เนื้อเพลงตอนปลายของ Fet: ลักษณะการวิเคราะห์

Leo Tolstoy พบกับ A. A. Fet ในช่วงกลางทศวรรษที่ห้าสิบ โดยมาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหลังจากเข้าร่วมในการป้องกันเซวาสโทพอล ในบรรดานักเขียนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทุกคนที่ทักทาย Tolstoy อย่างอบอุ่นในฐานะนักเขียนและฮีโร่ที่มีพรสวรรค์คนใหม่ สงครามไครเมีย(Nekrasov, Goncharov, Grigorovich, Turgenev, Ostrovsky, Aksakovs, Chernyshevsky) Fet กลายเป็นว่าใกล้กับ Tolstoy มากที่สุด พวกเขาสานต่อมิตรภาพตลอดชีวิต Fet และภรรยาของเขา (M. P. Botkina) มักจะไปเยี่ยม Yasnaya Polyana ส่วน Tolstoys ไปเยี่ยม Fet มีการติดต่อสื่อสารกันอย่างรุนแรงระหว่างผู้เขียน ส่วนหลักซึ่งประกอบด้วยการอภิปรายความคิดสร้างสรรค์
เมื่อคุณอ่านเนื้อเพลงของ Fet คุณจะประทับใจกับความรู้สึกที่ลึกซึ้งและบรรยากาศที่ถ่ายทอดของ Yasnaya Polyana ดังนั้นบทกวีอันโด่งดังเรื่อง The Night Shine. สวนแห่งนี้เต็มไปด้วยพระจันทร์...” ได้รับแรงบันดาลใจจากเสียงร้องเพลงของ Tatyana Andreevna Bers พี่สะใภ้ของ Tolstoy บรรยากาศทางดนตรีสุดพิเศษของ Yasnaya Polyana คล้ายกับ Fet ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากมันมาโดยตลอด ดนตรีสำหรับ Fet และ Tolstoy ไม่ได้เป็นเพียงงานศิลปะชิ้นโปรดเท่านั้น ถึงอย่างไรก็ตาม คำที่มีชื่อเสียงตอลสตอยกล่าวว่าดนตรีไม่แยแสต่อจริยธรรม ทั้งศีลธรรมและศีลธรรม แต่ผิดศีลธรรม ตอลสตอยหันไปใช้คุณลักษณะพิเศษ "ทางดนตรี" ของวีรบุรุษที่เขาชื่นชอบ และไม่เพียงแต่ในช่วงเวลาที่เขียนเรื่อง War and Peace เท่านั้น การพูด
Petya Rostov มีละครเพลงพอๆ กับ Natasha และ นิโคไลมากขึ้น, ตอลสตอยไม่เพียงให้คำอธิบายเกี่ยวกับความสามารถทางดนตรีของพี่น้องเท่านั้น แต่ยังให้คำอธิบายแบบองค์รวมเกี่ยวกับโลกภายในของพวกเขา ความสามารถดังที่เฟตพูดว่า "รัก" และ "ร้องไห้" เพลงของ Petya ที่เขาได้ยินในความฝันอันมหัศจรรย์เป็นลางสังหรณ์ของความสามัคคีและความรักทั่วโลก เช่นเดียวกับดนตรี "เงียบ" "กระซิบ" ราวกับหลุดออกมาจากโลกอื่นในนิมิตและความรู้สึกที่กำลังจะตายของ Andrei Bolkonsky
ฮีโร่คนโปรดของตอลสตอย ระดับสูงสุดมีพรสวรรค์ด้านดนตรีขั้นสุดยอด แม้ว่าพวกเขาจะร้องเพลงหรือเล่นดนตรีได้ก็ตาม เครื่องดนตรี- การเปรียบเทียบเจ้าชายอังเดรซึ่งมีปฏิกิริยาอย่างเจ็บปวดต่อพฤติกรรมทางโลกเท็จของลิซ่ากับนักดนตรีที่ได้ยินโน้ตปลอมเป็นสิ่งสำคัญ อารมณ์ของ Bolkonsky เมื่อฟังการร้องเพลงของ Natasha สอดคล้องอย่างสมบูรณ์กับความรู้สึกที่แสดงออกในเพลง "The Night Was Shining..." อันโด่งดังของ Fetov ในงานต่อมา "The Living Corpse" ตอลสตอยแสดงให้เห็น Fedya Protasov ผู้หลงใหลในการร้องเพลงยิปซีในฐานะผู้ชายที่การรับรู้ถึงความเท็จในความสัมพันธ์ของเขากับภรรยาและคนอื่น ๆ นั้นเป็นสิ่งที่ทนไม่ได้ ในบทกวีของรัสเซีย Fet เป็นหนึ่งในกวีมากที่สุด กวีดนตรี, “กวี-นักดนตรี” เมื่อทูร์เกเนฟบอกว่าเขาคาดหวังให้เฟตเขียนบทกวี บรรทัดสุดท้ายจะต้องถ่ายทอด "ด้วยการเคลื่อนไหวของริมฝีปากอย่างเงียบ ๆ" เขาไม่ได้พูดเกินจริง คำพูดในบทกวีของ Fet กลายเป็นบันทึกจริงๆ ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ความรักและ "ท่วงทำนอง" เป็นเรื่องธรรมดาในบทกวีของเฟต
ไม่เพียงแต่การรับรู้ทางดนตรีของโลกเท่านั้นที่นำ Fet และ Tolstoy มารวมกัน พวกเขายังรวมเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยความรู้สึกพิเศษของธรรมชาติ ในฤดูใบไม้ผลิ เฟตมักจะรู้สึกกระตือรือร้นเป็นพิเศษถึงการตื่นขึ้นของพลังที่สำคัญแห่งธรรมชาติของเขา บทกวีฤดูใบไม้ผลิพวกเขาไม่เพียงแค่ถ่ายทอดความชื่นชมในความงามของโลกเท่านั้น แต่ยังเป็นการอธิษฐานต่อพลังสร้างสรรค์ของธรรมชาติอีกด้วย ต่างจากพุชกิน ลวดลายฤดูใบไม้ร่วงอารมณ์ฤดูใบไม้ผลิของ Fet อาจมีปรัชญาน้อยกว่า แต่สดใสและเป็นธรรมชาติมากกว่า Fet ทักทายวันหยุดของชาวคริสต์ในวันที่ 9 มีนาคม (วันแห่งผู้พลีชีพสี่สิบคน) ด้วยความรู้สึกที่ไม่ใช่คริสเตียน:
ช่างน่ายินดีจริงๆ!
เรามาถึงแล้ว
คุณผู้เผยแพร่ดอกไม้
ฉันได้ยินเสียงรัวในท้องฟ้า
เหนือผ้าปูโต๊ะสีขาวที่เต็มไปด้วยหิมะ...
และผู้พลีชีพสี่สิบคนเอง
ฉันจะเป็นที่อิจฉาของสวรรค์
Leo Tolstoy และ Sofya Andreevna Tolstaya ชอบบทกวีนี้เป็นพิเศษ ทุกฤดูใบไม้ผลิ Fet และ Tolstoy มีการอภิปรายทางจดหมายอย่างมีชีวิตชีวาเกี่ยวกับการสังเกตสัญญาณของการฟื้นคืนชีพของธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิ ตอลสตอยกำลังรอให้เฟตส่งบทกวีใหม่ - คืนเดือนพฤษภาคม“” “ต้นวิลโลว์ฟูไปหมด…” ตอลสตอยอ่านไม่ออกโดยไม่มีน้ำตา ความแม่นยำและความระมัดระวังของวิสัยทัศน์เชิงกวีของ Fet กระตุ้นความชื่นชมของ Tolstoy อย่างสม่ำเสมอ และแน่นอนว่าไม่เพียงแต่จดหมายของตอลสตอยจะเต็มไปด้วยการตอบสนองต่อเนื้อเพลงของเฟตเท่านั้น แต่ยังรวมถึง "สงครามและสันติภาพ" ที่เขียนในช่วงเวลาของการสื่อสารที่ใกล้เคียงที่สุดกับ
กวี. วีรบุรุษของตอลสตอยที่อ่อนไหวต่อดนตรีมากที่สุดก็มีความรู้สึกพิเศษเกี่ยวกับธรรมชาติหรือความรู้สึกทางศาสนาเช่นกัน นั่นคือเจ้าชาย Andrei, Natasha และ PRINCESS Marya
ความคล้ายคลึงกันระหว่างบทกวีเช่น "Lonely Oak", "เรียนรู้จากพวกเขา - จากต้นโอ๊ก, จากต้นเบิร์ช" และคำอธิบายของต้นโอ๊กฤดูใบไม้ผลิใน "สงครามและสันติภาพ" แนะนำตัวเอง และข้อสรุปของผู้เขียนก็คล้ายกัน - บุคคลดึงพลังงานจากธรรมชาติเรียนรู้จากมันเพื่อทนต่อพายุและความหนาวเย็นของชีวิต ความปรารถนาที่จะบินของนาตาชาส่งผลให้รู้สึกผ่อนคลายและสูญเสีย "พื้นดินใต้ฝ่าเท้า" ของเธอ - เธอก้าวเข้าสู่ขั้นร้ายแรงจากการที่อนาโทลพาไป แต่หากไม่มีภูมิทัศน์ของคืนเดือนหงายใน Otradnoye ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึง "สงครามและสันติภาพ" เช่นเดียวกับที่เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงบทกวีของ Fet โดยไม่มีความรู้สึกของการหลบหนีโดยปราศจากแสงของดวงจันทร์และดวงดาว
บนกองหญ้าในตอนกลางคืนทางตอนใต้
ฉันนอนหันหน้าไปทางนภา
และคณะนักร้องประสานเสียงก็เปล่งประกายมีชีวิตชีวาและเป็นมิตร
แผ่ปกคลุมฉันจนตัวสั่น...
นี่คือความรู้สึกของนาตาชาที่พร้อมจะบินไปสู่ดวงดาวนี่คือความฝันของเจ้าชาย Andrei บนสนาม Austerlitz ขอให้เราระลึกถึงปิแอร์ที่ถูกจองจำด้วยความรู้สึกว่าไม่มีใครสามารถกำหนดขอบเขตจิตวิญญาณอมตะของเขาได้ ในบทกวี "To Faded Stars" Fet พูดว่า:
บางทีคุณอาจไม่ได้อยู่ใต้แสงไฟเหล่านั้น
ยุคโบราณดับคุณ
ดังนั้นหลังความตายฉันจะบินไปหาคุณในบทกวี
สำหรับผีแห่งดวงดาว ฉันจะเป็นผีแห่งการถอนหายใจ
สำหรับ Fet กวีนิพนธ์คือ "ผีแห่งการถอนหายใจ" และจิตวิญญาณของมนุษย์นั้นเป็นอมตะ แต่ไม่ใช่ในแบบคริสเตียน แต่จะสลายไปในทุกสิ่งที่มีอยู่อย่างหวาดเสียว นี่เป็นความคิดเกี่ยวกับจิตวิญญาณของตอลสตอยอย่างน้อยก็ใกล้เคียงกัน ท้ายที่สุดแล้ว นักปรัชญาคริสเตียนพบว่าการตายของเจ้าชาย Andrey เป็นคริสเตียนไม่เพียงพอ โดยเรียกความคิดของ Bolkonsky ที่คลุมเครือว่า "ลัทธิแพนเทวนิยมเชิงปรัชญา" (K. Leontyev) อาจเป็นไปได้ว่าความคล้ายคลึงกันที่ระบุไว้สามารถทวีคูณได้และเกี่ยวกับเนื้อเพลงของ Fet, Tyutchev และ Nekrasov บางส่วนเราสามารถพูดได้ว่าพวกเขาทั้งหมดตื้นตันใจกับลวดลายของนวนิยายรัสเซียหรือทั้งหมดเป็นแรงบันดาลใจ สำหรับหน้าโคลงสั้น ๆ ที่สวยงามของนวนิยายรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19

