คำคมและสำนวนที่สวยงามเกี่ยวกับอาหาร คำคมอาหาร

สุดยอดความสมจริง ภาพวาดของ Repin เป็นจุดเริ่มต้นของโรงเรียนเสมือนจริงของรัสเซีย

มาจากครอบครัวทหารตั้งถิ่นฐาน ชาวนาถูกมองว่าเป็นผู้ตั้งถิ่นฐานทางทหารใน เวลาสงบสุขทำงานบนพื้นดิน แต่ถ้าจำเป็น ก็ถูกเรียกเข้าประจำการ ศิลปินเองพูดถึงผู้ตั้งถิ่นฐานทางทหารว่าเป็นคนที่ถูกดูหมิ่นซึ่งอยู่ในตำแหน่งทาส ในช่วงหลายปีของการเกิดของ Ilya Repin ครอบครัวมีฐานะร่ำรวย แต่ต่อมาอยู่ในความยากจน เด็กชายต้องได้รับเงินจากการเขียนไอคอนและภาพบุคคล จากปี 1854 ถึง 1857 Repin ศึกษาที่โรงเรียนนักภูมิประเทศทางทหาร เมื่อโรงเรียนปิดตัวลงเนื่องจากการยกเลิกการตั้งถิ่นฐานทางทหาร Repin เริ่มเรียนกับจิตรกรไอคอนท้องถิ่น I. Bunakov และร่วมกับเขาทาสีโบสถ์ในหมู่บ้านใกล้เคียง

ในปี 1863 Repin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อเข้าสู่ Academy of Arts เขากำลังได้รับการฝึกฝนที่โรงเรียนการวาดภาพของ Society for the Encouragement of Arts ซึ่งเขาได้พบกับ I.N. Kramskoy พร้อมมุมมองที่เป็นนวัตกรรมทางศิลปะ Kramskoy แนะนำนักเรียนของเขาให้รู้จักกับสภาพแวดล้อมที่มีการอภิปรายเกี่ยวกับระบบจริยธรรมและปรัชญาล่าสุด ปัญหาสังคมและเศรษฐกิจของประเทศ มันเป็นวันที่พวกเขายกเลิก ความเป็นทาสเยาวชนอิสระสนับสนุนทฤษฎีการปฏิวัติ ทั้งหมดนี้หล่อหลอมงานของ Repin มุมมองต่อผู้คน ปัญญาชน และวัฒนธรรม

ในปี 1864 ความฝันของศิลปินหนุ่มกลายเป็นจริง เขาสอบผ่านและเข้าเรียนที่ Academy of Arts Repin เป็นนักเรียนที่เป็นแบบอย่าง ศึกษาสาขาวิชาต่างๆ อย่างลึกซึ้ง เช่น การวาดภาพ มุมมอง กายวิภาคศาสตร์

ในปี พ.ศ. 2412 Repin ได้รับเหรียญทองจำนวนเล็กน้อยสำหรับงานจิตรกรรมและผองเพื่อน ในปี พ.ศ. 2414 สำหรับ งานสุดท้าย"การฟื้นคืนชีพของลูกสาวของไยรัส" - เหรียญทองขนาดใหญ่

ใช่ ในอีกด้านหนึ่ง Repin วาดภาพตามธีมของพระคัมภีร์ตามข้อกำหนดของสถาบัน แต่ในทางกลับกัน เขากำลังวาดภาพที่ทำให้เขาโด่งดังในยุโรป เหล่านี้คือ "Barge haulers on the Volga" (1870-73) รูปภาพถูกแสดงที่นิทรรศการระดับนานาชาติในกรุงเวียนนา

Ilya Efimovich Repin แต่งงานในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2415 ลูกสาวของสถาปนิก Vera Shevtsova ปลายปีเดียวกัน ลูกสาวของพวกเขาก็เกิด แม้ว่าจะมีลูกอีกสามคนเกิดในครอบครัว แต่การแต่งงานในครอบครัวก็ไม่มีความสุข Vera ทิ้งสามีของเธอหลังจากรู้ว่าเขามีผู้หญิงคนอื่นในปี 1884

จากปี พ.ศ. 2416 ถึง พ.ศ. 2419 Repin ศึกษาในต่างประเทศในยุโรป เขาอยู่ในปารีส ไปเยือนอิตาลีและอังกฤษ การฝึกอบรมเกิดขึ้นโดยค่าใช้จ่ายของ Academy of Arts ในปี พ.ศ. 2417 นิทรรศการครั้งแรกของอิมเพรสชั่นนิสต์เกิดขึ้นที่ปารีส Repin รู้สึกยินดีกับสีและแสงของภาพวาดใหม่ แต่เขาไม่พบความหมายทางสังคมในนั้น

หลังจากกลับมาที่รัสเซีย Repin เดินทางไปยังบ้านเกิดของเขา Chuguevo เป็นเวลาหนึ่งปี ซึ่งเขาทำงานเกี่ยวกับภาพวาด บนผืนผ้าใบหลายชิ้นในคราวเดียว ทำงานช้าและรอบคอบ

ในปี พ.ศ. 2420 ศิลปินชาวรัสเซียได้กลับไปมอสโคว์โดยไปเยี่ยมชมที่ดิน Abramtsevo ใกล้กรุงมอสโกของผู้ใจบุญชื่อดัง Sava Morozov ทำความคุ้นเคยกับ Pavel Tretyakov

ในปี 1882 Repin ย้ายไปปีเตอร์สเบิร์ก ในเวลานี้ เขาเดินทางไปทั่วรัสเซียเป็นจำนวนมาก และได้รับความประทับใจใหม่ๆ เขาอยู่ในยูเครนในจังหวัดเคิร์สต์ในคอเคซัส

ชีวิตของ Ilya Efimovich Repin มีความเจริญรุ่งเรืองเขาไม่ได้ประสบกับการขาดเงินทุน ในปี พ.ศ. 2434-2535 เขาจัดนิทรรศการเดี่ยวในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2437 Repin ได้เป็นศาสตราจารย์ที่ Academy of Arts และเริ่ม กิจกรรมการสอน. นักเรียนชื่นชอบ Repin และเก็บความทรงจำอันอบอุ่นของเขาไว้ตลอดชีวิต Repin ยังคงวาดภาพมีส่วนร่วมในชีวิตสาธารณะของประเทศ จึงได้บริจาคเงินเพื่อช่วยเหลือผู้อดอยากด้วยเงินที่ได้รับจากการขายภาพเขียนในปี พ.ศ. 2439 เขาวิพากษ์วิจารณ์ระบอบซาร์ว่าประเทศถูกควบคุมโดย "กลุ่มคนโง่ที่พร้อมที่จะนำรัสเซียไปสู่ก้นบึ้ง"

ในปี 1907 ศาสตราจารย์ Repin ออกจาก Academy

ในปี พ.ศ. 2442 Repin ได้ซื้อที่ดินในเมือง Kuokkala ของฟินแลนด์ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นี่เขาอาศัยอยู่กับภรรยาคนที่สองของเขา นักเขียน Natalya Nordman-Severova เขาตั้งชื่อที่ดินของเขาว่า Penates เพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าโรมันโบราณผู้พิทักษ์เตา ในปีพ.ศ. 2460 หลังการปฏิวัติเดือนตุลาคม ฟินแลนด์ประกาศอิสรภาพ ดังนั้นเรพินจึงถูกเนรเทศ อย่างไรก็ตาม ใน โซเวียต รัสเซียเขายังคงเป็น "ของเขา" ในปี พ.ศ. 2467-25-25 มีการจัดนิทรรศการในมอสโกและเลนินกราดที่อุทิศให้กับการครบรอบ 80 ปีของศิลปิน ศิลปินชาวรัสเซียเสียชีวิตใน Penaty ในปี พ.ศ. 2483 ก๊วกกะลาเดินทางไปรัสเซียอีกครั้ง Penates กลายเป็น พิพิธภัณฑ์อนุสรณ์. ในปี 1944 พิพิธภัณฑ์ถูกไฟไหม้ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง บูรณะในปี พ.ศ. 2505 Kuokkala เองถูกเปลี่ยนชื่อเป็น Repino ในปี 1948

ผลงานที่มีชื่อเสียงของ Repin Ilya Efimovich

จิตรกรรมโดย I.E. "Sadko in the Underwater Kingdom" ของ Repin วาดโดยศิลปินชาวรัสเซียในปี 1876 และอยู่ในพิพิธภัณฑ์รัสเซียในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก อันที่จริงรูปภาพนี้เป็นคำสั่งของแกรนด์ดุ๊ก วลาดิมีร์ อเล็กซานโดรวิช Repin สร้างภาพสเก็ตช์ในปี 1873 และเสร็จสิ้นที่ปารีส ในปี 1876 ระหว่าง ครั้งที่สามการเดินทางวัน ต้องขอบคุณผลงานชิ้นนี้ของเขา ทำให้ Repin กลายเป็นนักวิชาการด้านการวาดภาพ

Sadko - ตัวละครหลักของภาพ - เป็นตัวละครที่มีชื่อเสียงของมหากาพย์โนฟโกรอด จากมหากาพย์ของ Sadko จักรพรรดิผู้มั่งคั่งซึ่งติดตั้งเรือสินค้าพวกเขาแช่แข็งในยามสงบและ Sadko ก็จมลงสู่ก้นทะเลเพื่อเป็นการสังเวยราชาแห่งท้องทะเล เมื่อได้เห็นปาฏิหาริย์ทางทะเลหลายครั้ง Sadko แต่งงานตามคำร้องขอของ Sea Tsar เด็กหญิง Chernava โดยได้เลือกตามคำแนะนำของ Mikola Ugodnik รูปภาพแสดงถึงช่วงเวลาของการเลือกเจ้าสาว

Chernava เป็นเด็กผู้หญิงเจียมเนื้อเจียมตัวซึ่งซ่อนตัวอยู่ในมุมหนึ่งโดยมีฉากหลังเป็นความงามที่นำเสนอสำหรับการแต่งงาน Sadko ยืนอยู่ที่ด้านล่างและชื่นชมความงามที่ลอยผ่านเขา Kramskoy พูดถึงจินตนาการอันลึกล้ำของผืนผ้าใบนี้ จากนิทานพื้นบ้านเป็นที่ทราบกันดีว่าความมั่งคั่งของ Sadko มาจากปลาทอง เราเห็นมันในพื้นหลังของภาพ Sadko ปรากฎในเสื้อผ้าที่ร่ำรวยด้วยพิณ

ภาพเหมือนของ ส.ส. Mussorgsky (1881) อยู่ใน Tretyakov Gallery ในมอสโก เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky (1839-1881) - นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ผู้แต่งโอเปร่า "Boris Godunov", "Khovanshchina" ชะตากรรมของนักแต่งเพลงเป็นเรื่องน่าเศร้าเขาได้รับความทุกข์ทรมานจากโรคพิษสุราเรื้อรังและในปี พ.ศ. 2424 เพื่อนสนิทของเขาถูกนำตัวส่งโรงพยาบาล ในเวลานี้ตั้งแต่วันที่ 14 มีนาคมถึง 17 มีนาคม Repin วาดภาพเหมือนของเขาและในวันที่ 28 มีนาคม Mussorgsky เสียชีวิตเมื่ออายุ 42 ปี

ภาพเหมือนจริงอย่างยิ่ง มันแสดงให้เห็นสถานะของนักแต่งเพลงในความเจ็บปวดทางร่างกายและจิตใจ ในขณะเดียวกันก็สื่อถึงความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณของบุคคลที่ถูกพรรณนา ภาพเหมือนมีความสำคัญอย่างผิดปกติ มีความคล้ายคลึงอย่างไม่น่าเชื่อ และสื่อถึงธรรมชาติ ตัวละคร รูปลักษณ์ทั้งหมดของ Mussorgsky และยังถูกเขียนขึ้นในเวลาเพียงสี่ช่วงเท่านั้น รูปลักษณ์ที่น่าเศร้าของ Mussorgsky แต่ในขณะเดียวกัน ใบหน้าที่เต็มไปด้วยศักดิ์ศรี เขาก็ยอมรับสิ่งที่รอเขาอยู่อย่างกล้าหาญ ผมยุ่งเหยิงชุดพยาบาลทำให้ภาพดูสมจริง จมูกบ่งบอกถึงความเจ็บป่วยของนักแต่งเพลงซึ่งทำให้เขาเสียชีวิต และนี่ไม่ได้ซ่อนเรพิน

ภาพวาด "ขบวนในจังหวัดเคิร์สต์" เขียนโดย I.E. Repin ในปี 1880-83 และถูกเก็บไว้ใน State Tretyakov Gallery จังหวัด Kursk ในเวลานั้นมีชื่อเสียงในด้านขบวนแห่ทางศาสนาและ Repin ได้ไปเยี่ยมหนึ่งในนั้น ดังนั้นเขาจึงวาดภาพที่เป็นผืนผ้าใบสุดท้ายในการวาดภาพประเภท Repin อันที่จริงภาพนี้เป็นสารานุกรมของชีวิตรัสเซียมันแสดงให้เห็นพื้นผิวที่หลากหลายและเชี่ยวชาญการระบายสีมีความโดดเด่นในความละเอียดอ่อนของสีและเฉดสี Repin สามารถสังเกตท่าทางของผู้คนได้อย่างถูกต้อง Tretyakov ซื้อภาพวาด "The Procession in the Kursk Province" แต่บอกว่าไม่มีใบหน้าที่น่าพอใจเลย Repin ซึ่งเป็นนักสัจนิยมตอบว่า: "ดูฝูงชนและพูดว่า: มีใบหน้าที่ "น่าพอใจ" มากมายหรือไม่ ..

