หลักสูตรวิดีโอนี้จะช่วยให้ทุกคนเชี่ยวชาญเทคนิคการร้องแบบคอ เทคนิคการร้องเพลงที่ไม่ธรรมดานี้เป็นลักษณะเฉพาะของดนตรีพื้นเมืองและโดยเฉพาะอย่างยิ่งดนตรีประจำลัทธิของชาวเหนือ มองโกเลีย และทิเบต

การฝึกอบรมวิดีโอ "การร้องเพลงคอ: แบบฝึกหัด"

เสียงจากอดีต

การร้องเพลงแบบคอเป็นเทคนิคการร้องเพลงแบบพิเศษที่มีการเปล่งเสียงที่ผิดปกติในลำคอหรือกล่องเสียง เป็นต้นฉบับและน่าสนใจดึงดูดความสนใจและหลงใหลด้วยเสียงที่ผิดปกติ การเรียนรู้เทคนิคการร้องด้วยลำคอนั้นไม่ยากอย่างที่คิดในตอนแรก เทคนิคการร้องเพลงนี้มีประวัติอันยาวนาน มีการใช้ในบางศาสนา ในนิทาน ประเพณี และลัทธิต่างๆ นอกเหนือจากนักร้องมืออาชีพสมัยใหม่และผู้เชี่ยวชาญด้านการร้องเพลงในลำคอแล้ว ผู้ชื่นชอบเทคนิคที่ไม่ธรรมดานี้ก็สร้างสรรค์ขึ้นเช่นกัน มีชุมชนและคลับพิเศษสำหรับคนรักการร้องคอ มีสถาบันทั้งหมดในทิเบตที่ฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญด้านการร้องเพลงในลำคอ

โดยปกติแล้ว การร้องเพลงในลำคอประกอบด้วยเสียงรูตโทน (เสียง "buzz" ซ้ำซากจำเจที่มีความถี่ต่ำ) และเสียงบนที่เคลื่อนไปตามโทนเสียงของสเกลธรรมชาติ โดยปกติแล้วการร้องเพลงคอจะมาพร้อมกับเครื่องดนตรีพื้นบ้านพิเศษ การร้องเพลงแบบคอเป็นศิลปะดนตรีประเภทหนึ่งซึ่งเป็นเทคนิคพิเศษในการแยกเสียง เมื่อนักร้องแยกโน้ตสองตัวพร้อมกันในเวลาเดียวกัน ดังนั้นจึงได้โซโลสองเสียง

ความสนใจในการร้องเพลงคอกำลังเติบโตอย่างต่อเนื่อง เทคนิคนี้ดึงดูดความไม่ธรรมดาเพราะบางครั้งมันก็ดูเหลือเชื่อที่คนทำเสียงเหล่านี้ ฟังการร้องเพลงในลำคอ คุณรู้สึกเหมือนอยู่ในสมัยโบราณ สัมผัสทั้งเวทย์มนต์และเวทมนตร์ คุณรู้สึกเหมือนมีส่วนร่วมในพิธีกรรมลึกลับ ความรู้สึกของการร้องเพลงแบบนี้มันเหลือเชื่อมาก มันส่งผลต่อบางสิ่งที่อยู่ลึก ๆ ข้างใน ช่วยให้คุณได้สัมผัสกับวัฒนธรรมโบราณ สำหรับหลาย ๆ คน เสียงเหล่านี้เกี่ยวข้องกับสิ่งลี้ลับและหมอผี อย่างไรก็ตาม การร้องคอไม่เพียงแต่ใช้ในพิธีกรรมเท่านั้น แต่ยังเป็นการถ่ายทอดนิทานพื้นบ้านและนิทานอีกด้วย

การร้องเพลงด้วยลำคอมี 5 รูปแบบหลักซึ่งใช้โดยชนชาติต่าง ๆ และเพื่อวัตถุประสงค์ต่าง ๆ เหล่านี้รวมถึง:

• คีร์กีร่า;
• คิวเมอิ;
• แห้ง;
• ezengileer;
• เบอร์เบนเดอร์

อย่างไรก็ตามนอกเหนือจากทิศทางหลักแล้วยังมีอีกหลายสายพันธุ์ ในการที่จะร้องเพลงในลำคอได้ดียิ่งขึ้น คุณควรทำความคุ้นเคยกับกฎพื้นฐานและประวัติของสไตล์ที่เลือก

ลักษณะและประวัติของรูปแบบหลักของการร้องคอ:

1. มีความเห็นว่าสไตล์ kyrkyr เกิดขึ้นจากการเลียนแบบเสียงอูฐ เสียงที่คล้ายกับการร้องเพลงแบบนี้เกิดจากแม่อูฐเมื่อลูกของมันตาย เสียงดังกล่าวทำโดยนักร้องโดยใช้ปากเปิดครึ่งหนึ่งและสายเสียงที่ตึงเครียด
2. สไตล์คิวเมอิมีตำนานที่น่าสนใจในตัวเอง เชื่อกันว่ากาลครั้งหนึ่งมีชายหนุ่มผู้โดดเดี่ยวอาศัยอยู่บนภูเขา เขาเป็นเด็กกำพร้าและอาศัยอยู่ตามลำพังที่เชิงหินที่ตอบสนองต่อเสียงใด ๆ ด้วยเสียงสะท้อนแบบโพลีโฟนิก เมื่อชายหนุ่มคนหนึ่งนั่งและเลียนแบบเสียงเหล่านี้ สายลมได้นำเพลงนี้มาสู่ผู้คน และพวกเขาเรียกมันว่า คิวเมอิ (หรือคูเมอิ) นี่คือรูปแบบที่ราบรื่นและไพเราะ
3. การร้องเพลง Syhyt จะแสดงโดยไม่มีคำพูดเสมอ มันแตกต่างตรงที่พื้นหลังของเสียงหลักต่ำจะส่งเสียงหวีดหวิวที่แหลมคม (โอเวอร์โทน)
4. ตามเนื้อผ้า ezengileer แสดงบนหลังม้าและมาพร้อมกับการเต้นของจังหวะแบบไดนามิกและการกระแทกเป็นระยะ หากการร้องเพลงในลำคอแบบนี้ไม่ได้แสดงบนม้า นักร้องจะสร้างการสั่นสะเทือนในอากาศเลียนแบบการควบม้าของม้า
5. ในการร้องคอแบบหลักสุดท้าย เบอร์เบนเดอร์ เสียงจะนุ่มและต่ำมาก มีความไพเราะและเงียบกว่า ไพเราะเสนาะหู และคล้ายเสียงคลาริเน็ต

สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าการร้องเพลงด้วยลำคอไม่ได้เป็นเพียงรูปแบบดนตรีเท่านั้น แต่ยังเป็นเครื่องมือในการทำสมาธิอีกด้วย การร้องเพลงในลำคอช่วยเชื่อมต่อกับธรรมชาติ ค้นหาตัวเอง และผ่อนคลาย หลังจากฟังการร้องเพลงในลำคอ หลายคนเริ่มรู้สึกถึงการไหลเวียนของพลังงาน แรงบันดาลใจ และความสงบภายในตนเอง

การอ่านบทความและหนังสือเกี่ยวกับการร้องเพลงในลำคอไม่เพียงพอ - วิธีการเรียนรู้ศิลปะนี้หมอผีจะบอกคุณโดยละเอียด ข้อมูลที่เป็นตัวหนังสือสามารถอธิบายและเปิดเผยแนวคิดพื้นฐานได้ ไม่มีอะไรมากไปกว่านี้ ในทางปฏิบัติเป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องติดตามที่ปรึกษาอย่างต่อเนื่องซึ่งจะวิเคราะห์ข้อผิดพลาดจากภายนอกและช่วยแก้ไข หากไม่สามารถเรียนกับหมอผีเป็นการส่วนตัวได้ขอแนะนำให้รวมทฤษฎีคลาสสิกเข้ากับบทเรียนวิดีโอ

ก่อนที่จะพิจารณาการร้องเพลงในลำคอของอัลไต เราควรจำระดับเสียงของเสียง:

• unterton - การสั่นสะเทือนของเนื้อเยื่ออ่อนของกล่องเสียง
• Bourdon - ผลของการปิดสายเสียง;
• โอเวอร์โทน - การสั่นของเฮดเรโซเนเตอร์

หลังจากเชี่ยวชาญเทคนิคนี้แล้ว เราสามารถควบคุมเสียงได้อย่างง่ายดายผ่านการควบคุมโทนเสียง โดยกำหนดเสียงสุดท้ายไว้ล่วงหน้า

มาจากสมัยโบราณ

การร้องเพลงคอ Shamanic เกิดขึ้นเมื่อหลายปีก่อนคริสต์ศักราช อี ตอนนี้เป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมของบางคนในโลก ผู้ฟังมักจะเชื่อมโยงการร้องเพลงด้วยลำคอกับพระทิเบต หากคุณตัดสินใจที่จะเชี่ยวชาญในเทคนิคนี้ คุณควรเริ่มต้นด้วยสไตล์โฮเมะอิ มันทำให้เสียงต่ำมีความหลากหลายด้วยเสียงหวือหวา ทำให้มีความอิ่มตัวและลึกมากขึ้น

