Boris Pasternak - การมีชื่อเสียงนั้นน่าเกลียด: ข้อ การมีชื่อเสียงคือการวิเคราะห์หัวผักกาดที่น่าเกลียดของบทกวีของแฮมเล็ต การมีชื่อเสียงนั้นน่าเกลียด

การมีชื่อเสียงนั้นน่าเกลียด การวิเคราะห์บทกวีของ Pasternak ตามแผน

1. ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง- ผลงาน "It's Ugly to Be Famous" (1956) เป็นผลงานช่วงปลายของงานของ B. Pasternak มาถึงตอนนี้ เขามีประสบการณ์มากมายในชีวิตแล้ว และมีโอกาสเปรียบเทียบชะตากรรมของเขากับเพื่อนนักเขียนคนอื่นๆ งานนี้ถือได้ว่าเป็นคำแถลงเชิงโปรแกรมของผู้เขียนเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์โดยทั่วไป

2. ประเภท- บทกวี

3. ธีมหลักงานเป็นกิจกรรมที่สร้างสรรค์ ในบรรทัดแรก วลีที่กำหนดบทกวีทั้งหมดปรากฏขึ้น - "การมีชื่อเสียงนั้นน่าเกลียด" เป็นไปได้มากว่าผู้เขียนกำลังอ้างถึง "บุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์" ของสหภาพโซเวียตจำนวนไม่สิ้นสุดซึ่งอันที่จริงแล้วไม่ได้เป็นตัวแทนของสิ่งที่น่าทึ่งเลย พวกเขาประสบความสำเร็จทั่วทั้งสหภาพไม่ใช่ด้วยความคิดสร้างสรรค์ แต่ผ่านการยอมจำนนและการยกย่องผู้นำทางการเมืองของประเทศนับไม่ถ้วน ภูมิหลังทางอุดมการณ์ของงานไม่สำคัญนัก

Pasternak เตือนเราว่าเป้าหมายหลักของนักเขียนทุกคนคือ “ความทุ่มเท” น่าเสียดายที่สิ่งต่างๆ มักจะเกิดขึ้นแตกต่างออกไป เมื่อประสบความสำเร็จ กวีหรือนักเขียนก็มีชื่อเสียงและเกียรติยศ ในอนาคตความคิดสร้างสรรค์ของเขาจะอยู่ภายใต้การรักษาตำแหน่งนี้ (“เป็นคำพูดติดปากของทุกคน”) และไม่ใช่เป้าหมายที่สร้างสรรค์ที่สูงขึ้น

Pasternak มั่นใจว่าผู้สร้างจะต้องได้รับการยอมรับอย่างแท้จริงในภายหลังจากลูกหลานที่กตัญญู ด้วยแรงบันดาลใจอันล้นหลาม กวีสามารถทลายขอบเขตของเวลาและสถานที่ได้ เฉพาะในกรณีนี้งานของเขาจะมีมูลค่าที่แท้จริง ผู้เขียนเรียกร้องให้เพื่อนร่วมงาน "กระโจนเข้าสู่สิ่งที่ไม่รู้จัก" ผู้เขียนประณามนักเขียนกระดาษธรรมดาๆ ที่มีแนวโน้มที่จะตีพิมพ์บันทึกความทรงจำและอัตชีวประวัติมากมาย

งานของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์คือการสร้างโลกใหม่และไม่ยกย่องชะตากรรมที่น่าสังเวชและไม่น่าสนใจของตัวเอง Pasternak ถือว่าความสามารถในการไม่แยกแยะระหว่าง "ความพ่ายแพ้และชัยชนะ" เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง ผู้เขียนแต่ละคนจะต้องสละสินค้าทางโลกโดยสิ้นเชิงผ่านการอุทิศตนอย่างเต็มที่ในขณะที่ยังคงรักษาตัวเองเอาไว้ ผู้สร้างจะถือว่าตัวเอง "ยังมีชีวิตอยู่" ได้โดยการกำจัดการพึ่งพาสิ่งล่อใจหรืออันตรายโดยรอบเท่านั้น