กลางขบวนจับไอคอนไว้ที่หน้าอก เจ้าของที่ดินที่ปล่อยตัวแล้ว "ลอย" ได้อย่างชัดเจน ตระหนักดีถึงความเหนือกว่าผู้อื่นอย่างชัดเจน การเดินเคียงข้างเธอคือทหารที่เกษียณแล้ว (ค่อนข้างล้อเลียน) ผู้รับเหมาที่พอใจในตัวเอง และผู้ใหญ่บ้านที่หยาบคาย ขับไล่คนธรรมดาด้วยไม้เท้า ทางด้านขวา ชาวนาที่แต่งตัวดีถือโคมไฟที่ประดับด้วยริบบิ้น พวกเขาเต็มไปด้วยความจริงจังของสถานการณ์ ผู้ศรัทธา ตำรวจขี่ม้าฟาดแส้ใส่ชาวนาที่ทำผิด นักบวชในพิธีเดินโบกกระถางไฟ เขายังจริงจังแม้ว่าจะเห็นได้ชัดว่าส่วนใหญ่ในสิ่งที่เกิดขึ้นเขาชอบตัวเอง ในเบื้องหน้า คนหลังค่อมพิการเกือบจะ "บิน" ไปข้างหน้า ผู้ศรัทธาใน การรักษาอัศจรรย์. เขาถูกขับไล่โดยหนึ่งในสิบซึ่งล้อมรอบขบวนด้วยโซ่ ในภาพร่าง Repin วาดภาพใบหน้าของคนหลังค่อมด้วยความทรมานและความทุกข์ทรมาน ในรุ่นสุดท้าย มันคือจิตวิญญาณ

ภาพวาด "The Cossacks เขียนจดหมายถึงสุลต่านตุรกี" วาดโดย I.Ya Repin ในปี 1878-91 สามารถพบเห็นได้ในพิพิธภัณฑ์ State Russian ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เป็นเวลากว่าสิบปีที่ศิลปินชาวรัสเซียทำงานเกี่ยวกับภาพวาดนี้โดยทำการเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบของภาพวาดโดยชี้แจงเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ ในปี ค.ศ. 1676 สุลต่านมัคทุดที่ 4 แห่งตุรกีโกรธจัดที่คอสแซคเพื่อกำจัดกองทัพที่ 15, 000 แห่งตุรกีสั่งให้พวกเขายอมจำนนและกลายเป็นอาสาสมัครโดยขู่ว่าจะทำลายคอสแซค ซึ่งเขาได้รับจดหมายเยาะเย้ย Repin จับภาพช่วงเวลาของการเขียนจดหมาย พล็อตนี้เขียนโดยโกกอลในเรื่อง "Taras Bulba" Repin เดินทางไปยูเครนสองครั้งเพื่อทาสีผ้าใบนี้ เขาเขียนเกี่ยวกับพวกคอสแซคในฐานะประชาชนแห่งเสรีภาพ ความเสมอภาค และภราดรภาพ

ทางด้านขวามือ คอซแซคผู้แข็งแกร่ง เด็ดเดี่ยว และตรงไปตรงมาในหมวกขนสัตว์สีขาว ("ทาราส บัลบา" ของโกกอลหัวเราะอย่างควบคุมไม่ได้ Gogolevsky Andrey ยิ้มเบา ๆ ได้รับบาดเจ็บทันทีด้วยการดูถูกเหยียดหยามคอซแซค คอซแซคเปลือยถึงเอวที่มีคอ "วัว" ที่แข็งแกร่งในหลาย ๆ ด้านเป็นสัญลักษณ์ของธรรมชาติ "ทางกายภาพ" และ "คุณธรรม" ของฟรีแมน Zaporizhzhya ผู้นำของคอสแซคก้มหน้าจดหมาย เขามองดูเพื่อนของเขาด้วยท่าทางเจ้าเล่ห์ ร้อนแรง เห็นได้ชัดว่าเพลิดเพลินกับวลีเยาะเย้ยที่เพิ่ง "เกิด"

ผลงานชิ้นเอก Repin - วาดภาพ "พวกเขาไม่รอ"

ผลงานที่เป็นที่รู้จักและเป็นที่ยอมรับของ กนอ. Repin "พวกเขาไม่รอ" เขียนในปี 1884-88 อยู่ใน State Tretyakov Gallery ในมอสโก เนื้อเรื่องของภาพนี้คือการกลับบ้านของนักปฏิวัติที่ถูกเนรเทศ Repin คิดเกี่ยวกับองค์ประกอบของภาพจนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด ดูเหมือนว่าผู้ชมจะอยู่ในห้องด้านหลังแม่ที่แช่แข็งอย่างน่าตกใจของลูกชายที่กลับมา ผู้ชมกลายเป็นผู้มีส่วนร่วมในสิ่งที่เกิดขึ้น ภาพช่วยแก้ปัญหาพื้นที่ของห้องที่อยู่ติดกันได้อย่างน่าสนใจและมุมมองที่ตัดกันของตัวละคร ที่นี่ Repin เลือกองค์ประกอบที่ไม่สมมาตรและทำเครื่องหมายพื้นที่ด้วยความช่วยเหลือของ floorboards กระดานปูพื้นที่ถอยกลับดึงดูดสายตาของผู้ชมไปยังแขกที่ไม่คาดคิด ผู้คนถูกวาดเป็นกลุ่มโดยแยกจากกันโดยใช้แสงด้านข้าง นักปฏิวัติที่กลับมามองแม่ของเขาด้วยสายตาที่สงสัย ใบหน้าผอมบางของเขาเกือบจะอยู่ในเงา ซึ่งเน้นย้ำความว่างเปล่าของดวงตาของเขา โครงเรื่อง "การฟื้นคืนชีพจากความตาย" ได้รับการยืนยันโดยเสื้อผ้าที่ไว้ทุกข์ของลูกชายและแม่และแน่นอนว่าการแกะสลักจากภาพวาดที่อุทิศให้กับความหลงใหลของพระเจ้าที่แขวนอยู่เหนือศีรษะของภรรยาของนักปฏิวัติท่ามกลางภาพบุคคล . Repin แสดงภาพเด็ก ๆ : ลูกสาวที่จำพ่อไม่ได้กำลังตกใจและเด็กชายก็เต็มไปด้วยความสุขและความตื่นเต้น มุมมอง กิริยาท่าทาง ท่าทางของตัวละครในภาพแสดงออกได้ชัดเจนมาก แต่ไม่คลุมเครือ

• ไม่ยอมสารภาพ

• เรือลากจูงบนแม่น้ำโวลก้า

Ilya Efimovich Repin - ศิลปินชาวรัสเซียเกิดเมื่อวันที่ 24 กรกฎาคม พ.ศ. 2387 ในเมือง Chuguev เขาเริ่มต้นในการประชุมเชิงปฏิบัติการของจิตรกรไอคอน Bunakov ความสามารถของ Repin แสดงออกมาค่อนข้างเร็วและในไม่ช้าเขาก็มีส่วนร่วมในการทาสีโบสถ์ ด้วยเงินที่ได้รับจากงานเหล่านี้เขาจึงไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อศึกษาการวาดภาพอย่างมืออาชีพ ที่นี่เขาเข้าโรงเรียนศิลปะที่ตั้งชื่อตาม R.K. Zhukovsky และ

ครูที่นั่นจำ Repin ได้จากการวิจารณ์ตนเองอย่างต่อเนื่อง สำหรับศิลปินดูเหมือนว่าทุกอย่างจะแย่สำหรับเขาและเขาทำงานกับภาพวาดของเขามากกว่าคนอื่น ๆ ซึ่งนำไปสู่ผลลัพธ์ที่ไม่เคยมีมาก่อน ในไม่ช้า เพื่อนนักเรียนของเขาไม่สามารถเปรียบเทียบศิลปะการใช้แปรงกับเขาได้

Ilya Repin มีความอ่อนไหวต่อสิ่งที่เกิดขึ้นในสังคมมาก ซึ่งมักสะท้อนให้เห็นในภาพวาดของเขา ศิลปินสื่อสารกับคนหนุ่มสาวที่เป็นประชาธิปไตยอย่างยิ่งและรู้สึกทึ่งกับแนวคิดของ Chernyshevsky Repin เป็นเพื่อนของ Kramskoy ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่อีกคนหนึ่ง พวกเขาร่วมกันทำงานและ กิจกรรมสังคม. พวกเขาได้เข้าร่วมนิทรรศการการเดินทางเมื่อพวกเขาออกจาก Academy of Arts เพื่อแสดงความคิดเห็นที่แตกต่าง

เรือลากจูงบนแม่น้ำโวลก้า คอสแซคเขียนจดหมายถึงสุลต่านตุรกี Sadko งานทั้งหมดเหล่านี้เขียนขึ้นโดยศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ เขามักจะประณามความไม่มั่นคง วันนี้เขาวาดภาพตามหัวข้อในพระคัมภีร์ พรุ่งนี้ศึกษาจิตวิทยาหรือภาพเหมือน ทุกอย่างในงานของเขาไม่สอดคล้องกัน เชื่อฟังเพียงแรงกระตุ้นอย่างกะทันหันของ Ilya Efimovich ผู้สร้างเองบอกว่าเขารักความหลากหลาย

ในยุค 80 ช่วงเวลาที่มีผลมากที่สุดในชีวิตของเขาเริ่มต้นขึ้น ในช่วงเวลานี้เขาวาดภาพ "ขบวนในจังหวัดเคิร์สต์" ซึ่ง Tretyakov ซื้อทันทีสำหรับแกลเลอรี่ของเขาด้วยเงินจำนวนมาก Repin ได้รับความสนใจจากธีมของรัสเซียที่มีใจปฏิวัติ หนึ่งในผืนผ้าใบที่สำคัญที่สุดในเรื่องนี้คือ "พวกเขาไม่รอ" มันแสดงให้เห็นนักปฏิวัติที่กลับบ้านจากการถูกเนรเทศในที่สุด มีความรู้สึกที่ซับซ้อนและหลากหลายในภาพนี้ ตัวละครแต่ละตัวมีประสบการณ์บางอย่างที่แตกต่างกัน ในนิทรรศการการเดินทาง ภาพวาดนี้แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเข้าใกล้ เนื่องจากผู้คนพลุกพล่านไปทั่ว หลายคนยกย่องศิลปินที่เขาไม่ได้หยุดที่ "Barge haulers" แต่ไปไกลกว่านั้น

Repin มาถึงจุดสูงสุดในงานของเขาด้วยการสร้างภาพวาด "Ivan the Terrible และ Ivan ลูกชายของเขา" ในภาพนี้ Tsar Ivan the Terrible ทันใดนั้นก็ตระหนักว่าการกระทำอันเลวร้ายที่เขากระทำโดยการฆ่าลูกชายของเขาเป็นการกระทำที่เลวร้าย “พวกคอสแซคเขียนจดหมายถึงสุลต่านตุรกี” ไม่ใช่เรื่องสมมติสำหรับภาพเลย เขาได้ยินเรื่องนี้จากนักประวัติศาสตร์ชาวยูเครนผู้ซึ่งบอกเขาว่าพวกคอสแซคตอบสุลต่านตุรกีอย่างกล้าหาญและกล้าหาญซึ่งเรียกร้องการเชื่อฟังจากพวกเขา

ในปี 1894 Ilya Repin เข้ารับตำแหน่งศาสตราจารย์ที่ Academy of Arts มันเป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากมากในชีวิตของเขา ได้หยุดกระทำการ มือขวาและเขาต้องเรียนรู้ที่จะเขียนด้วยมือซ้ายของเขา ในปี 1907 Repin ออกจาก Academy และย้ายไปอาศัยอยู่ในกระท่อมใน Penaty ในฟินแลนด์กับ Natalya Nordman ภรรยาของเขา จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตในปี 2473

เรือลากจูงไปฟอร์ด

เรือลากจูงบนแม่น้ำโวลก้า

Ivan the Terrible และลูกชายของเขา Ivan

ขบวนในจังหวัดเคิร์สต์

มิคาอิล อิวาโนวิช กลินกา

ในดวงอาทิตย์

สาวชาวประมงขอทาน

Nicholas of Myra ช่วยชีวิตจาก โทษประหารนักโทษผู้บริสุทธิ์สามคน

ช่อดอกไม้ฤดูใบไม้ร่วง ภาพเหมือนของ Vera Ilyinichnaya Repina

ปฎิเสธรับสารภาพก่อนประหารชีวิต

ภาพเหมือนของนักแต่งเพลง Modest Petrovich Mussorgsky

ภาพเหมือนของ Nadia Repina ลูกสาวของศิลปิน

ภาพเหมือนของนักเขียน ลีโอ ตอลสตอย

มีคนเคยพูดถึงลีโอ ตอลสตอยว่า “ตอลสตอยคือ ทั้งโลก". ในทำนองเดียวกัน เราสามารถพูดเกี่ยวกับ Repin - ภาพวาดของ Repin เป็นโลกทั้งใบที่มีอายุยืนกว่าผู้สร้างและใช้ชีวิตของตัวเอง ชีวิตอิสระในใจและความคิดของคนนับล้าน แต่เรารู้อะไรเกี่ยวกับตัวศิลปินเองบ้าง?

ไซต์ไซต์รวบรวม 10 มากที่สุด ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของศิลปินเผยให้เห็นโลกภายในของ Ilya Efimovich วิถีชีวิตของเขาจากมุมต่างๆ

1. ภาพวาดของ Repin "Sailed"

ภาพวาดของ Repin "Sailed"

คงไม่มีใครจำวลีนี้ได้เมื่อมีการใช้วลี - "ภาพวาดของ Repin "Sailed" ซึ่งทำให้ข้อเท็จจริงทั้งหมดในประวัติศาสตร์สับสน อันที่จริงแล้ว ภาพที่ทุกคนนึกคิดนั้นถูกวาดขึ้นในปี 1870 และเรียกจริงๆ ว่า "พระสงฆ์ (เราขับรถผิดทาง)" มันถูกเขียนโดย Solovyov Lev Grigorievich ภาพวาดแสดงให้เห็นพระภิกษุที่บังเอิญแล่นเรือไปตามแม่น้ำไปยังที่อาบน้ำของผู้หญิงในหมู่บ้านซึ่งส่วนใหญ่เปลือยกาย อ้างอิงจากรุ่นหนึ่ง สาเหตุของความสับสนในผลงานคือความใกล้ชิดของภาพเขียนของ Solovyov กับภาพเขียนต้นฉบับสองภาพโดย Repin ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะ Sumy

2. "เลือดมากเกินไป"

Repin I. "Ivan the Terrible ฆ่าลูกชายของเขา"

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2456 หนึ่งในภาพวาดของเรพิน - "Ivan the Terrible และ Ivan ลูกชายของเขาเมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน ค.ศ. 1581" - ถูกโจมตีด้วยอาวุธจริง จิตรกรไอคอน Abram Balashov รีบวิ่งไปที่เธอด้วยมีดพายผลไม้และตะโกนว่า "เลือดพอแล้ว เลือดมากเกินไป!" และทำให้บาดแผลบนผ้าใบสามแผล ภาพวาดได้รับความเสียหายอย่างมาก Repin ได้รับความช่วยเหลือในการฟื้นฟูผืนผ้าใบโดย Igor Grabar นักเรียนของเขาซึ่งเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงและนักฟื้นฟูซึ่งเติมสีน้ำในสถานที่ที่หายไปจากนั้นจึงเคลือบเงาด้วยวานิช

3. เงินรู้คะแนน

แม้ว่าเขาจะเป็นคนดี แต่ศิลปินก็ไม่ยอมให้ตัวเองมีค่าใช้จ่ายที่สำคัญ ดังนั้นเมื่อรู้ว่าในตั๋วตอนเช้าในรถรางเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีราคานิกเกิลและไม่ใช่เล็กน้อยเขาจึงพยายามมาถึงเมืองหลวงในตอนเช้า เมื่อ Vera ลูกสาวของเขาต้องการบริการของนักนวดบำบัด Repin แนะนำว่า: “คุณไปใช้บริการหมอนวด 1 ครั้ง สังเกตเทคนิคของเธอและนวดให้ตัวเอง!” ในเวลาเดียวกัน ศิลปินถูกน้ำท่วมด้วยคำสั่ง และดาราดังทุกคนต้องการให้วาดภาพของพวกเขาโดย "เรพินเอง"

4. เที่ยวบินของ Ivan Bunin

ในความหนาวเย็นอย่างรุนแรง Ilya Efimovich บังคับให้ทั้งครอบครัวนอนกับเขาในที่เย็น - รวมถึงเด็กเล็ก พวกเขาทำถุงยาวสำหรับพวกเขา และทุกเย็นพวกเขาจะไปนอนในห้องที่มีหน้าต่างเปิดอยู่ “ในอากาศหนาว” ลูกสาวของเขาเล่า “ทั้งพ่อและแม่นอนหลับ และในตอนเช้าหนวดของพ่อก็แข็ง และหิมะก็ตกลงมาทางหน้าต่างบนใบหน้าของเรา”

Vera Alekseevna ภรรยาของ Repin นักโฆษณาชวนเชื่อที่กระตือรือร้นด้านอาหารมังสวิรัติ ให้อาหารทั้งครอบครัวและแขกด้วยยาต้มสมุนไพร เมื่อรู้อย่างนี้แล้ว บรรดาผู้ที่มาที่ Ilya Efimovich ก็แอบเอาเนื้อมาด้วย แล้วจึงกินเสบียงในห้องของตน ฟังเพื่อดูว่ามีใครมาบ้าง เมื่อ Repin เชิญ Ivan Bunin ให้วาดภาพเหมือนของนักเขียนชื่อดัง แต่ไม่เหมือนศิลปิน Bunin เป็นนักชิมผู้ชื่นชอบอาหารเลิศรสและเครื่องดื่มราคาแพง

ต่อจากนั้น เขาอธิบายเหตุการณ์นี้ดังนี้: “ฉันรีบไปหาเขา ท้ายที่สุด ช่างเป็นเกียรติจริงๆ ที่ Repin วาดภาพนี้! และที่นี่ฉันมาในเช้าวันรุ่งขึ้นดวงอาทิตย์และน้ำค้างแข็งรุนแรงลานบ้านของ Repin ซึ่งในเวลานั้นหมกมุ่นอยู่กับการกินเจและอากาศบริสุทธิ์ หิมะตกหนักและในบ้าน - หน้าต่างเปิดกว้าง