พื้นฐานของการเตรียมตัว

ดังที่ได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ จะเป็นการดีกว่าสำหรับผู้เริ่มต้นที่จะเริ่มฝึกฝนการร้องเพลงในลำคอของหมอผีด้วยเทคนิคโฮเมอิขั้นพื้นฐาน เป็นตัวแทนของเสียงธรรมชาติที่มี "สิ่งเจือปน" ของเสียงหวือหวา ในการก่อตัวของหลัง resonators ด้านบนมีส่วนร่วม ในการรับเสียงของ Hoomei คุณควรวอร์มเครื่องเสียงร้อง สิ่งนี้สามารถทำได้ด้วยความช่วยเหลือของบทสวดง่าย ๆ ซึ่งสระวาดดังกล่าวมีส่วนร่วม:

เคล็ดลับของเทคโนโลยี

การผ่อนคลายของกรามล่าง, สมาธิที่รากของลิ้น - นี่คือสิ่งที่คุณต้องพยายามเมื่อร้องเพลง Khoomei ด้วยการเปิดช่องปากมากเกินไปคอจะถูกบีบและด้วยการเปิดที่ จำกัด จะทำให้เกิดเสียงแบนราบ จำเป็นต้องคำนึงถึงเคล็ดลับนี้และค้นหาค่าเฉลี่ยสีทอง เสียงร้องของหมอผีไม่ควรทำให้เกิดความรู้สึกไม่สบาย ในตอนแรกการฝึกอาจทำให้เกิดอาการคันที่จมูกและริมฝีปาก ความรู้สึกดังกล่าวถือเป็นบรรทัดฐานเมื่อเวลาผ่านไป

Hoomei เป็นเทคนิคสากลสำหรับทั้งผู้หญิงและผู้ชาย อย่างไรก็ตามเพศที่ยุติธรรมจะเรียนรู้ศิลปะนี้ได้ยากขึ้น หมอที่มีประสบการณ์ไม่แนะนำให้ผู้หญิงเชี่ยวชาญทุกรูปแบบในทันที เพราะอาจทำให้ฮอร์โมนไม่สมดุลได้

อย่างที่คุณเห็น การร้องเพลงในลำคอแบบชามานิกเป็นปริศนาทั้งหมด ซึ่งไม่อยู่ภายใต้บังคับของทุกคน ความพยายาม, ชั้นเรียนปกติ, ความปรารถนาดี, ความกล้าแสดงออก - หากไม่มีสิ่งนี้ก็ยากที่จะเจาะลึกถึงแก่นแท้และค้นพบศิลปะใหม่ จะต้องการความช่วยเหลือจากที่ปรึกษาไม่ช้าก็เร็ว ดังนั้นจึงเป็นการดีกว่าที่จะติดต่อหมอผีทันทีเพื่อหลีกเลี่ยงความผิดพลาด

หากคุณพบข้อผิดพลาด โปรดเน้นข้อความและคลิก Ctrl+Enter.

มันคืออะไร? การร้องเพลงคอที่ถูกต้องเรียกว่าอะไรและมีไว้เพื่ออะไร?

เริ่มต้นด้วยเราสามารถพูดได้ว่านี่เป็นหนึ่งในศิลปะการร้องที่เก่าแก่ที่สุดซึ่งได้รับการเก็บรักษาไว้เฉพาะในหมู่ประชาชนในภูมิภาค Sayano-Altai

การร้องเพลงในลำคอหากถูกต้องจะช่วยให้บุคคลเข้าสู่สภาวะแห่งความสงบภายในความสามัคคีกับตัวเองได้รับความมั่นใจในความสามารถของเขา การร้องเพลงในลำคอมีส่วนช่วยในการพัฒนาการรับรู้กระแสพลังงานที่แทรกซึมอยู่รอบตัวเรา

หากคุณต้องการเรียนรู้วิธีการร้องเพลงในลำคอคุณควรติดต่อโรงเรียนสอนร้องเพลงที่ดี ในสถาบันการศึกษาที่จริงจัง พวกเขาไม่เพียงแต่สอนการร้องเพลงด้วยลำคอซึ่งเริ่มต้นจากศูนย์ทั้งหมด แต่ยังให้บทเรียนเกี่ยวกับเสียงอีกด้วย สิ่งนี้จะเป็นประโยชน์ต่อทุกคนที่ตัดสินใจอุทิศตนเพื่อดนตรีอย่างไม่ต้องสงสัย คุณสามารถเข้าร่วมบทเรียนการร้องเพลงในลำคอเมื่อคุณสะดวกโดยตกลงกับครู

การร้องคอมีประโยชน์อย่างไร?

