carmina burana หมายถึงอะไร. บันทึกวุ่นวายของโรคประสาท

ข้อความ

งานของ Orff มีพื้นฐานมาจากบทกวียี่สิบสี่บทจากบทกวียุคกลางที่เรียกว่า Carmina Burana ชื่อคาร์มีนา บูรณะ แปลว่า "เพลงของบอยเอิร์น" ในภาษาละติน เนื่องจากต้นฉบับดั้งเดิมของคอลเล็กชั่น (“Codex Buranus”) ถูกพบในปี 1803 ในอารามเบเนดิกตินแห่ง Beuern (Beuern, lat. บุรีรัมย์; ตอนนี้ Benediktbeuern, Bavaria)

คาร์ล ออร์ฟฟ์ พบข้อความเหล่านี้เป็นครั้งแรกในสิ่งพิมพ์ไวน์ ผู้หญิงและเพลงของจอห์น เอดดิงตัน ไซมอนด์ในปี 1884 ซึ่งมีการแปลเป็นภาษาอังกฤษจำนวน 46 บทกวีจากคอลเล็กชันนี้ Michel Hoffmann นักศึกษากฎหมายและผู้ที่ชื่นชอบการศึกษาภาษากรีกและละติน ได้ช่วย Orff ในการเลือกบทกวี 24 บทและเรียบเรียงบทเพลงจากบทกวีเหล่านั้น

บทนี้รวมโองการทั้งภาษาละตินและภาษาเยอรมันสูงกลาง ครอบคลุมหัวข้อทางโลกที่หลากหลายที่เกี่ยวข้องทั้งในศตวรรษที่ 13 และในสมัยของเรา: ความแปรปรวนของโชคลาภและความมั่งคั่งความไม่แน่นอนของชีวิตความสุขของการกลับมาของฤดูใบไม้ผลิและความสุขของความมึนเมาความตะกละการเล่นการพนันและความรักทางเนื้อหนัง .

ประสานเสียง

เสียงร้อง

ส่วนเสียงดำเนินการ:

ศิลปินเดี่ยว (โซปราโน เทเนอร์ และบาริโทน)
- โซโลสั้นเพิ่มเติม: 3 เทเนอร์, บาริโทนและ 2 เบส;
คณะนักร้องประสานเสียง (กลุ่มแรกหรือ "ใหญ่");
คณะนักร้องประสานเสียง (ที่สองหรือคณะนักร้องประสานเสียง "เล็ก");
คณะนักร้องประสานเสียงเด็กหรือนักร้องประสานเสียงชาย

เครื่องมือ

ลมไม้:

โครตาลี,

ฉาบพัง,

จานแขวน,

โครงสร้าง

คาร์มีนา บูรณะประกอบด้วยห้าขบวนการหลัก แต่ละท่ามีการแสดงดนตรีแยกจากกัน:

Fortuna Imperatrix Mundi ("ฟอร์จูนเป็นผู้เป็นที่รักของโลก")
Primo vere ("ต้นฤดูใบไม้ผลิ") - รวมฉากภายใน Ûf dem Anger ("บนเวที", "ในทุ่งหญ้า" - อาจเป็นคำพูดจากเพลงโนมิกของ Walther von Vogelweide "Ûf dem angry stuont ein boum")
ใน taberna ("ในโรงเตี๊ยม")
Cours d'amour ("Love gossip", "courts of love", "Court of love" ตามตัวอักษร - งานอดิเรกในยุคกลางของขุนนาง, ศาลพิเศษเพื่อแก้ไขข้อพิพาทเรื่องความรัก)
Blanziflour et Helena (“Blanchefleur and Helena”; Blanchefleur เป็นตัวละครในเทพนิยายของสเปน ลูกสาวของปีศาจ ตามเวอร์ชั่นอื่น ราชินีพราย หรืออาจเป็น Blancheflor ในบทกวีที่คล้ายกับเนื้อเรื่องของ Conrad Fleck เช่น Helen ของทรอยลักพาตัวไปจากอาณาจักรของเธอโดยคนรักของเธอ)

№	ชื่อละติน	ชื่อรัสเซีย	ความคิดเห็น
ฟอร์ทูน่า อิมเพราทริกซ์ มุนดิ
1.	เกี่ยวกับฟอร์ทูน่า	โอ ฟอร์จูน!	หมายเลขเริ่มต้นด้วยวงดนตรีและประสานเสียง "fortissimo" สิ้นสุดที่ส่วนท้ายของวลีที่สามด้วยความล่าช้าในโน้ตยาว ส่วนที่เหลือของข้อแรกและส่วนที่สองทั้งหมด ตรงกันข้าม ดำเนินการในความแตกต่างที่เงียบที่สุด ในเวลานี้คณะนักร้องประสานเสียงจะออกเสียงคำเกือบจะเป็นบทบรรยาย ข้อที่สามเล่นด้วยจังหวะที่เร็วขึ้นที่ระดับเสียงสูงสุด
2.	ขุมทรัพย์พลานาโก vulnera	ข้าพเจ้าอาลัยบาดแผลที่เกิดจากโชคชะตา	ประกอบด้วยสามกลอน นักร้องประสานเสียงและบทแรกของแต่ละบทดำเนินการโดยนักร้องประสานเสียงชาย บทที่สอง - โดยนายพล
I. Primo Vere
3.	Veris leta facies	ฤดูใบไม้ผลิคาถา	จำนวนประกอบด้วยสามข้อ ในแต่ละวลี สองวลีแรกจะเล่นโดยเบสและอัลโต สองวลีที่สองตามด้วยโน้ตยาวๆ ระหว่างการสูญเสียของวงออเคสตรา - เทเนอร์และโซปราโน
4.	อุณหภูมิ Omnia sol	พระอาทิตย์ทำให้ทุกอย่างอบอุ่น	บาริโทนโซโล
5.	Ecce gratum	ดูเธอน่ารัก	แต่ละโองการทั้งสามเริ่มต้นส่วนอายุ ซึ่งรวมเข้าด้วยกันโดยคณะนักร้องประสานเสียงที่เหลือในการทำซ้ำวลี
Uf dem Anger
6.	แทนซ์	เต้นรำ	หมายเลขเครื่อง
7.	ฟลอเรท ซิลวา	ป่ากำลังเบ่งบาน	ส่วนแรกของตัวเลขนั้นออกเสียงเป็นภาษาละติน ในข้อที่สอง ข้อความเริ่มต้นในภาษาเยอรมันสูงกลาง
8.	Chramer, gip die varwe mir	ขอสีหน่อยค้า	ข้อความในภาษาเยอรมันสูงกลางร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียงหญิงเท่านั้น
9.	Reie Swaz hie gat umbe ชุม ชุม เกเซล มิน Swaz hie gat umbe	การเต้นรำแบบกลม มองมาที่ฉันหนุ่ม มาเถอะที่รัก มองมาที่ฉันหนุ่ม	การเคลื่อนไหวด้วยเครื่องดนตรีสั้น ๆ นำหน้าฉากเต้นรำ ส่วนแรกและส่วนที่สามของท่าเต้นจะเหมือนกันและตรงกันข้ามกับส่วนตรงกลางที่ไม่เร่งรีบ
10.	เป็น diu werlt alle min	ถ้าโลกทั้งใบเป็นของฉัน	พร้อมเพรียงกันของทั้งคณะนักร้องประสานเสียง หมายเลขเสร็จสิ้นบล็อก "เยอรมัน"
ครั้งที่สอง ในทาเบอร์นา
11.	Estuans interius	"การเผาไหม้ภายใน"	บาริโทนโซโล
12.	Olim lacus colueram	ผมเคยอยู่ทะเลสาป...	เทเนอร์โซโล; คอรัสเล่นโดยนักร้องประสานเสียงชาย เรียกอีกอย่างว่า "เพลงหงส์ย่าง" เนื่องจากคำบรรยายในฉบับนี้มาจากมุมมองของหงส์ขณะปรุงและเสิร์ฟบนโต๊ะ
13.	อัตตา อับบาส	ฉันเป็นศิษยาภิบาล	บาริโทน โซโล. คณะนักร้องประสานเสียงชายแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการบรรยายของศิลปินเดี่ยวด้วยการตะโกนสั้นๆ
14.	ใน taberna quando sumus	นั่งอยู่ในโรงเตี๊ยม	ขับร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียงชายเท่านั้น
สาม. หลักสูตร d'Amour
15.	Amor volat ไม่ซ้ำกัน	ความรักโบยบินไปทุกที่	โซปราโนโซโล่พร้อมคณะนักร้องประสานเสียงชาย
16.	ดาย, น็อกซ์และออมเนีย	กลางวัน กลางคืน และทุกสิ่งที่ฉันเกลียด	บาริโทนโซโล
17.	Stetit puella	มีหญิงสาวคนหนึ่ง	โซปราโนโซโล
18.	ประมาณ mea pectora	ในอกของฉัน	แต่ละโองการทั้งสามเริ่มต้นด้วยบาริโทนโซโล บรรทัดแรกจะทำซ้ำโดยนักร้องประสานเสียงชาย จากนั้นนักร้องประสานเสียงหญิงจะเข้ามา
19.	Si puer น้ำเชื้อ puellula	หากเด็กชายและเด็กหญิง...	แสดงคาเปลลาโดยคณะนักร้องประสานเสียงชาย ประกอบด้วย เทเนอร์ 3 ตัว บาริโทน 1 ตัว และเบส 2 ตัว
20.	เวนิ เวนิ เวเนียส	มา มา มา มา	จำนวนเริ่มต้นด้วยการเรียกของคณะนักร้องประสานเสียงหญิงและชาย จากนั้นคณะนักร้องประสานเสียงทั้งหมดจะถูกแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม ส่วนหนึ่งของคณะนักร้องประสานเสียงที่สอง (เล็ก) ประกอบด้วยหนึ่งคำซ้ำ nazaza แทรกระหว่างแบบจำลองของคณะนักร้องประสานเสียงชุดแรก (ใหญ่)
21.	ใน trutina	บนตาชั่ง	โซปราโนโซโล
22.	Tempus est iocundum	เวลาเป็นสิ่งที่ดี	จำนวนประกอบด้วยห้าโองการ: ในครั้งแรก คณะนักร้องประสานเสียงทั้งหมด ในส่วนที่สองและสี่ - เฉพาะกลุ่มหญิง ในส่วนที่สาม - เฉพาะกลุ่มชาย ในส่วนที่หนึ่งและสาม โซปราโนนำโดยบาริโทน ในส่วนที่สองและสี่ โดยมีนักร้องโซปราโนร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงของเด็กชาย ข้อที่ห้าดำเนินการโดยนักร้องประสานเสียงและศิลปินเดี่ยวทั้งหมด
23.	Dulcissime	อ่อนโยนที่สุดของฉัน	โซปราโนโซโล
Blanziflor et Helena
24.	Ave formosissima	สวัสดีคนสวย!	นำแสดงโดยคณะนักร้องประสานเสียงและศิลปินเดี่ยวทุกคน
ฟอร์ทูน่า อิมเพราทริกซ์ มุนดิ
25.	เกี่ยวกับฟอร์ทูน่า	โอ ฟอร์จูน!	การซ้ำซ้อนของตัวเลขแรกที่แน่นอน