บทกวีบทกวีที่ดีที่สุดของตอลสตอยมีความเฉพาะเจาะจงทางจิตวิทยาและแม่นยำ กวีหลีกเลี่ยงการไฮเปอร์โบลิซึมแบบโรแมนติกและบังคับความตึงเครียดในการพูด เขามุ่งไปสู่ความเรียบง่ายในการแสดงออกของความรู้สึก แม้ว่าเขาจะไม่รังเกียจที่จะเปิดเผยเสมอไป ในบทกวีโคลงสั้น ๆ บางบทของเขา ตอลสตอยสื่อถึงการปะทะกันของความรู้สึกที่ขัดแย้งกัน ความวิตกกังวล และความเป็นคู่ (“ความสงสัยที่คลุมเครืออย่างลึกซึ้งฝังลึกอยู่ลึก ๆ / และจิตวิญญาณก็ไม่พอใจกับตัวเองตลอดไป…”) เนื้อเพลงของเขาปราศจาก "ความนุ่มนวล" ความสมบูรณ์และในขณะที่ได้รับสิทธิ์ในการใช้ภาษาที่ไม่ใส่ใจและ "เพลงที่ไม่ดี" เพื่อแสดงความรู้สึกจริงใจและมีชีวิต

คุณลักษณะที่โดดเด่นของบทกวีของ A. Tolstoy คือน้ำเสียงที่จริงใจและใกล้ชิดการเปิดกว้างของเสียงโคลงสั้น ๆ ซึ่งอยู่เบื้องหลังซึ่งเราสามารถมองเห็นธรรมชาติที่แข็งแกร่งและไม่ธรรมดา แต่ถ่อมตัวอย่างยิ่ง ด้วยความอ่อนโยนที่ละเอียดอ่อนกวีสัมผัสถึงแง่มุมที่ใกล้ชิดของจิตวิญญาณหรือประสบการณ์ของบุคคลอื่น ลักษณะเหล่านี้กำหนดความสำเร็จของเนื้อเพลงรักของเขาเป็นส่วนใหญ่ โดยที่ความอ่อนไหวทางจิตวิญญาณและศิลปะที่ประณีตผสมผสานกับความลุ่มลึกของความหลงใหลและความขี้อายขี้อาย

ตอลสตอยรู้วิธีถ่ายทอดบรรยากาศแห่งความรักอันอ่อนโยน ความสนใจอันละเอียดอ่อนที่ทำให้คนแปลกหน้าเข้ามาเติมเต็ม และจนกระทั่งถึงตอนนั้น คนแปลกหน้าก็แสดงต่อกันในทันที

ในตอลสตอย ความรักก็เหมือนกับธรรมชาติ ตรงข้ามกับชีวิตประจำวันที่น่าเบื่อและน่าเบื่อ จากประสบการณ์เหล่านี้ จิตวิญญาณของเขาได้แสดงออกอย่างเต็มที่และสมบูรณ์ แต่กวีมีประเด็นที่น่าชื่นชมอีกประการหนึ่ง - ประวัติศาสตร์รัสเซียซึ่งลักษณะของลักษณะประจำชาติที่เป็นที่รักของเขานั้นรวมอยู่ในภาพที่เป็นกลาง ในรูปแบบที่ลดลง องค์ประกอบที่ยิ่งใหญ่ก็มีอยู่ในบทกวีโคลงสั้น ๆ ของกวีด้วย การแนะนำบทกวีบทกวีไม่เพียง แต่ผู้ถืออารมณ์ (“ ฉัน”) เท่านั้น แต่ยังรวมถึงจิตสำนึกอีกประการหนึ่ง (ตัวละครที่เป็นโคลงสั้น ๆ ) สันนิษฐานว่าเป็นโครงเรื่องและส่วนหนึ่งเป็นการแสดงละครของแนวเพลง

ในภาษารัสเซีย เนื้อเพลงรักตอลสตอยครอบครองสถานที่ที่ไม่เหมือนใคร เนื้อเพลงรักของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงทศวรรษที่ 1850 วาดภาพชายผู้มีความซื่อสัตย์ทางศีลธรรมเป็นพิเศษ ธรรมชาติที่มีสุขภาพดีและแข็งแกร่งของเขานั้นแปลกแยกไปสู่อัมพาตของความตั้งใจและความสงสัยในเวลาต่อมา เขาโดดเด่นด้วยความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณ ความน่าเชื่อถือ และความแข็งแกร่ง “ฉันยืนหยัดและแข็งแกร่ง!” - กวีเขียน ตอลสตอยมองว่าความรักเป็นจุดเริ่มต้นหลักของชีวิต ความรักปลุกพลังสร้างสรรค์ในตัวบุคคล พลังแห่งความรักที่สำคัญซึ่งมีอยู่ในทุกชีวิตทำให้เนื้อเพลงความรักของกวีมีน้ำเสียงที่สดใสได้รับชัยชนะและน้ำเสียงในแง่ดีซึ่งตอลสตอยเองก็ถือเป็นจุดเด่นของบทกวีของเขา ตัวอย่างนี้คือบทกวี "น้ำตาสั่นไหวในสายตาที่อิจฉาของคุณ..." (1858)

บทกวีนี้มีความโดดเด่นตรงที่เขียนเป็นบทห้าบรรทัด รวบรวมองค์ประกอบพื้นฐานของชีวิตทั้งหมด ได้แก่ ธรรมชาติ ความรัก ความงาม เพื่อตอบสนองต่อข้อร้องเรียนที่เงียบงัน ผู้หญิงที่รักไม่พอใจกับความเยือกเย็นของชายคนนั้น (“คุณน้ำตาสั่นเมื่อจ้องมองด้วยความอิจฉา…”) คนรักของเธออธิบายทัศนคติของเขาที่มีต่อเธอไม่ใช่การทรยศ (“ โอ้อย่าเศร้าเลย พวกคุณทุกคนเป็นที่รักของฉัน... ”) แต่ด้วยสภาพจิตใจที่ไม่พอใจกับข้อ จำกัด ความรักทางโลกและความกระหายในช่องว่างที่แปลกประหลาด:

แต่ฉันทำได้เพียงรักในที่โล่ง
ที่รักของฉันกว้างเท่าทะเล
ชายฝั่งไม่สามารถบรรจุสิ่งมีชีวิตได้

การเปรียบเทียบความรักกับทะเล ด้วยความกว้างใหญ่ไพศาลและไม่สิ้นสุด สะท้อนอยู่ในเนื้อเพลงทั้งหมดของตอลสตอย สำหรับกวี ความรักคือการจำกัดเสรีภาพของตนเองอย่างสนุกสนานและสมัครใจ ในช่วงเวลาอันขมขื่น เมื่อเขาประกาศ "ความพิเศษ" ของเขา เมื่อเขาพลัดพรากจากที่รัก เขาจะรับรู้ว่าสิ่งนี้เป็น "การทรยศ" ในบทกวี "อย่าเชื่อฉันเพื่อน เมื่ออยู่ในความเศร้าโศกมากเกินไป ... " เขาเขียนเกี่ยวกับสภาวะชั่วคราวของจิตวิญญาณโดยเปรียบเทียบ "การทรยศ" กับ "การทรยศของทะเล" "เมื่อน้ำลง" แรงกระตุ้นแห่งความรักใหม่ถูกมองว่าเป็นกฎทั่วไปของชีวิตในฐานะสมบัติตามธรรมชาติขององค์ประกอบทะเล:

และคลื่นก็กำลังวิ่งด้วยเสียงตรงกันข้าม
จากระยะไกลสู่ชายฝั่งที่คุณชื่นชอบ

แผนอันศักดิ์สิทธิ์สำหรับการสร้างโลกรวมเอาความรักเป็นพลังที่รวมเป็นหนึ่งและสร้างสรรค์ทั้งหมด แต่จำกัดการกระทำที่มีอำนาจทุกอย่างของความรักบนโลก:

เมื่อคำกริยาคือพลังสร้างสรรค์
ฝูงชนของโลกร้องออกมาจากตอนกลางคืน
ความรักทำให้ทุกคนส่องสว่างราวกับดวงอาทิตย์...

ยึดมั่นใน "โลกคู่ที่โรแมนติก" ตอลสตอยซึ่งแตกต่างจาก Fet เชื่อว่าคน ๆ หนึ่งรับรู้ธรรมชาติไม่ได้โดยรวม แต่เป็นภาพที่แยกจากกันหรือภาพสะท้อนของภาพที่แปลกประหลาดซึ่งไม่ได้สร้างความงามในจำนวนทั้งสิ้นและความสามัคคี:

และแยกกันมองหาพวกเขาอย่างตะกละตะกลาม
เรามองเห็นความงามอันเป็นนิรันดร์...

