lysbilde nr. 12.

Forming barns ferdighet Ved å jobbe selvstendig, skape, tenke og fantasere hjelper vi barnets liv til å bli mer interessant, meningsfylt og rikt. Jeg ønsker virkelig at barna våre skal se og se verden gjennom øynene til skaperen og skaperen.

Ukonvensjonell måte tegning: utskrift med frimerker av poteter, gulrøtter, barn er veldig nysgjerrige og interessert i å lage et nytt bilde Lysbilde nr. 13.

Dermed støtte barnas initiativ innen billedkunst bidrar til dannelsen av sosial normativ alder egenskaper i forskjellige typer aktiviteter, som presenteres som et mål i Federal State Education Standard for Education. Lysbilde nummer 14.

Et godt organisert fagmiljø og dets innhold, en rekke effektive metoder og teknikker, nært samspill med foreldre, organisering av felles praksis aktiviteter for voksne og barn er viktige forutsetninger for å opprettholde og utvikling av barns initiativ. Lysbilde nummer 15.

Publikasjoner om emnet:

Mål: Å introdusere barn til den kommende internasjonale kvinnedagen! å danne de moralske egenskapene til førskolebarn. Utvikle.

Førskolealder er en spesiell periode på denne tiden, visuelle aktiviteter kan fengsle ikke bare begavede barn, men alle.

Kommunal budsjett førskoleopplæringsinstitusjon "Kizner barnehage nr. 4" Prosjektleder: Billedkunstlærer.

Utforme lekeaktiviteter for å støtte og ta initiativ til førskolebarn Relevansen av å støtte barns initiativ I vårt samfunn generelt og i utdanningssystemet spesielt har det dessverre utviklet seg en holdning.

Ushakov D.N.

Dagens retningslinjer for modernisering av det russiske utdanningssystemet – tilgjengelighet, kvalitet og effektivitet – stiller økte krav til førskoleopplæringen.

Formålet med førskoleopplæring på det nåværende stadiet er ikke bare å danne en viss mengde kunnskap, men også å utvikle de grunnleggende evnene til individet, hans sosiale og kulturelle ferdigheter, grunnlaget for kulturelt passende atferd og en sunn livsstil. Derfor er det en relevant og viktig oppgave å utvikle en strategi for utvikling av førskolepedagogiske tjenester i førskoleutdanningsinstitusjoner på dette tidspunktet.

I sammenheng med implementeringen av Federal State Education Standard for Preschool Education, er oppgaven med å pleie en initiativrik, uavhengig og kreativ personlighet en av prioriteringene.

Forskning fra psykologer viser at det i løpet av denne perioden åpner seg gunstige muligheter for dannelsen av grunnlaget for uavhengighet og kreativitet (Alexander Vladimirovich Zaporozhets, Alexander Grigorievich Kovalev, Alexey Nikolaevich Leontyev, Anna Aleksandrovna Lyublinskaya). Ifølge forskere er visuell kunst i førskolealder det mest effektive for å utvikle barns initiativ og selvstendighet. Visuelle aktiviteter som oppstår på initiativ av barnet selv uttrykker hans interesser, tilbøyeligheter, og viktigst av alt, bidrar til manifestasjonen av hans evner. Selvstendig kunstnerisk og skapende virksomhet bidrar til utvikling av selvstendighet, initiativ, aktivitet, kreativ utfoldelse og interesse for egen kunstnerisk virksomhet.

De viktigste typene visuelle aktiviteter til førskolebarn er tegning, applikasjon, design, modellering og manuelt arbeid. Hver av disse typene har sine egne evner til å vise barnets inntrykk av verden rundt ham. Derfor er de generelle oppgavene som møter visuell aktivitet spesifisert avhengig av egenskapene til hver type, materialets unike egenskaper og metodene for å jobbe med det. Bruken av ulike typer visuelle aktiviteter gir barnet en bred mulighet til å demonstrere sine kreative tilbøyeligheter, i dannelsen av en initiativrik, uavhengig, individuell personlighet.

