ผู้เขียนประเมินภาพลักษณ์ของ Taras Bulba อย่างไร บทความที่น่าสนใจหลายเรื่อง

ในปี พ.ศ. 2385 N.V. โกกอลเขียนเรื่อง "Taras Bulba" ความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ของเหตุการณ์ที่อธิบายไว้นั้นไม่สำคัญสำหรับเขา ผู้เขียนตั้งภารกิจที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เขาพยายามแสดงให้ฮีโร่เห็นเป้าหมายหลักในชีวิตของเขาในการปลดปล่อยดินแดนบ้านเกิดของเขา และเพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ เขาไม่ละเว้นและไม่มีใครเลย

นี่คือตัวละครหลักของเรื่อง Taras Bulba “นี่เป็นหนึ่งในตัวละครที่อาจเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 15 ที่ยากลำบาก…” เอ็น.วี. โกกอลชื่นชมฮีโร่ของเขา ชื่นชมความฉลาด ความแข็งแกร่ง และจิตวิญญาณอันทรงพลังของเขา ด้วยรูปร่างหน้าตาทั้งหมดของเขา Taras Bulba จึงมีลักษณะคล้ายกับวีรบุรุษในนิทานพื้นบ้าน มหากาพย์ และเพลงที่กล้าหาญ โกกอลเขียนเมื่อกล่าวถึงช่วงเวลาที่คอซแซค บุลบาผู้เฒ่าอาศัยอยู่ว่า "ตัวละครรัสเซียที่นี่มีรูปลักษณ์ที่กว้างใหญ่และทรงพลัง"

โกกอลไม่ได้ให้รายละเอียดเกี่ยวกับตัวละครหลักของเรื่อง รูปร่างหน้าตาของเขาถูกวาดด้วยจังหวะเพียงเล็กน้อย ผู้อ่านได้รับการประเมินของผู้เขียนเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของ Taras Bulba จากคำอธิบายของการตกแต่งบ้านของเขาเป็นครั้งแรกและต่อมาจากคำอธิบายการกระทำของเขาในสถานการณ์ชีวิตต่างๆ: ที่บ้านท่ามกลางสหายของเขาใน Zaporozhye Sich ในการต่อสู้; ในช่วงเวลาของการประหารด้วยมือของเขาเองของ Andriy ลูกชายคนเล็กที่ทรยศต่อสหายของเขาเอง บนจัตุรัสในกรุงวอร์ซอระหว่างการประหารชีวิต Ostap ลูกชายคนโต; บนไฟที่ลุกไหม้อยู่ใต้พระบาทของพระองค์

และทุกที่ที่ผู้เขียนเน้นย้ำถึงความแข็งแกร่งอันน่าทึ่งของฮีโร่ของเขา ความภักดีของเขาต่อการเป็นหุ้นส่วน สาเหตุทั่วไป จิตวิญญาณที่ทรงพลังและแน่วแน่ ความฉลาดและความเฉลียวฉลาดของเขา ชีวิตที่สงบสุขและไม่ได้ใช้งานใน Sich ไม่เป็นที่ชื่นชอบของนักรบชรา เขาต้องการเรื่องจริง แต่ Koschevoi ปฏิเสธที่จะจัดการรณรงค์ต่อต้านศัตรูของเขา และนักรบผู้มีไหวพริบ Taras Bulba "เห็นด้วยกับทั้งสองคน" เลือก Koschevoi อีกคน

คำพูดอันเร่าร้อนของ Taras เกี่ยวกับความสนิทสนมกันก่อนการต่อสู้ที่เด็ดขาดจุดไฟแห่งการเสียสละตัวเองครั้งใหญ่เพื่อจุดประสงค์เดียวกันในหัวใจของคอสแซคทั้งวัยชราและวัยเยาว์: “ เมื่อรู้แล้วว่าทาราสผู้เฒ่าเตือนพวกเขามากมายถึงความคุ้นเคยและ ดีที่สุดที่เกิดขึ้นในหัวใจของบุคคลผู้ฉลาดด้วยความโศกเศร้า ความลำบาก ความกล้า และความทุกข์ยากทั้งปวงของชีวิต หรือถึงแม้เขาจะไม่รู้จักสิ่งเหล่านั้นก็ตาม เขาก็สัมผัสได้ถึงความยินดีอันเป็นนิรันดร์ของบิดามารดาที่แก่เฒ่าผู้ให้ กำเนิดพวกเขา”