ประโยชน์และโทษของการร้องเพลงคอ - คืออะไร? ประโยชน์อยู่ที่ความจริงที่ว่าด้วยการร้องเพลงดังกล่าว สมองส่วนต่างๆ ที่อยู่ในสถานะหลับจะมีส่วนร่วม เสียงสะท้อนที่เกิดขึ้นเมื่อร้องเพลงทำให้เซลล์ของร่างกายสั่นด้วยความถี่ในการรักษา ซึ่งจะนำไปสู่การรักษาร่างกายโดยรวม การร้องเพลงแบบสั่นในลำคอมีผลที่น่าอัศจรรย์นี้

หากเราพูดถึงผลของการร้องในลำคอต่อร่างกาย เราสามารถพูดได้ว่านี่เป็นผลการรักษาในเชิงบวกอย่างมาก

สไตล์การร้องคอเป็นอย่างไร? มีหลายคนมีสามคนหลัก - เหล่านี้คือ Kargyraa, Khoomei และ Sygyt ความแตกต่างของพวกเขาคือความจริงที่ว่าพวกเขาฟังในการลงทะเบียนที่แตกต่างกัน Khoomei ถือเป็นรูปแบบพื้นฐานและมักจะเริ่มฝึกด้วย

หากคุณชื่นชอบการร้องอยู่แล้ว คุณจะพบว่ามันง่ายกว่าที่จะเข้าใจวิธีการร้องเสียงร้องด้วยลำคอ หรือแม้แต่เรียนรู้วิธีการร้องคอด้วยตัวคุณเอง หากคุณไม่เคยฝึกร้องมาก่อน การฝึกร้องเพลงประเภทดังกล่าวเป็นเสียงร้องเชิงวิชาการคงจะถูกต้องมาก เสียงร้องประเภทนี้เป็นพื้นฐานสำหรับอุตสาหกรรมเสียงทั้งหมด ที่นั่นคุณจะได้รับการผลิตเสียงคุณภาพสูงและจะง่ายกว่าอย่างหาที่เปรียบไม่ได้สำหรับคุณในการฝึกใหม่สำหรับการร้องแบบเสียงร้องหรือการร้องในลำคอแบบอื่นๆ

การร้องเพลงในลำคอของผู้หญิงแตกต่างจากผู้ชายเนื่องจากลักษณะเฉพาะของร่างกาย ผู้หญิงควรฝึกท่าที่สบายที่สุด - ฮูเมอิ ส่วนแบบอื่นไม่ควรใช้บ่อย เนื่องจากความสมดุลของฮอร์โมนของผู้หญิงอาจเปลี่ยนแปลงได้ การร้องเพลงในลำคอของผู้หญิงในสไตล์ Hoomei นั้นมีประโยชน์มากสำหรับการพัฒนาเสียงโดยทั่วไปและสุขภาพของผู้หญิงเองทำให้กระบวนการทั้งหมดในร่างกายของเธอเป็นปกติ

การร้องคอมาจากไหน?

เคล็ดลับของการร้องเพลงในลำคออยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่าหมอผีชาวอัลไตได้แนะนำการปฏิบัติเหล่านี้ซึ่งทำให้พวกเขาบรรลุความเป็นหนึ่งเดียวกับธรรมชาติ หากคุณต้องการเข้าใจวิธีการเรียนรู้การร้องเพลงด้วยการร้องเพลงในลำคอ ก่อนอื่นคุณควรอ่านเกี่ยวกับเรื่องนี้เพื่อรับความรู้ทางทฤษฎีเพิ่มเติม เกี่ยวกับสิ่งที่ใช้ เทคนิคการร้องแบบคอดีขึ้น อะไรที่ทำให้ความหลงใหลในการร้องแบบคอเปลี่ยนไป

สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือการร้องเพลงพื้นเมืองของรัสเซียในลำคอ นี่เป็นเรื่องที่ผิดปกติและทำให้เรามีโอกาสเห็นเพลงรัสเซียของเราจากมุมมองใหม่ ๆ เพื่อฟังเสียงที่ผิดปกติอย่างสิ้นเชิง ทั้งการแสดงพื้นบ้านของรัสเซียและการขับร้องในลำคอล้วนแต่เป็นการแสดงพื้นบ้านทั้งสิ้น นอกจากนี้ ยังห่างไกลจากกันอีกด้วย ในบางแง่ก็คล้ายกัน แต่ในบางแง่ก็แตกต่างกันมาก

คุณสามารถเริ่มเรียนร้องเพลงคอหอยในมอสโกได้ง่ายๆ โดยติดต่อสตูดิโอดนตรีหรือโรงเรียนสอนร้องเพลงที่ดี

เทคนิคการร้องด้วยลำคอไม่สามารถเชี่ยวชาญได้เช่นนี้ เพียงแค่อ่านหนังสือหรือบทความในหัวข้อนี้ ส่วนหนึ่งเป็นเพราะผู้ที่ต้องการเรียนรู้ศิลปะนี้ขาดแนวคิดในการร้องเพลงดังกล่าว และส่วนหนึ่งเป็นเพราะการควบคุมจากภายนอกเป็นสิ่งสำคัญในการฝึกสอน