Så når vi tegner, jobber vi med temablokken "Landskap", begynner vi å se på landskap med barn fra tidlig førskolealder. Barn har et ønske om å tegne og de legemliggjør følelsene sine fra det de så og opplevde i sine første landskap, slik ser landskapsskisser ut: "Knopp og blader", "Regn, regn: drypp-drypp-drypp!", "Vind ”, “Blizzard” Zavirukha”, “Dårlig vær”, etc. Barn allerede i tidlig førskolealder viser selvstendighet i valg av forskjellige materialer og tar initiativ til å skildre elementer av landskapsmaleri. Behovet for uavhengighet oppstår i et barn veldig tidlig, det er viktig å ikke gå glipp av dette øyeblikket, å hjelpe barnet til å vise sin individualitet, å gi ham et valg og å hjelpe ham med å avsløre hva som er iboende i hvert barn av natur. Hos barn i eldre førskolealder manifesterer individualitet i skildringen av landskap seg tydeligere. Hvert barn ser endringer i naturen på sin egen måte, føler naturens skjønnhet og særpreg på ulike tider av året og reflekterer dette i arbeidet sitt. Dette er hvordan barn i eldre førskolealder skildrer naturen i overgangsperioder: tidlig høst, gylden høst, sen høst. Individualitet manifesteres også i de uttrykksfulle midlene til maleri - farge, komposisjon, tegning. Det ene barnet skildrer en snøhvit vinter, mens det andre har en lilla vinter. Individualitet manifesteres også i konstruksjonen av komposisjonen For å støtte barnas initiativ og uavhengighet, bruker vi teknikken med uferdige komposisjoner, eksperimenterer med farger, der barn selvstendig blander maling og finner ønsket nyanse, velger en bakgrunn og materiale for å formidle bildet. . Barns selvstendighet og initiativ støttes gjennom kollektive komposisjoner, der barn velger partner og jobber i par eller undergrupper.

I barneverk kan du se hvordan vinden blåser, hvordan høstløvene flyr og snurrer, enten de bæres av en lett kjølig bris eller en gjennomtrengende ond nordavind. Barn selvstendig kommer opp med navn på verkene sine: "Tender Morning", "Terrible Whirlwind", "Northern Lights", etc. Resultatet av arbeidet som ble utført for å gjøre førskolebarn kjent med landskapsmaling var en utstilling med barneverk "Beautiful Corners of Byen vår». I sine arbeider viste barna individuell håndskrift, selvstendighet i valg av emne, materialer og virkemidler, og evne til å tolke kunstneriske bilder. Valget av plot er ikke tilfeldig; hvert barn skildrer sitt favoritthjørne av byen, noe som betyr at han utvikler en kjærlighet og en følelse av patriotisme for sitt hjemland. Hver type visuell aktivitet, sammen med en generell estetisk innvirkning spesifikk innvirkning på barnet. Som erfaringene til våre barnehagelærere viser, bidrar bruk av utradisjonelle teknikker i applikasjon ikke bare til utvikling av kunstnerisk fantasi og estetisk smak, kreativ tenkning, romoppfatning, men også til utvikling av barns initiativ og selvstendighet. Vi bruker forskjellige typer applikasjoner, som er forskjellige i form (volumetrisk, flat), farge (enfarget, tofarget) og tema (objektiv, dekorativ, plot). For å lage dem bruker vi farget papir, plasticine, stoff og halm. Barn liker å bruke origamiteknikken i kombinasjon med applikasjon. Vi bruker selvklebende moduler som uvanlige materialer for applikasjoner: selvklebende blader og teip, papirmosaikk. Barn bruker blomster, piler og stjerner til å designe både tredimensjonale og flate applikasjoner, temakort og veggpaneler. Å jobbe med uvanlig materiale lar førskolebarn vise fantasi, kreativitet, kreativ tilnærming, og lærer dem å tenke utenfor boksen.

