Psychodrama ได้รับการพัฒนาโดยแพทย์ Moreno ซึ่งแสดงความสนใจเป็นพิเศษในด้านอารมณ์และความสัมพันธ์ทางสังคมของผู้ป่วยของเขา

พ.ศ. 2464 ถือเป็นปีเกิดของละครจิต: ตอนนั้นเองที่โมเรโนได้สร้างโครงการที่เรียกว่า "โรงละครแห่งความเป็นธรรมชาติ" และเริ่มใช้การแสดงละครเป็นวิธีการบำบัดทางจิต

โมเรโนเองถือว่า psychodrama เป็นวิธีที่ช่วยให้คุณใช้ชีวิตและก้าวไปไกลกว่าขอบเขตของจิตบำบัด ในวิธีนี้ เขาได้แยกแยะองค์ประกอบหลักห้าประการ:
พระเอก- ผู้เข้าร่วมที่เป็นศูนย์กลางของการกระทำทางจิตซึ่งในระหว่างเซสชันจะสำรวจบุคลิกภาพบางแง่มุมของเขา
ผู้อำนวยการ- ผู้ที่ร่วมกับตัวเอกเป็นผู้กำหนดทิศทางของกระบวนการและสร้างเงื่อนไขสำหรับการแสดงละครแต่ละเรื่อง อาจารย์ใหญ่ทำหน้าที่เป็นนักบำบัดโรค
ตัวช่วย "ฉัน"- สมาชิกในกลุ่ม (หรือผู้ร่วมบำบัด) ที่เล่นบทบาทของบุคคลสำคัญในชีวิตของตัวเอกจึงมีส่วนช่วยในการพัฒนากระบวนการที่น่าทึ่ง
ผู้ชม- ส่วนหนึ่งของวงที่ไม่เกี่ยวข้องโดยตรงกับละคร แม้แต่สมาชิกของกลุ่มที่ไม่ได้มีส่วนร่วมโดยตรงในละครยังคงมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันและมีส่วนร่วมในกระบวนการนี้ ดังนั้นจึงได้รับทั้งความสุขและประโยชน์จากละครจิต
ฉากในกรณีส่วนใหญ่ พื้นที่ในห้องมีขนาดใหญ่พอที่จะทำให้เกิดการเคลื่อนไหวร่างกายได้

ละครจิตวิทยาคลาสสิกประกอบด้วยสามขั้นตอน: วอร์มอัพ แอคชั่นดราม่า และแชร์ แต่ละคนเป็นกระบวนการที่สมบูรณ์และเป็นอิสระ

อุ่นเครื่อง

การอุ่นเครื่องมีวัตถุประสงค์เฉพาะที่สำคัญหลายประการ:

ส่งเสริมความเป็นธรรมชาติและ กิจกรรมสร้างสรรค์สมาชิกกลุ่ม. โมเรโน่ดึง ความสนใจเป็นพิเศษเพื่อให้แน่ใจว่าละครจิตสร้างเงื่อนไขทั้งหมดสำหรับการพัฒนาและการใช้งาน ศักยภาพส่วนตัวแต่ละคน (ทั้งสมาชิกของกลุ่มและผู้กำกับ)

อำนวยความสะดวกในการสื่อสารระหว่างสมาชิกโดยเพิ่มความรู้สึกไว้วางใจและเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มด้วยเทคนิคต่างๆ ที่ช่วยปรับปรุงปฏิสัมพันธ์และความเข้าใจระหว่างสมาชิกทุกคนในกลุ่ม (เช่น ทำความรู้จักกัน แบ่งปันประสบการณ์ชีวิต กิจกรรมทางกาย ซึ่งอาจ รวมถึงการสัมผัสทางสัมผัสหรือการสื่อสารอวัจนภาษาประเภทต่างๆ) กระบวนการอุ่นเครื่องช่วยเพิ่มความสามัคคีในกลุ่มในขณะที่ให้ทุกคนมีโอกาสได้รับข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับคุณธรรมและ ลักษณะเด่นสมาชิกที่เหลือในกลุ่ม

ผู้กำกับมากประสบการณ์มีเทคนิคการวอร์มอัพมากมาย อย่างไรก็ตาม ผู้อำนวยการอาจ (โดยใช้ของเขา ศักยภาพสร้างสรรค์) พัฒนาเทคนิคใหม่ที่อาจเป็นประโยชน์อย่างยิ่งในกลุ่มที่เขาอยู่ ช่วงเวลานี้ทำงาน

เลือกพระเอก

โดยปกติ เมื่อสิ้นสุดการวอร์มอัพ ผู้เข้าร่วมตั้งแต่หนึ่งคนขึ้นไปจะชี้แจงปัญหาด้วยตนเอง (ด้วยระดับความมั่นใจและการมุ่งเน้นที่แตกต่างกัน) ที่พวกเขาต้องการสำรวจในระหว่างเซสชันนี้ ณ จุดตัดสินใจที่สำคัญนี้เกี่ยวกับการเลือกบทบาทของตัวเอก (แปลจากภาษากรีก - "นักแสดงนำ (หรือคนแรก)", "พรีมา") ผู้เข้าร่วมควรได้รับการสนับสนุน จากนั้นทำตามการเลือกหนึ่งในผู้เข้าแข่งขันสำหรับบทบาทนี้ บางครั้งก็ค่อนข้างชัดเจนว่าใครเป็นคู่แข่งหลัก (ผู้สมัครบางคนตามสถานะทางอารมณ์ของพวกเขามีความเหมาะสมกับบทบาทนี้มากกว่าที่เหลือ) แต่ก็อาจเกิดขึ้นได้หลายคนค่อนข้างอบอุ่น จากนั้นด้วยเทคนิคพิเศษ ผู้กำกับและกลุ่มเลือกตัวเอกหนึ่งคนสำหรับเซสชันปัจจุบัน (สมาชิกของกลุ่มสามารถลงคะแนนให้ผู้สมัครคนใดคนหนึ่งหรือหลายคน ผู้สมัครสามารถตัดสินใจกันเองได้ว่าใครต้องการงานส่วนตัวมากกว่ากันในตอนนี้ ผู้กำกับเองสามารถเลือกผู้เข้าร่วมที่เหมาะสมกับบทบาทนี้ตามความเห็นของเขา) ไม่ว่าตัวเอกจะถูกเลือกอย่างไร มันสำคัญมากที่เขาจะต้องได้รับการอนุมัติและการสนับสนุนจากกลุ่ม

ดราม่า

ถึงเวลาแล้วสำหรับแอคชั่นดราม่า เมื่อตัวเอก (ด้วยการสนับสนุนจากผู้กำกับ) กำลังตรวจสอบปัญหาที่ทำให้เขาเข้าใจได้ชัดเจนในระหว่างกระบวนการวอร์มอัพ ไม่มีสคริปต์ที่เขียนไว้ล่วงหน้าสำหรับการแสดงละคร ทุกช่วงเวลาของการแสดงอันน่าทึ่ง ความคิดสร้างสรรค์ที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติของตัวเอก ผู้ช่วย และผู้กำกับจะปรากฏออกมา ตามกฎแล้วขั้นตอนนี้ของกระบวนการทางจิตเวชเริ่มต้นด้วยตัวเอกร่วมกับผู้กำกับชี้แจงและชี้แจงหัวข้อที่พวกเขาจะสำรวจ ภายนอก การสนทนาระหว่างพวกเขานี้คล้ายกับการสิ้นสุดของสัญญา ควรฟังคำแรกของตัวเอกอย่างระมัดระวัง (เช่น: "ฉันมักจะมีปัญหากับผู้ชาย" หรือ "ในระหว่างการเปิด ฉันถูกเตือนว่าฉันอารมณ์เสียเมื่อคืนนี้หลังจากดูรายการทีวีเกี่ยวกับความรุนแรงทางเพศ") . "สัญญา" ระหว่างตัวเอกและผู้กำกับช่วยให้โฟกัสไปที่หัวข้อเฉพาะที่สามารถสำรวจได้ในระหว่างเซสชันที่กำหนด

แก่นแท้ของละคร Psychodrama เป็นกระบวนการแสดงบนเวที ดังนั้นการกระทำจึงกลายเป็นละครอย่างรวดเร็ว ตัวเอกและผู้กำกับตัดสินใจร่วมกันเกี่ยวกับฉากที่ละครจะเริ่มขึ้น และตัวเอกจะดำเนินการสร้างมันขึ้นตามคำอธิบายของเขา (โดยไม่ต้องใช้ฉาก)

ผู้กำกับสนับสนุนให้ตัวเอกแสดง (จำลองเหตุการณ์ในอดีต ตัวเอกพูดในกาลปัจจุบัน) กำหนดว่านักแสดงคนใดจากสภาพแวดล้อมของตัวเอกอาจต้องแสดงฉากนี้โดยเฉพาะ (เช่น พ่อแม่ พี่น้อง พนักงาน) และถาม เขาเลือกผู้เข้าร่วมในบทบาทที่จำเป็นทั้งหมดของผู้ช่วยของผู้เข้าร่วมที่เหมาะสมกับพวกเขามากที่สุด

อย่างไรก็ตาม ผู้กำกับมีโอกาส (โดยใช้ประสบการณ์ทางคลินิกของเขา) ที่จะย้ายเข้าไปอยู่ในพื้นที่ของความเป็นจริงในจินตนาการ ("ความเป็นจริงส่วนเกิน") ในพื้นที่นี้ เหตุการณ์ต่างๆ สามารถคลี่คลายได้ซึ่งไม่เคยเกิดขึ้น และคำที่ไม่มีใครเคยได้ยินมาก่อนสามารถได้ยินได้ (เช่น ประสบการณ์ของบุคคลในการเอาใจใส่และเอาใจใส่ของมารดาในกระบวนการกระทำจิต ในขณะที่ช่วงวัยเด็กของเขาใช้เวลาอยู่ใน ครอบครัวเต็มไปด้วยความเจ็บปวดและความสิ้นหวังที่เกี่ยวข้องกับผู้ปกครองโดยเด็ดขาด) หรือสถานการณ์ที่จะไม่เกิดขึ้นในอนาคต (เช่นเมื่อตัวเอกพูดคุยกับพ่อของเขาซึ่งเสียชีวิตไปเมื่อหลายปีก่อนหรือพบกับบุคคลที่อยู่ที่นั่น ไม่มีทางเข้าสู่ความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดยิ่งขึ้น) ความสัมพันธ์

ในขั้นตอนสุดท้ายของ psychodrama ผู้กำกับสามารถคืนฉากแอ็กชั่นดราม่าให้กลายเป็นความสัมพันธ์ที่แท้จริง (ไปยังฉากที่เหตุการณ์ในวันนี้ถูกแสดง) นั่นคือจุดเริ่มต้นของเซสชั่น จากการสัมผัสกับความรู้สึกที่รุนแรงซึ่งเขาเคยประสบมาในอดีต ตัวเอกจึงได้รับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับพฤติกรรมของเขาเอง โดยดึงข้อมูลจากฉากในอดีตของเขา วิธีนี้ทำให้เขาได้ลองพฤติกรรมใหม่ๆ และทางเลือกอื่นๆ ในการหลุดพ้นจากทางตันที่ ช่วงเวลานี้ความสัมพันธ์ของเขาลดลง

การแบ่งปัน

จากหนังสือ Psychodrama: แรงบันดาลใจและเทคนิค โดย Paul Holmes

Psychodrama เป็นวิธีการของจิตบำบัดที่ลูกค้าดำเนินการต่อไปและดำเนินการให้เสร็จสิ้นผ่านการแสดงละคร การแสดงบทบาทสมมติ และการแสดงออกอย่างน่าทึ่ง

ละครจิตกรรมคลาสสิกเป็นกระบวนการกลุ่มบำบัดที่ใช้เครื่องมือของการแสดงด้นสดเพื่อสำรวจโลกภายในของลูกค้า โดยพื้นฐานแล้ว Psychodrama เป็นศิลปะการละครรูปแบบหนึ่งที่สะท้อนปัญหาที่แท้จริงของลูกค้า และไม่สร้างภาพบนเวทีในจินตนาการ ในละครจิตกรรม ตัวละครประดิษฐ์ของโรงละครแบบดั้งเดิมถูกแทนที่ด้วยพฤติกรรมที่เกิดขึ้นเองของผู้เข้าร่วม

ควรสังเกตว่าเป็นละครจิตบำบัดซึ่งเป็นวิธีแรกของจิตบำบัดแบบกลุ่มที่พัฒนาขึ้นเพื่อศึกษาปัญหาส่วนตัว ความฝัน ความกลัว และจินตนาการ โดยอาศัยสมมติฐานที่ว่าการศึกษาความรู้สึก การสร้างความสัมพันธ์ใหม่ๆ และรูปแบบพฤติกรรมจะมีประสิทธิภาพมากกว่าเมื่อใช้การกระทำที่ใกล้เคียงกับชีวิตจริงๆ เมื่อเทียบกับการใช้คำพูด บางที Psychodrama มีศักยภาพมากกว่าในการเปลี่ยนการแลกเปลี่ยนทางวาจาห้านาทีเป็นครึ่งชั่วโมง การวิจัยเชิงรุกกว่างานกลุ่มประเภทอื่นๆ ความเข้มข้นของประสบการณ์ได้รับการปรับปรุงโดยการใช้เทคนิคทางจิตวิทยาที่หลากหลายซึ่งอำนวยความสะดวกในการแสดงออกของความรู้สึกและอารมณ์

เกมสวมบทบาทซึ่งเป็นเทคนิคที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในละครจิตกรรมประกอบด้วยการแสดงบทบาทในการแสดงมือสมัครเล่น นอกจากนี้ การแสดงบทบาทสมมติยังใช้เป็นเทคนิคการรักษาในแนวทางการรักษาต่างๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการบำบัดแบบเกสตัลต์และการบำบัดพฤติกรรมเพื่อเรียนรู้และปรับปรุงพฤติกรรมที่พึงประสงค์และปรับเปลี่ยนอย่างเข้มข้น

Psychodrama ตระหนักถึงความสามารถตามธรรมชาติของผู้คนในการเล่นและสร้างเงื่อนไขที่บุคคลมีบทบาทสามารถทำงานอย่างสร้างสรรค์ในปัญหาส่วนตัวและความขัดแย้ง Psychodrama ให้โอกาสในการทดลองกับบทบาทในชีวิตจริงและไม่สมจริง เพื่อศึกษาเนื้อหาที่สำคัญส่วนตัว เป็นไปไม่ได้ที่จะห้ามไม่ให้สมาชิกของกลุ่มเล่นบทบาทใด ๆ ในระหว่างช่วงจิตบำบัด - ไม่ว่าจะเป็น ฆาตกรโหด, เสน่ห์เย้ายวน ลักษณะที่ไม่สมจริงหรือพิลึกพิลั่น

ในบทบาทของนักบำบัด ผู้กำกับ Psychodrama พยายามช่วยสมาชิกในกลุ่มเปลี่ยนรูปแบบพฤติกรรมที่โชคร้าย ด้านหนึ่ง ผู้อำนวยการต้องไม่เข้าไปยุ่งเกี่ยวกับกระบวนการของกลุ่ม ทำให้กลุ่มสามารถดำเนินบทเรียนต่อไปได้เอง ในทางกลับกัน เขาสามารถเรียกร้องอย่างก้าวร้าว ต่อเนื่องและเสน่หาจากผู้เข้าร่วมในการแสดงละคร เช่นเดียวกับผู้นำคนอื่นๆ นักบำบัดบางครั้งตกเป็นเป้าของการแสดงความคิดเห็นและวิพากษ์วิจารณ์จากกลุ่ม แต่ในฐานะสมาชิกของกลุ่ม เขาต้องโต้ตอบอย่างเปิดเผยต่อการโจมตีเหล่านี้และอย่าป้องกันตัวเองจากการโจมตีเหล่านี้

ในบทบาทของนักวิเคราะห์ หัวหน้ากลุ่มจะตีความและแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับพฤติกรรมของผู้เข้าร่วม วิเคราะห์ปฏิกิริยาของสมาชิกทุกคนในกลุ่มต่อการกระทำบางประเภท

สมาชิกของกลุ่มที่เป็นหัวข้อของการกระทำทางจิตโดยเฉพาะเรียกว่าตัวเอก ตัวเอกที่บรรยายเหตุการณ์ในชีวิตของเขามีโอกาสหายากที่จะตีความสถานการณ์ชีวิตในอดีตของตัวเองต่อหน้ากลุ่มพันธมิตรที่เท่าเทียมกันที่เห็นอกเห็นใจเขา ด้วยความช่วยเหลือจากผู้กำกับ ผู้ชม และเทคนิคสร้างสรรค์พิเศษ ตัวเอกมีส่วนร่วมในการกระทำ "ที่นี่และเดี๋ยวนี้" เพื่อให้ได้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับความเป็นจริงทางจิตของพวกเขา และปรับปรุงความสามารถในการทำงานในชีวิตจริง

ผู้เข้าร่วมที่เกี่ยวข้องกับการทำงานร่วมกับตัวเอกจะสวมบทบาทเป็น "ผู้ช่วย I" "ตัวเองเสริม" เป็นตัวเป็นตนอื่น ๆ ที่สำคัญในชีวิตของตัวเอก Zerka Moreno ระบุหน้าที่หลักห้าประการของ "ตัวเสริม":

เล่นบทบาทที่ตัวเอกตั้งใจสำหรับการดำเนินการของ psychodrama;

ช่วยให้เข้าใจว่าตัวเอกรับรู้ความสัมพันธ์กับตัวละครที่ขาดไปของการกระทำอย่างไร

ทำให้มองเห็นแง่มุมเหล่านั้นของความสัมพันธ์ที่ตัวเอกไม่รู้จัก;

กำกับการรักษาตัวเอกในการแก้ปัญหาภายในและ .ของเขา ความขัดแย้งระหว่างบุคคล;

ช่วยตัวเอกเปลี่ยนจากแอ็คชั่นดราม่ามาสู่ชีวิตจริง

เช่นเดียวกับผู้นำของกลุ่มส่วนใหญ่ ผู้นำกลุ่มละครจิตกรรมต้องสร้างความสัมพันธ์ที่อบอุ่นและเป็นกันเองของมนุษย์กับผู้เข้าร่วม เช่นเดียวกับนักบำบัดโรคเกสตัลต์ ผู้อำนวยการของ psychodrama เป็นหนึ่งในผู้นำกลุ่มจิตบำบัดที่กระตือรือร้นที่สุด อย่างไรก็ตาม ไม่เหมือนกับนักบำบัดโรคเกสตัลต์ ผู้กำกับละครจิตกรรมทำหน้าที่เป็นตัวเร่งปฏิกิริยา ซึ่งมีสถานะใกล้เคียงกับสมาชิกในกลุ่มไม่มากก็น้อย นอกจากนี้ตามกฎแล้วเขาไม่ได้ทำงานกับผู้เข้าร่วมแบบตัวต่อตัว แต่พยายามใช้ศักยภาพของทั้งกลุ่ม แง่บวกประการหนึ่งของละครจิตคือสมาชิกในกลุ่มมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการทำงานภายในกลุ่ม โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากพวกเขาทำหน้าที่เป็น "ตัวตนเสริม" ในระหว่างการแสดง ลักษณะเด่นของพลวัตของกลุ่มเช่นบรรทัดฐานของกลุ่ม หัวข้อ และการต่อสู้ของอิทธิพลมีความสำคัญอย่างยิ่งในละครจิต ข้อเสนอแนะที่สมาชิกในกลุ่มมอบให้นั้นถือเป็นการแสดงละครแนวจิตไม่ใช่เป็นการฉายภาพที่ขัดขวางกระบวนการบำบัด แต่เป็นความจริงที่มีอยู่

ผลลัพธ์สุดท้ายของกระบวนการทางจิตคือการเปลี่ยนแปลงโครงสร้างขององค์กรด้านการรับรู้ของผู้เข้าร่วมซึ่งเรียกว่าความเข้าใจ Insight เป็นความรู้ประเภทหนึ่งที่นำไปสู่การแก้ปัญหาทันทีหรือความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับปัญหาที่มีอยู่ Psychodrama กลุ่มมีจุดมุ่งหมายเพื่อสร้างบรรยากาศดังกล่าวในกลุ่มที่สามารถแสดงออกสูงสุดของ catharsis ความรู้ความเข้าใจและความเข้าใจได้ Psychodrama เปิดโอกาสให้ผู้เข้าร่วมได้หวนคิดถึงเหตุการณ์สำคัญในอดีตโดยใช้เทคนิคที่หลากหลาย ตามกฎแล้ว ความตึงเครียดทางอารมณ์สูงสุดจะเกิดขึ้นในกลุ่มระหว่างการแสดงบนเวที ไม่ใช่หลังจากนั้น เมื่อพูดถึงข้อมูลหรือการวิเคราะห์กลุ่ม อย่างไรก็ตาม บางครั้งความเข้าใจสามารถเกิดขึ้นได้พร้อมๆ กันกับภาวะท้องร่วง เช่นเดียวกับเมื่อพูดคุยถึงประสบการณ์ที่เกิดขึ้นระหว่างการกระทำทางจิต

ดังนั้น ละครสามารถให้บริการตามวัตถุประสงค์ในการรักษา และการกระทำทางจิตเวชมีข้อได้เปรียบเหนือการพูดในการเร่งกระบวนการสำรวจประสบการณ์และสร้างทัศนคติและพฤติกรรมใหม่

