ชีวประวัติ ลักษณะเฉพาะ การวิเคราะห์

Anna Akhmatova ซ่อนมือของเธอไว้ใต้ม่านอันมืดมิด ประสานมือของเธอไว้ใต้ม่านอันมืดมิด

“เธอกำมือของเธอไว้ใต้ม่านอันมืดมิด...” Anna Akhmatova

บทกวีประสานมือของเธอไว้ใต้ม่านอันมืดมิด...
“ทำไมวันนี้คุณหน้าซีด”
- เพราะฉันรู้สึกเศร้าอย่างเผ็ดร้อน
ทำให้เขาเมา

ฉันจะลืมได้อย่างไร? เขาออกมาอย่างตะลึง
เบะปากอย่างเจ็บปวด...
ฉันวิ่งหนีโดยไม่แตะราวบันได
ฉันวิ่งตามเขาไปที่ประตู

ฉันหายใจไม่ออกและตะโกน: “มันเป็นเรื่องตลก
ทุกสิ่งทุกอย่างที่เป็น ถ้าคุณออกไปฉันจะตาย”
ยิ้มอย่างสงบและน่าขนลุก
และเขาบอกฉันว่า: “อย่ายืนอยู่ในสายลม”

วิเคราะห์บทกวีของ Akhmatova เรื่อง "กำมือของเธอไว้ภายใต้ม่านอันมืดมิด..."

Anna Akhmatova เป็นหนึ่งในตัวแทนไม่กี่คนของวรรณคดีรัสเซียที่ให้แนวคิดแก่โลกเช่นเนื้อเพลงรักของผู้หญิงโดยพิสูจน์ว่าตัวแทนของเพศที่ยุติธรรมกว่าไม่เพียงสามารถสัมผัสกับความรู้สึกที่รุนแรงเท่านั้น แต่ยังแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างบนกระดาษอีกด้วย

บทกวี "กำมือของเธอภายใต้ม่านอันมืดมิด..." ซึ่งเขียนขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2454 มีอายุย้อนกลับไปถึงช่วงแรกของงานของกวีหญิงรายนี้ นี่เป็นตัวอย่างอันงดงามของการแต่งบทเพลงหญิงที่ใกล้ชิดซึ่งยังคงเป็นปริศนาสำหรับนักวิชาการวรรณกรรม ประเด็นก็คืองานนี้ปรากฏขึ้นหนึ่งปีหลังจากการแต่งงานของ Anna Akhmatova และ Nikolai Gumilyov แต่ไม่ใช่การอุทิศให้กับสามีของเธอ อย่างไรก็ตาม ชื่อของคนแปลกหน้าลึกลับผู้อุทิศบทกวีหลายบทที่เต็มไปด้วยความโศกเศร้า ความรัก และแม้กระทั่งความสิ้นหวัง ยังคงเป็นปริศนา ผู้คนรอบตัว Anna Akhmatova อ้างว่าเธอไม่เคยรัก Nikolai Gumilyov และแต่งงานกับเขาเพียงเพราะความเห็นอกเห็นใจโดยกลัวว่าไม่ช้าก็เร็วเขาจะดำเนินการตามคำขู่และฆ่าตัวตาย ในขณะเดียวกันตลอดการแต่งงานที่สั้นและไม่มีความสุข Akhmatova ยังคงเป็นภรรยาที่ซื่อสัตย์และทุ่มเทไม่มีเรื่องอยู่ข้างๆและสงวนไว้สำหรับผู้ชื่นชมผลงานของเธอมาก แล้วใครคือคนแปลกหน้าลึกลับที่ถูกกล่าวถึงบทกวี “กำมือของเธอภายใต้ม่านอันมืดมน...”? เป็นไปได้มากว่ามันไม่มีอยู่ในธรรมชาติ จินตนาการอันยาวนานความรู้สึกรักที่ไม่ได้ใช้และของขวัญจากบทกวีที่ไม่ต้องสงสัยกลายเป็นแรงผลักดันที่บังคับให้ Anna Akhmatova ประดิษฐ์คนแปลกหน้าลึกลับให้ตัวเองทำให้เขามีคุณสมบัติบางอย่างและทำให้เขาเป็นวีรบุรุษในผลงานของเธอ

บทกวี “กำมือของฉันภายใต้ม่านอันมืดมิด...” อุทิศให้กับการทะเลาะกันระหว่างคู่รัก- ยิ่งไปกว่านั้น Anna Akhmatova เกลียดชังความสัมพันธ์ของผู้คนในทุกแง่มุมในชีวิตประจำวันโดยจงใจละเว้นเหตุผลซึ่งการรู้ถึงอารมณ์ที่สดใสของกวีอาจเป็นเรื่องธรรมดาที่สุด ภาพที่ Anna Akhmatova วาดในบทกวีของเธอเล่าถึงช่วงเวลาสุดท้ายของการทะเลาะกันเมื่อมีการกล่าวหาทั้งหมดแล้วและความขุ่นเคืองทำให้คนใกล้ชิดสองคนเต็มเปี่ยม บรรทัดแรกของบทกวีบ่งบอกว่านางเอกกำลังเผชิญกับสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างเฉียบพลันและเจ็บปวด เธอหน้าซีดและประสานมือไว้ใต้ม่าน เมื่อถูกถามว่าเกิดอะไรขึ้น ผู้หญิงคนนั้นตอบว่า “ทำให้เขาเมาด้วยความโศกเศร้าอย่างขมขื่น” ซึ่งหมายความว่าเธอยอมรับว่าเธอผิดและกลับใจจากคำพูดเหล่านั้นที่ทำให้คนรักของเธอเสียใจและเจ็บปวดอย่างมาก แต่เมื่อเข้าใจสิ่งนี้ เธอก็ตระหนักดีว่าการทำอย่างอื่นหมายถึงการทรยศต่อตัวเอง โดยปล่อยให้คนอื่นควบคุมความคิด ความปรารถนา และการกระทำของเธอได้