โครงสร้างองค์ประกอบส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับแนวคิดในการปั่นวงล้อแห่งโชคชะตา ภาพวาดของวงล้อพบได้ที่หน้าแรกของ Burana Codex นอกจากนี้ยังมีสี่วลีที่เขียนบนขอบล้อ: Regnabo, Regno, Regnavi, Sum sine regno ("ฉันจะครอง ฉันครองราชย์ ฉันครองราชย์ ฉันไม่มีอาณาจักร")

ในแต่ละฉาก และบางครั้งระหว่างการกระทำครั้งเดียว กงล้อแห่งโชคชะตาจะเปลี่ยน ความสุขกลายเป็นความเศร้า และความหวังทำให้เกิดความเศร้าโศก O Fortuna บทกวีแรกที่แก้ไขโดย Schmeller ทำให้วงกลมสมบูรณ์สร้างกรอบขององค์ประกอบของงาน

ผลงานเด่น

2511 - ตัวนำ Eugen Jochum; ศิลปินเดี่ยว: Gundula Janowitz, Gerhard Stolze, Dietrich Fischer-Dieskau; คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราแห่งโรงละครโอเปร่าแห่งรัฐเบอร์ลิน (นักร้องประสานเสียง - Walter Hagen-Grol), คณะนักร้องประสานเสียง Schöneberger Boys (นักร้องประสานเสียง - Gerald Helwig)
2512 - ผู้ควบคุมวง Seiji Ozawa; ศิลปินเดี่ยว: Evelyn Mandak, Stanley Kolk, Sherrill Milnes; บอสตันซิมโฟนีออร์เคสตรา.
2516 - ผู้ควบคุมวง Kurt Eichhorn; ศิลปินเดี่ยว: Lucia Popp, Jon van Kesteren, Hermann Prey; วงดุริยางค์ซิมโฟนีแห่งบาวาเรียเรดิโอ
1981 - ผู้ควบคุมวง Robert Shaw; ศิลปินเดี่ยว: Håkan Hagegaard, Judith Blegen, William Brown; แอตแลนต้า ซิมโฟนี ออร์เคสตราและคณะนักร้องประสานเสียง
1989 - ผู้ควบคุมวง Franz Welser-Möst; ศิลปินเดี่ยว: Barbara Hendricks, Michael Chance, Geoffrey Black; วงออร์เคสตราลอนดอนฟิลฮาร์โมนิก
1995 - ตัวนำ Michel Plasson; ศิลปินเดี่ยว: Natalie Dessay, Gerard Len, Thomas Hampson; วงออเคสตราของ Capitol ของเมืองตูลูส
1996 - ผู้ควบคุมวง Ernst Hinrainer; ศิลปินเดี่ยว Gerda Hartmann, Richard Bruner, Rudolf Knoll; วงออเคสตราและคณะนักร้องประสานเสียงของ Salzburg Mozarteum
2548 - ตัวนำ Simon Rettle; ศิลปินเดี่ยว: Sally Matthews, Laurence Brownlie, Christian Gerhacher; นักร้องประสานเสียงวิทยุเบอร์ลิน Rundfunkchor เบอร์ลิน ) และวง Berlin Philharmonic Orchestra

อิทธิพล

หมายเหตุ

วรรณกรรม

ไมเคิล สไตน์เบิร์ก. Carl Orff: Carmina Burana // Choral Masterworks: A Listener's Guide. อ็อกซ์ฟอร์ด: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด, 2548, 230-242
โจนาธาน แบ็บค็อก. Carmina Burana ของ Carl Orff: แนวทางใหม่ในการปฏิบัติงานของงาน // Choral Journal 45, no. 11 (พฤษภาคม 2549): 26-40

ลิงค์

Carmina Burana เว็บไซต์เกี่ยวกับ cantata Carmina Burana
- คาร์มีน่า บูรณะ ในรูปแบบ

แหล่งที่มาของข้อความของงานนี้คือต้นฉบับยุคกลางซึ่งพบเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 ในอารามเบเนดิกตินในเทือกเขา Bavarian Alps

ผู้แต่งได้ทิ้งข้อความต้นฉบับของคอลเล็กชั่นบทกวีต้นฉบับของศตวรรษที่ 13 ไว้อย่างขัดขืน ซึ่งรวมถึงข้อความมากกว่า 250 บทในภาษาละตินยุคกลาง เยอรมันโบราณ และฝรั่งเศสโบราณ เขาเลือกบทกวี 24 บทเกี่ยวกับความผันผวนของโชคชะตา ธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิและความรัก การดื่มและเพลงเสียดสี ตลอดจนบทสวดหลายบท บทกวีทั้งหมดเขียนขึ้นโดยคนเร่ร่อน กวียุคกลางเร่ร่อนที่ร้องเพลงแห่งความสุขทางโลก ความรักที่ยกย่อง ไวน์และเทพเจ้าโบราณ เยาะเย้ยศีลธรรมของคริสตจักรอันศักดิ์สิทธิ์

Orff กำหนดประเภทงานของเขาว่า "เพลงฆราวาสสำหรับนักร้องและนักร้องประสานเสียง พร้อมด้วยเครื่องดนตรีพร้อมการแสดงบนเวที" อย่างไรก็ตาม การแสดงบนเวทีไม่ได้หมายความถึงการพัฒนาพล็อตเรื่องที่สอดคล้องกัน The Carmina Burana ต่างจาก The Catulli Carmine ไม่ใช่ละครพล็อต แต่เป็นโรงละครภาพนิ่งของภาพมีชีวิต

อุปกรณ์การแสดงของคันทาทามีความโดดเด่นด้วยขอบเขตอันโอ่อ่า: บรรเลงสามวงของวงซิมโฟนีออร์เคสตราที่มีเปียโนสองตัวและกลุ่มเพอร์คัชชันที่ขยายใหญ่ขึ้น คณะนักร้องประสานเสียงขนาดใหญ่และคณะนักร้องประสานเสียงชาย นักร้องเดี่ยว (โซปราโน เทเนอร์ บาริโทน) และนักเต้น .

องค์ประกอบนี้มีพื้นฐานมาจากสัญลักษณ์เปรียบเทียบของวงล้อแห่งโชคชะตา เทพีแห่งโชคชะตา ในศีลธรรมในยุคกลาง (การแสดงละครที่มีคุณธรรม) วงล้อแห่งโชคชะตาเป็นตัวเป็นตนในความอ่อนแอของทุกสิ่งในโลก ความเปราะบางของความสุขของมนุษย์ บทนำของเพลง Cantata "Fortune, Lady of the World" ของ Orff นั้นไม่เปลี่ยนแปลงซ้ำแล้วซ้ำอีกเมื่อสิ้นสุดการทำงาน (ฉบับที่ 25, บทส่งท้าย) ซึ่งเห็นได้ชัดว่าเป็นสัญลักษณ์ของการหมุนวงล้อเต็มรูปแบบ ระหว่างอารัมภบทและบทส่งท้ายมีสามส่วนของ cantata: "In the spring", "In the tavern" และ "Love joys"

ที่ อารัมภบท- สองอารมณ์ที่เกี่ยวข้องและวิธีการแสดงออกของคณะนักร้องประสานเสียง ดนตรีและเนื้อร้องของพวกเขานั้นรุนแรง พวกเขารวมเอาความหลีกเลี่ยงไม่ได้ของร็อค คอร์ดแบบสี่มิติและหนักหน่วงของคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราบนเบส ostinato เริ่มต้นขึ้นจากการปฏิวัติของ Phrygian tetrachord นี่ไม่ได้เป็นเพียงบทสรุปขององค์ประกอบทั้งหมดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเมล็ดพืชที่เป็นสากลหลักด้วย ซึ่งจะแตกหน่อออกมาเป็นตัวเลขอื่นๆ อีกมากมาย ลักษณะทั่วไปของสไตล์ผู้ใหญ่ของ Orff ถูกรวบรวมไว้ที่นี่: จังหวะออสตินาโต, การร้องท่วงทำนองไพเราะซ้ำๆ, การพึ่งพาไดอะโทนิก, คอร์ดของโครงสร้างควอเตอร์ที่สอง, การตีความเปียโนในฐานะเครื่องเคาะจังหวะ, การใช้รูปแบบสโตรฟิกอย่างง่าย รูปแบบของเพลง strophic ครอบงำในจำนวน cantata ส่วนใหญ่ ข้อยกเว้นคือข้อ 9 - "การเต้นรำแบบกลม" มันถูกเขียนในรูปแบบสามการเคลื่อนไหวพร้อมการแนะนำวงออร์เคสตราอิสระ ธีม-ท่วงทำนองที่ตามมา ทำให้เกิด "พวงหรีด" ของเพลงประสานเสียง

โดยใช้ เทคนิคที่เกี่ยวข้องกับคาถาพื้นบ้านโบราณผู้แต่งได้รับพลังอันน่าหลงใหลของผลกระทบทางอารมณ์

ส่วนแรก - "ฤดูใบไม้ผลิ" - ประกอบด้วยสองส่วน: หมายเลข 3-7 และหมายเลข 8-10 ("ในทุ่งหญ้า") ที่นี่ภูมิประเทศ ระบำ ระบำรอบแทนกันในดนตรีสามารถสัมผัสได้ถึงการพึ่งพาแหล่งกำเนิดการเต้นรำของชาวบาวาเรียอย่างชัดเจนเธอปลุกความตื่นขึ้นของธรรมชาติ ความรักที่โหยหา และแตกต่างอย่างมากกับบทนำ ในเวลาเดียวกัน ในคณะนักร้องประสานเสียงหมายเลข 3 (“ฤดูใบไม้ผลิกำลังจะมา”) และอันดับที่ 5 (“นี่คือน้ำพุที่รอคอยมานาน”) เสียงเพลงที่ไพเราะของโหมด Phrygian ซึ่งคล้ายกับบทนำ Orchestration เป็นเรื่องปกติสำหรับ Orff: น่าสังเกตคือไม่มีเครื่องสายที่มีมูลค่าสูงของเพอร์คัชชันและเซเลสตา (หมายเลข 3), ระฆัง, ความดัง (หมายเลข 5)

ส่วนที่สอง - « ในโรงเตี๊ยม" (หมายเลข 11-14) - แตกต่างอย่างสดใสกับสิ่งที่อยู่รอบตัวนี่คือภาพชีวิตอิสระของคนเร่ร่อนประมาทไม่ได้คิดถึงความรอดของจิตวิญญาณ แต่ให้เนื้อหนังปีติยินดีด้วยเหล้าองุ่นและการพนันเทคนิคการล้อเลียนและพิลึก ไม่มีเสียงผู้หญิง การใช้คีย์รองทำให้การเคลื่อนไหวนี้เกี่ยวข้องกับอารัมภบท ความแตกต่างของ tetrachord-epigraph Phrygian ที่ลดต่ำลงเข้าใกล้ที่นี่ด้วยลำดับยุคกลาง "ตายirae».