Repin พบฉันในรองเท้าบูทสักหลาด เสื้อคลุมขนสัตว์ ในหมวกขนสัตว์ จูบ กอด พาฉันไปที่โรงงานของเขา ที่ซึ่งอากาศยังหนาวและพูดว่า:

“ที่นี่ฉันจะเขียนถึงคุณในตอนเช้า และจากนั้นเราจะรับประทานอาหารเช้าตามที่พระเจ้าสั่ง: หญ้า ที่รักของฉัน หญ้า! คุณจะเห็นว่ามันทำความสะอาดทั้งร่างกายและจิตใจอย่างไร และแม้แต่ยาสูบที่สาปแช่งของคุณก็จะถูกเลิกใช้ในไม่ช้า

ฉันเริ่มโค้งคำนับขอบคุณอย่างอบอุ่นพูดพึมพำว่าฉันจะมาถึงพรุ่งนี้ แต่ตอนนี้ฉันต้องรีบกลับไปที่สถานี - ธุรกิจเร่งด่วนชะมัดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และทันทีที่เขาออกเดินทางด้วยสุดความสามารถไปที่สถานีแล้วเขาก็รีบไปที่บุฟเฟ่ต์เพื่อวอดก้าจุดบุหรี่กระโดดขึ้นรถและส่งโทรเลขจากเซนต์ ... "

5. Mayakovsky Repin วาดอย่างไร

ในปี 1915 บทกวีของ Mayakovsky สร้างความประทับใจให้กับจิตรกร Ilya Repin

ฉันจะวาดภาพเหมือนของคุณ! - ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่กล่าวว่าสำหรับทุกคนมันเป็นเกียรติอย่างยิ่ง

- และฉันเป็นของคุณ! - Mayakovsky ตอบอย่างรวดเร็วในสตูดิโอสร้างการ์ตูนล้อเลียนหลายเรื่องของ Repin ซึ่งกระตุ้นการอนุมัติอย่างมากจากศิลปิน หนึ่งในภาพวาดดึงดูดความสนใจของศิลปินเป็นพิเศษ

แม้จะมีลักษณะการ์ตูนล้อเลียนและความจริงที่ว่าในภาพวาดของเขามายาคอฟสกีเน้นย้ำและทำให้สัญญาณของความอ่อนแอในวัยชรารุนแรงเกินไปซึ่งในเวลานั้นได้ระบุไว้ในลักษณะของ Repin ภาพวาดนี้กระตุ้นการอนุมัติที่อบอุ่นของศิลปิน

- ช่างคล้ายอะไร! แล้วอะไรล่ะ—อย่าโกรธฉันเลย—ความสมจริง! เรพินกล่าวทิ้งท้าย

6. คุณทำอะไรมายาคอฟสกี้?

แม้จะเป็นเพื่อนที่สร้างสรรค์กับ Vladimir Mayakovsky แต่ Repin ก็ไม่เคยวาดภาพเหมือนของกวี แม้ว่าเขาจะต้องการทำเช่นนั้นตั้งแต่การพบกันครั้งแรก เมื่อถึงเวลาที่กำหนด Mayakovsky ปรากฏตัวต่อเขา Repin ร้องออกมาด้วยความผิดหวัง: "คุณทำอะไรลงไป! .. โอ้!" ปรากฎว่ามายาคอฟสกีไปที่เซสชั่นโดยจงใจเข้าไปในร้านทำผมและโกนหัวเพื่อไม่ให้มีร่องรอยของผมที่ "ได้รับแรงบันดาลใจ" ซึ่ง Repin ถือว่าคุณลักษณะที่โดดเด่นที่สุดของรูปลักษณ์ที่สร้างสรรค์ของเขาและต้องการจับภาพ “ฉันต้องการแสดงให้คุณเห็นว่าคุณเป็นทริบูนของผู้คน และคุณ…”

และแทนที่จะเป็นผืนผ้าใบขนาดใหญ่ Repin ก็หยิบผืนเล็กขึ้นมาและเริ่มทาสีหัวที่ไม่มีขนอย่างไม่เต็มใจและพูดว่า: "ช่างน่าเสียดาย! แล้วมันไปทำอะไรให้คุณ!” Mayakovsky ปลอบโยนเขา:“ ไม่มีอะไร Ilya Efimovich พวกเขาจะเติบโตขึ้น!”

7. Repin เป็นภารโรง

เมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2453 ที่โรงละครโนวีในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีการแสดงของนักเขียนพวกเขาเล่นบทตลกของนางนอร์ดมัน - เซเวโรวา (ภรรยาคนที่สองของ I. E. Repin)“ The Swallow of Rights” ซึ่ง ศิลปินที่มีชื่อเสียงเองก็ทำหน้าที่เป็นนักแสดง Repin รับบทเป็นภารโรง - หนึ่งในคนที่ ตัวละครหลักบทละคร - เด็กผู้หญิงที่เป็นอิสระซึ่งหลงใหลในความคิดเรื่องความเสมอภาคและรัฐธรรมนูญเชิญแขกมาดื่มชาสักถ้วยเพื่อพยายามเอาชนะอนุรักษ์นิยมของคู่หมั้นของเธอ

นี่คือสิ่งที่หนังสือพิมพ์ Russkoye Slovo เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้: ที่ "การแสดงของนักเขียน" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Wanderer I.E. Repin ที่มีชื่อเสียงดึงดูดความสนใจของทุกคนด้วยการแต่งหน้าและการเล่นของเขาในฐานะภารโรง การเล่น "The Swallow of Rights" ของ Severova เปิดอยู่ ผู้ชมส่งเสียงปรบมือให้ I.E. Repin

8. Repin + Aivazovsky = พุชกิน

"อำลาทะเลของพุชกิน" (1887) - ภาพวาดนี้สร้างโดย Repin โดยความร่วมมือกับ I. K. Aivazovsky เป็นที่เชื่อกันว่า Aivazovsky รู้จุดอ่อนของเขาในภาพเหมือนและเขาเองก็เชิญ Repin ให้วาดภาพพุชกินในภาพร่วม ต่อมา Repin พูดถึงงานร่วมกันดังนี้: “ทะเลมหัศจรรย์เขียนโดย Aivazovsky และฉันก็รู้สึกเป็นเกียรติที่ได้วาดรูปตุ๊กตาที่นั่น ภาพวาดถูกวาดในปีครบรอบ 50 ปีการเสียชีวิตของพุชกินซึ่งเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ All-Russian ของ A.S. Pushkin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

9. Repin และเวทย์มนต์

เป็นที่ทราบกันดีว่าเนื่องจากการทำงานหนักเกินไปอย่างต่อเนื่องจิตรกรชื่อดังเริ่มป่วยและมือขวาของเขาก็ล้มเหลวอย่างสมบูรณ์ ชั่วขณะหนึ่ง Repin หยุดสร้างและตกอยู่ในภาวะซึมเศร้า ตาม รุ่นลึกลับมือของศิลปินหยุดทำงานหลังจากที่เขาวาดภาพ "John the Terrible และ Ivan ลูกชายของเขา" ในปี 1885 มิสติกเชื่อมโยงข้อเท็จจริงทั้งสองนี้จากชีวประวัติของศิลปินกับความจริงที่ว่าภาพวาดที่เขาวาดนั้นถูกสาป ชอบ Repin สะท้อนอยู่ในภาพไม่มีอยู่จริง เหตุการณ์ประวัติศาสตร์และด้วยเหตุนี้เขาจึงถูกสาปแช่ง อย่างไรก็ตาม ต่อมา Ilya Efimovich ได้เรียนรู้การวาดภาพด้วยมือซ้ายของเขา

และต่อมาศิลปินก็คิดค้นวิธีดั้งเดิมขึ้นมา - เขาคิดค้นจานสีที่แขวนอยู่และไม่ถือไว้ในมืออีกต่อไป สิ่งประดิษฐ์ที่ทำขึ้นตามคำร้องขอและโครงการของเขานั้นติดอยู่กับเข็มขัดด้วยเข็มขัดจึงปล่อยมือให้ทำงาน จานแขวนที่มีชื่อเสียงของ Ilya Efimovich ยังคงอยู่ในพิพิธภัณฑ์ Penaty

10. ความมั่งคั่งในความเรียบง่าย

แม้จะมีความมั่งคั่งและชื่อเสียง Repin ผู้ซึ่งกลายเป็นงานศิลปะคลาสสิกของรัสเซียในช่วงชีวิตของเขา มักจะมุ่งสู่ความเรียบง่ายเสมอ

ตลอดทั้งปี ศิลปินได้นอนบนระเบียงที่เรียกว่า "เครื่องบิน" เพราะรูปทรงแปลกตา ในฤดูร้อนจิตรกรก็ผล็อยหลับไปในอากาศและในฤดูหนาวเขาใช้ถุงนอน ในสถานที่เดียวกันบน "เครื่องบิน" Ilya Efimovich มักหยิบแปรงขึ้นมา

Ilya Efimovich จัดวันหยุดเป็นประจำซึ่งเขาเชิญชาวท้องถิ่น เสียงดังที่สุดเกิดขึ้นใน "Penates" เมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2454 ในบรรยากาศที่เคร่งขรึม ศิลปินฉลองครบรอบ 50 ปีของการเลิกทาส ในวันพุธ ทุกคนเปิดประตูบ้านศิลปิน

Repin จัดการดินเนอร์มังสวิรัติสำหรับแขกของเขา Gorky และ Chaliapin มาเยี่ยมพวกเขาหลายครั้งรวมถึง Korney Chukovsky ที่อาศัยอยู่ในละแวกนั้น

บรรยายชีวิตของเขาในปี 1916 ในบันทึกความทรงจำของเขา Vladimir Mayakovsky ตั้งข้อสังเกตว่าในเวลานั้นเขาไม่มีเงินเลยและเขารอดชีวิตมาได้เพียงเพราะ "สภาพแวดล้อมของ Repin"

บรรยากาศในการประชุมเหล่านี้เป็นประชาธิปไตยอย่างน่าทึ่ง Repin สามารถนั่งโต๊ะเดียวกันได้อย่างง่ายดายที่สุด คนธรรมดา. คนรับใช้ร่วมรับประทานอาหารกับเขาตลอดเวลา ซึ่งเป็นเรื่องน่าประหลาดใจสำหรับรัสเซียในขณะนั้น Ilya Efimovich เชื่อว่า ความสัมพันธ์ที่ดีและอาหารมังสวิรัติสามารถช่วยให้ผู้คนมีเมตตา และพยายามช่วยเหลือผู้อื่นอยู่เสมอ

ในปี 1929 ศิลปินที่แก่ชราเริ่มรู้สึกแย่ลงเรื่อยๆ Repin ป่วยอย่างต่อเนื่องและเห็นได้ชัดว่าเขาตายล่วงหน้า จากนั้น Ilya Efimovich ได้บันทึกพินัยกรรมสุดท้ายของเขา - เขาเขียนไว้ในพินัยกรรมว่าเขาต้องการถูกฝังใน "Penates" และฝันว่าที่ดินนี้เป็นของ Russian Academy of Arts Repin ถามคำถามเกี่ยวกับการฝังศพใกล้อ่าวฟินแลนด์ด้วยความจริงจัง Ilya Efimovich ได้รับการอนุญาตพิเศษจากรัฐบาลฟินแลนด์เพื่อสร้างการฝังศพนอกสุสานอย่างเป็นทางการ

เรพินยังเลือกสถานที่สำหรับหลุมศพของเขาเองด้วย Ilya Efimovich ลังเลอยู่นานระหว่างตัวเลือกต่างๆ และในที่สุดก็นั่งลงบนเนินเขาเล็กๆ ใต้ต้นสน บ่อยครั้งเขามาทำงานที่นั่น ตามคำร้องขอของศิลปิน ช่างภาพที่คุ้นเคยจับภาพเขาหลายครั้งกับฉากหลังของหลุมศพในอนาคต

หัวใจของ Ilya Efimovich หยุดลงเมื่อวันที่ 29 กันยายน พ.ศ. 2473 หนึ่งสัปดาห์ต่อมาเขาถูกฝังอยู่ในห้องใต้ดินเล็กๆ ที่สร้างขึ้นบนเนินเขาเดียวกันนั้น ตามความประสงค์ของจิตรกรผู้เก่งกาจ เขาได้สร้างไม้กางเขนที่ง่ายที่สุดในความทรงจำของเขา อย่างไรก็ตาม Ilya Efimovich ได้สร้างอนุสาวรีย์ที่แท้จริงให้กับตัวเองในช่วงชีวิตของเขาโดยได้วาดภาพเขียนที่ยอดเยี่ยมมากมาย

พบข้อผิดพลาด? เลือกแล้วคลิกซ้าย Ctrl+Enter.

อิลยา เอฟิโมวิช เรพิน เกิดเมื่อวันที่ 24 กรกฎาคม (5 สิงหาคม), 1844 ใน Chuguev - เสียชีวิต 29 กันยายน 1930 ในเมือง Kuokkala ประเทศฟินแลนด์ จิตรกรชาวรัสเซีย ลูกชายของทหารในวัยหนุ่มเขาทำงานเป็นจิตรกรไอคอน เขาเรียนที่โรงเรียนสอนวาดภาพภายใต้การแนะนำของ I. N. Kramskoy ศึกษาต่อที่ St. Petersburg Academy of Arts

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2421 เป็นสมาชิกสมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง นักวิชาการ สถาบันอิมพีเรียลศิลปะ ศาสตราจารย์ - หัวหน้าการประชุมเชิงปฏิบัติการ (2437-2450) และอธิการบดี (241-2442) ของ Academy of Arts อาจารย์ของโรงเรียนการประชุมเชิงปฏิบัติการ Tenisheva; ในบรรดานักเรียนของเขาคือ B. M. Kustodiev, I. E. Grabar, I. S. Kulikov, F. A. Malyavin, A. P. Ostroumova-Lebedeva, N. I. Feshin ที่ปรึกษาทันทีของ V. A. Serov

จากจุดเริ่มต้นของมัน ทางสร้างสรรค์จากยุค 1870 Repin กลายเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญของสัจนิยมรัสเซีย

ศิลปินสามารถแก้ปัญหาการสะท้อนความหลากหลายของชีวิตโดยรอบในงานภาพในงานของเขาเขาสามารถครอบคลุมทุกด้านของความทันสมัยในผลงานของเขาสัมผัสกับหัวข้อที่เป็นกังวลต่อสาธารณชนและตอบสนองต่อหัวข้อของ วัน. Repinsky ภาษาศิลป์ความเป็นพลาสติกเป็นลักษณะเฉพาะเขารับรู้ถึงแนวโน้มโวหารที่หลากหลายตั้งแต่ชาวสเปนและชาวดัตช์ในศตวรรษที่ 17 ถึง Alexander Ivanov และอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศสสมัยใหม่

ความมั่งคั่งของงานของ Repin เกิดขึ้นในยุค 1880 เขาสร้างแกลเลอรี่ภาพเหมือนของโคตรทำงานเป็น ศิลปินประวัติศาสตร์และต้นแบบของฉากในประเทศ ในด้านการวาดภาพประวัติศาสตร์ เขารู้สึกประทับใจกับโอกาสที่จะเปิดเผยความชัดเจนทางอารมณ์ของสถานการณ์ที่เสนอ องค์ประกอบของศิลปินคือความทันสมัย ​​และแม้กระทั่งการสร้างภาพวาดในธีมของอดีตในตำนาน เขายังคงเป็นปรมาจารย์แห่งปัจจุบันที่ลุกโชน ซึ่งช่วยลดระยะห่างระหว่างผู้ชมกับวีรบุรุษในผลงานของเขา ตามที่นักวิจารณ์ศิลปะ V.V. Stasov งานของ Repin คือ "สารานุกรมของรัสเซียหลังการปฏิรูป"