ไม่เพียงแต่ความงามเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงหลักการดำรงอยู่อื่นๆ ทั้งหมด รวมถึงความรักด้วย ที่ "กระจัดกระจาย" บนโลกและไม่สามารถรวมเข้าด้วยกันได้:

และเรารักด้วยความรักที่กระจัดกระจาย...
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
และเราจะไม่รวมสิ่งใดเข้าด้วยกัน

ความรักที่จำกัดและแคบเช่นนี้ไม่เป็นที่พอใจของกวี เพราะเขารู้สึกถึงความรักที่แตกต่างในจิตวิญญาณของเขา ซึ่งเหนือกว่าความรักทางโลก ซึ่งไม่ได้ยกเลิกความรักทางกามารมณ์และทางกามารมณ์ แต่รวมไว้ในความรักของมนุษย์ทุกคนเป็นหลักการของการดำรงอยู่ โดยพระเจ้าเป็นรากฐานของจักรวาล ด้วยความรักอันไร้ขอบเขตและยิ่งใหญ่ซึ่งเป็นไปไม่ได้บนโลกนี้ แต่เป็นไปได้ในอนาคตที่จะเอาชนะ "ความเศร้าโศก" ทางโลกที่กวีรักที่รักของเขาโดยไม่แยกความรักต่อเธอจากความรักต่อทุกสิ่ง:

แต่อย่าเศร้าไปความโศกเศร้าทางโลกจะระเบิด
รออีกหน่อย พันธนาการจะอยู่ได้ไม่นาน -
เราทุกคนจะรวมกันเป็นรักเดียวในไม่ช้า
รักเดียว กว้างดังทะเล
สิ่งที่ชายฝั่งโลกไม่สามารถรองรับได้!

ความปรารถนาโรแมนติกอันไม่จำกัดเหล่านี้ อยู่เหนือกฎแห่งโลกและพลัง มนุษย์โลกเปิดเผยในตอลสตอยกวีที่ไม่พอใจกับปัจจุบันผู้ที่ดูหมิ่นคนธรรมดามาตรฐานและมักจะหันไปหาอุดมคติในมนุษย์และในชีวิตด้วยแรงกระตุ้นของเขา

คำถามและงาน

1. บอกเราเกี่ยวกับชีวิตและเส้นทางสร้างสรรค์ของ A.K. Tolstoy
2. ตั้งชื่อหัวข้อหลักของงานของกวี
3. ลักษณะเด่นของบทกวีของเขาคืออะไร?
4. A.K. Tolstoy ปลูกฝังประเภทใด บอกเราสั้น ๆ เกี่ยวกับแต่ละรายการ
5. เปรียบเทียบเนื้อเพลงของ A.K. Tolstoy และ A.A. พวกเขาเข้าใจหลักการสำคัญของชีวิต - ความงาม ความรัก อิสรภาพได้อย่างไร ธรรมชาติรวมอยู่ในบทกวีของพวกเขาอย่างไร? ค้นหาคุณลักษณะทั่วไปและคุณลักษณะที่แตกต่างโดยการเปรียบเทียบบทกวีแต่ละบทที่คุณรู้จัก
6. ทัศนคติของ A.K. Tolstoy คืออะไร มาตุภูมิโบราณ- มันแสดงออกอย่างไรในเพลงบัลลาดที่คุณอ่านก่อนหน้านี้? ธีมประวัติศาสตร์ที่ A.K. Tolstoy รวบรวมไว้ในประเภทใด?
7. วิเคราะห์บทกวีเกี่ยวกับธรรมชาติและความรักบทหนึ่ง
8. บอกเราเกี่ยวกับผลงานเสียดสีของ A.K. Tolstoy

"แสงยามเย็น" (2425-2433)

เริ่มต้นในทศวรรษที่ 1860 แนวคิดเรื่องความสามัคคีระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติค่อยๆ สูญเสียความสำคัญหลักในบทกวีของเฟตไป โลกศิลปะของเธอเผชิญกับรูปทรงที่น่าเศร้า ส่วนใหญ่สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกจากสถานการณ์ชีวิตภายนอก

ส่วนบุคคลและ โชคชะตาที่สร้างสรรค์ Feta พับยาก รอยประทับ “นอกกฎหมาย” ที่ตกเป็นภาระของกวีมาตั้งแต่เด็ก ความเจ็บป่วย และความตายของญาติล้มเหลว อาชีพวรรณกรรม(ในช่วงต้นทศวรรษ 1860 การวิพากษ์วิจารณ์ประชาธิปไตยแบบปฏิวัติได้ก่อให้เกิดสงครามครูเสดที่แท้จริงเพื่อต่อต้าน "ศิลปะบริสุทธิ์" และ Fet ถูกคว่ำบาตรจาก Sovremennik ซึ่งเขาตีพิมพ์ตลอดช่วงทศวรรษที่ 1850) - ทั้งหมดนี้ไม่ได้มีส่วนช่วยให้สาธารณะและความเป็นอยู่ที่ดีส่วนบุคคลดีขึ้น ความรู้สึกในแง่ร้ายกำลังเติบโตในโลกทัศน์ของ "นักร้องแห่งความงาม"

ความกลมกลืนของธรรมชาติในเวลานี้ทำให้กวีนึกถึงความไม่สมบูรณ์และความไม่ยั่งยืนมากขึ้นเท่านั้น ชีวิตมนุษย์- “เราเป็นนิรันดร์ คุณอยู่ชั่วครู่หนึ่ง” - นี่คือวิธีที่มันถูกมองในตอนนี้ โลกศิลปะ Feta ความสัมพันธ์ระหว่างความงามของจักรวาลกับการดำรงอยู่ของโลก "ที่ซึ่งทุกสิ่งมืดมนและน่าเบื่อ" ("ท่ามกลางดวงดาว" 2419) อารมณ์ Apocalyptic ไม่ค่อยมี แต่บุกโจมตีเนื้อเพลงของกวีอย่างทรงพลัง” ความรู้สึกที่ละเอียดอ่อน- ความเหงาของมนุษย์ท่ามกลางจักรวาลที่ตายแล้ว "เย็น" ("ไม่เคย" พ.ศ. 2422) ความกลมกลืนของธรรมชาติที่หลอกลวงซึ่งอยู่เบื้องหลังซึ่งมี "มหาสมุทรไร้ก้น" ("ความตาย" พ.ศ. 2421) ความสงสัยอันเจ็บปวดเกี่ยวกับ จุดมุ่งหมายของชีวิตมนุษย์: “คุณกำลังทำอะไรอยู่? เพื่ออะไร?” (“ Nothingness”, 1880) - ลวดลายเหล่านี้ทำให้เนื้อเพลงช่วงท้ายของ Fet มีลักษณะเป็นแนวความคิดเชิงปรัชญา "Thoughts and Elegies" - วงจรที่มีคำบรรยายประเภทดังกล่าว Fet เปิดนิตยสารฉบับแรกของคอลเลกชัน "Evening Lights" ซึ่งตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2425 "Evening Lights" ซึ่งตีพิมพ์ในฉบับแยกกันจนถึงปี พ.ศ. 2433 นามบัตรบทกวีตอนปลายของ Fet และในขณะเดียวกันก็เป็นจุดสุดยอดทางศิลปะของงานของเขาโดยรวม เนื้อเพลงล่าช้าถือเป็นเรื่องน่าเศร้าที่แก่นแท้ โดยยังคงรักษาความต่อเนื่องอย่างไม่ต้องสงสัยกับขั้นตอนก่อนหน้า ในขณะเดียวกันก็มีคุณสมบัติที่โดดเด่นหลายประการ

เนื้อเพลงตอนท้ายของชายผู้อยู่ใน Fet คลี่คลายในการคลี่คลายความลึกลับสูงสุดของการดำรงอยู่ - ชีวิตและความตาย ความรักและความทุกข์ทรมาน "จิตวิญญาณ" และ "ร่างกาย" ซึ่งเป็นจิตใจสูงสุดของมนุษย์ เขาตระหนักว่าตัวเองเป็นตัวประกันของ "ความปรารถนาอันชั่วร้าย" ของการดำรงอยู่ เขาโหยหาชีวิตอยู่เสมอและสงสัยในคุณค่าของมัน เขามักจะกลัวความตายและเชื่อในการรักษาและความจำเป็นของมัน ภาพลักษณ์ของโคลงสั้น ๆ "ฉัน" ได้มาซึ่งความทั่วไปและความยิ่งใหญ่ ลักษณะเชิงพื้นที่-ชั่วขณะเปลี่ยนแปลงไปตามธรรมชาติ โลกบทกวี- จากดอกไม้และสมุนไพร ต้นไม้และนก ดวงจันทร์และดวงดาว การจ้องมองทางจิตวิญญาณของโคลงสั้น ๆ "ฉัน" เปลี่ยนไปเป็นนิรันดร์มากขึ้นเรื่อย ๆ สู่ความกว้างใหญ่ของจักรวาล เวลาดูเหมือนจะเดินช้าลง ในบทกวีหลายบทการเคลื่อนไหวของเขาสงบลงแยกออกมากขึ้นมุ่งไปสู่ความไม่มีที่สิ้นสุด ภาพจักรวาลทำให้เนื้อเพลงช่วงท้ายของ Fet เข้าใกล้โลกแห่งศิลปะในบทกวีของ Tyutchev มากขึ้นอย่างแน่นอน ตามสไตล์ผู้เขียนเรื่อง "แสงยามเย็น" ความถ่วงจำเพาะการปราศรัย, การประณามการเริ่มต้น. น้ำเสียงอันไพเราะของบทกวีในยุค 1850 ถูกแทนที่ด้วยคำถามเชิงวาทศิลป์ อัศเจรีย์ และคำอุทธรณ์ พวกเขามักจะทำเครื่องหมายเหตุการณ์สำคัญในการพัฒนาองค์ประกอบที่อยู่ภายใต้หลักการเชิงตรรกะอย่างเคร่งครัด (เช่น "ความว่างเปล่า") บียา Bukhshtab บันทึกการปรากฏตัวในเนื้อเพลงช่วงท้ายของ Fet ของสูตรปราศรัยของ Tyutchev โดยเริ่มต้นด้วย "ไม่ใช่เหรอ" "ไม่ใช่อย่างนั้น" "ไม่ใช่อย่างนั้นเหรอ" คำศัพท์โบราณที่เคร่งขรึมและคำปะศัพท์ที่โด่งดังของ Tyutchev ( “ผ้าโพกศีรษะใบทอง” “ปีกสายฟ้า”)

Fet ผู้ล่วงลับพยายามพันธนาการการมองโลกในแง่ร้ายอันน่าเศร้าของเขาด้วยชุดวาทศาสตร์บทกวีที่ประณีต ไม่มี "ความบ้าคลั่ง" ในบทกวีและ "ความกล้าหาญในการโคลงสั้น ๆ" เหมือนเมื่อก่อน แต่ด้วยระบบสูตรเชิงตรรกะและการพิสูจน์ซึ่งมักจะรับ A. Schopenhauer เป็นพันธมิตรของเขา (กวีทำงานเกี่ยวกับการแปลผลงานที่มีชื่อเสียงของเขา "The World as Will" และการเป็นตัวแทน” ในทศวรรษที่ 1870) ฮีโร่โคลงสั้น ๆ มุ่งมั่นที่จะเอาชนะความกลัวความตายและความไร้ความหมายของการดำรงอยู่เพื่อรับ อิสรภาพภายใน(ซม. “เปลี่ยนอัตตา”พ.ศ. 2421; “อัล. บรเซสคอย", 2422; “ไม่ใช่ด้วยเหตุนั้น องค์พระผู้เป็นเจ้าทรงยิ่งใหญ่ ไม่อาจเข้าใจได้…”, 1879) บทกวีที่ "น่ากลัว" และขัดแย้งกันมากที่สุดเรื่องหนึ่งใน "แสงยามเย็น" คือ "ไม่เคย" ที่โด่งดังอย่างไม่ต้องสงสัย Fet หันไปใช้เทคนิคพิสดารซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับเขาโดยพรรณนาถึงการฟื้นคืนชีพของโคลงสั้น ๆ "ฉัน" สู่ "ชีวิตนิรันดร์" ในโลกที่ไฟศักดิ์สิทธิ์ดับไปนานแล้ว สถานการณ์ที่มีอยู่นี้ (จวนจะถึงชีวิตและความตาย) บุคคลนั้นได้รับการยอมรับว่าเป็นความผิดปกติของการดำรงอยู่อย่างไม่ต้องสงสัยและก่อให้เกิดคำถามที่ไม่ละลายน้ำ:

ฉันควรดูแลใคร?