No. 12 - "The Lament of the Roasted Swan" โดดเด่นด้วยการล้อเลียนที่ตรงไปตรงมา: "ครั้งหนึ่งฉันอาศัยอยู่บนทะเลสาบและเป็นหงส์ขาวที่สวยงาม แย่แย่! ตอนนี้ฉันดำ อ้วนมาก" ท่วงทำนองที่มอบให้กับ tenor-altino นั้นมีพื้นฐานมาจากลักษณะของเพลงคร่ำครวญ แต่บทเพลงที่ไพเราะกลับทรยศต่อความเย้ยหยันที่เย้ยหยัน

เสียงคร่ำครวญตามมาด้วยการเทศน์ล้อเลียนอย่างเท่าเทียมกัน - ลำดับที่ 13 "ฉันคือเจ้าอาวาส" การบรรยายบาริโทนที่ซ้ำซากจำเจในจิตวิญญาณของ psalmody ของโบสถ์นั้นมาพร้อมกับ "เสียงกรีดร้อง" ของคณะนักร้องประสานเสียงพร้อมกับเสียงร้องของ "ยาม!"

ส่วนที่สาม - "ความรักความสุข" - ที่สดใสและกระตือรือร้นที่สุดในงานทั้งหมด ตรงกันข้ามกับส่วนก่อนหน้าอย่างชัดเจน โดยสะท้อนส่วนแรกทั้งในด้านอารมณ์และโครงสร้าง มีสองส่วน ในส่วนที่สอง(หมายเลข 18-24) เนื้อเพลงที่อ่อนโยนถูกแทนที่ด้วยความรักที่รุนแรงและตรงไปตรงมามากขึ้น

ส่วนที่สามสร้างขึ้นจากการสลับกันของหมายเลขคอรัสที่ขยายออกไปพร้อมกับเสียงคลอที่ดัง (โดยมีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่องของการเคาะและเปียโน) และโซโลและตระการตาโดยสังเขป - ปากเปล่าหรือมีเสียงคลอแชมเบอร์ (ไม่มีเปียโนและเครื่องเพอร์คัชชัน) สีของเสียงร้องมีความหลากหลายมากขึ้น: นักร้องประสานเสียงเด็กชายพร้อมเพรียง (หมายเลข 15 -“ กามเทพบินไปทุกที่”) โซปราโนโซโลโปร่งใสสองเท่าด้วยขลุ่ยปิคโคโลกับพื้นหลังของเซเลสตาและสตริงที่ว่างเปล่า (หมายเลข 17 -“ มีผู้หญิงคนหนึ่ง”) กลุ่มเสียงผู้ชายที่ไม่มีอุปกรณ์สนับสนุน (หมายเลข 19 - "ถ้าผู้ชายอยู่กับผู้หญิง")

จากเนื้อร้องที่ขัดเกลาและประณีตของตัวเลขแรก การพัฒนาที่เป็นรูปเป็นร่างได้เร่งรีบไปสู่เพลงสวดที่กระตือรือร้นของความรักที่โอบรับในลำดับที่ 24 “Glory, most beautiful!” ตามข้อความนี้เป็นเพลงสรรเสริญความงามที่มีชื่อเสียง - Elena (ความงามในอุดมคติในสมัยโบราณ) และ Blanchefleur (นางเอกของนวนิยายอัศวินยุคกลาง) อย่างไรก็ตาม สรรเสริญเยินยอ ด้วยเสียงระฆังถูกขัดจังหวะด้วยการกลับมาของเสียงเพลงอันรุนแรงของคณะนักร้องประสานเสียงที่หนึ่ง”โอ ฟอร์จูน เธอเปลี่ยนแปลงได้เหมือนดวงจันทร์

ตามแผนผัง องค์ประกอบของ cantata มีลักษณะดังนี้:

อารัมภบท
	โอ โชคชะตา เธอเปรียบได้ดั่งดวงจันทร์ ฉันคร่ำครวญบาดแผลที่เกิดจากโชคชะตา		ป้อมอุนพลาโก vulnera
ฉัน ส่วน - "ฤดูใบไม้ผลิ" (« พรีโม่vere»)
	ฤดูใบไม้ผลิกำลังจะมา ทุกอย่างอบอุ่นด้วยแสงแดด นี่คือฤดูใบไม้ผลิที่รอคอยมานาน เต้นรำ ป่าไม้กำลังเบ่งบาน	Veris leta facies อุณหภูมิ Omnia Sol Ecce gratum ฟลอเรท ซิลวา		บาริโทนโซโล
2- ไทย ส่วน - "ในทุ่งหญ้า"
	ขอสีหน่อยค้า การเต้นรำแบบกลม / ผู้ที่หมุนไปรอบ ๆ ถ้าโลกทั้งใบเป็นของฉัน	Chramer, gip die varve mir Reie/Swaz hie gat umbe เป็น diu werlt alle min		โซปราโนโซโล
II ส่วน - "ในโรงเตี๊ยม" (« ในtaberna»)
	การเผาไหม้ภายใน หงส์ย่างร้องไห้ ข้าพเจ้าเป็นเจ้าอาวาส นั่งอยู่ในโรงเตี๊ยม	Estuans interius Olim lacus colueram ใน taberna quando sumus		บาริโทนโซโล เทเนอร์โซโล บาริโทนโซโล
สาม ส่วน - "ความรักความสุข" (« หลักสูตรd ความรัก»)
	กามเทพบินได้ทุกที่ กลางวัน กลางคืน และโลกทั้งใบ มีหญิงสาวคนหนึ่ง		Amor volat ไม่ซ้ำกัน ดาย, น็อกซ์และออมเนีย	คณะนักร้องประสานเสียงชาย บาริโทนโซโล โซปราโนโซโล
2- ส่วนที่
	ในอกของฉัน ถ้าผู้ชายกับผู้หญิง มาเลยมาเลย บนตราชั่งที่ผิดของจิตวิญญาณของฉัน เวลาเป็นสิ่งที่ดี อ่อนโยนที่สุดของฉัน สวัสดีสวยที่สุด!		ประมาณ mea pectora Si puer น้ำเชื้อ puellula เวนิ เวนิ เวเนียส Tempus est iocundum Ave formosissima!	บาริโทนเดี่ยวและคณะนักร้องประสานเสียง เพศชาย 2 วงประสานเสียงเรียกกัน โซปราโนโซโล นักร้องประสานเสียงคู่กับศิลปินเดี่ยว โซปราโนโซโล องค์ประกอบทั้งหมด นักแสดง
№ 25	โอ ฟอร์จูน

ละติน คาร์มินาวิธี เพลง, บูรณะ- การกำหนดทางภูมิศาสตร์ ดังนั้นการแปลเป็นภาษาละตินจึงเป็นชื่อสถานที่ที่อารามตั้งอยู่ ในภาษาบาวาเรียเก่า - บอยเอิร์น.

« เพลงของ Catullus ละครเวที » (1942) - คันทาทาขั้นที่สองของ Orff ความคิดของเธอเกิดขึ้นภายใต้ความประทับใจของการไปเยือนคาบสมุทรซีร์มิโอเนใกล้กับเวโรนาในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2473 คฤหาสน์ของกวีชาวโรมันโบราณ ไกอัส วาเลริอุส กาตุลลุส ยืนอยู่ที่นี่ ซึ่งโด่งดังจากเนื้อเพลงรักของเขา ใน "Catulli kartmina" มีพล็อตที่พัฒนาอย่างต่อเนื่อง นี่คือเรื่องราวนิรันดร์ของคู่รักที่ถูกหลอก สาวงามที่มีลมแรง และเพื่อนที่ร้ายกาจ

บนหน้าปกของต้นฉบับเก่า ความสนใจของ Orff ถูกดึงดูดโดยทันทีโดยรูปวงล้อแห่งโชคชะตา ซึ่งตรงกลางคือเทพีแห่งโชคลาภ และตามขอบนั้น มีร่างมนุษย์ 4 ตัวพร้อมจารึกภาษาละตินว่า “ฉันจะครองราชย์ "," ฉันครองราชย์", "ฉันครองราชย์", "ฉันไม่มีอาณาจักร"

หล่อ:นักร้องเสียงโซปราโน, อายุ, บาริโทน, ผู้ทรงคุณวุฒิของคณะนักร้องประสานเสียง (2 อายุ, บาริโทน, 2 เบส), คณะนักร้องประสานเสียงขนาดใหญ่, คณะนักร้องประสานเสียง, คณะนักร้องประสานเสียงชาย, วงออเคสตรา

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง

ในปี 1934 Orff บังเอิญไปเจอรายการของเก่าของ Würzburg โดยบังเอิญ ในนั้นเขาพบชื่อ "Carmina Burana เพลงและบทกวีละตินและเยอรมันจากต้นฉบับ Benedict-Boyern ในศตวรรษที่ 13 จัดพิมพ์โดย J. A. Schmeller" ต้นฉบับไม่มีชื่อนี้ ซึ่งรวบรวมเมื่อราวปี ค.ศ. 1300 อยู่ในมิวนิก ในห้องสมุดราชสำนัก ซึ่งโยฮันน์ อันเดรียส ชเมลเลอร์เก็บไว้กลางศตวรรษที่ 19 เขาตีพิมพ์ในปี ค.ศ. 1847 โดยตั้งชื่อเป็นภาษาละตินว่า คาร์มีนา บูรานา ซึ่งแปลว่า "เพลงของโบเยิร์น" ตามสถานที่ค้นพบในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ในอารามเบเนดิกตินบริเวณเชิงเขาของเทือกเขาแอลป์บาวาเรีย หนังสือเล่มนี้ได้รับความนิยมอย่างมากและผ่าน 4 ฉบับในเวลาน้อยกว่า 60 ปี

ชื่อ "ดึงดูดความสนใจของฉันด้วยพลังเวทย์มนตร์" Orff เล่า บนหน้าแรกของหนังสือ วางรูปวงล้อแห่งโชคชะตาขนาดเล็กไว้ตรงกลาง - เทพีแห่งโชค และบนขอบของร่างมนุษย์ทั้งสี่ที่มีจารึกภาษาละติน ผู้ชายที่ด้านบนมีคทาสวมมงกุฎ - "ฉันครองราชย์"; ทางด้านขวารีบวิ่งตามมงกุฎที่ร่วงหล่น - "ครองราชย์"; ยืดออกไปด้านล่าง - "ฉันไม่มีอาณาจักร"; ทางซ้ายปีนขึ้นไป - "ฉันจะครองราชย์" และข้อแรกคือบทกวีลาตินเกี่ยวกับโชคลาภ เปลี่ยนแปลงได้เหมือนดวงจันทร์:

วงล้อแห่งโชคชะตาจะไม่เบื่อหน่ายกับการหมุน:
ฉันจะถูกเหวี่ยงลงมาจากที่สูง
ในขณะที่อีกคนหนึ่งจะลุกขึ้น ลุกขึ้น
ขึ้นสู่ความสูงด้วยล้อเดียวกัน

Orff จินตนาการถึงงานใหม่ทันที - งานแสดงบนเวที โดยเปลี่ยนภาพวาดที่ตัดกันอย่างสดใสอย่างต่อเนื่อง พร้อมด้วยคณะนักร้องประสานเสียงร้องเพลงและเต้นรำ และในคืนเดียวกันนั้นเอง เขาได้ร่างคอรัสว่า “ฉันเสียใจกับบาดแผลที่เกิดจากโชคชะตา” ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นอันดับ 2 และต่อไป อีสเตอร์ ร่างนักร้องอีกคนหนึ่ง - “Dear Desired Spring” (หมายเลข 5) การประพันธ์เพลงดำเนินไปอย่างรวดเร็ว ใช้เวลาเพียงไม่กี่สัปดาห์ และเมื่อต้นเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2477 Carmina Burana ก็พร้อมแล้ว นักแต่งเพลงเล่นเปียโนให้สำนักพิมพ์ฟัง และพวกเขารู้สึกยินดีกับดนตรี อย่างไรก็ตาม งานเกี่ยวกับคะแนนก็เสร็จสิ้นเพียง 2 ปีต่อมา ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2479