Repin ใช้เวลา 30 ปีที่ผ่านมาในชีวิตของเขาในฟินแลนด์ ในที่ดิน Penaty ของเขาใน Kuokkale เขายังคงทำงานต่อไปแม้ว่าจะไม่เข้มข้นเหมือนเมื่อก่อน ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาหันไปหาเรื่องในพระคัมภีร์ไบเบิล ในก๊กคลา Repin เขียนบันทึกความทรงจำของเขา มีบทความจำนวนหนึ่งของเขารวมอยู่ในหนังสือบันทึกความทรงจำ "Far Close"

Ilya Efimovich Repin เกิดที่เมือง Chuguev ซึ่งตั้งอยู่ใกล้ Kharkov

ปู่ของเขาซึ่งเป็นคอซแซคที่ไม่ให้บริการ Vasily Efimovich Repin เป็นพ่อค้าและเป็นเจ้าของโรงแรมขนาดเล็ก ตามทะเบียนตำบลเขาเสียชีวิตในช่วงทศวรรษที่ 1830 หลังจากนั้นงานบ้านทั้งหมดก็ตกลงบนไหล่ของ Natalya Titovna Repina ภรรยาของเขา พ่อของศิลปิน Efim Vasilyevich (1804-1894) เป็นลูกคนโตในครอบครัว

ที่ เรียงความไดอารี่ Ilya Efimovich อุทิศตัวให้กับวัยเด็กกล่าวถึงพ่อของเขาว่าเป็น "ทหารขายตั๋ว" ซึ่งร่วมกับพี่ชายของเขาเดินทางไปที่ "Donshchina" เป็นประจำทุกปีและครอบคลุมระยะทางสามร้อยไมล์ขับรถฝูงม้าจากที่นั่นเพื่อขาย ระหว่างให้บริการใน Chuguevsky กองทหารอูลาน Efim Vasilyevich สามารถมีส่วนร่วมในการรณรงค์ทางทหารสามครั้งและได้รับรางวัล Ilya Repin พยายามที่จะรักษาความสัมพันธ์กับเมือง Slobozhanshchina และยูเครนของเขาจนถึงจุดจบของชีวิตและแรงจูงใจของยูเครนถูกครอบครอง สถานที่สำคัญในผลงานของศิลปิน

ปู่ของศิลปิน - Stepan Vasilievich Bocharov - ก็ให้เวลาหลายปีเช่นกัน การรับราชการทหาร. ภรรยาของเขาคือ Pelageya Minaevna ซึ่งไม่สามารถระบุนามสกุลเดิมของนักวิจัยได้

ในช่วงต้นทศวรรษ 1830 Tatyana Stepanovna ลูกสาวของ Bocharovs (1811-1880) แต่งงานกับ Yefim Vasilyevich ตอนแรก The Repins อาศัยอยู่ใต้หลังคาเดียวกันกับพ่อแม่ของสามี ต่อมาเมื่อประหยัดเงินในการซื้อขายม้าหัวหน้าครอบครัวก็สามารถสร้างบ้านกว้างขวางบนฝั่งของ Northern Donets Tatyana Stepanovna เป็นผู้หญิงที่รู้หนังสือและกระตือรือร้นไม่เพียง แต่เด็กที่มีการศึกษาอ่านออกเสียงผลงานของ Pushkin, Lermontov, Zhukovsky แต่ยังจัดโรงเรียนขนาดเล็กซึ่งมีทั้งเด็กชาวนาและผู้ใหญ่เข้าร่วม มีวิชาทางวิชาการอยู่ไม่กี่วิชา ได้แก่ การประดิษฐ์ตัวอักษร เลขคณิต และกฎหมายของพระเจ้า ครอบครัวมีปัญหาเรื่องเงินเป็นระยะและ Tatyana Stepanovna เย็บเสื้อคลุมขนสัตว์ด้วยขนกระต่ายเพื่อขาย

เป็นครั้งแรกที่เขานำสีน้ำมาที่บ้านของเรปปินส์ ลูกพี่ลูกน้อง Ilya Efimovich - Trofim Chaplygin เมื่อตัวศิลปินเองจำได้ในภายหลัง ชีวิตของเขาเปลี่ยนไปทันทีที่เขาเห็น "การฟื้นคืน" ของแตงโม: ภาพขาวดำที่วางไว้ในตัวอักษรของเด็ก ๆ ก็สว่างขึ้นและชุ่มฉ่ำ ตั้งแต่วันนั้นเป็นต้นมา ความคิดที่จะเปลี่ยนโลกด้วยความช่วยเหลือของสีไม่ได้ทิ้งเด็กไว้อีกต่อไป

ในปี ค.ศ. 1855 ผู้ปกครองส่งอิลยาอายุสิบเอ็ดปีไปเรียนที่โรงเรียนนักภูมิประเทศ- ความเชี่ยวชาญพิเศษนี้ที่เกี่ยวข้องกับงานถ่ายทำและวาดภาพถือเป็นเกียรติใน Chuguev อย่างไรก็ตาม สองปีต่อมา สถาบันการศึกษาถูกยกเลิกและ Repin ได้งานทำในเวิร์กช็อปวาดภาพไอคอนของศิลปิน I. M. Bunakov ในไม่ช้าข่าวของนักเรียนที่มีความสามารถของ Bunakov ก็แพร่กระจายไปไกลกว่า Chuguev; ต้นแบบหนุ่มเริ่มเชิญผู้รับเหมาที่เข้ามาในเมืองซึ่งต้องการจิตรกรและช่างทอง

เมื่ออายุได้สิบหก ชายหนุ่มออกจากทั้งเวิร์คช็อปและ บ้านพ่อแม่: เขาได้รับข้อเสนอ 25 รูเบิลต่อเดือนสำหรับการทำงานในงานศิลปะภาพวาดไอคอนเร่ร่อนซึ่งย้ายจากเมืองหนึ่งไปอีกเมืองหนึ่งเมื่อคำสั่งเสร็จสิ้น

ในฤดูร้อนปี 2406 คนงานอาร์เทลทำงานในจังหวัดโวโรเนซซึ่งอยู่ไม่ไกลจากออสโตรโกซสค์ เมืองที่ศิลปินอีวาน ครามสคอยเกิด เรพินเรียนรู้จากผู้เชี่ยวชาญในท้องถิ่นว่าเพื่อนร่วมชาติของพวกเขาซึ่งได้รับเหรียญทองเหรียญเล็กๆ จากภาพเขียนเรื่อง “โมเสสคายน้ำจากหิน” ในเวลานั้น ออกจากบ้านเกิดเมื่อเจ็ดปีก่อนและไปเรียนที่ Academy of Arts เรื่องราวของ Ostrogozhians เป็นแรงกระตุ้นสำหรับการเปลี่ยนแปลงชีวิตอย่างรุนแรง: ในฤดูใบไม้ร่วงหลังจากเก็บเงินทั้งหมดที่ได้รับในช่วงฤดูร้อน Ilya Efimovich ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

การเยี่ยมชม Academy of Arts ครั้งแรกทำให้ Repin ผิดหวัง: เลขานุการการประชุมของ Academy F.F. Lvov ทำความคุ้นเคยกับภาพวาดของเยาวชนอายุสิบเก้าปีกล่าวว่าเขาไม่ทราบวิธีการหมึกเขาไม่สามารถสร้างจังหวะได้ และเงา

ความล้มเหลวทำให้ Ilya Efimovich ไม่พอใจ แต่ก็ไม่ได้กีดกันเขาจากการเรียน หลังจากเช่าห้องในห้องใต้หลังคาในราคาห้ารูเบิลครึ่งและเปลี่ยนมาใช้ความเข้มงวดเขาได้งานที่โรงเรียนสอนวาดรูปตอนเย็นซึ่งในไม่ช้าเขาก็ได้รับการยอมรับว่าเป็นนักเรียนที่ดีที่สุด การเยี่ยมชมสถาบันการศึกษาครั้งที่สองจบลงด้วยการผ่านการสอบที่ประสบความสำเร็จ แต่หลังจากการสอบเข้า Repin ประสบปัญหาอีกครั้ง: สำหรับสิทธิ์ในการเข้าเรียนอาสาสมัครต้องจ่าย 25 รูเบิล เงินจำนวนนี้สำหรับ Repin มาจากผู้อุปถัมภ์ - หัวหน้าแผนกไปรษณีย์ Fyodor Pryanishnikov ซึ่ง Ilya Efimovich หันไปขอความช่วยเหลือ

ในช่วงแปดปีที่อยู่ภายในกำแพงของ Academy Repin ได้รู้จักเพื่อนมากมาย ในหมู่พวกเขาคือ Vasily Polenov ซึ่งศิลปินสามเณรพร้อมเสมอสำหรับการต้อนรับที่อบอุ่นและ Mark Antokolsky ผู้ซึ่งมาถึงเมืองหลวงจาก Vilna เพื่อศึกษาในฐานะประติมากรและต่อมาเขียนว่า:“ ในไม่ช้าเราก็สนิทกันเหมือนคนเหงาเท่านั้น ในต่างประเทศสามารถเข้าไปใกล้ได้”

ในปี 1869 Repin ได้พบกับนักวิจารณ์ศิลปะ Vladimir Stasov ซึ่งเคยเป็นสมาชิกของ "วงใน" ของ Repin มาหลายปีแล้ว เขาพิจารณา Kramskoy ที่ปรึกษาของเขาทันที: Repin เป็นคนของเขาในงานศิลปะที่สร้างขึ้นโดย Ivan Nikolaevich แสดงภาพสเก็ตช์นักเรียนของเขาฟังคำแนะนำ หลังจากการตายของ Kramskoy Repin เขียนบันทึกความทรงจำซึ่งเขาเรียกศิลปินว่าครูของเขา

ปีการศึกษาทำให้ Repin ได้รับรางวัลมากมาย รวมถึง เหรียญเงินต่อร่าง "ทูตสวรรค์แห่งความตายทุบตีชาวอียิปต์หัวปีทั้งหมด"(พ.ศ. 2408) เหรียญทองขนาดเล็กสำหรับงาน “งานและพี่น้องของเขา”(พ.ศ. 2412) และเหรียญทองใหญ่สำหรับงานจิตรกรรม "การฟื้นคืนพระชนม์ของธิดาของไยรัส"(1871). หลายปีต่อมา เมื่อนึกถึงเรื่องราวของ "การฟื้นคืนชีพ ... " Repin บอกกลุ่มศิลปินว่าการเตรียมตัวสำหรับการเขียนนั้นซับซ้อนเพราะขาดเงิน ด้วยความสิ้นหวัง นักเรียนของ Academy ได้สร้างภาพประเภทที่นักเรียนเตรียมสอบมองดูเด็กผู้หญิงจากอพาร์ตเมนต์ใกล้เคียงผ่านหน้าต่าง Ilya Efimovich นำงานของเขาไปที่ร้าน Trenti มอบหมายงาน และรู้สึกประหลาดใจเมื่อไม่นานเขาก็ได้รับเงินจำนวนมาก: “ฉันไม่คิดว่าฉันจะเคยประสบความสุขเช่นนี้มาตลอดชีวิต!” เงินที่ได้รับก็เพียงพอแล้วสำหรับสีและผ้าใบ แต่การได้มาของพวกเขาไม่ได้ช่วยเขาให้รอดพ้นจากการทรมานอย่างสร้างสรรค์: เนื้อเรื่องของ "The Daughters of Jairus" ไม่ได้พัฒนา

พล็อตของภาพวาดที่สำคัญครั้งแรกของ Repin - "เรือบรรทุกสินค้าบนแม่น้ำโวลก้า"- ได้รับแจ้งจากชีวิต ในปี ค.ศ. 1868 Ilya Efimovich เห็นเรือลากจูงบน Neva ขณะทำงานสเก็ตช์ ความแตกต่างระหว่างการเดินในที่สาธารณะและไร้กังวลบนชายฝั่งกับผู้คนที่ลากแพด้วยสายรัดทำให้นักเรียนของ Academy ประทับใจมากจนเมื่อกลับมาที่อพาร์ตเมนต์ที่เช่า เขาเริ่มสร้างภาพร่างที่แสดงถึง "กำลังคน" ดื่มด่ำอย่างเต็มที่ใน งานใหม่เขาไม่ได้รับภาระหน้าที่ทางวิชาการที่เกี่ยวข้องกับการแข่งขันเพื่อชิงเหรียญทองเล็ก ๆ อย่างไรก็ตามตามที่ศิลปินไม่ว่าในระหว่างเกมกับสหายในเมืองหรือในระหว่างการสื่อสารกับหญิงสาวที่คุ้นเคยเขาไม่สามารถปลดปล่อยตัวเองจากแผนการสุก

ในฤดูร้อนปี 2413 Repin ร่วมกับพี่ชายและเพื่อนจิตรกร Fyodor Vasiliev และ Yevgeny Makarov ไปที่แม่น้ำโวลก้า Vasiliev ได้รับเงินสำหรับการเดินทาง - สองร้อยรูเบิล - จากผู้อุปถัมภ์ที่ร่ำรวย ตามที่ Repin เขียนในภายหลัง การเดินทางไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการไตร่ตรองถึงภูมิทัศน์ "พร้อมอัลบั้ม" ในมือของพวกเขา: คนหนุ่มสาวคุ้นเคยกับ ชาวบ้านบางครั้งค้างคืนในกระท่อมที่ไม่คุ้นเคยและนั่งในตอนเย็นข้างกองไฟ พื้นที่โวลก้าสร้างความประหลาดใจให้กับศิลปินรุ่นเยาว์ด้วยขอบเขตอันยิ่งใหญ่ของพวกเขา อารมณ์ของผืนผ้าใบในอนาคตถูกสร้างขึ้นโดย "Komarinskaya" ของ Glinka ที่ส่งเสียงอย่างต่อเนื่องในความทรงจำของ Ilya Efimovich และระดับเสียงของ "Iliad" ของ Homer ที่เขานำติดตัวไปด้วย อยู่มาวันหนึ่งศิลปินเห็น "คนลากเรือที่ต้องการสมบูรณ์แบบที่สุด" - ชายคนหนึ่งชื่อ Kanin (ในภาพเขาปรากฎในสามคนแรก "ด้วยหัวของเขาถูกมัดด้วยเศษผ้าสกปรก")

ในปี พ.ศ. 2414 Repin ได้รับชื่อเสียงในเมืองหลวงแล้ว ในการสอบเขาได้รับเหรียญทองเหรียญแรกสำหรับภาพวาด "การฟื้นคืนชีพของลูกสาวของไยรัส" ชื่อของศิลปินระดับแรกและสิทธิ์ในการเดินทางไปต่างประเทศหกปี

ข่าวลือเกี่ยวกับการสำเร็จการศึกษาที่มีความสามารถของ Academy ก็มาถึงมอสโกเช่นกัน: เจ้าของโรงแรม Slavyansky Bazaar, Alexander Porokhovshchikov แนะนำว่า Ilya Efimovich วาดภาพ "Collection of Russian, Polish และ Czech Composers" โดยให้สัญญา 1,500 rubles สำหรับงาน ในเวลานั้นมีการวางรูปบุคคลของตัวเลขทางวัฒนธรรมจำนวนมากไว้ในห้องโถงของร้านอาหารของโรงแรมแล้ว - มีเพียง "จุดตกแต่งขนาดใหญ่" ที่ขาดหายไป ศิลปิน Konstantin Makovsky ซึ่ง Porohovshchikov เคยเข้าหาก่อนหน้านี้เชื่อว่าเงินจำนวนนี้จะไม่ชำระค่าแรงทั้งหมดและขอเงิน 25,000 รูเบิล แต่สำหรับ Repin คำสั่งของผู้ประกอบการในมอสโกคือโอกาสที่จะหลุดพ้นจากความต้องการหลายปีในที่สุด ในบันทึกความทรงจำของเขา เขายอมรับว่า "จำนวนที่กำหนดสำหรับภาพนั้นดูใหญ่มาก"