หายใจเข้าหน้าอกเหรอ? หลุมศพเป็นของใคร

เธอพาฉันกลับมาเหรอ? และจิตสำนึกของฉัน

มันเกี่ยวอะไรด้วย? และการโทรของเขาคืออะไร?

จะไปไหนไม่มีคนกอด

เวลาหายไปในอวกาศที่ไหน?...

ผลกระทบของความผิดปกติของสิ่งที่เกิดขึ้นได้รับการปรับปรุงด้วยความแตกต่างโดยเจตนาระหว่างลักษณะอันน่าอัศจรรย์ของสถานการณ์เองกับรูปแบบการอธิบายเชิงสารคดี ความผิดปกตินี้ถูกนำเสนอเป็นปรากฏการณ์ธรรมดาในชีวิตประจำวันซึ่งเน้นย้ำถึงความน่าสมเพชหลักของบทกวีเท่านั้น: “ ชีวิตนิรันดร์“การอยู่ภายนอก ธรรมชาติที่เปลี่ยนแปลง ความตายนั้นเลวร้ายยิ่งกว่าความตาย L. Tolstoy ในจดหมายถึง Fet ชื่นชมความรุนแรงของปัญหา (“ คำถามทางจิตวิญญาณถูกวางอย่างสมบูรณ์”) ในเวลาเดียวกันก็ท้าทายความคิดที่ไม่เชื่อพระเจ้าของบทกวี:“ สำหรับฉันและด้วยการทำลายล้าง ของชีวิตทั้งหมดยกเว้นฉันทุกอย่างยังไม่จบ สำหรับฉัน ความสัมพันธ์ของฉันกับพระเจ้ายังคงอยู่ นั่นคือความสัมพันธ์กับพลังที่ทำให้ฉันดึงฉันเข้าหาตัวมันเอง และจะทำลายหรือเปลี่ยนแปลงฉัน”

อย่างไรก็ตาม หนึ่งในพลังที่มีประสิทธิภาพที่ช่วยให้ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของเนื้อเพลงช่วงท้ายของ Fet เอาชนะความตายได้คือความรัก เธอคือผู้ที่ให้การฟื้นคืนชีพของฮีโร่และ ชีวิตใหม่- ลวดลายและรูปภาพของพระกิตติคุณแทรกซึมเข้าไปในวงจรความรัก “แสงสว่าง” แห่งความรักเปรียบได้กับแสงศักดิ์สิทธิ์ ซึ่งดังที่เราทราบโดยไม่ได้พิชิต “ความมืด” ก็ส่องแสงในความมืด ในบทกวี "น้ำตาเชิญชวนและเปล่าประโยชน์ ... " (พ.ศ. 2414) วีรบุรุษผู้เป็นโคลงสั้น ๆ ท่องไปในทะเลทรายแห่งชีวิตไปสู่แสงอันเชิญชวนของผู้เป็นที่รักของเขาเปรียบเทียบกับพระคริสต์ที่เดิน "บนฟองคลื่นที่สั่นคลอนแห่งทะเล" กับ " เท้าที่ไม่จม” ภาพของการริบหรี่ การพลิ้วไหว ความไคอาโรสคูโร และไฟ ถือเป็นตำแหน่งที่สำคัญอย่างยิ่งในสัญลักษณ์ "การเปลี่ยนแปลง" ของ "แสงยามเย็น" ไฟ(และอนุพันธ์ของมัน - รังสี แสง ความเงางาม ฯลฯ) สำหรับ Fet - องค์ประกอบการทำความสะอาด เหนือมนุษย์และมีมนุษยธรรมในเวลาเดียวกัน ไฟเผยให้เห็นความศักดิ์สิทธิ์ในสิ่งที่เน่าเปื่อย (“ ใบไม้ใบนี้ซึ่งเหี่ยวเฉาและร่วงหล่น // เผาไหม้ด้วยทองคำนิรันดร์ในการสวดมนต์…” -“ ถึงกวี”, พ.ศ. 2433) และในทางกลับกันทางโลก - ในสวรรค์ (“ ใต้ร่มไม้แห่ง ขนตาอ่อนโยน // ไฟสวรรค์ไม่กลัวฉัน " - "คุณอยู่ในแสงไฟ ... ", 1886). ไฟ- พลังที่นำมาซึ่งการฟื้นฟูผ่านความตายและความทุกข์ทรมาน และด้วยเหตุนี้จึงทำให้ฮีโร่คืนดีกับพวกเขา ("จรวด", พ.ศ. 2431)

กวีนิพนธ์เอเอ Feta - การบินขึ้นสูงสุดและเสร็จสิ้นในเวลาเดียวกัน ประเพณีคลาสสิกโรแมนติก บทกวี XIXวี. ในรัสเซีย- ในความเป็นจริงมันได้ทำลายความเป็นไปได้ของแนวโรแมนติกแนว "จิตวิทยา" ในเนื้อเพลงซึ่งผู้ก่อตั้งคือ V. A. Zhukovsky ในตัวของ Fet เนื้อเพลงเหล่านี้ดูดซับความสำเร็จที่ดีที่สุดของโรงเรียนโรแมนติกเสริมสร้างและเปลี่ยนแปลงพวกเขาอย่างมีนัยสำคัญด้วยความสำเร็จของร้อยแก้วที่สมจริงของรัสเซีย กลางวันที่ 19ศตวรรษ รวมทั้งบทความและร้อยแก้วสารคดีของ “โรงเรียนธรรมชาติ” ในเวลาเดียวกันบทกวีของ Fet ได้เตรียมการเกิดขึ้นในอนาคตและการพัฒนาสัญลักษณ์ในบทกวีรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษแม้จะมีความคลุมเครือในการรับรู้บทกวีของ Fet โดยผู้นำอุดมการณ์ของสัญลักษณ์รัสเซีย (เช่น D.S. Merezhkovsky) สำหรับผู้ก่อตั้งขบวนการหลายคนเช่น V.Ya. Bryusov, K.D. บัลมอนต์, เนื้อเพลงของ Fet ยังคงเป็นบรรพบุรุษของ " พื้นที่อันยิ่งใหญ่แห่งนามธรรม พื้นที่แห่งโลกที่เป็นสัญลักษณ์ของการดำรงอยู่” ซึ่งถือเป็นการค้นพบทางศิลปะหลักของ "บทกวีใหม่" ของศตวรรษที่ 20.

แนวคิดพื้นฐาน

“กวีนิพนธ์แห่งศิลปะบริสุทธิ์” ยวนใจ “อธิบายไม่ได้” “สัจนิยมเชิงสุนทรีย์” ความงามในฐานะหมวดหมู่ภววิทยา โคลงสั้น ๆ บทกวีกวีนิพนธ์

คำถามและงาน

1. อ้างอิงจากบทความและบทกวีของ A. A. Fet (เพิ่ม
ข้อความต่อไปนี้วิเคราะห์ในบทนี้: “รำพึง”
2397; "รำพึง", 2400; "ถึงนามแฝง", 2409; "รำพึง", 2425; "หนึ่ง
ผลักเรือที่มีชีวิตออกไป…”, พ.ศ. 2430; “ To the Poets”, พ.ศ. 2433 ฯลฯ) ก่อตั้งขึ้น
เลียนแบบหลักการสำคัญของสุนทรียภาพของเขา มันตรงกันขนาดไหน?
พวกเขาเป็นไปตามบทบัญญัติทางโปรแกรมของการวิจารณ์ "ศิลปะบริสุทธิ์" ตาม
Fetu อันศักดิ์สิทธิ์ (ดูบทความโดย V.P. Botkin“ บทกวีโดย A.A. Fet,
พ.ศ. 2400 และ A.V. Druzhinin "บทกวีของ A.A. เฟตา", 2399)?

2. “ความงาม” ทำหน้าที่อะไรในโลกศิลปะของ Fet?
อ้างอิงจากบทกวี “ใครมีมงกุฎ: เทพีแห่งความงาม...” (พ.ศ. 2408)
“เพียงเมื่อฉันได้พบกับรอยยิ้มของคุณ...” (1873) “โลกทั้งใบเต็มไปด้วยความงาม...”
(พ.ศ. 2417 และ พ.ศ. 2429) สร้างแบบจำลองบทกวีของโลกของ Fet ขึ้นมาใหม่

3.วิเคราะห์คุณลักษณะประเภทและสไตล์ของกวีนิพนธ์
บทกวีของเฟต (“ไดอาน่า”, “วีนัสเดอมิโล”, 2399;
"อพอลโล เบลเวเดียร์" พ.ศ. 2400 ฯลฯ) อะไรคือความแตกต่างจากความคล้ายคลึงกัน
การทดลองของรุ่นก่อน (K.N. Batyushkova, A.S. Pushkin)
และผู้ร่วมสมัย (A.N. Maykova, N.F. Shcherbiny)?

4. ประเด็นเรื่อง “อิมเพรสชันนิสม์” มีการแก้ไขอย่างไรในวิทยาศาสตร์สมัยใหม่?
เนื้อเพลง Fet? คุณเอนเอียงไปทางมุมมองไหน? ยืนยัน
ความชอบของคุณโดยการวิเคราะห์สไตล์ของบทกวีสองหรือสามบท

5. เนื้อหาและสไตล์เนื้อเพลงของ Fet เปลี่ยนไปอย่างไรในช่วงปี 1870-1880
เราเรียกมันว่า "ปรัชญา" ได้ไหม? บทกวีอะไร
มุมมองของคุณมีรอยประทับที่ชัดเจนของแนวคิดในแง่ร้าย

ปรัชญาของ A. Schopenhauer และเป็นไปได้ไหมที่จะพูดอย่างไม่มีเงื่อนไขเกี่ยวกับความน่าสมเพช "ในแง่ร้าย" ของเนื้อเพลงช่วงท้ายของ Fet?