Orff เสนอให้แสดง cantata ที่ Berlin Music Festival ในปีต่อไป แต่ถอนข้อเสนอของเขาหลังจากทราบถึง "คำตัดสินที่ทำลายล้างของหน่วยงานสูงสุด" บางทีในบรรดาเจ้าหน้าที่เหล่านี้อาจเป็น Wilhelm Furtwängler วาทยกรชาวเยอรมันผู้โด่งดังซึ่งมีคำพูดซ้ำ ๆ ทุกที่:“ ถ้านี่คือดนตรีฉันก็ไม่รู้ว่าเพลงคืออะไร!” แต่มีแนวโน้มมากที่สุดว่าจะเป็นตำแหน่งระดับสูงของพรรคนาซีซึ่งพบเหตุผลมากขึ้นเรื่อยๆ ในการสั่งห้ามแคนทาทา ในที่สุดหัวหน้าโรงละครโอเปร่าในแฟรงค์เฟิร์ตอัมไมน์ก็ได้รับอนุญาตและในวันที่ 8 มิถุนายน 2480 รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในการออกแบบเวที ความสำเร็จนั้นไม่ธรรมดา แต่ Orff เรียกชัยชนะว่า Pyrrhic เพราะ 4 วันต่อมา คณะกรรมการของเจ้าหน้าที่นาซีคนสำคัญที่ได้ไปเยี่ยมชมการแสดง ได้ประกาศว่าคันทาทาเป็น "งานที่ไม่พึงปรารถนา" และเป็นเวลา 3 ปี ที่ไม่มีการจัดแสดงในเมืองอื่นใดในเยอรมนี

คอลเล็กชั่นยุคกลาง Carmina Burana มีมากกว่า 250 ข้อความ ผู้เขียนของพวกเขาเป็นกวีและพระภิกษุผู้ลี้ภัยที่รู้จักกันดีนักเรียนและนักวิชาการที่เดินทางจากเมืองหนึ่งไปอีกเมืองหนึ่งจากประเทศหนึ่งไปอีกประเทศหนึ่ง (ในภาษาละตินพวกเขาเรียกว่าคนจรจัด) และเขียนในภาษาต่าง ๆ - ละตินยุคกลาง, เยอรมันเก่า, ฝรั่งเศสเก่า Orff ถือว่าการใช้ของพวกเขาเป็นวิธีการ "ปลุกจิตวิญญาณของโลกเก่า ภาษาที่ใช้เป็นการแสดงออกถึงเนื้อหาทางจิตวิญญาณของพวกเขา"; เขารู้สึกตื่นเต้นเป็นพิเศษกับ "จังหวะที่น่าตื่นเต้นและความงดงามของบทกวี ความไพเราะและเอกลักษณ์เฉพาะของละติน" นักแต่งเพลงเลือก 24 ข้อความที่มีความยาวต่างกัน - จากหนึ่งบรรทัดไปจนถึงหลายบท แตกต่างกันในประเภทและเนื้อหา การเต้นรำในฤดูใบไม้ผลิ, เพลงเกี่ยวกับความรัก - ประเสริฐ, ขี้อายและเย้ายวนอย่างตรงไปตรงมา, เพลงดื่ม, เสียดสี, ปรัชญาและความคิดอิสระประกอบขึ้นเป็นอารัมภบทที่เรียกว่า "โชคลาภ - ผู้เป็นที่รักของโลก" และ 3 ส่วน: "ต้นฤดูใบไม้ผลิ", "ใน โรงเตี๊ยม", "ศาลรัก" .

ดนตรี

“ Carmina Burana” เป็นผลงานยอดนิยมของ Orff ซึ่งเขาถือว่าเป็นจุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์ของเขา: “ ทุกสิ่งที่ฉันเขียนจนถึงตอนนี้และน่าเสียดายที่คุณตีพิมพ์จากระยะไกล” นักแต่งเพลงบอกผู้จัดพิมพ์ว่า“ คุณสามารถทำลายได้ . ผลงานของฉันเริ่มต้นด้วย Carmina Burana คำจำกัดความของผู้เขียนเกี่ยวกับแนวเพลง (ในภาษาละติน) เป็นเรื่องปกติของ Orff: เพลงสากลสำหรับนักร้องและคณะนักร้องประสานเสียง พร้อมด้วยเครื่องดนตรีพร้อมการแสดงบนเวที

คณะนักร้องประสานเสียงของอารัมภบท "On Fortune" มีเกรนดนตรีของแคนทาทาทั้งหมดพร้อมท่วงทำนองที่เป็นเอกลักษณ์ของนักแต่งเพลง ความสามัคคี เนื้อสัมผัส - เก่าแก่และน่าหลงใหล - และรวบรวมแนวคิดหลัก - อำนาจทุกอย่างของโชคชะตา:

โอ้โชค
ใบหน้าพระจันทร์ของคุณ
เปลี่ยนแปลงตลอดไป:
มาถึง
ลดลง
วันนั้นไม่ได้รับการบันทึก
แล้วเจ้ามันร้าย
ดีเลยนั้น
เจตจำนงแปลกประหลาด;
และเหล่าขุนนาง
และไร้ค่า
คุณเปลี่ยนการแบ่งปัน

ฉากแสงสี "ในทุ่งหญ้า" (ฉบับที่ 6-10) ซึ่งปิดภาคที่ 1 แสดงให้เห็นถึงการตื่นขึ้นของธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิและความรู้สึกรัก ดนตรีเต็มไปด้วยความสดชื่นของเพลงพื้นบ้านและการเต้นรำ ความแตกต่างที่คมชัดเกิดขึ้นจากหมายเลข 11 ซึ่งเปิดส่วนที่ 2 ที่สั้นที่สุด - โซโลบาริโทนขนาดใหญ่ "Flaming from the inner" กับข้อความของชิ้นส่วนของ "Confession" โดย Archipite of Cologne ที่มีชื่อเสียง:

ให้ฉันตายในโรงเตี๊ยม
แต่อยู่บนเตียงมรณะ
กว่ากวีเด็กนักเรียน
มีความเมตตาโอ้พระเจ้า!

นี่คือการล้อเลียนหลายแง่มุม: เกี่ยวกับการกลับใจที่กำลังจะตาย (พร้อมบทเพลงยุคกลาง Dies irae - Day of Wrath, Last Judgment) ในบทเพลงโอเปร่าที่กล้าหาญ (พร้อมโน้ตสูงและจังหวะเดินขบวน) ลำดับที่ 12 โซโลเทเนอร์ - อัลติโนกับนักร้องประสานเสียงชาย "ความโศกเศร้าของหงส์ย่าง" - การล้อเลียนเรื่องงานศพอีกเรื่องหนึ่ง ลำดับที่ 14 "เมื่อเรานั่งอยู่ในโรงเตี๊ยม" - สุดยอดแห่งความรื่นเริง การทำซ้ำไม่รู้จบของโน้ตหนึ่งหรือสองอันเกิดจากการทำซ้ำในข้อความ (ในช่วง 16 การวัดจะใช้กริยาภาษาละติน bibet 28 ครั้ง - เครื่องดื่ม):

ประชาชนดื่มสุราทั้งชายและหญิง
ในเมืองและชนบท
คนโง่และคนฉลาดดื่ม
คนใช้จ่ายและคนขี้เหนียวดื่ม

กินแม่ชีและโสเภณี
หญิงอายุร้อยปีดื่มสุรา
คุณปู่อายุร้อยปีดื่ม -
พูดได้คำเดียวว่าดื่มทั้งโลก!

ตรงกันข้ามกับอารมณ์คือภาค 3 ที่สดใสและกระตือรือร้น โซปราโนโซปราโน 2 ตัว: หมายเลข 21 "บนเครื่องชั่งนอกใจของจิตวิญญาณของฉัน" ซึ่งให้เสียงเปียโนทั้งหมด และอันดับที่ 23 "ที่รักของฉัน" - วงประสานเสียงฟรีที่เกือบจะไม่มีเสียงประกอบพร้อมโน้ตที่สูงมาก กับศิลปินเดี่ยว (หมายเลข 22) “มาเวลาสบาย” ถ่ายทอดความรักที่เพิ่มพูนขึ้นเรื่อยๆ ความแตกต่างที่คมชัดเกิดขึ้นระหว่างคอรัสสุดท้าย (หมายเลข 24) "Blanchefleur and Helena" - สุดยอดของความปีติยินดีและคณะนักร้องประสานเสียงที่น่าเศร้าหมายเลข 25 - การกลับมาของอันดับ 1 "O Fortune" สร้างบทส่งท้าย

A. Koenigsberg

". "Carmina Burana" แปลจากภาษาละตินว่า "เพลง Boyern" เนื่องจากต้นฉบับดั้งเดิมของคอลเล็กชั่น (“Codex Buranus”) ถูกพบในปี 1803 ในอารามเบเนดิกตินแห่ง Beuern (Beuern, lat. บุรีรัมย์; ตอนนี้ Benediktbeuern, Bavaria)

ประสานเสียง

เสียงร้อง

ส่วนเสียงดำเนินการ:

ศิลปินเดี่ยว (โซปราโน เทเนอร์ และบาริโทน)
- โซโลสั้นเพิ่มเติม: 3 เทเนอร์, บาริโทนและ 2 เบส;
คณะนักร้องประสานเสียง (กลุ่มแรกหรือ "ใหญ่");
คณะนักร้องประสานเสียง (ที่สองหรือคณะนักร้องประสานเสียง "เล็ก");
คณะนักร้องประสานเสียงเด็กหรือนักร้องประสานเสียงชาย

เครื่องมือ

ลมไม้:
- 3 ขลุ่ย (2-3 - ขลุ่ยขลุ่ย)
- 3 โอโบ (3 - cor anglais),
- 3 คลาริเน็ต (2 - เบสคลาริเน็ต 3 - คลาริเน็ตขนาดเล็กใน Es)
- 2 บาสซูนและคอนทราบาสซูน;
เครื่องทองเหลือง:
เครื่องเคาะจังหวะ :
- กลองกลอง (5 หม้อไอน้ำ),
- ระฆังออเคสตรา (3 ระฆัง)
- กลองกลาง,

โครงสร้าง

Carmina Burana ประกอบด้วยอารัมภบทและสามส่วน ซึ่งแต่ละส่วนมีการแสดงดนตรีแยกจากกันหลายส่วน:

Fortuna Imperatrix Mundi ("ฟอร์จูนเป็นผู้หญิงของโลก") - อารัมภบท;
Primo vere ("ต้นฤดูใบไม้ผลิ") - รวมฉากภายใน Ûf dem Anger ("บนนั่งร้าน", "ในทุ่งหญ้า" - อาจเป็นคำพูดจากเพลงโนมิกของวอลเตอร์ ฟอน โวเกลไวด์ "Ûf dem angry stuont ein boum") - ส่วนแรก;
ใน taberna ("ในโรงเตี๊ยม") - ส่วนที่สอง;
Cours d'amour ("Love gossip", "courts of love", "Court of love" อย่างแท้จริง - ความบันเทิงในยุคกลางของขุนนาง, ศาลพิเศษเพื่อแก้ไขข้อพิพาทเรื่องความรัก) - ส่วนที่สาม;
- Blanziflour et Helena (“Blanchefleur and Helena”; Blanchefleur เป็นตัวละครในเทพนิยายของสเปน ลูกสาวของปีศาจ ตามเวอร์ชั่นอื่น ราชินีพราย หรืออาจเป็น Blancheflor ในบทกวีที่คล้ายกับเนื้อเรื่องของ Conrad Fleck เช่น Helen ของทรอยลักพาตัวไปจากอาณาจักรของเธอโดยคนรักของเธอ) .

