รูปแบบของกวีและฝูงชนในเนื้อเพลง Lyrica A

www.a4format.ru เราเขียนเรียงความตามเนื้อเพลงของ A.S. พุชกิน - M.: Gramotey, 2008. "The Poet and the Crowd" แนวคิดเรื่องเสรีภาพในการสร้างสรรค์อย่างสมบูรณ์เป็นการแสดงออกถึงความเชื่อมั่นอย่างลึกซึ้งที่สุดของพุชกิน เขาพูดซ้ำหลายครั้งทั้งในบทกวีและในบทความและบันทึกที่สำคัญ แต่ความคิดนี้แสดงออกอย่างชัดเจนเป็นพิเศษในบทกวี "Mobile" ("The Poet and the Crowd") ที่นี่เราพบความแตกต่างอย่างชัดเจนระหว่างกวีกับฝูงชน การต่อต้านนี้มักพบในหมู่กวีคนอื่น ๆ ในยุคโรแมนติก ซึ่งเป็นหนึ่งในการแสดงออกถึงความเป็นปัจเจกชนโดยกำเนิด แต่สำหรับพุชกิน มันยังมีความหมายพิเศษและพิเศษ: ความจริงก็คือว่าสังคมที่เขาต้องใช้ชีวิตและทำงาน เห็นได้ชัดว่ายังไม่บรรลุนิติภาวะจนเข้าใจบทกวีของเขาอย่างแท้จริง นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมผลงานที่เป็นผู้ใหญ่และสมบูรณ์แบบที่สุดของเขาจึงได้รับการตอบรับที่เยือกเย็นและเชิงลบมากกว่าบทกวีในวัยเยาว์เรื่องแรกของเขา ข่าวลือเกี่ยวกับการวิจารณ์และสาธารณชนซึ่งพยายามที่จะมีอิทธิพลต่องานของกวีทำให้เขามีงานบางอย่างทำให้เขาหงุดหงิดอย่างมากและในบทกวี "มือถือ" เขาระบายความระคายเคืองซึ่งเป็นผลมาจากการตำหนิของเขา สำหรับนักวิจารณ์และผู้พิพากษาที่ไม่ได้รับการร้องขอนั้นค่อนข้างรุนแรง สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นแม้ในชื่อเรื่องเพราะคำว่า "คนพเนจร" พุชกินไม่ได้หมายถึงคนธรรมดา แต่แน่นอนว่าสังคมกึ่งการศึกษาที่ทำหน้าที่ตัดสินกวีและระบุเป้าหมายสำหรับความคิดสร้างสรรค์โดยไม่ต้องเป็น แม้กระนั้นก็สามารถเข้าใจพระองค์ได้ , ถูกต้อง. ในขณะเดียวกัน ในบทกวี เราพบการแสดงออกของทัศนะที่มีต่อกวีนิพนธ์ที่เรียกว่าทฤษฎี "ศิลปะบริสุทธิ์" หรือ "ศิลปะเพื่อประโยชน์ของศิลปะ" พุชกินถือว่ายอมรับไม่ได้ในบทกวี ความโน้มเอียงแคบหรือการแสวงหาเป้าหมายที่เป็นประโยชน์และการสอนใด ๆ ที่ "ผู้คลั่งไคล้" ต้องการจากกวีไม่พอใจกับความจริงที่ว่าเพลงของเขาเป็นอิสระเหมือนสายลม แต่ก็ไร้ผลเหมือนสายลม มันมีประโยชน์อะไรกับเรา? พุชกินเชื่อเช่นนั้น งานกวีมันไม่สามารถตัดสินได้ด้วยแบรนด์ของยูทิลิตี้โดยตรง แม้แต่ศีลธรรมและการสอน ในความเห็นของเขา "จุดประสงค์ของกวีนิพนธ์ก็คือกวีนิพนธ์นั่นเอง"; พุชกินทราบค่อนข้างชัดเจนว่าในบทกวีเอง เช่นเดียวกับในงานศิลปะโดยทั่วไป มีพลังอันยิ่งใหญ่ที่ยกระดับและยกระดับจิตวิญญาณ ดังนั้นเขาจึงสามารถรับเครดิตพิเศษสำหรับตัวเองได้อย่างถูกต้อง "ที่เขากระตุ้นความรู้สึกที่ดีด้วยพิณของเขา" (“ อนุสาวรีย์"). ตามที่ V. Savodnik หลังจากความพ่ายแพ้ของ Decembrists เมื่อระบอบเผด็จการพยายามทำให้พุชกินเป็นกวีในศาลเขาก็พูดเสียงดังอีกครั้งเกี่ยวกับเกียรติยศและความเป็นอิสระ บทกวีโคลงสั้น ๆ ของเขาที่อุทิศให้กับการสั่งสอนศิลปะบริสุทธิ์นั้นเชื่อมโยงกับสิ่งนี้ บทกวีเช่น "The Poet and the Crowd", "To the Poet" และอื่น ๆ ได้รับการพิจารณาโดยนักสังคมวิทยาที่หยาบคายว่าเป็นหลักฐานของทัศนคติที่ดูถูกเหยียดหยามของกวีต่อผู้คน M. Gorky แสดงความคิดเห็นว่าพุชกินในบทกวี "The Poet and the Crowd" และ "To the Poet" ไม่ได้กล่าวถึงผู้คน แต่กลุ่มผู้สูงศักดิ์และความพยายามที่จะทำให้เขาเชื่องทำให้เขาเป็นนักร้อง ระบบที่มีอยู่ตอบในเชิงลบอย่างรวดเร็วและภาคภูมิใจ: ไปให้พ้น - กวีผู้สงบสุขสนใจอะไรคุณ! พุชกินดูหมิ่นความเป็นจริงที่มืดมนแยกตัวเองออกจากชีวิตของกลุ่มผู้สูงศักดิ์ชอบที่จะอยู่คนเดียวเขาสอนกวีอย่างเคร่งครัดว่าเขาควรเป็นอิสระและไม่เชื่อฟังผู้ปกครองชีวิตที่โง่เขลา: www.a4format.ru 2 คุณ เป็นราชา: อยู่คนเดียว ตามถนนเสรี ไปในที่ที่ใจอิสระนำทางคุณ... กวีต้องมีถนนเสรีและแรงบันดาลใจฟรี แรงบันดาลใจไม่มีขาย คนสกปรกเช่น Benkendorff, Bulgarin และอื่น ๆ ต้องการเป็นผู้พิพากษาของ Pushkin แต่เขาไม่ต้องการถูกพวกเขาตัดสินและชี้ให้เห็นอย่างเด็ดขาด: ไปให้พ้น! Shevyrev นักวิจารณ์ร่วมสมัยของพุชกินบรรยายตอนต่อไปนี้ ครั้งหนึ่งในร้านเสริมสวยสังคมชั้นสูงแห่งหนึ่ง พุชกินซึ่งไม่ชอบอ่านบทกวีในร้านเสริมสวย ถูกรบกวนด้วยคำขอให้อ่านบทกวีใหม่ พุชกินโกรธลุกขึ้นและอ่านบทกวี "The Poet and the Crowd" หันไปหาขุนนางที่นั่งอยู่ เขาทุบอย่างไร้ความปราณี: คุณน่ารังเกียจต่อจิตวิญญาณเหมือนโลงศพ เพราะความโง่เขลาและความอาฆาตพยาบาทของคุณ จนถึงตอนนี้คุณมีแส้ ดันเจี้ยน ขวาน ... - แล้วเขาก็จากไปโดยพูดว่า: "พวกเขาจะไม่ถามอีก" ดังนั้นพุชกินจึงถือว่า "Mobile" ("The Poet and the Crowd") ไม่เพียง แต่เป็นคำเทศนาที่บริสุทธิ์นั่นคือศิลปะอิสระเท่านั้น แต่ยังเป็นการเสียดสีอีกด้วย ตามที่ M. Lednev