การแสดงบทบาทสมมติเป็นหนึ่งในแนวคิดพื้นฐานของละครจิต ผู้เข้าร่วมมีบทบาทในการแสดงอย่างกะทันหันและทดลองกับบทบาทที่สำคัญสำหรับเขาซึ่งเขาเล่นในชีวิตจริงไม่เหมือนกับโรงละครในโรงละคร

แนวคิดที่สอง - ความเป็นธรรมชาติ - ถูกแยกออกมาโดย Moreno บนพื้นฐานของการสังเกตการเล่นของเด็ก เขาเชื่อว่าความเป็นธรรมชาติเป็นกุญแจสำคัญที่จะช่วยเปิดประตูสู่ความคิดสร้างสรรค์ ในความหมายเชิงจิตวิทยา ความเป็นธรรมชาติหมายถึงความสามารถในการเคลื่อนไหว ทิศทางที่กำหนดดังนั้นเธอจึงไม่ใช่คนแปลกหน้าในการควบคุมตนเอง แนวคิดของร่างกายอธิบายถึงกระแสอารมณ์สองทางระหว่างผู้เข้าร่วมทั้งหมดในละครจิต Catharsis หรือการปลดปล่อยอารมณ์ที่เกิดขึ้นในนักแสดงในละครจิตเป็นขั้นตอนสำคัญในการบรรลุผลสุดท้าย - ความเข้าใจอย่างถ่องแท้ความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับปัญหาที่มีอยู่

Psychodrama นำเสนอกลุ่มจิตแก้ไขเช่นคุณลักษณะที่สำคัญเช่น เกมสวมบทบาทบนหลักการของ "ที่นี่และเดี๋ยวนี้" วิธีการนี้มีการใช้งานที่หลากหลายทั้งในการรักษาและเพื่อ การเติบโตส่วนบุคคล. มีความแตกต่างระหว่างแนวทางปฏิบัติของกลุ่มผู้นำในกรอบของละครแนวจิตวิทยา คล้ายกับความแตกต่างระหว่างแนวทางแบบกลุ่ม

โมเรโนได้นำแนวคิดที่สำคัญหลายประการออกมา เช่น "ความเป็นธรรมชาติ" "ความคิดสร้างสรรค์" "ที่นี่และเดี๋ยวนี้" เป็นต้น และจากแนวคิดดังกล่าว เขาได้สร้างทฤษฎีละครจิตบำบัดและจิตบำบัดแบบกลุ่ม

โมเรโนระบุสามขั้นตอนในการกระทำทางจิต:

คนแรกทำหน้าที่ชุมนุมและอุ่นเครื่องกลุ่มและช่วยสร้างการติดต่อระหว่างผู้อำนวยการกับสมาชิกของกลุ่ม ในเวลาเดียวกัน ระหว่างกระบวนการวอร์มอัพ เห็นได้ชัดว่าใครพร้อมจะเป็นพระเอก และปัญหาของเขาคืออะไรที่เขาอยากจะ "แสดงออกมา"

ขั้นตอนที่สองคือการแสดงละครเอง ตอนนี้ตัวเอกทำหน้าที่เป็นตัวละครหลัก และผู้กำกับก็ก้าวออกไป จัดการกระบวนการจากเบื้องหลัง บางครั้งผู้เข้าร่วมคนอื่น ๆ ก็รวมอยู่ในเกมโดยมีบทบาทต่างๆ "ตัวเอกได้รับโอกาสที่จะพบกับไม่เพียงแต่ในส่วน "ฉัน" ของเขา แต่ยังรวมถึงตัวละครอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับความขัดแย้งภายในของเขาด้วย" ในเวลานี้ ตัวเอกได้ลืมการมีอยู่ของผู้กำกับและกลุ่ม ตอนนี้เขาถูกรายล้อมไปด้วยผู้ช่วยที่รวบรวมภาพและสัญลักษณ์ของโลกภายในของเขา

ตัวเอกได้มีโอกาสติดต่อกับปัญหาในชีวิตของเขา เช่นเดียวกับปัญหาที่เกิดขึ้นจริง เกินจริง หรือแม้แต่ในจินตนาการ ในกระบวนการของการดำเนินการ เขาอาจขัดแย้งกับคู่อริที่เฉพาะเจาะจงหรือการคาดการณ์ของเขาเองเกี่ยวกับพวกเขา เช่นเดียวกับประสบการณ์ในวัยเด็กในละครจิตกรรมของโมเรโน ปฏิสัมพันธ์นี้อาจเจ็บปวดในบางครั้ง เนื่องจากมันทำให้คนค้นพบลักษณะบุคลิกภาพที่ไม่น่าพอใจที่สุดในตัวเขาเอง แต่บางครั้งมันก็ปลดปล่อยฉันจากความหลงผิดส่วนตัวและทำให้ฉันมองชีวิตอย่างเป็นกลางอีกครั้ง

นั่นคือเหตุผลที่การพูดถึง catharsis ใน psychodrama นั้น Moreno เห็นว่าค่าสูงสุดของวิธี psychodrama นั้นมีค่าสูงสุด เขาเรียกมันว่า "การบูรณาการ catharsis การฟื้นฟูการทำความสะอาด" ในงานของเขา "The Theatre of Spontaneity" เขาเขียนและพูดซ้ำในภายหลัง: "แต่ละเหตุการณ์ที่ตามมาจะปลดปล่อยบุคคลจากความประทับใจที่เหลือจากเหตุการณ์ก่อนหน้า ... เมื่อเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นก่อนหน้านี้และไม่ได้สัมผัสจิตสำนึกซ้ำแล้วซ้ำอีกซึ่งก็คือ ตอนนี้จำได้ราวกับกึ่งรู้ตัวและถึงจิตสำนึก พลังงานที่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์นี้สามารถปลดปล่อยออกมาได้…”

ในระยะที่สาม โรงละครจบลง และกลุ่มมาอยู่ข้างหน้า บางครั้งตัวเอกอาจรู้สึกเหมือนเป็นเหยื่อของการสังหารหมู่ เฉพาะตอนนี้เมื่อตัวเอกและกลุ่มได้ติดต่อกันโดยตรง เขาได้ตระหนักอีกครั้งถึงการมีอยู่ของกลุ่มอย่างแท้จริงอีกครั้ง ผู้เข้าร่วมแต่ละคนพูดถึงความรู้สึกและประสบการณ์ที่เขามีระหว่างละครจิต หลังจากกำจัดภาระอันหนักอึ้งของเขาไปแล้ว ตัวเอกก็ได้รับของขวัญตอบแทน เขาได้เรียนรู้ว่าคนอื่นมี ปัญหาที่คล้ายกันและไม่รู้สึกต่ำต้อยอีกต่อไป หรือเขาเริ่มตระหนักว่าปัญหาที่คล้ายกันอาจมีวิธีแก้ไขที่แตกต่างกัน ประสบการณ์ชีวิตของเขาได้รับการขยายและเติมเต็มด้วยประสบการณ์ชีวิตของคนรอบข้าง นอกจากนี้ เขาได้เรียนรู้ว่าคนอื่นมองเขาอย่างไร ในสิ่งที่พวกเขาเห็นอกเห็นใจเขา และบางทีพวกเขาอาจไม่เห็น และเขามีโอกาสได้เห็นการสะท้อนของเขาใน "กระจกปริมาตร" ของกลุ่ม

Moreno เรียกว่า psychodrama "วิธีการรักษาแบบธรรมชาติ" ในระหว่างกระบวนการทางจิต เลเยอร์ที่เงียบที่สุดของจิตใจมนุษย์กลับมีชีวิตขึ้นมา ซึ่งเกิดขึ้นเร็วกว่าคำพูดมาก ดังนั้นจึงไม่มีความเป็นไปได้ในการแสดงออกทางวาจา ไม่ว่าบทบาทของภาษาในการพัฒนาบุคคลและกลุ่มมีความสำคัญเพียงใด - มันยังคงเป็นรูปแบบการสื่อสารด้วยวาจาและเป็นลายลักษณ์อักษร และแน่นอนว่าถือได้ว่าเป็นความสำเร็จทางสังคมที่ยิ่งใหญ่ - แต่ในประวัติศาสตร์ยังคงมีขั้นตอนก่อนหน้าใน พัฒนาการด้านการสื่อสารของมนุษย์และสุภาษิตชีวิตเด็ก .." .

สติสัมพันธ์กับภาษา จิตไร้สำนึกเป็นใบ้ มันเกิดขึ้นก่อนภาษาจึงถือได้ว่าเป็นส่วนรวม "ทฤษฎีของ psychodrama กำหนดบทบาทที่สำคัญให้กับชั้นเงียบของจิตใจในการก่อตัวของโรคประสาทและโรคจิต" แต่ "มันไม่สร้างความแตกต่างในกระบวนการเยียวยา ไม่ว่า 'ความเป็นธรรมชาติ' ของผู้ป่วยจะหมายถึง 'หมดสติ' ของเขาหรือไม่ก็ตาม" 36a มีการกล่าวถึงที่นี่แล้วว่าโมเรโนปฏิเสธจิตวิเคราะห์ของฟรอยด์ หลีกเลี่ยงการใช้คำว่า "หมดสติ" เขาถือว่าความเป็นจริงของชีวิตเป็นที่มาของกระบวนการทางจิตทั้งหมด และในความเห็นของเรา ในขณะเดียวกันก็พยายามหาแนวทางในการทำให้จิตไร้สำนึกถึงชั้นปิดเสียงของจิตใจผ่านเนื้อหาเชิงสัญลักษณ์ของการกระทำอันน่าทึ่ง

โมเรโนถือว่า Psychodrama เป็นวิธีการรักษาแบบบูรณาการโดยอิงจากการกระทำที่เกิดขึ้นเองและอนุญาตให้ใช้การแสดงออกทุกรูปแบบ สติอารมณ์: คำ การแสดงออกทางสีหน้า และสัญลักษณ์ท่าทาง

หวนคิดถึงช่วงแรกๆ พัฒนาการเด็กและการผสมผสานทางชีวภาพของทารกกับแม่ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของเธอ (ในคำพูดของนอยมันน์ - "ความสามัคคีหลัก") โมเรโนได้เกิดแนวคิดในการจัดตั้งตัวตนที่เป็นไปได้ของฉันและคุณ การพิจารณาเหล่านี้ทำให้เขาพัฒนาวิธีการทำซ้ำ: คนหนึ่งสามารถมองโลกผ่านสายตาของอีกคนหนึ่ง พูด รู้สึก และกระทำแทนเขา กล่าวอีกนัยหนึ่ง double คือครึ่งหลังของ "I" ซึ่งเป็นไปได้ นี่หมายถึงความรู้สึกถึงความซื่อสัตย์ของบุคคลเท่านั้น ไม่ใช่ลักษณะเฉพาะที่สมบูรณ์ของ "ฉัน" ที่แข็งแกร่งซึ่งสามารถระบุตัวตนกับผู้อื่นได้ ความเป็นไปได้ในการระบุเรื่องหนึ่งกับอีกเรื่องหนึ่งรวมถึงวัตถุรอบข้างซึ่งต่อมาได้รับรู้ในทางเทคนิคใน psychodrama ถูกใช้ครั้งแรกโดย F. Perls ในวิธีการบำบัดด้วยการตั้งครรภ์ 37 .

โมเรโนถือว่าขั้นตอนต่อไปของการพัฒนาจิตใจคือการตระหนักรู้ถึง "ฉัน" ของเด็กนั่นคือเอกลักษณ์ของบุคลิกภาพของเขา ลักษณะกลไกทางจิตวิทยาของระยะนี้มีให้เห็นในเทคนิคจิตเวชของ "กระจก" เช่นเดียวกับเด็กที่มองกระจกแล้วค่อยๆ ตระหนักว่าภาพสะท้อนในกระจกเป็นของตัวเอง ตัวเอกเห็นภาพสะท้อนของเขาในผู้เข้าร่วมคนอื่น ๆ ในละครและค่อยๆ ตระหนักถึง "ฉัน" และอาการภายนอกของมัน

เทคนิค "กระจก" นั้นใช้งานง่ายมาก: บุคคลที่สังเกตการสะท้อน, สำเนาลักษณะพฤติกรรมของเขา, รูปแบบการแสดงออกของบุคลิกภาพของเขา ฯลฯ หรือพูดโดยทั่วไป เป็นภาพสะท้อนของเนื้อหาของจิตใจ

ในระยะที่สามของการพัฒนาจิตใจความสัมพันธ์ "คุณ" เกิดขึ้นเช่น - ความรู้ของอีกฝ่าย ระยะนี้ใน psychodrama สอดคล้องกับบทนำสู่บทบาท การแสดง และการแลกเปลี่ยนบทบาทกับลักษณะ "การแทรกซึมสู่อีกลักษณะหนึ่ง" ของเทคนิคนี้ ในทุกโอกาส การพลิกกลับบทบาทนี้เป็นเทคนิคที่สำคัญที่สุดในการทำความรู้จักโลกภายในของอีกฝ่าย สามารถใช้สำเร็จได้หากตัวเอกเต็มใจที่จะเปิดเผยและซื่อสัตย์และในบางกรณีก็ค่อนข้างกล้าหาญ ตัวอย่างเช่น บางครั้งตัวเอกที่กำกับโดยผู้กำกับ ก็ต้องเปลี่ยนบทบาทเป็นศัตรูโดยไม่คาดคิด หรือในละครเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างพ่อกับลูก ลูกชายก็ต้องรับบทพ่อ ในกรณีนี้เขาต้องเปลี่ยนโลกทัศน์และความรู้สึก ขนาดและอารมณ์ของเขาเพื่อให้ชินกับภาพลักษณ์ของพ่อและอยู่ในภาพนี้ไปสักระยะหนึ่ง ถ้าเขาทำสำเร็จ เขาจะสามารถรับรู้ถึงพ่อของเขาโดยส่วนตัว รับรู้ตัวเองอย่างเป็นกลางจากมุมมองของพ่อของเขา ดังนั้น ตัวเอกจึงมี โฉมใหม่ในตัวมันเองซึ่งจนถึงตอนนี้ก็ไม่มีอยู่จริง (ในกรณีนี้ อีกครั้ง เราสามารถพูดถึงการกลับมาของประมาณการได้)

นักจิตวิทยาชาวโรมาเนีย ค.ศ. 1921 สร้างโรงละครแห่งความเป็นธรรมชาติในกรุงเวียนนา เมื่อเล่นกับนักแสดงในที่เกิดเหตุ เขาค้นพบผลประโยชน์ของการระบายต่อจิตใจ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2480 โมเรโนได้จัดการประชุมเกี่ยวกับจิตเวชในสหรัฐอเมริกา ในรัสเซีย ละครจิตเวชได้แพร่กระจายไปตั้งแต่ปี 1989 เมื่อ Göran Högberg นักจิตบำบัดชาวสวีเดนเริ่มสอนกลุ่มนักจิตอายุรเวทในมอสโก

วันนี้ Psychodrama เป็นตัวแทนของสมาคม Psychodrama เช่นเดียวกับสถาบัน Gestalt และ Psychodrama แห่งมอสโก สถาบันฝึกบทบาทและ Psychodrama สถาบันกลุ่มบำบัดและการออกแบบทางสังคม สถาบันกลุ่มและจิตวิทยาครอบครัวและจิตบำบัด สถาบัน Psychodrama และการฝึกอบรม. พวกเขาฝึกผู้เชี่ยวชาญด้านจิตเวชในเมืองต่างๆ ของรัสเซียและต่างประเทศ

คำนิยาม

การศึกษาโลกภายในของบุคคลและความสัมพันธ์ของเขากับผู้อื่นโดยใช้เกมสวมบทบาท Psychodrama ยืมรูปแบบจากโรงละคร ความเป็นธรรมชาติจากการเล่น ความลึกจากจิตวิเคราะห์ ลูกค้า (เรียกว่าตัวเอก) กลายเป็นนักแสดงและแสดงความขัดแย้งผ่านเกม การดำเนินการเพื่อการรักษาเป็นไปตามธรรมชาติของเกม: คุณสามารถลองสวมบทบาทต่างๆ ค้นพบทรัพยากรใหม่ๆ ในตัวคุณ และดำเนินการต่างๆ ที่เป็นไปไม่ได้ในชีวิตจริง

หลักการทำงาน

Psychodrama เสนอวิธีแก้ปัญหาผ่านเกมที่เกิดขึ้นภายใต้การแนะนำของผู้นำเสนอไม่ใช่บนเวที แต่ด้วยการมีส่วนร่วมของสมาชิกในกลุ่ม (พวกเขาสามารถเป็นนักแสดงหรือเล่นบทบาทของผู้ชม) ในกระบวนการทำงาน ตัวเอกจะกลายเป็นทั้งผู้สร้างและตัวละครหลักในละครของเขา เขาแสดงละครเหตุการณ์สำคัญในชีวิต แสดงฉากที่เกี่ยวข้องกับปัญหาของเขาราวกับว่ามันกำลังเกิดขึ้นในขณะนี้ "ดราม่า" ไม่ได้เข้าใจว่าเป็นการแสดงละคร แต่ในฐานะละคร: เช่นเดียวกับนักเขียนบทละคร เราสามารถแก้ไขและสร้างเหตุการณ์ในชีวิตของเราขึ้นมาใหม่ได้ จุดประสงค์ของละครจิตคือการสอนลูกค้าให้แก้ปัญหาส่วนตัวด้วยการแสดงจินตนาการ ความขัดแย้ง และความกลัว

ความคืบหน้า

เซสชั่น psychodrama เป็นการบำบัดแบบกลุ่มโดยมีบทบาทและบทสนทนาอย่างกะทันหัน ลูกค้าในสภาพแวดล้อมที่ปลอดภัยภายใต้การแนะนำของนักจิตอายุรเวทและด้วยการมีส่วนร่วมของสมาชิกคนอื่น ๆ ในกลุ่ม สร้างและสำรวจโลกแห่งความสัมพันธ์และประสบการณ์ของเขาในการดำเนินการ เขาแสดงสถานการณ์ที่สำคัญในชีวิตของเขา พบกับส่วนต่าง ๆ ของบุคลิกภาพของเขา เห็นว่าสิ่งเหล่านี้มีอิทธิพลต่อกันและกันและพฤติกรรมอย่างไร สามารถแทนที่กลไกของการโต้ตอบของบทบาทของเขากับบทบาทที่มีประสิทธิผลมากขึ้น ตัวอย่างเช่น เพื่อให้เข้าใจว่าส่วนที่ "กลัว" ของเขาปิดกั้นส่วนที่พยายามเพื่อความสุขอย่างไร ข้อดีอย่างหนึ่งของวิธีการนี้คือ สมาชิกทุกคนในกลุ่มได้รับประสบการณ์ความรู้ในตนเอง พวกเขาเปรียบเทียบสิ่งที่เกิดขึ้นกับความรู้สึก ประสบการณ์ชีวิต และเริ่มเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้นกับพวกเขาได้ดีขึ้น ในอดีต psychodrama เป็นรูปแบบแรกของจิตบำบัดแบบกลุ่ม แต่ยังใช้กันอย่างแพร่หลายในการบำบัดส่วนบุคคล (monodrama) ในกรณีนี้ ลูกค้าจะเล่นบทบาททั้งหมด สามารถใช้ได้ เก้าอี้เปล่าและรายการอื่นๆ

ข้อบ่งชี้ในการใช้งาน

Psychodrama ช่วยให้คุณค้นพบพฤติกรรมใหม่ๆ แก้ไขข้อขัดแย้ง เตรียมพร้อมสำหรับสถานการณ์ที่ยากลำบาก ทุกคนเข้าถึงได้ มีประสิทธิภาพในการทำงานกับเด็กและวัยรุ่น Psychodrama ไม่แนะนำสำหรับผู้ที่มีแนวโน้มที่จะถูกกดขี่ข่มเหง: พวกเขาอาจปฏิเสธที่จะเข้าสู่เกมเนื่องจากความเชื่อมั่นภายในของพวกเขา

นานแค่ไหน? ราคาเท่าไร?