4. องค์ประกอบบทกวีตามลำดับ

5. ขนาดของผลิตภัณฑ์- iambic tetrameter พร้อมสัมผัสข้าม

6. วิธีการแสดงออก- บทกวีทั้งหมดสร้างขึ้นจากสิ่งที่ตรงกันข้าม ผู้เขียนเปรียบเทียบ "การอุทิศ" กับ "การโฆษณาเกินจริง" และ "ความสำเร็จ" "ความไม่มั่นใจ" กับ "ความรักในอวกาศ" ภาพของงานได้รับจากหน่วยวลี ("คำอุปมาบนริมฝีปาก", "หนึ่งนิ้วหลังนิ้ว") และคำอุปมาอุปมัย ("การเรียกร้องแห่งอนาคต", "ช่องว่างในโชคชะตา") ฉากสุดท้ายเสริมด้วยการใช้คำว่า "มีชีวิตอยู่" ซ้ำสามเท่า

7. แนวคิดหลักผลงาน - ความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริงไม่สามารถขึ้นอยู่กับค่านิยมชั่วคราวได้

ในบทกวีชื่อดังของเขาเรื่อง "Being Famous is Ugly" บอริส ปาสเติร์นัค ยกปัญหาการสูญเสียความหมายที่แท้จริงและสูงของความคิดสร้างสรรค์สำหรับบุคคล ปัญหาการล่อลวงทางจิตวิญญาณด้วยชื่อเสียง ซึ่งเป็นทั้งแนวคิดหลักของ ​งานและปัญหาเฉพาะของสังคมมนุษย์ทั้งมวล

ผู้เขียนดึงความสนใจของเราไปที่วลี "ไม่มีความหมาย" - ไม่มีอะไรน่าดึงดูดในการมีชื่อเสียงโดยไม่ต้องทำการกระทำที่สำคัญและคู่ควร ตรงกันข้ามกลับเป็นเรื่องน่าละอาย เป็นเรื่องน่าละอายที่รู้สึกเหมือนเป็นคนดังและตระหนักว่าไม่มีการทำความดีสักอย่างมาก่อน

ใช่ ฉันแบ่งปันจุดยืนของผู้เขียนโดยสมบูรณ์ ท้ายที่สุดแล้ว แนวคิดของ "กิจกรรม" และ "ความคิดสร้างสรรค์" สันนิษฐานถึงพฤติกรรมบางอย่างและการกระทำของมนุษย์ที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อเปลี่ยนแปลงสภาพแวดล้อมและสร้างสิ่งใหม่ตามลำดับ อย่างไรก็ตาม ชื่อเสียงที่ว่างเปล่าที่ไม่สมควรไม่ได้หมายความถึงการเปลี่ยนแปลงของสภาพแวดล้อม การสร้างคุณค่าทางวัฒนธรรมหรือวัตถุใดๆ ผู้ที่มีชื่อเสียงในเรื่องอื่นนอกเหนือจากการกระทำอันสูงส่งมักจะไม่มีมโนธรรม คนเช่นนี้มีความละอายใจและอับอายขายหน้า

มาทำธุรกิจการแสดงสมัยใหม่กันเถอะ ป๊อปสตาร์ชาวรัสเซียมักจะได้รับเกียรติไม่ใช่เพราะความสามารถของพวกเขา แต่เนื่องจากรูปร่างหน้าตาของพวกเขาการกระทำที่ฟุ่มเฟือยบนเวทีในท้ายที่สุดการเชื่อมต่อก็ตัดสินใจได้มากหากไม่ใช่ทุกอย่าง แต่คนที่มีความสามารถอย่างแท้จริงมีน้อยมาก

เรื่องคนไม่ดีก็เป็นอีกชะตากรรมของปัญหานี้ ท้ายที่สุดแล้ว ดังที่ประวัติศาสตร์แสดงให้เห็น คุณสามารถมีชื่อเสียงได้ทั้งในเรื่องความดีและความชั่ว เรื่องราวของนโปเลียน ฮิตเลอร์ ชิกาติโล บอนนี่ และไคลด์เป็นตัวอย่างของเรื่องนี้