การทะเลาะวิวาทครั้งนี้สร้างความประทับใจให้กับตัวละครหลักของบทกวีอย่างเจ็บปวดพอ ๆ กันที่ "เดินโซซัดโซเซปากบิดอย่างเจ็บปวด" ใครจะเดาได้ว่าเขากำลังประสบกับความรู้สึกอะไรตั้งแต่นั้นมา Anna Akhmatova ปฏิบัติตามกฎที่เธอเขียนเกี่ยวกับผู้หญิงและผู้หญิงอย่างชัดเจน- ดังนั้นบรรทัดที่จ่าหน้าถึงเพศตรงข้ามด้วยความช่วยเหลือของจังหวะที่ไม่ระมัดระวังจึงสร้างภาพเหมือนของฮีโร่ขึ้นมาใหม่ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสับสนวุ่นวายทางจิตของเขา บทกวีตอนจบเศร้าและเต็มไปด้วยความขมขื่น นางเอกพยายามที่จะหยุดคนรักของเธอ แต่ในการตอบสนองเธอได้ยินวลีที่ไม่มีความหมายและค่อนข้างซ้ำซาก: "อย่ายืนอยู่ในสายลม" ในสถานการณ์อื่นๆ อาจตีความได้ว่าเป็นสัญญาณของความกังวล อย่างไรก็ตาม หลังจากการทะเลาะกัน มันหมายถึงสิ่งเดียวเท่านั้น - การไม่เต็มใจที่จะเห็นคนที่สามารถสร้างความเจ็บปวดเช่นนั้นได้

Anna Akhmatova จงใจหลีกเลี่ยงการพูดถึงว่าการปรองดองเป็นไปได้ในสถานการณ์เช่นนี้หรือไม่ เธอแยกการเล่าเรื่องของเธอออกไป โดยเปิดโอกาสให้ผู้อ่านได้คิดด้วยตัวเองว่าเหตุการณ์ต่างๆ พัฒนาต่อไปอย่างไร และเทคนิคการพูดน้อยนี้ทำให้การรับรู้บทกวีรุนแรงยิ่งขึ้นบังคับให้เราต้องกลับไปสู่ชะตากรรมของฮีโร่ทั้งสองที่เลิกกันเนื่องจากการทะเลาะกันที่ไร้สาระครั้งแล้วครั้งเล่า

การอ่านบทกวีโดย Anna Andreevna Akhmatova อย่างมีอารมณ์เป็นเรื่องยากมาก เต็มไปด้วยดราม่าอันลึกซึ้ง การกระทำที่อธิบายไว้ในนั้นเกิดขึ้นอย่างรวดเร็ว แม้ว่างานนี้จะมีเพียงสามส่วนเท่านั้น แต่ก็บอกเล่าเรื่องราวทั้งหมดของคนสองคนที่มีความรัก นั่นคือการแยกทางกันของพวกเขา

ข้อความในบทกวีของ Akhmatova เรื่อง "จับมือเธอไว้ใต้ม่านอันมืดมน" เขียนเมื่อเดือนมกราคม พ.ศ. 2454 น่าแปลกที่มันไม่ได้อุทิศให้กับ Nikolai Gumilev แม้ว่า Anna Andreevna จะแต่งงานกับเขามาแล้วหนึ่งปีในขณะนั้น บทกวีนี้อุทิศให้กับใคร? สิ่งนี้ยังคงเป็นปริศนาสำหรับนักวิจัยหลายคน เพราะกวีหญิงคนนี้ซื่อสัตย์ต่อสามีของเธอตลอดการแต่งงาน เราจะไม่มีวันรู้คำตอบสำหรับคำถามนี้ เราคงได้แค่เดาเท่านั้น บางที Akhmatova เองก็สร้างภาพลักษณ์ของคนรักคนนี้และเขียนบทกวีถึงเขาอยู่ตลอดเวลา งานนี้เล่าถึงการที่คนสองคนที่มีความรักเลิกกันหลังจากทะเลาะกันอีกครั้ง Anna Andreevna ไม่ได้บอกเหตุผลของสิ่งที่เกิดขึ้น แต่ด้วยวลีที่ว่า "เธอทำให้เขาเมาด้วยความโศกเศร้าอย่างขมขื่น" เธอทำให้ผู้อ่านเข้าใจอย่างชัดเจนว่าเป็นผู้หญิงที่ต้องตำหนิ เธอเสียใจกับสิ่งที่เธอพูดและต้องการให้คนรักของเธอกลับมา เธอวิ่งตามเขาไปขอให้เขากลับมาตะโกนว่าเธอจะตายโดยไม่มีเขา แต่ทุกอย่างก็ไร้ประโยชน์ ต้องขอบคุณความจริงที่ว่า Akhmatova ใช้วิธีการแสดงออกทางศิลปะจำนวนมากจึงกลายเป็นเรื่องง่ายสำหรับเราที่จะเข้าใจว่าฮีโร่ของบทกวีในเวลานี้เป็นเรื่องยากเพียงใดความรู้สึกที่พวกเขาประสบ