วรรณกรรม

ดีดีดี.โลกก็เหมือนความงาม เกี่ยวกับ “แสงยามเย็น” โดย A. Fet ม., 1975.

บอตกิน วี.พี.บทกวีของ A.A. เฟต้า ในหนังสือของเขา: การวิจารณ์วรรณกรรม,

วารสารศาสตร์จดหมาย ม., 1984.

สำนักงานใหญ่การบัญชี BL.เอเอ เฟต เรียงความเกี่ยวกับชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ ล., 1990.

ดรูซินิน เอ.วี.บทกวีของ A.A. เฟต้า /ในหนังสือ: วิจารณ์วรรณกรรม. ม., 1983.

เออร์มิโลวา อี.วี.เนกราซอฟ และเฟต ในหนังสือ: วรรณกรรม Nekrasov และรัสเซีย ม., 1971.

โคซินอฟ วี. Fet และ “สุนทรียศาสตร์” คำถามวรรณกรรม พ.ศ. 2518 ฉบับที่ 9

สกาตอฟ เอ็น.เอ็น.เนื้อร้องโดย Afanasy Fet (ต้นกำเนิด วิธีการ วิวัฒนาการ) ในหนังสือ: ไกลและใกล้. ม., 1981.

สกาตอฟ NL.เนกราซอฟ และเฟต ในหนังสือของเขา: ผู้ร่วมสมัยและผู้สืบทอด ม., 1973.

ชิเชริน อัล.การเคลื่อนไหวของความคิดในเนื้อเพลงของ Fet ในหนังสือของเขา: พลังแห่งคำกวี ม., 1985.

เซินชิน่า เวโรนิกา.เอเอ เฟต-เสินชิน. โลกทัศน์เชิงกวี ม., 2546.

เอฟ.ไอ. ทัตเชฟ

/ 1803-1873/

Fyodor Ivanovich Tyutchev เป็นนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่เก่งกาจซึ่งเชื่อมโยงบทกวีของศตวรรษที่ 18 กับ

บทกวีแห่งศตวรรษที่ 20 ภารกิจทางศิลปะหักเหอยู่ในเนื้อเพลงของเขา

Lomonosov, Derzhavin, Pushkin, Lermontov, กวีแห่งปัญญา,

เนกราโซวา. เมื่อให้พวกเขามีพื้นฐานทางปรัชญาและความคิดริเริ่มทางสุนทรีย์ Tyutchev จึงใกล้ชิดกับกวีรุ่นใหม่ "ยุคเงิน" ของรัสเซีย

ประวัติความเป็นมาของ "การค้นพบ" บทกวีของ F. TYUTCHEV ในการวิพากษ์วิจารณ์รัสเซีย

บทกวีของ Tyutchev ใช้เวลาเดินทางที่ยาวนานและยากลำบากเพื่อเข้าถึงผู้อ่านชาวรัสเซีย นี่เป็นเพราะสถานการณ์พิเศษของชีวิตและ ชะตากรรมทางวรรณกรรมกวี.

สิ่งพิมพ์ครั้งแรก บทกวีของ Tyutchev ปรากฏขึ้นเมื่อกวีผู้ปรารถนาเท่านั้น อายุสิบหกปี - พ.ศ. 2365 ทรงเข้ารับราชการใน วิทยาลัยรัฐฝ่ายการต่างประเทศ Tyutchev เดินทางไปมิวนิกในตำแหน่งพนักงานเกินจำนวนในภารกิจรัสเซีย - เป็นเวลานานถึง 22 ปีที่อุทิศตนให้กับอาชีพนักการฑูตเขาจะถูกแยกจากกัน ชีวิตวรรณกรรมรัสเซียและผู้อ่านชาวรัสเซีย บางครั้งก็ตีพิมพ์บทกวีของเขาในปูมและคอลเลกชันแบบสุ่ม ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือบทกวี 24 บทที่ได้รับการตีพิมพ์ใน Sovremennik ของพุชกินในปี 1836และเผยแพร่โดยไม่เปิดเผยชื่อจริงโดยไม่ระบุชื่อเต็มของผู้แต่งซ่อนอยู่หลังชื่อย่อ” เอฟ.ที.” แม้ว่า Tyutchev หลังจากการสูญเสียส่วนตัวหลายครั้งโดยประสบกับความตกตะลึงในอาชีพการงานของเขาและในด้านชีวิตทางสังคมและการเมือง แต่ก็ได้รับความนิยมจากรัฐบุรุษและนักประชาสัมพันธ์ที่เชื่อถือได้ในฐานะกวีเมื่อถึงเวลาที่เขากลับมารัสเซีย ( สิ่งนี้เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2386) เพื่อนร่วมชาติของเขาแทบไม่รู้จัก

เกียรติของผู้ค้นพบ Tyutchev กวีเป็นของ N.A. เนกราซอฟเขาดึงบทกวีที่ได้รับการตีพิมพ์โดยพุชกินจากการลืมเลือนแล้วลืมไป " ร่วมสมัย» 1836. และในบทความ "กวีรองชาวรัสเซีย" (2392)สู่สาธารณะอีกครั้ง" อ่านซ้ำ"บรรทัดของ Tyutchev ทำให้ผู้อ่านได้มองเห็นความสมบูรณ์แบบทางศิลปะและความคิดเชิงลึกของบทกวีอย่างแท้จริง " เอฟ.ที.” บ่นตลอดทางเกี่ยวกับความไม่ระบุตัวตนของผู้เขียน ในที่สุดในปี ค.ศ. 1854 I.S. ทูร์เกเนฟตีพิมพ์ใน Nekrasovsky " ร่วมสมัย » 111 บทกวีของ Tyutchevดังนั้น, 35 ปีหลังจากเริ่มต้น กิจกรรมบทกวี Tyutchev การสมรู้ร่วมคิดเรื่องความเงียบรอบชื่อและงานของเขาในที่สุดก็พังทลายการที่ Tyutchev เข้ามาเป็นเวลานานในฐานะกวีชาวรัสเซียชั้นยอดทำให้เกิดรอยประทับพิเศษในการรับรู้และการประเมินเชิงวิพากษ์เกี่ยวกับมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขาโดยคนรุ่นราวคราวเดียวกัน ประการแรกมักถูกตีความนอกบริบททางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมที่เป็นต้นกำเนิดและพัฒนา เนื่องจากบริบทนี้ไม่เป็นที่รู้จักและไม่สามารถเข้าใจได้สำหรับผู้อ่านชาวรัสเซียในยุค 1850 ประการที่สอง, นี้ "ช้า"ตั้งแต่ยุคทศวรรษที่ 1850 มาดูเนื้อเพลงของกวีกันมากขึ้น ระยะเริ่มต้นทำให้เกิดการบิดเบือนความหมายและรูปแบบตามธรรมชาติทำให้เกิดความปรารถนาในสิ่งต่างๆ มากมาย” ถูกต้อง"ในบทกวีของกวีซึ่งสร้างความเสียหายอย่างมากต่อมรดกทางกวีของเขา โดยเฉพาะผลที่ตามมาของบทบรรณาธิการ” แก้ไข" Turgenev ผู้ตีพิมพ์คอลเลกชันนี้ "บทกวี" โดย Tyutchev ในปี 1854 ด้วยความจริงจัง การเปลี่ยนแปลงใหม่ในข้อความของผู้เขียน และสุดท้าย ประการที่สาม, ในช่วงชีวิตของกวี คอลเลกชันผลงานของเขาไม่เคยได้รับการตีพิมพ์ ซึ่งผู้เขียนจะได้มีส่วนร่วมโดยตรง Tyutchev เองไม่ได้จัดระบบเอกสารของเขาเขามักจะเขียนบทกวีบนเศษกระดาษแบบสุ่มโดยไม่ต้องออกเดทหรือแก้ไขในภายหลัง เขาไม่ได้ดูข้อความที่เพื่อนและญาติของเขากำลังเตรียมตีพิมพ์ด้วยซ้ำ คุณสมบัติเหล่านี้ จิตวิทยาเชิงสร้างสรรค์กวีเองก็ถูกขัดขวางโดยกระบวนการทำความเข้าใจความคิดบทกวีของเขามาเป็นเวลานานเช่นกัน

« เขาไม่เพียงแต่คิดบทกวีเท่านั้น แต่ยังคิดเชิงกวีอีกด้วย ไม่ใช่การใช้เหตุผล ความรู้สึกในการคิด แต่เป็นความรู้สึกและความคิดที่มีชีวิต” - นี่คือวิธีที่ผู้เขียนชีวประวัติคนแรกของกวี I.S. กำหนดไว้อย่างเป็นวิทยาศาสตร์และแม่นยำและในเวลาเดียวกันก็เป็นรูปเป็นร่าง Aksakov เป็นสิ่งมีชีวิตในสไตล์ Tyutchevและเขาได้ข้อพิสูจน์ที่สำคัญจากการตัดสินนี้: “ด้วยเหตุนี้ รูปธรรมภายนอกจึงไม่สวมอยู่ในความคิดเหมือนถุงมือบนมือ แต่เติบโตไปพร้อม ๆ กัน เหมือนเป็นหนังหุ้มด้วยกายที่สร้างสรรค์ร่วมกันและพร้อม ๆ กันด้วยกรรมวิธีเดียว : มันคือเนื้อแห่งความคิดนั่นเอง» - คำพูดนี้ข้ามงานวิจารณ์และวรรณกรรมเกือบทั้งหมดเกี่ยวกับบทกวีของ Tyutchev ที่เขียนในศตวรรษที่ 20 ถึงกระนั้น ยังคงเป็นโปรแกรมสำหรับนักวิจัยจำนวนมาก แต่ก็ยังไม่พบเครื่องมือด้านระเบียบวิธีที่เหมาะสม กวีนิพนธ์ประเภทใดที่ควรอธิบายและพิสูจน์สูตรของ Aksakov: “ ไม่ใช่ความรู้สึกในการคิดหาเหตุผล แต่เป็นความรู้สึกที่มีชีวิต”- เราจะเข้าใจความเป็นเอกภาพและความคิดที่ไม่อาจโต้แย้งได้ซึ่งสัมพันธ์กับบทกวีของ Tyutchev ได้อย่างไร ความสามัคคีนี้สะท้อนให้เห็นในแนวเพลงและโวหารริเริ่มของเนื้อเพลงของ Tyutchev อย่างไร