ดังนั้นจึงควรได้รับเกียรติจากความดีและคุณธรรม การกระทำชั่วและชื่อเสียงไม่ว่าด้วยวิธีใดก็ตามถือเป็นการผิดศีลธรรม ปัญหานี้ยังคงมีความเกี่ยวข้องเนื่องจากหลายคนใฝ่ฝันที่จะมีชื่อเสียงบนอินเทอร์เน็ตและมีหลายวิธีในการทำเช่นนี้รวมถึงวิธีที่น่าละอายด้วย

บทกวี "การมีชื่อเสียงนั้นน่าเกลียด" เป็นงานเชิงโปรแกรมของเขา: ในนั้นผู้เขียนแสดงความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับสิ่งที่คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ควรเป็นและอธิบายมุมมองของเขาเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม การใช้การวิเคราะห์สั้น ๆ ของ "การมีชื่อเสียงนั้นน่าเกลียด" ตามแผนในบทเรียนวรรณกรรมในชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 คุณสามารถอธิบายให้เด็กนักเรียนทราบถึงสาระสำคัญของมุมมองเหล่านี้ได้อย่างง่ายดายและชัดเจน

การวิเคราะห์โดยย่อ

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง- เขียนในปี 1956 รวมอยู่ในคอลเลกชันบทกวี "เมื่อมันชัดเจน" พร้อมกับงานอื่น ๆ ที่เขียนโดย Pasternak ตลอดสามปีที่มีผล

ธีมของบทกวี- แก่นแท้ของความคิดสร้างสรรค์และรหัสแห่งชีวิตของกวี

องค์ประกอบ– งานสามารถแบ่งออกเป็นสามส่วนใจความ ประการแรก กวีแย้งว่าผู้สร้างไม่ควรพยายามทำให้คนทั่วไปยอมรับ นี่ไม่ใช่เป้าหมายของความคิดสร้างสรรค์ ส่วนที่สองเผยให้เห็นความคิดเห็นอย่างชัดเจนว่ากวีควรดำเนินชีวิตอย่างไร และในส่วนสุดท้ายของการเรียบเรียง Pasternak กล่าวว่าการปฏิบัติตามรหัสแห่งชีวิตในที่สุดจะนำคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ไปสู่ความเป็นอมตะทางวรรณกรรม

ประเภท- เนื้อเพลงเชิงปรัชญา

ขนาดบทกวี– ซับซ้อน Boris Pasternak ใช้การเปลี่ยนจากขนาดหนึ่งไปอีกขนาดหนึ่งตามรูปแบบ spondee - pyrrhic - pyrrhic - iambic

คำอุปมาอุปมัย – “ทิ้งช่องว่างไว้ในโชคชะตา“, “เป็นทอล์คออฟเดอะทาวน์“,

คำคุณศัพท์- "และ ทั้งชีวิต“, “ร่องรอยที่มีชีวิต“, “ในชิ้นเดียว“.

การเปรียบเทียบ – “พื้นที่นั้นซ่อนตัวอยู่ในหมอกได้อย่างไร“.

สิ่งที่ตรงกันข้าม – “ ความพ่ายแพ้ - ชัยชนะ“.

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

บทกวี "การมีชื่อเสียงไม่สวยงาม" เขียนขึ้นหลังจากเหตุการณ์ต่างๆ มากมายในชีวิตของกวี - เขาได้รับการยอมรับเขากลายเป็นสมาชิกของสหภาพนักเขียน "ผู้นำของประเทศ" เสียชีวิต แต่ความยุ่งยากทางวรรณกรรมทั่วไป ทำให้เขากังวลน้อยลง Pasternak มีส่วนร่วมในการแปลเป็นหลัก ในเวลาเดียวกันเขาคิดมากเกี่ยวกับแก่นแท้ของความคิดสร้างสรรค์ผลของความคิดเหล่านี้คือความจริงที่ได้มาอย่างยากลำบากซึ่งแต่งกายด้วยบทกวีในปี 2499

มีสมมติฐานที่เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์ของการสร้างสรรค์ว่าด้วยงานนี้ซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นโปรแกรมโดยไม่ต้องพูดเกินจริง Boris Pasternak แสดงให้เห็นถึงการปฏิเสธทางเลือกที่สร้างสรรค์ของ Vladimir Mayakovsky ซึ่งในเวลานั้นถือเป็นกวีที่ดีที่สุดในยุคของเราและ บุคลิกภาพที่แทบจะขัดขืนไม่ได้