Modellering er av interesse for nesten barn i alle aldre. Lærere ved vår førskoleutdanningsinstitusjon bruker forskjellige materialer: plasticine, deig, gips, leire og forskjellige teknikker for å jobbe med disse materialene. Den utradisjonelle teknikken for å jobbe med plasticine "Plasticineography" brukes aktivt i praksisen til vår førskoleutdanning. ("Plasticineography" ("grafi" - å lage, skildre, "plasticine" - materialet som planen utføres ved hjelp av). Prinsippet for denne ukonvensjonelle teknikken er å lage et stukkaturmaleri som viser konvekse, halvvolumobjekter på en horisontal overflate. Fagstoffet i timene er en sekvens av nøye utvalgte produkter som gradvis blir mer komplekse. Hvert nytt bilde er basert på det som allerede er studert, inneholder kjente former og utføres med teknikker som allerede er kjent for barnet, men er samtidig supplert med nye, mer komplekse elementer som ennå ikke er kjent for ham. Temaene er nære og forståelige for barnet - dette er gjenstander som han møter hver dag og kjenner godt: leker, søtsaker, grønnsaker, frukt, sopp, insekter, fugler, eldgamle og eventyrlige dyr, innbyggere i undervannsriket. Barn er glade for å selvstendig komme opp med nye, interessante temaer for malerier. De første suksessene vil sikkert vekke hos barn ønsket om å lage komposisjoner i sin egen, uavhengige kreativitet, for å vise initiativ og individualitet, siden denne teknikken er uvanlig, tiltrekker oppmerksomhet og interesse. I vårt arbeid bruker vi slike typer plasticineografi som omvendt plasticineography, plasticine mosaikk, modulær plasticineography. Barn får et stort utvalg av forskjellige plastelina. I plasticineografi bruker vi de samme teknikkene som i modellering: pressing, smøring, utjevning, flating. Fargene blandes lett med hverandre og ytterligere nyanser oppnås, noe som hjelper barnet med å utvikle fargesans. Foreldre, etter å ha besøkt utstillingen av tredimensjonale malerier i barnehagen, reagerte aktivt og deltok på mesterklasser der de skapte plastelina-mesterverk sammen med barna sine. Mange av foreldrene skapte sine egne kreativitetshjørner hjemme, noe som førte til manifestasjonen av uavhengighet i barnas kreativitet. Systematisk og trinnvis tilnærming til å jobbe med plasticine når du lager tredimensjonale malerier, lar barn vise originalitet og selvstendig fullføre jobben.

Vi gjør deg oppmerksom på en mesterklasse om emnet "Plastisinografi"

Denne mesterklassen kan være nyttig for foreldre, lærere og lærere i arbeid med barn i førskole- og grunnskolealder.

Mål: utvikling av uavhengighet, initiativ, individualitet gjennom plasticineografi.
Materiale for arbeid: plasticine; farget papp; markører; kulepenn påfyll; stable; fotorammer

Velg uferdige komposisjoner, hvis du ønsker det, kan du bruke ditt eget design: en gjenstand, en blomst, en sopp, en sommerfugl og plasticine. I dette tilfellet tilbyr vi et stort utvalg av plasticine. Nå skal jeg fortelle deg om flere typer plasticineografi, og du velger selv den typen du liker best.

1. Omvendt plasticineography er et bilde av et stukkaturmaleri på baksiden av en gjennomsiktig overflate eller glassmalerier.

Denne typen plasticineografi brukes på glass, bildet er hentet fra den andre siden, og det er derfor det kalles revers plasticineography. Fordi Barn i førskolealder kan ikke jobbe på glass de kan bruke plast eller plexiglass.

Ved bruk av omvendt plasticineografi må arbeidsflaten først vaskes grundig med såpe eller glassvaskemiddel. Overfør designet til overflaten ved hjelp av en markør eller en farget glassomriss, og fyll deretter elementene i designet med plastelina. For å gjøre dette må du velge et stykke plasticine i henhold til størrelsen og elte det godt i hendene, og deretter smøre det på glasset. Du kan smøre den med fingrene eller et glass, og trykke den forsiktig på overflaten for å danne et tynt lag. Den nye fargen må påføres sekvensielt og separat. Langs konturen kan det resulterende arbeidet limes over med striper for å lage en pen ramme, eller settes inn i en ferdig ramme.

2. Modulær plasticineografi - et bilde av et støpt bilde ved hjelp av forskjellige elementer - ruller, baller, fletter, disker.

Denne teknikken er mer kompleks, siden den krever mestring av alle skulpturteknikker. Først må du overføre tegningen du liker til et pappark og fylle hver del av bildet med plastelina i passende farge, som kan gjøres med små kuler, flageller eller hele deler, og gi kantene ønsket form ved hjelp av en stable.