№	ชื่อละติน	ชื่อรัสเซีย	ความคิดเห็น
ฟอร์ทูน่า อิมเพราทริกซ์ มุนดิ
1.	เกี่ยวกับฟอร์ทูน่า	โอ ฟอร์จูน!	หมายเลขเริ่มต้นด้วยวงดนตรีและประสานเสียง "fortissimo" สิ้นสุดที่ส่วนท้ายของวลีที่สามด้วยความล่าช้าในโน้ตยาว ส่วนที่เหลือของข้อแรกและส่วนที่สองทั้งหมด ตรงกันข้าม ดำเนินการในความแตกต่างที่เงียบที่สุด ในเวลานี้คณะนักร้องประสานเสียงจะออกเสียงคำเกือบจะเป็นบทบรรยาย ข้อที่สามเล่นด้วยจังหวะที่เร็วขึ้นที่ระดับเสียงสูงสุด
2.	ขุมทรัพย์พลานาโก vulnera	ข้าพเจ้าอาลัยบาดแผลที่เกิดจากโชคชะตา	ประกอบด้วยสามกลอน นักร้องประสานเสียงและบทแรกของแต่ละบทดำเนินการโดยนักร้องประสานเสียงชาย บทที่สอง - โดยนายพล
I. Primo Vere
3.	Veris leta facies	ฤดูใบไม้ผลิคาถา	จำนวนประกอบด้วยสามข้อ ในแต่ละวลี สองวลีแรกจะเล่นโดยเบสและอัลโต สองวลีที่สองตามด้วยโน้ตยาวๆ ระหว่างการสูญเสียของวงออเคสตรา - เทเนอร์และโซปราโน
4.	อุณหภูมิ Omnia sol	พระอาทิตย์ทำให้ทุกอย่างอบอุ่น	บาริโทนโซโล
5.	Ecce gratum	ดูเธอน่ารัก	แต่ละโองการทั้งสามเริ่มต้นส่วนอายุ ซึ่งรวมเข้าด้วยกันโดยคณะนักร้องประสานเสียงที่เหลือในการทำซ้ำวลี
Uf dem Anger
6.	แทนซ์	เต้นรำ	หมายเลขเครื่อง
7.	ฟลอเรท ซิลวา	ป่ากำลังเบ่งบาน	ส่วนแรกของตัวเลขนั้นออกเสียงเป็นภาษาละติน ในข้อที่สอง ข้อความเริ่มต้นในภาษาเยอรมันสูงกลาง
8.	Chramer, gip die varwe mir	ขอสีหน่อยค้า	ข้อความในภาษาเยอรมันสูงกลางร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียงหญิงเท่านั้น
9.	Reie Swaz hie gat umbe ชุม ชุม เกเซล มิน Swaz hie gat umbe	การเต้นรำแบบกลม มองมาที่ฉันหนุ่ม มาเถอะที่รัก มองมาที่ฉันหนุ่ม	การเคลื่อนไหวด้วยเครื่องดนตรีสั้น ๆ นำหน้าฉากเต้นรำ ส่วนแรกและส่วนที่สามของท่าเต้นจะเหมือนกันและตรงกันข้ามกับส่วนตรงกลางที่ไม่เร่งรีบ
10.	เป็น diu werlt alle min	ถ้าโลกทั้งใบเป็นของฉัน	พร้อมเพรียงกันของทั้งคณะนักร้องประสานเสียง หมายเลขเสร็จสิ้นบล็อก "เยอรมัน"
ครั้งที่สอง ในทาเบอร์นา
11.	Estuans interius	"การเผาไหม้ภายใน"	บาริโทนโซโล
12.	Olim lacus colueram	ผมเคยอยู่ทะเลสาป...	เทเนอร์โซโล; คอรัสเล่นโดยนักร้องประสานเสียงชาย หรือที่เรียกว่า "เพลงหงส์ย่าง" เนื่องจากคำบรรยายในฉบับนี้มาจากมุมมองของหงส์ขณะปรุงและเสิร์ฟบนโต๊ะ
13.	อัตตา อับบาส	ฉันเป็นศิษยาภิบาล	บาริโทน โซโล. คณะนักร้องประสานเสียงชายแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการบรรยายของศิลปินเดี่ยวด้วยการตะโกนสั้นๆ
14.	ใน taberna quando sumus	นั่งอยู่ในโรงเตี๊ยม	ขับร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียงชายเท่านั้น
สาม. หลักสูตร d'Amour
15.	Amor volat ไม่ซ้ำกัน	ความรักโบยบินไปทุกที่	โซปราโนโซโล่พร้อมคณะนักร้องประสานเสียงชาย
16.	ดาย, น็อกซ์และออมเนีย	กลางวัน กลางคืน และทุกสิ่งที่ฉันเกลียด	บาริโทนโซโล
17.	Stetit puella	มีหญิงสาวคนหนึ่ง	โซปราโนโซโล
18.	ประมาณ mea pectora	ในอกของฉัน	แต่ละโองการทั้งสามเริ่มต้นด้วยบาริโทนโซโล บรรทัดแรกจะทำซ้ำโดยนักร้องประสานเสียงชาย จากนั้นนักร้องประสานเสียงหญิงจะเข้ามา
19.	Si puer น้ำเชื้อ puellula	หากเด็กชายและเด็กหญิง...	แสดงคาเปลลาโดยคณะนักร้องประสานเสียงชาย ประกอบด้วย เทเนอร์ 3 ตัว บาริโทน 1 ตัว และเบส 2 ตัว
20.	เวนิ เวนิ เวเนียส	มา มา มา มา	จำนวนเริ่มต้นด้วยการเรียกของคณะนักร้องประสานเสียงหญิงและชาย จากนั้นคณะนักร้องประสานเสียงทั้งหมดจะถูกแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม ส่วนหนึ่งของคณะนักร้องประสานเสียงที่สอง (เล็ก) ประกอบด้วยหนึ่งคำซ้ำ nazaza แทรกระหว่างแบบจำลองของคณะนักร้องประสานเสียงชุดแรก (ใหญ่)
21.	ใน trutina	บนตาชั่ง	โซปราโนโซโล
22.	Tempus est iocundum	เวลาเป็นสิ่งที่ดี	จำนวนประกอบด้วยห้าโองการ: ในครั้งแรก คณะนักร้องประสานเสียงทั้งหมด ในส่วนที่สองและสี่ - เฉพาะกลุ่มหญิง ในส่วนที่สาม - เฉพาะกลุ่มชาย ในส่วนที่หนึ่งและสาม โซปราโนนำโดยบาริโทน ในส่วนที่สองและสี่ โดยมีนักร้องโซปราโนร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียงของเด็กชาย ข้อที่ห้าดำเนินการโดยนักร้องประสานเสียงและศิลปินเดี่ยวทั้งหมด
23.	Dulcissime	อ่อนโยนที่สุดของฉัน	โซปราโนโซโล
Blanziflor et Helena
24.	Ave formosissima	สวัสดีคนสวย!	นำแสดงโดยคณะนักร้องประสานเสียงและศิลปินเดี่ยวทุกคน
ฟอร์ทูน่า อิมเพราทริกซ์ มุนดิ
25.	เกี่ยวกับฟอร์ทูน่า	โอ ฟอร์จูน!	การซ้ำซ้อนของตัวเลขแรกที่แน่นอน

ในแต่ละฉาก และบางครั้งระหว่างการแสดงละคร "วงล้อแห่งโชคชะตา" จะเปลี่ยนไป ความสุขกลายเป็นความเศร้า และความหวังทำให้เกิดความเศร้าโศก "O Fortuna" บทกวีแรกที่แก้ไขโดย Schmeller ทำให้วงกลมสมบูรณ์สร้างกรอบขององค์ประกอบของงาน

ผลงานเด่น

1960 - ผู้ควบคุมวง Herbert Kegel; ศิลปินเดี่ยว: Jutta Vulpius, Hans-Joachim Rotch, Kurt Rehm, Kurt Hubenthal; คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของไลพ์ซิกเรดิโอ
2511 - ตัวนำ Eugen Jochum; ศิลปินเดี่ยว: Gundula Janowitz, Gerhard Stolze, Dietrich Fischer-Dieskau; คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราแห่งโรงละครโอเปร่าแห่งรัฐเบอร์ลิน (นักร้องประสานเสียง - Walter Hagen-Grol), คณะนักร้องประสานเสียง Schöneberger Boys (นักร้องประสานเสียง - Gerald Helwig)
2512 - ผู้ควบคุมวง Seiji Ozawa; ศิลปินเดี่ยว: Evelyn Mandak, Stanley Kolk, Sherrill Milnes; บอสตันซิมโฟนีออร์เคสตรา.
2516 - ผู้ควบคุมวง Kurt Eichhorn; ศิลปินเดี่ยว: Lucija Popp, Jon van Kesteren, Hermann Prey; วงดุริยางค์ซิมโฟนีแห่งบาวาเรียเรดิโอ
1981 - ผู้ควบคุมวง Robert Shaw; ศิลปินเดี่ยว: Håkan Hagegaard, Judith Blegen, William Brown; Atlanta Symphony Orchestra และคณะนักร้องประสานเสียง
1989 - ผู้ควบคุมวง Franz Welser-Möst; ศิลปินเดี่ยว: Barbara Hendricks, Michael Chance, Geoffrey Black; วงออร์เคสตราลอนดอนฟิลฮาร์โมนิก
1995 - ตัวนำ Michel Plasson; ศิลปินเดี่ยว: Natalie Dessay, Gerard Len, Thomas Hampson; วงออเคสตราของ Capitol ของเมืองตูลูส
1996 - ผู้ควบคุมวง Ernst Hinrainer; ศิลปินเดี่ยว Gerda Hartmann, Richard Bruner, Rudolf Knoll; วงออเคสตราและคณะนักร้องประสานเสียงของ Salzburg Mozarteum
2548 - ตัวนำ Simon Rettle; ศิลปินเดี่ยว: Sally Matthews, Laurence Brownlie, Christian Gerhacher; นักร้องประสานเสียงวิทยุเบอร์ลิน Rundfunkchor เบอร์ลิน ) และวง Berlin Philharmonic Orchestra