Stasov ยังร่วมงานกับ Repin ผู้ซึ่งเชี่ยวชาญด้านดนตรีและรวบรวมเนื้อหาใน ห้องสมุดสาธารณะและให้คำแนะนำอย่างมืออาชีพ Nikolai Rubinstein, Eduard Napravnik, Mili Balakirev และ Nikolai Rimsky-Korsakov ถ่ายภาพนี้ Repin สร้างภาพของนักประพันธ์เพลงคนอื่น ๆ รวมถึงผู้ล่วงลับโดยอิงจากการแกะสลักและภาพถ่ายที่ Stasov พบ

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2415 ได้มีการเปิดขึ้น "สลาเวียนสกี้ บาซาร์". รูปภาพที่นำเสนอต่อสาธารณชนได้รับคำชมมากมายและผู้แต่งได้รับคำชมและแสดงความยินดีมากมาย ในบรรดาผู้ที่ไม่พอใจคือ Ivan Turgenev: เขาบอก Repin ว่าเขาไม่สามารถ "ตกลงกับแนวคิดของภาพนี้" ต่อมาในจดหมายถึง Stasov ผู้เขียนเรียกผ้าใบของ Repin ว่า "เหล้าองุ่นเย็นของคนเป็นและคนตาย - เรื่องไร้สาระที่อาจเกิดในหัวของ Khlestakov-Porohovshchikov บางคน"

วีร่า เชฟโซวาน้องสาวของเพื่อนของเขาในโรงเรียนสอนวาดภาพ Alexander, Ilya Efimovich รู้ตั้งแต่วัยเด็ก: ในบ้านของพ่อของพวกเขานักวิชาการด้านสถาปัตยกรรม Alexei Ivanovich Shevtsov คนหนุ่มสาวมักรวมตัวกัน Ilya Efimovich และ Vera Alekseevna แต่งงานกันในปี 1872 แทนที่จะเป็นทริปฮันนีมูน Repin เสนอทริปธุรกิจให้กับภรรยาสาวของเขา - อันดับแรกที่มอสโคว์ ไปที่การเปิด Slavonic Bazaar จากนั้นจึงร่างภาพ นิจนีย์ นอฟโกรอดซึ่งศิลปินยังคงมองหาแรงจูงใจและประเภทของ "Barge Haulers" ต่อไป ช้า ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2415 ลูกสาวคนหนึ่งเกิดชื่อวีระด้วย. การทำพิธีของหญิงสาวเข้าร่วมโดย Stasov และนักแต่งเพลง Modest Mussorgsky ซึ่ง "ด้นสดมากร้องเพลงและเล่น"

การแต่งงานครั้งแรกของ Repin กินเวลาสิบห้าปีในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Vera Alekseevna ให้กำเนิดลูกสี่คน: นอกจากคนโต Vera, Nadezhda, Yuri และ Tatyana เติบโตขึ้นมาในครอบครัว การแต่งงานตามที่นักวิจัยแทบจะไม่สามารถเรียกได้ว่ามีความสุข: Ilya Efimovich โน้มน้าวใจไปที่บ้านเปิดเขาพร้อมที่จะรับแขกทุกเมื่อ เขาถูกรายล้อมไปด้วยผู้หญิงที่ต้องการโพสท่าสำหรับภาพวาดใหม่อยู่ตลอดเวลา Vera Alekseevna มุ่งเน้นไปที่การเลี้ยงลูกไลฟ์สไตล์ร้านเสริมสวยเป็นภาระ

ความสัมพันธ์เลิกกันในปี 2430 หย่า อดีตคู่สมรสแบ่งลูก: คนโตอยู่กับพ่อ ลูกน้องไปอยู่กับแม่ ละครครอบครัวมีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปิน

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2416 เมื่อลูกสาวคนโตเติบโตขึ้นมาเล็กน้อย ครอบครัวเรแปงซึ่งมีสิทธิ์เดินทางไปต่างประเทศในฐานะผู้รับบำนาญของสถาบันการศึกษาได้ออกเดินทางสู่ยุโรป เมื่อได้ไปเยือนเวียนนา เวนิส ฟลอเรนซ์ โรม และเนเปิลส์ ศิลปินเช่าอพาร์ตเมนต์และสตูดิโอในปารีส

ในจดหมายถึง Stasov เขาบ่นว่าเมืองหลวงของอิตาลีทำให้เขาผิดหวัง ("มีแกลเลอรี่มากมาย แต่ ... ไม่มีความอดทนที่จะทำสิ่งที่ดี") และราฟาเอลดู "น่าเบื่อและล้าสมัย"

การทำความคุ้นเคยกับปารีสนั้นช้า แต่ในตอนท้ายของการเดินทาง ศิลปินเริ่มรู้จัก French Impressionists โดยแยกเฉพาะ Manet ซึ่งอยู่ภายใต้อิทธิพลของนักวิจัย Repin ได้สร้างภาพวาด "ปารีส คาเฟ่"แสดงถึงความชำนาญของเทคนิคการพ่นสีลม

อย่างไรก็ตามตามที่ศิลปิน Yakov Minchenkov รูปแบบใหม่จนกระทั่งถึงจุดจบของชีวิต "ทำให้เขาสับสนและจิตรกรภูมิทัศน์อิมเพรสชั่นนิสต์ทำให้เขาหงุดหงิด" ในทางกลับกัน พวกเขาตำหนิ Ilya Efimovich สำหรับ "ความเข้าใจผิดเกี่ยวกับความงาม" การตอบสนองต่อการเรียกร้องของพวกเขาคือภาพวาด "Sadko" ที่วาดโดย Repin ในปารีส ซึ่งเป็นฮีโร่ที่ "รู้สึกเหมือนอยู่ในอาณาจักรใต้น้ำบางประเภท" การสร้างนั้นซับซ้อนเนื่องจากต้องใช้เวลามากเกินไปในการค้นหาลูกค้าและเงิน ความสนใจในพล็อตที่ประดิษฐ์ขึ้นค่อยๆจางหายไปและในจดหมายฉบับหนึ่งถึง Stasov ศิลปินที่น่ารำคาญยอมรับว่าเขา "ผิดหวังอย่างมากกับภาพวาด" Sadko ""

ในปี 1876 สำหรับภาพวาด "Sadko" Repin ได้รับตำแหน่งนักวิชาการ

เมื่อกลับมาที่รัสเซีย Repin อาศัยและทำงานใน Chuguev บ้านเกิดของเขาเป็นเวลาหนึ่งปี - ตั้งแต่ตุลาคม 2419 ถึงกันยายน 2420 ตลอดหลายเดือนมานี้ เขาได้ติดต่อกับ Polenov โดยเสนอให้เขาตั้งรกรากในมอสโก การย้ายกลายเป็นเรื่องยาก: Ilya Efimovich ในขณะที่เขาบอก Stasov กำลังพาเขาไปด้วย " หุ้นขนาดใหญ่ดีทางศิลปะ” ซึ่งถูกแกะออกจากกล่องเป็นเวลานานเนื่องจากโรคมาลาเรียที่ Repin ร่วงหล่น

หลังจากฟื้นตัว ศิลปินแจ้ง Kramskoy ว่าเขาได้ตัดสินใจเข้าร่วมสมาคมผู้พเนจร

ผู้ริเริ่มของความคุ้นเคยและ Repin คือ Stasov ซึ่งเริ่มต้นจากยุค 1870 บอกนักเขียนอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยเกี่ยวกับการปรากฏตัวของ "ผู้ทรงคุณวุฒิใหม่" ในศิลปะรัสเซีย การประชุมของพวกเขาเกิดขึ้นในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2423 เมื่อเลฟนิโคเลวิชปรากฏตัวในบ้านของ Baroness Simolin (Bolshoy Trubny Lane, No. 9) ซึ่ง Repin อาศัยอยู่ ศิลปินเขียนถึง Stasov โดยละเอียดเกี่ยวกับเรื่องนี้โดยสังเกตว่าผู้เขียน "คล้ายกับภาพเหมือนของ Kramskoy"

ความคุ้นเคยยังคงดำเนินต่อไปในอีกหนึ่งปีต่อมาเมื่อ Lev Nikolayevich เมื่อมาถึงมอสโกแล้วหยุดที่ Volkonskys ตามที่ศิลปินจำได้ในภายหลังในตอนเย็นหลังจากทำงานเสร็จเขามักจะไปพบกับตอลสตอยพยายามจัดเวลาให้พวกเขาถึงเวลาเดินเล่นตอนเย็น ผู้เขียนสามารถครอบคลุมระยะทางไกลอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย บางครั้งคู่สนทนาก็พากันเลิกรากับการสนทนา “ปีนขึ้นไปจนได้” จนต้องจ้างรถม้าระหว่างทางกลับ

ในช่วงยี่สิบปีที่เขารู้จักกับ Lev Nikolaevich Repin ผู้เยี่ยมชมอพาร์ทเมนต์มอสโกและ Yasnaya Polyana ได้สร้างภาพเหมือนของ Tolstoy หลายภาพ (ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "L. N. Tolstoy for โต๊ะ"(2430)" ล. N. Tolstoy บนเก้าอี้นวมที่มีหนังสืออยู่ในมือ” (1887), “L. N. Tolstoy ในการศึกษา Yasnaya Polyana ใต้ซุ้มประตู” (พ.ศ. 2434) รวมถึงภาพร่างและภาพร่างหลายสิบภาพ หลายคนยังคงอยู่ในอัลบั้มที่กระจัดกระจาย

ภาพวาด "L. N. Tolstoy บนที่ดินทำกิน” ในขณะที่ศิลปินจำได้ว่าปรากฏตัวในวันที่เลฟนิโคลาเยวิชอาสาที่จะไถนาหญิงม่าย Repin ซึ่งอยู่ใน Yasnaya Polyana ในวันนั้น "ได้รับอนุญาตให้ติดตามเขา" ตอลสตอยทำงานโดยไม่พักผ่อนเป็นเวลาหกชั่วโมงและ Ilya Efimovich พร้อมอัลบั้มในมือของเขาบันทึกการเคลื่อนไหวและ "ตรวจสอบรูปทรงและอัตราส่วนของขนาดของตัวเลข"

Repin ได้พบกับผู้อุปถัมภ์และผู้ก่อตั้ง Tretyakov Gallery Pavel Tretyakov ในขณะที่ยังคงทำงานกับ Barge Haulers ในปี พ.ศ. 2415 เคยได้ยินเกี่ยวกับ วัสดุที่น่าสนใจ Tretyakov นำโดยบัณฑิต Academy of Arts จากแม่น้ำโวลก้า Tretyakov มาถึงการประชุมเชิงปฏิบัติการในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กของ Ilya Efimovich และแนะนำตัวเองศึกษาภาพร่างที่แขวนอยู่ตามผนังเป็นเวลานานและมีสมาธิ ความสนใจของเขาถูกดึงดูดด้วยผลงานสองชิ้น - ภาพคนยามและผู้ขาย ผู้ประกอบการลดราคาที่กำหนดโดย Repin ลงครึ่งหนึ่งและจากไป โดยสัญญาว่าจะส่งผู้ส่งสารเพื่อร่างภาพ

ในมอสโก ความสัมพันธ์ทางธุรกิจที่พัฒนาขึ้นระหว่าง Repin และ Tretyakov ค่อยๆ กลายเป็นมิตรภาพ ผู้ใจบุญไปเยี่ยม Ilya Efimovich ที่บ้านหากไม่สามารถพบกันได้พวกเขาก็แลกเปลี่ยนจดหมายหรือบันทึกย่อ

บางครั้ง Tretyakov เสนอแนวคิดของศิลปินสำหรับงานในอนาคต ดังนั้น เขาเป็นคนแนะนำว่า Ilya Efimovich วาดภาพเหมือนของนักเขียน Alexei Pisemsky ที่ป่วยหนักและสันโดษ - เป็นผลให้แกลเลอรีถูกเติมเต็มด้วย "งานศิลปะที่ไม่ธรรมดา"

ในปี พ.ศ. 2427 Repin ได้รับ "คำสั่งของรัฐ" ครั้งแรก: เขาได้รับข้อเสนอให้วาดภาพ "การรับผู้เฒ่าผู้เฒ่าโดย Alexander III ในลานพระราชวัง Petrovsky ในมอสโก" (ชื่อที่สองคือ "คำพูด อเล็กซานเดอร์ IIIแก่ผู้เฒ่าผู้เฒ่า"). แม้ว่าที่จริงแล้วคำว่า "ระเบียบ" จะทำให้ศิลปินค่อนข้างหนัก แต่งานที่ได้รับมอบหมายให้เขาดูน่าสนใจ - ในจดหมายถึง Pavel Tretyakov เขากล่าวว่า: "ชุดรูปแบบใหม่นี้ค่อนข้างสมบูรณ์และฉันชอบมันโดยเฉพาะจากพลาสติก ด้านข้าง." เพื่อสร้างพื้นหลัง ศิลปินได้เดินทางไปมอสโคว์เป็นพิเศษเพื่อเตรียมการศึกษาในลานของพระราชวังเปตรอฟสกีด้วยการปรากฏตัวของดวงอาทิตย์ซึ่งเป็นแสงที่ทำหน้าที่เป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดขององค์ประกอบ

ภาพวาดซึ่งสร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2429 ตั้งอยู่ในห้องโถงแรกบนชั้นสองของพระราชวังเครมลิน หลังจากการปฏิวัติ มันถูกนำออกและเก็บไว้ในที่จัดเก็บ และภาพวาดของศิลปิน Isaac Brodsky "Speech by V. I. Lenin at the Second Congress of the Comintern" ถูกแขวนไว้ในที่ว่าง

ภรรยาคนที่สองของ Repin คือนักเขียน Natalya Borisovna Nordman ซึ่งเขียนโดยใช้นามแฝง Severovaความคุ้นเคยของพวกเขาเกิดขึ้นในสตูดิโอของศิลปินที่ Nordman มาพร้อมกับ Princess Maria Tenisheva ในขณะที่ Ilya Efimovich กำลังทำงานเกี่ยวกับภาพเหมือนของ Tenisheva แขกอีกคนอ่านออกเสียงบทกวี ในฤดูใบไม้ผลิของปี 1900 Repin มาที่นิทรรศการศิลปะในปารีสกับ Natalya Borisovna และในปลายปีนั้นเขาย้ายไปที่ที่ดินของเธอใน Penata ซึ่งตั้งอยู่ในเมือง Kuokkale

Korney Chukovsky ผู้ซึ่งยอมรับ "สังเกตอย่างใกล้ชิด" ชีวิตของ Nordman มาหลายปีแล้วเชื่อว่าภรรยาคนที่สองของศิลปินได้สร้างชื่อเสียงว่า "ผิดปกติในรสชาติที่ไม่ดี" ด้วยความพยายามของนักวิจัยบางคน อย่างไรก็ตาม “ความผิดปกติ” เหล่านี้มาจากความห่วงใยอย่างจริงใจต่อสามีของเธอ Natalya Borisovna จากช่วงเวลาที่สร้างสายสัมพันธ์กับ Repin เริ่มรวบรวมและจัดระบบข้อมูลทั้งหมดที่ตีพิมพ์ในสื่อเกี่ยวกับ Ilya Efimovich เมื่อรู้ว่าการมาเยี่ยมเยียนของแขกจำนวนมากในบางครั้งทำให้เขาไม่จดจ่อกับงานของเธอ เธอจึงเริ่มต้นองค์กรที่เรียกว่า "วันพุธ" ซึ่งทำให้ศิลปินไม่ถูกรบกวนจากผู้มาเยี่ยมในวันอื่นๆ ของสัปดาห์