กวีรวมบทกวีไว้ในคอลเลกชันของเขา "เมื่อมันชัดเจน" ซึ่งเต็มไปด้วยบทกวีมากกว่าสี่สิบบทในช่วงระหว่างปี 1956 ถึง 1958

เรื่อง

ประเด็นทั่วไปคือแก่นแท้ของความคิดสร้างสรรค์และเส้นทางของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ซึ่งเป็นจุดประสงค์ของเขา แต่ Pasternak ยังสะท้อนถึงความตายและชีวิตเกี่ยวกับโชคชะตาในเป้าหมายของความคิดสร้างสรรค์ในความหมายที่กว้างที่สุด

องค์ประกอบ

โครงสร้างการเรียบเรียงของกลอนนั้นค่อนข้างง่าย - เป็นสามส่วน ในภาคแรกดูเหมือนกวีจะเทถังน้ำแข็งใส่ผู้อ่าน พูดถึงนักสร้างสรรค์ที่ใครๆ ก็พูดถึงปาก โดยไม่มีความหมายอะไรเลย

ส่วนที่สองเป็นการสะท้อนว่าบุคคลควรเป็นอย่างไร มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ - Pasternak มองว่าเขาเป็นคนที่มีชีวิตอยู่โดยปราศจากผู้แอบอ้าง แต่เพื่อประโยชน์ของชั่วนิรันดร์ เขาต้องทิ้งชีวิตไว้เบื้องหลัง แสดงให้เห็นเพียงผลลัพธ์ของความคิดสร้างสรรค์ของเขา ไม่ใช่บุคลิกภาพของเขา

และส่วนที่สามเป็นคำแนะนำแก่กวีคนอื่น ๆ เกี่ยวกับสิ่งที่ต้องทำเพื่อที่จะคงอยู่ชั่วนิรันดร์และไม่ได้รับชื่อเสียงเพียงชั่วขณะเท่านั้น ตามคำกล่าวของ Pasternak ด้วยเหตุนี้จึงจำเป็นต้องมีชีวิตอยู่จนถึงวาระสุดท้าย ในเวลาเดียวกันคำแนะนำของเขาไม่สามารถถือเป็นคำสอนทางศีลธรรมที่หยิ่งผยองได้ - กวีเองก็ปฏิบัติตามพระบัญญัติที่กำหนดไว้ใน "การมีชื่อเสียงนั้นน่าเกลียด" เสมอ

จุดประสงค์หลักของงานคือความรู้และการแสวงหาตนเอง

ประเภท

นี่เป็นงานเชิงปรัชญาข้อความของ Pasternak ถึงผู้ร่วมสมัยและลูกหลานการสอนของเขาโดยที่กวีทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษา เขาแสดงให้ผู้อื่นเห็นเส้นทางที่เขาคิดว่าเป็นความจริง - ไม่ใช่การยอมรับจากคนรุ่นราวคราวเดียวกับเขา แต่ไปสู่บางสิ่งที่ห่างไกลและเป็นนิรันดร์ Pasternak ใช้การเปลี่ยนที่ซับซ้อนจากเมตรหนึ่งไปอีกเมตรหนึ่ง สปอนดีจะถูกแทนที่ด้วย pyrrhic และทอมก็ถูกแทนที่ด้วย iambic สิ่งนี้ทำให้เขาสามารถแสดงความคิดได้อย่างอิสระโดยไม่รู้สึกถูกจำกัดโดยแบบฟอร์ม สัมผัสจะเหมือนกันในแต่ละกรณี - ข้าม

หมายถึงการแสดงออก

Pasternak ใช้คำกริยาเพื่อสื่อถึงการเคลื่อนไหวเป็นหลักบทกวีนี้เต็มไปด้วยวลีกริยาวิเศษณ์ - ทั้งหมดนี้ทำให้มีพลังมาก ในเวลาเดียวกัน กวีก็ไม่ละทิ้งวิธีการแสดงออกแบบคลาสสิก เช่น:

• คำอุปมาอุปมัย– “เพื่อทิ้งช่องว่างในโชคชะตา”, “เพื่อเป็นคำขวัญติดปากทุกคน”,
• คำคุณศัพท์- "ทั้งชีวิต", "ร่องรอยที่มีชีวิต", "ชิ้นเดียว"
• การเปรียบเทียบ- “พื้นที่นั้นซ่อนตัวอยู่ในหมอกได้อย่างไร”
• สิ่งที่ตรงกันข้าม- “ความพ่ายแพ้คือชัยชนะ”

วิธีการแสดงออกทั้งหมดถูกนำมาใช้อย่างกลมกลืนที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ - มันทำงานเพื่อเปิดเผยแนวคิดทั่วไป Pasternak สร้างสรรค์ผลงานที่ผสมผสานเนื้อหาและรูปแบบได้อย่างลงตัว

การทดสอบบทกวี

การวิเคราะห์เรตติ้ง

คะแนนเฉลี่ย: 4.8. คะแนนรวมที่ได้รับ: 22.

Boris Leonidovich Pasternak (29 มกราคม พ.ศ. 2433 มอสโก - 30 พ.ค. 2503 Peredelkino ภูมิภาคมอสโก) - นักเขียนชาวรัสเซียหนึ่งในกวีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 ผู้ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรม (2501)

เส้นทางสร้างสรรค์ของ Boris Pasternak นั้นยากและไม่ธรรมดามาก ปัจจุบันเขาได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นหนึ่งในกวีชาวรัสเซียที่ฉลาดที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 อย่างไรก็ตาม Parsnips ได้เขียนผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา รวมถึงนวนิยายเรื่อง Doctor Zhivago ซึ่งทำให้ผู้เขียนได้รับรางวัลโนเบลในยุคของการก่อตั้งและการพัฒนาของสหภาพโซเวียต โดยธรรมชาติแล้ว ในการที่จะเป็นนักเขียนที่มีชื่อเสียงในประเทศที่มีระบอบเผด็จการนั้น ไม่เพียงแต่จะต้องมีความสามารถที่สดใสและเป็นต้นฉบับเท่านั้น แต่ยังต้องสามารถซ่อนความรู้สึกที่แท้จริงของตนเองทั้งในที่สาธารณะและในผลงานของเขาด้วย พาร์สนิปไม่สามารถเรียนรู้สิ่งนี้ได้ ดังนั้นพวกเขาจึงถูกชนชั้นปกครองต้องอับอายเป็นระยะๆ อย่างไรก็ตาม เขาได้รับความนิยม และบทกวี นวนิยาย และบทละครของเขา ซึ่งหายไปจากการขายเป็นระยะๆ และถูกเซ็นเซอร์ปฏิเสธ ได้รับการตีพิมพ์ในต่างประเทศและคัดลอกด้วยมือ ผู้เขียนมีชื่อเสียงมาก แต่เขารู้สึกเขินอายที่ได้รับการยอมรับบนท้องถนนและพยายามทุกวิถีทางที่จะดูถูกการมีส่วนร่วมในวรรณกรรมของเขาเอง อย่างไรก็ตามไม่ใช่นักเขียนโซเวียตทุกคนที่ประพฤติเช่นนี้ หลายคนไม่มีพรสวรรค์ของ Pasternak แม้แต่หนึ่งในร้อยก็ถือว่าตัวเองเป็นอัจฉริยะที่แท้จริงและเน้นย้ำสิ่งนี้ในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ ยิ่งกว่านั้นในสมัยนั้นมันไม่ใช่ของกำนัลทางวรรณกรรมมากนักที่ได้รับการยกย่องว่าเป็นทัศนคติที่ภักดีต่อการเมืองของพรรค