การวาดภาพการต่อสู้ N.V. Gogol ใช้เทคนิคที่นำมาใช้ในการวาดภาพวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่: "ที่ซึ่งคนที่ไม่ใช่ Zamaikovites ผ่านไปก็มีถนนที่พวกเขาหันไปก็มีตรอก!" นักรบเฒ่า Taras Bulba สับ "กะหล่ำปลีที่กำลังจะมาถึงและตามขวาง" แต่คำพูดสุดท้ายของโกกอลเกี่ยวกับฮีโร่ของเขาซึ่งเป็นศูนย์รวมของจิตวิญญาณรัสเซีย พลังรัสเซียอันยิ่งใหญ่ ฟังดูทรงพลังเป็นพิเศษ: “มีไฟ ความทรมาน และพลังเช่นนี้ในโลกที่จะเอาชนะกองทัพรัสเซียได้จริงหรือ!”

การวาดภาพการต่อสู้ N.V. Gogol ใช้เทคนิคที่นำมาใช้ในการวาดภาพวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่: "ที่ซึ่งคนที่ไม่ใช่ Zamaikovites ผ่านไปก็มีถนนที่พวกเขาหันไปก็มีตรอก!" นักรบเฒ่า Taras Bulba สับ "กะหล่ำปลีที่กำลังจะมาถึงและตามขวาง" แต่คำพูดสุดท้ายของโกกอลเกี่ยวกับฮีโร่ของเขาซึ่งเป็นศูนย์รวมของจิตวิญญาณรัสเซียซึ่งเป็นพลังรัสเซียอันยิ่งใหญ่ฟังดูมีพลังเป็นพิเศษ: “ มีไฟ ความทรมาน และพลังเช่นนั้นในโลกที่จะเอาชนะจริงๆ หรือ

Nikolai Gogol เขียนงานของเขา "Taras Bulba" ในปี 1842 ในชีวิตของเขา งานนี้กลายเป็นผลงานคลาสสิกที่ทำให้หัวใจหลายๆ คนเต้นเร็วขึ้นเรื่อยๆ งานนี้ไม่ได้เขียนขึ้นเพียงเพื่อเป็นคำอธิบายและการยืนยันประวัติศาสตร์ในยุคนี้โกกอลตัดสินใจเขียนโครงเรื่องดังกล่าวเพื่อเน้นและนำตัวละครที่ตั้งใจไว้ไปใช้ซึ่งคุณอาจไม่พบจนกว่าจะถึงจุดจบของชีวิต - ในโครงเรื่อง ของการทำงาน ตัวละครที่สำคัญที่สุดของเขาในงานนี้คือ Taras Bulba

ทาราส บุลบาเป็นตัวละครหลักของเรื่องที่สั้นมากและเป็นมหากาพย์ “ทาราส บุลบา” ผู้เขียนอธิบายฮีโร่คนนี้ด้วยคำพูดของเขาเองสั้น ๆ แต่จากเนื้อเรื่องของเรื่องเราสามารถเข้าใจได้ว่าชายคนนี้เป็นคนที่แข็งแกร่งมากหลงตัวเองและกล้าหาญ บุคคลนี้มีอายุมากขึ้นเช่นกัน แต่ความแข็งแกร่งของเขาทั้งทางร่างกายและศีลธรรมไม่แห้งเหือดด้วยเหตุนี้ แต่ในทางกลับกันกลับแข็งแกร่งยิ่งขึ้น ตามหนังสือ Taras Bulba มีลูกชายสองคน เช่นเดียวกับภรรยาของเขา ซึ่งเป็นทั้งแม่ที่ดีและภรรยาที่รักที่ดี

Nikolai Gogol รักตัวละครของเขามาก เพราะเขาต้องการแสดงความกล้าหาญและกล้าหาญในเรื่องราวของเขา โกกอลต้องการพรรณนาถึงผู้รักชาติที่แท้จริงของมาตุภูมิซึ่งเป็นนักสู้ที่กล้าหาญและกล้าหาญซึ่งไม่มีอุปสรรคต่อชัยชนะ นี่คือวิธีที่ Taras Bulba ถูกสร้างขึ้น โกกอลรักและเคารพฮีโร่ของเขาเป็นอย่างมากในทุกแง่มุม