ในเวลาเดียวกันตามที่ Chukovsky ตั้งข้อสังเกตว่าบางครั้ง Natalya Borisovna ก็ไปไกลเกินไปในความคิดสร้างสรรค์ของเธอ ดังนั้น การประท้วงอย่างรุนแรงต่อขนสัตว์ เธอปฏิเสธที่จะสวมเสื้อโค้ทขนสัตว์อย่างราบเรียบและสวม "เสื้อคลุมบาง ๆ" ในสภาพอากาศหนาวเย็น เมื่อได้ยินว่ายาต้มจากหญ้าแห้งนั้นดีต่อสุขภาพ Nordman จึงแนะนำเครื่องดื่มเหล่านี้ในอาหารประจำวันของเธอ

นักเรียน นักดนตรี และเพื่อนศิลปินมาเปิด "สภาพแวดล้อม" ใน Penates ที่ไม่เคยเบื่อที่จะแปลกใจว่าการเสิร์ฟอาหารที่โต๊ะถูกควบคุมโดยใช้กลไกและเมนูอาหารกลางวันมีเฉพาะอาหารมังสวิรัติและไวน์องุ่นเล็กน้อย เรียกว่า " พลังงานแสงอาทิตย์". โฆษณาที่เขียนโดยปฏิคมถูกแขวนไว้ทุกที่ในบ้าน: "อย่ารอคนใช้ไม่มี", "ทำทุกอย่างด้วยตัวเอง", "ประตูถูกล็อค", "คนรับใช้เป็นความอัปยศต่อมนุษยชาติ"

การแต่งงานครั้งที่สองของ Repin สิ้นสุดลงอย่างรวดเร็ว: ป่วยด้วยวัณโรค Nordman ออกจาก Penates เธอออกจากโรงพยาบาลแห่งหนึ่งในต่างประเทศโดยไม่ได้นำเงินหรือสิ่งของใดๆ ติดตัวไปด้วย จากความช่วยเหลือทางการเงินที่สามีและเพื่อนของเขาพยายามจัดหาให้เธอ Natalya Borisovna ปฏิเสธ เธอเสียชีวิตในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2457 ในเมืองโลการ์โน หลังจากการเสียชีวิตของ Nordman Repin ได้มอบกิจการทางเศรษฐกิจใน Penates ให้กับ Vera ลูกสาวของเขา

หลังปี ค.ศ. 1918 เมื่อก๊กกาลากลายเป็นดินแดนของฟินแลนด์ Repin ก็ถูกตัดขาดจากรัสเซีย ในช่วงปี ค.ศ. 1920 เขาได้ใกล้ชิดกับเพื่อนร่วมงานชาวฟินแลนด์ บริจาคเงินจำนวนมากให้กับโรงละครในท้องถิ่นและสถาบันทางวัฒนธรรมอื่นๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาได้บริจาค คอลเลกชันขนาดใหญ่ภาพวาดที่พิพิธภัณฑ์ Helsingfors

ในปี 1925 Korney Chukovsky มาเยี่ยม Repinการเยี่ยมชมครั้งนี้เป็นสาเหตุของข่าวลือว่า Korney Ivanovich ควรจะเสนอให้ศิลปินย้ายไปที่สหภาพโซเวียต แต่แทนที่จะ "ชักชวน Repin อย่างลับๆว่าจะไม่กลับมา" ทศวรรษต่อมามีการค้นพบจดหมายจาก Chukovsky ซึ่งตามมาด้วยว่านักเขียนที่เข้าใจว่าเพื่อนของเขา "ไม่ควรทิ้ง" Penates ในวัยชราของเขาในขณะเดียวกันก็คิดถึงเขามากและเชิญเขาไปรัสเซีย

หนึ่งปีต่อมาคณะผู้แทนของศิลปินโซเวียตมาถึงเมือง Kuokkala นำโดยนักเรียนของ Repin Isaac Brodsky พวกเขาอาศัยอยู่ใน Penates เป็นเวลาสองสัปดาห์ เมื่อพิจารณาจากรายงานของหน่วยงานกำกับดูแลของฟินแลนด์ เพื่อนร่วมงานต้องเกลี้ยกล่อมให้ Repin ย้ายไปอยู่ที่บ้านเกิดของเขา คำถามของการกลับมาของเขาได้รับการพิจารณาที่มาก ระดับสูง: ตามผลของการประชุม Politburo ครั้งหนึ่งสตาลินออกมติ:“ อนุญาตให้ Repin กลับไปที่สหภาพโซเวียตโดยสั่งสหาย Lunacharsky และ Ionov ใช้มาตรการที่เหมาะสม”

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2469 Ilya Efimovich ได้รับจดหมายจากผู้บังคับการเรือ Voroshilovซึ่งกล่าวว่า: “เมื่อตัดสินใจย้ายไปบ้านเกิดของคุณ คุณไม่เพียงไม่ทำผิดพลาดส่วนตัวเท่านั้น แต่คุณกำลังทำสิ่งที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริงและมีประโยชน์ทางประวัติศาสตร์” ยูริลูกชายของ Repin ก็มีส่วนร่วมในการเจรจาเช่นกัน แต่พวกเขาก็จบลงอย่างไร้ประโยชน์: ศิลปินยังคงอยู่ใน Kuokkala

การติดต่อกับเพื่อน ๆ เพิ่มเติมเป็นพยานถึงการสูญพันธุ์ของ Repin ในปี 1927 ในจดหมายถึง Minchenkov ศิลปินเขียนว่า:“ ฉันจะอายุ 83 ปีในเดือนมิถุนายน เวลาผ่านไป และฉันก็กลายเป็นคนเกียจคร้านในเครื่องแบบ” เพื่อช่วยดูแลพ่อที่อ่อนแอ Tatyana ลูกสาวคนสุดท้องของเขาถูกเรียกจาก Zdravnev ซึ่งภายหลังกล่าวว่าลูก ๆ ของเขาทั้งหมดผลัดกันทำหน้าที่ใกล้กับ Ilya Efimovich จนถึงที่สุด

Repin เสียชีวิตเมื่อวันที่ 29 กันยายน พ.ศ. 2473และถูกฝังอยู่ในสวนของที่ดินเพนาตา ในจดหมายฉบับสุดท้ายของเขาถึงเพื่อน ๆ ศิลปินสามารถบอกลาทุกคนได้:“ ลาก่อนเพื่อนรัก! ฉันได้รับความสุขมากมายบนโลก: ฉันโชคดีอย่างไม่สมควรในชีวิต ไม่ว่างและตอนนี้แผ่กิ่งก้านสาขา ในฝุ่น ขอบคุณ ขอบคุณ สัมผัสอย่างสมบูรณ์โดยโลกที่ดี ซึ่งได้ยกย่องฉันอย่างไม่เห็นแก่ตัวเสมอมา

“หลักการสำคัญของฉันในการวาดภาพคือเรื่องนั้น ฉันไม่สนใจเรื่องสี ลายเส้น และความยอดเยี่ยมของพู่กัน ฉันไล่ตามแก่นแท้เสมอ: ร่างกายในฐานะร่างกาย” (I. E. Repin)

เกิดในจังหวัดคาร์คอฟในครอบครัวทหารที่ตั้งถิ่นฐาน ตอนอายุ 13 ปี เขาถูกส่งตัวไปฝึกเป็นจิตรกรไอคอน ด้วยเงินที่ได้รับ Repin ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาเข้าสู่ Academy of Arts ในปี 1871 สำหรับภาพวาด "The Resurrection of the Daughter of Jairus" เขาได้รับเหรียญทองและตำแหน่งศิลปินระดับ ความสำเร็จครั้งแรกของ Repin เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2416 ที่นิทรรศการในกรุงเวียนนาพร้อมกับงาน Barge haulers บนแม่น้ำโวลก้า นับแต่นั้นเป็นต้นมา ชื่อเสียงของศิลปินก็เพิ่มขึ้นเท่านั้น ช่วงสร้างสรรค์ของศิลปินมีมากมาย: ภาพวาดจากชีวิตพื้นบ้านสมัยใหม่ ("ขบวนในจังหวัดเคิร์สต์", 2423-2426), ภาพบุคคล ("V. V. Stasov", 2426; "P. A. Strepetova", 2425), ฉากจาก ตำนานสลาฟ(“Sadko”, 1876), ภาพเขียนประวัติศาสตร์ (“The Cossacks เขียนจดหมายถึงสุลต่านตุรกี”, 1878-1891) ภาพนี้อิงจากเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์: ในปี 1675 สุลต่านโมฮัมเหม็ดที่ 4 แห่งตุรกีได้นำเสนอคอสแซคแห่ง Zaporizhzhya Sich ด้วยสิ่งที่คล้ายกับคำขาดที่เรียกร้องให้เขายอมจำนนและกลายเป็นสัญชาติตุรกี พวกคอสแซคตอบสนองต่อคำกล่าวนี้ด้วยข้อความที่ไม่มีวงเวียนทางการทูตด้วยอารมณ์ขันและการประชดประชันที่เป็นอันตราย (เพิ่มตำแหน่งที่ดูถูกสุลต่านในตอนท้าย) พวกเขาอธิบายจุดยืนของตนต่อผู้ปกครองที่หยิ่งผยอง Repin จับภาพช่วงเวลาของการสร้างองค์ประกอบโดยรวมของจดหมายไว้บนผืนผ้าใบ โดยที่เขาไม่ได้เน้นที่บุคลิกของแต่ละคน แต่เน้นที่มวลชนที่เต็มไปด้วยสีสันทั้งหมด แต่ไม่ว่า Repin จะเขียนเกี่ยวกับอะไร ไม่ว่าเขาจะหันไปหาแนวไหน พรสวรรค์ทางศิลปะของเขาที่จะสัมผัสถึงแนวคิดหลักของยุคนั้น ความสามารถในการเห็นภาพสะท้อนของความคิดนี้ในชะตากรรมส่วนตัวและตัวละครของผู้คนก็น่าทึ่ง . งานของเขาคือความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ ความเจ็บปวดและความหวัง ความขัดแย้งและละคร ชัดเจนที่สุด ความสมจริงของงานศิลปะของ Repin นั้นสะท้อนออกมาในรูปคน ผลงานชิ้นเอกของแท้ในประเภทนี้คือผ้าใบ "The Ceremonial Meeting of the State Council" (1903) และ "Portrait of MP Mussorgsky" (1881) ที่เขียนขึ้นไม่นานก่อนที่นักแต่งเพลงจะเสียชีวิต Repin ใช้เวลาเพียง 4 ครั้งในโรงพยาบาลซึ่ง Mussorgsky กำลังรับการรักษา ดังนั้นนักดนตรีจึงสวมชุดของโรงพยาบาลในเสื้อเชิ้ตที่ไม่มีกระดุมและมีผมที่ยุ่งเหยิง ศิลปินสร้างภาพชีวิตที่น่าประทับใจ ลักษณะของนางแบบดึงดูดสายตาทันที ให้อย่างแม่นยำและกว้างขวาง ในขณะที่ยังคงความคมชัดและความสดของความประทับใจแรกพบ ลักษณะที่ป่วยและไม่สวยของนักแต่งเพลงใบหน้าบวมจมูกสีแดงน้ำเงินดึงดูดความสนใจ แต่อย่าหันเหความสนใจจากสิ่งสำคัญ - ความมั่งคั่งทางวิญญาณและความยิ่งใหญ่ของอัจฉริยะของมนุษย์ซึ่งได้รับการเก็บรักษาไว้แม้ในสภาพแวดล้อมเช่นนี้

ขบวนแห่ทางศาสนาในจังหวัดเคิร์สต์ พ.ศ. 2423-2426

เรือลากจูงบนแม่น้ำโวลก้า 2413-2416

คอสแซคเขียนจดหมายถึงสุลต่านตุรกี ค.ศ. 1880-1891

บนม้านั่งสนามหญ้า หมู่บ้านแดง พ.ศ. 2419

ภาพเหมือนของนักแต่งเพลง M. P. Mussorgsky, 1881

Protodeacon, 2420

ภาพเหมือนของนักเขียน A.F. Pisemsky, 1880

เบลารุส พ.ศ. 2435

ภาพเหมือนของ L. N. Andreev ( พักผ่อนช่วงฤดูร้อน), 1905

Ivan the Terrible และลูกชายของเขา Ivan 16 พฤศจิกายน 1581, 1885

ไม่รอช้า พ.ศ. 2427-2431

ชายขี้อาย 2420

ภาพเหมือนของนักเขียนลีโอ ตอลสตอย 2430

นักแสดงหญิง P. A. Strepetova, 1882

ภาพเหมือนของศิลปิน V.I. Surikov, 1877

ภาพเหมือนของ Tretyakov, 1883

V. Sklyarenko เกี่ยวกับงานของ Ilya Repin

จิตรกรประเภทรัสเซียที่โดดเด่น, จิตรกรภาพเหมือน, จิตรกรประวัติศาสตร์แห่งทิศทางที่สมจริง ศาสตราจารย์ด้านจิตรกรรม (1893) สมาชิกเต็มของสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ผู้ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์: เหรียญทอง "For Expression" พวกเขา Vigée Lebrun สำหรับภาพวาด "Barge haulers on the Volga" (1873); เหรียญทองที่ระลึกและประกาศนียบัตร "สำหรับงานพิเศษและงานบุญในสาขาจิตรกรรมและศิลปะ" สำหรับรูปเหมือนของ E. N. Korev ที่งานนิทรรศการระดับโลกในเซนต์หลุยส์ (อเมริกา) ผู้แต่งบันทึกความทรงจำ "Far Close" (1915 ตีพิมพ์ในปี 2480)

ความยิ่งใหญ่ของ Repin ในฐานะศิลปินเป็นผลมาจากการผสมผสานที่กลมกลืนกันของพรสวรรค์โดยกำเนิด การตระหนักรู้อย่างลึกซึ้งถึงความเป็นจริงและใน ระดับสูงสุดโลกทัศน์ที่กระตือรือร้นแบบเด็กๆ วัยเด็กและเยาวชนของ Ilya ผ่านไปในยูเครนในเมือง Chuguev เขาเกิดในครอบครัวของชาวบ้านทหาร Yefim Vasilievich Repin ซึ่งทำหน้าที่เป็นคนหาอาหารและผู้คุมเรือนจำในกองทหารม้า เมื่อพ่อออกไปทำธุรกิจเป็นเวลานาน Tatyana Stepanovna แม่ดูแลความเป็นอยู่ที่ดีของลูกสี่คน (สองคนเสียชีวิตตั้งแต่อายุยังน้อย) Ilya เป็นเด็กที่อยากรู้อยากเห็นมาก แต่เขาไม่มีโอกาสเรียนที่โรงเรียน Ilya ได้รับการสอนเรื่องการรู้หนังสือจากหมู่บ้านเซกซ์ตัน และมัคนายกสอนการคำนวณทางคณิตศาสตร์ หลังจากได้รับชุดสีเมื่ออายุได้เจ็ดขวบเขาวาดภาพด้วยความกระตือรือร้นและความเพียรที่จมูกของเขาเริ่มมีเลือดออก เพื่อนบ้านทั้งหมดทำนายว่าเด็กชายจะไม่รอด แต่เขาฟื้นและกลับไปทาสี ไม่เคยแยกทางกับพวกเขาอีกเลย