นักเขียนและกวี ยุคต่างๆสะท้อนให้เห็นในผลงานของพวกเขาถึงปัญหาความสัมพันธ์ของศิลปินกับผู้อ่านกลุ่มต่างๆ แสดงให้เห็นถึงความยากลำบากในการทำความเข้าใจร่วมกันเมื่อผู้เขียนจำเป็นต้องรักษาศักดิ์ศรีและเกียรติยศ ตัวอย่างเช่นสาระสำคัญของความขัดแย้งระหว่างกวีกับฝูงชนในเนื้อเพลงของ A.S. Pushkin นั้นแสดงได้หลายวิธี
ที่ ความเยาว์พุชกินใฝ่ฝันที่จะรับใช้ประเทศและสังคมซึ่งเขาเขียนไว้ในบทกวี "To Chaadaev":

เพื่อนเอ๋ย เราจะอุทิศเพื่อปิตุภูมิ
แรงกระตุ้นที่ยอดเยี่ยมของวิญญาณ!

แต่ในไม่ช้าเขาก็ตระหนักว่า "นาทีแห่งอิสรภาพของนักบุญ" นั้นไม่สามารถบรรลุได้การพิมพ์บทกวีของเขานั้นเป็นอันตรายเนื่องจากภายใต้เงื่อนไขของระบอบเผด็จการและการเซ็นเซอร์ของซาร์ผู้เขียนจะถูกข่มเหง การตระหนักถึงความเป็นจริงที่โหดร้ายฟังในบทกวี "F.N. Glinka" และ "V.F. Raevsky" กวีที่ถูกเนรเทศเขียน:

ฉันพูดต่อหน้าฝูงชนที่เย็นชา
ภาษาแห่งความจริงฟรี
แต่สำหรับฝูงชน ไม่มีนัยสำคัญและหูหนวก
เสียงอันสูงส่งของหัวใจเย้ยหยัน

พุชกินรายงานทัศนคติของเขาต่อการเซ็นเซอร์ใน "ข้อความถึงผู้เซ็นเซอร์" โดยพิจารณาว่าผู้เซ็นเซอร์เป็นผู้ข่มเหง คนโง่และคนขี้ขลาดที่เรียกคนผิวขาวว่าคนผิวดำ และ "เสียงแห่งความจริง" ว่าเป็นกบฏ การเซ็นเซอร์ขัดขวางการเผยแพร่ งานวรรณกรรมขัดขวางการรู้แจ้งของประชาชน แม้ว่ากวีจะแน่ใจว่า "เวลาแห่งการทำลายล้างได้ผ่านไปแล้วเมื่อรัสเซียแบกรับภาระแห่งความไม่รู้" แต่ใน "จดหมายฉบับที่สองถึงกองเซ็นเซอร์" เขายังกล่าวด้วยว่า:

ลิดรอนสิทธิครั้งสุดท้ายโดยปราศจากความเมตตา
เบียดเบียนกันทั้งพี่น้อง...

การประหัตประหารของเจ้าหน้าที่และการเซ็นเซอร์ส่งผลต่อทัศนคติของสังคมที่มีต่อกวีและอารมณ์ของพุชกินเอง ซึ่งเชื่อว่าผลงานและพรสวรรค์ด้านบทกวีของเขาถูกผลักดันเข้าสู่กรอบ ชีวิตก็เปลี่ยนไปหากปราศจากอิสรภาพในทุกสิ่ง:

ของขวัญเปล่า ๆ ของขวัญแบบสุ่ม
ชีวิต ทำไมคุณถึงมอบให้ฉัน
อิลว่าทำไมอาถรรพ์อาถรรพ์
คุณถูกตัดสินประหารชีวิตหรือไม่?

ในบทกวี "The Poet and the Crowd" พุชกินเรียกส่วนนั้นว่า สังคมรัสเซียซึ่งไม่รู้จักเนื้อเพลงรักอิสระของเขาและประณามจุดประสงค์และความหมายของบทกวีบางบท:

เหมือนสายลม เพลงของเขาเป็นอิสระ
แต่เหมือนลมและหมัน:
มันมีประโยชน์อะไรกับเรา?

ฝูงชน (ฝูงชน) เรียกร้องให้ "ใช้" ความสามารถ "เพื่อประโยชน์" เพื่อทำหน้าที่แก้ไขศีลธรรมในสังคมและกวีถามว่า: "นักบวชเอาไม้กวาดไปจากคุณหรือไม่" กวีอ้างอิงจากพุชกิน "เกิดมาเพื่อเป็นแรงบันดาลใจ เพื่อเสียงอันไพเราะและคำอธิษฐาน" เขาไม่สามารถสั่งได้: วันนี้ให้เขาเขียนโองการศีลธรรมและพรุ่งนี้เขาร้องเพลงเกี่ยวกับธรรมชาติ หากกวียอมจำนนต่อฝูงชน เขาจะเลิกเป็นผู้สร้าง ซึ่งหมายความว่าไม่จำเป็นต้องพยายามเพื่อให้ได้มาซึ่งความรักจากผู้คน หากเพื่อสิ่งนี้คุณต้องเสียสละอิสระในการเลือก:

ริมถนนเสรี
ไปในที่ที่จิตว่างพาคุณไป...