ไม่ว่าในกรณีใด ข้อมูลเชิงทฤษฎีที่มอบให้คุณควรใช้เป็นส่วนเสริมสำหรับการระดมสมองและทำความเข้าใจการฝึกร้องเพลง แต่อย่างน้อยคุณต้องเรียนรู้การร้องเพลงจากวิดีโอหากไม่สามารถถ่ายทอดสดได้

ก่อนจะพูดถึงเทคนิคการร้องแบบคอ เรามาพิจารณาเสียงที่ประกอบกันเป็นเสียงของเรากันก่อนดีกว่า เป็นไปได้ที่จะแยกแยะสามชั้นเสียงซึ่งเป็นสีที่ผสมและกลายเป็นกระแสเสียงเดียว:

• ชั้นกลาง - เบอร์ดอน เสียงที่ได้จากการปิดหรือการสั่นสะเทือนของสายเสียง
• ชั้นบนเป็นโอเวอร์โทน (“ เหนือ” โทน) ซึ่งได้มาจากการสั่นสะเทือนของเฮดเรโซเนเตอร์
• ชั้นล่างเป็นเสียงแผ่วซึ่งเนื้อเยื่ออ่อนของกล่องเสียงสั่นสะเทือน

เสียงทั้งหมดเหล่านี้ถูกรวมเข้าด้วยกัน จากนั้นการสั่นสะเทือนของร่างกายทั้งหมดจะถูกผสมเข้าด้วยกัน และหลังจากที่เสียงออกมา มันจะชนกับสภาพแวดล้อมภายนอกซึ่งมีคุณสมบัติทางเสียงของมันเอง

ร้องเพลงโบราณ

การร้องเพลงแบบโอเวอร์โทนคอนั้นพบได้ในวัฒนธรรมของผู้คนมากมายในโลก สำหรับผู้ฟังยุคใหม่ มันเกี่ยวข้องกับหมอผีและพระทิเบตมากกว่า อย่างไรก็ตาม สำหรับนักร้องทุกคน ขอแนะนำให้ใช้อย่างน้อย คูเมอิ (สไตล์ใดสไตล์หนึ่ง) เป็นองค์ประกอบ เนื่องจากเสียงต่ำอันเป็นผลมาจากการออกกำลังกายดังกล่าวจะอุดมไปด้วยเสียงหวือหวาและมีความอิ่มตัวมากขึ้น

คูเมย์ - การเตรียมการ

ดังนั้นเทคนิคของการร้องแบบโอเวอร์โทนคอที่ง่ายและเบสิคที่สุดคือคูเมอิ เมื่อทำการแสดง เสียงส่วนใหญ่จะเป็นธรรมชาติ ซึ่งมีการเสริมแต่งแบบโอเวอร์โทน ซึ่งดึงออกมาด้วยความช่วยเหลือของตัวสะท้อนเสียงด้านบน

ในการแยกเสียงดังกล่าว ก่อนอื่นคุณต้องวอร์มเครื่องเสียงร้องด้วยการร้องสระเสียงยาวอย่างง่าย: aaa, oooh, uuu, uh, uh ... พยายามส่งเสียงของคุณไปยังจุดที่ห่างไกลจากคุณ ตัวอย่างเช่น หากคุณยืนอยู่ข้างหน้าต่าง ให้เลือกต้นไม้หรือหน้าต่างบ้านที่อยู่ตรงข้ามคุณ และร้องเพลง อย่ากลัวเสียงดังเพราะคุณจะไม่ฝึกฝนตัวเอง

เทคนิคการร้องคอหอย

ในการร้องเพลงคูเมอิ คุณต้องเรียนรู้วิธีคลายกรามล่างและเปิดออกเพื่อหามุมที่เหมาะสม ในกรณีนี้ โฟกัสไม่ได้อยู่ที่คอ แต่อยู่ที่รากของลิ้น

มีเคล็ดลับอยู่ที่นี่: หากคุณลดกรามล่างมากเกินไปให้ผ่านคอและถ้าคุณลดลงน้อยเกินไปเสียงจะแบนและถูกบีบ มุมที่ต้องการพบได้ในทางปฏิบัติเท่านั้น และอีกครั้งที่เราเริ่มร้องเพลงเสียงสระในขณะเดียวกันเรากำลังมองหาตำแหน่งที่ต้องการของลิ้น

หมายเหตุสำคัญ

สิ่งสำคัญคือต้องสบาย! อาจคันจมูก ริมฝีปาก ซึ่งเป็นเรื่องปกติ

นอกจากนี้ยังมีเทคนิคการร้องเพลงคอล่าง แต่นี่เป็นหัวข้อที่ซับซ้อนและแยกต่างหาก Hoomei สามารถร้องได้ทั้งชายและหญิง สำหรับรูปแบบอื่น ๆ - ในแง่ของการเข้าถึงร่างกายของผู้หญิงนั้นซับซ้อนกว่า หมอผีที่อาศัยอยู่ในไซบีเรียไม่แนะนำให้ผู้หญิงฝึกฝนการร้องเพลงในลำคอที่ซับซ้อนมากขึ้นอย่างต่อเนื่อง ซึ่งเทียบได้กับผู้ชาย เพราะสิ่งนี้จะนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงของความสมดุลของฮอร์โมน

มีข้อมูลว่านักร้อง Pelageya ต้องการเรียนรู้สิ่งนี้จากพวกเขา แต่พวกเขาปฏิเสธเธอ โดยอธิบายว่าจนกว่าเธอจะเป็นแม่ จะเป็นการดีกว่าที่จะไม่ฝึกเทคนิคการร้องเพลงแบบชามานิก แต่ในแง่ของการฝึกเสียงเป็นรายบุคคล การใช้คูเมย์มีประโยชน์มากสำหรับการพัฒนาเสียง

สิ่งพิมพ์ในส่วนประเพณี

มหัศจรรย์เสียง

การร้องเพลงด้วยลำคอเป็นมรดกตกทอดที่รักษาไว้โดยวัฒนธรรมดั้งเดิมของไซบีเรียและเอเชียกลาง คนส่วนใหญ่ที่เป็นเจ้าของศิลปะนี้อาศัยอยู่ในดินแดนของประเทศของเรา Portal "Culture.RF" ได้รวบรวมข้อเท็จจริงที่น่าสนใจที่สุดเกี่ยวกับการร้องคอ.

เติร์ก มองโกล คัมชาดัล...และอีกมากมาย

การร้องเพลงในลำคอเป็นเรื่องปกติในหมู่ผู้คนที่อาศัยอยู่ในดินแดนอันกว้างใหญ่จากอัลไตถึงชูคอตกา: Khakass, Altaians, Buryats, Tuvans, Yakuts, Chukchi, Evens, Evenks, Nganasans, Koryaks, Nenets, Itelmens และอื่น ๆ ในส่วนของยุโรปของรัสเซีย Bashkirs และ Kalmyks รู้จักการร้องเพลงด้วยลำคอ นักวิจัยเชื่อว่า Bashkiria มาพร้อมกับชนเผ่าเตอร์ก Kalmyks นำศิลปะนี้มาจากมองโกเลียซึ่งยังคงเป็นที่นิยมอย่างมากในปัจจุบัน นอกจากนี้ยังสามารถได้ยินเสียงดนตรีในลำคอในคาซัคสถาน ทิเบต และชนเผ่าอินเดียนแดงในอเมริกาเหนือ เห็นได้ชัดว่าชาวอินเดียมีประเพณีที่ใกล้ชิดกับชาว Chukotka, Kamchatka, Commander และ Aleutian Islands มีความเห็นว่าในสมัยโบราณหลายคนเป็นเจ้าของการร้องเพลงในลำคอ แต่เมื่อเวลาผ่านไปศิลปะโบราณนี้ก็สูญหายไป ทฤษฎีนี้ได้รับการยืนยันโดยร่องรอยของการผลิตเสียงดังกล่าวในดนตรีพื้นบ้านของชาวแอฟริกันและแม้แต่ชาวยุโรปบางส่วน - ผู้อาศัยในซาร์ดิเนียและไอร์แลนด์ Tyrolean yodels - การร้องเพลงดั้งเดิมของชาวเทือกเขาแอลป์ - ยังสามารถนำมาประกอบกับการร้องเพลงคอได้ในระดับหนึ่ง

ตั้งแต่พิธีกรรมทางไสยศาสตร์ไปจนถึงเวทีใหญ่

การร้องเพลงในลำคอนั้นขึ้นอยู่กับการเลียนแบบเสียงของสัตว์และนกรวมถึงเสียงของธรรมชาติที่ไม่มีชีวิต - เสียงบ่นของน้ำ, เสียงสะท้อนในภูเขา, เสียงนกหวีดของลม, การกลิ้งของก้อนกรวดในลำธาร ในสมัยโบราณ นักล่าใช้คำเลียนเสียงธรรมชาติเพื่อล่อเหยื่อ พวกเลี้ยงสัตว์เร่ร่อนจะควบคุมสัตว์เลี้ยงด้วยเสียงของพวกเขา Epos - นิทานของเทพเจ้าและวีรบุรุษ - ดำเนินการตามประเพณีด้วยเสียงคอกลิ้ง ในบรรดาชนพื้นเมืองทางตอนเหนือ การร้องเพลงในลำคอยังคงเป็นส่วนสำคัญของพิธีกรรมทางไสยศาสตร์จนถึงทุกวันนี้ การผลิตเสียงที่คล้ายกันนี้ใช้ในการบูชาทางพุทธศาสนาเมื่ออ่านบทสวดมนต์ ในอัลไตและตูวา การร้องเพลงด้วยลำคอถือเป็นศิลปะชั้นสูงเป็นหลัก และกำลังพัฒนาเป็นรูปแบบหนึ่งของการแสดงระดับมืออาชีพ เพลงสร้างคำมีผลกระทบที่น่าทึ่งต่อสถานะของบุคคล: มันทำให้คุณเข้าสู่ภวังค์อย่างสงบทันที