บทกวีนี้จำเป็นต้องเรียนที่โรงเรียนระหว่างเรียนวรรณคดีในชั้นประถมศึกษาปีที่ 11 เช่นเดียวกับบทกวีอื่น ๆ ของ Akhmatova เรื่อง "เพลงแห่งการประชุมครั้งสุดท้าย" ที่ได้รับมอบหมายให้สอนที่บ้าน บนเว็บไซต์ของเรา คุณสามารถอ่านออนไลน์ฉบับเต็มหรือดาวน์โหลดลงในอุปกรณ์ใดก็ได้ฟรี

อย่างรวดเร็วมากเกือบจะในบทกวีที่ตีพิมพ์ครั้งแรก Anna Akhmatova ค้นพบสไตล์ของเธอเองไม่เหมือนใคร ในวันนี้เป็นเรื่องยากมากสำหรับเราที่หยิบยกบทกวีของ Akhmatova และนักเรียนของเธอขึ้นมาเพื่อทำความเข้าใจปฏิกิริยาของคนรุ่นเดียวกันต่อการทดลองครั้งแรกของ Akhmatova ในเวลาเดียวกัน พวกเขาก็ทำให้ผู้อ่านต้องตะลึงอย่างแท้จริงด้วยความคิดริเริ่มและความกล้าหาญ "มากกว่า!. มากกว่า!. อ่านเพิ่มเติม” ฉันพึมพำ เพลิดเพลินกับท่วงทำนองใหม่อันเป็นเอกลักษณ์ กลิ่นหอมอันละเอียดอ่อนและฉุนของบทกวีที่มีชีวิต” นี่คือวิธีที่นักสัญลักษณ์ Georgy Chulkov เล่าถึงความประทับใจครั้งแรกของเขาต่อบทกวีของ Akhmatova และความสุขของเขาไม่ว่าจะมีความแตกต่างกันเล็กน้อยก็ถูกแบ่งปันโดยทุกคนที่อ่านรัสเซีย หากไม่ใช่หลังจากหนังสือเปิดตัวของ Akhmatova เรื่อง “Evening” (1912) ก็หลังจากคอลเลกชันที่สองของ Akhmatova เรื่อง “The Rosary” (1914) อย่างแน่นอน

โนเวลลา โดย Maupassant

ตัวอย่างเช่นนี่คือหนึ่งในนามบัตรของ Akhmatova the beginningante บทกวีของเธอลงวันที่ 8 มกราคม พ.ศ. 2454:

เธอประสานมือของเธอไว้ใต้ม่านอันมืดมิด...

“ทำไมวันนี้คุณหน้าซีด”

เพราะฉันเสียใจอย่างสุดซึ้ง

ทำให้เขาเมา

ฉันจะลืมได้อย่างไร? เขาออกมาอย่างตะลึง

เบะปากอย่างเจ็บปวด...

ฉันวิ่งหนีโดยไม่แตะราวบันได

ฉันวิ่งตามเขาไปที่ประตู

ฉันหายใจไม่ออกและตะโกน: “มันเป็นเรื่องตลก

ทุกสิ่งทุกอย่างที่เป็น ถ้าคุณออกไปฉันจะตาย”

ยิ้มอย่างสงบและน่าขนลุก

และเขาบอกฉันว่า: “อย่ายืนอยู่ในสายลม”

ที่นี่เราได้พบกับคุณสมบัติอันเป็นเอกลักษณ์ของสไตล์ของ Akhmatova แล้ว ข้อความมีโครงสร้างเหมือนโนเวลลาของ Maupassant ที่ไร้ที่ติ ซึ่งง่ายต่อการระบุจุดเริ่มต้น (“ฉันทำให้เขาเมา…”) จุดไคลแม็กซ์ (“อ้าปากค้าง ฉันกรีดร้อง…”) และข้อไขเค้าความเรื่อง (“เขา ยิ้มอย่างสงบและน่ากลัว ... ") มีการแทรกบทสนทนาสองบทในครั้งเดียว อย่างแรกน่าจะเป็นระหว่างเพื่อนกันในตอนแรก ครั้งที่สอง - ระหว่างนางเอกกับพระเอก - ในตอนจบ และที่สำคัญที่สุดคืออารมณ์เกือบทั้งหมดถ่ายทอดผ่านสัญญาณภายนอก “ ฉันประสานมือไว้ใต้ม่านอันมืดมิด” (หมายถึง: ฉันตื่นเต้นมาก) “ฉันวิ่งหนีไปโดยไม่แตะราวบันได” (อยากหยุดเขามากจนไม่กลัวตกแต่คงใส่ส้นเท้าอยู่) อารมณ์ทะลุผ่านอย่างเปิดเผยครั้งเดียว:“ ถ้าคุณจากไปฉันจะตาย” แต่คำตอบคือการปฏิเสธการสนทนาที่แสดงให้เห็น - คำพูดหลอก ๆ ที่ห่วงใยซึ่งจริงๆแล้วมีความหมายตรงกันข้ามกับสิ่งที่พูดออกมาดัง ๆ: “ ปล่อยฉันไว้เถอะ ฉันไม่อยากเจอคุณอีกแล้ว!”