กลุ่มประกอบด้วยคน 5-20 คนและหัวหน้าละครจิต กลุ่มยาว (เป็นเดือนและปี) และสั้น - เป็นเวลา 1-2 วัน โดยปกติแล้วกลุ่มระยะยาวจะปิด นั่นคือคุณไม่สามารถเข้าร่วมในกระบวนการทำงานได้ ระยะเวลาของการประชุมคือ 2 ถึง 4 ชั่วโมง ราคาจาก 1,500 รูเบิล

กวีและนักปรัชญาเปรียบชีวิตมนุษย์กับโรงละครมากกว่าหนึ่งครั้ง ทุกคนในแผนงานในบางครั้งจะเล่นบทสนทนาที่เขาแสดงบทบาททั้งหมด: คนที่รักและคนที่เกลียดชัง คนชอบธรรมและผู้ล่อลวง ผู้กล่าวหา และผู้ถูกกล่าวหา เสียงของวัยเด็กยังฟังดูอยู่ในละครเรื่องนี้และตัวละครสมัยใหม่ก็ปรากฏขึ้นในนั้น: เจ้านาย ภรรยา เพื่อน A. Schopenhauer เขียนว่าละครเป็นภาพสะท้อนที่สมบูรณ์แบบที่สุดของการดำรงอยู่ของมนุษย์

Psychodrama เป็นวิธีการทางจิตบำบัดที่ลูกค้าทำซ้ำและทำการกระทำของพวกเขาให้เสร็จสิ้นผ่านการแสดงละครโดยนำเสนอกระบวนการภายในของพวกเขาผ่านการแสดงบนเวที

ความคิด เจคอบ เลวี โมเรโนการใช้บทละครในจิตบำบัดนั้นเหมาะสมที่สุดสำหรับยุคนั้น การเกิดขึ้นและการพัฒนาของจิตวิเคราะห์ขึ้นอยู่กับการใช้ตำนานของ Oedipus ซึ่งนำเรากลับไปสู่โศกนาฏกรรมแห่งโชคชะตา อย่างไรก็ตาม เราอยู่ในช่วงเวลาที่แตกต่างกัน ซึ่งเป็นช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลงทางสังคมครั้งใหญ่ เมื่อแนวคิดเรื่องร็อคดูเหมือนล้าสมัยอย่างสิ้นหวัง และผู้คนก็ปรับตัวเข้ากับกระบวนการที่ไม่หยุดนิ่งในสังคม โดยเปลี่ยนบทบาทชีวิตของพวกเขาอย่างต่อเนื่อง เนื่องจากวัฒนธรรมงานรื่นเริงในยุคกลางทำให้เกิดการพัฒนาโรงละคร ยุคของเราจึงก่อให้เกิดการฝึกฝนเกมมากมาย เกมในวัฒนธรรมได้ทำหน้าที่ปรับเปลี่ยนและสร้างสรรค์อยู่เสมอ ในช่วงเวลาที่รุนแรง กระบวนการทางสังคม, การเปลี่ยนแปลงทางวัฒนธรรม, สถาบันเกมใหม่เกิดขึ้นเสมอ ศักยภาพในการพัฒนาเกมใช้กันอย่างแพร่หลายในด้านการสอนและการสอนแบบแผน

โมเรโนเป็นคนแรกที่ค้นพบเกมสำหรับจิตบำบัด วิธีการหลักของ Psychodrama คือการเล่นซ้ำเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นตามความเป็นจริง คุณค่าพิเศษของเกมสำหรับจิตบำบัดคือมันรวมเอาอิสระและการปฐมนิเทศ ความเป็นจริงและจินตนาการ การกระทำและสัญลักษณ์ Psychodrama ให้คุณทดลองโชคชะตา เปลี่ยนบทบาท และสถานการณ์ในชีวิตอย่างกล้าหาญ ตามตำนานที่ถ่ายทอดโดยจิตแพทย์อย่างระมัดระวัง Moreno เคยพูดกับ Z. Freud: "... ฉันเริ่มต้นจากจุดที่คุณสิ้นสุด คุณทำงานกับผู้คนในที่ทำงานปลอมๆ ของคุณ ฉันพบพวกเขาตามท้องถนนและในบ้านของพวกเขา ในสภาพแวดล้อมตามธรรมชาติของพวกเขา คุณวิเคราะห์ความฝันและความฝันของพวกเขา ฉันพยายามที่จะทำให้พวกเขากล้าที่จะฝันอีกครั้ง ฉันสอนคนให้เล่นเป็นพระเจ้า…” (Marino, 2001, p. 45)

ผลงานสั้นๆ ที่อธิบายด้านล่างเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของความเป็นไปได้ของละครจิตรา ลูกค้า Igor M. มีความฝันที่เกิดซ้ำซึ่งเขาถูกกล่าวหาว่ามีส่วนร่วมในการผลิตละคร พวกเขามีแรงจูงใจอย่างต่อเนื่อง: วันรอบปฐมทัศน์มาถึงและเขาไม่มีเวลาเรียนรู้หรือลืมบทบาทของเขา ชีวิตของคนเป็นโรคประสาทคล้ายกับละครที่เขาไม่ได้สร้างขึ้น ยิ่งกว่านั้น เขาเชื่อว่าเขาต้องเรียนรู้ "บทบาท" ของตัวเองด้วยหัวใจ ไม่อย่างนั้นเขาจะล้มเหลว บ่อยครั้งที่ความกลัวที่จะปล่อยให้ "พันธมิตร" ถูกเพิ่มเข้ามาด้วย - บุคคลคิดว่าตัวเองต้องรับผิดชอบต่อผู้อื่น ในกรณีที่อธิบายไว้ ความฝันแสดงให้เห็นถึงไลฟ์สไตล์ของลูกค้า ในความฝันสุดท้ายของ Igor โครงเรื่องมีลักษณะเฉพาะปรากฏขึ้น ครั้งนี้ไม่ใช่ละคร แต่เป็นคอนเสิร์ต หมายเลขของ Igor ถูกข้ามไปและเขารู้สึกว่าตัวเลขนั้นดี เขาเสียใจที่ไม่ได้เตรียม คอนเสิร์ตเปิด เขากำลังรอการแสดงและกลัว หลังจากที่ทุกจำนวนที่ยังไม่เสร็จคุกคามด้วยความล้มเหลว อิกอร์เป็นกังวล เขาไม่รู้ว่าใครเป็นผู้รับผิดชอบรายการ การแสดงของเขาอยู่ในรายการตามกำหนดหรือไม่ เขาต้องการเตรียมตัว แต่เขากลัวว่าจะไม่ทันเวลา มีบางอย่างกวนใจเขาอยู่ตลอดเวลา แต่ตอนนี้คอนเสิร์ตจบลงแล้ว และไม่มีใครประกาศหมายเลขของเขา อิกอร์รู้สึกผิดหวัง ลูกค้าตระหนักว่าเขา "พลาดทางออก" จริง ๆ และไม่มีใครประกาศ "หมายเลข" ของเขา ในชีวิตเขาสามารถเล่นด้วยตัวเองและไม่ใช่บทบาทของคนอื่นเขาสามารถคิดค้นโครงเรื่องและเลือกคู่หูได้ "การเล่นซ้ำ" ทางจิตวิทยาของความฝันทำให้เขามีโอกาสรู้สึกเหมือนเป็นนักเขียนบทและผู้กำกับแห่งโชคชะตาของเขาเอง

คำพังเพยของจีนกล่าวว่า: “โดยพื้นฐานแล้วชีวิตของเราเป็นเพียงการแสดงหุ่นกระบอก คุณเพียงแค่ต้องถือเส้นด้ายไว้ในมือ ไม่พันกัน ขยับตามความพอใจ และตัดสินใจด้วยตัวเองว่าเมื่อใดควรเดินและเมื่อใดควรยืน ไม่ให้ผู้อื่นดึง แล้วคุณก็จะลอยขึ้นเหนือเวที

ความสุขของบุคคลนั้นขึ้นอยู่กับสิ่งที่เขาทำในการเล่นของชีวิต: ไม่ว่าเขาจะรู้สึกว่าตัวเองเป็นผู้แต่ง ไม่ว่าเขาจะกำหนดแนวเพลงหรือไม่ ไม่ว่าเขาจะเขียนเพลงสำหรับมันหรือไม่ เขาสามารถเป็นนักแสดงที่แย่ได้เท่านั้น มีบทบาทเดียว เล่นบทบาทเดียวกัน และพยายามกำหนดรูปแบบของเขากับหุ้นส่วน ละครเรื่องนี้ไม่มีพลวัต มีการแสดงซ้ำไม่รู้จบ และเชิญนักแสดงที่แตกต่างกันให้เล่นบทบาทเดียวกัน ปรากฏการณ์นี้อธิบายไว้ในจิตวิเคราะห์ว่าเป็นการถ่ายโอน แต่สำหรับนักเขียนที่มีความสามารถ โครงเรื่องบิดเบี้ยวเป็นสิ่งที่ไม่คาดคิด ในกระบวนการสร้าง บทละครได้รับตรรกะของตัวเอง ความหมายในตัวเอง เต็มไปด้วยชีวิต ในทำนองเดียวกัน สำหรับคนที่มีความสุข ชีวิตก็ลึกลับและสวยงามในธรรมชาติ การแสดงด้นสด ความเป็นธรรมชาติเป็นคุณลักษณะหลักของชีวิต และเป็นสิ่งที่รองรับกลไกของละครจิตกรรม

ก่อนหน้าที่มอเรโน จิตบำบัดเป็นงานที่ต้องใช้ความอุตสาหะ ซึ่งเป็นงานศักดิ์สิทธิ์ของนักจิตอายุรเวทที่ถอดรหัสลับงานเขียนของจิตไร้สำนึก โมเรโนมองว่าเป็นเกม การแสดงด้นสด สำหรับเขา จิตบำบัดไม่เกี่ยวข้องกับ การขุดค้นทางโบราณคดีแต่กับละคร ในละครจิตกรรม การบำบัดไม่ได้ปกคลุมไปด้วยความมืดมนของความลึกลับ แต่ปรากฏให้เห็น ดังนั้นฉากหนึ่งเกิดขึ้นในจิตบำบัดนอกเหนือจากนักจิตอายุรเวทคนอื่น ๆ ก็ปรากฏตัวขึ้น หน่วยของการวิเคราะห์ในทฤษฎีของโมเรโนคือ อะตอมทางสังคมกล่าวคือ บุคคลที่มีความสัมพันธ์กับสิ่งแวดล้อม อะตอมทางสังคมถูกกำหนดให้เป็นองค์ประกอบที่เล็กที่สุดของโครงสร้างความสัมพันธ์ ซึ่งประกอบด้วยการเชื่อมต่อทั้งหมดระหว่างบุคคลกับบุคคลอื่น ซึ่งพบการแสดงออกในพฤติกรรมและจินตนาการ

เช่นเดียวกับกฎของการเคลื่อนที่ของดาวเคราะห์ที่ยังคงเข้าใจยากถ้าคุณสังเกตมันแยกจากผู้ทรงคุณวุฒิอื่น ๆ ดังนั้นชีวิตของบุคคลนั้นจะไม่สามารถเข้าใจได้หากคุณไม่เห็นความสัมพันธ์ของเขากับคนอื่น ผู้สร้าง psychodrama Moreno ได้รับแรงบันดาลใจจากความคิดในการพิจารณาบุคคลในความสัมพันธ์กับผู้อื่นโลกและอวกาศ อาณาเขตของ psychodrama คือ "ครอบครัว กลุ่ม โลก จักรวาล – สถานที่ที่บุคลิกภาพปรากฏอยู่ในขณะนี้" (Kellerman, p. 141)

มันคือขอบเขตของวิสัยทัศน์ของบุคคลและงานที่เขาแก้ไขในชีวิต การเลือกอุปมาอุปมัยทางวัฒนธรรมที่มีประสิทธิภาพซึ่งกำหนดประสิทธิผลของทิศทางของจิตบำบัดนี้

กำเนิดของโรคประสาท

โมเรโนสร้างทฤษฎีความผิดปกติทางจิตจากตำแหน่งต่างๆ บ่อยครั้งในระนาบการวิเคราะห์ที่ไม่ทับซ้อนกัน ซึ่งทำให้ยากต่อการสร้างภาพเดียว ดังนั้นนักจิตวิทยาสมัยใหม่จึงยังคงทำงานเกี่ยวกับทฤษฎีจิตพยาธิวิทยาอย่างแข็งขันในขณะที่กล่าวถึงผู้อื่น โรงเรียนภาคทฤษฎี. เราจะพิจารณาการกำเนิดของโรคประสาทโดยใช้แนวคิดของโมเรโน: หมวดหมู่บทบาท บทบาทขัดแย้งระยะห่างของบทบาทและอะตอมทางสังคม

สาเหตุของการพัฒนาบุคลิกภาพที่มีอาการทางประสาท Moreno ถือเป็นการละเมิดการพัฒนาบทบาท อาจเป็นเพราะกรรมพันธุ์ ขาดความมั่นคงภายใน สภาพภายนอก ตามเงื่อนไขภายนอก โมเรโนพิจารณาปัจจัยทางเศรษฐกิจ สังคม สุขภาพไม่ดี, ความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล. เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตว่าข้อกำหนดเบื้องต้นทั้งหมดเหล่านี้เป็นของระบบและระดับการทำงานของปัจเจกบุคคล มีการอธิบายโดยพลการเกินกว่าจะให้ผลสำหรับการวินิจฉัยและงานแก้ไข การพิจารณานั้นไม่จำเป็นสำหรับการเลือกใช้ยารักษาโรคทางจิตเวช

โมเรโนให้ความสนใจเพียงพอกับอิทธิพลของปัจจัยเท่านั้น ความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลเกี่ยวกับการพัฒนาจิตใจของแต่ละบุคคล จากมุมมองของเขา ธรรมชาติของการละเมิดสามารถเข้าใจได้โดยการวิเคราะห์ระบบมนุษยสัมพันธ์กับโลก มันเป็นคุณสมบัติของทรงกลมทางสังคมและอารมณ์ที่กำหนดอาการของโรคจิตซึ่งเป็นลักษณะเชิงคุณภาพของหลักสูตร

จากมุมมองของโครงสร้างของความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลบุคคลอาจพบความคลาดเคลื่อนระหว่างวงกลมที่แท้จริงและที่ต้องการของผู้คนรวมอยู่ในอะตอมทางสังคมซึ่งเป็นอะตอมที่ปิดเกินไปแช่แข็งมีรูปร่างผิดปกติเนื่องจากความตายอะตอมที่ด้อยพัฒนา ( ผลทางสังคมไดนามิก) เป็นต้น

แนวคิดที่สำคัญอีกประการหนึ่งที่โมเรโนใช้คือบทบาท เด็กเกิดมาพร้อมกับความจำเป็นในการแสดงบทบาท โมเรโนเรียกคุณสมบัตินี้ว่าความหิวโหย เป็นลักษณะของคนที่มีสุขภาพดี การกระทำของโรคประสาทถูกปิดกั้นด้วยความกลัวเขาไม่สามารถควบคุมและสวมบทบาทได้ การเปลี่ยนรูปความสัมพันธ์ทางสังคม การเปลี่ยนแปลง พฤติกรรมตามบทบาทเมื่อบทบาทเก่าหมดไปและบทบาทใหม่ไม่ได้รับการควบคุม ความขัดแย้งในบทบาทนำไปสู่ความจริงที่ว่าพฤติกรรมของบทบาทไม่ยืดหยุ่นและซบเซา การพัฒนาทางพยาธิวิทยาเกี่ยวข้องกับการรบกวนในกระบวนการควบคุมบทบาท การเยือกแข็งที่หนึ่งหรือการถดถอยไปยังระดับที่ต่ำกว่าของหน้าที่การงาน จำเป็นต้องแยกแนวคิดเรื่องการถดถอยในโมเรโนออกจากการตีความทางจิตวิเคราะห์แบบดั้งเดิม เขาเชื่อมโยงการหวนคืนสู่ช่วงก่อนหน้าของการพัฒนาทางจิตวิทยาไม่ใช่กับขอบเขตทางเพศ แต่กับการพัฒนาบทบาทและกำหนดมันผ่านการกลับไปสู่หมวดบทบาทอื่น

โมเรโนระบุสี่ประเภทที่สอดคล้องกับระดับบทบาทที่แตกต่างกัน: บทบาททางร่างกาย จิตวิทยา สังคม และเหนือธรรมชาติ สอดคล้องกับความเป็นจริงที่แตกต่างกันซึ่งบุคคลอาศัยและทำหน้าที่ การใช้งาน บทบาททางร่างกายเกี่ยวข้องกับการรักษากิจกรรมที่สำคัญของร่างกาย (เช่น บทบาททางเพศ) บทบาททางสังคมกำหนดโดยวิธีที่บุคคลโต้ตอบกับความเป็นจริงทางสังคม สถานะของเขา (เช่น สามี) ที่ บทบาททางจิตวิทยา สะท้อนวิธีที่บุคคลประสบความเป็นจริง กำหนดลักษณะของการแสดงบทบาทโซมาติกและสังคม พ่อที่มีความรับผิดชอบซึ่งใส่ใจในความเป็นอยู่ที่ดีของครอบครัวคือบทบาททางจิตวิทยา

แต่ การดำรงอยู่ของมนุษย์ไม่ จำกัด เฉพาะชีวิตในความเป็นจริงทางสังคมแม้ว่าระบบนี้จะกำหนดลักษณะของกระบวนการขัดเกลาทางสังคม: วิธีการเรียนรู้ทักษะและความสามารถลักษณะของการติดต่อระหว่างบุคคลคุณลักษณะของการรวมอยู่ในกิจกรรม แสดงถึงชั้นผิวของบุคลิกภาพซึ่งไม่ได้สะท้อนถึงคุณลักษณะทั้งหมดของกระบวนการพัฒนา มนุษย์ในมิติจักรวาลของเขาไม่ได้ถูกลดขนาดลงเป็นเซลล์ในโครงสร้างทางสังคม และตัวตนของเขาไม่ได้ถูกกำหนดโดยการทำงานในบทบาททางสังคมและจิตวิทยา เพื่อแก้ไขปรากฏการณ์นี้ โมเรโนแนะนำแนวคิด บทบาทเหนือธรรมชาติ,ที่บุคคลมีปฏิสัมพันธ์กับบุคคลเหนือบุคคล บทบาทเหนือธรรมชาติจะปราบปรามบทบาทอื่นๆ ดูดซับ บทบาทเหล่านั้นมีขนาดใหญ่กว่าและมีความสำคัญมากกว่าประเภทบทบาทอื่นๆ ตัวอย่างเช่น ในบทบาททางร่างกาย บุคคลที่มีเพศสัมพันธ์ ในบทบาททางจิตวิทยาที่เขาประสบกับการตกหลุมรัก ทำหน้าที่ในบทบาททางสังคมของเจ้าบ่าว และในบทบาทเหนือธรรมชาติที่เขามีความรัก

เนื่องจากความทุกข์ทรมานทำให้บทบาททางจิตวิทยาของคู่รักถูกปิดกั้นและบุคคลนั้นถดถอยไปสู่ระดับร่างกายแทนที่ความรักด้วยเซ็กส์ซึ่งอาจทำให้เกิดปัญหาในทรงกลมทางเพศ เขาสามารถสำส่อนและเปลี่ยนคู่นอนตลอดเวลา แต่ไม่สนุกกับตัวเอง อีกวิธีหนึ่งสามารถนำไปสู่ความอ่อนแอทางจิตได้ มีการสังเกตการถดถอยจากบทบาททางสังคมไปสู่บทบาททางจิตวิทยา ตัวอย่างเช่น ในนักเรียนระดับประถมคนแรกที่ไม่สามารถควบคุมบทบาทของสมาชิกในทีมโรงเรียนได้ จะไม่ได้รับทักษะทางสังคม เขารู้สึกว่าตัวเองเป็นคนที่อ่อนแอ ด้อยกว่า และจินตนาการว่าคงจะดีถ้ามีลูกสิงโตที่เชื่องซึ่งจะปกป้องเขาจากเพื่อนร่วมชั้นที่ร้ายกาจ การปิดกั้นการกระทำในระดับสังคมทำให้เกิดความรู้สึกไร้อำนาจในระดับจิตใจ การเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้นเมื่อการกระทำและการตอบสนองต่อการกระทำนั้นเปิดอยู่ ระดับต่างๆ(ในกรณีนี้คือสังคมและจิตใจ) ในกรณีนี้ บทบาททางสังคมเล่นโดยไม่รู้ตัว โรคประสาทครอบงำดูเหมือนว่าโมเรโนเป็นการถดถอยจากอบายมุขถึง ระดับสังคม. การละเมิดรูปแบบต่างๆ อาจเป็นการเปลี่ยนผ่าน เช่น การข้ามจากหมวดหมู่บทบาทหนึ่งไปอีกประเภทหนึ่ง การเปลี่ยนแปลงจากบทบาททางจิตวิทยาไปสู่บทบาทเหนือธรรมชาติโดยปราศจากการควบคุมบทบาททางสังคมนั้นพบได้ในโรคจิตเภท

อย่างไรก็ตามในคำอธิบายของความผิดปกติทางจิตนี้มีช่องว่างสำหรับปัจจัยปัจจัยเงื่อนไขของพยาธิวิทยา คำถามเกี่ยวกับสาเหตุของการถดถอยหรือการเปลี่ยนแปลงไปสู่ระดับอื่นเปิดอยู่ ภายในกรอบของแนวทางตามบทบาท คำถามเหล่านี้ยังไม่ได้รับคำตอบ นอกจากนี้ ลักษณะของบทบาทเหนือธรรมชาติยังไม่ชัดเจนนัก โมเรโนเน้นว่าวิธีการทำให้เป็นจริงและการพัฒนาบทบาทเหนือธรรมชาตินั้นแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากประเภทบทบาทอื่นๆ ในกรณีนี้ เป็นตรรกะที่จะถือว่าพวกเขามีสาระสำคัญอื่น ดูเหมือนซ้ำซากที่จะขยายแนวคิดเรื่อง "บทบาท" ไปสู่การเป็นบุคคลในโลก โหมดการดำรงอยู่นี้โดยพื้นฐานแล้วไม่มีบทบาท ผู้เขียนคนอื่นอธิบายว่าเป็นการทำให้เป็นจริงในตนเอง (A. Maslow), การอยู่เหนือตนเอง (V. Frankl) แนวความคิดเกี่ยวกับบทบาทที่เกี่ยวข้องกับปรากฏการณ์นี้ดูเหมือนจะไม่เกิดผลเพียงพอ

อีกสาเหตุหนึ่งที่ทำให้เกิดการละเมิดคือความขัดแย้งในบทบาท มีความขัดแย้งภายในและระหว่างบทบาท ความขัดแย้งภายในและระหว่างบุคคล ความขัดแย้งในบทบาทเนื่องจากบทบาทใด ๆ ประกอบด้วยบทบาทบางส่วน (ส่วนตัว) บางส่วนอาจถูกปฏิเสธหรือควบคุมได้ไม่ดี ตัวอย่างเช่น ผู้จัดการอาจเก่งในการตัดสินใจและวางแผน แต่มีปัญหาในการจูงใจผู้ใต้บังคับบัญชา ประเมินงานของพวกเขา ให้รางวัลและลงโทษพวกเขา โดยทั่วไปแล้ว การยอมรับบทบาทของผู้นำ เขาจะปฏิเสธบทบาทบางส่วนของผู้ถูกลงโทษ