ในบรรดาปัญญาชนที่มีความคิดสร้างสรรค์ Pasternak มีเพื่อนไม่กี่คนสำหรับชื่อเสียงทั้งหมดของเขา กวีเองก็อธิบายเรื่องนี้โดยบอกว่าเขาไม่สามารถรักษาความสัมพันธ์อันอบอุ่นและไว้วางใจกับคนหน้าซื่อใจคดและผู้ประกอบอาชีพได้ ผู้ที่ได้รับการปฏิบัติอย่างกรุณาจากเจ้าหน้าที่สามารถมีชีวิตอยู่อย่างฟุ่มเฟือยได้ แม้ว่าพวกเขาจะเรียกร้องให้ประชาชนมีความเท่าเทียมและภราดรภาพจากหน้าหนังสือพิมพ์ก็ตาม ดังนั้นในปี 1956 Pasternak จึงเขียนบทกวีชื่อดังของเขาเรื่อง "It's Ugly to Be Famous" ซึ่งเขาพูดกับเพื่อนร่วมงานในเวิร์คช็อปวรรณกรรม
Pasternak รู้ว่าประวัติศาสตร์ถูกสร้างขึ้นโดยผู้คนและตีความโดยพวกเขาเพื่อตอบสนองผลประโยชน์ของตนเอง ดังนั้นเขาจึงมั่นใจว่าทุกสิ่งในโลกนี้มีความเกี่ยวข้องกัน และคุณไม่ควรเพลิดเพลินกับความสำเร็จของคุณซึ่งอาจแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงหลังจากผ่านไปหลายปี ผู้เขียนเชื่อว่ากวีที่แท้จริงไม่ควรแยกแยะ "ความพ่ายแพ้จากชัยชนะ" เพราะเวลาจะยังคงตัดสินทุกคนในแบบของตัวเอง และคุณค่าเดียวที่เป็นคุณค่าที่แท้จริงสำหรับ Pasternak คือโอกาสที่จะ "มีชีวิตอยู่" ไปจนจบนั่นคือ สามารถรัก ดูถูก และเกลียดชังได้อย่างจริงใจ และไม่แสดงความรู้สึกเหล่านี้เพื่อทำให้ผู้อื่นพอใจในผลงานของคุณ

“การมีชื่อเสียงนั้นน่าเกลียด” บอริส ปาสเตอร์นัก

การมีชื่อเสียงไม่ใช่เรื่องดี
นี่ไม่ใช่สิ่งที่ทำให้คุณลุกขึ้น
ไม่จำเป็นต้องสร้างไฟล์เก็บถาวร
เขย่าต้นฉบับ

เป้าหมายของการสร้างสรรค์คือการอุทิศตน
ไม่โอ้อวด ไม่ใช่ความสำเร็จ
น่าละอาย, ไร้ความหมาย
เป็นที่พูดถึงของทุกคน

แต่เราต้องดำเนินชีวิตโดยปราศจากการเสแสร้ง
ดำเนินชีวิตเช่นนี้เพื่อในที่สุด
ดึงดูดความรักแห่งพื้นที่มาสู่คุณ
ได้ยินเสียงเรียกแห่งอนาคต

และคุณต้องเว้นช่องว่าง
ในโชคชะตาไม่ใช่ในเอกสาร
สถานที่และบทของชีวิตทั้งชีวิต
ขีดฆ่าออกไปในระยะขอบ

และกระโจนเข้าสู่สิ่งที่ไม่รู้จัก
และซ่อนย่างก้าวของคุณในนั้น
พื้นที่นั้นซ่อนตัวอยู่ในหมอกได้อย่างไร
เมื่อมองไม่เห็นสิ่งใดในนั้น

คนอื่นๆ บนเส้นทาง.
พวกเขาจะผ่านเส้นทางของคุณไปหนึ่งนิ้ว
แต่ความพ่ายแพ้ก็มาจากชัยชนะ
คุณไม่จำเป็นต้องแยกแยะตัวเอง

และไม่ควรหั่นเป็นชิ้นเดียว
อย่ายอมแพ้ต่อหน้าของคุณ
แต่การจะมีชีวิตอยู่ มีชีวิตอยู่ และเท่านั้น
มีชีวิตอยู่และจนถึงที่สุดเท่านั้น

อย่านอน อย่านอน ศิลปิน
อย่ายอมแพ้ที่จะนอน
คุณเป็นตัวประกันไปชั่วนิรันดร์
ติดอยู่กับกาลเวลา

ซึ่งดึงดูดความสนใจด้วยความสดใสอันไม่ธรรมดาของความสามารถของเธอ บทกวีของเขาเป็นที่สนใจของผู้มีสติปัญญาจำนวนมากและได้รับความนิยมอย่างมาก การสร้างสรรค์ที่เป็นอมตะของเขาหลายบรรทัดได้กลายเป็นคำพูดมานานแล้ว การวิเคราะห์บทกวี "มันน่าเกลียดที่จะมีชื่อเสียง" ที่ให้ไว้ในบทความนี้จะน่าสนใจไม่เฉพาะกับนักวิชาการวรรณกรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทุกคนที่สนใจด้วย