"มากกว่า!. มากกว่า!. “อ่านต่อ” ฉันพึมพำ เพลิดเพลินกับท่วงทำนองใหม่อันเป็นเอกลักษณ์ กลิ่นหอมอันละเอียดอ่อนและฉุนของบทกวีที่มีชีวิต” นี่คือวิธีที่ Georgy Chulkov นักสัญลักษณ์เล่าถึงความประทับใจครั้งแรกของเขาเกี่ยวกับบทกวีของ Akhmatova

ให้เราให้ความสนใจเป็นพิเศษกับความลึกลับหลักของบทกวีซึ่งมักจะไม่สังเกตเห็นโดยผู้อ่านที่ไม่ใส่ใจมากเกินไป: สิ่งที่อยู่เบื้องหลัง "ความโศกเศร้าทาร์ต" ของนางเอก "เมา" ที่ "เมา" ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของบทกวี ? คำใบ้ที่ชัดเจนของคำตอบอยู่ในตอนต้นของบทที่แล้ว: “เรื่องตลก // ทุกสิ่งทุกอย่างที่เป็น...” “เป็น” คืออะไร? เห็นได้ชัดว่ามีการทรยศมีการสารภาพว่าทรยศและตอนนี้นางเอกขอร้องให้พระเอกอย่าเอาจริงเอาจังกับเรื่องทั้งหมดนี้

การเปลี่ยนขนาด

ก่อนที่อัคมาโตวาจะรู้วิธีสร้างตำราในลักษณะนี้ และหัวเรื่องนี้เริ่มต้นจากบรรพบุรุษของเขาซึ่งกินเวลานานมากสำหรับผู้แต่ง "ตอนเย็น" และ "ลูกประคำ" อัคมาโตวาได้ขยายเทคนิคการพรรณนาความเป็นจริงที่พัฒนาขึ้นในบทกวียุคแรกๆ ของเธออย่างเชี่ยวชาญและสม่ำเสมอ ไปสู่ปรากฏการณ์ที่กว้างขึ้นมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อสงครามโลกครั้งที่หนึ่งเริ่มต้นขึ้น แก่นเรื่องของรัสเซียก็ดังขึ้นและฟังดูมีพลังในบทกวี สิ่งนี้นำไปสู่การเกิดขึ้นของน้ำเสียงที่เสียสละแบบคริสเตียนใหม่ในช่วงความคิดสร้างสรรค์ของ Akhmatova แต่ไม่ใช่การต่ออายุบทกวีของ Akhmatova อย่างถึงรากถึงโคน

ขอให้ฉันป่วยหนักหลายปี

สำลัก นอนไม่หลับ มีไข้

พาทั้งเด็กและเพื่อนไป

และของขวัญลึกลับแห่งบทเพลง -

ฉันจึงอธิษฐานในพิธีสวดของคุณ

หลังจากวันที่น่าเบื่อมาหลายวัน

จึงมีเมฆปกคลุมรัสเซียอันมืดมิด

กลายเป็นเมฆในรัศมีแห่งรัศมี

ในบทกวีก่อนหน้าของ Akhmatova คำพูดของเธอถูกส่งไปยังคนรักของเธอหรือกลุ่มเพื่อนสนิทของนางเอก ในบทกวี "คำอธิษฐาน" (1915) กวีหญิงวิงวอนต่อพระเจ้า ขนาดมีการเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรงและเด็ดขาด อย่างไรก็ตาม บทกวียังคงเป็นบทสนทนา เหมือนเมื่อก่อนปิดท้ายด้วยสูตรตอกย้ำและสูตรนี้กระตุ้นให้ผู้อ่านนึกถึงภาพหัวเรื่องที่เห็นหลายครั้ง นั่นคือเมฆฝนฟ้าคะนองอันมืดมิดที่ถูกแสงอาทิตย์ส่องลอดเข้ามา ก่อนที่ดวงตาของเราจะกลายเป็นเมฆที่ส่องประกายจากภายใน

ผู้หญิงที่มีริมฝีปากสีฟ้า

บทกวีซึ่งเป็นรากฐานที่วางอยู่ในบทกวีแรกของ Akhmatova บรรลุความสมบูรณ์แบบสูงสุดในวัฏจักรฮีโร่ของเธอ "บังสุกุล" ลองดูร้อยแก้วของเธอ“ แทนที่จะเป็นคำนำ” ซึ่งนำหน้าวงจรจากมุมมองที่เราสนใจ:

“ ในช่วงปีที่เลวร้ายของ Yezhovshchina ฉันใช้เวลาสิบเจ็ดเดือนในคุกในเลนินกราด วันหนึ่งมีคน "ระบุ" ฉัน จากนั้นผู้หญิงคนหนึ่งที่มีริมฝีปากสีฟ้ายืนอยู่ข้างหลังฉัน ซึ่งแน่นอนว่าไม่เคยได้ยินชื่อของฉันมาก่อน ตื่นขึ้นมาจากอาการมึนงงที่เป็นลักษณะเฉพาะของพวกเราทุกคนและถามฉันที่หูของฉัน (ทุกคนพูดด้วยเสียงกระซิบ):

คุณช่วยอธิบายเรื่องนี้ได้ไหม?

และฉันก็พูดว่า:

จากนั้นบางสิ่งที่เหมือนกับรอยยิ้มก็ปรากฏผ่านสิ่งที่เคยเป็นใบหน้าของเธอ

ฉายา "สีน้ำเงิน" เมื่อรับรู้อย่างเผินๆ ไม่ดึงดูดความสนใจ ดูเหมือนถูกลบและไม่เด่น แต่กลับถูกประจุด้วยพลังระเบิดอันทรงพลัง เราอ่านว่า: "...ผู้หญิงชุดสีน้ำเงิน..." และคาดหวังความต่อเนื่องตามธรรมชาติ - "ด้วยตา" อย่างไรก็ตามความคาดหวังของเราไม่เป็นจริง “...ผู้หญิงที่มีริมฝีปากสีฟ้า” เราอ่าน และในกระบวนการอ่านเราเข้าใจว่าเรากำลังเผชิญกับวลีที่ไม่สำคัญมาก เพียงปลอมตัวเป็นสำนวน “ผู้หญิงที่มีริมฝีปากสีฟ้าจากความหนาวเย็น” “ พวกมันเป็นสีฟ้าเพราะความเย็น” - พวกเขาไม่ได้พูดอย่างนั้น แต่ทำไมผู้หญิงในแถวถึงมีปากสีฟ้า? “ เพราะเธอตายแล้ว” คือคำตอบที่ Akhmatova กดดันเรา

สิ่งสำคัญคืออย่าละสายตาจากการเปรียบเทียบที่แปลกประหลาดของผู้อ่านเกี่ยวกับ "สิ่งที่เหมือนรอยยิ้ม" สุดท้ายของ Akhmatov พร้อมวันที่เขียนไว้ใต้คำนำ: "1 เมษายน 2500" หากปี 1957 มีความสำคัญที่นี่เนื่องจากปีแรกหลังจากการประชุมรัฐสภาครั้งที่ 20 ซึ่งประณาม "ปีที่เลวร้ายของ Yezhovshchina" จากนั้น "1 เมษายน" ก็ย่อมเตือนผู้ที่มีประสบการณ์โซเวียตถึง "วันเอพริลฟูล" ที่มีชื่อเสียงโด่งดังอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ อย่างไม่เป็นทางการ แต่เปิดเผยต่อสาธารณะในสหภาพโซเวียต “นี่คือสิ่งที่ผู้คนจดจำในประเทศนี้ในวันเอพริลฟูลส์ ในโอกาสเช่นนี้ พวกเขายิ้มในประเทศนี้” ผู้เขียน “บังสุกุล” กล่าวอย่างเข้มงวดในคำนำของวัฏจักร

“ พวกมันเป็นสีฟ้าเพราะความเย็น” - พวกเขาไม่ได้พูดอย่างนั้น แต่ทำไมผู้หญิงในแถวถึงมีปากสีฟ้า? “เพราะเธอตายแล้ว” คือคำตอบที่อัคมาโตวากดดันเรา

เส้นทางสู่นวัตกรรม

หลังจากบรรลุความสมบูรณ์แบบดังกล่าว ผู้แต่ง "The Rosary" และ "Requiem" ต้องเผชิญกับโอกาสอันน่าเศร้า: ที่ต้องเป็นตัวประกันให้กับบทกวีก่อนหน้านี้ไปตลอดชีวิต Akhmatova สามารถได้รับชัยชนะจากสถานการณ์นี้โดยเริ่มทำงานเรื่อง "Poem without a Hero" ด้วยนวัตกรรมสุดล้ำสมัยและในขณะเดียวกันก็ "จดจำอดีตอันรุ่งโรจน์"

บทสนทนา การมุ่งเน้นไปที่เรื่องราวธรรมดาๆ และความสามารถในการถ่ายทอดภายในผ่านภายนอกไม่ได้หายไปไหน แต่ตอนนี้ทั้งหมดนี้ได้กลายเป็นการให้บริการของเป้าหมายอื่นแล้ว ก่อนหน้านี้ Akhmatova เขียนพร้อมกันสำหรับทั้งผู้อ่านในวงกว้างและในวงใกล้ที่รู้เช่นในบรรทัด "พรากทั้งเด็กและเพื่อน" ความหมายไม่ใช่ลูกชายและพ่อที่เป็นนามธรรม แต่ค่อนข้างเฉพาะเจาะจง Lev และ Nikolai Gumilyov ผู้ที่ต่อสู้ในเวลานั้นเพื่อสิ่งนั้น “ ดังนั้นเมฆที่ปกคลุมรัสเซียอันมืดมน // กลายเป็นเมฆที่ส่องแสงรัศมี”