ไม่น่าแปลกใจที่เขาพูดว่า: "จะไม่มีคนในโลกกว้างที่สามารถเอาชนะและทำลายมหาอำนาจรัสเซียอันยิ่งใหญ่ได้!" - เขาหมายถึง Taras Bulba ซึ่งดูเหมือนจะบรรจุทุกคนที่อุทิศให้กับบ้านเกิดของเขาไว้ในตัวเขาเหมือนผู้รักชาติที่แท้จริง นอกจากนี้โกกอลยังกล่าวอีกว่าตัวละครดังกล่าวเป็นเรื่องยากมากไม่ใช่ทุกคนที่สามารถต้านทานได้ แต่เป็นคนที่ชนะชนะการต่อสู้และบรรลุเป้าหมายอย่างแม่นยำ - “ ตัวละครตัวนี้ยากมากมันเป็นลักษณะตัวละครที่เกิดขึ้นอย่างแน่นอน ย้อนกลับไปในศตวรรษที่สิบห้า”

บทความที่น่าสนใจหลายเรื่อง

ภาพและลักษณะของ Mistress of the Copper Mountain บทความที่สร้างจากเรื่องราวของ Bazhov
The Mistress of the Copper Mountain เป็นตัวละครหลักของนิทานเด็กชื่อเดียวกัน "The Mistress of the Copper Mountain" โดย Pavel Bazhov ในวัยเด็กทุกคนเคยเห็นการ์ตูนหรือฟังนิทานจากพ่อแม่ ผู้เขียนบอกเราอย่างชัดเจนเกี่ยวกับสิ่งมีชีวิตในตำนานนี้
ภาพและลักษณะของ Ferdyshchenko ในนวนิยายเรื่อง The Idiot โดย Dostoevsky

ประวัติและเวลาของการสร้างนวนิยายเรื่อง "Fathers and Sons" ของ I. S. Turgenev แนวคิดของผู้เขียนสำหรับนวนิยายเรื่องนี้เกิดขึ้นในช่วงก่อนการปฏิรูป (พ.ศ. 2403) เป็นสิ่งสำคัญที่ผู้เขียนจะต้องนำเสนอความเฉพาะเจาะจงของช่วงเวลาที่บรรยาย ดังนั้นเหตุการณ์ในงานจึงมีการอ้างอิงถึงเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2402 อย่างชัดเจนซึ่งเป็นช่วงเวลาแห่งจุดเปลี่ยนและความไม่สงบ เกิด "ความล่มสลาย" ในสังคม และค่านิยมที่ไม่อาจดำรงอยู่ได้ของ "บิดา" เริ่มอัดแน่นภายใต้แรงกดดันจากความคิดของคนหนุ่มสาวและคนกระตือรือร้น ความขัดแย้งจากอุดมการณ์และการเมืองค่อยๆไหลเข้าสู่การตรวจสอบตนเองของตัวเอกเกี่ยวกับความมีชีวิตของข้อสรุปของเขา

ภาพลักษณ์ของตัวละครหลักของนวนิยายเรื่องนี้ โลกทัศน์ใหม่ในนวนิยายเรื่องนี้นำเสนอโดย Evgeny Bazarov ผู้เขียนพยายามถ่ายทอดภาพของตัวละครนี้ ตัวละคร มารยาทและความคิดของเขาอย่างละเอียดที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ โดยใช้วิธีทางศิลปะที่หลากหลาย ความคุ้นเคยกับฮีโร่เริ่มต้นด้วยรูปลักษณ์ที่ไม่ชัดเจนของตัวละครเมื่ออธิบายว่าผู้เขียนให้ความสนใจกับเสื้อคลุมยาวและมือที่ทำงานสีแดง ทุกอย่างเกี่ยวกับรูปลักษณ์ของฮีโร่เน้นย้ำถึงการดูถูกเหยียดหยามบรรทัดฐานที่ยอมรับกันโดยทั่วไป ความใกล้ชิดครั้งแรกกับ Evgeniy Vasilyevich เสร็จสิ้นโดยภาพวาดที่นำเสนอโดยผู้เขียน:“ ใบหน้าที่ยาวและบางมีหน้าผากกว้างแบนขึ้นไปจมูกชี้ลงดวงตาสีเขียวขนาดใหญ่และจอนสีทรายห้อยแขวนอยู่ทำให้มีชีวิตชีวาด้วย รอยยิ้มที่สงบและแสดงความมั่นใจในตนเองและความฉลาด”