ความขัดแย้งระหว่างบทบาทเปิดเผยเมื่อสองบทบาทขึ้นไปขัดแย้งกัน ความขัดแย้งดังกล่าวอาจเกิดขึ้นในหญิงสาวระหว่างบทบาททางวิชาชีพกับหน้าที่ของมารดา

ความขัดแย้งภายในตัวทอดยาวจากอดีต คนไม่เคยแยกจากหน้ากากใด ๆ เลย มาสก์ใหม่แต่ละอัน บทบาทใหม่จะถูกจัดวางเป็นเลเยอร์บนเลเยอร์ก่อนหน้า และกำหนดคุณสมบัติของมาสก์ใหม่ รูปร่าง และทำให้บทบาทใหม่เสียโฉม ตัวอย่างเช่น สามีผู้เป็นที่รักในวัยหนุ่มสาวไม่แสดงความห่วงใยและอ่อนโยนต่อภรรยาของเขา เนื่องจากเขาไม่เคยเรียนรู้พฤติกรรมแบบนี้ในวัยเด็ก เขาไม่ได้เห็นอารมณ์ของพ่อเพราะถูกแม่ขัดขวาง ประสบการณ์ของความรู้สึกและการไม่สามารถแสดงออกได้นำไปสู่ประสบการณ์ความขัดแย้งภายในบุคคล

ความขัดแย้งระหว่างบุคคลเกิดขึ้นระหว่าง ผู้คนที่หลากหลายหากพวกเขาอยู่ในบทบาทที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น บุคคลเดียวกันที่สัมพันธ์กับอีกคนหนึ่งสามารถเป็นได้ทั้งเจ้านายและเพื่อน: การกระทำในบทบาทของเจ้านายมักจะไม่เป็นไปตามความคาดหวังจากบทบาทของเพื่อน ดังนั้นการดำรงอยู่พร้อม ๆ กันในบทบาทดังกล่าวจึงอาจนำมาซึ่งความขัดแย้ง

เพื่ออธิบายสาเหตุของการละเมิด Moreno ยังใช้แนวคิด ระยะห่างของบทบาทหากบุคคลไม่แยกตัวเองออกจากบทบาท เขาจะปฏิบัติตามข้อกำหนดและปฏิบัติตามความคาดหวังของผู้อื่น สิ่งนี้จะป้องกันความพึงพอใจในความต้องการของตนเอง ดังนั้นโรคประสาทสามารถเกิดขึ้นได้เนื่องจากขาดระยะห่างของบทบาท คาดว่าจะมีการด้อยค่าที่ร้ายแรงหากปรากฏการณ์นี้เกิดขึ้นในบทบาทที่แตกต่างกัน

โมเรโนอธิบายกรณีพิเศษที่มีระยะห่างมากเกินไปว่าเป็นโรคประสาทที่สร้างสรรค์ มันแสดงออกในความจริงที่ว่าบุคคลที่มีโอกาสแสดงบทบาทความหิวโหยในการดำเนินการอย่างไรก็ตามสูญเสียความสามารถในการสร้างสรรค์ไปสู่การสำแดงที่เกิดขึ้นเอง การกระทำและการกระทำของเขาเป็นแบบแผน ควบคุมอย่างเข้มงวดโดยบรรทัดฐาน พฤติกรรมนี้ช่วยหลีกเลี่ยงสถานการณ์ที่อาจเป็นอันตรายได้ แต่บุคคลนั้นไม่สามารถรับได้ ประสบการณ์ใหม่, สร้าง. เกมแห่งชีวิตกลายเป็นการทำตามสคริปต์

ปัจจัยการรักษาหลัก

ผลของปฏิสัมพันธ์กลุ่ม

เหตุการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจ โอกาสต่ำในการพัฒนาความเป็นธรรมชาติและความคิดสร้างสรรค์นำไปสู่ตำแหน่งที่ถือตัวเองเป็นศูนย์กลาง บุคคลปิดตัวเองในเปลือกแข็งของอะตอมทางสังคมและไม่ได้สร้างความสัมพันธ์ที่แท้จริงกับผู้อื่น การเชื่อมต่อของเขากลายเป็นเครือข่ายที่ยุ่งเหยิงซึ่งไม่อนุญาตให้เขาเคลื่อนไหวอย่างอิสระ ในละครจิตกรรม เครือข่ายเหล่านี้ได้รับการจัดกลุ่มใหม่: อะตอมของสังคมใหม่ถูกสร้างขึ้น ความจุของการเชื่อมต่อนั้นแข็งแกร่งมากจนส่งผลต่อระบบ ปฏิสัมพันธ์ทางสังคมบุคคล. ผู้เข้าร่วมใน psychodrama รวมอยู่ในอะตอมของสังคมซึ่งมีการกำหนดบรรทัดฐานใหม่ของการสื่อสารสร้างการเชื่อมต่อระหว่างบุคคลใหม่และการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้จะเข้าสู่ชีวิตของเขานอก psychodrama

เขาเริ่มสร้างความสัมพันธ์กับผู้คน ซึ่งโมเรโนเรียกว่า telerelationships ซึ่งเป็นความสัมพันธ์ที่แท้จริงระหว่างผู้คนที่พัฒนาในระดับร่างกาย จิตใจ สังคม และเหนือธรรมชาติ พวกเขาสามารถเป็นได้ทั้งด้านบวกและด้านลบ พวกเขาสามารถเป็นได้ทั้งแรงดึงดูดและแรงผลักดัน ความรักและความเกลียดชัง คุณสมบัติหลักของพวกเขาคือความสมจริง นำไปสู่ความเข้าใจ จุดสุดยอดของพวกเขาคือการประชุม - การสื่อสารกับบุคคลอื่นเช่นเดียวกับคุณ M. Buber เขียนว่าในความสัมพันธ์แบบพิเศษนี้เท่านั้นที่บุคคลค้นหาความหมายบนพื้นฐานของความเป็นตัวเขาเอง: “ความสัมพันธ์กับคุณโดยตรง ไม่มีสิ่งที่เป็นนามธรรม ไม่มีความรู้ และไม่มีจินตนาการใดๆ ระหว่างฉันกับคุณ” (Buber, 1993) บุคคลสื่อสารกับโลกโดยผ่านความสัมพันธ์เหล่านี้ แก่นแท้ของมนุษย์เข้าสู่ประสบการณ์ของผู้อื่น

กลุ่มจิตเวชกลายเป็นส่วนหนึ่งของอะตอมทางสังคมของมนุษย์ อิทธิพลของรูปแบบการเชื่อมต่อทางสังคมจะเปลี่ยนวงโคจรของบุคลิกภาพในโลกภายนอกและภายใน กระบวนการที่เริ่มต้นจากส่วนนอกในความสัมพันธ์ภายในกลุ่มจิตเวชเปลี่ยนแกนกลางของอะตอม - ความคิดและความรู้สึกของลูกค้า ในละครจิต ผู้เข้าร่วมจะได้รับระยะห่างของมนุษย์อย่างแท้จริงในการมองเห็นและประเมินปัญหาของเขา ออกจากวงโคจรปกติของการเคลื่อนไหวของอะตอมทางสังคมบุคคลถูกบังคับให้มองหาสถานที่ของเขาในโลกหันไปหาค่านิยมใหม่รับประสบการณ์ใหม่ กระบวนการนี้ขึ้นอยู่กับความเป็นธรรมชาติและความคิดสร้างสรรค์ของลูกค้าและเป็นเป้าหมายของละครจิต

ประสิทธิผลของวิธีนี้ขึ้นอยู่กับผลการรักษาของการมีปฏิสัมพันธ์แบบกลุ่ม ดังนั้นในละครจิตจะได้รับความสนใจอย่างมากจากพลวัตของกลุ่ม มีแม้กระทั่งกลุ่มที่เน้นการพัฒนากระบวนการกลุ่ม การโต้ตอบในสถานการณ์ "ที่นี่และเดี๋ยวนี้" งานของพวกเขาเน้นที่คุณสมบัติ การรับรู้ระหว่างบุคคลและปฏิสัมพันธ์ รูปแบบพฤติกรรมซ้ำๆ ความสัมพันธ์แบบกลุ่ม

ความเป็นธรรมชาติและความคิดสร้างสรรค์อันเป็นผลและสภาวะของการกระทำทางจิตเวช

ชีวิตในกลุ่มจิตบำบัดได้รับสถานะพิเศษ เกิดขึ้นจากความเป็นจริงเฉพาะ ซึ่งผู้เข้าร่วมสามารถทดลองกับมุมมองชีวิต บทบาท และรูปแบบของพฤติกรรมที่แตกต่างกันได้ การแสดงบนเวทีทำให้สามารถสัมผัสประสบการณ์ทั้งหมดและฝึกฝนได้ ในละครจิตกรรม เหตุการณ์จริงและเสมือนจริง ตลอดจนความเพ้อฝันและความฝันของลูกค้าสามารถเล่นได้ สมาชิกในกลุ่มสามารถย้ายจากความเป็นจริงที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งได้ และในการเล่นของความเป็นไปได้นี้ เขาได้รับความคิดสร้างสรรค์และความเป็นธรรมชาติ

โมเรโนถือว่าความเป็นธรรมชาติและความคิดสร้างสรรค์เป็นตัวบ่งชี้ และในขณะเดียวกันก็เป็นปัจจัยของการพัฒนาตนเอง ความเป็นธรรมชาติคือการกระทำตามสถานการณ์ การด้นสดอย่างสร้างสรรค์ การสำแดงของความเป็นธรรมชาติก็เหมือนกระแสน้ำ เขาเลือกช่องทางที่เขาสามารถไหลได้อย่างอิสระและทำให้ลึกขึ้น เฉกเช่นกระแสน้ำไม่ไหลไปทางเดียว บุคคลจึงประพฤติตามสถานการณ์ “ที่นี่และเดี๋ยวนี้” อย่างนั้นแหละ ความเป็นธรรมชาติไม่ได้หมายถึงความเด็ดขาด เป็นแรงกระตุ้นแบบสุ่ม แต่เป็นการกระทำที่เหมาะสมที่สุดกับสภาพที่แท้จริงของบุคคล ซึ่งความต้องการที่ลึกที่สุดของเขาถูกบูรณาการเข้าด้วยกัน เมื่อบุคคลกระทำการโดยธรรมชาติ เขาจะเกิดผลและสร้างสรรค์ โมเรโนรู้สึกซาบซึ้งในแรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์อย่างมากว่าในการสร้างสรรค์นั้นบุคคลจะกลายเป็นเหมือนพระเจ้า พระเจ้าในทัศนะของพระองค์ไม่ได้ระงับความยิ่งใหญ่ของพระองค์ การทรงสร้างคือเกม เสรีภาพ บางทีลักษณะที่สำคัญที่สุดของบุคคลอาจอธิบายโดยแนวคิด โฮโมลูเดนส์,ซึ่งแสดงออกถึงเสรีภาพและความคิดสร้างสรรค์

เหนือจริง

Psychodrama ช่วยให้คุณเล่นกับความเป็นไปได้ มันสร้างสิ่งที่นักจิตวิทยาเรียกว่า "ความเป็นจริงยิ่ง" ในขณะที่ยังคงมุ่งเน้นไปที่ความเป็นจริง ในแง่หนึ่ง psychodrama เป็นจริงมากกว่าชีวิตเพราะมันมีการประชุม (นี่เป็นคำศัพท์ทางจิตที่จัดตั้งขึ้น) เหตุการณ์ (ในแง่ของเหตุการณ์กับผู้คนกับโลก) ในขณะที่ชีวิตของคนเป็นโรคประสาทเท่านั้นที่สามารถ เป็นชุดของสถานการณ์ ในละครจิตกรรม ผู้เข้าร่วมไม่เพียงแค่สร้างความรู้สึกขึ้นมาใหม่ แต่ยังแนะนำองค์ประกอบใหม่ ๆ ให้กับพฤติกรรม ประสบการณ์ การสร้างการบูรณาการใหม่ ลูกค้าสร้างเงินสดให้เป็นจริงและเชี่ยวชาญรูปแบบพฤติกรรมใหม่ ๆ คลายแบบแผน นำบทบาทจริงและจินตนาการมาสู่ชีวิต สมาชิกของกลุ่มไม่เพียงแค่สร้างสถานการณ์ขึ้นมาใหม่เท่านั้น แต่ยังดำเนินการอย่างแข็งขันกับประวัติส่วนตัวของเขาด้วยการสร้างความเป็นจริงเชิงอัตวิสัยใหม่ ความรู้สึกที่ว่าเหตุการณ์ใดๆ ก็ตามสามารถ "เล่นซ้ำ" ได้ในตัวมันเองมีผลในการรักษาและเปิดทางสู่การพัฒนาความเป็นธรรมชาติและความคิดสร้างสรรค์

หมายถึงละครจิตและระดับการเปลี่ยนแปลงบุคลิกภาพ

การเปลี่ยนแปลงในกระบวนการเส้นทางชีวิตสามารถเกิดขึ้นได้ในระดับต่างๆ การเปลี่ยนแปลงทัศนคติ ความเชื่อ ส่วนใหญ่เกิดขึ้นที่ระดับความรู้ความเข้าใจ โดยใช้ข้อเสนอแนะ การโน้มน้าวใจ ปัญหาส่วนบุคคลจะจับชั้นที่ลึกกว่าและมาจากพันธุกรรมก่อนหน้านี้ ซึ่งความคิด ความรู้สึก ประสบการณ์ การกระทำ ถูกนำเสนอโดยเชื่อมโยงโดยตรง โมเรโนเชื่อว่าการกระทำเป็นสิ่งจำเป็นเพื่อทำให้ความรู้สึกเป็นจริง การมีบทบาทใน "สถานการณ์สมมติ" จะสร้างผืนผ้าใบที่แท้จริงซึ่งความรู้สึกสามารถแสดงออกได้ ดังนั้นวิธีหลักในการทำงานในละครจิตคือการกระทำทางจิต ลูกค้าจะรวมอยู่ในการกระทำ ความรู้สึก และการใช้ไดนามิกของมัน รูปแบบของการแสดงประสบการณ์ในละครจิตกรรมมีความหลากหลายและเป็นของ "ภาษา" ที่แตกต่างกัน (คำพูด, ภาพ, การเคลื่อนไหว) ซึ่งช่วยให้พวกเขาถูกนำมาใช้อย่างเต็มที่เพื่อเปลี่ยนประสบการณ์ทางอารมณ์

ท้องไส้ปั่นป่วน หยั่งรู้ การเรียนรู้

วิธีการมีอิทธิพลต่อลูกค้าในละครจิตขึ้นอยู่กับการใช้วิธีการที่หลากหลายซึ่งขึ้นอยู่กับผลกระทบของการระบาย ความเข้าใจ และการเรียนรู้ การเล่นผ่านสถานการณ์ของประสบการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจในอดีต ลูกค้าจะได้สัมผัสประสบการณ์นั้นอีกครั้ง ตระหนักถึงความต้องการของเขา และรวมประสบการณ์ทางอารมณ์เข้าไว้ด้วยกัน Catharsis ประสบความสำเร็จเมื่อถูกคุมขัง แต่กระตือรือร้นที่จะออกมาอารมณ์ค้นหาการแสดงออก G. Leyts อธิบายว่ามันเป็น "ความตกใจและการพัฒนาของความรู้สึกแช่แข็ง ซึ่งในขณะเดียวกันก็หมายถึงการกระแทกและการทะลุทะลวงของโครงสร้างที่แข็งกระด้าง" (Lates, p. 256)

ประสบการณ์ทางอารมณ์นั้นมาพร้อมกับความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับปัญหา - ความเข้าใจที่ลึกซึ้งนั้นเกิดขึ้นได้ ตรงกันข้ามกับความเข้าใจเชิงจิตวิเคราะห์ นักจิตวิเคราะห์แสวงหาความเข้าใจอย่างถ่องแท้ในการกระทำ ซึ่งการระลึกถึงประสบการณ์ที่ถูกกดขี่ ความเข้าใจในแหล่งที่มาของความขัดแย้งนั้นมาในระหว่างการแสดง การตีความของนักจิตวิเคราะห์ถูกแทนที่ด้วยการตีความที่มีประสิทธิภาพ ตัวอย่างเช่น ตัวเอก - หญิงสาว - เล่นฉากการประชุมด้วยความกลัว สำหรับบทบาทของความกลัว เธอเลือกผู้หญิงคนหนึ่งและคลุมด้วยผ้าพันคอสีเข้ม เมื่อความกลัวเริ่มพูดว่า: "คุณไม่สามารถทำอะไรได้เลยฉันจะปกครองเสมอ" นักบำบัดโรคเข้าหาตัวเอกและในฐานะ "เสียงภายใน" กล่าวว่า "อย่าพูดอย่างนั้นกับฉันแม่ ” ตัวเอกประสบความสำเร็จในการระบายและเข้าใจปัญหา

ในระหว่างการประชุม ผู้เข้าร่วมละครจิตราจะเข้าใจตนเองอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น ไม่เพียงผ่านประสบการณ์ของความเข้าใจอย่างถ่องแท้เท่านั้น แต่ยังผ่านการสำรวจความหมายและความสัมพันธ์ของตนเองอย่างเป็นระบบด้วย

อื่น ปัจจัยสำคัญการเปลี่ยนแปลง - การพัฒนาวิธีการตอบสนองใหม่ตามการขยายบทบาท ผลการเรียนรู้ประกอบด้วยสององค์ประกอบ ประการแรก บุคคลทดสอบตัวเองในบทบาทใหม่ ขยายบทละคร ซึ่งจะทำให้เข้าใจตนเองและเข้าใจผู้อื่นได้ดีขึ้น ประการที่สอง ไม่ว่าจะฟังดูขัดแย้ง แต่บุคคลเรียนรู้ความเป็นธรรมชาติ บทบาทหน้ากากในละครจิตเวชไม่เพียงแต่ไม่จำกัดเสรีภาพในการแสดงออกเท่านั้น แต่ยังช่วยให้คุณมีส่วนร่วมกับหน้ากากอื่น ๆ (เกราะป้องกัน) และกระทำโดยธรรมชาติ

ตำแหน่งของนักบำบัดโรค

ในละครจิตกรรม มีการค้นพบวิธีการเฉพาะในการแก้ปัญหาการเป็นผู้นำและการปรับทิศทางลูกค้าโดยนักบำบัดโรค ในอีกด้านหนึ่ง ผู้อำนวยความสะดวกจะควบคุมละครจิตและด้วยเหตุนี้จึงมีอิทธิพลต่อกระบวนการและผลลัพธ์ของการบำบัด ในทางกลับกัน ลูกค้ามีอิสระที่จะเลือกการกระทำของเขา ระดับของการเปิดเผยตนเอง และรับประสบการณ์ใหม่

P.F. Kellerman นักทฤษฎีจิตวิทยาร่วมสมัยชั้นนำคนหนึ่ง ได้สรุปปัจจัยการรักษาหลักออกเป็นเจ็ดประเภท

1. ศิลปะของนักบำบัด (ความสามารถบุคลิกภาพ).