ในบทกวี "To the Poet" พุชกินแนะนำ "เพื่อนนักเขียน" ของเขาว่าอย่าคาดหวังรางวัลจากการทำงานหนัก พระเอกโคลงสั้น ๆบทกวีนี้เรียกว่า "ไม่ทะนุถนอมความรักของผู้คน" ซึ่งหมายถึง "ไม่แสวงหาการยอมรับ ประจบสอพลอ ประเมิน และยกย่อง" พุชกินเขียนว่าเป็นการยากที่จะบรรลุความจริงใจในการประเมินความคิดสร้างสรรค์จากผู้ร่วมสมัยและเพื่อเอาใจ "ฝูงชน" นั้นไม่เหมาะสมอย่างยิ่งสำหรับคนที่มีความรู้สึก ศักดิ์ศรี. แท้จริงแล้ว เป็นไปได้หรือไม่ที่จะรักษาสิทธิเสรีภาพในการแสดงออกตามความเชื่อของตน หากเราฟังสิ่งที่นักวิจารณ์หรือผู้มีอำนาจพูดเกี่ยวกับเรื่องนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าเป็นกวี คนที่มีการศึกษา, บุคลิกภาพที่สร้างสรรค์. เขาจะไม่สามารถ "เขียนตามคำสั่ง" ที่จัดไว้สำหรับบางคนได้ และการดุด่าของฝูงชนไม่ควรส่งผลกระทบต่อความคิดสร้างสรรค์หาก "ของขวัญวิเศษ" เผาไหม้ในจิตวิญญาณของศิลปินซึ่งทำให้เขาสามารถมอบผลงานของเขาให้กับผู้ที่ชื่นชอบบทกวีอย่างแท้จริง

เมื่อมีคุณสมบัติเช่นการวิจารณ์ตนเองและความเข้มงวด กวีเป็นผู้ตัดสินของเขาเอง รางวัลหลักคือความพึงพอใจของตนเองจากผลงานการสร้างสรรค์โดย "ศิลปินที่แน่นอน" เอง - จากนั้นเสียงดุจากฝูงชนก็ไม่น่ากลัว และผู้ที่ชื่นชอบศิลปะอย่างแท้จริงจะสังเกตเห็นคุณค่าของกวีที่มีต่อสังคมและประเทศทัศนคติที่รับผิดชอบต่อความคิดสร้างสรรค์ของเขา ในบทกวี "อนุสาวรีย์" พุชกินแสดงความหวังสำหรับความเข้าใจร่วมกันกับผู้คนที่จะชื่นชมบทกวีของเขาซึ่งสร้างขึ้นโดย "คำสั่งของพระเจ้า" ท้ายที่สุดแล้ว รำพึงของเขาได้เรียนรู้ว่า “โดยปราศจากความกลัวต่อความขุ่นเคืองใจ โดยไม่ต้องเรียกร้องมงกุฎ” ที่จะยอมรับคำชมและใส่ร้ายอย่างเฉยเมย และไม่โต้เถียงกับคนโง่เขลา และลูกหลานพุชกินหวังว่าจะได้เห็นสิ่งสำคัญในงานของเขาสังเกตคุณค่าทางจิตวิญญาณที่เขาอุทิศให้กับงานของเขา

คลาสสิกของรัสเซียหลายคนกล่าวถึงหัวข้อการแต่งตั้งระดับสูงของกวี ตัวอย่างเช่นเกี่ยวกับบทบาทที่สูง เนื้อเพลง Civil N.A. Nekrasov กล่าวในงาน "The Poet and the Citizen" M.V. Lomonosov ใน "การสนทนากับ Anacreon" เชื่อว่าบทกวีเรียกร้องให้รับใช้เพื่อประโยชน์ของโลกและกวีควรร้องเพลงการหาประโยชน์จากบุตรผู้รุ่งโรจน์แห่งปิตุภูมิความรักที่พวกเขามีต่อมาตุภูมิ

N.V. Gogol ยังคงสะท้อนภาพคลาสสิกของรัสเซียเกี่ยวกับทัศนคติของ "ฝูงชน" ต่องานของนักเขียนและกวี ตัวอย่างเช่นในบทกวี "Dead Souls" ในหนึ่งใน พูดนอกเรื่องเขาพูดถึงวิธีการสร้างสรรค์ ด้วยการประชดประชัน เขาเขียนเกี่ยวกับ "ความสุข" ของศิลปินผู้ซึ่งเลือกที่จะแสดงตัวละคร "ที่แสดงถึงศักดิ์ศรีอันสูงส่งของบุคคล" ในผลงานของเขา และ "ไม่เคยเปลี่ยนลำดับอันสูงส่งของพิณของเขา" ศิลปินดังกล่าวซึ่งอยู่เหนือ "เพื่อนที่ไม่มีนัยสำคัญ" ของเขาได้รับชื่อเสียงจากการ "รมควันด้วยสายตามนุษย์" อันที่จริง โกกอลพูดถูกที่ผู้คนโลภคำเยินยอ เนื่องจากความจริงทำให้บางคนหงุดหงิด พวกเขาจึงต้องการส่งต่อสิ่งที่พวกเขาต้องการว่าเป็นความจริง ดังนั้น "หัวใจที่กระตือรือร้นของหนุ่มสาว" จึงปรบมือให้กับศิลปินผู้ประจบสอพลอ

ชะตากรรมที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงกำลังรอผู้ที่ตัดสินใจแสดงความเป็นจริงโดยปราศจากการประดับประดาเพื่อแสดงทุกสิ่ง "สิ่งที่ดวงตาเฉยเมยมองไม่เห็น" โคลนตมของเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวันและชีวิตประจำวันที่น่ากลัว มนุษยสัมพันธ์, ตัวละคร , เหตุการณ์. ในกรณีนี้ "ศิลปินที่แน่นอน" จะไม่รอเสียงปรบมือจากสาธารณชน เขาจะถูกฝูงชนเยาะเย้ย และผลงานของเขาจะถูกประณามโดยนักวิจารณ์ และส่งไปยังหมวดหมู่ที่ไม่มีนัยสำคัญ นอกจากนี้ ผู้เขียนอาจถูกกล่าวหาว่าแสดงภาพตัวเองในตัวละครที่สมควรถูกประณามจากสังคม N.V. Gogol ในการไตร่ตรองนี้ปกป้องเพื่อนนักเขียนของเขา โดยกล่าวว่า "จำเป็นต้องมีความลึกซึ้งทางจิตวิญญาณอย่างมากในการฉายภาพที่ถ่ายจากชีวิตที่น่ารังเกียจ" และบ่อยครั้งมากที่นักเขียนหรือกวีที่ไม่รู้จักกำลังรอคอยความเหงาหากเขาเลือก "อาชีพที่ยากลำบาก"

M.Yu Lermontov เป็นหนึ่งในกวีที่เราจัดว่าเป็น "ศิลปิน" ดังนั้นเขาจึงมีสิทธิ์ที่จะตำหนิไม่เพียง แต่ "ฝูงชน" เท่านั้น แต่ยังเป็นตัวแทนของสมาคมกวีด้วยเพราะทำผิด ในบทกวี "The Poet" เขาชี้ให้เห็นปัญหาที่เกี่ยวข้องกับการพึ่งพาเงินและอำนาจของ "เพื่อนนักเขียน" เมื่อผู้สร้างสูญเสียอิสรภาพและ "จุดประสงค์ของเขา" เหมือนกริชที่กลายเป็น "ของเล่นทองคำ" เครื่องประดับหากแขวนไว้บนผนังในบ้านของเจ้าของบ้าน เป็นสิ่งสำคัญมาก Lermontov เชื่อว่ากวีไม่ได้แลกเปลี่ยนพลังแห่งความสามารถที่มีอำนาจเหนือหัวใจและความคิดของคนรุ่นราวคราวเดียวกันกับทองคำ ดังนั้น "เสียงที่วัดได้ ... คำพูดที่ทรงพลังจุดไฟนักสู้เพื่อการต่อสู้
ในบทกวี "ท่านศาสดา" Lermontov เขียนว่ากวีที่แท้จริงแม้จะมีความยากลำบากในอาชีพของเขา และในเรื่องนี้ความคิดของ M.Yu Lermontov สอดคล้องกับความเชื่อมั่นของ A.S. Pushkin ซึ่งสอดคล้องกับคำพูดของเขาในบทกวี "To the Poet"