มารยาทของ Bazarov นั้น "ประมาท" ด้วยรูปลักษณ์พฤติกรรมและคำพูดของเขาพระเอกเน้นย้ำถึงความมุ่งมั่นของเขาต่อหลักการประชาธิปไตยซึ่งเขาปฏิเสธในข้อพิพาทกับพาเวลเปโตรวิช ข้อพิพาททางอุดมการณ์กับ Pavel Kirsanov เผยให้เห็นโลกทัศน์ของตัวละครหลัก - ลัทธิทำลายล้าง การปฏิเสธทั่วไปตาม Bazarov มีประโยชน์ในช่วงเวลาสมัยใหม่ของการพัฒนาประวัติศาสตร์ดังนั้นโดยไม่สงสัยเลยถึงความถูกต้องของคำพูดของเขาฮีโร่จึงปฏิเสธอย่างกล้าหาญต่อโครงสร้างของรัฐวิถีชีวิตของชนชั้นสูงศิลปะและการแสดงออกทั้งหมดของ ชีวิตฝ่ายวิญญาณ: “นักเคมีที่ดีมีประโยชน์มากกว่ากวีถึงยี่สิบเท่า” ไม่น้อยไปกว่านั้น Bazarov "ตัด" ความหลงใหลอื่น ๆ ของมนุษย์: "ธรรมชาติไม่ใช่วัด แต่เป็นเวิร์กช็อปและมนุษย์เป็นผู้ทำงานในนั้น"

มุมมองที่ขัดแย้งบางประการที่เกิดจากการโต้เถียงกับฝ่ายตรงข้ามหลีกทางในส่วนที่สองของนวนิยายเพื่อประเมินบุคลิกภาพของฮีโร่ซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่ามีลักษณะความแข็งแกร่งภายในประสิทธิภาพสูงความปรารถนาอย่างต่อเนื่องในการศึกษาและ ความปรารถนาที่จะไม่มองข้ามสิ่งใดๆ แต่เพื่อทดสอบด้วยประสบการณ์ ผู้เขียนกำหนดให้ปรัชญาของ Bazarov ต้องเผชิญกับการทดสอบที่ยากลำบากและเจ็บปวด - การทดสอบความรักเมื่อแผนการชีวิตที่ประสบความสำเร็จดังกล่าวเริ่มที่จะพังทลายลง จุดไคลแม็กซ์คือฉากประกาศความรักของตัวเอกในบ้านของ Anna Sergeevna Odintsova และในขณะนี้ ความขัดแย้งที่เคยปรากฏให้เห็นในตัวละครของตัวละครปรากฏออกมาอย่างเต็มกำลัง และไม่ว่าบาซารอฟจะต่อสู้กับตัวเองมากแค่ไหน เขาก็ไม่สามารถต้านทานความรักได้ ซึ่งเป็นหนึ่งในอุดมคติของบรรพบุรุษของเขา การยอมจำนนของฮีโร่ต่อความรู้สึกชั่วนิรันดร์นั้นแสดงให้เห็นเมื่อสิ้นสุดการเดินทางของชีวิต ฉากการอำลากับ Anna Sergeevna Odintsova เต็มไปด้วยบทกวีซึ่ง Evgeniy ถือว่าเสียเวลา (“ วันก่อนฉันเข้าใจแล้วเขาอ่านพุชกินอยู่... ได้โปรดอธิบายให้เขาฟังหน่อยว่านี่ไม่ดี”) . ฉันไม่ได้จูบเธอนะ… เป่าตะเกียงที่กำลังจะตายแล้วปล่อยมันออกไป…” ผู้เขียนจึงชักชวนให้พระเอกเข้าใจถึงพื้นฐานของชีวิตบางอย่างซึ่งไม่มีประโยชน์ที่จะปฏิเสธ

บททดสอบสุดท้ายเกี่ยวกับตัวตนของฮีโร่คือการตายโดยไม่ได้ตั้งใจ บาซารอฟยังคงรักษาความแข็งแกร่งภายในของเขาไว้จนถึงนาทีสุดท้ายแม้ว่าเขาจะเสียใจที่เขาไม่มีเวลาทำสิ่งที่สำคัญ:“ และฉันก็คิดด้วย: ฉันจะทำหลายสิ่งหลายอย่างเสียหายฉันจะไม่ตายไม่ว่าอะไรจะเกิดขึ้นก็ตาม ! มีภารกิจเพราะฉันคือยักษ์! และตอนนี้ภารกิจทั้งหมดของยักษ์คือการตายอย่างเหมาะสม แม้ว่าจะไม่มีใครสนใจเรื่องนี้ก็ตาม... รัสเซียต้องการฉัน... ไม่ เห็นได้ชัดว่าฉันไม่ทำ”