อิทธิพล

ข้อความที่ตัดตอนมาจาก "Carmina Burana" ถูกนำมาใช้ในโครงการที่ทันสมัยมากมาย การทาบทาม "O Fortuna" เป็นที่นิยมอย่างมาก เวอร์ชันปกและการเรียบเรียงที่ทันสมัยของเธอได้รับการบันทึกโดย Enigma, Era, Therion, Trans-Siberian Orchestra, Gregorian, Ministry, David Garrett, Turetsky Choir และอื่น ๆ อีกมากมาย

Ingmar Bergman ผู้กำกับชาวสวีเดน กล่าวว่า Carmina Burana เป็นหนึ่งในจุดเริ่มต้นสำหรับเขาในการสร้างภาพยนตร์สารคดีเรื่อง The Seventh Seal

เขียนรีวิวเกี่ยวกับบทความ "Carmina Burana (Orff)"

หมายเหตุ

วรรณกรรม

ไมเคิล สไตน์เบิร์ก. Carl Orff: Carmina Burana // Choral Masterworks: A Listener's Guide. อ็อกซ์ฟอร์ด: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด, 2548, 230-242
โจนาธาน แบ็บค็อก. Carmina Burana ของ Carl Orff: แนวทางใหม่ในการปฏิบัติงานของงาน // Choral Journal 45, no. 11 (พฤษภาคม 2549): 26-40

ลิงค์

เว็บไซต์เกี่ยวกับ cantata Carmina Burana
- [ตรวจสอบลิงค์] ในรูปแบบ MIDI



ผู้เขียน

บทกวีและเพลง

Carl Orff

บทความที่เกี่ยวข้อง

ข้อความที่ตัดตอนมาเกี่ยวกับลักษณะ Carmina Burana (Orff)

“ฉันพร้อมสำหรับทุกสิ่ง” ปิแอร์กล่าว
“ข้าพเจ้าต้องแจ้งท่านด้วย” วาทศิลป์กล่าว “คำสั่งของเราสอนคำสอนของมันไม่เพียงแต่ด้วยคำพูด แต่ด้วยวิธีการอื่นๆ ที่อาจมีผลอย่างมากต่อผู้แสวงหาปัญญาและคุณธรรมที่แท้จริง มากกว่าการอธิบายด้วยวาจาเท่านั้น วัดที่มีการตกแต่งตามที่เห็นนี้น่าจะได้อธิบายให้หัวใจคุณฟังแล้ว ถ้ามันจริงใจ มากกว่าคำพูด คุณจะเห็นว่าในการยอมรับวิธีการอธิบายที่คล้ายคลึงกันต่อไป คำสั่งของเราเลียนแบบสังคมโบราณที่เปิดเผยคำสอนของพวกเขาด้วยอักษรอียิปต์โบราณ อักษรอียิปต์โบราณ - วาทศาสตร์กล่าวว่า - เป็นชื่อของบางสิ่งที่ไม่อยู่ภายใต้ความรู้สึกซึ่งมีคุณสมบัติคล้ายกับที่แสดง
ปิแอร์รู้ดีว่าอักษรอียิปต์โบราณคืออะไร แต่ไม่กล้าพูด เขาฟังผู้บรรยายอย่างเงียบ ๆ รู้สึกถึงทุกสิ่งที่การทดสอบจะเริ่มขึ้นทันที
“ถ้าคุณแน่วแน่ ฉันต้องเริ่มแนะนำคุณแล้ว” นักวาทศิลป์กล่าว เดินเข้ามาใกล้ปิแอร์ “เพื่อเป็นการแสดงความเอื้ออาทร ฉันขอให้คุณมอบของมีค่าทั้งหมดของคุณให้ฉัน
“แต่ฉันไม่ได้มีอะไรกับฉันเลย” ปิแอร์กล่าวซึ่งเชื่อว่าพวกเขาต้องการให้เขามอบทุกสิ่งที่เขามีกล่าว
- สิ่งที่คุณมี : นาฬิกา เงิน แหวน ...
ปิแอร์รีบหยิบกระเป๋าเงินออกมาดูและเป็นเวลานานไม่สามารถถอดแหวนแต่งงานออกจากนิ้วอ้วนของเขาได้ เมื่อเสร็จแล้วเมสันก็พูดว่า:
- เพื่อเป็นเครื่องหมายของการเชื่อฟังฉันขอให้คุณเปลื้องผ้า - ปิแอร์ถอดเสื้อหาง เสื้อกั๊ก และรองเท้าบู๊ตซ้ายไปในทิศทางของวาทศิลป์ เมสันเปิดเสื้อที่หน้าอกซ้ายของเขา และก้มลง ยกขากางเกงขึ้นบนขาซ้ายเหนือเข่า ปิแอร์รีบอยากจะถอดรองเท้าข้างขวาและม้วนกางเกงขึ้นเพื่อช่วยคนแปลกหน้าจากการทำงานนี้ แต่ช่างก่อสร้างบอกเขาว่าไม่จำเป็น และให้รองเท้าที่เท้าซ้ายของเขาแก่เขา ด้วยรอยยิ้มแบบเด็กๆ ของความสุภาพเรียบร้อย ความสงสัย และการเยาะเย้ยตัวเอง ซึ่งปรากฏบนใบหน้าของเขาโดยขัดกับความประสงค์ของเขา ปิแอร์ยืนด้วยมือของเขาและแยกขาต่อหน้านักวาทศิลป์น้องชายของเขา รอคำสั่งใหม่ของเขา
“และสุดท้าย เพื่อเป็นการแสดงความจริงใจ ฉันขอให้คุณเปิดเผยความปรารถนาหลักของคุณให้ฉันทราบ” เขากล่าว
- ความหลงใหลของฉัน! ฉันมีพวกเขามากมาย” ปิแอร์กล่าว
“การเสพติดที่ทำให้คุณหวั่นไหวในเส้นทางแห่งคุณธรรมมากกว่าสิ่งอื่นใด” เมสันกล่าว
ปิแอร์เงียบไปครู่หนึ่งเพื่อมองหา
"ไวน์? กินมากเกินไป? ความเกียจคร้าน? ความเกียจคร้าน? ร้อนแรง? ความอาฆาตพยาบาท? ผู้หญิง?” เขาก้าวข้ามความชั่วร้ายของเขา ชั่งน้ำหนักทางจิตใจและไม่รู้ว่าควรให้ความสำคัญกับสิ่งใด
“ผู้หญิง” ปิแอร์พูดด้วยน้ำเสียงที่เบาจนแทบไม่ได้ยิน เมสันไม่ขยับหรือพูดเป็นเวลานานหลังจากคำตอบนี้ ในที่สุดเขาก็เดินไปหาปิแอร์หยิบผ้าเช็ดหน้าที่วางอยู่บนโต๊ะแล้วปิดตาอีกครั้ง
- เป็นครั้งสุดท้ายที่ฉันบอกคุณ: หันความสนใจทั้งหมดของคุณไปที่ตัวเอง ผูกมัดความรู้สึกของคุณและแสวงหาความสุขไม่ใช่ในความปรารถนา แต่ในหัวใจของคุณ ที่มาของความสุขไม่ได้อยู่ข้างนอก แต่อยู่ในตัวเรา...
ปิแอร์รู้สึกถึงความสุขอันสดชื่นในตัวเองแล้ว ตอนนี้เติมเต็มจิตวิญญาณของเขาด้วยความสุขและความอ่อนโยน