บ่อยครั้งที่ชะตากรรมของบุคคลที่มีความรับผิดชอบสูงซึ่งตระหนักถึงความรับผิดชอบในงานของเขาเข้าใจว่ามันเป็นสิ่งสำคัญสำหรับนักเขียนและกวีที่จะคาดการณ์ล่วงหน้าว่า "คำพูดของเราจะตอบสนองอย่างไร" นั้นไม่ใช่เรื่องง่าย กวีที่มีความกระตือรือร้น ตำแหน่งชีวิตควรพร้อมสำหรับการไม่รับรู้และอาจถูกประณาม
ในงาน "นักข่าวนักอ่านและนักเขียน" ในรูปแบบของบทสนทนาจะมีการนำเสนอเหตุผลของ "คนทำงานของปากกา" และผู้ที่ถูกกำหนดให้ประเมินผลงานของพวกเขานั่นคือผู้อ่าน ที่ งานนี้ Lermontov อยู่เคียงข้างผู้ที่ไม่ยอมรับตำแหน่งของนักเขียนที่ "ระมัดระวัง" ซึ่งไม่ต้องการให้เกิดความโกรธและความเกลียดชังของฝูงชนด้วย "สุนทรพจน์เชิงพยากรณ์" ของเขา นักเขียนหรือกวีเช่นนี้ไม่ใช่ผู้เผยพระวจนะจริงๆ

M.Yu บทกวี "คนเดียว" ของ Lermontov มีน้ำเสียงเศร้าซึ่งอธิบายด้วยความเข้าใจในสถานการณ์จริง: กวีถูกข่มเหงโดยเจ้าหน้าที่และถูกรังแกจากสังคมถูกบังคับให้โดดเดี่ยว ฮีโร่ผู้แต่งโคลงสั้น ๆ ตระหนักดีว่า "ความรู้อย่างลึกซึ้ง" "พรสวรรค์และความรักอันแรงกล้าเพื่ออิสรภาพ" นั้นไม่จำเป็นเพราะพวกเขาไม่ได้เป็นที่ต้องการของสังคมที่ผู้ไร้ความหมายมีชีวิตอยู่อย่างปลอดภัยและศิลปินไม่ใช่เรื่องง่าย กวีโหยหา "ทางเหนืออันแสนหวาน" เขาเชื่อว่าเขาถูกกำหนดให้เหี่ยวเฉาอย่างรวดเร็ว ความเศร้าของเขาเป็นที่เข้าใจได้เพราะชีวิตหันเข้าหาเขาด้วยด้านมืดมน:

และดูเหมือนว่าจะน่าเบื่อที่บ้าน
และหัวใจก็หนักอึ้งและวิญญาณก็โหยหา ...

มันเกิดขึ้นที่ไม่มีใครสนับสนุนกวีในช่วงเวลาที่ยากลำบากและหากไม่มีความรักและมิตรภาพ "ถ้วยแห่งชีวิตที่เย็นชาก็ขมขื่น" อันที่จริงชะตากรรมไม่เอื้ออำนวยต่อ M.Yu Lermontov และด้วยเหตุนี้ผลงานหลายชิ้นของเขาจึงมีแรงจูงใจของความโศกเศร้าและความเหงา

ในการสะท้อนความขัดแย้งระหว่างปัจเจกบุคคลและสังคมในความคิดของกวีในยุคต่าง ๆ เราจะพบความคิดที่สอดคล้องกันมากมาย ตัวอย่างเช่นบทพูดคนเดียวของ Chatsky ฮีโร่ของหนังตลก A.S. "Woe from Wit" ของ Griboyedov เปรียบได้กับ "Monologue" ของ Lermontov
Chatsky อยู่ตามลำพังในฝูงชนที่ซึ่งได้ยิน "ความว่างเปล่า ทาส การเลียนแบบอย่างมืดบอด" ของทุกรัชสมัยของต่างชาติและ "การผสมผสานของภาษา: ภาษาฝรั่งเศสกับ Nizhny Novgorod" ไม่มีใครสนใจความคิดเห็นของเขา ดังนั้นแขกของ Famusov จึงเมินเขาและไปฟัง "ชาวฝรั่งเศสจากบอร์กโดซ์" ซึ่งรายงานข่าวสำคัญเกี่ยวกับแฟชั่นของฝรั่งเศส
ตัวละครหลักไม่มีคนที่มีใจเดียวกันพวกเขาไม่ต้องการฟังเขา และฝูงชนจะรวมกันอย่างแน่นอนเพื่อกำจัด Chatsky ในฐานะผู้คัดค้านเนื่องจากเขาท้าทาย "ศตวรรษที่ผ่านมา" และมันก็เกิดขึ้น: เขาถูกประกาศว่าเป็นบ้า เขาถูกบังคับให้หนีไปที่ Chatsky ใช้เวลา ตำแหน่งที่ใช้งานในชีวิตจึงจะได้ "มรดก" ... "แสนทรมาน" ดังที่ตรัสไว้ บทความที่สำคัญไอ.เอ. กอนชารอฟ

บทพูดคนเดียวของ Chatsky เขียนโดย Griboyedov สะท้อนบทพูดคนเดียวของ Lermontov ในความคิดแบบเดียวกันที่แสดงออกมา: "คนเงียบ ๆ มีความสุขในโลกนี้" - "ความไม่มีนัยสำคัญเป็นสิ่งที่ดีในโลกนี้" นั่นคือง่ายกว่ามาก ง่ายกว่าและให้ผลกำไรมากกว่า เป็นผู้ไม่มีนัยสำคัญยิ่งกว่าผู้รักชาติและพลเมืองที่คู่ควรอย่างแท้จริง

“ อุดอู้ ... ที่บ้าน” ยังเป็นฮีโร่ของบทกวีของ N.A. Nekrasov กวีอุทิศคำพูดมรณกรรมให้กับนักสู้และนักคิดโดยจัดอันดับ V. G. Belinsky ท่ามกลางบุตรชายผู้สูงศักดิ์และซื่อสัตย์ของปิตุภูมิซึ่งมักไม่เป็นที่รู้จัก เบลินสกี้ยังมีส่วนแบ่งจากการถูกตราหน้าว่า "เป็นศัตรูของปิตุภูมิ"

คลาสสิกในยุคต่าง ๆ ไม่ได้รับการยอมรับจากผลงานของพวกเขาในช่วงชีวิตของพวกเขาดังนั้นพวกเขาจึงมีเหตุผลในคราวเดียวที่จะกล่าวถึงความเศร้าและบางครั้งก็ด้วยความโกรธความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับเจ้าหน้าที่และสังคมดังที่ M.Yu Lermontov ทำ บทกวี "ความตายของกวี":

คุณ, ฝูงคนโลภยืนอยู่ข้างบัลลังก์
เพชฌฆาต Freedom, Genius and Glory!
คุณซ่อนตัวอยู่ใต้เงาของกฎหมาย
ต่อหน้าคุณคือศาลและความจริง - ทุกอย่างเงียบ! ..