Bazarov พยายามที่จะสอดคล้องกัน (ดังนั้นสำหรับคำถามที่น่าประหลาดใจของ Pavel Petrovich ว่าพวกทำลายล้างปฏิเสธทุกสิ่งหรือไม่เขาตอบอย่างเด็ดขาด: "ทุกสิ่ง") แต่การปฏิเสธรากฐานของจักรวาลนั้นเป็นกิจกรรมที่ไม่เกิดผล พระเอกนึกถึงเรื่องนี้ขณะอยู่บนเตียงมรณะ: “ใช่ ไปและพยายามปฏิเสธความตาย เธอปฏิเสธคุณก็แค่นั้นแหละ!”

ตำแหน่งของผู้เขียนได้รับการตระหนักในโครงสร้างของนวนิยายเรื่องนี้ I. S. Turgenev ไม่ได้เลือกระหว่างรุ่น "พ่อ" หรือ "ลูก" แต่ความเห็นอกเห็นใจของเขาอ่านง่าย “ ฉันอยากทำให้เขามีหน้าเศร้า - ไม่มีเวลาสำหรับความอ่อนโยน เขาเป็นคนซื่อสัตย์ ซื่อสัตย์ และเป็นพรรคเดโมแครตในรายละเอียดขั้นสุดท้าย” ผู้เขียนระบุในจดหมายถึง K.K. Sluchevsky ผู้เขียนมุ่งมั่นในการสรุปเชิงปรัชญาในบทความของเขา“ เกี่ยวกับ "พ่อและลูกชาย" I. S. Turgenev ชี้ให้เห็นว่า: "การวาดรูปของ Bazarov ฉันแยกทุกอย่างที่เป็นศิลปะออกจากวงกลมแห่งความเห็นอกเห็นใจของเขาฉันให้น้ำเสียงที่รุนแรงและไม่เป็นพิธีการแก่เขา - ไม่ใช่ด้วยความปรารถนาอันไร้สาระที่ทำให้คนรุ่นใหม่ขุ่นเคือง แต่เพียงเป็นผลจากการสังเกตของคนรู้จักของฉัน... ยกเว้นมุมมองของเขาต่อศิลปะ ฉันแบ่งปันความเชื่อเกือบทั้งหมดของเขา”

ศิลปะเป็นรูปแบบทัศนคติที่เน้นการประเมินต่อโลก มีเพียงสองระบบการประเมินที่ตั้งอยู่บนพื้นฐานความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่างความดีและความชั่ว: ศาสนาและศิลปะ พวกเขาปกป้องจิตวิญญาณของมนุษย์จากการไม่แยแสทางจริยธรรมจากความสับสนและการทดแทนความดีและความชั่วซึ่งการเมืองและชีวิตทางสังคมเข้ามาอย่างต่อเนื่อง

การเมืองสร้างความสมดุลระหว่างการประเมินทางจริยธรรมให้เหมาะสมกับช่วงเวลา โดยรุกล้ำขอบเขตทางจริยธรรมอยู่เสมอ พยายามสลับด้านจริยธรรมทั้งด้านบนและด้านล่าง เพื่อบิดเบือนและบิดเบือนแนวคิดดั้งเดิมเกี่ยวกับความดี ศิลปะพยายามที่จะคืนความรู้สึกของเขตแดน ฟื้นคืนความทรงจำทางจริยธรรมของมนุษยชาติ ในยุคแห่งความสับสนทางศีลธรรม เมื่อความชั่วร้ายทางสังคมอย่างมีชัยอย่างไร้ยางอายนำเสนอตัวเองว่าเป็นผลงานศิลปะที่ดีและแท้จริง ราวกับสายฟ้าที่ทำลายความมืดมนทางจริยธรรมนี้ และนำทุกสิ่งกลับคืนสู่ที่เดิม

การประเมินในความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะเป็นการสังเคราะห์ในแง่ที่ว่าศิลปินประเมินโลกจากมุมมองของความสามัคคีที่แยกกันไม่ออกของความจริง ความดี และความงาม มันเตือนเราว่าไม่มีความงามใดที่ไม่มีความดี และไม่มีความดีใดที่ไม่มีความจริง เช่นเดียวกับที่ไม่มีความจริงหากไม่มีความดี นั่นคือเหตุผลที่ในองค์ประกอบของงานใดงานหนึ่ง การประเมินของผู้เขียนไม่เพียงแต่รวมอยู่ในปฏิกิริยาการประเมินของผู้เขียนที่มาพร้อมกับตอนนี้หรือตัวละครนี้เท่านั้น โดยภาพรวมแล้วเป็นเพียงทัศนคติแบบองค์รวมของผู้เขียนต่อโลกที่ปรากฎเท่านั้น เธอเข้าสู่ความสัมพันธ์นี้โดยเป็นส่วนสำคัญของความสัมพันธ์นี้ ทัศนคติของผู้เขียนต่อสิ่งที่นำเสนออาจเป็นได้ทั้งแบบอัตนัยหรือแบบวัตถุประสงค์ เมื่อพูดถึงสิ่งนี้ เราหมายความว่าความแตกต่างนี้อยู่ไกลจากแบบไม่มีเงื่อนไขและขึ้นอยู่กับความเหนือกว่าของหลักการใดหลักการหนึ่งเท่านั้น โดยไม่ยกเลิกวิภาษวิธีที่แพร่หลายไปทั่วซึ่งเกิดขึ้นจากธรรมชาติของศิลปะ

ทัศนคติแบบอัตนัยของผู้เขียนต่อสิ่งที่ปรากฎหากไม่ส่งผลให้เกิดสุดขั้วที่ไร้ความหมายหากเต็มไปด้วยพลังงานความจริงใจและความหมายที่ลึกซึ้งแน่นอนว่าเป็นที่รักของเราไม่น้อยในโลกแห่งความคิดสร้างสรรค์ มากกว่าความกังวลของผู้เขียนต่อมุมมองที่ควบคุม สงบ และเป็นกลางต่อสิ่งต่างๆ กล่าวอีกนัยหนึ่งทัศนคติด้านสุนทรียภาพทั้งของเชกสเปียร์และชิลเลอร์ต่อภาพที่มีคุณค่าเท่าเทียมกันแม้ว่าจะเป็นเรื่องปกติมานานแล้วที่จะให้ความสำคัญกับสิ่งใดสิ่งหนึ่งก็ตาม
เมื่อฟรีดริช ชิลเลอร์อ่านโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ในวัยหนุ่ม (เขาจำได้ในบทความเรื่อง "On Naive and Sentimental Poetry") เขารู้สึกไม่สบายใจและเย็นชาในโลกของเช็คสเปียร์ จิตวิญญาณของผู้เขียนที่อยู่เหนือเขาไม่ได้แสดงความเห็นอกเห็นใจหรือความโกรธที่ชัดเจนที่นี่ ดูเหมือนว่าในจักรวาลแห่งศิลปะนี้ไม่มีดวงอาทิตย์ที่ทุกสิ่งจะโน้มถ่วงไป แต่ถึงแม้จะอยู่ในรูปแบบความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะที่เป็นอัตนัยที่สุด (ในกรณีที่เราไม่ยอมรับคำสารภาพอย่างเปิดเผยของผู้เขียน) การประเมินของผู้เขียนยังคงไม่ค่อยยึดติดกับการประกาศและการประเมินตัวละครมากนักโดยค่อนข้างโน้มน้าวไปสู่ความน่าสมเพชทั่วไป มากกว่าคำพูดและการกระทำเฉพาะของตัวละคร และแม้แต่ใน Schiller ฮีโร่ที่ใกล้ชิดกับผู้เขียนมากที่สุด (จากมุมมองของสิ่งที่น่าสมเพช) (เช่น Karl Moor หรือ Marquis Pose) ยังไม่ได้รวบรวมทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อโลกอย่างครบถ้วน