2. การตอบสนองทางอารมณ์ (catharsis)

3. หยั่งรู้ (เข้าใจตนเอง, ความรู้ในตนเอง, บูรณาการ, การสร้างการรับรู้ใหม่)

4. ความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล (การประชุม, "โทร", การศึกษาการโอน)

5. การเรียนรู้พฤติกรรมและการเรียนรู้การกระทำ (การแสดงพฤติกรรมการเรียนรู้พฤติกรรมใหม่)

6. การจำลองจินตภาพ (พฤติกรรม "ราวกับว่า", เกม, การแสดงสัญลักษณ์)

7. ปัจจัยการรักษาที่ไม่เฉพาะเจาะจง (ข้อเสนอแนะ)

ผู้เข้าร่วมละครจิตกรรม

ตัวเอก -ตัวเอกของ psychodrama เขาเสนอสถานการณ์ในการแสดง ตั้งค่า และเขาเล่นเอง เมื่อลงมือแล้วมีส่วนร่วมในการอภิปราย เขาได้รับวิสัยทัศน์ที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นเกี่ยวกับสถานการณ์ ทั้งตัวเขาเองและผู้อื่น ก่อให้เกิดรูปแบบพฤติกรรมใหม่

ผู้ช่วยฉัน -เหล่านี้คือสมาชิกของกลุ่มที่ตัวเอกเลือกที่จะเป็นตัวแทนของสมาชิกที่หายไปของฉากที่กำลังเล่นอยู่ ผู้ช่วย ฉันสามารถรับบทบาทของคนจริงได้ แต่มันสามารถเล่นภาพจากความฝัน บุคลิกย่อย ส่วนหนึ่งของร่างกาย สิ่งของ ความคิด - ทุกสิ่งที่แสดงถึงโลกของตัวเอกในเนื้อผ้าที่เย้ายวน ทำให้เป็นรูปธรรมและเป็นรูปธรรม ตัวอย่างเช่น ผู้เขียนต้องเล่นบทบาทมากมายของแม่ พ่อ ลูก เพื่อน ศัตรู คนที่รัก คนเกลียด และนอกจากนี้ - บทบาทของวิญญาณแห่งดนตรี รัฐบอลติก อนุสาวรีย์ กำแพง สถานที่น่าสนใจและอื่น ๆ อีกมากมาย ตัวเสริมช่วยให้ตัวเอกชี้แจงความสัมพันธ์ในอะตอมทางสังคมของเขา ในบทบาทนี้ เขาตั้งใจฟังคำอธิบายของตัวเอก แก้ไขเกมตามคำพูดของเขา หากการกระทำของ Auxiliary Self ไม่สอดคล้องกับภาพของต้นแบบที่ตัวเอกได้พัฒนาขึ้น เขาจะขัดขวางฉากและในขณะที่มีการแลกเปลี่ยนบทบาทเพื่อชี้แจงบทบาท การกระทำของผู้เข้าร่วมทั้งหมดจะอยู่ภายใต้ตัวละครหลักของเกม การรับรู้ของเขาเกี่ยวกับต้นแบบ และไม่ใช่ความเป็นกลางตามเงื่อนไขบางอย่าง ตัวเสริมเป็นตัวแทนของบางสิ่งหรือบางคนในโลกภายในของตัวเอกและในแง่นี้คือความต่อเนื่องของมัน นอกจากนี้ยังเป็นสิ่งสำคัญสำหรับผู้ที่เล่นรู้สึกเห็นอกเห็นใจตนเองเสริมและความปรารถนาที่จะช่วยเหลือ

ผู้ที่อยู่ในบทบาทนี้ควรมีความอ่อนไหวต่อคำแนะนำของนักบำบัดโรค

แต่ Auxiliary Self ไม่ใช่หุ่นเชิดที่ดำเนินการโดยตัวเอกหรือนักบำบัดโรค เขามีความเข้าใจของตัวเอง รู้สึกถึงปัญหาที่เขานำมาสู่เกม ความเข้าใจนี้ไม่ใช่สิ่งประดิษฐ์ แต่เสริมความเป็นจริงของตัวเอกและให้แง่มุมอื่น ๆ แก่เขาในการพิจารณาสถานการณ์ คุณสมบัติบางอย่างของบทบาทนั้นเกินจริงโดย Auxiliary Self ที่ละเอียดอ่อนเพื่อที่จะเข้าถึงจิตสำนึกของตัวเอก

ไม่ใช่เรื่องแปลกที่บทบาทจะสะท้อนกับประสบการณ์ของ Auxiliary Self นี่เป็นหนึ่งในเหตุผลที่ว่าทำไมพวกเขาถึงเล่นได้ค่อนข้างน่าเชื่อ ในระหว่างการแสดงละครจิต ตัวเสริมอาจประสบกับอารมณ์ที่รุนแรงและถึงกับบรรลุภาวะระบายอารมณ์ได้ จากการอภิปรายของเกม ผู้เข้าร่วมรายนี้ยังชี้แจงปัญหาของเขาด้วย ตัวอย่างเช่น บ่อยครั้งผู้ที่ได้รับเลือกให้เป็นน้องชายใน "ฉากครอบครัว" มักจะเป็นลูกคนสุดท้องในครอบครัว ดังนั้นปฏิกิริยาการถ่ายโอนของตัวเอกจึงไม่เพียงมุ่งไปที่นักจิตอายุรเวทเท่านั้น แต่ยังแจกจ่ายให้กับสมาชิกคนอื่น ๆ ในกลุ่มด้วย ปฏิกิริยาการถ่ายเท-การตอบโต้การถ่ายเทกลายเป็นปัจจัยในการรักษาทั้งสำหรับตัวเอกและสำหรับตัวเสริมและสำหรับสมาชิกกลุ่มที่เหลือที่ระบุร่วมกับผู้เข้าร่วมในการกระทำทางจิต

ละครจิตวิทยาชั้นนำ -นักบำบัดโรค เขามีหน้าที่รับผิดชอบในการจัดเซสชั่น จัดการ เลือกเทคนิคที่เหมาะสม ควบคุมความรุนแรงทางอารมณ์และการมีส่วนร่วมของผู้เข้าร่วม นักจิตละคร (หรือผู้กำกับละครจิต) ทำหน้าที่สี่: นักวิเคราะห์ ผู้อำนวยการ นักบำบัดโรค และหัวหน้ากลุ่ม หล่อ การวิเคราะห์ผู้นำมุ่งความสนใจไปที่หน้าที่การวิจัย เขาสังเกตการแสดงออกทางวาจาและอวัจนภาษาของสมาชิกในกลุ่ม สัมพันธ์กับพวกเขา ค้นหาเบาะแส พยายามเข้าใจความหมายของประสบการณ์ จากข้อมูลทั่วไป ความเข้าใจอย่างเห็นอกเห็นใจในประสบการณ์ของตัวเอก ผู้อำนวยความสะดวกจะวางแผนเซสชั่น จัดระเบียบหลักสูตร กำหนดเป้าหมาย และค้นหาวิธีการเพื่อให้บรรลุตามนั้น ยังไง โปรดิวเซอร์ผู้อำนวยความสะดวกมีหน้าที่รับผิดชอบในการเรียนรู้และใช้ภาษาของละครจิต ผู้กำกับเป็นผู้จัดฉาก แต่เขาไม่ยุ่งเกี่ยวกับเนื้อหาของพวกเขา ตัวเอกเองตัดสินใจว่าจะเล่นอะไรในขณะที่พรีเซ็นเตอร์ซึ่งใช้คีย์เป็นตัวเอกช่วยในการสร้างฉาก เขาสร้างแนวคิดที่ให้ความก้าวหน้าที่ดีที่สุด เป็นแรงบันดาลใจให้เกม ยังไง นักบำบัดโรคผู้นำพยายามที่จะบรรลุแนวทางแก้ไขปัญหาเพื่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลง เขาสร้างการแทรกแซงโดยใช้ปัจจัยการรักษาที่เฉพาะเจาะจง ( catharsis, ความเข้าใจ, การเรียนรู้, ข้อเสนอแนะ) และปัจจัยการรักษาที่ไม่เฉพาะเจาะจง (ผลของยาหลอก) สวมบทบาท หัวหน้ากลุ่ม, เขาจัดระเบียบการกระทำของกลุ่ม, กำหนดบรรทัดฐานของการมีปฏิสัมพันธ์, จัดการกระบวนการกลุ่ม, กระตุ้นกิจกรรมของผู้เข้าร่วม, และให้บรรยากาศที่จำเป็น, ขจัดอุปสรรคในการทำงาน “เช่นเดียวกับนักเขียนบทละคร นักจิตวิทยาจะควบคุมบทสนทนา สร้างและแก้ไขความขัดแย้ง เขาแกะสลักพื้นที่เหมือนประติมากร เช่นเดียวกับผู้ควบคุมวงออร์เคสตรา เขาผสมเนื้อหาจากหลายแหล่ง” (Riebel, p. 127)

ตามกฎแล้วเขาไม่ได้มีส่วนร่วมในการกระทำจิตนักบำบัดร่วมที่ไม่ได้เป็นผู้นำเกมสามารถทำหน้าที่เป็นหุ้นส่วนของตัวเอกได้ การมีส่วนร่วมในการแสดงกลายเป็นหน้าที่ซ้ำซ้อนสำหรับผู้อำนวยความสะดวก และลดความรับผิดชอบและความมั่นใจในตนเองของผู้เข้าร่วมคนอื่นๆ

ลักษณะกลุ่ม

ขนาดกลุ่มที่เหมาะสมคือ 7-12 คน ขอบเขตเหล่านี้ถูกกำหนดโดยสองสถานการณ์: ในแง่หนึ่ง องค์ประกอบของกลุ่มนั้นเพียงพอสำหรับการดำเนินการที่น่าทึ่งและรวมถึงผู้สังเกตการณ์ด้วย และในทางกลับกัน คำนึงถึงความต้องการของทุกคนด้วย กลุ่มสามารถทำงานเป็นเปิดหรือปิดได้ มีบรรทัดฐานและกฎเกณฑ์เดียวกันกับวิธีกลุ่มอื่นๆ (การรักษาความลับ เสรีภาพในการแสดงออก กฎของ "ที่นี่และเดี๋ยวนี้" เป็นต้น) องค์ประกอบที่ต่างกันเป็นสิ่งที่พึงประสงค์ ข้อยกเว้นคือกลุ่มที่เป็นเนื้อเดียวกันในลักษณะหนึ่ง (เช่น กลุ่มพ่อแม่หรือกลุ่มวัยรุ่น) และกลุ่มอื่นๆ ต่างกัน

ขั้นตอนของการกระทำทางจิตเวช

Psychodrama ประกอบด้วยสามขั้นตอนที่แตกต่างกันในวัตถุประสงค์ เนื้อหา กระบวนการของกลุ่มและระดับของความรุนแรงทางอารมณ์

อุ่นเครื่อง

จุดประสงค์ของระยะแรกคือการเตรียมพร้อมสำหรับการกระทำทางจิต วิทยากรมีอิสระในการเลือกวิธีการแก้ปัญหานี้ เขาสามารถใช้แบบฝึกหัดพิเศษ การอภิปรายกลุ่มและแม้กระทั่งความเงียบ การประชุมทุกครั้งเริ่มต้นด้วยการวอร์มอัพ แต่มีความสำคัญอย่างยิ่งในช่วงเริ่มต้นของการทำงาน ผู้เข้าร่วม Psychodrama ยังขาดประสบการณ์ด้านความไว้วางใจ การยอมรับ ความมั่นคงทางจิตใจ. บ่อยครั้งการเริ่มต้นของการทำงานคือการอภิปรายว่า “ฉันอยากได้อะไรจากกลุ่มนี้” หรือ "ฉันมาที่นี่ทำไม" อย่างไรก็ตามสามารถใช้วิธีการทางจิตในขั้นตอนนี้ได้แล้ว ตัวอย่างเช่น ผู้เข้าร่วมจะได้รับเชิญให้แยกออกเป็นคู่ๆ โดยที่พวกเขาพูดคุยกันในประเด็นเหล่านี้ และแต่ละฝ่ายไม่ได้เป็นตัวแทนของตัวเอง แต่พูดในนามของอีกฝ่ายหนึ่งว่าเป็นของเขา " เสียงภายใน". ดังนั้นผู้เข้าร่วมจะได้รู้จักกันดีขึ้นและเชี่ยวชาญ "ภาษา" ของ psychodrama

ในช่วงต่อไป ทางเลือกของการวอร์มอัพจะพิจารณาจากช่วงไดนามิกของกลุ่มและธีมที่เล่น ด้วยความคิดริเริ่มของปัญหาของตัวเอกแต่ละคนจึงมีตรรกะตามธรรมชาติในการตีแผ่ธีมของเกม ตัวอย่างเช่น ในช่วงแรกของพลวัตของกลุ่ม ตัวเอกมักจะต้องได้รับการสนับสนุน และในเกมหลังจากฉากแรก พวกเขามักจะกลับไปที่เหตุการณ์ ปฐมวัย. ในขณะที่ตัวเอกก้าวหน้าต่อไป ธีมต่างๆ จะถูกนำเสนอและสนับสนุนโดยกลุ่ม เช่น การแข่งขัน เหตุการณ์ของวัยรุ่นที่นำมาซึ่งชีวิต ในบางครั้ง การเปลี่ยนแปลงของกลุ่ม ความสัมพันธ์ "ที่นี่และเดี๋ยวนี้" กลายเป็นหัวข้อของการทำงานจริง เหตุการณ์ของกลุ่มพลวัตยังนำไปสู่หัวข้อที่เกี่ยวข้องของแต่ละเกม ธีมของเกมของตัวเอกคนหนึ่งยังคงดำเนินต่อไปในเกมของอีกคนหนึ่ง ดังนั้น หัวข้อของการวอร์มอัพควรเกี่ยวข้องกับประเด็นที่เกี่ยวข้องกับกลุ่ม และศิลปะของผู้นำเสนอคือการจับภาพบรรทัดนี้ การมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการอุ่นเครื่องของประเด็นเฉพาะทำให้มั่นใจได้ถึงความก้าวหน้าที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของกลุ่ม เนื่องจากในกรณีนี้ เกมของตัวเอกคนหนึ่ง "สะท้อน" กับความรู้สึกของสมาชิกคนอื่นๆ ในกลุ่ม และพวกเขายังเดินหน้าแก้ปัญหาของพวกเขาต่อไป ในกรณีนี้ กลุ่มได้ผลผลิตสูงสุด

การวอร์มอัพโดยวิทยากรเปิดโอกาสให้ผู้เข้าร่วมทุกคนได้ทำงานในเนื้อหาบางอย่าง ตัวอย่างเช่น ขอให้ผู้เข้าร่วมแสดงสัญลักษณ์ (ผู้อำนวยความสะดวกนำเสนอละครใบ้ ภาพวาด หรือวิธีการอื่นๆ) อุปสรรคที่ขวางทางชีวิตของพวกเขา หลังจากทำแบบฝึกหัดเสร็จแล้ว สมาชิกกลุ่มจะแบ่งปันประสบการณ์ระหว่างทำงาน และตามกฎแล้ว ผู้เข้าร่วมบางคนต้องการเข้าใจปัญหานี้อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น จากนั้นตัวเอกก็ถูกเลือกสำหรับการกระทำทางจิตครั้งต่อไป

หากตัวเอกไม่ปรากฏ ผู้อำนวยความสะดวกอาจแสดงละครแนวจิตที่มีศูนย์กลางอยู่ที่กลุ่ม ในขณะเดียวกัน สิ่งสำคัญคือต้องแยกความแตกต่างระหว่างความไม่เต็มใจในการทำงานกับความพร้อมที่ถูกปิดกั้นด้วยความกลัว ปฏิกิริยาก้าวร้าวที่มุ่งเป้าไปที่ผู้นำหรือสมาชิกในกลุ่มอาจมาจากทั้งการไม่เต็มใจทำงานและเป็นปฏิกิริยาตอบโต้ การไม่เข้าใจความหมายของข้อความด้วยวาจาและไม่ใช่คำพูดสามารถปิดกั้นกิจกรรม กระตุ้นการบีบบังคับในสมาชิกกลุ่ม และขัดขวางการเปลี่ยนแปลงของการพัฒนา ในกรณีที่เกิดการต่อต้าน กฎทั่วไป: อย่างแรกเลย มันต้องทำให้เสร็จก่อน เป็นที่ชัดเจนว่าการทำงานด้วยการต่อต้านก็เกิดขึ้นเช่นกัน วิธีการเฉพาะละครจิต

ขั้นตอนของเกม (ขั้นตอนของการกระทำทางจิต)

นี่คือเฟสหลักและกลางของละครจิต โดดเด่นด้วยระยะเวลาและไดนามิกที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ในนั้น psychodrama มีความรุนแรงมากที่สุดและได้รับการแก้ไขในประสบการณ์การระบาย อยู่ในระยะนี้ที่เข้าใจถึงปัญหาได้สำเร็จ

เมื่อมีการระบุตัวเอก นักจิตอายุรเวทจะเตรียมเขาให้พร้อมสำหรับการทำงาน: เขาช่วยให้เชี่ยวชาญวิธีการแสดงละคร แสดงความเป็นธรรมชาติ เข้าสู่บทบาท เอาชนะความวิตกกังวลและการต่อต้าน ประการแรก ปัญหาถูกนำเสนอในลักษณะปรากฏการณ์วิทยาผ่านคำอธิบายที่เป็นรูปธรรมของสถานการณ์โดยไม่ต้องตีความหรือให้เหตุผล แทนที่จะอธิบายปัญหาให้ยาวเหยียด ตัวเอกถูกขอให้แสดงฉากที่แสดงออกมา ในสถานการณ์นั้น ทั้งรูปแบบของการสำแดงปัญหาและเนื้อหาของปัญหาจะถูกเปิดเผย

การมีส่วนร่วมในการดำเนินการเกิดขึ้นจาก "การเริ่มต้น" ทางร่างกายและจิตใจ วิทยากรตั้งข้อสังเกตถึงวิธีการเฉพาะในการทำให้ตัวเอกนี้อบอุ่นขึ้นสำหรับเกมนี้ ตัวอย่างเช่น การใช้ "สตาร์ทเตอร์" จริง ผู้นำเสนอแนะนำให้เดินไปรอบๆ เวที โดยอธิบายปัญหา หากตัวเอกมีฉากอยู่ในใจอยู่แล้ว การวอร์มอัพจะเน้นไปที่การรับบทบาทมากกว่า หากผู้เข้าร่วมละครจิตกรรมพบว่าเป็นการยากที่จะเพ่งความสนใจไปที่เวที การวอร์มอัพก็ใช้เวลานานขึ้นเล็กน้อย และในระหว่างนั้นก็จะพบกุญแจในการเริ่มแอ็กชัน เบาะแสเป็นตัวบ่งชี้ปัญหาในพฤติกรรมทางวาจาและอวัจนภาษาของตัวเอก บนพื้นฐานของคีย์ที่พบ สามารถเล่นฉากที่บรรยายสถานการณ์เชิงเปรียบเทียบได้ ตัวอย่างเช่น: “กำแพงแห่งความเข้าใจผิดได้เติบโตขึ้นระหว่างเรา” หรือ “ฉันถูกฉีกออกเป็นชิ้น ๆ ด้วยความขัดแย้ง” เป็นต้น

วิธีการทั่วไปวิธีหนึ่งในการอธิบายปัญหาในครอบครัวคือการสร้างภาพสังคมเชิงพื้นที่ที่พรรณนาถึงสภาพแวดล้อมในทันทีของตัวเอกผ่านระยะทาง ตำแหน่งที่สัมพันธ์กับเขา ท่าทางและท่าทางที่เป็นลักษณะเฉพาะ ในเวลาเดียวกัน จำเป็นต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่า "จุดเดือด" ไม่ผ่านระหว่างการวอร์มอัพ พยายามสังเกตคีย์ในเวลา และสร้างฉากถัดไปอย่างถูกต้องเพื่อให้เข้าใจปัญหาลึกซึ้งขึ้น

ในการแสดงฉากนั้น จะต้องกำหนดลักษณะเชิงพื้นที่และเวลาของสถานการณ์ สร้างฉากในฉาก และกำหนดตัวละคร พื้นที่ของการกระทำถูก จำกัด ทางกายภาพเพื่อสร้างความเป็นจริงด้วยเวลาเงื่อนไขและบรรทัดฐานของชีวิต ความเป็นรูปธรรมสูงสุดของความเป็นจริงนี้เป็นสิ่งสำคัญ จากวิธีชั่วคราว สภาพแวดล้อมจะถูกสร้างขึ้นที่ช่วยให้เราสามารถจินตนาการถึงฉากการกระทำที่เฉพาะเจาะจงได้ คำนิยาม ลักษณะทางกายภาพสถานการณ์ช่วยให้ตัวเอกคุ้นเคยกับมัน คำอธิบายของฉากและการกระทำที่เกิดขึ้นในปัจจุบันกาล บุคคลที่มีนัยสำคัญสำหรับการดำเนินการจะถูกกำหนด และเลือกตัวเสริมสำหรับบทบาทเหล่านี้

ในการกระทำทางจิตเวช มันไม่ใช่ความถูกต้องของการจำลองสถานการณ์ ข้อเท็จจริงที่มีความสำคัญ แต่ความสำเร็จของความถูกต้องและความลึกในการถ่ายโอนความเป็นจริงส่วนตัว - ประสบการณ์และความสัมพันธ์ของลูกค้า ใน psychodrama ไม่เพียงแต่แสดงสถานการณ์ของความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลของตัวเอกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจินตนาการและความฝันด้วย นักแสดงสามารถเป็นตัวอย่างต่อต้านความรู้สึก ในระหว่างการตรากฎหมาย นักบำบัดโรคให้ความสนใจกับพฤติกรรมทางวาจาและอวัจนภาษา ตัวอย่างเช่น ลูกค้าพูดว่า: “ฉันอยากจะบอกคุณบางอย่างที่สำคัญกับคุณ” ในขณะที่ตัวเขาเองขยับออกไปและทำท่าปิด นักบำบัดโรคคำนึงถึงความไม่เต็มใจที่จะพูดถึงบางประเด็น ทางเลือกหนึ่งสำหรับปฏิกิริยาของผู้นำคือการแสดงตัวเอกด้วยความช่วยเหลือจากตัวช่วย ซึ่งเป็นพฤติกรรมที่ไม่ใช้คำพูดโดยไม่รู้ตัว

มักเกิดขึ้นที่ฉากแรกไม่ได้สะท้อนถึงแก่นของปัญหา แต่ให้เนื้อหาสำหรับการค้นหาเบาะแสเท่านั้น ตัวอย่างเช่น ตัวเอกหญิงพูดถึงความยากลำบากในความสัมพันธ์กับลูกชายคนโตของเธอ: “เขาดื้อรั้นและเอาแต่ใจ เขาพยายามทำทุกอย่างในแบบของเขา เขาเป็นเหมือนสามีในลักษณะ ด้วย Auxiliary Self ที่เป็นตัวแทนของลูกชายของเธอ เธอได้แสดงบทสนทนาต่อไปนี้:

ฉันเหนื่อยกับการไปเที่ยวสวน

- ถ้าไม่อยากไปก็อย่าไป ฉันไม่ต้องการสวนนี้ นี่คือปัญหาของคุณ - คุณแก้ปัญหาได้

- ทิ้งคำพ่อนั่น

ปัญหาความสัมพันธ์กับลูกชายเป็นเพียงจุดเริ่มต้นในการแก้ไขเพิ่มเติม ปัญหาที่เกิดขึ้นจริงความสัมพันธ์กับสามีของเธอ

ผู้อำนวยความสะดวกพยายามที่จะบรรลุเสรีภาพอย่างสมบูรณ์ในการแสดงออกของลูกค้า แต่ไม่มีสิทธิ์เรียกร้อง โดยคำนึงถึงพลวัตของการเติบโตของความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล ช่วยให้ลูกค้าเอาชนะการขาดทักษะในการสื่อสาร ขจัดกลไกการป้องกัน และแสดงความเป็นธรรมชาติ