3. Mosaic plasticine - et bilde av et støpt bilde ved hjelp av plasticine baller eller ball plasticine.

Denne teknikken er den enkleste, siden elementene er de samme - plasticineballer. Du trenger bare å kombinere farger vakkert og forsiktig fylle plassen uten å gå utover omrisset. Du kan komme på jobb og velge hvilken som helst plasticineografi-teknikk.

Mens kollegene våre jobber, vil jeg snakke om andre typer plasticineografi.

Det finnes flere andre typer plasticineografi.

3. Direkte plasticineografi er et bilde av et støpt bilde på en horisontal overflate.

Stort sett alle barn, fra en tidlig alder, jobber med denne arbeidsteknikken. For en tidlig alder kan du forberede en enklere konturtegning, uten små detaljer, og i en eldre alder kan barn bruke mer komplekse komposisjoner på egen hånd, med små detaljer. Tegningen er fylt med mykere plastelina, for eksempel voks. Det sprer seg godt og blander seg vakkert. Denne teknikken må utføres på et ark med tykk papp, men i dette tilfellet er det nødvendig å først dekke overflaten med tape. Det er best å smøre plastelina på papp med hendene, siden materialet under trykk ligger i et jevnt lag på overflaten, og dermed oppnår effekten av et penselstrøk med oljemaling.

4. Contour plasticineography er et bilde av et objekt som bruker flageller.

Denne teknikken er mer egnet for eldre mennesker, da den krever utholdenhet og møysommelig arbeid. Konturtegningen er fylt med flageller, som er forhåndsrullet av barnet selv eller forberedt på forhånd av læreren. For å gjøre dette må du plassere plasticine i en sprøyte, og plasser sprøyten i varmt vann slik at plasticine smelter. Etter 2-3 minutter kan du presse ut plastelina, slik at du kan tilberede helt identiske flageller, som deretter fyller plassen.

5. Multilayer plasticineography - et tredimensjonalt bilde av et stukkaturmaleri med sekvensiell påføring av flere lag. Fordelen med denne teknikken er at du kan lage en veldig vakker og lys tomt på et fly. Denne teknikken er egnet for å skildre himmelen, fjellene, skogene og andre landskapsscener, når ett lag på toppen er dekket av et annet. Noen detaljer i plasticine-maleriet kan ha en kompleks kontur. I dette tilfellet må du påføre en plasticinekake og fjerne overflødig plasticine ved hjelp av en stabel.

Hvis maleriet inneholder elementer som er vanskelige å skulptere, gjentas de med et tynt lag plastelina på papir, kuttes ut med saks og festes til basen ved hjelp av tynne plastelinaruller, og oppnår dermed en 3D-effekt.

6. Teksturert plasticineografi - et bilde av store områder av et maleri på en horisontal overflate med et mer konveks bilde (bas-relieff, høy relieff, motrelieff)

Lysbildetekster:

Plasticineografi Pedagog: Skiba O.A.

Hva er "plasticineografi"? Plasticineografi er en ukonvensjonell modelleringsteknikk, som kommer til uttrykk i å "tegne" med plasticine mer eller mindre konvekse i volum (basrelieff) bilder på en horisontal overflate.

Hva er plasticine? Plasticine (italiensk plastilina, fra gammelgresk πλαστός - støpt) er et materiale for modellering. Den er laget av renset og knust leirepulver med tilsetning av voks, smult og fargestoffer. Brukes til å lage ulike former og bilder.

Materialer brukt i plasticineografi Plasticine (ulike farger). Plastplater for utførelse av arbeid. Stabler. Kartong (vanlig og farget), gjerne tykk. Du kan også kreativt bruke hvilken som helst tett overflate: tre, glass, plast. Avfallsmateriale - for å lage fantasispillbilder: papir med forskjellige teksturer, godteripapir, frø, korn, knapper, plastbeholdere, etc.