Altai kai ดำเนินการโดยกลุ่ม "Altai Kai"

หนึ่งคน - สองคะแนน

หนึ่งในคนแรกๆ ที่บรรยายลักษณะของโซโลสองเสียงคือ Vladimir Dal ผู้รวบรวมเนื้อหาชาติพันธุ์วิทยาในหมู่ Bashkirs ในฐานะแพทย์โดยอาชีพ Dahl จับสาระสำคัญของการร้องในลำคอได้ค่อนข้างแม่นยำ: “นี่เป็นสิ่งที่วิเศษจริงๆ สูบเอาอากาศเข้าปอดให้ได้มากที่สุด ผู้ขับร้องคนนี้จะขับอย่างหนักหน่วงโดยไม่ต้องหายใจ อากาศผ่านหลอดลมและช่องลมหรือคอ และคุณจะได้ยินเสียงนกหวีดที่สะอาด ชัดเจน ดังขึ้นพร้อมกับ การไหลรินและความแตกแยกเหมือนระฆังแก้วจะยาวนานกว่ามากเท่านั้น นี่ไม่ใช่อะไรมากไปกว่าเสียงนกหวีดในหลอดลม ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ทางสรีรวิทยาที่น่าทึ่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเสียงหน้าอกสะท้อนเสียงนกหวีดนี้ในเวลาเดียวกันด้วยเสียงเบสที่ซ้ำซากจำเจ. ผู้เชี่ยวชาญสมัยใหม่อธิบายว่าสิ่งนี้เป็นไปได้เมื่อนักแสดงใช้เสียงหวือหวาได้อย่างคล่องแคล่ว เสียงใด ๆ มีจำนวนเสียงหวือหวา - "เสียงหวือหวา" เสียงหวือที่มีความสูงแตกต่างจากเสียงหลัก นักร้องใช้โทนเสียงต่ำหลักและเสียงหวือหวาสูงเหมือนเสียงนกหวีด ปากเป่าสามารถทำเสียงหวือหวาได้ดังมาก จากนั้นเสียงหลักจะเล่นบทบาทของ "พื้นหลัง" เบสต่อเนื่อง - เบอร์ดอน ช่วงเสียงกว้างกว่าช่วงเสียงปกติมาก ทางเข้าที่แคบลงของกล่องเสียงและโพรงเสียงสะท้อนของคอหอยและปากมีส่วนในการสร้างเสียงหวือหวา เป็นที่น่าสังเกตว่า sygyt - สไตล์การร้องเพลงสองท่อนที่มีเสียงนกหวีดเด่น - ได้รับการพัฒนามากที่สุดในบรรดา Tuvans ธรรมชาติของภาษา Tuvan ซึ่งมีสระหลายตัวที่ออกเสียงด้วยกล่องเสียงตีบเอื้อต่อสิ่งนี้

Tuvan sygyt แสดงโดย Radik Tyulyush

พวกเขาทั้งหมดแตกต่างกัน

การร้องเพลงคอไม่มีเทคนิคการแสดงเดียวและเสียงเดียว ในศิลปะเสียงของชาวไซบีเรียและ Far North มีระบบรูปแบบและแนวโน้มที่ซับซ้อน มรดกนี้เรียกว่าการร้องเพลงคอโดยชาวยุโรป ผู้เชี่ยวชาญด้านคอจะบอกว่ามีความเหมือนกันเพียงเล็กน้อยระหว่าง Chukchi pokhrip, Altai kai, Tuvan khoomei, Bashkir uzlyau และ Yakut kylysakh เช่นเดียวกับระหว่าง the Beatles และ Maria Callas มีเพลงในลำคอพร้อมคำพูดและมีการเลียนแบบเสียงของธรรมชาติโดยไม่มีส่วนประกอบของคำพูด ท่วงทำนองบางเพลงสามารถแปลเป็นเพลงได้ แต่บางทำนองไม่สามารถใช้ได้กับโน้ตดนตรี มีเพลงที่นักแสดงเรียนรู้เพียงครั้งเดียวและสำหรับทุกคน และเพลงด้นสด ใน Tuva เพียงแห่งเดียว มีการร้องเพลงคอสี่รูปแบบหลักและสไตล์ย่อยมากกว่าหนึ่งโหล “จากข้อมูลการทดลองที่อเมริกาในโรงพยาบาล Roosevelt ในปี 1995 การร้องเพลงในลำคอของ Tuvans มีความเฉพาะเจาะจงมากจนไม่ให้สิทธิ์ในการเปรียบเทียบที่ถูกต้องกับรูปแบบโซโลสองเสียงอื่น ๆ ที่รู้จักกันมาก่อน", - เว็บไซต์ของศูนย์วิทยาศาสตร์นานาชาติ Tuvan "Khoomei" กล่าว