ตอนนี้ความสนใจของวงกว้างไม่ได้ถูกนำมาพิจารณาอีกต่อไป Akhmatova ใน "บทกวี ... " เล่าเรื่องราวเบาะแสชีวประวัติที่ถูกจงใจทิ้งไปและผู้อ่านถูกบังคับให้เร่ร่อนในความมืดคาดเดาและตั้งสมมติฐานอย่างไม่มีที่สิ้นสุด

NT _2015_09_-6.psd" alt=" นท _2015_09_-6.psd">!}

แต่ละบทกวีของ Anna Andreevna Akhmatova สัมผัสถึงจิตวิญญาณของมนุษย์ที่ดีที่สุดแม้ว่าผู้เขียนจะไม่ได้ใช้การแสดงออกและรูปแบบการพูดมากมายก็ตาม “การจับมือของเธอภายใต้ม่านอันมืดมิด” พิสูจน์ว่ากวีสามารถพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งที่ซับซ้อนด้วยคำพูดที่ค่อนข้างง่ายซึ่งทุกคนสามารถเข้าถึงได้ เธอเชื่ออย่างจริงใจว่ายิ่งเนื้อหาทางภาษาเรียบง่ายเท่าไร บทกวีของเธอก็จะยิ่งเย้ายวน มีชีวิตชีวา อารมณ์และมีชีวิตชีวามากขึ้นเท่านั้น ตัดสินด้วยตัวคุณเอง...

คุณสมบัติของเนื้อเพลงของ Akhmatova กลุ่มเฉพาะเรื่อง

A. A. Akhmatova เรียกตัวเองว่ากวีอย่างภาคภูมิใจเธอไม่ชอบเมื่อนำชื่อ "กวีหญิง" มาใช้กับเธอ ดูเหมือนว่าคำนี้จะดูหมิ่นศักดิ์ศรีของเธอ และแน่นอนว่าผลงานของเธอเทียบได้กับผลงานของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่เช่น Pushkin, Lermontov, Tyutchev, Blok ในฐานะกวี Acmeist A. A. Akhmatova ให้ความสำคัญกับคำพูดและภาพลักษณ์เป็นอย่างมาก บทกวีของเธอมีสัญลักษณ์น้อยและมีความหมายเป็นรูปเป็นร่างน้อย เพียงแต่ว่าทุกคำกริยาและทุกคำจำกัดความถูกคัดสรรมาด้วยความเอาใจใส่เป็นพิเศษ แม้ว่าแน่นอนว่า Anna Akhmatova ให้ความสนใจอย่างมากกับปัญหาของผู้หญิงนั่นคือหัวข้อต่างๆเช่นความรักการแต่งงาน มีบทกวีหลายบทที่อุทิศให้กับเพื่อนกวีของเธอและหัวข้อความคิดสร้างสรรค์ Akhmatova ยังสร้างบทกวีหลายบทเกี่ยวกับสงคราม แต่แน่นอนว่าบทกวีของเธอส่วนใหญ่เกี่ยวกับความรัก

บทกวีของ Akhmatova เกี่ยวกับความรัก: คุณสมบัติของการตีความความรู้สึก

แทบจะไม่มีบทกวีของ Anna Andreevna เลย ความรักถูกอธิบายว่าเป็นความรู้สึกมีความสุข ใช่ เธอแข็งแกร่ง สดใส แต่อันตรายถึงชีวิตอยู่เสมอ ยิ่งไปกว่านั้น ผลลัพธ์ที่น่าเศร้าของเหตุการณ์สามารถกำหนดได้ด้วยเหตุผลหลายประการ: ความไม่สอดคล้องกัน ความอิจฉาริษยา การทรยศ ความเฉยเมยของคู่ครอง Akhmatova พูดเกี่ยวกับความรักอย่างเรียบง่าย แต่ในขณะเดียวกันก็เคร่งขรึมโดยไม่ทำให้ความสำคัญของความรู้สึกนี้ลดน้อยลงสำหรับใครก็ตาม บ่อยครั้งที่บทกวีของเธอมีความสำคัญโดยเราสามารถแยกแยะการวิเคราะห์ที่เป็นเอกลักษณ์ของบทกวี "กำมือของเธอไว้ใต้ม่านอันมืดมิด" เพื่อยืนยันความคิดนี้