สถานะของฮีโร่โคลงสั้น ๆ

เขาเครียดมากแต่ก็มั่นใจว่าเขาพูดถูก ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของ Pasternak แสวงหาความจริงในโลกนี้และได้ข้อสรุปบางอย่างต้องขอบคุณประสบการณ์ของเขาเองเท่านั้น ผู้สร้างที่แท้จริงคือผู้บุกเบิกเสมอ เขาสร้างบางสิ่งที่จะเป็นถนนสำหรับผู้คนจำนวนมากในเวลาต่อมา ซึ่งนำพวกเขาไปสู่ความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับความจริงและโลกรอบตัวพวกเขา

พระเอกโคลงสั้น ๆ ไม่รีบร้อนไม่หลงทางในการคาดเดาเขาสงบและมั่นใจอย่างสมบูรณ์ แน่นอนว่าเขาใช้เวลานานพอสมควรในการตั้งแต่ต้นจนจบและมาถึงจุดที่จะเป็นศิลปิน ชะตากรรมของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์นั้นเชื่อมโยงกับความทรมาน การค้นหาทางจิตวิญญาณชั่วนิรันดร์ และการรับใช้งานศิลปะ

ลองวิเคราะห์ดูครับ “การมีชื่อเสียงนั้นไม่สวยงาม” (บทกวีของพาสเทิร์นนัก) มีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงจิตวิญญาณของกวีด้วยความรู้สึกที่ขัดแย้งกัน เช่นเดียวกับผู้สร้างรายอื่น เขาค้นหาสถานที่ของเขาในโลกนี้อยู่ตลอดเวลา นี่คือสิ่งที่ Pasternak บอกผู้อ่าน

“การมีชื่อเสียงนั้นน่าเกลียด”: บทวิเคราะห์

ในงานโคลงสั้น ๆ นี้ ผู้เขียนได้กล่าวถึงหลายหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับกระบวนการสร้างสรรค์และการดำรงอยู่ของมนุษย์โดยทั่วไป ในความคิดของเขาความสำเร็จและชื่อเสียงเป็นเพียงเรื่องชั่วคราว เป็นที่ยอมรับไม่ได้ที่จะตั้งองค์ประกอบเหล่านี้เป็นเป้าหมาย ไม่เช่นนั้นความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริงจะจางหายไปและกลายเป็นการสร้างรายได้ง่ายๆ ศิลปินจะต้องไม่ปลูกฝังความโลภและผลประโยชน์ของตนเอง เขาจะต้องจริงใจและซื่อสัตย์

หากคนธรรมดาที่อยู่ตามท้องถนนสามารถได้รับการอภัยเพราะมีความโน้มเอียงไปทางผลกำไรสำหรับกวี "งานอดิเรก" ดังกล่าวก็อาจกลายเป็นอันตรายได้ คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ทุกคนมีจิตวิญญาณที่อ่อนแอมาก การโกหกและการหลอกลวงทำลายมัน กีดกันความรู้สึกของการพึ่งพาตนเองและความสงบสุข การวิเคราะห์ช่วยให้เราสามารถสรุปผลอะไรได้บ้าง?

“การมีชื่อเสียงนั้นน่าเกลียด” เน้นย้ำถึงบทบาทอันยิ่งใหญ่ของกวีในชีวิตสาธารณะและกำหนดตำแหน่งของเขาในจักรวาล ศิลปินปูทางไปสู่อนาคตเสมอ เขาไม่ได้อยู่กับปัจจุบัน จึงไม่เคยพอใจ พอใจอย่างสมบูรณ์ นี่เป็นแนวคิดหลักที่ Pasternak เน้นย้ำในบทกวี "การมีชื่อเสียงก็น่าเกลียด" การวิเคราะห์งานโคลงสั้น ๆ นี้มีวัตถุประสงค์เพื่อเปิดเผยแก่นแท้ของความคิดสร้างสรรค์

ทำไมกวีถึงมีชีวิตอยู่?