เมื่อมีการพิจารณาปัญหาความสัมพันธ์ บุคลิกที่โดดเด่นและฝูงชน เราต้องจำไว้ว่าเราไม่ได้พูดถึงส่วนรวมของสังคม แต่พูดถึงส่วนหนึ่งของสังคม บางครั้งส่วนนี้เรียกว่าสังคมชั้นสูงหรือชนชั้นสูงหรือ (ในยุคของเรา) ผู้มีอำนาจและกลุ่มคนที่มีความทะเยอทะยานที่ดิ้นรนเพื่ออำนาจ แต่ไม่ใช่คน! ควรมีการชี้แจงบางสิ่งที่เกี่ยวข้องกับความเป็นจริงสมัยใหม่
Vladimir Putin แสดงความคิดที่น่าสนใจมากเมื่อไม่นานที่ผ่านมาในการประชุมกับนักข่าว

จู่ๆ ตัวแทนของฝ่ายค้านสมัยใหม่ก็ตัดสินใจยกระดับกิจกรรมของพวกเขาและเปรียบเทียบแรงกระตุ้นของพวกเขากับความดื้อรั้นของ Lermontov ในความคิดของฉัน ความพยายามของพวกเขาไร้สาระ ดังนั้นฉันจึงเห็นด้วยกับความเห็นของประธานาธิบดีที่เราต้องไม่ลืมว่าความรักของกวีที่มีต่อดินแดนรัสเซียนั้นยิ่งใหญ่เพียงใด ต่อธรรมชาติ ต่อหมู่บ้านชาวนา ต่อประชาชนของเขา Lermontov นึกไม่ออกด้วยซ้ำว่าจะมีคนมองยุโรปด้วยความชื่นชม ตำหนิทุกอย่างในบ้านเกิดของเขา และรอการตัดสินใจของทุกคน ปัญหาของรัสเซียด้วยความช่วยเหลือจากตะวันตก

ใช่ Lermontov ขัดแย้งกับระบอบเผด็จการและความเป็นทาสเช่นเดียวกับคลาสสิกอื่น ๆ แต่เขาภูมิใจในคนงานชาวนาความสามารถเพลงและประเพณีของพวกเขาความสามารถในการรักษาภาษารัสเซียและวัฒนธรรมรัสเซีย ซึ่งหมายความว่าเขาเป็นคนรักชาติอย่างแท้จริงที่ไม่ร่วมมือกับหน่วยข่าวกรองต่างประเทศและจะไม่ขัดต่อผลประโยชน์ของมาตุภูมิ นั่นคือเหตุผลที่เขายกย่องความสำเร็จของผู้คนในสงครามปี 1812 ในขณะที่ทหารปกป้องปิตุภูมิของพวกเขา: เด็ก ๆ ครอบครัว บ้าน และไร่นา ซึ่งก็คือแผ่นดินเกิดของพวกเขา
เราสามารถพูดแบบเดียวกันกับคลาสสิกอื่นๆ ของเราได้: นี่ บุตรที่ซื่อสัตย์ปิตุภูมิบุคคลผู้ยิ่งใหญ่และผู้รักชาติของดินแดนรัสเซีย

ดังนั้นศิลปินผู้ยิ่งใหญ่อาจไม่ได้ต่อต้านสังคม แต่ด้วยความสามัคคีอย่างสมบูรณ์หากมีเป้าหมายร่วมกัน - ผลประโยชน์ของมาตุภูมิและประชาชน จากนั้นเส้นทางนี้ซึ่งลูกหลานที่แท้จริงของรัสเซียเลือกเราเรียกว่าเส้นทางแห่งเกียรติยศและความกล้าหาญ

บทกวี "The Poet and the Crowd" เขียนขึ้นในปี 1828 เดิมเรียกว่า "Chern" และเปลี่ยนชื่อโดย Pushkin สำหรับการพิมพ์ครั้งที่สองในปี พ.ศ. 2379

ปลายทศวรรษที่ 1920 เป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับกวี เขาถูกกดขี่จากผลที่ตามมา การจลาจลในเดือนธันวาคมกังวลเกี่ยวกับการโจมตีของการเซ็นเซอร์ และไม่สงบในชีวิตส่วนตัวของเขา

ทิศทางวรรณกรรมประเภท

บทกวี "The Poet and the Crowd" ถูกเขียนขึ้นในรูปแบบของบทสนทนา ดังนั้นนักวิจัยบางคนถึงกับเรียกมันว่าบทกวีที่เป็นบทละคร งานมีป้าย ชนิดที่น่าทึ่งพุชกินเองมุ่งเน้นไปที่พวกเขาโดยให้คำบรรยายเป็นภาษาละตินซึ่งแปลว่า: "ออกไปไม่ได้ฝึกหัด" ฉากการสนทนาของกวีกับฝูงชนนั้นยืมมาจาก Euripides ข้อความจะยอมรับความจริงที่ว่าการสนทนาเกิดขึ้นในยุคโบราณ: รูปปั้นของ Apollo Belvedere, พิณ, แท่นบูชา, เครื่องบูชา, นักบวช บทกวีหมายถึง เนื้อเพลงปรัชญาและชวนให้นึกถึงการโต้วาทีของนักปรัชญาโบราณ

ซึ่งแตกต่างจากโศกนาฏกรรมในสมัยโบราณไม่มีนักร้องประสานเสียงในบทกวีซึ่งจะอธิบายให้ผู้ชมฟังว่าใครต้องถูกตำหนิและสำหรับสิ่งที่เขาถูกลงโทษ บทกวีเป็นของทิศทางจริง เช่นเดียวกับใน งานที่น่าทึ่งความขัดแย้งระหว่าง ประเภทต่างๆจิตสำนึก: บทกวีและการปฏิบัติอย่างยอดเยี่ยม ความขัดแย้งในตัวเองเป็นเรื่องโรแมนติก ทั้งสองฝ่ายไม่เห็นด้วยกับอีกฝ่ายหนึ่ง (ไม่เหมือนบทกวี "The Poet and the Bookseller") นี่คือความสมจริง: ความขัดแย้งไม่สามารถแก้ไขได้ซึ่งอธิบายได้ทางจิตวิทยา ไม่สามารถดำเนินการสนทนาต่อได้

ธีม แนวคิดหลัก และองค์ประกอบ

แก่นของบทกวีคือบทบาทของผู้สร้างในประวัติศาสตร์ อิทธิพลของเขาที่มีต่อคนทั่วไป

แนวคิดหลักคือความไม่ลงรอยกันของสองสถานะ: ผู้ที่แสวงหาผลประโยชน์ในงานศิลปะ และผู้ที่ "เกิดมาเพื่อเป็นแรงบันดาลใจ"

บทกวีเริ่มต้นด้วยเหตุผลของพระเอกโคลงสั้น ๆ กวีร้องเพลงและคนที่ไม่เข้าใจอะไรเลยถามกันว่าเขาทำสิ่งนี้เพื่อจุดประสงค์อะไรเขาต้องการพูดอะไร

ในคำพูดแรก กวีกล่าวโทษกลุ่มคนที่ไม่เห็นคุณค่าของศิลปะ (รูปปั้น) แม้ว่ามันจะเป็นของศักดิ์สิทธิ์ (รูปปั้นเป็นตัวตนของพระเจ้า) แต่ชื่นชมเฉพาะสิ่งที่ให้ประโยชน์และอิ่มเอมกับร่างกาย ไม่ใช่จิตวิญญาณ (เตา หม้อ).