ไม่นานหลังจากนี้ อดีตนักวาทศิลป์ไม่ได้มาที่วิหารมืดเพื่อปิแอร์อีกต่อไป แต่เป็นผู้ค้ำประกัน Villarsky ซึ่งเขาจำเสียงของเขาได้ สำหรับคำถามใหม่เกี่ยวกับความตั้งใจแน่วแน่ของเขา ปิแอร์ตอบว่า: "ใช่ ใช่ ฉันเห็นด้วย" และด้วยรอยยิ้มแบบเด็กๆ ที่ยิ้มแย้มแจ่มใส พร้อมหน้าอกที่เปิดกว้างและอ้วน ก้าวอย่างไม่เท่าเทียมและขี้อายด้วยเท้าเปล่าเพียงข้างเดียว เขาก็ไป ไปข้างหน้าด้วย Villarsky ใส่หน้าอกเปล่าของเขาด้วยดาบ จากห้องเขาถูกพาไปตามทางเดิน หันกลับไปกลับมา และในที่สุดก็ถูกนำไปที่ประตูกล่อง Villarsky ไอพวกเขาตอบเขาด้วยการเคาะค้อนของ Masonic ประตูเปิดต่อหน้าพวกเขา เสียงเบสของใครบางคน (ตาของปิแอร์ถูกปิดตาทั้งหมด) ถามเขาว่าเขาเป็นใคร เขาเกิดที่ไหน เมื่อไหร่? ฯลฯ จากนั้นพวกเขาก็พาเขาไปที่ใดที่หนึ่งอีกครั้งโดยไม่ลืมตาและในขณะที่เขาเดินเรื่องเปรียบเทียบก็พูดกับเขาเกี่ยวกับงานในการเดินทางของเขาเกี่ยวกับมิตรภาพอันศักดิ์สิทธิ์เกี่ยวกับผู้สร้างนิรันดร์ของโลกเกี่ยวกับความกล้าหาญที่เขาต้องอดทน แรงงานและอันตราย ระหว่างการเดินทางนี้ ปิแอร์สังเกตว่าเขาถูกเรียกว่าแสวงหา ทุกข์แล้วก็เรียกร้อง และในขณะเดียวกัน พวกเขาก็เคาะค้อนและดาบด้วยวิธีต่างๆ ขณะที่เขาถูกนำไปยังหัวข้อบางอย่าง เขาสังเกตเห็นว่ามีความสับสนและความสับสนระหว่างผู้นำของเขา เขาได้ยินว่าคนรอบข้างเถียงกันเองด้วยเสียงกระซิบ และมีคนยืนกรานว่าจะพาเขาไปตามพรม หลังจากนั้นพวกเขาจับมือขวาของเขาสวมอะไรบางอย่างและสั่งให้เขาวางเข็มทิศไว้ที่หน้าอกซ้ายและบังคับให้เขาทำซ้ำคำที่คนอื่นอ่านเพื่ออ่านคำสาบาน กฎหมายของคำสั่ง จากนั้นพวกเขาก็ดับเทียนและจุดแอลกอฮอล์ขณะที่ปิแอร์ได้ยินด้วยกลิ่นและบอกว่าเขาจะเห็นแสงเล็กๆ ผ้าพันแผลถูกถอดออกจากเขาและปิแอร์ก็เห็นในความฝันภายใต้แสงไฟสลัวของไฟแอลกอฮอล์หลายคนที่อยู่ในผ้ากันเปื้อนเดียวกับวาทศิลป์ยืนอยู่กับเขาและถือดาบเล็งไปที่หน้าอกของเขา ระหว่างพวกเขา ชายคนหนึ่งในเสื้อเชิ้ตสีขาวเปื้อนเลือดยืนอยู่ เมื่อเห็นเช่นนี้ ปิแอร์ก็ขยับดาบไปข้างหน้าพร้อมกับหน้าอก ต้องการให้ดาบแทงเขา แต่ดาบเคลื่อนออกจากเขาและเขาก็ถูกพันผ้าพันแผลอีกครั้งในทันที “ตอนนี้คุณได้เห็นแสงเล็กๆ แล้ว” เสียงหนึ่งบอกเขา จากนั้นจุดเทียนอีกครั้ง พวกเขาบอกว่าเขาต้องการเห็นแสงเต็ม จากนั้นพวกเขาก็ถอดผ้าพันแผลออก และทันใดนั้นก็มีเสียงพูดมากกว่าสิบเสียง: sic transit gloria mundi [นี่คือความรุ่งโรจน์ทางโลกที่ผ่านไป]
ปิแอร์ค่อยๆ เริ่มมีสติและมองไปรอบๆ ห้องที่เขาอยู่และผู้คนในห้องนั้น รอบโต๊ะยาวที่ปกคลุมไปด้วยสีดำ นั่งประมาณสิบสองคน ทุกคนในชุดเดียวกับที่เขาเคยเห็นมาก่อน ปิแอร์บางคนรู้จากสังคมปีเตอร์สเบิร์ก ชายหนุ่มที่ไม่คุ้นเคยนั่งอยู่บนที่นั่งของประธานโดยสวมไม้กางเขนพิเศษรอบคอของเขา ทางด้านขวามือเจ้าอาวาสชาวอิตาลีซึ่งปิแอร์เคยเห็นเมื่อสองปีก่อนที่บ้านของ Anna Pavlovna นอกจากนี้ยังมีบุคคลสำคัญคนหนึ่งและครูสอนพิเศษชาวสวิสที่เคยอาศัยอยู่กับคุรากินส์มาก่อน ทุกคนเงียบอย่างเคร่งขรึมฟังคำพูดของประธานซึ่งถือค้อนอยู่ในมือ มีดาวดวงหนึ่งฝังอยู่ในผนัง ที่ด้านหนึ่งของโต๊ะมีพรมผืนเล็กๆ ที่มีรูปเคารพต่างๆ อยู่ อีกด้านหนึ่งมีบางอย่างที่เหมือนกับแท่นบูชาที่มีพระกิตติคุณและกระโหลกศีรษะ รอบโต๊ะมีเชิงเทียนขนาดใหญ่ 7 เล่ม ในโบสถ์ประเภทเดียวกัน พี่ชายสองคนพาปิแอร์ไปที่แท่นบูชาวางเท้าของเขาในตำแหน่งสี่เหลี่ยมแล้วสั่งให้เขานอนลงโดยบอกว่าเขากำลังโยนตัวเองไปที่ประตูพระวิหาร
“เขาต้องได้รับพลั่วก่อน” พี่น้องคนหนึ่งพูดด้วยเสียงกระซิบ
- แต่! ได้โปรดเถอะ” อีกคนพูด
ปิแอร์มองไปรอบ ๆ ตัวเขาด้วยความงุนงง สายตาสั้นไม่เชื่อฟัง และจู่ๆ ก็เกิดความสงสัยขึ้นเหนือเขา "ฉันอยู่ที่ไหน? ฉันกำลังทำอะไร? พวกเขาหัวเราะเยาะฉันเหรอ? ฉันจะไม่ละอายใจที่จะจำสิ่งนี้หรือไม่” แต่ความสงสัยนี้คงอยู่เพียงครู่เดียวเท่านั้น ปิแอร์มองไปรอบ ๆ ใบหน้าที่จริงจังของผู้คนรอบตัวเขา จดจำทุกสิ่งที่เขาผ่านไปแล้ว และตระหนักว่ามันเป็นไปไม่ได้ที่จะหยุดครึ่งทาง เขารู้สึกตกใจกับความสงสัยของเขา และพยายามทำให้ตัวเองเกิดความรู้สึกอิ่มเอมใจในอดีต เขาโยนตัวเองไปที่ประตูของพระวิหาร และแน่นอนว่าความรู้สึกอิ่มเอมนั้นแข็งแกร่งกว่าแต่ก่อนก็เข้ามาหาเขา ครั้นพระองค์นอนอยู่ครู่หนึ่ง พวกเขาบอกให้พระองค์ลุกขึ้นสวมผ้ากันเปื้อนหนังสีขาวแบบเดียวกับที่คนอื่นๆ สวม ให้พลั่วและถุงมือสามคู่แก่พระองค์ แล้วปรมาจารย์ก็หันกลับมาหาพระองค์ เขาบอกให้เขาระวังอย่าให้เปื้อนความขาวของผ้ากันเปื้อนนี้ซึ่งแสดงถึงความแข็งแกร่งและความบริสุทธิ์ จากนั้นเขาก็พูดถึงพลั่วที่ไม่ปรากฏชื่อว่าเขาควรใช้พลั่วเพื่อชำระใจของเขาจากความชั่วร้ายและทำให้จิตใจของเพื่อนบ้านเรียบขึ้น แล้วถุงมือผู้ชายชุดแรกเขาบอกว่าไม่รู้ความหมายแต่ต้องเก็บไว้ ส่วนถุงมือผู้ชายคนอื่นเขาบอกว่าควรใส่ในที่ประชุม และสุดท้ายเกี่ยวกับถุงมือผู้หญิงชุดที่ 3 เขาบอกว่าสาระสำคัญคือนิยาม . มอบให้กับผู้หญิงที่คุณจะให้เกียรติมากที่สุด ด้วยของกำนัลนี้ ให้มั่นใจในความบริสุทธิ์ของใจคุณต่อคนที่คุณเลือกให้ตัวเองเป็นช่างสกัดหินที่คู่ควร หลัง จาก หยุด ไป ระยะ หนึ่ง พระองค์ ตรัส เสริม ว่า “แต่ พี่ น้อง ที่รัก จง สังเกต ว่า ถุงมือ ของ มือ ที่ ไม่ สะอาด เหล่า นี้ ไม่ สวม ประดับ.” ในขณะที่ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่กล่าวคำสุดท้ายนี้ ดูเหมือนว่าปิแอร์จะรู้สึกว่าประธานรู้สึกอับอาย ปิแอร์ยิ่งเขินอายมากขึ้น เขินจนน้ำตาไหล เมื่อเด็กๆ หน้าแดง เริ่มมองไปรอบๆ อย่างไม่สบายใจ และความเงียบงันงุนงง
ความเงียบนี้ถูกทำลายโดยพี่น้องคนหนึ่งซึ่งเมื่อนำปิแอร์ไปที่พรมเริ่มอ่านคำอธิบายจากสมุดบันทึกเกี่ยวกับตัวเลขทั้งหมดที่ปรากฎบนนั้นให้เขาฟัง: ดวงอาทิตย์, ดวงจันทร์, ค้อน สายดิ่ง พลั่ว หินป่าและลูกบาศก์ เสา หน้าต่างสามบาน ฯลฯ จากนั้นปิแอร์ก็ได้รับมอบหมายตำแหน่งของเขา แสดงสัญญาณของกล่องให้เขาดู พูดคำป้อน และในที่สุดก็อนุญาตให้นั่งลงได้ ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เริ่มอ่านกฎบัตร กฎบัตรนั้นยาวมาก และปิแอร์ไม่เข้าใจสิ่งที่พวกเขาอ่านจากความยินดี ความตื่นเต้น และความอับอาย เขาฟังเพียงคำพูดสุดท้ายของกฎบัตรซึ่งเขาจำได้
“ในวัดของเรา เราไม่รู้องศาอื่น” อาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่อ่าน “ยกเว้นที่อยู่ระหว่างคุณธรรมและรอง ระวังการสร้างความแตกต่างที่อาจละเมิดความเท่าเทียมกัน บินไปช่วยเหลือพี่ชายของคุณ ไม่ว่าเขาจะเป็นใคร สอนคนทำผิด ยกคนที่ล้มลง และอย่าคิดร้ายหรือเป็นปฏิปักษ์กับพี่ชายของคุณ ใจดีและยินดีต้อนรับ ให้จุดไฟแห่งคุณธรรมในทุกดวงใจ แบ่งปันความสุขกับเพื่อนบ้านของคุณและขอให้ความริษยาของความสุขอันบริสุทธิ์นี้ไม่ถูกรบกวน ยกโทษให้ศัตรู อย่าแก้แค้นเขา เว้นแต่ทำดีกับเขา เมื่อปฏิบัติตามกฎสูงสุดด้วยวิธีนี้ คุณจะพบร่องรอยของความยิ่งใหญ่ในสมัยโบราณที่คุณสูญเสียไป
เขาพูดจบและลุกขึ้นโอบกอดปิแอร์และจูบเขา ปิแอร์มองไปรอบ ๆ ตัวเขาด้วยน้ำตาด้วยความปิติยินดีโดยไม่รู้ว่าจะตอบสนองต่อคำแสดงความยินดีและการต่ออายุคนรู้จักที่เขาถูกรายล้อมอย่างไร เขาไม่รู้จักคนรู้จักใด ๆ ในคนเหล่านี้เขาเห็นแต่พี่น้องที่เขาเผาด้วยความไม่อดทนที่จะเริ่มทำงาน
ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ทุบค้อนของเขา ทุกคนนั่งลง และมีคนอ่านบทเรียนเกี่ยวกับความจำเป็นในการถ่อมตน
ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เสนอให้ปฏิบัติหน้าที่สุดท้าย และผู้มีตำแหน่งสำคัญซึ่งถือตำแหน่งผู้รวบรวมบิณฑบาตเริ่มเลี่ยงพี่น้อง ปิแอร์ต้องการจดเงินทั้งหมดที่เขามีในใบบิณฑบาต แต่เขากลัวที่จะแสดงความภาคภูมิใจในเรื่องนี้ และเขียนลงไปมากเท่าที่คนอื่นเขียนลงไป
การประชุมสิ้นสุดลง และเมื่อกลับถึงบ้าน ดูเหมือนว่าปิแอร์จะมาจากการเดินทางอันไกลโพ้น ซึ่งเขาใช้เวลาหลายสิบปี เปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิง และล้าหลังตามระเบียบเดิมและนิสัยของชีวิต

วันรุ่งขึ้นหลังจากรับเข้าที่พักแล้ว ปิแอร์นั่งอยู่บ้านอ่านหนังสือและพยายามทำความเข้าใจความหมายของจัตุรัส วาดภาพพระเจ้าอยู่ด้านหนึ่ง ด้านศีลธรรมอีกด้านหนึ่ง ด้านกายภาพด้านที่สาม และด้านที่ปะปนกัน ที่สี่. บางครั้งเขาจะฉีกตัวเองออกจากหนังสือและจตุรัสและในจินตนาการของเขาวาดแผนชีวิตใหม่สำหรับตัวเอง เมื่อวานนี้ในกล่องเขาบอกว่าข่าวลือเกี่ยวกับการดวลได้รับความสนใจจากอธิปไตยและปิแอร์จะออกจากปีเตอร์สเบิร์กจะฉลาดกว่า ปิแอร์วางแผนที่จะไปที่ดินแดนทางใต้ของเขาและดูแลชาวนาของเขาที่นั่น เขากำลังใคร่ครวญชีวิตใหม่นี้อย่างมีความสุขเมื่อจู่ๆ เจ้าชายวาซิลีก็เข้ามาในห้อง

1. โอ ฟอร์จูน

โอ้โชค
เหมือนพระจันทร์
คุณเปลี่ยนได้
สร้างเสมอ
หรือทำลาย
คุณขัดขวางการเคลื่อนไหวของชีวิต
แล้วเจ้าก็กดขี่ข่มเหง

แล้วคุณยก
และจิตใจก็ไม่สามารถเข้าใจท่านได้
ความยากจนนั้น
พลังนั้นคือ
ทุกอย่างสั่นคลอนเหมือนน้ำแข็ง

โชคชะตาเป็นสิ่งมหึมา
และว่างเปล่า
ตั้งแต่แรกเกิดล้อวิ่ง
ความทุกข์ยากและโรคภัยไข้เจ็บ
สวัสดิการโดยเปล่าประโยชน์
และนำไปสู่ความว่างเปล่า
โชคชะตากำลังตามมา
อย่างลับๆและกระสับกระส่าย
สำหรับทุกคนเหมือนโรคระบาด
แต่คิดไม่ออก
ฉันหันหลังโดยไม่มีการป้องกัน
เพื่อความชั่วร้ายของคุณ

และสุขภาพแข็งแรง
และในธุรกิจ
โชคชะตามักจะต่อต้านฉัน
สั่น
และทำลาย
รออยู่ในปีกเสมอ
ในชั่วโมงนี้
โดยไม่ปล่อยวาง
สายที่น่ากลัวจะดัง
พัวพันโดยพวกเขา
และบีบอัดแต่ละอัน
และทุกคนร้องไห้กับฉัน!