จุดประสงค์ของคำว่า artist นั้นแตกต่างจากคนส่วนใหญ่ คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ทุกคนมีความสามารถในการรู้สึกและรับรู้สิ่งต่าง ๆ ที่คนธรรมดาบนท้องถนนมักจะไม่ใส่ใจ ผู้สร้างมีความอ่อนไหวต่อสิ่งที่เกิดขึ้นเสมอสำหรับเขาไม่มีเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ไม่จำเป็น กวีไม่ควรกังวลกับสิ่งธรรมดาๆ มากเกินไป ไม่เช่นนั้นเขาจะสูญเสียตัวเองไป เขาต้องการเวลามากขึ้นในการอยู่คนเดียวกับแก่นแท้อันไม่มีที่สิ้นสุดของตัวเองและตระหนักถึงความสำคัญของทุกสิ่งที่เกิดขึ้น มิฉะนั้นศิลปินคนใดจะถึงวาระที่ต้องทนทุกข์ทรมานนับไม่ถ้วน

ความจริงมีคุณค่าสูงสุดสำหรับเขา เพื่อความจริง เขาพร้อมที่จะอดทนต่อความยากลำบากชั่วคราวและก้าวไปสู่เป้าหมายของเขา อิสรภาพเป็นตัวแทนของแนวทางของกวี ไม่มีทางที่จะทำได้โดยปราศจากมัน กวีสามารถสร้างและก้าวไปข้างหน้าสู่ความสำเร็จใหม่ ๆ ได้โดยการปล่อยให้เป็นอิสระเท่านั้น การวิเคราะห์ “การมีชื่อเสียงนั้นน่าเกลียด” แสดงให้เห็นว่าคนที่มีความคิดสร้างสรรค์นั้นยากและผิดปกติเพียงใด

ความปรารถนาของกวี

ศิลปินทุกคนได้รับการออกแบบในลักษณะที่พวกเขาจำเป็นต้องเห็นความหมายของชีวิตของตนในการรับใช้พระประสงค์ของผู้ทรงอำนาจให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ บุคคลดังกล่าวเชื่อมโยงกับแก่นแท้ภายในของเขามากกว่าใคร ๆ ดังนั้นเขาจึงมีสัญชาตญาณที่พัฒนามาอย่างดี ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ถือว่าการอุทิศตนเป็นเป้าหมายของความคิดสร้างสรรค์ เขาพูดถึงความสำคัญของการมีชีวิตอยู่จนถึงลมหายใจสุดท้ายของคุณ

สิ่งสำคัญคือต้องใช้ชีวิตนี้อย่างมีศักดิ์ศรี โดยไม่ต้องปรับตัวเข้ากับสถานการณ์และไม่ต้องพยายามแสดงบทบาทบางอย่าง คุณต้องเป็นตัวของตัวเองและก้าวไปสู่ความสำเร็จของคุณเอง เมื่อนั้นบุคคลจะมีความสุขอย่างแท้จริง การวิเคราะห์ "การมีชื่อเสียงนั้นน่าเกลียด" แสดงให้เห็นถึงภารกิจของศิลปินคนใดในโลก - เพื่อค้นหาความจริงในทุกสิ่งและดำเนินชีวิตตามกฎแห่งมโนธรรม

แทนที่จะได้ข้อสรุป

ดังนั้นความหมายของการอยู่บนโลกของกวีไม่ใช่เพื่อรักษาตัวเองให้นานที่สุดเท่าที่จะทำได้ แต่เพื่อใช้พลังสร้างสรรค์ภายในของเขาอย่างเหมาะสมและมีกำไร ศักยภาพที่มีอยู่ในตัวศิลปินสามารถให้บริการเพื่อประโยชน์ของผู้อื่นและแสดงให้พวกเขาเห็นเส้นทางที่ถูกต้อง "It's Ugly to Be Famous" ของ Pasternak แสดงให้เห็นความลึกของความรู้สึกและประสบการณ์ของผู้สร้างที่แท้จริงที่มักจะใช้ชีวิตอย่างไร้ความสามารถและถูกรายล้อมไปด้วยความขัดแย้ง