ในคำพูดนี้ ฝูงชนเรียกร้องอย่างแข็งขันให้กวีทำประโยชน์ ให้บทเรียนแก่ประชาชน รับภาระจากอบายมุขต่างๆ กวีผู้เชื่อว่าทุกคนมีเส้นทางของตัวเองไม่ต้องการใช้ความพยายามเพื่อเปลี่ยนแปลงผู้คนทางโลก

ขนาดและสัมผัส

บทกวีเขียนด้วย iambic tetrameter บทกวีของผู้หญิงและผู้ชายสลับกัน สัมผัสในบทกวีมีความซับซ้อน สลับข้ามห้องอบไอน้ำและแหวนแบบสุ่ม แบบจำลองของสัมผัสสีดำกับสัมผัสคู่ ยกเว้นสี่บรรทัดสุดท้ายของผลลัพธ์ที่มีสัมผัสข้าม

เส้นทางและรูปภาพ

ส่วนเบื้องต้นประกอบด้วย ฉายาเชิงบวกที่เกี่ยวกับกวี (พิณ ได้แรงบันดาลใจ, มือ กระจัดกระจาย). ผู้คนมีลักษณะเชิงลบ แต่ในความเป็นจริงคำคุณศัพท์วัตถุประสงค์ ( เย็นชา หยิ่งยโส โง่เขลา ไร้สติ). ผู้คนไร้สติโง่เขลาและไม่ได้ฝึกหัดในแง่ของ "ไม่เข้าใจ" ดังนั้นพวกเขาจึงเย็นชานั่นคือไม่สนใจสิ่งที่เกิดขึ้นและหยิ่งผยอง (แยกตัว)

พุชกินแสดงให้เห็นความแตกต่างระหว่างความสัมพันธ์ระหว่างฮีโร่โคลงสั้น ๆ กับผู้คนทันทีผ่านคำกริยาที่สื่อถึงการเล่นของกวีในรูปแบบสูงและต่ำ: แสนยานุภาพ (ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ) - ดีด (สีดำ)

ในบรรทัดแรก ฝูงชนชื่นชมกวี เปรียบเทียบเขากับพ่อมด เพลงของเขากับสายลม คำคุณศัพท์ที่ตัดกัน ว่างและเป็นหมัน(เพลง) - ข้อสรุปเชิงลบคนเกี่ยวกับประโยชน์ของกวี

คำพูดของกวีมีความสับสนและอารมณ์มากขึ้น มันมีคำคุณศัพท์ที่ไม่เหมาะสม ( ไร้เหตุผลหน้าด้าน) อุปลักษณ์ ( ตัวหนอนของแผ่นดินกลายเป็นหินด้วยความมึนเมา ทาสที่บ้าคลั่ง) การเปรียบเทียบ ( คุณน่ารังเกียจต่อจิตวิญญาณเหมือนโลงศพ). กวีเน้นลักษณะของความโง่เขลาและความอาฆาตพยาบาทในหมู่ผู้คน

ในข้อสังเกตที่สอง การพูดเพ้อเจ้อโดยใช้คำคุณศัพท์แสดงข้อบกพร่องของมัน ( ขี้ขลาด ร้ายกาจ ไร้ยางอาย ชั่วร้าย อกตัญญู). ฝูงชนไม่เคยทำให้กวีขุ่นเคืองใจเลยสักครั้ง เธอให้คะแนนงานของเขาสูงสุด: เธอร้องเพลงเสียงดัง, กระแทกหู, นำไปสู่เป้าหมาย, ตื่นเต้นและทรมานหัวใจ, ผู้ที่ได้รับเลือกจากสวรรค์, ผู้ส่งสารจากสวรรค์, รักเพื่อนบ้านของเธอ, ให้บทเรียน มัน การประเมินวัตถุประสงค์สอดคล้องกับความคิดเห็นของพระเอกโคลงสั้น ๆ คำตอบของกวีเป็นเพียงวัตถุประสงค์: พิณของเขาไม่สามารถแก้ไขได้ ความชั่วร้ายของมนุษย์. กวีจบคำพูดด้วยการเปรียบเปรย-อนุมานเกี่ยวกับบทบาทของตนเองบนโลก คำพูดเหล่านี้ไม่เพียง แต่ของกวีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงฮีโร่ผู้แต่งโคลงสั้น ๆ และผู้แต่งด้วย

• "ลูกสาวของกัปตัน" บทสรุปของเรื่องราวของพุชกิน
• "แสงตะวันดับ" การวิเคราะห์บทกวีของพุชกิน

ในฐานะกวี V. Mayakovsky มองว่างานหลักของเขาคือการสร้างงานศิลปะใหม่ - ศิลปะของมวลชน สำหรับสิ่งนี้ เขาพร้อมที่จะ "โยนพุชกินและคนอื่นๆ ออกจากเรือแห่งความทันสมัย" ตามที่ระบุไว้ในแถลงการณ์เกี่ยวกับอนาคตของปี 1912 ซึ่งตีพิมพ์ในคอลเลกชั่น A Slap in the Face of Public Taste มีบทบาทสำคัญในความเชื่อมั่นนี้เล่นโดยการประท้วงต่อต้าน กวีร่วมสมัยสังคมกระฎุมพี หนึ่งในสี่เสียงร้องของ "ลงด้วย!" ในบทกวี "เมฆในกางเกง" โดยกวีเองถูกกำหนดให้เป็น "Down with your art!"

ในขณะที่พวกเขากำลังเดือด ร้องเจี๊ยก ๆ ในจังหวะ การชงด้วยความรักและนกไนติงเกล ท้องถนนบิดเบี้ยวโดยไม่มีลิ้น - มันไม่มีอะไรจะตะโกนและพูดคุยด้วย

V. Mayakovsky ปฏิเสธคุณลักษณะดั้งเดิมของกวีนิพนธ์ซึ่งกลายเป็น

ถ้า ก

คนชอบคุณ

ผู้สร้าง -

ฉันไม่สนใจศิลปะใดๆ

ฉันเปิดร้านดีกว่า ... -

ดังนั้นเขาจึงไม่ยอมรับความงามอันประณีตของกวีร้านเสริมสวยแห่งแฟชั่นในช่วงต้นศตวรรษ - โคตรของเขา ไม่น่าแปลกใจที่ชื่อ Severyanin สำหรับ Mayakovsky มีความหมายเหมือนกันกับความหยาบคายและความเสแสร้งซึ่งเป็นที่รักของชาวเมือง กวีนิพนธ์ควรรับใช้ประชาชน ฝูงชน ความเชื่อเหล่านี้ของกวีมีความสำคัญมากยิ่งขึ้นหลังการปฏิวัติเดือนตุลาคม

ความจริงเงินเพียงพอ

ขจัดสิ่งเก่าออกจากใจ

ถนนคือพู่กันของเรา

สี่เหลี่ยมคือจานสีของเรา...