ในระหว่างการตรากฎหมาย นักบำบัดโรคจะมองหาปัจจัยที่กำหนดปัญหา สิ่งเหล่านี้อาจเป็นประสบการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจในวัยเด็ก ในกรณีนี้พวกเขาย้ายไปแสดงสถานการณ์อื่นจากอดีตที่กำหนดปัญหานี้ ฉากก่อนหน้านี้ช่วยให้คุณสำรวจปัญหาอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นเพื่อเจาะลึกถึงแก่นแท้ของมัน ตัวอย่างเช่น ตัวเอกหญิงในการแสดงฉากกับชายที่รักของเธอ ตระหนักว่าเธอพร้อมแล้วสำหรับทุกสิ่งที่จะรั้งเขาไว้ เรื่องนี้ทำให้เธอจำได้ว่าเธอป้องกันไม่ให้พ่อหย่ากับแม่ได้อย่างไร ฉากในวัยเด็กช่วยให้ฉันเข้าใจความสัมพันธ์ของฉันกับผู้ชาย

ให้เรายกตัวอย่างอีกตัวอย่างหนึ่งของการเผยลำดับของการกระทำทางจิตซึ่งแต่ละฉากช่วยให้คุณเข้าใจปัญหาได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น ลูกค้า N. พูดถึงความยากลำบากของเธอในการแสดงความรู้สึก และสำหรับการแสดง เธอเสนอฉากการสนทนากับชายหนุ่มที่เธอรักและทิ้งเธอไป: “มันยังกอดฉันอยู่” ในฉากนั้น เอ็นเริ่มพูด แต่ไม่นานก็เงียบไป เริ่มร้องไห้ ถอยเข้าไปในตัวเองแล้วบีบมืออีกข้างหนึ่ง คำตอบสำหรับคำถามของโฮสต์ทำให้สามารถแยก "เสียง" สองเสียงที่ฟังออกจากตัวเธอได้ และเธอก็ถูกขอให้ออกเสียง บทสนทนาภายในโดยเชิญผู้ช่วยเสริมสองคนมารับบทเป็น "เสียง" หนึ่งใน "เสียง" พูดถึงความรู้สึกและอีกคนหนึ่งห้ามไม่ให้พูด เหนือสิ่งอื่นใด “เสียง” ที่สองกล่าวว่า: “คุณสมัครเพื่ออะไร? มีสติสัมปชัญญะ!” สำหรับคำถามของเจ้าบ้าน ซึ่งเธอเคยได้ยินคำเหล่านี้จากใคร เอ็นตอบว่าแม่ของเธอพูดอย่างนั้น ในฉากถัดไป เอ็น. ทำซ้ำการสนทนากับแม่ของเธอในวัยหนุ่มของเธอ ซึ่งจบลงด้วยการระบาย เมื่อ N. สามารถแสดงความไม่พอใจและความโกรธต่อแม่ของเธอได้ เธอต้องการคุยกับ “แม่ที่ดี” ฉากต่อมาคือบทสนทนา ซึ่ง N. ได้รับการสนับสนุนจาก "แม่ที่ดี" จากนั้นฉากแรกของการสนทนากับชายหนุ่มก็ถูกสร้างขึ้นใหม่ และคราวนี้ N. สามารถบอกเขาได้เกี่ยวกับความขุ่นเคืองและความขมขื่นที่เธอประสบ

การกระทำทางจิตนั้นปลอดภัยหากได้รับการสนับสนุนทางด้านจิตใจจากกลุ่ม ความรุนแรงของประสบการณ์ที่เพิ่มขึ้นนั้นสมดุล ความสะดวกสบายสูงสุดบทบาท: ตัวเอกควบคุมสถานการณ์สามารถเปลี่ยนได้ ในตัวของมันเอง การทำซ้ำของประสบการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจนั้นเจ็บปวดและไม่นำไปสู่การรวมกลุ่มใหม่ นักจิตอายุรเวทเสนอตัวเอกที่ไม่เพียงแต่ให้ชีวิตใหม่ แต่ยัง "เล่นซ้ำ" สถานการณ์ซึ่งเปลี่ยนสถานการณ์ชีวิตของเขา ดังนั้น “แม่ที่ดี” จึงบอก N. เกี่ยวกับเอกลักษณ์ของเธอ ความสามารถในการรักของเธอ และเธอรู้สึกว่าเธอมีค่าและคุณค่าของประสบการณ์ของเธอ ระหว่างเกม ตัวเอกต้องเผชิญกับอารมณ์ที่รุนแรง: ความว่างเปล่า ความอับอาย ความประหลาดใจ ความวิตกกังวล เมื่อกลับสู่สถานการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจ เขาอาจไม่รู้สึกถึงความเป็นชุมชนร่วมกับกลุ่ม ในขณะนี้ การสนับสนุนทางอารมณ์ของสมาชิกในกลุ่ม การรวมสิ่งที่ได้รับจากการเข้าใจอย่างถ่องแท้เป็นสิ่งสำคัญ เป้าหมายเหล่านี้ทำได้ในระยะที่สามซึ่งมีเนื้อหาหลักคือการอภิปรายของเกม

ระยะสนทนา

แทบไม่มีการใช้งานเลยซึ่งแตกต่างจากเฟสแรกและเฟสที่สอง วิธีการหลักของขั้นตอนนี้คือการแสดงออกถึงความรู้สึก การอภิปราย การวิเคราะห์ ข้อยกเว้นคือการออกกำลังกายแบบไม่ใช้คำพูดหรือการเล่นเกมที่มุ่งควบคุมความตึงเครียดทางอารมณ์ บางครั้งใช้การแสดงสถานการณ์ในอนาคต เพื่อกระตุ้นการทำงาน บางครั้งก็แนะนำให้แสดงฉากการสนทนาของเซสชันนี้กับบางคนในกลุ่มหรือเข้าหาคนที่มีปัญหาคล้ายกัน

ขั้นตอนที่สามแบ่งออกเป็นสองส่วน - การระบุตัวตนและการตอบรับบทบาท ส่วนแรก - การระบุตัวตน - ให้คุณแสดงความรู้สึกและทัศนคติที่เกิดจากเกมและคุ้นเคยกับผู้เข้าร่วมใน Psychodrama จากประสบการณ์ที่ผ่านมา ลูกค้า O. บอกกับกลุ่มว่าสถานการณ์สุ่มแยกเธอออกจากคนที่เธอรักและเป็นเวลาแปดปีที่เธอไม่สามารถลืมเขาได้: “ฉันไม่สามารถใกล้ชิดกับใครก็ตามที่เหมือนกับเขา นึกไม่ออกว่ามีใครอยู่เคียงข้างฉัน” ในระหว่างการแสดง เธอตระหนักว่าในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ทั้งกับคนที่เธอรักและกับเธอ มีการเปลี่ยนแปลง ในระหว่างการสนทนา ตัวเอกรู้สึกว่า "ภาพของเขาหยุดจับเธอ" เซสชั่นทำให้เกิดความรู้สึกลึก ๆ ในผู้เข้าร่วมทั้งหมดของ psychodrama สมาชิกคนหนึ่งในกลุ่มเล่าถึงความโศกเศร้าของเขาที่สูญเสียแฟนสาวไป ผู้เข้าร่วมอีกคนในเกมจำเพื่อนของเธอที่เสียชีวิตก่อนกำหนดได้ สมาชิกคนที่ 3 ของวงบอกว่าเขาอยู่กับภรรยาอย่างมีความสุข แต่ไม่ได้รักเธอเหมือนตอนนี้ แต่สำหรับเด็กผู้หญิงเมื่อหลายปีก่อน การอภิปรายเปิดโลกทัศน์ใหม่ในการศึกษาความสัมพันธ์ที่ไม่เปลี่ยนแปลง มันกำหนดธีมและเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับตัวเอกอีกคนในการกำหนดปัญหา

ในส่วนที่สอง ผู้เข้าร่วมใน psychodrama อธิบายความรู้สึกที่พวกเขามีในบทบาท (รวมถึงบทบาทของตัวเอก) ต้องขอบคุณเธอที่ทำให้ตัวเอกตระหนักถึงความรู้สึกและความต้องการของเขาอย่างเต็มที่มากขึ้น เช่นเดียวกับความรู้สึกของคนอื่น เขาเริ่มมองเห็นเนื้อหาในบทบาทชีวิต การกำหนดบทบาทได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ผู้อำนวยความสะดวกจะควบคุมความพยายามเพื่อให้แน่ใจว่าผู้เข้าร่วมพูดคุยเกี่ยวกับความรู้สึก ไม่ใช่แทนที่พวกเขาด้วยการตีความ การประเมิน คำแนะนำ ฟังประโยคดังกล่าว พระเอกอาจรู้สึกหดหู่ โง่เขลา อ่อนแอ มันควรจะเกี่ยวกับสถานการณ์เฉพาะที่กำลังเล่น ไม่อนุญาตให้ใช้ลักษณะทั่วไป การให้เหตุผลเกี่ยวกับแรงจูงใจและแรงจูงใจ พวกมันหักได้ง่ายกับเกราะป้องกันและตัวเอกไม่ยอมรับ การต่อต้านของตัวเอกในระหว่างการสนทนาเป็นผลมาจากข้อบกพร่องในระยะที่สองและบ่งชี้ถึงความจำเป็นในการกลับไปหามัน

ในระยะสุดท้าย ตัวเอกจะมีความอุ่นใจและมั่นใจในความสามารถในการแก้ปัญหา ในตอนท้ายของการสนทนา ตัวเอกจะพูดถึงประสบการณ์ของเขา

โมเรโนเสนอระยะที่สี่ ซึ่งเป็นระยะการวิเคราะห์ เป็นส่วนเสริมของระยะการแสดงออก ในหลักสูตรนี้มีการวิเคราะห์ความถูกต้องในการแสดงบทบาทลักษณะเฉพาะของพฤติกรรมในบทบาทต่าง ๆ ความหมายของการตีความที่เสนอและข้อสรุปจะถูกกล่าวถึง มันอาจนำมาซึ่งหัวข้อของพลวัตของกลุ่ม อย่างไรก็ตาม โมเรโนไม่ได้อธิบายระยะนี้ ดังนั้นจึงมีการบันทึกขั้นตอนที่ประกอบด้วยสามขั้นตอน นอกจากนี้ยังมีความเห็นในหมู่ผู้ติดตามของเขาว่าควรกลับเฟสที่สี่และสาม จากนั้นพลวัตของกระบวนการอภิปรายก็เพิ่มขึ้น: จากการแสดงความรู้สึกในบทบาทของผู้เข้าร่วม พวกเขาจะเดินหน้าต่อไปเพื่ออธิบายประสบการณ์ของพวกเขา ระบุตัวตนด้วย นักแสดงและแสดงความรู้สึกต่อความขัดแย้งที่เกิดขึ้น

ในตอนท้ายของช่วงตึงเครียด กลุ่มแสดงความเห็นอกเห็นใจสำหรับตัวเอกในการระบุตัวตนลึก ๆ หรือแม้แต่ในความเงียบ หน้าที่ของ psychodrama นี้หมายถึงการแบ่งปัน การแบ่งปันทำให้สามารถกลับสู่ความเป็นจริงได้อย่างราบรื่นหลังจากประสบการณ์อันเจ็บปวด ผู้เข้าร่วมใน Psychodrama รู้สึกถึงความสามัคคีภายในการเชื่อมต่อและการพึ่งพาซึ่งกันและกัน ในการแบ่งปัน บุคคลสามารถเข้าสู่มิติที่เหนือธรรมชาติ ด้วยวิธีนี้ บุคคลที่มีความทุกข์อย่างสุดซึ้งสามารถสัมผัสได้ถึงการยอมรับอย่างสมบูรณ์

การจัดกระบวนการทางจิตบำบัดและพลวัตของกลุ่ม

ระยะเวลาของเซสชั่นใน psychodrama แตกต่างกันไปตั้งแต่ 20 นาทีจนถึงหลายชั่วโมง แต่ตามกฎแล้วจะใช้เวลาประมาณ 3 ชั่วโมง ระยะเวลาของระยะแรกประมาณ 15% ของเซสชันทั้งหมด ระยะที่สอง - 65% ระยะที่สาม - 20% อย่างไรก็ตามลักษณะเฉพาะของการกระทำทางจิตทำให้การปรับเปลี่ยนของตัวเองและค่อนข้างเบี่ยงเบนสัดส่วนจากบรรทัดฐานเฉลี่ย ความเบี่ยงเบนถูกกำหนดโดยลักษณะของปัญหา ระดับการมีส่วนร่วมของผู้เข้าร่วม ความเป็นธรรมชาติ ความคิดสร้างสรรค์ ลักษณะของพลวัตของกลุ่ม ระยะของการบำบัด และปัจจัยอื่นๆ

จิตบำบัดเกิดขึ้นในหลายช่วง ซึ่งจำนวนจะแตกต่างกันไปตามปัจจัยต่างๆ ทั้งองค์กรและเนื้อหา: หัวข้อของกลุ่ม องค์ประกอบของผู้เข้าร่วม การเปิดกว้าง-ปิดของกลุ่ม ฯลฯ แนวปฏิบัติ 60- กลุ่มชั่วโมงที่มีเซสชันหนึ่งวันวันละสองครั้งเป็นเรื่องปกติ เดือน. ระยะเวลาและความถี่นี้ทำให้ผู้เข้าร่วมมีโอกาสซึมซับและบูรณาการประสบการณ์ที่ได้รับระหว่างจิตบำบัดเข้ากับชีวิตของพวกเขา

โดยไม่คำนึงถึงระยะเวลาของงานและความถี่ของการประชุม กลุ่มจะผ่านขั้นตอนเดียวกัน ในทฤษฎีของ psychodrama มีการค้นพบความสม่ำเสมอที่สำคัญ: ขั้นตอนของพลวัตของกลุ่มสอดคล้องกับขั้นตอนของการพัฒนาบุคคล ในตอนแรก กลุ่มแก้ปัญหาเกี่ยวกับความไว้วางใจ จากนั้นไปที่หัวข้อการต่อสู้เพื่อเอกราช และการทำงานกลุ่มที่เสร็จสมบูรณ์นั้นเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับประเด็น "การไว้ทุกข์" เช่น ช่วงแรก กลุ่มสามารถสนับสนุนตัวเอกที่เสนอหัวข้อ “Where is my บ้านที่แท้จริง?” ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการค้นหาความปลอดภัยและความมั่นคงของกลุ่ม ในช่วงที่ผ่านมา หัวข้อของการสูญเสีย ความตาย ฯลฯ ปรากฏขึ้นตามธรรมชาติ

บนพื้นฐานของความจริงที่ว่าการพัฒนาของกลุ่มไปควบคู่ไปกับการพัฒนาส่วนบุคคล ผู้อำนวยความสะดวกพยายามที่จะปฏิบัติตามกระบวนการของกลุ่มตามธรรมชาติและในขณะเดียวกันก็จัดระเบียบในลักษณะที่จะให้ความไว้วางใจที่จำเป็นและดำเนินการเพื่อเอาชนะการพึ่งพาอาศัยกัน เพิ่มความเป็นอิสระของทั้งกลุ่มโดยรวมและสมาชิกในกลุ่ม .

พลวัตของกลุ่มที่คล้ายกันซึ่งเริ่มต้นด้วยการพึ่งพาและการพัฒนาไปสู่เอกราชนั้นยังอธิบายโดยนักวิจัยจิตวิเคราะห์ W. Bion, W. Bennis และ G. Shepard

เทคนิคการแสดงละคร

ลูกค้าอาจไม่ได้ตระหนักถึงส่วนสำคัญของประสบการณ์ทางอารมณ์ของเขา ความต้องการของเขา และไม่ตอบสนองพวกเขา ดังนั้นบทบาทสำคัญในชีวิตที่เกี่ยวข้องกับพวกเขาจึงไม่เชี่ยวชาญ เทคนิค Psychodramatic จำลองแง่มุมต่าง ๆ ของกระบวนการยอมรับบทบาท Psychodrama ขึ้นอยู่กับความจริงที่ว่าอะตอมของสังคม (กลุ่มจิตอายุรเวท) เป็นส่วนหนึ่งของพฤติกรรมการสวมบทบาทที่ไม่ได้เกิดขึ้นจริงในชีวิตของตัวเอก เมื่อ ระยะแรกพัฒนาการ เด็กไม่ได้ตระหนักถึงความต้องการของเขา แต่พวกเขาควบคุมชีวิตของเขาอย่างมีประสิทธิภาพ แม่และคนอื่น ๆ จากสภาพแวดล้อมใกล้เคียงพยายามที่จะรู้สึกถึงความต้องการของเด็กและตอบสนองความต้องการของเขา ความคล้ายคลึงของกระบวนการนี้ใน psychodrama คือเทคนิคคู่ซึ่งเกี่ยวข้องกับ Auxiliary Self ที่คุ้นเคยกับความรู้สึกของตัวเอกซึ่งเขาไม่รู้ ดังนั้นกลุ่มละครจิตจะ "จบ" ประวัติส่วนตัวของลูกค้าและเสริมการเชื่อมต่อในอะตอมทางสังคมของเขา

Psychodrama โดดเด่นด้วยอุปกรณ์ทางเทคนิคที่ยอดเยี่ยม เทคนิคหลายอย่างถูกสร้างขึ้นและใช้ในสถานการณ์เฉพาะอย่างใดอย่างหนึ่ง เทคนิคอื่นๆ ค่อนข้างเป็นสากลและไม่ขึ้นอยู่กับเนื้อหาของปัญหา ด้านล่างนี้เป็นเทคนิคที่พบบ่อยที่สุด

เทคนิค นำเสนอตัวเองตามกฎแล้วเมื่อเริ่มงานและอนุญาตให้ลูกค้าแนะนำตัวเองในฉากสั้น ๆ บุคคลสำคัญ. นอกจากนี้ยังสามารถทำได้ในรูปแบบของการพูดคนเดียวหรือการสัมภาษณ์ การนำเสนอในเทคนิคนี้ให้ข้อมูลเกี่ยวกับพฤติกรรมที่แท้จริง ไม่ใช่เกี่ยวกับจินตนาการเกี่ยวกับตัวเอง ในขณะเดียวกัน ลูกค้ามีอิสระในการเลือกข้อมูลที่ให้ ซึ่งจะทำให้เขารู้สึกปลอดภัยในทันที การเข้าสู่ละครจิตกรรมด้วยเทคนิคนี้จะช่วยเพิ่มผลของการวอร์มอัพ ทำให้สามารถมุ่งความสนใจไปที่ปัญหาได้

เทคนิค สวมบทบาทเกี่ยวข้องกับการยอมรับและอยู่ในบทบาท ตามกฎแล้วจะดำเนินการโดย Auxiliary Self ซึ่งช่วยตัวเอกในการแสดงฉากจากชีวิตของเขา ตัวเอกยังสามารถเล่นได้หากเขาเชี่ยวชาญในบทบาทใหม่

ไดอะล็อก -มันคือการเล่นของความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน ตรงกันข้ามกับการแสดงบทบาทที่นี่ ผู้เข้าร่วมทุกคนเล่นด้วยตัวเอง เทคนิคนี้มักใช้ในการบำบัดแบบครอบครัว มันถูกใช้เพื่อจัดการไดนามิกของกลุ่ม อันตรายจากการใช้งานอยู่ในความเป็นไปได้ในการแก้ไขความสัมพันธ์ที่ไม่เพียงพอที่มีอยู่

ในงานวิศวกรรม คนเดียวตัวเอกออกจากฉากแอ็คชั่นและอยู่ในขั้นตอนของการเดิน (เพื่อไม่ให้สูญเสียพลวัตของการกระทำไม่จมอยู่ในคำพูด) แสดงความคิดความรู้สึกความคิดเห็นเกี่ยวกับการกระทำของเขา การพูดคนเดียวคล้ายกับการเชื่อมโยงแบบเสรี แต่มีความเกี่ยวข้องกับสถานการณ์เฉพาะมากกว่า

เทคนิคนี้ทำให้สามารถเสริมเนื้อหาของเกมได้ ใช้เมื่อผู้อำนวยความสะดวกสันนิษฐานว่าตัวเอกมีความรู้สึกที่ไม่ปรากฏในที่เกิดเหตุ และในขณะเดียวกันเขาก็พร้อมสำหรับการเปิดเผยตนเองมากขึ้น นอกจากนี้ยังแนะนำก่อนขึ้นเวทีเพื่อทำความคุ้นเคยกับบทบาท การใช้เทคนิคนี้อย่างไม่เหมาะสมสามารถขัดขวาง ขัดขวางการกระทำได้

ในงานวิศวกรรม สองเท่า Auxiliary I ได้รับเชิญให้เล่นเป็นตัวเอก ตามกฎแล้ว "ดับเบิ้ล" ตั้งอยู่ด้านหลังและด้านข้างเล็กน้อย ในตอนแรกเขาพยายามที่จะกลายเป็นเหมือนที่เป็นเงาของตัวเอกและผ่านการเคลื่อนไหวผ่านลักษณะการพูดเขาจะคุ้นเคยกับสถานะของเขา เมื่อได้รับการตอบรับจากต้นแบบและคำแนะนำจากต้นแบบ ตัวเสริมจะแก้ไขพฤติกรรมของมัน จากนั้น "ทวีคูณ" จะเข้าใจลึกซึ้งยิ่งขึ้นและแสดงเนื้อหาที่ไม่ได้แสดงโดยตัวเอก เขาอาจยอมรับรูปแบบที่เสนอ เพิกเฉย ไม่เห็นด้วยอย่างสงบ หรือแสดงความไม่เห็นด้วยกับปฏิกิริยาทางอารมณ์ที่รุนแรง จากนั้นกลุ่มก็เข้าร่วมหารือเกี่ยวกับพฤติกรรมของ "คู่หู"