เมื่อวันที่ 23 พฤศจิกายน พ.ศ. 2363 ในหมู่บ้าน Novoselki ซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับ Mtsensk กวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Afanasy Afanasyevich Fet เกิดในครอบครัวของ Caroline Charlotte Fet และ Afanasy Neofitovich Shenshin พ่อแม่ของเขาแต่งงานในต่างประเทศโดยไม่มีพิธีออร์โธดอกซ์ (แม่ของกวีเป็นนิกายลูเธอรัน) ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมการแต่งงานที่ถูกกฎหมายในเยอรมนีจึงถูกประกาศว่าไม่ถูกต้องในรัสเซีย

การลิดรอนตำแหน่งอันสูงส่ง

ต่อมาเมื่องานแต่งงานเกิดขึ้นตามพิธีกรรมออร์โธดอกซ์ Afanasy Afanasyevich อาศัยอยู่ภายใต้นามสกุลของแม่ของเขา Fet ซึ่งถือเป็นลูกนอกสมรสของเธอ เด็กชายพบว่าตัวเองถูกลิดรอนทุกสิ่งยกเว้นนามสกุลพ่อของเขา และ ชื่อของขุนนาง, สัญชาติรัสเซียและสิทธิในการรับมรดก สำหรับชายหนุ่มเป้าหมายที่สำคัญที่สุดในชีวิตเป็นเวลาหลายปีคือการได้รับนามสกุล Shenshin กลับคืนมาและสิทธิ์ทั้งหมดที่เกี่ยวข้อง เฉพาะในวัยชราเท่านั้นที่เขาสามารถบรรลุเป้าหมายนี้โดยฟื้นคืนความสูงส่งทางพันธุกรรมของเขา

การศึกษา

กวีในอนาคตเข้าโรงเรียนประจำของศาสตราจารย์ Pogodin ในมอสโกในปี พ.ศ. 2381 และในเดือนสิงหาคมของปีเดียวกันเขาได้เข้าเรียนในแผนกวรรณกรรมที่มหาวิทยาลัยมอสโก เขาใช้เวลาหลายปีเป็นนักเรียนกับครอบครัวของเพื่อนร่วมชั้นและเพื่อนของเขา มิตรภาพของคนหนุ่มสาวมีส่วนทำให้เกิดอุดมการณ์และมุมมองเกี่ยวกับศิลปะร่วมกัน

ความพยายามครั้งแรกในการเขียน

Afanasy Afanasyevich เริ่มเขียนบทกวีและในปีพ. ศ. 2383 ได้มีการตีพิมพ์คอลเลกชันบทกวีซึ่งตีพิมพ์ด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเองชื่อ "Lyrical Pantheon" ได้รับการตีพิมพ์ ในบทกวีเหล่านี้ได้ยินเสียงสะท้อนของงานกวีของ Evgeniy Baratynsky อย่างชัดเจนและตั้งแต่ปี พ.ศ. 2385 Afanasy Afanasyevich ได้รับการตีพิมพ์อย่างต่อเนื่องในวารสาร Otechestvennye zapiski Vissarion Grigorievich Belinsky เขียนไว้แล้วในปี 1843 ว่าในบรรดากวีทุกคนที่อาศัยอยู่ในมอสโก Fet เป็น "คนที่มีความสามารถมากที่สุด" และวางบทกวีของผู้เขียนคนนี้ให้ทัดเทียมกับผลงานของ Mikhail Yuryevich Lermontov

ความจำเป็นของอาชีพทหาร

Fet ต่อสู้เพื่อกิจกรรมวรรณกรรมด้วยสุดจิตวิญญาณของเขา แต่ความไม่มั่นคงของเนื้อหาและ สถานะทางสังคมบังคับให้กวีเปลี่ยนชะตากรรมของเขา Afanasy Afanasyevich ในปีพ. ศ. 2388 เข้ามาเป็นนายทหารชั้นประทวนในกองทหารแห่งหนึ่งที่ตั้งอยู่ในจังหวัด Kherson เพื่อที่จะสามารถรับตำแหน่งขุนนางทางพันธุกรรมได้ (สิทธิ์ที่ได้รับจากตำแหน่งนายทหารอาวุโส) เขาเกือบจะหยุดตีพิมพ์จากสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรมและชีวิตในเมืองใหญ่เพราะเนื่องจากความต้องการกวีนิพนธ์ลดลง นิตยสารจึงไม่แสดงความสนใจในบทกวีของเขา

เหตุการณ์โศกนาฏกรรมในชีวิตส่วนตัวของเฟต

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีบางอย่างเกิดขึ้นซึ่งกำหนดชีวิตส่วนตัวของกวีไว้ล่วงหน้า เหตุการณ์ที่น่าเศร้า: Maria Lazic ผู้เป็นที่รักของเขา เด็กหญิงไม่มีสินสอด ซึ่งเขาไม่กล้าแต่งงานด้วยเพราะความยากจน เสียชีวิตในกองเพลิง หลังจากการปฏิเสธของ Fet เหตุการณ์แปลก ๆ ก็เกิดขึ้นกับเธอ: ชุดของ Maria ถูกไฟไหม้จากเทียนเธอวิ่งเข้าไปในสวน แต่ไม่สามารถรับมือกับการถอดเสื้อผ้าออกและหายใจไม่ออกในควัน อาจสงสัยว่านี่เป็นความพยายามของหญิงสาวที่จะฆ่าตัวตาย และบทกวีของ Fet จะสะท้อนโศกนาฏกรรมนี้มาเป็นเวลานาน (เช่นบทกวี "เมื่อคุณอ่านบรรทัดที่เจ็บปวด...", 1887)

รับสมัคร L หน่วยพิทักษ์ชีวิต กรมทหาร Uhlan

ในปี 1853 ชะตากรรมของกวีพลิกผันอย่างรุนแรง: เขาสามารถเข้าร่วม Guard ใน Life Guards ที่ประจำการใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก กรมทหารอูลาน- ตอนนี้ Afanasy Afanasyevich ได้รับโอกาสในการเยี่ยมชมเมืองหลวงและกลับมาทำงานต่อ กิจกรรมวรรณกรรมเริ่มเผยแพร่บทกวีเป็นประจำใน Sovremennik, Russian Messenger, Otechestvennye Zapiski และ Library for Reading เขาสนิทกับ Ivan Turgenev, Nikolai Nekrasov, Vasily Botkin, Alexander Druzhinin - บรรณาธิการของ Sovremennik ชื่อของ Fet ซึ่งลืมไปแล้วครึ่งหนึ่งในเวลานั้น ปรากฏในบทวิจารณ์ บทความ พงศาวดารของนิตยสารอีกครั้ง และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2397 บทกวีของเขาก็ได้รับการตีพิมพ์ Ivan Sergeevich Turgenev กลายเป็นที่ปรึกษาของกวีและยังเตรียมผลงานฉบับใหม่ของเขาในปี 1856

ชะตากรรมของกวีในปี พ.ศ. 2399-2420

Fet โชคไม่ดีในการรับราชการ: ทุกครั้งที่มีการเข้มงวดกฎเกณฑ์ในการได้รับขุนนางทางพันธุกรรม ในปี พ.ศ. 2399 เขาก็จากไป อาชีพทหารไม่เคยบรรลุเป้าหมายของเขาเลย เป้าหมายหลัก- ในปารีสในปี พ.ศ. 2400 Afanasy Afanasyevich แต่งงานกับลูกสาวของพ่อค้าผู้มั่งคั่ง Maria Petrovna Botkina และได้ซื้อที่ดินในเขต Mtsensk ตอนนั้นเขาแทบไม่เขียนบทกวีเลย ในฐานะผู้สนับสนุนมุมมองอนุรักษ์นิยม Fet มีการรับรู้เชิงลบอย่างรุนแรงต่อการยกเลิกความเป็นทาสในรัสเซียและเริ่มต้นในปี พ.ศ. 2405 เริ่มตีพิมพ์บทความเป็นประจำใน Russian Bulletin โดยประณามคำสั่งหลังการปฏิรูปจากตำแหน่งของเจ้าของที่ดิน ในปี พ.ศ. 2410-2420 เขาดำรงตำแหน่งผู้พิพากษาฝ่ายสันติภาพ ในปี พ.ศ. 2416 Afanasy Afanasyevich ได้รับตำแหน่งขุนนางทางพันธุกรรมในที่สุด

ชะตากรรมของ Fet ในทศวรรษที่ 1880

กวีกลับมาสู่วรรณกรรมเฉพาะในช่วงทศวรรษที่ 1880 โดยย้ายไปมอสโคว์และร่ำรวย ในปี พ.ศ. 2424 ความฝันอันยาวนานของเขาเป็นจริง - คำแปลที่เขาสร้างขึ้นจากนักปรัชญาคนโปรดของเขา "The World as Will and Representation" ได้รับการตีพิมพ์ ในปีพ. ศ. 2426 มีการตีพิมพ์ผลงานแปลทั้งหมดของกวีฮอเรซซึ่งเริ่มโดยเฟตในช่วงปีนักศึกษาของเขา ช่วงเวลาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2426 ถึง พ.ศ. 2534 ได้มีการตีพิมพ์สี่ประเด็นด้วยกัน คอลเลกชันบทกวี"แสงยามเย็น"

เนื้อเพลงของ Fet: ลักษณะทั่วไป

บทกวีของ Afanasy Afanasyevich ซึ่งมีต้นกำเนิดที่โรแมนติกเปรียบเสมือนการเชื่อมโยงระหว่างผลงานของ Vasily Zhukovsky และ Alexander Blok บทกวีในเวลาต่อมาของกวีมุ่งสู่ประเพณี Tyutchev เนื้อเพลงหลักของ Fet คือความรักและภูมิทัศน์

ในช่วงทศวรรษที่ 1950-1960 ในระหว่างการก่อตัวของ Afanasy Afanasyevich ในฐานะกวีสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรมถูกครอบงำโดย Nekrasov และผู้สนับสนุนของเขาเกือบทั้งหมด - ผู้ขอโทษสำหรับบทกวีที่เชิดชูอุดมคติทางสังคมและพลเมือง ดังนั้นใครๆ ก็บอกว่า Afanasy Afanasyevich ที่มีความคิดสร้างสรรค์ของเขาออกมาค่อนข้างไม่เหมาะ ลักษณะเฉพาะของเนื้อเพลงของ Fet ไม่อนุญาตให้เขาเข้าร่วม Nekrasov และกลุ่มของเขา ท้ายที่สุดตามตัวแทน บทกวีของพลเมืองบทกวีจะต้องเป็นหัวข้อเฉพาะเพื่อเติมเต็มงานโฆษณาชวนเชื่อและอุดมการณ์