หลังจากศึกษาในคณะนักทำแผนที่เป็นเวลาหลายเดือน ในปี 1858 Ilya ก็ได้เป็นเด็กฝึกงานของจิตรกรไอคอน I. M. Bunakov เขาเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพที่ซับซ้อนอย่างรวดเร็ว และในไอคอน เขาได้ปลดปล่อยจินตนาการของเขาให้เป็นอิสระ นักบวชชอบสีสดใสของพวกเขา "Mary Magdalene" ของ Ilya ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษ - รังสีเพลิงและดวงตาที่น้ำตาไหลของผู้ประสบภัยบนไอคอนสร้างความประทับใจให้กับผู้ศรัทธา ศิลปินหนุ่มได้รับคำสั่งมากมายให้วาดภาพโบสถ์และรูปคน ตอนอายุ 19 เขาเป็นปรมาจารย์ที่เป็นที่ยอมรับในเมืองบ้านเกิดของเขา ในปีพ.ศ. 2406 โดยรับ 100 รูเบิลที่เขาได้รับ Ilya ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อบุกโรงเรียนซึ่งเขาใฝ่ฝันมานาน อย่างไรก็ตาม ประสบการณ์ของจิตรกรประจำจังหวัดยังไม่เพียงพอต่อการรับเข้าเรียน Repin ถูกสรุปโดย "การแรเงา" ตามคำแนะนำของศิลปินสถาปนิก Petrov ซึ่งเขาเช่าห้องเขาเข้าโรงเรียนวาดภาพตอนเย็นที่ตลาดหลักทรัพย์ ในระหว่างวัน Ilya รีบวิ่งไปรอบ ๆ เมืองหลวงเพื่อค้นหางานและในตอนเย็นเขาประสบความสำเร็จในการฟักไข่ที่โชคร้าย หลังจากได้รับหมายเลขแรกที่โรงเรียนเขาจัดการกับการสอบที่สถาบันการศึกษาและในปี 2407 ได้ลงทะเบียนเป็นอาสาสมัคร เพื่อจ่าย 25 รูเบิลสำหรับปีแรกของการศึกษา Ilya ไปคำนับนายพล Pryanishnikov ผู้ใจบุญและเขาก็บริจาคตามจำนวนที่จำเป็น ด้วยความกระตือรือร้นของเยาวชน Repin ได้เรียนรู้พื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ แต่เขาขาดความรู้ด้านการศึกษาทั่วไป และเขาศึกษาประวัติศาสตร์ วรรณกรรม กายวิภาคศาสตร์ คณิตศาสตร์ ฟิสิกส์ และเคมีด้วยความพากเพียรที่น่าทึ่ง อิลยายังคิดที่จะเลิกวาดภาพเป็นเวลาสี่ปีเพื่อไล่ตาม "ผู้มีสติปัญญาเฉียบแหลม" ทัน เพื่อนร่วมการศึกษา - V. Polenov, M. Antokolsky, A. Shevtsov, N. Murashko - เกลี้ยกล่อมเขาและพยายามสั่งให้เขาถ่ายภาพบุคคลเพื่อที่เขาจะได้หาเลี้ยงชีพ หลังจากเอาชนะอุปสรรคทั้งหมดได้ หลังจากผ่านไปหนึ่งปีแปดเดือนของการฝึก Repin ได้รับเหรียญเงินขนาดเล็กสำหรับภาพสเก็ตช์ "The Angel of Death Destroys the Egyptian Firstborn" (1865) สำหรับ Ilya นี่ไม่ใช่แค่การรับรู้ถึงความสำเร็จของเขาเท่านั้น แต่ยังทำให้เขาสามารถปลดปล่อยตัวเองจากที่ดินที่ต้องเสียภาษีและการลงโทษทางร่างกายเพื่อรับตำแหน่งศิลปินและไม่ต้องจ่ายค่าการศึกษาอีกต่อไป

บังคับ งานวิชาการเรพินไม่สนใจเรื่องราวในพระคัมภีร์ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2406 I. N. Kramskoy เป็นครูคนที่สองของเขาและ V. V. Stasov กลายเป็นเพื่อนสนิทและที่ปรึกษา Ilya อัดแน่นไปด้วยความคิดของคนงานอาร์เทลและผู้พเนจรซึ่งสอดคล้องกับงานจริงของ V. G. Perov Ilya ประสบความสำเร็จในการทำงาน แต่ไม่ได้ใส่จิตวิญญาณของเขาเข้าไป เขากำลังมองหาเรื่องของเขา และเปิดให้เขาในวันอันเงียบสงบในปี พ.ศ. 2411 บนเนวา ร่างของนักลากเรือบรรทุกซึ่งนำโดยแรงงานหนักมาสู่สภาพของวัวควาย ใบหน้าที่อ่อนล้าและแววตาที่ท้าทายของพวกมันได้บดบังไปทั้งขอบฟ้า Repin ล้มป่วยด้วยพล็อตเรื่องและตกหลุมรักตัวละครของเขา เขานึกถึงองค์ประกอบที่ซับซ้อนซึ่งสร้างขึ้นจากความแตกต่าง: ร่างผอมแห้งของนักลากเรือ, วันที่แดดจ้าและฝูงหญิงสาวในชุดหลากสีบนชายฝั่ง แต่ตามคำแนะนำของเพื่อน F. Vasiliev Ilya ปฏิเสธที่จะ "จรรโลงใจ" ในภาพและใช้วันหยุดปี 1870 กับเพื่อน ๆ และพี่ชายของเขาในแม่น้ำโวลก้า "ตามล่า" สำหรับเรือบรรทุกสินค้า ตื้นตันใจกับชีวิตและนิสัยของพวกเขา ภาพวาด งานฤดูร้อนซึ่งกระจัดกระจายอยู่บนพื้นห้องประชุม ได้รับการตรวจสอบโดยแกรนด์ดุ๊ก วลาดิเมียร์ และเขาสงวนสิทธิ์ในการซื้อภาพวาดในอนาคต Repin ถูกลากไปโดยเรือลากจูงที่เพื่อนของเขาแทบจะไม่ได้ชักชวนให้เขาเข้าร่วมการแข่งขันสำหรับเหรียญทองใหญ่และการเดินทางไปต่างประเทศของผู้รับบำนาญ Ilya ไม่รู้เป็นเวลานานถึงวิธีการเข้าใกล้ธีมพระคัมภีร์ถัดไป - "การฟื้นคืนชีพของลูกสาวของ Jairus" (1871) จนกระทั่งเขาจำการตายของ Usti น้องสาวของเขาได้ เขาจินตนาการว่าชายคนหนึ่งจะเข้าไปในบ้านของพวกเขาได้อย่างไร โดยปราศจากความเศร้าโศก และคืนชีวิตให้น้องสาวของเขา หลังจากสี่เดือนของการค้นหาอย่างไร้ผล Ilya เขียนภาพใหม่ภายในเวลาไม่กี่วัน ได้รับเหรียญรางวัลและสำเร็จการศึกษาจากสถาบันการศึกษาได้สำเร็จ ศิลปินหนุ่มไม่สามารถเดินทางเกษียณได้ในทันที ภาพวาดที่ยังไม่เสร็จ "Barge haulers" และคำสั่งซื้อจำนวนมากสำหรับภาพวาด "Slavic Composers" (1871-1872) ซึ่ง Turgenev เรียกว่า "vinaigrette เย็นของคนเป็นและคนตาย" ล่าช้า ภาพดังกล่าวประสบความสำเร็จอย่างมากแม้ว่าทุกสิ่งทุกอย่างในนั้นจะเป็นเรื่องไกลตัวและในบรรดาผู้เชี่ยวชาญที่โดดเด่นนั้นไม่มีทั้ง Mussorgsky หรือ Borodin หรือแม้แต่ Tchaikovsky

อีกสาเหตุหนึ่งที่ทำให้ล่าช้าคือการเปลี่ยนจากชีวิตโสดที่ไม่สบายใจมาเป็นครอบครัวเดียวกัน เจ้าสาว Vera Alekseevna Shevtsova ต่อหน้าศิลปินเปลี่ยนจากเด็กหญิงอายุ 9 ขวบที่ซุ่มซ่าม น้องสาวของเพื่อน ให้กลายเป็นเด็กผู้หญิงที่อ่อนโยนและช่างคิด เมื่อวันที่ 11 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2415 คนหนุ่มสาวได้แต่งงานกันในคริสตจักรวิชาการและในเดือนพฤศจิกายนพวกเขาก็ดีใจที่ลูกสาวของพวกเขาให้กำเนิด ในขณะที่ Vera ตัวน้อยเติบโตขึ้นมาเพื่อควบคุมการเดินทาง พ่อที่มีความสุขได้นำเสนอผืนผ้าใบ "Barge haulers on the Volga" (พ.ศ. 2413-2416) ให้กับผู้ชมซึ่งพูดสำหรับตัวเอง "11 ร่าง - 11 ชะตากรรมอันขมขื่นบนทรายร้อนใต้ไฟแผดเผา พระอาทิตย์แห่งแม่น้ำรัสเซียป่า" . ฝีมือของ Repin ประสานภูมิปัญญาอันสงบ ความแข็งแกร่งของวีรบุรุษ ความเมตตาอย่างแรงกล้า ความคิดหนักอึ้ง และการไม่มีความอ่อนน้อมถ่อมตนของ Nekrasov ที่นี่ “ เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ตกหลุมรักคนที่ไม่มีที่พึ่งเหล่านี้ ... เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่คิดว่าพวกเขาเป็นหนี้ประชาชนจริงๆ ... ท้ายที่สุด "ปาร์ตี้" ของ burlatskaya นี้จะถูกฝันถึงในภายหลังในความฝันในปี 15 ปีมันจะถูกจดจำ และหากพวกเขาไม่เป็นธรรมชาติไร้เดียงสาและเรียบง่ายพวกเขาจะไม่สร้างความประทับใจและจะไม่สร้างภาพเช่นนี้ ... ” - F. M. Dostoevsky เขียน "เรือบรรทุกสินค้า" ได้รับการตอบรับอย่างดีจากผู้ชมและนักวิจารณ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและที่งานนิทรรศการระดับโลกในกรุงเวียนนาและเป็นเวลานาน 44 ปีพวกเขาถูกซ่อนจากสายตาของสาธารณชนในห้องบิลเลียดของ Prince Vladimir ...

Repin เดินทางไปต่างประเทศในฐานะอาจารย์ที่มีชื่อเสียง ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2416 ถึง พ.ศ. 2419 ศิลปินเดินทางไปเวียนนา เวนิส ฟลอเรนซ์ โรม เนเปิลส์ อัลบาโน และลอนดอน เป็นเวลานานที่เขาอาศัยอยู่กับครอบครัวในปารีสที่นาเดียลูกสาวคนที่สองของเขาเกิด บ้านของพวกเขากลายเป็นชนพื้นเมืองของ Valentin Serov อายุเก้าขวบและ Ilya Efimovich กลายเป็นครูคนแรกและคนโปรดของเขา ศิลปินทำความคุ้นเคยกับศิลปะตะวันตกวาดภาพทิวทัศน์ในอากาศกว้าง ๆ ภาพร่างภาพเหมือนของ Turgenev และลูกสาวของ Vera "Girl Fisherwoman" ภาพวาด "Paris Cafe" (ทั้งหมดในปี 1874) และผ้าใบเชิงเปรียบเทียบ "Sadko in the Underwater Kingdom " (1876). ). สำหรับงานสุดท้าย Repin ได้รับตำแหน่งนักวิชาการด้านจิตรกรรม แต่ในรัสเซีย ผู้สร้าง Burlaks คาดหวังอะไรมากกว่านี้ ผลงานของชาวปารีสไม่มีอะไรเพิ่มเข้าไปในชื่อที่ดีของเขา ดูเหมือนว่าเขาจะสะสมกำลังเพื่อที่เมื่อเขากลับมาที่ Chuguev เขาจะสาดน้ำด้วยพงศาวดารหลังการปฏิรูปรัสเซีย: "ภายใต้การคุ้มกัน" (1876), "ใน กระดานโวลอส"," กลับมาจากสงคราม "," ชาวนาขี้อาย "," มูจิที่มีนัยน์ตาชั่วร้าย ” (ส่งไปที่นิทรรศการระดับนานาชาติในปารีส),“ ขบวนในป่าโอ๊ค ” (ทั้งหมดในปี 1877) หนึ่งในตัวละครในขบวนคือ Protodeacon ของโบสถ์ Chuguev I. Ulanov ร่างที่ยิ่งใหญ่ของเขาถูกพรรณนาถึงอารมณ์อย่างอิสระด้วยเทคนิคการวาดภาพมากมายโดย Repin ในภาพวาด "Protodeacon" (1877) “ทำไม นี่คือภูเขาพ่นไฟทั้งลูก” Mussorgsky กล่าวเกี่ยวกับภาพเหมือน ศิลปินสร้างผลงานเหล่านี้และผลงานอื่นๆ ในหนึ่งปีในชีวิตของเขาในเมืองบ้านเกิดของเขา เขาเสียใจที่ต้องแยกทางกับยูเครน แต่เขาต้องการเป็นศูนย์กลางของศิลปะรัสเซียจริงๆ

หลังจากอาศัยอยู่ในมอสโกเป็นเวลาห้าปี Repin และครอบครัวของเขาเติมเต็มด้วย Yuri ลูกชายและลูกสาว Tatyana ย้ายไปพำนักถาวรในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในเวิร์คช็อปการวาดภาพของเขา ศิลปินทำงานบนผืนผ้าใบหลายภาพในคราวเดียว อารมณ์สร้างสรรค์ของเขาเป็นอย่างมาก เขาปรับปรุงการเรียบเรียงอย่างต่อเนื่อง สร้างภาพสเก็ตช์หลายสิบภาพแม้กระทั่งกับบุคคลหลัก เขากำลังมองหาธรรมชาติที่แสดงออก ดังนั้นศิลปินจึงพบภาพของผู้หญิงที่ภาคภูมิใจใน Princess Sofya (1879) โดยการรวมภาพร่างของ Blamberg-Apreleva ช่างตัดเสื้อและแม่ของ V. Serov ทัศนคติที่สำคัญของ Repin ต่องานของเขานั้นมากเกินไป เขาแก้ไขบางสิ่งในภาพวาดที่เสร็จแล้วอย่างต่อเนื่อง และบางครั้งก็เขียนใหม่บนผืนผ้าใบเดียวกัน ดังนั้นศิลปินจึงทำงานใน "Appeared Icon" ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2420 ถึง พ.ศ. 2467 เป็นเวลาหลายปีที่สร้างภาพเขียน "การปฏิเสธคำสารภาพ" (2422-2428), "การจับกุมนักโฆษณาชวนเชื่อ" (พ.ศ. 2423-2435), "พวกเขา ไม่รอช้า” (พ.ศ. 2427-2431) ภาพของนักปฏิวัติอาสาสมัครประชาชน Repin ร้องเพลงภาพลักษณ์ของชายผู้สละชีวิตเพื่ออุดมการณ์สูงสุด “ขบวนแห่ทางศาสนาในจังหวัดเคิร์สต์” (ค.ศ. 1880-1883) ถูกทิ้งให้เฉยเมยโดยฝูงชนหลายฝ่ายซึ่งพุ่งเข้าหาผู้ชมอย่างต่อเนื่อง ไม่มีการแสดงความเคารพและความปีติยินดีทางศาสนาในภาพ - มีเพียงความโอ้อวด ความโง่เขลา ความโหดร้าย ความเจ็บปวด และความยากจน ตัวเลขหลายสิบตัว แต่ไม่มีแม้แต่ตัวเดียวที่ฟุ่มเฟือย แต่ละภาพที่ถูกคิดและเขียนใหม่หลายสิบครั้ง อาจกลายเป็นภาพที่แยกจากกัน ตั้งแต่เด็กชายหลังค่อมและหญิงขอทาน ไปจนถึงหญิงอ้วนและตำรวจถือแส้ Repin แม้ตามคำร้องขอของ Tretyakov ก็ไม่ได้เปลี่ยนแปลงอะไรในภาพแม้ว่าเขามักจะยอมจำนนต่อการชักชวน “ความงามเป็นเรื่องของรสนิยม สำหรับฉันมันเป็นเรื่องจริงทั้งหมด” ศิลปินตอบเจ้าของแกลเลอรี่ที่มีชื่อเสียง