ผลงานชิ้นเอกที่เรียกว่า "The Grey-Eyed King" ยังจัดได้ว่าเป็นบทกวีรัก ที่นี่ Anna Andreevna พูดถึงเรื่องการล่วงประเวณี ราชาตาสีเทา - ผู้เป็นที่รักของนางเอกโคลงสั้น ๆ - เสียชีวิตโดยบังเอิญขณะล่าสัตว์ แต่นักกวีบอกเป็นนัยเล็กน้อยว่าสามีของนางเอกคนนี้มีส่วนเกี่ยวข้องกับความตายครั้งนี้ และการสิ้นสุดของบทกวีฟังดูสวยงามมากโดยที่ผู้หญิงมองเข้าไปในดวงตาของลูกสาวของเธอ สีสัน... ดูเหมือนว่า Anna Akhmatova จะสามารถยกระดับการทรยศซ้ำซากให้เป็นความรู้สึกบทกวีที่ลึกซึ้งได้

Akhmatov บรรยายกรณีคลาสสิกของการก่อความไม่สงบในบทกวี "คุณคือจดหมายของฉัน ที่รัก อย่ายู่ยี่" ฮีโร่ของงานนี้ไม่ได้รับอนุญาตให้อยู่ด้วยกัน ท้ายที่สุดแล้ว เธอจะต้องไม่เป็นอะไรสำหรับเขาเสมอ เป็นเพียงแค่คนแปลกหน้า

“กำมือใต้ม่านอันมืดมิด”: แก่นเรื่องและแนวคิดของบทกวี

ในความหมายกว้างๆ แก่นของบทกวีคือความรัก แต่เพื่อให้เจาะจงมากขึ้น เรากำลังพูดถึงการแยกทางกัน แนวคิดของบทกวีคือคู่รักมักทำอะไรบุ่มบ่ามโดยไม่คิดแล้วเสียใจ Akhmatova ยังกล่าวอีกว่าบางครั้งคนที่รักอาจแสดงความไม่แยแสอย่างเห็นได้ชัดในขณะที่มีพายุที่แท้จริงอยู่ในจิตวิญญาณของพวกเขา

โครงเรื่องโคลงสั้น ๆ

กวีหญิงบรรยายถึงช่วงเวลาแห่งการจากลา นางเอกตะโกนคำพูดที่ไม่จำเป็นและไม่เหมาะสมกับคนรักของเธอแล้วรีบวิ่งตามเขาไป แต่เมื่อตามทันเธอก็ไม่สามารถหยุดเขาได้อีกต่อไป

ลักษณะของวีรบุรุษโคลงสั้น ๆ

หากไม่มีการระบุลักษณะของฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะวิเคราะห์บทกวีอย่างครบถ้วน “Clenched Hands Under a Dark Veil” เป็นผลงานที่มีตัวละครสองตัวปรากฏขึ้น: ชายและหญิง เธอพูดสิ่งที่โง่เขลาในช่วงเวลาที่ร้อนระอุและทำให้เขา "เศร้าใจ" เขา - ด้วยความเฉยเมยที่มองเห็นได้ - บอกเธอว่า: "อย่ายืนอยู่ในสายลม" Akhmatova ไม่ได้ให้คุณสมบัติอื่นใดแก่ฮีโร่ของเธอ การกระทำและท่าทางของพวกเขาทำสิ่งนี้เพื่อเธอ นี่เป็นคุณลักษณะเฉพาะของบทกวีของ Akhmatova ทั้งหมด: ไม่ต้องพูดถึงความรู้สึกโดยตรง แต่เพื่อใช้การเชื่อมโยง นางเอกมีพฤติกรรมอย่างไร? เธอประสานมือไว้ใต้ม่าน วิ่งเพื่อไม่ให้สัมผัสราวบันได ซึ่งบ่งบอกถึงความตึงเครียดทางจิตใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุด เธอไม่พูด เธอกรีดร้อง หายใจหอบ และดูเหมือนจะไม่มีอารมณ์บนใบหน้าของเขา แต่ปากของเขาบิดเบี้ยว "เจ็บปวด" ซึ่งบ่งบอกว่าพระเอกโคลงสั้น ๆ ใส่ใจความเฉยเมยและความสงบของเขานั้นโอ้อวด พอจะนึกย้อนถึงท่อน "เพลงแห่งการประชุมครั้งสุดท้าย" ซึ่งไม่ได้พูดถึงความรู้สึกเลย แต่ท่าทางที่ดูเหมือนธรรมดาจะทรยศต่อความตื่นเต้นภายในซึ่งเป็นประสบการณ์ที่ลึกที่สุด: นางเอกวางถุงมือบนมือซ้ายบนมือขวา

การวิเคราะห์บทกวี "กำมือของเธอภายใต้ม่านอันมืดมิด" แสดงให้เห็นว่า Akhmatova สร้างบทกวีของเธอเกี่ยวกับความรักเป็นบทพูดคนเดียวที่เป็นโคลงสั้น ๆ ในคนแรก ดังนั้นหลายคนจึงเริ่มระบุนางเอกกับกวีโดยไม่ได้ตั้งใจ สิ่งนี้ไม่คุ้มที่จะทำ ต้องขอบคุณการบรรยายจากบุคคลที่หนึ่ง บทกวีจึงมีอารมณ์ความรู้สึก สารภาพ และน่าเชื่อถือมากขึ้น นอกจากนี้ Anna Akhmatova มักใช้คำพูดโดยตรงเพื่อกำหนดลักษณะตัวละครของเธอ ซึ่งยังเพิ่มความมีชีวิตชีวาให้กับบทกวีของเธออีกด้วย