Chukchi ร้องโดย Zoya Tagrina, Svetlana Dashina และ Oleg Nypevgi

แทนที่จะเป็นกีตาร์

ในฐานะที่เป็นเสียงสะท้อนของศิลปะดึกดำบรรพ์ การร้องเพลงด้วยลำคอมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการเต้นรำ พิธีกรรม และการเล่นเครื่องดนตรี ตัวอย่างเช่นในหมู่ Chukchi นักร้องไม่เพียงแสดงภาพกวางหรือนกนางนวลด้วยเสียงของเขาเท่านั้น แต่ยังแสดงการเต้นรำตามพิธีกรรมซึ่งการเคลื่อนไหวทั้งหมดมีความสัมพันธ์กับเสียงอย่างเคร่งครัด เป็นเรื่องปกติที่ชนพื้นเมืองของ Kamchatka และ Chukotka จะแต่งเพลงและมอบเพลงในโอกาสสำคัญทั้งหมด พ่อแม่แต่งเพลงส่วนตัวให้ลูก ต่อมามีคนประดิษฐ์เพลงส่วนตัวจำเพลงบรรพบุรุษและเพลงของบรรพบุรุษของเขา หมอผีแต่งเพลงสำหรับวันหยุดตามปฏิทินและในโอกาสสำคัญ ทั้งหมดนี้ไม่ได้แสดงเฉพาะในลำคอเท่านั้น แต่ยังมีเสียงร้องที่คุ้นหูชาวยุโรปอีกด้วย ในเกือบทุกประเทศ คอ "สูญเสีย" อาจตรงกับส่วนสำคัญของงานหรือแม้แต่แทนที่ บ่อยครั้งที่การร้องเพลงในลำคอสลับกับการร้องเพลง "ปกติ" และยังฟังดูผสมผสานกับเครื่องดนตรีประจำชาติทุกประเภท - เครื่องเพอร์คัชชัน, เครื่องสาย, กก

เพลงเต้นรำของนกนางนวลแสดงโดยวงดนตรีพื้นบ้าน Koryak "Angt"

การร้องเพลงคอเป็นความคิดระดับชาติ

Tuva ถือเป็นเมืองหลวงของโลกสำหรับคอ ใน Tuva การร้องเพลงด้วยลำคอเรียกว่า คูเมอิ ซึ่งหนึ่งในสี่รูปแบบหลักมีชื่อเดียวกัน โดยปกติแล้วนักแสดงมืออาชีพ - คูเมอิจิ - เป็นเจ้าของหนึ่งหรือสองสไตล์ แต่มีกรณีพิเศษเมื่อบุคคลต้องร้องเพลงทุกสไตล์ ครอบครัว Tuvan เกือบทุกคนร้องเพลง khomei อย่างน้อย มีการสอนการร้องเพลงคอให้กับเด็กชายและเด็กหญิงทั้งที่บ้านและในโรงเรียนสอนดนตรีสำหรับเด็ก ซึ่งชั้นเรียนคูเมย์ก็เหมือนกับชั้นเรียนเปียโนหรือไวโอลิน ในเมืองหลวงของสาธารณรัฐ Kyzyl ศูนย์วิทยาศาสตร์นานาชาติ "Khoomei" ดำเนินการแข่งขันร้องเพลงคอจำนวนมาก Angyr-ool Khertek ครูยุคใหม่เขียนว่า: “คำแนะนำที่สำคัญที่สุดของบรรพบุรุษคือการค้นหาสไตล์ของตัวเองและค่อยๆ ทำตามแนวทางของตัวเอง เพื่อเรียนรู้การหายใจตามธรรมชาติที่ถูกต้องเมื่อแสดง ผู้นับถือลัทธิคูเมียต้องรู้ขีดจำกัดของความเป็นไปได้ของตน หากคูเหม่ยได้รับการวัดและสอนตามหลักการของดนตรีสมัยใหม่ตามสัญลักษณ์ทางดนตรี การแสดงอย่างอิสระซึ่งเป็นเอกลักษณ์ของคูเหม่ยก็จะหายไป คูเหม่ยไม่ได้เป็นของเรา แต่เราซึ่งเป็นนักแสดงเป็นของคูเมย พวกเขาไม่ฟังเรา แต่ก้มลงและสรรเสริญคูเหม่ย”.

ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย People's Khoomeizhi of Tuva Kongar-ool Ondar และ Ertine Ensemble