Ball plastelina Flytende plastelina Modelleringsmasse

forbedre visuell persepsjon. fremme kognitiv, kreativ og sansemotorisk utvikling: utvikle oppfatningen av form, tekstur, farge, vekt, plastisitet av materialet; utvikle fine motoriske ferdigheter i hånden, synkronisering av handlinger fra begge hender; utvikle fantasi, fantasi, romlig tenkning; å danne den emosjonelle-viljemessige sfæren til barn, å utvikle ferdigheter til selvkontroll over handlingene som utføres. å fremme sosialisering av barn: utvikling av deres arbeidsferdigheter i planleggingsarbeid for å implementere en plan, evnen til å forutse resultatet og oppnå det, og om nødvendig foreta justeringer av den opprinnelige planen. Oppgaver:

Direkte plasticineografi - et bilde av et maleri på en horisontal overflate - et bilde fra den andre siden (farget glass)

Contour plasticineography - bilde av et bilde langs konturen, ved hjelp av flagella Multilayer - påføring av plasticine i flere lag

Modulær plasticineografi - påføring av mange ferdige elementer Mosaikk - påføring av identiske elementer (baller)

Teksturert – et mer konveks bilde (relieff, basrelieff)

* Du kan male over malen med plasticine; * skrape et mønster på et lag med plasticine med en tannpirker; * forme et tredimensjonalt bilde - basrelieff; * lag et plastelinabilde. Noen ganger er det praktisk å bruke ferdige holdbare former for modellering - krukker, flasker, plastegg, bokser. De gir en slitesterk og komfortabel base. De lar deg også unngå unødvendig arbeid. Modellering i form Tegning med plastelina

Når et bilde er laget av separate deler, som fra deler av et byggesett (derav navnet. Denne metoden begynner å skulpturere i en alder av 2-3 år (pyramide, perler, gjerde, vel) Den kombinerer to metoder: konstruktiv og). skulpturelle. Det kalles plast eller modellering fra et helt stykke, når barnet modellerer formen - basen med forskjellige bevegelser: trekking, bøying, knusing, klem der det er nødvendig: ovenfra, på sidene, nedenfra. Konstruktiv metode Skulpturmetode Kombinert metode Skulpteringsteknikken er variert, men samtidig tilgjengelig også for små barn.

Rolling Rolling Trekk Flattening Pressing Folding Utforming av arbeid

"The ABC of sculpting" - teknikken for å rulle formen til en ball: vi spiller "Magic Bun" med plasticine, strekk lett på begge sider og ruller ut en eggformet eller en ellipse - en ballong, en melon. Trekk på den ene siden - pære, matryoshka. Flat mellom håndflatene til en flat kake med skivehjul. Rull til en kjegle - iskrem, pyramide. Flat på den ene siden til en halvkule - pepperkaker, biller. Lag en depresjon med fingrene eller en blyant - en sopphette, en kopp, en vase.

"The ABC of modeling" - en teknikk for å rulle ut formen til en sylinder: vi leker med "pølsen" Sammen med barna utfører vi bevegelser med håndflatene fremover og bakover (til vi får delen av ønsket form og størrelse) mens du samtidig resiterer følgende tekst: "Damplokomotivet beveger seg, beveger seg - to rør og 100 hjul: "Choo, chug, chug, chug, chug!" "(spesielt relevant i den innledende fasen av å mestre de grunnleggende formbyggende bevegelsene).

Trinn 1 Visuell-taktil undersøkelse av objektet - bestemmelse av funksjonene i strukturen: delene og delene den består av.

Skissere bildet, bestemme mengden plastelina, trinn 2

Trinn 3 Direkte opprettelse av et plastinografisk bilde ved å bruke teknikkene til "ABC of Modeling" og teknikkene som er avledet fra dem i teknikken for plasticineografi.

AVSLUTTENDE DEL For at timen skal være komplett, kreves det en kort oppsummering av arbeidet ved hjelp av: kort - symboler; ordninger; uttrykksikoner, etc. Oppretting av plotkomposisjon, utstilling og generell vurdering av arbeidet av læreren. helt fra et overraskende øyeblikk

Takk for oppmerksomheten!

Kildeliste “Plasticine Country Molding” Selivon V.A. Minsk: “Poppuri”, 2010. “Program 4 typer”, red. Plaksina L.I. http: //www.Lenagold.ru http: //strandetstva.ru “Plasticineography: animal painting” Davydova G.N., forlag: Scriptorium 2003. Utgivelsesår 2008. http: //detskiysad.ru