"คาร์มีนา บูรณะ" เป็นผลงานการแสดงที่มีเอกลักษณ์ น่าสนใจ และได้รับความนิยมอย่างสมเหตุสมผล "เพลงบอยเอิร์น" (นี่คือคำแปลของคำว่า "Carmina Burana") เป็นอนุสาวรีย์ของศิลปะฆราวาสของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา คอลเลกชันที่เขียนด้วยลายมือ, สนใจ ที่ Karl Orff ถูกรวบรวมในศตวรรษที่ 13 และถูกพบเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 ในอารามบาวาเรีย โดยพื้นฐานแล้วสิ่งเหล่านี้เป็นบทกวีของกวี - นักดนตรีที่หลงทาง ov, คนจรจัด, goliards, minnesingers เรื่องของคอลเลกชันมีความหลากหลายมาก นี่ล้อเลียน-เสียดสีเคียงข้างกัน ical, ความรัก, เพลงการดื่ม ในจำนวนนี้ Orff เลือกบทกวี 24 บทซึ่งขัดขืนไม่ได้ ในภาษาเยอรมันโบราณและภาษาละติน และปรับให้เหมาะกับวงออเคสตราสมัยใหม่ขนาดใหญ่ นักร้องเดี่ยว และคณะนักร้องประสานเสียง

Carl Orff (1895 - 1982) - นักแต่งเพลงชาวเยอรมันที่โดดเด่นซึ่งลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะนักปฏิรูปแนวเพลงดั้งเดิมที่กล้าหาญ เขาเห็นงานหลักในการสร้างแบบฟอร์มเวทีใหม่ การทดลองและการค้นหานำเขาไปสู่โรงละครสมัยใหม่ เช่นเดียวกับความลึกลับ การแสดงคาร์นิวัล โรงละครพื้นบ้าน และการแสดงตลกเกี่ยวกับหน้ากากของอิตาลี

เป็นครั้งแรกที่มีการแสดง "Carmina Burana" ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2480 ในแฟรงค์เฟิร์ต อัม ไมน์ โดยเริ่มมีขบวนแห่ชัยชนะไปทั่วยุโรป เป็นเวลาหลายปีที่มันยังคงเป็นหนึ่งในผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก ส่วนใหญ่แล้วงานจะปรากฏต่อหน้าผู้ชมในการแสดงคอนเสิร์ตหรือการแสดงบัลเล่ต์ที่ไม่มีโครงเรื่องกับเพลงประกอบภาพยนตร์

รอบปฐมทัศน์ของบัลเล่ต์ "Carmina Burana" ในคาซาน

ในตอนเย็นมีชานชาลาหน้าโรงละครโอเปร่าและบัลเลต์ M. Jalil เต็มไปด้วยผู้คน - โรงละครเป็นเจ้าภาพจัดงานเทศกาลบัลเล่ต์นานาชาติที่ตั้งชื่อตาม Rudolf Nureyev รอบปฐมทัศน์ซึ่งเริ่มฟอรัมบัลเล่ต์กลายเป็นเรื่องผิดปกติ - ผู้ชมได้รับความลึกลับ

จากคนเร่ร่อน

หลังจากเสียงระฆังอันที่สามในห้องโถง แอปเปิลก็ไม่มีที่ตก แม้แต่ชั้นสุดท้ายก็ยังแน่น ซึ่งมุมมองของเวทีก็ไม่เหมาะเลย ด้านหลังที่นั่งบนชั้นก็มีพวกที่ยืนอยู่ด้วย คือ ผู้ชมที่เข้ามาในห้องโถงด้วยตั๋วเข้าชมแบบไม่มีที่นั่ง เริ่มต้นเทศกาลบวกรอบปฐมทัศน์ - คุณจะพลาดสิ่งนี้ไปได้อย่างไร? ในช่วงสามทศวรรษที่ผ่านมา ประชาชนชาวคาซานคุ้นเคยกับการไปโรงละคร

รอบปฐมทัศน์ถูกกำหนดเวลาให้ตรงกับจุดเริ่มต้นของเทศกาล: บัลเล่ต์ที่สร้างขึ้นเป็นพิเศษสำหรับโรงละครคาซานเพื่อฟังเพลงของ Carl Orff "Carmina Burana หรือวงล้อแห่งโชคชะตา" มันถูกจัดฉากโดยนักออกแบบท่าเต้นจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Alexander Polubentsev

บทเพลงไพเราะโดย Carl Orff ซึ่งแต่งขึ้นสำหรับคณะนักร้องประสานเสียง ศิลปินเดี่ยว และวงออเคสตรา กลายเป็นหนึ่งในไฮไลท์ของงานกาล่าคอนเสิร์ตของเทศกาล Chaliapin คราวนี้ข้อความดนตรีของ Orff กลายเป็นพื้นฐานสำหรับบัลเล่ต์

« การแสดงของฉันไม่ใช่บัลเล่ต์ในความหมายปกติของคำนี้ นี้คือความลึกลับ ละครเวทีที่ผสมผสาน ดนตรี คำพูด เสียงร้อง วีดิโอ, - กรรมการชี้แจง เขาไม่ได้เขียนบทโดยเฉพาะ อุดมคติของเขาคือผู้ชมที่ไตร่ตรองซึ่งสามารถสร้างร่วมกันได้

เพื่อเขียนบทเพลงไพเราะนี้คาร์ล ออร์ฟฟ์ เป็นแรงบันดาลใจกรณี: ในร้านขายของเก่าในมิวนิกบ้านเกิดของเขา เขาตกไปอยู่ในเงื้อมมือของบรรณานุกรมที่หายาก เพลงของพวกเขากลายเป็นส่วนข้อความของคันทาทา

เพลง- การรวบรวมคนจรจัด- แตกต่างอย่างสิ้นเชิง: ตลก เศร้า ปรัชญา หยาบคาย และซับซ้อน

ความผันผวนของโชคชะตา

การแสดงเริ่มต้นด้วยเสียงคลื่นกลิ้งและเสียงร้องของนกนางนวล ราวกับว่าหน้าต่างเปิดออกเล็กน้อย และดูเหมือนว่าสายลมจะพัดเข้ามาในห้องโถง แต่ตอนนี้บทร้องประสานเสียง "โอ้ ฟอร์จูน นายหญิงแห่งโชคชะตา" เข้ามาอย่างทรงพลัง โชคชะตา ชะตากรรมสองหน้า ชะตากรรมของบุคคลใดบุคคลหนึ่งและคนทั้งประเทศ การเปลี่ยนแปลงของประวัติศาสตร์ที่แปลกประหลาด - นั่นคือสิ่งที่กลายเป็นพื้นฐานของการแสดง

ผู้ชมจะตีความแต่ละตอนในแบบของตัวเองอย่างแน่นอนและนี่เป็นเรื่องที่น่าสนใจ กงล้อแห่งโชคชะตากำลังหมุน ไม่มีอะไรคงอยู่ถาวร - โชคชะตาอาจยกบุคคลขึ้นสู่ความสูงเหนือธรรมชาติ จากนั้นโยนเขาลงไปที่พื้น แล้วยิ้มให้เขาอีกครั้ง และเริ่มยกเขาขึ้น

ฉากอภิบาลที่สดใสซึ่งคู่รักน่ารักกำลังเต้นรำ - ร่าเริงและไร้กังวล เด็กผู้หญิงโยนพวงหรีดลงไปในน้ำของแม่น้ำความเจริญรุ่งเรืองในโลกนี้บนแผ่นดินโลกเหมือนฤดูใบไม้ผลินิรันดร์ มันทำให้คุณต้องการที่จะพูดว่า: "ฤดูใบไม้ผลิเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์" แต่ภาพของโลกค่อยๆ เปลี่ยนไป การล่อลวงที่เป็นบาปค่อยๆ คืบคลานออกมา และทันใดนั้น เราเห็นสิ่งมีชีวิตที่กระตุกแปลกๆ สวมกางเกงขี่ม้าและหมวกที่มีมงกุฎสูง - เผด็จการบนเวที มีซีเควนซ์วิดีโอที่แย่มาก: Fuhrer เดือดดาล ผู้คนกำลังจะตาย นี่คือวิธีที่วงล้อแห่งโชคชะตาเคยหมุนเพื่อมนุษยชาติ

ฟอร์ทูน่า (อลีนา สไตน์เบิร์ก) มีสองหน้า และไม่รู้ว่าเธอจะหันมาหาเราได้อย่างไร แต่ Tempter (ส่วนร้องนี้ดำเนินการโดยบาริโทน Yuri Ivshin) มีความสมดุลโดยเทวดา (นักร้องประสานเสียงเด็กที่สัมผัสได้) Wanderer (Nurlan Kanetov) จะไม่กลัวเผด็จการ (Maxim Potseluiko) และเจ้าสาว (Kristina Andreeva) จะพบเจ้าบ่าว

ความโศกเศร้ากลายเป็นความยินดี ความปิติถูกแทนที่ด้วยความผิดหวัง ไม่มีความสุขที่สัมบูรณ์และความทุกข์แน่นอน เพราะโลกเปลี่ยนแปลงตลอดเวลาทุกวินาที และคณะนักร้องประสานเสียงจะจับตาดูความบิดเบี้ยวเหล่านี้ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของมนุษยชาติ

สำหรับผู้อำนวยการ Polubentsevoความลึกลับมีความสำคัญมากกว่าในงานนี้ นี่คือการดำเนินการตามท้องถนน มันดีกว่าและใกล้เคียงกับการตระหนักถึงแนวคิดมากกว่าบัลเล่ต์

การกระทำถูกสร้างขึ้นราวกับว่าเรามีเฟรมของภาพยนตร์อยู่ต่อหน้าเราและวิดีโอนี้ (ฉากในบทละครทำโดย Maria Smirnova-Nesvitskaya ผู้เชี่ยวชาญด้านการจัดแสง - Sergey Shevchenko) เกือบจะสมบูรณ์แบบ