การแสดงบทบาทนี้ต้องใช้ความสามารถในการรู้สึกถึงสถานะของบุคคลอื่น ตัวตนเสริมเป็นเหมือนส่วนขยายของตัวเอกช่วยให้เขาแสดงและตระหนักถึงความรู้สึกของเขา ประสบการณ์ของตัวเอกเกี่ยวข้องกับประสบการณ์ช่วงแรกๆ โดยไม่รู้ตัว เมื่อคนที่คุณรักช่วยให้เด็กเข้าใจและตอบสนองความต้องการของเขา ผลกระทบเพิ่มเติมของการใช้เทคนิคนี้คือบุคคลนั้นได้รับการสนับสนุนและความเข้าใจของอีกฝ่ายจริงๆ

วิธีการใช้เทคนิคนี้แตกต่างจากตัวเลือกเมื่อผู้แสดงในบทบาทนี้ทำซ้ำพฤติกรรมของตัวเอกอย่างสมบูรณ์ไปจนถึงตัวเลือกเมื่อเขาพัฒนาความเข้าใจของตนเองตามคีย์ที่ตัวเอกให้มาราวกับว่ากำลังตีความพวกเขา แต่การตีความนี้ไม่ได้อยู่บนพื้นฐานของการให้เหตุผล แต่อาศัยความเห็นอกเห็นใจและแสดงออกด้วยภาษาของการกระทำ ดังนั้น ในฉากหนึ่ง ตัวเอกจึงแสดงความก้าวร้าวทางวาจาต่อพ่อของเขา แต่แสดงความกลัวโดยไม่ใช้คำพูด "คู่" ถือว่าตำแหน่งของทารกในครรภ์ สิ่งนี้ทำให้ตัวเอกรู้ว่าเขากลัวพ่อและรู้สึกไม่มีที่พึ่งเมื่อไม่มีแม่

"ดับเบิ้ล" ช่วยหาเบาะแสสำหรับฉากใหม่หากยากที่จะได้รับจากตัวเอกเอง เทคนิคนี้ถูกนำมาใช้เมื่อต้องการความช่วยเหลือในการชี้แจงประสบการณ์ความขัดแย้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคู่ของตัวเอกไม่ให้โอกาสเขาในการเปิดเผยตนเองอย่างเต็มที่ หากตัวเอกพัวพันกับความรู้สึก ความปรารถนา ปัญหาต่างๆ ที่ขัดแย้งกัน นักจิตอายุรเวชจะแนะนำการทำซ้ำหลายครั้ง

เทคนิค แบบจำลองกันยังให้โอกาสในการชี้แจงประสบการณ์ที่ไม่ได้แสดงออกมา มันถูกแนะนำในกระบวนการของการใช้เทคนิคการแสดงบทบาทหรือบทสนทนา ขั้นตอนมีดังนี้: ตัวเอกหันหลังให้กับตัวเองเสริมและพูดในสิ่งที่เขาต้องการจะพูดกับคู่ของเขา แต่ทำไม่ได้ ใช้เมื่อคู่เล่นในฉากที่เล่นไม่เข้าใจกันและตัวเอกไม่มีโอกาสแสดงความคิดและความรู้สึก

เทคนิค การแลกเปลี่ยนบทบาทแสดงว่าตัวเอกและตัวเสริมมีบทบาทย้อนกลับ การป้อนต้องใช้สูงสุดในการทำความคุ้นเคยกับบทบาทของผู้อื่น เช่นเดียวกับเทคนิคของดับเบิล พันธมิตรมุ่งมั่นที่จะบรรลุความสอดคล้องในท่าทาง การเคลื่อนไหว ในรูปแบบของพฤติกรรมทั้งหมด

ประสิทธิผลของเทคนิคนี้ขึ้นอยู่กับกลไกการกระจายอำนาจ ประสบการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจนั้นมีลักษณะเฉพาะโดยความเห็นแก่ตัวบางอย่าง: บุคคลนั้นได้รับการแก้ไขจากประสบการณ์ที่เจ็บปวดและไม่สามารถมองเห็นสถานการณ์ในมุมมองที่ต่างออกไป ผ่านการพลิกบทบาท ตัวเอกสามารถมองผ่านสายตาของผู้อื่นและเหมาะสมกว่า

นอกจากโอกาสที่จะเห็นอีกฝ่ายในตัวเองแล้ว ตัวเอกยังมีโอกาสเห็นตัวเองในอีกฝ่ายอีกด้วย การเข้าใจคนอื่นขึ้นอยู่กับความสามารถในการเอาใจใส่ ความสามารถในการ "ลอง" บทบาทของคนอื่น: เด็กในเกม ผู้ใหญ่ในจินตนาการพยายามเข้าใจอีกฝ่าย กระทำการแทนเขาและประสบกับอารมณ์ของเขา ตัวเอกรับตำแหน่งคู่หูของเขาและเข้าใจเขาดีขึ้น สิ่งนี้ช่วยแก้ไขความขัดแย้งระหว่างบุคคล

เทคนิคนี้ยังใช้ในกรณีที่ตัวเอกไม่เห็นด้วยกับบทบาท Auxiliary Self's จะใช้สำเร็จใน จิตบำบัดครอบครัวเพื่อปรับปรุงการสื่อสาร แต่เมื่อคู่ชีวิตกระตุ้นอารมณ์เชิงลบที่รุนแรงเกินไป (เช่น ผู้ข่มขืน) การพลิกกลับบทบาทไม่เพียงแต่จะไร้ประโยชน์เท่านั้น แต่ยังเป็นอันตรายอีกด้วย

เนื่องจากตัวเสริมกลายเป็นเป้าหมายของการฉายภาพ เมื่อมีการแลกเปลี่ยนบทบาท ตัวเอกจึงสามารถเข้าถึงส่วนหนึ่งของบุคลิกภาพของเขาเองที่เขาปฏิเสธ แสดงออกถึงความต้องการ ความปรารถนา แรงจูงใจที่ถูกอดกลั้น บ่อยครั้งที่เทคนิคนี้ใช้เพื่อให้แน่ใจว่าจากบทบาทอื่น เขาได้รับรูปแบบพฤติกรรมหรือคุณสมบัติที่จำเป็น เช่น การสวมบทบาท คนก้าวร้าวตัวเอกที่อยู่ในบทบาทของเขาสามารถเรียนรู้ที่จะป้องกันตัวเองได้ดีขึ้น ดังนั้น การใช้เทคนิคการพลิกบทบาทช่วยให้คุณได้สัมผัสประสบการณ์ทางอารมณ์ใหม่ๆ และขยายการแสดงพฤติกรรมของคุณ ด้วยความช่วยเหลือของมัน คุณสามารถควบคุมความตึงเครียดทางอารมณ์ของการกระทำที่กำลังเล่นอยู่

เนื่องจากตัวเสริมมักจะประสบปัญหาที่ถูกขอให้มีส่วนร่วม การพลิกบทบาทจึงเป็นประโยชน์ต่อมันเช่นกัน ในการพลิกกลับบทบาท Auxiliary Self นำเสนอประสบการณ์ใหม่ในด้านต่างๆ และเรียนรู้ที่จะเข้าใจคนที่ตนรักมากขึ้น

ในงานวิศวกรรม "กระจกเงา"ตัวเสริมควรเลียนแบบพฤติกรรมของตัวเอกบนเวทีให้ใกล้เคียงที่สุดในขณะที่ตัวเอกออกจากที่เกิดเหตุและสังเกตเกม ในเทคนิคนี้ การฉายภาพถูกสร้างขึ้นเพื่อให้ลูกค้าค้นพบพฤติกรรมเหล่านั้น (และผ่านความปรารถนาความรู้สึก) ที่เขาปฏิเสธไปก่อนหน้านี้

เมื่อตัวเอกแสดง เขาไม่ได้เปิดเผยความหมายของการกระทำอย่างเต็มที่ เขาสามารถปกป้องตัวเองได้อย่างแข็งแกร่ง และจากนั้นเฉพาะการแสดงออกของแต่ละบุคคล ซึ่งมักจะไม่ใช้คำพูด ซึ่งตรงกันข้ามกับวิธีการสื่อสารอื่นๆ เท่านั้นที่จะ "ให้" เขา ตัวเอกไม่ได้สังเกตพวกเขาโดยตระหนักถึงความคิดและความรู้สึกเพียงส่วนเดียวเท่านั้น จากนั้น Auxiliary I ไม่เพียงสามารถแสดงได้ แต่ยังไฮเปอร์โบลาองค์ประกอบแต่ละรายการด้วย ตัวอย่างเช่น ในฉากสนทนากับแม่ของเขา ตัวเอกเอส. ไม่ได้แสดงความรู้สึกของเขาและตอบคำพูดของเธอโดยตกลงที่จะเดินทางบ่อยขึ้นและช่วยเหลือเธอเท่านั้น อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้ช่วยแก้ปัญหาส่วนตัวของเขา และเพียงบดบังความขัดแย้งระหว่างบุคคลที่มีมายาวนานเท่านั้น คำพูดของเขาเริ่มยาวขึ้น เขาอธิบายหลายๆ อย่าง มักใช้คำว่า "ควร" ผู้ช่วย ฉันพูดคำนี้บ่อยขึ้น และเน้นด้วยน้ำเสียงสูงต่ำ ในกระบวนการสังเกต ตัวเอกสังเกตว่าพฤติกรรมนี้ไม่ได้แสดงความต้องการที่แท้จริงของเขา และต้องการ "เล่นซ้ำ" บทสนทนา

ข้อดีของการทำงานกับการฉายภาพในละครจิตคือมีอยู่ในระดับที่มีประสิทธิภาพ เมื่อใช้เทคนิค "กระจก" เราควรคำนึงถึงความเป็นไปได้ที่ตัวเอกจะยอมรับประสบการณ์ใหม่ มิฉะนั้น การฉายภาพจะยังคงอยู่นอกจิตสำนึกและจะถูกนำมาประกอบกับวิธีที่ Auxiliary Self รับรู้และประพฤติ นี่คือเทคนิคเผชิญหน้า ด้วยเอฟเฟกต์ที่ทรงพลัง ดังนั้นการใช้งานที่ไม่เหมาะสมอาจทำให้หงุดหงิดและปิดกั้นลูกค้าที่มีความอ่อนไหวต่อความเป็นธรรมชาติด้วยแนวโน้มการกล่าวโทษตนเองที่เด่นชัด

เทคนิค ฉายภาพสู่อนาคตขออนุญาตนำเสนอ ตัวแปรที่เป็นไปได้การพัฒนาเหตุการณ์เพื่อเล่นฉากจากอนาคต ลองมาดูตัวอย่างกัน ผู้เข้าร่วม Psychodrama กล่าวว่าเขาไม่สามารถตัดสินใจได้ว่าจะแต่งงานกับเขาหรือไม่ ที่ ครั้งล่าสุดเขาจำฉากในอดีตได้ ชีวิตครอบครัวหน้าของอดีตภรรยาถึงแม้จะไม่เสียใจที่หย่าเลยก็ตาม เมื่อได้เล่นฉากพบปะกับอดีตภรรยาในอนาคต เขาสามารถแสดงความไม่พอใจและตระหนักว่าการพัฒนาความสัมพันธ์ของเขากับผู้หญิงอันเป็นที่รักของเขาถูกขัดขวางโดยความกลัวที่จะถูกทอดทิ้ง ความไม่ไว้วางใจในความรู้สึกของเธอ

การประยุกต์ใช้เทคนิคอื่น ๆ นี้ช่วยให้คุณสามารถทดสอบกลยุทธ์พฤติกรรมใหม่ ๆ เพื่อรวมวิธีการดำเนินการที่เชี่ยวชาญในละครจิต

การสร้างแบบจำลองเกี่ยวข้องกับการสาธิตโดย Auxiliary Self ของวิธีการอื่นในการดำเนินการเพื่อให้ตัวเอกพบรูปแบบที่ยอมรับได้สำหรับตัวเขาเอง เทคนิคนี้สอดคล้องกับเทคนิคทางจิตบำบัดที่คล้ายคลึงกันและมีพื้นฐานมาจากการสอนกลยุทธ์พฤติกรรมใหม่ของตัวเอกการพัฒนาความเป็นธรรมชาติและความแปรปรวนของอาการ

ผลของจิตบำบัดและความเชื่อมโยงของละครจิตกับด้านอื่นๆ

โมเรโนเห็นพัฒนาการของมนุษย์ในการขยายความเข้าใจในตนเองและการรับรู้ถึงความเชื่อมโยงของเขากับจักรวาล เมื่อบุคคลอยู่เหนือตนเอง เขาจะสัมผัสตัวเองว่าเป็นส่วนหนึ่งของตัวตนที่ครอบคลุมทั้งหมดในความสัมพันธ์อัตถิภาวนิยมกับผู้อื่น

ในการปฐมนิเทศไปสู่การพัฒนาตนเองของมนุษย์ แก่นแท้ที่เหนือธรรมชาติ จิตวิทยาเชิงวิเคราะห์จะเข้าใกล้จิตวิทยาเชิงวิเคราะห์ อย่างไรก็ตาม พื้นที่เหล่านี้ตีความทั้งลักษณะสำคัญของบุคคลและเส้นทางของการพัฒนาส่วนบุคคลในรูปแบบต่างๆ สำหรับโมเรโน เส้นทางนี้อยู่ที่การผ่านระดับบทบาท: ร่างกาย จิตใจ สังคม เหนือธรรมชาติ การเรียนรู้บทบาททางสังคม การขยายความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลกับบุคคลอื่น มาก่อนระดับของบทบาทเหนือธรรมชาติ C.G. Jung มีบุคคลที่ บทบาททางสังคมเป็นเพียงชั้นผิวเผินของบุคลิกภาพ และความสำเร็จของตนเองมีความสัมพันธ์กับการพัฒนาของจิตไร้สำนึกโดยรวม ในเวลาเดียวกัน ความคล้ายคลึงกันระหว่างการวิเคราะห์จุนเกียนกับละครจิตกรรมเป็นเรื่องที่น่าสนใจในด้านเทคนิค ในการทำงานกับความฝันและจินตนาการ

Psychodrama ส่วนใหญ่ใช้ทฤษฎีบุคลิกภาพและพยาธิวิทยาของจิตวิทยาเชิงลึกและในขณะเดียวกันก็ตรงกันข้ามกับจิตวิเคราะห์ซึ่งส่วนใหญ่อยู่ในทฤษฎีการบำบัด หาก Z. Freud ศึกษาการพัฒนาบุคลิกภาพโดยอาศัยการวิเคราะห์ทางพยาธิวิทยา แล้ว Moreno ในการสร้างทางทฤษฎีก็ขึ้นอยู่กับวิสัยทัศน์ของบุคคลในมิติจักรวาลของเขา และแยกแยะปัจจัยที่เปลี่ยนรูปแบบการพัฒนาจิตใจเพื่อการกำจัด ฟรอยด์พยายามปกป้องอัตตาจากอิทธิพลของสังคม โมเรโนเห็นว่าจำเป็นต้องพัฒนาความสัมพันธ์ทางสังคมของแต่ละบุคคล ในเวลาเดียวกัน ทั้งสองทิศทางก็เข้าใจกลไกของจิตบำบัดเช่นเดียวกันเพื่อให้เกิดภาวะท้องไส้ปั่นป่วนและหยั่งรู้ผ่านประสบการณ์ใหม่และการตระหนักรู้ถึงอดีต แต่ในละครจิตกรรม ประสบการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจถูกมองว่ามีอยู่ในปัจจุบัน และเรื่องราวส่วนตัวไม่ได้ถูกเล่นซ้ำมากเท่ากับ "เล่นซ้ำ" เป็นที่น่าสนใจว่าในโรงเรียนจิตวิเคราะห์แห่งหนึ่ง - ละครสัญลักษณ์ - มีการเดารูปทรงของละครจิต

ใน psychodrama ทุกจุดของมุมมองชั่วคราวจะถูกแสดง: อดีต ปัจจุบัน อนาคต การวางจุดเน้นของการรักษาในปัจจุบันก็เป็นลักษณะของการบำบัดแบบเกสตัลต์เช่นกัน ทั้งสองวิธีมี รากทั่วไปและในการทำความเข้าใจวัตถุประสงค์ของงานและในกลไกและในการปฐมนิเทศ การบำบัดด้วยเกสตัลต์ใช้เทคนิคทางจิต เช่น เทคนิคเก้าอี้เปล่า

องค์ประกอบของการแสดงละครแพร่หลายและนำไปใช้ในด้านอื่นๆ: ในกลุ่มการประชุม การวิเคราะห์ธุรกรรม จิตบำบัดเชิงพฤติกรรม สิ่งที่ทำให้จิตบำบัดเข้าใกล้จิตบำบัดเชิงพฤติกรรมมากขึ้นคือการใช้การเรียนรู้ ในกระบวนการแสดงออก ลูกค้าไม่เพียงประสบกับภาวะท้องร่วงเท่านั้น แต่ยังก่อให้เกิดปฏิกิริยาใหม่อีกด้วย การปฐมนิเทศต่อการเปลี่ยนแปลงพฤติกรรมเป็นเรื่องปกติของจิตบำบัดพฤติกรรมและละครจิต พื้นฐานของเทคนิคที่น่าทึ่ง - การกระทำ - เกี่ยวข้องกับตัวเอกในประสบการณ์ การกระทำทางจิตทำให้สามารถรวมผลลัพธ์ของความเข้าใจและขยายละครพฤติกรรม

สิ่งนี้ให้ประโยชน์ของละครจิตในการแก้ปัญหาการต่อต้านความเข้าใจซึ่งนำเสนอ ความยากลำบากอย่างร้ายแรงสำหรับจิตวิเคราะห์และด้านอื่นๆ ที่เน้นปฏิสัมพันธ์ทางวาจา Psychodrama เอาชนะลักษณะการเป็นปรปักษ์กันของจิตวิเคราะห์และจิตบำบัดเชิงพฤติกรรม เนื่องจากมีการรับรู้และการเปลี่ยนแปลงพฤติกรรมพร้อมๆ กัน

การมีส่วนร่วมของลูกค้ายังเกิดขึ้นได้เนื่องจากรูปแบบต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับงาน ได้แก่ คำพูด ภาพ การเคลื่อนไหว ในละครจิตเช่นเดียวกับวิธีการสมัยใหม่อื่น ๆ เทคนิคอวัจนภาษาถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลาย

ในละครจิตจะง่ายกว่าที่จะรับมือกับความยากลำบากซึ่งกลายเป็นสิ่งกีดขวางในหลาย ๆ ด้าน: กิจกรรมของนักจิตอายุรเวทกลายเป็นคำสั่งซึ่งนำไปสู่การเฉยเมยของลูกค้าการเติบโตของการต่อต้านของเขา ใน psychodrama นักบำบัดเป็นเพียงตัวเร่งปฏิกิริยาสำหรับการแสดงบนเวที แต่รวบรวมผู้เข้าร่วมทั้งหมด ดังนั้น ความสามารถในการควบคุมจึงยังคงอยู่โดยมีการแทรกแซงน้อยที่สุดจากผู้นำ งานกลุ่มกลายเป็นนวัตกรรมที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของโมเรโน

ในแง่เทคนิค Psychodrama เป็นหนึ่งในพื้นที่ที่มีประสิทธิผลมากที่สุด ปริมาณมากขั้นตอนที่เกิดในทิศทางนี้ท้าทายคำอธิบาย ความคิดสร้างสรรค์ของนักจิตอายุรเวทที่ทำงานในทิศทางนี้พิสูจน์ให้เห็นอีกครั้งว่า psychodrama ประสบความสำเร็จ เป้าหมายหลัก- การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์

คำถามและภารกิจ

1. อธิบายทฤษฎีบทบาทโดย Ya. L. Moreno

2. อธิบายประเภทหลักของความผิดปกติของการพัฒนาบทบาท

3. เปรียบเทียบเนื้อหาของแนวคิดเรื่อง "การถดถอย" ในด้านจิตอายุรเวชต่างๆ

4. กำหนดแนวคิดของ "อะตอมทางสังคม"

5. ยกตัวอย่างความขัดแย้งระหว่างและภายในบทบาท ความขัดแย้งระหว่างบุคคลและภายใน

6. อธิบายลักษณะเฉพาะของ psychodrama ว่าเป็นวิธีการของจิตบำบัดแบบกลุ่มในแง่ของเป้าหมายและคุณลักษณะขององค์กรของกระบวนการจิตอายุรเวท

7. เปรียบเทียบประเภทของความสัมพันธ์ในจิตบำบัด: การถ่ายโอน ร่างกาย การเอาใจใส่

8. อธิบายช่วงของบทบาทผู้นำ บทบาทของนักบำบัดโรคใน psychodrama คืออะไร?

9. อธิบายขั้นตอนของการกระทำทางจิต

10. คิดเทคนิควอร์มอัพตอนเริ่มกลุ่ม

11. วาดความคล้ายคลึงกันระหว่าง การพัฒนาบุคคลและพลวัตของกลุ่มในกระบวนการทางจิต

12. ขยายข้อดีและข้อ จำกัด ของเทคนิค "กระจก"

13. กฎเกณฑ์ในการให้ข้อเสนอแนะเกี่ยวกับบทบาทมีอะไรบ้าง?