สู่ท้องถนน นักอนาคต

มือกลองและกวี! -

กวีเรียกร้องให้นักเขียนเพื่อนของเขา (“ Order on the Army of Art”)

มีการเรียกที่คล้ายกันนี้ใน "Order No. 2 of the Army of the Arts":

สหาย

ให้ศิลปะใหม่ -

เช่น

เพื่อลากสาธารณรัฐออกจากโคลน

การทำงานหนักทุกวันใน "ROSTA Windows", ความปั่นป่วน, บทกวีโฆษณาชวนเชื่อ - นี่ไม่ใช่บทกวีในความหมายที่สูงส่งของคำเสมอไป แต่หน้าที่บอกให้กวีทำในสิ่งที่การปฏิวัติต้องการ หนุ่ม อำนาจของสหภาพโซเวียต. ความสำคัญเป็นพิเศษในเรื่องนี้คือบทกวี การผจญภัยที่ไม่ธรรมดาซึ่งอยู่กับ Vladimir Mayakovsky ในช่วงฤดูร้อนที่เดชา การวางตัวของกวีและดวงอาทิตย์ซึ่งคุ้นเคยกับวัฒนธรรมโลกทำให้เกิดเสียงใหม่ที่เป็นประชาธิปไตย: ดวงอาทิตย์ไปเยี่ยมกวีพูดคุยกับเขาอย่างเป็นมิตร จุดเริ่มต้นที่มีเงื่อนไขอันน่าอัศจรรย์รวมอยู่ในบทกวีด้วยภาษาพูด ทุกวัน ทุกวัน ฮีโร่ผู้แต่งโคลงสั้น ๆ - นักกวี - พบความเข้าใจอย่างสมบูรณ์กับคนงานที่ยอดเยี่ยมอีกคน - ดวงอาทิตย์ พวกเขามี ปัญหาทั่วไป, เป้าหมายร่วมกัน, พวกเขาเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันในทัศนคติต่อบ้าน:

เปล่งประกายอยู่เสมอ

เปล่งประกายไปทุกที่

จวบจนวาระสุดท้าย

ส่องแสง -

และไม่มีเล็บ!

นี่คือสโลแกนของฉัน

และดวงอาทิตย์!

V. Mayakovsky พิจารณาบทกวีรายการหนึ่งของเขาเกี่ยวกับการแต่งตั้งกวีและกวีนิพนธ์เป็น "การสนทนากับผู้ตรวจสอบการเงินเกี่ยวกับกวีนิพนธ์"

พูดถึง การทำงานอย่างหนักกวี V. Mayakovsky เปรียบเทียบบทกวีกับการสกัดโลหะหายาก: "ในการสกัดหนึ่งกรัมในหนึ่งปีของการทำงาน" เพื่ออะไร? "พันปีแห่งหัวใจหลายล้านดวงที่เคลื่อนไหว" แน่นอนว่าตรงกันข้ามกับคำประกาศของกวีเองสิ่งเหล่านี้ได้เปลี่ยนแนวของพุชกินเกี่ยวกับการแต่งตั้งกวี แต่การแต่งตั้งกวีของมายาคอฟสกี้เป็นประการแรกคือบ้านซึ่งเป็นความรับผิดชอบที่ยิ่งใหญ่ที่สุดต่อผู้คน:

หน้าที่ของเราคือ

เสียงคำราม

ไซเรนภูเขาทองแดง

ในม่านหมอกของชาวเมือง

พายุกำลังเดือด

กวี

เสมอ

ลูกหนี้จักรวาล..

กวีสละเสรีภาพในการสร้างสรรค์โดยสมัครใจโดยคำนึงถึงหน้าที่เหนือสิ่งอื่นใดโดยพิจารณาว่างานของเขาเป็นบริการแก่ประชาชน เขาใช่มั้ย? ได้ยินเสียงสะท้อนในหัวข้อนี้ในบทนำของบทกวี "Out Loud" - แผนการที่ไม่ประสบผลสำเร็จของ Mayakovsky บทกวีควรจะเป็นบทสรุป ระยะเวลานานชีวิตของเขา เรื่องราว "เกี่ยวกับเวลาและเกี่ยวกับตัวเขาเอง" ทำนาย อายุยืนและอนาคตอันยิ่งใหญ่ด้วยบทกวีของเขา กวีพูดถึงสิ่งที่กระตุ้นให้เขาสร้างสรรค์งานหนักเช่นนี้ในนามของการปฏิวัติ:

ตัวฉันเอง

ถ่อมตัว

กลายเป็น

ที่คอ

เพลงของตัวเอง

ในฐานะกวี V. Mayakovsky มองว่างานหลักของเขาคือการสร้างงานศิลปะใหม่ - ศิลปะของมวลชน สำหรับสิ่งนี้ เขาพร้อมที่จะ "โยนพุชกินและคนอื่นๆ ออกจากเส้นทางแห่งความทันสมัย" ตามที่ระบุไว้ในแถลงการณ์แห่งอนาคตของปี 1912 ซึ่งตีพิมพ์ในคอลเลกชั่น Slap in the Face of Public Taste การประท้วงต่อต้านสังคมชนชั้นกลางร่วมสมัยมีบทบาทสำคัญในความเชื่อมั่นนี้: หนึ่งในสี่เสียงร้องของ "ลงด้วย!" ในบทกวี "A Cloud in Pants" โดยกวีเองถูกกำหนดให้เป็น "Down with your art"

ในขณะที่พวกเขากำลังเดือด ร้องเจี๊ยก ๆ ในจังหวะ การชงด้วยความรักและนกไนติงเกล ถนนกำลังบิดตัวไปมาโดยไม่มีภาษา - ไม่มีอะไรจะตะโกนและพูดคุยด้วย

V. Mayakovsky ปฏิเสธคุณลักษณะดั้งเดิมของกวีนิพนธ์ซึ่งกลายเป็น

คนชอบคุณ

ผู้สร้าง -

ฉันไม่สนใจศิลปะใดๆ

เปิดร้านดีกว่า...

ดังนั้นเขาจึงไม่ยอมรับความงามอันประณีตของกวีร้านเสริมสวยแห่งแฟชั่นในช่วงต้นศตวรรษ - โคตรของเขา ไม่น่าแปลกใจที่ชื่อ Severyanin สำหรับ Mayakovsky มีความหมายเหมือนกันกับความหยาบคายและความเสแสร้งซึ่งเป็นที่รักของชาวเมือง กวีนิพนธ์ควรรับใช้ประชาชน ฝูงชน ความเชื่อเหล่านี้ของกวีมีความสำคัญมากยิ่งขึ้นหลังการปฏิวัติเดือนตุลาคม

ความจริงเงินเพียงพอ

ขจัดสิ่งเก่าออกจากใจ

ถนนคือพู่กันของเรา

สี่เหลี่ยมคือจานสีของเรา...