แรงจูงใจทางปรัชญา

Feta แทรกซึมงานทั้งหมดของเขา สะท้อนให้เห็นทั้งในแนวนอนและ รักบทกวี- แม้ว่า Afanasy Afanasyevich จะเป็นเพื่อนกับกวีหลายคนในแวดวงของ Nekrasov แต่เขาก็แย้งว่าศิลปะไม่ควรสนใจสิ่งอื่นใดนอกจากความงาม มีเพียงความรัก ธรรมชาติ และศิลปะเท่านั้น (ภาพวาด ดนตรี ประติมากรรม) เท่านั้นที่เขาพบความสามัคคีที่ยั่งยืน เนื้อเพลงปรัชญาเฟต้าพยายามหลีกหนีจากความเป็นจริงให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ โดยคำนึงถึงความงามที่ไม่เกี่ยวข้องกับความพลุกพล่านและความขมขื่นในชีวิตประจำวัน สิ่งนี้นำไปสู่การยอมรับโดย Afanasy Afanasyevich ของปรัชญาโรแมนติกในปี 1940 และในปี 1960 - ทฤษฎีที่เรียกว่าศิลปะบริสุทธิ์

อารมณ์ที่แพร่หลายในผลงานของเขาคือการดื่มด่ำกับธรรมชาติ ความงดงาม ศิลปะ ความทรงจำ และความสุข นี่คือคุณสมบัติของเนื้อเพลงของ Fet กวีมักพบกับแนวคิดของการโผบินไปจากโลกตามแสงจันทร์หรือดนตรีอันไพเราะ

คำอุปมาอุปไมยและคำคุณศัพท์

ทุกสิ่งที่อยู่ในประเภทของสิ่งประเสริฐและสวยงามนั้นมีปีก โดยเฉพาะความรู้สึกของความรักและการร้องเพลง เนื้อเพลงของ Fet มักใช้คำอุปมาอุปไมยเช่น "winged dream", " เพลงมีปีก, "ชั่วโมงแห่งปีก", " คำมีปีกเสียง", "แรงบันดาลใจจากความยินดี" ฯลฯ

คำคุณศัพท์ในผลงานของเขามักจะไม่ได้อธิบายถึงวัตถุ แต่เป็นความประทับใจของฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ เกี่ยวกับสิ่งที่เขาเห็น ดังนั้นจึงอาจอธิบายไม่ได้ตามหลักตรรกะและไม่คาดคิด ตัวอย่างเช่น ไวโอลินอาจถูกนิยามว่า "ละลาย" คำคุณศัพท์ทั่วไปสำหรับ Fet ได้แก่ "ความฝันที่ตายแล้ว", "สุนทรพจน์อันหอมกรุ่น", "ความฝันสีเงิน", "สมุนไพรร้องไห้", "สีฟ้าม่าย" ฯลฯ

บ่อยครั้งที่รูปภาพถูกวาดภาพโดยใช้การเชื่อมโยงด้วยภาพ บทกวี "ถึงนักร้อง" - สดใสนั่นตัวอย่าง. มันแสดงให้เห็นถึงความปรารถนาที่จะแปลความรู้สึกที่สร้างโดยท่วงทำนองของเพลงให้เป็นภาพและความรู้สึกที่เฉพาะเจาะจงซึ่งประกอบขึ้นเป็นเนื้อเพลงของ Fet

บทกวีเหล่านี้ผิดปกติมาก ดังนั้น “ระยะทางที่ดังก้องกังวาน” และรอยยิ้มแห่งความรัก “ส่องแสงอย่างอ่อนโยน” “เสียงที่แผดเผา” และจางหายไปในระยะไกลราวกับ “รุ่งอรุณเหนือท้องทะเล” เพื่อให้ไข่มุกสาดออกมาอีกครั้งใน “เสียงดัง” กระแสน้ำ” กวีนิพนธ์ของรัสเซียไม่รู้จักภาพที่ซับซ้อนและเป็นตัวหนาในเวลานั้น พวกเขาก่อตั้งตัวเองในเวลาต่อมาเฉพาะเมื่อมีการถือกำเนิดของ Symbolists เท่านั้น

เมื่อพูดถึงสไตล์สร้างสรรค์ของ Fet พวกเขายังกล่าวถึงอิมเพรสชันนิสม์ซึ่งมีพื้นฐานมาจากการบันทึกความประทับใจในความเป็นจริงโดยตรง

ธรรมชาติในงานของกวี

เนื้อเพลงแนวนอนของ Fet - แหล่งที่มา ความงามอันศักดิ์สิทธิ์ในการต่ออายุและความหลากหลายชั่วนิรันดร์ นักวิจารณ์หลายคนกล่าวว่าผู้เขียนคนนี้บรรยายธรรมชาติราวกับมาจากหน้าต่างที่ดินของเจ้าของที่ดินหรือจากมุมมองของสวนสาธารณะ ราวกับเพื่อกระตุ้นความชื่นชมโดยเฉพาะ เนื้อเพลงแนวนอนของ Fet เป็นการแสดงออกถึงความงามของโลกที่มนุษย์ไม่ได้แตะต้อง

สำหรับ Afanasy Afanasyevich ธรรมชาติเป็นส่วนหนึ่งของ "ฉัน" ของเขาเองซึ่งเป็นภูมิหลังของประสบการณ์และความรู้สึกของเขาซึ่งเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจ เนื้อเพลงของ Fet ดูเหมือนจะเบลอเส้นแบ่งระหว่างภายนอกและ โลกภายใน- ดังนั้นคุณสมบัติของมนุษย์ในบทกวีของเขาจึงสามารถนำมาประกอบกับความมืดอากาศหรือแม้แต่สีได้

บ่อยครั้งที่ธรรมชาติในเนื้อเพลงของ Fet เป็นทิวทัศน์ยามค่ำคืน เนื่องจากเป็นตอนกลางคืน ซึ่งเป็นช่วงที่ความวุ่นวายของวันสงบลง ซึ่งเป็นวิธีที่ง่ายที่สุดที่จะเพลิดเพลินกับความงามที่ครบถ้วนและไม่อาจทำลายได้ ในช่วงเวลานี้ของวัน กวีไม่เห็นความสับสนวุ่นวายที่ทำให้ Tyutchev หลงใหลและหวาดกลัวเลย ความกลมกลืนอันสง่างามที่ซ่อนอยู่ในระหว่างวันครองราชย์ ไม่ใช่ลมและความมืด แต่เป็นดวงดาวและดวงจันทร์ที่มาก่อน ตามที่ดวงดาวเฟตอ่าน "หนังสือที่ลุกเป็นไฟ" แห่งนิรันดร์ (บทกวี "ท่ามกลางดวงดาว")

แก่นของเนื้อเพลงของ Fet ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงคำอธิบายของธรรมชาติเท่านั้น ภาคพิเศษงานของเขาประกอบด้วยบทกวีที่อุทิศให้กับความรัก

เนื้อเพลง Love Fet

ความรักต่อกวีคือทะเลแห่งความรู้สึก: ความอ่อนล้าและความสุขที่ขี้อาย ความใกล้ชิดทางจิตวิญญาณและความละโมบแห่งตัณหาและความสุขของสองดวงวิญญาณ ความทรงจำบทกวีของผู้เขียนคนนี้ไม่มีขอบเขตซึ่งทำให้เขาสามารถเขียนบทกวีที่อุทิศให้กับความรักครั้งแรกของเขาแม้ในปีที่ตกต่ำของเขาราวกับว่าเขายังอยู่ภายใต้ความประทับใจของเดทล่าสุดที่ต้องการมาก

บ่อยครั้งที่กวีบรรยายถึงการกำเนิดของความรู้สึกช่วงเวลาที่รู้แจ้งโรแมนติกและคารวะมากที่สุด: การสัมผัสมือครั้งแรกการมองยาว ๆ การเดินเย็นครั้งแรกในสวนการไตร่ตรองถึงความงามของธรรมชาติที่ก่อให้เกิดจิตวิญญาณ ความใกล้ชิด ฮีโร่โคลงสั้น ๆบอกว่าไม่น้อยไปกว่าความสุขเขาให้ความสำคัญกับขั้นตอนของมัน

ภูมิทัศน์และเนื้อเพลงความรักของ Fet ก่อให้เกิดความสามัคคีที่แยกกันไม่ออก การรับรู้ถึงธรรมชาติที่เพิ่มมากขึ้นมักเกิดจากประสบการณ์ความรัก ตัวอย่างที่เด่นชัดของสิ่งนี้คือภาพขนาดย่อ “Whisper, หายใจขี้อาย..." (พ.ศ. 2393) ความจริงที่ว่าไม่มีคำกริยาในบทกวีไม่ได้เป็นเพียงเทคนิคดั้งเดิมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงปรัชญาทั้งหมดด้วย ไม่มีการกระทำ เพราะในความเป็นจริงมีเพียงช่วงเวลาเดียวเท่านั้นที่อธิบายหรือ ทั้งซีรีย์ชั่วขณะ นิ่งเฉย และพึ่งตนเองได้ ภาพลักษณ์ของผู้เป็นที่รักซึ่งบรรยายผ่านรายละเอียด ดูเหมือนจะจางหายไปในความรู้สึกโดยทั่วไปของกวี ที่นี่ไม่มีภาพเหมือนของนางเอกที่สมบูรณ์ - จะต้องเสริมและสร้างใหม่ตามจินตนาการของผู้อ่าน

เนื้อเพลง Love in Fet มักถูกเสริมด้วยแรงจูงใจอื่น ดังนั้นในบทกวี “ราตรีส่องแสง สวนเต็มไปด้วยพระจันทร์...” ความรู้สึกสามประการรวมกันเป็นหนึ่งเดียว คือ ความชื่นชมในเสียงเพลง ค่ำคืนอันน่าหลงใหล และการร้องเพลงที่เป็นแรงบันดาลใจ ซึ่งพัฒนาไปสู่ความรักต่อนักร้อง . จิตวิญญาณทั้งหมดของกวีสลายไปในเสียงดนตรีและในเวลาเดียวกันก็อยู่ในจิตวิญญาณของนางเอกร้องเพลงซึ่งเป็นศูนย์รวมที่มีชีวิตของความรู้สึกนี้

เป็นการยากที่จะจำแนกบทกวีนี้อย่างชัดเจนว่าเป็นเนื้อเพลงรักหรือบทกวีเกี่ยวกับศิลปะ คงจะแม่นยำกว่าหากนิยามว่าเป็นเพลงสรรเสริญความงาม ผสมผสานความมีชีวิตชีวาของประสบการณ์ เสน่ห์ของมันเข้ากับแฝงนัยทางปรัชญาที่ลึกซึ้ง โลกทัศน์นี้เรียกว่าสุนทรียศาสตร์