การเปลี่ยนพระเอกให้กลายเป็นกระบอกเสียงสำหรับความคิดและอารมณ์ของผู้แต่งมักจะก่อให้เกิดคำถามถึงทักษะทางศิลปะของผู้แต่งคนหลัง แม้แต่ศิลปินที่มีความสามารถเชิงอัตวิสัย แต่มีพลังความสามารถทั้งหมด จงละเว้นจากสิ่งล่อใจที่จะสร้างภาพจิตวิญญาณของตนขึ้นมาใหม่เป็นตัวละคร ใช่แล้ว สิ่งนี้เป็นไปไม่ได้ตามหลักการ: ความคิดของผู้สร้างที่แท้จริงนั้นเคลื่อนไหวไปชั่วนิรันดร์ ถูกขัดจังหวะด้วยความตายเท่านั้น และแม้แต่กระจกเงาของมุมมองของเขาต่อโลกในความสมบูรณ์ทางจิตวิญญาณของฮีโร่ (ถ้าเป็นไปได้) ก็ยังกลายเป็นเพียงเศษเสี้ยวที่เกี่ยวข้องกับภาพรวมของโลกทัศน์ของนักเขียนซึ่งรวบรวมไว้ภายในขอบเขตของเท่านั้น ความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมด แต่ทัศนคติของนักเขียนที่มีต่อโลกในช่วงใดช่วงหนึ่งนั้นไม่สามารถรวมไว้ในฮีโร่คนใดคนหนึ่งได้ ไม่ว่าเขาจะเป็นที่รักต่อหัวใจของศิลปินแค่ไหนก็ตาม และไม่ว่าความโน้มเอียงเชิงสร้างสรรค์ของฝ่ายหลังจะเป็นอัตวิสัยเพียงใดก็ตาม ใบหน้าทางจิตวิญญาณของผู้เขียนถูกเปลี่ยนให้เป็นฮีโร่อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ด้วยผลงานจินตนาการของนักเขียนที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ปฏิสัมพันธ์ของฮีโร่กับสถานการณ์ที่เป็นไปได้ กล่าวโดยสรุป ฮีโร่ที่รวมอยู่ในระบบใหม่ของการเชื่อมโยงทางศิลปะ แม้ว่าเขาจะถูกมองว่าเป็นอัตตาที่เปลี่ยนแปลงไปของผู้เขียน แต่ก็ยังหยุดเป็นสองเท่าทางจิตวิญญาณของเขา

ดังนั้นแม้แต่ตัวละครที่ใกล้ชิดกับผู้เขียนซึ่งเป็นผลงานที่เขาชื่นชอบซึ่งสร้างขึ้นจากสิ่งที่เป็นที่รักที่สุดซึ่งอยู่ในส่วนลึกของจิตสำนึกของผู้เขียนก็ยังคงมีสัญญาณ "องค์ประกอบ" ทางศิลปะของการคัดค้านร่องรอยของความแปลกแยกและ ระยะห่างกับผู้เขียน

ผลงานของศิลปินไม่ได้มีจุดมุ่งหมายเพื่อ "ผ่านการตัดสิน" ต่อความเป็นจริง ซึ่งเป็นความจำเป็นที่ Chernyshevsky ยืนกราน ทำให้เกิดความสับสนระหว่างเป้าหมายของศิลปะกับเป้าหมายของเขตอำนาจศาล และหาก (งาน) ประเมินความเป็นจริงจากมุมมองของความจริง ความดี และความงาม การประเมินมันและแยกแยะระหว่างความดีและความชั่วอยู่เสมอ มันจะแยกความแตกต่างออกจากพวกเขาโดยไม่ทำให้การเผชิญหน้าที่แท้จริงของพวกเขาง่ายขึ้น ปฏิสัมพันธ์ที่ซับซ้อนในจิตวิญญาณมนุษย์ การจ้องมองของศิลปินคำพูดมักจะพุ่งเข้าสู่ความลึกทางจิตใจซึ่งการมีอยู่ของการเผชิญหน้าครั้งนี้ไม่รวมถึงความเป็นไปได้ของการประเมินที่ชัดเจน ที่นี่เป็นไปไม่ได้เพราะจิตสำนึกที่ปรากฎนั้นไม่ได้มาถึงข้อสรุปภายในและยังคงอยู่ในการต่อสู้ที่ยังไม่สิ้นสุดกับโลกและตัวมันเอง และการดวลกับตัวเองในกรณีนี้เป็นการเริ่มต้นการต่อสู้กับโลกครั้งแล้วครั้งเล่าซึ่งวิญญาณที่กระสับกระส่ายไม่สามารถยอมรับได้