14. ความคิดเห็นเกี่ยวกับข้อเท็จจริงต่อไปนี้: ในช่วงเริ่มต้นของกลุ่ม ผู้เข้าร่วมคนหนึ่งใน Psychodrama ได้รับเลือกสำหรับบทบาทของความรู้สึกผิด, แม่, บุคลิกภาพ "สาว" จากนั้นสำหรับบทบาทของความโกรธ, ภูมิปัญญา, พ่อ, ความรู้สึก เที่ยวบินแม่. จะพูดอะไรเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงบุคลิกภาพของเขาได้บ้าง?

วรรณกรรม

บาร์ท อี The Deep Game: บทนำสู่ Jungian Psychodrama - ม., 1997.

บูเบอร์ เอ็มคุณและฉัน. - ม., 1993.

เคลเลอร์แมน พี.เอฟ. Psychodrama ระยะใกล้: การวิเคราะห์กลไกการรักษา - ม., 1998.

คิปเปอร์ ดีการแสดงบทบาทสมมติทางคลินิกและละครจิต - ม., 1993.

ไลเต้ จี. Psychodrama: ทฤษฎีและการปฏิบัติ. Psychodrama คลาสสิก Ya. L. Moreno - ม., 1994.

มารีน่า อาร์.เอฟ.ประวัติของหมอ: Jay L. Moreno เป็นผู้สร้าง psychodrama, sociometry และ group psychotherapy - ม., 2544.

โมเรโน่ ไอ.โรงละครแห่งความเป็นธรรมชาติ - ครัสโนยาสค์ 2536

Psychodrama: แรงบันดาลใจและเทคนิค / เอ็ด. พี. โฮล์มส์, เอ็ม. คาร์ป. - ม., 1997. โฮล์มส์ พี.โลกภายในภายนอก: ทฤษฎีความสัมพันธ์วัตถุและ Psychodrama - ม., 1999.

รีเบลล.หมอ อาจารย์ หัวหน้าชาวอินเดีย : อุปมาและการค้นหาอัตลักษณ์ //

วารสารจิตบำบัดแบบผสมผสานและผสมผสาน. - ลำดับที่ 9 - 1990. - หน้า 119-135. โมเรโน่ เจ.แอล.คำพูดของพ่อ. – นิวยอร์ก, 1971.

โมเรโน่ เจ.แอล.ใครจะรอด? แนวทางใหม่ในการแก้ปัญหาความสัมพันธ์ของมนุษย์ – วอชิงตัน ค.ศ. 1953

Psychodrama หรือ Psychodrama ของ Moreno ซึ่งเกิดจากชื่อของผู้สร้างเทคนิคนี้เป็นวิธีการบำบัดทางจิต ผู้ก่อตั้งคือ J. Moreno แนวความคิดดั้งเดิมของ psychodrama หมายถึงการดำเนินการของกระบวนการบำบัดแบบกลุ่ม โดยที่เครื่องมือหลักคือการด้นสดของผู้ป่วยในฐานะนักแสดง

ละครบำบัดมีเป้าหมายหลายประการ - เพื่อสำรวจโลกภายใน พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ และขยายความเป็นไปได้ของการปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์กับสังคม นอกจากนี้ ละครบำบัดยังสามารถใช้ได้ทั้งในด้านจิตบำบัดและการฝึก

คุณสมบัติที่สำคัญ

วิธีการของ psychodrama ขึ้นอยู่กับการกระทำจิตอายุรเวทซึ่งเป็นเกมเล่นตามบทบาท ในกระบวนการของเกมนี้ มีการดำเนินการด้นสดอย่างน่าทึ่ง เนื่องจากคุณสามารถศึกษาโลกภายในของบุคคลและสร้างเงื่อนไขสำหรับผู้ป่วยในการเปิดเผยความรู้สึก ประสบการณ์ หรืออารมณ์ที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับ ปัญหาของเขา นั่นคือตัวผู้ป่วยเองได้ตระหนักถึงปัญหาผ่านเกม

มีรูปแบบและประเภทต่าง ๆ ของ psychodrama ซึ่งจาค็อบโมเรโนเคยเสนอเมื่อเวลาผ่านไป การแสดงละครไม่ได้หยุดนิ่ง แต่มีการพัฒนาอย่างแข็งขันและขยายขีดความสามารถ

จิตวิทยาเกสตัลต์และการแสดงละครมีความเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิด จิตวิทยาสมัยใหม่ของเกสตัลต์ทำให้จำเป็นต้องตระหนักถึงความต้องการ ความรู้สึก ความรู้สึก และอารมณ์ของตนเอง ตลอดจนความชอบในสังคม Psychodrama มีเป้าหมายที่คล้ายกันมากมาย วิธีการเหล่านี้ได้รับความนิยมอย่างเหลือเชื่อและมีประสิทธิภาพในด้านจิตบำบัด

เทคนิคของ psychodrama ซึ่งโมเรโนพัฒนาขึ้นเองนั้นถูกสร้างขึ้นโดยบังเอิญเป็นส่วนใหญ่ อาจกล่าวได้ว่าเทคนิคทางจิตครั้งแรกที่ผู้เชี่ยวชาญสังเกตเห็นเกิดขึ้นในสวนสาธารณะแห่งหนึ่งในเมืองเวียนนาที่ซึ่งเด็ก ๆ เล่น พวกเขาแสดงฉากในจินตนาการ ยิ่งไปกว่านั้น ตามที่ปรากฎในการสังเกต ผู้เข้าร่วมแต่ละคนได้รับมอบหมายบทบาท เป็นผลให้เกมได้พัฒนาเป็นความคิดสร้างสรรค์ฟรีที่แท้จริงและเติบโตขึ้นในการติดต่อ

พื้นฐานของ psychodrama เป็นวิธีการของจิตบำบัดเรียกว่าความเข้าใจอย่างถ่องแท้ นอกจากนี้ยังรวมถึง catharsis บทบาทและความเป็นธรรมชาติ หยั่งรู้เรียกว่าการตระหนักรู้อย่างฉับพลันความเข้าใจในสถานการณ์ที่เฉียบแหลมตำแหน่งในชีวิตที่บุคคลพบตัวเอง ความเข้าใจเกิดขึ้นระหว่างเกมและช่วยให้บุคคลบรรลุสิ่งสำคัญ - การรับรู้ถึงปัญหา

เทคนิค Psychodrama มีความแตกต่างที่สำคัญจากแนวคิดคลาสสิกของเวทีละคร ท้ายที่สุดแล้วยังมีนักแสดงและบทบาทอีกด้วย แต่ Psychodrama คืออะไร? นี่คือการกระทำโดยอิงจากการแสดงด้นสดที่เกือบจะสมบูรณ์ มีการกระจายบทบาทเท่านั้น ซึ่งเป็นรากฐานสำหรับผู้เข้าร่วมแต่ละคน ในทางปฏิบัติไม่ได้ถูกจำกัดด้วยกรอบงานใดๆ กล่าวคือ ขอบเขตของความคิดสร้างสรรค์และการแสดงด้นสดนั้นใหญ่มาก หากรู้รอบสุดท้ายในโรงละครล่วงหน้าวิธีการของ psychodrama มักจะจบลงอย่างไม่คาดคิด

ผู้ป่วยหรือผู้เข้าร่วมเองมีหน้าที่รับผิดชอบในการกระจายบทบาท ในขณะที่งานของนักบำบัดคือการสังเกตและดูว่าบุคคลนี้หรือบุคคลนั้นจัดการกับงาน ตำแหน่ง พฤติกรรมของเขาอย่างไรในบทบาทนี้หรือบทบาทนั้น

พันธุ์

โมเรโนเน้นย้ำสามประเภทหลักของละครจิต ความแตกต่างระหว่างพวกเขาอยู่ในสิ่งที่เป็นปัญหาโดยเฉพาะ

1. ปัญหา ปัจเจกบุคคล. ที่นี่ เรากำลังพูดถึงเกี่ยวกับการทำแบบฝึกหัดระหว่างจิตละครมุ่งเป้าไปที่ปัญหาของหนึ่งในสมาชิกของกลุ่ม
2. ปัญหากลุ่ม. ที่นี่เน้นที่ความสัมพันธ์ภายในกลุ่มระหว่างผู้เข้าร่วมเองและผู้นำที่มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในกระบวนการ
3. ปัญหาธีม. เทคนิคนี้อิงตามหัวข้อที่ปลุกเร้าสมาชิกทุกคนในกลุ่ม

อันที่จริง ละครบำบัดช่วยให้คุณแก้ปัญหาต่าง ๆ มากมาย ตอบคำถามจำนวนหนึ่ง และช่วยให้บุคคลค้นพบตัวเอง ในปัจจุบัน ผู้คนกำลังใช้แนวปฏิบัติของครอบครัวในเรื่อง Psychodrama, monodrama, การสื่อสารกับคนว่างงานเพื่อหาคำตอบเกี่ยวกับความล้มเหลวของพวกเขา ละครจิตกับผู้ว่างงานในหลาย ๆ ด้านทำให้เข้าใจได้ว่าเหตุใดบุคคลนั้นจึงตกงาน ไม่ว่าคนอื่นจะต้องถูกตำหนิจริง ๆ หรือไม่ ไม่ใช่ตัวเขาเอง

การรักษาจะดำเนินการอย่างแข็งขันรวมกับการฝึกอบรมง่ายๆสำหรับการพัฒนาตนเองของเด็ก เด็กที่มีส่วนร่วมในการกระทำเช่นละครบำบัดหรือละครบำบัดรู้จักตัวเองปรับตัวดีขึ้นในสังคม ประโยชน์เสริมที่สำคัญของ psychodrama สำหรับเด็กคือโอกาสในการพัฒนาบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์และพัฒนาความสามารถในการด้นสด นั่นคือการปฏิบัตินี้ยังมีผลในการป้องกัน ละครจิตกรรมสำหรับเด็กกำลังเป็นที่นิยมมากขึ้น

เป้าหมายของการแสดงละคร

ละครบำบัดหรือละครจิตมีผลกระทบต่อชีวิตมนุษย์หลายด้าน กิจกรรมจิตอายุรเวทดังกล่าวสามารถใช้ได้ในด้านต่างๆ:

• เมื่อทำงานกับเด็ก - psychodrama สำหรับเด็ก;
• กับพ่อแม่และลูกในเวลาเดียวกัน สร้างกลุ่มผสม
• ครอบครัวบำบัดซึ่งทุกคนมีส่วนร่วมตั้งแต่ปู่ย่าตายายไปจนถึงเหลน
• การฝึกอบรมการสมรสที่จำเป็นในการแก้ปัญหาที่มีอยู่ในคู่;
• กับทีมงาน บริษัท หรือองค์กร

คนที่ตกงาน ขาดแรงจูงใจ หรือตัวเขาเองอาจหันไปหาละครจิตเพื่อขอความช่วยเหลือ วิธีการบำบัดทางจิตนี้แตกต่างออกไป ประสิทธิภาพสูง. แม้ว่าทุกคนจะไม่สามารถตัดสินใจที่จะทำตามขั้นตอนดังกล่าวได้

สำหรับบางคน ละครคู่จะเหมาะกว่า นั่นคือ เกมของนักแสดงคนเดียวและการเปิดเผย ปัญหาของตัวเอง. มีเพียงคนเดียวที่เกี่ยวข้อง สำหรับคนอื่น ๆ ละครสังคมนั่นคือจิตบำบัดกับกลุ่มคนมีความสำคัญและเป็นประโยชน์ การทำงานกับพวกเขาดำเนินการโดยนักจิตวิทยา ในการแสดงละครจิตกรรมพิเศษต้องได้รับการฝึกฝนอย่างจริงจัง งานนี้ไม่เหมาะสำหรับทุกคน

องค์ประกอบของจิตละคร

เทคนิค Psychodrama ทั้งหมดรวมองค์ประกอบพื้นฐานห้าประการที่ใช้ในวิธี Psychodramatic แต่ละวิธี

• นักแสดงคนแรกหรือหลักการกำหนดองค์ประกอบทั่วไปของการฝึกนี้คือตัวเอก นี่คือบุคคลที่เป็นศูนย์กลางของการกระทำ ในระหว่างการรักษา เขาสำรวจ บุคลิกของตัวเอง. คุณลักษณะที่สำคัญคือนักแสดงคนแรกไม่ควรเล่นหรือพยายามเป็นนักแสดง งานเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม เขาถูกคาดหวังให้เปิดเผยตัวเองและโลกภายในของตัวเองบนเวที นั่นคือจำเป็นต้องเป็นอิสระในการดำเนินการทั้งหมดที่อยู่ในใจ เป็นตัวของตัวเองและไม่วาดภาพใคร - นี่คือแก่นแท้ของตัวเอกในละครจิต
• ผู้อำนวยการ.นี่คือละครจิต การบำบัดแต่ละครั้งดำเนินการโดยการมีส่วนร่วมของผู้นำหรือนักจิตอายุรเวทในกลุ่ม เป็นเรื่องปกติที่จะเรียกเขาว่านักจิตวิทยา หน้าที่ของเขาคือร่วมกับตัวเอกในการกำหนดกระบวนการและสร้างเงื่อนไขบางอย่างเพื่อสร้างละครแต่ละเรื่อง โดยรวมแล้วนักจิตบำบัดทำหน้าที่สี่อย่างพร้อมกัน เราจะพูดถึงพวกเขาในภายหลัง
• เพิ่มเติม "ฉัน"เหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นสมาชิกของกลุ่มจิตบำบัดซึ่งมีหน้าที่เล่นบทบาทของบุคคลสำคัญสำหรับนักแสดงคนแรก ด้วยเหตุนี้กระบวนการของละครจึงพัฒนาขึ้น นอกจากนี้ "I" เพิ่มเติมยังเป็นผู้ช่วยสำหรับนักจิตศาสตร์ พวกเขาจำเป็นต้องปฏิบัติตามคำแนะนำของเขาและปฏิบัติตามทุกทิศทาง แต่งานหลักของพวกเขาคือการช่วยตัวเอก พวกเขาสามารถพรรณนาได้ทั้งค่อนข้างจริงและ ตัวละครสมมติจากชีวิตของนักแสดงคนแรก กับตัวละครเหล่านี้ที่นักแสดงเชื่อมโยงปัญหาของเขา ในการแก้ปัญหาคุณต้องพบกับพวกเขา นี่คือจุดที่พิเศษ 'ฉันเข้ามาเล่น
• กลุ่มหรือเพียงแค่ผู้ชมนี่เป็นส่วนหนึ่งของคนจากกลุ่มจิตอายุรเวทที่ไม่ได้มีส่วนร่วมในกระบวนการละคร อย่างไรก็ตาม เรื่องนี้ ผู้ชมยังคงมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในกระบวนการทั้งหมด ได้รับความพึงพอใจจากมันและที่สำคัญที่สุดคือได้รับประโยชน์ อย่าดูถูกความสำคัญของผู้ชม โมเรโนเปรียบเทียบพวกเขากับผู้ชมภาพยนตร์ทั่วไปอย่างชัดเจน คุณสามารถจินตนาการว่าการดูสึนามิจากหน้าจอเป็นอย่างไร หรือดูการกระทำดังกล่าวแบบสดๆ นี่คือวิธีที่เขาระบุความแตกต่างระหว่างผู้ชมทั่วไปและผู้ดูละครแนวจิตวิทยาของโมเรโน การปรากฏตัวของผู้ชมจะได้รับผลสองเท่า ประการแรก พวกเขาให้การสนับสนุนและช่วยเหลือนักแสดงหลัก ตั้งเขา ให้กำลังใจเขาหรือในทางกลับกัน วิพากษ์วิจารณ์เขา ผู้ชมสามารถกลายเป็นผู้มีส่วนร่วมในการกระทำได้ไม่บ่อยนัก ยิ่งนักแสดงคนแรกรู้สึกโดดเดี่ยวมากเท่าไร ผู้ชมก็จะยิ่งมีบทบาทมากขึ้นเท่านั้นในฐานะคนที่เห็นอกเห็นใจ รับรู้ และเข้าใจเขา คุณลักษณะสำคัญประการที่สองคือความสามารถในการมองสถานการณ์ของคุณจากภายนอก เซสชั่น Psychodrama มักดำเนินการกับผู้คนที่รวมกันเป็นหนึ่งปัญหา ดังนั้นการกระทำของนักแสดงคนแรกหรือตัวเอกจึงส่งผลโดยตรงต่อแต่ละคนในปัจจุบัน
• ฉาก.โดยมากแล้ว ไซต์นี้เป็นไซต์ธรรมดาซึ่งมีเพียงพอแล้ว ที่ว่างเพื่อทำกิจกรรมทางกายต่างๆ แม้ว่า Moreno ได้พัฒนาเวทีพิเศษเพื่อการนี้ ซึ่งคุณสามารถเล่นกระบวนการนี้ได้ในระดับต่างๆ

หน้าที่ของผู้อำนวยการ

ดังที่เราได้กล่าวไปแล้วเมื่อดำเนินการบำบัดด้วยละครหรือเซสชั่นจิตเวช นักจิตกรรมศาสตร์ทำหน้าที่เป็นตัวเชื่อมโยงที่สำคัญในนั้น มีฟังก์ชั่นเฉพาะของตัวเอง

• งานหลักของผู้กำกับหรือนักจิตวิทยาคือการจัดระเบียบกระบวนการ เริ่มดำเนินการ และกระตุ้นให้ผู้เข้าร่วมทำกิจกรรม เหมือนเป็นผู้กำกับ โดยการสังเกตกระบวนการของตัวเอก นักจิตนาฏกรรมควรพยายามนำนักแสดงให้ใกล้ชิดกับความรู้ในตนเองที่ลึกที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้และการเปิดเผยสถานการณ์ที่เขาเข้ามา
• อาจารย์ใหญ่ทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยความสะดวกให้กับกลุ่มจิตบำบัด ในตำแหน่งนี้ เป็นความรับผิดชอบของเขาที่จะต้องแน่ใจว่าการติดต่อทางอารมณ์ระหว่างนักแสดงหลักกับส่วนที่เหลือของกลุ่มจะยังคงอยู่ เป้าหมายหลักคือการสร้างบรรยากาศของการสนับสนุนและความเข้าใจซึ่งกันและกัน
• ผู้กำกับสามารถเล่นได้ทั้งบทบาทเชิงรุกและเชิงรับ บทบาทแฝงจะเล่นหากตัวเอกมีความคิดริเริ่มและไม่จำเป็นต้องได้รับการกระตุ้น หากนักแสดงคนแรกประพฤติตัวค่อนข้างเฉื่อย หน้าที่ของนักบำบัดคือการทำให้เขาพูด และนำเขาไปสู่การกระทำบางอย่าง เพื่อจุดประสงค์เหล่านี้ สามารถใช้วิธีการและเทคนิคต่างๆ ได้ เช่น การโจมตี การตะโกน หรือแม้แต่การล้อเลียนในทิศทางของตัวเอก
• นักวิเคราะห์ สุดท้ายแต่ไม่ท้ายสุด บทบาทของนักบำบัดโรค เขาไม่ควรมีส่วนร่วมในกระบวนการแสดงละคร แต่จำเป็นต้องให้คำแนะนำที่จำเป็นทั้งหมด นักบำบัดจะวิเคราะห์สิ่งที่เกิดขึ้น ติดตามอารมณ์ และประเมินความคิด ความรู้สึก หรือพฤติกรรมปัจจุบันของสมาชิกแต่ละคนในกลุ่ม จากสิ่งนี้ จึงมีข้อสรุปและข้อสรุปที่เหมาะสม เลือกหัวข้อสำหรับการเปิดเผย ฯลฯ

การบำบัดทำอย่างไร?

ละครจิตกรรมทั้งเด็กและผู้ใหญ่ส่วนใหญ่ทำเป็นกลุ่ม ในขั้นต้น จัดเฉพาะกลุ่มบำบัดจิตบำบัด การฝึกอบรมส่วนบุคคลสามารถทำได้ในวันนี้

ยังไง คนมากขึ้นมีส่วนร่วมในการบำบัด ยิ่งมีโอกาสครอบคลุมสถานการณ์ที่สำคัญและมีปัญหามากที่สุดในชั้นเรียน พวกเขาเรียกว่าเซสชั่น แต่ละเซสชั่นประกอบด้วยสามขั้นตอน นอกจากนี้ ในแต่ละเซสชันใหม่ มีการดำเนินการซ้ำ:

เมื่อสามารถเข้าใจปัญหาของตัวเอกที่ได้รับการคัดเลือกในขั้นแรกได้เป็นผลจาก Psychdrama จึงสามารถตัดสินใจผ่านรอบที่สองได้ นั่นคือ เริ่มต้นใหม่อีกครั้งด้วยกระบวนการเลือกตัวเอก ดำเนินการ และทำทุกอย่างด้วยการแบ่งปัน

คุณสมบัติที่สำคัญของละครจิตคือความเป็นไปได้ที่จะได้รับผลลัพธ์ไม่เพียง แต่เมื่อเล่นชีวิต สถานการณ์จริง. ความช่วยเหลือบุคคลได้รับแม้ในขณะที่มีส่วนร่วมในกระบวนการที่ไม่เคยเกิดขึ้นกับเขาในความเป็นจริง ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับอารมณ์เชิงลบที่มีประสบการณ์ ด้วยความช่วยเหลือของ psychodrama คุณสามารถแก้ปัญหาต่างๆ เช่น ความรู้สึกเกลียดชัง ความกลัวในบางสิ่งหรือบางคน ตลอดจนความสิ้นหวังหรือความโกรธ

งานหลักของ Psychodrama คือการกำจัดบุคคลที่ปิดกั้นอารมณ์ เปลี่ยนทัศนคติต่อโลกไปในทางบวก และแก้ปัญหาภายในที่มีอยู่