Afanasy Afanasyevich ซึ่งติดปีกแห่งแรงบันดาลใจเกินขอบเขตของการดำรงอยู่ของโลกรู้สึกเหมือนเป็นผู้ปกครองที่เท่าเทียมกับเทพเจ้าเอาชนะข้อ จำกัด ของความสามารถของมนุษย์ด้วยพลังแห่งอัจฉริยะด้านบทกวีของเขา

บทสรุป

ทั้งชีวิตและผลงานของกวีคนนี้คือการค้นหาความงามในความรัก ธรรมชาติ แม้กระทั่งความตาย เขาสามารถหาเธอเจอหรือเปล่า? เฉพาะผู้ที่เข้าใจอย่างแท้จริงเท่านั้นที่สามารถตอบคำถามนี้ได้ มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ผู้เขียนคนนี้: ฉันได้ยินเพลงผลงานของเขา เห็นภาพวาดทิวทัศน์ รู้สึกถึงความงดงามของบทกวี และเรียนรู้ที่จะค้นหาความสามัคคีในโลกรอบตัวฉัน

เราตรวจสอบแรงจูงใจหลักของเนื้อเพลงของ Fet คุณสมบัติลักษณะผลงานของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ ตัวอย่างเช่น Afanasy Afanasyevich เขียนถึงเช่นเดียวกับกวีคนอื่นๆ ธีมนิรันดร์ชีวิตและความตาย เขาไม่กลัวความตายหรือชีวิตเท่ากัน (“บทกวีเกี่ยวกับความตาย”) กวีประสบกับความเฉยเมยต่อความตายทางร่างกายเท่านั้นและ การดำรงอยู่ของโลก Afanasy Afanasyevich Fet ได้รับการพิสูจน์ด้วยไฟแห่งการสร้างสรรค์เท่านั้น ซึ่งสมส่วนในมุมมองของเขากับ "ทั้งจักรวาล" บทกวีมีทั้งลวดลายโบราณ (เช่น "ไดอาน่า") และลวดลายคริสเตียน ("Ave Maria", "Madonna")

มากกว่า ข้อมูลรายละเอียดคุณสามารถค้นหาข้อมูลเกี่ยวกับงานของ Fet ได้ในหนังสือเรียนเกี่ยวกับวรรณคดีรัสเซียซึ่งมีการพูดคุยถึงเนื้อเพลงของ Afanasy Afanasyevich ในรายละเอียดบางอย่าง

100 รูเบิลโบนัสสำหรับการสั่งซื้อครั้งแรก

เลือกประเภทงาน วิทยานิพนธ์รายวิชา บทคัดย่อ รายงานวิทยานิพนธ์ปริญญาโท เรื่อง ฝึกปฏิบัติ บทความ ทบทวน รายงาน ทดสอบเอกสาร การแก้ปัญหา แผนธุรกิจ ตอบคำถาม งานสร้างสรรค์ การเขียนเรียงความ การเขียนเรียงความ การแปล การนำเสนอ การพิมพ์ อื่น ๆ เพิ่มความเป็นเอกลักษณ์ของข้อความ วิทยานิพนธ์ระดับปริญญาโท งานห้องปฏิบัติการ ความช่วยเหลือออนไลน์

ค้นหาราคา

FET (Shenshin) Afanasy Afanasyevich (1820-1892) - กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดัง Fet ถือเป็นหนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของ "ศิลปะบริสุทธิ์" ในบทกวีรัสเซีย กวียอมรับว่า: “ฉันไม่เคยเข้าใจเลยว่าศิลปะสนใจสิ่งอื่นใดนอกจากความงาม” เขามองเห็นความงามในธรรมชาติ ความรัก ดนตรี และภาพวาด ซึ่งกลายเป็นแก่นหลักของบทกวีของเขา บทกวีของ Fet เกี่ยวกับธรรมชาติมีความหลากหลายผิดปกติและสามารถเรียกได้ว่าเป็นเนื้อเพลงแห่งอารมณ์ดังนั้นจึงยุติธรรมที่จะกำหนดให้ Fet เป็นหนึ่งในกวีนิพนธ์รัสเซียกลุ่มแรก ๆ อิมเพรสชั่นนิสต์(อิมเพรสชั่นนิสม์เป็นทิศทางพิเศษในงานศิลปะของศตวรรษที่ 19 ซึ่งปรากฏในภาพวาดของฝรั่งเศสในทศวรรษที่ 70 อิมเพรสชั่นนิสม์หมายถึงความประทับใจนั่นคือภาพที่ไม่ใช่ของวัตถุเช่นนั้น แต่เป็นความประทับใจที่วัตถุนี้สร้างขึ้นซึ่งศิลปิน บันทึกการสังเกตเชิงอัตนัยและความประทับใจต่อความเป็นจริง ความรู้สึกและประสบการณ์ที่เปลี่ยนแปลงได้ คุณลักษณะพิเศษของสไตล์นี้คือ "ความปรารถนาที่จะถ่ายทอดเรื่องด้วยลายเส้นร่างที่จับภาพแต่ละความรู้สึกได้ทันที"): มันแสดงให้เห็นถึงวัตถุและปรากฏการณ์ไม่มากนักในแต่ละบุคคล เศษเสี้ยวของปรากฏการณ์ เงา อารมณ์ ในผลงานที่รวบรวมครั้งสุดท้าย Fet ได้จัดกลุ่มบทกวีภายใต้หัวข้อ "ฤดูใบไม้ผลิ", "ฤดูร้อน", "ฤดูใบไม้ร่วง", "หิมะ", "ทะเล" เนื้อเพลงของ Fet มีลักษณะเป็นทิวทัศน์ยามค่ำคืนอันเงียบสงบ ดึงจิตวิญญาณออกจากความกังวลของชีวิต: “พระจันทร์ในกระจกลอยข้ามทะเลทรายสีฟ้า...” (1863), “คืนและฉัน เราทั้งคู่หายใจกัน...” ( 2434) ในเนื้อเพลงความรัก กวีหลงใหลในบทกวีที่มีรายละเอียดและการจับภาพช่วงเวลาของแต่ละบุคคลในการก่อตัวของความรู้สึก สิ่งนี้นำไปสู่การแบ่งส่วนลักษณะเฉพาะของภาพของเขา: “ตอนรุ่งสาง อย่าปลุกเธอ…” (1842), “เมื่อความฝันของฉัน...” (1844) รักและ เนื้อเพลงแนวนอนรวมกันเป็นหนึ่งเดียว ความใกล้ชิดกับธรรมชาติจึงสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับประสบการณ์ความรัก ในบทกวีที่มีชื่อเสียง "กระซิบ หายใจขี้อาย ... " (1850 ฉบับของ Turgenev ฉบับของ Fet - "กระซิบจากใจ ลมหายใจจากปาก ... ") ความรู้สึกของคู่รัก (ข้อแรก) ถูกใส่เข้าไป ซีรีส์ที่มีความหมายเหมือนกันด้วยภาพวาดแห่งธรรมชาติ: “กระแสน้ำไหลของนกไนติงเกล / เงินกับการไหว / ของสายน้ำที่ง่วงนอน” “ นี่ไม่ใช่แค่กวี แต่เป็นกวี - นักดนตรีที่ดูเหมือนจะหลีกเลี่ยงหัวข้อที่สามารถแสดงออกด้วยคำพูดได้อย่างง่ายดาย” (P. I. Tchaikovsky) หนึ่งในรูปแบบที่สำคัญที่สุดของเนื้อเพลงของ Fet คือ โรแมนติก- รูปแบบศิลปะที่มีการทำซ้ำน้ำเสียงคำถามและอัศเจรีย์ทำให้ข้อความมีลักษณะโดยรวมที่จัดระเบียบอย่างเคร่งครัด สิ่งนี้อธิบายว่าทำไมบทกวีของ Fet จึงกลายเป็นหัวข้อของการถอดเสียงดนตรีซ้ำแล้วซ้ำอีก พวกเขาเปิดเผยในเนื้อเพลงของ F สภาพจิตใจไม่ใช่กระบวนการ เป็นครั้งแรกในบทกวีรัสเซีย F. แนะนำ บทกวีที่ไม่มีคำพูด(“กระซิบ”, “พายุ” ฯลฯ) ในช่วงบั้นปลายชีวิตของ F. เนื้อเพลงของเขากลายเป็นปรัชญามากขึ้น ความรักได้กลายมาเป็นบริการของนักบวชแห่งความเป็นผู้หญิงชั่วนิรันดร์ ความงามอันสมบูรณ์แบบ ความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันและการคืนดีระหว่างสองโลก ธรรมชาติปรากฏเป็นภูมิทัศน์ของจักรวาล ธีมหลักประการหนึ่งของ F. คือความก้าวหน้าไปสู่อีกโลกหนึ่ง การบิน และภาพลักษณ์ของปีก ในบทกวีของ Fet การมองโลกในแง่ร้ายปรากฏขึ้นโดยสัมพันธ์กับชีวิตทางโลก การยอมรับโลกของเขาในเวลานี้ไม่ใช่ความสุขโดยตรงจากความปีติยินดีของชีวิต "ทางโลก" และ "ทางกามารมณ์" ของโลกที่ยังเยาว์วัยชั่วนิรันดร์ แต่เป็นการคืนดีทางปรัชญากับการสิ้นสุดโดยมีความตายเป็นการหวนคืนสู่นิรันดร์

ความคิดสร้างสรรค์ของ Fet โดดเด่นด้วยความปรารถนาที่จะหลีกหนีจากความเป็นจริงในชีวิตประจำวันไปสู่ ​​"อาณาจักรแห่งความฝันที่สดใส" เนื้อหาหลักของบทกวีของเขาคือความรักและธรรมชาติ

ตัวอย่างที่เด่นชัดที่สุดคือบทกวี “กระซิบ หายใจขี้อาย...”

กระซิบหายใจขี้อาย

นกไนติงเกลทรยศ

เงินและแกว่งไปแกว่งมา

สลีปปี้ครีก

แสงกลางคืนเงากลางคืน

เงาที่ไม่มีที่สิ้นสุด

ชุดของการเปลี่ยนแปลงมหัศจรรย์

หน้าหวาน

มีดอกกุหลาบสีม่วงอยู่ในเมฆควัน

การสะท้อนของอำพัน

และจูบและน้ำตา

และรุ่งอรุณ!..

ไม่มีคำกริยาเดียวในบทกวีนี้ อย่างไรก็ตาม คำอธิบายแบบคงที่ของอวกาศบ่งบอกถึงการเคลื่อนตัวของเวลา