สู่ท้องถนน นักอนาคต

มือกลองและกวี! -

กวีเรียกร้องให้นักเขียนเพื่อนของเขา (“ Order on the Army of Art”)

มีการเรียกที่คล้ายกันนี้ใน "Order No. 2 of the Army of the Arts":

สหาย

ให้ศิลปะใหม่ -

เพื่อลากสาธารณรัฐออกจากโคลน

การทำงานหนักทุกวันใน "Windows of ROSTA", ความปั่นป่วน, บทกวีโฆษณาชวนเชื่อ - นี่ไม่ใช่บทกวีในความหมายที่สูงส่งของคำเสมอไป แต่หน้าที่บอกให้กวีทำในสิ่งที่การปฏิวัติซึ่งรัฐบาลโซเวียตรุ่นใหม่ต้องการ สิ่งสำคัญอย่างยิ่งในเรื่องนี้คือบทกวี "การผจญภัยที่ไม่ธรรมดาที่เกิดขึ้นกับ Vladimir Mayakovsky ในฤดูร้อนที่ Dacha" การวางตัวของกวีและดวงอาทิตย์ซึ่งคุ้นเคยกับวัฒนธรรมโลกทำให้เกิดเสียงใหม่ที่เป็นประชาธิปไตย: ดวงอาทิตย์กำลังไปเยี่ยมกวีในการสนทนาที่เป็นมิตรกับเขา จุดเริ่มต้นที่มีเงื่อนไขอันน่าอัศจรรย์รวมอยู่ในบทกวีด้วยภาษาพูด ทุกวัน ทุกวัน ฮีโร่ผู้แต่งโคลงสั้น ๆ - นักกวี - พบความเข้าใจอย่างสมบูรณ์กับคนงานที่ยอดเยี่ยมอีกคน - ดวงอาทิตย์ พวกเขามีปัญหาร่วมกัน มีเป้าหมายร่วมกัน มีทัศนคติต่อบ้านเป็นหนึ่งเดียวกัน:

เปล่งประกายอยู่เสมอ

เปล่งประกายไปทุกที่

จวบจนวาระสุดท้าย

ส่องแสง -

และไม่มีเล็บ!

นี่คือสโลแกนของฉัน

และดวงอาทิตย์!

หนึ่งในบทกวี "โปรแกรม" ของเขาเกี่ยวกับการแต่งตั้งกวีและกวีนิพนธ์ V. Mayakovsky ถือว่า "การสนทนากับผู้ตรวจสอบการเงินเกี่ยวกับบทกวี"

เมื่อพูดถึงการทำงานหนักของกวี V. Mayakovsky เปรียบเทียบบทกวีกับการสกัดโลหะหายาก: "การผลิตต่อกรัมแรงงานต่อปี" เพื่ออะไร? เพื่อให้คำพูดนั้นตั้งขึ้น "พันปีนับล้านหัวใจเคลื่อนไหว" แน่นอน ตรงกันข้ามกับคำประกาศของกวี สิ่งเหล่านี้เปลี่ยนแนวของพุชกินเกี่ยวกับการแต่งตั้งกวี แต่การแต่งตั้งกวีของมายาคอฟสกี้เป็นประการแรกคือบ้านซึ่งเป็นความรับผิดชอบที่ยิ่งใหญ่ที่สุดต่อผู้คน:

หน้าที่ของเราคือ

ไซเรนภูเขาทองแดง

ในหมอกของชาวเมือง

พายุกำลังเดือด

ลูกหนี้แห่งจักรวาล...

กวีสละเสรีภาพในการสร้างสรรค์โดยสมัครใจโดยคำนึงถึงหน้าที่เหนือสิ่งอื่นใดโดยพิจารณาว่างานของเขาเป็นบริการแก่ประชาชน เขาใช่มั้ย? ได้ยินเสียงสะท้อนในหัวข้อนี้ในบทนำของบทกวี "Out Loud" แผนการที่ไม่ประสบผลสำเร็จของ Mayakovsky บทกวีนี้ควรจะเป็นบทสรุปของผลลัพธ์ในช่วงชีวิตของเขาซึ่งเป็นเรื่องราว "เกี่ยวกับเวลาและเกี่ยวกับตัวเขาเอง" บทกวีของเขาทำนายถึงชีวิตที่ยืนยาวและอนาคตอันยิ่งใหญ่ เขาพูดถึงสิ่งที่กระตุ้นให้เขามีความคิดสร้างสรรค์เช่นนี้ การทำงานหนักอย่างหยาบกระด้างในนามของการปฏิวัติ:

กลายเป็น

ที่คอ

เพลงของตัวเอง.

เรียกตัวเองว่า "ผู้ก่อกวน" "ผู้นำที่เดือดดาล" กวีเห็นในบทกวีของเขาประการแรกคืออาวุธทางอุดมการณ์ซึ่งวาด "ขบวนพาเหรด" ในหน้าของเขา "ทหารม้าแห่งไหวพริบ" พร้อม "ยอดแหลม" ของบทกวี "แนวหน้า" ช่องลมของ "ชื่อที่อ้าปากค้าง" ของบทกวี - "กองทหารติดอาวุธเหนือฟัน" ทั้งหมดนี้กวีอุทิศให้กับชนชั้นกรรมาชีพ งานของเขาไม่สามารถเป็นอิสระจากการเมืองได้ ใน Mayakovsky นี้เห็นภาษาถิ่นทางประวัติศาสตร์ในยุคของเขา:

เราเปิด

แต่ละเล่ม

เหมือนอยู่ที่บ้าน

เป็นเจ้าของ

เราเปิดบานประตูหน้าต่าง

แต่ไม่มีการอ่าน

เราคิดออก

อันไหนไป

คุณต่อสู้ด้วยวิธีใด

ทั้งหมดนี้ - การปฏิเสธตัวเอง, การปฏิเสธความเข้าใจส่วนตัวเกี่ยวกับชีวิต, เสรีภาพในการสร้างสรรค์ของตนเอง - เป็นไปเพื่อ จุดประสงค์ที่ยิ่งใหญ่เพื่อประโยชน์ของ "อนุสรณ์สถานทั่วไป" - "สร้างขึ้นในการต่อสู้ของสังคมนิยม" แต่สังคมนิยมที่สร้างขึ้นนั้นไม่ใช่สิ่งที่กวีฝันถึง คำถามที่ว่าจำเป็นต้อง“ เหยียบคอเพลงของตัวเอง” เพื่อเป้าหมายที่กลายเป็นเท็จหรือไม่ยังคงเปิดอยู่และโศกนาฏกรรมของชีวิตสั้น ๆ ของกวีพิสูจน์ให้เห็นว่าความผิดพลาดอื่น ๆ ไม่สามารถ ถูกแก้ไขเหมือนกับที่ย้อนเวลากลับไปตั้งแต่ต้นไม่ได้ ...