เช่นเดียวกับที่น่าขนลุกในความจริงและความเป็นจริงของอาชญากรรมและความตายคือภาพวาด "Ivan the Terrible และ Ivan ลูกชายของเขาเมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน ค.ศ. 1581" (1882-1885) - ผลงานที่น่าทึ่งที่สุดของ Repin “ความรู้สึกที่เต็มไปด้วยความน่าสะพรึงกลัวของความทันสมัย” ทำให้สามารถสร้าง “ความตายที่มีชีวิต” ขึ้นมาใหม่ ซึ่งเป็นการฆ่าเด็กบนผืนผ้าใบ ศิลปินจับภาพช่วงเวลาที่ชายคนหนึ่งและพ่อตื่นขึ้นมาในทรราช Grozny โดยตระหนักถึงการกระทำที่โหดร้ายและความเศร้าโศกของเขา รอยยิ้มจาง ๆ ของการให้อภัยทำให้ใบหน้าของชายที่กำลังจะตายสว่างขึ้น สีบนผ้าใบสอดคล้องกับโศกนาฏกรรม: พื้นหลังสีเทา พรมแดงเลือด เครื่องแต่งกายสีดำของ Terrible และเสื้อผ้าสีโรสโกลด์ของเจ้าชายเสริม ความประทับใจทั่วไป. แต่มันคือการเปลี่ยนแปลงในทันทีในสภาพจิตใจของบุคคลซึ่งถูกตีจากสายตาของกษัตริย์ซึ่งทำให้ผู้ชมตะลึงมากกว่าเลือดที่ไหลออกจากบาดแผล ภาพวาดถูกวาด "อย่างเชี่ยวชาญจนมองไม่เห็นฝีมือ" และตามจริงแล้ว Tretyakov ผู้ซื้อภาพนี้ได้รับคำสั่งในนามของซาร์ไม่ให้จัดแสดงงานนี้ในแกลเลอรี ผลงานเรื่อง "The Terrible" ทำให้ศิลปินมีพละกำลังและพลังงานทางจิตวิญญาณมากมาย ใช่และใน ชีวิตครอบครัว Ilya Yefimovich ไม่มีความสงบสุขมาเป็นเวลานาน งานอดิเรกที่ไม่สมดุลและไร้เหตุผลของเขาทำให้เขาเสียใจมากกับภรรยาของเขา ยุ่งอยู่กับบ้านและเลี้ยงลูกสี่คน เธอไม่สามารถเป็นปฏิคมฆราวาสของร้านเสริมสวยของ Repin ได้ เพื่อนเห็น "ความทุกข์ที่ซ่อนเร้น" ของผู้หญิงคนนี้ Vera Alekseevna เรียกร้องให้หยุดพัก ลูกสาวคนโตอยู่กับพ่อ ส่วนยูรากับทันย่าก็อยู่กับแม่ แต่ Repin ไม่ได้ติดต่อกับเด็ก ๆ พวกเขาไม่ให้อภัยเขาในบรรยากาศในวัยเด็กและเรื่องอื้อฉาว ความสุขในครอบครัวที่เงียบสงบไม่ได้สนองธรรมชาติพายุของเขา เขาต้องการความรักในวัยเยาว์ ความรักที่สดใสและแข็งแกร่ง เมื่ออายุ 44 ปี เขาสัมผัสได้ถึงความรู้สึกนี้กับ Elizaveta Nikolaevna Zvantseva นักเรียนที่มีพรสวรรค์ของเขา หญิงสาวไม่สามารถตอบแทนศิลปินที่มีภาระกับครอบครัวได้

หลังจากวิกฤตทางจิตและครอบครัว Repin ได้หมกมุ่นอยู่กับงานจิตรกรรม "คอสแซคเขียนจดหมายถึงสุลต่านตุรกี" (พ.ศ. 2421-2434) ที่เปล่งประกายและชุ่มฉ่ำอย่างสมบูรณ์ซึ่งเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2421 ศิลปินเดินทางไปยูเครนหลายครั้งได้พบกับนักประวัติศาสตร์ Yavornitsky (เขาปรากฎในภาพเป็นเสมียน) ใบหน้าที่สดใส ใบหน้าที่หัวเราะ ร่างที่มั่นใจในพลังของพวกเขา รวมกันเป็นหนึ่งความสนุกสนาน ในภาพกลายเป็นสัญลักษณ์ของเสรีภาพและความสนิทสนมของคอซแซค "Zaporozhtsev" ซื้อกษัตริย์ในราคา 35,000 รูเบิล ด้วยเงินจำนวนนี้ Repin ได้ซื้อที่ดิน Zdravnevo ในเบลารุสและกลายเป็นเจ้าของที่ดินที่แท้จริง ซึ่งยุ่งอยู่กับพืชผล ปศุสัตว์ และการจ้างงาน บางทีศิลปินผู้ยิ่งใหญ่อาจจะจบลงที่นั่นถ้า Repin ไม่พยายามคืนดีกับครอบครัวของเขา แต่ชีวิตร่วมกันอีกครั้งไม่ได้ผล ศิลปินทิ้งที่ดินไว้ให้ภรรยาของเขาและกลับไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขากระโจนเข้าสู่สังคมชั้นสูงซึ่งเขาวาดภาพเหมือนตัวแทน เขาค่อยๆ หลอมรวมมุมมองของพวกเขา รู้สึกละอายใจกับแรงกระตุ้นและภารกิจที่อ่อนเยาว์ของเขา กลายเป็นช่างทำผมในร้านเสริมสวย

เพื่อนของสมาคมพเนจรบนกระดานซึ่ง Repin เป็นสมาชิกหรือเป็นสมาชิกของสมาคมไม่รู้จักเขา ศิลปินที่มีความเฉียบแหลมเฉพาะตัวและไม่สามารถคาดเดาการตัดสินและการประเมินได้ ทำให้เกิดความขัดแย้งอย่างต่อเนื่อง บ่อยครั้งที่เขาวิพากษ์วิจารณ์อย่างเด็ดขาดในสิ่งที่ตัวเขาเองยังไม่คิดออกแล้วกลับใจอย่างจริงใจ แต่ความแค้นยังคงอยู่ มีเพื่อนศิลปินน้อยลง (แม้ว่ามิตรภาพกับ Stasov, Polenov, Surikov แทบจะไม่แตก) แต่ในหมู่ขุนนาง - มากขึ้นเรื่อย ๆ

ความเป็นคู่บางอย่างได้ตกลงในจิตวิญญาณและผลงานของ Repin เขาไม่สามารถจดจ่ออยู่กับเรื่องราวที่น่าสนใจใดๆ ได้อีกต่อไป เขาประสบกับความรู้สึกว่างเปล่า ในช่วงเวลานี้ ศิลปินถึงกับย้ายออกจากความสมจริง: “ฉันจะยึดติดกับศิลปะเท่านั้นและแม้แต่ศิลปะพลาสติกเพื่อเห็นแก่งานศิลปะเท่านั้น” เขาเขียนจากอิตาลีถึง Stasov ในปี 1893 และเขารีบจัดประเภทให้เขาเป็นคนทรยศ มากขึ้นเรื่อยๆ ขาตั้งของ Repin ปรากฏภาพวาดในรูปแบบพระคัมภีร์ที่เขาไม่เคยรักมาก่อน: "Golgotha", "Resurrection Morning", "Unbelief of Thomas", "Christ the Child in the Temple"

การปะทะกันกับ "โลกแห่งศิลปะ" ทำให้จิตรกรกลับกลายเป็นความสมจริง และ "การต่อสู้" ของเขาในปี พ.ศ. 2440 ที่งานนิทรรศการนานาชาติในเมืองเวนิส "ทำให้ทั้งยุโรปประหลาดใจ" แต่ Repin ต้องการ "อย่างน้อยก็ทำอะไรบางอย่างเพื่อตอนจบที่พอทนได้" และศิลปินได้ใส่ทักษะทั้งหมดของเขาในฐานะจิตรกรภาพเหมือนในภาพวาดขนาดใหญ่ "การประชุมสภาแห่งรัฐ" (พ.ศ. 2444-2546) ซึ่งได้รับมอบหมายจากอเล็กซานเดอร์ที่ 2 ผืนผ้าใบที่มีหลายร่างที่ยิ่งใหญ่ซึ่งในการดำเนินการซึ่ง B. M. Kustodiev และ I. S. Kulikov ได้ช่วยเปล่งประกายด้วยเครื่องแบบที่สง่างามของผู้มีเกียรติมากกว่า 80 นำโดยซาร์ ด้วยการใช้สไตล์ของการวาดภาพแบบครั้งเดียว ซึ่งทำงานในสไตล์ของอิมเพรสชันนิสต์ Repin ได้สร้างภาพพอร์ตเทรตแนวอีทูดี้ที่เหนือกว่าแม้แต่ภาพวาดเองในแง่ของความแข็งแกร่งของความประทับใจ "รูปภาพของ dzhimord ของเรา" เขย่าความจริงที่สมจริงของพวกเขาโดยเฉพาะภาพเหมือนของ Pobedonostsev หน้ากากของเยสุอิตที่พับมือสวดอ้อนวอน รูปลักษณ์ที่น่าสยดสยองของผู้สูงศักดิ์ที่มั่นใจในพลังอันหาค่ามิได้ของเขา หิน ใบหน้าที่เย็นชาของชายคนหนึ่ง ซึ่งซาร์สั่งห้ามไม่ให้แสดง Ivan the Terrible ต่อผู้ชม ภาพบุคคลแต่ละภาพเป็นโทษของความโหดร้าย ความเฉยเมย และไหวพริบ ทุกคนมีความสุขกับภาพ ผู้เห็นเหตุการณ์เชื่อว่าเหตุการณ์ดังกล่าวกลายเป็นภาพสะท้อนของเหตุการณ์เคร่งขรึม ดังนั้น “ใบหน้าจึงมีความสำคัญมาก ท่าทางมีลักษณะเฉพาะ สถานการณ์จำลองได้อย่างแม่นยำมาก”

Repin ไม่ได้ถือว่าเป็นหนึ่งในจิตรกรภาพเหมือนที่ดีที่สุดโดยไม่มีเหตุผล เหนือสิ่งอื่นใด เขาประสบความสำเร็จในภาพลักษณ์ของคนที่เขารักและเคารพอย่างจริงใจ จิตรกรสร้างภาพเหมือนของนักวิทยาศาสตร์ทั้งกาแลคซี: Pirogov, Sechenov, Bekhterev, Mendeleev, Pavlov; นักเขียนชาวรัสเซีย: Turgenev, L. Tolstoy, Pisemsky, Gorky, Korolenko, Mayakovsky; นักแต่งเพลง: Mussorgsky, Borodin, Rimsky-Korsakov; ศิลปิน: Kramskoy, Surikov, Kuindzhi, Ge, Vasnetsov, Serov; ภาพเหมือนของ Stasov และ Tretyakov รวมถึงญาติทั้งหมดของพวกเขา ตามที่จิตรกรเองแม้ใน "ภาพที่ว่างเปล่าที่สุด" เขา "ใส่จิตวิญญาณของเขาลงไป"

ใครจะสงสัยว่าศิลปินผู้ดื้อรั้นและเอาแต่ใจอ่อนไหวต่อบุคคลเช่นนี้สามารถเชื่อมโยงชีวิตของเขา (1900) กับนักเขียนนวนิยายซ้ำซาก Natalya Nordman-Severova และยอมจำนนต่อวิถีชีวิตของเธออย่างสมบูรณ์ เธออยู่ใน ต่างเวลาเป็นซัฟฟราเจ็ตต์หัวรุนแรง จากนั้นก็เป็นสตรีนิยมที่กระตือรือร้น จากนั้นจึงเทศนาเรื่องการกินเจและการบริการตนเอง มีเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเกี่ยวกับอาหารแห้งของเธอ ทุกอย่างที่เธอทำนั้นไร้สาระ อวดดี เสียงดัง แต่ในขณะเดียวกันก็จริงใจ Ilya Efimovich อดทนต่อความเขลาทั้งหมดของเธออย่างอดทนแม้ว่าชีวิตในที่ดินของภรรยา "Penates" ในฟินแลนด์เป็นเหมือนเรื่องตลกมากกว่าความคิดสร้างสรรค์ แต่นอร์ดแมนคัดค้านลัทธิของศิลปินต่อความเป็นศัตรูของตระกูลเรพินซึ่งอยู่ภายใต้การควบคุมของ Ilya Efimovich ในเรื่องนี้

เป็นเวลา 15 ปี ชีวิตคู่กันโลกของ Repin แคบลงจนเหลือเพียงที่ดินเพียงแห่งเดียวในเมือง Kuokkala เขาหยุดสอนที่สถานศึกษา (พ.ศ. 2437-2450) ด้วยความประหลาดใจและไม่พอใจว่าตอนนี้เขา "กลายเป็นครูที่ไม่ดี" แม้ว่าหลายคนจะเป็นครูที่ยิ่งใหญ่ เขาเลี้ยง Grabar, Malyavin, Kustodiev, Ostroumova-Lebedeva, Bilibin และ Serov

ศิลปินยังคงทำงานในโหมดปกติของเขาและเมื่อมือขวาของเขาล้มเหลวในปี 2450 เขาทาสีด้วยมือซ้ายแก้ไขจานสีด้วยสายรัดพิเศษบนร่างกายของเขา เมื่อห้ามวาดภาพอย่างสมบูรณ์ เขาสามารถสร้างภาพเหมือนต้นฉบับของผู้มาเยือนและเพื่อน ๆ ด้วยความช่วยเหลือของก้นบุหรี่และหมึกบนเศษกระดาษ เขามักจะรับแขก แต่หายใจได้อย่างอิสระหลังจากการตายของนอร์ดแมนเท่านั้น เธอพิสูจน์ให้เห็นถึงทัศนคติที่ไม่แยแสต่อเรพินด้วยความจริงที่ว่าเมื่อล้มป่วย เธอออกจากที่ดิน ไปสวิตเซอร์แลนด์ และเสียชีวิตที่นั่นในโรงพยาบาลเพื่อคนยากจน โดยปฏิเสธความช่วยเหลือจากเขา ใน "Penates" ถูกสร้างขึ้น: "ตามฉันมาซาตาน!", "Black Sea Freemen", "Golgotha", "Morning of Resurrection", "Finnish Celebrities", "Gopak" ที่ดินของ Repin ได้รับการจัดการโดย Verunya ลูกสาวที่รักของเขาซึ่งขายอัลบั้มภาพวาดและภาพสเก็ตช์อันมีค่าของเขาอย่างตะกละตะกลามหลังจากที่พ่อของเธอเสียชีวิต เธอบังคับให้ Ilya Efimovich ลงนามในแต่ละแผ่นเพื่อขายในราคาที่สูงขึ้น ชายชราไม่พอใจกับลูกสาวของเขา นาเดีย ซึ่งมีอาการวิกลจริตอย่างเงียบๆ น่าเศร้าที่เขามีความสัมพันธ์กับยูริลูกชายของเขาซึ่งเป็นที่ยอมรับว่าเป็นจิตรกรที่ดี แต่มักอยู่ภายใต้เงาของพ่อเสมอ

หลังจากการปฏิวัติในรัสเซียในปี 2460 ฟินแลนด์กลายเป็นรัฐที่แยกจากกัน Repin รู้สึกเหมือนเป็นคนที่ "ไม่มีที่ไป" เขาถูกเรียกตัวไปรัสเซีย แต่ถูกข่มขู่โดยเรื่องราวของลูกสาวของเขาเกี่ยวกับพิพิธภัณฑ์ที่ถูกทำลายและ "การแก้แค้น" กับเพื่อนศิลปินของเขา Ilya Efimovich กลัวที่จะไปในตอนแรกและสุขภาพของเขาก็ล้มเหลว Repin เสียชีวิตเมื่อวันที่ 29 กันยายน พ.ศ. 2473 และถูกฝังไว้ที่ "ภูเขา Chuguev" ในสวน Penat เวลาคลี่คลายความล้มเหลวและความลังเลใจ ปีที่ผ่านมาทิ้งภาพลักษณ์ที่บริสุทธิ์ของศิลปินที่แสวงหาความจริง รักษาความชัดเจนของงานศิลปะของ Repin และทำให้ชื่อและผลงานของเขาเป็นอมตะ