บทกวี "จับมือเธอไว้ใต้ม่านอันมืดมิด" เขียนโดย Anna Akhmatova ในปี 1911 หนึ่งปีหลังจากงานแต่งงานของเธอกับ Gumilyov โปรดทิ้งจุดนี้ไว้ในความทรงจำ เนื่องจากจะเป็นประโยชน์ในการวิเคราะห์สตริงเพิ่มเติมเพื่อความเข้าใจอย่างลึกซึ้ง

บทกวีไม่มีพื้นฐานที่สมบูรณ์ในการแสดงความรู้สึกนักกวีบีบอัดมันเพื่อให้แต่ละบรรทัดมีน้ำหนักของตัวเอง ให้เราใส่ใจกับคำสำคัญของงาน: "ม่านมืด", "เศร้าทาร์ต", "ตลก" และ "อย่ายืนอยู่ในสายลม" ในปี 1911 ความสัมพันธ์กับ Gumilyov อยู่ในช่วงที่สำคัญที่สุด ดังนั้นจึงไม่น่าเป็นไปได้ที่บรรทัดนี้จะเขียนขึ้นจากความเจ็บปวดที่แท้จริงของการพรากจากกัน แต่เป็นความกลัวในการพลัดพรากจากกัน

บรรทัดแรกกำหนดน้ำเสียงของบทกวีทั้งหมด:

เธอประสานมือของเธอไว้ใต้ม่านอันมืดมิด

มือที่กำแน่นเป็นสัญลักษณ์ของความเจ็บปวดจากการพรากจากกัน และม่านอันมืดมิดกำลังไว้ทุกข์ให้กับความสัมพันธ์เมื่อวานนี้ นางเอกของบทกวีประสบความเจ็บปวดจากการพรากจากกันกับคนที่เธอรัก ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้เธอหน้าซีดและประสานมือที่สั่นเทาของเธอไว้ใต้ผ้าคลุมอันมืดมิด เศร้าเศร้า นางเอกดื่มให้คนรักขี้เมาพยายามจะพาเขากลับมา ทำไมต้องทาร์ต? เพราะเมื่อวานในสถานที่นั้นมีความสุขแห่งความใกล้ชิดและไม่มีเมฆบนท้องฟ้า

ที่รัก ไม่ยอมจำนนต่อคาถาและใบไม้ สั่นคลอนจากความฝาดของความโศกเศร้า นางเอกวิ่งตามเขาไปจนสุดประตูซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการแยกทางกันอย่างสมบูรณ์ - ขอบเขตของความสัมพันธ์ เธอบอกว่าเธอจะตายถ้าเขาจากไป แต่ไม่มีสิ่งใดสามารถจุดไฟในใจของชายคนนั้นได้ เขาเย็นชาและสงบ:

ยิ้มอย่างสงบและน่าขนลุก

วลี “อย่ายืนอยู่ในสายลม” ฆ่าคน พวกมันวิ่งตามคุณ โยนคอของคุณอย่างแท้จริง และในการตอบสนองคุณจะแสดงความเย็นชาอย่างรุนแรง คำใจดีสุดท้ายอยู่ไหน การมองอำลา อยู่ไหน? วลีสุดท้ายบอกว่าไม่มีอารมณ์อีกต่อไป ทุกอย่างดับลง และขี้เถ้าก็เย็นลง

สำหรับฉันดูเหมือนว่าด้วยบทกวีนี้ Akhmatova ปลูกฝังตัวเองจากการพลัดพราก - จะดีกว่าถ้าคุณได้สัมผัสกับความเจ็บปวดในจินตนาการของคุณล่วงหน้าจากนั้นเมื่อแยกจากกันมันจะง่ายขึ้นเล็กน้อย

...ความแตกแยกยังห่างไกล-ครบ 10 ปี ฉันขอเตือนคุณว่า Gumilyov ถูกยิงในปี 2464 แต่นี่ไม่ใช่ชะตากรรมเดียวของ Anna Akhmatova

เธอประสานมือของเธอไว้ใต้ม่านอันมืดมิด...
“ทำไมวันนี้คุณหน้าซีด”
- เพราะฉันมีความเศร้าทาร์ต
ทำให้เขาเมา

ฉันจะลืมได้อย่างไร? เขาออกมาอย่างตะลึง
เบะปากอย่างเจ็บปวด...
ฉันวิ่งหนีโดยไม่แตะราวบันได
ฉันวิ่งตามเขาไปที่ประตู

ฉันหายใจไม่ออกและตะโกน: “มันเป็นเรื่องตลก
ทุกสิ่งทุกอย่างที่เป็น ถ้าคุณออกไปฉันจะตาย”
ยิ้มอย่างสงบและน่าขนลุก
และเขาบอกฉันว่า: “อย่ายืนอยู่ในสายลม”

มกราคม 2454

ฟังบทเหล่านี้แสดงโดย Alisa Freundlich ปรมาจารย์แห่งเวทีซึ่งเป็นที่รู้จัก